杜牧的故事范文

杜牧的故事范文（精选14篇）

杜牧的故事 第1篇

杜牧弱冠成名，先是考中了进士，进士及第之后又制策登科，当时的心境可谓“心花怒放”，用孟郊的“春风得意马蹄疾，一朝看尽长安花”，诚不为过。一天他与友人到长安城南文公寺游览，发现里面静悄悄的，一个老僧拥褐独坐，一副超然物外的世外之人风采。杜牧与之交谈，觉得此人玄言妙旨，远非一般僧人所能望其项背。老僧反过来问杜牧的名姓和职业，与杜牧前来的人赶紧大唱赞歌，说杜牧如何出身名门，而今名满长安之类，谁知老僧微微一笑，言到：皆不知也。

杜牧失望之余，没有恼怒，反求诸己，深刻反思，赋诗一首“家在城南杜曲旁，两枝仙桂一时芳。禅师都未知名姓，始觉空门意味长。”

【古典诗词鉴赏杜牧篇】

杜牧《泊秦淮》

杜牧《秋夕》

杜牧《遣怀》

杜牧《山行》

杜牧《金谷园》

杜牧《将赴吴兴登乐游原》

杜牧《赤壁》

杜牧《寄扬州韩绰判官》

杜牧《旅宿》

杜牧《七夕》

杜牧《过华清宫》

杜牧《赠别二首之一》

杜牧《赠别二首之二》

杜牧《山行》

杜牧的故事 第2篇

小朋友们，都知道唐朝诗人杜牧的《清明》诗吧?“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂、，借问洒家何处有，牧童遥指杏花村。”细雨蒙蒙，杜牧又没带雨具，衣衫淋得湿透，真像丢了魂似的，多么想找个洒店，喝口滔，避避雨啊!还好，路上遇见一个往家赶的牧童，告诉他酒家的去向。

杜牧兴冲冲地向远处的.酒家跑去，老远就喊：“酒家，来二斤酒!”没人答应。走到跟前，见店门半掩着。杜牧连忙推门进去，店堂里一个顾客也没有。正纳闷，店主人从里屋走出来。对杜牧说：“客官，真是对不起，近来连日阴雨，酒送不来。今天，伙计挑着酒瓮来送酒的，却因路滑，摔了一跤，酒瓮摔坏了，酒也撒了。现在店里一滴酒也没有啦!要不你在这儿歇歇脚，喝口热水吧!”说着，主人递了碗热茶上来。

于是，两人攀谈起来。当得知杜牧的身份时，店主人笑容满面地说：“先生相貌非凡，一见就知道是个有才学的贵人。怪不得今天一大早，就听到门前大树上喜鹊叫哩!您能否赐小店一副墨宝?”

杜牧一向不喜欢别人阿谀奉承，加上没喝上酒，心中不快，就挥笔写道：

行人一二四五六七八九十

酒家一二三四五六七八十

横批：百米一搬家

杜牧写完，就告辞另寻酒店去了。

第二天，店主人兴冲冲地把对联贴了出来，引来众人观看，大家不知何意。牧童也来了，想起昨天那位向他打听酒家的行人，就明白了是怎么回事了，说：“上句无三’，三’与伞’谐音，是说来人没有带伞’，身上淋潮了;下句少个九’，九’与酒’谐音，是说店里没有酒，来人没喝上，很是扫兴。百米一搬家’是说把百’上的一’搬到米’字上，意思是说他自来’了。

杜牧的故事 第3篇

一、诗酒风魔

《扬州梦》剧取材于杜牧的《张好好诗》及《遣怀》, 并对诗中叙述加以改造, 其改造过后的故事情节如下, 杜牧之为翰林侍读, 三年前在豫章太守张尚之家中见到了十三岁的张好好, 并赠诗一首, 三年后牛僧孺将好好认为义女, 杜牧至扬州, 在宴席上有见到了貌若天仙的好好。杜牧因见而生爱, 因爱而生情。可耐牛太守不愿杜牧与好好相见, 故他由情入梦, 梦醒而无的惆怅。杜牧后托扬州富户白文礼为其求亲, 在白文礼的姻缘撮合与张太守的奉旨赦其贪恋花酒之罪的回环下, 成就杜牧与张好好的美满姻缘, 也就完成了他的扬州梦。

此杂剧中的杜牧形象是诗酒风魔汉形象, 这是一种鱼水相逢、琴瑟合同般的情感至尚的追求, “情”是其生命价值存在的旨归。对人情的强调甚至痴狂是符合人性发展的杜牧形象。此形象是以诗为两翼将情向外拓展, 以酒为符号, 将情得以深向串联, 以梦为中介将诗酒魔汉完满弥合表现出来。

杂剧中赠诗二首, 其一是楔子部分杜牧初见好好的夸赞:汝为豫章姝, 十三才有馀。娇媚鹧鸪儿, 妖娆鸾凤雏。舞态出花坞, 歌声上云衢, 赠之天马锦, 堪赋水犀梳。其二是第一折中再见好好时的风流美貌:仙人飞下紫云车, 月阙才离蟾影孤。却向樽前惊玉盏, 风流美貌世间无。诗中赞美了好好的才情与品貌举世卓绝。杜牧由此见才生情, 故然以诗为两翼向外拓展, 杜牧诗酒魔汉形象则更加完满。

杂剧结构上, 楔子是张太守宴席, 第一折是牛僧孺宴席, 第二折翠云楼中宴席, 第三折是白文礼之宴席, 第四折是杜张二人结缘之宴席。处处是宴席, 也处处是酒。酒是杜牧形象的一个符号, 是其形象的总体标签与情性标码。“酒”在杂剧中出现了28次。杂剧中杜牧的醉态之词主要有“醉乡侯”、“酒病花愁”、“酒病诗魔”、“风流醉翁”、“浪酒闲茶”、“放情花酒”, 从这些关键词中可以看出, 杜牧是一个浪荡于酒病花愁, 对好好是情深意真的醉翁诗魔, 又放情花酒的疏狂形象。最能展现其酒病汉魔形象的是第一折[天下乐]及[后庭花]曲及第二折中[滚绣球]曲。

[天下乐]端的是一醉能消万古愁, 醒来时三杯, 扶起头, 我向那红裙队里夺下一筹。看花呵, 致成症候, 饮酒呵, 灌的醉休, 我则待胜簪花常带酒。

此支曲子中酒醉万古愁, 这里对张好好思念而不可得见的愁思与愁情。酒既能消愁, 又能赠愁;酒既能使人清醒, 又能诗人混沌。因情而饮酒交病, 由病又生情痴而醉。酒的符号性则是杜牧形象的外化。[后庭花]曲云:“忘昂昂包古今赡宇宙, 气腾腾吐虹霓贯斗牛;袖飘飘拂红云登凤楼, 兴悠悠驾苍龙遍九州;娇滴滴赏琼花双玉头, 风飕飕游广寒八月秋;乐陶陶倩春风散客愁, 湿浸浸锦橙浆润紫裘;急煎煎想书娘不自由, 虚飘飘恨彩云容易收, 香馥馥斟一杯花露酒。”此支曲子展现的是豪情万丈、放荡不羁的贵族公子习气, 同时又温柔多情, 倚楼吟咏的文采风流的杜牧形象。至此, 以酒为符号为标示的杜牧形象完成了他酒病魔汉情痴而愁的形象, 从而引出了以梦为中介的痴影般的杜牧形象。

二、醉梦痴影

杂剧中第二折全是梦境描写, 杂剧在空间上以现实到梦境再到现实的回环结构连贯而成的。梦境中的杜牧形象当然是对其诗酒魔汉形象的一种补充。梦境在此剧中为中介或媒介, 连接着现实的杜牧形象。许金榜先生在《元杂剧概论》中说:“梦是心理的形象化的反映, 通过梦境可以反映人物的各种思想感情与心理状态。”的确如此, 梦是一种现实不可得、心痴之追觅的种种冥想。此剧中梦是杜牧情思而愁的心理的形象化的反映, 梦境也是杜牧由情入梦的内在本我的真实展现。故第二折中的梦境为中介来使杜牧诗酒魔汉形象更加完满与生动。

