美术线描教学管理论文范文

美术线描教学管理论文范文第1篇

教师在美术教学中融入生活元素，让学生在美术学习中体验生活，感受生活之美，以此促进学生美术学习积极性的提升，提高学生在生活中的观察与审美能力，从而为学生美术学习水平的不断提升奠定良好的基础。

小学美术 生活化教学 价值 策略

小学阶段的美术教学也是素质教育的重要内容，有助于学生审美等能力的培养，推动学生的全面发展。因此，本文分析了生活化教学在小学美术教学中的价值，提出了几点具体的应用策略，以期能够为广大美术教师提供帮助。

1.小学美术生活化教学的价值

（1）丰富美术教学内容

美术教师在教学中，虽然一直在积极创新教学方法，努力为学生构建良好的课堂学习环境，但是其在教学过程中所采用的教学方法却没有体现出这些内容。教师在教学中出现这些问题的主要原因就在于，他们没有把创新的教学方法渗透的日常的课堂教学当中。这时，生活化的教学方法在教学中就凸显出了很大的优势，丰富教师教学内容的同时，还能在很大程度上活跃课堂氛围，为学生营造良好的学习环境。基于此，美术教师在教学中应该积极采用生活化的教学方法，将生活元素融入到美术课堂教学当中，充分调动学生参与课堂的积极性，从而推动小学美术教学的发展。

（2）充分发挥学生的创造性

在当前新课改和素质教育背景下，考试成绩已经不再是对学生学业成绩进行评估的唯一标准。基于此，美术教学的生活化，更是在一定程度上丰富了学生成绩的评定维度。在此背景下，许多教学模式都能获得更好的体现，如逆境情绪管理、情商训练等。

（3）提高学生的人文素养

小学阶段也是塑造学生人格的关键时期，生活化教学有助于引导学生对生活进行观察和体验，让学生从美术的教学转变对生活的态度，使其树立健康的人文价值观，从而不断提高自身的综合素质。

2.小学美术生活化教学的具体策略

（1）生活化的教学内容

首先，小学美术课堂的教学内容应该与小学生的心理特点相结合，最大限度地发挥教材的价值，只有这样才能确保教学效果的良好。如在传统节日、校运会等各种实践活动中，教师可以引导学生进行回忆，并让学生相互交流自己的感受。当学生忍不住想要倾诉自己的欢乐时，教师就可以引导他们以绘画的形式将当时的情景描绘出来。这样，有助于激发学生美术创作的欲望，情感也就自然而然地随之跃然于画面之上。

其次，教师还可以利用生活中的废旧材料进行美术教学，既能落实美术教学的生活化，还能培养学生的环保意识。因此，教师在教学中，可以有意识的引导学生寻找或搜集可利用的废旧材料，与学生一起构思、创造，巧借废旧材料的属性和特点造型，充分发挥想象，通过绘画、装饰、折叠或剪贴等形式，对废旧材料进行回收再创造，从而为大家展现出一件件的艺术作品。生活化教学的精髓在这样的教学中得以体现，让学生在不知不觉中感受并认识到生活中的美，从而发现并创造生活中的美。

最后，学生的学习生活占据了他们的大部分时间。因此，教师可以将小学美术与其它学科相联系，通过学习美术来巩固所学的其它学科知识，与其它学习知识相融合；也可以通过其它学科知识或视觉来丰富美术教学的内容，从而获得事半功倍的美术教学效果，促进学生综合素质的发展。

（2）生活化的教学方法

传统的美术课堂教学方法基本上都是千篇一律，导致部分学生丧失了学习美术的兴趣。因此，教师在教学中采用生活化的教学方法，则有助于激发学生的美术学习兴趣，促进学生审美与创作能力的提升。

在教学《走进大自然》一课时，就对课堂教学进行了拓展，带领学生到大自然中，让学生感受生活中真实的自然，并引导他们观察大自然的景色与动植物，从而将教学课堂拓展到实际生活当中。学生在大自然中，对自然界中的生物进行观察和感悟，并受美丽自然景观的熏陶，不自觉的在头脑中闪现出一副副生动优美的画面，从而激发学生的创作灵感。与此同时，教学方法生活化还能帮助学生认识美术与生活实际的密切练习，有助于提高学生学习美术的积极性。

（3）生活化的教学评价

传统的小学美术教学评价具有一定的局限性，很难做到公平、客观地去评价每一个学生，由于教师的严厉批评还会导致学生丧失学习美术的自信心和兴趣。同时，教师评价的局限性，还会让学生的美术思维在模式化的教学中受到束缚，从而对其创造能力的培养产生严重阻碍。因此，小学美术教师在教学中必须要制定科学、合理的教学评价标准，使得评价方式更具生活化，对每一个学生都能进行公平、客观的评价，只有这样才能充分发挥教学评價最大作用，不断增强学生学习美术的自信心。如，教师在教学中，不仅要评价学生的美术成绩，还要对其创新能力和发散性思维进行评价，鼓励学生积极发现并观察生活的美，并在美术作品中体现出这些内容，从而促进学生观察和创造能力的有效提升，为学生日后美术水平的提升奠定良好基础。

在当前新课改背景下，美术教学已经成为素质教育的基础，有助于学生观察和审美能力的培养，全面促进学生美术综合素质的发展。因此，小学教师在美术生活化教学过程中，必须要引导学生观察生活，让学生正确认识美术与生活实际之间的密切联系，从而促进学生美术创造力的培养，促进美术教学质量的不断提升。

参考文献

[1]刘嘉.新课程视角下的小学美术教学生活化探析[J].创新创业理论研究与实践，2018，1（19）：43-44.

[2]张露.妙趣生活，欢乐美术——生活化教学在美术教学中的应用[J].美术教育研究，2017（22）：179.

