电影饥饿游戏观后感

电影饥饿游戏观后感（精选11篇）

电影饥饿游戏观后感 第1篇

电影《饥饿游戏》观后感

一个偶然的机会被朋友拖去电影院看电影，纯属是玩的精疲力尽的傍晚的无聊之作，漫无目的的来打发时间。惊喜往往出现在不经意之间，电影开始不久我就被里边的故事情节所深深的吸引，惊险刺激的故事情节、赤裸暴露的人类本性、至死不渝的高尚爱情让我铭记着这部电影的名字《饥饿游戏》。谢谢朋友的强拉硬拽与无聊时的娱乐方式，让我不虚此行。

看完电影，让人很难不爱上勇敢无畏、富于智谋的女主角katniss以及她的沉着冷静。观有所想、思有所得是我们在人生路上不断进步的必备手段。这部影片带给了我思考与感悟主要有一下三点。

1、人是自然界造物史上的奇迹，但同时人也属于动物范畴，找到赖以生存的土壤、空气、食物等物质是所有动物的天性。影片中的人因为饥饿难耐而向政府领取食物，领取食物的次数越多被抽中参加饥饿游戏的概率就越大。人们在明知参加游戏就意味着死亡、意味着生命终结的情况下还是抵挡不住政府低廉的食物来延续自己已卑微脆弱的生命，这无疑展现了争取生存环境是人类的天性，哪怕是满地荆棘也在所不辞。我们从小拼命的学习、考试、努力的工作、争取更高的待遇、努力改善自己的生活环境又何尝反应不是这个

道理呢。

2、人是群体性动物，社会是群体的社会，脱离了群体的个体人是无法生存下去的。团结就是力量、众人捡柴火焰高的道理在影片中显露的淋漓尽致。影片中几个游戏刚开始，24个参赛者就组成了几个小团体相互展开厮杀，一个人的力量势单力薄，落单的总是最先被杀戮的恶魔抹去的那个。女主角在游戏过程中得到了不同人的各种各样的帮助才得以逢凶化吉，成为最后的胜利者，她团结、相信自己身边的朋友，互帮互助，彼此做对方的眼睛、背靠背使自己的视野360度无死角，随时察觉周围危机四伏的环境。拧丝成绳而坚不可摧。我们在平时生活、工作、学习时，无时不刻的置身形形色色、大小不同的团体里，所以我们要学会团结身边的人，有团队意识、团结意识，事情才做的好，人生的作品才能叫做卓越。

3、每个人都有自己的发光点，都有一技之长，不管你已发觉还是从不知晓。在工作中，搏的是一技之长、拼的是刃之利剑。影片中参加游戏的选手都有一技之长，有力大如牛的，有箭术高超的，有善于伪装的，事实证明，一技之长能使你在残酷的、毫无慈悲的恶虐环境中生存。工作的舞台上，我们应该扬己所长、补己所短，在自己的领域发光发热求生存，带给自己、身边的人巨大利好，做自己领域的专家。

现实生活是电影《饥饿游戏》的现实版，电影不但没有抑制为了求得自己的生存空间而相互厮杀的动物天性，反而将其赤裸的暴露在人们面前，使人的缺点完全暴露，完美的展现了现实社会，带给人们思考与感悟，如果我们的未来也是如此残酷，我们改如何对待？

电影饥饿游戏观后感 第2篇

剧情简介：

导演: 弗朗西斯·劳伦斯

主演: 詹妮弗·劳伦斯 ，乔什·哈切森 ，利亚姆·海姆斯沃斯

经历生死的凯特尼斯(詹妮弗·劳伦斯 jennifer lawrence 饰)和皮塔(乔什·哈切森 josh hutcherson 饰)得到了74届饥饿游戏冠军享有的一切

待遇，但是两人的关系变得很尴尬，凯特尼斯无法放下昔日男友盖尔(利亚姆·海姆斯沃斯 liam hemsworth 饰)，甚至还想要跟他远走高飞。凯特尼

斯和皮塔越来越受到人民的欢迎，加上他俩假扮情侣的事情激怒了斯诺总统(唐纳德·萨瑟兰 donald sutherland 饰)，他联合新的游戏设计师(菲利

普·塞默·霍夫曼 philip seymour hoffman 饰)开展了25年一届的“世界级限赛”，要求抽出12个区的历届男女冠军各一人参加，旨在杀死凯特尼斯。

皮塔为了保护凯特尼斯，代替黑密曲(伍迪·哈里森 woody harrelson 饰)参赛，一对“恋人”又踏上了征程。在赛事中二人结交了不同区的盟友，

同时皮塔继续对凯特尼斯表露真情，而她对皮塔的态度也有所变化，可惜事情并不像他们想象的一样，等待他们的只有阴谋。

精彩影评：

又一次，原著粉没有失望。《星火燎原》是饥饿游戏三部曲中最棒的一本，电影也果断超越第一部。

首先说点因电影篇幅限制而完全忽略的东西，不算剧透。

所谓“大旬祭”，是每25年一届的特别版饥饿游戏。男女主角在第75届和历届优胜者决斗，而第50届，可谓书中有描写的最惨烈的一届，都城要求每个区出“双倍贡品”，由48人争夺唯一的生存劵。而第50届饥饿游戏的优胜者，正是12区的导师，黑密契。

当年12区抽中的两男两女中，除了黑密契，还有一人是凯妮丝母亲的朋友(另一身份是12区市长夫人的双胞胎姐妹，第一部电影版完全隐匿了市长女儿的线，所以第二部更是一点表示都没有)。50届的游戏场地是个风景如画的地方，但除了丰饶角提供的食物和天上的雨水，所有东西都含有剧毒，丛林里更是潜伏了一大堆杀人的变种生物。游戏中期，黑密契与凯妮丝母亲的朋友一度联手，在黑密契的一再坚持下两人走到游戏场地边缘，发现磁力场(就是电影里出现的那种)。在人数所剩无几的时候，两人和平拆伙，凯妮丝母亲的朋友随即被变种生物杀害。决斗发生在黑密契和第一区的女孩之间，两人都掉了半条命，黑密契最后走到磁力场，第一区女孩不知有诈丢出斧头，黑密契立刻趴下，最后斧头反弹回来砍中第一区女孩的脑袋，黑密契获胜。

小说中，关于黑密契的战斗不过短短几页，但精彩程度绝不亚于整本小说。电影对最惨烈的第50届提也没提，原该扣星，但年轻的奥斯卡影后在电影最后的一系列表情又把这颗星给补上。黑密契的故事拍个饥饿游戏特别版吧，狮门!!

