版式形式范文

版式形式范文（精选3篇）

版式形式 第1篇

关键词：点线面,关系,变化

版式设计其前提就是所追求的的形式必须符合主题的内容。它的目的其实就是使版面变得清晰、条理、规则, 以一种赏心悦目的形式来更好地表达主题。将文案中内容的多层信息进行整理编排, 已到达主题主体形象的形成和建立。而现在在版设设计中的“留白”也成为一种新的流行趋势和时尚, 在主体四周增加空白量, 使被强调的主体形象更加清晰突出。

在版式设计中, 其实就是在白纸上用点线面三元素进行设计。①点:众所周知, 在版式设计中, 一个字就是一个点。我们完全可以根据字号大小将它们看做大点和小店:我们也可以根据字号的粗浅将它们看做深点和浅点。②线:在版式设计中, 有各种样式的装饰线。另外, 文字的连续排列也可构成线;可以根据字号不同可以看成是粗线和细线, 字体不同可以看成是深线和浅线。③面:版式设计中的照片、装饰图案、漫画都可以看作是面。文字的组合排列也可以构成是面。

其实就是很简单的设计原理啊, 将单一的文字当作点, 一行的内容当作线, 正片的内容当作面。在版式设计中, 把整个画面看做空白的二维平面。但是我们知道, 点、线、面的深浅和粗细, 具有不同的视觉效果和影响力。在适当时候, 我们可以利用黄金分割, 达到版式的平衡。在版式设计中是存在一定空间关系的, 例如均衡、对比、节奏、还有合理留白等, 在设计时都是很基础的东西。但是如何设计出完美的作品还是在设计规划中时多次构思、绘制。

从版式设计角度来说, 形式美法则可以从以下七个方面进行探讨和研究:

1. 统一与变化

统一与变化是形式美法则中的高级形式。在版式设计中我们应该处理好统一与变化的比重关系, 统一占主导地位, 变化则是从属关系。统一在设计过程中更加强调了版面的统一整体性。统一之美, 比如说我们在线条方面, 整个版面或者以直线为主, 以曲线为主;在编排上, 或者以单栏为主, 以变栏为主;在色彩上, 或者以冷色调为主, 以暖色调为主等等。多样变化则使版面不再枯燥、单调。但是前面摘要提起过:不能一味地追求形式多样而使版面杂乱无章。

2. 对比与调和

对比, 就是把两个相反的要素放在一起, 产生一种很强烈的视觉反差。使得物体主题形象更加有鲜明的特征, 使人一目了然增加了版面设计的活力。

我们可以通过很多种关系来进行这种视觉上的强烈反差, 比如色相, 色彩明暗关系, 色彩饱和度, 形状大小长度啊, 方向, 排列的疏密, 位置等等因素使其对立起来。因为这种视觉冲击, 设计者利用这一点更容易抓住读者的视觉中心。调和是利用视觉要素的相似性, 使事物主题之间更有共性。达到一种调和和统一的效果。

对比与调和是相辅相成的, 在版式设计中, 一般版面宜调和, 局部版面宜对比。

3. 对称与平衡

对称又称“均齐”, 是在统一中求变化;平衡则侧重在变化中求统一。古人对彩陶器皿各式纹样中等等所表现的对称意识就已经非常强烈, 对称给我们的感觉永远是简洁和大气的, 也形成了一种可以说是规律之美吧。不难看出人们对对称有种古往至今的偏爱。平衡是运用视觉上的均匀对等来达到视觉上的感受, 这主要是考虑到一种大众审美接受范畴。

4. 节奏与韵律

节奏往往呈现在我们面前的是一种秩序美。我们大众阅读报纸杂志刊物的时候一般都是按照从左到右, 从上到下, 从题目到内容的过程。在设计师在编辑的过程中在点线面, 标题, 图片上做点变化, 形成跳跃式的变化, 让读者有一种节奏感。而有规律的节奏通过扩展和变化所产生的流动的美, 就是我们所说的韵律。节奏是单调的重复, 韵律是富于变化的节奏。

5. 条理与反复

在版面设计中, 将点、线、面等元素梳理为有序的状态, 称之为条理。版面设计要十分重视条理性, 没有条理性也就谈不上设计。版面设计拒绝杂乱无章的画面视觉效果, 追求条理性的秩序美。