美术线描教学管理论文范文第2篇

摘要：民间美术是我国传统艺术文化的重要组成部分，其在文化传承和发展中体现着重要的价值，因此民间美术资源也十分丰富多彩。在小学美术教学中融合民间美术资源对学生的美术学习发挥着积极作用。本文对民间美术资源与小学美术教学的融合进行分析，希望能够有效提升小学美术教学效果。

关键词：民间美术资源；小学美术；融合
引言

近几年，教育改革更加强调对学生综合素养的培养，作为增强学生艺术素养的美术教学受到诸多的关注。而随着教学模式的创新，小学美术教学模式也在发生着变化，将民间美术资源融合小学美术教学成为当前教学创新的一个方向。积极引导学生了解民间美术，不仅可以拓宽学生的美术认知视野，也能够促使学生对优秀民间美术创作技巧进行传承，为其未来的艺术发展奠定基础。
一、民间美术资源融合小学美术教学的重要价值

随着世界文化交流的日渐频繁与深入，对现代学生的审美艺术观念产生了较大的影响，其中对民间艺术的关注度也逐渐下降，因此在一定程度上限制了民间美术的发展，甚至一些优秀的民间美术正在面临着消亡的危险。对于当前的民间美术发展背景，寻求更加有效的艺术传承方法是十分重要且迫切的。教育作为国家发展的关键依托，民族文化教育是必不可少的，以教育的视角来看，从基础义务教学阶段就开展传统文化的熏陶，对国家的文化建设具有十分重要的意义。因此，在小学美术教学中积极融合民间美术，运用民间美术资源，能够实现对传统优秀艺术的弘扬与传承，有利于加深学生对民族文化的认识深度与广度，激发其爱国精神、民族精神。同时，丰富的民间美术资源还能够有效延伸美术教学课堂，拓展学生的美术能力，为美术教学课堂增添更多的趣味性，提高美术教学质量。
二、民间美术资源与小学美术教学融合的策略

（一）选择恰当的民间美术资源

我国的民间艺术丰富多彩，其中所涵盖的美术资源也十分丰富，但随着社会的发展民间美术资源逐渐受到挤压，许多传统的民间艺术资源渐渐退出了人们的视野，因此现代学生对民间美术资源的认识也越来越局限，多数学生只对剪紙、窗花等有浅层的了解，缺乏深入性。对于美术教学中对民间美术资源的引入融合，教师的选择应具有合理性和恰当性。为了能够更加便于学生对民间美术资源的理解，应加强对本土民间美术资源的开发与探索，丰富学生对本地民间艺术的认识，在此基础上再进行教学，容易调动学习兴趣。另外，教师应注意对民间美术资源选择的丰富性，即除了本土资源之外，也要融合一些不常见的，如面人、风筝等，拓展学生的美术知识认知范围，体会更多多样的美术创作手法。

（二）创新美术教学方式

小学美术教师在对民间美术资源进行融合的过程中应积极创新美术教学方式，更新传统的美术教学观念，打造更加开放、趣味的教学课堂，充分激发学生的美术学习兴趣。民间美术是来自于民间的艺术，其与人们的生活息息相关，因此，在美术教学过程中教师可以组织学生开展联系生活实际的实践美术课，让学生真实的体会并感受民间美术资源的魅力，如可以带领学生去本地的美术展馆进行欣赏，直观的观察民间美术创作者的艺术作品，并从中领悟其艺术特色，利于为学生的美术创作提供灵感。另外，在课堂教学中，教师也可以通过图频的方式为学生展示更多样的民间美术作品，并由此开展课堂教学，指导学生亲自动手创作。

（三）重视学生动手实践能力的培养

民家美术通常是借助一些物体进行呈现的，如窗花、风筝等，其中所呈现的各种形象、类型就是对美术审美价值的体现，因此在小学美术教学中教师也应该加强对学生动手实践能力的培养，让学生通过实践操作来深层感悟民间美术资源的创作技巧。如教师可以让学生动手进行剪纸的创作，为学生准备好相关的用具，给定学生一个剪纸临摹示例，逐步的教授剪纸的裁剪技巧，从而促使学生感受到民间美术艺术的熏陶。在实践中极易调动学生的学习兴趣，也能够拓展学生的美术创作能力，提升学生的美术综合素养。
结束语

综上所述，在小学美术教学中融合民间美术资源对学生的美术素养培养以及传统艺术文化的传承具有积极意义，在实践教学中为做好与民间美术资源的融合，教师应选择合适的民间美术资源，创新美术教学方式，并重视对学生实践能力的培养，以此加深学生对民间美术的认识，提升美术课程教学质量。

参考文献：

[1]吴梦萦.民间美术资源在中小学美术教育中的应用研究[J].新智慧，2020（05）：58-59.

[2]连丽惠.让民间美术资源走进小学美术课堂[J].考试周刊，2019（58）：182.

作者简介：

秦怡，女，汉族 ，1979-2 ，广西桂林人，本科学历，学士学位，研究方向：主要从事小学美术教学研究

美术线描教学管理论文范文第3篇

[摘 要]STEAM教育模式是以项目式学习为主、跨学科整合的方式培养学生的一种综合性教育方式。文章在系统把握STEAM教育模式内涵和特色的基础上，分析现阶段我国中等职业教育美术教学课程存在的不足，以STEAM教育理念寻找中等职业教育课程改革的突破口，提出从整合课程教学资源、加大STEAM教学研究的投入、制定教师信息技术运用能力标准、创造基于STEAM理念的教师技能培训环境等方面来提升中职美术教师的信息素养。

[关键词]信息素养;中等职业教育;美术教学;STEAM教育

[

一、研究背景

随着信息技术与中等职业教育领域的深度融合，教师的教学方式和行为模式正在悄然改变。信息素养可以促进学生的个性化发展和教学质量的提升。而STEAM教育具有整合性、跨学科性、可操作性、协作性、创造性和趣味性等特征，是中职课程教学的有效补充，不仅可以提高教师的课程设计和创新能力，也对教师的专业知识技能和综合信息素养起到了整合作用。在STEAM教学过程中，美术教师不仅需要具备扎实的美术学科知识，更要掌握其他学科与美术教学融合的技能。STEAM教育的两种哲学观点是“整合”和“制作”，制作的重要意义是整合知识[1]。教师掌握行业通用技能和岗位特定技能，教学风格要与STEAM课程相匹配，以保证学生综合能力与素质，并积极推动STEAM教育在中职课程开发中的应用[2]。因此，以培养中职美术教师的信息素养为目标导向，通过STEAM教育的理念来变革当前的中职美术教学，可实现中职美术教学实训课与教师信息素养的有效融合，有利于提升教师的教学设计能力、教学创新能力和信息技术应用能力。