“梦”字在此杂剧中出现了9次。梦境是各种不同的形式梦而存在, 其中广用典故。而我们所说的梦的中介使杜牧形象完满的是第二折。第二折[倘秀才]中云:“想当日私宅翰林应举, 倒做了官府文章钜公。”又云:“暖融融脂粉队, 香馥馥绮罗业, 端的是红遮翠拥。”[滚绣球]中云:“也不索闲游柳陌寻歌妓, 笑指前村问牧童, 直喫的月转梧桐。”曲词梦中则是即使不举文章, 也要在脂粉队中红遮翠拥。这是梦境中杜牧形象的真实心理, 其中包含着杜牧思想中的庸俗与媚俗。一方面, 寻花问柳在梦中不索, 故在现实却是常事, 是杜牧形象附加了一层市井之放荡、以俗为趋时的大众文化形象。另一方面, 梦中杜牧形象希望是艳治于罗裙之中, 这是他由见好后由情入梦的幻想, 这也是符合人情人欲的追求的。

三、文化意义

元代杂剧创作者一般是书会才人, 他们长期治游于勾栏瓦肆之中。自觉地体会到所处的困境, 不开科举的元代文人总能放任怪诞, 同时在社会轻视儒生的压力下, 产生性格的软弱、自卑时, 他们会对生活中大胆的性格, 表现了独立的爱情意识。杂剧中的杜牧形象则是单一的诗酒魔汉形象, 这也符合元代士人生存困境中的爱情幻想文化心理。作者乔吉有意提高了杜牧的社会地位, 即翰林侍读。这也符合元代文人对科举功名的迷梦式的寻觅。

另一方面, 元杂剧是以俗文化著称的文学样式。杜牧形象在符合元代俗文化肯定人性人欲追求的饱含着“人的觉醒”的文化思潮, 同时庸俗媚俗的一面, 充满色相的肉欲描写, 使杜牧形象变得猥琐, 这是杜牧形象的不足与局限, 同时也是元代文人的艳羡心理的外化。

综上所述, 《扬州梦》的杜牧形象是诗酒魔汉的痴汉形象, 以诗贯连, 以酒为杂剧文心与梦为中介的杜牧形象在人情人欲追求与市井媚俗中交织成了人的完整与人的局限。总之, 杜牧形象作为一种题材被后世文人不断改造、不断填充及不断包装的过程, 我们应该追源溯流, 使杜牧形象活跃在戏剧舞台上, 跳跃在读者心灵中的小说世界中。因此, 我们要不断深入探讨杜牧形象的演变与发展, 使其形象更加完满与生动。

摘要：杜牧是晚唐诗坛上著名的诗人, 本文择取元人乔吉《杜牧之诗酒扬州梦》这一杂剧中的杜牧形象进行剖析, 此杂剧中的杜牧形象是以诗为两翼、以酒为符号、以梦为中介的风魔痴汉形象。从而在此基础上探求杜牧形象背后的文化意义。

关键词：杜牧,《杜牧之诗酒扬州梦》,诗酒魔汉,杜牧形象

参考文献

[1]许金榜.元杂剧概论[M].济南:齐鲁书社, 1986.[1]许金榜.元杂剧概论[M].济南:齐鲁书社, 1986.

[2]幺书仪.元人杂剧与元代社会[M].北京:文化艺术出版社, 1997.[2]幺书仪.元人杂剧与元代社会[M].北京:文化艺术出版社, 1997.

杜牧生命的山水情结 第4篇

初盛唐时，唐帝国处于欣欣向荣的上升阶段，其时代精神是积极向上的，唐诗如日中天，呈现出宏伟阔大的气魄和热烈昂扬的情绪，李白咏出“我觉秋兴逸，谁云秋兴悲。”“安史之乱”后，唐代由治转乱，虽然诗人们的诗作里洋溢的更多的仍然是昂扬乐观的调子，但悲怆伤感的音响已日渐增多。……在“山雨欲来风满楼”的时代氛围中，晚唐诗人笔下常见的是枯荷衰草、落花流水、夕阳暮色。以和杜牧齐名，有“小李杜”之称的李商隐为例，他的诗句“秋阴不散霜风晚，留得枯荷听雨声。”“客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。”鲜明地体现了晚唐时诗人的阴郁心理。受这种心理的制约，他们的悲秋之作比比皆是，不胜枚举。

正是在晚唐衰声四起的时代氛围下，却产生了杜牧乐观高迈的喜秋之歌。是“文变染乎世情”的规律不适用于杜牧吗？并非如此，在他众多的吟秋诗作中，格调悲凉低调的秋唱时有回响。然而，他却并非一味地沉浸其中，他的大部分吟秋之作基调是乐观健康的，他笔下绚丽多姿的秋天毫不逊色于温暖明丽的春天。在《樊川诗集》中我们可以找到许多类似的诗作和诗句。如，《山行》“停车坐爱风林晚，霜叶红于二月花。”《长安秋望》“楼倚霜树外，镜天无一毫。南山与秋色，气势两相高。”诗人笔下的秋气明净高远，毫无纤尘，令人胸襟开阔精神为之一振。其他诗句如“秋来气势洪河壮，霜后精神泰华狞。”（《题关亭长句四韵》）“溪光初透彻，秋色正清华。”（《题白苹州》）“天碧台阁丽，风凉歌管清。”（《扬州三首·其三》）“疏雨洗空旷，秋标凉意新。”（《早秋》）诸如此类，不胜枚举。从中分明可见杜牧诗中的爽朗高华、生机盎然、令人赏心悦目的秋天。那么，为什么杜牧如此的与众不同？也许清代刘熙载的一句话可以结实这一问题。他在《艺概》中说：“诗品出于人品。”一个人的诗文风格既受外部的时代精神民族传统的影响，同时也和主体的人格品质不无联系。同是一个“秋”，不同的人也会有不同感受。杜牧拥有远大抱负、豪爽不羁的性格、不屈不挠顽强奋斗的斗志，自然会在与自然之秋相遇时从内心深处腾涌出一种或劲健或悲慨精神的格调。

杜牧这种乐观昂扬的性格特征的形成是有着多方面原因的。良好的家学渊源自是不论，远大的政治抱负和乐观的情绪涵养了他豪迈的气概而顺利的科举及第更加刺激了他的锐气与豪气。值得一提的是杜牧诗歌中的山水风物也正是孕育他豪迈的性格浪漫的气质，造就其诗歌“豪而艳，宕而阔”的艺术特质的源头。

清人孔尚任有言：“盖山川风土者，诗人性情之根柢也。”在古代交通不发达、人际交往有限的情况下，人的气质性格在很大程度上受到地域自然山水的影响。长安为古雍州之地，西周丰镐之旧壤，战国时秦国故地，亦是杜氏家族祖居之所。因而杜牧云：“吾故秦人兮，故园秦地。”（《望故园赋》）就地势而言，它雄踞秦川之上，西、北、南三面山地高原环境，东面临河，构成所谓四塞之地。《春秋说·题辞》曰：“秦金坚，故秦俗亦坚。”“坚”，便是关中人特有的心理图式：刚健、质朴、雄阔。杜牧在长安度过了他前半生的27个春秋，“雨晴九陌铺江练，岚嫩千峰叠海涛。”（《长安杂题长句六首》）的长安景象，激发了他胸胆开张含纳万物的胸襟气度，形之于文学，便形成了地理环境和心理气质相一致的奔放豪健的文风。“人生直作百岁翁，亦是万古一瞬中。我与东招龙伯翁，上天揭取北斗柄，蓬莱顶上斡海水，水尽到底看海空。”（《池州送孟池先辈》）以广阔的胸襟、新奇变幻的笔法，倾吐自己的人生意绪，昂扬慷慨，纵横疏荡。不仅如此，他还以其矿，其傲，其狷，笑傲礼法之外，卓立群小之中：“十载飘然绳检外，樽前自献自为酬。”（《念昔游》）自负于经邦纬世之才，嬉笑怒骂，我行我素。正是其豪直狂放、自负自信的个性气质，成就了其诗风中豪宕的一面。

