数字媒体专业实践教学论文范文

数字媒体专业实践教学论文范文第1篇

关键词：校企合作;行业标准;理实一体;评价标准

我们知道数字媒体专业是一个以计算机技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合的新兴专业。它具有知识更新速度较快，操作技能强，艺术表现形式多样等特点。根据此特点，认为“校企合作”是最好的平台，它基于企业用人需求，是培养适合行业需求人才的有效途径。校企双方在“资源共享，优势互补，责任同担，利益共享”的原则下共同培养符合企业岗位需求的高技能人才是成功的培养模式。也是办好数字媒体专业的关键所在。作为课程实施主体的学校教师正在加深理解数字媒体课程教学改革理念，尝试新的课程教学改革实验，教师及教学管理人员意识到将“校企合作”融入到数字媒体专业课程教学改革中的重要性，因为它适应中职学校技能型人才培养实际，适应于企业对人才培养的需求，但以往在实际运用中，则过多地注重学生软件操作技能的掌握，注重学生个体独立发展，对于涉及到有关企业合作问题，仅限于专业课程的开发、相关教材的编写，及实践教学整体系统中的部分环节的技术合作，并非整体性、深入性的合作，没有企业参与制定的较完善的课程体系、教学模式及评价标准。

如何以中职学校“校企合作”模式为课程教学体系改革的切入点，深入探讨数字媒体专业课程教学体系的改革能与企业的标准、需求相对接，从而实现“学校贴近企业、专业贴近产业、教学贴近岗位”原则。我们通过校企合作共同创建工作室及产教结合生产型实践基地，让学生在教师与企业共同指导的环境下，在完成企业实际工作项目的过程中，学习到最先进的理念与最前沿的技术。构建一个由校企共同开发，适合中职学校《数字媒体专业》的教学体系和培养模式做了如下几点。

1 引入行业技术标准，建立贴近岗位的专业课程体系

该课程教学体系的特点是：打破传统单一软件学习的课程模式，引入行业技术标准，建立综合型课程模块;依据岗位需求，将专业知识岗位技能职业素养融为一体，建立模块化、项目化的课程教学体系。通过运用信息技术，为学生创设企业专家专业教师行业精英三维一体的动态直观的、多元化的、即时交流沟通的校企合作教学模式。

具体内容如下：

课程整合：根据行业技术标准和岗位能力要求，课程设置中将CroelDRAW、Illustrator、Photoshop等图形图像软件，3D MAX、MAYA等三维软件和Premiere、After Effects等影视编辑及后期制作软件进行整合。形成渐进式的，以相关行业或岗位为课程名称的多个专业课程模块，分别为平面、动画、三维和影视，并实施模块化教学，每一模块都有相应的项目训练。

理实一体：通过3个教学场所“教学实训室-校企合作工作室-企业实践基地”对接，实施双教一体、项目教学、现场教学、现场指导等。各环节都有专门的教师和企业技术人员负责。

三个贴近：即在课程中引入企业实际设计项目，在项目教学中把学生分成若干个工作小组(简称为工作室)，由专任教师及企业专家使用工作室管理系统组织指导，按技术要求实施项目，依据岗位职责要求完成任务(项目)，实现“学校贴近企业、专业贴近产业、教学贴近岗位”的深度校企合作要求的人才培养模式。

在综合型课程模块中，建立系统化的教学体系，通过信息技术引企业入课堂的新型教学模式，培养学生主动探究的能力，提高学生综合处理问题及团队协作能力，引入实用的岗位技能。

2 建立切实可行的校企合作工作室

利用校内校企合作孵化中心，结合专业特点，校企共建数字媒体专业工作室。

目前，学校与企业合作已建立一间数字媒体专业多媒体实训室，该实训室拥有52台配置较高电脑，并实现校内网络化，另外还配置投影仪、液晶电视等多媒体设备。为拓展学生专业技能，发挥兴趣特长，结合数字媒体专业课程模块，在校企共建多媒体实训室的基础上，建立在学校监管下，由企业技术人员指导，专业教师辅助，学生相对自主管理的校企合作工作室，并分为：平面设计工作组、二维动画制作工作组、三维制作工作组和后期制作工作组。工作室按照公司的理念进行管理，主要承接校内及校外相关业务和各类比赛，为学生提供了多元化的发展空间。教师在工作室与企业人共同完成企业项目，提高了设计能力和水平，丰富了设计理念，对教学起到了良好的促进作用。

3 校企结合，互利合作，建立独具特色的产教结合生产型实践基地

积极探索与企业联合开展项目研究的教、学、做合作模式，企业借学校人力资源、设备资源、环境资源进行项目开发，学校利用企业人才培养师生，互利互惠，建设生产型的实践基地。通过形成长期稳定的协议合作关系，建立独具特色的校内项目实践基地，实现与企业的“零距离无缝对接”。为学生专业技能的培养和职业素质的养成提供了有力的硬环境支撑和保障。

4 校企合作，共同探究，构建数字媒体专业课程模块的考核评价标准

为全面考核学生完成项目的效果，建立完整的过程性评价和产品终结性评价标准体系，依据行业技术标准和职业素养要求，构建以行业技术标准为依据，以企业岗位素养为基准的评价体系。确定项目完成的质量标准、工作过程和岗位工作能力的具体评价标准。探索对专业知识应用、动手操作能力、职业素养、团结协作、项目完成效果等综合性的、多元化的评价标准体系。

采用以上模式，经过二年时间对学生的培养，使学生掌握了数字媒体信息的获取、处理及应用技能和艺术设计能力，具备了数字媒体技术应用等方面的基本专业素质，能够从事多媒体作品制作、音视频编辑合成、网页设计制作、数字媒体设计与开发。具有全面的数字媒体技术和应用能力，具有数字图像、数字声音、数字视频的获取和编辑制作能力，具有数字影视制作、广告媒体、动漫产品及游戏制作的开发能力，在IT或传媒行业能从事数字媒体技术、影视后期制作和游戏设计工作，得到了顶岗实习单位的认可。

