动漫职业技能竞赛

动漫职业技能竞赛（精选6篇）

动漫职业技能竞赛 第1篇

关键词：动漫专业,人才培养,技术性人才

动漫产业已经成为国家重点扶持的文化产业了, 我国也相继推出了一些列的扶持政策, 成立动漫基地, 开通动漫频道, 建立动漫主题乐园等, 但是我国动漫产业的系统性还不够完善, 在高校的人才培养方面还刚刚起步, 没有一个完整的运营模式。

动漫专业职业技能是对人才培养实施过程中的全程性质量监控, 是构成专业发展的主要因素之一, 其制定标准直接影响动漫专业毕业生从事相关行业工作后的具体表现。从这个意义上说, 构建动漫专业职业技能是动漫专业实现人才培养质量目标的最有效途径。

一、中国动漫专业人才的需要

动漫行业是文化产业发展的一个分支, 是电影行业的一部分。在国内电影行业票房虏获佳绩的时候, 动漫行业却迟迟没有迎来春天, 国家为此也出台了一系列扶持政策, 成立动漫基地, 开办卡通频道, 建立动漫乐园等, 但是中国动漫产业发展却并不是很理想。目前大多数从业人员集中在加工动画以及后期处理阶段。真正兼通艺术与电脑技术的复合型人才十分匮乏, 动漫人才的总需求量达到60万, 而影视动漫人才也已经达到15万, 而目前我国从事动漫专业人员还不到1万人。

随着电影、电视、网络、游戏等到现在的移动媒体时代, 动漫的表现形式和内容体系也在不断的发生改变, 动漫制作、游戏制作等带动了动画人才的巨大缺口。03年以后, 全国各高等院系相继开了和动漫有关的专业, 以弥补这巨大的缺口, 社会上也有很多组织的培训学校, 但是就目前发展了十年的时间下, 动漫专业的专业工作人员还是不够。

动漫专业究竟需要什么样的人才?如果培养我们所需要的这类人才?怎样发展中国的动漫?这些问题已经成为我们当先要解决的问题。

二、动漫专业人才培养的现状分析

由于社会对动漫人才的大量需求, 许多职业院校建立了动漫专业的相关学科和专业。然而, 当前我国高职院校的动漫人才培养方案还是在走原来的高校人才培养模式的老路, 基础课程的学习占三年学习的一半, 专业课程学习时间短, 效果不明显, 大多毕业生到企业不能马上胜任工作, 需要在企业培训一年左右才能真正胜任工作, 这也是现阶段高职院校动漫专业出现的一些问题所在。

在研究动漫专业职业技能培养方案的时候, 我们可以建立以动漫制作流程为主的课程体系, 让学生在学习期间体会公司的实际制作过程, 从动漫的制作流程:策划、剧本、风格设计、角色以及场景设计、分镜头设计、设计稿、原动画加工、背景绘制、着色和上色人员、后期特效制作、剪辑、配音、合成等来看, 我们可以开设的动漫课程:动画概论、动画片欣赏、动画剧本、造型设计、场景设计、动画短片制作等, 相对起来, 以动画制作流程为主要设计的课程更为直观和实用, 这样设计的教学效果更佳。动漫产业链接主要包括:漫画创作与出版, 动画片制作, 动画片的播出, 动漫周边产业的研发与生产。就其中任何一个环节, 都需要很多人员操作。这些产业链不仅是产品的生产链, 还是动漫形象及品牌效应逐步形成和扩散的传播链, 也是资金投入和回收的价值链。

高职院校动漫专业毕业的学生缺乏团队协作能力, 学习能力和解决问题的能力不够强, 所学知识没有很好的应用到工作中去, 软件操作不灵活, 没有很好的贯通所学知识的相互融合, 实际操作能力差, 承受能力不够完善。这些都是我们学生的不足之处。也是现在社会各高职院校面临的最大问题。

三、动漫专业人才培养模式的主要内容

1. 依据人才培养模式制定动漫专业职业技能内容体系。

以动漫专业的人才培养模式为基础, 在综合了已有的研究成果的基础上, 构建具有本专业特色的职业技能内容体系, 并适用于文化创意产业的发展。

2. 重新构建动漫专业技能培养模式。

动漫专业职业技能训练是一项系统工程, 是贯穿于教学全过程的一种训练活动, 需要师生共同努力, 需要各部门齐抓共管、协同合作才能完成, 需要相应的组织和制度作保障。我们要在总结以往经验的基础上, 从多个维度构建动漫专业职业技能培养模式, 以提高其实效性。

3. 总结动漫专业各个单项技能的评价标准, 制定专业目标性标准、教学过程考核标准、教学评价体系标准3大部分。

在完成动漫专业各个单项技能的基础上, 总结综合技能内容体系, 并构建新的职业技能培养模式。

四、动漫专业学生职业基恩能培养内同体系的构建

我们根据上述理论依据, 总结我校动漫专业学生职业节能你训练的实际经验, 对专科层次动漫专业学生的职业技能培训内容进行从新构建, 分为三大类职业技能, 具体见下表。

