极简主义范文

极简主义范文（精选10篇）

极简主义 第1篇

“极繁主义”·“极简主义”

【摘要】：“极繁主义”和“极简主义”在建筑设计中被广泛的应用。很多时候，“极繁”与复杂划下等号，“极简”与简单划下等号，事实上，这些都忽略了两者的本质。通过介绍分析“极繁主义”和“极简主义”，能对两者有一个更深的认识。

【关键词】：极繁主义极简主义复杂简单

【大纲】：

1、“极繁主义”

1.1、“极繁主义”简介

1.2、关于建筑

1.3、作品分析

1.3.1 扎哈·哈迪德建筑事务所：精神空间

1.3.2 贝尼斯建筑事务所：巴德埃尔斯特温泉

1.3.3 盖里建筑事务所：DZ银行

1.3.4 蓝天组事务所：B煤气工厂

2、“极简主义”

2.1、“极繁简主义”简介

1.2、关于建筑

1.3、作品分析

2.3.1 广义有马工作室：太宰府别墅

2.3.2 妹岛和世和西泽立卫：M别墅

2.3.3 广义有马工作室：MA画廊

3、结语

【参考文献】

[1] 帕科·阿森修、奥罗拉·奎托.极繁主义建筑设计.陕西师范大学出版社.2004.5.[2] 帕科·阿森修.极简主义建筑设计.陕西师范大学出版社.2004.5.[3] 曹丽平.浅析极简主义景观设计及其禅学思想[J].美与时代.2005.(01).[4] 王芳华.现代极简主义之追根溯源[J].四川建筑.2005.(01).[5] 布正伟.复杂性建筑语言运用辨析——正视和应对信息时代建筑语言演进中的挑战[J]建筑学报.2008.(09).[6] 蒙小英.建筑形态的流变:混沌与复杂性的解读[J]工业建筑.2005.(S1).

极简主义 第2篇

极简主义是一个帮助你获得自由的工具――远离恐惧、烦恼、重压、内疚、抑郁及束缚的自由。我们用它来获得人生的满足感。极简主义中没有规则。确切地说，极简主义只是去除生活中那些无关紧要的事物，从而使我们能够专注于最重要的东西――而它们事实上根本就不是实物。极简主义是一种对生活方式的选择。极简主义者选择摆脱非必需的东西，把握重要的事物，而对优先级的划分则取决于你自己。极简主义者不是通过某种东西，而是通过生活本身来寻找幸福。因此，生活中何者重要、何者多余完全取决于你自己。极简主义并不只适用于不想朝九晚五工作着的单身人士。它适用于任何想过上更加简单、更有意义的生活的人，适用于任何想专注于人生中重要的方面，而非专注于我们文化中与成功和幸福紧密关联的物质财富的人。

(极简主义，就如同除草，清除杂草，留下精心培育的植物。)

二、整理物质的观点

1.我们不是自己的财物本身。

2.我们的价值并不局限于自己所拥有的财产。

3.记忆在我们心中，而不是在物品上。

4.财物给我们的身心带来重压。

5.你可以给自己想要记住的物品拍照留念。

6.对我们来说只能平添愁思的物品，对其他人来说却可能有实际用途。

7.放手让我们获得自由。

(断舍离的观点也是如此，看这件物品对当下的自己是否有用。有用则留下，没有则舍弃。舍弃也并非丢到垃圾桶一途，可以整理出来，送给有需要的人。有些物品仅有睹物思人的作用，可以拍照留念，物品可以转送给有用的人。有些过去的人和事，一味沉浸只会影响当下的生活，而放手则可能让自己解脱。过往不恋，当下不杂，未来不迎。)

三、人际关系

在任何关系中，你都不应该指望他人为了遵守你的标准、信仰或价值观而改变。你唯一能改变的人是你自己。当你以身作则时，与你走得最近的人往往也会跟着效仿。如果你改善了自己的饮食，开始健身，开始密切关注那些重要的人际关系，并为人际往来制定更高标准，那么你就会注意到人们在做同样的事情。如果出现在聚会中的是最好的你，那么你就会带动其他人也做最好的自己。

如果一些人的重要性足以使其居于你人际关系网的顶端，那么就值得你在与他们来往时专心致志。不要打电话。不要聊语音。不要发短信。不要用余光看电视。你眼前这些人非常重要，他们也应得到相应的重视。坚持听完他们的每一句话。当你全心全意与他们交往时，你会为他们的反应而感到惊喜。

不幸的是，有时候一些关系不再融洽――婚姻、亲密关系、密友、和老板之间的关系、家人之间的关系等，你所能做的就是改变自己(而不是力图“改造”他人)。如果你不快乐，就不必保持某种关系。而这并不意味着你就不该努力反思这段关系中出现的问题，只是说，如果行不通的话，你可以退出这段关系。

当你寻找新的关系(或者改善现有关系)时，有三件事需要考虑：

1.你想要什么?表面上看，这似乎是一个老掉牙的问题，但它很关键。写下一切你想从首要人际关系(亲密关系、密友以及其他类似关系)中得到的东西。

2.在交往当中，什么是绝对不允许的?可能会有这样一个人，他具备你所期望的一切特质，但是，如果这个人同时拥有你绝对无法接受的信念或价值观，便可能毁掉这整段关系。

3.为了吸引这样的人，你自己必须变成怎样的人?一旦确定了什么是你想要的，什么是你绝对不要的，你就要弄清自己必须做出怎样的改变，才能吸引这样的人成为你的朋友、恋人或其他任何你所追求的关系。

一旦你写完了以上三个问题的答卷，每天都要把你的答案拿出来看一看。自己寻求的是什么?想要避免的是什么?为了想要的结果你又必须让自己改变什么?明白这几点是十分重要的。

