工业设计专业教育

工业设计专业教育（精选12篇）

工业设计专业教育 第1篇

改革开放20多年以来, 我们国家经历了一个由农业经济发展中国家向工业化发达国家迈进的过程、一个由完全计划经济为主的国家向以市场经济为主导的国家转变的过程、一个以封闭内需市场为主的产业结构向进入全球市场经济的产业结构转移和变革的过程。而这20多年恰巧也是我国工业设计发展的20多年。纵观这20多年的经历, 我们实现了从单一以卖方为主导的市场体系向以多样化为主要特征的买方市场的转换。同时, 人们的消费水平和消费结构也发生了巨大的变化, 消费者的消费意识和消费行为也都产生了很大的改变。根据最近的研究报告, 中国城市居民的生活和消费心态类似西方工业化高速成长阶段 (如日本六七十年代, 也就是日本工业设计得到迅速发展的时期) 。这一切都表明:消费者们对产品的品牌价值、设计含量、质量以及服务体系的要求都发生了巨大的变化, 市场已经具备了接受优良设计的条件。换句话说, 工业设计的发展已经具备了良好的市场和社会舆论环境。不可否认, 要让工业设计这样一个进入我国才20多年的事物真正融入到人们的生活中去, 我们的路还很长。

1.1 认识的偏差。

大部分的企业还是不能真正理解“工业设计是未来企业竞争力所在”这句话的含义, 他们或许已经认识到了工业设计能给他们带来什么, 但他们并不会欣然接受通过工业设计来提升他们产品竞争力和企业竞争力这一方法和途径, 因为工业设计对于我国传统的产品开发体系和市场体系提出了许多新的挑战。

1.2 自身的不足。

当前工业设计的发展状况不容乐观。首先, 大多数情况下我们都是引用国外的一些产品开发系统, 但往往忽略了我们的实际情况, 这就导致很多时候工业设计给企业所带来的后果是失败, 这恰恰又使得工业设计的发展进入了“恶性循环”;其次, 当前大多数企业所沿用的工业设计体系只是狭义的工业设计体系, 他们并没有真正把工业设计发挥到极致, 而这就已经足以使他们在市场中处于领先, 于是, 越来越多的企业和经营者开始仿效这样一种对于工业设计发展并不有利的方式, 这使得工业设计在“恶性循环”的怪圈中越陷越深;最后, 我们尚且没有真正建立起适合我们国情的工业设计体系, 无论是理论体系, 还是实践系统。

1.3 市场的挑战。

加入WTO之后, 我们的企业和市场都面临着严峻的挑战, 这就要求我们的企业必须适时地、尽快地调整自己的市场策略, 此时, 他们能够求助于工业设计来提升自己在市场中的竞争力, 但是, 更多的时候他们往往会更加关注自己的投入与输出的比率以及他们的投入能够得到回报的时间, 这在无形之中就助长了急功近利的现象的产生。

显然, 这对于工业设计的良性发展也是极为不利的。跟其他行业一样, “工业设计”的发展要依靠的是该行业的从业人员, 也就是“工业设计师”, 而工业设计师的培养则就要依赖于工业设计教育。因此, 在这样一个面临着诸多挑战的时代, 冷静地思考工业设计教育的发展情况是一件非常重要的事情。

2 工业设计专业教育的现存问题

工业设计在我国起步较晚, 仍是一门新兴学科, 虽然近几年有近200所高校都相继开设了工业设计专业, 教育规模很大, 但由于现代工业设计教育在我国的历史较短, 工业设计教育的体制、体系还不太完善。各高校由于自身的专业定位和办学方向不同, 其教学内容与课程设置也不尽相同。种种客观因素在一定程度上限制了学生综合素质的发展, 这在一些工科院校中尤为突出。我国的工业设计教育与国际先进水平相比还有一定的差距, 就存在的问题谈谈个人的看法。

2.1 培养目标不明确。

我国高等教育的目标是:培养德、智、体全面发展、“三面向”“四有”的社会主义事业建设者和接班人。无疑工业设计教育的目标为:培养建设需要的德、智、体全面发展的高级设计专门人才。大学培养工程师这是在50年代学习苏联的一种模式。纵观世界还未看到有一个学校能在四年中培养出高级的设计人才。一般来说, 在发达国家, 像家电行业, 必须大学毕业后在企业设计部门至少从事5年设计实践, 在汽车行业则需10年以上才能独立从事本专业设计工作, 要有相当水平则需10~20年时间。因为很多知识、技术、能力和素质必须在社会实践中才能学到。现在工业设计教学中专业设置和专业覆盖面太窄, 知识老化、方法陈旧, 目标过高或目标不清的状况直接影响到课程体系、教学内容、方法和教学质量。因此, 必须根据国家教育的总目标和专业的实际情况, 从国情出发, 正确确定各级各类专业的培养目标。

目前, 国内工业设计专业的培养目标可以说大多流于形式, 更无课程体系来保证, 因为不少人认为这只是应付上级检查的文字工作, 对培养目标的重要性认识不足。在国外, 培养目标作为办学宗旨、理念, 十分明确, 而且与课程体系相一致, 这是确保教育质量的前提。

2.2 课程体系和教学内容有待建立。

大量事实证明, 学生的质量和水平, 重要的不取决于学什么专业, 而取决于所学课程体系和教学内容, 及从中获得的知识、素质和能力。现在我国的工业设计教育课程体系不明, 主干课程、学位课程及其内涵、目标都不清, 教师上课随意性太大, 课程名称不规范, 盲目随意增加课程的现象还依然存在。此外, 专业的整体培养机制, 以及继续教育和培训体系还有待建立。

2.3 结构体系不完善。

工业设计专业现有硕士、学士、专科及中专四个层次的人才结构体系。如何进一步明确各层欢的分工任务, 各自办出特色还不够, 存在盲目追求高层次教育, 没有在各自层次上办出水平, 办出特色。现在中专与大学开设的课程差不多, 一方面存在中专有攀高的问题, 但也反映本科的特色优势不足的问题。

2.4 教学质量有待提高。

主要表现在: (1) 教学内容陈旧, 社会在前进、科技在发展, 而课程内容仍以不变应万变; (2) 专业知识面太窄, 适应性不够; (3) 轻理论重技能; (4) 专业与基础脱节; (5) 设计艺术与科技脱节, 科技知识太少; (6) 重纸面和模型效果, 轻综合能力训练; (7) 学生负担过重, 布置作业缺乏科学性, 学生忙于应付, 不利用培养学生创造和自学能力; (8) 办学条件有待改善, 大多数工业设计专业, 由于投入不足, 专业书籍缺乏, 工作室太小, 设备简陋, 计算机及现代多媒体设备不足, 远不能适应现代教学、科研的需要。

2.5 教学科学管理较弱。

现在工业设计专业普遍强调专业特点而缺乏科学规范的教学管理。有的教师上课放任自流, 养成学生自由散漫。教师打分随意性大、感情用事现象普遍存在, 教学文件 (大纲、计划、教材等) 不全, 科学规范的管理是学风建设和教学质量的保证。

2.6 师资队伍建设有待加强。

由于现代工业设计学科发展快, 师资缺乏、学历层次、知识结构不合理, 同时, 有一部分教师由绘画、工艺美术、机械、材料等改行, 缺乏工业设计的实践和全面系统训练, 尽管有高职称、高学历, 但从事新学科工作尚显不足。留校教师比例太大, 不利于青年教师脱颖而出。不少专业教师缺乏市场、工程等知识和实践经验。在市场经济冲击下、一些专业教师流动性大, 热衷于创收, 教学已成第二职业, 敬业精神、职业道德和自我提高意识淡薄, 教师知识单一, 有待更新、充实、提高。

2.7人才培养模式不够完善。

现在国内工业设计专业的办学模式, 缺乏创造性和特色, 中国的高等教育是以照搬外国办学模式开始的, 鸦片战争以后, 中国的高等教育“美国化”, 解放后又照搬苏联的模式, 改革开放后, 我国又派人到各国去留学, 又引进了一些模式。近几年教育又有偏向美国模式的倾向, 盲目追求、模仿西方的办学模式在现代设计教育中还比较明显。学习世界各国的有益经验是十分必要的, 但是各国的办学模式都有其社会、经济、政治、文化等背景的, 最根本、最重要的是适合中国国情, 建立中国特色和各校特色的办学模式。

3 工业设计教育的设想

3.1教师在设计课前应制定详细的设计指导书, 对设计过程的每个阶段如选题、市场调研、成本分析、市场营销、产品设计都有明确的要求, 尤其重视学生规范化的设计表达, 设计表达不仅包括文字表达、视觉形象表达, 也包括口头的设计表达。通过种这严谨的训练, 使学生具有较高的职业素质, 并且对工业设计的内涵有较完整的理解, 也有利于学生顺利进入就业市场。

3.2学校的设计教育必须尽可能地与企业对设计师的具体要求衔接。除了在课程设置上满足企业需要外, 学校还应特别注意与企业的密切合作, 不仅与企业共同开发产品, 也鼓励学生到企业进行较长期的实习, 了解企业工业设计的具体运作情况。学生的设计课题通常也来自企业。学校在计算机辅助设计的软硬件配置方面也尽量与企业接轨。

3.3工业设计在企业中的运作通常需要与管理、市场、技术等方面密切合作, 一个合格的工业设计师必须具有协作精神, 善于与各方面的专家打交道。为了培养设计师的团队观念, 院系的一些课题应由工业设计的学生与管理的学生组织课题组, 充分发挥各自的专业知识, 共同完成从消费者调查、市场分析、产品定位、产品开发设计、工程分析、市场营销的全过程。这样做的结果不仅培养了工业设计学生的协作精神, 使他们更加全面理解了产品开发的特点, 确保产品能在商业上取得成功。而且也使管理的学生对设计有了较深入的了解, 有助于将来在企业中与设计师的合作。

3.4强调学生的实际动手能力, 这种动手能力包括模型制作能力和计算机辅助设计的能力。这一方面是因为学校应具有良好的设施条件, 如装备完善的模型车间、齐全的模型材料等, 另一方面也与学校刻意培养有关。

3.5强调以产品设计为重点, 而环境设计、视觉传达设计则另有特别设置的专业。在课程安排上是以产品设计为中心, 同时也要求学生掌握机械、人机、材料等工程方面的知识。这样的明确专业方向设置有利于加强国内工业设计职业化的成熟。

江泽民同志指出:“本世纪90年代到下世纪中叶, 是中华民族振兴的关键时期”, “我们要牢牢把握这一难得的历史机遇, 紧紧跟踪世界科学技术的发展, 广泛吸收和采用先进科学技术, 大力改造传统产业, 加快发展新兴产业, 不断提高科技进步在推动经济增长中的作用, 促进整个国民经济持续、快速、健康发展”。

我们从事着为世界四分之一人口服务的伟大事业。我们坚信, 在邓小平同志建设有中国特色的社会主义理论指引下, 工业设计教育必将和其它事业一样充满希望。21世纪必将是中国设计艺术教育辉煌于世界的时代。

参考文献

[1]张乃仁, 王兴.谈设计教育[J].design:产品设计, 2004, 3.