五、动漫专业师资力量

据有关数据显示动漫专业作为这几年的新兴专业, 国内有90%的动漫专业培养出的学生都存在共同的问题:动漫人才数量大、不专业、缺乏艺术功底、实际操作能力差, 理论与实践脱节。造成这样的根本原因, 就是高校为了迎合市场的需求和追求市场利益, 在硬件与软件均不足的情况上, 让非专业的教师来授课, 这样拼凑出的的动漫专业师资队伍不专业, 存在不少动漫专业教师原本就没有从事过动画行业或是相关的研究的人员;这样培养出的学生要么实战不强, 要么只是泥瓦匠, 只会模仿不会创新, 无法满足市场与企业的需求。

根据动漫专业的特点, 可以考虑这样建设专业的动漫师资队伍:

1. 培养或引进基于传统文化的创意研发人才。中国的传统文化根深蒂固, 源远流长, 可根据市场的需求在传统文化的基础上设计出新的具有中国特色的动漫造型。

2. 聘请动漫企业里的相关人才为高校的动漫专业学生授课, 授课内容可包括创作生产、市场经营等。

3. 加工制作人才:是2D和3D人才的培养与引进, 即偏重于技术应用型的人才。

4. 加强针对现有师资力量队伍的培训:可组织参与中国动画协会举办的各类培训, 参与企业实际制作动漫的过程等。

十年文化体制的改革激发了文化创造活力, 虽然取得了一些列阶段性的成果, 为下一个文化发展打下了坚实的基础。文化发展的改革并没有完成, 一直在持续进步。像影片《大圣归来》一样, 我国的动漫产业能否归来, 这是需要全社会的帮忙。我们需要国家的支持, 但是同时我们更需要的是全社会的认可。我们也有我们的优势, 如何让文化产品叫好又叫做, 其根本就是培养中国的动漫人才。全面深化文化体制改革应紧紧围绕一个核心目标。即培育和弘扬社会主义核心价值观、建设社会主义文化强国, 着力抓住完善文化管理体制和深化国有文化单位改革两个关键环节, 加快现代公共文化服务体系、现代文化市场体系、优秀传统文化传承体系、对外文化传播和对外话语体系、文化政策法规体系五个体系的构建。这也是我国文化产业发展的未来核心。

参考文献

[1]张刚.动漫产业现状与职业院校动漫专业教育.辽宁教育行政学院学报, 2006.

[2]李智伟.动漫专业技能教育和职业素质培训一体化研究.高职教育, 2013.

动漫中十大高危险职业 第2篇

路飞、鸣人这些个二次元里如日中天的人气角色们看似风光无限的外表下其实都有着不为人知的苦处。就是用九死一生来形容也毫不为过，比如路飞这次在营救艾斯的作战中可谓完败，鸣人也是多次命不保夕。正所谓越是高回报、越是高风险，像忍者、海贼这样的职业远没有外人想象的那么简单和风光。

1-忍者

忍者历来就是充满魅力的职业，无论是早期的真田十勇士、还是服部半藏、风魔小太郎这些人先辈，到后来鸣人、卡卡西这些个新生代的实力派，都为众多的粉丝们上演了一步步动人心弦，波澜起伏的故事。炫丽的忍术，华丽的战斗以及同伴之间感人的亲情都是我们为之动容。不过在精彩之余，忍者这份职业却绝非是普通人的首选，其危险系数之高、便当率之大在二次元世界里可谓是名列前茅。大家一定还记得木叶村那个中忍考试时惊鸿一现的月光疾风这个只有几幅画面的男人，即便是如同卡卡西他老爸有着木叶白牙之称的男人也因无法承受长时间的高压力最后选择了那条不归路。

2-海贼

自从海贼王罗杰临死留下了那句“是男人就要出海去寻找他的宝藏”的遗言，世界进入了大海贼的时代。当路飞和他的草帽海贼团一行追风破浪，最终进入了伟大航道，正式迈入海贼王的征程后，《海贼王》也成为了热血漫画中实至名归的NO.1，路飞、香客斯一干人等那放荡不羁的生活更是感染了一代怀着梦想的少年们。不过凡事有正反，人生有起落，我们单看到了路飞这票人的旅程是多么的动人心弦，却忽略了海上蕴藏的凶残；当我们的视线为白胡子、红发香客斯等人儿停留时却忘记了王下七武海之一沙鳄鱼所说的“海贼王”的替补在这个大海要多少有多少，推进城里LEV5、LEV6中关押的都是曾经响彻一时的大人物，无数男孩奔向大海，最终称王的却只有一人，败者的归宿只有虚无

3-驾驶员

如果说称霸四海是属于海上男儿的豪气的话，那么翱翔在蔚蓝的天空，驰骋于没有尽头的星海则是另一群男人的梦想。《超时空要塞》里一条辉等骷髅中队的王牌驾驶员的形象点燃了人类跨足星海的野望，高达中的无数的天才少年们为我们编织着一个又一个星火的战歌。只是比起忍者、海贼中起码还有着幼年忍术学院、船上的扫地工等安全岗位，驾驶员从试飞到参战无一例外都和高危险挂钩，随时都有可能被人击落、打下来的风险，到时候你就连安全着陆的机会都没有，便当是你唯一的选择。