(1、确认哪些是你的首要人际关系。2、你想要怎样的首要人际关系以及自己需要改变什么。3、重视首要人际关系。4、实在无法相处时，也需要止损。)

四、当生存不成问题，我们想做什么――兴趣

生活中主要有四道枷锁，让我们无法寻找热情，它们分别是身份、地位、确定性和金钱。

1、身份：

一旦将你的职业认定为“你是什么人”这一问题的答案，你就很难做其他事情。这就是人们在换工作时总是待在同一行业内的原因之一。人们受限于职业等同于身份的想法，便难以意识到自己远不止于此――其实他们自己在很多方面都非常出色。你有什么有意义的特质，可以用来确立自己的身份?一旦摆脱了身份的束缚，你就能清空前行的道路，摆脱其他的枷锁。

2、地位：

人们往往将社会地位与工作紧密相连，因为这是当下最容易掌控的事情。也就是说，如果你工作够努力(即便那是一份你痛恨的工作)，就会获得一时的满足(奖项、报酬、老板的赞誉、大家的认同、朋友的赞许、同事的嫉妒与谄媚、能感受到的权利、额外的责任，诸如此类)，以及长期的满足(加薪、奖金、委任、升迁、激励、额外福利等)。要避开地位的负面影响以及随之而来的成见，最好的办法是“调低音量”。

3、确定性：

确定性让人感觉良好，使你感到舒适和温暖，但有时它是你不想做出改变的最大潜在原因。也就是说，如果你对现状不满意，但又觉得足够舒适，不想为某些可能会让明天不那么舒适的东西牺牲掉你今天的舒适感，因此你不去做出改变。有两种方法可以改变这种思维方式，让你摆脱确定性带来的束缚，改变你的人生。

首先，你可以把更多的痛苦与不做改变联系起来。考虑自己人生的潜在损失――没能完成你真正想做的事情，没能追寻你所热爱的事物，辜负了人生的使命。现实是，后悔所带来的长久痛苦远远超过了确定性带给你的一时欢愉。

其次，你可以把更多的快乐与追逐热情、完成使命的长远成就感联系起来。

4、金钱：

要摆脱金钱的枷锁，最好的办法就是不要那么看重金钱。

如何找到兴趣所在?

通常我们首先会问别人一个非常标准的问题：如果金钱不成问题，你的人生里你想做些什么?有时候，如果换一种问法，这个问题会更容易回答。写下你对下列问题的回答：

1.你上一次真正感到兴奋是什么时候?

2.其他五次类似的(不同的五次)经历是怎样的?

3.你在以上经历中为何会感到激动?

4.哪次经历让你激动了最长时间?

5.这些令人兴奋的事情之间有共性吗?

一旦明白了兴奋是什么样、什么感觉，你就能把兴奋的感觉与让你产生这种感觉的特定经历联系起来，“如果金钱不成问题，你会为你的人生做些什么”这个问题就会变得更容易回答。答案是：我会做能让我每天都保持兴奋的事情。所以，让你最为激动、兴奋感维持的时间最久的事情很可能就是你的兴趣所在。

你热爱的是什么并不重要。重要的是你要找到正在做你想做的事情的人，向他们学习，吸收他们的知识经验，然后大步行动。

五、我生命的意义是什么――成长

“我生命的意义是什么?”

抛开特殊情况，对该问题的回答往往围绕着两点：

・个人成长。

・为他人奉献。

换句话说，我人生的意义就是成长为一个独立个体，并以有意义的方式为他人做贡献。而好消息就是你可以决定自己该如何完成这两件事。

1、下定决心，从心态上把“应该”做的事变成“必须”做的事。所谓下决心往往并不是真的决心，除非你真的把它当成必须做的，除非你觉得它好像压迫在你的神经末梢上，除非你被强迫着去做出行动。一旦那些应该做的事情变成了必须做的，你便是真的下定决心了。

2、持续行动。一旦你下定决心做出改变，一旦你有了足够的动力，最重要的就是立即行动。最开始的几步很关键。一旦你获得了足够多的惯性，这种改变就会变得有趣又激动人心，而你也会想要继续进步和成长。每天付出持续、渐进的行动，就是我们改变人生的方式。让生活各方面进步的小方法可以是每天锻炼，你也可以通过每日一次有意义的交谈来加强人际关系，还可以在你最热爱的事物上花一个小时，等等。这些小变化迅速累积起来，层层叠加。很快，你向身后一瞥，就会被自己的巨大进步惊呆。

3、提高标准。当你在采取渐进式的日常行动时，每天将标准稍微提高一点，尤其是要让你感到不舒服，这是很重要的。如果你想继续成长，就必须持续提升自己的标准。否则，你就会陷入停滞。或者，更糟，如果放低了自己的标准，你就会衰退。离开舒适区是成长的重要部分。你不需要将标准提升太多，只需高到足以使你每天的改变都稍微困难一点。随着时间推移，你逐步提高标准，终将累加到你过去无法想象的程度。

随着你逐渐成长，有些很神奇的事情就会发生：你有了更多可以给出的东西。这真是个不可思议的循环：你越成长，就越能帮助其他人成长;而越是帮助他人成长，你自己就越能获得更多成长。

(人生的意义：爱自己，爱别人。爱自己，让自己不停留在原地，滋养身心，阅读和锻炼。爱别人，在自己能力范围内帮助他人，助人也是快乐之一。其实，就是那句话，穷者独善其身，达者兼济天下。)

六、如何奉献

增添价值的方式有很多种。你可以：

・创造人们可以使用的某样东西。

・激励某人去采取行动。

・伸出援手。

・在别人想哭时提供肩膀，给人依靠。

・为某人指出更好的方法。

・提供一个新观点。

・以身作则。

・更多地去聆听。

・给予充分的关注。

・在某人需要时支持他。

・去爱他们。

重要的是从实际上增添价值，没有不可告人的隐藏动机，真实、有帮助、不装腔作势。

(真心实意地去帮助，去提供需要的帮助，提供力所能及的帮助。)

