黑人男性形象论文

黑人男性形象论文（精选7篇）

黑人男性形象论文 第1篇

托尼莫里森是美国现代文学中一位重量级的女性作家, 她的黑人身份令她备受瞩目, 而她的作品更是让人折服。她于1993年度将诺贝尔文学奖收入囊中, 她首开了黑人获得诺贝尔文学奖的先河。从此美国文坛, 冉冉升起了一颗“黑色”的明星。早在上个世纪的70年代, 托尼莫里森就敢于冲破当时美国社会对黑人的身份及对她女性身份的歧视的藩篱, 在文学作品中将反对歧视、渴望种族平等、渴望黑人妇女得到解放的呼声大胆的表达出来。在1970年托尼莫里森发表了她的首部作品——《最蓝的眼睛》。这部作品一经问世, 便引起不俗的反响。从此, 她将黑人生活、黑人妇女的遭遇和内心世界作为写作的重点, 在作品中对黑人妇女的精神世界做了深入、透彻的剖析。她刻画了许多经典黑人形象, 以期望着能引起当时美国社会的关注, 从而改变黑人受歧视的状况。

在《最蓝的眼睛》这部小说中, 女孩佩克拉希望能有一双蓝色的眼睛。这一故事的构思别致新颖, 格调清新而甜美, 因此得到学术界的关注。在故事中, 主要描写和关注了小女孩佩克拉的自我迷失。从整个文章的内容和篇幅上看, 黑人男性的描写所占的篇幅是非常有限的, 然而就在这有限的笔墨中, 黑人男性形象也被托尼莫里森刻画的非常深刻。到现在, 还有各路学者通过自身的专业知识来分析该作品, 成果颇丰。但因为莫里森黑人女性的身份, 对她的作品的研究也集中在黑人女性的分析上, 对于相关的男性角色的挖掘却少之又少。本文试从这一全新的观点出发, 讨论莫里森的创作思路, 挖掘作品中的黑人男性形象, 与白人主流意识进行比较, 颠覆了许多传统思想。

二、黑人男性形象分析

1、身心俱疲却坚守父亲责任的麦克迪尔先生

对于男性角色麦克迪尔的了解并非来自作者对他的正面描述, 而是从其女儿克劳迪娅的口中得知的。麦克迪尔一家生活得非常贫困潦倒, 夫妇二人为了养家糊口承受了巨大的压力。这从他们对煤炭公司命运的关注中就有所反映。生活的无奈和命运的波动是显而易见的。黑人在历史上很长一段时间生活在社会的下层, 经常对于经济的波动充满不安, 因为难以改变自己的命运, 这使他们越来越消沉, 对生活充满了绝望。他们被搅在生活的绞肉机里, 绝少有时间关心自己的孩子, 更不用说耐心地陪孩子聊天和玩耍。生活给了他们太多的压力, 上级人员并不体恤他们的劳累, 当他们在工作中受到伤害时, 不但不会受到关注和帮助, 甚至会遭受冷嘲热讽和谩骂。

虽然在这样残酷的环境下, 几乎难以找到闲暇的时间, 但是麦克迪尔还是牢记自己作为父亲的职责。在克劳迪娅的眼中, 父亲关心自己, 不忘给自己增添开学礼物。他交给孩子生活的常识, 例如开关窗的作用, 控制火焰在不大不小的状态, 以及与子女共同讨论煤的知识, 教会他们如何使用煤, 几乎整个冬天都不会停止。麦克迪尔先生的形象是憔悴而疲倦的, 但是, 这并不影响他对父亲责任的履行。他整个人就像漫长而寒冷的冬季一样, 没有充足的光照, 没有充满生机的植物, 但对他的子女, 却充满爱心。

2、富于人格魅力却不幸遭受人格扭曲的亨利·华盛顿

亨利·华盛顿在这部故事中第一个出场, 他租住了麦克迪尔家的房子。尽管对于亨利的描述不算充分, 不过, 通过这不多的文字也能感受到亨利能够得到麦克迪尔一家人的欢喜。在他们眼中, 他干净而清香, 身上有着说不出具体内容的香气。他的举止亲切优雅, 大方得体, 让人乐于亲近。姐妹们曾经羞于与他交流, 也认为他不会主动和自己搭讪, 但却意外得到亨利幽默的称赞, 把她们叫做著名的女明星。他的诙谐马上融化了姐妹俩的心, 进而, 他通过魔术游戏逗得孩子们欢呼和大笑, 这说明了亨利心中关心孩童, 并愿意与他们交流。他幽默, 风趣, 聪明, 关心儿童。有了亨利的存在, 麦克迪尔一家得以在繁重的工作之余得到欢乐。尽管对于亨利的容貌和背景未作过多的描述, 但是, 这并不影响读者体会到他的个人魅力。

但是, 这样富有魅力、工作稳定的好人, 却一直没有婚姻, 这让麦克迪尔的妻子和其他人都大惑不解。几乎每一个人都会有这样的疑问, 他的条件这样优越, 难道会找不到合适的女孩子么?而在后来的文章中, 我们知道了答案。亨利先生和一群特殊的女子保持联系。在故事中, 与亨利保持密切联系的三个女子是妓女, 她们自尊, 独立, 坚持自己作为黑人的尊严, 不与白人为伍, 而对于佩克拉也是十分关心, 安慰她的悲伤和孤独。而在这个难以体会到黑人生存价值的社会里, 亨利很难从其他地方得到爱的满足, 而与她们一起时却能感受到美好和爱。但是, 因为她们的身份, 亨利又无法与她们成婚。遭遇弗里达询问为何有妓女前来时, 亨利说谎, 说是为了共同研习圣经。因为他自己明白, 与妓女为伍, 将会得到社会的排斥, 这是一件十分可耻、难以公开的事情。终于, 这种压抑的心态渐渐使亨利先生的内心出现变化, 他的爱以扭曲的形式表达出来, 就是对弗里达的不端行为。这其实是社会形态所造成的, 是社会对个人欲望压抑的结果。亨利的遭遇令人惋惜。

3、人格完全遭到扭曲的乔利和皂头牧师

与亨利相比, 更加扭曲而变态的事情体现在乔利与皂头牧师身上。乔利在扭曲的社会生活中逐渐走向堕落, 常不醒于人世, 还强奸了自己的亲生女儿佩克拉。这一系列的事件都说明了乔利心灵的变态。而这一变态产生的经过, 作者莫里森也做了细致的描述。乔利刚出生四天被母亲丢弃, 在亲戚家长到14岁。在亲人去世后, 乔利打算寻找亲生父亲, 但最终不但没有赢得亲人团聚, 却被拒之门外。他与琳达在草地中亲昵, 却遭到白人的偷窥和嘲笑。这些事使乔利蒙受巨大的耻辱, 他开始沦落, 放纵自己, 成为典型的受白人文化侵蚀的受害者。

在社会环境复杂, 缺少关爱及教导的生活中, 乔利屡屡受到生活的打击。他没有体会到父母的呵护和关爱, 自然也不知怎样成为一个合格而慈爱的父亲。伴随着冷嘲热讽, 他的性格已经被压抑至极, 从单纯, 渴望爱的男孩变成心理变态, 到处发泄的病态人格者。在对乔利人物刻画的过程中, 可以看到莫里森对于乔利一样的人的命运的关注, 对使他们蒙受灾难的社会的批判和责问。

受当时社会毒害最深的人要数皂头牧师了。一方面这是他自身人格缺陷的发展, 另一方面, 也与社会的塑造不无相关。小时候的他孤僻, 古怪, 喜欢收藏旧的东西, 这些东西很大一部分来自垃圾堆;他不喜欢和女子接触, 对待爱情充满疑虑, 这使得性格开朗活泼的维尔玛最终离开了他, 但这并不是说他对女人不感兴趣。他猥亵小姑娘, 却不把这当作可耻的事情, 甚至认为这样是友好而痛快的。他对每一个人吹嘘自己有神给予的能力;诱骗佩克拉给房主的狗下毒;远离社会生活……这些行为在他自己的头脑中并无不妥之处, 这足可以说明他的变态程度。

