复兴传统范文

复兴传统范文（精选12篇）

复兴传统 第1篇

历史经验证明:一个遗忘了自己传统文化,迷失了自我的民族是一个没有希望的民族。人类最大的悲哀莫过于忘记了自己是谁,从哪里来,到哪里去。传统武术的重要性在于她不仅是一种武技,更是中华传统文化继承与传播的重要载体。太极、八卦、八极、永春等传统武术的技术与理论体系无不体现着中华传统文化的精华。传统拳术不但具备精湛的技击艺术,而且包含着做人、处世的道理。习练传统武术是了解中华民族社会习俗和心里历程的一种重要途径,正是在这个意义上我们将之称为国术。

目前,有关传统武术继承和发展的问题众说纷纭。其中尤以邱丕相先生为代表的“学校发展、继承说”最受学界瞩目。他们认为传统武术不应仅停留在进入学校体育课程中,而应与学校体育课相分离。在义务教育阶段的学校中独立开设专门的传统武术课程,作为一门独立的学科进行教授。并和数学、语文等基础学科一道作为衡量和考察学生综合素质的一项指标。

作为一种宏观的发展战略,这种学说是值得我们反复思考和实践的。但面对学生“喜欢武术,不喜欢武术课”的尴尬局面又何以为对呢?我们认为当务之急应高度重视传统文化教育。

首先,传统武术是一种完善的技术体系,也是一种有效的文化载体,她和传统文化之间的关联性是显而易见、密不可分的。传统武术虽以武为名,并不以打斗为乐,历来作为一种修身养性的手段而备受青睐。传统武术追求高超的技艺,更注重塑造崇高的人格。对一名真正的武者而言,侠义、坚韧、怜悯、勇敢、内心的平静是必备的品质。传统武术是中华民族传统世界观和人生观的一种体现形式。若想领略她的魅力就必须回到传统文化的本体上去。

其次,传统武术根植于传统文化之中,传统文化既是传统武术的理论源泉,也是传统武术的魅力所在。传统文化因她的博大精深而备受世人的关注,本身极具吸引力。在传统武术教育过程中注重传统文化教育会起到相得益彰的效果。一方面,传统文化教育有助于学生们形成正确的人生观和世界观,培养学生良好的心理素质和个性、品质。另一方面,传统武术则给学生们提供了一种实践传统文化的途径。只有经过汗水和血泪的洗礼,学生们才可能领悟传统文化的深刻内涵,明了传统武术的价值所在。源远流长的传统武术若要剔除了她那博大精深的文化内涵无论她拥有多少流派和拳种,无论她的技击性多么强,都毫无疑问地会退化成一种简单的肢体运动,成为无本之木、无源之流,绝不可能在激烈的国际化竞争中脱颖而出。现代竞技武术就是一个生动的例子。一味向国际标准靠拢,完全无视传统文化的价值,逐本趋末,追求“高、难、美、新”,将极具艺术性与哲理性的传统拳术变成了不洋不土的竞技套路,以至于人们怀疑她到底还是不是武术。前车之鉴,后世之师。我们在这条路上已经付出了不菲的代价,是反省的时候了。

最后,文武结合,重塑传统武术新形象。几千年来中国武人始终没有摆脱“有勇无谋、四肢发达头脑简单”的社会评议。在宋朝甚至连一些位高权重的武举人、武进士也耻于为“武”而争相亲近文人、学士,究其原因无不与文武分途、习武疏文有关。从战国前文武并重的六艺教育到后来的文武分途虽说是为了适应当时的社会环境,但这种变化也反应了学科间的高度分化和向着专业化方向发展的需要,总的来说是一种进步。但若人为地将文、武强行分割,培育出的必然是一些不健全的人。或是满腹经纶而弱不禁风的书生,或孔武有力而思想空洞的武夫。在一个高度文明、法制完备的社会中仅凭勇、力是远远不够的。习武者文化素养的缺失使得他们在日常生活中往往表现的格外无礼,粗鲁、任性、蛮干,甚至杀人越货作出一些危害社会的事情。正是因为这个原因武术几乎变成了野蛮、非法的代名词,使得学校和家长们阴奉阳违,与国家大力普及学校武术教育的方针背道而驰,极力避免在学校里设置武术课程和鼓励孩子们参与武术习练。在国际性竞争的舞台上,文武结合,重塑传统武术新形象,彻底扭转这一不利的局面刻不容缓。

