看电影《白雪公主》的影评观后感

看电影《白雪公主》的影评观后感（精选13篇）

看电影《白雪公主》的影评观后感 第1篇

阿斯达卡和阿珊的爱情，恐怕是这部动画成功和吸引人的一个很重要的因素。大家评论这部动画时，都说着幽灵公主这部片子有着多么深刻的内涵，社会意义，人与自然的斗争等等等等。然而，这故事纷纷缠缠宏大撼人的背景之下，最终包裹着的还是一个纯真又包含辛酸的爱情故事，如同琥珀中包裹着的珍物，若只有琥珀的透明空壳，恐怕也未必那番美丽。人与人之间的爱，人与人之间的感情，从我们每个渺小的人类的个体视角来看，是最最重要的。因为人是自私的动物。人类渴望爱情，人类害怕寂寞。人类愿意被各种各样的爱情感动，无论包含在怎样的背景之下。这样说来仿佛很浅薄，但也是真心的实话。为了所谓的教育意义’社会意义’而看动画，看电影的人能有几个?

阿斯达卡是美丽的爱情故事中最最典型的一类英雄少年人物。英俊，帅气，勇敢，力大无穷，舍己为人，心地善良。这样一个几似完美的少年，但却也正因为他的美好，才一点一点导向故事悲凉的结局。他阻止代表反自然一方的达达拉人类族群伤害莫挪族，森林，还有幽灵公主。然而他又不许莫挪族伤害人类，以及首领女当家。他夹在两群立场最相反，互相充满着最刻骨敌意的两方之间微弱地平衡着，渴望已一己之力阻止宿命中注定的冲突。这样自不量力的尝试早就注定会失败的。

大概所有的女孩子都很喜欢阿斯达卡吧，我也是。看着他一幕幕经典镜头我仍是不由得心动的无法自已无法抗拒的诱惑。骑在羚角马身上的身影，洋溢着生命的活力盎然，少年的清新矫健。一次又一次为了救别人不惜自己受伤让她心疼的男孩子最能让她心动。可是又不由得埋怨为何他不让幽灵公主去杀了可恨的女当家，为何他不站在森林的立场上对于我们旁观的人来讲，人类的愚蠢与固执是多么的显而易见呵。然而我们却忘记了，我们自己正是那愚蠢固执的人类。我们现在正舒舒服服地生活在充满着便利的文明社会中，我们享受着一切，我们喝着咖啡、吹着空调、看着电脑里的动画。可是我们忘了从前正是我们的祖先征服森林，征服自然，才有了现在我们的生活。如果让你选择，你希望现在还过着茹毛饮血、整日奔波的生活么?两方都是无奈的，冲突的故事是无法避免的。宫老也没有很严厉地批判人类一方，那不是搬起石头砸自己的脚么。宫崎峻在访谈时说当我们讨论到植被或者环境问题时，我们可以很简单的说“坏人”干了坏事。然而事实并非如此，破坏大自然的人们本性并不坏。’我们只是站在历史之路的一侧，旁观着，唏嘘着，迷失了自己。

相比之下，幽灵公主则是我更加喜欢的人物。阿珊她美丽，高傲，勇敢，野性。第一次见到阿斯达卡的她脸上鲜血淋漓，横眉怒目，布满冷冷的怒气，毫无女性的温柔和顺。然而却毋庸置疑是美丽的，浑身散发着一种浑然天成、不加掩饰的生命的气息。她就是森林中活力洋溢的一头小兽，本应简单与快乐，但又因生活在这样一个充满矛盾与冲突的时候而令她心中充满了简单的仇恨。是的，她是最简单的，她要爱便爱，该恨便恨，横冲直撞，不像阿斯达卡一般顾虑重重，两方都要帮，两方都要阻止，他活得很累，他被充满着真’之美丽的公主吸引。我们也活得很累，我们做不到像她一样简单的爱，直率的恨，我们摆脱不了生命中与人相处繁杂的那些东西，那些虚伪，所以我们喜欢幽灵公主，如同喜欢一个最纯洁的理想，如同我们热爱着自然。

这部动画中有着许多许多的小细节，没有说出口的心事，举手投足的一些细微小动作等。如果可以假想角色般进入这故事中，这宏大故事中隐藏的温暖的心意，会更为动人。这部动画中经典场景之一;阿斯达卡在昏迷之际脱口而出的那句你好美’，在如同小刺猬般竖起全身的刺、恨不得杀掉眼前这个妨碍她的人的阿珊听来，是多么突兀又多么有冲击力的一句话!他救了她，她毫不感恩。但是她却因为这三个字，受惊地向后跳了去，恐怕是平生头一次露出那样惊吓的表情，是多么可爱。是少女般的可爱。这是头一次有人对她这样说吧她生活在兽群中，在外表看来是一个异类，而她也并不注重外表，因为她也是兽，对她而言最重要的是生活下去。然而这也是天性吧，被异性赞美，心头如同鹿撞，而且这异性又是一个充满男性阳刚和阴柔俊美的少年。难怪阿珊的态度来了个大转弯(笑)。

还有，在被阿珊喂药的时候阿斯达卡眼角流出的泪水。几秒钟的不经意的镜头，他为什么哭呢?身负重伤，无法驱除的诅咒，伤痕累累的身体。被族人放逐(引用宫大师的话：实际上，从割断头发的那刻起，他就不再被认为是活人。这是部族村子里的习俗。大家看起来是Ashitaka自愿离开村子，而事实上他被驱逐了。)，塔塔拉的人敬佩他爱戴他却不一定接受他，森林憎恨他是人类。他是中立的一方，他被夹在中间不被任何一方接受，只有身边的羚角马是唯一忠诚地跟随着他的。他一定很寂寞，他也一定很怕死。他是少年英雄，但他却不是可以笑对死亡看开一切的智者。他的一生是多舛的，不幸的，这片刻的温柔，一个血般美丽血般火热的女孩子的亲近与温暖，足够成为他一生中最美丽的回忆。

这部动画中我最喜欢的一个场景就是在山顶石洞里的一幕。米良美一空旷渺远的声音在沉静如水的夜色中响起，有种令人心旌平和的魔力，也有一种悲哀无奈的苍凉。阿斯达卡看着身边熟睡的女孩，美丽倔强的脸庞，睡梦中没有了那种刻意拉远距离的兽类的防备与自我保护。放松的表情，平稳的呼吸，身上雪白的兽皮缓慢地上下起伏。这个美丽的女孩子就睡在自己身边，他真的很喜欢她，但他们注定不得在一起。但此刻他们是如此的亲近，如果伸出手，他就可以抚摸到她。真的是唯美至极的画面。

之后他走出石洞与莫挪对话。脱口而出的阿珊怎么办’，在一年前我觉得很感动，现在听来我感到一惊。果然是人类式的自私。不管森林如何，在阿斯达卡心中，最重要的人还是他喜欢的女孩子。森林怎么办?究竟森林重要，还是一个女孩子重要?他自己恐怕也说不清。

麒麟兽被杀之后，阿斯达卡居然又救起了女当家。说实话当时我真的很憎恨这个女人，觉得她真的很该死。而阿斯达卡却说莫挪已经报了仇’。可笑，用莫挪的生命，用整个森林的生命，用麒麟兽生命换来的，只不过是这个女人的一只手臂而已。但是现在我又可以谅解她了，因为我也是人类。宫老说她“更像20世纪的人，理想明确并且付诸实施”。应该说我们现在可以过上文明社会的生活，都源自于如同她这样的人所付出的努力。她也有着不幸的过去，她想要幸福的生活。她也是值得人敬佩的美丽坚强的女性，虽不择手段，却更为可怜，因为她的坚强不会令人想要去保护她呵护她，受到怎样的苦也是理所当然无需软弱，只得自己一个人担当。

然而阿珊却不能谅解她，如果我是她我也肯定不能。人类与森林，阿珊与阿斯达卡的冲突终于在这一刻达到了顶峰。她发现她无法容忍他这样帮助人类的行为。她内心是憎恨人类的，永远无法泯灭的仇恨。无论阿斯达卡说出怎样的大道理，她仍是无法原谅面前的这个女人，夺走了森林，夺走了神，夺走了族人，夺走了森林里美丽的生命的女人。虽然她喜欢阿斯达卡，但她脸上的表情仍然是无法忍受的憎恶，她竖起了全身的刺，她终于爆发。“不要!你也是人类那边的人!带着她快滚吧!”这已是她所能忍受的极限。她终于发现了，爱是无法泯灭仇恨的。

他没有说很多话，他只是带着一种固执，生之希望将逝的固执，对她伸出了手，将她拥在了怀里，这样的温柔是她现在唯一无法抗拒的东西。

“对不起，我尽力阻止过了。”几乎是绝望的一句话。我立刻便原谅了他，并且他本也没有错。他一直都抱着最美好的希望去努力化解双方的仇恨。事到这一步，并不是他的错。

身旁的一切都在死去，带着神的怒气与怨愤。如同世界末日般降临的灾难，两个渺小的人类在这洪流之中已无法抵抗，无回天之力。正因这样，她才能最终放开了对于一个群体的巨大仇恨，因为她自己也要死了，她可以放开一切只听从自己心灵的引导去爱一个人。末日降临的爱情，是最真最纯的爱情。

想要天地间所有的东西，是人类的罪孽啊。在云游僧口中说出的这句话，是人与自然矛盾争斗中的真谛。

阿珊与阿斯达卡共同捧着麒麟兽的头，诅咒之痕在两个人身上共同蔓延的时刻，是他们两个的爱情闪耀最美好光彩的一刻。仇恨什么的已不重要，生死也是，他们一同在做一件伟大的事情，他们互相爱着，一切以置身事外。

这一刻结束，他们的爱情也已经将近结束。

万物复苏，一切重归美好。神或者是已死，或者是已被驯服，总归是遂了人类的愿。但不得不承认这也算是一个美好的场景，在一片生命的绿中苏醒过来的两人，真的很唯美。

不存在生命的威胁了，两个人也不能在一起了，立场重又变得鲜明起来。但是结局还是充满希望的，“一起活下去吧!”