将某一相同或相似的形态多次重复出现在版面上的效果, 称之为反复。版面中适当的反复, 能增加版面的韵律和节奏感。就像在版面设计正文中我们应该以基本烂为主, 特别是在同一块版面上不宜做过多的变化, 不然基本栏没有一定的重复, 只会削弱他的强势作用, 也会影响整版的和谐。

6. 动感与静感

版面设计中, 特别是报刊杂志, 我们按照版面设计的内容来确定需要动感的形式还是静感的形式。“静中有动, 动中有静, 动静结合”共同达到版面想要的效果。在报纸杂志等刊物中, 设计者一般都会把生活文化旅游体育娱乐运用动感的形式, 而像社会财经版运用静感的形式。利用动感和静感的结合给版面带来生动趣味性。

7. 整体与局部

在整个设计中, 我们通常说先看整体再看局部。所以整体的重要性不言而喻。在版面设计过程中, 整体的部分, 我们一定要从内容上抓情它们的主体和次要的关系、调子的关系、点线面的关系、布局关系等等。在版面设计中, 任何各个要素个体之间都不是孤独存在的都是相扶相依, 互相牵连的。

在版面设计过程中, 局部的部分依附与整体的部分。每一个局部的地方都是有细节有变化的。在版面设计中, 最重要的形式法则就是整体大于局部, 局部为整体服务。

浅谈广告设计中版式设计的表现形式 第2篇

关键词：版式设计；广告设计；构图

1 版式设计在广告中的作用

在现代设计艺术中，版式设计是视觉传达的重要手段，是现代设计者应该必备的基本功之一，它不仅是一种技能的体现，更是技术与艺术的高度统一。版式设计是在视觉传达的各个领域中，将各种视觉元素图形、色彩、文字、 符号等在一定的版面上进行有机的排列组合， 根据内容的需要，将理性思维个性化地表现出来，并传达需要的信息。在传达信息的同时，也产生感官上的美感。是一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。版式设计涉及视觉传达设计各个领域如报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等。版式设计的原则是让受众接受作者想要传达的信息，同时享受美感。最终目的是使版面产生清晰的条理性，用悦目的组织来更好地突出主题，达到最佳诉求效果。平面广告设计中创意是根基，一是针对主题思想的创意，二是版面编排设计的创意，将主题思想的创意与编排技巧相结合的表现，已成為现代编排设计的发展趋势张扬个性在版式设计中，追求独特新颖的个性表现，有意地创造某种自由的不规则的空间，或者以追求幽默，趣味的表现形式来吸引读者，引起共鸣。合理运用编排的原理来准确传达情感，或清新淡雅，或热情奔放，或轻快活泼，或严谨凝重，这正是版式设计更高层次的艺术表现。

2 版式设计的构图类型

构图是整个版面的结构形态，是版式设计的重要问题。不同的构图具有不同的性格，表达不同的感情倾向。（1）标准型。是我们常见到的一种基本的简单而规则化的广告编排类型。图片在版面上方，其次是标题；然后是说明文与标志图形、这种编排类型具有良好的安定感，能产生很好的阅读效果，所以被广泛地运用于编排设计中。（2）标题型。标题在版面上方，然后往下是图片、说明文与标志图形。安定而平静的构图，使人的视线自上而下自然地流动。广告形象完整而突出。如果想要把重心放在标题与广告语上的广告，宜采用此种编排类型。（3）中轴型。是一种对称的构成形态，标题、图片、说明文与标志图形放任轴心线的周边。中轴线可以是有形的，也可以是无形的。这类编排具有良好的平衡感。在安排构成要素时，要考虑对人们心理和生理上的影响，把广告的诉求重心放在上方或下方，以符合视觉流程的心理顺序。（4）斜置型。这是一种强力并有动感的构图，视线以倾斜角度由上而下，或由下而上流动。构图时全部要素或主要构成要素向右边或左边适当地倾斜。在此编排中，标题与图片的位置。可以按广告创意的需要安排，谁在上端各有其不间的功能作用与心理影响。

（5）全图型。用一张图片占据整个版面，图片可能是广告人物形象或是广告创意所需要的特定场景，在图片的适当位置直接插入标题、说明文和标志图形，或用开窗形式安排其他构成要素，是一种具有现代感的构图形式。