关于对武术习练者进行传统文化教育的几点建议:

(1)在国家层面上相关教育部门应借鉴国外经验,将传统武术和传统文化分别单独列入素质教育范畴,并作为考核学生基本素质的重要指标,在制度上保证传统文化和传统武术的地位。

(2)基础教育阶段的学校应开设专门的传统文化课程和传统武术课程,既要保证传统文化和传统武术课程在学校教育体系中的地位,也要确保授课的时间和质量。而不是将传统武术作为体育课的一部分,也不能将传统文化的教学看做是可有可无的附加成份。

(3)传统文化教育要具有系统性和合理性。系统性主要指要系统地教授传统经典,要让学生了解诸如《易经》、《论语》《大学》、《中庸》等典籍中所涵盖的思想精华。这个体系不仅要包括社会、哲学类典籍,也要广泛涉猎艺术、诗词歌赋、戏剧等其他经典传统文化。课程内容的设置应紧紧围绕让学生了解中华民族传统的世界观、人生观,明了传统的为人、处世之道以及文艺特色。合理性则要求学校在教学方法的选择上要贴近学生的实际,根据不同的学龄段选择不同的内容和教法。比如在小学阶段可将《三字经》、《弟子规》等经典通过故事和吟唱等形式以一种直观的方式展示给学生。而在初、高中阶段则可配合中学语文、历史、地理等课程较深入地学习传统经典。

总之,传统的武术复兴之路任重而道远,需要我们勇敢地面对重重困难。包括制度性问题、师资力量问题、场地经费问题以及时间、科研和竞争等其他问题。这些问题错综复杂又环环相扣地凝结成了一条链子,重视传统文化教育是解开这个链条的第一步,也是至关重要的一步。

摘要：近代以来,随着社会环境的变迁和西方体育的冲击,传统武术的生存和发展遭遇了前所未有的挫折。近年来,泰拳、跆拳道、柔道、空手道、剑道等东方优秀武技也加速了在我国的推广进程,这对于已经处于濒危境地的传统武来说更是雪上加霜。如何应对挑战、与时俱进是关乎传统武术生死存亡的大事。在深刻分析之后,文章认为复兴传统武术必须重视对青少年群体进行传统文化教育。并且只有将这种教育制度化、体系化才可能重塑传统武术新形象,再次焕发她的魅力,守住传统武术最后的阵地。

关键词：传统武术,传统文化,教育,课程

参考文献

[1]邱丕相,马文国.关于中国武术发展战略的几点思考[J].西安体育学院学报,2005(6).

[2]程大力.传统武术:我们最大宗最珍贵的濒危非物质文化遗产[J].体育文化导刊,2003(4).

[3]程大力.拯救传统武术时不我待[J].视点,2003(8).

肯德基复兴品牌传统 第2篇

新名称与标识解决了与印象双关的问题，但却衍生别的问题。新标识缩小了创办人山打士上校的人像，以方便快捷作为招徕，放弃肯德基炸鸡一贯以提供称心满意食品的传统。此外，市场新对手如Boston Market，标榜为繁忙家庭提供热腾腾另类均衡餐食，使竞争加剧，

肯德基委托朗涛为公司重新定位，有效地反映公司的菜单是家传秘方，保证所烹制的全鸡餐是美味可口。

以山打士上校的人像为重点，把「快餐」的形象改为「真正」食品，重新设计肯德基的品牌。一个面带友善笑容的山打士上校，突显其好客热情的性格;衬托斜放的KFC英文商标，带出方便感觉，并没有过度塑造快餐的形象。企业红色不但具视觉感染力，亦可提升食欲。新设计弥补了旧标识与肯德基炸鸡传统的断层，向注重健康、优质热餐的消费者，传达更贴切的品牌讯息。