回到电影本身。《星火燎原》解决了第一部的悬念：凯妮丝究竟什么时候爱上男主的?诚然，绝对不是在第一部中;而且是的，明显比男主帅气的男二你出局了。男女主角的爱情和反抗的火种一样，初燃起的阶段，点火者本人甚至都懵懵懂懂，第二部结尾，凯妮丝很明显已心生爱慕，自己却懵然不知，观众们也只能眼巴巴坐等第三部，战争和爱情都燃起大火的时刻了。

和爱情并行的另一条线索——反抗，在第二部也初见端倪。虽然被视为revolution的象征，身穿学舌鸟衣衫，凯妮丝直到电影最后都是被动、不情不愿的。她只是个十几岁的女孩，保护母亲和妹妹便已疲惫不堪，如何负担得起压在她身上的重量?她只愿一家平安，战争可能夺走家人的恐惧已经吓坏了她，完全无需搞出无语的75届饥饿游戏!而人是要长大的，第一部被抽中的噩梦吓得惊声尖叫的小妹妹已经成为了姐姐的坚强后盾，从母亲发抖的手中接过了针筒;那么凯妮丝又将如何成为众人期盼中的学舌鸟?大家一起来期待第三部。

电影饥饿游戏观后感 第3篇

根据原著作者苏珊·柯林斯的阐释——“饥饿游戏”的构思来自希腊神话中忒修斯和牛头怪的传说。雅典人为了平息战乱和瘟疫, 答应每九年进贡七对童男童女到克里特。克里特国王弥诺斯将他们关进迷宫, 再由丑陋的半人半牛的怪物弥诺陶洛斯把他们杀死。忒修斯作为国王的儿子宣布自愿前去, 得到雅典人的赞赏和钦佩。最终忒修斯将牛头怪制服, 平安归来。作者改编了这一神话并把它安排在未来, 用当代人的视角和价值观重新叙述:凯特尼斯代表了神话中的忒修斯, 而牛头怪则被抽象为极权政府和国家法律带来的无形压力。同名电影中的很多细节也来自古希腊罗马社会:凯特尼斯所在的十二区每年用做抽签的礼堂叫做hall of justice;十二对贡品乘坐的是古希腊-罗马时期的双马战车;评委餐桌上摆放的整头乳猪是古罗马时期的经典食物。不得不提到的还有《饥饿游戏2》中表现凯匹特人奢靡之风的一个细节:其他十二个区的人们饱受饥饿之苦, 而生活在凯匹的贵族们却特意用"催吐"的方法来吃下更多的东西, 据说这种做法也来源于古罗马。无论是有意还是无意, 电影《饥饿游戏》所讲述的故事的内核来源于古希腊神话, 在诸多细节方面刻意仿古, 似乎意在为观影者复活一个遥远的时代。

为何电影中的未来世界如此眷恋古老社会的影子?这实际上体现了人类在历史的进程中对形成人类文明的种种条件进行取舍的一个问题, 一个关于人类普遍价值的问题。我们迷恋乌托邦是因为:首先, 我们可以在这个被复活的世界里重新讨论存在、真理、正义、幸福与爱, 它就像我们为自己建立的一个试验场, 我们可以无限投入到对这个世界的关切之中, 同时又可以站在相对安全的位置上进行思考。只有在电影中, 这种试验才能够得到圆满的实现, 电影里的世界几乎并不与现实世界发生冲突。其次, 我们可以从从伟大的先驱者那里重新继承长久以来被我们遗忘的东西, 重新激活它, 并创造出新的东西, 我们可以复活一些个体、一些观念、甚至是复活整个时代。这种复活并不是简单地模仿, “复活, 就是要突破虚伪的主流意识形态的压制和欺骗, 复活那虽不全新却永恒为真的东西;它也是一个主观形象的目标, 即‘就主体于真理中显现的另一个逻辑而激活之’”1。

如果《饥饿游戏》意在复活古希腊-罗马, 那么我们可以将它与斯巴达克斯奴隶起义相联系。文献记载斯巴达克斯是一名角斗士、一位出色的军事将领。罗马入侵北希腊时, 他被俘成为奴隶, 被送到罗马的卡普亚城一所角斗士学校参训。在角斗士学校的一间厨房, 斯巴达克斯与同伴克雷斯引起暴动, 并逃到维苏威火山上发动起义。很快, 起义队伍由七十余名角斗士发展为十万余人并多次战胜罗马军队。然而这场起义终究在阿普利亚决战中被镇压, 斯巴达克战死, 但其余部在罗马许多地区坚持战斗达十年之久。虽然并没有文献表明这次起义的目的是为了终结罗马共和国的奴隶制度, 但是这次起义带来了深刻的社会影响, 震撼了罗马的共和政体和奴隶制度, 促进了罗马由共和制转向帝制的进程。同时这次起义也是人类历史上最知名且影响最久远的一次奴隶起义。欧洲历史上发生的很多次起义, 都以斯巴达克斯为名。尤为重要的是共产主义运动对斯巴达克斯奴隶起义的借鉴:马克思称斯巴达克斯是“伟大的统帅, 古代无产阶级的真正代表”, 他对于暴力革命是无产阶级革命的基本形式这一论断也是一定程度上总结自斯巴达克斯起义。若将凯特尼斯与斯巴达克斯进行对照:他们都被迫成为角斗士, 具有很强的个人素质;虽然他们的目的并不明确地是为了对抗权利制度以争取个人自由, 却都不可抗拒地成为了一场革命的领袖人物。他们的名字成为革命的代名词, 而他们进行反抗的最初目的对于亟需革命的人们来说并不重要。欧洲人仅仅从斯巴达克斯这个名字中就可以汲取革命的力量, 就像施惠国十二个区的人民根据一个嘲笑鸟的标志、一组口哨、一个在荧幕上呈现出的单面像, 就可以发起大规模不可抑制的暴动。当我们尝试在电影中复活一个时代并且进入这个时代, 很大程度上我们是在激活一种被遗忘的力量, 并用以抵抗现世的绝望。“电影能够与这种对神话的再活化自然而然地融为一体, 因为已经有先驱、知识和参照的存在, 也因为电影在物质上是可得的。”2从某种程度上来说, 我们是在对影像的组织和对故事的叙述过程中还原了真理在存在中的显现。