（6）重复型。在编排时将同一构成要素在版面上作三四次或多次的重复。此重复的要素可以是图片，也可以是标题或标志图形。

（7）文字型。以文字为主体构成版面，图片仅是版面形体和颜色的点缀。其多用在报刊上，很少用于街头路牌，因为人们没有那么多时间细读长篇文字。文字型还可将部分文字变化为美术体，组成字体图案，甚至整个版面都以用文字作装饰底纹。

（8）平行型。编排时将所有的构成要素或大部分构成要素作水平的组合，可以在垂直、水平或倾斜方向平行。这种编排中，如将其局部构成要素作特异性处理，可以增添趣味性。

（9）指示型。在版面编排中，结构形态有明显的指向性。构成要素可以是图片作箭头型的指向构成，也可以是标题或广告形象的动势指向广告内容，起到明显的指示作用。

（10）散点型。编排时将要素在版面上作不规则的散点构成，形成一种随意的不经心式的视觉效果，使人感到轻松自如。视线可以根据构成的情况，产生不同的流动方式。

（11）交叉型。各种要素横向与竖向对比构成，交叉的形式可以成十字水平，也可以作一定的倾斜成X型.也称为放射型。

（12）图片在左（右）置型。顾名思义，是将图片放置在左（右）面的一种编排方式。这是种常用的方式，将一张或多张组合的图片成纵长形放在版面的左（右）侧部，使纵长的图片与横向排列的广告文字形成有力的对比。

（13）水平型。将图片或产品形象水平置于版面，视线左右平行流动，保持视域的平衡感。

（14）切入型。在编排时有意将图片从上方、左方或右方不完全地进入版面，然后在其空白处安置标题、说明文和标志图形。

（15）空白型。图形置于版面某一点，四周留出大块空白，其他要素紧凑地编排在适当位置。这种编排突出主体，一目了然。

上述几种常见的版式设计形式，在实际运用中不能机械地使用，很多时候可以多种形式穿插使用，这要视需要而定。将文字与字体的设计，插图或图形的创意，文字与插图的编排这三种设计元素或手段综合运用，通过人的视觉感官来传达信息的设计活动，这是版式设计的关键。

3 结语

对于设计师来讲，创意重在表达，知识储备是产生灵感的基础，通过版式设计来传达产品的信息，体现设计师的设计意图。今天，计算机在设计领域中被广泛运用，设计师的创作意图可以通过计算机快速表达，可以在很短的时间内处理大量的文字图形信息，表现的形式多样，这些都在不断地激发设计师的创作灵感，拓展思路，开辟版式设计的新领域。

参考文献：

[1] 李巍.广告设计[M].重庆：西南师范大学出版社，2005.

[2] 卢小雁，丁建辉.广告设计基础[M].浙江大学出版社，2003.

版式形式 第3篇

关键词：形式与内容的统一,和谐之美,环境美学,肯定美学

在自然本质上的审美上是非常有价值、有意义的。自然环境具有某种开放性和不确定性, 这使其成为一个不可能发现形式特征的空间。这也通过风景画家认识到, 一个艺术家不能仅仅真实地复制那处景观。风景画家斯托克斯 (Adrian Stokes) , 在一篇论风景画的文本中, 提出以下建议。自然主题, 它曾由于吸引艺术家的魅力而被选中, 很少能从它的环境中剪裁出来, 结构不需要改变和修正。它必定濡浸在节奏或对称的某种特征中。重视的复制每个部分, 甚至与其他部分的真正关系, 这是不够的。一切事物必须视为塑造一个图案的部分、一个和谐的整体。

一、和谐是构成的最高形式

“和谐”一向被认为是美的基本特征, 也是构成的最高形式。古希腊哲学不但明确提出“美是和谐”这一命题, 并阐明了它的本质。新毕达哥拉斯派哲学家和数学家尼科马库斯 (Nicomachus, 公元一世纪至二世纪) 认为:“和谐是杂多的统一, 不协调因素的协调” (引斐安的话) , 毕达哥拉斯派也曾经提出:“音乐是对立因素的和谐统一, 把杂多导致统一, 把不协调导致协调。互相排斥的东西结合在一起, 不同的音调遣成最美的和谐;一切都是斗争所产生的。”

