男装设计范文
男装设计范文(精选12篇)
男装设计 第1篇
关键词:现代中式风格,男装设计,主要特征,要素
一、引言
作为特定时代民族文化重要标志的服装, 是风俗习惯、政治、文化等因素的综合表现。随着社会的不断发展, 每个民族都从不同角度去跟随国际的发展趋势, 传统服装也正在向多元化转变。对于男装设计领域, 中式风格的男装吸引了人们的眼球, 甚至一些女装品牌为主的设计公司, 也开始制作和设计中式风格的男装, 如北京的“天意”。在文化繁荣、经济全球化发展的背景下, 中式风格的男装也发生着巨大的变化。从上世纪90年代的台上掀起的“中国风潮”引发了世界对中式服装的关注, 进而二十一世纪初中国发生的几件大事:2001年中国加入WTO、200年奥运会的成功举办等又点燃了人们对本民族中式服装的追崇, 获得了巨大的发展。中式男装它反映了我国服饰文化和民族文化的自主和主流意识的觉醒, 是历史发展的必然趋势。信息时代的社会是一个多元化、个性化的社会, 现代中式男装也呈现出不同的设计风格, 因此现代中式风格的男装设计要在时代的前提下充分挖掘民族服装的资源, 不断更新和完善设计理念, 促进中式风格男装的发展。对于中式风格服装的研究大多是以中式女性服装为研究对象, 而对中式风格男装的文化内涵、背景很少涉及。本文所采用的的是比较分析的研究方式, 对中式风格男装传统和现代相关情况进行了分析, 运用对比研究、定量和定性相结合的方式对现代中式风格男装的发展提出了自己的发展建议。笔者希望在我国本土品牌文化积累不够、男装品牌竞争能力弱的情况下, 能够探讨出符合我国中式服装发展的道路, 将中式风格服装融入到世界发展的潮流。
二、中式男装的特征
1. 传统中式男装的特征
传统中式男装的特征是以整体美为主, 基本结构的特点是整件衣服只有一条结构缝, 没有袖窿部位和起肩, 门襟的前部是一字式盘扣, 所采用的的面料以棉绸或丝绸为主。主要的裁剪方式是平面裁剪, 它的特点是肩上无缝, 成上宽下窄的趋势, 在裤裆的内侧只有一条缝合线。可以说传统中式男装是以一体化的美感为主, 衣袖和身片连为一体, 在遵循左右对称、对花完整原则的基础上, 造就了中式男装畅达、贯通的服装样式, 展现出男性特有的潇洒坦荡的气质。我国传统的中式男装所形成的审美效果给人一直矜持含蓄、威严的审美效果, 与此同时也具有神秘、稳重的审美效果。
2. 现代中式风格男装的特征
对于当下现代中式风格男装的特征主要是将传统精华和现代的精神相结合, 在现代服装科学理念的基础上, 吸收传统服装原有的精髓和样式, 科学裁剪, 从而使其更符合现代人生活和审美观念的需求。在现代中式男装的设计过程中应该在我国传统中式男装元素特点的基础之上, 如一些代表性的图案、色彩、设计等, 加入相应的时尚设计元素, 如西方的裁剪方法、人体结构的造型设计方法, 从而为现代人们更好的服务。因此现代中式男装的主要特征是在符合人体传统舒适的基础上, 以西式的裁剪方式设计成的中式对襟上衣, 基本上是以插袋、小立领、袖子 (分大小袖) 以及袖窿和弧线可以根据式样进行相应的变化, 具体表现在:第一, 现代中式男装在面料和装饰方面, 采用传统的面料如丝绸、棉等, 又加入了新型的面料如聚酯纤维、粘胶纤维等, 并在纹理上开发出小提花纹和人字纹相结合的条纹等, 从而形成立体效应。与此同时, 采用鲜艳的色彩体现出现代男性所具有的生命力和活力, 加之传统装饰的纹样, 从而让现代中式男装更具有深厚的文化内涵。第二, 在款式和缝制技术方面, 在传统中式男装的基础上加入了收腰身和直腰身两种款式, 并且将原有的连身袖改成了装袖, 这种款式吸收额西方立体制作的特点, 并在肩部加入了垫肩, 让制作出来的衣服更合身。此外在缝制技术方面, 采用了多种新的缝制工艺, 如粘合衬的方式, 既借鉴了西式服装中的特殊熨烫技术, 也保留了传统手工的特点, 这样的服装更加饱满, 衬托出人体的曲线度。
三、现代中式男装的审美特征和发展趋势
1. 现代中式男装的审美特征
第一, 在现代服装发展的过程中强调的是简明、精炼, 以明确的服装主题展现追求的风格。在现代中式男装中的审美特征强调简约性, 脱离了传统服装创作的装饰细节, 自然突出服装轮廓线的作用, 注重整体造型的采取。此外, 现代中式男装的简约性不仅仅是简单的历史循环, 而是一个扬弃的过程。第二, 现代中式男装凸显的人本性, 改变了过去只有一个设计风格的局面, 实现了自主、多元的发展趋向。这种人本性给现代的人们更多的选择方式和满足感, 大众化价值取向的转移是服装文化人本性因素的深层次体现。第三, 个性化的审美特征。服装作为社会文化的反映, 不断地受到新文化、观念的冲击。现代生活方式的不断发展给服装的发展带来了巨大的发展特征, 我国的的中式男装在原有男装的基础上吸收借鉴西方服饰的特点, 在对比形式的衬托下, 使得我国中式男装成为了一枝独秀, 具有个性化的色彩和极强的超越感。
2. 现代中式男装的发展趋势
(1) 现代男装品牌发展的多元化趋势
信息时代的不断发展, 世界的服装业正在向多元化的方向发展, 如20世纪30年代的英国男装“登喜路", 以优雅高贵的品质展现出新型的古典绅士品格;20世界中期美国男装品牌“拉尔夫劳伦”以舒适简洁的风格设计出不同场合的服装。现今, 自由、多元化的文化建构促使人们选择方式的多元化。男装的国际化、民族风趋势在经济全球化发展的浪潮中变得更为明确, 而中式风格作为男装多元化的一个分支, 将现代和传统工艺完美的结合, 体现出创新的风格特色, 展现出内敛、矜持的审美效果, 成为现代男装发展趋势的主要潮流之一。对于现代中式男装品牌主要分为怀旧和局部创新这两种风格的男装品牌。怀旧是建立在传统中式服装的基础上进行相应的创新, 而局部创新主要是对传统要素进行局部的借鉴。对于局部创新的品牌如“威利"就是将现代西服和立领相结合, 创造出独特的男装风格。并且在面料的选择上以现代风格的混纺化纤面料, 融入时尚色。传统中式服装是迷人、含蓄的, 但是我国的中式服装要想获得发展就必须在鲜明民族特色的基础上融合先进的技术和材料, 最大限度的展现我国中式服装的精神和魅力。
(2) 现代中式男装的发展趋势
进入到21世纪以来, 人们都在关注自身的发展和选择, 因此现代中式服装必须要在时代发展的潮流下, 运用好西式服装的合体结构改善中式服装的形制, 从而凝聚出典雅含蓄的东方之美, 又具有现代风格的开放、热烈的韵味。就如现代风格的中式男装代表品牌“柒”牌男装将现代风格与传统服装元素完美的结合起来, 展现出现代中式男装的特殊艺术品味。在艺术服装造型方面, 强调三维空间的立体效果, 以立体裁剪为主, 注重补正、修正等, 从而形成最大限度的合体。中式服装中注重整体表现的准确性、服装的外轮廓线以及服装的裁剪技术的综合反映。现代风格的中式男装强调和适当的夸大人体的不同部位, 让服装产生造型上的视觉舒适性, 以服装塑造形体, 将新型面料和款式进行恰当的结合。此外, 现在越来越多的现代风格的重视男装已经不再满足单一的色彩, 推出了丰富多彩的七彩色, 让现代男性能够运用多彩色来展现自己的生活。
四、对现代中式男装设计发展的思考
中式服装作为我们民族传统服装的瑰宝, 我们应该将其继承下来, 继承其中的精神和韵味。现代服装的竞争不仅仅是成本、质量上的竞争, 更多的是设计创新和精神上的竞争。虽然民族服装精致, 但是由于制作服装, 很多人并不穿民族服装。但是服装设计师如果能够继承民族服装中的精华, 贴近时代, 推陈出新, 形成具有民族特色的现代风格意蕴的服装, 能够推动中式男装走向世界。具体措施主要表现在:
1. 拓宽多元化风格, 创新设计面料
现代中式风格男装设计应该拓宽多元风格, 设计出适合各个阶层, 不同职业的男装。我们要在时代要求的基础上, 打破中式服装穿着的局限性, 让中式服装真正能够为社会各阶层接受。比如男士下班休闲可以选取印有传统图案、款式宽松的休闲中式男装;上班、参加商务活动时选取收腰立领的中式套装等。笔者在对现代中式风格男装的消费进行了240份调研, 在被调研的175位青年人中, 有147位青年人认为色彩单一、风格雷同、工艺落后, 占调研人数的79%;在被调研的12位老年人中有5人认为面料单一、设计落后的占调研总数的42%;在被调研的48位中年人有32人认为面料有问题占被调研人数的67%。从中可以看出, 现代中式男装的材料与视觉相结合是中式风格男装发展的新思路。因此可以在现代审美趋势的形势下, 可以开发出创造性的丰富材料, 对面料进行加工、融合完全相反想法的不同组合的图片, 从而对传统素材进行前卫的运用。此外也可以在面料设计的审美价值取向上选择具有区分度的审美共性图案, 形成二维平面上的色彩变化基础上想三维、思维方向发展。在图案的选取上运用大量的工艺来创造出独特的富有历史积淀的质感, 加强视觉冲击, 满足人们不同的心理需求。
2. 创新设计纹样和服饰配件