原有的标识强调方便、快捷，削弱了肯德基提供称心满意食品的传统。

传统漫画的数字复兴 第3篇

作为全美最大的数字漫画发行商，ComiXology目前已经和全球75家出版社签约，发行了超过4万本数字漫画，其开发的iPad应用连续两年在App Store里排名前十。让不少出版商看重的是，截至2013年6月，ComiXology应用内的下载量达到了1.8亿，而两年前这个数字还只是5000万。

对于传统漫画业来说，早在数字化浪潮到来之前，由于电视、电影和互联网的冲击，市场就一直处于低靡状态。漫画书店和报刊亭的销量越来越少，一些城市连一间销售漫画书的小店也没有。

2000年以后，漫画书变成了小众产品，仅依靠漫画迷的收藏习惯在支撑销量。直到2007年iPhone这样的移动设备的出现和迅速流行，漫画这种适合碎片阅读的形式才重新被更多人从记忆深处拾起。

2009年到2010年，数字漫画的销量从100万美元增长到了800万美元。同一年，印刷本漫画的销量从6.8亿美元跌到了6.35亿美元。

漫画出版商们对此感到担忧，但它们很快发现，这个新平台带来的好处远大于威胁，能帮助它们大大拓展读者群。“其实漫画原本就是一种娱乐媒体，曾经也是大众娱乐消费市场的一部分，只不过现在随着数字化和移动互联网的发展，又能重新回到大众市场。”ComiXology市场与公关部副总监Chip Mosher告诉《第一财经周刊》。

Mosher本人就是个看了30多年漫画的漫画迷。他认为数字漫画一定程度上促进了漫画业的再次繁荣。

“现在只需要在移动设备上点击几下，阅读漫画从来没有变得这么轻松简单，这很像1970年代、1980年代，那会我刚开始看漫画，感觉身边到处都有漫画书。”Mosher说。

ComiXology上的内容以美式漫画为主。但在其iOS平台上，40%的销量都来自于美国以外的地区。过去那里的人们可能得等上一阵子才能在书店拿到最新的版本，但如今无论在哪里都可以同步阅读到刚刚更新连载的美式漫画。

因此，同其他出版物相比，漫画的数字化转型看起来要顺利得多，这得益于整个产业内巨头公司的迅速反应。2011年9月，DC漫画启动了新超级英雄漫画出版计划“The New 52”。这个新计划的其中一项就是数字与印刷版漫画是同日发行，每周三更新连载。

随后其他漫画出版商也纷纷跟进，为ComiXology这样的数字发行商带来了机会。

早在2007年iPhone问世之前，ComiXology就一直存在，只不过当时它更类似一个聚集了一批漫画迷的小众社区。2009年在看到了数字出版的前景之后，这家公司才开始率先在iPhone上推出数字漫画服务。刚开始它们选择同一些独立作者合作。“Robert Kirkman（其作品后来被改编成美剧《行尸走肉》的作者）是我们数据库里最早一批漫画作者之一。当我们积累了越来越多的资源，大出版商才找上门来。”Mosher介绍道。

刚开始只有少数公司把纸质版的漫画直接用扫描等方法放到应用程序中。由于漫画通常采用多格的呈现方式，人们需要不停地在触摸屏上滑动、缩放才能读完一页，体验不佳。而ComiXology开发的专利阅读技术Guided View让在移动设备上阅读漫画这件事变得更加轻松愉悦。

Guided View是一种模仿读者阅读时的眼球移动习惯、以画格之间的顺序而非翻页的形式呈现漫画的技术。阅读器会自动按照顺序在每一格画面中移动，省去不少繁琐的操作，让人们能更专注沉浸在故事情节和视觉冲击中。

这也是ComiXology能够吸引漫画出版公司的原因。“我们在寻找数字发行商时，首先要看技术本身，阅读体验好不好，是否能呈现我们想要的效果，这是我们看重的。”美国第三大漫画出版商Image Comics的商务拓展总监Ron Richards告诉《第一财经周刊》。