七、你要如何成为一个极简主义者

答案比你想到的还要容易：从你自己开始。你必须先为周边的人做出表率。

・从你的物品开始。

・精简你的壁橱/抽屉。

・献出时间去帮助他人。

・把你的东西捐献给慈善机构。

・改变你的习惯。

・改变你的锻炼方式。

・找回你的时间。

・追求你的爱好。

・找到你的使命。

实践要点：

1、不拘泥于物，以人为中心，以当下的自己的需求出发。

2、专注于重要的人事物，关心重要的人，专注重要的事，只留重要的物，因为人的注意力是稀缺的。

素工砚:极简主义的精品 第3篇

为何钟情于看起来比较素雅、波澜不惊的素工砚台?

素工砚看起来确实有点“波澜不惊”,但在我眼里它们却是不可多得的极简主义精品。

众所周知,歙砚的选料要求十分严格。歙砚所选石材要有一定的厚度、细度、硬度。采下来的石料不等于都能制砚,还要经过挑选。按照规格、形状、工艺要求进行取料,然后剥板,将石料凿平,锯成一定形状,用水砂细磨成砚坯。像取这么一块料,毛料要比它大两三倍。同时,又要求没有瑕疵、纹理分布优美均匀、富有美感,如此苛求一块顽石的完美,更是可遇不可求。

素工砚,看起来造型简单,设计简洁,雕刻平淡,其实不然。首先,它是纯手工制作的。越是看起来简单的东西,手工做起来就越难。其次石头很脆,软硬也变化不定,对砚雕的功夫要求很高。最后,也是最重要的,素工砚每一根线条的粗细、软硬、虚实、轻重都有法度可循,雕刻弧度之比例、宽度厚度之比例、砚台墨池之比例,如果有略微的不和谐,那么它就算毁了。

简约就是大美。一件器物的各个组成部分的比例是非常重要的,优美的造型都有比较合适的比例关系。比如吕俊杰大师的壶,壶嘴和壶身的比例、壶盖线条和壶底线条的呼应都相得益彰,艺术品各部分的比例不仅是为了使作品符合实际,而且更是筑造美感的基础,就等于是音乐中的和声之美。

这种微妙的比例,正是艺术品的魅力之源。比例之美差之毫厘谬以千里,砚边宽度跟整体的比例,砚池深度和砚体的比例,应该达到一种和谐之美。这三方素工砚造型不一样,对它们的要求是不一样的。比如这一方,里面一圈的线条和外面一圈的线条形成对比,光影线条和实物线条琴瑟和鸣,这些元素形成层次、形成一种秩序、形成光影的流动感,加上眉纹的纹理之美,布白之美,你还觉得波澜不惊吗?

胡雍老师的随形砚,非常有名,具有怎样的艺术特点和创作思路。

像这种根据砚石的自然形态进行设计制作的叫做随形砚,也叫异形砚、整形砚。

如果某块石头“长”得特别好,我们完全可以不破坏它的天成,开个池,磨一块地方出来让它直接成为完美的砚台。如果它还达不到艺术创作所需的那种完美造型,我们就需要给它“整形”。

好的随形砚做好以后你会觉得它是自然的,它本来就是这样的,不经人工的雕琢。随形并不是随意,不是每一块砚石都能制作成随形砚,它必须符合审美的意味,必须符合观赏的情趣。中国山水画里讲不可“妄生圭角”。砚石就跟自然山水是一样的,它有它的圭角,你在审美时顺应它的圭角,就会形成自然天趣,把人工和天工完美结合,做到鬼斧神工。

比如这一台,它的原石就是缺了这一块,我创作的时候,砚池的雕制完全是自然而然的,力图化瑕疵为亮点,这样留给人更多观赏空间和审美趣味。宋代苏东坡曾倡导“尝得石,不加斧凿以为砚,后人寻岩石自然平整者效之”,“加以斧凿”而又不着痕迹,这才能做好随形砚。

极简工装主义 第4篇

1 大口袋

大口袋是工装中运用得最多的设计元素，从而成为了工装的标志。曾为实用而生的大口袋不再满满地塞着维修工具，却成了一向寡味的男士服装最好的装饰，挺括的面料给工装外套增添了一份活力。

2 卷裤边

男人穿工装是一种态度，讲究的是一种不经意间流露的时尚，将裤脚微微上卷，除了能突显层次感外，还能让人看起来更真实、自由、随性。工装裤大多以卡其色和大地色系以及军绿色等经典色为主。搭配简单而挺括的外套，非常随性简约。

3 牛仔裤

粗犷的棒针、水洗牛仔裤以及水牛皮靴，无疑都是最为阳刚的工装元素。其中最普及的工装就是牛仔裤了。在如今工装时装化后，牛仔裤收窄、提臀，改良了着装比例，让男人看起来更加性感有味道。

4 卡其裤

简单的格纹衬衫加上深蓝色马甲，搭配上一条棕色牛皮腰带，复古的绅士风格中带着点粗犷的气质、一条耐磨的修身卡其裤打破了美式“古着，工装的乏味，加上一顶卡其色的开酱帽，和厚重的黑色帆布大包，随性之余更适用于工作场合。

极简主义读书笔记 第5篇

1、事情其实很简单2、弄明白自己要做什么3、任何事情都有连续性4、如果不去做，永远都做不完5、结果往往和预期不一样6、明确界定事情的结果7、学会从他人的角度看问题