装潢设计与工艺教育专业 第2篇

专业简介

学科：教育学

门类：职业技术教育类

专业名称：装潢设计与工艺教育专业

专业信息

培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具有装饰艺术设计基础理论和技能制作的艺术设计院校师资和本行业高层次的应用性专业人才。

培养要求：专业的毕业生应掌握装潢设计与工艺教育基础理论、基本知识和基本技能；应了解国内外设计艺术与工艺教育发展的前沿动态，具备审美鉴赏和设计艺术的创作能力；掌握科学的教育理论、教学方法和现代化教育技术手段，接受教师基本素质和基本能力的训练，胜任中等学校的美术教学工作；初步掌握一门外语，能阅读本专业的外文书刊。毕业能力：

◆具有较系统的美术基础和装潢理论、技法知识和较高的审美能力；

◆掌握装潢设计与工艺专业的基本技能、方法和相关知识，熟悉教育法规，并能够运用教育学、心理学基础理论从事装潢教学、研究；

◆掌握装潢文献检索、资料查询以及运用计算机等现代技术获得相关信息的基本能力；

◆具有较强的创新意识和一定的创新能力；

◆熟悉国家的各项文艺方针、政策和法规；

◆了解装潢学科教学、生产、科研的发展趋势和动态。

主干学科：艺术设计。

主要课程：模型设计制作、装饰画、装饰雕塑、标志设计、展示设计、宾馆设计、商业室内设计、城市园林雕塑、现代陶艺、壁画设计、广告设计、CI设计、装饰设计基础、图案、色彩、素描人体、素描等。实践教学：教育实习6周；毕业设计8周。

修学时间：4年。

授予学位：教育学学士学位。

院校分布(部分)

工业设计专业教育 第3篇

目前，很多高校工业设计专业教育与现实社会和工作脱节严重，在课堂教学中强调的是理论知识的灌输，课堂教学的目的是使学生能够认知工业产品的色彩和形态。为社会培养专业人才的目标已经被大多数高校忽略。传统的教学理念使得教师认为教学工作的任务只是单纯的传授理论知识和经验，学生的学习任务就是被动地接受知识灌输。

二、高校工业设计专业实践教学中存在的问题

1.教学理念落后的问题。目前，高校工业设计专业的教学理念仍然比较落后，没有重视对学生专业素质的培养和实际运用技能的提升，也没有借鉴国外一些先进的工业设计专业教学理念和方法，仍然停留在传统灌输式的教学层面上，使得学生在操作性、实践性方面更为缺失。虽然国外已经有了很多先进的工业设计专业教学模式，但是我国高校在工业设计专业实践教学中并没有做到教学理念的及时更新，没有将国外优良的实践教学经验融合到现在的教学当中，更促使了工业设计专业实践教学的不断落后。

2.课程设置存在的问题。在工业设计专业课程设置方面，理论知识与实践操作结合的不够充分，而工业设计专业强調的是实践操作能力。但是，有些高校工业设计专业的教师聘用的是工程专业和艺术专业的教师，这些教师的教学课程设置往往更突出艺术性和技术性，虽然属于人性化课程设置，但这些艺术性和技术性较强的课程大多数是机械性地添加，课程与课程之间缺乏良好的连贯性，最终使得这些艺术类和工程类的课程独立存在，无法与工业设计专业融合成一个完整的学科。

3.学生自身存在的问题。一是大部分高校工业设计专业学生对实践教学的认识不够，一旦遇到困难容易产生畏惧心理，尤其是不愿意到工厂参与实践活动，认为自己毕业之后只是在办公室的电脑面前完成设计工作，不需要参与到实际生产过程中；二是由于受到传统实践教学模式的影响，在实践期间没有积极认真地参与其中，实践操作只是简单的观看和玩乐；三是部分学生认为实际教学的目的就是完成教师布置的任务，对于是否给予资金补偿都无关紧要，这就造成了学生对于参加实习的企业情况不够了解，也不知道实习内容是否与自身专业吻合，最终导致实习效果不够理想；四是实习单位对于学生参加实习不够重视，不为其安排经验丰富的指导教师，使得实习变成了单纯的应付过程。

三、高校工业设计专业创新特色生产实践教学流程

高校工业设计专业实践教学最终目的是要让学生能够真正参与到企业生产的过程中，熟悉产品生产的整个流程和具体环节，掌握不同工业工艺和方法，并且能够对产品生产加工设备熟练操作，通过自己动手操作，能够把握产品整体的设计、生产过程，为将来就业打下坚实基础。在学生进行生产实践过程中，需要学生完成和注意的内容包括以下几点：

一是教师要安排学生每天完成实习实践的报告，报告内容包括将每天的实习经过和实习感想记录下来；企业也要为学生在实习的过程中建立动态档案，对学生的表现进行客观评价，待实习结束之后移交给学校。

二是在学生完成生产实习之后，企业可以根据学生的动态档案记录为其开具一份个人实践鉴定报告，作为学生在学校参加评定的依据。

三是学生完成企业实习之后，要及时对在实习过程中学到的知识进行总结，能够学会发现问题、解决问题，为以后的职业发展奠定良好基础。

四、推动高校工业设计专业特色实践教学模式的建议

1.以提高学生综合素质为目标。高校工业设计专业的实践教学应该选择以校企结合、协调发展、有效配置的方式展开。高校工业设计专业的实践教学的重点是为工业企业培养专业设计人才。因此，学生在完成实践教学的各个环节当中，应该保证学生与企业、学生与岗位之间的密切联系，使学生能够在自己动手、亲身实践的过程中完成实践活动，从而达到真正提高学生实际操作水平和自身专业素质的最终目的。高校工业设计专业的实践教学应该以培养专业人才为核心，以提高学生自身综合素质为目标，充分利用学校和企业的有效资源，以此达到提高实践教学效果的目的。

2.充分利用市场经济的条件。在高校工业设计专业创新特色教育过程中，应该将教学与市场经济原则相结合，尽可能地使学校与企业之间达到互惠互利的合作模式，才能不断推动学生实践活动的持续深入。在教师完成实践教学工作时，教师应该指导学生尽可能的为企业完成分配的工作，为企业创造一定的经济价值。企业也可以为学习提供资金赞助，以企业命名建立相关实验室或设计室，一方面达到了企业宣传的效果，也为学校解决了实践教学经费紧张的现实问题。

3.加强拓展实践教学的创新思路。只要是能够利于高校工业设计专业人才培养的实践教学方法都可以进行积极的拓展。在条件允许的情况下，高校可以自行建设工业设计研究院，或者开办工业生产的实体企业，使得学习与研究的结合实践教学体系能够得到良好的发展。高校还应该积极建设校外实习基地，在学生需要完成实践教学内容时，能够按照不同的任务分类对学生进行分配，使学生能够在校外实习基地完成实践任务。

五、结论

综上所述，实践教学是高校工业设计教育中最为关键重要的环节，只有将工业设计专业的实践任务与企业实际需求相互结合，不断拓展高校工业设计专业的创新特色实践教育，才能充分发挥实践教学的真正总用，从而为社会不断培养综合素质较高的专业人才。

参考文献：

[1]史立秋，于峰，王新荣等.综合性大学工业设计专业人才培养体系的探索[J].价值工程，2010（25）.

工业设计专业教育 第4篇

关键词：工业设计教育,招生,培养体系,教学方式

一、我国工业设计教育发展不容乐观

工业设计在中国是一个新兴专业,20世纪80年代以后才在国内建立,至今已有大约几百所学校开设了此专业。进入21世纪以来,新增这个专业的学校数量“疯狂”增长。究其原因有以下几点:(1)可以增加学校收入。现在很多学校已经把教育当作产业来做,不管是什么性质的学校,大都把工业设计按艺术类的标准进行考核、收费,每年艺术加试的费用就是一笔不小的收入,再加上学费比其他专业高出很多,这样就为学校增加了不菲的收入;(2)文化课成绩低,为很多考生另辟一条升学渠道。很多按文化课成绩没有希望考取大学的考生都把眼光瞄准了艺术考试,也不管有没有兴趣,考前突击几个月就去考试。一旦考取,即使学费比其他专业高出很多,也会欢天喜地的交钱上学;(3)就业形势较好。2007年温总理的关于“高度重视工业设计”的批示,反映出了工业设计在产业结构中拥有着越来越重要的地位。尤其是2000年以来,国内的企业逐渐认识到工业设计是企业发展不容忽视的关键因素。他们看到SONY、APPLE等几乎所有的国际知名品牌,都是依靠工业设计来实现品牌增值的,所以那几年工业设计专业的毕业生一时间成了抢手货,就业形势一片大好。

近两年,报考工业设计专业的考生数量出现下滑趋势。这和整体的生源数量下降有很大关系,更重要的是大家由前几年的狂热追捧变得理性起来。工业设计学生的就业形势也由以前的一片大好,变成现在的惨淡甚至无人问津。现在,工业设计专业的毕业生大部分,都改行做了其他工作。造成这种现状的原因与人们对工业设计的错误认识有关,同时也和工业设计专业的教育模式有关,还和整个行业对工业设计人才的培养环境有关。首先,国内企业当前最需要解决的问题不是设计问题而是技术问题。我国当前的现实状况是以技术水平为主导的工业产品造型设计,是工业设计满足技术水平,而不是技术水平满足工业设计的要求。如今,国内的很多企业往往希望通过工业设计马上收益,一旦没有收益就认为工业设计没有用,转过头来回到自己以前发展的老路上。这种急功近利的心态也导致了工业设计专业学生的就业形势由大起到大落的急剧转变。其次,国内开设工业设计专业的高校对工业设计专业的培养方式大同小异,在课程设置和培养方向上也是千篇一律,培养模式是纯工艺设计或机械设计,这样培养出来的学生一出校门就面临着“毕业=失业”的窘境。如何才能让设计人才毕业以后就能胜任专业的设计工作,为“中国创造”出一份自己的力量,很大程度上取决于我们的设计教育。最后,国内开设工业设计专业的高校遍布全国,而事实上真正有工业设计人才需求的,主要是沿海经济发达地区,以及内地部分经济比较发达的大城市,也只有这些地区的企业能为工业设计专业学生提供实践的机会,也只有这些地区的学生才有学习工业设计的大环境。在一些对工业设计根本没有需求的内陆地区,社会不了解,学校不重视,老师心有余而力不足。因此,对于缺少社会环境支持的地区,要坚决拒绝这类高校开设工业设计专业,或者严格限制开设的高校数量,这不仅是为了避免社会资源的浪费,也是对学生前途的高度负责。