2012年，漫威公司授权ComiXology独家发行英文数字漫画单行本，并将自己的应用程序和ComiXology的程序账号连通。现在除了漫威，ComiXology还同时为另外23个不同漫画公司的应用程序提供后台技术支持。 ComiXology在过去4年内将服务覆盖到所有主要移动平台和漫画阅读体验的各个环节，包括购书清单软件。

但ComiXology并不想把自己局限在漫威和DC这两大巨头的领地里。2013年，它迅速在欧洲开拓市场，半年内签约14家出版商，在法国其市场份额超过40%。此外，它们还在努力确保从更多独立作者那里拿到和“超级英雄”截然不同的新故事。

在合作初期，这些独立作家作品的版权依然属于出版社，ComiXology从中只能分得漫画销售收入的7%到10%。2013年4月，ComiXology Submit项目发布，是一个供独立作者进行个人出版的平台。

设计师Rich Barrett的第一部漫画作品Nathan Sorry是该项目的首批签约作家之一。“到目前为止我对ComiXology感到很满意，它们为我的作品做了很多宣传。总得来说能让你的产品覆盖到市场上，而且无需提前支付成本。”Barrett说。ComiXology在市场营销方面的实力是吸引这些作家签约的原因之一。它们会在网站和App首页展示新作品，在播客和各大社交媒体上进行宣传。最终，根据销售收入，ComiXology和作者会进行对半分成，而传统出版商在数字出版方面给作者提供的分成比例是45%。

另外有別于漫威和DC这样的大公司，ComiXology能给他们更多发挥创意的自由。漫威和DC漫画的读者群更多集中在从1970年代就开始读印刷漫画、更习惯纸质阅读的人，题材往往更偏向以超级英雄为主，很多时候需要几个作者合作一部漫画，因此作者往往苦恼于没法突出自己的个性。

数字漫画则恰恰相反，读者群更年轻多元，对新题材的接受程度高。恐怖、惊悚类的故事在这里更受欢迎，留给漫画作者的发挥自由度也更大。

这可能给传统漫画出版构成挑战。从销售额来看，数字漫画销量和印刷版相比还差距甚远。据流行文化研究网站ICv2发布的报告，数字漫画从2009年起步至今在北美的销售额已经达到7000万美元，占北美漫画总销量的10%，年增长率达180%，而北美电子书整体的年增长率是40%。

但传统出版商也注意到，漫画读者们并不是那么抗拒新技术。他们会为数字付费，也可以购买纸质书收藏。Image Comics计划未来增加数字出版的比重，2013年，它将占据15%的销售额。“就像这个行业里的很多人一样，我们赶上了好时机。”Richards说。

复兴传统坐堂中医的现实与文化意义 第4篇

1 坐堂医是传统中医药文化的特征之一,具有深厚的民俗基础

中医药不仅只是科学,还是重要的文化形式和中华民族的生存技艺[1]。回顾历史,我国一些历史悠久的中药名店,多以“堂”相称,诸如“同仁堂”、“九芝堂”、“济生堂”、“长春堂”等。据说这种古风源自汉代张仲景。在张仲景担任长沙太守时,正值战乱频繁,瘟疫流行,贫民百姓缺医少药,苦不堪言。许多贫苦百姓慕名前来求医,张仲景对前来求医者总是热情接待,细心诊治。一开始,他多在公务完成之后于家中或后堂给人诊治。但不久,前来求治者越来越多,使他应接不暇,于是张仲景干脆把诊所搬到了长沙太守的大堂上,公开坐堂应诊。他的这一举动,首创了中医坐大堂的先例,被传为千古佳话。后来,人们为了纪念医圣张仲景的这种为民方便的精神,便把坐在药店里诊病的医生尊称为“坐堂”,而这些医生也把自己开设的药店取名为“某某堂”,可见中药堂起源于便民服务,宗旨也是为民服务。