这个爱情故事真的很动人。是藏在巨大的琥珀壳中一个精致的故事。但若是没有琥珀的壳，恐怕也未必这般美丽。

看电影《白雪公主》的影评观后感 第2篇

这是个关于人类与自然的故事，随着人类社会文明程度不断增加，社会进入了冶铁的黄金时代，每个部落都快速的发展着自己的武器装备。这片土地上分布着几十个大大小小的国家，他们为了争夺更多的土地而不断发起彼此之间的战争。

人类的贪婪和欲望以及妄图征服自然的野心也不断的膨胀，他们疯狂的砍伐着森林和树木，让山里的众多生物无法生存。它们反抗的力量永远也抵挡不了铁枪火炮的进攻。大批大批的动物死去了，美丽的森林一片寂静与荒凉。人类自以为取得了胜利，却不知道他们已经触怒了力量巨大无比的山中之神，一旦山神苏醒，就会给人类带来前所未有的灾难。但山神这次原谅了他们，但他们却依然不改自己的过错，再次对山神进行疯狂的攻击，他们用火炮打下了山神的头颅，并装箱带走，他们以为这样就可以遏止住山神的能量。

这时，失去了头颅的山神终于爆发了，他终于开始对人类的愚蠢行为做出猛烈的还击，为了找回它的头颅，他的身体可以无限的扩张，遮蔽了天空和云彩。化做滚烫的岩浆快速流向人类的村庄，他一路走一路找，所到之处，都成为一片火海和废墟。茂密的森林消失了，清澈的水浑浊了，坚固的城墙倒塌了，繁荣的村庄不见了。能看见的就只是那一片片倒下的尸体。但山神为了找回他的头颅，还在继续着它疯狂的破坏

人类此时才终于醒悟，人是永远也无法战胜自然的，他们今天所遭遇的一切后果，都是由他们自己的贪婪酿成的。他举起山神的头颅，要将它归还山神，真诚的祷告，请求他的原谅。山神终于听见了，他停止了破坏，俯下身去，还原了他的完整的身体。此时，他变成了一个透明的蓝色巨人，纯净，高大，美丽。他站起身，直通云霄。但很快，他的身体突然倾斜，很快，他又倒下了，在他倒下的瞬间，他的身体消失了，化作了力量巨大的气流，快速的向四周扩散，摧毁了所有陆地上的建筑。

但在这时，奇妙的事发生了。天空突然变蓝了，阳光出现了，照耀在每一个地方，河水清澈了，山上的树木发芽了，土地上长满了青翠的小草，美丽的花又绽放了整个世界再次呈现出一片美丽的绿色。是山神原谅了人类，他再次原谅了他的子民。他之所以成为高大无比的巨人，是因为他积蓄了所有自然的力量。当他最后倒下的那一刻，他把他所有的能量再次奉献给了天下所有的众生

从此，人类不再有贪婪，不再有战争，他们开始重建他们的家园，虽然高大的森林没有了，但草地绿了，土地生根了，就会有希望。总有一天，大山上又会出现郁郁葱葱的高大森林，又会出现成群结队的山禽野兽。它们生活在山上的森林，人类生活在山下的村落，他们和谐共处，再也没有战争，再也没有侵犯

看完这部电影，最大的感慨就是，“人类贪婪的所得与自身的损失是成正比的”!

看电影《白雪公主》的影评观后感 第3篇

一、伦理观

《格林童话》创作于19 世纪初期, 是德国人雅格 • 格林和威廉 • 格林兄弟经过长时间的收集、细致的整理、深入的思考, 最终得以完成的优秀童话作品。最初的书名是《儿童和家庭童话集》, 它的受众是众多的少年儿童。故事本身承担了教育的功能, 以《白雪公主》为例, 猎人扮演善良的平民, 小矮人、王子扮演解救危难的英雄, 坏王后则是反面教材。格林兄弟创作《白雪公主》, 适应了资产阶级伦理教化的需求, 是反映资产阶级文化传统的作品。

在格林兄弟的童话《白雪公主》中, 作者设定了大团圆的结局, 即使白雪公主遭遇多种困难, 读者也不会感受到阴森恐怖的气息。故事一直走着逆流而上的路线, 光明最终会驱散黑暗, 未来一定是美好而幸福的。

自电影电视产生以来, 对于《白雪公主》的改编就层出不穷。其中, 《白雪公主与猎人》《白雪公主之魔镜魔镜》在内容上显著地反映出了社会的发展与变迁。《白雪公主与猎人》讲述了一位善良的公主被迫反抗、对决邪恶王后势力的故事。故事从传统的童话方式开始:邪恶的王后为了王权与成为世界上最美的人的目的命令猎人杀掉白雪公主, 猎人发现了王后的险恶用心, 带着白雪公主逃离了黑森林, 教授公主自保技能, 在经历了一系列的磨难后, 白雪公主凭借着自身的一颗象征着生命的善良的心战胜了王后, 使整个王国摆脱了黑暗, 得以新生。印度导演塔西姆 ·辛执导的电影《白雪公主之魔镜魔镜》讲述了邪恶的王后借助魔镜的力量将国王变成恶龙, 私自窃取了国家政权, 白雪公主在七个有勇有谋的小矮人的协助下, 营救了被宠物化的王子, 重新赢回了属于她的权力的故事。

暗黑童话版《白雪公主》整体内容有很大的不同, 更加侧重于国家的命运、公主的夺权之战以及王后的命运遭遇与心理。公主被囚禁流放的命运波折、辛苦艰难的学武求生之路, 生动展现了一个单纯公主在绝境中的反抗与蜕变。导演宣扬了一种“以黑遏黑, 以暴制暴”的反抗模式, 强调了一种不同的生存法则的建构。积极接受现实以及学习对抗世界的黑暗面, 才是这部电影真正想要表达的内涵。

二、女性观

《白雪公主》间接反映出了格林兄弟的女性伦理观。它宣扬男性的主导性及女人的依附性, 猎人、小矮人、王子都是以“保护者”的形象出现的。白雪公主无法反抗以王后为代表的恶势力, 每一次的交锋都毫无还手之力, 她必须在猎人、小矮人、王子的帮助下才能求得生存。从整篇故事来看, 女性并不是故事叙述的中心, 女性存在目的是为了突显男性的力量和意义。

暗黑童话则恰恰相反。《白雪公主和猎人》从开始到结尾, 白雪公主一直都是一位勇敢和隐忍的女性领导者。在经历了丧国、丧父的悲惨经历后, 她并没有沉溺于痛苦, 也没有一味地仇恨世界, 反而怀抱一颗坚强的心, 不断提高自己的能力, 给了王后致命一击, 在影片的最后, 白雪公主加冕为王, 标志着一个新时代的开始。《白雪公主之魔镜魔镜》也是如此, 王后使整个国家陷入严重的危机, 白雪公主为了替父报仇, 拯救本国子民, 在小矮人的帮助下打败王后夺回权利。在影片中, 白雪公主敢爱敢恨, 王子则是个是非不明的被拯救者, 即便是教授公主武艺的小矮人, 也是受到了白雪公主善良的感化, 从山贼逐步变为正义人士的。

这两部暗黑童话电影都是对男性霸权的颠覆, 对女性主义的推崇。电影中的白雪公主同样美丽出众, 但是在性格上则背道而驰, 从单纯和需要保护的弱者转变为成熟睿智、敢爱敢恨的现代版女强人。男性形象相对软弱和缺乏光彩, 甚至沦为可有可无的配角。这反映出了现代女性的真实想法, 不愿再受制于男性, 折射出该电影的进步元素。

三、人物形象

(一) 白雪公主

由纯洁柔弱变得坚强勇敢。在童话中, 白雪公主的美丽给人以深刻的印象:“她的皮肤真的就像雪一样的白嫩, 又透着血一样的红润, 头发像乌木一样的黑亮……到了七岁时, 她长得比明媚的春光还要艳丽夺目, 比王后更美丽动人。”不仅如此, 白雪公主还非常单纯, 一直都处于被动地接受帮助的状态中。

影片《白雪公主和猎人》中的白雪公主多数时间都是衣衫褴褛、蓬头垢面、倔强而潇洒的形象, 性格也不再温柔可人, 但是却变得更加坚忍、执著和勇敢。《白雪公主之魔镜魔镜》中的白雪公主被改编得更加彻底, 她被塑造成了一个关心民众、敢爱敢恨、骁勇善战的形象。

这两位导演希望借助电影表达出一种理念——当代女性想要成功和获得幸福, 并不能只依赖美貌, 更不能寄希望于他人的恩赐, 而应该独立自强、提高修养, 主动追求自己的幸福与未来。

(二) 王后

王后的邪恶程度有所降低。童话《白雪公主》中, 王后是典型的反面女性形象, 不仅是个恶毒的继母, 更是作恶多端的女巫。作品中并没有直接展现王后邪恶的话语, 而是通过描述其对白雪公主美貌的嫉恨与对白雪公主的三次追杀来表现的。

《白雪公主与猎人》中的王后虽然也是一个集继母与女巫形象于一体的角色, 同样的作恶多端, 但是影片深层挖掘了她的恶毒性格形成的原因, 给观众展现出了一个真实可信的形象。王后出场时是一个美貌又可怜的战俘, 她幼时丧母, 目睹亲人被杀、受过男人的伤害等种种遭遇造就了她仇恨世界的扭曲世界观, 这为她成年后的凶残行径做了合理的注解。《白雪公主之魔镜魔镜》中的王后则更具有诙谐的色彩, 不仅觊觎皇权和白雪公主美丽的容貌, 还痴迷于阿尔考特王子, 与白雪公主成为情敌。钟爱华丽舞会, 导致整个王国民不聊生, 人民苦不堪言, 但电影还是在一定程度上削弱了对王后邪恶本性的展现力度。

(三) 王子

童话《白雪公主》中的王子虽然戏份不多, 但却是一位相当重要的角色, 在白雪公主第三次被王后毒害吃下有毒苹果后, 轻吻公主使她成功地苏醒, 并与公主结为夫妻, 幸福地生活了下去。

反观两部暗黑童话电影, 王子的形象却没有这么正面。无论是《白雪公主与猎人》中的配角地位, 还是《白雪公主之魔镜魔镜》中沦为王后的“宠物”, 王子扮演的形象都没有童话中的高大, 反而处于被保护者的尴尬地位。