你看，书如其名，通俗易懂，讲的东西再明了不过。读完之后，觉得第1、第3、第6点特别有意思。

事情其实很简单

当然，有许多事情是复杂的。这里讲的是遇到困难时，在诸多解决办法中你总能找到那个相对简单并且更快速解决问题的思路。做到这一点，在潜意识里，就得直截了当，不兜弯子。比如，同事中有人对你有怨言、冷淡，你向其他同事各方打听想了解为什么。太复杂，不如直截了当，当面说开。

锻炼这种用简单方法解决问题的思维。书中提到一个词“电梯公关”，意思是在电梯里遇到了某个重要人物，你必须把电梯到达的几十秒内准确的把信息传达给他。或者说你能否用25个字把某件事描述清楚――一个事件、一个问题、一个解决方法或一个解决建议。不妨一试。

任何事情都有连续性

在现代生活中，有很多时间是碎片化的`，文中提到任何事情都有连续性，要想在一定时间完成它，得考虑到碎片化的时间--与人聊天、看微信、读知乎。摒弃这些碎片化时间，做事情专注是一种行之有效的方法。其二，给一件事情做计划的时候，如果碎片化时间不可避免，则在计划之初，就应该把这一部分时间考虑在内。另外，事情大多时候可以拆分为一个个小的目标和计划，把这些目标计划、事情的过程罗列出来，也可以帮助更好的监视这件事的进度，从而保证这件事的连续性不被破坏，提高工作效率。

当你努力做多个事情的时候，一定不要同时做，两件事情不可能具有同样的优先级，排出优先级，做完一项做另外一项。这时可以用《高效能人士的七个习惯》中提到的时间管理的四象限时间管理法则排除事情来行事。

明确界定事情的结果

一件事情是成功了还是失败了，得有界定的标准。一项需求，按照产品的prd做完，又通过了测试case,开发这个节点上算是完成了。明天早点起床，几点?六七点吧。这不叫界定，这叫模糊不清。以后做事情，一定要把完成目标清清楚楚的界定出来。表意不清的结果会造成个人的懒惰、得过且过。

读书容易，实践难。

极简主义的理解 第6篇

10工业设计lyc

最近这段时间，或者说是这几年，极简主义在中国逐渐变得家喻户晓，对于以简约为美的极简主义产生并流行于20世纪50到60年代的西方世界，这种摒弃了虚浮的装饰而坚持以本身的肌理和形态来构造出美的形式主义，似乎更加的符合东方文化中对“禅”的理解，把禅宗奉作神灵的日本设计对于这种简单美的追捧已经达到了无以复加的地步，并成功打造了许多成功的案例，在市场上得到了广泛的认可。

随着现代人的审美需求的增强，极简主义不仅仅局限于早期的绘画领域，极简主义的延伸突破了精神领域而触及到物质领域，现今的极简主义可以诠释为生活中各个方面的一种简约形式，而就产品对于极简主义的应用，个人认为，主要分为形式的极简，功能的极简，和操作的极简。

形式的极简，即最为直观的极简主义应用，对于日益繁忙的社会生活而言，简约的产品外观带来的是视觉和心灵的回归感，用材质最原始的的肌理和基本的形状去创造出美感，形式的极简其实就是一种形式上返璞归真。另一方面，形式的极简也包括了结构上的极简，这种对于产品组合做出的减法意在于减少不必要的输出，把复杂规整于简单，是一种效率的提高，和节约意识的倡导。省去不必要的，留下美和有用的，是形式极简的最深刻内涵。

功能的极简，相对于形式极简对于美的简化而言功能的极简有更加现实的意义，举例于生活中的许多产品，热衷于把各种功能集结于一身，然而却不知这种面面俱到其实是忽视了不同类型的用户的不同需求和个性，把多余的功能强加于不需要的人群使用者身上，本身就造就了一种浪费和复杂，带给用户的是不便和疲劳。近几年里许多设计都趋于专门化，只针对于一个群体或者一个环境去设计产品的功能，界面，和形式，这些就是功能极简的新发展，一种负责和有效的设计方式。

操作的极简，这是一种对于人本主义的探索，可以说是产品极简主义中最为深刻的表现，对于操作的极简容易产生一个误区，认为把操作方式做到最简单最易懂就是所谓的极简，其实不然，操作的极简其实更应该考虑的是产品如何最贴切的向针对的使用者传递出操作信息，并使使用过程达到最符合使用者心里和生理上操作的舒适和满足。单纯表面上的简单其实带给用户的更加的不便和不舒适，操作的极简应当深化到一种精神层面的高度。

以上是个人对于产品极简主义的理解。

《极简主义》读后感 第7篇

什么需要“极简”?“极简”到什么程度?大概对于每个人的标准都不一样。因为什么是生命中重要的事，对每个人而言，都有自己的标准。

作者强调的是通过“极简”，轻装上阵，摆脱生活中多余的事物。“极简”只是形式，“极简”背后更为重要的是沉下心来进行深度思考，重新发现生命的意义，什么是重要的，什么是多余的。让我们在有限的生命里，去做更多的更有意义的事。

本书的核心目的是：引导读者发现更有意义的人生，不断实现个人成长，有意义地为他人奉献。“极简主义”的好处包括：取回浪费的时间、摆脱多余的物质、找到自己的使命、享受快乐和自由、多创造而少消耗。

本书主要是讲如何从五个维度去发现和构建生命的意义，也被作者称为“五大价值”，分别为“健康”、“热情”、“人际关系”、“成长”和“奉献”。

“健康”、“热情”、“人际关系”这三者是基础，而“成长”和“奉献”就是我们生命的意义所在――实现个人成长，为他人做出贡献。“成长”是我们生命内在的意义，而“奉献”是在“成长”基础上更为高级的生命外在的意义。

先说说“成长”，如果生命每天都只是在重复，日复一日，那生命又有何意义呢?那不就是在混吃等死吗?这不就是在浪费生命吗?