通过分析可以看出, 亨利、乔利、皂头牧师的悲剧都是种族歧视造成的, 这在皂头牧师身上体现得最为突出。白人的种族差异文化使得他迫切地希望自己的灵魂与非洲的文化剥离开。他坚信自己是高贵的, 不能与黑人们为伍。

从上文的研究中能够总结出, 作者对于麦克迪尔先生的勤劳与责任感, 亨利的优雅与得体等优点, 是持肯定态度的, 这属于人性光辉的一面;同时, 作者也对有着不幸遭遇, 又把自己的不幸转嫁于人的乔利和皂头牧师表现出了同情和怜悯;并对给他们造成不幸的黑暗又病态的社会, 进行了严厉的批判和责问。

三、总结

通过对《最蓝的眼睛》作品中的四位黑人男性的形象分析, 我们不难看出莫里森流露出的对黑人男性的理解和支持。这从作品中可以看出黑人男性形象的闪光之处, 人格遭受扭曲也是源于当时病态的社会环境。托尼莫里森的爷爷在美国内战期间, 曾经是一个奴隶, 在精神和肉体上饱受白人奴隶主的压迫和摧残。这也是莫里森能够将黑人形象刻画的如此深刻的重要原因。因此不论是托尼莫里森还是我们, 都希望种族歧视能够在美国大地上真正的消除, 不论黑人白人, 都能享受同等的权利。

参考文献

[1]李霞.《最蓝的眼睛》中黑人男性形象[J].名作欣赏, 2010 (33) .

[2]刘艳, 张敬火.浅析小说《最蓝的眼睛》中主要人物的人格结构[J].作家, 2011, 10.

[3]李霞.《最蓝的眼睛》中的默迪尔形象解读[J].时代文学 (上) , 2010, 6.

《聊斋志异》中男性鬼怪形象研究 第2篇

《聊斋志异》是由蒲松龄所创作的文言文短篇小说集，其中女性鬼怪形象丰富多彩，无论是普通读者还是学术研究，似乎都习惯把注意力投注在这些美丽动人的女性形象身上，而男性鬼怪形象则被忽略。本论文主要针对《聊斋志异》中的男性鬼怪形象进行深入研究。由于《聊斋志异》中出现的男性非人形象复杂多变，出现了一些难以界定类型的角色，在此要特别说明的是，本论文所研究的男性鬼怪形象是指具有明确男性性别特征，以人类形态（包括幻化成人类和鬼魂形态，非纯物态）出现过并进行了具体活动，展现出鲜明性格特点的鬼、魂、精、怪，神、仙和具有特异功能的人类等形象不计入研究范围。以此为标准，《聊斋志异》中出现男鬼的有74篇，男怪的有39篇，其中男性狐怪25篇，其他男性精怪14篇。一.男性鬼魂形象

(一)鬼性的升华与堕落 1.高尚品格的代言

鬼在大多数人的眼中都有着不好的形象，他们恐怖凶残，吓人害人。但在《聊斋志异》中却有着不少品格高尚、善良无私的男鬼，他们虽然身为鬼魂，却心持感恩，不泯人性，帮助人类。《水莽草》中的祝生因被水鬼所骗成为水莽鬼。水莽鬼不能轮回转世，需要找到另外的替死鬼才能去投生。然而祝生却坚持不犯下害人的罪孽，并赶走其他想要害人的水鬼，守护地方民众的平安。他的善良行为最终感动了上天，由鬼变神。《王兰》中的王兰被鬼差误勾而死，成为野鬼存于人间，却并没有因此自暴自弃伤害他人，反而利用自己作鬼的神通四处游历，治病救人。最后被天帝封为神官。《珠儿》中的珠儿本是被妖僧驱使害人的小鬼，被李化收留之后心怀感恩之情，如同亲生儿子般侍奉守护李化家人。这些男鬼都是因他人之错而被迫成鬼，但却坚守自己品行的善良高尚，最终也获得了好的结局。2.真挚友情的见证

从常理上看，鬼与人阴阳有别，不能够交往生活更不可能成为朋友。但《聊斋志异》中有一类男鬼，他们在与人类的交往中缔结出真挚动人的友情，成为终身知己。《王六郎》中的王六郎是个水鬼，他因感谢捕鱼人许某的祭酒之恩而为他捕鱼，两人每夜畅饮，遂成知己。后王六郎因为自己的善良无私，被天帝招为招远土地。仙凡之别，路途之远也并未分隔二人的友谊，捕鱼人奔走数百里赴昔日之约，两人梦中相见，互道珍重。《褚生》中的褚生也是这样一个有情有义的男鬼形象。褚生与陈生一起师从吕先生，褚生为报陈生的恩德，代替陈生参加考试。与陈生依依不舍地诀别后，褚生投胎成为吕先生的后嗣，此间情分绵长不尽。这些故事展现了一群看重友情，有情有义的男鬼形象，他们与人之间的动人友谊，如千古绝唱，感动人心。

3.忠贞爱情的守护

《聊斋志异》中还有一类男鬼痴心痴情，为爱献身，无论做人做鬼，都矢志不渝地守护着自己的爱情。《阿宝》中的孙子楚对阿宝一见倾心，魂竟脱离身躯随阿宝而去，后又化作鹦鹉，日夜伴她左右，而不顾自己的身体断气已久。《连城》中的乔生钟情于连城，连城病死后乔生也跟着痛苦而死，他的魂魄在地狱里依然不忘找寻连城行踪，只求来世托生在一起，可见用情之深。

4.感人亲情的展示

孝悌是中国社会的传统价值标准，父慈子孝、兄友弟恭的道德追求在蒲松龄的笔下也有许多体现。《聊斋志异》中有一类男鬼形象，展现了亲情的感人肺腑，是孝子、友兄的代表。例如《席方平》中的席方平就是一个十分典型的孝子形象。父亲冤死之后，席方平的灵魂飘到阴间为父伸冤，在地府中遭到鬼差与阎王的欺凌拷打，受尽折磨，仍不改初心。终于他的孝心被二郎神所赞识，席父起死回生，席家也最终富裕起来。5.丑陋人性的堕落

还有一类男鬼，他们生前便性格卑劣，诸多陋习，直到死去依然不思悔改，执迷不悟，成为丑陋之鬼。《死僧》中的死僧生前爱财如命，死后鬼魂依然抱着藏金之处大笑不止。《王大》中的周子明被鬼差涂成赤墨眼，中指被打断，被城隍惩罚痛打三十大板后依然赌性如故，病入膏肓，不知悔改。(二)鬼眼看世界 1.科举制度下的男鬼

《聊斋志异》中有许多关于科举和鬼书生的故事，这些鬼书生性格善良朴素，生前便紧紧围绕科举而活，死后依然放不下读书与功名，或教人读书，或替人科举。这些男鬼的形象，实际上就是世间无数读书人的形象，我们透过这些鬼书生之眼看到的是封建科举制度下无数读书人的生活环境和痛苦状况。例如《于去恶》中的男鬼于去恶，为了参加地府选官考试而抄书苦读，却因考官中游神耗鬼夹杂而落榜，最终得到桓侯赏识方才选为官员，深刻地展现出在科举制度下痛苦煎熬，饱受折磨的读书人形象。2.封建官场中的男鬼

封建社会官场的腐败黑暗在鬼的世界同样存在，《聊斋志异》中有不少阎罗、鬼差的形象，他们在地府任职，也同样贪污腐败，残暴百姓。《席方平》、《王大》、《鬼作筵》等多篇都出现了收取贿赂的鬼使，《考弊司》、《王十》、《公孙夏》等多篇都出现了运用酷刑奴役惩罚鬼魂的鬼差，这些男鬼形象实际上就是世间腐败官吏的形象，我们透过这些鬼差之眼看到的是封建官场的腐烂，封建官员鱼肉百姓的丑恶面目。3.民生百态里的男鬼