杜牧在扬州生活前后不过三年，但扬州山水以巨大的感召力，对杜牧性格产生了深刻的影响。扬州地处长江北岸，南北适中，四季分明，境内水网密布，只有逶迤起伏的丘陵。与大漠孤烟，长河落日的关中景物相比，这里川秀泽媚、水软山温，更显其空灵飘逸的江左特色。“州内多水，水波扬也”的自然环境形成了“扬州人性轻扬”的个性特征。轻扬，即飘动游移，其本质是变。既是思想中的不安于现状，也是情绪情感的外显和易于波动。而多情善感，则正是一种精于体物的诗人气质。杜牧虽然狂放豁达，不拘小节，但扬州山水同样赋予他深沉细腻的情感气质，精细、敏锐的感受能力。自然界细微的物候变化寓于目中，能激起他心海的点点涟漪，引发他内在的情绪波动。“荷花兼柳叶，彼此不胜秋。玉露滴初泣，金风吹更愁。”（《秋日偶题》）春去秋来，荷柳华时已逝，这本是客观的自然规律，但它却引发作者的悲秋之感，人生仓促之思，因而便觉秋意憔悴，荷露似泪，金风吹愁。正因杜牧将注意力集中于自然生态的纤变，以此寄托个人的情感意趣，才使其诗歌呈现出幽微感性的一面，体现出流情秀倩的艺术风格。

不同地域自然环境形成的浓厚文化底蕴也影响了诗人的创作风格。长安处于以孔、孟、荀为宗的北方儒学文化圈内，其文学思想和审美崇尚受儒家传统诗教的影响，多经世致用的文潮，多中和之美的高标。在家学渊源和长安学术传统的影响之下，他满怀为国尽材的理想和愿望，剖心沥胆，恳悃血诚，作《感怀诗》等。这类诗以意为主，以理为主，铺陈功业，补益时事，诗风刚正儒雅，典实厚重，凸显其豪宕的艺术风格。而与之不同的扬州，以老庄为宗的南方道教文化也对杜牧的艺术风格产生影响。正是这些红袖翠钿增添了杜牧诗歌的香软之气，呈现出艳丽的风格特色。

历史名人杜牧的三个故事 第5篇

杜牧确实有才华，而且政治才华出众。他专门研究过孙子，写过十三篇《孙子》注解，也写过许多策论咨文。特别是有一次献计平虏，被宰相李德裕采用，大获成功。

可惜杜牧有相才，而无相器，又生不逢时在江河日下的晚唐，盛唐气息已一去不返，诸帝才庸，边事不断，宦官专权，党争延续，一系列的内忧外患如蚁穴溃堤，大唐之舟外渗内漏。杜牧死后不过数年，农民起义便如风起云涌，再过五十年，江山易帜。“请数击虏事，谁其为我听”，杜牧的才能，湮没于茫茫人海之中。

杜牧与张好好的爱情故事 第6篇

书法里有情，《兰亭序》的感怀，《祭侄稿》的悲愤，《寒食帖》的惆怅，它们写的是书法，讲的是感情。

但是书法里，很少有爱情。无论国人含蓄内敛的特质，还是昔日男尊女卑的事实，都很难让书法出现爱情戏。

不过，少，不代表没有。当书法史翻到晚唐，一个柔情蜜意的`帖子就登场了

这幅酣畅淋漓，墨色清晰的书法就是《张好好诗卷》，书者是晚唐大诗人杜牧。

这是一幅长卷，现藏故宫博物院。历经宋元明诸家递藏，清入内府，后被溥仪带出宫流落民间，张伯驹购得后献给国家。收藏的经历波澜起伏，但我更关心的，是这卷书法本身。

《宣和书谱》说，杜牧行草气格雄健，与其文章相表里。董其昌也很拿杜牧书法当回事，他说，颜柳以后，若温飞卿，杜牧之，亦名家也。

当然，透过书法，我们重温杜牧和张好好的故事，便更加荡气回肠。

这幅书法，是杜牧在洛阳写给歌妓张好好的，那年，杜牧三十二岁，张好好十八岁。

十八岁，是一个女孩多好的年纪，但此时的张好好却在当垆卖酒，杜牧看在眼里，不禁一阵心酸。

五年前，杜牧在南昌初识张好好，小姑娘年方十三岁，才子佳人的初见，想想就很美好。然而五年后，一个天真可爱的女孩经历了当小妾，被抛弃的人生周折，天各一方再聚首，怎能不“君泪盈，妾泪盈”呢?

杜牧最喜欢的数字，可能是十三。他在家族中排行十三，人称杜十三。他喜欢兵法，曾著《孙子》注解，竟然也是十三篇。

而他最喜欢的女孩子，也多是像张好好那样十三岁的小萝莉：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初”。对了，他最喜欢的时节是二月，豆蔻梢头二月初，霜叶红于二月花。这次第，怎一个美字了得!

如果将杜甫比作金庸，我想杜牧就像古龙，他写故事，自己也是故事。

一句“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”，让人觉得杜牧是个多情种子。他的确多情，也有多情的资本。据记载，杜牧是个帅哥，喜欢歌舞，而且一high起来，谁也控制不住。

杜牧重逢张好好时，正在洛阳任监察御史，这相当于最高检察院检察员，职位不高，权力很大。一位退休高官家妓极多，常邀请当地名流开party，却从不敢邀请杜牧。杜牧心里痒痒，就让手下去传话，这位高官只好邀他去了。杜御史一到现场，便背着手将歌舞妓看了个遍，问高官：听说有个叫紫云的不错，哪个是啊?高官用手一指，杜牧瞪了她半天，说了一句：很高兴认识你。紫云立刻俯下身笑了，其他家妓也都笑了。杜牧当即赠诗一首：华堂今日绮筵开，谁唤分司御史来?忽发狂言惊满座，两行红粉一时回。

他一边读诗，一边饮酒，神态自然，旁若无人。据史书记载，在场的小伙伴都看呆了

如果就此认为杜牧只是多情，那你就错了。杜牧还有个故事，简直专情得要命。据说杜牧在宣城时，有次去湖州游玩，见一十来岁小萝莉，喜欢得不得了，就给了重金，相约十年后到此娶她。然而官场不自由，杜牧再来湖州时，已经十四年过去，那女孩真的等了十年，没见他来便嫁了人，此时已经生完二胎了。杜牧很是感慨，又赋诗一首：自恨寻芳去较迟，不须惆怅怨芳时。如今风摆花狼藉，绿叶成阴子满枝。

李商隐曾这样评价他的好友杜牧：刻意伤春复伤别，人间惟有杜司勋。的确，当我们回忆杜牧诗句时，“远上寒山”，“清明时节”固然脍炙人口，但却不及《杜秋娘诗》《张好好诗》让人动情。

《张好好诗》虽然是写给一个女孩子的，但其中流露的情感，却适用于每个男人对女人的倾诉。

杜牧的故事 第7篇

读杜牧集

作者：乾隆朝代：清 茂学本工文，清辞每出群。

虽称有奇节，未觉副高闻。

锦字常悬壁，朱楼喜梦云。

杜牧的“一字之失” 第8篇

公元824年正月, 敬宗的父亲穆宗病逝, 他继承了皇位, 成为了唐朝第十三位皇帝, 当时他只有15岁。第二年, 也就是公元825年, 改年号为宝历。但是, 宝历二年的十二月, 也就是公元827年, 他就被宦官所杀, 当时也只有18岁。

一个15岁的皇帝, 自然有贪玩任性的一面。他竟然在“中和殿击球”, “自是数游宴、击球、奏乐, 赏赐宦官、乐人, 不可悉纪 (《资治通鉴·唐纪五十九》) ”。他还有在晚上出去捉狐狸的兴趣, “帝好深夜自捕狐狸, 宫中谓之‘打夜狐’ (《旧唐书·卷一十七》) ”。但要说他完全荒淫无度, 恐怕也不恰当。