4-除魔师

在这个世界上存在着许多常人无法看见的妖魔，他们或是隐藏在阴暗的角落中、或者寄生在人类的内心深处，散播着阴暗的气息、蛊惑人类走向背叛的彼岸。

有因必有阳、有道则有果。群魔乱舞的时代，必然也会有着驱魔师的现身。目前二次元驱魔人中名声最为显赫的莫过于黑色教团，亚连、神田等人早已成为了新一代驱魔人的表率，不过他们的危险也是显而易见的，这一点咱们看看圣洁的拥有者就能得出答案，除了主角一行暂时还算安全外，其他人等基本已被千年伯爵全灭，就连五大元帅中的伊尔卡元帅都不能幸免，试问这样的职业还有什么安全可言呢？

5-谍报工作者

其实在潜伏战火热之前，二次元的谍报攻略就已如火如荼，虽说不入虎穴焉得其子，可这种孤身一人打入敌人内部的工作的存活率早已被历史证明实在是低的可怜。千万不要将敌人的智商强迫降低在80以下，能够上的了台面的就绝不会是小白的主，说到最扣人心弦的一战还是要数夜神月与L宝宝的双雄对决，个人认为《棋魂》中期望的名局正是在他们二人的手中方才上演。

6-预言师

二次元中从来就不少神棍，而事实上这类人普遍没有太好的下场。一者是预见未来这种事本身就超越了凡人的领域，无论有着多高的资质也要付出相应的代价。比如X战记中的梦见公主等人，无不是牺牲以身才换的些许预见未来的可能。其次这种人对于野心家来说如果是敌人势必要处之而后快，即便是同伴也会处处提防，利用价值过后照样还是要灭掉方能安心。由此可见，满世界的人都念着你身上的能力，你好的了吗？

7-不良少年

不良少年们永远热血漫画中不可或缺的元素，这些只是行径略微叛逆的家伙们总是用着他们的一腔热血挥洒着激昂的青春。只不过这些词藻形容的对象都仅限于主角一干人等，至于他们敌人则完全属于地球的另一极。预见日日野、鬼冢英吉这些个行动快于脑袋，拳头大于一些的单细胞份子们，可怜的路人甲乙丙们的下场就只有是胖揍一顿了事了。

8-外星人

我们可怜的地球又一次被充满野心的外星人盯上了，来自不知名星云的外星人即将现身在我们这个世界。

相信我，你没有看错，在二次元的历史上，地球绝对是一个高危险的地方，来自各个位面的外星人们以着各式各样千奇百怪的理由想法设法的想要真占领这个太阳系中的蓝色星球。可理事会同样告诉了我们怀着这种心态的外星人从来不会有好的下场。不论他们有着多么先进的科技、文明，有着多么强大的力量。最后在先天性的脑残、无下限的小白等各种外挂的光环下最终只能饮恨地球。

9-运动员

按理说运动属于阳光无限、全名爱戴的职业，非常有前途，如果你长得在上的了台面，更会成为少女们追求的偶像。可惜二次元的运动场上是一个怪物横行、战火不断的修罗场，其酣战之激烈，对抗只恐怖丝毫不比战果时代来的逊色。以足球小将为代表的这群前辈开创了超人时代的先河，各种冠以XXX名下的必杀射门一而再再而三的打破着物理学说中的界限，而网王中的王子们的表现也丝毫不逊于这些个超人前辈，和他们打球，你老人家莫非嫌命长了吗？

10-侦探

技能大赛与动漫专业改革 第3篇

一、技能大赛与动漫专业教学目标改革

技能大赛的宗旨是强化学生的动手能力，提升职业教育的教学质量，为社会培养职业对口的应用型技术人才。这与职业学校动漫专业人才培养目标是相吻合的。

动漫设计与制作专业人才需求与职业岗位群表明。现在的动漫产业并非单纯意义上的动画片生产，除此之外，动漫还拓展为多个方向：游戏动漫，网络动漫，应用于军事、医学、影视等领域的动漫，手机动漫，衍生产品开发动漫等。这表明了泛动画时代已经来临。动漫设计与制作专业岗位群较传统动画工种有了较大的变化(见下表)：

由此可以看出，该专业就业岗位主要面向漫画、二维动画、三维动画、计算机游戏、多媒体、网页等领域。

作为中职动漫专业教学，按照本科教育那样系统性教学全面的专业知识，要求学生掌握动漫生产流程中所有技能是不现实的。我们的培养目标需要从传统的圈子中跳出来，相对本科生和高职生，中职毕业生在就业市场处于弱势，只有将动漫专业的培养目标缩小，以熟练掌握焦点项目技能为目的，聚焦到“核心技能”的培养上，在有限的学习时间内有选择、有重点地掌握技能，才能使中职毕业生在激烈竞争的就业市场上占有一席之地。技能大赛正是把学生动漫专项岗位技能的训练提升到相应的高度，为学生就业创造了有利条件。

中职动漫专业课程教学和人才培养目标应该确定为：在计算机设计制作中胜任创新设计；在电脑广告设计影视动画公司胜任动画片制作：在影视动画广告公司胜任动画广告设计工作；在游戏动画公司胜任游戏设计制作、网络动画等。

二、技能大赛与动漫教学内容改革

技能大赛的多个项目与动漫专业相关课程相关联，甚至完全接轨。主要的项目有：动画片制作、影视制作、美术基础等，环境艺术和平面设计也可以作为动漫专业学生参赛的延伸项目，因为它涉及动漫课程中三维软件和二维软件的熟练运用。这些竞赛项目为动漫设计与制作专业的课程设置提供了重要参考。技能大赛项目与动漫课程的对接关系见下表：