《聊斋志异》中还有一类普通男鬼，他们既非博学多才的读书人，也非有钱有势的商人或官吏，而只是代表着最平凡弱小的平民形象，透过他们的眼睛，我们看到的是平民百姓贫苦的生活状况和饱受欺凌的悲剧命运。如《王十》中无辜平民王十因贩盐被鬼使打上私贩之罪，而现实里漏数万之税的大商大户却非私贩，良民大众饱受欺凌。二.男性精怪形象(一)男狐形象 1.狐翁形象

狐翁在《聊斋志异》中多作为狐父形象出现，他们身为长者，常常显示出对于自己女儿的关爱。如《长亭》中的狐父爱女心切，不愿女儿嫁给石生，之后他与女婿石生关系一直很差，纷争不断。狐翁护女的心情和与女婿的纠葛带有很强的现实性，体现着一个人间普通父亲的爱女之心和固执骄傲的性格。另外如《萧七》中的狐父，主动把自己的女儿许配给徐继长，牵线姻缘，显示出一位长者的大度、儒雅与睿智。除了身为狐父而嫁女的这类形象之外，《聊斋志异》中还多涉及有报复行为的狐翁形象。如《九山王》中的狐翁就是一个报仇的典型。狐翁一家老小被李生残忍杀害，他化为算命先生复仇，诱导李生起义谋反，不久朝廷军队围剿李生山寨，李生全家被杀。另如《遵化署狐》中也有报仇情节，丘公杀死了狐狸全家，而狐翁化为老头，将丘公行贿一事状告朝廷以此报仇。这类狐翁的角色不仅揭示出狐狸所具有的人类复仇心性，亦展示了狐翁过人的巧智与缜密的心思。

2.狐青年形象

除了年长的狐翁，涉及男狐的篇目中有绝大部分都描写了青年之狐。如《胡氏》中的男狐是一个教书的秀才，欲娶主人女儿却遭到主人的拒绝，最终二人化敌为友，冰释前嫌，显示了狐与人类之间的情谊。再如《周三》中的义气之狐周三，身虽为狐却尽心尽力为人类铲除狐妖，与人类结下了深厚的友谊。除此外，《念秧》中的狐仆鬼头聪明机警，帮助主人识破骗子阴谋，讨回所骗之财，《娇娜》中的皇甫公子不仅让小妹娇娜为孔生治病，还主动介绍自己的姨女阿松给孔生结识，这些篇目都体现了狐与人类交好的和谐关系和至深友情。(二)其他男怪形象 除了狐之外，《聊斋志异》中还经常出现一些幻化成男性人类形态的妖、怪之类，如虎妖、蝎精、鱼妖等等，也具有十分鲜明的性格特征。他们中既有为非作歹的妖怪，也有报恩偿债的良物，显示了大千世界中的丛生万象。如在《五通》中，“五通”怪奸淫良家妇女，危害平民，而其主要势力最终被勇猛的万生所除绝，正如蒲松龄所言“万生真天下快人也”①，可见得民间对于妖怪作恶的憎恨之深。除了描写以反面形象出现的妖怪，《聊斋志异》中还呈现出对善的歌颂，即使是妖怪，他们也展现出人性中美好与善良的品质。如《二班》中的两只虎妖班爪与班牙，他们虽长相凶猛，“粗莽可惧”，却将殷元礼救治其母亲的恩情谨记在心，在殷元礼被狼群攻击时奋不顾身上前相救，显示了二班对恩情的看重与尊崇。这些善良的男怪形象读来使人倍觉温暖，可以看到《聊斋志异》中涉及男怪篇目的书写，都反映出了蒲松龄对人性恶的有力鞭笞和对人性美的弘扬，寄予了作者浓浓的讽刺与希冀。

总而言之，蒲松龄在男性鬼怪故事里着力表现男性鬼怪的生活追求、为人品质，展现他们的结友经历与奇异生活，影射着现实人类的性格与生活，字里行间充满着蒲松龄的情感寄托。注释

浅析美国文学作品中黑人形象的变化 第3篇

关键词：美国文学；黑人；形象

自从最早一批殖民者占领美洲大陆，白人便成为美国的主流社会阶级。虽然美国已经诞生了第一位黑人总统奥巴马，但是从现代社会的视角来看，黑人依然处于社会边缘地带。

20世纪以前，美国的黑人都是奴隶，白人是他们的主人。那时候，黑人完全没有自主意识，仅仅是作为白人的财产而存在。在这个时期出版的美国文学作品中，黑人也都是以奴隶、毫无自主意识和社会地位的形象出现。其中的典型形象是作品《汤姆叔叔的小屋》中的一名黑人，这个形象的善良、极具牺牲精神的品格深深感染着读者。到了20世纪20年代，美国兴起了黑人文化运动，黑人的自主意识开始觉醒。此时，美国文学作为反映社会的一面镜子，其中的黑人形象也开始具有反抗意识和自我意识，一改以往温顺的黑奴形象。从这个时期开始，黑人的社会地位在美国文学中大大提高了，他们也拥有了民族认同感和民族自信心。

20世纪50年代，美国黑人运动开始兴起，作为美国民权运动的一部分，美国黑人运动旨在为非裔美国人争取应有的权利。在马丁·路德·金的领导下，黑人们团结一致，为提高自己的社会地位，增强话语权，争取应有的权力而不懈奋斗。马丁·路德·金的《我有一个梦想》更是给整个美国大陆带去了震撼，他积极努力而又坚强，让人们看到了一个极富有代表性的、正义和勇敢的黑人形象。此后，美国的作家笔下的黑人形象有了极大的改变，这一时期出版的文学作品中的黑人形象也越来越多元化，其民族意识和自我意识大大觉醒，并且有了极大的自信心。

一、美国文学作品中黑人形象转变的原因

纵观美国文学各个时期的典型作品，可以发现其中黑人的形象发生了很大的变化究其原因，可以从作家的个人思路和外部的时代变革两个方面来解释。

（一）内部原因：作家的个人思路

文学作品都是由作家创作出来的，其中表现出的思想也是作者的思想展示。作家大多从自身的眼界出发，来思考黑人的特点和形象进行文学创作。美国作者对黑人的描写主要表现在两个方面。一是对黑人奴隶形象和低下的社会地位的同情，因此在创作中会更多地借助塑造黑人形象，来表现出社会的矛盾。还有一种是试图弱化黑人与白人之间的种族矛盾，试图借助文字来体现种族之间的和平。然而，不管是何种描写，作家依然逃脱不了时代的思想束缚。因此美国文学中的黑人形象具有时代性。

（二）外部原因：时代变革

从最早殖民时代，黑人就与欧洲白人一同生活在美洲大陆上，他们的地位和角色一直在发生的转变，在不同的时代所具有的权利也不尽相同。在早期的美国文学作品中，黑人多以奴隶形象出现。随着黑人自我意识的觉醒，文学作品中的黑人也越来越有存在感，变得坚强、坚韧不拔、敢于牺牲。由此来看，美国文学作品中的黑人形象的变化与时代变革紧密相关。

二、奴性的黑人形象

自从黑人被贩卖到美国，黑人便以奴隶的身份艰难地生活。他们不被当做人，而是当成无意识的、属于白人主人的物品。南方的奴隶主尤其歧视黑人，黑人被排斥在当时的美国主流文化之外。当时的美国作家笔下的黑人形象，正代表了当时大多数普通人对黑人的看法。在20世纪之前，美国文学中的黑人形象都是“卑微的、性格奴性、心智低下、傻里傻气、性格温顺”。这些黑人完全为了衬托白人主角而存在，没有一点性格特征。

其中，典型的黑人形象在《汤姆叔叔的小屋》中被塑造出来。汤姆即是一个典型的、年老的黑奴，他忠心耿耿地为主人家服务，就算被冤枉也从不辩解，就算自己的家庭被拆散也只是无可奈何，从不试图改变现状。读者读过之后，会对他表示深深的同情。

在美国南北战争爆发之后，南方社会的黑人并未他们的地位在法律的规定下发生了改变，他们依然对白人委曲求全。体现在文学作品中，则是黑人的逆来顺受和毫无反抗意识。他们知道奴隶主的残暴无度，却只能通过逃离解决问题。在《自述》中，道格拉斯便描写了自己在不堪忍受白人奴役的情况下的逃亡过程。总体来说，20世纪前的美国文学作品中的黑人形象是奴性的、逆来顺受的、毫无反抗意识的。