唐穆宗执政时, 神策军每人赏赐五十贯, 但是宰相认为赏赐太多了, 敬宗就下诏说:“宿卫之勤, 诚宜厚赏, 属频年旱歉, 御府空虚, 边兵尚未给衣, 沾恤期于均济。神策军士人赐绢十匹、钱十千, 畿内诸镇又减五千。仍出内库绫二百万匹付度支, 充边军春衣。”既考虑到神策军的功劳, 又考虑到国库空虚, 减少了赏赐, 这件事情的结果是“时人善之”。

当时重臣李逢吉联合党羽, 离间敬宗和大臣李绅的关系。李逢吉让知枢密王守澄对敬宗说:“陛下所以能被立为皇太子, 我全都知道, 主要是李逢吉的功劳。像杜元颖、李绅这些人, 都是要立深王李察的。”这时候李逢吉也上奏, 说:“绅不利于上, 请加贬谪。”敬宗“犹再三覆问”, 但还是听了李逢吉的话, 将李绅贬谪。但李逢吉的党羽张又新等人忌恨李绅, 每天上书说贬谪太轻, 敬宗动了杀李绅的念头。这时翰林侍读学士韦处厚上疏, 说这是李逢吉等人陷害李绅, 况且李绅是先帝的大臣, 按着“三年无改之孝”, 也不该杀, 更何况没有罪呢。敬宗稍稍明白过来。这时他又恰巧看到了宫中的一箧文书, 其中有裴度、杜元颖、李绅等人上疏请立自己为太子的上奏, 这才恍然大悟, 把朝臣离间李绅的上书全都烧掉, 不再相信。虽然没有马上将其召回, 但再也不理会其他人的上奏了。可见, 唐敬宗还不算是个昏君。

杜牧说“宝历大起宫室”, 那么敬宗建造了什么宫室呢?在《旧唐书·本纪》和《资治通鉴》中都没有看到敬宗大造宫殿的记载, 但在《旧唐书·列传》中还有一些相关的记录。

当时敬宗想去东都洛阳, 宰相李逢吉和谏官们力阻无效。敬宗说:“朕去意已定。其从官宫人, 悉令自备钱粮, 不劳百姓供馈。”后与裴度谈及此事, 裴度说:“国家营创两都, 盖备巡幸。然自艰难已来, 此事遂绝。东都宫阙及六军营垒、百司廨署, 悉多荒废。陛下必欲行幸, 亦须稍稍修葺。一年半岁后, 方可议行。”敬宗说:“群臣意不及此, 但云不合去。若如卿奏, 不行亦得, 何止后期。”遂打消了巡幸的念头。不久朱克融、史宪诚各请以丁匠五千助修东都, 敬宗就没有再去东都的想法了 (《旧唐书·卷一百七十·列传第一百二十》) 。用五千工匠整修东都洛阳, 也不算是“大起宫室”。

敬宗想要在宫中营造新殿。李程谏曰:“自古圣帝明王, 以恭俭化天下。陛下在谅闇之中, 不宜兴作, 愿以瓦木回奉园陵 (《旧唐书·卷一百六十七·列传第一百一十七》) 。”敬宗欣然从之。这一次也没有造成宫殿。波斯商人李苏沙献上沉香木作为造亭子的木材, 李汉上疏论之曰:“若以沉香为亭子, 即与瑶台琼室事同。”敬宗也就没有用此沉香木 (《旧唐书·卷一百七十一·列传第一百二十一》) 。

看来敬宗虽然内心很想建些宫殿, 但是他还是能够听从大臣的劝阻, 并没有大兴土木。不过, 以上都是长庆四年, 也就是敬宗即位的那年发生的事。而杜牧说的“宝历”那年, 到底发生了什么呢?

“诏度支进铜三千斤、金簿十万番, 修清思院新殿及升阳殿图障 (《旧唐书·卷十七上·本纪第十七》) 。”这是在宝历元年 (公元825年) 的七月, 史书上记载的唯一一条敬宗修整宫室的记载, 而且还因为这件事引起了薛廷老的谏阻。

薛廷老宝历年时官居右拾遗。敬宗荒恣, 宫中造清思院新殿, 用铜镜三千片、黄白金薄十万番。廷老与同僚入阁奏事曰:“臣伏见近日除拜, 往往不由中书进拟, 或是宣出。伏恐纲纪渐坏, 奸邪恣行。”敬宗厉声曰:“更谏何事?”舒元褒对曰:“近日宫中修造太多。”上色变曰:“何处修造?”元褒不能对, 廷老进曰:“臣等职是谏官, 凡有所闻, 即合论奏。莫知修造之所, 但见运瓦木绝多, 即知有用。乞陛下勿罪臣言。”帝曰:“所奏已知。”寻加史馆修撰 (《旧唐书·卷一百五十三·列传第一百三》) 。

按:《列传》中说铜镜三千片和《本纪》中铜三千斤有差异, 《新唐书》和《长安志》 (宋敏求著) 都从列传的“铜镜三千”, 《玉海》从两说。但一座宫室要三千铜镜做什么呢?恐怕还是三千斤铜为妥。而这三千斤铜, 按照当时一斤铜价值600文算, 总共1 800贯, 还不是天文数字, 但十万片黄白金箔到底价值多少, 就无法统计了。按照《本纪》的说法, 应该是铜三千斤用来修清思院新殿, 金箔十万用来修升阳殿图障。无论如何, 宫室是修了, 谏官薛廷老是劝阻了, 但皇帝没有听从, 但也没有将他治罪。

再回到《旧唐书》上看, 凡是提到敬宗整修宫室的, 都说“好治宫室”, 这个“治”是恰当的。敬宗李湛并未重新建造什么宫殿, 但是花钱修整了清思院和升阳殿, 因而杜牧说“大起宫室”的这个“起”字并不确切。

当时杜牧23岁, 尚未做官, 这时他的父亲尚在朝中为官, 恐怕是其父听到了敬宗修整宫室的事情, 回家和儿子谈起。杜牧忧思于国, 写下了《阿房宫赋》这篇千古名文。

杜牧的仕途与诗 第9篇

当然,杜牧曾几欲入仕,因为要实现他进步的政治主张。他的思想在《阿房宫赋》里已有深刻的阐述。阿房宫金碧辉煌、争奇斗巧,但结果呢,是“戎卒叫,函谷举,楚人一炬,可怜焦土”。原因十分简单,“使天下之人,不敢言而敢怒,独夫之心,日益骄固。”杜牧尖锐地指出,要是统治者能有仁爱之心,就会“使六国各爱其人,则足以拒秦。使秦复爱六国之人,则递三世可至万世之君”。由此,谁能说杜牧不会成为一个有所作为的官员,一个名留青史的政治家呢?但遗憾的是,就是在唐代这样一个政治十分开明的社会里,统治者也难以听进真知灼见,这正是他无以报国的原因。

杜牧曾三次为官,但结局堪悲。其时,因为朝廷的穷奢极欲,造成了宦官专权、藩镇割据、朋党倾轧的局面。对此杜牧一再上疏陈其弊害,并因此写出了痛心疾首之作,“长安回望绣成堆,山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来。”诗以奢事荔枝为例,揭露了统治者的腐朽。而《泊秦淮》对统治者的批判更是入木,“烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花。”杜牧借南朝统治者的醉生梦死及陈后主的灭亡,鞭笞了封建皇帝只顾个人享乐而不顾国家存亡的奢侈糜烂。杜牧的政治见解在他的诗中多有流露。“三树稚桑春未到,扶床乳女午啼饥。潜销暗铄归何处?万指侯家自不知。” “新丰绿树起黄埃,数骑渔阳探使回。霓裳一曲千峰上,舞破中原始下来。”前者揭示了劳动人民饥寒交迫的原因,后者痛斥了玄宗溺宠杨妃而国破家亡的罪恶。作为文人的杜牧,即使做了官也脱不掉一遇腐败就拍案而起的秉性,这无疑是他终生不其志的原因,也实为做官之大忌、招祸之根本。