二、我国工业设计教育变革之道

(一)培养体系

设计教育必须要从孩子抓起。一个民族的思维、素质是从孩提时代开始练就的。设计教育对培养孩子的形象思维、创造力和个人修养有着至关重要的作用。但是,在中国教育的培养体系中,中学和小学只开一门综合的美术课,没有专门的设计类课程。很多中学为了提高升学率,连所谓的美术课也搞的形同虚设。艺术设计没有从小进行系统教育,就造成了现在的大学生缺乏艺术美感与鉴赏力。大学扩招后,只要有些美术基础,文化成绩好的学生就可以读工业设计专业,但是工业设计需要的人才是那些有很强的设计创新能力的学生,而不是那些学习好,能背书,没有太大开发潜力的学生。这样就导致很多考取工业设计专业的学生接触到这个专业后很苦恼,对自己的未来发展没有方向。国家每年都在大量的培养工业设计人才,可是最后还是要在“矬子里面拔大个”。

所以,我们要从幼儿园开始重视设计教育,培养他们对设计的兴趣,不能把设计教育看作是大学的纯精英教育,而应该是大众化的教育。只有培养了孩子们的设计兴趣,才能使孩子们自觉自愿的学习学校里的设计教育课,受到艺术的熏陶。同时社会、学校、家庭都应该为孩子创造条件,为培养他们的设计兴趣提供良好的氛围。

(二)招生、选才方法

中国的工业设计专业的招生方法一般有两种:一是按照纯艺术的招生方法考素描、水粉,有些院校会根据专业不同加试一项专业考试;还有一种方法就是按纯文化课成绩招生,招收对象为普通高中毕业生。以上这两种招生方法都不适合工业设计专业选拔人才的标准。工业设计不是绘画,好的设计作品不是“画”出来的。传统的美术考试选拔模式只能僵化人的思维,而且有很多学生找个加强班突击临摹一些“高水准”的画,就可能通过统一考试,这样是检测不出考生的工业设计才华的。而文化类的学生,大多没有美术基础,对工业设计也不太了解。有的学生还以为学设计就是学美术,思想准备不足,提不起足够的兴趣。这样往往造成老师愿意教而学生不愿意学,被动接受,最后什么也学不到。因此,我们在改变传统选拔方式的基础上,要针对已经通过考试的学生进行再次筛选。在入学的第一个学期,学校应该通过专业导论课,让学生充分了解本专业,同时考查学生是否适合学习本专业、是否感兴趣。对于感兴趣、适合学习工业设计专业的学生,应予以鼓励;对于不感兴趣,也不适合学习工业设计专业的学生,应允许其转系。另外,对于学生转系后留下的空缺,学校应允许其他专业的学生申请转到工业设计专业来填补,并通过考核,择优录取。这样,就确保了招进来的学生都是热爱工业设计,适合学习工业设计的,就可以大大地确保学生的成才率。

(三)教学方式

包豪斯在设计教育上的贡献主要有三点:一是强调基础训练,即三大构成;二是强调学生实际动手能力和理论素养并重;三是学校教育与社会生产实际结合。首先,目前国内开设工业设计专业的院校绝大部分都只有第一点的训练,后两点的训练极少甚至没有。由于后两点训练的严重缺失,大多数的高校教师只会“务虚”,到最后教出的学生快毕业了都不知道何为工业设计,只是把工业设计简单的定义在做效果图上。作为开设工业设计专业的学校应具有自己的专业设备,让学生充分体验到把电脑效果图变成实物的乐趣,如学习原料、模具、工艺等课程的现实教材。而现在开设的“材料学”,“塑料模具成型工艺”等课程都不切实际,试问学生见都没见过实物,如何让他们真正理解这些课程所讲的内容呢?为了解决这些问题,老师必须从事真实的设计课题,组织学生参加企业和国外的设计比赛,举办各类专题讲座和专题讨论。学校还应当与一些设计公司和企业建立起合作关系。多聘请一些专业设计师担任教师或定期讲学,让学生真正的做到理论联系实践。可惜,现在的院校基本都没有这样做,大多还处在“纸上谈兵”或“闭门造车”的状态。

其次,很多学校教育偏重学生“技”的训练,特别偏重对计算机软件的应用和手绘的训练。设计不是技巧,技巧的掌握只是基础,是必不可少,但并非设计学习者所应该侧重的方面。这就要谈到“技”与“道”的关系问题。“技”,相当于“术”也属于“器”;“道”,法也,即规律。《韩非子解道》:“道者,万物之所然也,万理之所稽也”,也指出“道”是万物万理的规律所在。从设计角度讲,“道”,就是在对设计理念深刻理解后所进行的有创造性地解决问题的活动;“技”,就是指技术和技巧。我们只有用“道”去指导“技”才能掌握设计的真正精髓,才能设计出优秀的作品。

再次,设计是思考,是探索,是挑战,是打破长久以来的种种陈旧思想,哪怕只是一个点、一条线、一块面,甚至一种颜色,只要这种打破有价值,就是设计。由此可见,设计的关键在于创新。但是我们很多课程设计却十分陈旧,有些课程的设置和教学方法是在扼杀学生的创新思维。例如,在素描课程的设置上很多学校还是沿用欧洲一百年前、苏联五十年前的美术教学思想和内容,绘画脱离实际、脱离设计,一味的追求写实。素描画很写实只能说作者模仿力强,只有当他能随心所欲的表现心中意象的时候才最能表现其造型能力,但是这种造型能力不是仅仅通过写实描绘就能训练出来的,也不是一个月的短期训练能够练就的。“设计素描”这个词是近几年才出现的,听起来和设计联系密切,但那些所谓的设计素描作品无非是把石膏像打碎了来画、随便找些“垃圾”来画、或画个结构素描等等,这就是现在所谓的“设计素描”的教学现状。不可否认这样的“设计素描”相比于以前的单纯追求写实性的素描在一定程度上可以训练学生的想象力、创造力。但对于工业设计专业的素描课程来说,应当不再是一门独立的素描艺术,而是一种培养设计思维、意识和基础技能的手段,应该把它当作一门设计课来教授。评判标准也应从以前的很写实转移到有创意、有设计感上来,要重创意轻写生、重速写轻素描、重抽象轻具象、重构成轻技法,避免过多的写实技能训练扼杀学生的创新、开拓精神,陷入唯美的泥潭不能自拔。不光素描课程要这样改革,其他的课程一样要这样教授。

最后,教育学生的关键在于教给他们方法,但是我们有些老师在布置作业时喜欢提供“示范”,这往往会使学生习惯模仿这种“范例”进行设计,每当遇到新的设计课题或作业时就要求老师举一个例子,套用老师的设计“范例”来完成他们的“创新设计”,如果没有“示范案例”往往就不知该如何下手。实践证明,模仿多了不仅不能够创新,反而会抑制创新能力的发挥及培养。俗话说“授人以鱼,不如授人以渔”,看来掌握设计的方法并做到以“一举三”才是学习工业设计的关键所在。

三、结语

学校的教育水平决定了学生的受教育质量,而这质量又决定了将来工业设计师的水平,进而决定了我国设计产业的发展状况,所以进行工业设计教育的思考和探索已是当务之急。

中国的工业设计教育还存在很多的问题,可喜的是我们看到社会越来越重视工业设计,工业设计教育也取得了不小的进步,各方面的条件都在逐步改善,也培养出了不少优秀的工业设计人才。然而,工业设计专业真正办得好的高校,还是屈指可数的。我们的设计教育工作者,设计教育机构,必须正视存在的不足,本着为国家、为社会、为学生负责的原则,努力开拓,改善办学条件,提高办学质量,才能为国家培养出更多更优秀的工业设计人才。

参考文献

[1]夏勳.设计教育理论与实践[M].台北:世界文物出版社,1975.

[2]李娟,潘荣编著.商品的诞生[M].北京:中国建筑工业出版社,2005.

[3]邓家缇,韩晓建,曾硝等编著.产品概念设计[M].北京:机械工业出版社,2002.

[4](美)唐纳德R莱曼,拉塞尔R温纳著.魏立原,黄向阳译.产品管理[M].北京:北京大学出版社, 2000.

美术教育、美术设计专业教学计划 第5篇

一、业务培养目标

培养拥护党的基本路线，适应生产、建设、管理、服务第一线需要，德、智、体、美等方面发展的高级美术人才。学生毕业后能在各级装饰、装璜设计工程公司以及其他企事业单位从事环境设计、创意、策划，大型装修工程的设计与施工管理、产品包装设计、工艺美术品的设计与制作，以及在普通初中、职业中学从事美术教学等工作。

二、业务培养要求

1、能系统掌握绘画,设计,美术史等方面的基础知识,具有较扎实的专业基本功,掌握科学的教育,教学基础理论,基本知识和基本技能,懂得中学美术教育的教学规律,具有良好的中学美术教学基本功,有良好的师德,能为人师表.2、英语能够通过国家三级考试，计算机应用要达到国家二级水平。

3、有健康的身体，体育成绩要达到国家规定的标准，具有良好的文化素养和素质。

三、学制学分：

三年（修业年限3——5年）学分：110左右

四、专业主干课程: 书法，素描，色彩，平面构成，立体构成，色彩构成，平面广告设计，PHOTOSHOP，AUTOCAD，3DMAX。

五、课程设置与教学计划表

表

（一）： 表

（二）： 表

（三）：

六、专业课程说明：

1、课程名称：书法 课程类别：专业基础课

课程内容：通过教学，了解中国书法史的概况，掌握一定的书法基础知识以及楷、隶、行书的基本技法，并具备初步的书法欣赏能力和书法创作能力。

考核方式：随堂考试 教材：《书法、篆刻》 中国美院出版社 中国艺术教育大系《美术卷》

2、课程名称：素描 课程类别：专业基础课

课程内容：素描是一切美术门类的造型基础，主要是培养学生掌握基本理论和技能，使学生掌握透视空间的变化规律，明暗之间的变化规律，形体结构及运动规律，掌握各种不同的造型法则，并能熟练掌握一至二种工具材料的使用方法。

