口风琴教学范文

口风琴教学范文（精选11篇）

口风琴教学 第1篇

在求学时期和教学过程中, 我主要接触的乐器是钢琴, 这也是我很有信心驾驭, 并且陶醉其中的乐器。钢琴教学的曲目, 大都是古典音乐, 高雅而优美, 钢琴弹奏的手形, 也极具美感, 这一切, 都让我对钢琴有种异乎寻常的热爱。于是, 在兴趣小组选题中, 我首选的器乐也是钢琴。但是, 鉴于乐器的方便性和特异性, 最终还是确定了口风琴。同是键盘型乐器, 教学起来我倒是得心应手, 但是口风琴演奏的多是简单的民谣和儿歌, 在我心里, 多少感觉“简单”一点, 对口风琴教学的积极性和兴趣度, 也就没有这么高了。

但我的态度很快得到了转变, 对口风琴教学也有了极大的热情。带动我的, 正是我可爱的学生。

教学伊始, 学生显然对这个造型奇特的乐器特别好奇, 呜哩哇啦乱弹一气。相对于优雅的钢琴, 这样的杂音让人心烦意乱。我强压住自己的烦躁, 按照教学顺序指导学生练习气息吐纳和基本指法, 慢慢的, 杂乱无章的音符慢慢地排成了队, 教室里的气氛也慢慢沉静了下来。学生都认真听我讲授吹奏的技巧, 没有一个人开小差, 整个课堂秩序都不需要我维护, 让我大感意外。

在课堂教学中, 我建立了简单的奖励机制。对表现积极的学生, 都会以盖小红章的方式进行肯定, 得到小红章的学生会非常开心, 也更激励他们坚持练习, 勇于表现。同时, 对于暂时没有小红章的学生, 我也会积极引导, 安慰他们继续努力, 小红章就在不远的前方。在这种激励下, 学生在接下来的口风琴练习中, 你追我赶, 形成了良好的竞争氛围。学生都对口风琴演奏表现出了极大的热情, 课余时间也积极练习, 多次在课下找到我, 询问我演奏中的疑问, 我也一一耐心地进行解答。看到学生的积极表现, 我也非常欣慰, 更是希望收获很好的教学成果。

更让我感到高兴和意外的, 是收获家长的肯定。有多名家长向我表示, 学生回到家里, 会很开心地向家长展示他们收获的小红章, 性情变得活泼开朗了很多, 也乐于展现自己了。曾经以为学习口风琴会影响学习, 现在发现学习效率反而提高了, 回到家后都是首先把作业完成, 然后就进行口风琴吹奏练习, 电脑、电视也不去碰了, 让家长非常欣慰。还有家长打电话给我, 非常惊喜地说, 以前从来不知道孩子有音乐细胞, 现在竟然能演奏出优美的曲子, 非常感谢老师开发出了学生新的特长。这些肯定, 让我心中充满成就感, 也让我对兴趣班的口风琴教学充满了信心。

在基本的演奏已被学生熟练掌握之后, 我开始教授学生在演奏中融入感情。在曲目《大树妈妈》的练习中, 我首先讲述了曲目中拟人化的含义, 小树叶在秋天离开了大树妈妈, 并不是永远地离开, 而是为了在春天更好地装点大树妈妈。由此, 我引导学生展开想象:在我们小时候, 妈妈含辛茹苦地照顾我们, 等我们长大了, 需要离开妈妈, 去远方求学、工作, 但这不是跟妈妈永远分离了, 而是为了回来能有更好的能力陪伴和照顾妈妈。在我的讲述下, 学生都在想象跟妈妈分离的场景, 有些学生的眼眶都湿润起来, 但是讲到跟妈妈的重逢, 学生又会开心地笑起来。在这样的情感下, 他们手中的口风琴, 时而低沉, 时而欢快, 一曲完成, 仿佛经历了一场悲喜交加的故事, 学生都有些意犹未尽, 而我, 也被这优美的旋律打动, 深深沉醉在旋律带给我的感动里。

口风琴教学方案 第2篇

一、课程说明：

乐器进课堂是音乐教学改革的一个重要课题，是学生学习音乐的重要艺术实践，选择适宜的乐器，并把它选好、用活是提高教学质量的关键。

口风琴既保持了键盘乐器的特性，又吸取了吹奏乐器的特点，所以它是一种能吹奏的键盘乐器。口风琴的使用比其它乐器简单、方便，适合学生接受。

因此把口风琴课作为校本课程，引入校本课堂，为音乐教学丰富内容、调节课堂气氛、扩大学生音乐视野，提高学生学习音乐的兴趣，促进学生综合音乐素质的培养并激发学生审美能力和创造美的能力，都有着重要的作用。

二、教学目的：

1、让学生了解口风琴的构造及演奏姿势和技巧。

2、培养学生学习口风琴的兴趣，提高学生的口风琴的演奏技巧。

3、发展学生的特长、陶冶学生的情趣。

三、总体计划：

1、先从三——五年级开始，因材施教，循序渐进，为下一步全校开展此活动作好铺垫。

2、保证本学期口风琴课程占全部音乐课程的二分之一，让学生有充分的时间学习口风琴，真正地掌握一门音乐技能。

3、每个年级根据学生的不同音乐基础制定不同的教学计划。

四、课外兴趣班的安排

1、音乐教师采取自愿与选拔结合的形式，组建三、四、五年级课外口风琴兴趣班。

口风琴教学的“行”与“思” 第3篇

我校目前推广普及的课堂乐器——口风琴，保持了键盘乐器的特性，又吸取了吹管乐器的特点，琴身小巧、美观，不易损坏，携带方便，适合多种场合。有独立的吹管，便于清洁。音色优美，音准好，有利于学习乐理和视唱，也有利于其他乐器的学习。基本上用一只手来弹奏，简单易学，无需高难度的技巧，适合课堂教学的需求。笔者通过近十年的教学实践，积累了口风琴教学的诸多思考。

一、重视起始课

1.吹奏一首歌曲

上好第一堂课非常重要，老师给学生演奏一首学生熟悉的歌曲，既能让学生直观感受口风琴的优美音色，更能激发学生学习的欲望，使学生迫切希望能早点像老师那样用口风琴吹奏出动听的旋律。