我们多数的改变，都是通过每天在小的方面逐渐改善积累而成的。每天哪怕有一点点有意义的改变，只要我们持续行动，我们就没有停下“成长”的脚步，正是“成长”让我们感到充满了生机和活力，体会到自我满足与成就感。

我们的“成长”来自三个基础方面：改善“健康”状况、发展“人际关系”、追求自己的“热情”兴趣。

“奉献”是指为他人做出的贡献，增添的价值。“奉献”能给人带来深层次的、持久的满足感，与之相比，我们自己吃顿美食、看场电影的满足感显得很微不足道。

是“成长”引向了“奉献”，而且可以构成良性循环：我们越是成长，就越能帮助其他人成长;而越是帮助他人成长，自己就越能获得更多成长。“奉献”还与三个基础层面相互影响：提升精神“健康”、享受“热情”、促进“人际关系”。

书中第一页“你真的快乐吗?”，作者试图通过这一问来引发大家思考生命的意义。

作者直接提出“我们所积累的物质财富不会让我们快乐”，这一观点看似和我们的常识“有钱才快乐”、“贫穷不快乐”相违背。但从现实来看，读后感有钱未必快乐，没钱也可以很快乐，钱和快乐不能直接划上等号。长期以来，人们忙着赚钱、积累财富，已经习惯了把赚钱当作了人生意义，“幸福”指数却没提高。当赚了很多之后，往往还想着赚更多，背负上很多压力和负担。却没停下来想想为什么赚钱?赚钱是为了什么?除了赚钱还有什么是生命中更重要的事?

我们物质欲望的满足会带来快乐，但这种快感会快速消退，并且边际效应会递减。真正的快乐源自我们的内心，我们的成长，我们为他人、为社会做出的贡献。

作者认为“快乐”不是重点，有意义的生活才是重点。我们要在短期行为中找到长期价值，有长期价值的短期行为才是有意义的。

“幸福”肯定是快乐的，但“快乐”不见得幸福。不要等到最后去享受成果带来的快乐，你在追求幸福的奋斗过程本身才是最快乐的。所以说：“幸福都是奋斗出来的!奋斗过程本身最幸福”。

极简主义者的信仰 第8篇

没有多余的摆设,将生活用品精简到最少。伊娃说,“这种极度削减的方式,使人更容易将注意力集中在房间里那些为数不多的物件上。这种环境令人心绪平静,也使你的感官更敏锐。”这便是极简主义者的基本信仰。同样信奉极简主义的还有我们伟大的乔布斯先生。据说,乔布斯生前拥有的物品非常少,除了一年四季穿的黑色上衣,就只有一套昂贵的音响设备。乔布斯同样也是个禅宗信徒,物品的削减,从一个侧面反映了他心灵的干净。没有杂物,没有杂念,于是便有了至美的境界。苹果简约时尚的产品风格和企业文化,和乔布斯的理念是分不开的。可以这么说,正因为乔布斯的简约,才能有苹果的风靡世界。

我们生活在一个垃圾泛滥的年代。每当你眨一下眼睛的时候,全世界就有数千部手机、数千台电脑、以及成千上万的衣物用品被运往垃圾站。这些物品并不是因为丧失了使用功能被丢弃,而是因为企业发布了更新的版本来替代它。这些新的版本,不过是企业为了赚取更多的利润而编造的一些故事,并用各种现代传播方式哄着消费者为它买单。而这些所谓更新更好的东西,用不了多久,也会变成垃圾车上的昨日黄花。那么,消费者获得的是什么呢?生活品质的真正提升?还是时尚体面的炫耀资本?是内心愉悦的温和享受?还是无穷无尽的购买欲望?是品位?是质地?是需要?是自我个性的表达?还是泡沫?是快餐?是追风?是人云亦云的不甘落后?

物质泛滥涉及的不仅是环保问题,还关乎我们的心灵。广告奴役并催化着我们的购买欲,导致我们购入并不需要的东西。为此,我们拼命工作。用100个小时的加班换来一只驴牌包包,然后再用更多的时间去换取钻石项链、豪华小车,也许只是为了广告里的一句宣传词。曾经的曾经,当钻石还没有进入消费领域的时候,人们生活得也很好。后来,经过某家钻石公司的洗脑,说钻石是爱情的代言,于是我们的生活目标中多了一项:钻石。后来的后来,当越来越多的行业给人们洗脑,我们的生活目标开始变得无比庞大,包括服装、手机、香水、数码、小车、美容按摩、星级酒店、到此一游。唯独少了:理想。在物质的层面上我们知道自己要这个要那个,什么都要。而一旦回归到本质的层面,却一片茫然。我们对于自己的生命观念和时间观念一无所知,我们对周遭的感知力日益减弱,有时候甚至还不如一只小猫。这一切全赖于物质的异化。我们用生命和时间换取着并无意义的工业化复制品,而这些复制品全变成了负担,因为我们要用更多的时间来收拾、使用、打理这些复制品。当我们抱怨人生被生活的琐事埋没的时候,也许正是被自己的物品埋没了。这便是物对人的异化。

因此对极简主义者而言,他们知道自己要什么,更能分辨出自己不需要什么。他宁可花100000元去买一幅心仪艺术家的画作,却不会花4000元去买一台自己并不需要的平板电脑。因为物品必须是为自己的生活理想服务,而不是为了物品去改变自己的生活理想。台湾作家舒国治,至今租房,家里甚至没有冷气和电视机。这在一般人看来是在是颇为寒酸,但却是舒国治幸福生活的基础。他白天在高档酒店里和朋友喝着昂贵的葡萄酒,晚上在干净的房间里美美地入睡。没有多余的东西打扰。走路、吃饭、喝茶,实在是惬意。把自己从外物中解放出来,于是培养了丰硕的内心。他的这种生活理念,于是成了台湾文艺青年争相效仿的时尚。