考核方式：随堂考试

教材：《素描》 中国美院出版社 中国艺术教育大系《美术卷》

3、课程名称：色彩 课程类别：专业基础课

课程内容：通过教学，掌握色彩的基本理论与色彩造型的基本技能，提高色彩画的艺术素养和审美能力，并为专业设计教学打下扎实的基础。考核方式：随堂考试

教材：《水粉》 山东美术出版社

参考书目：《色彩新思维》 武汉理工大学出版社

4、课程名称：平面构成 课程类别：专业基础课

课程内容：通过教学，使学生掌握和树立近、现代造型设计和新理论，新观念和新思想，从而培养学生的审美能力，抽象能力，构成能力和掌握现代设计基础。考核方式：随堂考试

教材：《平面构成》 满懿 编著

辽宁美术出版社

黄刚 编著

中国美院出版社

5、课程名称：色彩构成 课程类别：专业基础课

课程内容：通过教学，使学生从理论上系统地逐步把握色彩的视觉与艺术之间的内在联系，为提高审美能力，造型艺术设计表现力打下必要的基础。

考核方式：随堂考试

教材：《色彩构成》

钟蜀珩著

中国美院出版社

6、课程名称：立体构成 课程类别：专业基础课 课程内容：通过教学，使学生了解到懂得立体构成是由视觉的反应与知觉的作用联系起来的这一视觉语言特征，掌握运用抽象的几何形体的运动作为要素的这一表现形式，从而能够将形态的要素按一定原则组成的具备多维空间的形与色的立体。

考核方式：随堂考试

教材：《立体构成》 赵殿泽编著 辽宁美术出版社

7、课程名称：平面广告设计 课程类别：专业主干课

课程内容：通过教学，使学生基本掌握广告信息动态，广告制作的技法和规律，提高表现能力和审美能力，充分发挥广告在经济发展和社会全面进步中的作用。引导学生主动与社会实践相联系，综合广泛的社会基础知识策划，设计和制作广告，使之达到艺术性，实用性高度统一的目的。

考核方式：随堂考试

8、课程名称：PHOTOSHOP 课程类别：专业主干课

课程内容：通过教学，使学生能完成对图像进行编辑和将图像着色，修改校样，重新创造或完成图像合成，并且制作印前的彩色分色，来得到最高级、最专业的结果。考核方式：随堂考试

9、课程名称：CORELDRAW 课程类别：专业主干课

课程内容：这是一个专业矢量图形处理及图像设计软件，该软件的特点是功能强大，且易学易用，通过学习，学生可以来轻松地创作专业级设计作品。

考核方式：随堂考试

10、课程名称：3DMAX 课程类别：专业主干课

课程内容：3DMAX是一个功能强大，操作方便的三维动画制作软件，可以充分应用于影视广告、机械制造、建筑装潢，抽象艺术，教育娱乐，军事科技等领域。

考核方式：随堂考试

参考书目：《3DS MAX大课堂》 海洋出版社

11、课程名称：AUTOCAD 课程类别：专业主干课 课程内容：AUTOCA是著名的三维辅助设计软件，并广泛地应用在机械制造业中及室内外施工设计图的应用中。

考核方式：随堂考试

参考书目：《AUTO CAD实用技艺》 中国电力出版社

12、课程名称：艺术概论 课程类别：专业基础课

课程内容：通过教学，使学生初步掌握马克思主义关于艺术的基本原理，密切联系音乐，舞蹈，美术，戏剧，电影，建筑等各种艺术现象，进行比较完整系统的准确的阐述，使理论与艺术实践相结合，提高学生的艺术修养。

考核方式：随堂考试

教材：《艺术概论》 王宏建主编 高教出版社 附：表

（一）总时间分配表

表

（二）课程性质和结构比例表

表

环境艺术设计专业与教育的探讨 第6篇

【关键词】人类 发展 环境设计 专业素质

自从有了人类,就有了人类赖以生存的环境。人类发展的历史,可以说是人类用自己的力量构造理想的生存环境的历史。

环境设计的发展,经历了“利用、改造、创建”三个阶段或过程。在生产力十分低下的远古时代,人类没有改造环境的足够能力,那时,人类的生存环境相当严酷,自然界的各种恶劣气候、毒虫猛兽和人类自身的疾病瘟疫等都对人类的生存构成威胁。在这种情况下,远古时期的人们意识到,人类的生存面临的最大问题是如何创造一个使自己安全的环境。人类作为自然界的物种,其生存取决于适应自然的能力,人类进行环境设计的主要目的就是创造使自己能适应自然的生存环境,我们的祖先最早都是将天然洞穴作为自己的居住环境。原始人在漫长的对生存环境的改造过程中,发明了各种建筑的构造方式,发现和发明了各种用于建造的材料。

环境艺术是空间的艺术,环境艺术是场所的艺术,环境艺术是综合的艺术,环境艺术是关系的艺术,环境艺术是变化的艺术。

设计应是国家创新体系的一部分,设计在各行各业的发展中将发挥新的和更重要的作用。随着经济的全球化,我們的设计必须创建新的知识领域和技散以适应日渐残酷的竞争。作为人文学科的艺术设计教育需要不断地检测教学目的的和调整发展方向,反映对艺术设计的现代性研究,反映艺术设计的当代特征,反映对艺术设计发展走向的探索等。

环境艺术设计的发展与人类文明的发展是同步的,人类原始人类的“挖穴以居”、“构木为巢”的被动适应环境,到如今运用各种科技知识和手段建造符合人类各种社会生活的空间环境,经历了一个由最初原始的感性的、直觉的空间观念到有了准确的距离和尺度概念,进而发展到抽象思维概念的过程。正是因为人的需求是多方面和多层次的,如何体现“以人为本”也就成了建筑师和设计师们需要研究和探索的课题。

环境艺术设计是以人为中心,为人服务的,适用是空间最重要的功能要求,也是进行空间设计的前提。但是,人又有物质与精神等多方面的需求、因此,仅仅是满足适用功能还是不够的,还应尽可能自满足人为精神需求。 “设计”作为连接精神文化和物质文明的桥梁,在改善人类生存环境、创造理想的社会环境过程中将发挥重要作用。因此,“设计”在现在和未来将走向城市与民众,它必将与人类生活紧密结合。毋庸置疑,“改善环境”、“创造环境”将成为本世纪全球范围内人类文化活动的重点。

然而社会对环境艺术设计专业毕业生的专业素质要求通过对与环境艺术设计专业相关企业调查反馈的信息表明,环境艺术设计专学生专业素质距离用人单位的期望有不小的差距。这也是导致学生就业难的主要原因之一。事实证明,凡是专业素质比较高的,就能很容易地找到比较理想的工作,也容易在工作中干得得心应手。应该说,社会需求的专业素质就是当代学生们应该具备的素质,也是我们培养学生专业能力发展的方向。

素质教育是当前教育改革的主要课题。在当前就业形势异常严峻的形势下,如何加强高职高专环境艺术设计专业学生的专业素质,造就适应现代社会和市场发展需要的高素质人才,成为我们目前必须研究和探讨的问题。本文针对环境艺术设计专业学生在就业中存在的问题,社会对环境艺术设计专业学生专业素质要求的分析,就如何加强和提高环境艺术设计毕业生的专业素质,提高学生的就业率等问题进行一定的探讨。

教师带领学生走向社会, 使专业必修课在社会实际设计中完成, 是加强教学的重要举措。为保证实践教学的落实, 建立校外实践教学产学合作基地, 生产实习和毕业设计采用顶岗实习方式, 让学生到产学合作单位参与工程的设计、施工和管理, 做到“实题实做”, 即由学生动手完成实际课题, 使学生在工程中设计, 在设计中完成环境艺术装饰工程, 以实际工程成果来完成毕业实践、毕业设计。在毕业答辩时既能见到学生的实际工程设计作品, 又能见到工程实例图片。这样不仅摆脱了”压缩型”、“三段式”教学, 还突出了实践教学, 强化应用能力和动手能力的培养, 以实践教学促进能力的提高, 使学生毕业后能够胜任与所学专业相关的实际工作。

随着我国经济建设的飞速发展, 人民生活水平不断提高, 人们开始对生存环境的艺术品位提出更高的精神需求, 期望生存环境更加完美。在这种社会需求形势下, 环境艺术设计专业悄然兴起, 并逐渐开始形成一门独立学科, 它以其广泛的内涵和自身的规律, 顺应着社会的需求而得到发展, 引起人们的重视。从广义建筑学的角度看, 环境艺术设计是其扩大和延伸, 是建筑方面更高层次的追求。面对未来的人才市场, 要求具备较强的适应性, 这种适应性来自扎实的基础知识和较广的专业知识面。专业教学必须从环境艺术设计的实际出发, 对培养目标、培养规格、教学模式、课程设置体系、教学内容和教材等方面进行全面、系统的探索, 突出综合素质培养, 强化岗位技术教育, 建立以艺术设计、施工和管理能力培养为主线的教学模式。艺术设计专业的教学改革, 应体现专业教育特色, 从社会实际需要出发, 有针对性地构建学生的知识、能力、素质结构; 强化岗位知识的学习和运用; 完善、充实教学内容; 加强以操作技能、工艺实习等为主的实践环节; 加大实践教学环节所占的比例; 加强产学合作, 逐步建立学校与企业合作培养人才的机制。毕业生上岗后, 上手快、动手能力强, 经过一段时间的磨练, 可成为工程设计、投标报价、材料选择、施工技术和施工机具操作、施工项目管理、项目验收、工程决算等方面的专业技术人才。抓住环境艺术设计涉及面广, 要求设计者适应性强这样的特点, 结合专业特点制定行之有效的教学管理模式。

参考文献:

[1]《 环境艺术设计概论》作者:陈飞虎主编 出版日期:2004年04月第1版

[2]《 环境艺术设计原理》作者:董万里 许亮编著 出版日期:2003年04月第1版

[3]蔡海生,张学玲,陈文新. 高校实践教学与毕业生就业策略分析[J ] . 江西教育科研,2006 ,

工业设计专业教育 第7篇

团队精神, 简单来说就是大局意识、协作精神的集中体现, 团队精神的基础是尊重个人的兴趣和成就。团队中个体的鲜明特征和才能当然是非常重要的, 但是坚固的团队精神, 却能使得事情收到事半功倍的效果。就如本届世界杯, 阿根廷队的每个球员都有着鲜明的个性, 每个个体都非常的优秀, 但所表现出来的团队意识不是很强。而德国队却凭借其坚固的团队最终赢得了比赛。设计犹如体育, 同样需要这种团队精神。

工业设计是技术与艺术的结合。工业设计专业的学生在入学以前大都有着一定的绘画经历, 在东奔西走的报考各个艺术院校的过程中, 他们培养了独立的思考能力和行为能力。进入大学之后, 在经过系统的学习艺术基础课程, 如素描、色彩、速写、写生等等之后, 他们的思维更加敏锐活跃, 对生活充满激情, 富有一定的创新精神。他们表现出比其他专业的大学生更强的独立意识、较丰富的社会经验和较强的社会实践能力, 但同时也不可避免地受到一些社会不良因素的影响:他们善于用艺术的手段表现自我, 通常表现出鲜明的个性, 只注重自己的情感和自我表现, 处处习惯于以自我为中心, 在学习中坚持自己的观点, 并且刻意去排斥别人的设计等等, 在面对别人的设计想法的时候, 即便是好的设计或好的地方也不去借鉴, 这种以自我为中心的意识对于设计是有害无益的。