2.规范课堂常规

俗话说：没有规矩，不成方圆。在口风琴练习第一堂课，老师就要强调学习的常规，这对于保证学生以后学习的有效性是非常重要的。小学生自控力差，好奇心强，常常会趁老师不注意，拿起口风琴吹一下，或在老师教的时候不注意听，出其不意按响键盘，经常干扰正常的课堂教学，自己练习时因没有掌握要领而不知正确弹奏。因此，口风琴教学的课堂纪律成为老师们最感到头疼的事情。所以，从第一堂课开始，老师就要教育学生琴要统一放在凳子的下方，没听到老师的指令不能随便把琴拿出来，刚开始练习不插吹管，有助于培养学生聆听老师讲解的习惯。

3.学习正确的手型和科学的呼吸方法

在第一堂课，训练学生用正确的手型和科学的呼吸方法来弹奏非常关键。学习口风琴的一个瓶颈问题是正确手型的掌握，手背塌、手指扁、手腕下压，是常见的毛病，刚开始不正确，不纠正，以后就很难改，也影响其他键盘乐器的学习。许多学生刚开始用像吹气球一样的呼吸方法来吹奏，脸涨得通红，又累又不能把口风琴优美的音色表现出来。

二、优化教学过程

1.语言、方法巧点拨

有一位老师在练习指法时把五个手指头比喻成士兵，问学生，你希望自己的士兵站着走还是爬着走？学生会很自觉地把手指稳稳地站立在键盘上练习。我在教学中把手型比喻一座桥，五个手指像桥墩，手指扁下去，我会说小桥要塌了，学生就会把手指站稳。三指、四指独立性差，容易粘在一起，我就对学生说，这两个桥墩靠得这么近，小船开不过来了，小鱼也游不过来了，学生自然记住把这两个手指分开。这比老师一遍一遍提醒学生手背立起来，手指站起来，三四指要分开更有效果。再如，练习穿指法用火车钻山洞来形容，跨指法用小朋友跨水坑来理解。练习气息，让学生用闻花香、吹气球、吹纸片来感受。用生动有趣的语言、方法来讲授知识点、演奏技巧，不仅降低了学习的心理压力，也让学生更乐于学习，从学习中感受到快乐。

2.互助形式来帮忙

老师一个人面对五十来个学生，常常会顾此失彼，而许多学生因为没人指导，会丧失学习的兴趣，或用错误的方法来弹奏，在学琴初期，竞选出口风琴小老师，这些小老师具有一定的键盘基础，有较强的责任心，帮助老师记录学具使用情况，督促本组学生的练习，既能减轻老师的负担，又能使口风琴学习真正有成效。同时，竞选也是激励学生主动学琴的一大动力。

3.动听乐曲当教材

音乐教育要结合学生的心理和年龄特征进行教学，如，在曲目的选择上要选学生喜欢、熟悉的歌曲或乐曲，而尽量避免枯燥、单调的练习曲。刚入门可选择《划船歌》《铃儿响叮当》《玛丽有只小羊羔》等简单易学的歌曲，能较熟练弹奏后，可弹奏课本上的一些歌曲，如《小红帽》《金孔雀轻轻跳》《卖报歌》等。对高年级的学生，可从学生的生活实际出发，选择健康、贴近学生生活的流行歌曲，如《感恩的心》《菊花台》《大长今》《吉祥三宝》等。

三、妙用评价机制

1.“积分制”和“考级制”

口风琴“积分制”是指用积分的方式直观记录每个学生的学习态度和学习效果，如音乐课上带口风琴的加一分，没带的减一分；曲目通过的加一分，没通过的减一分。每个月小老师当堂汇报一次本组每个学生的得分，老师可以从反馈中很快了解每个学生的练习情况，表扬得分高的学生，对得分低的学生查找原因，对症下药。这既对学生的学习自觉性有一定的约束力，也是学期结束老师评价学生的一个重要依据。

口风琴学了一段时间，学生的新鲜感逐渐消失，学习也不用心。于是我就借鉴了校外乐器考级制，挑选出口风琴考级的曲目，循序渐进安排了考级的曲目，每一级有规定的曲目，对通过的学生发给“考级证书”。所谓“考级证书”就是一张小卡片，上面有老师的签名和鼓励的话语，并印有相应级别的星星，别小看这一张小小的“考级证书”，在学生眼中，就是学习口风琴的一大动力。考级制的评价方式，学生对学习目标非常明确，同时不觉得考试是一种负担，反而觉得非常有趣、刺激。

2.施以展示舞台

除了在课堂集体学习外，把教学延伸到课外，在节日活动中给学生提供实践的舞台，给更多的学生展示自己的机会。在每年六月份的校园艺术节，有“小乐手”比赛，许多学生就获得了“口风琴小乐手”的称号。同时学校定期举办班级口风琴比赛，在校领导和班主任的重视支持下，校园内口风琴的学习氛围更加浓厚。上台表演不再是少数音乐特长生的专利，更多的学生尝到了音乐学习的快乐，许多学生学了口风琴在课堂上变得更加自信开朗。

开展口风琴教学的几点做法 第4篇

一、分阶段制订教学目标

首先,二年级(第二学期):了解口风琴的构造及基本的演奏姿势;掌握演奏气息的运用方法;认识do re mi在键盘上的位置,学会吹奏由do re mi组成的乐曲;能演奏简单的已学过的歌曲;能与人合作表演。其次,三、四年级:认识do re mi fa sol la si在键盘上的位置,能够找准键盘中各音;学习缩指法、扩指法、穿指法、跨指法等基本指法;熟悉长音、连音、断音及C大调音阶的训练;尝试运用口风琴进行节奏模仿和旋律模奏;能够运用口风琴进行旋律的接龙与创编。最后,五年级:进行多声部的旋律合奏和音程的伴奏,提高学生的合奏能力;能选择合适的节奏、和弦为歌曲编配简单的伴奏。