除了在物质领域,我们需要将自己从无穷无尽的物品中解放出来;在生活中,我们还需要精简自己的生活,从无穷无尽的欲望中解放出来。现代人没有太多的兴趣爱好(如果上网看电视购物聚会吃饭都能算兴趣爱好的话我就无语了),却总觉得时间不够用。我们的时间除了用在加班赚钱和逛街花钱之外,全都耗在了开心微博肥皂剧上面。关了电脑,闭上眼睛,顿觉人生虚无。只有在偏远的乡村,还能见到各种民间艺术带给生活的乐趣,那是一种可以细细品味的乐趣,那是一种可以与生命共长、与时间共舞的乐趣。而在都市,书法诗歌舞蹈美术,全都变成了少数人的专利,或是曾经拥有的过往。不仅是艺术,我们的理想,曾经的追求,全都败给了现代性。现代性催生了欲望,挤压了宁静自在的内心。我们染上了各种隐,上网成瘾、游戏成瘾、购物成瘾、看电视成瘾。如果有人没有以上种种的瘾,他该多么自在啊,能够专注于做自认为重要的事情,比如种花养鱼、比如研究摄影、比如专心创业,他的每一分钟都活得其所,不会感到人生蹉跎。

然而我们中的很多人都没有如此境界,因而生活杂乱无章。一会儿跳跳舞,一会儿学学小提琴,一会儿去教堂听弥撒,一会儿又跟人家烧香拜佛去了。欲望无穷无尽,什么都想做,最后什么都没有时间做。回想起来,觉得自己若有所失。因此,不妨放下所有的事情,让生活回归空白,在没有任何事情干扰的情况下,我们的内心会显现出来,知道自己想要的究竟是什么,以及这一生要如何度过。如此,才能遵从我们的内心,随心所欲地生活。

综上所示,极简主义不是禁欲主义,它并不禁止我们的欲望,而是把我们从各种压迫中解放出来,从而更好地生活。极简主义也不是苦行僧主义,它并不否定物的作用,而是要更好地利用物,为生活本身服务。它关注生活本身,抵制物的异化。

我不是一个极简主义者。我本人也正因为生活的繁杂无章而时时充满着困扰。虽然一直想要扔掉房间里并不必要的东西,我的房间仍然是日益拥挤;虽然禅宗师夫教导我们要万缘放下,我仍然是诸念四起。但我相信极简主义为我们提供了一种健康的生活方式。它和禅宗一样,是一种引向至美境界的信仰。

极简主义的浪漫 第9篇

2个月前，当Raf Simons满含泪水，在Jil Sander告别秀上为6年的设计师生涯谢幕，关于他的下一步随即成为时尚圈中的热点八卦。这个八卦迅速和上一个超级八卦联系在一起—— 自从Dior的鬼才设计师John Galliano因种族言论被老东家忍痛炒掉，他的接任者一直悬而未决。LV设计师Marc Jacob?2Dior的Bill Gaytten，以及Lavin的设计师Alber Elbaz，都曾出现在Dior的备选名单中。

对时尚圈中人来说，Raf Simons绝对是最后一个被猜中的。“Raf Simons？”某圈中人听到这个名字时故作夸张地摊开手，“怎么可能是他，他根本就是Galliano（前Dior设计师）的对立面！”

这个比喻倒毫不夸张。人人都知道Dior的大老板、LVMH总裁Bernard Arnault有多爱Galliano。这份溺爱极有可能让他在下一个Dior设计师身上寻找Galliano的影子：海盗般英俊的面孔和朋克气质，天马行空的想象力，“无可救药的浪漫主义大师”，甚至放浪形骸的个人生活。

可当Raf Simons在大街上和你擦肩而过，时装设计师可能是你最后猜到的职业。精心修剪过的轻盈短发，略带腼腆的神情，干净的白衬衫，有科技感光泽的黑色长裤。“他更像一个系统分析师或工程师，而不是过去十年里最有影响力的男装设计师。”

他对时尚圈的各种爱好也保持距离：不爱泡夜店，不喜欢被拍照，从不在服装秀结束后出场谢幕，接受鲜花和掌声。他独自一人居住在远离繁华的安特卫普，那里还有一间他自己的工作室，并亲自接听办公室的各种电话。

最关键在于，Raf Simons崇尚极简主义，并因男装设计声名显赫，而Dior却是摇曳在丁香园与歌剧院的极致女人味。他将面临的挑战还在于，这是一个正在亚洲和新兴市场扩张的品牌，而不是Jil Sander那样的工作室。除了Dior成衣系列，每年还有两个高级定制系列，工作量比原来大了好几倍。另外，Dior希望增强品牌的符号性，使它的服装在大街上能够一眼就被辨识出来，就像Chanel那样。

圈内人认为这份工作是“一杯毒酒”。“你不能在没有John Galliano的情况下试图延续John的风格，但Dior似乎一直面临这个困境。如果你改变策略不幸失败，你的名声就岌岌可危。为什么要冒这个险？”知情者说，他紧接着加了一句，“另一方面，Raf Simonss太内向了。他喜欢隐秘的生活，如果进入Dior，恐怕再没机会过那种日子，他会受不了。”

这无疑低估了Raf Simons的小宇宙，他的离经叛道隐匿在冷静的外表下，在喧闹的时尚圈，与世隔绝才是真正的特立独行。

收藏艺术作品是Raf最大的嗜好，Raf的创作冲动主要源自极少主义艺术家Ellsworth Kelly的作品。Ellsworth Kelly的作品通常以不规则的几何形和纯度高而精简的颜色构成，有很强的装饰特色。