现代风格中式男装的设计在纹样的创新设计上, 要创造性的发挥具象图案的抽象性, 抓住对象的基本特征, 通过夸张、概括等手法, 设计出造型优美的图案, 从而以高度的概括能力对我国的民间装饰艺术进修抽象式的设计。在变形过程中要能够恰如欺负的强调形的特征, 注重形态和动态美。此外在男装品牌的设计中也要注重服饰配件的创新设计, 服饰配件应该围绕服装的主体进行搭配和选择, 突出服装的个性和主题, 有机的协调色彩、风格的统一。现在市场上的中式风格男装的配件有手表、皮包、领带等, 这些品牌除了本品牌的标志外, 搭配各种场合使用, 但是却没有传统民族元素的饰品, 因此要加大服饰配件的设计力度, 体系现代中式男装的内涵和魅力。
五、结论
在全球经济高速发展的趋势下, 男装的民族风、国际化趋势变得更为明确。我们要全方位的运用各种服装材料, 融合中西方的裁剪艺术, 最大限度的展现中式服装的时代内涵和魅力。此外我们设计服装时要能够从我国优秀的文化资源中寻找出灵感展现我国博大精深的内涵, 让中式时装真正成为我国文化的重要载体。
参考文献
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夏季男装搭配技巧 第2篇
搭配2、条纹T恤依然是潮流中的经典,白底的T恤加上黑色的条纹拼接,更是简单百搭,字母印花改变了常规的位置,放在了T恤的右侧中间更加特别,下身一条黑色九分裤,再搭配一双时尚的黑色凉拖鞋,更具时尚感。
搭配3、很日系的一款中袖T恤,虽然采用了粉嫩的颜色,但男生穿上身毫无“娘”气,简单的字母印花,百搭且时尚,在衣袖上插入印花的设计更是特别,下身一条黑色的短裤,非常百搭好看,再搭配一双经典的黑色帆布鞋,穿着舒适且潮流。
搭配4、款式很新颖特别,很基础的一款T恤上,添加了一个女生挽裤脚的图案印花,款式特别且潮流,非常适合有女票的男生,快点穿上宣扬:“我不是单身狗”吧~下身穿上一条黑色短裤和小白鞋,穿着舒适又时尚。
搭配5、很潮流的一款T恤,采用破洞镂空的元素设计,新潮又特别,隐隐中还带有一丝性感,舒适的面料穿着非常舒适,下身搭配的小白裤更是简单百搭,整体的感觉是时尚百搭又潮流。
男生服装搭配误区
1、摺袖子:我把我对摺,轻轻把你也对摺――这种一摺一摺的摺袖子方式是错的。
正确穿法:直接把袖口拉至手臂,再把摺线处反摺到袖口下方,重点是别把袖口藏起来。
2、牛仔裤:不要太松、也不要太紧。
正确穿法:穿上以后,裤头能塞进两指才是刚好的大小。
3、短裤:别穿裸露太多的短裤,也别穿长到小腿的短裤。
正确穿法:长度在膝盖左右的短裤才有型。
4、袜子:休闲装扮时,绝对别穿白袜子,这很土。
正确穿法:最基本的就是深色几何纹,光从袜子就会泄露品味的。
5、鞋子:一双鞋子天天穿是不行的。
正确穿法:至少拥有休闲鞋、懒人鞋、黑皮鞋、棕皮鞋、靴子等5双鞋,搭配衣服变换着穿。
6、皮带:切忌皮带颜色和鞋子不搭。
正确穿法:没啥特别的,皮带和鞋子配色一致就可以了。
7、上衣扎不扎:休闲衬衫、POLO衫、T-shirt不要扎。
正确穿法:只是正式的衬衫就要扎进裤子里。
8、西装:太大(肩线超过肩膀)、太小(肩膀看起来短短)都不好看。
正确穿法:肩线到袖子延线看起来很平整,这样女孩子都会想要拥抱你唷~
9、T-shirt:不要穿V领开到乳中线的T-shirt。切记你是直男,否则没吸引到妹子却吸引了一群男朋友,男士搭配网小编那也是不负责的唷~
正确穿法:小小V是可以的,相信这应该不难分辨吧= =+
10、态度:老是一成不变,觉得这样穿最「安全」
正确穿法:多多尝试,找出适合自己的穿着打扮风格。
当代男装中性化设计研究 第3篇
关键词:男装;中性化;设计;研究
男性服装逐渐成为服装市场上的一个重要角色,随着其逐渐发展和成熟,也吸引着不少服装公司甚至一些元老级服装公司都开始进军男装系列产品,例如著名时装公司Dior也开始于21世纪推出新型男款时装,并且主要针对于年轻化男性倾情打造,男装开始向多元化方向发展,并且发展速度飞快,已经紧追女装其后[1]。在男装的发展过程中,其中性化设计理念发挥了重大作用。
1 中国男装中性化时尚的发展
改革开放也为我国的服装市场吹来了春风,各种国际名牌时装公司开始通过影视媒体、新闻广告、性别偶像等多种渠道进军中国市场,同时也直接带动了我国男装以及整个时装业的发展,但是由于我国的特有的历史文化背景和其他因素影响,我国大多数消费人士对于男装款式更加偏向于中性化的都市型男类型,这与国外男装以突出硬汉形象为主的风格大大不同[2]。并且随着我国经济发展和人们生活水平的提高,一种崭新的以健身、购物、按摩、各种俱乐部等为主的都市男性生活成为当前主流,并且深受我国广大消费者的爱戴,这也是我国都市男装发展飞快的原因之一。
2 男装中性化设计手法
2.1 颜色
随着男装界的孔雀革命的推出,使得色彩和活力成为了休闲男装的代名词,虽然之后时间内男装中性化改革不是很稳定,但色彩和活力仍是其男装产品的主打因素。再加上西装已经成为现代绅士的象征,这也在一定层次上反衬出了色彩和活力的男装成为男士改变自我形象的首选[3]。
2.2 廓型
经典的男装廓型主要有三种,即 V 型、H 型和 X 型。V 型和 H 型是最为传统的男装廓型,都以强调传统男性气概为主,并不显露男性身材。但是在上世纪60年代开始盛行的X型男装则是以中性化道路为主,造型多以表现出男性的身体轮廓的紧窄收腰款式,在当时瞬时风靡全球,并且直至当今仍是男性时装界的主打产品类型之一。X型男装在各类男性服装上均有体现,例如衬衫、夹克、长裤,甚至于男性短裙或者抹胸等,这些X型男装都是以表现男性肌体的目的进行设计。
3 当代男装中性化设计研究
3.1 当代西方男装中性化时装设计
(1)颠覆传统风格男装设计:在2011年的世界秋冬JPG男性时装秀上,让·保罗·高缇耶将男装作品的主题称为“007”,其将网眼袜和短裤带进男性时装界,并让著名男模Andrej Pejic以一头金色长发、衬衫、西装上套和与西装相同材料制成的短裙的形象出场,甚至直接用高跟鞋和豹纹大衣将Andrej Pejic装扮成邦女郎的形象展现在舞台。
(2)约翰加利亚诺(John Galliano):同为2011年秋冬男性時装秀,约翰加利亚诺(John Galliano)的作品则是以前苏联的男性芭蕾舞蹈大师Rudolf Nureyev(鲁道夫瑞耶夫)为主题,并以其人生故事展开大胆、丰富的想象和创作,白色的紧身背带连裤、黑色紧身半透明外套等,美丽却不失壮雅,给人以一种不分男女的新型视觉冲击,成为了该场时装秀的焦点内容之一[4]。
CK的创始人卡尔文克莱恩 1942 年出生于美国纽约,曾就读于美国纽约时装学院,并于 1968 年创办 Calvin Klein 公司。Calvin Klein认为今日的美国时尚是现代、极简、舒适、休闲又不失优雅气息的,这也是 CK 一直以来秉承的设计哲学。极简主义是最近二十年来颇为流行的设计美学理念,也是 CK 一贯的坚持。并且于2011年的男性时装秀上,将拥有完美身材的模特直接以露出肚脐的且由金属涂层面料制成的短袖上衣和超短裤亮相,这样直接彰显出男性的腹肌美。到了2012年后,水蓝色和黄绿色的男装主打颜色,不过仍然保持了简单休闲的时装款式,而且面料中也增加量透明薄纱系列。
3.2 当代中国中性化男装设计——卡宾
我国当代的男装出现了较为严重的同质化现象,但是对于一些著名服装公司诸如ZARA、JACK&JONES以及卡宾等还是可以紧跟时尚潮流的更新速度,正确把握男装市场的方向和主题,并且在男装中性化的道路上具有很大的优势。
卡宾是我国的设计师原创品牌,其在1989年成立,产品一致以主打创新为主,打破我国男装设计的传统,并且极力发展中性化男装的产品设计和销售。其引起世界重视的时间为2007年的美国纽约时装周,卡宾在这个时装秀上带来了大约40套含有我国传统文化的秋冬男装,例如对于西装上结合我国特有的京剧脸谱或者立体式的牡丹刺绣等,将男装加入了浓厚的中国味,直接引起了世界服装界的轰动[5]。
随着卡宾的发展,在2010年的春夏季的男性时装秀上,其又出现了尽显活力、性感的卡宾中兴男装,以休闲为主,出品了渐变类型的亮色T恤、紫色和亮蓝色的瘦腿型短裤等,并且在对模特儿进行打扮时,使得衬衫扣子处于打开状态,直接露出模特儿的健康体魄。
4 总结
中性化的设计理念已经普遍存在于当代各种男装产品之中,尤其在男装趋向于多元化、青春化的当今,中性化设计更是无处不在,无论是彰显大气、坚持传统经典或者颠覆传统的个性化服装,都多少的表现出了男装中性化的发展方向。但是本着每个设计师的个人因素而导致设计理念的略微差别,因此也会多少出现用料或者理念上的不同,中性化元素也就发挥着不同的作用。由此可见,随着人们思想观念的革新和转变,男装中性化设计的理念将成为我国未来男装产品的中心指导理念。
参考文献:
[1]王受之.世界时装史[M].中国青年出版社,2002(5):2223.