现实政治出于对极权主义的反思而拒斥乌托邦, 使之成为贬义的、只能与理想主义甚至是空想主义相联系的词。然而问题在于, 在现代社会趋向程式化的冷漠与平庸后, 需要从何处汲取变革的力量, 一种孜孜不倦的勇敢的前行的力量?事实上, 我们对于乌托邦的迷恋正建立在对其所带来的主体性的力量的内在需要。我们亟待需要建立乌托邦作为一个政治的、哲学的甚至是艺术的、文学的实验场;我们需要在这片场地上批判与超越现实社会;正如阿邦苏尔所强调的:“在现代社会中, 民主与乌托邦是不可分的, 当民主缺乏乌托邦时, 就会变质。民主的真正内涵, 即‘人的解放’, 就会被遗忘”。我们需要对文明进程中的诸事物进行取舍并将之组合成新的理想主义的世界, 并用它照亮现实世界, 成为我们前行的目标和参照。而科幻电影作为乌托邦在存在中显现的一个程序, 可以帮助我们去建立并思考这一切。

注释

11.张莉莉.“创造真理”:从存在到逻辑——评阿兰巴迪欧《世界的逻辑:存在与事件2》[J].哲学分析, 2010 (10) :第一卷第三期.

电影饥饿游戏观后感 第4篇

一、 电影与小说不同形式的艺术表达手段

小说与电影是两种不同形式的艺术形式，小说是利用文字构建起读者想象的空间，由于读者阅读水平的差异，所以读者在阅读小说后勾勒的小说世界也是不同的，电影通过刺激观众的听觉和视觉，从而建构出影片表达的主题。在《饥饿游戏》这部作品中，小说与电影都是利用的不同表现形式去诠释出反乌托邦的主题。[1]在这部小说中，从有限叙事层面出发，也就是从凯特尼斯的角度上，详细叙述出故事情节的进展。读者和主人公共同感受着饥饿游戏的一系列过程，共同体验着主人公在极权社会的统治下，体现出的无奈和害怕心理，同时也包括着内心深处的默默反抗精神。在这部电影中，则从客观叙事层次上，直接将人物和故事情节呈现到观众的眼前，用听觉元素及视觉画面充分体现出电影的主题和核心，以影像化模式创造出别具特色的艺术感染力。在《饥饿游戏》这部小说中，以简洁优美的文字，将一段错综复杂的故事详细叙述。在《饥饿游戏》这部电影中，与小说反乌托邦主题紧密联系，在电影开头中，运用了大量的背景音乐、视觉画面作铺垫，烘托出故事情节的背景。可以说这部电影并未对原小说内容进行了很大的改动，是基于原小说基础上稍作了一点改动。这部作品中成功构建出三个场景，一场景是男主人公与女主人公生活的环境，在影片中，可以看到人们普遍穿戴者暗色服饰；二场景是通过都城凯匹特先进科学技术改造的现代生活建筑，人们浓妆艳抹，穿戴着非常华丽的服饰；三场景是“饥饿游戏”中竞技场，这是由现代科学技术建构起来的野外森林，游戏操控者能够随意改变环境，自由设置游戏关卡。综合来讲，一场景和二场景景色的鲜明对比，暗示出在这个国家中存在着阶级对立的现象，在三场景中，人们在感慨科学技术进步的同时，也体现出种种担忧。