二、STEAM与中职美术教学

校企合作及产教融合是检验职业教育的重要方式。通过跨学科的方式在中职美术课程中融入STEAM教育理念，将企业生产环节需要的知识和技能在课程设计上进行连接和整合，提升课程教学的创新性和实践性。STEAM教育致力于构建学生多元、开放的学习环境，注重学生在学习过程中的实践。在这种教育模式下，要求专业课与职业背景知识、美术应用技能和工匠精神融合，提供近似于真实工作岗位的实践环境。

（一）STEAM

STEAM是一种融合科学、技术、工程、艺术与数学等多元学科文化的教学课程，具有综合化、实践化、活动化的精神和内涵[3]。STEAM教育既是多元主体共同参与学习的实践教学，还是基于某一问题驱动的多学科整合教学项目实施，并依托工具与资源进行真实情境下的探究教育[4]。因此，需要教师具有较好的信息素养和应用能力，促进多学科知识的融会贯通，将知识、工具以及价值观进行整合。STEAM教育以具体的项目或者问题来驱动教学过程，多采用信息技术创设多学科融合教学环境。如计算机应用专业的美术基础课，可将室内设计、广告设计、图像处理课程的教学活动融入其中，以美术基础知识做根基，并在课程中融入色彩物理知识、色彩基础知识和色彩心理知识。

（二）中职美术教学的主要特征

中职教育学制短且教学任务重，在课程开发上，多选取美术实训室、工程中心和教学机房等场所为主要学习空间，通过具体的实训项目提高中职学生的思考和解决问题的能力。比如，在对学生美术设计作品的评价中，将美术、透视学、物理、心理和计算机技术等多学科融合进审美维度的评价，增强学生作品的艺术美感，从多角度拓宽学生的眼界和审美。美术教师应将美术学科的优势与学生的实际情况相结合，基于信息技术设计和开发面向现实工作场景的美术课程，使学生在实践中提高自身的审美能力和技能水平。

（三）中职美术老师的信息素養

在信息技术时代，美术课堂的教学设计元素越来越丰富，如美术教师可选用PowerPoint、Prezi和Authorware等软件展示作品，通过静态图片和动态视频演示呈现作品背景和内容;运用Final Cut Pro X和Camtasia Studio剪辑文字、图片、音频和视频等元素，制作成生动有趣的微视频;可通过QQ、微信和微博等实时通讯软件建立学习小组来讨论知识点。因此，美术教师要实现其信息素养的培养与提升，将传统教学媒体与现代教育技术相结合，因时制宜地将多样化的教学媒体应用于教学实践，从而提升课堂教学效果和教学效率。

三、在中职学校开展STEAM教学所面临的问题

因为中职学校信息技术培训开展较少，所以一些美术教师不知道如何将信息技术与STEAM教育进行对接。目前，中职学校STEAM教学实施通常以课程的形式呈现，而中职学校使用的STEAM课程在开发标准、配套师资、教学资源和教学设计等方面存在以下不足。

（一）中职学校开发STEAM课程需要加强相关标准建设

中职学校STEAM课程的内容设计、资源开发、学习者分析和教学设计等环节的实施还有待于具体细化和规范，以至于STEAM的课堂教学难于规模化开展和推广。一是在课程设计上没有从学生的需求出发，缺少相关的课程特点和职业教育特色;二是在课堂教学中，STEAM课程的知识覆盖面较广，教师不易建构完整的多学科融合的知识体系，缺少相关课程标准来支撑课堂教学;三是在教学实践中，缺少灵活和规范的教学手段，教师只能依据自身经验和传统教学手段开展教学，缺乏符合STEAM规范的中职教学实践案例。

（二）中职学校对STEAM师资机制的培养力度不足

STEAM教育的实施需要一支具备相应教学策略和学科整合能力的教师队伍，需要对教师开展系统的STEAM课程实践能力培养。而目前的一些中职美术教师缺乏相关的专业培训和多学科知识储备，而融合多学科知识的信息化教学对美术老师的要求较高，且中职美术教师在教学方法和手段上也准备不足。现行的中职美术课程中，存在着偏向美术技能和理论学习的现象，对美术教师信息化教学重视不够。所以，对美术教师的培养可将STEAM的理念融入到中职教师的职后培训中，让其在实践中应用STEAM理念开展教学活动。

（三）中职学校的STEAM教学资源匮乏

目前，国内STEAM教学资源呈现形式为纸质教材与数字化多媒体，但缺少学习者分析，难以从学习者的信息素养出发进行教学资源的设计和多学科的整合。此外，STEAM教学资源的通用性和可复制的资源建设标准尚未形成，教师通常依据自身教学经验和学科背景来进行开发，难以做到大规模的推广和应用。

（四）中职学校的STEAM教学设计仍需优化完善

STEAM课程的教学设计应注重把实践与教学过程相结合，通过实操项目和协作学习进行多学科教学内容相融合，以培养学生发现问题和解决问题的能力。但目前中职教师基于STEAM理念开展教学设计和跨学科整合的积极性不高，且主要关注本学科领域内的知识教学，忽视了对学生在多学科背景下解决实际问题的综合能力培养。而且STEAM课程不是多学科知识的简单叠加和组合，需要知识和技能的互相迁移和应用，覆盖的课程知识点更多，所以在教学设计上中职美术教师将面临更多挑战。

四、基于STEAM教育理念的中职美术教师信息素养提升策略

基于STEAM教育理念的学习环境是多学科整合以及信息技术的综合应用，因此中职美术教师仍需要不断学习、了解和熟悉信息化教学工具和平台，否则教师会对STEAM的教学应用感到困难，中职美术教学应从教学观念、技术手段和教学设计等方面进行重构，以帮助教师从容面对信息技术浪潮带来的挑战。