在调研中发现，动画行业制作机构因从事主要业务方向不同，其岗位的需求以及员工的能力要求也不尽相同。传统的课程教学体现了专业理论和专业技能的系统性，各科课程的比例较为平均。我们可以从技能大赛得到启发，整合和优化动漫专业教学内容，从根本上打破传统的学科本位体系，将整个专业课程设计的逻辑起点定位在专业的“核心技能”上，以公共课程为基础，围绕着“核心技能”的培养整合教学资源。开发专业“核心课程”，并且通过设计相关的“教学项目”来强化技能培养，从而在专业课程教学层面上保证“就业导向”办学方针的贯彻落实。这里的核心课程应体现技能大赛计算机和艺术比赛项目的价值取向，将公共课程、核心课程与教学项目相结合，形成有利于强化专业技能训练的培养模式。学生技能水平提高了，就能在技能大赛中取得好成绩。也更加有利于就业和升学。因此在动漫专业课程设置上，动漫美术基础知识、设计基础、软件基础是公共课程，原画设计、动画设计、三维制作、影视制作是核心课程。并同时开发针对性强的项目实训校本教材。

三、技能大赛与动漫实训课程改革

技能大赛选拔了人才，突出了专项能力的培养，传统实训教学方法是难以实现这一目标的。我们应该抓住技能大赛这一切人口来探讨技能实训方法的改革。

一种反常现象值得深思：在企业只需几个月就能熟练掌握的技能，许多学生在职业学校学习了3年后依然掌握不了。传统的实训项目繁多且无选择性，全体学生按照相同目标进行统一方式实训，显然是很难达到企业岗位技能要求的。这种模式培养出来的学生，在技能大赛中同样难以取得专项好成绩。究其原因，一是实训时间和精力过于分散，二是动漫教师均为其他专业转行，学习时间短，教学任务重，不能抽出时间走进企业进行实践锻炼。

具体的改革思路是：加大专业实训课程的课时，按照动画流程的步骤来安排课时顺序，将公共课程、专业理论课尽可能提前，让学生在最短时间内了解动画、掌握动画，留出大量时间进行案例教学、模块教学，让学生在学中练、在练中学，集中训练，提高效率。

另外，支持老师进修动画或引进动画教师。现有动画教师可跟班到企业学习。在课程分配上，老师要划分为动画基础课老师、动画二维老师、动画三维老师，在“一专多能”基础上，强调老师要向专家型转变。

再者，改革传统的课程教学按每学期并行原则去组织的做法。为了达到良好的教学效果，教学计划可以仿效高校串行课的方法来制定，使各学科课程内容的学习时间相对集中，有利于理论知识和动手技能的即时衔接和技能训练的集中强化。

文摘

国外公民教育的实施对职业学校德育的启示

公民教育是一种面向所有人、更为普适的教育。其具体内涵包括公民道德、公民价值、公民知识和公民能力。

当前我国职业学校德育存在着以下问题：课程内容单一：课程实施仍是以教师为主、教材为本的“说教式”的教学模式：课程评价方式单一、机械。

美国的公民教育在课程设计及实施上反映出人文性、实践性、科学性、时效性等特点；英国的公民教育以历史和地理为轴，在社会科学领域开展，每周2—4小时定时教学：澳大利亚的公民教育的实施侧重课内讨论、学生自主活动、社区服务以及班会或学校集体活动：新加坡公民教育的实施确立了学校教育、家庭教育、社会教育的立体公民教育网络。

关于动漫设计职业的研究报告 第4篇

一、情况简介

（一）小组成员

（二）主要过程及方法

1.使用文献综述的方法了解中国动漫的发展现状，动漫设计相关要求，以及动漫的制作过程。

2.使用调查问卷的反复发，连了现在动漫的普及范围、人群需求以及动漫市场国内外占有的份额。

3.用访谈法向专业人士求教。

二、研究报告主体

（一）课题背景

动漫是现代年轻人生活的重要组成部分，怀着对动漫的向往与热爱，我们组员走到了一起。梦想可以看到从自己手中作出的动漫，羡慕他人作出的动漫，所以我们想对动漫制作及企划的过程进行了解，来指导我们实现梦想。

（二）研究目的意义

中国动漫起步早，但由于不够重视，在国外动漫产业以城市并占领中国市场的这个时期，发展中国国产动漫迫在眉睫，但如何能让中国动漫走上光明大道，如何武装自己才能使自己成为专业的动漫人才？这就是我们的目的和意义。

（三）内容及观点

（一）最想从事的职业应具备的素质

1.艺术基础

（1）素描

通过素描练习达到临摹对象的表达能力，提高学生的观察能力，审美能力，表现能力和造型能力，为今后的设计打下扎实的基础。

（2）色彩

培养色彩造型能力，掌握色彩的正确观察方法，认识和掌握色彩的基本知识和色彩变化的基本规律，能熟练的运用色彩表现和塑造抽象形象。

（3）.形态构成形象思维认识和感性思维认识，通过形式法则—点线面体组成几何形或自由形了解如何把三次元的空间表现于二次元的纸上，表现动态感、立体感、透明感、错视、幻象、无理图形、以及如何利用不同材料，纸笔进行偶然形态的创造。尤其是能将所学运用到平面设计中，提高掌握美的形式规律，审美能力及创造抽象形态的构成能力。