数字媒体专业实践教学论文范文第2篇

数字媒体艺术专业是目前我们国家高校中的一个新兴专业，很多院校都对该专业人才的培养展开研究，从“技术-艺术”思维角度展开数字媒体艺术人才培养体系的研究是一个全新的角度，首先“技术-艺术”这一概念是对这一专业特点的集中概括，文章从这一概念出发从课程体系设计、知识结构设计、师资结构建设、实验室建设、实践教学体系几个方面对“技术-艺术”的内涵给以分析，最后总结了“技术-艺术”培养体系针对性强、强调作品教学、强调主体几个特点，对数字媒体艺术专业人才培养具有很强的参考意义。

1.背景研究

随着我国网络信息技术和数字技术的快速发展，计算机多媒体与虚拟现实技术的普及，越来越多的大学顺应时代的发展开设了数字媒体艺术或数字媒体技术专业。2001年，中国传媒大学招收了首届数字媒体艺术专业（数字影视制作相关的方向）学生，并提出“以CG技术与艺术为核心，以宽带互联网络为基础，深入数字高清应用领域，进行以数字电影、数字电视、网络多媒体艺术为主的数字艺术的探索与实践”的专业定位，积极在数字媒体艺术这一领域进行理论和实践探索，这标志着数字媒体艺术专业人才培养体系在高等教育领域的真正开始。发展到现在中国传媒大学终于形成了一种跨学科、跨媒体、科学与艺术与人文相融合综合培养体系。

截止到2010年，共有110所院校开设了数字媒体艺术或技术类专业。数字媒体艺术专业是一个宽口径的技术与艺术相结合的新专业。旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才的新专业，该专业的人才培养体系最突出的莫过于中国传媒大学的数字媒体艺术专业人才培养体系，其特点主要体现在“人文为体、科技为用、艺术为法”上。数字媒体技术专业是融合了数字信息处理技术、计算机技术、数字通信和网络技术等的交叉学科和技术领域。数字媒体技术是通过现代计算和通信手段，综合处理文字、声音、图形、图像等信息，使抽象的信息变成可感知、可管理和可交互的一种技术的专业。最突出的应该是全国首家开设数字媒体技术专业的浙江大学，其教学特色体现在专业原则上继续实行基于“平台+模块”课程体系的人才培养模式，即构建公共基础教学、学科教学、专业教学三个逐层递进、相互联系的教学层次，每一个层次分别由教学平台和教学模块组成。教学平台为必修教学环节，即公共基础教学平台、学科教学平台和专业教学平台。教学模块为选修教学环节，即素质教育模块、学科模块、专业拓展模块。

目前很多院校都在研究数字媒体艺术、数字媒体技术专业人才培养体系问题，以上中国传媒大学和浙江大学只是其中两个典型而已。就大部分院校的认识现状来说，都认为数字媒体艺术是一个艺术和技术综合性的交叉性学科，都在培养体系中提到了既要注重艺术素质的培养，又要注重科学技术的运用，只是侧重不同而已。渭南师范学院传媒工程学院的数字媒体艺术专业从2008年开设以来，很早就提出了“技术-艺术”这一概念，并逐渐形成了“技术-艺术”人才培养体系。

2.“技术-艺术”培养体系内涵

2.1 “技术-艺术”思维

“技术-艺术”思维是“技术-艺术”人才培养体系的核心，它解决的是人才培养中的思维理念问题。该概念在《技术-艺术思维》[1]一书中有详细的论述。从思维结构层面来说，“技术-艺术”思维一种将技术思维和艺术思维融为一体的复合型思维。对“技术-艺术”的理解有三个层次：第一，用技术做艺术。第二，用“技术-艺术”作为手段完成“艺术-设计-语言”三个方面的具体任务。第三，“技术-艺术”作为一种独立的思维方式，面向一切事物。利用技术-艺术合力想问题、做事情，探索事物结构，是一种新的思维方式和工作方式。“技术-艺术”思维，为我们更有信心和能力进军人类思维研究的更高境界，增添了新的角度和力量。

2.2 “技术-艺术”培养体系

2.2.1 “技术-艺术”培养体系的内涵

数字媒体艺术专业“技术-艺术”人才培养体系是一种将美术类专业培养手段与相关工学培养理念相结合的人才培养模式，是从我们数字媒体艺术、动画、教育技术学等专业的教育教学实践中总结出来的一种人才培养方法。这种方法要求数字媒体艺术专业的学生具备“科学精神武装头脑、工科知识奠定基础、艺术能力赋予创意、设计能力服务社会”的复合型创造能力。在对国家的“文化事业、文化产业”服务方面，他们应该既是艺术创意设计家，又是能够解决相关技术问题的艺术造型工程师。

2.2.2 “技术-艺术”培养体系的构成

（1）课程体系设计

在数字媒体艺术专业“技术-艺术”培养体系中，课程体系是对其最直接的体现，课程体系设计是在培养目标定位的基础上，设定学生在大学四年中课程结构，根据我们“技术-艺术”相统一，我们把课程分为基础课、专业主干课、专业方向课、选修课四类，在这四个类型中，所有课程都按照课程类型被划分到艺术类、技术类、“技术-艺术”类三种类型中。为了打破现在很多高校出现的教学极端技术化或极端艺术化现象，我们对学生四年来所学习的课程内在关系进行了研究，从中找出课程的内在联系和规律，让不同的课程相互支持，互为依托。不仅在整个四年学习中，我们还在每学年、每学期的课程中找到关系，比如第四学期我们开设了非线性编辑课程，那么我们相应的会开设数字摄像、视听语言等课程，再比如我们会把二维动画基础、网页设计与制作、网络动画、网站形象策划与包装几门有内在联系，可以相互支持的课程安排在一学年中。除此之外，我们还在单独的课程中实现技术和艺术的结合，比如图案设计，除了传统的图案设计技法外，我们要求教师必须把现代的数字技术和课程结合起来，让学生用计算机技术创作图案作品或把传统的技法创作的作品做数字化处理。再比如图像处理是一门技术类课程，但是我们要求教师要和学生艺术创作联系起来教学，实现技术为艺术服务的思想。