（一）整合课程教学资源

STEAM教育注重教学内容的整合，且有别于传统的灌输式教学，多采用项目、情景和探究等教学方式开展教学活动。在教学活动时间安排上，以学生为中心安排课堂教学，充分利用数字化学习资源开展教学活动;在课堂教学中，教师应充分利用各种学习资源，设置适当的学习场景导入课堂活动，以激发学生的学习兴趣和好奇心;在课后探究性学习中，组织学生利用信息平台（QQ、微信和在线平台）建立学习小组，自主进行探究，并确保学生的参与度和积极性，教师通过信息化手段对学生的学习成果进行评价。

（二）加大STEAM教学研究的投入和支持

由于美术教师以往接触科研的机会较少，因此在激发教师研究欲望的过程中，中职学校应从淡化科研规划的要求出发，促使美术教师积极参加研究与创新类的活动中。可根据中职美术教师的实际情况，针对中职学校的教育特色设计和组织相应的美术学科的科研活动。首先在研究内容上，应紧紧围绕中职美术教学过程中的现实问题开展研究，加强美术教学与其他专业课程融合的创新和应用，重点关注STEAM教学应用的前沿问题;然后从实践出发，对STEAM教学案例进行分析，在STEAM应用场景中深挖中职学校潜在的教学需求;最后将模拟企业真实工作情境开展学习和训练，设计和开发侧重能力提升的课程。

（三）制定中职美术教师信息素养标准

中职美术教师信息素养的提升受教学理念、教学环境和学校政策等因素的影响，可通过制定信息素养标准，大力开展STEAM实践教学活动，帮助教师适应开展STEAM教学带来的挑战。学校应根据实际需求来制定教师信息素养提升的政策，保证政策在中职学校中得到良好衔接和实施;然后可采用专家调研、项目驱动和标准化应用等形式，如教学行为规范、教师专业发展标准和信息素养提升工程等，为教师提供信息素养提升发展的依据和方向;最后启动和实施中职学校的“STEAM+教师”发展计划，并给予相应的绩效激励和资源支持，以此鼓励教师在日常教学中使用STEAM理念改进教学应用和评价，促进其能力发展。

（四）创造基于STEAM理念的中职美术教师技能培训环境

中职美术教师的信息素养将在基于STEAM理念的培训环境中得到体现和发展，根据教师教学实践情况，提供智能化的学习导引、交互和支持等服务。通过培训可帮助教师树立信心并能够有效使用技术，利用信息技术将教学目标和教学内容深度融入培训的各个环节：第一，可在不同层次的教师培训中，增设信息素养提升相关的课程，开展相关的在线教学实践活动;第二，通过举办STEAM教学专题培训讲座或学术会议，与同行交流学习、协同备课和研究有助于产生创新的想法;第三，加大硬件设备投入，推进智能跨媒体资源库的共建共享，帮助学生在信息化环境中进行自主探究和协同学习。

五、结论

信息技术可为美术教师的教学能力赋能，使其开展教学活动提供高效而便捷的技术支持，减轻美术教师的教学工作负担和管理成本，同时也对其信息素养提出更高的要求和挑战。STEAM强调跨学科整合的教育理念是提升美术教师信息素养的可行途径，将STEAM教育理念融入中职计算机美术教学将对教师信息素养、教学能力和资源建设等方面产生积极影响。本研究探讨了如何提升中职美术教师信息素养的实施策略，但还有一些具体问题值得探讨，比如中职学校的STEAM课程开发标准、STEAM师资培养机制、STEAM教学资源以及STEAM教学设计仍需优化完善。因此，未来应注意以下三点：一是信息技术与美术课程的融合要注重内容表现的多样化，要利用教学课件、多媒体和美术模型等多方面地介绍课程主题和內容;二是STEAM融合美术课程在实施策略上要注重梯度和层次，应该循序渐进开展学习;三是在教学设计中要注意美术课程与其他学科之间融合的实用性和切入点，使教学过程无缝衔接。

[参考文献]

[1]江丰光.连接正式与非正式学习的STEM教育——第四届STEM国际教育大会述评[J].电化教育研究，2017（2）：53-61.

[2]王星宇.融合STEAM教育理念的中等职业学校课程开发实践研究[D].杭州：浙江工业大学，2020.

[3]高云峰.创客与STEAM教育结合的实践[J].力学与实践，2016（1）：74-77.

[4]范文翔，张一春.STEAM教育：发展、内涵与可能路径.现代教育技术，2018（3）：99-105.

[作者简介]文梦丹，广西第一工业学校讲师，硕士，研究方向：计算机美术教学;黄靖淇，广西第一工业学校初级讲师，研究方向：计算机艺术设计教学。

[责任编辑 郑 鸿]

美术线描教学管理论文范文第4篇

【摘要】美术课堂承担着不可替代的审美教育作用，是教育教学过程中的重要组成部分。一节好的美术课堂，担负着培养学生认识美、欣赏美和创造美的能力，使学生在学习兴趣、人际关系、学生需要等方面尽可能得到发展。本文就美术课堂有效管理的基本理念和实施策略，阐述了自己的观点。

【关键词】课堂管理　教学　策略

课堂管理是教师为了完成教学任务，调控人际关系，和谐教学环境，引导学生学习的一系列教学行为方式。管理好课堂是开展教学活动的基石，教师必须不断地提高课堂教学管理技能。

具体来讲，课堂管理是由一系列要素构成的有机统一体，其管理主体是教师，管理环境是课堂，管理客体是各种人际关系，管理目标是实现预定的教学目标，在课堂内主要有两种人际关系，即师生关系与学生关系，只有妥善处理好课堂中的人际关系，才能实现教师、学生与课堂情境的协调。有效地实现教学目标。

“小功不赏。则大功不立；小怨不赦，则大怨必生。”美术课堂作为整个教育教学过程中的重要组成部分，教师对学生管理的把握将直接影响整个课堂教学质量以及学生对美术学习的兴趣。结合本人对美术教育教学理论的探讨，美术课堂的管理应从以下几方面入手。