二、 解读电影和小说的反乌托邦主题

（一）滥用科技

在现代科学技术的不正常发展下，给人类生存危机带来了强烈的批判和警惕，这也是乌托邦小说核心主旨之一。某位著名学者对科学技术的畸形发展展开了猛烈的批判，虽然在这一点上完全否定了科学技术发展给人们生活带来的便利，但是在某种程度上这与反乌托邦作家观点有很多相似之处。在反乌托邦作品之中，普遍将时间设定在未来上，那是科学技术势必成为促进社会发展和进度的主要动力，这是社会发展的必然趋势。但是，随着社会的进步，却引发起反乌托邦文学作家对种种社会现象的担忧，从上个世纪以来，似乎成为了所有学者的担忧。在这部小说中，科技快速发展和在其发展下产生的科技伦理问题，普遍为帕纳姆国的社会公民带来了前所未有的灾难。[2]饥饿游戏竞技场便是科学技术高度发展的产物。在竞技场上，游戏操控者能给利用科技随意改变天气情况，在比赛中设计出各种障碍，如有剧毒的浆果、突然降临的火墙、地面出现空洞等，这些参赛者都无暇顾及。如果在比赛中没有人死亡，或者比赛没有障碍，又或者没有出现厮杀现象，连凯匹特的观众都会觉得没有意思，抱怨比赛没有看头，而这是在饥饿游戏中不能出现的状况。所以，为了可以让比赛内容更加精彩和提高观众观看的兴趣，设计者用一场火墙满足了人们观看的欲望。用科学技术制造毒气，发射人造火球，让整片丛林瞬间燃烧成灰烬，将发射台隐藏在树林中的某块岩石中，而游戏组织者可以坐在干净、舒适的室内中，只要是手指一按，便可以要了很多人的性命。在竞技场中，采用特殊基因培育出可以杀人的毒蜂，其毒液只要沾到人的身体上，就可以要了人的命，即使没有死，也会时常发疯。在结束某次战争之后，凯匹特将城市周边的全部蜂巢毁坏，但是郊区地区还依旧保留着。凯匹特特意保留了郊区的黄蜂，也就如同饥饿游戏一样，是为了告诫下属辖区内人们的命运是掌握在他们手里的。在比赛最后一个环节中，组织者放出了一条野狗，让三位幸存者与狗进行厮杀，其中一位“贡品”被野狗疯狂的撕咬，全身上下都流着鲜血。也正是由于这样，游戏才能进入到高潮，才能满足所有观众观看的欲望，才能让他们认为今天这场“饥饿游戏”是有趣的，没有白白观看。在电影中，并未利用原著中有限的叙事角度，而是从客观角度上，对小说各细节内容进行补充，铺垫故事情节，在听觉元素、影响处理、演员演技等方面下了很大的功夫。在影片之中，用丰富多彩的画面，为人们呈现出一个一眼望不到边的竞技场，人们在感叹科学技术发到的同时，在画面中也会一遍遍地出现游戏组织者的操控空间。组织者为所欲为地通过电脑在竞技场上设置多种元素，以此来勾起人们观看的欲望，观看者在电影院观看这部电影时，不得从内心里感慨科技的畸形发展是多么的令人可怕。在这部电影中，演员们的刻画出在饥饿游戏现场的奋力厮杀和始终惶恐的面部表情，面对这种突然来临的科技灾难，他们无计可施。虽然故事情节错综复杂，但是始终播放沉重的背景音乐，一直暗示着人们这是一部反乌托邦的电影。在科学技术的快速发展下，涌现出形式多样的发明创作，在人们还在憧憬和向往着科技可以给他们带来更好的生活同时，却没有想到科技会给他们带来意想不到的灾难。当科学技术的进步和发展被某些社会集团所掌握时，科学技术显然成为了他们掌握社会的主要工具，他们可以利用这种工具争夺权力和发动战争，给人们带来前所未有的灾难。在这样的情况下，科学发展带来并不是幸福，而是一种灾难，不是开放，是封闭。在饥饿游戏中，科学的畸形发展已经达到了极致。科技的进步和发展并没有像人们预料中那样，为他们带来幸福的生活，提高他们的生活水平，反之是带来了无尽的杀戮。在这部作品中，各种先进的发明创造并没有给人们带来幸福的生活，而是噩梦和死亡，在竞技场上组织者所利用的科技会随时随地给人们带来灾难。“饥饿游戏”从某种意义上来讲，就是科技畸形发展为凯匹特人带来情感的饥渴和文化的堕落。虽然科学技术的迅速发展创造了富裕的社会，但是人们的命运却没有被改变，人们所向往的自由和幸福却离他们越来越远，人们称为了机器的奴隶，被机器命令驱使着，科学技术的异化称为了束缚人和压制人的工具。所以，怎样才能让科技成果为人们带来幸福的生活，才能从根本上提高人们的生活质量，压制科学技术的非人利用，将人的价值因素与科学技术相结合，已经成为了现代反乌托邦小说家运用文学形式表达社会发展的忧思，也成为了当下科幻电影创作的趋势，从这一点上可以看出人们正在忧虑着未来世界的发展。

（二）人性的异化

在科技滥用和极权的相互结合下，必然会致使人类本性出现异化。人类在追求科技快速发展中，已经忽略了这一追求是否与人类本性相符合。极权社会为部分人带来了自由，但也彻底限制了一部分人的自由。无论是这部小说，还是这部电影，都在向我们揭示出快速发展的现代科技与和凯匹特极权专制如何残害人类的本性，也为现代人们发出警示，不能过度毁坏自然环境和不正当的运用信息技术，否则反乌托邦作家所忧虑的事件定会发生。在作品中，设计者结合杀人游戏发展需求，用电脑技术制造出很多陷阱、改变天气、让狼狗咬人等，其目的就是为了实现杀戮游戏的本质意义。充满暴力和血腥的游戏才能达到观众们变态的心理要求。在没有进入竞技场之前，每位“贡品”都会被包装，以此来宣传“娱乐至死”的饥饿游戏。在竞技场中，两名“贡品”在互相厮杀中，从宙斯直接落到了地上，一大群狼狗直接扑上。两名“贡品”相互搀扶，相互为对方擦血，在炮声响起之后，比赛才能结束，他们才能得到解脱。[3]可是炮声并未响起，因为这是游戏的高潮，似乎所有观众都在等待着看两位“贡品”如何被狼狗围攻和咬死，在这个过程，两位“贡品”发出了哀求的信号，他们祈求有人可以开枪把他们打死，以此来彻底结束他们的痛苦。在常人眼中看来，这让人有些毛骨悚然、胆战心惊。但在凯匹特人的眼中，这样才能给刺激他们的视觉。

（三）独裁专政的极权统治

在这部小说中，让人至始至终都在体会着这种恐怖和森严以及残酷的等级制度，这正好也是反乌托邦文学小说作家所担忧的问题。在现代社会生活的方方面面中，越来越趋向于合理化，但传统的不平等观念依然存在，民主期盼招致造成独裁和专制依旧存在，而人们一直追求的自由也只是停留在想象中。极权主义可以称为时一种独裁专政的统治，是对民主及自由的剥夺。在《饥饿游戏》中，总统斯诺便是独裁统治的典型代表，在他的引领下，对12个行政区有充分的统治权，拥有着国家大部分的财产和物资，也是最早提出设计“饥饿游戏”的人。为了可以控制和压制这12个行政区的国民，凯匹特制定出多项严格的法律条款，在每个地区中都建设了电网，禁止各个地区人民的来往。但是生活在都城贵族的人们，却可以自由出入任何行政区，他们抹着浓艳的妆容、穿着精美的衣服，彼此之间可以交流。在经历了民众暴乱之后，为了可以给所有国民一个警示，避免再次出现暴动，帕纳姆国总统规定每一年都要举行一次“饥饿游戏”比赛，主要目的是为了让12个行政区人们相互残杀、骨肉分离。

结语

总而言之，这部作品从小说到电影，都采用了不同艺术表现形式，共同揭示出同一主题。作为一部畅销的小说，再到一部受到人们追捧的电影，在提供出娱乐性、欣赏性的同时，更重要的体现出它的丰富内涵，映射出在现代社会发展中，如果人们过度追求科技发展，而助长了它的畸形发展之风，那么会给人类带来巨大的灾难。

参考文献：

[1]孟倩.反乌托邦与存在——解读《我们》[J].开封教育学院学报，2014（8）：13-15.