2.计算机软件

（1）对Photoshop软件的学习。Photoshop 是当今十分流行的图象制作和处理工具软件，是当今图象处理领域里著名的Adobe公司的产品，一直占据着图象处理软件的领袖地位，是

平面设计、建筑装潢设计、网页设计及动漫制作的必用软件。

（2）对3D Studio MAX（3D Studio MAX是目前国内用户群最大的三维制作软件，是最好的专业建模及三维动画制作软件；在影视广告和建筑效果图制作领域，广泛地应用）的学习，了解3D Studio MAX提出的全新三维动画解决方案，掌握界面图解视图、建模、扩展的着色方式、实时交互渲染等有特色的功能；不仅能够使用3D Studio MAX，而且在整体协作工作流程上，能适应多媒体及设计可视化产品制作设计项目的不断复杂与规模日益庞大的趋势，不仅仅停留在个人创意和制作的水平上，培养学生集体协作精神。

（3）本课程主要是通过对Flash（Flash是目前网上最流行的动画制作软件，是著名的矢量图形编辑和动画创作专业软件，主要应用于网页设计和多媒体创作等领域）的学习，对Flash的特色以及软件提供的强大的艺术图形创作能力，流线型的工作流程，以及创作交互性有一个深刻的了解；能利用功能强大延伸性很强的ActionScript，来制作出高度复杂的动作及脚本；能熟练利用Flash的核心功能制作动漫，能熟练利用非常卓越的编辑矢量动画作品的功能来自主设计动画。

3.动漫技法

动漫工作是一项非常繁重又富有创造力的劳动，许多的环节都蕴含高超的绘画技巧。最后的动漫创作需要用长时间的严格的技法训练奠定基础。所以动漫技法的培训是必不可少的一个训练过程。

4.动漫（出版物）策划

培养实际工作能力为目的，掌握动画创作的全过程；学会选择适合动画特性的创作题材，了解改编常识，学会画分镜头剧本；能够独立完成动漫设计的各环节；了解出版物后期制作过程；了解如何通过视觉领域的原创作品和增值服务为出版物进行品牌和产品的市场运作。通过走出去，请进来的方式，对动漫创作在社会生活中的实际应用有一个感性的理解，培养学生良好的资源整合能力，积累动漫造型设计及动漫商业化整体策划的经验。

5.团队意识及基本素质

（二）自我评价

由于我不是学美术出身，在美术功底上比较薄弱，计算机软件也并不熟悉，在许多方面都很差。但是我的动漫知识并不少，我很了解动漫，很清楚市场对动漫的要求，大众的口味以及流行趋势等，我很熟悉。还有我有对动漫的热情，会推着我向前走，追求更好的作品，我相信我能坚持下去。

（三）获得素质的方法

动漫学习的关键是软件的使用（从访谈中了解的），我现在要好好学习，因为学习是基础，并不是死记硬背，而是学会学习的方法，可以更快的掌握软件的用法。可以在空闲的时候多看一些美术杂志，学习一些美术技法。要学会与人相处，因为创作团体不是一个人，一个好的团体才有好的作品。到动漫公司见习，更深层次的了解动漫。

（四）具体计划

1.长期计划

加入动漫公司，寻找有潜力的点子，有至少一部自己参与的动漫。

2.中期计划

考上一类大学，参加美术培训班，学习日语，开始学习各种动漫软件。

3.短期计划

保持在校成绩，积极参加对外活动，关注动漫发展，注意美术界动态。

（三）建议

动漫不是一个只是好玩的专业，它需要的是知识有机的结合，是综合性很强的学科。虽然现在可供选择的学校很多，门槛也很低，但没有优秀的素质和充分的经验是不能找到好的工作的。基础要懂，然后要专其中一种。涉猎一定要广泛，知识面也要得到充分的扩充。这样才能在动漫专业里发展得好。

三、研究体会

获得了亲身参与和研究探索的体验，通过访谈及调查问卷，锻炼了自己的表达能力，交际能力。培养搜集、分析和利用信息的能力，查找了动漫的许多资料并从不同渠道收集整理。学会合作与分享。培养科学态度和科学素养。增强了对社会的责任心和使命感。

动漫职业技能竞赛 第5篇

关键词：中职 技能竞赛 心理训练

举办职业院校技能大赛，把多年来职业教育发展过程中逐步探索出的具有中国特色的“工学结合、校企合作、顶岗实习”的经验和做法加以制度化和规范化，形成“普通教育有高考，职业教育有技能大赛”的局面，这是职业教育适应经济社会发展新形势的需要，是发展有中国特色职业教育的重要内容，也是我国教育工作的一项重大制度设计与创新。自2008年首届中高职共同参与的全国职业院校技能大赛举办以来，职业技能竞赛成为中等职业教育领域的一项重要活动，受到社会各界的广泛关注。

国务院副总理刘延东在2013年全国职业院校技能大赛闭幕式上讲话强调：“要强化职业道德培养和职业技能训练，为学生终身发展打下扎实基础。”技能大赛既要展示学生选手们高超的技能，也要展示现代职校学生的心理能力和素养。因此，调适选手心理、克服心理障碍、增强心理抗压能力，成为了各支竞赛队伍亟须攻克的课题。笔者结合中职学校心理健康教育工作和竞赛队员心理调适工作来谈谈自己的认识。