(四) 猎人

在童话中, 猎人是个无足轻重的人物。他本是王后派去杀掉白雪公主的手下, 但是心软放掉了白雪公主。

《白雪公主与猎人》中的猎人是当之无愧的男一号, 他的形象被浓墨重彩地进行改编与重塑。电影中的猎人十分有情有义, 他多年来沉浸在妻子的死亡中无法自拔, 终日饮酒消愁。王后以复活他的妻子为诱饵, 命令猎人杀掉白雪公主, 但是当他发现被王后欺骗后, 带领白雪公主踏上了逃亡之路。一路上, 他教导白雪公主森林生存法则, 希望她能逐渐变得强大起来。在白雪公主吃了王后的毒苹果假死后, 他终于看清了自己对她的感情, 轻吻白雪公主使她苏醒了过来, 猎人的形象在电影中得到了颠覆性的创造。《白雪公主之魔镜魔镜》则彻底抹杀了猎人的存在, 以一位趋炎附势的大臣取代了猎人这个角色。

(五) 小矮人

电影中的小矮人角色变化也很大, 与原版童话几乎没有雷同之处, 《白雪公主与猎人》中的小矮人骁勇善战, 帮助白雪公主夺回政权和王国, 甚至因拥护公主为其挡箭而死。《白雪公主之魔镜魔镜》里的七个小矮人因丑陋被赶出村庄, 迁居到幽深的树林里, 为养家糊口干起了打家劫舍的勾当, 从可爱乐观、勤劳善良的良民变成了强盗。

四、整体风格

整部《格林童话》, 洋溢的都是欢乐的气氛, 格林兄弟希望通过讲述轻松、向善的童话故事来教育孩子。我们读这样的童话, 仿佛可以置身于这样的世界中:蓝天、白云、绿草、红花, 风景如画的地方, 发生了一个个有趣的、正义战胜邪恶的故事。

暗黑童话则有所不同, 《白雪公主与猎人》虽然最后依旧是正义战胜邪恶, 好人终有好报, 但是全片的剧情和画面完全打破了童话的纯洁美好。影片隐性表露了社会的权利争斗、金钱利益和阴谋虚伪。《白雪公主之魔镜魔镜》由印度导演执导, 负面元素相对减少, 试图营造出一种幽默华丽的印度风格。在这些改编电影中, 人物的性格多面化了起来, 白雪公主性格变得坚强、亲民, 但同样渴望权利。王子的高大完美的形象遭到颠覆, 成为一个附属品……

总之, 两部暗黑童话电影无论从价值观、女性观、人物形象还是整体风格上, 都做了彻底的修改, 观众感官上受到了巨大的冲击, 但这并没有为影片赢来好的口碑, 反倒是质疑声一片, 褒贬不一。究其原因, 应该还是影片内容上过于夸张和不合逻辑, 得不到观众的肯定, 这也是电影工作者改编名著时需认真考虑的问题。

参考文献

[1]阮世勤.《白雪公主之魔镜魔镜》中的女性权力与主体建构[J].西安航空学院学报, 2013, 31 (02) .

[2]蔡晓玮.白雪公主一边进化一边圈钱[N].东方早报, 2012-06-05.

[3]黄浪.传承还是颠覆--浅谈黑童话电影的诞生及文化意义[J].新闻世界, 2013 (10) .

[4]仲丽丽.《白雪公主与猎人》给白雪公主戴上“魔戒”[J].电影, 2012 (07) .

看电影《白雪公主》的影评观后感 第4篇

这部电影讲述的是高傲美丽又凶狠邪恶的皇后为了窃取国家权力，成为这个王国的真正统治者，对白雪公主的父亲国王施了魔咒，把国王变成怪兽，整个王国变 成了一个冰封的世界。白雪公主美丽又善良却被王后关在城堡里不让出去，可她与王宫里的仆人们相处融洽，大家都很喜欢白雪公主。

后来，因为英俊王子的出现，白雪公主被王后赶到黑森林后被七个小矮人救了下来，在小矮人帮助下学会了很多知识和各种各样的本领。王后发现白雪公主还活在黑森林就去找魔镜帮忙，希望能杀死白雪公主。魔镜说：用魔法是要付出代价的，王后坚持要用魔法。美丽、善良、勇敢、机智的白雪公主识破王后的阴谋诡计后，和王子以及七个小矮人一起进行了勇敢的战斗，给怪兽解除魔法，救出父亲国王。怪物就变成了父王，这样王后的魔法失效了。此时王后变成了又老又丑的老太婆了，这就是魔镜说使用魔法的代价。

直到有一天公主和王子结婚了，狠毒的皇后又出现了，做了个毒苹果作为礼物送给白雪公主。白雪公主很是聪明，先切了一块对王后说：要给长辈优先吃。最后，狠毒的王后在魔镜的破裂声中消失了。整个王国又恢复到原来的样子，大家在一起唱歌跳舞，过上幸福生活。

电影冰雪公主 观后感 第5篇

看完冰雪公主这部电影后，给我以很大震撼，剧中的女主人公凯茜是一名成绩优秀的女高中生，每门功课成绩得A+对她来说是家常便饭，她的妈妈希望她能进哈佛大学，这是她妈妈一生最大的一个梦想。希望她能够实现她的这个梦想,她也确实有这个实力去完成她妈妈的这个梦想。她也确实取得了非常好的成绩，获得了11个A+的成绩，因此她被提名了，可以获得一笔奖金，很多人都在寻找这样的机会却得不到，不过有个前提，就是她在暑假必须想一个特殊的物理项目，一种不寻常而且个性的东西，让别人知道它的不寻常性，这一点正好激发了凯茜对花样滑冰的兴趣，本来她最大的梦想就是成为一名花样滑冰的冠军，那是她最大的梦想，而且从未变过，因此她决定去研究一下花样滑冰中一些动作的物理力学原理，因此她来到了一个花样滑冰训练营进行动作观察和记录，在这里她遇到吉恩的母亲兼教练蒂娜，她后来也参加了这个训练营，并且天赋极高，在蒂娜的指导下，很快技术提高很多，甚至超过了很多学花样滑冰几年以上的老队员。后来她更是彻底的迷恋上了花样滑冰这项运动，为了能支付训练营的学费，她自己做了几份兼职，而且常常晚上熬夜来学习功课，后来她成绩下降了，她妈开始知道她每天都在参加滑冰训练，她妈妈不理解她，觉得进哈佛大学才是有意义的，至于花样滑冰简直就是一项没有前途的职业，不过她不知道女儿对这个梦想有多么的执着，女儿后面迎来了一次面试哈佛的机会，可是凯茜在面试现场毅然放弃了这个机会，她对梦想的执着确实令人钦佩，她和她妈妈的代沟越来越深，后来在一次参加比赛中，吉恩的母亲送给了她一双新的花样滑冰鞋，她当时很感动，可是在比赛一节后她发现脚被新鞋弄的全是血泡，这时一个女孩子告诉她你不知道比赛不能穿新鞋的吗，一般的滑冰鞋穿一段时间后才能合脚的，她觉得蒂娜为了女儿能挤掉一个对手，竟然用处这种不光明的手段，因此她心里恨蒂娜，同时也认为吉恩和她母亲是同谋，所以她不再哩吉恩，吉恩也去质问她妈，后来当她知道吉恩毫不知情时，她又和吉恩成为了好朋友，吉恩也是个有着自己梦想的女孩，她的梦想恰好和蒂娜相反，她妈妈希望她成为一个出色的花样滑冰选手，而她却喜欢学习，希望自己能进大学学习，所以她们母子代沟也很大，母亲的梦想也是强加在吉恩的身上，后来，凯茜在家想了很久，她觉得不能因为一小点挫折就放弃自己的梦想，因此她忘记了蒂娜的所作所为，再次找到她，和她谈了一次话，她们两个的梦想是一样的，都是在花样滑冰这个项目上，凯茜缺少一个教练，而蒂娜缺少一个有天赋的选手，所以她们不谋而合，牢牢的系在了一起，蒂娜开始担任凯茜的教练，而凯茜也开始发奋的练习，而吉恩则开始进行她喜欢的东西--学习，以求考进一所大学继续学习，这时似乎感觉很圆满了，但是凯茜的母亲始终不愿接受凯茜的梦想，她怎么也明白不了。而这时凯茜在比赛中却是多么的需要母亲的鼓励，最后他去参加地区锦标赛的时候，她告诉了她妈妈她去参加比赛的地点，并且希望她妈妈能去参加，第一次试滑前她一直在等妈妈出现，可是当她试滑开始时她妈妈也没出现，结果她第一次试滑失利了，第二次试滑时她的眼光依然在台下搜寻妈妈的身影，结果妈妈依然没有出现，她很失望，额开始突然看到了妈妈在台下欣慰的笑容，她身心得到极大鼓舞，从失败中立即调整状态，最后她拿到了银牌，虽然是银牌，但是这已经很好了，说明了她的付出得到了回报，这时她妈妈也能够理解她了，对她说了一句：“对不起，真的对不起，我怎么就不理解你？“然后凯茜说了句：“你比任何人都理解我”。而且这时凯茜也收获了和吉恩哥哥完美的爱情，故事到这里可以说是获得了圆满的结束，同时从这个故事也使人懂得，只要不放弃梦想，并且为梦想坚实的付出，我们就一定能有收获果实的一天。我们在任何情况下都不应该放弃自己的梦想，有梦想存在的一天，就有我们源源不断前进的动力。

冰雪公主观后感电影 第6篇

最近我看了一部电影，给我很大的启发，名叫“冰雪公主”。

米雪儿是高中的物理天才，如果她能够顺利完成一篇物理论文，并且得到哈佛教授的赞美，便能够被保送到哈佛，她并不想去哈佛，她向和她的三个朋友一样，在冰上创造奇迹，但是她的妈妈并不期望她滑冰，于是，她便背着她妈妈报名了滑冰比赛，并透过了初赛，在复赛中她几次摔倒，但她毫不气馁，仍然顽强的站了起来，赢得了全场的掌声，在总决赛之前，她不断练习，经过无数次摔倒，最后在最后的比赛中创造了奇迹。

看完这部电影，我觉得：功夫不负有心人，只要肯发奋，铁杵就能磨成针。

看电影《白雪公主》的影评观后感 第7篇

1 主题思想

影片讲述的故事发生在日本中世纪的室町时代,当时社会正处于战乱之中,人们为了自身的生存,不得不纷纷逃进深山中生活,但他们选择放火烧山,冶炼钢铁,已经严重破坏了森林的自然环境。一只被人类伤害而变成凶煞神的野猪袭击了阿席达卡所在的村子,阿席达卡为了保护村民不得以射杀了它,并因此受到致命的诅咒。阿席达卡独自来到西方的钢铁之城—达达拉来寻找破解之法,并在这过程中遇到了被人类遗弃,而被犬神抚养长大的一位少女——幽灵公主阿珊,影片中阿珊视森林为自己的家,并誓死守护,对破坏自然的人类憎恨至极。而达达拉城的女总督幻姬大人却一直在自然界中索取资源,并想要杀死麒麟兽来“保护”村民免受神兽之苦。于是,这场人神大战便不可避免地发生了。