二、工业设计专业学生团队精神教育培养的重要性

(一) 加强团队精神的教育培养可以实现企业内部知识结构的最优化

工业设计专业的学生毕业以后大部分要在企业或公司从事产品设计工作。工业设计是一个涉及到多门学科的专业, 学生除了要具备基本的造型能力外, 还要懂得心理学、人机工程学、管理学、计算机辅助设计等相关的学科, 但是往往由于人才特性的不同, 一个人不可能完全精通各个方面的知识。在企业或公司的设计团队里, 各个成员都有着自己的强项, 都有发挥自己潜在能力的环境和场所。鉴于各个设计师知识背景的不同, 有人善于创新思维, 有人善于动手操作, 有人善于统筹安排, 有的是绘画能力特强的设计师, 有的是计算机水平很高的设计师, 有的是绘画能力特强的设计师。大家都始终围绕着产品各展所长, 各自贡献自己的聪明才智, 创造着差异化的产品。我们都明白这样的道理:从事自己喜欢和擅长的工作是一种愉快的事情, 这种快乐设计是带动设计创新的有力保障, 这种各尽其能的工作团队是激发设计灵感的温床。在这样的一个专业团队理, 个体的职责更加明确, 个人的优点被发挥得淋漓尽致, 由这种优化了的专业团队所形成的知识结构是完整的, 是设计任务有效完成的有利保证。而学生的这种团队精神正是在校期间就应该着重培养的。

(二) 加强团队精神的教育培养是适应市场竞争的需要

当我们的学生踏入工作岗位以后, 就要参与具体的设计工作。由于激烈的行业竞争, 企业几乎没有太多的时间留给设计师去思考, 就要求设计师在最短的时间内产生新的想法、推出新的产品。在这种情况下, 个人的力量显得就很无力, 只有多个设计师的协同合作才能胜任这种专业设计工作。而且在这种设计师的专业团队里新的设计师可以通过向企业的老设计师学习, 从不同的角度去了解产品, 然后进行有效的沟通, 最终对于产品形成一个完整的概念。比如要设计一个即热式电热水器, 在对即热式电热水器没有了解的情况下, 是没有办法进行设计的, 仅仅通过外观的形态, 是不能够打动客户, 令客户满意的。这样设计出来的产品是缺乏内涵的, 也不可能是好的设计。这个时候如果通过团队合作和资源的共享, 通过老设计师的带动和帮助, 就可以最大限度地提高设计效率。可以设想如果一个设计公司有几百名设计师的话, 那么几乎每个行业的知识都可以很清楚的了解, 不同的小团队可以分工协同工作, 并且可以最大限度地扩展思维, 寻求到新的设计突破点, 这样就能够设计出更好的适应市场需求的产品。

(三) 从消费者的角度来说, 对设计越来越高的要求也需要设计师提高团队精神

随着人们生活水平和生活品位的提高, 人们对于产品的要求也越来越高, 也可以说对于产品越来越挑剔。要想使设计的产品满足不同消费群体和不同消费心理的消费者, 如果没有广泛而深入的设计思路是不可能的。如果仅以个人的能力是很难准确把握消费者的消费心理的。可是通过团队合作以及通过不同设计师的体验和理解, 从不同的侧面进行分析, 入手设计, 将他们的想法从不同的角度去理解, 这样就会产生不同的意见, 从而寻求最合适的解决方法, 这样设计出好产品的可能性就要提高到几十倍甚至更多。所以我们应该强调团队, 而且从在校生中就该灌输这种团队精神, 一支有凝聚力的团队, 才是有战斗力的。

(四) 随着设计师整体设计水平的提高, 工业设计专业学生必须要培养团队精神

很多在校期间专业成绩出类拔萃的学生, 一旦踏入工作岗位, 就会发现原来天外有天, 有那么多远远比自己更优秀的同仁, 而且设计师的整体设计水平还在不断提高。随着这种设计师整体设计水平的提高, 设计师面临的挑战就显得越来越大, 在设计中要寻求突破的空间越来越小。对于同一个产品, 世界上的工业设计师在从不同的角度进行设计, 几乎穷尽了所有的可能, 或者说有些产品经过了无数代的进化, 已经具备了一些非常完美的设计要素, 要想轻而易举地寻求新的创意几乎不可能。例如笔记本电脑的设计, 目前已经进化到一种很完美的程度, 要想寻求新的设计突破点, 难度可想而知。在这种情况下, 如果不通过团队协同工作, 是很难设计出更新更好的作品。当代的工业设计越来越需要团队合作, 可以说已经进入设计团队的时代。国外的设计发展历程让我们看到, 设计界设计大师的名字出现的几率越来越小, 取而代之的是著名设计公司的出现, 比如青蛙设计公司、无印良品、IDEO等著名设计公司, 这些设计公司无一不讲究团队合作。对于设计公司来说, 只有通过团队的合作, 才能不断地壮大自己。通过规模的效应, 吸收越来越多的优秀设计师加盟, 这样将来才能设计出更优秀的更能满足客户需求的新产品。

三、工业设计专业学生如何培养团队精神

(一) 教育学生克服自命不凡的毛病。

也许是中国的工业设计教育脱胎于传统艺术教育的原故, 一部分工业设计专业的学生沾染上了一股纯粹艺术工作者莫名高傲的习性。而在毕业从事设计工作之后就会发现, 一个概念要成为商品, 是需要通过很多人的通力合作才能成型的。一个设计的成功, 要归于一个团队因为它是一个集体努力的结果, 虽然有贡献大小之别。那种纵容个人主义的做法对于一个团队或企业来讲, 是极其有害的。很明显的影响就是它将使一个团队处在一种分裂和不稳定状态, 也就必然不具有强大战斗力。个性是重要的, 但我们要看个性在哪儿发挥。设计的成功是大家共同努力的结果, 是团队的力量。只有发挥大家的才智, 这个集体才会真正有凝聚力。

(二) 培养学生表达与沟通的能力。

对与工业设计专业的学生来说, 在日常的教学过程中, 应当充分地调动学生的主观能动性, 发挥他们的特长, 并给予鼓励, 而且在安排课堂讨论或者是专业课题训练的时候, 可以按小组进行, 小组中的成员按照自己的想法展开创意, 然后把自己在设计创意阶段的想法表达出来, 比如通过草图的形式或者是通过情景故事的形式, 让别人理解你的想法。这样通过团队各个成员之间的交流与沟通, 使最终的方案实现最优化。在工业设计的诸多方法中, 由日本东京的人文学家川喜田二郎先生总结出的一套科学的方法KJ法, 就是鼓励团队合作的一种学习交流的方法, 通过在设计过程中运用这种方法解决问题可以促进团队学习, 开拓视野, 突破部门藩篱, 并获得整体的观点。学生通过KJ法的学习并加以运用, 感觉受益匪浅, 他们团队合作的能力得到了进一步的加强。

(三) 教育学生善于向别人学习。

现在的学生总是不太善于向别人学习, 不容易听进去别人的观点, 而实际上, 从学校毕业以后, 当你真正属于一个团队的时候, 你永远都只是团队的一员, 一个人决不能代替整个团队, 而团队中每个人都有你值得学习的地方, 所以任何人都不该在工业设计工作中张扬自己的个性, 夸大自己, 贬低或是蔑视别人, 况且工业设计所具有的严谨性和科学性也决不允许有设计师太强的个性发挥。想张扬个性也有个办法那就是从学校毕业之后不要投身企业, 去做自由设计师。为自己做设计, 像纯粹艺术家那样去玩个性, 玩感受, 但这种人毕竟是少之又少。

团队精神不反对个性张扬, 但个性必须与团队的行动保持一致, 要有整体意识、全局观念, 要考虑团队的需要。团队成员要互相帮助, 互相照顾, 互相配合, 为集体的目标而共同努力。对于在校大学生来说, 要培养良好的与人相处的心态, 并在平时的设计学习中运用。这不仅是培养团队精神的需要, 而且也是获得人生快乐的重要方面。

摘要：工业设计对于一个企业和一个国家来说有着巨大的能量, 日本早在1960年代便提出“工业设计立国”, 工业设计所带来的, 不仅是精神上的愉悦与享受, 更重要的是, 它可以改变人们的生活方式。中国从1970年代发展工业设计以来才经历几十年的时间, 相较有百年历史的国外工业设计, 自然存在一定差距。当今设计已经进入了团队创新的时代, 作为个体的工业设计师是团队的每一个细胞。而中国的工业设计教育脱胎于传统的艺术教育体系, 到现在都没能形成一种很统一和有效的教育模式。有关学生团队精神的培养教育一直都不是很强, 这里不仅是在阐述工业设计专业学生团队精神教育培养的重要性, 而且更多的是一种思考和探索。

参考文献

[1]创意在线

浅谈室内设计专业教育之瓶颈 第8篇

关键词：室内设计专业教育,滞后,瓶颈

教育是人类学习进步的基石, 好的教育离不开良好的社会环境的支持、教学模式的先进性、教师教学理念的更新, 更离不开学生本身具有学习的主观能动性;这几点都恰到好处的在一个时间点融合, 才能将教育的优越性体现出来。而目前国内的室内设计专业教育似乎走入一个瓶颈, 教师按传统模式教学、无编写优秀的教材、学生不思学习, 这些都是阻碍室内设计专业教育创新的绊脚石。在全国一片创新的呼声下, 如何恰如其分的顺应政策, 顺应时代, 更有利于开张教学工作, 有助于学生健康、快乐的学习, 突破室内设计专业教育的瓶颈势在必为, 处理得当既能符合时代要求又能取得好的教学效果。不仅是室内设计专业教育扩展到所有的教育领域都必须遵守一般规律, 应该随着时代的变化而变化。

一、教材缺乏新意

1. 教材内容千篇一律, 无新意

就目前国内已出版的各种设计类相关的教材来说, 里面的内容千篇一律。大多数国内的设计类教材, 翻看之后, 发现基本上都在讲设计的基本知识, 并无创新性的理念出现, 且缺少较理想的案例, 案例少有新意。设计类的教材亟待更新。应加入最新的设计理念, 与时俱进, 不断创新。

2. 教材内容落伍

大多数设计类的教材案例陈旧。现代设计起源于欧洲, 而我国出版的设计类得教材其作者基本是国人, 内容基本源自国内的设计案例, 仔细看来比国外的设计理念滞后许多。我们的教材中国外的经典设计案例比比皆是, 基本上每一本设计教材都会有出现一部分, 但通常很少有国外的近些年的优秀案例, 案例基本无更新;同时集合了国外优秀案例的相关书籍又特别昂贵, 不适合做教科书。我们应取长补短, 更多介绍国外的先进的设计案例, 及时更新, 与国际接轨, 使学生不仅可以了解国外的设计理念, 更可以学习到最新的设计作品。