二、优选教学策略

1. 优选教学策略,激发学习兴趣

首先,创设音乐氛围。每节课听一名口风琴“小小表演者”演奏的音乐,让学生受到美的熏陶。师生间的互相问好也以口风琴演奏的形式进行。在每课的最后五分钟,学生以小组展示、个人展示、自创表演等形式展示自我。学生弹奏自己喜欢的乐曲,师生相互评论、各抒己见。这样既让所有学生都有充分展示的机会,又发挥了他们的特长。其次,认真选用教材。音乐课毕竟不是培养演奏家、音乐家,只是希望激发学生们对音乐的兴趣,让优秀的音乐作品伴随他们一生。因此,我不用枯燥的练习曲而是将学生耳熟能详的儿童歌曲,如《小星星》《粉刷匠》《摇啊摇》《划船歌》等引入课堂作为练习曲。此外,我还把一些世界名曲介绍给学生,如德沃夏克的《自新大陆》,速度较慢,节奏相对稳定、简单,比较好学。

2. 教学中注意分层以达到整体提高的目标

首先,摸底调查。教师每在接手一个班时,应为每一个学生制作一份个人艺术档案,先以调查问卷的形式调查学生的艺术特长,尤其突出“器乐”部分,再开设“才艺大舞台”,为有器乐特长的学生提供演奏展示的机会。如此,教师能准确掌握学生的大致情况,便于教师有的放矢地开展器乐教学。其次,发动学生互帮互助以达到整体提高的目的。器乐学习需要关注每一个学生的细节动作,如手型、口型、指法、坐姿等,一个教师指导众多学生的确有些困难,可以请班里的音乐特长生做“小师傅”,在互帮互助的过程中,提高学生学习口风琴的兴趣和动力。

三、整合教材内容

1. 融合歌唱教学活动,全面提升口风琴教学效率

首先,增强学生表现音乐的自信。教师在学生掌握简单的演奏技巧和方法后,直接用教材中可用口风琴演奏的歌曲或是歌曲片段来教学。一节课下来,学生在口风琴的帮助下,很快就学会了歌曲。而有的学生由于音和节奏唱不准,容易走调,此时口风琴可弥补这点不足,学生可以借助同伴的演奏唱准每一个音,在吹奏中让耳朵记忆旋律。其次,强化学生的视谱能力与唱准音高的能力。口风琴是有固定音高的乐器,学生吹奏练习的过程也就是听音练习的过程。口风琴参与歌唱教学,对提高学生音准、增强节奏感具有很大的帮助。

2. 融合欣赏教学活动,培养听觉审美

口风琴教学反思 第5篇

开始上课先出示“因数、积”两个词语让学生认读，目的是引入课题。使学生明白只有在乘法中才会出现这样的名称。同时学生会联想到这节课要学习的是有关乘法的知识。然后出示表内乘法让学生开展口算，使学生能运用旧知识探讨新知识。

二、探究新知的教学

首先出示游乐场里的价格表引导学生观察并根据图意和价格表提供的条件，口头编一些简单的应用题。并根据问题的情景引导学生从以有的知识，从数学的角度出发提出今天所要学习的数学问题，为主动探讨新知识打好基础。其次，是让学生根据提出的问题开展分析题意列式。并思考口算的过程，使学生经历这个计算办法的过程，体验和感受算法多样性的理念，而且开拓了学生的思维，培养了学生的思维能力。

三、课堂检测部分

浅谈口风琴在音乐教学中的作用 第6篇

普通学校的音乐教学用语，必须要解决价廉物美的问题。在欧洲，传统上使用竖笛（牧童笛），这是一种声音比较准确的乐器，可以独奏，也可以合奏，价格也比较便宜，在我国不少学校也被广泛采用，同时，在相当一段时间内，我国各种中、小学盛行口琴，至今，也有着一定的普及率。

关键词：浅谈 口风琴 音乐 教学 作用

随着素质教育的改革和深入，器乐作为音乐表现形式的重要组成部分，引起了人们的重视和关注。在广大教育工作者默默的探讨和不断实践中，充分证明了：器乐进课堂是改变传统教学观念的必由之路，它有利于开拓学生视野，提高学习音乐的兴趣，开发智力，培养良好情操。故此，国家教委明文规定进课堂乐器有口琴、竖笛、口风琴。其中口风琴以其音色优美、简单易学、携带方便、经济耐用等优点率先进入音乐课堂。2000年初我校将口风琴引进课堂。在半年多的尝试和教学实践中，口风琴教学在丰富音乐课堂教学和培养学生综合能力方面都取得了良好的效果。现罗列几点体会供同行们参考。

一、运用口风琴教学、提高了学生学习音乐的兴趣

“兴趣是最好的老师”，中小学生好奇心强，喜好新生事物。口风琴的出现，犹如音乐课堂中的一块磁铁，牢牢地吸引住了学生：他们摸着、敲着、鼓起两腮吹着。老师不失时机地示范吹奏一支学生熟悉的歌曲，学生们会格外安静，睁大眼睛羡慕地看着，竖着耳朵认真听着。此刻，教师的引导与教学犹如“魔术师”在表演般吸引住了学生。

二、在教学中、因势利导、以趣激学

为了让学生能自如地演奏，教师要善于把知识点、演奏技巧渗透在学生感兴趣的游戏比赛活动中。如训练运用气息进行吹奏时，我组织学生进行“吹纸、吹气球”比赛。在游戏中，学生会自觉地作深呼吸，让气缓缓地有控制地吹出，有效地进行了长音练习，也加强了气息的训练。此外，指法是一个大难题，我采用了形象、生动的语言展开教学，把五个手指头比喻成士兵，试问学生们希望自己的士兵站着走还是爬着走？此时，学生们会自觉地把手指稳稳地立在键盘上进行弹奏练习，这比反复枯燥的说教有效得多。教学有法，但无定法，只要你的方法能使学生们感兴趣，学生便会很乐意接受。