（2）知识结构设计

知识结构设计是“技术-艺术”培养体系内在构成，他直接告诉了我们要培养什么养的人才，该人才具有什么能力。按照我们培养“科学精神武装头脑、工科知识奠定基础、艺术能力赋予创意、设计能力服务社会”的复合型人才这一目标，我们的知识结构中包括理论课、艺术类型课程、技术类型课程、“技术-艺术”类型课程、实践类型课程五个层次。理论课程包括艺术概论、数字媒体艺术概论、“技术-艺术”思维等，让学生对数字媒体艺术领域有一个最近本的了解，掌握一般性的数字艺术创作规律和思想基础。艺术类型课程包括设计素描、色彩、速写之类，用以培养学生的艺术修养及设计能力；技术类型的课程包括图像处理、二维动画基础、三维动画基础、非线性编辑、网页设计与制作等，主要让学生掌握基本的技术应用，储备相关的技术开发技能；“技术-艺术”类型课程包括网络动画、网站形象策划与包装、数字插画、数字影视特效、UI设计等，主要是培养学生以一定的艺术素养为基础，用现代的数字技术来创作的能力；实践类型课程包括写生、采风、数字摄像、毕业设计创作等，主要培养学生综合运用知识技能、团队协作的能力。

（3）师资结构建设

师资结构建设是“技术-艺术”培养体系的支撑，是专业发展和教学工作的核心。师资队伍的机构对专业的培养体系的实现和教学质量的提高有直接影响。没有合理的教师队伍组成，该体系就不能得到很好的完成。这里的师资结构指的是在“技术-艺术”教学体系中从事教学工作教师数量、知识能力构成、学历职称构成等。教师可以包括专业教学中在编的具有教师专业技术职务的全部工作人员，也包括外聘的教师。根据高等院校艺术类及理工科本科专业人才培养模式，专业人才的培养要体现知识、能力、素质协调发展的原则，根据我们“技术-艺术”培养体系中学术工程统一的建设思想的要求，构建一支整体素质高、专业结构构成合理、业务过硬、具有创新精神的师资队伍，是该人才培养体系自身发展的需要。

同时我们必须提升我们培养体系的“技术-艺术”能力，这一能力的形成主要包括两个方面的工作，一是培养教师学习研究一般的“技术-艺术”理论，进行相关的实践，并将一般理论具体应用于自己的学科教学之中。二是努力探索适合“技术-艺术”教学的师资结构，探索师资力量的恰当融合。

在师资结构中首先是教师数量，数字媒体艺术专业计划每班在30人左右，每班须配备专业教室。教师与学生的比例以1:14为宜。其中生师比=普通本科学生总数/教师总数，教师总数=专职教师数+兼职教师数/2。其次是学历和职称结构，具有硕士以上学历（学位）和讲师以上的教师占专职教师的比例不低于80%。设有数字媒体艺术专业教研室，形成教学科研梯队，可以开展相应的教学科研活动和创作活动，有较为稳定的科研方向并取得一定的科研成果。再次是能力知识结构，教师队伍中艺术型、技术型、“技术-艺术”复合型教师的比例要合适，达到1:1:2比较适宜。

（4）实验室建设

实验室建设是“技术-艺术”培养体系的运行的有力保障。在“技术-艺术”培养体系中有很多教学任务的完成需要实验室的支持。对于实验室建设包括硬件和软件两方面，硬件指的是实验室的基础建设，比如实验设备、仪器、实验场所等，软件指的是学生进行“技术-艺术”创造所需要的技术支持，一般情况下学生所学的技术应该处于该技术前沿领域。

（5）实践教学体系

实践教学体系的建立，是“技术-艺术”培养体系最终实践成果的体现。这里的实践教学体系包括“技术-艺术”作品教学，学校和企业相结合的教学实践模式，以比赛、项目研究、学生素质拓展等为平台的综合实践。系统开展和研究学生就业教育，使学生真正成为“有素质、有作品的人才”。

所谓“技术-艺术”作品教学指的是以“技术-艺术”思维主要特征，在教学中把学生的艺术作品创作和现代技术手段应用完美结合起来，以作品创作为驱动，提高学生艺术创作的能力、完善学生技术解决问题能力的一种教学手段。对于作品教学我们分为这么几个阶段，典型模仿阶段、类型定位阶段、独立创作阶段、作品展示交流阶段、参赛阶段。典型模仿一般是针对某种技术运用、某种效果表现、某种艺术风格展示而进行的学习阶段，和谢赫六法论中的“传移模写”是一回事情，不同的是摹写的对象改变了，摹写的方式不同了。类型定位阶段主要是让学生在大量“技术-艺术”作品学习中找到自己喜欢的风格类型而加以学习和研究，然后以这种风格类型为主开始自己的“技术-艺术”作品创作。每个阶段完成我们都会举办相关的展览供老师、学生之间的交流和学习，然后会把优秀的作品拿出去参加比赛，以期获得更广泛的影响。

学校和企业相结合的教学实践模式指的是“技术-艺术”培养体系的教学不应闭门造车，应该把学校教育和企业需求结合起来，让学生了解社会、了解行业运作模式、专业发展状况、作品创作要求等，以便学生能更好的适应社会和专业的发展。