[2]刘丽霞，杨雷.反乌托邦文学的后现代主义价值取向[J].学术交流，2014（4）：26-28.

电影饥饿游戏观后感 第5篇

正如生活，无论在职场，学习，你都无处不在的在争夺着老师，亦或者老板给你的机会，你只需要向前走，向着正能量出发。

剧情简介：

导演: 弗朗西斯劳伦斯

主演: 詹妮弗劳伦斯 ，乔什哈切森 ，利亚姆海姆斯沃斯

经历生死的凯特尼斯(詹妮弗劳伦斯 Jennifer Lawrence 饰)和皮塔(乔什哈切森 Josh Hutcherson 饰)得到了74届饥饿游戏冠军享有的一切

待遇，但是两人的关系变得很尴尬，凯特尼斯无法放下昔日男友盖尔(利亚姆海姆斯沃斯 Liam Hemsworth 饰)，甚至还想要跟他远走高飞。凯特尼

斯和皮塔越来越受到人民的欢迎，加上他俩假扮情侣的事情激怒了斯诺总统(唐纳德萨瑟兰 Donald Sutherland 饰)，他联合新的游戏设计师(菲利

普塞默霍夫曼 Philip Seymour Hoffman 饰)开展了25年一届的“世界级限赛”，要求抽出12个区的历届男女冠军各一人参加，旨在杀死凯特尼斯。

皮塔为了保护凯特尼斯，代替黑密曲(伍迪哈里森 Woody Harrelson 饰)参赛，一对“恋人”又踏上了征程。在赛事中二人结交了不同区的盟友，

同时皮塔继续对凯特尼斯表露真情，而她对皮塔的态度也有所变化，可惜事情并不像他们想象的一样，等待他们的只有阴谋。

影评：

电影《饥饿游戏2 星火燎原》无论故事，场面，以及故事中的内涵都不由得称赞

电影其实就主要讲述一个女孩用坚强的内心在艰苦的条件下，勇敢的反抗，勇敢的战斗，无论怎么疲惫不堪，无论身上的重量怎么沉重，他都勇敢承担。

于是励志小姑娘，也在艰苦的路上有了她的爱情，痛并快乐着。

饥饿游戏3观后感 第6篇

皮塔身陷敌营之后，身心俱疲的凯特尼斯一直在十三区反抗军的根据地休养。这天反抗军的领袖Coin(我抑制不住地想把这个名字音译成快银)派了个擅长游说的黑人来游说凯特尼斯充当反抗军的吉祥物，发点照片什么的出来鼓舞一下士气。接着凯特尼斯又受到了快银大妈的亲切接见，双方就当吉祥物这个问题充分交换了意见。凯特尼斯的基本立场是，不约。

打了两集酱油的锤弟这一次终于熬出了头，堂堂正正的当上了女主角身边的备胎。这天两人在食堂吃饭时，竟看到一直音讯全无的皮塔跟素有派大星版华莱士之美誉的著名新闻主播凯撒在电视上谈笑风生，并劝告各地的反抗军，不要老想着弄个大新闻。刚刚才跟锤弟说好要做彼此的天使的.凯特尼斯一看到绯闻男友上了电视，立马跑过去舔屏。在都城被捯饬的人模狗样的皮塔乍一看倒与今年早些时候一位因吃烧饼而噎死的少年英主有几分神似，那位的遗孀也出现在了本片中。

除去皮塔的意识被劫持成了丧尸一样的存在这一事实，反抗军的工作到目前为止还算是卓有成效。快银大妈在大会上发表讲话，宣告他们的革[哔]事业取得阶段性胜利，听众席里掌声经久不息。

饥饿游戏3观后感 第7篇

动作方面上一部13区被轰炸连反击都不舍得暴露防御火力的的状况被彻底颠覆，嘲笑姐带着几个人的小分队就一路A到了总统官邸，一路的画面上“国会区”被轰炸得一片焦土。而所谓的“蜥蜴人”大战，这种完全借鉴了科幻恐怖电影的桥段就算是动作方面的高潮了，可惜连个蜥蜴boss都没看到。感觉如同撸了一炮快速的为了射而射的管;

内涵方面展现政治黑暗的戏份，做为饱受“兔死狗烹鸟尽弓藏”国学熏陶的国人当然再熟悉不过了。但这种“当着众人面刺杀了刚刚领导人民取得反封建的伟大胜利的伟大领袖”，还能孑然一身的返回乡间别墅，过起了云淡风轻的田园生活的设定也是没谁了。我一度天真地以为后面涌过来的人群会把嘲笑姐撕成碎片，嘲笑姐躺在地上面对如尸潮涌入的愤怒人群，留下一个以为深长的嘲笑长镜头作为收尾’。然而我显然太高估编剧了。

角色方面从上一部就饱受质疑的嘲笑姐的乡村男友继续扮演“阿尔法小组”式精英特种部队身份。当然编剧为了强行给嘲笑姐增加三角感情戏也是不择手段，这种一直在乡间做苦力的角色设定，在刚被救到起义军中就能执行4人组的潜入都城的秘密救援行动。这种编剧能力下起义军和都城的战斗有如PG9以下的过家家。

《饥饿游戏》的非饥饿口碑营销 第8篇

21人的两年口碑潜伏

按照《饥饿游戏》官方说法, 负责《饥饿游戏》市场营销的团队只有21人, 预算为4500万美元, 相对于好莱坞大片宣传预算动辄就高达8000万乃至上亿美元, 营销团队近百人的规模, 这就是一支小部队, 而大部分的资金, 该团队还是一如既往的投放在了传统营销上。