三、运用口风琴教学、丰富了教学内容

在音乐课堂教学中，“听”与“唱”是课堂的老把式。而口风琴的加入大大充实了音乐课堂，从“听”、“唱”延伸到奏和演。口风琴既可以让学生直观、准确地掌握乐理知识，也可以有效地提高学生节奏感、音高感，培养了学生视奏能力。歌唱教学中，我充分利用口风琴进行教学，让学生通过视谱——认唱——弹奏——听辨等环节进行自主地学唱歌曲。此外，我还把口风琴演奏运用到欣赏教学中，在原来听、看教学模式的基础上，让学生弹一弹、听一听，使学生在愉悦的欣赏活动中，全身心地体验、感受和理解音乐，不仅培养了学生的音乐兴趣，扩大了音乐视野，提高了音乐感受、理解、鉴赏能力，而且发展了想象力，丰富了感情，陶冶了情操。

四、口风琴教学、培养了学生动手和创作能力

课堂提倡让学生有“动”的机会，如：动口、动手、动脑。其中口风琴教学让学生动的能力得到充分的发展。在课堂上，通过演奏，让学生眼、耳、手等器官得到协调发展，且激发了学生思维的多向性，这是其他学科和其他学具所无法取代的。同时，通过口风琴教学还可激发学生创作动机，培养学生创新精神。在课堂上，我们重视满足学生的表演欲望，把主动权交还给学生，鼓励学生尝试，让学生有创作的余地。如从模仿生活节奏：马蹄声、气笛声、警车声等开始，创作旋律，学生们兴趣很高，教师抓住有利因素，进行启发、引导，学生们乐此不疲。渐渐地学生们便可以用口风琴演奏自己的“歌”了。

音乐教育作为艺术教育的有机组成部分，既是素质教育的内容，也是实施素质教育的重要手段。它是有组织的音响材料，以审美为核心，有目的，有计划，有步骤，有设施并独具特色的育人实践活动。它的这种独特的表现方式，在激发人的情感方面比其它姊妹艺术来得更直接，更迅速，且效率更高；而它的非语义性，又给欣赏者提供了更为广阔的思维空间，促其发展想象的翅膀，翱翔在音乐艺术的天空在人类发展规律规律的长河中，乐器的产生，发展是精神文明程度不断提高的体现，它的存在是人们精神培养的一大财富。而在进一步提高素质教育的今天，器乐进课堂已摆在面前一个重要的位置上，发挥着其独特的素质教育的作用。器乐进课堂增强了学生的参与意识，提高了学生的音乐素养。

口风琴作为近几年新兴的课堂教学器具，在音乐教学中发挥着极其重要的独特功能。它对于培養学生音乐的兴趣，扩大学生的音乐视野，提高学生的歌唱识谱能力，发展学生的欣赏和创造力均有一定的促进作用。在口风琴教学中强调结合键盘乐和吹奏阅相结合的综合训练，培养了学生体验音乐的能力，为人人参与的直观化教学中解决了音准、节奏、吐音、气息等难题，磨练他们对学习，工作一丝不苟的意志。尤其通过口风琴课的特点，针对目前学生中都是独生子女，他们不可避免带来思想上孤独缺少集体精神等毛病，而通过人人能菜园的口风琴教学中的齐奏、合奏、领奏等形式锻炼了团队精神与集体荣誉感，并能帮助他们学会合作与忍让，比如合奏就是相互配合的。另外，口风琴与钢琴、手风琴相比小巧轻便，携带方便，因此，不仅可用于课堂内而且适宜在室外活动中使用，这样，可带领学生开展经常性的课外音乐活动，在活动中全面提高学生的综合素质。

此外，在课堂教学中，运用口风琴进行合唱、合奏训练，既强化了学生在合唱、奏中的节奏感、协调感、和声感，又提高了合唱能力，同时，也有利于培养学生们团结协作、顾全整体的优良品质。

如何提高小学口风琴课堂教学有效性 第7篇

教学目标在课堂教学中起“导航”作用, 其重要性不言而喻。因此, 音乐教师必须明确口风琴教学目标, 奠定教学有效性的基础。例如, 在学习苏少版小学三年级音乐《木瓜恰恰恰》这一课时, 教师结合学生的口风琴基础水平和课堂教学需求, 设定如下教学目标:

1.学生用口风琴为歌曲伴奏, 掌握对应的节奏和节奏演奏能力;

2.掌握口风琴吹奏和吸奏的交换演奏方法, 做到轻巧快捷, 节奏稳定。

从目标上可以看出, 本课的重点内容是为各歌曲伴奏, 并能利用口风琴演奏声音。而在口风琴方面的细化要求是, 学生能够掌握吹奏和吸奏的交换方法。这样一来, 学生学习起来更有目的性, 因而更容易达成目标。因此, 音乐教师必须重视教学目标的制定, 以奠定课堂教学有效性的基础。

二、创设教学情境, 调动学生学习积极性

如何调动学生学习口风琴的积极性是音乐教师急需解决的问题。小学生年龄较小, 对于新鲜的事物总是满怀期待。因此, 音乐教师可以利用贴合学生的教学情境, 调动学生主动学习口风琴。例如, 在学习苏少版小学三年级音乐《顽皮的小杜鹃》这一课时, 教师利用图片加语言描述的方式, 创设动人的情境, 吸引了学生的注意力。师:同学们, 快来听一听, 听听这是什么动物在唱歌 (播放声音) 。可是呢, 这个小动物太顽皮了, 它遇上了对手, 因为有人比她顽皮, 想用music盖过她的声音, 或是二人合作演奏更美妙的声音。 (此时, 音乐教师拿起课前准备好的口风琴, 即兴吹奏起来, 吸引学生的关注)

生:老师, 你拿什么吹的, 声音那么美妙动听?