在整个教学工程中，“技术-艺术”培养体系会为学生的个性发展、才能展示提供各种各样的平台和机会。以比赛、项目研究、学生素质拓展等为内容作品教学是其中重要的一个环节。

2.3 “技术-艺术”培养体系的特点

首先，“技术-艺术”培养体系是针对数字媒体艺术专业自身特点提出来的，具有很强的针对性。数字媒体艺术专业最大的特点就学科的综合性，它是美术学、艺术学、工学、传播学、心理学等交叉而成的一门专业，其中既有感性思维为主的美术学等艺术类课程，又有以理性思维为主的工学的技术类课程，而以“技术-艺术”思维为主的这种培养体系就是针对这种交叉学科特点而设的；

其次，“技术-艺术”培养体系强调以作品教学为驱动，来提高学生创作的积极性，艺术表达能力，技术运用能力等，具有很强的实践教学特点。我们知道实践教学是巩固艺术理论、提高技术应用和加深对技术-艺术认识的有效途径，是培养具有创新意识的高素质数字媒体专业人才的重要环节，是理论联系实际、培养学生掌握科学方法和提高动手能力的重要平台。这种强调作品的教学特点主要体现在对资源的混合上，这种混合体现在教师类型的混合、理论教学和实践教学的混合、教室与实验室的混合等方面。要求淡化理论教学与实践教学、专业教师与实践指导教师、教室与实验室的界限，打破原来按学科设置教室、实验室的传统布局，对实践教学设施进行重新整合，形成以作品教学为契机的体系改革。

第三，“技术-艺术”培养体系具有强调主体性特点。这里的主体包括两层含义，一是教师主体，教师是教学的主导，是教学体系的主要实践者，教师的主体主要体现在教师对“技术-艺术”思维的了解和践行，体现在教师对课堂的组织、安排、对新技术的学习、对艺术现象的评价、对学生“技术-艺术”创作的指导等。二是学生主体。学生在“技术-艺术”培养体系中培养目标的完成是教师教学的最终体现，在学习和训练的基础上，发挥学生自己的主观能动性，形成自身的艺术风格，技术特点，创作类型才是我们最终的目的。

总之，数字媒体艺术专业是一个顺应时代发展而生的新专业，也是一个综合性极强的专业，对该专业人才的培养我们应该在分析专业特点基础上，根据我们的培养目标，社会对人才的需求状况等综合考虑，最后制定一套可行的培养方法.“技术-艺术”人才培养体系是一套还在不断完善的教育教学理论，随着时代的发展，技术的变化，它也会不断更新其内容，以适应不同的情况。

参考文献

[1] 杨岗，罗维亮. 技术-艺术思维[M]. 西安：西北大学出版社，2010.

[2] 罗维亮，冯文博，等. 图像处理中的技术-艺术思[J]. 上海艺术家，2009（5）.

（作者单位：渭南师范学院陕西渭南714000）

数字媒体专业实践教学论文范文第3篇

一、数字媒体艺术专业建设策略

1、明确培养目标

高校的数字媒体艺术专业应该有其明确清晰的课程体系和培养目标, 因为高校所开设的课程的内容是任何一门学科专业建设的重中之重, 学校要制定适合自身实际情况的培养目标, 制订出一整套科学的、完善的培养方案, 教师也要制定正确且清晰的教学目标, 这样才能开展后续其他的活动, 不至于茫然、无的放矢, 甚至浪费人力、财力, 这样才能够提高教学效率。但是也应该考虑到, 数字媒体艺术专业作为一门新兴专业, 不能急于求成, 虽然该学科培养的是具有融会贯通能力的复合型人才, 但是在课程内容设计上并不能过于庞杂, 没有重点, 而应结合自身学校和地区条件有取有舍, 有创新性, 有地域性, 不以课程量取胜, 而是注重教学效率和效果。

2、注重创新能力

在重视对传统艺术的同时, 要着重培养数字媒体艺术专业学生的创新能力, 这就一方面要求教师要丰富课堂内容, 启发学生的想象力, 特别是培养学生的空间想象力和实际动手能力, 教师应该多给学生展示国内和国际的高质量的数字作品, 先让学生从模仿开始, 然后, 也是最重要的, 是让学生具有超越精神, 能够推陈出新, 在掌握先进的科技和手段的同时, 能够将传统工艺、精神、文化和当代思想相融合, 历史与当代相结合, 使作品既有科技含量, 又具有人文关怀, 在传承中有创新。

3、培养合作精神

数字媒体专业艺术专业作为一门新兴学科, 无论在理论还是实践上都比较单薄, 因此需要相关学科的专家相互合作, 共同努力, 共同促进该学科的发展壮大, 将各个学科中的精髓相汇集, 齐心协力, 不断摸索出科学的发展道路。而学习该专业的高校的学生, 也应该有合作精神, 和教师要加强交流, 和同学要经常切磋, 碰撞出新的火花, 可以通过小组合作的方式, 共同做一个项目, 在学习和实践中促进数字媒体艺术专业的发展, 也培养更强烈的合作意识。

二、数字媒体艺术专业教学培养模式策略

1、创建工作室

数字媒体艺术专业实用性强、综合性强, 因此, 如果一味地讲授理论, 学生可能不会很快地了解到该专业的精髓, 并且可能会被繁杂的各个学科的理论知识所迷惑, 因此, 加强实际锻炼, 培养学生实际操作的能力应该是专业发展的重中之重。而创建工作室, 则是为学生搭建了一个将理论应用于实际的平台。工作室是学校和市场相联系的桥梁, 通过工作室, 学生可以了解到市场的需求, 学生在导师的带领下, 在工作室为客户制作合乎需求的产品, 学生可以很快地了解市场行情和行业规范, 并且, 学生能够很快体会到成就感, 在实践中查漏补缺, 锻炼自身。同时, 高校也应该为学生提供参观著名工作室的机会, 学习成功的工作室的经营和管理经验。工作室作为一种备受现代人青睐的模式, 在新兴的数字媒体艺术专业的建设中是非常值得采用的一种模式。