许多中药店也以请到名医来坐堂为荣,这样不仅能提高药店的知名度,也促进了医与药的结合。一方面,坐堂医生可为病人买药提供咨询,诊治疾病,另一方面,医生的用药经验和个人风格逐渐促成了名方名药的形成。老北京城里有名的老字号“同仁堂”就曾设坐堂医,并因医药结合而闻名天下。同仁堂创办于康熙十四年,同仁堂前边是店,后边是作坊,自制自卖。由于同仁堂一向注重药材的质量,信守“炮制虽繁,必不敢省人工;品味虽贵,必不敢减物力”的承诺,同仁堂的中成药在市面上一向声誉很高,像治疗乙型脑炎的安宫牛黄丸,治疗半身不遂的再造丸,治疗筋骨麻木的大活络丹,治疗关节炎的虎骨酒,治疗中风不语、口眼歪斜的苏合香丸,治疗高烧不退的紫雪散,治疗痰火内发的牛黄清心丸,治疗妇女不孕症的女金丹,治疗神志昏迷的局方至宝丹,治疗神经衰弱的参茸卫生丸,被称为同仁堂的十大王牌。同仁堂生产的中成药有4O0多种,大部分都经过反复实验,配方合理,剂量合适,有明显的疗效。试想如果没有坐堂医的临床试验和营销,没有“修合无人见,存心有天知”就是同仁堂的自律文化,这些成药能扬名天下吗?

2 复兴坐堂医有利于医疗服务重心下移,打破医疗资源垄断

在服务业中,医院的服务与其他组织相比,尤其是在人性化服务方面具有很大的差距。作为人类健康事业承载者的医院,医院服务已经成为医院现代化建设不可或缺的要素,是医院赢得医疗市场竞争的关键所在。改革医疗服务模式,提高服务质量和服务效率已经成为当代医院改革中的最强音。复兴坐堂医对于医疗服务模式的改革具有如下意义:其一,中国已经加入WTO,按照WTO有关服务贸易的国际规则,卫生事业属于市场自由竞争的,而非国家垄断的行业,随后我国逐渐实行了城镇医疗保险制度和医院分类管理制度、鼓励民营医院的发展,以及中外合资合作医院准入、国有医院的转制和产权改革等,都是适应WTO规则的开放政策,而复兴坐堂医将有助于打破医院垄断的格局,使服务竞争机制更趋完整。其二,有助于卫生资源配置的下移。WHO早就指出,居民80%以上的健康问题应该在社区卫生服务中得到解决。事实上我国卫生服务的大部分需求的确也在基层,但由于抑制卫生服务市场自由竞争的卫生政策等原因却使我国大部分卫生资源配置在城市和大型医疗机构,资源配置呈现“倒三角形”分布。复兴坐堂医将有助于使社区卫生服务落实到实处。

3 复兴坐堂医有助于实施以人为本的中医药服务模式

医疗服务是一种为满足顾客需求而进行的复杂技艺,它并不是一种简单的人机关系或人与药物或技术的物化关系。随着居民文化素质、自我保健意识和消费意识的提高,对疾病的知情权,参与治疗过程,对健康长寿和医院服务的期望值的增长,医院流水线式的,以疾病为中心的服务模式已经不能满足患者日益增长的保健需求。中药店遍布全国各地城乡,大多依居民集聚地而设,药品品种齐全,坐堂医大多是医术全面的“全科医生“,看病取药一条龙服务,手续便利,收费透明价廉。医生、药剂人员与病人之间的互动距离大大缩小,患者能直观地全程知晓和参与医疗服务过程,可以最大限度地随意地表达和干预自己不满意的服务,甚至可以随时退出服务过程。理论上说,医疗过程是一个最需要个性化服务的服务,而“前厅看病,后堂抓药”是以病人为中心的,最具有个性化的便捷、优质、低价的医疗服务模式之一。

事实上,人民群众的大量卫生保健需求可能只是涉及到头痛脑热、腰酸腿痛、精神疲倦、郁闷叹气等亚健康状况,他们需要关于优生优育,食疗保健咨询,OTC药品购买的指导,而坐堂医能较好地贴近和满足群众的这些基本的生活化的保健需求。与小型的医院或诊所似的社区卫生服务相比,坐堂医的行医方式更为灵活,更为个性化与人性化。坐堂医方式还有利于传统中医师带徒的人才培养方式的重新复兴。从某种意义上说,中医药是一种文化,一种技艺,复兴坐堂中医不仅具有丰富中医药服务的形式,使医疗服务中心下移,方便群众就医的现实意义,也有助于继承和发扬民族优秀传统文化,活跃医药服务市场,激发中医成才的积极性的深远意义。