师:口风琴, 大家都带来了吗? (课堂开始前, 音乐教师提醒学生带来口风琴)

生: (按捺不住了) 老师, 你能教我们怎么利用口风琴吹奏出那么美妙的音乐吗?我也想和小杜鹃比一比, 看看谁更顽皮。

师:老师有信心教会你们吹奏, 但是呢, 想要用口风琴吹奏出美妙的声音, 必须掌握基本功哦 (引导学生练习指法、呼吸等, 奠定口风琴学习的基础, 为高一阶段的学习打好基础) 。

音乐教师示范, 学生跟学。学生对口风琴有一定的了解后, 开始进行各种指法练习, 如顺指法、穿指法、跨指法等。然后, 教会学生呼吸, 以口鼻并用的胸腹式呼吸方法为主。如让学生“闻花香”, 练习吸气方法;让学生“吹蜡烛”, 练习呼气。最后, 进行长短音练习。如让学生发出开火车的声音 (呜) , 练习长音;让学生发出拖拉机的声音 (突) 。等学生掌握口风琴基本功后, 音乐教师再结合《顽皮的小杜鹃》这首曲目, 让学生利用口风琴吹奏。

三、丰富教学方法, 提高课堂教学有效性

于学生而言, 学习口风琴具有一定的难度。如果只是单调地教师教, 学生练的模式, 学生很容易丧失学习的兴趣。因此, 音乐教师必须丰富口风琴教学方法, 提高课堂教学有效性。例如, 与其他音乐教学结合起来, 避免课堂“满堂吹”的现象。如与视唱练习相结合;利用口风琴进行二声部练习等。例如, 在学习苏少版小学五年级音乐《东方之珠》这一课时, 教师采用视唱与口风琴练习相结合的方式进行教学, 取得很好的效果。首先, 先让学生听歌曲, 抓住歌曲的节奏, 然后用口风琴演奏。这一环节的重点不在于歌词, 或是演唱技巧, 而是引导学生听节奏, 以准备把握歌曲的整体节奏, 用口风琴将节奏吹出来;其次, 等到学生能够利用口风琴演奏, 音乐教师再引导学生进行视唱练习。其实, 掌握了歌曲的节奏, 学生也基本能够唱出歌曲。此时, 音乐教师教学生融入情感进行视唱, 让歌曲更有魅力, 更吸引人。这样的教学将口风琴练习和视唱结合在一起, 让音乐教学不再单调, 而是充满趣味。又如, 在学习苏少版小学五年级音乐《美丽的星座》这一课时, 教师运用了多种形式演唱, 如领唱齐唱、男女生演唱等。在这节课中, 音乐教师创新运用口风琴伴奏, 跟着口风琴学唱高声部和低声部。在合唱时, 将学生分为两大组, 一组演唱一声部, 一组用口风琴扮演二声部, 然后再交换练习。这样的教学赢得了学生的认可, 更为课堂增添几分魅力。

四、及时评价课堂, 增强学生学习自信心

评价是课堂教学的重要组成部分。为了提高课堂教学有效性, 音乐教师必须及时评价课堂教学, 增强学生学习自信心。例如, 在对苏教版小学五年级音乐《美丽的星座》这一课进行评价时, 可以从学生演奏的和谐度、配合度等方面进行评价, 尽量挖掘学生做得好的方面, 进行评价, 给予学生十分的信心, 促进学生主动学习。又如, 在口风琴指法练习时, 对于表现好的学生, 可以让学生上台前示范, 让学生过一下老师的“瘾”, 并高度赞扬学生, 如:指法非常到位, 继续保持。这些激励性的评价语言犹如甘露, 滋润学生心田, 促进学生不断努力练习。又如, 在对苏少版小学五年级音乐《东方之珠》这一课进行评价时, 可以重点点评学生口风琴演奏方面, 如能够准确把握歌曲节奏, 利用口风琴吹奏, 听起来既美妙又动听。总之, 学生学习口风琴的自信心本来就不高, 作为音乐教师, 必须用激励性语言给学生加油、打气。

总之, 音乐教师必须做好目标制定、激发兴趣、丰富教法、及时评价这四方面的工作, 深入课堂实践, 总结良方, 大胆创新, 不断提高口风琴课堂教学有效性, 并让学生在音乐的天空中自由翱翔。

摘要：随着新课改的推进, “器乐进课堂”得到了更多的关注。从目前小学口风琴课堂教学来看, 存在一些比较突出的问题:学生音乐水平差异太大, 难以实施口风琴教学;教学方法过于枯燥, 不利于调动学生学习兴趣;口风琴练习时间较短, 达不到原定的教学效果;评价不够及时, 评价过于单一等。为此, 本文以探讨提高小学口风琴课堂教学有效性为重点, 结合小学音乐教学实例进行深入分析。

关键词：小学音乐,口风琴教学,提高有效性

参考文献

[1]阳丹华.学生口风琴学习兴趣与成就感的培养[J].中国音乐教育.2009 (02)

口风琴教学 第8篇

一、口风琴教学可以发展学生的音准能力

口风琴学习有利于学生对音乐的音高、音准等基本知识的学习与掌握。传统的歌唱教学中教师反复教唱, 学生重复跟唱, 教学枯燥而且学生的音准仍把握不好。口风琴的固定音高对歌唱练习有很大帮助, 能够让学生在听觉、指法上有鲜明的直观性。在我教的班级中, 加入口风琴教学的班级, 其歌唱的音准明显高于没有加入口风琴教学的班级。

二、口风琴教学可以发展学生的视唱能力

视唱是学生将所学的乐理知识利用内心听觉实践的过程。教师往往很难做到寓教于乐, 但是如果把视唱教学与器乐合奏教学结合起来, 将会活跃课堂氛围, 大大提高课堂教学效果。在此过程中, 教师要采取各种形式的合奏使视唱教学更生动。如把学生分成两组, 第一组用口风琴吹奏旋律, 第二组视唱歌曲的旋律;或者分成小组来做接龙, 每个小组演奏作品当中的一个乐句, 这样既降低了演奏的难度, 又增强了整体的演奏效果。学生也在演奏中更加直观地感受到美秒的音响效果;通过演奏让学生对旋律更加的了解与熟悉, 视唱起来便更加自如;增加了平时唱不准的学生的自信心, 不知不觉中视唱准确度提高了。学生通过口风琴轻松地掌握了视唱、乐理知识, 为其他音乐技能的学习打下了良好的基础。