一、提升教师理念。遵循师生平等的原则

怎么看待学生，对学生采取什么态度，一直是教育理论和实践的重要问题。课堂管理的教师意识有两个方面。一是学习的促进者。教师从过去知识传授者这一核心角色中解放出来，促进以学习能力为重心的学生个性的和谐、健康发展，教师与学生是平等、合作、互助的关系。二是教育教学的研究者。即教师以研究者的心态置身于教学情境之中，以研究者的眼光审视教学实践中的各种问题，对自身的行为进行反思，对出现的问题进行探究，对积累的经验进行总结。

教育的根本目标之一就是要使学生在教师的指导下掌握知识、增长技能、形成能力、不断成长、逐渐成熟。在美术课堂管理中，遵循师生平等的原则，应注意以下几个问题：第一，教师应增加对学生作为个体人的认识。人文课堂的构建要求教师要将学生作为一个完整的独立的人来对待，把学生的人格、性格和需求放在与知识同等重要的位置。要对每一个学生的个性发展负责，使每一个学生都走向成功，要培养学生在观察、思索和解决问题中思维的活跃性和独立性，亦即培养学生对问题的敏感性、兴趣及对理性思考的信仰与依赖。第二，要加强与学生的协商。与学生协商是师生平等原则的重要体现，也是“以生为本”课堂管理的要求。

二、采取有效的教学措施，激发学生兴趣

兴趣是学生个性全面发展的动力源和营养剂，浓厚的兴趣如磁石般吸引学生的注意力、思考力和想象力，驱使他们去积极思考，努力探索。爱因斯坦说过：只有把学生的热情激发起来，那么学校规定的功课就会被当作一种礼物来接受。当学生产生学习兴趣后，教学就真正做到了“要我学”为“我要学”。学习动机就产生了。教师应利用这一点，根据学生的兴趣、爱好，组织开展各种活动，设法让不同层次水平的学生在活动中展示才能，创造各自成功的机会，学生在获得成功体验，享受成功喜悦的同时，又会转化为进一步学习的强大动力。这种切身的情感体验，让学生觉得。我能行”。从而在困难面前，坚信自己有能力去克服困难。并调动一切积极因素战胜困难。

三、开放课堂教学，营造身心自由的学习环境

1.解放学生。在传统课堂下，学生受到诸多的限制，因而变得盲从附和，而在个性课堂中，学生被赋予更多的自由与权利：独立思考、个性化理解、自由表达的自由和权利；质问、怀疑、批判教师或教材以及其他权威观点的自由和权利；作为平等的一员参与课堂教学并受到平等对待的自由和权利等。这些自由和权利大大解放了学生的个性和潜能，使学生的主观能动性和创造性得到充分的发挥。

2.开放教材。在传统的课堂中，教师往往把教材当成学生学习的惟一对象。教师牵着学生的鼻子去学教材、“钻”教材，甚至去背教材。教材被神化了、绝对化了，教学变成了教书。教师不是教教材，而是用教材教。教师对教材进行补充、延伸、拓宽、重组，并注重教材与社会生活和学生经验的联系和融合，同时鼓励学生对教材的质疑和超越，必挥学生对教材的个性看法与不同意见。

四、注重学生的自我管理。创建积极的课堂人际关系

美术课堂管理必须从传统的管理中走出来，以学生为本，突出学生的主体地位，强调学生自我的内在管理，使教师的课堂要求内化为学生自己的自觉行为。从而达到最优的课堂管理效果。在美术课堂上，教师可以通过加强对学生集体自我控制和管理的训练来进行。学生集体既是教育的对象，也是一种有效的教育力量，教师在培养学生集体自我控制和管理能力时应注意形成良好的课堂氛围、促进学生之间人际关系的和谐和加强对学生的各种活动的指导。

合理的师生关系使师生双方在心理上具有很大的相容性，学生乐于接受教师所传授的知识和技能，对教师所采取的教育措施学生多给予配合，并易受到教师榜样示范作用的影响，教师在合理的师生关系中，一般都热爱学生并且理解学生，容易对学生产生移情。能从学生的角度考虑问题，从而，自己的教育措施更有针对性，更容易被学生接受。

良好的学生关系是学生互相帮助，共同进步。在课堂中，学生之间发生相互作用，可能会出现竞争与合作的学习情境。在台作的学习情境中学生之间关系融洽，取长补短，学习氛围好。在竞争的学习情境中，激发了学生的积极性，使学生获得成就感。因此，教师应鼓励学生之间的合作学习，对竞争应予以有效的调节与控制，使得在两种学习情境中。均能保证学生关系融洽，创造有利于学习的同伴关系。

五、理解并满足学生的需要，建立相对稳定的课堂规范

传统的课堂管理是以学生违纪行为的控制和矫正为重要特征的，忽视了学生作为一个人的最基本的需要的满足。当代课堂管理理论普遍认为，学生的行为甚至是违纪行为，都受其内在需要的驱动，都是学生尝试满足某种需要的结果，学生的问题行为主要是由于课堂环境不能满足其归属、认同和爱的需要等造成的。理解并满足学生的基本需要是教育的基本出发点，在美术课堂管理中，要想有效地管理课堂，必须以学生为本，理解并满足学生的基本需要。

课堂规范应是课堂管理的依据，制定规范时应考虑到学生的实际，这样的课堂规范才不会形同虚设，起到预想的约束作用。课堂规范一旦形成，就对集体成员产生了普遍的约束力。但只有在学生清楚的了解并理解这些规范的基础上，他们才会自觉的遵守规范。因此，教师应让学生了解规范极其必要性，使学生在正确认识的基础上逐渐形成符合规范的行为习惯。

管理是一门艺术，那么教学管理更是一种智慧。我认为在谈课堂教学管理的智慧时，要站在一个比较高的位置上看待我们的课堂。作为一个教育工作者，不仅会教还要懂得怎样管理你的课堂，组织好你的课堂纪律。懂得课堂管理的艺术，才能把自已的知识更好的传授给学生。叶澜老师说：。四十分钟的课堂是老师和学生共同拥有的一段生命经历”。站在一个培养目标的高度，站在一个培养学生的实践能力和創新能力的高度，我们要从长远的目标来从事我们的教学课堂管理。在这大力倡导创新教育的今天，美术教育教学管理更应该发挥出它所具有的独特作用，使学生们对美的追求得以升华和提高。