三、变化中的黑人形象

20世纪二三十年代，美国社会发展进入新阶段，新黑人文化运动爆发，黑人的文学形象也发生了变化。美国的南北战争使得大量黑人从南方逃到北方，在曼哈顿的阿莱姆地区居住。这一地区后来成为了美国最大的黑人聚集地。新黑人文化运动由美国的黑人艺术家发起，旨在有意识地唤醒黑人沉睡的自我意识，从而振兴黑人文化，提高黑人在整个美国社会中的地位。

此时，美国文学中的黑人形象不再是以往作品里那种单一的形象，而是随着社会的发展而变得多元化。作家们大多意识到了黑人的意识觉醒，黑人的形象逐渐变得立体。如切斯·纳特在其作品《女巫婆》描写了黑人民族传统，在此之前很少有作品关注到这一领域。一些小说和诗篇开始强调黑人的民族文化和民族意识，并且描写了美国黑人生活的现实及寻求民族认同的努力。杜波依斯在其作品《黑人的灵魂》中讨论了美国黑人的双重意识问题。

此外，作家们开始对过去的种族隔离制度和奴隶制度进行批判。在《如果我们必须去死》中，黑人的斗争精神被体现的淋漓尽致。黑人的形象被描写成两个类型：一是形象完美、有教养的黑人形象；二是揭露了黑人生活的阴暗面。同时，女性黑人形象开始在美国文学作品中出现。黑人女作家左拉·尼尔·赫斯顿在作品《他们的眼睛看着上帝》成功塑造了一个追求自我和爱情的黑人女性形象。

总体来说，这一时期的黑人形象是多变的，并且有着自己的思想，但是从艺术和文学的角度来看仍然不够典型和成熟。

四、觉醒和独立的黑人形象

美国新黑人文化运动之后，美国文学作品中的黑人开始觉醒，变得独立。从这些文学作品中，黑人的自我意识、民族文化、宗教信仰等都开始有所体现。美国文学作品开始真正走进黑人的生活，探究黑人的生活和思想变化，并试图记录一个立体的黑人群体及这一大社会环境下的黑人个体。

1940年，赖特发表了《土生子》这一美国文学史上的不朽之作。在这部作品中，赖特塑造了一个典型的具有反抗意识的黑人青少年形象——比格·托马斯，这个形象在遇到绝境时采取了任何人都可能会采用的方式——暴力，促使美国普通读者对新一代黑人进行思考，并对种族歧视和压迫进行深入反思。艾力森的《隐形人》塑造了一个试图得到白人主流社会认可的年轻黑人形象，然而社会上的种种歧视让他最终只能藏身于地下室中，对社会来说已经变成了隐形人。这部作品充分反映了黑人强烈的想被主流社会认可的意愿。

另外，在《看不见的人》作品中，作者从正反两面描写了两种截然不同的黑人形象，一种一直在寻寻觅觅探寻自我的存在，另一种则试图伪装自我。在这里，寻找自我的过程一直充满波折并经常碰壁，最终只能选择“隐藏”这一方式。而书中的布莱索则是一个为了不断向上爬、追求更高地位而抛弃、利用自己同类的形象。这两种典型形象可能发生在任何一个社会的任何一种人种上，已经脱离了以往被普遍认为的“黑人”这一群体的特殊性。这以后，随着社会的发展与黑人在美国主流社会上地位的提高，黑人的形象变得越来越立体、越来越丰满，甚至和任何一个文学作品中的白人形象一样，几乎摆脱了肤色带给他们的困扰。黑人的本来面目被体现在文学作品中，使作品有了新的主题深度与内涵，充满了艺术魅力。黑人的文学形象经过一个多世纪的发展，其人性特征变得越来越突出。黑人文化也在逐步融入美国主流文化，成为多元文化运动在美国深入的体现。

参考文献：

[1]习强毅.文学作品中的美国黑人形象变化[J].时代文学（双月上半月），2009（6）：79-80.

[2]张璐.美国文学中黑人的文化身份认同——以小说《日用家当》为中心[J].江西社会科学，2015（8）：93-96.

黑人男性形象论文 第4篇

作为一名黑人女作家, 艾丽丝沃克亲身体验到了令人窒息的种族歧视和性别歧视。而作为一名杰出的左翼女权主义者, 她又一针见血地指出了黑人妇女所蒙受的“双重”压迫, 即社会上的种族歧视和家庭中的夫权专制。因此在《寻找母亲的花园》一文中, 沃克提出了“妇女主义”概念, 并将它定义为“献身于所有人民的, 包括男人和女人的, 生存和完美主义”。然而, 与广义上的黑人女性主义作家不同的是, 在她的作品中, 沃克不仅揭露了黑人父权制本身的罪恶, 而且进一步揭示了黑人男性本身也是父权制和种族主义的受害者。在《紫色》中, 黑人男性形象的巨大转变以及和女人所建立的共同世界是妇女主义的完美体现。

二妇女主义和女权主义的区别

妇女主义是在白人女权主义和黑人女权主义的基础上建立起来的, 但它并不是白人女权主义和黑人女权主义的简单加合。正像沃克指出的那样, “妇女主义”并不是“女权主义”概念上的一个补丁。妇女主义与女权主义, 无论是白人的还是黑人的女权主义都有着明显的不同。

白人女权主义者完全忽略了种族问题, 她们斗争的对象只是男人。女权主义者采取的主要斗争模式是分裂, 即追求与男性世界的彻底分离, 她们的最终目的是推翻父权制。黑人女权主义认为黑人妇女在受性别压迫的同时, 还受到种族主义的压迫。只有消除性别主义和种族主义, 黑人妇女才能获得解放。黑人女权主义者呼吁性别和民族平等, 但和白人女权主义者一样把男性排挤在组织外, 表现出一定的性别狭隘性。因此, 它仍然不能彻底解决黑人妇女的问题。

总之, 女权主义反对性别歧视, 认为妇女的利益同男人的利益相对, 因此把男人看成敌人, 把男女间的矛盾看得不可调和。而沃克的妇女主义摒弃了这种盲目的排斥。因此她们不打算同黑人男性分裂开来, 而是要争取在性别平等的前提下黑人男性和黑人女性的大团结, 和黑人男性一起把种族主义和性别主义彻底消灭掉。

三《紫色》中的黑人男性代表

在艾丽丝沃克的笔下, 黑人妇女解放与否, 不只关系到黑人妇女, 还关系到男人。美国传统观念中的大男子主义思想严重影响和熏染着黑人男人, 他们千方百计地想做男人, 实现自己作为男人的价值, 可是白人的歧视又使他们对此望尘莫及, 这就使黑人男人陷入了无法摆脱的矛盾和痛苦中。为了避免这一矛盾给自己造成的心灵上的不平衡, 这些男人就自欺欺人地把愤怒和绝望转嫁到了妇女身上, 把对妇女的凌辱和统治作为自己发泄的手段。

某某先生, 当他无奈地娶了西丽后, 就把她当做一个照看孩子的保姆、料理家务的女佣、干农活的免费劳力、泄欲的工具和随意打骂的出气筒。更为可耻的是, 他把纳蒂从非洲写给姐姐西丽的所有信件藏匿起来。因暴打西丽和隐匿信件的行为, 他遭到妻子和情人的唾弃, 并一起离开了他。这使他大丈夫的尊严受到莫大的挑战和侮辱。另一个典型人物是哈波。他和索菲亚自由恋爱, 经历磨难才走到一起。他们的婚姻本来可以很幸福, 但由于深受夫权思想的毒害, 他要索菲亚像西丽一样顺从, 偏偏索菲亚不妥协、不屈服。他试着用武力征服, 结果败下阵来, 自取其辱, 也伤透了索菲亚的心, 索菲亚毅然抛弃了他。由此可见, 无论是某某先生还是哈波, 他们既是种族歧视和性别歧视的受害者, 也是其主宰者和实践者, 更是父权思想的受害者。因此他们是妇女主义改造的对象。