三、口风琴教学可以发展学生的审美能力

音乐新课标强调音乐文化素养的提高和审美能力的培养, 器乐教学正是帮助学生对音乐艺术进一步深入和探索的最好途径。因此, 口风琴教学成为器乐教学中新的主力军, 由于它入门容易, 又具有固定音高, 音色优美, 吹奏非常轻松, 音域在两个八度以上, 可任意转调, 物美价廉, 使用方便, 作为学具引入音乐课堂, 能迅速普及。如歌曲《快乐的铁匠》, 在学生学会并熟练吹奏后, 一边听音乐, 一边唱歌曲, 并想象着铁匠在劳动时的相似动作, 即兴创编动作。然后分工合作, 分组表演, 一组吹口风琴, 一组歌唱, 一组利用刚刚创编的动作表演, 学生在愉快的心情中, 表现出铁匠愉快劳动的场景, 不仅创造出了美, 也深刻地感受了美。学生感受到口风琴可以表现出这么丰富的效果, 从而更加热爱口风琴。

爱因斯坦曾经说过:美的想象比知识更加重要, 因为知识是有限的, 而想象是无限的, 美的想象是知识的源泉。在日常音乐教学实践中, 应当培养学生的综合乐感, 包括获得感知与美、创造美和表现美的能力。而口风琴教学无疑对发展学生的审美能力具有非常大的促进作用。

四、口风琴教学可以发展学生的合作能力

“合作学习, 是指学生在小组或团队中为了完成共同的任务, 有明确的责任分工和互助性学习。”“合作学习将个人之间的竞争转化为小组之间的竞争, 有助于培养学生合作学习的精神和竞争意识;有助于因材施教, 可以弥补一个教师难以面向有差异的众多学生的不足, 从而真正实现每一个学生都得到发展的目标。”“合作学习强调学生的交往性、互动性、分享性, 有助于培养学生的合作精神、团队意识和集体观念。”“合作学习最重要的是培养学生学会观察、倾听、欣赏、尊重、共享、做人、交流。”口风琴集体教学强调学生的交往性、互动性, 强调一种集体合作精神, 强调一种和谐的演奏、欣赏、共享、交流氛围。如在教师平时上课的过程中, 利用口风琴教学, 培养孩子演奏能力:齐奏、联奏、合奏, 这些都是学生在课上可以进行的合作, 也是合作中较简单的形式。还可以分组合作, 小组中分配好任务, 有人歌唱, 有人用口风琴演奏, 有人利用打击乐伴奏, 或者加入伴舞, 通过各种形式的合作让学生体验到:每个人之间的配合是为了能更好地表现自己, 都应积极与其他同学配合, 力求完美和谐。从而提高学生参与音乐实践活动的兴趣, 增强学生的自信心, 提高学生的合作意识。

五、口风琴教学提高了学生的自我表现意识

有些学生具有很强的能力和丰富的知识, 但是却不敢自信大方地表现和表达, 这就是缺少自我表现意识的体现。在班级开展的才艺表演活动中, 一些平时很难主动表演节目的孩子, 利用小小的口风琴, 大胆地报名, 积极地表现自己。有绝大多数的学生虽然只是演奏最短小最简单的作品, 但是他们表演时还是非常投入、非常认真。从他们自豪的表情中, 我看到了每个学生平时未展现出的优点。正是这小小的口风琴, 把孩子的自信心、隐藏的自我表现力深深地挖掘出来, 将他们的表现欲充分发挥出来, 这也正是我们一线教师所希望看到的。

口风琴教学, 不仅提高了学生的整体素质, 也给教师的教学带来了非常大的信心。总之, 口风琴教学对发展学生综合音乐素养有着不可估量的独特功能。它不仅能提高学生的音乐素质, 更能培养学生良好的思想修养和优秀的道德品质。

参考文献

口风琴教学 第9篇

一、把握教学节奏,由浅入深,保护学生学习乐器的 兴趣

口风琴教学切忌急于求成,拔苗助长。在器乐教学中,教师要制订长期的计划并坚持下去。指法练习与乐理知识要结合学生喜闻乐见的旋律进行教授,像穿指、倒指、换气等技法完全可以放在最近流行的歌曲《小苹果》的后半部分旋律中进行教授。音乐知识的传授亦是 如此,要讲究循序渐进,进度过快就会使部分学生由于学习吃力而失去兴趣,弹奏的基本方法掌握不好,影响进一步发展,效果也难以提高。学生学得快一 些、多一些当然更好,但必须打好基础,以全班大部分学生掌握为前提,真正做到这些是相当不容易的。困扰很多音乐教师的难题就是学习过程中学生掌握程度不同,有好有坏,这种情况在后半个学期会特别明显。为了改善此种情况,让每个学生都掌握演奏口风琴的方法,教师在上课过程中要适当放慢教学速度,因材施教,稳步前进。

教师要合理安排教学内容,使每个学生都能跟上学习的进度,在学生一时学不好的情况下,教师要给予鼓励而不是批评,教给其正确的方法后,还应该给他们足够的练习时间。学生经过自身努力可以流畅地演奏口风琴,在他们享受美妙音乐及体验到成就感的同时,增强了对今后音乐学习的信心和热情。

二、练习形式多样化,与其他教学相结合

为了保护并提高学生的学习兴趣,教师要避免让学生一整节课都用来练习演奏口风琴或者长时间练习一个演奏技巧,这种枯燥的学习方式只会让学生越来越消极对待。教师应科学合理地安排时间,采用灵活多变的形式,将口风琴教学与其他教学相结合,可采取口风琴和伴奏相结合、口风琴和流行歌曲相结合等。如教师先引导学生打节奏,再用口风琴来演奏,然后跟教师钢琴弹奏。这样,只要掌握了旋律,学生都能自己唱 出视唱曲,不但口风琴弹奏技能得到提高,识谱及视唱水平也会随之得到提升。在学习课本中两个声部的歌曲时,可以让学生用口风琴分声部体会旋律间的均衡和统一,这样学习二声部歌曲就变得容易多了。再有,课堂中学生在练习口风琴 的同时,又对视唱 和歌曲的 学习有所 帮助。经常运用这种方法,学生音乐学习各方面形成良性循环,能够更好地培养学生的音乐自学能力和创造性思维,提高学生的综合素质。