美术线描教学管理论文范文第5篇

【关键词】课程改革 历史教学 美育

美育，是审美教育或美感教育的简称，“是指以培养审美的能力、美的情操和对艺术的兴趣为主要任务的教育”。历史学作为人类社会生活的记录，它反映了人类在进化发展中不断地向往美、追求美、创造美、享受美的过程。因此，美育自然成为中学历史教学的重要内容，无论是从时代发展、素质教育和人自身发展的需要还是从历史教学改革各个角度考虑，都有必要探讨如何在历史教学中实施美育教育。中学历史教学中美育教育的主要目的是“要使学生学习和继承人类的传统美德，从人类历史发展的曲折过程中理解人类的价值和意义，逐步形成真诚善良、积极进取的品格和健全的人格，以及健康的审美意识和情趣，为树立正确的价值观和人生观奠定良好的基础”。

一 美的历史和苍白的历史课

历史教学中蕴涵着丰富的美学因素。如北朝民歌《敕勒歌》中“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”的塞外风光，岳阳楼与八百里洞庭相映生辉，体现了历史的自然美;“天行健，君子以自强不息”、“地势坤，君子以厚德载物”展示了中华民族自强不息、博大宽容的精神美;“稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实”描绘出唐朝盛世景象的社会美;屈原“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”、谭嗣同“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”，尽显历史人物的人格美;张骞通西域、玄奘西游、鉴真东渡、郑和下西洋、玻利瓦尔和圣马丁领导的拉美独立战争、罗斯福新政蕴涵着历史人物的行为美;楚辞汉赋、唐诗宋词、“颜筋柳骨”、随县编钟、云冈石窟、敦煌飞天等彰显出历史的意境美。凡此种种，不胜枚举。

可是，长期以来，历史教学是一种以知识为本位的教学。教师在讲台上抽象地讲，枯燥地教。一根教鞭、一支粉笔传递教材信息，学生则在台下茫然地听、教条地背、强行地记。历史课堂就是背景原因经过影响的简单梳理。这种教学在强化知识的同时，淡化了人的价值、情感，从根本上失去了对人的生命存在及其发展的整体关怀，从而使学生成为被肢解的人，甚至被窒息的人。波澜壮阔、气象雄伟的人类历史本应留给人强烈的震撼，留给人最丰富的美育资源，但在教学过程中被泯灭了。首都师范大学历史系赵亚夫教授不无批评地说：“讲屈原只知《离骚》名，不知《离骚》事，内容无力，概念空洞;说到司马迁，只有一部书，一句话的印象;谈张骞、苏武不过陪衬丝绸之路而已;谈霍去病也只渲染一条情节马踏匈奴。”这样的历史教学，不要说熏陶和陶冶情操，就是试图培养学生的思维能力，也难以达成。正如德国教育家第斯多惠指出：“学生往往不太容易去死记一些不能理解的东西”，由于教育中美育精神的缺失，“他们丧失了对真理的热爱与渴求，学习变成了一种负担，而不像应该有的精神解放”。

随着历史新课程标准的出台，历史教学中的美育教育得到了回归和前所未有的重视。那么，怎样改变历史教学如此尴尬、窘迫的境况，更好地实施美育教育，为祖国培养“四有”新人呢?这就有待历史教师潜心教研，创造性地去实施课堂教学。

二 教学如画，教学如诗，教学如歌

1.美有形象而非抽象的

车尔尼雪夫斯基曾说过：“形象在美的领域中占据着统治地位。”黑格尔说：“美只能在形象中见出。”可见，美是与具体生动的形象联系在一起的。没有形象，美就没有存在的依托，就无法进行美育。在历史教学中，我们可以充分地利用教材中现有的插图，或是运用语言的直观描述，或是广泛运用模型、投影、录音、录像、参观等方式方法，使历史形象更加丰满动人。

例如学习唐朝的灌溉工具筒车，教师可对照插图，引用《调水令•筒车》：“翻倒，翻倒，喝得醉来吐掉，转来转去自行，千匝万匝未停。未停?未停?禾苗待我灌醉”的词句，非常形象地描绘以水力为动力的筒车在灌溉中的运行情况及作用，向学生展现了一幅逼真的历史画面，有一种动感美和科学的创造美。

一种生产工具尚且可以表现得如此之美，纷纭的历史人物更可立体地展现其人格魅力。如讲到林则徐，可先勾勒出一个经济落后、政治腐败的晚清政治背景，再通过林则徐在虎门销烟、鸦片战争等事件中的具体活动，再现其浩然正气和民族气节。在讲到美国总统华盛顿时，老师可读一下陆军上校尼古拉给华盛顿的信，面对金灿灿的王冠，具有民主共和思想的华盛顿半点也没有动心，他踢开了王冠，甚至谢绝了“尊号”，拒绝了君主制的闹剧，其人格美深深地打动了学生。

其实，几乎所有的历史都是一幅幅场景壮阔，气象恢宏的画面。像张择端的《清明上河图》、德拉克罗瓦的《自由引导人民》、毕加索的《格尔尼卡》，而鸦片战争、抗日烽火、解放战争、经济全球化又何尝不是画呢?总之，再现历史形象是历史教学中落实美育教育的基础，也是关键环节。教师在教学中做好这一工作，就能给学生以美的体验和享受，从而逐步树立学生追求真理的信心，并培养学生追求美及创造美的能力。