一、参赛选手心理分析

竞赛队员从选拔进入备赛团队直至比赛，含有学习内容、学习环境、作息时间、人际关系、竞赛难度等各种复杂因素。尤其成绩要求、训练强度的增加、训练环境的封闭性等因素容易造成心理波动。选手在整个备赛及参赛过程中容易出现不良心理表现。

1.不良的参赛动机

动机是指引起和维持个体活动，并使活动朝向某一目标的内部动力。我们常说，行为的背后必有原因，这里所说的原因就是动机。动机水平的高低会对选手水平的发挥产生关键影响。当选手处于较低的动机水平时，会表现出竞赛的主动性低、不积极，比赛时无法充分发挥水平，心理上的能量得不到充分释放，结果自然竞赛成绩不佳；但过强的动机对竞赛水平也不是那么有用，强动机引起机体兴奋性过高，反而会使选手注意力分散，附带出现高压力、情绪不稳定，动作难控制，精细行为精度下降，对竞赛结果产生负面影响。

适宜的竞赛动机是要参赛队员保持良好的参与心态，在比赛中正常甚至是超常发挥。

2.过度的情绪反应

很多指导老师会要求竞赛队员不要紧张，殊不知适度的紧张、焦虑有助于提高选手的主观能动性，甚至是激发选手的潜能。选手需要调适的是过度紧张、焦虑等消极情绪反应。过分看重竞赛结果的重要性，过分关注周围人的看法，过多关注对手的表现，都会让选手产生强烈的紧张、焦虑情绪，从而影响自身水平的正常发挥。在通常情况下，选手的紧张情绪会随着比赛的临近逐渐增强，在赛中逐渐得到释放。假如比赛成绩不佳，负面情绪记忆会保持，影响下一次比赛。因此，选手的心理调适不仅要放在赛前，也要在赛后保持一段时间。

3.心理“高原现象”

竞赛选手从选拔出来到参加比赛需要一个漫长的训练过程，这个过程并非一帆风顺，几乎所有选手都出现过“高原现象”。在教育心理学中，“高原现象”指在学习或技能的形成过程中，出现的暂时停顿或者下降的现象。但在突破“高原现象”之后，又可以看到曲线继续上升。这种“高原现象”很容易让竞赛选手出现浮躁心态，影响训练效果。

4.缺乏自信心

竞赛选手只看到对手的闪光点，对对手评价过高，周围人嘲笑等消极反应都很容易让选手自信心打折扣，甚至产生畏惧心理。在备赛过程中，如果缺乏自信心，会导致选手成绩停滞不前，严重的会导致选手退出，影响整支备赛队伍的士气。

5.过早激活比赛状态

心理状态的激活是指临赛时让选手处于思路清晰、精神振奋、斗志高昂、信心十足、注意力集中的良好状态。在这种状态下，选手能最快地适应比赛环境，发挥甚至超常发挥技能水平。但如果这种状态过早被激发，则会让选手产生精神亢奋等，过早出现疲劳，导致比赛时精神涣散、注意力不集中等问题。

二、积极地开展竞赛选手心理训练

笔者曾负责过学校三支国赛队伍的心理帮扶工作，每支队伍都没有出现较为明显的参赛心理问题，并获得了较好的成绩，最好的一支队伍曾获得全国技能比赛某项目中职组一等奖中的第一名。根据笔者经验，竞赛心理训练需要早实施、早干预。

在《心理大辞典》中，心理训练（mental training）被解释为“心理干预方法。采用专门仪器和手段，具体改变人的某种心理状态，以达到最适宜强度、最佳状态的过程。”从挑选备赛队员开始，心理辅导员就需要开始进行心理干预了。首先，心理辅导员需要利用专业心理测量软件和面询技术，帮助教练员挑选合适的队员。接下来，心理辅导员需要了解整个备赛的过程，甚至需要了解整套比赛的方案，以便更好地与备赛队员沟通。同时，心理辅导员需要观察教练员和备赛队员的心理状态，定期与他们进行面询交流，利用团辅技术，及时帮助教练和队员化解心理问题。如果有条件，心理辅导员最好跟参赛队员一起去比赛场地，进行临场心理调适。当比赛结束后，心理辅导员需要跟教练、队员完成最后的心理调适环节，进行积极总结和展望。

综上所述，笔者认为参赛选手竞赛心理调适过程中，应特别注意以下原则和方法。

1.把握心理训练的基本原则

（1）联动性。学校是技能竞赛的组织者，教练老师是竞赛的实施者，心理辅导员是协助者，三者都有竞赛管理责任，各有竞赛辅导的优势，不能相互割离。特别是在消极时期或者出现突发事件时，针对选手心理状态，管理上要建立机制，心理辅导上要形成合力，帮助竞赛队员回归到正常状态。

（2）积极性。在训练过程中，要注重培养竞赛队员积极的心理品质，提高其自我调适的能力，在认知上帮助他们能够积极地去看待比赛，学会用幽默、自我肯定、卸力等策略积极应对面临的难题与困境，鼓励他们在训练中勇于尝试、敢于担当，养成自信、乐观、坚韧的心理品质，由内而外地表现出积极进取的健康人格。