三、口风琴教学乐曲的选择非常重要

对于器乐教学而言,选择合适的乐曲进行练习是非常重要的。但是,有些优秀的曲目时间长,难度大,又或者这些经典曲目的主奏乐器学生掌握不了,从而导致这些具有高审美价值的乐曲不能作为教授口风琴的教材。在选取教学乐曲的时候,要注意激发学生的兴趣,教师要尽量选择被学生广为熟知喜爱或时下流行的乐曲作为教材,而不是那些枯燥乏味的练习曲。按照中学生的心理状态和水平来看,优美动听的乐曲可以激起他们学习和表现的欲望,相反,那些枯燥无味的乐曲则会降低他们学习的热情和兴趣。因此,选择合适的教学曲目十分重要。这就要求教师要有较高的音乐素养和鉴赏能力,选择那些难度适中,适合学生学习,又带有一定艺术水准的乐曲。同时,为了加强学习和实践操作,还应该在口风琴教学中穿插唱歌环节,将二者相结合。这样做的好处是,学生通过唱歌的形式,更加熟悉歌曲曲调,还能加强对歌曲所表达情感的体会,在一定程度上提高学生的口风琴演奏水平,使学生不仅可以独奏,也可以给其他人伴奏,增强学生学习口风琴的信心,从而提高学习兴趣。

口风琴教学 第10篇

关键词：艺术,特色班级,口风琴

我校申报湖南省“十二五”教育科学规划课题《全面发展理念下创建小学艺术教育特色的实践与研究》开展实施来, 创建艺术教育特色班级是我校的一种创新举措, 学校开展的艺术课程和各项艺术活动越来越受到学生、家庭和社会的重视。作为学校艺术教育特色班级的一名班主任, 我力求全面提高学生的艺术素养和创新能力, 用有特色的艺术教育为学校内涵发展注入新的活力, 因此我把口风琴的教学和演奏带进班级并加以推广, 已取得不错的效果, 学生不但爱好口风琴的演奏, 学生的学习风貌及其他各方面都大有起色和变化。以下便是这两年来我的点滴做法。

1 让兴趣在特色艺术中滋养

班级文化能在班级成员之间形成独特的“心理场”, 让学生于无声中受到感染和熏陶, 从而激发其个性潜能。在创建艺术特色班级过程中, 本班结合自身的特点和优势, 立足于培养高尚的审美情趣, 着眼于特色文化内涵, 充分调动学生的兴趣爱好, 发挥学生的个性特长。

兴趣是最好的老师, 为了正确的引导和激发学生对口风琴的兴趣, 我和音乐老师相互配合, 下载了大量的口风琴吹奏视频和口风琴乐曲给学生欣赏, 让学生在潜移默化中爱上音乐, 爱上口风琴。为了让学生爱吹口风琴, 我们把知识点、演奏技巧渗透在学生感兴趣的游戏比赛活动中。如训练运用气息进行吹奏时, 我和音乐老师组织学生进行“吹纸、吹气球”比赛。在游戏中, 学生会自觉地做深呼吸, 让气缓缓地有控制地吹出, 有效的进行长音练习, 也加强了气息的训练。另外, 我提议音乐老师在教学配以恰当的情境设计, 这样就大大地激发学生学习的兴趣。此外, 我们还常常设计一些“有趣”的游戏, 譬如:“我来吹, 你来听”;“我先吹, 你重复”;让每个手指轮流玩“蹦蹦床”等简单的小游戏激起学生的求知欲, 增强学生的表现欲, 寓教于乐, 让孩子在玩中学, 在学会中玩, 让艺术在快乐的氛围中滋养。

2 让良习在特色艺术中培养

良好的学习习惯是成功的秘诀, 也是取得优异的学习成绩的法宝。学习口风琴亦是如此。和所有技能一样, 口风琴吹奏技能的掌握必须经过一个相当长的实践阶段, 只有通过有目的有计划的训练才能获得。具体的说, 首先, 应该制定一个明确细致的课堂常规, 在口风琴教学中, 由于学生人数多, 不能个个兼顾, 而学生又处于兴奋状态, 往往一吹而不可收拾, 学生会顺着自己的感觉吹着, 难以停下来, 这样会严重影响教学效果和耽误教学时间, 于是, 我便和音乐老师分工合作, 我负责学生课堂常规的管理和监督, 音乐老师负责技能的指导和乐理知识的传授, 这样让学生在有计划、有要求的学习中养成边练边学的良好的吹奏习惯。其次, 必须让学生了解演奏的基本知识和方法, 形成对演奏姿势、动作、指法等要领的初步认识, 通过这个认知阶段, 建立起该项音乐技能的自我调控机制, 进而养成良好的吹奏习惯。

3 让效率在特色艺术多样手段中提升

教学手段多样化能激发学生不断学习的热情。在我的观察中, 我了解到每个学生都有自己的特点, 他们有些在键盘弹奏方面较好, 而有些学生则在吹奏、气息控制方面掌握较好。所以, 根据这些情况, 我和音乐老师经过商议后, 想办法改变一些教学手段, 如采用换指和改变吐气方式等方法让学生交换练习。不断尝试新的的吹奏法, 以激发他们的学习热情。另外口风琴吹奏与歌曲演唱结合也能激发学生学习热情, 更能帮助学生克服演唱过程中所遇到的困难。由于儿童正处于发声器官的嫩弱期, 因此, 教师可以适时利用口风琴优势减轻用嗓过度。如歌曲《同一首歌》中, 有些举得音调较高, 在连续唱了几遍之后, 学生的嗓音显得疲惫, 此时可以利用口风琴, 在学生在音调较高的地方吹奏口风琴, 这样即完成了唱歌教学, 又练习了口风琴的吹奏, 学生也显得轻松的多, 学习情趣和效率自然也提升了。