但这并不代表《饥饿游戏》没有在网络营销上发力, 早在2009年春, 制片方狮门影业就通过社交网站Facebook发布消息, 更联手微软建立专属网站, 该网站以游戏的形式呈现, 吸引大批电影发烧友的目光。从2012年3月开始, 为了能使该片Facebook页面不同于其他的电影页面, 狮门影业组织一队工作人员专门维护其网络页面。在另一方面, 2011年圣诞节前夕, 美国当红小天后Taylor Swift发布了单曲《Safe&Sound》, 也就是《饥饿游戏》的主题曲, 单曲在i Tunes上发行12小时就成为最热门单曲TOP10, 首款正式版预告片在i Tunes发行当天24小时的点击数超过800万。

这一系列举动都极大地调动了网民的积极性, 原本影片的同名小说在美国就极为畅销, 创下了2400万册的好成绩, 这也为影片获得大家的喜爱打下了坚实的基础。但畅销小说改编成影片的失败率也很高, 完全忠于原作, 影迷没有新鲜感, 改编太过, 影迷又会觉得亵渎了心中的经典。

为了打破这种心理瓶颈, 营销人员选择用社交网络来加强和目标受众群体的沟通, 通过小游戏来呈现《饥饿游戏》的核心游戏元素, 同时通过Facebook的社交群组, 不断地高效发布电影拍摄和制作中的花絮和最新动态, 有效地调动了网民的饥饿感, 同时主动互动, 用两年的时间和网民真正的交上了朋友, 淡化了本身浓郁的宣传味道。

这种友情链接, 让网民自觉地分享其发布在Facebook上的信息, 并主动的进行评论和体验, 从而让信息传递不再单向, 而是从双向变为多向, 一些热心网友更成为了《饥饿游戏》口碑的主动散播者, 影响着身边的人群, 形成了强有力的友际互动, 更在影片上映之前, 就滚动出了一个巨大的口碑雪球, 就连奥巴马的演说也引用了这部电影, 足以显示饥饿效应的影响有多大了。

这种通过社交网络形成对影片的饥饿感, 完全不同于苹果通过有意调低产量, 以期达到调控供求关系、制造供不应求“假象”, 而制造出来的饥饿营销, 而是从主动制造变为网民“自造”, 让对影片的渴望化为一种强烈的饥饿欲望, 显然, 这种欲望调动的非常成功, 加上影片本身制作相当精良, 网络营销的潜伏时间足够长, 网民在社交网络中互动的“饿了”, 影片获得了极大成功也就成为了题中应有之意。

当然, 为什么用两年的时间来潜伏呢?制片方狮门影业的如意算盘打得很精, 用两年时间打造社交网络上的真实人际关系, 不仅仅是为《饥饿游戏》打出片天, 更可以为之后三部续集的营销积累更大的口碑雪球。

口碑雪球哈利波特的秘密传播

相对于其投入传统营销的经费来说, 《饥饿游戏》在网络营销上所用的花费可以说是极低的, 而效果却出奇的好, 其根本所在, 就在于其符合了口碑雪球这一网络营销新传播理论。

2007年一个哈利波特的秘密在网络上流传甚广, 细究下来, 和《饥饿游戏》有异曲同工之妙。

哈利波特是谁, 地球人都知道, 哈利波特的秘密是什么呢?只怕伏地魔会特别想知道。在美国, 华纳公司与奥兰多环球影城就非常的有生意头脑, 他们借助自己拍摄电影后拥有的版权资源在奥兰多环球影城内建造一个以“哈利波特”系列小说为蓝本的“哈利波特魔法世界”, 这个魔法世界是“冒险岛”主题公园的一部分。

哈利波特主题公园的推广并没有采取电视、广播、杂志等普通媒体的宣传, 而是“利用”了哈迷的热忱:通过几家像Mugglenet这样的顶级哈利波特迷网站, 华纳影业、营销团队和罗琳本人精挑细选出来七位最资深的哈利波特骨灰级粉丝。这七位被戈登团队爱称为“哈利波特世界的美联社”的超级粉丝受邀参加了2007年3月31日午夜超机密的网络直播活动, 邀请他们观看了一段属于“最高机密”的视频。

这样一个活动没有任何来自现实世界的传统媒体发布, 在策划者看来, 让哈利波特的粉丝从传统媒体上知道秘密, 远不如从粉丝内部分享秘密来的更刺激。

这七个经过进行挑选的粉丝, 在没有任何官方指导的基础上, 自由的通过微博发布了关于“哈利波特主题公园”的秘密, 无论是好的还是坏的, 无论是视频的还是文字的, 无论是详尽的体会还是一两个字的无聊言论, 都随意发布。而他们的亲友们, 他们自己拥有的粉丝们成为了第一个获悉秘密的哈利波特迷, 而微博上的转发更为猛烈, 掌握秘密的人群也就呈现出了滚雪球式的发展。

“没有找营销代理, 没有借助媒体的力量, 没有使用任何营销策略, 没有CEO主持的会议, 更没有投放昂贵的广告”, 只花了很少的预算 (制作那段视频和网站的费用) , 仅靠这七个粉丝的微博, 就将信息传递给了3.5亿人。

七个人传播给3.5亿人的传奇就此上演, 这其实就是口碑雪球效应的胜利。

你需要一个雪球和一个撬棒

从表面上来说, 这一切和“病毒”营销很像, 但时下的病毒营销在借助口碑传播的过程中, 其植入广告的幅度和对话题的主导性要求都极高, 而且在实施过程中, 其散布的“病毒”通常偏重于低俗、庸俗和媚俗, 以满足人们的猎奇心态来实现毕全功于一役的企图, 当然, 这也是把双刃剑, 很容易挫伤自己的品牌。同时, 这种病毒营销也不带有普适性, 不是每个品牌都能够创造出猎奇病毒来传播的。

很显然, 《饥饿游戏》和哈利波特主题公园在口碑营销中特别注意了创意的结合点, 用全部正面的方式来为自己握起最初的雪球, 当然, 这一切都有一个基本的着眼点, 即这个产品质量确实如描述的一样靠谱, 否则口碑一旦传播开来, 就会造成反噬。