[2] 拉哈.查哈,保罗.赫斯本(美).名牌至上:亚洲奢侈品狂热解密[M].王秀平,顾晨曦,译.新星出版社,2011:1314.
[3] 陶聪聪.现代男装中性化成因和设计方法初探[D].北京:中国美术学院,2009:1518.
[4] 迪克.赫伯迪格(美).亚文化:风格的意义[M].胡疆锋,译.北京:北京大学出版社,2009:23.
[5]Patricia A.Cunningham. The Leisure Suit[A].Andrew Reilly,Sarah Cosbey.The Men’sFashion Reader[C].Fairchild Pubns,2008:8793.
男装设计 第4篇
终端, 作为商务休闲男装和消费者直接接触的场所, 作为分销渠道中最关键的神经末梢, 已经成为营销的最重要的平台。这个平台除了实现销售作用外, 还是休闲商务男装展示其品牌、企业形象的最佳舞台。可以说, 在市场竞争如此激烈的今天, 谁掌握了终端, 就意味着掌握了商战的主动权。
一、商务休闲男装设计的市场理念
企业自身条件不同, 其设计的市场定位也有区别, 一些具有较强设计团队能力的企业将其设计定位追随流行时尚群体中, 这类群体除了具有一定的审美意识外, 往往还具有对服装时尚的一种主观感受, 但这种感受大多是处于朦胧状态的, 如果企业靠新颖的设计和得力的宣传手段, 能把这种主观感受用具体的款式展现出来, 那么就会有力地促进市场需求 (如图1-1, 1-2中国品牌休闲男装“七匹狼”的橱窗成列设计) 。
1. 市场要素在商务休闲男装设计中的重要性
90年代后期, 随着商务休闲男装市场的相对饱和, 为数极多的厂家加入激烈的市场竞争, 导致市场利润趋于平均化, 一批先知先觉的企业通过合理的市场定位, 用完善的市场经营理念树立自身品牌, 寻求出路, 实现从劳动力成本竞争转向设计、品牌的较量, 是现阶段市场步入品牌发展时代。市场要素自然地溶入现代服装设计的内涵, 成衣设计为设计师的主要任务, 同时对设计师也提出了全面和崭新的要求, 除了精通纯设计工作之外还要学会研究市场, 参与营销策划, 不断开发新产品来满足市场需要。
现代商务休闲男装设计内涵已延伸为一个集现代审美、现代工艺技术和现代市场运作为一体的广义概念。它脱离了纯艺术和技术设计的范畴, 以表现服务对象为其目的。因此我们必须树立以市场为导向的成衣设计理念。现代商务休闲男装业仍属于劳动密集型产业, 商务休闲男装产品不同于高科技产品, 高科技含量相对不高。通过扩大在生产, 当产品质量达到一个相对稳定的阶段之后, 生产已不是它的首要条件, 要提高其附加值只有在设计品位和品牌美誉度上花工夫。所以现代商务休闲男装企业应改变以往的经营模式, 把重点转移至真正的设计中来, 设计出反映消费者内在诉求的服装。可以说那时那些在计划经济下成长起来的企业在生产方面积累了丰富的经验, 但他们却往往忽视市场为主导的设计 (见图1-3, 1-4) 。
2. 商务休闲男装市场细分的重要性
国际著名CI设计大师日本的中西元先生曾说:“设计离不开它服务的对象。”品牌时代下的设计市场定位必须先考虑顾客消费需求, 选择相应的目标, 制定相应的产品定位。往往由于市场定位的偏差才会出现供需矛盾的局面。
我们已充分意识到随着物质生活水平的提高, 社会分工的明显, 传统消费结构被打破, 千人一款的年代以一去不复了, 所谓的名牌也只能是在某一定消费群中受欢迎而已。在消费观念逐渐理性化的趋势下, 人们更多关心的是设计的流行性、品牌的知名度和着装的个性化。同时由于市场上消费者的年龄层次、生活方式、性格品位不尽相同, 并非人人都时刻追赶潮流, 有人保持矜持, 有人偏重品质高雅, 有人则对廉价物美情有独钟。所以及时有效地市场细分是每个企业和设计师的当务之急, 应以不同的品牌, 不同的价格, 不同的设计风格明确地区分各自的消费群体。
3. 把握准确的市场定位去占领商务休闲男装市场
准确的设计定位包含着独到的风格定位和合理的价格定位。商务休闲男装企业在经过必要的市场细分, 确定了目标消费后, 应该结合自身的条件, 利用准确的设计找到市场的切入点, 设计出市场认可的产品。
商务休闲男装企业自身条件不相同, 其设计的市场定位也有区别, 一些具有很强设计能力的企业可将其设计定位追随流行时尚群体中, 这类群体除了具有一定的审美意识外, 往往还具有对服装时尚的一种主观感受, 但这种感受大多是处于朦胧状态的, 如果商务休闲男装企业靠新颖的设计和得力的宣传手段, 能把这种主观感受用具体的款式展现出来, 那么就会有力地促进市场需求, 在产品销售上可采取限量投入, 售完即止的方法。相反, 对于一些设计能力较弱的企业则不必过于追求款式设计, 可将其设计定位在偏重质地、品质的群体上, 并且根据每季的销售畅滞情况和市场反馈不断地调整商品计划, 一旦发现旺销再增加产品数量, 这是一种风险较低又能保证效益的稳妥方法。
二、终端销售对商务休闲男装设计的影响
1. 终端事件营销对商务休闲男装其设计的影响
商务休闲男装终端事件营销, 也叫商务休闲男装终端活动营销, 指服装终端整合自身的资源, 通过借用社会关注焦点, 策划富有创意的活动或事件, 使之成为大众关心的话题、议题, 因而吸引媒体的报道与消费者的参与, 进而达到提升商务休闲男装终端形象以及销售产品的目的。
这就要求设计师在设计服装的时候, 要考虑到商务休闲男装终端事件营销中的一些事物, 设计出一些符合商务休闲男装终端事件营销的服装, 进而达到提升商务休闲男装终端形象以及销售产品。
在这样的市场里, 服装产品同质化、服务同质化及其他市场营销行为同质化程度越来越高。消费者面对同质化、同诉求化的服装也越来越无所适从。而在现在商务男装的终端销售中, 商务休闲男装销售的市场占有率呈现上升趋势, 商务休闲男装的设计与销售越来越得到重视。指引商务休闲男装设计的是市场, 而最能检验其设计是否适应市场的就是服饰企业的终端销售部门。
2. 商务休闲男装终端的环境对其设计的影响
商务休闲男装终端环境设计要完善并能体现品牌的风格, 衬托出品牌主题, 并能很好地进行融合, 这直接影响到品牌经营的成败。在商务休闲男装终端设计中功能性的作用直接对空间的服务带来影响, 合理的商务休闲男装终端空间布局和结构设计将会对销售活动起来促进作用。
这就要求设计师在设计服装的时候, 要考虑到商务休闲男装终端环境设计中的一些事物, 设计出一些符合商务休闲男装终端环境的服装, 进而达到提升商务休闲男装终端形象以及销售产品。
3. 商务休闲男装终端商品陈列对其设计的影响
商品陈列是以商品为主题。利用各种商品特有的形状、体积、色彩、样式、性能等, 通过陈列艺术造型, 向顾客展示商品的特点, 提高商品的感染力, 加深顾客对商品的了解。它依靠视觉感受与顾客建立起广泛的沟通关系, 是商品的“门面”和顾客购买的向导。商品陈列也是一种传统的零售现场广告 (如图2-1, 2-2) 。
这就要求设计师在设计服装的时候, 要考虑到商务休闲男装终端商品陈列中的一些事物, 设计出一些符合商务休闲男装终端商品陈列的服装, 进而达到提升商务休闲男装终端形象以及销售产品。
参考文献
[1]韩阳:卖场陈列设计[M].中国纺织出版社, 上海:2006
时尚男装搭配 第5篇
1、运动型休闲男装,运动型休闲男装套装,整套穿起来,非常的休闲,很适合进行户外运动的穿着哦;
2、时尚西装休闲外套男士夹克,里面搭配上针织衫,下面搭配上黑色的牛仔裤,整体风格休闲而又帅气;
3、立领修身英伦夹克衫休闲外套,里面搭配上衬衣或针织衫,下面搭配上牛仔裤整体效果都不错,很休闲、很阳光;
4、休闲接拼夹克外套,里面搭配上t恤衫,下面搭配上牛仔裤、运动鞋,整体风格休闲时尚;
5、韩版休闲连帽外套,简单而又清新,搭配上牛仔裤、休闲裤,都很不错,阳光而又帅气;
男装设计 第6篇
纵观男装的发展,随着消费者的生活方式和审美意识的变化,近几年来男装的设计风格越来越多元化、时尚化,它的设计打破以往的传统模式。商务休闲男装正是应这种时代的需求而出现的,它不仅是一种着装风格,同时也体现了穿着者的生活态度。现通过对国内商务休闲男装的设计特点以及发展趋势加以分析,从而为设计师开发服装提供参考。
商务休闲男装简介
1.商务休闲装概念