2.美有情感而非枯燥的

审美教育是一种情感教育，“动人心者，莫先乎情”。任何教育，首先要使被教育者在情感上接受，只有在感情上接受才可能在思想上认同。布卢姆曾在《教育评价》中指出：“在这个过程中，情感成分从单纯的觉察开始，经过具有一定动力的阶段，最后达到对一个人的行为的控制。”情感因素是历史素材中固有的且丰富的资源，历史中的悲、喜、美、丑，真真切切，有血有肉，教师在教学过程中，应以物(图片、实物等)激情，或以景(录像片、幻灯片的情景等)激情，或以史激情，或以情节激情，或以语言、表情激情，寓情于对历史事件和人物的分析、比较、综合归纳之中，引发学生喜、怒、哀、乐之情，以震撼心灵，留下烙印。如讲到“抗日战争”这段历史时，可以组织学生观看有关抗战的影视片，使战争场面再现在学生面前。当屏幕上出现日本帝国主义制造惨绝人寰的南京大屠杀场面时，日寇那极其残忍的杀人场面，让学生无不义愤填膺，日寇罄竹难书的累累罪行，激发了学生对帝国主义侵略战争的无比憎恶和对侵略者的切齿仇恨;当屏幕上出现抗日英雄杨靖宇烈士的形象时，英雄那以草根棉团维持生活、在林海雪原中与敌人作殊死拼搏的崇高的爱国主义精神深深地感染了他们，进而激发了学生们的爱国热情。通過这种形式的历史教育和远大人生观的教育，学生真正懂得了什么是丑和恶、什么是美与善，也才有可能在历史学科的学习中真正做到扬“美”抑“丑”。

诗词的运用也是历史教学中实现情感教育的有机途径，诗词美象反映历史的具象，深化历史的具象。它使学生在潜移默化的诗词美象中形成新的审美角度，有了新的情感体验，在美的愉悦、史的雄奇中，学生崇高的道德情感油然而生，美育与德育实现了有机的结合。如讲到“宋元文化”时，我和学生一起吟诵苏轼的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，仿佛让人身临其境，油然而生报国之志;也和学生一起歌吟“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月”。在这种教育过程中所体现的人文主义思想，可以消除美育教学中的雕琢痕迹，“大江东去”、“风流人物”、“晓风残月”等形象化的语言便会在学生的心中悄然生根。

3.美有理性而非盲从的

美是“真”的表现形式，“真”是美的具体内涵，哲理是通过美表现出来的，没有哲理性的美是难以想象其存在的，哲理本身就是一种深奥的美。历史教师需要做的就是用求真務实的教学态度去引导教育学生，让他们学会正视历史，尊重事实，让理性的思维伴随着生动的史实一同走进课堂。唯有这样，学生对美的认识才能进入一个情理交融的新高度，学生的美感才能得以凝聚升华。

例如我在讲到作为人类历史上一个伟大的思想家、教育家，孔子生前的艰辛和死后的哀荣形成了鲜明的对照，这本身就是一个耐人寻味的问题。那么，生前周游列国十余年相继碰壁的落魄文人为什么在死后能成为“至圣先师”呢?由“焚书坑儒”到“罢黜百家、独尊儒术”，儒家思想为什么会有如此不同的待遇，如何运用社会存在决定社会意识的原理来分析上述的变化?如何看待儒家思想与现在精神文明建设的关系?通过这一系列由浅入深问题的探讨，不仅让学生还原了孔子这一历史人物的本来形象，更重要的是通过这一激疑、质疑、释疑的整合结构教学，帮助学生从对历史的感知上升为理性认识，揭示了历史本质与历史规律，从而达到从更高层次上培养学生历史思维能力的目的。

4.美有自由而非强制的

审美教育不同于法制教育带有强制性，也不同于道德教育以说理为主，它在形式上是自由的，用黑格尔的话说：“审美带有令人解放的性质。”在历史教学目标划分成明确的教学任务的同时，有意识地而又不露痕迹地给学生以美的感染、以心理和行为的影响，就有可能收到“随风潜入夜，润物细无声”的效果。

例如宗教是文化史中的一项重要内容，教师单纯通过宗教教义分析可以简单得出“宗教是麻醉人的精神鸦片”，这固然是对宗教认识的一种途径，但如果能从寺庙建筑、宗教音乐的鉴赏出发，即从美学的角度悟出宗教的职能，这种潜移默化的效果，必定要深刻、牢固得多。云冈佛像、龙门石像都在17米以上，从宗教美学的意义看，是把神与人对立起来，说明神的伟大、人的渺小;同样，伊斯兰教的清真寺，是通过有形的建筑物向人显示神性是崇高圣洁的;宗教音乐节奏缓和，不激烈、不刺激，是让信徒们摆脱闹嚷嚷的尘世，进入一个清静、安谧、肃穆的境界。教育就是在这种无拘无束、轻松愉快的自由观赏和审美享受中进行的。

宋代诗人陆游曾说“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。审美教育除了课堂教学外，还可以采取课外活动的形式，既可以作为课内教学的延伸和补充，巩固课堂教学成果，也可以作为课堂教学的实践环节。如可以组织学生参观展览、瞻仰名人故居、祭扫烈士陵园、进行社会调查和社会考察等。如有位教师在讲述乡土历史时，就将课堂搬到博物馆，学生在博物馆里听着滚滚黄浦江水的浪涛声、隆隆机器的马达声、各种各样的叫卖声，仿佛身临其境，顷刻间又回到往昔历史，深切感受到上海的百年沧桑巨变，起到很好的审美效果。还可以举办兴趣小组来丰富学生的课外知识，加强美感体验。有位教师成立了集票证小组，通过对各个时期各种票证的识别、用途的了解，使学生了解历史，为新中国成立后尤其是改革开放后经济建设的飞速发展、人民生活的深刻变化而欢欣鼓舞，燃起对祖国的热爱之情。学生不自觉地进入情境之中，不是被动地接受，而是用他们自己的目光去观察社会，审视人生，净化灵魂。

总之，美育不仅是情感的教育、形象的教育、理性的教育，还是自由的教育。从这个意义上来说，历史和历史教学应如诗如画，如美好而又动人的音乐。罗丹说：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我确信，只要我们用心，用情感去体验历史，遵循美育的规律，历史教学中的美育一定会发挥其巨大的精神作用，去净化学生心灵，愉悦学生身心，增长学生智慧，完善学生人格，促进学生的全面发展，进而促进社会的进步和人类文明的发展。

参考文献

[1]现代汉语词典[M].北京：商务印书馆，1998：864

[2]朱摹菊主编.走进新课程与课程实施者对话[M].北京：北京师范大学出版社，2002

[3]辜良超.人文精神的失落与历史教学的尴尬[J].中学历史教学参考，2002(08)