2、教学模式国际化

随着经济全球化和世界一体化进程的加快, 新时代的人才都是具有国际化意识的, 国际化意味着开放、多元、包容。数字媒体艺术专业需要培养国际化人才, 掌握至少一门外语, 了解国际上的发展动态和成果, 具有开放的、跳跃的思维, 并且需要学校建立国际化的培养制度, 调整发展策略, 顺应国际发展方向。我国人才济济, 通过制定政策, 鼓励留学生将国外的技术和理念带回国内, 取其精华, 去其糟粕, 加大与国际化相关的资金投入, 派相关教师到海外学习深造。并且, 开展交换生工程, 国内的学生可以与国外的学生共同参加一个项目, 各种思想火花互相碰撞才能有新的成果呈现。只有树立国际化思维, 才能够将数字媒体艺术这一个新兴的专业迅速发展壮大。

3、教学过程项目化

通过参加具体的实践项目, 教师能够手把手地对学生进行指导, 对于教师和学生来讲都是个难得的机会, 教师和学生都可以在实际项目中提高自身的专业水平, 在项目中, 学生可以发挥自己的创造性和自主性, 锻炼动手能力, 只有不断地参与项目, 才能不断了解自身的缺陷和不足。学校也可以采取比赛的形式提高学生恶积极性, 评比出好的作品, 促使学生不断学习、不断探索, 可以给予表现好的小组一定的物质奖励, 建立公开公正的评奖制度, 使比赛规范化。通过参与各类项目, 学生和教师都可以提高自身综合素养, 促进数字媒体艺术专业建设的发展。

三、小结

数字媒体艺术专业建设作为一门新兴学科, 在科技迅猛发展的社会受到越来越多的关注, 在明确培养目标的基础上, 注重学生的创新能力, 将传统与现代相结合, 传承与超越相结合, 在教学中培养学生的合作精神, 通过创建工作室, 使学生与市场无缝链接, 了解市场需求, 在项目中检验自身的专业水平, 只有这样才能促使该专业迅速发展。

摘要：随着社会发展的日新月异, 科学技术的迅猛发展, 数字媒体艺术在高校成为受到热捧的专业, 该专业注重理论与实践的结合, 注重专业技术的融合与应用, 然而处于专业的初创阶段, 还有很多方面需要探讨。本文从数字媒体艺术专业建设出发, 提出相关策略, 并简要探讨教学培养模式。

关键词：数字媒体艺术,专业建设,教学,培养模式

参考文献

[1] 周世明.迟文成数字媒体艺术在现代展示设计中的应用研究[J].电脑迷, 2016, (08)

数字媒体专业实践教学论文范文第4篇

数字媒体艺术专业介绍 数字媒体艺术专业学校排名

数字媒体艺术专业介绍，市场调研发现就业方向一般就是网络媒体公司、传媒业、影视广告业、娱乐游戏业、动画设计公司、工业产品设计、建筑设计(建筑漫游和环境设计)、人居环境设计和教育等行业。

数字媒体艺术专业介绍介绍修业年限： 4年 授予学位： 工学学士培养有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。

数字媒体艺术专业介绍主要课程程序设计语言，素描，动画概论，数字平面艺术，数字色彩艺术，数字立体艺术，三维图形设计，数字媒体技术及应用，数据结构，图像处理技术，计算机图形学，计算机网络，数据库系统原理，场景设计与表现，软件工程，windows编程，cad技术，java语言，景观表现技术，动画运动规律，计算机动画原理与技术，虚拟现实技术，视觉传达设计，游戏程序设计，网页设计，数字媒体后期制作等。

开数字媒体艺术专业介绍之数字媒体艺术专业学校排名

a等级的学校有：

东华大学中山大学 中国传媒大学

b+等级的学校有：

厦门大学 福州大学 北京邮电大学 西北师范大学

河海大学 大连工业大学 浙江传媒学院

数字媒体艺术专业介绍b 等级的学校有：

青岛大学 北京林业大学 四川师范大学 徐州师范大学

新疆师范大学 上海第二工业大学 广东工业大学 西北民族大学

山东师范大学 汕头大学 湖南工业大学 山东经济学院

西安邮电学院 南京艺术学院 浙江财经学院 浙江林学院

曲阜师范大学

数字媒体艺术专业介绍c+等级的学校有：

沈阳航空工业学院 绵阳师范学院 渭南师范学院 北方工业大学

苏州科技学院 聊城大学 上海建桥学院 中国传媒大学南广学院

成都理工大学广播影视学院 吉林动画学院

c等级的学校有：

北京邮电大学世纪学院 南昌大学科学技术学院 广州大学华软软件学院 首都师范大学科德学院

数字媒体专业实践教学论文范文第5篇

一、多媒体英语翻译教学的基本概况

所谓多媒体教学即让文字、声音等多种媒体信息通过计算机处理后, 使得学生在感官上受到冲击, 以达到激发学生学习积极性的目的。随着我国社会经济和现代科技, 特别是电子、数字、计算机、网络技术的迅猛发展多媒体技术在教学中使用的越来越广泛, 在很大程度上改变了英语教学的面貌。从日常反馈来看, 多媒体教学与传统教学方式相比, 优势在于可充分提高教学效率, 节省很大部分的时间。而若将多媒体技术充分运用于英语翻译教学, 在提高教师的教学效率的同时也可使得学生更生动地理解与翻译。

在进行多媒体翻译教学时, 教师首要注意锻炼学生的创新思维意识, 即培养学生在英语翻译当中勇于思考, 不拘泥于原文进行升华翻译。其次, 教师应注重给予学生足够的理论性传授, 同时学生自身务必也需对学习的翻译技巧进行灵活性运用。最后, 教师通过信息技术的手段以图、画、音的方式使学生充分了解翻译的主张及价值观。