3. 教材更新滞后

通常来说一本教材出版后, 是会被长期使用的, 鲜有更新, 而设计类的教材似乎也找不到与其他教材的差异化。众所周知, 潮流是随着时间不断改变的, 设计理念的更新周期更是比较短的, 人们的喜好和口味也是不断随之变化的。而恰恰我们的教材是很多年如一日没有更新的, 那么学生在课堂上学习的知识可以说是陈旧的, 不能与时俱进的, 而一旦毕业面临工作时, 工作中的要求却是最新的设计理念。这就在教材与教学中与实际工作中横亘了一条鸿沟。

4. 教师难调动其学习积极性

课堂是学习知识的发源地, 是讲授知识的场所, 而教师正是在课堂中传播知识的人。试问, 站在课堂之人却无法调动其学习的积极性, 那么作用何在?有人不禁要问, 为何教师无法调动学生学习的积极性呢?没有一本精彩的、符合时代要求的教材是其中一个原因。由于长期使用毫无创新的教材, 使教师教起来也无力, 学生学起来也无趣。

二、学生作为学习主体对学习无兴趣

1. 考高分再不是学习的目标

曾几何时, 学生学习的目标只有唯一:考高分, 越高越好。于是拼命学习。一旦进入大学, 谁还会为考高分而努力, 而自豪。考试已经无法带来学习的动力, 因为高分对大学生来讲已失去意义。而且设计类专业, 传统的考核方式很难确定其学习水平和设计能力的高低。

2. 学习目的不明确

现代大学生将大学生的现状放在一起想想, 不难明白学生学习无兴趣也是应该的。大学的学习为了什么?没有谁能解释清楚真是的含义吧。为了工作?工作对他们来说意味着什么?大学生说不出来吧。这就是现在的章法, 是毫无章法。所以学生心中并不知道努力学习是为了什么。既然没有目标, 又如何制定学习计划, 没有学习计划, 只会漫无目的的度过每一天。那么课堂教学就收不到如期的效果。教育的瓶颈越来越明显。

三、创新教育模式带动学生学习热情, 走出瓶颈

站在创新浪潮不断冲击的今天, 教育改革已势在必行。我们是不是要好好思考一下作为一名设计专业的教育从业者, 该为学生做点什么。

1. 编写高质量教材

首先应该怀着一颗真诚的、热情的心, 投入自己的专业态度, 本着对学生负责的原则, 为学生编写一本本全面的、与时俱进的、充满设计活力的创新型的教材, 丰富课堂。

2. 改变课堂教学方法

教育从业者应从各个渠道学习先进的教学方法, 力求改变现有的课堂教学模式, 引入更能激发学生学习兴趣的教学方法。利用多种教学形式的安排及不同的教学手法, 使课堂不再是教师教、学生学, 改变为教师引导学生学习, 带动其学习, 使其体会到学习的乐趣;不是教师教学生如何去学习, 而是培养一种学习能力, 就是学习力。

3. 将课堂搬入社会

带领学生进行社会实践。教师可带领学生多参与社会实践的项目, 并且和企业合作, 将课堂搬入企业。在读书期间就带领学生去企业实习, 了解实际需求的知识, 了解设计行业的动态, 提高学生的动手能力, 使学生学到的知识真正和市场相结合。

四、结语

室内设计专业教育, 是以培养具有较高审美与设计动手能力的学生为基本出发点。他们应该具有美化室内效果、使室内空间布局更加合理的能力;能够恰当的运用学校所学的知识并将其与市场需求相结合, 使学生成为未来职业竞争中具有创新力、创造力并适应社会需求的一员。

在发现和解决室内设计专业教育之瓶颈的问题上, 要更加认真深入的思考, 加以切实的行动。在整个国内经济低迷、就业市场萎缩的的大环境下, 教育方法的改革与创新任重道远。既要考虑到学校教学的实际困难, 教材改革的难度, 教师能力创新提高需要时间等问题, 又要力求培养学生的综合能力, 使其具备室内设计专业的最新知识、具有较高的设计能力。

最后, 希望通过每一位教育工作者的努力, 为我们的设计相关领域的大学生们创造更加美好的学习、工作环境!

参考文献

[1]中日韩共同编撰环境教育教材编辑委员会.《中日韩环境教育创新方法指南》.中国环境科学出版社, 2009.3.

[2]温兆标.《大学生主流意识形态教育创新研究》.中国文史出版社, 2013.1.

[3] (美) 玛莎·纳斯鲍姆著, 李艳译.《培养人性:从古典学角度为通识教育改革辩护》.上海三联书店, 2013.4.

工业设计专业教育 第9篇

一、职业教育与广告设计的概述

职业教育主要是指受教育者获得某种职业或生产劳动所需要的职业知识、技能和职业道德的教育。我国职业教育包括对相关从业人员业前培训、职工再就业培训等等,同时还包括相关社会开放教育与社会培训等等。职业教育的根本目的在于培养符合社会需求的高素质人才,提高其文化水平,增强专业素质,形成专业技能,促进其从业水平的提高。职业教育是我国社会主义市场经济发展和社会进步的重要产物,是我国社会发展都某个特定阶段而形成的专业性和技能性并存的教育内容,对促进社会发展具有重要的影响作用[1]。职业教育是对高职教育与普通高等院校教育的一种补充教育,满足教育对人才培养的市场化需求,根据不同岗位的工作性质、内容等方面进行具体性的安排,进而保证职业教育内容与市场发展需求和职业发展客观需要。

广告设计以计算机信息技术为基础,将平面设计应用于计算机系统之中,通过文字、图像、色彩等创意元素,积极有效的传达广告本身所具备的深层次内涵,广告设计的根本目的是充分调动观看者的观看主动性和积极性,吸引观看者的眼球。职业教育广告设计专业要求广告从业人员在具备扎实稳固的制作功底的同时,侧重于对实践能力、设计能力、分析能力及调查能力的培养,旨在培养具有创新意识的广告复合型人才。

二、加强对广告设计专业教育模式研究的必要性1.职业教育体制改革的必然选择

加强对广告设计专业教育模式的研究,是职业教育体制改革的必然选择。职业教育作为我国社会教育的重要组成部分,要不断适应我国教育改革浪潮的发展,并迎合当前教育改革的发展趋势,明确职业教育的社会发展方向和社会面向群体。以此为自身教育体制的重要出发点和落脚点,结合自身的教育特色,形成创新化、实践化的职业教育体制。随着教育改革进程的的不断深化,职业教育体改革的改革方向要以社会人才的构成结构为基础,注重广告设计专业人才培养的层次性,培养分工不同的广告设计专业人才[2]。职业教育是面向社会的,更加侧重于对一线实践人才的有机培养,以职业教育为主要视角,加强对广告设计专业从业人员的科学化研究,符合当前职业教育的培养目标和方向,并对自身的教育功能诉求有所认识,以此来满足职业教育的各项内容。

2.广告设计从业人员的社会培训需求

我国社会不断向前发展,对社会培训方面的要求也不断提高,招生数量以及范围因此也进一步扩大。除此之外,市场当中的就业竞争压力加强,社会分工也开始更加细化。社会职业培训功能的发挥可以很好的补充市场劳动力不足的问题。分析当前阶段市场发展特征以及相关人才培养具体指标,需要确保社会培训等人才具有良好专业技能以及态度,只有这样才能够在市场当中获得交换价值。

基于对当前社会主义就业市场中的数据分析与了解,广告设计类的人才基本就业方向包括电脑制作,从业者需要具备更加娴熟技术,还应当具备印刷方面的知识内容[3]。除此之外,也需要具有创新能力,可以独立进行创意设计。所以,在进行社会培养的过程中采取何种措施与手段,对不同层次与水平的人员进行培训,并最终可以达到较高水平职业能力是关键,更加是实现社会培养中亟待解决的关键问题。具体工作开展中应当结业不通过就业人员的实际特点,有所侧重的解决问题。例如广告设计类人员的培养首先需要确定两个方向。同时也结合分层教学主要思想以及相关理论依据。通过综合借鉴相关先进性经验,对广告专业的实际就业市场情况加以分析。探究教学环境、对象以及内容等,形成多远层次结构的实践研究。

3.社会主义现代化事业的客观需要

加强对广告设计专业教育模式的研究,是社会主义现代化事业的客观要求。目前,我国正处于社会主义改革的攻坚阶段,随着社会经济新常态的发展变化,市场对人才的要求也逐渐朝着多元化的方向前进,近年来,我国广告设计行业蓬勃发展,对广告设计专业人才的需求层次也在逐渐提高,职业教育直接面向社会群体进行从业需求教育,是实践性专业人才培养的重要阵地。职业教育作为高职院校与普通高等院校广告专业教育的补充教育,要以推进社会主义现代化事业稳定发展为根本方向,加强专业广告从业设计人员培养,提高广告设计人员职业能力和实践能力,满足社会主义现代事业对广告设计人才的客观需要。

三、基于职业教育视角下广告设计专业教育模式的构建途径

1.构建面向社会的全面教育管理模式

职业教育工作中的学员大都通过业余的时间与方式完成学习,为此,必然出现人员学习时间以及精力方面的矛盾情况。针对这个特点,职业教育机构需要加强对上课时间以及出勤方面的管理。面对这两个方面工作的难度行,职业教育机构也需要形成有针对性的策略。从工作量、内容、管理策略以及流程等多角度完善和加强,更加应当通过分层次教学的方式实施跟进等工作。

社会教育工作中的办学主体主要对象是社会从业人员,这部分群体的自尊心以及自主意识比学生更强,具体分析当前社会教育工作开展中生源的素质与质量可以对其进行分层教学。通常情况下广告专业从业人员学习可以被划分为B层或者C层,此类形成往往处在负面心理活动当中。除此之外,另外一部分学员甚至会出现放弃的情况,从而将会完全失去自主性学习的能力[4]。为此,在实际开展教育过程中为了尽可能避免分层造成的负面作用,有效改善关系,应当选择更加灵活的方式完成分层教育活动。

2.树立以生为本的教育理念

负责广告设计从业人员教育的相关人员应始终坚持以生为本的教育理念,为教育模式的可行性实施奠定重要的理念基础。教育人员作为广告设计专业教育模式构建的主要承担者和组织者,要贯彻和落实科学发展观的发展要求,将以人为本的发展理念落实于实际的广告设计专业教育工作之中,形成以生为本的广告设计教育理念,从广告设计从业人员发展的实际情况出发,尊重广告设计从业人员个性化差异,充分发挥其主观能动性,对其设计理念、设计方案等内容给予充分的鼓励,从思想意识上调动广告设计从业人员进一步探索兴趣。教育人员要不断提高自身的广告设计教育能力,加强对广告设计专业教育相关学习,提高广告设计教育的水平与质量。同时,职业教育要加强对教育人员的培训再教育,加强教育人员之间的教学成果交流,并不断与国内广告设计行业建立联动机制,保证广告设计专业人才的专业性。