宫崎骏导演的作品十分重视人与自然之间的关系,一直在探讨一个主题,就是在人类不断发展、社会不断进步的前提下,人类到底应该怎样与大自然和谐相处。影片《幽灵公主》并没有给我们一个确切的答案,可能连导演宫崎骏自己也没有想明白这个问题,影片一直在表达一个主题,就是“活下去”,也许在还没有找到人与自然和谐相处的办法之前,这就是最正确的选择。

2 角色塑造

2.1 阿珊——人类的遗弃者

影片中的主人公阿珊从小被父母遗弃,被犬神收养,其从小在山林中生活,对破坏自然界的人类有着非常仇恨的心理,总想报复破坏自然界的人类。在阿珊生活的森林中,她的处境非常尴尬,她“既不能成为人类,又不能成为犬族”,她是超脱了工业文明的与自然紧密联系的自然分子。而现在,这个最“自然”的人要以自己的“未来”作为天敌,与之互相厮杀。从阿珊的角度说,即使自己有人类的形貌和血统,但她并不认为自己属于人类,甚至憎恨人类,即使掌控森林生命的麒麟神向人类敞开怀抱,她也并不向人类妥协,而是义无反顾地坚持自己。阿珊的悲剧说到底是人类酿成的恶果。

阿姗和幻姬大人打斗的一幕最能表现出她对人类的憎恨。为了报复人类,,阿姗自己闯进达达拉城,并不听阿席达卡的劝告,与幻姬大人展开激烈的打斗。她明知前方危险重重,却并不退缩,而且一再的进攻。达达拉城的人类围着她不时地吆喝,像是在看一个怪物,她在圈子中蹿来跳去,发出野性的嚎叫。不禁让人感叹,其实她也是人类啊,为什么会和人类有如此大的仇恨,这难道不是人类的过错吗?我们不由得对阿珊的命运产生深深的关切与同情。当然,我们并不希望任何一方受到伤害。

2.2 阿席达卡——倡导和谐的使者

影片所塑造的阿席达卡是正直善良的英俊少年形象。在影片讲述的人神斗争中,他是唯一可以被斗争双方认可和接受的人,是自然界与人类之间互通的使者。他既帮助达达拉人,又帮助阿姗保护山林。实际上,阿席达卡代表的不单单是他自己,还是全部的人类,遭到自然界报复的人类。他到西方去寻找解除诅咒的方法,就是一种自我救赎的过程。

导演宫崎骏认为“人”与“自然”常常是对立的,人们总是破坏自然界获取生存下去的资源。影片中,阿席达卡为了阻止人神之战,曾经不止一次地喊出人类与自然界共存的想法,但最终仍是人神俱伤的悲剧性结局。但他也没有因此放弃希望,而是认为不管人与自然之间的问题能否得到解决,人类所面临的首要问题就是“活下去”,只有活下去才有希望。

2.3 幻姬大人——与神抗衡的人类

达达拉城的“女当家”幻姬大人是影片中丝毫不逊色于幽灵公主阿珊的另一个女性形象,她精明干练而且果断勇敢。她领导着达达拉城的人类向自然界的诸神挑战,具有超出于常人的胆识和魄力,并且她的行为也影响着整个达达拉城中的女性,她们善良勇敢,努力工作,不惧怕任何威胁。例如,影片中达达拉女人阿时,在看到自己的老公九死一生回到家里时,并没有我们想象中立马跑去关心哭诉,而是臭骂其一顿,这虽然有阿时性格泼辣的原因,但最根本的还是女性在达达拉城中有着和男性平等的地位。因为在达达拉城中,冶炼钢铁的工作离不开女人们的付出,女人们因为自己的努力工作而受到尊重。

当然,从影片中,我们还可以看到幻姬大人温柔善良的一面,她并没有像别人一样苛责世人眼中的“贱民”,而是担当起保护他们的重任,甚至亲手为麻疯病人治伤。她的行为获得城堡里所有人的尊重,人们都衷心的拥护她、爱戴她,并且愿意无条件地听命于她。幻姬大人可以说是城堡里人类的灵魂人物。

幻姬大人的愿望其实很简单,她只不过是想建立一个自己理想中的“天堂”。她带领着达达拉城的人们自给自足,奋力工作,有自己明确的目标,并付诸于行动。在她的带领下,女性的地位受到了前所未有的尊重,病人、老人也能在她的“国度”里稳定生存。但当有人阻碍她时,她会毫不留情地反抗,甚至不谐相处,宫崎骏告诉我们的答案是“活下去”,只要活着就有希望。惜牺牲自己。她秉持着一厢情愿的正义和热情,带着维系“国人”安危的使命,不惜通过弑神来宣告自己的强大。

在影片《幽灵公主》中,宫崎骏还塑造了许多其他形象,如“掌管生命之神——麒麟神”“智勇双全的斗士——犬神”“大无畏的悲情战士——野猪神”“背负欲望的侵犯者——济戈”等,通过这些形象的设立,无形之中表现了人类对自然界的“贪婪”获取以及与自然界之间的种种矛盾。

3 结语

影片《幽灵公主》讲述了一场“人神大战”的悲剧,虽然结果是两败俱伤,但这已是逃脱不了的结局。人类向自然界索取资源,到底怎样才能与自然界和

参考文献

[1]潘薇.宫崎骏和他的《幽灵公主》[J].吉林艺术学院学报,2001(2).

[2]邱广宏.宫崎骏电影《幽灵公主》的角色解读[J].大舞台,2015(9).

《少年的你》影评电影观后感 第8篇

然而，影片的叙事铺陈与氛围营造虽好，但我总觉得有那么一丝失焦，进而减了几分应有的力度。我并不反对把校园欺凌、制度缺位、青春成长、少年真心等揉作一团，但它们不应该糊为一滩才是。

陈念与小北的身世环境交待得清楚，因而两人的情感碰撞便显得自然。尤其周冬雨对隐忍与懦弱，易烊千玺对莽撞与担当的拿捏都很到位，角色必然使人信服(若今年金马参赛，易倒真可能拿最佳新人与最佳男主提名，一举打破彭昱畅的年龄纪录)。然而在互相扶持下，影片还有一个「走出去」的大主题，便有赖于更高环境的塑造。家庭、学校、警方，以及高考、欺凌，这些因素须织成一幅天罗地网，才能衬出挣扎挣脱的力度。可惜除了家庭和高考两者刻画还算到位，其余方面还欠了些火候。

此处固然可能有一些不可言明的原因，如可以表现欺凌取证打击之难，却不能表现执法之无力等。但即便是欺凌本身，窃以为也太过浮于表面。

我相信主创团队认真做过功课，曾国祥的社会学研究背景也会帮助他不少，但校园欺凌之所以难办，不仅在于欺凌者之恶，与旁观者之冷漠，还在于欺凌的隐秘与嚣张。与近期几部相比，《悲伤逆流成河》因涉及性病，又自带青春小说的戏剧色彩，则众人的疏远憎恶合理不少。《少年的你》中陈念最多只算不合群，其母被揭涉及钱财纠纷，却几乎马上遭到所有人的嘲讽。三人组的欺凌也相当明目张胆，光天化日横冲直撞。如果这样的欺凌校方或警方都无法出手，反而成了对体制低级的戏弄。若说学生因高考而冷漠，那只是不愿多事，不至于到视若无睹的地步。真正的欺凌应是难有证据而大家却心中有数，难以出头所以干脆不理的。这种细密的压抑才更为真实，一如《狗十三》中失败的家庭教育带来的无助与厌恶。

我没有理据否认影片里的欺凌就不存在，但作为校园欺凌的亲历者，我相信或说我更期待，表现出一个更隐秘的欺凌，这才是当下真正的顽疾。而只有这种无孔不入的恐惧，才能更好激发「走出去」的决心。否则所谓的「走出去」只不过是想「过更好的生活」，然而我并不这样认为。陈念和小北的「走出去」，是想过一个堂堂正正的「人的生活」。这固然是更好的，但它首先应该是人的。若如今的非人状态表现不到位，这种对「人的生活」的追求，也就显得离地了。

这也是影片始终差一口气的原因。「走出去」是他们最本质的诉求，「少年的心」是影响这种诉求实现的最重要的因素。影片在后者做到位了，因而小北的自我牺牲显得如此让人动容，也难怪郑警官要感慨一句「但他们是少年，就有可能这样做」。但影片在前者上差了一口气，使全片(尤其是后半部)始终有力使不出，情节上差一点就有硬拗之虞。若欺凌只意味着可能回家路上被人堵，那请一位保镖自然便可解决。但欺凌若是无声无息的恐惧，才会激发一遍遍走出去的怒吼。至于是寄希望于高考，还是用互信囚徒困境的顶罪，都更顺理成章。

《幽灵公主》电影观后感精选 第9篇

来到亲戚家，看到堂妹在津津有味的看着动画片，我也突然心血来潮，也不嫌幼稚，忍不住一起与堂妹看。片子的名字叫《幽灵公主》，是宫崎骏大师的第十一部作品。全片长133分钟，男一号是阿席达卡，女一号是小桑。片子清晰的勾勒出了宫崎骏自小就梦想如此的愿望。也体现出了宫崎骏童年时期因为战乱而人兽不能共处的真实场景。主要剧情如下：

在一个被世人认为已经灭亡了五百年却还生存着人类与鹿类的城市里，有一位年轻英俊的少年，名叫阿席达卡。一天，一个从西方来的邪神要侵略阿席达卡所在的村庄，这个邪神是由受了诅咒的野猪神变成的。眼看这邪神步步进逼，阿希达卡挺身而出，虽然后来他打死了野猪神，但是他也因此中了邪神的诅咒，性命难保。为了化解诅咒之谜和拯救自己，阿席达卡听从本村的巫婆的指示去西方查个明白，寻求生路。然而，这一去，却代表着不再回来这个城市，与她的妹妹永世不得相见。他剪掉了头上的发鬃，按照这个城市里的传统思想，剪掉发鬃代表这个人已不是人。就这样，阿席达卡背负着神圣的使命去了。

骑着亚克路，阿席达卡居住着幽灵公主的城市里{人们都叫她魔法公主}。他首先碰到了一个贪心的秃头和尚，当他拿出一颗金子换米的时候，卖米的女子井底之蛙般的叫了声：“这是什么东西啊，我还以为是钱呢!”秃头和尚替阿席达卡解了围，并与阿席达卡说了许多关于这个城市的事情，中途说到了阿席达卡的家乡与魔法公主。阿席达卡还在途中救了两位达达拉城的男人，穿过了有着小精灵和许多动物的森林，其实，这应该就是他第一次看到魔法公主了。随着他们，风尘仆仆地来到了达达拉城。因为两位男人被救了回来，达达拉城的人们和达达拉城的统领着黑冒大人{幻姬}等大多数表示友好，被救的人还称阿席达卡为小少爷。在这里阿席达卡过的算是快乐，被众星拱月般地捧在贵宾的位置上。他还见识到了幻姬枪队的力量，并得知，诅咒他的野猪神就是被幻姬枪队给打到家乡那边去的。说到这里，阿席达卡心中那怒火便忍不住要燃烧了起来......