四黑人男性的成长与转变

正如著名的法国女性主义者西蒙德波伏娃指出, 女性生活在一个按照男性观念建立起来的世界中, 其生活准则是根据男性的愿望建立起来的。如果女性想成为主体, 就必须打破男性在思想意识上的统治。只有这样, 她们才能真正过上独立的生活。

在小说中, 当西丽和情人离开后, 某某先生过了一段很糟糕的日子。他独自品尝着大男子主义思想酿成的恶果。在哈波的劝说下他把纳蒂的信寄给了西丽。他自责自问自省, 开始琢磨、思考大事情, 人为什么活在世界上等等。此时他才开始认识到了自己对西丽的不公和卑鄙。他开始做工、做饭、洗漱、清理房子, 并且开始信教。在反思之后, 站在西丽面前的某某先生已经完全改变了, 他有了自己的信仰和生活的目标。他可以和西丽平等地交谈, 像老朋友一样。他甚至愿意留下来和西丽一起做缝纫生意, 成了西丽的好帮手。他愿意做针线活说明他已摆脱了男尊女卑的错误观念, 愿意和女人平起平坐分担她们的劳动。他转变了, 也把自己解救了。在劳动之余, 他还发展了一些修身养性的爱好, 比如收集海贝, 沃克对于这个细节的选取是很有寓意的, 海贝美丽的声音需要在宁静的地方贴耳倾听, 这暗示某某先生学会了倾听世界“另一半”的声音。当他终于明白了怎样对待身边的女人时, 自己也真正快乐了起来, 而且发现原来和西丽在一起很有意思。与西丽平等相处之后, 两人开始互相理解。历经波折后, 哈波终于认识到了自己的荒唐, 他不再总是想着打赢索菲亚了, 也不再总是吵着把索菲亚关在家中了, 因为他看到在外面工作的索菲亚是那么的开心和阳光。

在女人的奋力自救、追求自立的过程中, 男人们的大男子主义思想受到挑战, 并被慢慢击破。迫使他们在痛苦中开始反思, 并慢慢回归人性, 最后终于成为了好丈夫、好父亲。他们学会了尊重女性, 摆脱了旧观念的束缚, 并真正获得了幸福。

五结束语

关注男人和女人的共同成长是沃克的妇女主义区别于其他女权主义的独特之处, 沃克的妇女主义不是简单地把白人女权主义挪用到黑人妇女身上。她的妇女主义拒绝性别因素和种族因素凌驾于彼此之上, 以其独特的性别、文化背景自成体系。它把黑人种族主义和女权主义相结合, 不仅关心黑人妇女所遭受的性别主义压迫, 还强调黑人男性的心理健康和思想意识的改变。其最终目的是争取黑人男性和黑人女性的大团结。

参考文献

[1]Simone de Beauvoir.The Second Sex.Harrmonds Worth:Penguin Books Ltd, 1972

[2]Walker, Alice.The Color Purple.New York:Pocket Books, 1982

[3]Walker, Alice.In Search of Our Mother’s Gardens, Womanist Prose.New York:Harcourt Brace Jovanovich Publishers, 1983

[4]〔美〕艾丽丝·沃克.紫色 (杨仁敬译) [M].北京:北京十月文艺出版社, 1988

[5]金龙英.《紫颜色》中的妇女主义理想解读[J].内蒙古农业大学学报 (社会科学版) , 2008

论《甘蔗》中的新黑人形象 第5篇

20世纪20年代的美国爵士乐、汽车工业、女权主义运动蓬勃发展, 人们生活在自我意识普遍觉醒的大气候下, 时代赋予人们更多的自由与机会。此时, 一个特殊的群体——非裔美国人民对此也做出了积极的反应, 以其崭新的形象——“新黑人”屹立起来, 促成了以美国黑人“首府”纽约哈莱姆为中心的一场全国性的文化思想启蒙运动。由南到北的大迁移、从封建农场到现代工厂、从奴隶庄园到现代化城市, 大量新鲜陌生的生活体验改变着黑人的思维方式, 生活水平及教育条件的改善使他们的自尊和独立意识大大增强。“新的集体体验要求有新的文学运动来对此进行阐释” (Bone, 53-54) , 因此, 一批优秀的黑人作家涌现出来, 他们的自卑感开始消失, 以非洲传统文化为荣、以黑皮肤和黑卷发为美, 在作品中歌颂新黑人的精神, 构建起新黑人的形象, 以颠覆之前文学作品中的黑人傻宝、黑人妖魔及汤姆叔叔的典型黑人形象。这些“旧黑人”的形象是歪曲和带有偏见的黑人形象, 哈莱姆文艺复兴时期的黑人形象发生了根本性的变化, 如他们开始维护自我身份、追寻真正的自我、勇于为种族平等、种族和谐而奋斗。作为当时杰出的黑人作家, 吉恩 . 图玛就在他的代表作《甘蔗》中生动地描写了黑人世界, 树立了具有代表性的新黑人形象。

二、丹——真实自我的维护者

南方奴隶制时期, 奴隶主为了便于对黑人奴隶的管理与压榨, 声称他们智力低下如同小孩 , 对周围的环境更是无法认知, 因而必须在白人的管理之下才能正常生活。另一方面, 黑人奴隶为了在残酷的奴隶统治下存活下来, 只有选择装傻充愣、积极迎合奴隶主的“白人至上主义”的优越心态。这样, 无知幼稚、无法自理的黑人傻宝形象逐渐充斥有关的文学作品。而这一强加在黑人身上的失真的“旧形象”正是哈莱姆文艺复兴时期黑人作家试图解构的黑人传统形象之一。吉恩 . 图玛就积极响应, 在《甘蔗》中刻画了具有自我意识、追寻真我、要求种族平等的黑人主人公形象。

《甘蔗》由一系列有关黑人的小故事组成, 丹是其中一则小故事的主人公, 他出生于南方, 后迁到北方, 虽然北方反对奴隶制, 但主流社会中仍存在着对黑人的歧视与压迫。然而一部分黑人被主流社会的价值观逐渐白化, 将白人对黑人的标准内化, 失去自我、无意识地成为新时代的黑人傻宝。丹喜爱的黑人女孩缪瑞尔就是其中一员, 白人房东太太普瑞比就是她眼中正确、体面的价值观的集中具体显现, 她将普瑞比视为精神导师, 并感叹道“普瑞比太太一直以来对我简直是太好了” (Toomer, 62) 。而丹则极其敏锐地观察到普瑞比太太看他们时那友好眼神中隐藏的刺人的犀利。丹试图拯救缪瑞尔, 把她从白人的精神奴役下解放出来, 然而, 他并没有成功。这一失败象征着新旧两种黑人精神间的冲突 :缪瑞尔代表着旧的、已内化的被奴役的腐朽精神, 它具体表现为对本种族感到的羞耻与对白人族群的美化, 以至于她讨厌甚至厌恶自我。与缪瑞尔相反, 丹能敏感地意识到种族歧视与压迫的存在, 并且拥有强烈的种族自豪感。

丹试图通过自己的热情与爱唤醒缪瑞尔, 然而最终他不得不放弃, 但这并不意味着新黑人精神逆时代而行, 白人主流社会的种族歧视和压迫政策是合理的, 而是由于他并为被爱情蒙蔽双眼, 最终认识到缪瑞尔完全以白人主流社会的评判标准来指导、规范自己的行为, 已堕为新时代白人社会的奴隶。他与缪瑞尔的分离表现出新黑人与顺从、依附、失去自我的旧黑人形象决裂的强烈欲望, 因而丹代表了自我意识与种族自尊不断增强的新一代黑人。

三、保罗——种族和谐的追寻者

长期以来, 黑人常被白人妖魔化, 他们被描述为没有人性的野兽或是魔鬼, 黑人男子常奸淫白人贵妇、喜爱暴力、黑人妇女也是善于勾引白人男子的妖妇。内战之后, 奴隶制被废除, 但白人眼中的黑人形象常具有双重性 :被雇佣时, 他们是温顺有用的, 但一旦被赋予自由, 他们兽性的一面就展现出来。然而, 在《甘蔗》一书中, 图玛将保罗塑造为追求种族和谐的黑人代表, 从而粉碎了这一被扭曲了的黑人形象。