沉默的朋克

在家乡内尔佩尔特（Neerpelt）的一间唱片行，Raf Simons第一次发现自己的创意激情。他被一张Peter Saville早期为Factory Records设计的唱片封套所吸引，并掏钱买下第一笔收藏。

摇滚乐是Simons的精神避难所，他是平民家庭的独生子，母亲为别人做清洁，父亲在军队作夜巡员。保守天主教气氛笼罩下的小镇让他感到压抑，“那里的学生们全都渴望成为律师和医生。”这一段童年印象反映在他早期的男装作品中：在比利时音乐的鼓点下，模特们穿着剪裁一丝不苟的衬衫，呈现出一种军队般的肃然，主题则是青年文化的焦虑和紧张，

Simons无时无刻不想着逃离村庄。班里的同学给了Simons一本书，告诉他去哪里可以学到什么知识。在书的背面，一半是关于建筑学，另一半则是工业设计。工业设计学校的地址离Simons父母家不远，坐公交车即到，他当下决定去看看。

他走到那里，看到许多孩子坐在石阶上，抽着雪茄吞云吐雾，那是一个如此不同的世界。“然后我想，好吧，那就是我想要做的。”

他就此进入大学，接受家具设计方面的训练。他后来曾为安特卫普六君子（比利时崛起的六位设计师）之一的Walter van Beirendonck做过时装屋的室内设计。这份经历在某种程度上影响了Simons关于服装的美学体系：赋予建筑感的造型，以及简洁硬朗的轮廓。

Simons从未想过会进入服装设计行业，直到他看到“奥地利剪刀手”Helmut Lang的服装秀。“他让时尚看起来如此神秘，让我想要有机会成为其中的一份子。”Helmut Lang也是一位简约主义大师，他给Simons的设计风格带来很大影响——Simons早期的作品从版型到设计都像极了前者。但他们不属于同宗，“Simons有着安特卫普式的叛逆，而Helmut Lang更趋于北欧世界的冷峻。”

Simons的才华获得了安特卫普皇家美院时装学系主任Linda Loppa的青睐，并将他引荐给自己的父亲，一名裁缝。Loppa先生同意帮助Simons制作他的第一批样品——才思泉涌的西蒙设计了整整500套。1995年，Simons发表了同名男装品牌的首个系列，瘦削的版型和颇具个人风格的剪裁，使时尚界开始密切关注这位新晋设计师的下一部作品。

从Simons的作品中，就能看出与他腼腆外表的强烈对立。“他从一开始就没打算遵循时尚的教规，极端的个人主义。”时尚人士评论道。他从来不用专业模特，喜欢在安特卫普的大街上溜达，像星探一样搜寻目标。“我不需要专业模特来‘演绎’我的服装，我更热衷呈现青少年的原生态。”当Simons还是时装新手时，他常想着如何捕捉青年文化的气氛和精神，并保持着对社会高度的敏感度，关注一切激进潮流和反叛群体。

在这个时期的每一场服装秀，摇滚音乐都扮演着不同风情的灵感缪斯。从David Bowie、The Cure、Kraftwerk到Joy Division、Sonic Youth，Simons从主流摇滚向后朋克转变。

音乐在充当缪斯的同时也带来一些意外。1998年时装周，Simons让男模特们穿上红衬衫和灰裤子，系上黑领带，涂上鲜艳的口红，几乎完全复制了德国电音鼻祖Kraftwerk乐队1978年专辑，《The Man Machine》封套上的经典造型。“专辑中机械、枯燥、无休止重复的音符暗合了高级成衣日益全球一体化的恐怖事实。Raf想通过视觉行为的方式传达出来。”时尚人士评论道。但同时，这场秀也被形容为“时尚界的恐怖撞衫事件”。

2001年，在Simons的另一场服装秀“Riot Riot Riot”（暴动暴动暴动），模特戴上面具，像一群游击队员，服装上印着“Kollaps（崩塌）”，背景中充满吉他实验乐队Sonic Youth的吉他噪音。他想表达对反全球示威运动的见解，并非刻意推崇暴力，但很不走运，两个月之后即发生了“9.11”事件，他一时间被口诛笔伐。

Dior的未来

Simons的反工业化和抽象主义，似乎与大集团之下的Dior格格不入。但从他各个时期的作品风格演变，你会看到这位极简主义者越来越向浪漫靠近。并且，他在某些方面让人放心：能很快适应一个新环境，对于沿袭品牌风格之余再融入个人创新这件事得心应手。这一点在他担任Jil Sander设计师时已被完美证明。

从2005年7月Prada集团将Jil Sander交到Simons手里，即成为他设计风格的分水岭。在这之前，Simons曾尝试用理解艺术的方式去解构时尚，希望赋予它概念与意义。但他渐渐发现服装不是这样。“当人们在商店里购买一件衣服时，他不会去想那么深刻的东西。”他在几年前的一次采访中这么说。他削弱了以前的那种观念服装，更注重简洁的完美身型，向更纯粹的服装转变。

进入Jil Sander的第一份答卷，就展现出Simons对品牌内涵的惊人洞察力。“他认识到了Jil Sander对服装本身结构（包括面料和款式等）以及其功能的表现都是不加掩饰的，任何破坏这种追求‘最高效能’的处理都不应该被采用。”专业人士说。但Simons也没有亦步亦趋，他为过于朴素的Jis Sander注入了一些现代感。到2007、2008年，Simons加入了新鲜明亮的色彩，从而引发了时尚界追捧至今的亮色风潮。

有趣的是，Raf Simons以男装见长，但欣赏他才华并每次在关键时刻予以提携的，都是女性。琳达·洛帕将他引入服装设计领域，Delphine Arnault则是他进入Dior的决定性人物。后者是LVMH总裁Bernard Arnault的掌上明珠。她偏好LVMH旗下Celine精简而女性化的服装风格，并且和Simons一样热爱现代艺术。或许她正是看中了Simons的现代主义情结，“他们正需要一位能够将Dior引向21世纪的设计师。 ”