“报告黑冒大人，野猪又来了!犬神族也来了!”

“枪队准备!”

“是!”

阿席达卡亲眼目睹了幻姬的残忍，与她为什么残忍的原因。达达拉城的人们坚信，动物与人类不可以和谐共处，他们一心想着夺去山兽神的性命。这是个糊涂的想法，就是因为这个想法，死了无数条性命。

这一仗打得十分激烈，眼看人类就要败下阵来，阿席达卡帮了达达拉城的人们，这一帮不要紧，小桑又来抗战。阿席达卡和小桑交战时，边打边说阿席达卡自己不想交战他想要和平。小桑说,人类都是虚伪的，她永远都不相信人类。而小桑最后却寡不敌众，败下阵来。而在这时，阿席达卡又帮起了小桑。他流着鲜血，救出了小桑，离开了达达拉城。他们互帮互助，互相保护，相处得很快乐......虽然桑娜被小桑称为母亲的狼犬处处阻扰，但是，命运注定这两个年轻人会在一条线上。

但是，在动物、精灵们看起来都平静的时候，森林里，有开启了一场大战.......

这场战斗中，参与的动物、种族很多，尤其是野猪族。犬神族也参与其中，小桑也不例外。这场斗争，是人类挑起的，他们想要山兽神的头颅，而动物们却一直保护山兽神。在它们的心里山兽神就是它们的主啊!而当野猪族得知人类已经设下埋伏时，也不顾一切的去冲{这或许还是因为面子的关系，的按这样不顾一切的去攻击狡猾的人类，最终还是弄个遍体鳞伤、机毁人亡，已事主也因此受到了邪神的诅咒，成为了一开始诅咒阿席达卡的野猪神}!但一切还是出乎意料，在山兽神要收取已事主的生命时，秃头和尚趁机射箭，把山兽神的头一举拿下。结果，反而害了全人类山兽神没有了头颅，身体上的液体在不断的吞噬山河生灵，那液体有毒的，即使不被淹死，也会被毒死。在这紧急关头，秃头和尚竟还没有觉醒，不肯放弃得到山兽神头颅的念头，只是对着东方的快升起的太阳祈，让太阳快快升起。可是，这样无济于事，在还有生的希望的最后一秒钟，阿席达卡和小桑一把抢过装有头颅的盒子，用乞求的口吻把头颅还给山兽神。这时，东方的太阳升起来了，山兽神也随之命归西天了......

电影《冰雪公主》个人观后感 第10篇

或许是正因观赏和刻录花样滑冰的点滴，抑或是花样滑冰冠军身上不屈不挠的奥林匹克精神，让这个只在池塘上“起舞”的女孩拨动了那根已深深埋藏了许久的心弦。花样滑冰成为了女孩追求的一切，可现实的种.种又在不断地阻碍着她前进的步伐。

母亲一向以来寄予的梦想、伙伴从未间断扑来的冲突、自己与生俱来的胆怯，以及追求梦想所需付出的金钱和现实状况的巨大反差种.种理由都能够扼杀那个刚萌动的希冀!曾几何时，凯茜也认为自己是不可能做到的，害羞和笨拙一度成为她逃避训练的借口。最终，凯西却勇敢地选取坚守自己的梦想，愿意为其付出所有。在时刻的冲突上，凯西也只有选取的放下了课程，投入到滑冰的练习之中;在情感的冲突上，只有选取暂时的违背妈妈，投入到自己的精神世界当中;在友谊的矛盾上，只有选取远离留言的攻击，投入到默默地练习中。

为了实现花样滑冰的金牌梦，凯西需要不断地拼命工作、练习，也尝试着透过各种行动让辛勤工作的母亲能够明白自己不安和焦躁依旧经常困惑着凯茜，但是幸运之神也同时在向她招手。最后的机会帮忙凯茜登上本地的溜冰场，欣喜若狂的她最后能够与其他优秀的选手同场竞技了，滑冰的小天才以近似疯狂的旋转吸引了众人的瞩目。可因一个母亲的偏爱，凯西在竞技场上又一次跌倒。而这次的失败，恰又是考验她和朋友是否真正愿为梦想坚持的考验最终，凯西放下了哈佛的入学资格选取花样滑冰，而吉恩抵抗了妈妈强加的金牌梦开始走属于自己的路!

电影《我的父亲母亲》观后感影评 第11篇

这部电影反映的是中国式，含蓄到无法言语，坚韧到百折不挠。一眼在人堆里看到的，是这样的喜欢，做最好的食物给他吃，总是在想他。在冰天雪地里等他，在荒山野岭里追逐他，在地老天荒里陪伴他，这样的爱情，也许在淹没的年代发生过，也许会一直的存留在我们的里。的爱情故事，让我看到了一部清新质朴的电影。喜欢很是喜欢，我也想有这样的爱情，很温暖，很，很向往

电影围绕着一位乡村男教师，和一个美丽的乡村姑娘的爱情，演绎了一个人们热爱文化，崇尚知识的动人故事。现在想来做个文人，当个作家，是一个令人尊敬的职业，是一种神圣高尚的行为，所以我要的写作，不要自暴自弃，任何一个国家都要重视文化的，是思想是灵魂，引导者着着我们前行，的爱情由此而展开。

感人的电影总是让人犹新，我好久没有看电影了，有了电脑才去看，我喜欢过的电影，我喜欢看我年轻时代的老电影。像《地道战》《地雷战》《南征北战》《小兵张嘎》还有现在的片子《潜伏》《对峙》我喜欢带有革命色彩的影片，更向往有信仰，有，有理想的毛泽东时代。在那样一个时代里，人们所的是一份正义，一份纯真，一份自由与美好，人与人之间革命的，还有的，质朴而纯正，尤其那些反应映，清新质朴爱情故事更是感动人。

我在安妮宝贝的一篇《爱情理想》的中，才知道有这样的一个片子《我的父亲母亲》通过她的介绍，我按捺不住想看的欲望，于是打开电脑，在百度中搜寻，真的检索到了这部片子。我带着一种虞城和对质朴坚韧的爱情向往，来看这部由张艺谋导演的影片。其实我也很喜欢张艺谋导演，他执导的影片，多次的获得柏林电影节大奖。有一部《红高粱》的影片，轰动我们那个带有羞涩的传统年代，《红高粱》中，年轻的男女主角在高粱地里疯狂的，野蛮的，**的情节，让很多年轻人，看后觉得脸红，也许在今天的时代里不算什么，在那样一个含蓄羞涩的年代里，我看了之后，心里激情澎湃，既觉得是一种美好，也是有一种羞愧。

在《我的父亲母亲》的电影里，没有了这样的大胆的尝试，几乎没有卿卿我我，暖昧悱恻的纠结，她对他的是那种倾慕，表现在具体的细微的细节里。电影以孙红雷讲述他母亲(章子怡扮演)的故事开始。她的母亲那年18岁，生活在偏远的小山村。那一年，村长用一辆马车接来了一位教书先生，这个先生只有20岁，穿着一件中山装，上衣口袋里别着一个钢笔，头发理得很短，笑起来很阳光的样子，这个男人是知识爱情的象征，一下子就戳到了母亲的灵魂。在电影里音乐无处不在，它们是清澈的水滴，渗透在母亲灵魂骚动和沉静的时候里，她的灵魂无法阻止让她爱上他。那是母亲第一次见到父亲，在人堆里一眼就就找到了她的，就像一首歌唱的，爱上一个人只需一瞬间，想要一个人得需要一辈子。

电影就是以这样的场景拉开序幕，接下来是村里派饭，她总是希望教书先生能到她家里来，给他做最好的食物给它吃，她的心被他左右，她的眼神为他游离，她的身体随着他而行走。为了看见教书先生，她不到后井去打水，而是到前井去打水，因为这样可以路过学校，可以去听先生的朗朗读书声，虽然她没有文化。但他就觉得，先生的声音是最好听的，胸口好像被潮水扑打一样，让她心潮澎湃。

后来，学校建房，那里有个规矩，给男人做饭给那些公出的劳动的男人送去，她依然的做最好吃的给他，他期盼着她的男人吃上她送的饭,冷库板，她远远地注视着，怀着一颗爱情的心。那是一只用方围巾，裹包的的白色蓝花瓷碗，在一次追逐中破碎。后来她母亲了解的，把这只碗重新修复，了却她女儿的念性，后来先生回到县城，她着她的归来，在唯一的通往县城的泥泞的，带有车辙的弯弯的路上等他，影片没有他们聚在一起的过多的镜头，但他们却是的，而且是爱在心里。她给他织了一块红布，挂在教室的房顶，每当教书先生看到这块红布，他就会看到爱情在那里等他。

四十年后，教书先生为了修建学校，四处筹措资金，在回家的路上大雪封山，死在积雪里，为了实现她的人的宿愿，把家里所有的积蓄都拿出来交给了村长，为了见证他们的爱情，和对死去的，执意要将丈夫抬回乡村，还要为他重织红布，这是最后一次为他丈夫所做的事情。村里同意了她意见，那天他的学生，村民也来送葬，就把他葬到了前井，能看到学校能看到她的地方。

《我的父亲母亲》反映的是传统的中国式的爱情，含蓄而坚韧，坚韧而，一眼在人堆中爱上的男人，是那样的真正的喜欢，一喜欢就是一辈子，而且爱情绵远流长，演绎了在今天年代里，很难得到的美好的爱情，不管现在的爱情多么不稳定，受到诸多的诱惑，但人间追求一刻也没有停止，虽然的，物质的，金钱的因素的主宰，谁不羡慕执子之手，与子偕老的坚贞的爱情。