商务休闲男装区别于传统的商务正装,在款式上延续正装的模式.以便消费者出席较正式的商务场合,但是在款式的细节上并不拘泥于传统的商务正装,在商务休闲装中会融入一些休闲的细节元素,面料和色彩的选择上较传统的商务正装更加丰富,为穿着正装的人士提供一种相对自由轻松而不失干练的风格。
2.国内商务休闲男装的市场概况
随着国内经济的发展和消费者生活水平的提高,商务休闲男装的需求日益增加,在这种市场环境下,大量国际成熟品牌的涌入我国市场,比如Burberry(巴宝丽)、GIVENCHY(纪梵希)等品牌,这强烈冲击了我国初步发展的商务休闲男装产业。在这种市场情形下,我国的商务休闲男装行业也加快了发展步伐,涌现了不少优秀的男装品牌,如泉州地区的利郎、七匹狼、劲霸等品牌,浙江宁波的雅戈尔、杉杉等品牌,温州地区的庄吉、报喜鸟等。国内商务休闲男装产业目前已经形成了包括以江浙地区代表的“浙派”,以闽南的晋江、石狮为代表的“闽派”,以及粤南珠三角男装产业。
商务休闲男装设计特点
1.款式造型
男装的款式造型设计,是体现男装设计风格的因素之一。在商务会谈中.过于严肃的服装会让人觉得拘谨,因此现代商务休闲男装从原来的强调男性硬朗感的造型回归为追求自然曲线,塑造简洁内敛的修身造型。整体服装无论是西装、衬衫还是夹克大部分采取收腰身的造型,西装的领子变的窄小、精致,袖子变得细长,塑造出穿着者优雅、修长的一面。
2.色彩
商务休闲男装由于其主要穿着场合是商务场合,所以在色彩选择上多选用黑灰色、藏青色、墨绿色、驼色、深咖色等色彩。在主色调不变的情况下,服装的配色多选用亮色系、金属色系等,使得男装充满活力与朝气。商务男装虽然在色彩上没有女装丰富,但是在色彩的处理上,同样要讲究布局、和谐的色彩关系,利用色彩的对比调和规律对色彩进行组合搭配来取得美感和风格。
3.面料
商务休闲男装一般选用高档的面料,如精梳棉、精纺毛料、真丝、亚麻、以及一些混纺织物等。由于它的功能性需求,在面料上多选用免洗、免烫、弹性纤维、纳米材料、竹纤维等材料来提高服装的穿着舒适性。
在面料图案上以细小图案、细条纹、细格纹为主,特别是在衬衫产品中,精致含蓄的图案元素既凸现穿着者的稳重,又不失趣味性。
4.细节、装饰设计
男装设计相对女装要含蓄、内敛,要体现其品味、个性,细节设计是非常重要的设计手法。商务休闲装的细节设计能够起到引人注目的作用,同时它能使服装具有精致、耐看的特点。它的细节设计主要表现在结构方面,如改变串口线的位置、西服款式改为枪驳领、在领面上添加面料拼接、缉仿手线迹设计等的变化。另外在西装上使用贴袋、夹克上的拉链、纽扣使用也打破常规,让穿着者看上去更加轻松自然。
国内商务休闲男装发展趋势
商务休闲男装除了其特有的设计风格之外,也在不断注重科技研发,将创新精神融入产品设计中。它的整体发展趋势呈以下两方面。
1.注重品牌文化积淀
在现代整体男装市场以商务休闲男装为主流趋势的情形下,国内男装行业已经进入了以品牌竞争为核心的时代,所以每个服装品牌都应有自己的品牌文化风格,才能吸引目标消费群。因此必须在设计的过程中充分体现品牌独有的文化理念,注重品牌的文化积淀,当一个品牌有了文化积淀,它才有更长久的生命力,这样才能使国内商务休闲男装企业步入良性发展的軌道。
2.提升产品品质,强调高档面料和精致工艺相结合
随着男士对职业装认识的深入及人们着装意识的改变,消费者对款式设计、工艺质量以及服装面料方面都会提出更高的要求,因此国内商务休闲服装企业将在提高产品质量方面要继续研究,确保产品立于不败之地。
总结
2l世纪的时装呈多元化的发展趋势,随着人们生活水平和审美情趣的提高,一种轻松、简单的美成为了当今休闲男装的主流设计,形成了一种流行时尚。它既综合了人们的生活方式、共性与个性的审美要求,又满足了人们对男装产品整体风格和服饰文化的传达,从而达到了人与服装完美结合的效果。本文从商务休闲男装设计特点及其发展趋势加以分析,希望为设计师开发产品提供参考。
男装设计 第7篇
面对“柒牌”男装品牌形象的修正, 笔者的心情极为复杂。既有对“柒牌”回归“让女人心动的男人”品牌主张的担忧, 也有对“柒牌”尝试超越“男人应该对自己狠一点”的欣喜。笔者认为, “柒牌”品牌内涵的这次修正, 是一次充满危险的游戏。
一、“让女人心动的男人”制造沟通障碍
当今社会是一个品牌制胜的年代。相信品牌的力量, 更要相信广告塑造品牌的力量。品牌是产品与消费者之间的关系, 而这种关系的产生与维护, 需要广告做长久的沟通。那怎样与目标消费者进行沟通呢?像他们一个很好的朋友, 跟他们谈人生、谈理想、谈困惑、甚至是谈挫折。这就要求, 我们的广告策划者要了解目标消费者的人生态度、生活哲学、理想追求等等。纵观“柒牌”男装品牌推广的历程, “让女人心动的男人”品牌主张, 无法与目标消费者很好地沟通。
1. 消费者不愿自己如此低俗
品牌是一面镜子, 消费者要在里面看到自己的影子。“柒牌”男装的可贵之处, 就在于他们知道与消费者沟通, 但不巧的是他们并不了解自己的目标消费者, 说出来的话, 消费者觉得恶俗、反感。2002年世界杯期间, “柒牌”推出了带有性暗示的广告《心动篇》和那句著名的广告语“让女人心动的男人”。在这条片子中:穿着旗袍的妩媚女子, 暧昧的眼神, 一只手轻轻抚摸男子的西服;一个轻柔的女声旁白, 女人对男人的要求, 就是男人对西服的要求, “柒牌”男装, 让女人心动的男人。尽管, 大胆的表现让“柒牌”声名鹊起, 但是《心动篇》与“让女人心动的男人”却入选了当年十大恶俗广告及广告语, 并且在中央电视台遭到禁播。这样低俗的广告, 无法打动消费者的内心。
2. 沟通来自于理解与鼓励
面对露骨广告与粗糙表述, 所带来的负面效应, “柒牌”开始了第一次品牌价值主张修正, 于是就有这样一段话:生活就像一场战斗, 谁都可能暂时失去勇气, 当我们不能改变世界, 只有改变自己, 男人, 就应该对自己狠一点。这样一段发自内心的理解与鼓励, 表面上看与服装没有什么关系, 但是却与穿衣服的人有关系。尤其在当下, 社会竞争激烈, 男性肩负家庭、社会的责任, 有梦想也有无奈, 不改变自己, 就无法改变命运。尽管, 这样的人生态度, 有一点自我虐待的倾向, 但却很能与渴望成功的男性沟通。“男人, 就应该对自己狠一点”也成为2003年度最流行的一句话, 成为男人们相互间说得最多的一句话, 并被《中国经营报》、新浪网等媒体评为当年中国十大流行广告语。
3. 回归只因为不懂男人
男人钟爱的品牌应该是最懂男人的。尽管, 李连杰版的广告多少带有自我虐待的情绪, 这也并非为笔者大力提倡, 但它在一定程度上懂得男人。然而, 此次“柒牌”推出的黄磊版的广告, 却多少有点让人失望。尽管, 这一次的“心动”, 再也不是因为“雄性特征鲜明的猛男”, 而是儒雅、阳光、有才气的“柒牌”男人, 但这则广告多少有点取悦女性, 将男子放在被欣赏、被审视地位的意思, 这也使得黄磊版的“柒牌”男人, 多少带有一点奶气。虽然“柒牌”试图用黄磊的形象, 增加时尚气息, 吸引更多的年轻消费者, 但喜爱黄磊的女性, 恐怕要比男性要多, 而购买“柒牌”的大部分应该是男性消费者。所以, 真正弄懂男性, 才能与之很好地沟通。
二、西装与女人无关, 就是与女人有关
西装, 起源于17世纪的欧洲, 至今已经在全球范围内成为男士在各种场合的日常衣装。西装之所以长盛不衰, 不仅因为它的着装效果大方简洁、端正、挺括, 更重要的是它能体现男子的理性、权威、硬朗、干练以及强势。西装是男权文化的产物, 男权社会对于男子的要求, 统统在西装上予以表现。西装标志着一个男子存在的社会意义, 广告的诉求沟通就应该着重强调这一点, 而不能让男子的存在只是为了女人的心动。
1.“柒牌”男装直白的女性取向
西装就如同男子, 应该含蓄、内敛而又易于识别。过分的张扬, 不但不能获得女性的青睐, 相反会招来恶俗的骂名。“柒牌”最大的失败, 就是在于其对女性取向的过分张扬。“柒牌”的目标消费者, 大多是中高层次的男性群体, 他们并不喜欢过分的张扬, 因为过分张扬男子, 显得过于低档。“柒牌”男装“让女人心动的男人”, 似乎告诉人们, 男人所做的一切, 都是在让女人心动。可以想象一下, 能说这种话的男子, 会是那个含蓄、内敛、儒雅的男人嘛?