黑格尔在《美学》第一卷第二章《自然美》中, 对自然美的抽象形式作了分析, 并将其分为逐渐上升的三个级别, “和谐”则是其中最高的一级。

第一级是“整齐一律、平衡对称”。直线、立方体是“完全整齐一律的整体”, “一致性与不一致性相结合, 差异闯进这种单纯的同一来破坏它, 于是就产生“乎衡对称”, 这是一种更复杂的一致性和统一性等不同性质的要素以一致的方式结合起来。

第二级是“符合规律”。“符合规律和上述两种比较抽像的形式是应该分开来的, 因为它已站到较高的一级", 它不仅具有差异面和对立面, 而且是“一种本质上的差异面的整体”例如圆, 它虽不像直线那样整齐一律, 但是仍然只有抽象的一致性, 因为它所有的半径都是等长的。因此, 圆还只是一种不能引起兴趣的曲线。椭圆和抛物线就不然, 它们的整齐一律性较少, 只有从它们的规律才能认识它们。例如, 椭圆的半径是不等长的, 但是符合规律的, 连大小轴也有本质上的差异, 而焦点也不像圆里那样落在中心, 所以就已现出根据这线形规律的质的差异, 这些差异面的互相依存的关系就形成这种线的规律。在内在的符合规律方面达到更高的自由的是卵形。但是我们如果用大轴线来分它, 这种更自由的自然线形还是可以分成相等的两半。

第三级是和谐, 这也是抽象形式美的最高一级。黑格尔曾说:“和谐从本质上见出的差异面的一种关系, 而且是这种差异面的一种整体, 它是在事物本质中找到它的依据的。和谐关系已超出了符合规律的范围, 正如符合规律虽包含整齐一律那一方面而同时却超出了一致和重复。但是同时这些质的差异面却不只是现为差异面及其对立和矛盾, 而是现为协调一致的统一, 这统一固然把凡是属于它的因素都表现出来。却把它们表现为协调一致的统一。”他还举了黄色和蓝色互相依存而协调一致的例子, 显然是指互补色相互排斥又相互依存而形成协调一致。

可见, 和谐既超越整齐一律、平衡对称那样的一致性, 也超越椭圆、卵形郡那样按规律变化的统一, 而是更自由的“对立与统一”。

二、艺术形式与内容之和谐问题

形式与内容之和谐问题, 二者之关系, 至少可分为三种, 即:形式适与内容调和;形式超过内容;内容超过形式:在内容与形式范畴的本义来看, 内容本身便就包含着形式。没有无形式的内容, 也没有无内容的形式。在这层意义上, 内容与形式既是对立又是统一的。

1.艺术家将内容所欲表现者完全表现出来, 观众亦不觉其有缺陷之处, 此所谓理想的内容与形式调和也, 设少有令人不满处, 则谐和不能成立。

2.希腊初期之艺术表现多偏于几何形体, 故有超过内容之憾, 如雕刻则重手足, 而精神反欠活泼。

3.如罗丹之雕刻, 则专注重其内容活泼, 精神或有之, 但容体时入丑陋, 亦觉美中不足也。

三、版式设计中形式与内容的统一

(一) 形式与内容的关系

任何设计都有一定的内容和形式。“内容”是构成设计存在的基础, 被称为“设计的灵魂”;“形式“是构成内容的结构、风格或设计语言等外部表达形式或表现手段。内容与形式即对立又相互制约。一件优秀的设计作品必定是形式对内容的完美结合。正如黑格尔所说:“工艺的美就不在于要求实用品的外部造型、色彩、纹样去摹拟事物, 再现现实, 而在于使其外部形式传达和表现出一定的情绪、气氛、格调、风尚、趣味, 使物质经由象征变成相似于精神生活的有关环境。”

(二) 形式与内容统一法则在版式设计中的运用

版式设计是现代设计艺术的重要组成部分, 是视觉传达的重要手段, 在平面设计中占有很重要的位置, 我们在任何的时候, 无论是做网页设计, 还是报纸的编排等等中, 都与版式设计密不可分。内容与形式的统一则是创造版面美的前提, 版面的美感是通过视觉感受到的, 版面中各视觉因素结合起来, 既统一又变化多样, 从而使版面既不觉单调又不显杂乱无章, 充满灵性、诗意和美感。只有通过认真设计和充分的考虑来实现全面的功能并体现美感才能实现形式与内容的统一, 否则得到的效果可能会适得其反。

四、结语