今天我们看到《我的父亲母亲》这部电影，不能不给人以更多的思索，我们结婚到底想要什么，在那样的纯净的年代，他们只要爱情，爱情的表达也许很简单，一碗饺子，一片面饼，送给最心爱的人吃，然后就是天长地久，一生一世白头偕老，风雨同舟走过的,李宁，而且这种爱延续到坟墓，直到我也老去死去，即使死去也要和心爱的男人在一起。也许这就是所谓的完满的爱情。现在许多人的爱情并不，有时对婚姻爱情丧失希望，不知是社会的过错，还是人性本身的过错，让人们悲痛欲绝。我常想，这个社会怎么了?很多人对会婚姻没有安全感，我想，也许是物质现实的社会淹没了爱情。拜金主义，现实主义，个人主义，欲望，金钱，**熏染着爱情的。我们只有羡慕《我的父亲母亲》有谁不说这是人类所追求的至上的爱情，虽然那个年代很贫穷，但那个年的爱情很淳朴,鸿星尔克官方旗舰店，很真诚，很浪漫，也很美好。

看电影《白雪公主》的影评观后感 第12篇

会有人从当今的国足水平开始嘲笑你的幼稚，会有人告诫你踏踏实实读书，找份踏实的工作，少做白日梦。

电影《奔跑的少年》主人公帕尔哈提就曾有过一个踢球的梦想，然而严厉的家庭把这个梦想扼杀在了摇篮里。帕尔哈提最终如父母所愿，成为了一个小学教师，还拥有一个美丽漂亮的未婚妻，这样一个令人艳羡的生活，却始终没有熄灭他对梦想的星星之火。

在和自己的学生探讨梦想的话题时，学生不经意地一句“你的梦想是小学老师吗?”将帕尔哈提心中的这团火再次点燃。纵使是在现代都市中，足球作为一个梦想，都会经历重重阻碍，更何况是一个遍地黄沙的喀什和田。

喀什和田甚至没有一个真正的足球场，这里的大人们最初是用孩子在游戏的心态去看待踢球，然而当大人们发现孩子把踢球当作一个真正的梦想的时候，大人们又开始琢磨着如何扼杀这个不靠谱的梦想。

其实家长们的拒绝的态度本身并没有什么错，毕竟在地广人稀的新疆，有无边的沙漠，还有种不完的地和放不完的牧，没有专业的训练，没有配套的设备，谁会相信这个梦想是靠谱的呢?

然而帕尔哈提即使在面对领导质疑、家长反对，甚至失去爱情等重重阻碍，都没有让他放下教孩子踢球这个梦想，因为只有他真正看到了孩子们的潜力，事实上新疆人个高精瘦，身体素质远高于国足，甚至不输欧洲人，充分具备了踢好足球的天然条件。所以他不遗余力的教孩子们踢球，正是填补这块好料子最后一个缺失的部分——训练。

他的坚持很快就得到了回报，这群孩子成功挑战了一场“不可能战胜”的比赛，他们踢赢了一群有高年级孩子组成的对手。这场比赛让所有的大人开始改变自己的看法，甚至从来不看职业联赛的人都觉得这场球精彩，因为他们不仅仅看到了奇迹，也看到了未来。

《奔跑的少年》是一部讲述面对梦想前路重重困难，迎难而上，打破陈旧观念的电影，事实上拍摄这部电影的困难和它所反映的主题是一样的，南疆的人文与地理环境对电影拍摄造成很大的困难，作为以大陆为主的主创团队，要克服水土不服的情况下拍下这样一部视听语言具有高度默契的电影，实属不易。

电影背后的真实故事里，这支由帕尔哈提在重重困难和恶劣条件下辛苦带出来的“梦之队”已经多次获得全国青少年足球比赛的冠亚军，未来他们将逐渐成长，成为国足的主力，也许在不久的将来，他们能带着国足走向强盛与辉煌。

这就是坚持梦想得到的回报，很多人为了功利与利己主义放弃了梦想，因为他们不相信奇迹，然而唯有梦想能够创造奇迹。直到人成熟以后，方知人生有多遗憾，就有多少噩梦缠身。唯一的解决办法便是，勇追梦想，不留遗憾!成功与否不是最重要的，最重要的是全力以赴追求过，此后外界莫欺少年郎，少年愈挫则愈强。

2019《奔跑的少年》观看心得

“明天的你，一定会感谢，今天努力的自己!”看影片《奔跑的少年》，有一个词汇贯穿全片的始终，有一种期冀也时时激荡着我们的内心，那便是——梦想。

《奔跑的少年》是一部关于梦想的影片，讲述了在塔克拉玛干沙漠边缘的一个新疆村庄里，一颗“天赐”的足球，改变了帕尔哈提和他班上十几个孩子的命运的故事。片中的帕尔哈提老师，童年时期便有一个足球梦，却被他的父亲无情地捏碎。直到成年后，当了小学老师他，在学校成立了“梦之队”足球队，又将这个梦想寄托于孩子们的身上，并向着遥远却闪光的梦想，一步步迈进。

《奔跑的少年》改编自真实事件，片中的人物都有原型，由此也让这部影片显得更加饱满与真诚。影片的剧情和人物，都非常朴实，他们生活在和田地区的墨玉县，身处沙漠边缘，却又是水果之乡，广袤的视野和甜蜜的味感，赋予了人们多姿多彩又坚韧好强的生存。片中的“梦之队”足球队也是如此，虽然对于这些少数民族的孩子来说，踢球是一件奢侈的事情，他们甚至连一双合脚的球鞋都没有，更多的时候，是光脚在踢球，但这一切，都没有阻挡他们奋进的步伐。

用帕尔哈提老师的话说：他们有权利选择自己的梦想，而帕尔哈提，则是助力他们梦想的推进剂。由此，当孩子们光着脚在沙漠中训练，光着脚上阵与其他球队比赛，我们看到的，不仅是一张张稚气未脱的脸，更是一颗颗奔腾的心。

不过，在比赛中，胜败乃兵家常事，“梦之队”的进击之旅，既有让人激动不已的高光时刻，也有点球大战中的缺憾失利，但胜负从始至终都不是影片所关注的焦点，唯有为了突破阻障而努力的冲击，为了实现理想而奋斗的动能，才是最振奋人心的存在。不仅孩子们，身为主心骨的帕尔哈提老师，也在组建和训练球队的过程中，备受生活的历练，无论是父亲的不解，还是爱人的离去，都是一场场严峻的考验。

我们总是把梦想挂在嘴边，总是以为，那些遥不可及的梦想，就在唾手可得的地方。电影《奔跑的少年》却更真切地告诉我们：“不积跬步无以至千里”，所有的梦想，都要一步步踏实地去实现：“他们踢球时，眼睛里的那份光，是生命的激情”，帕尔哈提看到了孩子们眼中燃烧的热情，我们也由此看到了他们对于梦想的执念与执着。只有将梦想与命运交织到一起，才能感受到澎湃的生命之曲。这也正是《奔跑的少年》这部影片的灵魂所在，人物的命运，球队的前程，由小及大的让我们看到了一个时代的奋斗与拼搏，也正是这种孜孜以求的不懈努力，能够让我们得以持续的进步和发展，小人物，大世界，在很多层面上，其实是相通而的。

看过影片之后，片中的很多台词，依然震耳发聩的在脑间回响：“梦想不是胡思乱想!”、“坚持不了的梦想都是幻想!”……当孩子们，用自己的激情与汗水，赢得了学校、家长和社会的认可，一步步的行进在更光明的巅峰之路时，我们情不自禁为他们而动容，

也正如片中所说，当我们度过了看似漫长实则短暂的成长岁月，回首遥望时，是否留下过遗憾，又能否感谢当年的努力呢?这是一个问题。《奔跑的少年》的故事热血又励志，但这是一部制作精良的风景民俗电影，故事的服、化、道非常有民族风格，摄影、沟通也极具美感，不仅通过多种视角，让我们看到了“梦之队”在训练和比赛中的奔放与坚韧，而且也将边疆美景尽收眼底，包括绵延的胡杨林、茂密的葡萄架、热闹的集市、朴实的劳动人民，甚至还有静谧的星空，都美得让人心醉，看《奔跑的少年》，不啻为一段心灵的涤荡之旅。

2019《奔跑的少年》观看体会

《奔跑的少年》是一部讲述面对梦想前路重重困难，迎难而上，打破陈旧观念的电影，事实上拍摄这部电影的困难和它所反映的主题是一样的。光着脚上阵与其他球队比赛，我们看到的，不仅是一张张稚气未脱的脸，更是一颗颗奔腾的心。

关于电影《八佰》的观后感影评 第13篇

所以今天约了两个好友去电影院看了心向往已久的《八佰》。看完后对我的冲击非常之大，我一个大男人泪目久久不能停歇。

《八佰》由管虎导演的，描述的是一个真实的历史事件。是由近八佰名中国军人坚守四行仓库的故事。

看完后我有几个感想：

1，因为刚开始的抗战，国军的不作为导致了我国军队溃败得一塌糊涂。

2，连续的战败把一些军人都打怕、打怂、打得没有血气了。

3，国民因为连续战败也对军人失去了信心，对国家被占领也麻木了。

4，在四行仓库中奋战的是一群保家卫国，心怀家国、心怀信仰的真正军人、英雄。而隔壁租界中的百姓过着自以为安逸的生活，“歌舞升平”活脱脱的”商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”!