与其他黑人一样, 保罗一开始也对种族界限的认识十分含混、模糊。因此, 他无法确定在与白人打交道时, 自己应有的角色与位置, 故而刻意将自己与白人的世界隔离开来。后来, 他和白人阿尔特成了朋友, 但在交流过程中, 他总是处于被动、低等的地位, 用图玛的词汇就是保罗总是处于“发呆、恍惚” (moony) 的状态, 而阿尔特一直“兴奋” (effervesces) 。保罗开始思考自己的身份与种族立场, 他质问道 :“来自南方, 来自南方到底意味着什么?除了意味着你喜爱黑人或是憎恨他们吗?” (Toomer, 77) 。显然, 保罗对极端的种族分离及严格的种族等级界限提出了质疑。因此, 他决心跳出种族界限这个大圈套, 并开始追求种族和谐。

一方面, 他开始认识到自身的美, 不再因为黑皮肤而感到自卑, 与他人尤其是白人的不同正是他所自豪的 :“他们的注视使他认识了自己, 填补了他内心长久以来的空虚, 绿色的嫩芽正在他的意识中抽出新叶, 他的内心感到充实、集聚着力量却又平静。他看着自己, 仍旧模糊却相当真实” (Toomer, 77) 。保罗的种族意识及种族自尊心已经形成, 以此为基础他才能更加准确清晰地认识自我。另一方面, 他也认识到了白人种族的美 :“白色的光也或许是粉红的光使那些白色的面庞更加红润清晰。……这种红润奇妙而美丽, 不是我认为如此, 而是他们本身就是” (Toomer, 77) 。

保罗从此抛开了之前的种族疑虑与恐惧, 开始试图融入白人社会, 他去寻找之前的白人朋友, 却发现他们都已离开, 不知去向。这一情节象征着白人在种族和谐问题上同黑人一样有着顾虑、逃避甚至拒绝, 也揭露了种族的和谐只有黑白两个种族的共同努力才能够实现, 这一问题具有双向性, 因而变得更加复杂, 切不可将其简单化、程式化。

四、结束语

“在新黑人之前, 旧黑人的形象与其说是活生生的人, 还不如说是虚化的概念的体现, 充其量只不过是道德与历史争论的工具” (虞建华, 497) 。哈莱姆文艺复兴时期的黑人形象发生了根本的改变, 而黑人作家将这一崭新的集体体验用文学的形式表现了出来, 对黑人的精神与心灵进行了再现。图玛在《甘蔗》中不再局限于对黑人生活的外在的、评论性的描述, 而是展现了他们的精神气质, 淋漓尽致地刻画出新黑人的独特形象, 为黑人种族文学的发展及整个种族的自我认识做出了积极深远的贡献。

摘要：本文以哈莱姆文艺复兴时期新黑人的崛起为背景, 探讨了吉恩.图玛代表作——小说《甘蔗》中所塑造的新黑人形象, 以及这些形象对颠覆传统文学中被扭曲、标签化的黑人形象的积极作用。

关键词：《甘蔗》,旧黑人形象,新黑人形象

参考文献

[1]Bercovitch, Sacvan.The Cambridge History of American Literature, Vol.6[M].Cambridge:Cambridge University Press, 2007.

[4]虞建华.美国文学的第二次繁荣[M].上海:上海外语教育出版社, 2007.

黑人男性形象论文 第6篇

结构主义学家格雷马斯认为“意义”是由二元对立的“语义素”来体现, 将这些二元对立的结构元素称之为“行动素”, 并确立了三组对立的行动素, 即主体与客体;发送体与接受体;辅助体与反对体, 并创立了行动素模式。法国戏剧符号学家安娜于贝斯菲尔德对格雷马斯的行动素模式做了进一步改进, “将从辅助体和反对体发出的箭头指向宾体, 因为冲突围绕着宾体进行” (于贝斯菲尔德, 48) , 并且将这种模式引入戏剧研究方法, 对分析戏剧作品中的人物行动的起源与意义、矛盾和人物关系提供了新的角度。

因此, 本文将运用戏剧行动素对威尔逊的三部作品 (《海洋之珍》《七把吉他》《篱笆》) 进行分析, 着重挖掘这些剧中黑人男性角色之间的友谊, 分析其建立的基础, 探讨友谊对他们生活的影响。

一、威尔逊剧作中的人物行动素模式及男性角色之间的友谊

把人物行动素模式与威尔逊的三部作品结合起来之后, 我们分别把每部剧中的一个人物放在行动素模式中的主体位置, 可以得到相应的行动素模式。根据这些模式, 可以清晰地理出剧作中的各种人物关系和矛盾冲突。

《海洋之珍》:

在剧本《海洋之珍》中, 男性角色之间的友谊主要体现在西特森巴洛和索利身上。西特森巴洛因为内疚向昂特埃斯特寻求帮助以赎罪, 获得原谅。在这个过程中, 索利处于帮助体的位置。两人结下了深刻的友谊, 在索利烧毁磨坊被恺撒搜捕时, 西特森巴洛冒死将他救了回来, 并且当索利去世时, “脱下大衣, 穿上索利的衣服, 带上他的帽子, 拿起了索利的棍子” (Wilson, 84) 。当他穿上索利衣服的同时, 也肩负起了索利拯救同伴的重任, 他是索利生命的延续。

《七把吉他》:

上述行动素模式图以弗罗埃德巴顿为主体, 在他追求做唱片梦想时, 雷德卡特和卡内维尔处于帮助者的位置。音乐将三个人联系起来, 《七把吉他》剧本中, 卡内维尔吹起口琴, 弗罗埃德弹起吉他, 雷德敲起了鼓点, 三人合奏。在这样的时刻, 这个世界只有他们音乐的存在, 没有白人的歧视和侮辱, 没有随时会发生的暴力危险。

《篱笆》:

在《篱笆》中, 波诺是特洛伊忠诚的朋友。每个周五, 波诺都会和特洛伊聚在一起喝酒闲谈。波诺对他的朋友和妻子信守承诺, 因此他能够客观地去看待他的朋友特洛伊, 并且在特洛伊徘徊于妻子和情人之间的时候提醒他迟早会丢掉一个的。因此在特洛伊追求司机工作的行动素模式中, 波诺处于帮助者的位置, 而当特洛伊最终和艾尔伯塔在一起的时候, 波诺从帮助者的位置变成了反对者, 他们之间每周五的喝酒闲谈也就此结束。

二、黑人男性角色间友谊建立的基础

从上述作品的行动素模式图中, 我们对威尔逊这几部剧中的人物关系有了清晰的认识。同时, 可以从行动素模式中进一步概括出这些黑人男性角色间友谊主要从以下三个方面建立起来:

1. 相似的遭遇

奥古斯特威尔逊的这些剧作品多发生在匹兹堡美国北部的一个新兴工业城市。这几部作品分别发生于不同的时间背景 (《海洋之珍》1904年;《七把吉他》1948年;《篱笆》1957年) 。美国奴隶制废除于1865年, 距威尔逊的第一个十年黑人状况的剧本《海洋之珍》已过四十余载, 但是美国黑人的生活却依然处于水深火热之中。曾经被奴役的痛苦仍然深深存在, 时间并不能治愈他们心底的痛楚, 他们都无法摆脱奴隶后裔的身份。南北战争的胜利, 为黑人奴隶打碎了有形的枷锁, 却也为他们留下了无形的枷锁种族歧视与压迫。为了寻求自由和平等, 南方的黑人纷纷逃往北方, 希望能在北方匹兹堡这个城市安身立命。《篱笆》剧中的特洛伊和波诺便是在逃往匹兹堡时, 因抢劫被关进监狱时相识, 也因此而结下了深刻的友谊, 开始一起在匹兹堡这个城市生活。《海洋之珍》中, 索利为了摆脱南方的痛苦不堪的生活, 通过“地下铁路”逃到了匹兹堡, 西特森巴洛为了自由和希望来到了这里, 他们认识彼此, 结下了生死之交。