雪球的最初制造需要有一层积雪, 对于上述两个案例来说, 这层积雪就是两部小说先期积累下的庞大读者群, 而对于一般性产品来说, 这层积雪同样存在, 即一定用户的真实产品使用体验所积淀下强大的口碑积雪。无论厚与薄, 都是至关重要的。

必须要有积雪, 否则就是空穴来风的病毒营销。通过产品初体验积累的用户群体则需要通过微博或SNS之类的社交网络进行聚合, 真正形成一个在互联网上的粉丝群体, 只有这个群体积累到了一定数量, 口碑雪球才能发挥真正的效益。

由此, 《饥饿游戏》用了两年的时间潜伏, 就不难理解了。在有了积雪和真正倾心于此而不是用钱堆砌出来的粉丝团体之后, 口碑雪球的制作就需要特别的创意技巧, 如哈利波特主题公园是通过借助哈迷中最顶尖的七个粉丝, 将他们的粉丝借用过来, 再用大量的预告和设在邓布利多办公室里的直播间来勾引哈迷, 最终以不广告很诱惑的主题公园创建秘闻让哈迷感到饥饿, 也挑逗起他们极大的兴趣, 形成一轮接一轮的口碑传递, 自发的、转载的、否定的、赞美的皆为主题公园带来了巨大的关注度。

这恰恰是口碑雪球理论与病毒营销最大的不同, 不去过度控制传播过程, 让网民自己根据原始雪球的内容自由去原创, 而不是机械式的复制粘贴, 让口碑自由飘扬, 哪怕有不好的内容, 让雪球滚动的越来越大。当然, 这必须有一个厚重的基础, 即在口碑雪球发动之前, 必须有真实可靠的产品质量而非病毒营销那样的“平地起风雷”, 这确保了即使不控制口碑雪球的发展, 也可以让负面影响被真实的使用体验所驱散;必须以不“三俗”的创意话题来创造口碑, 将口碑在发动之初所可能偏离预定轨道的可能降到最低, 也使得口碑雪球的色彩又白又纯。

电影饥饿游戏观后感 第9篇

三册读罢，果然。

目前已经上映的两集电影讲的多是“游戏”，而小说给我最大的感觉是“饥饿”。生理的饥饿、情感的饥饿、暴力的饥饿乃至于权力的饥饿。小说以女主角凯特尼斯的第一人称叙述展开，讲述在一个废墟上新建立的国家“帕纳姆”中，特权都市对各卫星城市的奴役。这种奴役在人类社会的历史和现实中都有写照，物质的压榨、精神的鞭笞，而小说更以每年一度的“饥饿游戏”这一暴力美学的情节设定，血脉喷张地集中写意了这种奴役。特权统治的“规则”设定和穷奢极欲，被奴役者的血肉碾压和自我相残，伴随着女主角近乎残酷的青春视角，以及她与两位男伙伴的“爱恨纠葛”——在我看来，小说跌宕的情节起于“饥饿”也仍终于“饥饿”。

何谓小说要表达的“饥饿”呢？穷奢极欲、血腥复仇、残酷青春、激进革命，这些都是表述“饥饿”的不同侧面，甚至仅仅是“饥饿”不同的表达方式。也许，作者苏珊·柯林斯想要讲述的核心思想是人性对“一劳永逸”的不竭追求，以及这种追求永难企及的悲观主义结论。社会的变革动荡也好、人的身心索取也罢，人性中对诸事“一劳永逸”的、追求永效的“终极解决方案”都是兴趣昂然，却又总是空中楼阁。“饥饿”这两个字，则是对“兴趣昂然”和悲情结果这对无奈矛盾的一种贴切形容。就像我们每天进食，即便是美食饱腹，也终难逃再次“饥饿”的生理约束。小说中有这样的情节描写，在统治者的首都，统治阶层为了贪婪地享用美食，居然发明了一种催吐的药水。这种药水只有一个功能，就是让人吐空后再度享用美食。这何尝不是包括权欲在内的一切人类欲望走向变态的一种隐喻？这个隐喻唯一的主题词，就是“一劳永逸”——永远的逃离“饥饿”感，且无一例外地通过奴役他人来转嫁“饥饿”。

“哪里有压迫，哪里就有反抗”，这句恩格斯的哲言，并无意外地在小说中再次验证。小说第三册的主要内容就是通过凯特尼斯的“亲身经历”叙述推翻血腥首都的革命进程。在读完前两册的铺垫之后，刚读这一册时，好像胸中吐了口恶气。阅读过程中，无不希望快快看到革命成功、天下大同的美好结局。可当篇章过半，才发现小说实际叙述的内容是对这种期待的一种讽刺——因为革命确实是太顺利了，几乎无往不利，真正引发人物内心冲突的反而是主人公对革命成功后的提前反思，以及对个人情感选择的追问。后者看似儿女情长，实际上倒像是作者对“饥饿”永恒这一悲观结论的一剂安慰。

是呀，就像当年法国大革命时期的革命者罗伯斯庇尔一样，在革命之初，谁会想到这个革命先驱本身又在革命的“浪漫”浪潮中迅速地成为了“革命对象”。随着小说情节接近尾声，那个集中体现帕纳姆残酷统治的“饥饿游戏”终于终结了，但“饥饿”却没有终结，革命带来了新的领袖和故土重建的美好愿望，但并没有给出“一劳永逸”的终极答案。人还是要面对选择，趋善趋恶，并不能毕其功于一役。

毕竟是“青春文学”，年轻的女主角最终也在两位男伙伴间作出选择收获了满意的爱情。选择的过程，何尝不是一种自我成长的“革命”。和所有成长的归宿一样，那些真正幸福和美好的结果，反而是与原本憧憬甚至臆想的完美青春不再逃避的决裂。

饥饿游戏3观后感 第10篇

之所谓，游戏终结，恶梦醒来是早晨。

先剧透一下该片，施惠国爆发了全面战争，凯尼丝在最后关头继续对峙斯诺总统。在盖尔、芬尼克和皮塔等好友的陪伴下，凯尼丝又开始了全新的冒险之旅。只不过，此次，凯尼丝似乎又陷入一场权利之争，直到最后那一刻，看到无辜的孩子们在从天而降的炸药中纷纷死去，凯尼丝瞬间顿悟，终于射出了正义之箭。