5，国家强大的力量;剧中记者还有一些外国人因躲在英国国旗下而能安然渡桥，走过战区。反观《战狼》中吴京因手持中国五星红旗渡过外国战区。这时才更感国家强大带来的民族尊严与安全感。

6，每个人的奋战都有意义;虽然坚守在四行仓库的军人并不多，但在他们不屈的浴血奋战后，终于激起了民众心中沉睡的雄狮。

7，战争就是政治的手段;至于为什么，你们看完便知。

8，我为生长于华夏而感到自豪，我为那些因抗战而失去生命的中国军人感恩。

电影《八佰》的观后感影评2

大概五六年前，在纪念中国抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年之际，几个纪录片界的好友曾经花大力气重走抗战路，其中也包括寻访正面战场的遗迹，而淞沪会战作为整个抗日战争中规模最大最惨烈的一场战役，是其中重要的一部分。

后来正面战场的拍摄计划搁置，但是筹拍中搜集到的那些悲壮故事却深深印刻在好友们的心中，即使是聚会时偶尔谈及，也让闻者泪目，感佩那些曾经付出过巨大牺牲的人们，为我们民族曾在世界反法西斯战争正面战场上发挥如此巨大的作用备受激励。

联合国前秘书长潘基文曾经说过，“中国在第二次世界大战中所作出的贡献以及所经历的牺牲已经得到举世公认”。但是，在相当长的历史时期内，中国人民在二战中的贡献是被低估的。至今，国际公认的二战起始日期还沿用1939年纳粹德国侵略波兰，而不是1937年卢沟桥事变日本扩大对华侵略。

所以，从年初听闻管虎执导的电影《八佰》有机会在年内上映起，我和朋友们就一直在密切关注。从片名即能感受到，《八佰》对于为淞沪会战收尾的这场著名的四行仓库保卫战并没有刻意煽情，而是理性和克制的，它甚至没有采用史学界惯用的“八百壮士”一词。“五人为伍，百人为卒”，管虎用一个“佰”字，克制地体现了中国人都懂的中国军人内涵。

电影《八佰》的观后感影评3

这是一场大家都熟悉的战役。其实，它称不上是一场战役。

这只是一座孤城上最后的防守，最后的军人，他们如困兽一般的坚守，而已。

无法形容自己坐在电影院时的心情，对这部片子期待得太久了，久到有一些害怕，害怕看到的不是我想看到的，害怕看到的是支离破碎的。

无处不在的网民们剧透说，头盔用错了，坦克的型号不对，那两匹马也各种不对，而我，从第一分钟那个软糯的上海话声音出现的瞬间，就攥紧了手机，用尽力气地握住。似乎这样，才足以让我有力气抵挡住接下来的惨烈。

“点枝蜡烛，摆一碗酒酿圆子”这应该是上海人祭祀的习俗吧。

此刻，当我再次想起这话的时候，忍不住想起自己，每年祭祀时，可曾想过那些人?那些在战争中逝去的人们。

而我们，就是影片中提及的那四万万人啊。虽然时光流逝，四万万的基数越来越大，可按理说，应该是人同此心，心同此理的吧。我们在高楼大厦，钢筋铁骨中穿梭时，可曾在心里竖一座碑，那上面，布满弹孔!

画面转向那匹漂亮的白马，它在弹片横飞的战场上飞奔，它的身躯染上了血色，它的蹄声“蹬蹬”，一声声敲痛人心。对面租界，有女人在唱着歌剧，江的这边，一个稚嫩的声音响起，“我倒下了，就换你。”

我在回忆剧情的时候又一次热泪横流。

看着那些战士，身上绑满手榴弹，一边喊着“娘，孩儿不孝，”一边纵身跃下;

看着河那边的年轻人，为了将电话线带过河而被打成筛子;

看着那面倒下又站起来的旗帜;

看着小男孩搂着白马脖子的片刻宁静;

看着老光棍凝视着女孩脱下衣服的背影;

看着老艺人唱着《长坂坡》，要杀个七进七出

鼓点声中，多少英雄止步桥上，鲜血将历史浸泡出了浓重的红与黑。我站在几十年以后的盛夏，看镜头下的雪，轻悄的，盖不住一张血污的脸。

电影很长，两个半小时，短暂的宁静都会被枪声打碎。我和朋友说，别带孩子去看。场面太过惨烈，超出了我对它的预期。炮火击碎了心中最柔软的地方，我居然生出了一种灵魂无处安放的错觉。

那个年代，那样的一批人，其实有很多人是怯懦的呀。谁都不愿意轻易赴死，但是战争将他们推上了杀身成仁的祭坛，他们献出了所有，冰冷的历史却只留下几行字。

那个被打穿了脸颊的老兵油子，

那个没拿过枪的铁算盘，

那几个不敢杀人的新兵蛋子。

他们的家里有娇妻，他们去上海的时候还做着上游轮玩的美梦。如果他们活在现在，或许会成为白领，和我们一样一边抱怨一边行色匆匆;

或许会是一个农民，因为天气不好而骂几句老天;

或许会在工地打工，开着塔吊俯视着脚下变得渺小的人群。

如果他们活在现在，也许生活很艰难，但是，至少不用面对凛冽的炮火，不用付出生命的代价。

我无法控制自己的思绪，当电影镜头转向特派员的时候，我想到了这些活下来的勇士们后来的遭遇。被软禁，被暗杀，过了悲惨而与世隔绝的四年孤军生涯。

后来，他们有些回了原籍，有些留在上海做苦力，终此一生，再不能重返战场，杀敌报国。一把淬过火的锋利的刀，就这样被重力折断了。

电影停留在他们冲过垃圾桥的刹那。

这不是一部严格意义上的历史片，抛开那些所谓的硬伤不说，有些史实也是经不起推敲的，比如杨惠敏泅渡送旗，比如四百多勇士最后浴血冲桥

可这，又有什么关系呢!

电影《八佰》的观后感影评4

《八佰》是这几年最好的国产电影，没有之一。

作者谭飞

英雄豪杰都是凡人变的。这是我再看《八佰》的感觉，这是一场关于四行仓库保卫战的大型真人秀。感谢管虎导演，让我见识到了这场真人秀展现出来的战争的残酷，还有人性的光辉。在这场谁也输不起也不能输的真人秀里，谢晋元领着来自五湖四海的正规军、保安团的八百儿郎们，以把仓库当坟墓的决绝，完成了一次看似不可能完成的任务。

我在看《八佰》全过程中，从窒息、压抑到窃笑，最后热泪盈眶，恍惚间我也成了这场惨烈的真人秀之外的银幕外那群看得热血沸腾、欲罢不能但又帮不上忙的看客中的一员。

当别人问我《八佰》怎么样时，我还深吸了一口气，我说：我现在才知道，真的打起仗来，一个人是真的想不到自己的死活的，这人脑子里可能只会想到：得把这帮龟儿子打下去

于是我看到了影片最震撼的镜头：一个个士兵排着队，身上系着成捆的手榴弹，从几层楼上跳下去的同时引爆，好让敌军的铜盾土崩瓦解。个别人还能跟别人说上一句：绑紧点。

我想不到什么人能在这时完全不考虑自己。英雄，只有英雄是这样的。

敌人夸口说三个小时能拿下四行仓库，说实话，我都差点信了。因为要知道七十多年前的国家和军队太弱了，那时的贫弱，就像那时的苦难一样刺眼。

成排往下跳的士兵，每个人跳下去之前都要喊一声自己的籍贯和姓名，大多数人连照片都没留下。我一扫而过，来不及记住银幕前每一个士兵的名字，但我记住了这些人：八佰。

不止我记住了，连河对岸原本歌舞升平的租界里的芸芸众生们也记住了，所以，白俄妓女能拿着卖身钱认捐;开赌场的拼死送电话线;黑帮老大招募帮手;戏子不再秀爱国;女童子军敢冒着危险游过河;没了工作生活窘迫的老师敢背着老婆把项链扔到捐款的旗面上，连一向唠叨的老婆也不再责备;原本有钱便是娘的记者也会为了一句承诺带走战士的信物为什么呢?

因为大家看到了一群特别带种的好汉。何况河对岸是一群值得拼上钱粮甚至性命的一群好汉。他们连照片和名字都没有，打起仗来，身边谁都顾不上谁。

后死的弟兄把先死的弟兄抬下去接着顶上。这是我听到最震撼的话了。这哪里是人命?在镜头外，我都能感受到这些士兵们的淡然，还有准备赴死前排队洗澡的平静。

没有战争、不当兵的话，他们就是一群农民、大老粗、街市无赖、老实伙夫，偏偏跌入了这个修罗场。什么叫国际社会同情和援助我想他们是不知道的，连他们在这个国家的哪个地方都要有人用地图指出来。就是这样一群放在现在来看连当兵的资格都没有的人，成了一群可以让人在河对岸抱拳行礼的战士。大概率地，我是相信他们不知道什么叫国家和大义的，但他们肯定知道什么叫爷们。

这些普通人赶上了一场战争，骨子里带着点血气，想活命的心思动过，但时局不好，走了太丢人，干脆都死在这儿吧，能落个好名声，家里的牌位都立好了我的心思随着影片的推进而推进，眼见着一个个到死衣服都破破烂烂、浑身脏兮兮的人倒下了，我已经忘记现实里他们是哪个明星，哪个演员了。在我眼前的，是几十年前那一场激战中死守不退的军人，虽然他们中有些人，曾经不过是懦夫和无赖，但这并不妨碍他们最后唱着秦腔京剧扛着旗，面对重炮和坦克，来演一场生命中最后的大戏。

“杀身成仁，舍身取义”，这是我们文化的一部分。再看八佰，何止“八佰”。感谢管虎，感谢《八佰》。祝福它，期待它，希望电影人和观众一起为它集气。

电影《八佰》的观后感影评5

很多人可能不是很喜欢这类型的影片，作为历史老师，我一个人去看了这部以淞沪会战四行仓库守卫战为题材的影片《八佰》。

关于战争，尤其是抗日战争，我想但凡有些历史常识的国人都是有些印象的，在这场战争中，四万万同胞举全中国之力，历时之久，终于赢得了这样一场看似必败的战争。作为二战的东方主战场，我们牵制了二战中日本的绝大多数兵力，但是在这场浩劫中，中国所付出的代价是惨重的。

影片中，黄晓明所扮演的角色说了一句话，我的印象非常深刻，“不管输赢，我只想这场战争早日结束，让更多的国人不要再受到战争的磨难”，可是如果这场战争我们输了，哪里还有国人一说。先于上海沦陷的东北、华北地区的人民，在日本帝国主义的铁蹄之下，无不过着水深火热的日子，流离失所不在话下，甚至成为生化实验下的牺牲品，妇女沦为慰安，孩子从小接受奴化教育试想推之960万平方公里的土地，这是多么可怕是事情，哪里还有中华民族的伟大复兴!庆幸的是这场战争我们是胜利了，才有了现在的小康社会、才有了国人的平安喜乐

回到影片本身，给人印象比较深的有几个点：一个是苏州河两岸截然不同的两个世界，租界区的歌舞升平和四行仓库的枪林弹雨、血肉模糊形成鲜明的对比;