（3）发展性。从近期的角度来看，这像是一次危机干预，进而影响学生的备赛比赛。但从长远来看，这次心理训练能够对他们的心理产生重要影响。因此，心理辅导员在制定心理训练方案的时候，目光不能太短浅，不能太功利，需要致力于发展学生的心理品质，挖掘其潜在能力，从培养一个人格健全的中职生的角度去考虑问题。

（4）交互性。人的心理是一个复杂的系统，各种心理因素交织在一起，往往互为因果，单一的训练方法有时很难奏效。因此，在制定心理训练方案伊始，需要从教练员、班主任、家长等多个角度去了解学生的心理特点，在心理训练时要采用多种训练方法，结合训练、生活、娱乐等角度，灵活多样、多维化地去开展训练。

2.主要调整方法

（1）调整选手参赛认知，激发良好的竞赛动机。在组队伊始，心理辅导员可以通过团体辅导进行“破冰”，增进相互了解，而后通过其他主题的团辅活动帮助参赛选手树立目标，保持正确的参赛动机。在备赛过程中，心理辅导员也需要通过选手的自我评价来了解他们的自我认知情况，采用个别面谈的方式实施干预。

（2）加强心理素质训练，消除过度紧张。在备赛过程中，教练员可以展示竞赛对手的比赛情况，让选手在备赛分析的过程中，培养客观分析的心态，消除慌乱情绪。同时，也可以联系教练，进行全天候的仿真模拟比赛，并且在比赛过程中，设置1～2个队员可能忽视的障碍，比如少一个部件或者周围的干扰音等，增强学生临场心理素质。心理辅导员也可以利用腹式呼吸法、系统脱敏法等放松技术，帮助选手放松，最好使选手能掌握放松技术，做到自我泄压。

心理辅导员要关注选手的心理状态，也要关注教练员的心理状态，避免教练员将紧张、压力转嫁到队员身上。所以也要将教练员请到部分团辅中，消除队员的困惑，同时也让教练自己泄压。

（3）协调队员关系，形成团体动力。心理辅导员还有一个非常重要的任务，就是对整个竞赛团体以及各个竞赛小组进行团辅，通过不同主题的团辅，消解团体中可能存在的冲突矛盾，使备赛队员在互相学习中形成感恩、沟通、宽容、欣赏等心理品质，在备赛训练中体会合作的成就感，进而促进团体凝聚力提升，形成团体的合力。队员们形成良性的备赛参赛氛围，将有助于团队达成有效的目标。

（4）克服赛前恐惧，加强参赛欲望。针对选手在备赛或赛前会出现害怕、恐惧、怯场等情况，心理辅导员需要及早预判，了解选手的心理特征，利用系统脱敏法等咨询技术，帮助选手在赛前克服恐惧。也可以利用幻游的技术，让选手体会获得胜利后的喜悦感，从而增强他们积极主动的状态。同时，针对可能出现的临赛怯场等问题，心理辅导员还需要制定应急方案，用最简单、最直接的方式激发选手斗志。

（5）赛后心理调适，避免心理无助。赛后心理训练通常不被重视，学校领导、教练员会用一些安慰的话语一带而过，大家在潜意识中认为比赛已经结束，一切已经完成。这是一种认知误区。赛后无论成败，参赛选手都会产生特殊的情绪体验，这些体验会迁延、泛化，对今后的训练、比赛，乃至学习、生活产生进一步影响。所以，在赛后，心理辅导员应和教练员、参赛选手一起对比赛表现和结果进行客观分析，使他们能够正确对待此次得失，避免盲目自信或失落等心理危机的出现。

在竞赛团队中加入心理辅导员，有针对性地对竞赛选手进行心理训练，增强选手们的心理素质，有利于排除不良心理状态对比赛成绩的影响，以最大限度地提高选手们对比赛的心理承受能力和灵活应变能力，使他们能树立正确的参赛认知观念，用正确的比赛态度、最佳的心理状态，取得最理想的竞赛成绩。

参考文献：

[1]李媛媛.我国职业技能竞赛的问题与建议[D].华东师范大学，2011.

[2]孟祥新.谈竞赛性心理障碍的原因及心理训练对策[J].安徽体育科技，2002（3）.

[3]林崇德，杨治良，黄希庭.心理学大词典[M].上海：上海教育出版社，2003.

动漫职业技能竞赛 第6篇

【关键词】动漫产业 技能型 动漫人才 培养机制

随着市场需求的不断增加，动漫产业已经成为经济发展的重要组成部分，世界上各个国家都开始重视和扶持动漫产业的发展，最典型的国家是日本，动漫产业是日本的支柱型产业，坚持大力发展动漫产业。我国动漫产业的发展起步晚、程度低，作为动漫消费大国，如何发展高水平的动漫制作企业成为国家目前重要的问题之一。我国动漫产业拥有广大的青少年市场，动漫产品消费市场极其广阔，因此近年我国动漫产业发展迅速，但是人才短缺，模式单一的问题亟待解决。

一、我国动漫产业发展的现状

随着我国十二五规划的推行，我国动漫产业进入大发展时期，动漫产业作为一种创意产业，所带来的经济效益和社会效益吸引大量企业的投入，动漫产业的发展被提上了日程。动漫产业从兴起到发展才用了几十年，其所带来的影响让人深思。