杜牧最厌朋党之争,但却因此落了个可悲的下场。他曾亲历牛(僧儒)李(德裕)两党之争。其时两党有异,杜牧尚向于李德裕的一些政见,但李党并不视其为同道,因为他和牛僧儒交往过密。杜牧在牛僧儒府下任推官时曾十分“潇洒”,有诗为证,“落魄江南载酒行,楚腰肠断掌中轻。十年一觉扬州梦,赢得青楼薄幸名。”杜牧的落魄是因为无缘报国,于是那秦楼楚館就成了他排遣之地。牛僧儒每每派便装军士暗中保护他,这使杜牧十分感激。但他和牛僧儒仅仅是个人交情,然而两党之争中,谁都把他这个“无党派”人士视为异已。其结果自不必言了,这也当是书生文人之愚吧。

但杜牧无愧于历史。政治抱负虽未实现,却得以诗坛不朽。杜牧的诗作,以其流丽拗峭和矫健俊爽的风采自成晚唐一帜。那“千里莺啼绿映红,水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中”,那“深秋帘幕千家雨,落日楼台一笛风。惆怅无因见范蠡,参差烟树五湖东”,无不曲深优雅、涵量深邃,闪烁着永恒的光彩和神韵。

杜牧的故事 第10篇

杜陵贻杜牧侍御

作者：赵嘏朝代：唐体裁：七律 紫陌尘多不可寻，南溪酒熟一披襟。

山当昼枕石床稳，泉落夜窗烟树深。

白首寻人羞问计，青云何路觅知音。

杜牧的诗词 第11篇

年代: 唐 作者: 杜牧

自是寻春去较迟，不须惆怅怨芳时。

狂风落尽深红色，绿叶成阴子满枝。

杜牧的诗词 第12篇

热去解钳釱，飘萧秋半时。

微雨池塘见，好风襟袖知。

发短梳未足，枕凉闲且欹。

杜牧七言律诗的艺术风格 第13篇

杜牧的七言律诗, 在他的全部诗作中占有重要的地位。他的外甥裴延翰所编次的《樊川文集》二十卷, 前四卷共收各体诗歌261首, 其中七律57首。如果加上宋人编次的《樊川外集》与别集中所收的七律, 数量当更大。

关于杜牧诗歌的艺术风格, 明代胡应麟《诗薮》中有“俊爽若牧之”语, 各家诗评也都肯定了杜牧诗歌整体呈现出来的“俊爽”之气, 我们可以认为杜牧诗歌总的风格是“俊爽”。然而同一诗人所写的不同体裁的作品, 其风格也会在总的风格的基础上呈现某种特征差异。推究杜牧的各体诗, 其古体诗在“俊爽”的基础上显得“浓腴魁垒, 笔酣句健”, 其七绝在“俊爽”的基础上更具有“远韵远神”的艺术魅力。就七律而言, 刘克庄云:“牧于唐律中常寓少拗峭, 以矫时弊。” (《后村诗话》) 杨慎也说:“ (杜牧) 诗豪而艳, 宕而丽, 于律中特寓拗峭, 以矫时弊。” (《升庵诗话》) 可以看出, 杜牧七律呈现出与其他各体诗不同的“拗峭劲健”的风格。

缪钺先生在《〈樊川诗集注〉前言》中也提出:“大凡作律诗与绝句, 劲健者容易失于枯直, 而有韵致者又多流于软弱。杜牧的作品, 独能于拗峭劲健之中, 有风华流美之致, 气势豪宕而又情韵缠绵, 把这两种相反的好处结合起来。”这就很精到地概括出了杜牧七律的艺术风格, 即俊爽与拗峭的完美结合。

一、俊爽

“俊爽”本指人的才华出众, 性格豪爽。《晋书裴楷传》谓:“楷风神高迈, 容仪俊爽。”这里所说的“俊爽”, 则是指杜牧诗歌所呈现出来的清俊爽朗、劲健洒脱的美学特征。内容上多表现为诗人救国救民的豪情壮志;艺术形式上注重雄俊之气的宏放畅达与情感的宣泄激越, 体现出一种浑然贯注而又奋发向上的气势;语言技巧上注重用字的音节铿锵、清丽明朗, 以及巧妙运用叠字、数目字造成的爽落生动的效果。

(一) 杜牧的七律常常表现出对国事自觉的关注和忧虑、批判和希望。他继承了杜甫的以七律为史的传统, 其七律很多是反映了晚唐时期的重大政治内容。如唐武宗会昌二年 (公元842年) , 回纥乌介可汗率兵南侵, 人民纷纷南逃。杜牧有感于边民流离失所, 朝廷无力抵抗, 写了《早雁》:

金河秋半虏弦开, 云外惊飞四散哀。

仙掌月明孤影过, 长门灯暗数声来。

须知胡骑纷纷在, 岂逐春风一一回。

莫厌潇湘少人处, 水多菰米岸莓苔。

全诗以早雁为喻, 句句写雁然句句喻人, 表达了边民受侵略的悲苦。“仙掌月明孤影过, 长们灯暗数声来。”从雁影、雁声两方面穷极早雁失所之悲。而雁过汉宫, 当政者犹沉湎私欲, 无视民瘼, 从中也可看出诗人的讽刺之意。最后两句以安慰的笔调劝早雁时局未稳不忙思归, 虽是对流民的劝慰, 实是作者对朝廷不收复失地的讽刺, 表达了杜牧对国事的批判忧虑之情。

河湟沦陷, 边民涂炭, 杜牧也是忧心孔急, 写诗怀念河湟人民。“牧马驱羊虽戎服, 白发丹心尽汉臣。” (《河湟》) 讽刺朝廷不思收复, 致使“唯有凉州歌舞曲, 流传天下乐闲人”。宣宗大中三年 (公元894年) , 吐蕃衰乱, 河湟人民起义, 唐朝廷乘机里应外合, 收复三州七关。杜牧作诗《今皇帝一诏征兵, 不日功集, 河湟诸郡, 次第归降, 臣获观圣功, 辄献歌咏》, 有“听取满城歌舞曲, 凉州声韵喜参差”之句, 欣喜之情, 溢于言表。《闻庆州赵纵使君与党项战中箭身死长句》歌颂了赵纵英勇战斗为国牺牲的无畏精神, 同时也抒发了自己怀才不遇报国无门之恨。其他如《皇风》、《过骊山作》、《故洛阳城有感》等都直接地表现了诗人对国事政治自觉的关注和参与。即使是其他一些抒怀酬赠的诗作, 也大都间接地反映了诗人的经世致用之思、有才难报之恨。

杜牧诗歌内容上对国事自觉的关心和忧虑, 在诗歌中表现为由内而外的观照, 这种外向型的观照使其诗显得开朗洒脱, 虽不乏忧虑愁闷, 但终不免开阔宏大的气派。而与“小杜”并称的李商隐由于在诗歌内容的选择上更注重于对自身命运的关注和忧虑, 这种由外而内的观照使其诗显得深情悱恻, 虽有开阔之作, 仍难免情思郁结。这也是二人虽并为晚唐双峰而诗歌风格截然不同的原因。

杜牧的积极用世之感, 也使其诗格调高尚, 气势飞动, 具有一种豪迈俊爽之气。《新唐书》本传称其诗“情致豪迈”就是指杜牧的诗歌内容上多发忧国忧民之思, 而又能具有豪宕雄浑的气势。如杜牧著名的七律《题宣州开元寺水阁, 阁下宛溪, 夹溪居人》:

六朝文物草连空, 天淡云闲今古同。

鸟去鸟来山色里, 人歌人哭水声中。

深秋帘幕千家雨, 落日楼台一笛风。

惆怅无因见范蠡, 参差烟树五湖东。

诗人登临揽胜, 托物抒怀, 气含广宇, 思接千载。首联由眼前景物起六朝兴亡之感, 言昔日的衣冠文物, 尽成荒草, 惟有淡天闲云, 今古所同。笔力贯注, 大有包举宇内、含盖千古之势。颔颈两联写宛溪一带的山色水声、飞鸟居人、深秋帘幕、落日楼台, 一幅壮阔的山川风物秋景图, 明艳生动, 如现眼前。尾联抒发登阁遥望五湖所产生的思慕古人的豪情, 表现了对功成名就后泛舟太湖的英雄人物范蠡的向往。将眼前景和心中情、对古人的思慕和自己的惆怅有机地结合起来, 显得气魄宏伟, 沉雄劲健, 而不失于木质枯直, 有韵致而不流于柔弱无力。薛雪《一瓢诗话》说:“杜牧之晚唐翘楚, 名作颇多, 如《题宣州开元寺水阁》直造老杜门墙, 岂特人称小杜而已哉。”给予这首七律很高的评价。《骚坛秘语》称:“牧之主才, 气俊思活, ”就是指杜牧诗歌气势生动豪迈, 而思绪腾挪跳跃, 善于将历史与现实、过去与现在、此处与彼处、眼前景与心中情融汇在一起, 给诗歌留下无限开阔的空间。这首诗就是一个很好的例证。

(二) 在诗歌语言上, 杜牧喜欢用一些明艳响亮的词语来营造一种明净生动的氛围, 呈现出清丽、俊秀的风格, 也给全诗笼上一层美妙的氛围。如《商山麻涧》:

山光岚影四面合, 柔柔垂柳十余家。

雉飞鹿过芳草远, 牛苍鸡棚春日斜。

秀眉老父对樽酒, 倩袖女儿簪野花。

征车自念尘土计, 惆怅溪边书细沙。

作者用“山光岚影”、“柔柔垂柳”、“芳草”、“春日”这些明艳生动的词语描绘出一个世外桃源般美好的世界。老父“秀眉”写出老人年迈, 女儿“倩袖”极写女孩的年轻干净, 再加上“簪野花”, 将这种美写到极致。这是一幅多么明净优美的图画, 难怪后人评之:“秀丽如画。”又说:“此诗字字古朴, 字字新颖, 又字字美丽, 披之如身入桃源, 虽竟日坐卧其中, 不厌也。” (《山满楼笺注唐诗七言律》)

(三) 杜牧在七律中还经常巧妙地运用叠字, 使得诗歌音节响亮, 语气铿锵。如《怀钟陵旧游四首》其三:

十顷平湖堤柳合, 岸秋兰芷绿

一声明月采莲女, 四面朱楼卷画帘。

白鹭烟分光, 微涟风定翠

斜晖更落西山影, 千步虹桥气象兼。

其中三处用了叠字“纤纤”、“的的”、“沾沾”, 音节响亮, 神采焕发, 尤显“小杜”风神。《唐诗镜》以为此诗“语气铮铮, 叠字三现”, 就指出了这首诗用叠字造成的音节响亮之美。其它叠字出现的如:

玉子纹楸一路饶, 最宜檐雨竹 (《送国棋王逢》)

芒盖不来云, 仙舟何处水。 (《洛阳长句二首》其一)

君意如鸿高, 我心悬旆正。 (《宣州送裴坦判官往舒州, 时牧欲赴官归京》)

山光岚影四面合, 垂柳十余家。 (《商山麻涧》)

精神终有立, 才思杳无穷。 (《送刘秀才归江陵》)

以上所引叠字或音节响亮 (的的、落落) , 或余韵悠长 (摇摇、杳杳) , 或使行文疏宕, 都体现了杜牧诗歌的“俊爽”风格。

(四) “小杜”还善以数目入诗, 使他的七律显得明净疏朗、气势磅礴。如以上所举的《商山麻涧》:“云光岚影四面合, 柔柔垂柳十余家。”“四面合”写环境的封闭, 使人有关风景于其中之感;“十余家”写人家之少, 则显环境自然幽静。两个数目字将商山麻涧世外桃源般的宁静优美准确生动地表现出来。再如《怀钟陵旧游四首》其三:“十顷平湖堤柳合, 岸秋兰芷绿纤纤。一声明月采莲女, 四面朱楼卷画帘。千步虹桥气象兼。”一连用了四个数目字“十”、“一”、“四”、“千”, 其中“十”、“四”、“一”是实指, “千”是虚指, 描写得有虚有实, 将钟陵旧地的美景描绘得如在眼前, 既实得可爱可见, 又虚得气象万千。“小杜”驾驭数字的功力可见一斑。其它数目字见于杜牧七律诗中的有:

, 将军携镜泣霜毛。 (《长安杂题长句六首》其一)

飞南幸芙蓉苑, 里飘香入夹城。 (《长安杂题长句六首》其五)

一片宫墙当道危, 行人为汝去迟迟。 (《故洛阳城有感》)

雨晴陌铺江练, 岚嫩峰叠海涛。 (《长安杂题长句六首》其三)

烧战坤灵死, 惨惨终年鸟雀悲。 (《故洛阳城有感》)

里云山何处好, 人襟韵生休。 (《自宣城赴官上京》)

杜牧七律的一个重要特征就是特别喜欢用“千”“万”这些表示大数量的字眼, 来表现时空的广阔性, 让想象展翅飞翔, 将时空尽量扩充, 在诗歌中形成豪迈磅礴的气势。如《西江怀古》中的名联:“千秋钓舸歌明月, 万里沙鸥弄夕阳。”“千秋”“万里”将江天辽阔之景与诗人的思接千载之情正容含在浩渺无际的空间与悠长永恒的时间之中, 使得场面壮阔雄浑、气势磅礴。《载酒园诗话又编》称赞此联“尤有江天浩荡之景”, 但批评杜牧为“算博士”, 曾主张两句开头各截二字。如果这样, 当然勉强仍可成诗, 但时空的联系不见了, 全诗宏伟阔大的气魄顿消。杜牧这种以大数量词所营造的雄浑豪宕的意境, 也形成了杜牧七律的另一方面拗峭劲健的风格。

二、拗峭劲健

杜牧七律于俊爽之外又别具拗峭之风, 所谓拗峭, 一方面是指用不依律体常格而加以变化的诗句所造成的陡直峻拔的气势, 另一方面是指律诗中所表现出来的与古体诗有某种相似的豪宕雄浑的意境。

按诗法, 律体中不宜杂以古句, 古体中不宜杂以律句。古诗重气势, 讲究劲健古朴;律诗重声韵, 讲究婉转流畅。但是如果将这两种诗体的特点各自推向极端, 则古诗就会质木无文, 板滞呆相;律诗就会华丽柔靡, 流于无力。相反, 如果在正体律诗中穿插安排一些古体诗句, 使之成为变体, 则可使律诗在婉转流动中增加一些质朴劲健、峭拔顿挫的特色。杜牧正是在律诗中穿插了古体诗句, 而使其七律显得拗峭劲健。

对于杜牧七律的“拗峭”, 各家诗评都认为是“时风委靡”“以矫时弊”。这就指出杜牧七律“拗峭”原因之所在。要讲清这个问题, 必须从唐代七律的发展史来讲。律诗是唐代才发展起来的新型诗体, 讲究音韵协和、对仗工整, 所以也是诗歌发展到成熟阶段的诗体。初唐为律诗的草创期, 形式上往往未摆脱古体诗的影响。到了杜甫, 律诗才达到内容与形式的高度统一, 将七律的艺术成就发展到成熟繁盛。盛唐很多诗人是写七律的大家, 如王维、李颀等。然而初盛唐诗人的高情壮志往往不得发于工整严密的七律, 而诉诸古体诗, 故律诗在初盛唐诗坛并不占统治地位, 而是在日渐衰落的中晚唐诗坛逐渐占据了统治地位, 特别是晚唐“时风委靡”, 人们再也没有初盛唐时期积极用世、建功立业的雄心壮志, 而是转向普通生活个人命运的关注, 于诗则喜用近体诗, 对七律的形式越来越重视, 使之越来越工整细密, 然而其中所包含的社会内容也越来越少, 充斥着晚唐所独有的“高楼风雨”的感慨和“无可奈何花落去”的哀叹。故诗评认为:“初唐七言律, 质胜于文;盛唐七言律, 文质兼备;大历而后, 文胜质衰。”这是很中肯的评价。杜牧正是在这种“文胜质衰”的情况下“恐流于弱, 特创豪宕峭拔一派, 以力矫其弊”的。