2. 黑人传统文化

奥古斯特威尔逊的作品在反映美国黑人的历史和现在生活状态的同时, 还宣扬了黑人的传统文化。在他的戏剧中, 黑人的传统文化将这些黑人同胞紧紧地联系在一起。在威尔逊的这几部剧中, 我们可以清晰地看到威尔逊使用口头叙事的痕迹。在《篱笆》剧中, 周五是特洛伊和波诺的发薪日, 也是他们两个相聚在一起喝酒闲聊的日子, 这成为了他们生活中的固定模式。特洛伊给波诺讲述自己与死神的战争、自己的父亲、自己的生活经历。刘风山指出“特洛伊从他与死神战斗的故事中体会到他作为黑人男性, 作为种族的一员, 战胜当代美国社会中黑人群体的各种敌人的快感。他对死神的胜利是整个种族对于企图消灭他们种族的文化传统与历史的各种敌对力量的胜利, 是对企图消灭非洲中心美国黑人文化传统的欧洲中心文化传统的胜利。”

威尔逊的每部剧中都有不可缺少的黑人音乐元素, 布鲁斯音乐对于备受伤害的黑人来说, 有着无可替代的意义。黑人通过这些音乐来宣泄他们的痛苦, 抚慰他们千疮百孔的心。《七把吉他》剧中, 弗罗埃德巴顿和雷德卡特, 卡内维尔因为布鲁斯音乐聚到了一起, 相知相伴, 音乐成为他们实现美国梦的途径, 也挫败了他们的踌躇满志。剧中多次出现三人同时演奏的情境, 他们借音乐表达自己的渴望, 抚慰疲惫的身心。

3. 黑人社区中黑人精神领袖的作用

威尔逊的剧作多聚焦于美国黑人, 虽然白人社会给他们带来了很多外在的威胁和伤害, 他们自身也有着困惑和迷惘, 也需要有人能给他们指引方向, 弥补心中的空缺。这就是威尔逊剧中黑人精神领袖的作用。在剧作《海洋之珍》中, 昂特埃斯特就是这样的人物。当西特森因为害死无辜之人而内疚得无法自拔时, 昂特埃斯特接纳了他, 指出他因为内疚而失去了生活的重心, 并且带他去了骨之城, 回到了美国黑人的过去。“通过与布朗和美国黑人祖先的相见, 西特森的灵魂得以净化, 也找到了他生活的中心对于美国黑人社区的责任和与黑人社区的联系。” (周英丽, 118) 正是昂特埃斯特的帮助, 西特森重新做回了自己, 也认识了索利, 与他结下了深刻的友谊, 融入了这个黑人社区。

三、黑人男性角色间的友谊对美国黑人的影响

美国黑人男性因为相似的遭遇而相知相行, 他们的友谊又通过传统文化、黑人领袖的精神引导而变得更加坚固。这样的友谊对于美国黑人的生活有着举足轻重的作用, 让他们能够更加勇敢地面对生活, 也让他们在面对白人社会的威胁时更加坚定, 也帮助彼此重构了社会身份。

美国黑人生活在社会的最底层, 黑人男性更是肩负着养家糊口的重任, 生活的压力对于他们来说是沉重的。在这样的生活中, 朋友之间的友谊就显得更加珍贵。这些黑人男性只有在与这些朋友相处的时候, 才能摆脱白人社会的种种歧视和侮辱。这时候, 他们是作为有血有肉的人存在, 而不是白人的附属品。因此剧作《篱笆》中, 特洛伊才与波诺固定在每周五喝酒闲谈, 诉说对生活的期望, 暂时摆脱家庭带给他们的沉重压力。黑人朋友间的友谊帮助他们相互抚慰彼此受伤的心灵, 相互宣泄痛苦。

同时, 黑人间的友谊也帮助彼此重新构建了自己的身份。《海洋之珍》中的西特森就是在与索利的相处中, 了解了索利所做的事业和为黑人争取平等自由所做的努力, 也因此有了新的身份, 从一个迷失方向的人到黑人社区中的一员, 对黑人社区有了责任, 继续着索利拯救更多黑人同伴的事业。此外, 黑人间的友谊也帮助他们更好地构建和融入黑人社区。面对整个以白人为主流的社会, 一个人的力量是单薄的, 凝聚在一起的黑人社区的力量却是强大的, 只有相互支撑才能在这个社会占有一席之地。

四、结语

黑人男性形象论文 第7篇

《汤姆叔叔的小屋》是一部经典的世界文学名著。这部作品, 无论是思想性、艺术性还是历史地位、文学价值, 都堪称美国废奴文学的最高成就和最优秀的代表作。这是一部影响北美历史进程的文学力作, 它是导致美国南北战争爆发的导火线, 对当时废奴主义运动起到了巨大的推动作用。

1《汤姆叔叔的小屋》以前的作品中的美国黑人形象

《汤姆叔叔的小屋》以前的作品中, 较少有主要描写真正黑人的作品, 而且均是以奴隶的身份出现, 作为作品中白人的附属品, 都有着悲惨经历。

1.1 身份地位

黑人均以奴隶的身份登场。1619年第一批非洲黑人被作为商品运到了美国。他们主要在南方诸州的棉花、甘蔗种植场和矿山上当苦工, 深受白人种族主义者的残酷剥削和虐待。有关南方殖民法规定, 奴隶主有对黑人奴隶的身体有绝对控制权。他们可以任意鞭笞、毒打黑人奴隶, 并对他们进行各类体罚, 直至处死。奴隶没有合法的迁移权、婚姻权、财产权。从一开始黑人就处于社会的最底层, 过着畜生一般的生活。对奴隶主来说, 他们就是“会说话的畜生”, 或者连畜生都不如。因此, 当看到有关黑奴与畜生共乘一车的场景就不足为奇了。

1.2 性情

黑人在被强行带到美国后, 遭受长时间的没有行为自由和思想自由的压迫与剥削, 他们早已学会逆来顺受, 对自己所受的苦难已经变得麻木, 逐渐失去了独立的个性和反抗精神。

贝阿德斯蒂尔在《在美国西部开发纪实》有这样一段记录:“十车同行的情景, 常常可见。每车后除有猪、马、羊之外, 还有上百头牛和六名黑奴, 数目实在可观。长长的车队里的上百个车铃叮叮当当, 黑奴脸上喜气洋洋好似节日歇工一样。”乔安妮格兰特在《美国黑人斗争史》中有这样一段记录:“在拍卖台上的那些奴隶常常大大地夸示自己的力量和本事, 因为取得高价是一种荣誉。”

为能在恶劣的生存条件和惨无人道的压迫中存活下来, 他们只能逆来顺受, 不去反抗也不去奢求, 在受苦受难之后还要心存感激。

1.3 遭遇

美国黑人受到了惨不忍睹的遭遇。奴隶们经常被剥光身子, 背部和四肢遭到刀割, 到处都是遭木棍毒打留下的累累伤痕。拷打人还把猫在背上拖过来拖过去, 猫爪子把后背、四肢抓撕到了可怕的地步。他们时常遭到猎犬的追捕, 像动物一样被开枪猎杀, 被猎犬撕成碎片。他们常被吊起双臂鞭打, 晕过去后再设法使他们苏醒, 而后再打晕过去, 有时被鞭打至死。他们的耳朵常被割去, 眼睛被挖掉, 骨头被打断, 肉上被烙上火印。他们被伤害至残, 然后放在小火上慢慢烧死。

1.4 权利

黑奴无任何权利可言, 只是奴隶主的附属品。奴隶们不准做法庭诉讼的当事人, 并不得在法庭作证, 除非被告人是奴隶或者自由黑人。奴隶不得签订合同, 进行买卖, 並不得接受雇佣而出卖劳力。奴隶不得举行哪怕是宗教性质的集会, 除非有一个白人在场。他们也不得有自己的传教士。他们不得拥有武器, 也不得接受、传递或拥有旨在搧起叛乱的“煽动性”文件。除非有书面许可, 他们不得离开种植园, 並且即使在自卫时也不得殴打白人。在弗吉尼亚州发生了纳特特纳叛乱之后, 並拉巴马州规定对于意欲教会黑人阅读、书写和拼写单词的人要处以二百五十到五百美元的罚款。