3.构建广告设计从业人员继续再教育模式

职业教育的特征在于弥补高职院校及普通院校教育,进行面向社会的再教育,弥补广告从业设计人员学历不足的问题。因此,基于职业教育视角下进行广告设计专业教育要注重广告设计从业人员继续再教育模式的构建。首先,构建职业道德模块教育,重在培养广告设计从业人员的思想道德修养和职业道德素质,强化对岗位工作的责任意识;第二,文化素质模块教育,培养广告设计从业人员对人文思想及内容的深层次理解,提高对语言类文化的实际应用能力;第三,基础课程模块教学,建立完善的广告设计基础课程教育系统,提高对广告设计从业人员的设计能力和设计软件的应用能力;第四,职业能力教育模块,以广告设计为主要内容,加强对相关性学科的有效教育,特别是新技术、新软件的应用。

4.创新广告设计专业教育方式

职业教育是面向社会的,以广告设计从业人员学习和教育为主,因此其教育方式要注重针对性和创新性,以有效提升广告设计专业的教育质量和水平,充分调动广告设计从业人员学习的主动性和积极性。一方面,职业教育机构或相关社会培训组织要高效整合广告设计教育资源,优化广告设计专业教育结构。就广告设计专业教育内容本身而言,是一个具有综合性的学科,涵盖营销、设计、艺术等多个领域,因此,职业教育机构在教育过程中要对其进行科学化和合理化并存的资源设置,为广告设计从业人员可持续发展和综合能力提高搭建系统化的发展平台。另一方面,职业教育机构要创新教育方式,充分利用现代网络技术、信息科学技术、多媒体新信息技术等,并以此为教学手段,提高教学方式的科学性和时代性,全面提升广告设计从业人员的职业能力。

综上所述,随着社会经济的发展,广告行业具有良好和广阔的发展前景,职业教育要牢牢抓住这一时代契机,从构建面向社会的全面教育管理模式、树立生本理念、构建广告设计从业人员继续再教育模式、创新广告设计专业教育方式四个方面入手,形成以职业教育为基础的广告设计专业教育模式,为广告行业的发展提供高素质的复合型人才,推动社会主义事业的长远发展。

参考文献

[1]马景凤.职业广告设计与制作专业工作室教学模式探索与实践[J].美术教育研究,2015,13:126-127.

[2]魏敏,李冯君.独立学院艺术设计专业课题式实践教学模式研究——以平面广告设计课程为例[J].美术教育研究,2014,15:122-123.

[3]张信和.远程开放教育广告设计专业实践教学模式的构建与实施策略[J].中国远程教育,2015,10:65-69.

高等设计专业教育需要更多的独立性 第10篇

一般来说,独立的艺术院校有着符合专业艺术教育的独立办学理念,而这样的独立性也往往比较容易形成自己鲜明的办学风格,比较容易出成果,因为一切理念都能比较纯粹地按照艺术教育的基本规律来实施。虽然这几年独立的艺术院校也受到了来自教育部“一刀切”式管理模式的影响,也经历过标准化、突击式的“教学评估”,但受到的限制还是相对少一些。比如,与长江艺术与设计学院同期迈出改革步伐的山东工艺美术学院,它能从一个默默无闻的、独立的艺术专业院校发展至今日名声在外的影响力,与其具有魄力的院长不无关系,能够推行多种形式不拘一格起用人才;开辟荒地建立新校区;与Adobe公司的“设计师资格认证项目”合作,这些都显现了办学思路的活跃。这些新颖的办学方式与过去“保守的”办学方式划清了界限,也不断提高了外界对它的认可度。对于这些现象,我们姑且不去评论它的价值所在,但这类院校一定尝到了自主办学所形成的特色教学的甜头。

而综合性大学的艺术院系,往往其专业性不被人们所认可,甚至人们会认为这类艺术教育是一帮外行在瞎搞,没什么实质性的学术意义与价值,或是“跟老年大学的性质差不多”,甚至人们会认为这个专业只是院校利用来作为扩大招生的一个工具!现实的情况有三点需要警惕;

1.引进人才“唯学位论”。今天从艺术教育的专业水平来讲:硕士不如本科、博士不如硕士的现状已是一个不争的事实,因为这些学位是通过外语合格而不是专业合格来考取的,这样的“人才”正在被“严格地”按照现行的用人制度慢慢地渗透在我们的艺术教育岗位中。

2.考核成绩“唯表格论”。艺术专业的学生可以完成专业的长篇巨著,但面对表格时却伤透了脑筋,因为受不了这种东拼硬凑的“八股式”表格。

3.学生就业“唯比例论”。艺术设计专业的学生毕业后完全可以作为自由设计师、自由艺术家,他们的收入或许比在所谓的“单位”中做设计工作要更好些,这样的学生就应该被算做“失业”吗?由于对专业认知的差异,一些管理部门会对师生作品或艺术活动做出不太合适的评论,甚至是勒令终止等等。这些其实都直接或间接地影响了设计艺术教育的质量。

工业设计专业教育 第11篇

关键词：高职营销专业 始业教育 系统设计

课 题：本文系2013年度浙江省高职高专院校专业带头人专业领军项目——基于“科教结合”的高职复合型营销人才培养的研究与实践（lj2013175）研究成果。

多数学校的始业教育活动，是在新生入学之后，由学院、分院或专业等相关部门负责人就学校的一些校规、纪律、规范、专业等做一次讲话或报告。专业始业教育，一般是开一次专业基本情况的介绍会，这种始业教育活动可以使刚入学的新生大致了解其所在专业的情况，但学生对专业没有更深入的了解，需要在日后的学习生活中慢慢培养学习兴趣，这对学生尽早规划大学生活与确定其努力方向不利。因此，设计完善的专业始业教育活动，帮学生早日进入职业学习状态，指导学生规划自我意义重大。

一、高职院校专业始业教育系统的定位

1.提升学生的自信心

升入高职院校的学生多因高考失利而有自卑感，对学习缺少自信。再加上由高中生活紧张与忙碌的“被约束”到大学生活的突然空闲，学生无形中会产生一种“轻松”之后的迷茫、困惑。如上大学要学什么、怎么学、学到什么程度、以后要做什么、以后能做什么、自己想要什么等。为了及时使学生进入职业准备状态，应开展一系列有计划、有组织的专业始业教育活动，通过师生交流、优秀的学长引领、成功的企业人士的启迪等活动，植入自信的种子，激发学生对未来事业成功的渴望。

2.激发学生的学习兴趣

苏格拉底认为人必须具有知识，才能达到善，无知是一切罪恶的首要根源。一个人成功与否的关键在于他能否正确认识自我，从而树立远大的目标，并为实现目标而努力行动。通过专业始业教育系统的设计与实施，能够引导学生正确认识自己。学生在交流中，通过老师、同学的建议及学生的自我分析，可以找出自身的不足与优势，从而使学生更清醒地认清自我，明确在大学期间应该如何完善自我，发挥优势，从而树立学习的目标，激发其学习的兴趣。在专业始业教育活动实施中，尤其要注意邀请有相同经历的相关人员来引导学生。有效的做法是以优秀学长亲自讲述其在校学习、工作经历、成功经验等。这种方式对新生的震撼不可小视，从多数学生对始业活动的体会来看，为其留下深刻印象的活动就是学长的讲座。

二、高职院校始业教育系统的设计与实施

1.拟解决问题

通过对入学新生的调研，掌握学生对专业的认识情况、对职业的愿景以及能否正确认识自己等。经过对信息的归纳与分析，发现有三个方面急需解决的问题，具体包括学生的学习动力不足、自信心不足及职业目标的确立问题。解决这三个问题将会使学生在入学之后马上进入职业准备状态。

2.专业始业教育系统设计与实施

根据专业始业教育系统的定位，本着“以学生为主体，以教师为主导”的原则，通过交流入学感受、聆听讲座、分析专业、解析成功、找回自我、挑战自我、展示自我、确定个人的努力目标等具体形式来构建专业始业教育系统的内容。专业始业教育系统以“学情调研→学情激发→自我剖析→挑战自我→自我规划”为主线。具体内容与实施如下。

第一，以座谈会的形式进行“学情调研”。座谈会一定要轻松愉快，消除学生的紧张心理，学生越是放松，就越能表现出其入学以来的真情实感。学生通过3分钟自我介绍来谈入学以来的感受，由老师点评以及回答学生的疑问。

第二，通过校园一日游、三带动的报告会、励志电影欣赏来进行“学情激发”，激发学生爱校园、爱专业及渴望成功之情。这三个活动要顺序相连不可间断，由校园一日游来展现校园厚重的文化底蕴、专业建设的成果，使学生深入了解学校及专业，引导新生对学校及专业的热爱之情；由三带动（优秀毕业生带动在校生、企业人士带动在校生、优秀在校生带动在校生）的报告会（即优秀毕业学长或学姐讲座、成功企业人士讲座、优秀在校生的座谈）来激发学生对学习本专业的自信心；通过励志电影的欣赏，激发学生对成功的向往之情。

第三，通过以“谈长论短”为主题的小组讨论会形式让学生进行“自我剖析”。在讨论前，由老师先阐明该次讨论的宗旨，明确活动意义。在讨论中，由学生们相互找优点、缺点，并对缺点提出完善的建议。通过讨论使学生认识到自己眼中、学生眼中及老师眼中的自我，分清其自身的优势及劣势，树立其完善自己、发展自我的自信心。

第四，通过登山运动来激发学生勇于探索与征服的决心。如丽水职业技术学院，利用学校背靠1360个台阶的白云山的地理优势，以小组为单位组织学生开展了“挑战自我”的登山比赛。在通往山顶的路上有三个亭子，老师所确定的目标为第一个亭子，此外，要求有余力的学生可达山顶。结果除两个学生有特殊情况以外，其余学生全部到达了山顶。这说明学生们都有着不服输的精神，都具有成功的潜质。

第五，通过演讲的形式来对自己进行定位与展望。通过开展以“我的未来我做主”为主题的演讲，使学生思考自己的未来，并为自己的未来进行规划与展望。在这个环节由学生们推选的代表担任主持、评委，并进行点评、评分、计分，老师起到组织的作用。以这几年的经验来看，最后评出的结果学生们十分满意。