杜牧七言律诗中的“拗峭”主要表现在以下几个方面。

(一) 内容上的翻新出奇和不同情感、不同内容在同一首诗中的融合。

清人赵翼在《瓯北诗话》中说:“杜牧之作诗, 立意必奇癖, 多作翻案语, 无一平正者。”就是说杜牧在诗歌内容上喜欢发与前人不同的议论, 表达他个人的独特观点。这当然是大多指杜牧的古体诗和咏史七绝, 但在其七律中也有反映, 如《商山富水驿》:

益戆由来未觉贤, 终须南去吊湘川。

当时物议朱云小, 后代声华白日悬。

邪佞每思当面唾, 清贫长欠一杯钱。

驿名不合轻移改, 留警朝天者惕然。

诗题下原注云:“驿本名与阳谏议同姓名, 因此改为富水驿。”阳谏议即德宗时的谏议大夫阳城, 以直言敢谏为世所敬重。后人为避讳, 将阳城驿改名为富水驿。杜牧在诗中歌颂了阳城的刚直敢言的精神, 并且在尾联提出与时人不同的看法:不应更改驿名, 而应保留原名, 让路经此地赴京任职的官员闻驿名而有所警惕。全诗形象生动, 豪宕劲健, 充分体现了杜牧七律的拗峭风格。

杜牧还善于将不同的情感融汇于一诗之中, 造成拗峭的效果。如其最著名的七律《九日齐山登高》:

江涵秋影雁初飞, 与客携壶上翠微。

尘世难逢开口笑, 菊花须插满头归。

但将酩酊酬佳节, 不用登临恨落晖。

古往今来只如此, 牛山何必泪沾衣。

杜牧写这首诗时为池州刺史任上, 时已年过不惑, 然不过是一地方官, 与他年轻时的建功立业的愿望太不相称了。又正当同样在仕途遭受打击的诗人张祜来访, 心情自然是抑郁的。但难得的是他虽心怀抑郁之情, 却满纸放旷之语。首句“江涵秋影雁初飞”, 俯看秋影映江, 仰观新雁初飞, 将江天辽阔之景形象地描绘出来, 一开始就营造出一个开阔的空间。“尘世”二句谓人生难得欢乐, 遇此佳节, 又得好友相伴, 同登齐山, 当插花满头兴尽而归。刚要发泄抑郁之情, 又立刻转以欢乐之语。所以“但将酩酊酬佳节, 不用登临恨落晖。”只须尽情畅饮, 不必怅惘伤感。最后劝慰古来的人都是这样过去了, 不必像齐景公游牛山那样叹人生短促而流泪。全诗豪迈旷达, 而又抑郁感慨, 似全为放旷语, 实全为伤感语。缪钺先生认为其“抑郁之思而以旷达出之”。《唐宋诗举要》引吴汝纶语曰:“感慨苍茫, 小杜最佳之作。”诚然。

(二) 形式上的不合律法。

首先在于音律上的拗折。如谢榛在《四溟诗话》中说:“杜牧之《开元寺水阁》诗, 此上三句落脚字, 皆自吞其声, 韵短调促, 而无抑扬之妙。”就是批评杜牧《题宣州开元寺水阁, 阁下宛溪, 夹溪居人》这首诗的前三句“六朝文物草连空, 天谈云闲今古同, 写去鸟来山色里”的音韵不协, 难称佳作。殊不知“小杜”是故意为之。这种音律不合的情况在杜牧的七律中是很多见的。如:

此外, 杜牧还善于用句序、词序的变换来制造拗峭的效果。如“百感中来不自由, 角声孤起夕阳楼。” (《登池州九峰楼送张祜》) 将因果倒置, 使得起句突兀峭拔。如改为“角声孤起夕阳楼, 百感中来不自由。”则诗句就显得平实, 而无全给人耳目一新的感觉了。类似的还有“江涵秋影雁初飞, 与客携壶上翠微。” (《九日齐山登高》) 语序要换如“薦衡昔日推文举, 乞火无人作蒯通。”就是“昔日薦衡推文举, 无人乞火作蒯通。” (《酬张祜处士见寄长句四韵》) 的倒置。

在七律的句式上, 杜牧还作了改革的尝试, 如《商山富水驿》尾句“留警朝天者惕然”就打破了七言句式前四后三的常格, 变成前五后二, 增强了全诗的豪宕峭拔之感。不过, 这种尝试在杜牧七律中只出现了一处。

(三) 杜牧继承了韩愈以文为诗的写作方式, 善于用散文化的笔法入七律, 亦使得其诗顿锉有力, 豪宕劲健。

主要表现为七律中出现大量的虚词, 而根据诗法, 虚词一般是不入诗的。如《河湟》:

全诗连用七个虚词:曾、亦、旋、忽、虽、尽、唯。用“曾、亦”表示河湟地区曾经有望收复, 紧接着用“旋、忽”迅速地将这种希望打破;“虽、尽”表达河湟人民的忠心及作者的赞叹之情;最后一个“唯”字总领两句, 表达了作者深沉的感慨。虚词的运用使得全诗如一篇政论, 增强了议论的力度, 有效地表达出作者的愤激之情。

其他七律中出现虚词的还有:

(四) 善于营造豪宕雄浑的意境。

杜牧很善于将阔大的空间和悠长的时间融为一体, 把时空结合起来写, 增强其七律雄劲豪宕的气势。如《题宣州开元寺水阁》:“六朝文物草连空, 天淡云闲今古同。”用“草连空”表示空间的阔大, 用“今古同”表示时间的悠长。而诗人怀古感时的满腔豪情正是在这无限的时空中得以充分的表现。《西江怀古》:“千秋钓舸歌明月, 万里沙鸥弄夕阳。”也是时空结合的名联。

此外, 前面提到的杜牧喜用“千、万”等大数目字也能营造豪宕雄浑的意境。

关于杜牧七言律诗的拗折, 翁方纲在《七言律诗钞凡例》中有一段十分精彩的论述:“然晚唐出一杜樊川, 豪荡感激, 竟不拘拘绳尺, 然天地间云行水流, 何非法哉!”指出诗法不能成为死法。杜牧虽不拘于死法, 却能得云行水流自然之趣, 确也是诗史上的一件幸事。

杜牧宫怨诗的思想内容 第14篇

摘 要：杜牧是晚唐著名诗人，在他的的诗歌当中，宫怨诗占有一定的数量，这些作品从内容上大致分为三个方面：一反映宫女身居禁宫不得君王宠幸和青春被埋没的悲哀；二描写宫女悲惨的结局，并借以抒发诗人自己的不遇之音；三抨击极不人道的宫女制度和奉陵制度。他的宫怨诗不仅内容丰富，而且思想深刻。

关键词：杜牧 宫怨诗 思想内容

所谓宫怨诗，是指反映古代宫廷女子幽闭于深宫之中愁苦哀怨的诗歌。它始现于《诗经·小雅·白华》，经过汉魏六朝的发展，到了唐代，宫怨诗的创作达到顶峰。《全唐诗》所存宫怨诗近五百首，李白、王昌龄、王建、白居易、杜牧等许多唐代著名诗人都写过宫怨诗。本文就杜牧宫怨诗的思想内容作简要分析。

一

宫女最好的结局是得到皇帝的宠幸。然而后宫的宫女数以万计，绝大多数只能在失望与愁怨中度过一生。杜牧的《宫词二首》其二就反映了宫女不得君王宠幸的哀怨：

监官引出暂开门，随例须朝不是恩。

银钥却收金锁合，月明花落又黄昏。

首句是说冷宫被打开了，人们可能会想到这位宫女的命运也许会改变了；次句告诉人们那不过是按照惯例朝见君王罢了；后两句是说仪式一结束，她们又被锁入深宫，只能在与明月、落花为伴的单调生活中日渐憔悴、衰老。全诗不著一“哀”字，却把宫女幽闭深宫的哀怨之情表现得淋漓尽致。正如宋人胡仔《苕溪渔隐丛话》所说：“此绝句极佳，意在言外，而幽怨之情自见，不待明言之也。”