2. 让女人心动的男人不是说出来的
“柒牌”似乎把消费者全都当作傻子, 唯恐消费者不明白它要表达的意思, 那种只可意会不可言传的话, 经“柒牌”广告这么一说, 所有关于男人美好的想像, 全都荡然无存。在李连杰的版的广告里:一个男人为了家庭、为了事业, 对自己狠一点, 不用你过多地解释, 女人都会有所心动。让女人心动, 其实不是说出来的, 而是消费者可以用心感受得到的。不幸的是, “柒牌”男装自始至终都不愿意放弃这句有点不说自明的口号。
3. 西装不是俘获女子芳心的手段
华丽的衣服对女子而言, 可能就是一种掠夺男性目光的手段, 因为女性就如同珍宝, 必须成为万众瞩目的焦点, 成为美好世界的宠儿;而西装对于男子, 不是俘获女子芳心的手段, 而是表达自己的符号。所以, 广告在主观企图上一定要与女子无关, 并促使男性价值在广告传播中得到最彻底的张扬, 而最后的结果很可能是女子的芳心大动, 这种心动对于男子来说是无意的。这也就是笔者所说的“西装与女人无关, 其实就是与女人有关”。
三、不变的是品牌基因, 可变的是传播形式
品牌对消费者而言, 不仅意味着承诺, 更意味着可以识别的性格, 而品牌的性格是由品牌基因决定的。品牌要保持消费者长久的忠诚度, 就必须保持品牌核心价值, 也就是品牌的基因不变, 同时, 为保持消费者对该品牌的新鲜感与现代感, 就必须让品牌处在不断的变化当中。那么究竟是什么可以变, 什么是不可以变?品牌的基因不可变, 而品牌的传播形式、诉求方式可以随着时代的变化而变化。
1.“柒牌”的品牌基因是“励志”, 而非“心动”
品牌基因是目标消费者认同, 并在长时间内不会被轻易改变的品牌核心价值。“柒牌”在推广之初, 提出“心动”的价值主张, 并未得到目标消费者的认同, 在后来的修正中, 产生“励志”的价值主张, 得到了目标消费者的普遍认同, “励志”成为“柒牌”区别于其他品牌的重要价值。尽管在李连杰版的广告中, “柒牌”仍不愿放弃“心动”的价值主张, 但从沟通的情况来看, “励志”已经成为“柒牌”品牌基因的重要组成部分。
2.“柒牌”的品牌基因不能轻易改变
品牌基因一定建立, 就应该长期坚持, 围绕品牌基因与消费者进行深度沟通, 打造品牌宗教;如果轻易改变, 就会对品牌造成致命伤害。例如万宝路代表着男性的冒险、粗犷与自由, 其核心价值五十多年不变;劳力士手表素以名人彰显它的尊贵, 从诞生到现在, 已将近一百年的历史, 它始终代表着人们极品的地位。然而, 在黄磊版的广告中, 我们并没有看到“柒牌”对“励志”这一品牌基因的坚持, 相反出现了某种背叛, 又重新回到了“心动”的价值主张上。
3. 强行推广“心动”, 可能造成“柒牌”的精神丧失
“心动”的价值主张, 很难得到消费者的认可, 如果强行推广“心动”, 会造成品牌精神的丧失。“柒牌”的“励志”主张已经深入人心, 在这种情况下, 应该围绕“励志”主张, 并联系消费者的生活形态, 适时变化传播形式, 已巩固较好的品牌认知度与忠诚度。然而, “柒牌”似乎对修正品牌基因, 更感兴趣, 更愿意将“励志”修正为“心动”的价值主张, 这样会造成“柒牌”原有精神的丧失。这种做法极不可取。
即使采用折中的方式, 在保留“励志”品牌主张的前提下, 追逐“心动”, 也是不合适的, 因为“让女人心动的男人”与“男人要对自己狠一点”, 在价值取向上就是相互冲突、相互矛盾的, 这一点上文已有所论述。“柒牌”不能从一个略微有点自虐的男人变成一个精神分裂者。
为男装动大手术 第8篇
外套袖子?裁掉!领子?不要!长裤?剪剪剪,剪到几乎变短裤!接缝?拆拆拆,改装拉链!
2011巴黎春夏时装周所透出来的,就是这个味道:动手术!而且是大手术。流线型的古罗马式外衣甚至有点儿医院情调:无任何细部装饰,还搭配正进入主流的低裆裤。
此处所见的男装流行趋势包括:高钮位和双排扣外套又回来了;丝料再次流行,要么是为开士米毛料添上几许颜色,要么是缠绵地织入泡泡纱;用色也很撩人,明亮而抑制,如:橙色、草绿、绿松石色、薰衣草色等。
这些“时尚外科医生”之间,一马当先的是Raf Simons;他于涉足男装界15周年之际找回了本色,而他设计的无袖外衣或外套和喇叭裤都令人耳目一新。Simons获自比利时设计师Martin Margiela的早期灵感,尽皆融入这么一场时装展,略不同于他最近几个系列常见的精准剪裁。同时,不论是西装外套或运动服装,反正什么都在背部用一条鲜亮的拉链划开,又配置一条随意飘扬的图案领带。
“象征主义、激情迸发、极端概念”,对于这么一个探索男性行为、男性情欲以及男性特质的系列,Simons以此语解释其设计意念。
结果倒没有那句话那么矫揉造作:衣服都做得精雅有度,直线形的剪裁还以加装的各色拉链补强,而印花则从“我们打算如此亲热缱绻”或“还原真实本质”这一类文句衍生而出。行为艺术家Marina Abramovic坐在第一排,看得很入神;但这场展出本身,比起它所展示的那些天马行空的作品更接近真实世界。因为他(和他的形象)原本更像个大男孩,而非男人;这场展出更显出Simons成熟了。
接着是Lanvin的展出(由品牌设计总监Alber Elbaz指导);中心思想是“不要直线”。设计师Lucas Ossendrijver侃侃谈起他的“空气力学”。
今季时装周上看起来在上几何课的服装系列太多,而Lanvin风格着重动感,以缝褶和缝线衬托出活泼的轮廓,粗野的颈链则增添了一丝民族风。这些动感的运动风格服装包括:加长型的连帽外套,无袖上衣,自行车短裤,以及腹部摺拢有如复古式的腹带装饰。选用的是触感强烈的布料或techno技术布料,脚下甚至穿的是功能性凉鞋。
如此皱巴巴的不完美、绉乱的镶边,意思就是:这个匆匆忙忙的男人,不修边幅,手臂底下夹着邮递员包,包包的带子任意垂下。不过,这就是浪漫与粗糙的并存;凸纹丝质料子调和了花样和色彩。这系列似乎百无禁忌而又具有实验性质,但正如其设计师所说的:力道十足!
在Givenchy,蕾丝通花衬衫看起来就像用布料表现出了罗马教宗的华贵气派,为剪裁带来浪漫气息。设计师Riccardo Tisci表现了神圣与性感的混用手法,但他把豹纹图案用到衬衫上(有的做在长袖运动衫上,从衬衫里面露出来;有的是腹带转作马甲)的时候,如此手法未免显得太过刻意。此外,还有一个面具,状若威尼斯面具嘉年华的游行,则是又一个令人瞠目结舌的附件。
设计师Tisci的强项在于其眼光:简短、明快且一步到位。虽说他为Givenchy打造的女装系列似乎越来越能让一般人穿上身了,但这次的男装系列却颇有实验性质。比方说,拿连身衣裤取代套装,很高明吗?而且,是不是所有模特儿都得像是夜店场合那种怏怏不乐的男孩?无论如何,Tisci的明晰与直率令其时装展生气蓬勃,也为Givenchy树立了品牌特性。
至于Dior Homme,展场中央的透明“飞碟”的用意是勾勒出模特儿动态中的轮廓。不过,这场由设计师Kris Van Assche挂帅的展出中,最令人折服的是那些裁掉袖子的纤长黑色外套或套装,衬出来的竟是柔和的身影,和布料流动的朦胧感;色泽从墨水般的深厚淡化为云灰色,甚至色彩都清顺起来。
这位设计师对于北非民族服饰行云流水的气韵或许感受特别强烈,因此造就了此番所见较为清新宽舒的风格,令他得以脱离原先那种象征Dior Homme特质(而且已经太久了)的硬挺轮廓。
而本季的Hermès在外观上呈现轻盈含蓄,以至于一件薄纱似的风衣,配上朦胧的马德拉斯格纹,就是一种悄然细语的宣示。这正是设计师Veronique Nichanian的意念本质;不着痕迹地造出华贵感,譬如亮白色套装,或水洗丝围巾花色的衬衫,都仅以用色来画龙点睛;再如鲜亮的草绿色绒面皮夹克,或彩色鲜丽的颈巾也是如此。
其他的,就是风格与质感一种温和的感应了;意即宽舒的服装,采用最精致的衣料,从丝以至创新的皱压处理格纹技术布料都有。但这下子可好,廓形走了样子,风格浮动欲坠,天下大乱,套装究竟要往哪里去?