一个是欧豪所扮演角色的转变：从一开始企图从水路逃离到对岸、连扳机都扣不动的懦弱小伙，到后来为了守卫旗帜不倒而英雄献身。

还有一个就是贯穿于全剧始终的一匹白马：这匹马的出现是由一个小意外而引出，在如此混沌的环境中，通体雪白、长鬃飞扬，不得不说很惊艳。在战争过程中，由于受到惊吓，白马在苏州河畔一路狂奔，也曾受伤，但它始终是这部剧的颜值担当，在团座谢晋元与日军指挥官的会谈中它还充当了门面担当的角色。甚至在结尾处，在这场保卫战落下帷幕之后，它在一片废墟、满目荒凉中再次冲出虽然我觉得它抢了“小湖北”的戏份，但是还是想给这一幕点赞。

影片中有很多感人的场景令人泪目，比如那些绑着炸药的终身一跃，比如赌场刀子冲破枪林弹雨将电话线送到对岸;比如何香凝先生的“国人皆如此，倭寇何敢?”;比如大学教授在募捐之际将妻子的项链扔下楼去，在看到撤离中被射杀的士兵时拿出自己的枪进行反击;比如赌场老板蓉姐，用斧头砍下柜门，拿出吗啡给到伤员

但是也一些美中不足的地方(仅代表个人观点)：

参与这场守卫战最小战士“小湖北”，我原本以为他是中华民族生命力的缩影，尤其是在撤离前夕，团座谢晋元对他说：你一定要活下去，去看看好起来的中国是怎么样的!影片最后用一个远景的形式展现了当下四行仓库遗址矗立于繁华大上海一隅的场景，一方面可借遗址提醒国人勿忘国耻，另一方面也以当今大上海的欣欣向荣的场面反映出中华民族的伟大崛起。但总归觉得这个结局还是太突兀，没有个很好的前后衔接，如果用幸存下来的“小湖北”的视角来讲这里或许会更好些。

另外就是，大家观影应该都有前奏需要看一会儿才能进入剧情的感受，而影片开头节奏较快，很多场景让人没有来得及作出反映就一晃而过。而在撤离最后，当日本的机枪扫射在冲上桥面的士兵的时，对岸的民众冲破栅栏，在桥头设立的铁门处挥舞着手掌的场景却久久不息，我大概能理解这个场景的存在是为了反映出，八佰勇士所唤醒的国人的觉醒，但个人还是觉得过于矫情。

影片中很多场景之于太平盛世中成长的我们而言，是不可想象的，影视作品反映出来的不过是当时的一些缩影，真实与否无需定论。但是我们知道，真正的战争远比影片来的激烈且残忍，那些战争所带来的破坏与牺牲也是永远无法磨灭的。生活在和平年代的我们唯有珍惜这来之不易的幸福生活，愿世界和平!

电影《八佰》的观后感影评6

《八佰》这部电影是在前些日子上映的，我妈给我说这是一部抗战的片子，我本以为这是八百壮士抗争成功了呢?谁成想，最后的结果令人感到伤感!

《八佰》主要讲的是一九三九年，关于“淞沪会战”的故事，位于苏州河北岸的是战火硝烟不断的”四行仓库”的所在地，而河南岸的却是英国人租借处，人民安居乐业，一条河流，将两地分成了一幅截然不同的景色!经过不断抗战，最后虽然失败，但依然有大多数战士存活了下来!

在《八佰》中，最让我感到十分“震撼”一个片段是在日军准备爆破大楼时，因为他们四面八方都有钢板防护，手榴弹一扔就弹开了。于是，一位士兵将炸弹绑到了他自己的身上，他不顾敌人重力的炮火攻击，纵身一跃，直接跳入了一群日军所围成的钢板阵，随着一声响动“咚”他与一些日本鬼子同归于尽了：之后，越来越多的战士也像先殉职的那一位战士一样;身绑炸弹，与日本鬼子同归于尽!

其中，我还特佩服一个人，他叫“刀子”，他本来在难民过桥时拦下了一个想“逃”的军人，但在德国人运电话线受阻时，他却挺身而出，以身殉国，将电话线安全运到四行仓库!

从大体上看，他们的抗战已经输了，但，他们的精神却被后人所铭记，他们，才是真的中国人!

电影《八佰》的观后感影评7

电影《八佰》“轰炸式”的宣传让我的心蠢蠢欲动，昨日，我和妈妈终于一起去看了这部最近很火的国产抗日片，看完后心里对那些抗日牺牲的英雄们有了更加深刻的认识和敬佩。

这部影片是从1937年10月底“淞沪会战”的尾声战役改编而成的，主要讲了“八佰壮士”奉命坚守上海四行仓库，以少敌多顽强抵抗四天四夜，最后成功突围到租界的故事，场面非常的震撼。

当然影片中也有很多让人泪崩的地方，触动我的泪点是一位战士把炸弹绑在身上，然后拉开引线往楼下跳，因为当时日军要用炸弹炸楼，如果一旦成功爆炸，那么四行仓库就全没了，然而日军他们有盾牌举在上面，手榴弹根本扔不下去，所以战士们只能这样从高空跳下去，一个、两个、三个，越来越多的战士牺牲，且在跳楼前还报了自己的名字，一句“娘，孩儿不孝了!”彻底让我忍不住了大哭了起来，他们也是有爸有妈的孩子啊!但是为了国家，为了人民，他们奋不顾身献出了宝贵的生命。

这部电影淋漓尽致地诠释了中国军人的精神，我为生活在这样一个国家感到自豪，虽然我们现在已经是和平年代，但我们那份爱国的精神和那颗爱国心是一成不变，是一直长存的。同时，我们更不要忘记那些为国捐躯的先烈们，是他们用鲜血换来了现在繁荣昌盛的祖国!

看完这影片，我的眼睛哭肿了，迟迟都缓不过来，能让我哭得这么厉害的电影，这是第一部，等长大了我一定要去四行仓库看看，一定要记住这些先烈们，勿忘国耻!

电影《八佰》的观后感影评8

整场电影看完，心情无比沉重，久久不能平复。

回想小时候，爷爷跟我讲述他们在战场上的悲烈，奶奶跟我说白洋淀百姓在日军侵略时对枪炮声的恐惧。至今还记得他们最喜欢看电视剧是《长征》。

电影《八佰》场景高度还原历史，代入感非常强烈，给人一种置身苏州河对岸的真实感。四行仓库保卫战是淞沪战役的最后一役，留下的是以谢晋元为首的第八十八师524团，坚守四行仓库，他们这四天的生生死死就是《八佰》。

四行仓库，一个特殊的战场，苏州河两岸，一边是灯火辉煌的英美租界，光怪陆离，歌舞升平;一边是浴血奋战的四百战士，血肉横飞，硝烟弥漫。一边“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”，一边“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”。这是一场历史直播战役，通过电影形象描述了当时历史背景下，战士们保家卫国，壮怀激烈的决心，电影中微观战场的刻画，击爆无数人泪点，蝼蚁尚且贪生，影片中就连老鼠也要求生，有人却在赴死，为抵挡日军进攻，陈树生抱着两捆炸药包，纵身一跃，留下血书：“舍生取义，儿所愿也”，在他之后，一个个战士拉响身上的炸药包，大喊着自己的姓名，跳下仓库。“护旗手”坚毅的守护旗帜，整个过程，就像是接力赛，那面飘扬的旗帜却更显悲壮。

电影的燃点与泪点太多，战士们保护的不是旗帜，而是民族尊严，战士们激发的是整个民族的血性!这场电影用历史警醒我辈，勿忘国耻，奋勇前进。

电影《八佰》的观后感影评9

在久违的电影院里，和家人们一起看了点映。一边是炮火纷飞、断壁残垣，一边是灯火通明、歌舞升平。一边是地狱，一边是天堂。河两岸的人们生活在同一个社会，又活在不同的世界里。

明知生之渺茫，依然坚持战斗的一身肝胆;明知此去不归，依然身围炸弹纵身跳下同归于尽的不回头;明知此生再难见爹娘妻儿，仍然为国捐躯的一往无前没有人愿意牺牲，却有人不得不牺牲。

纵使是市井混子，在国难当头时，也愿意舍得头颅去碰那子弹一颗。生如蝼蚁亦有鸿鹄之志，命如纸薄却有不屈之心。民族血性一直如此。面对着中华民族共同的敌人，拼了。

租界里的人看着四行仓库里的八百壮士浴血奋战，现在的我们在这大荧幕上看着那段黑暗无边，泣血挣扎的历史，不是全貌，却也掀开了一角，让我们窥见那无奈、无助、无望被裹挟着、推动着，那无畏、无惧和无穷的力量在守护着，奔涌着。

没有战争不惨烈，以前的飞机大炮、狂轰滥炸，如今的明抢暗箭，防不胜防。历史告诉我们，落后就要挨打。新的时代，新的挑战，新的战斗，如今的我们，能做些什么?又该做些什么呢?

至少，我们可以再多一点努力，去多了解一些那个战火纷飞的年代，前事不忘后事之师。历史不只是课本上的一个个数字，是来时的路，也是未来前行的灯塔。

电影《八佰》的观后感影评10

忆风雨，跌宕征程兴;展江山，昂扬而起鼎。题记

一条苏州河，一边是天堂，一边是地狱。四行仓库是刀枪火海的浴血奋战，对面是纸醉金迷的十里洋场。

这就是我的家，以前的家，《八佰》这部电影所带来的绝不仅仅是绝望和希望相缠绕所呈现的震撼。更是民族的耻辱与自豪相交杂的心灵撞击。里面的人物并不是非黑及白，还掺杂着灰色的形象，想要逃跑的士兵，租界民众等等，他们是一个个等待“唤醒”的灵魂。他们的“黑”在于放弃抵抗，沉迷于眼前的美好。他们的“白”在于为八佰壮士捐物资，企盼一个崭新的中国的出现。

每一个人都有恐惧，每个人的无畏都需要被唤醒。当主动请缨的壮士们一个又一个从楼顶无畏跃下，引爆自己，喊着自己的名字和遗言时，那接连不断的爆炸声真正炸醒了河对岸愚昧无知而又麻木不仁的民众。“国人皆如此，倭寇何敢”这句台词印在了每个人心里。

当国旗被升起国民欢呼叫好时，当一双双国人从栏杆对面伸出双手时，中国人的家国情怀被真正唤醒了。

最后的那匹白驹，它就是希望，是灰暗天空下最耀眼的曙光，和四行仓库的八佰壮士一起，燃起中华民族的自豪，塑起永不屈折的希望。