同时，Simons过往的服装秀也显示出他在作品展示方面的充沛想象力。1999年的“动力学青年”服装秀，在大卫·鲍伊的单曲《奇异空间》伴奏下，Simons从街上寻找的模特们，迈着整齐的步伐走在一个巨大的镜面球之下。唯一能超越这场秀的是2005年的“世界史”，极简的剪裁与移动的电梯背景营造出一种未来的现代感。服装秀接近尾声时，Simons破天荒头一次出现在T台，他随后解释是由于电梯操作失误，“被迫出现”。

而Simons近期的女装系列，似乎已经走出了Sander女士严肃刻板的形象。他展示了曳地长舞裙，虽然搭配纯白色的衬衫，还有佩斯利涡纹旋花纹的优雅套装，以及泼墨效果的毕加索。在2012冬季系列里，更出现了缀以粉色柔软装饰的西装大衣，柔和的色彩展现出一种现代主义浪漫。这或许是他“适合”Dior的部分。他的实用主义也较符合工业化下的时尚，“我认为服装是给人穿着的，时尚只有和人体产生联系的时候才有意义。”

诚然，Simons的风格和Dior创始人完全不同。Christian Dior喜欢选用高档华丽的上乘面料，展现耀眼的光彩，而他设计的经典“New Look”开创了战后女性的新面貌。

Simons则具备一种现代主义眼光和空间感，注重线条，以及精良的剪裁。他最欣赏1947至1957年的Dior，“那个时代特别迷人，有许多现代元素。既汲取了法国美好时代的元素（19世纪末至一战时期），同时在服装外观、版型上有持续的演进。”Simons说。这一点和他的理念相符，“我的目标是打造一个现代的Dior，但同时，我也会回顾过去，我称之为‘中世纪现代主义’。”

至于抛头露面这件事，Simons承认抵触是因为害羞，“我正在尝试，并一定能克服。”

《极简主义》读后感 第10篇

“整理东西最好的方式就是扔掉但其中大部分”、“困扰我们的不是事物本身，而是我们对其重要性的理解(It is not things that disturb us, but our interpretation of their significance.)”

《第一章我们来了》读书笔记及感悟

本章主要是对两位作者的人生经历作了介绍，指出他们是怎样走向极简主义，并通过不断的总结，得出了他们对极简主义的定义。

他们的目标：如何让生命更有意义。我也相信只要我们在生活中做出一些微小的调整，随着时间的推移，最终会形成显著的改变。

令我意外的是乔舒亚和瑞安的成长经历那么坎坷。书中有提到我们应该试着去了解到底是什么卡住了我们，让我们无法成长。让我们去看镜子中真实的自己，认清可能阻碍我们过上幸福、充实生活的一切事物。

另外我对极简主义有了新的认识，作者提出极简主义是一个工具，能让我们摆脱多余的事物，更加专注于人生中那些最基本的方面，除了获得快乐，满足和自由。

很喜欢这段话分享给大家：幸福源于有意义的人生，幸福的人生充满热情和自由，可以实现个人成长，为他人做出贡献。成长和奉献才是幸福的基石，而非身外之物。

《第二章健康》读书笔记及感悟

喜欢他们对健康的定义，他们说健康是开启你更有意义的生活的起点，我们想要你享受自己的生活，而拥有健康的生活方式将带给你最佳的状态。健康是相对的，因此如果我们想要幸福，就应该努力达到自己最佳的健康状态。有疾病的人依然可以过上有意义的生活，因为他们在自己力所能及的范围内过着最健康的生活。健康本身并不是目的，而是在载你前往目的的交通工具。

我们应该更关心的是我们的感觉怎么样?如果我们健康了，我们的感觉会更好。

对于书中提到的应该显著减少或完全禁止的一些食物，这一个我持保留态度。我觉得我真的离不开肉哇，为了找到适合自己的饮食习惯，我也开始尝试晚上这餐不吃肉。他们建议尝试10天，如果觉得适合自己就可以坚持下去，不合适就继续尝试新的方法。

评价锻炼成功的标准并不在体重或其它数字上，而是以下两件事：

1.我们是否持续的改善健康?

2.我们对自己的进步是否满意?

锻炼原则，我觉得还是值得借鉴，他们有三个原则我蛮认同的，第一个是享受锻炼。二是用锻炼来释放压力。三多样化让锻炼保持新鲜感。大家也记得每天固定抽出一些时间来让自己保持锻炼。时间不在长短十几二十分钟也行，只要是适合自己的就好，肯定会对自己健康有帮助的。

为了体验更美好更健康的生活，想想我们必须做的是什么?创建自己的“必须做”列表，锻炼是一种意想不到的帮你重获时间的方式。读后感也许是极简主义风格，本书每章都由很多小标题和段落组成，让人看起来很轻松。最后都会有作者写的小文章作为结尾。下面是我比较有感触的几篇文章观感：

《处理压迫感》：这篇文章让我对压迫感有了一种新的认识，也让我觉得什么东西都应该往好的方向去想。作者提到说，这种压迫感是一种报警信号，我们之所以感到不知所措，不是因为有成千上万条信息整天在耳边嗡嗡作响，而是因为那巨大的信息量本身。极简主义教我们要去培养自己的爱好，专注的做重要的事情，从而过上更有意义的生活。

《嫉妒是一种无用情绪》作者提到要停止嫉妒最简单的方法就是停止思考他人的意图，我们会嫉妒，往往是因为认为某人的行为意味着什么，而事实上他并没有那个意思，你永远不知道别人的真实意图，所以思考那些根本就是浪费时间。