Dunhill设计师Kim Jones倒是规规矩矩,在譬如收纳艺术家工具的黑檀木手提箱上饰以镶嵌细工。Jones在精巧的细节上手法很高明,此作灵感来自一枚毕卡索蚀刻过的打火机;蚀刻人像图案是毕卡索的情人Dora Maar。
Jones由此重新呈现20世纪初英国文化艺术圈子Bloomsbury Group的贵族气派,发挥于双排扣形式的外套和套装上,却只各配置单钮。这次展出的各种运动风格款式虽然都很抢眼,最能表现主题的,却是一款便装式外套;同时,搭配了正规的皮鞋,鞋缘镶了彩色,用以表现那种独树一帜的气息就是这种气息令Dunhill看起来潇洒帅气又富于现代感。
接下来是Thom Browne,其戏剧性既表现在展出地点巴西建筑师Oscar Niemeyer设计的巴黎法国共产党总部,一栋现代主义风格的大厦中;也表现在主题上一群宇航员参加游行,似乎刚从银河太空之旅凯旋而归,然后剥下太空服,露出里面的穿着。
如此混搭倒不令人意外。这位美国设计师已暂别他那胸线极贴身的上衣外套,转为夏季风的短裤套装。外观乾净利落而又闲适,主要是条纹与格子的混合搭配,是为那些想比运动服装穿得更漂亮的人设计的夏季制服。
至于John Galliano,则以卓别林的身影开场;一个小个子男人在巨钟里迷了路。本来这说不定可以耍耍淘气出奇制胜。但这位设计师别有所见:以卓别林式紧身外套、或较长而系腰的外衣为基础的新风格,配上松垮的布袋裤;在Galliano巧手之下透露了现代时尚气息。此中最令人赞赏的,一是早期黑白电影风情的浪漫重现,二是借用早期平常服装发展出一整套时髦穿着。
接着是今年庆祝40周年的Kenzo。设计师Antonio Marras用了日本艺匠气息的淡彩花卉图案,似在向品牌创办人高田贤三致敬。Kenzo的经典流浪情调先是带出了仿佛来自地中海行船生活的生动条纹,但一回到家,这场展示就开花结果了。洗水或衬垫布料做的拼贴,钴深蓝的色调,钩针针织与绘花棉布之混搭,都有艺术气息,而不至于附庸风雅。
设计师Marras还用了三名女模穿上男装走上伸展台,为这个分寸拿捏得恰到好处的系列下了一个辛辣的注脚。
其他设计师,比如Paul Smith:“我想到的是英国摇滚乐团Led Zeppelin,还有那些人,和他们的穿着。”他如此解释。他那些作品丝质衬衫配上松垂的领结,紧身长裤以及模特儿肩膀上波动的雌雄同体风格长发,从早前老是欢欣快乐的彩色世界,转入1970年代初哀怨的淡紫色和褐红色,其实没能把形象往前推,反而倒退回一种另类风貌的摇滚世界。
再就是Cerruti。这品牌有个直截了当的款式,或许时髦男性觉得很对胃口:剪裁潇洒,中性色调、搭配棕褐色皮外套或铁青色皮鞋,全出自设计师Jesper Borjesson的之手。
不过,如果你是进入巴黎Jardin des Plantes植物园的长廊里头展出,当然得让观众(说不定就成了顾客)觉得既是惊喜又心痒难煞,而非让他们觉得没啥稀奇。
这款马甲就像将马术与击剑二合为一,隐隐然即将形成潮流。Ann Demeulemeester本善于运用浪漫而柔和的历史气息,此番更见洗练。她以击剑为基调,以习见的柔和圆弧线条创造了更能衬托身体质感的轮廓。整个系列,起先是全白的展示,然后用同样帆布料做全黑,堪称风格运作。表现不错,但缺少她作品中见过的高贵情调。
至于Maison Martin Margiela,它那以皮革甚至木材打造的马甲半遮着驱干(简直像是防弹背心),只是来亮亮相的。
在一个以想像手法展现的系列而言,这是最显著的创意了:起先只是一段短片,在巴黎市区几个地点取景。然后,模特儿穿着同样服装出现在伸展台上。这是名副其实的真实vs.虚拟。话说回来,这些作品都很实用;很有Margiela的风格,但都穿得出去。
设计师Damir Doma原籍克罗地亚,为以他命名的品牌打造分寸恰到好处的民族风味创作,譬如低裆裤,以及山区民族披挂在身上的围巾。结果呢?有些像是对阿富汗总统Hamid Karzai的衣橱来了一次突袭。不过,也显示设计师善用粗棉与水洗皮革的微妙质地,在流动感之间赋予端重气质。
最后是Balenciaga一切尽在于细节,包括方形钮孔,以及代表品牌而形状扭曲的“B”字图样。其他品牌特质散见各处,譬如运动衫颈部的卷缝,和各种布料的相互间杂,类如修身风衣所用的蜂巢纹聚酯料,或皱压处理的日本丹宁布。
中国男装品牌发展模式研究 第9篇
(一) 我国男装市场的容量
中国男装市场近年来稳步增长, 根据Euromonitor International的统计数据显示2004~2009年, 我国服装市场整体零售额从4258亿元增加到7926亿元, 年复合增速为13.23%;其中, 男装市场零售额从1668亿元增加到3776亿元, 年复合增速为17.75%, 快于服装整体零售增速。据Euromonitor International预测, 中国男装市场将继续保持高于整个市场的发展速度, 其2009-2013的年复合平均增长率预计为16.3%, 比整体服装市场2009-2013的年复合平均增长率高2.3%。男装零售额占服装零售额的比重由2004年的39.17%稳步提升到2013年的47.64%。
数据来源:EuromonitorInternational
(二) 商务休闲装增长势头迅猛
从风格来看, 近年来男士商务休闲装以及传统正装的市场份额出现变化。由于休闲潮流的盛行, 休闲设计理念逐渐渗透到正装领域, 介于正装与休闲装之间的商务休闲装出现了。诸多商务休闲品牌出现:如七匹狼、利郎、九牧王等。[1]
根据Euromonitor International数据显示, 三大男装类别中, 由于受到休闲装特别是商务休闲装的冲击, 传统正装增速最慢, 市场份额不断下降。从2004年到2009年其市场份额从24.6%下降到22.4%, 预计到2013年市场份额将进一步下降为20.6%。其他类 (包括运动装) 未来增长缺乏动力, 增速减缓。而商务休闲装是未来男装消费的主力军。据Euromonitor International数据显示, 商务休闲男装零售额已从2004年的208亿元增加到2009年的581亿元。预计2009至2013年商务休闲男装的年复合增长率将达到17.5%, 占男式休闲装市场份额从2009年的32.2%提高到2013年的32.9%。[2]
二、我国男装品牌的发展阶段
(一) 男装品牌发展的规律
服装品牌的发展, 有其共同的规律, 不论意大利、美国还是法国品牌。我国服装行业的发展于意大利服装的发展很相似。[3]中国现阶段品牌的发展相当于意大利上世纪60、70年代的状况。从服装行业上中下游价值链划分的角度看, 中国男装的品牌发展经历了这样几个阶段:OEM生产阶段、制造商品牌阶段、商业品牌阶段、零售商品牌阶段。
OEM生产阶段是我国品牌发展的启蒙阶段。20世纪80年代中期, 来样加工贸易兴起, OEM (来样加工) 成为中国纺织服装企业最初主要采取的经营模式。OEM的本质是通过大规模的加工贸易来获取稳定收入。此时国内尚无品牌和时尚的意识。
中国第一批男装品牌是做OEM起家的浙江品牌, 如:雅戈尔、杉杉、报喜鸟等。品牌的诞生建立在制造业的基础上, 故称为制造商品牌。它们前身是服装制造厂, 在与国际化服装品牌的合作过程中, 通过引进制造技术和管理方法, 在加工品质、生产规模等方面取得了相对的产业优势, 成为了优秀的服装加工企业。制造商品牌拥有大的生产基地和很强的生产加工能力, 这一点于意大利诸多品牌发展的轨迹不谋而合, 如:Zegna。
20世纪90年代崛起的福建男装品牌大部分没有强大的加工能力, 通过弱化生产环节, 抓住产业链附加值较高的设计和销售环节的方式取得了迅速发展。中国男装的发展进入了商业品牌阶段。如果说制造商品牌就像一个橄榄形, 橄榄的中间部分是巨大的生产能力, 那商业品牌则是哑铃形, 上游环节包括资金能力、设计研发能力、品牌包装能力等具有明显优势, 生产环节弱化, 下游的销售网络、渠道建设能力强。国外也有很多典型的商业品牌, 如PVH。