我国在之前很多年都是动漫的加工国，内地是世界上最大的动漫加工基地之一。动漫加工是指外国在技术和管理上负责动漫的核心技术，国内负责劳动力和厂房。在此基础上，我国大批的动漫制作人员技术日趋成熟，但是我国是一个动漫消费大国，建立自己成熟的动漫产业仅仅依靠最底层的加工并不可能，科技和人才是建立动漫产业和产业链的最重要因素，拥有自己的核心技术是动漫产业发展的长远之路。

动漫产业是一种技术发展迅速、淘汰率快的新型技术产业，仅仅从动漫技术上寻求动漫的发展不会长远，培养出适应中国动漫发展的专业型人才是最重要的问题，不能单纯的依靠绘画或者后期特效制作来发展壮大动漫产业。发展壮大动漫产业必须形成一定的产业链模式，而不是单单依靠动漫制作过程中的几个环节，这就对人才提出了更高的要求，对思维创造和图形技术的完美融合需要的是高技能的复合型人才，而我国复合型人才的短缺正成为我国动漫产业发展的瓶颈问题。

二、我国动漫人才培养中存在的问题

大量复合型创作人才的短缺，其根本原因是历史遗留下的问题，之前对动漫人才的需求注重制作技术，忽视前期创作的问题。我国是最大的动漫加工基地之一，大量劳动者依靠技术加工来维持生活，往往不注重思维的创造。而为了提高就业率，我国培训和教育机构往往从满足企业需要出发，培养加工技术人才，而不是专业技能型人才。

动漫产业的发展必然带动动漫教育的发展，许多高校纷纷开设动漫制作专业，高等院校的动画专业和数字传媒专业都教授动漫专业技术课程。但是，我国动漫教育流于形式，大量高校不够专业加上设备条件不足，培养出的学生能力有限或者存在大量缺陷，不符合复合型专业人才的要求。受到传统教育模式的影响，高校开设课程重理论轻实践，开设课程往往陈旧且忽视新兴技术，理论与实践相脱节，人才培养与企业需要的契合度不高，培养出的学生实践操作能力和技术创新能力差。

国内动漫企业结构不合理也影响着高技能动漫人才的培养。动漫商业的基本模式是“动漫生产—动画播出—衍生品开发—衍生品销售—收益—再生产”，我国动漫企业比较关注动漫生产和动画播出这两个环节，既没有产业链前端的技术开发，也没有终端的产品营销环节，致使高校对动漫人才的培养只集中在中间环节。

三、对专业技能型人才培养的对策

（一）人才培养的前提是实用技能型教师人才建设

要实现专业技能型人才培养计划，首先就要培养符合要求的专业教师，教师是人才培养的关键，而培养专业技能型教师不仅仅是专业知识和技能的指导和培训，更重要的是亲身参与到企业动漫制作中，使教学与行业紧密结合，这样才能保证人才培养方向与人才需要相贴合。加强教师在企业的参与度，坚持教师人才梯度建设，是培养专业技能型人才的基础。

（二）培养动手能力

实践出真知，实践长才干，培养人才动手能力是培养一个行业人才的基础，单靠几个实训来培养学生的动手能力是远远不够的，这个培养应贯穿到整个教育中，结合实训、短训、实验、长训等各种形式。加强学生动手能力培养，让学生将理论运用到实践中，有利于专业技能型人才的培养。

（三）加强学生综合全面素质的培养

动画包含的内容多种多样，技术、艺术、文化知识等都不可或缺，所以专业技能型人才必须兼通艺术和技术，这种复合型人才具备相当高的综合素质。所以，动漫专业学生各个科目都要涉及，文学、音乐、美术、摄影、表演等都需要有所了解，这就要求对人才的培养必须重视综合素质的提高，全面综合型人才兼具实用性和技能型，在行业中能深入发展，满足行业发展的现状和人才市场的需求。

（四）与产业链相贴合，完善实用型人才培养结构

人才培养层次单一，不能满足产业对人才的多元性需求，动漫产业是一个涵盖范围广泛的产业链结构，对人才的需求是多元的。从动漫创作、技术制作、编剧到导演，人才定位明确，在动漫产业逐渐成熟的趋势下，为人才的培养定位提供了更加广阔的空间，完善人才培养结构，人才培养与产业链完美贴合，是我们培养专业型技术人才的必然要求。

（五）动画教育基地的建设

对实用技能型人才的培养，只靠学校的学习还远远不够，必须加强校外实训教育，建设实训基地是对在校教育不足的补充，有利于学生实践能力的提高，也有利于加强团队协作能力等综合素质能力的提高。

结束语

动漫产业是一个朝阳产业，中国动漫产业有旺盛的生命力，我国动漫产业必须找出适合我国国情的道路，对实用技能型人才的培养是动漫产业发展的重中之重，找到人才培养的方法，培养适合行情的高素质复合型人，将我国动漫产业推向繁荣。

【参考文献】

[1]周幸子.黑龙江校企联合的高校动漫人才培养模式研究[D].哈尔滨师范大学，2013.

[2]赵会朋.基于产业融合视角对我国体育动漫产业发展的研究[D].河南大学，2014.

[3]杨鸣唤.中国动漫产业存在的主要问题及对策研究[D].华东师范大学，2007.

[4]曹路.动漫专业技能型人才培养中存在的问题与对策研究[J]. 科技视界，2013，35：274-275.