[4]〔德〕第斯多惠.师训思想与《德国教师教育指南》选读[M].北京：中国环境科学出版社，2005

[5]B•S•布卢姆.教育评价[M].上海：华东师范大学出版社，1987

〔责任编辑：庞远燕〕

美术线描教学管理论文范文第6篇

◆摘  要：新媒体技术与人们的生活联系紧密程度越来越高，尤其在美术教学中具有独特的优势。文章主要围绕新媒体技术与美术教学相结合的实践及其优势展开探究，在介绍美术教学与新媒体技术结合点的基础上，详细阐述了绘画视频动态演示，提高示范绘画效果;展示内容多种多样，增加新颖创作想法;内置趣味游戏应用，提高课堂专注程度;反复观看教学内容，增强学生绘画水平等实践途径极其具有的优势。

◆关键词：美术教学;新媒体技术;线上教学;方法与优势

美术教学具有极强的生动性，在具体的美术教学课堂中，教师需要利用一定的工具，使美术教学的生动性更好的展示在学生面前，发挥美术教学实践性特点，使学生能够更好观察绘画对象，刺激学生产生美术学习的积极兴趣，并且能在这一过程中掌握更多的绘画技巧和审美眼光。在传统美术教学课堂中，教师更多从美术教学本身出发，思考怎样利用美术教学自身的实践性性与视觉性特点，但在疫情的影响下，新媒体技术参与进美术教学课堂，利用声音、视频等途径将美术教学的实践性、视觉性发挥更好，使课堂更加充满活力与生机。

一、美术教学与新媒体技术结合点

美术教学与新媒体技术的结合可谓是全方位、立体、多角度的结合，新媒体技术能够在美术教学各个环节中进行渗透，体现出自身的技术优势，经过整理，能够得到美术教学与新媒体技术的结合点，主要体现在三大方面。

首先，美术教学与新媒体技术的结合体现在课堂学习方式的改变。传统美术教学课堂下是教师与学生的单向互动，学生所处的位置较为被动，而在新媒体参与的美术课堂中，希沃白板在课堂中的应用，为学生构建师生互动、生生互动的多种环境，为学生的美术学习方式带来了更多的可能性。可以说希沃白板为学生提供了学习、展示、互动与竞争的多种学习环境，对学生的美术学习带来了新刺激，带动学生课堂学习方式不断转变。

其次，在学生练习创作美术作品过程中，新媒体技术的加入也能够带来更加明显的优势。一方面学生能够在课堂上通过更加灵活生动的方式感受美术创作方法、欣赏更多的美术作品。另一方面新媒体技术与人们生活联系十分紧密，课上的时间是有限的，而学生的课余时间无限，学生课后能够通过新媒体技术对美术作品进行反复揣摩，对学生个人美术创作练习效率的提升具有较好的促进作用。新媒体技术的加入拓宽了学生创作美术作品的广度与深度。

另外，新媒体技术的加入为美术教学的评述带来了更多的可能性。传统教学模式下，学生在美术学习过程中的反馈，多是由美术教师和学生一起完成，学生獲得的评价维度较少，收获的反馈也较少，学生个人创作满意度得不到满足。而在疫情期间，教师通过互联网对学生进行“隔空评价”的同时，学生之间也可进行线上互评。

二、实践教学中新媒体技术与美术教学结合途径及优势

（一）绘画视频动态演示，提高示范绘画效果

传统美术教学课堂下，教师现场示范或步骤示范教学并不是十全十美，教师个人主观因素影响较多，在示范步骤完整度以及示范角度等方面不能满足各种学习层次学生的学习需要。同时，教师演示过程中可能会遮挡住示范画面，不利于学生观察学习。且课堂时间有限，示范教学深度受到限制。多媒体技术加入课堂后，教师使用powerpoint、狸窝视频等软件，制作示范视频，压缩示范时间，多角度展示示范绘画内容，并通过调整播放速度、增加文字字幕以及各种特效突出示范重难点，从而增强示范绘画效果。

（二）展示内容多种多样，增加新颖创作想法

在新媒体的帮助下，学生能够得到更多更广的观察范围，能够从静态与动态两种途径对绘画对象进行多角度观察，丰富课堂内容，拓宽学生视野。这种学生主动进行的观察，能够使学生对其中展示内容的形态、颜色搭配、整体状态等的认识都有所增加，而这对于学生而言是产生创作想法的重要来源，因此能够给予学生更多的创作灵感，使学生自我开展的绘画探索更多。

（三）内置趣味游戏应用，提高课堂专注程度

新媒体技术在学生绘画学习中的应用并不只体现在线上，也体现在学生课堂学习中的落实。尤其是各种新型信息技术工具的应用，为学生的美术学习课堂带来了更多的精彩。希沃教学软件在美术教学课堂中的应用，为学生的美术学习带来了更多的亮点，为课堂注入强互动性，以游戏化的方式呈现知识点，将课堂教学由传统的单向灌输转变为兴趣引导。

（四）反复观看教学内容，增强学生绘画水平

新媒体技术依托于网络技术发展而进步，也具有长期保存性，这对于学生美术学习过程中反复回看增加练习次数及掌握美术作品创作要点而言，具有更强的指导作用。新媒体技术具有的这一特性，能够使学生通过新媒体技术反复观看教学内容，不仅是教师所展示的内容，也包括学生自己搜集整理的学习内容，对于提高学生绘画水平具有积极促进作用。

三、结语

新媒体技术拥有灵活性，多样性特点，能够为学生多角度、全方位展示丰富教学资源，使学生深入学习美术知识。可以说，新媒体技术与美术这种视觉艺术相结合，能够更加直观的展示绘画方法，综合提高学生的美术学习效率。美术教师在教学过程中需要积极探索新媒体技术与美术教学的融合，为学生美术创作效率提升提供保障。

参考文献

[1]巫若婷.数字化教育环境下的新媒体美术教学[J].中国现代教育装备，2018（12）：16-19.

[2]喻凯.小学美术教育在新媒体视野下的教学方向研究[J].艺术评鉴，2018（03）：109-110.