目前, 中国的制造商品牌和商业品牌已经走到了转型期, 正悄然向零售商品牌迈进。这是一种从服装的设计制造开始, 到销售终端完全由自己的企业执行, 在价值链上高度垂直统一的经营模式。也被称为SPA (Specialityretailerof Privatelabel Apparel) 模式。随着商业品牌对销售终端的把控日益加强, 服装产业链的中游和下游业态结构重组, 零售商品牌阶段正在酝酿中。目前国际服装企业中的后起之秀如Gap、Zara、H&M等都是零售商品牌的主要代表。
数据来源:Zegna、PVH、Gap、Zara、H&M等网站数据整理所得
(二) 我国男装品牌发展阶段
男装品牌的演进并不是必须依次经历四个阶段, 跳跃性发展规律出现在于中国男装品牌的发展中。中国的传统正装和商务休闲装都处在品牌转型期, 分别在从制造商品牌零售商品牌和商业品牌零售商品牌的过渡中, 由于品牌发展阶段不同, 所以需要注意的问题也不同。下面, 我们通过中国传统正装的代表 (报喜鸟) 、商务休闲装的代表 (七匹狼) 的对比, 试图说明我国正装和商务休闲装在品牌转型阶段的关键因素和未来发展方向。
三、我国男装品牌的案例分析
(一) 制造商品牌的代表:报喜鸟
1. 制造商品牌向零售商品牌的转型。
中国的传统正装品牌产生于20世纪90年代的制造商品牌阶段, 经过二十多年的发展, 现在正处于从制造商品牌向零售商品牌跳跃式转型的阶段。这种跳跃式发展之所以有现实可能性是因为虽然正装品牌的发展跳过了商业品牌阶段, 但是在向零售商品牌阶段转型的过程中仍然吸收了商业品牌阶段注重上游生产制造、下游渠道建设这些元素。传统正装品牌在二十多年发展的过程中从最初的重视生产、忽视销售, 到现在也开始注重销售渠道的拓展和下沉。
2. 报喜鸟的品牌建设:
短期专注品牌垂直延伸, 长期向品牌水平延伸发展。报喜鸟也是采用了品牌延伸的方式发展多品牌、多系列产品, 进一步细分市场。报喜鸟公司旗下有三个大的子品牌:报喜鸟主品牌 (SAINTANGELO) 、圣捷罗品牌 (S.ANGELO) 和宝鸟品牌 (BONO) 。
数据来源:报喜鸟公司年报
3. 报喜鸟的渠道建设:
规模和毛利率双轮驱动的增长。在2007年上市以前, 报喜鸟采用的是“特许加盟、专卖专营”的加盟商销售模式, 适应处于品牌成长阶段的服装企业, 对公司的资金实力和经营管理水平要求较低。截至2006年公司共有特许加盟商经营的专卖店 (厅) 551家, 覆盖全国29个省 (直辖市、自治区) 的370多个城市。
公司发展到一定阶段后, 开始拓展自营零售业务。从2007年开始报喜鸟采取“直营加盟并存”的营销模式。通过在全国重要城市建设6家直营旗舰店和15家景观店, 整合提升现有销售渠道, 增强“报喜鸟”品牌服装销售的稳定性, 完善和提升公司的营销模式。该工程到2008年已经基本建成。2008年报喜鸟品牌拥有600多家形象统一、价格统一、管理统一、服务统一的销售网点 (包括自营店和加盟店) , 其中报喜鸟品牌网点637个, 圣捷罗品牌网点45个。2009年报喜鸟品牌网点达到665家, 圣捷罗品牌达到83家, 公司卖场总面积达10.2万平方米。2010年报喜鸟品牌网点增至715家, 圣捷罗 (S.ANGELO) 时尚品牌网点增至141家, 两者卖场总面积达11.8万平方米。
数据来源:wind, 报喜鸟公司上市年报
(二) 休闲装领域的代表:七匹狼
1. 商业品牌向零售商品牌的转型。
2008年以后, 公司着力精细打造销售链, 对各类市场及终端店 (厅) 进行细分定位, 一级市场做优, 二级市场做强。直营工作重心由拓展转向管理, 做精做细, 努力提升单店业绩。根据wind数据显示, 报喜鸟在2009年单店收入为164万元, 单店净利润为28万元;2010年单店收入为122万元, 单inance NO.11, 2011 (CumulativetyNO.462) 店净利润为32万元。在单店收入下降的情况下依然实现了单店利润的增加, 这都归功于报喜鸟公司的精细化管理策略。公司从2004年到2010年营业收入的复合增速为27.5%, 净利润复合增速为44.3%。2011年公司计划大力加快网点铺设速度、优化网点结构、提升网点质量, 通过外延式扩张实现品牌规模化发展。
2. 七匹狼品牌建设:
单品牌多系列, 在模仿中成长。从众多成功的国际服装品牌发展的过程来看, 产品线延伸是发展过程中的必然。[4]七匹狼是我国较早开始品牌延伸的公司, 2008年在公司品牌建设中明确提出要成为中国的Polo, 在这方面相较国内其他男装公司比较成熟。目前七匹狼已经形成单品牌多系列的产品结构, 即在七匹狼单品牌下开发红狼、绿狼、蓝狼、童装、女装和圣沃斯六大系列产品。2010年, 红标和绿标系列是公司的主打产品, 占销售收入的90%左右, 蓝标系列尽管占比较小, 但增速较快。2010年, 七匹狼提出推动以商品企划为龙头的内部经营模式来提高公司的设计开发能力。我们认为这是于七匹狼品牌发展阶段相适应的, 目前七匹狼处于商业品牌发展中后期, 主要的任务之一就是强化上游的产品设计研发职能, 这也是于公司“批发”转“零售”战略转型相配合的。产业链的源头是商品企划, 强化商品企划只能保证公司开发商品符合目标客户群的消费需求。报告期内, 公司进一步细分商品企划及商品设计, 强调“买手”功能, 商品设计围绕商品企划进行, 从而保证公司商品设计的针对性和命中率。
3. 七匹狼的渠道建设:
实现从“批发”转“零售”的战略转型。我国的商务休闲装目前仍处于商业品牌阶段的中晚期, 尚处在渠道快速扩张的在跑马圈地时代。七匹狼早在2007年就提出“七匹狼并不愿意成为一个最大的服装制造企业, 而是要成为中国最大的服装零售商”, 说明七匹狼很早就意识到渠道建设对于企业品牌发展的作用了。2004年公司上市后募集的资金除用于产能扩张外的部分都用在了全国营销网络的建设上, 用于打造自己的直营店铺和物流中心。2005年公司在直营店铺的拓展方面取得了有效突破, 年内开设了8家直营店铺, 在加盟渠道数量保持快速扩张的情况下, 公司对原有的加盟店铺进行了整改扩, 进一步提升了销售终端的形象, 从硬件和软件上都提升了渠道的质量, 推动产品的销售。2007年, 公司仍沿用加盟为主, 直营为辅的渠道拓展模式。2008年, 渠道结构的优化和渠道整体的运营效率成为公司日益关注的重点, 为了解决多级代理制下的效率问题和拓展进取度等问题, 公司开始着手推动营销渠道的扁平化。
2011年, 公司紧扣“批发”转“零售”的核心目标, 完善“商品企划”, 提升“品牌塑造”, 发力“渠道整合”。目前七匹狼的渠道建设一直围绕着从“批发”转“零售”的战略转型, 其核心目标在于改变公司原有不关注终端的经营模式, 将零售终端消费者需求作为战略及经营的核心出发点。但是这并不影响经销商在公司渠道中的重要作用, 在未来几年甚至更长的一段时间内, 公司仍然是以特许经营为主的渠道模式。以经销商及代理商为主的特许经营在2011年上半年内仍贡献公司70%以上的主营业务收入。未来公司向着“管理及服务下沉”的渠道管理目标, 将服务从代理商下沉到经销商。返点直接确认, 授信额度授予等在2011年初确立的经销商服务手段在目前都在进一步的执行及跟进。
摘要:中国男装的品牌经历了OEM生产阶段、制造商品牌阶段、商业品牌阶段, 未来将向零售商品牌阶段发展。传统正装品牌在从制造商品牌向零售商品牌转型的阶段, 如何在企业内完成价值链的整合, 加强产业链上游品牌建设和下游渠道建设, 是焦点话题。商务休闲装品牌仍处于商业品牌阶段晚期, 尚未步入零售商品牌阶段。控制好渠道扩张的速度和质量并在上游研发设计上胜出的品牌有望在未来的品牌竞争中取得先机。
关键词:男装产业,品牌发展模式,报喜鸟,七匹狼
参考文献
[1]杨奕宽.谈我国纺织外贸增长方式的转变途径[J].商业时代, 2007 (6) .
[2]陈卫红.纺织品出口贸易的可持续发展研究[J].现代商贸工业, 2007 (5) .
[3]赵心怡.中国服装产业升级中的商业模式比较研究[D].浙江大学学位论文, 2011.