《月》也表达了同样的主题：

三十六宫秋夜深，昭阳歌断信沉沉。

唯应独伴陈皇后，照见长门望幸心。

这是一首以陈皇后的故事为题材的宫怨诗，诗虽以“月”为题，却没有正面写月，只用“伴”、“照”二字点名诗题。在寂寞的秋夜，只有月独自陪伴被汉武帝废黜的陈皇后，照见了她深夜中孤独徘徊的背影，也照见了她悲哀而不绝望的望幸心。而陈皇后的这种“绝望之与虚妄，正与希望相同”的心境，不正是后宫中千千万万女子心境的真实写照吗？

宫女们虽身处豪华的宫殿楼阁，却得不到普通人应有的爱情和幸福，她们的青春在极度孤寂中黯然消逝。她们对爱情的向往、对青春被埋没的悲哀在杜牧宫怨诗中也得到了反映，如《秋夕》：

红烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。

诗的前两句为我们勾勒出一幅秋夜深宫图：凄冷的秋夜、幽闭的深宫、微弱的烛光、幽冷的画屏，而一个孤单的宫女正用小扇扑捉飞来飞去的萤火虫借以打发寂寞的时光。“坐看”写出了她的难眠，而一年才相会一次的牛郎织女居然也成为她羡慕的对象，可想而知她对爱情的渴望之心。全诗未用任何愁、怨的字眼，却把宫女对爱情的渴望，对青春被埋没的惆怅之情含蓄地表达了出来。

又如《洛中二首》：

柳动晴风拂路尘，年年宫阙锁浓春。

一从翠辇无巡幸，老却娥眉几许人?

自从皇帝不到东都皇宫巡幸以来，不知有多少美丽的宫女逐渐年老色衰。而成千上万被锁深宫的宫女们，不都是在希望与失望的交替中虚度青春吗？她们的一生正如王建在《宫中调笑》中说的那样“一世虚生虚过”。

二

杜牧身处国运日渐衰微、黑暗腐朽的晚唐，虽有经邦济世的才干与忧国爱民的情怀，却一直未遇风云际会的良机，一生抱负难遂，郁郁不平。而怀才不遇的文人总会把自己的遭遇与薄命的女子联系在一起，在对她们不幸命运的嗟叹中，也抒发了自己的不遇之感。因此杜牧怀才不遇的思想在其宫怨诗中也有体现。如《出宫人二首》、《杜秋娘诗》等都寄托了诗人政治上的失意幽怨。

唐代宫女众多，常常有宫女被遣出宫外的现象。《唐会要》记载：“宝历二年十二月，敕在内宫女，宜放三千人，愿嫁及归近亲，并从所便，不须寻问。”杜牧的《出宫人二首》就是以此类事情写成的：

其一

闲吹玉殿昭华管，醉折梨园缥蒂花，

十年一梦归人世。绛缕犹封系臂纱。

其二

平阳拊背穿驰道，铜雀分香下璧门。

几向缀珠深殿里。妒抛羞态卧黄昏。

第一首诗通过对昔日“梨园授乐”的回忆，表现了被遣出宫后的痛苦，通过“系臂纱”这一细节写出了宫廷生活对宫人一生的影响，及她们出宫后彷徨无助、无所适从的迷惘。第二首诗深入刻画了宫女们入宫时的平步青云之梦以及宫中生活的凄苦无助，表现了宫女对年华虚度深深的悲哀。在这两首诗中，诗人借“出宫人”被遣出宫的不幸遭遇写出了自己仕途失意的悲凉；借“出宫人”梦想与现实的巨大反差，写出了自己虽然胸怀济世救民的理想，却身处下僚的残酷现实。

再如他的长篇叙事诗《杜秋娘诗》，全诗真实地叙述了杜秋一生的坎坷经历：杜秋原是民间女子，后作镇海节度使李锜侍妾，李锜叛乱失败后，杜秋入宫，因为貌美，得到宪宗宠幸，过着“椒壁悬锦幕，镜奁蟠蛟螭”的奢华生活。宪宗去世后，她作了皇子的保姆，皇子长大后受人诬陷被囚禁，她受到牵累，在垂暮之年被遣送回乡，“清血洒不尽，仰天知问谁。寒衣一匹素，夜借邻人机”，这就是杜秋的悲惨结局。诗人对其不幸遭遇寄予了深切同情，并从杜秋的坎坷遭遇联想到封建士大夫们的命运，特别是自己在政治上有主张、有抱负，却难以有所作为的命运，流露出由于命运难测而产生的彷徨、茫然之感，因而发出了“女子固不定，士林亦难期”的感叹。

在这类诗中，诗人将自身的人生体验融入到诗中，借这些薄命女子寄喻自己的感叹，表达自己报国无门的苦闷之情、仕途失意的凄凉之感，正所谓借他人之酒杯，浇自己心中之块垒。

三

宫女制度是古代君王至尊地位的象征，宫女实际上是君王独享的私人财产，她们的命运由君王任意摆布，而一位君王拥有成千上万的宫女，对于普通宫女而言，实际上被君王视为奴隶。这就决定了广大宫女的悲惨结局。杜牧的《宫人冢》就揭露了宫女制度残害生命的罪恶：

尽是离宫院中女，苑墙城外冢累累。

少年入内教歌舞，不识君王到老时。

诗的前两句从眼前宫女的荒坟为着眼点，“尽是”、“累累”极言坟茔之多，这么多的坟茔之中，埋的都是离宫别院中的宫女。后两句追述宫女宫中生活的情景：她们年少入宫，练歌习舞以期得到君王的恩宠，但大多数到老到死都未能见君王一面。诗人对她们不幸的命运寄予深厚的同情，对吞噬青春和生命的宫女制度的憎恨与批判也渗透于字里行间，千年后的今天读来依然能感到诗人感情的沉重和话语的分量。

再看他的《青冢》：

青冢前头陇水流，燕山山上暮云秋。

蛾眉一坠穷泉路，夜夜孤魂月下愁。

诗人运用“青冢”、“暮云”、“穷泉”、“孤魂”等字眼，渲染了一种无限凄楚的气氛，字里行间蕴含着诗人对宫女悲苦命运的无限同情，对残害生命的宫女制度的无情揭露与批判。

奉陵制度是唐代又一不合理的制度。《资治通鉴·唐纪》注：“凡诸帝升遐，宫人无子者悉遣诣山陵，供奉朝夕，具盥栉，治衾枕，事死如事生。”杜牧在《奉陵宫人》一诗中，对这种惨无人道的制度进行鞭笞：

相如死后无词客，延寿亡来绝画工。

玉颜不是黄金少，泪滴秋山入寿宫。

诗的前两句用典贴切自然，意思是说，司马相如以后，已无人为失宠的后妃写文章使之复得宠幸；毛延寿以后，已无画工使宫人得以受皇帝之幸。后两句用王昭君不肯行贿以图幸事，比喻众多宫女空有似玉美貌，却只得随帝王的灵柩进入深山里的寿宫，在那里了此一生。这首诗将历史与现实结合起来，表现了诗人对那些有生命的殉葬者的无限同情，谴责了这种极不人道的奉陵制度。

综上所述，杜牧以其深沉的笔触，为我们勾勒出封建时代饱受欺压的、处于宫廷弱势的群体女性形象，揭示了她们的悲惨命运，抒发了自己怀才不遇的情怀，批判了封建社会极不人道的宫女制度和奉陵制度。他的宫怨诗不仅内容丰富，而且思想深刻，具有重要的社会意义。

参考文献：

[1][唐]杜牧著，[清]冯集梧注.樊川诗集注[M].上海古籍出版社，1978.

[2]朱碧莲，王淑均.杜牧诗文选注[M].上海古籍出版社，1982.

[3]杜牧著，欧阳灼校注.杜牧集[M].长沙:岳麓书社，2001.

[4]徐有富.唐代妇女生活与诗[M].北京：中华书局，2005.