二、现存于英语专业翻译教学当中的问题

1、翻译教学模式落后

从现存的相关数据中可以看到, 我国大部分高校在英语翻译教学方面所获得的成果并不是很显著, 在对学生完成系列教学后, 学生并不能达到事先预期目标, 英语翻译的实践能力存在明显不足。悉心探索, 其原因无非在于传统英语翻译教学模式的落后。据了解传统的英语翻译教学模式主要是采取学生配合老师完成教学活动, 学生即处于一种较为被动的情况, 故对于英语翻译学习这种需要强烈主观能动的学科来说, 此种教学模式是十分落后的。此外传统的教学模式也缺乏针对性, 千篇一律的教学方法使得学生的个性很难得到发掘, 翻译这种带有人文性色彩的学习进行便十分不利。

2、对英语翻译教学缺乏重视

目前, 我国高校尤其是一些地方高校, 大都存在着英语翻译课程开设数量不足的问题。如有些学校的英语专业每周仅开设2课时的翻译课程, 而在公共英语课中几乎没有设置翻译课。除了学校本身对英语翻译课程缺乏应有的重视以外, 教师本身也经常忽视对英语翻译课程的开展, 将。过多的精力放置于教学任务的完成进度, 而学生的翻译学习情况却不会放置太多的精力, 长此以往, 使得学生也难以在翻译学习上取得巨大成果。

三、多媒体技术辅助英语翻译教学的实践应用

多媒体技术教学近年来所取得的系列成果, 大家有目共睹, 将多媒体技术作用于英语翻译教学当中不仅使得教师与学生获得了最大程度的交流, 也能够通过视听刺激的方式从而刺激学生的感官, 促使学生更为积极地进行学习。以下为具体实践应用步骤。

1、导入合适文章

众所周知, 英语翻译教学的首要便是导入合适的文章供学生学习, 从而可将学生的思维带入到英语学习当中, 提高学生的学习效率。其中多媒体技术便可以很好地、生动地将教师事先选定的文章呈现到学生的眼前。以音画结合的方式让学生于潜移默化的方式进入到教师的学习内容当中来, 深刻领悟文章内涵, 达到事半功倍的效果。比如引入影视资料于教学课件当中, 如此在进行了教学的同时也充分调动了学生的学习积极性。

2、推动教学活动开展

在成功地将文章进行导入以后, 教师还需要采用适当方法将学生引入文章情境, 让学生拥有自主创新思考的意识, 不拘泥于原文进行学习, 同时最后再对教学成果进行评定。除此以外, 教师还应鼓励学生进行合作, 互帮互助, 完成学习目标。

事实上, 多媒体技术运用到英语翻译教学的优势主要在于其简洁高度的概括力。比如教师在对学生进行经典例句讲解时, 可将相同类似的用法归纳到一起, 进而运用多媒体的手段展现到学生面前。

并且, 教师还可以鼓励学生进行分组合作练习, 相同小组的学生可运用多媒体课件的方式在课堂上进行展示讲解。如此, 既鼓舞了学生的合作交流意识, 也提高了学生对英语翻译学习的理解与领悟。

3、对英语翻译教学进行评估

无论是哪个教学领域, 教学评估都是必不可缺少的部分, 而多媒体技术其身上所兼具的高效信息化的特点恰恰与教学评估所应具有的时效性所贴合, 如此便为教学评估提供了不小的帮助。而英语专业翻译对于教学评估所提出的要求更为苛刻, 故良好地运用多媒体技术可推动英语翻译教学的教学进度。

例如教师先通过问卷调查的形式对学生的学习进度及反馈进行了解, 进而将所采集的指标作用多媒体技术进行分析, 绘制为表格, 再通过多媒体放映的方式展示到学生眼前, 让自己和学生详细地了解到前一阶段的教学或学习进度, 便更好地改善自己, 制定新的教学或学习计划目标。

四、多媒体技术运用到英语翻译教学中的注意点

1、正确理解多媒体技术教学的定位

多媒体技术运用到英语翻译教学当中只是起到了一种辅助的效果, 故不能太过依赖多媒体技术教学, 一味通过多媒体放映的方式便失去了课堂本应该具有的特色, 学生在纯粹放映课件的课堂上也是难以学习到有用的知识的。

2、多媒体技术的应用点选取

多媒体技术其本身是一种载体, 故在展示画、音等方面可将其进行充分应用, 而一些需要理解的部分还是需要教师进行充分引导, 激发学生进行思考, 多媒体技术这种直接的方法并不适用。

五、结语

综上所述, 英语其本身就属于应用型学科, 故其在要求学生拥有扎实的理论知识的同时也需要具有优越的实际运用能力。而英语翻译学习则更要求与社会相衔接。传统的翻译教学模式使得学生的学习内容仅仅局限于课本, 很难与社会相接触, 至于实践运用便更难以实现。而多媒体技术便可在这一方面进行弥补, 其通过视听传输的方式使得学生在进行日常学习的同时, 便直接与社会进行联系进行翻译学习。本文基于实际案例对多媒体技术运用于英语翻译教学进行了分析, 望可在一定程度上为我国高校英语翻译教学提供可行性建设意见。

摘要：伴随着我国与国际社会日益密切接触, 无论是在经济还是文化产业方面都有极大的机会与其他国家进行交流, 而英语作为世界的官方语言, 其重要性自然可见一般。本文便对将多媒体技术应用于英语专业翻译学习展开了讨论, 意在提高我国各高校的英语翻译教学的质量, 从而在某种程度上提高我国整体综合英语水平。

关键词：多媒体技术,英语专业翻译教学,实际应用

参考文献

[1] 彭军, 杨乐, 郑蕉.信息技术在电子商务专业教学课程整合中的实践探索以开发《客户关系管理》多媒体教学辅助系统为例[J].中国管理信息化 (综合版) , 2007, 02:80-81.