3.效果评估与跟进

专业始业教育目的是引导学生规划大学生活及未来职业发展目标。可以通过制订学习手册来记录与评价活动的效果，学习手册以“走进大学”为主题，以“有德才有得”为开篇寄语，以“感悟营销”为引导，以“自我激励”引发学生的思考，通过认知逻辑性，精心设计、排列系列活动内容。具体设计与使用时，可以以优秀在校生的比赛成绩、实践成果与学习生活的图片展示来吸引学生对营销专业的兴致，感悟与联想要写在手册上；可以通过对大学生活与中学生活的对比，告诉学生在大学里“我的未来我做主”，演讲稿及体会要写在手册上；可以通过对始业系统中设置的各项活动的参与，学生要及时思考并形成学习日志，写在学习手册上；可以在老师的帮助下最终制订出大学各学期的学习与生活规划与未来三年、五年与十年的职业目标。

这个专业始业教育开始于新生入学初，但要贯穿于整个大学期间。学生在大学三年期间需要不断检验、调整与修正自己的规划。在以后的每个学期的第一周，学生在专业指导老师的帮助下对前一学期的学习与生活规划要进行效果的检查与修正。因为有检查与修正，学生对规划就多了一些量化的思考，可以对有些不切实际的想法及时予以去除，对有些脚踏实地的想法及时补充。

三、专业始业教育活动的注意事项

1.要恰当选择活动实施的时间

始业教育活动实施时间很关键，活动介入的时间太早，学生对大学生活、对同学不熟悉，有些问题没有暴露出来；介入的太晚，会使始业教育的效果大打折扣。从丽水职业技术学院实施专业始业教育活动的经验来看，把活动放在新生入学的第四周或第五周，效果是比较好的。

2.恰当选择始业教育活动的老师

老师对学生起到重要的引领作用，其榜样的力量、人格的魅力都应对学生有吸引力及可信度，其必须具有如下的素质。

一是以身作则。参与专业始业教育活动的老师，首先，应树立榜样的形象，要求学生做到的，自己首先要做到，正所谓“己所不欲，勿施于人”。而且要能够现身说法，以自己亲身经历来引导学生相信，只要努力就会有回报。其次，要及时解决突发问题，纠正学生的错误认识。比如，在座谈会环节，一名女学生谈到自己的性格内向，不适合做营销，想学护士但是分数又不够，并且当场痛哭。此时老师就应以恰当的方式先稳定学生的情绪，介绍营销职业的相关岗位及其对能力、素质的要求，再以营销界名人为例对其进行激励。不但使这名女学生对自己充满了信心，同时还使其他学生对营销有新的认识。

二是用心沟通。卡耐基曾说过：“一个人的姓名是他自己最熟悉、最甜美、最妙不可言的声音，在焦急中最明显、最重要、最简单、最能得到好感的方法，就是记住人家的名字”。要想与学生用心沟通，就要尽快记住学生的名字，这样学生会有一种被重视的感觉，从而产生对老师的信任，有信任，沟通才会高效。尤其在始业教育活动中，这种方式是唤起学生自信的最好方式，如果只上过两次课的老师就能记住学生的名字，学生会觉得老师很赏识他，也能激励学生向更好的方面发展。

三是批评要讲求艺术。正如伊索寓言中的北风和太阳比赛谁能让行人脱下衣服，结果太阳做到了一样。在始业教育活动中，批评学生要讲究方法，有热情、讲方法，远比强硬、直白的说教更有效。尤其对于95后的学生，更要注意批评的方式，因为他们不会掩饰自己的真实情感，所以当他们有情绪时老师要委婉相劝，以诚相待，从他们的角度想问题，再融入职业教育的要求。比如，在介绍入学感受时，一名男学生因对学校严格的管理制度有意见，讲了偏激的一句话：大学像个幼儿园，引起学生哄堂大笑。作为老师不要当时就严词批评，而应当在最后点评时委婉提出建议，要让他明白学校是爱护他的，老师是尊重他的。其实，老师的每一次批评学生，都应当是一次恰当的交流，都是一次引导学生如何处理矛盾的机会，即批评本身也是一种传授。

参考文献：

[1]尹玉斌，董利.新形势下大学生职业生涯规划课程教学改革的探索[J].教育与职业，2009（29）.

浅谈针织服装设计专业教育的改革 第12篇

针织服装是按照服装材料的组织方式区分的服装类别之一。针织是由棒针进行手工编织发展而来, 是利用织针将纱线弯曲成线圈并相互串套连接而形成织物的一门工艺。针织服装有良好的延伸性, 保湿性, 吸湿性和透气性。

针织面料用途广泛, 在日常生活中必不可少, 如:针织内衣, 针织外衣, 手套, 袜子等。是任何其他面料所不能取代的。针织服装按服用用途分为针织内衣, 针织外衣, 羊毛衫和针织配件四大类。剧不完全统计, 世界针织服装逐年递增5~8%, 梭织服装才有2%, 一些发达国家如美国、英国和日本等其针织服装与梭织服装的比例早已达到平分秋色。国内针织服装的消费比例也从十年前的20%上升到目前约占40~50%, 可见针织服装的设计与开发在服装的生产和发展中已占有重要的位置并有着广阔的发展前景。

二、针织企业服装设计人员现状及企业需求

目前我国的针织工业发展迅猛, 但针织服装比起先进国家还有很大差距, 市场上能满足消费者舒适、审美需求的高档针织服装凤毛麟角, 而中低档针织服装总量过剩, 这些都制约了针织行业进一步发展。其中一方面重要的影响因素是目前针织企业难以得到既懂针织生产工艺技术, 又懂时尚艺术的服装设计人才。另一方面我国服装学科和服装教育基本以研究梭织面料服装为主, 很少涉足针织服装设计的研究。无论是专门的服装学院, 或者是其它学院开设的服装专业培养的服装设计、服装工程专业人才一旦进入针织企业, 设备的复杂性、设计的实现过程, 都令他们很难适应。因为针织的弹性、脱散性等所涉及的板型技术、加工手法与一般梭织服装大相径庭。因此社会上对技术优良、审美水平高的针织服装设计人才的需求越来越突出, 培养既懂服装设计又掌握针织技术, 能把针织工艺技术和服装设计艺术结合起来的专业人才就成为满足市场需求的当务之急。

三、针织服装设计课程教学现状与分析

造成部分职业学院的毕业生不能成为职业岗位的合格人选, 不能满足社会需要这一现象的原因主要有三个方面:一是学校的实践性教学没有得到确实加强, 学生的动手能力较差;二是学校专业教师的专业知识和实践技能没有及时更新, 落后于生产实践;三是教材内容陈旧、滞后, 脱离于社会生产。

1、实践教学现状

针织服装设计课程的实践教学, 除了课堂工艺实践外更重要的是生产实习和毕业实习。据调查, 决大数学院的服装专业并没有真正属于自己的实习基地, 学生的实习大致可分为下列两种类型:一是将学生分散到各个针织服装企业中参与生产。这类实习效果尚好, 但由于实习点众多, 学校难于安排专业教师进行全面实习指导.因此, 指导学生实习就由企业技术人员承担, 但服装企业技术人员由于各种原因, 如工作繁忙, 态度问题, 素质问题等, 往往未能真正起到指导实习的作用, 造成多数学生在实习结束之后仍不能真正掌握实际技能和技术要领.另一种实习类型是由于毕业生与用人单位在毕业前的实习流于形式, 实际是一种“放羊”现象。

2、专业教师教学与培训现状

由于服装专业教师大部分是院校毕业后又进学校, 缺乏企业锻炼, 又受传统教学重技法轻技能的指导思想影响, 使得学生的教学质量受到影响.更为严重的是专业教师的培训和提高大多数是只能参加短期不脱产的, 针对性不强的“继续教育”培训, 而服装和其它行业一样, 其生产工具内容、技术、方法等都在随着科技的发展而发生着日新月异的变化, 即使是有多年生产实践经验的中老年专业教师也因长期脱离社会生产实践而“落伍”。长期如此, 学校的教学难免会脱离社会生产实际, 从而影响毕业生的质量和就业率。

3、教材现状

目前, 我院选用的是服装高等教育“十五”部委级规划教材《针织服装设计与工艺》, 本书分为七个章节:

这本教材改进了原有老教材陈旧、滞后的现状。原教材中的服装设计只重点述说了机织物面料的设计与制作。

四、强化针织服装课程中的市场调研与电化教学

1、收集和处理信息的能力是一切创新工作的基础, 培养同学们收集、处理信息和在实际工作、学习中运用信息是激发他们独立思考和创新精神的一项重要工作。市场调研正是同学们深入市场, 收集一切一手资料的好方法。在调研中要求同学们观察本季度针织服装的流行趋势、流行款式、色彩及各类品牌、价格等。根据所收集的资料回校后再设计下一季度针织服装新款及调研报告。学生在完成课程报告的过程中, 培养了信息获取能力、信息处理能力、信息交流能力, 使学生尽可能地通过市场及网络手段来满足信息的需求。

2、积极采用现代教育技术手段电化教学提高教学效果与水平。针织服装设计专业也应充分利用计算机辅助教学及网络技术, 结合专业特点, 加强理论与实践教学的直观性。如利用多媒体对针织服装进行讲评, 进行服装色彩教学配色练习;利用服装CAD系统进行教学示范, 演示及设计;应用Internet收集信息, 浏览针织服装展示和发布, 使学生开阔思路与视野。

五、特别强化针织服装专业与企业之间的合作与互动

针织服装与梭织服装的缝制工艺有很大不同, 由于针织物具有专长伸缩性和脱散性, 要求缝合裁片所用的缝迹必须与针织坯布的延伸性和弹力相适应, 使缝制品具有一定弹性和牢度, 并防止线圈脱散。梭织服装应用锁式缝迹较多, 而针织服装以应用链式缝迹为主, 所以, 针织服装缝设备要比梭织服装复杂得多, 如电脑横机、四线包缝车、打眼平、缝合机、日本重机电脑车等。

因此, 我们要大力实施工学结合, 半工半学, 抓好针织服装专业学生到企业实习工作, 努力增强学生面向就业市场的核心竞争力, 企业要主动发挥实习基地和人才资源。通过校企, 一方面使学生掌握针织服装工艺中的难点、要点以及对针织设备、机型的熟悉, 提高职业技能;另一方面, 企业可以从实习生中选拔优秀人才留在企业, 进一步强化自己的人力资源。

摘要：针织服装是服装产品中非常重要的类别, 一直以来, 针织服装的出口量占服装出口总量的60%强, 国内服装市场中针、梭织服装的人均消费比例为1.5︰1, 随着社会的发展, 着衣生活方式的国际化趋势越来越明显, 民众对针织服装的造型款式要求越来越高。因此, 对针织服装设计人才的要求也有所提高, 针织服装设计课程的改革与创新势在必行。

关键词：针织服装,服装设计,实践性教学,合作,互动

参考文献

[1]王勇:《针织服装设计》, 东华大学出版社, 2007年。

[2]沈雷:《针织服装设计》, 西南师范大学出版社, 2009年。