4 坐堂医可能出现的问题完全可以通过强化管理而得到解决

尽管坐堂医是传统中医最主要的行医方式,有医疗成本低,服务贴近群众需求,效率高等许多优点,但在上个世纪改革开放之后也产生了一些新的问题。2001年中医药管理主管部门曾下发通知,严禁在药店以“坐堂医”、“义诊”、“医疗咨询等名义非法开展医疗活动,以防止一些从事药品、保健品、医疗器械销售的人员在药店内变相推销,误导患者。反省过去,有许多经验教训可以总结,我们既不能因为“一放就乱”,也不能“一关就死”。环顾香港、台湾等地区坐堂医的发展经验,有许多担心出现的问题是完全可以通过改善和强化管理来加以解决的。例如,关于坐堂中医的准入问题,可以通过加强坐堂中医的职业医师资格认证考试与年审加以管理,甚至可以将坐堂中医与附近社区医院形成挂靠管理的关系,建构医院与基层医生之间的转诊网络;关于坐堂中医的医德自律问题,我以为不用担心,坐堂医悬壶济世,吃的是街坊饭,谁没医德谁就没有回头客,谁就是砸自己的饭碗。市场机制和医疗服务的供求关系具有淘汰庸医和伪医的自然功能;关于诱导需求[2]和高收费和乱收费问题,既可以用政府公布指导价格和检查处方的办法遏制,也可以通过市场竞争机制降低;关于坐堂医所开药品的种类,应视为与中医院医生同样对待。规定坐堂医只能开中药饮片,而不允许开中成药和西药,这与那种“先中后西”的用药规定一样,是不符合临床实际的。医疗服务一切应从维护病人的健康利益和医疗实际需要出发,该用什么就用什么,该先用什么就先用什么。不管你承认不承认,坐堂医与药店之间都具有事实上的利益联系,关键在于赢利合理不合理,有没有监督?公众知情不知情?传统中医中药从来就是不分家,事实上,过去这些年由于坐堂医被禁止,患者无法理智地自配处方,中药处方减少,药店的中药专柜都快成了摆设,传统中医哪会不萎缩?!我们殷切地希望开放坐堂中医的政策将推动传统中医药的发展,让老百姓得实惠。当然我们也衷心希望,所有坐堂中医能弘扬同仁堂提倡的“修合无人见,存心有天知”的自律文化,齐心维护“大医精诚”的行业形象,将中医药事业进行到底。

参考文献

[1]邱鸿钟.医学与人类文化[M].广东高等教育出版社,2004:1.

复兴传统 第5篇

中国拥有五千多年的文明史。中华传统文化，是人类智慧的瑰宝。在人类的发展史上，出现过巴比伦文明、古埃及文明、古罗马文明、古印度文明及中华文明等。这些古文明，有的衰落消失了，有的融入了其他文明，而中华文明虽历经沧桑，却完整地延续下来了。这是因为中华文明的内涵是儒、释、道三家文化与教育的精华，是充满和谐、智慧与道德的文化与教育。它具有强大的生命力，处处彰显本性本善与回归自然和谐的真理，对指导构建和谐世界、长久繁荣有着深远意义，应该发扬光大。今就中华传统文化的特点以及如何复兴之，愿以愚者一得之见，抛砖引玉，请教于诸方仁者。

一、内涵：以和谐为贵

当我们走进中国的名胜古迹——北京故宫，就会被那庄严的太和殿、中和殿、保和殿所吸引。“和”是故宫建筑文化的精神，也是中国传统文化的主魂。“太和”是宇宙的本体，宇宙本来是和谐一体的；“中和”是宇宙所现的相，这个相是平衡、中庸的，如白天黑夜交替平衡，四时寒暑运转不穷，万物有序不相冲突等等；“保和”是宇宙规律的保持运用，是人要修养诚敬谦和的心态，掌握修身、齐家、治国、平天下之道。“太和”、“中和”、“保和”，示现了宇宙的体、相、用。而 “和”的文化正体现了中国传统文化的主魂。