[2] 王美玲.多媒体辅助翻译课教学的实践与探索培养学生外语学习自主性的尝试[J].内蒙古师范大学学报 (哲学社会科学版) , 2004, S3:281-283.

[3] 赵菊青, 咸慧慧.基于多媒体与网络的3T教学模式在大学英语分级教学中的运用非英语专业大学英语一级班课堂教学模式改革探索与实践[J].中小企业管理与科技 (上旬刊) , 2012, 02:253-254.

[4] 赵海娟.面向市场, 深化本科英语翻译专业教学改革以听力课程教学改革探索与实践为例[J].科教导刊 (中旬刊) , 2010, 08:75-76.

[5] 廖志勤.构建个性化笔译教学模式, 培养本科生翻译综合素质英语专业笔译教学模式的探索与实践[J].外语界, 2008, 02:40-46.

数字媒体专业实践教学论文范文第6篇

一、国内外数字媒体发展现状

(一) 欧美发达国家数字媒体专业发展现状

国外数字媒体产业发展迅速, 大量资本聚集到数字媒体产业, 2014年迪斯尼以5亿美元收购业界领先的在线媒体内容提供商MakerStudios, 微软宣布以25亿美元收购瑞典沙盒游戏Minecraft, 苹果以接近30亿美元的价格收购美国声乐设备品牌Beats, Facebook以20亿美元收购虚拟现实公司OculusVR, 仅这几项交易的总额已经接近100亿美元[2]。

美国是数字媒体技术起源与发展的重要代表。俄亥俄州立大学为学生开设有计算机图形史、数字摄影、音乐多媒体、连续动画、三维虚拟环境、数字媒体生产与合成等理论、实践课程。纽约大学设立数字媒体中心, 引导学生开发新的媒体形式, 提供大量科研和实践的机会, 强调实验与动手能力。英国是最早开办数字媒体专业的国家之一, 强调新媒体与文化创意产业方面的教育工作, 以互联网为基础, 以数字化技术、多媒体技术为重心, 实现了教育与媒体产业良性互动, 形成了完备成熟的学科体系[3]。

(二) 国内高校数字媒体专业发展状况

国内数字媒体产业虽起步晚, 但近几年文化创意、影视娱乐、互联网广告、游戏、虚拟现实等产业紧紧把握时机, 实现了爆发式的增长[4]。

国内数字媒体技术和数字媒体艺术是基于数字媒体产业的衍生, 早期的数字媒体技术专业人才多是通过社会培训机构和职业技术院校的培养。随着“创意产业”概念的提出, 最为典型的产业形态的数字创意产业得到了国家的重视[5], 也吸引了某些高校的战略型眼光。国内数字媒体艺术本科专业于2000年在中国传媒大学开设, 数字媒体技术本科专业于2004年由浙江大学首次开设, 到目前为止, 数字媒体专业办学高校达280余家, 申办相近或相似的专业名称有数字媒体技术、数字媒体艺术、网络新媒体等, 教学均内容涉及平面设计、动画、三维设计、游戏设计、数码影像、视觉传达、计算机网络、多媒体技术、数字图像、虚拟现实等。根据教育部公布数据统计, 在2013-2015三年中, 教育部同意新增的1885、1861、2230个专业目录, 报数字媒体技术 (含艺术) 专业的高校就分别有54、54、66所, 位居前列, 这反映出国内高校申办该专业的意愿保持稳定增长。

二、数字媒体技术专业建设中存在的困难与问题

目前, 我国约有140多所不同类型的高等院校开办数字媒体技术本科专业, 其中大多数是近10年开办的。由于国内东西部地区教育资源不平衡, 不同高校人财物力水平差异很大, 加之新办院校缺乏充分准备和必要条件, 致使数字媒体技术专业发展的目标与定位不准确、特色不鲜明、课程体系建设不完善、师资队伍建设跟不上社会需要, 同时, 服务社会经济发展的意识与水平较弱、行业应用跟踪不够和办学模式囿于传统老套, 人才培养结构和培养模式同产业发展实际、生产和创新实践脱节, 办学封闭化倾向突出[7], 主要表现为以下几方面:

(一) 师资队伍建设与现实需求契合度低

在学历结构指标上, 地方高校研究生学历师资所占比率近年来有所提高, 但相对全国211、985, 以及中东部发达地区高校而言, 学历、职称上都存在较大差距。据教育部公布数据显示, 2013年普通高校研究生学历教师占比为64.4%, 博士学历占比为20%, 实事上多数地方高校低于这一比例。除此这外, 从事基础理论教学科研人数也远多于应用技术型师资, 目前, 国家硕士、博士层次教育, 多数重在理论探索与创新研究上, 重心不在职业技术技能上。据调查, 高校教师中从事基础理论研究的硕士人数是从事应用技术推广人数的3倍, 在博士层次, 这一比例将扩大到10倍。

(二) 办学目标定位不清晰体系设置混杂

部分学校在制定数字媒体技术专业培养目标时, 使用“高级应用型人才”、“复合型人才”、等模糊的人才培养定位[9], 由于准备不充分, 部分课程设置受限于学校现有师资及软、硬件条件, 有的专业核心课长时间无法开设, 或设计的实验、项目数量不够、标准较低。另据对西部部分高校数字媒体专业办学情况调查可得, 数字媒体技术与数字媒体艺术专业培养目标不明确, 体现在核心课程群设置混杂、课程板块联系松散、体系逻辑混乱等, 反映出部分高校数字媒体技术专业办学存在定位不清、思路不明的问题。