相比《饥饿游戏1》，《饥饿游戏3：嘲笑鸟(下)》前半场更多铺陈和叙事，看起来很累。到了后半场，剧情瞬间逆转，精彩立马升级。在各色看点中，凯尼丝等人遭遇“城市陷阱”和“变种追杀”两场戏看起来很爽。

在“城市陷阱”中，大楼整整闭合，在封闭的楼群中，黑水突如其来，一个躲避不及的战士在泥浆中翻滚，无声地死去。而后，当众人策划暗杀斯诺总统穿越密如蛛丝的下水道时，裸体变种人疯拥而至，瞬间血肉飞扬，场面惊悚之极。为了保护众人，盖尔舍身冲向变种人，热血如雾，在眼前盛开，很惨烈，让人目不忍睹。之于其他的剧份，想必不用多说了，看过前传的人其实都能了解大概。

看片时，我忍不住在想，除了复仇，《饥饿游戏3：嘲笑鸟(下)》想要表达什么观点呢?答案是：战争没有公理和公义可言，永远无害的，在乎人心人心背后的人性!

就主题而言，《饥饿游戏》系列其实算是传说中的“反乌托邦”电影。譬如说，在这部《饥饿游戏3：嘲笑鸟(下)》中，无论是施惠国的斯诺总统还是反叛国的摩尔阿姨，每个人都拼命地在这场权利游戏中谋上位，所以热衷饥饿游戏的战士都是这场游戏中的棋子加炮灰。影片中，当斯诺总统满脸哀伤地坐在温室里，胸前别着白玫瑰分辩不是自己炸死那些孩子时，凯尼丝似有所悟。

所谓善与恶，真的很难辨别，影片中“我们是愚蠢善变的动物，又天生喜欢制造自我毁灭”这句台词耐人寻味。战乱之后满地伤，摩尔阿姨意欲组织另一场“饥饿游戏”，在处死斯诺总统前，“嘲笑鸟”凯尼丝负箭出场，摩尔阿姨无不深意地说：“希望你的箭精准无误”，而后幡然倒地。而之于斯诺总统，则在大笑中将疯狂的人群撕碎。

在本片，似乎没有过多的煽情，在结尾时在剧情上出现逆袭。这种逆袭，类似于中国古游侠小说中的功成身退。当凯尼丝静静地来身死去好友森林外的老房子里，一只老猫打破窗子静静地望着她。再次陷入伤感的凯尼丝疯狂地开始砸东西，尖叫。几分钟后，开始恢复平静的她抱着老猫轻声哭泣。

不得不说，历经饥饿游戏与死亡不期而遇之后，凯尼丝内心的伤口更需要更多的时间疗伤。事实亦是如此，有时候，所谓公理，所谓正义，有可能是一则虚无的谎言和战争悖论。而战争所造成的精神之伤，真的很难修复。

幸好，影片最后给出一个还算阳光的收尾。打猎归来的凯尼丝如常地回家后，发现前男友皮塔静静地蹲在篱笆前捧着一朵白色的小花。皮塔笑着说“我在森林边找到它，是朵樱草花!”一切如常，从新开始。

饥饿游戏观后感（推荐） 第11篇

残破的战后的家园，统治者们的心中规划，人民被奴役被游戏，大城市的人们穿着奇怪的衣服画着化妆的妆。劳动者们被奴役，被嘲弄，食不果腹。却还要为了可能被选中成为“贡品”。一到十二区的人们都是普通的工人，渔业，种植，采矿等等的卫生，他们衣着破旧，生活苦闷，不停的劳动也换不来安定的生活，在重建了家园以后，他们被安置在了十二个旧区，统治者们为了所谓的让大家记住战争的残酷，每年都要举行名为饥饿游戏的TVshow，每个旧区选一男一女两个青年参加死亡角逐，最后只会有一个人活下来。

这个故事其实并不新颖，剧情发展刚开始我是以为男主角不是真的喜欢女主角后来觉得男主角是真的喜欢女主角了，再后来我觉得女主角终于喜欢男主角了，但结果还是原来只是一场游戏，只是为了赢的戏码。好吧，我又开始怀疑人生了。印象里来自十一区的小女孩露，其实我本来也以为她是怀着某种目的才帮助女主角的，好吧~我supernatural看太多了，怀疑人生了。直到露死掉我才确定了原来还是有好人滴~

其实我觉得在那种情况下，盟友什么的，存在还是太没有必要了，最后只能活下一个，不知道如果最后是只剩下露和女主，又会是什么情况。

男主我其实从他在舞台上说的一直喜欢女主我就觉得好假，以为只是他想获胜的一次心计，但纵观全片，男主也真了不得了，当真这么喜欢女主角，可以为她去死，但是女主角只是为了赢而假装没有他不行。受不了啊。

第一次在电影院看这个片子，只是被imax精致的画面折服，回头等网上有了高清版又再一次观赏起来，才发现这部片子有太多值得我们深思的东西。特地去借了饥饿游戏三部的小说，第一部小说和第一部电影出入不大，一些小说中无关紧要的人物略去，比如给女主角嘲笑鸟徽章的市长家的女儿，电影中直接变成了女主角购物时一位长者赠予她好运的礼物。

小说中女主角是十六岁，不过看起来电影女主角却要大的多。从第二部开始，女主角一直徘徊在男主和青梅竹马之间。以为获得了胜利但其实只是一场空，统治者们为了获得更稳定的权利，决定将历年所有的获胜者召集，再举行一场饥饿游戏。以此告诉大家，没有谁能够逃脱命运，世界还是在他们的手上。

有点扯题了，狮门最近放出了饥饿游戏第二部的预告，看的我又是热血沸腾，想必电影票的钱肯定不会省了。

问了周围的朋友，好些不大喜欢这部电影，觉得一般，可能因为看了完整小说的缘故，我是对它情有独钟，也真心觉得电影小说同样值得一看。

乔钰

10动画五班