男装淘品牌的非典型死法 第10篇
过度供给,入口单一
包括天猫和集市在内,淘宝平台上目前总计有超过4000万件在线男装,占淘宝全部在线商品数量的近5%。男装的在线商品数量仅次于女装,远超过男鞋、女鞋、童装、家纺等类目。作为占据服装行业半壁江山的男装,这一现象倒也合情合理。
但换个角度看,情况就不一样了。我们将有被浏览、购买、收藏行为的商品定义为活跃商品。男装的平均商品活跃率却只有10%,这就意味着男装每天有近九成的商品没有“抵达”用户。
这是所有非标品类的尴尬所在。 因为消费诉求的多样化和产品的非标准化,这些非标品类的商品供给极为丰富。淘宝上超过8亿的在线商品主要都由这些品类贡献,女装的在线商品数甚至已经接近1亿大关。
但是在线商品数量多并不等同于产品多样化。这上亿件的商品是由分散的几百万卖家提供的,这些卖家里面具有独立研发能力的终是少数。
另一方面,要让一件宝贝在上亿件商品里面被人找到的确不是一件容易的事情。在线下传统零售行业, 只要有人流,店铺自然有机会捕获用户。但在线上虚拟的消费场景下,用户的访问路径变得琢磨不定。如何有效匹配这几亿网购用户、几百万的店铺以及上亿的商品,实现入口的多元化依然是一个难题。
品牌集中度高,传统品牌很强势
除了具有非标品类的共性之外, 男装还有自己所独有的特点。
男装是一个品牌导向的行业。从行业的品牌集中度来看,与男士消费最直接相关的男装和男鞋的品牌集中度远高于鞋服箱包里的其他品类。 男装本是一个很适合品牌化经营的品类。
但是问题在于传统男装品牌太强势,严重挤压了淘品牌的生存空间。在目前男装类目排名前30的品牌里,淘品牌只占区区3个席位,传统品牌在数量上占九成,成交占比更高。此前,最大的男装淘品牌只能在类目20名左右徘徊,但最近两年,战地吉普凭借户外风格和分销战略两板斧成功杀进了类目前三,创造了男装淘品牌的新纪录。
男装也是线下品牌化发展较为成熟的一个行业。2011年前后,传统品牌纷纷触网,并迅速占领了大片市场。不过这些品牌的目标受众年龄普遍较大,面临着品牌老化的问题。定位相对年轻的品牌只有美邦、森马等大众休闲品牌。所以,留给淘品牌的市场空间还很大。
单品打爆款,同质化严重
如果你在淘宝男装搜索牛仔裤、 休闲裤、衬衫等基本品类,会发现大量月销量过万的宝贝,这些宝贝的总销量甚至可以达到数十万件。这也意味着一款单品给店铺带来的销量就有好几千万。如果一个店铺能够打造出几款这种级别的爆款,店铺的年销售额就能轻松破亿。而这个品牌也就有机会上榜。
在我们整理过的男装排名前150的品牌里,传统品牌的数量只有三分之一。而在剩下的纯线上男装品牌里面,有近一半的品牌采用的是这种“单品策略”,它们在一个非标行业,硬生生用标品的打法杀出了一条血路。
在品牌商的眼里,大卖家都只不过是个卖货的人,而这些单品类男装品牌的做法更是被业内人士戏谑为 “卖布”:面辅料成本,加上加工费用, 再加一点微薄的利润就是这些爆款的定价。而为了冲量打基础,这些品牌甚至还能忍受进一步的让利。这也不难看出这种玩法的惨烈之处。
单品品牌的崛起导致男装行业爆款之风盛行,产品同质化严重。造成的后果就是流量入口被爆款拦截, 平台的生态陷入恶性循环。男装类目的平均商品活跃率低至10%,甚至不到女装的一半,而女装的在线商品数却是男装的两倍多。
过去,现在,未来
男装在过去一直是非标的外表装着一颗标品的心,这可以看作是第一代男装淘品牌遭遇滑铁卢的根本原因:玩法不对,输掉了天时地利。
单品品牌虽然加剧了行业的竞争,并且在短期内让行业的生态环境变得恶劣,但存在即合理,它们至少为消费者提供了价廉物美的产品。
男装设计 第11篇
1982年出生的周翔宇毕业于荷兰DenHaag服装学院,2007年成立了自己的工作室并创立品牌XanderZhou。仅一年时间,其品牌系列就在上海、北京、南京全线上市,成绩斐然。此次周翔宇在伦敦男装周展示的服装设计灵感来自于欧洲童子军,这个题材本身就代表着周翔宇的人生态度和设计理念:一种很强悍的精神,对于自我的坚持。
此番周翔宇从U系列“锋于型”而“睿于内”的设计本源出发,为联想U系列设计时尚外包,令锋睿态度得以在国际舞台传播。而敢于不断尝试新的设计元素,始终坚持自己设计理念的周翔宇正巧与联想U系列的锋睿态度深度契合。
联想集团副总裁姚映佳表示:联想一直以来都不只是关注IT领域,它更希望以前瞻视野与时尚界碰撞,为消费者构建移动时尚生活方式。因此,缔结伦敦男装周,借其广大平台,将时尚设计和产品辅件加以结合,为消费者提供更加完整的时尚生活方式体验。在联想看来,这将是未来IT厂商的一大机遇。
男装广告背后的符号化解读 第12篇
服装是社会文化现象的反映 , 是区分族群的标志。由于每个民族的生活环境、风俗、信仰、审美等方面的差异 , 服装的材料、样式、色彩、图案、配饰、制作工艺等也千姿百态, 风格迥异。服装也是一种符号, 人类在长期的社会发展中, 形成了一整套服装语言能指与所指的对应。服装不仅体现着时代气息、民族传统、文化背景, 也是个人的身份、职业、情趣、品味、性情、爱好的表征, 服装已经成为彰显气质的重要标志。
二、服装的发展及其背后的象征性
在古代, 服装赋予男人的大多是服装背后所代表的阶级属性。秦汉时期, 男子以袍为贵, 到了清代男子服装样式仍以袍为主, 新中国成立后到上世纪70年代末期, 出现过列宁装、坦克服、中山装、军便服等样式, 这一时期服装是特殊背景下产生的特定服装。
三、男装广告背后的意义
服装, 体现一个人的性格、职业、气质、态度等重要素, 穿着合适并自己喜欢的服装, 使你对生活和工作更加拥有自信、充满活力与激情。不同人对于服装的不同需求, 也就造就了服装赋予需求人不同的意义。两性对于服装的选择有着自身独有的特点, 无论在材料、样式、色彩等方面存在天生的差异, 人们选择服装的过程其实是一个解构 / 结构的过程。
(一) 传统男性形象。传统观念中男性的符号化表达:事业成功、性格稳重、家庭温暖。
从以上两个服装品牌的广告语中, 显而易见其所要传达给受众的是服装代表了男人的智慧、信心、修养、应变能力、勇气、拼搏、奋斗等信息。
利郎男装系列广告通过进退之间、取舍之间、内外之间、松紧之间的一系列变化, 表现男人所面临的选择与智慧。七匹狼男装系列广告则通过表现团队合作、英雄本色、奋斗不止、挑战人生、不止一面的视角诠释了男人的多面性格。而其中每一方面都有不同的解读。
七匹狼男装广告“男人, 不止一面”是由五位男明星代言的, 从张涵予:“男人, 隐忍亦激扬, 从容迎对挑战, 为梦想奋斗不止”;孙红雷:“男人, 铁骨亦柔情, 知拼搏, 更懂享受生活的至情真意”;陆川:“男人, 求近亦思远, 锐意进取当下, 更以智慧远见未来”;胡军:“男人, 孤独亦富有, 恪守个人担当, 也分享团队荣耀;最后到张震:“男人, 时尚亦经典, 不为新潮所动, 却已将流行品味成永恒”。这则广告中通过5位来自不同领域的成功人士, 演绎出男人“不止一面”的主题。消费者在购买服装的同时也会产生一种荣誉感。与此同时服装也赋予男人其所代表的意义。在广告中, 每一个信息基本上都会包含两层意思, 即广告者想要表达的表层意思和其后暗含的意思。这就是罗兰·巴特称之为含义的能指 (指示物) 和所指 (意义) 。
(二) 新男性形象。由于消费社会、消费文化的需要, 新男性形象随之产生。主要包括阳光活力型和花样美男型。在运动品牌中, 男性往往拥有健康的肤色、结实的肌肉等, 从而受到消费者的关注, 他们不仅展现运动风采、传递运动精神, 更容易使消费者产生情感共鸣。随着女性社会地位的提高, 花样美男型的男性形象也随之出现在男装广告之中。
此外, 服装的不同搭配, 也有着不同的解读, 并赋予男人不同的意义。简单淳朴的粗线毛衣, 配以传统结绳图案, 使男人显得英气、豪迈、奔放;在倡导回归自然、回归家园思想的影响下, 舍弃80年代一度崇尚的奢华, 而追求简单舒适的休闲装, 使男人显得随意而不拘谨;茄克内配上条领带, 使活力中带一丝典雅, 偏爱以浅米色、灰色为基调的套装, 因为它透出一份优雅、庄重的气息。优雅的男人, 追求单纯情趣已成为时尚, 并以款式简单、精练、色彩纯净和谐体现这一特点。优雅的男人并不意味着着装呆板, 相反他代表一种知识涵养。
无论服装赋予男人的是千百年来流传下来的“天行健, 君子以自强不息;地势坤, 君子以厚德载物”的君子精神, 还是赋予后信息时代“张扬的个性, 标新立异, 引人注目”的时代特点。男装广告是其符号化的一种形式, 男装广告符号赋予男人的意义也会随着时代的发展而发展。
摘要:服装是社会文化现象的反映, 服装也是一种符号, 人类在长期的社会发展中, 形成了一整套服装语言能指与所指的对应。随着时代的变迁, 服装赋予人们的意义也发生了变化。我国国内男性服装也经历了由被动接受到主动选择的转变, 而男装广告所呈现的符号化表达也越发明显, 根据“解码”人的不同而有不同的理解。
关键词:男性服装,广告,符号
参考文献
[1]王佩国.服装设计艺术风格与品牌文化内涵研究[M].河北大学, 2005 (8) .
男装设计范文
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