(三) 专业课程体系设置缺少行业企业参与

部分高校对数字媒体这一新兴专业重视程度不够, 缺乏充分的专业整体规划和论证, 对社会现实需求缺乏了解, 课程设置自我臆断, 有的更是抄袭他校, 少有与地方行业、企业进行探讨, 不能充分吸纳他们的真实意见, 即使签订的校地合作也多停留在框架、战略协议上, 大学高年级实践实训环节, 得不到企业一线有经验的专家指导, 缺少与行业企业的渐进性、实质性的合作。

三、数字媒体技术专业人才的培养需求

(一) 培养目标

具有扎实的数字媒体技术基础理论, 熟悉数字媒体设计流程, 掌握数字媒体设计和制作的相关技术, 具有从事数字媒体设计、应用、管理的基本理论和基本技能, 可从事党政机关、新闻媒体、出版、教育培训、IT及咨询相关等领域工作, 具有创新精神和创新能力的德、智、体等全面发展的高素质技术技能型专业人才。

(二) 培养内容

(1) 数字媒体技术专业人才需要具备比较全面的公共素养能力。利用通识教育加强公共基础课程内容的互补和渗透, 培养学生政治思想情操、人文艺术修养、职业道路规划等公共素养和团结协作、人际交流、自我学习、信息处理等通用能力。

(2) 数字媒体技术专业人才需要宽广的专业基础知识。坚定学生专业思想, 通过专业基础课程的教学, 培养学生对专业数字媒体技术专业发展历史、专业理论基础、专业框架结构、专业应用前景的认识, 加强基础知识的学习, 为专业学习的深入与拓展打下基础。

(3) 数字媒体技术专业人才需要扎实的专业应用技能。通过数字媒体技术专业核心课程的开设, 理解媒体设计运作理论, 掌握数字媒体设计软件应用, 熟练应用设计技术开展平面、动画、音视频、VR内容的设计与优化, 并满足岗位工作需求。

四、数字媒体技术专业课程体系建设

当前, IT界个位数纳米级芯片、5G移动通信、量子通讯等领域前所未有的技术革新加速了数字化时代的到来, 因此, 高清数字电影、电视、音乐、游戏、教育、广告等等, 凡需要信息传递的行业发展, 无不亟待数字媒体技术专业人才的加盟, 也盼望高校能培养出社会需要的数字媒体专业人才。

(一) 数字媒体专业课程总体结构

数字媒体是设计创意、视听觉艺术、媒体技术、计算机技术、艺术学等多学科交叉的新兴学科, 既具宽口径的专业知识需求, 又具有应用面广、技术种类多、技术更新快的特点。国内外数字媒体专业培养方案在一定程序上综合了数字媒体技术与数字媒体艺术专业的共性, 一般包含计算机技术、艺术学、媒体传播三方面内容, 组合框架如图1所示。

(二) 课程体系设计应遵循开放合作原则

目前, 数字媒体技术成了高清电影电视、网络游戏、数字动画、虚拟现实、网络出版等数媒产业的技术基础, 数字媒体技术在产业发展上起到了决定性作用。一要规范学科课程、学时结构, 避免过去根据现有师资条件“量体裁衣”式安排教学, 确保学生在理论基础、技术掌握、实践实训都能得到足够的训练。二是课程体系积极推行基于实际应用的案例式、项目驱动式教学, 注重培养学生国际视野和敏锐捕捉国际国内数字媒体技术、产业发展新形势的能力。第三, 建立校企开放合作办学模式, 根据产业需求和职业标准设置课程内容, 实现教学过程与生产过程全对接的培养实施方案[10]。因为, 社会需要什么样的人才, 得由用人单位说了算, 应立足于用人单位的实际需要。第四, 引入国内外数字媒体专业联合培养机制[11], 适当地引进国外先进课程教学, 或聘请一线专业技术人员指导教学, 重在培养学生国际视野和实践创新能力。

(三) 课程体系采用模块化设计方法

据此, 我们将数字媒体技术专业课程分为4个模块:通识教育模块、专业教育模块、创新教育模块、集中实践模块。专业教育模块细分为专业主干、专业方向和专业任选课程, 学分总比例为58.34%, 提升集中实践环节学分比重, 增设课程群、跨年度的综合实验, 允许学生根据自身兴趣、特长参与项目, 部分项目综合实践需通过企业一线实践平台实现, 进一步完善实践教育体系。

五、结束语

由于自身办学具体情况不一样, 不同高校的办学水平、师资队伍、实验条件、建材建设多方面也会存在差异, 数字媒体技术专业的课程体系建设也各不相同, 但相同之处在于为社会培养掌握计算机科学、数字媒体技术与艺术学科的高素质应用型专门人才。虽然经过前几年的教学研究, 在借鉴国内其他高校专业开办经验基础上, 学校数字媒体技术专业课程体系的建设及实践效果得到了同行的认同, 取得了部分成绩, 但随着数字媒体技术快速的发展, 社会对高校人才培养的要求也在动态调整, 这一因素决定了专业的培养目标定位、课程体系建设是一个不断完善的过程。

摘要：在当前地方普通高校应用转型背景中, 数字媒体技术作为新兴的多学科交叉应用技术型专业, 其课程体系建设应在强调师资队伍建设基础上, 强化专业能力课程体系建设具有很强的现实意义。文中面对高校的转型发展, 从数字媒体技术专业发展历程和面临机遇, 在分析同类高校数字媒体技术专业课程设置基础上, 重点在专业科学定位、课程体系设计原则、课程体系建设等方面进行了初步探索, 为专业发展提供了可行的借鉴。

关键词：数字媒体,课程体系,建设

参考文献

[1] 陈锋.引导部分本科高校转型发展[J].中国高等教育, 2014 (12) :16-20.

[2] http://www.199it.com/archives/319438.html.2015年数字媒体产业展望.2015.1.6.

[3] www.pwccn.com普华永道《2015-2019年全球娱乐及媒体行业展望》.

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