2《汤姆叔叔的小屋》作品中的美国黑人形象

《汤姆叔叔的小屋》 (Uncle Tom's Cabin, 1852) 在《民族时代》杂志上一经登载, 立刻引起了强烈的反响。它被译成了30多种语言, 并被改编为电影。问世至今, 虽有一个半世纪之久, 但小说情节的催人泪下、人物形象刻画之栩栩如生。

2.1 汤姆叔叔的形象

《汤姆叔叔的小屋》中, 汤姆叔叔是一个高贵坚忍的基督徒。他身上带有浓重的基督思想的烙印, 宗教理念对它的影响很大。他对周围的人充满了怜悯和爱心, 无论是白人还是黑人。在得知自己被谢尔比先生卖了抵债, 他没有生气, 也没有埋怨, 更没有想逃跑的念头。他这时考虑的仍是他尊贵的谢尔比先生处境。他很坦然的接受这个别人看来十分残酷的现实。汤姆安慰他的妻子说:“我由上帝处置。没有什么事能超过上帝允许的限度:有一件事我得感谢他。卖到下游去的是我, 不是你, 也不是孩子们。你们在这里很安全, 有什么灾难, 灾难只会降到我头。”正是汤姆叔叔的正直、友爱和忠顺让人不由的生出深切的怜悯和同情。正是汤姆叔叔一个人的牺牲换来了乔治谢尔比庄园上所有仆人的自由。从这样看来, 他的牺牲是值得的。

2.2 伊丽莎的形象

斯托夫人笔下的伊丽莎生来就有一种特有的优雅的神态、柔和的声音和文静的举止, 而且还配上如花似玉的美貌, 长得逗人喜爱。在《汤姆叔叔的小屋》之前, 很少有文学作品可以把黑奴的外貌和气质描写得这么正面。

在这部小说中, 伊丽莎的反抗是源于一种强大的母爱。伊丽莎在偷听到主人已经把她可爱的毛毛卖了以后, 急忙收拾东西, 带着她的儿子连夜逃走。在逃亡过程中, 她不畏惧艰险, 尤其对她过河的那一段给笔者留下了深刻的印象:“在那一刹那间, 她心神恍惚, 双脚好像没着地似地她一面狂叫, 一面使出全身力气, 从一块冰上跳到另一块冰上;跌倒了跳起来滑倒了又跳起来!她的鞋子掉了, 袜子划破之后也掉了, 每一步都留下了斑斑血迹;可是她什么也没看见, 什么也没感觉到, 最后昏昏沉沉地, 仿佛在梦中一般, 看见了俄亥俄州那边的河岸, 有人扶着她上了岸。”伊丽莎带着孩子奇迹般地逃脱奴隶贩子的追捕, 来到冰河对岸的自由州, 在那里与获得废奴组织帮助而逃脱的丈夫会合, 一家人逃往加拿大, 成为了自由人。

2.3 乔治哈里斯的形象

斯托夫人笔下的乔治哈里斯是一个黑白血统各半的混血青年。他聪明能干, 很有才华, 并且长相英俊, 姿态潇洒。乔治侃侃而谈, 体态挺拔, 相貌英俊轩昂, 有时使得他的白人主人都觉得自愧不如。

乔治哈里斯认为他的主人和他同样是人, 并没有权利主宰他。为了免遭他主人的迫害, 他毅然决定逃到加拿大去, 拼死一搏。后来乔装成带着仆人旅行的西班牙的绅士, 回到了肯塔基州, 寻找自己的妻儿, 即伊丽莎。经过百般的阻扰与困难, 乔治一家终于获得了自由。在斯托夫人看来, 自由是需要自己争取的, 自由是属于那些为自己的自由而争取的黑奴们。

2.4 托普西的形象

白人小孩:“我是英国人、荷爱尔兰血统, 你呢?”

黑人小孩:“什么也不是。”

可以看出黑人小孩认为自己什么也不是, 分文不值, 低劣, 这种观点很普遍。[15]斯托夫人笔下的黑小孩托普西也不例外。因为她是黑人, 在最开始她调皮捣蛋、任性、破罐子破摔, 一副无可救药的形象。有一次, 伊娃叫她做一个好孩子, 她的回答是;“我再学好, 也反正只是一个黑鬼, 要是我的皮肤能剥下来, 变成白人, 那我会试一试。”后来, 她被小女孩伊娃的友爱感动了, 特别是伊娃的死, 彻彻底底地改变了她, 使她变得真诚和善良了。

3 美国黑人形象变化的原因

和其它有关美国黑人的作品相比, 斯托夫人在《汤姆叔叔的小屋》中对黑奴的一些描写, 可以发现此文学作品中的主要黑奴的形象都是正面的, 都会给人们带来深深的思考。同时, 作品中的文学形象是现实生活的一种真实的反映。美国黑人形象地不断提升, 可以从以下几方面来分析:

3.1 政治原因

美国黑人的形象的提升, 离不开他们不断的反抗。

非人的待遇引起了黑人们的反抗, 他们采用怠工、拒绝生育、逃亡、自杀、焚烧种植园、杀死监工和奴隶主、武装起义等多种形式进行斗争。最好的密谋和起义中较大的是1831年8月在弗吉尼亚州爆发的由纳特特纳领导的起义。同时, 反对奴隶制的斗争已经不仅是孤立的个别人士和黑奴们本身的事业, 而转变成了一场运动。

3.2 经济原因

随着棉花生产的扩大, 对奴隶的需求增加了, 奴隶的价格也随之上涨。1800年一名奴隶大约只值300美元左右, 到内战爆发时上升到1000-1500美元。黑奴的价格上涨, 一些“进步”的奴隶主才开始认为善待种植园奴隶是明智的行为。他们不仅可以减少自己的财产损失, 而且还可以把黑奴养的好好的, 壮壮的, 卖一个好价钱。

3.3 法律原因

法律条文对美国黑人形象地提升扮演着非常重要的角色。独立战争结束后, 奴隶制开始遭到部分州的反对。然后, 有许多州先后通过了逐步解放黑奴的立法。特别是, 美国南北战争废除了奴隶制, 发布了《解放黑人奴隶宣言》, 黑人在法律上获得了解放, 社会地位发生了根本性的变化。

3.4 文化原因

黑人的历史几乎与美国的历史一样古老。其黑人文学中较为重要的就是废奴文学。废奴文学对于当时反对种族压迫、废除奴隶制度的斗争作出了不少的贡献。著名的废奴派黑人作家有诗人乔治摩西霍顿、詹姆斯怀特菲尔德、女诗人法兰西丝艾伦华金斯哈珀, 以及小说家威廉威尔斯布朗和马丁德拉尼。著名的黑人领袖和废奴运动积极参加者费雷德里克道格拉斯也是一位作家, 在美国文学中占有比较重要的地位。[21]黑人文学不仅仅只是属于美国黑人的, 也是美国文学一个重要组成部分。美国黑人文学的兴起和发展, 对黑人形象的提升也有重要的影响。

通过深入地了解斯托夫人笔下及其以前的黑人形象, 我们可以发现黑人文学作品中的黑人形象不是单一的个体, 而是反映社会, 历史, 代表这具有强烈的民族尊严, 以相对独立的黑人文化为背景的黑人群体。随着美国社会的发展, 美国黑人文学自身的发展, 黑人形象由单一型向多向型转变, 呈现了一个个有血有肉的, 内心世界丰富多彩的, 个性鲜明的人物。

参考文献

[1]斯托夫人.汤姆叔叔的小屋[M].彭长江, 译.北京:中国对外翻译出版公司, 2009.

[2]顾学稼, 陈必录, 姚波, 吴文嘉.美国史纲要[M].成都:四川大学出版社, 1992.