4 让艺术品位在特色艺术评价和展示中丰盈

艺术特色班级建设形成了学生主动参与、乐于参与、轻松活泼的育人氛围, 学生系统性的学习和多样的练习不断取得进步, 为了激发学生学习的兴趣和促进学生专业化发展, 为此, 我在班级建立了综合评价制度, 重视和欣赏每位学生的进步。并设立了“学习之星”、“键盘能手”、“进步之星”等奖项, 以尊重和鼓励学生, 以激发学生潜能, 培养学生自强自信、积极进取的精神。

为了让学生能认识到艺术学习的意义, 明白学习口风琴的价值, 并真正认识艺术的魅力所在, 我们尽量在学校的各种活动中鼓励或组织学生积极参加表演, 并在多种形式的活动中加入口风琴表演, 如, 把全班同学带出去, 参加学校每周的晨会, 并依据本次晨会的主题用口风琴吹奏相关的曲目, 让全校师生都能欣赏到本班学生的风采。当会场上那热烈的掌声响起, 那一声声赞叹传来时, 孩子们激情澎湃, 吹得那么起劲, 脸上写满了自信和自豪, 可以感受到, 此时的他们以真正领略到艺术给他们带来的快乐和幸福。

口风琴教学 第11篇

[关键词]农村初中口风琴教学策略

[中图分类号]G633.95[文献标识码]A[文章编号]16746058（2015）210057

农村地区音乐基础薄弱，缺少音乐大环境，从家长到学校普遍缺少对音乐的正确认识。口风琴教学能用最少的投入最简捷的方法，培养学生的音乐爱好，提高学生的音乐素养，改变家长及学校的看法，对促进学生的身心健康及调节他们枯燥的课余生活有着很大的作用。但是我们也要看到农村学生的生活环境相对较差，缺少家庭经济支持，加上文化课成绩较差等原因，在一定程度上影响着口风琴教学的正常进行。要实现口风琴进课堂，教师必须在激发学生音乐兴趣上多下工夫，实施相应的教学策略，使学生感受到音乐带给人的魅力，从而发挥学习音乐的主观能动性。笔者通过近几年的教学实践，在口风琴教学及提高农村初中生学习音乐的积极性方面有所收获，以下是就该问题总结的一点经验与看法。

一、把握教学节奏，由浅入深，保护学生学习乐器的兴趣

口风琴教学切忌急于求成，拔苗助长。在器乐教学中，教师要制订长期的计划并坚持下去。指法练习与乐理知识要结合学生喜闻乐见的旋律进行教授，像穿指、倒指、换气等技法完全可以放在最近流行的歌曲《小苹果》的后半部分旋律中进行教授。音乐知识的传授亦是如此，要讲究循序渐进，进度过快就会使部分学生由于学习吃力而失去兴趣，弹奏的基本方法掌握不好，影响进一步发展，效果也难以提高。学生学得快一些、多一些当然更好，但必须打好基础，以全班大部分学生掌握为前提，真正做到这些是相当不容易的。困扰很多音乐教师的难题就是学习过程中学生掌握程度不同，有好有坏，这种情况在后半个学期会特别明显。为了改善此种情况，让每个学生都掌握演奏口风琴的方法，教师在上课过程中要适当放慢教学速度，因材施教，稳步前進。

教师要合理安排教学内容，使每个学生都能跟上学习的进度，在学生一时学不好的情况下，教师要给予鼓励而不是批评，教给其正确的方法后，还应该给他们足够的练习时间。学生经过自身努力可以流畅地演奏口风琴，在他们享受美妙音乐及体验到成就感的同时，增强了对今后音乐学习的信心和热情。

二、练习形式多样化，与其他教学相结合

为了保护并提高学生的学习兴趣，教师要避免让学生一整节课都用来练习演奏口风琴或者长时间练习一个演奏技巧，这种枯燥的学习方式只会让学生越来越消极对待。教师应科学合理地安排时间，采用灵活多变的形式，将口风琴教学与其他教学相结合，可采取口风琴和伴奏相结合、口风琴和流行歌曲相结合等。如教师先引导学生打节奏，再用口风琴来演奏，然后跟教师钢琴弹奏。这样，只要掌握了旋律，学生都能自己唱出视唱曲，不但口风琴弹奏技能得到提高，识谱及视唱水平也会随之得到提升。在学习课本中两个声部的歌曲时，可以让学生用口风琴分声部体会旋律间的均衡和统一，这样学习二声部歌曲就变得容易多了。再有，课堂中学生在练习口风琴的同时，又对视唱和歌曲的学习有所帮助。经常运用这种方法，学生音乐学习各方面形成良性循环，能够更好地培养学生的音乐自学能力和创造性思维，提高学生的综合素质。

三、口风琴教学乐曲的选择非常重要

对于器乐教学而言，选择合适的乐曲进行练习是非常重要的。但是，有些优秀的曲目时间长，难度大，又或者这些经典曲目的主奏乐器学生掌握不了，从而导致这些具有高审美价值的乐曲不能作为教授口风琴的教材。在选取教学乐曲的时候，要注意激发学生的兴趣，教师要尽量选择被学生广为熟知喜爱或时下流行的乐曲作为教材，而不是那些枯燥乏味的练习曲。按照中学生的心理状态和水平来看，优美动听的乐曲可以激起他们学习和表现的欲望，相反，那些枯燥无味的乐曲则会降低他们学习的热情和兴趣。因此，选择合适的教学曲目十分重要。这就要求教师要有较高的音乐素养和鉴赏能力，选择那些难度适中，适合学生学习，又带有一定艺术水准的乐曲。同时，为了加强学习和实践操作，还应该在口风琴教学中穿插唱歌环节，将二者相结合。这样做的好处是，学生通过唱歌的形式，更加熟悉歌曲曲调，还能加强对歌曲所表达情感的体会，在一定程度上提高学生的口风琴演奏水平，使学生不仅可以独奏，也可以给其他人伴奏，增强学生学习口风琴的信心，从而提高学习兴趣。

口风琴走进农村初中音乐课堂，就像给学生插上了音乐的翅膀，使音乐教学内容得到充实，改善了农村初中传统的音乐教学方式，从而大大激发了学生对音乐学习的兴趣和积极性，逐步提高学生的音乐素养，促进其全面健康发展。