儒家经典《论语》中有“君子和而不同”、“礼之用，和为贵”的教诲。老子在《道德经》中两次提到“和其光，同其尘”，教人法于自然和谐，与芸芸众生水乳交融。佛教提倡六和敬：“见和同解、戒和同修、身和同住、口和无诤、意和同悦、利和同均”。佛教中的僧团，就是和合团体的意思。2006年4月在中国杭州召开的“首届世界佛教论坛”的宣言书中，倡导“人心和善、家庭和乐、人际和顺、社会和睦、文明和谐、世界和平”。

可见，传统文化的精神，是以和谐为贵。而对“和谐”的深入探索，那是穷达宇宙本源，直指心灵深处的。传统文化的主流儒、释、道三家都认同世界、宇宙本来是和谐的。

儒家经典《中庸》篇有名言：“喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节，谓之和。中也者，天下之大本也；和也者，天下之达道也。”“中”，是宇宙的本来面目，所以又称为“天下之大本”。而欲达到此境地，必须用“和”。换句话说，宇宙的本来之相就是和谐，而人也必须用和谐的心态（非喜怒哀乐的心态）来证入宇宙本来的和谐境地。

《道德经》讲“道生一。一生二。二生三。三生万物。万物负阴而抱阳，冲气以为和”。老子也指出：道生天地万物，以阴阳相交而形成均衡状态，故有宇宙之和谐。

《大方广佛华严经》（第37卷第26品之四）中说：“一切有为，有和合则转，无和合则不转。”宇宙万物都是众缘（各种条件）和合而生起的现象，若没有各种条件和谐的结合，就不可能有宇宙万物。又说：“应观法界性，一切唯心造。”（第19卷，第20品）再次说明宇宙法界万有，由心性所现，与心性一体，因而本来和谐。

那么，构建和谐世界应如何入手呢？中国2006年召开的 “首届世界佛教论坛”的主题便是最好的答案：“和谐世界，从心开始”。世界万物既然由心所造，和谐世界必定要从心开始。

日本江本胜博士，对水进行十二年的研究，发现人的心念能改变水的结晶体形状。例如怀着和平的心态把一杯水贴上“和平”的字样，另一杯水用斗争的心念贴上“战争”的字样，过一段时间，通过仪器观察，会发现前者的水结晶体变得非常美丽，而后者的水结晶体变得十分难看。江本胜博士多年的研究结果表明，具有和平、爱心、感恩的心态、语言、文字施之于水，水的结晶体是最美丽的。所以“和谐世界，从心开始”，要把传统文化的和谐精神带给世界，那么我们从事传统文化研究的工作者，须先从内心化解一切矛盾对立冲突，保持和谐的心念，养成诚敬谦和的修养。须知：宇宙本来和谐，一切矛盾对立冲突本来没有。放下内心对一切人、事、物的冲突，便得到与宇宙天地合一的和谐境界。这是传统文化早已揭示的真理，应恢复它本来的面目。

二、复兴：以教学为先

《礼记·学记》中有“建国君民，教学为先”的古训。以儒、释、道三家文化为主流的传统文化，是把教育放在首位的。

中国古代文化教育是渗透在百姓的生活中的。每个县市镇都有祠堂、孔庙、城隍庙以及寺院庵堂。

祠堂是供奉祖先牌位的地方，这是伦理教育，教孝悌的。《孝经》说：“春秋祭祀，以时思之”，对先人要常常祭祀，怀念不忘，而能不忘本，念亲恩，知恩报恩，立身行道。所以《论语》曰：“慎终追远，民德归厚矣。”

孔庙的设置，是用以道德教育，教尊师重道。礼拜至圣先师孔子，莘莘学子，不忘孔夫子的教诲，明明德，亲民，止于至善。

再看城隍庙里有地狱图，是道教的文化教育，教育群众深信因果，警戒人们不能做坏事，恶有恶报，善有善报，因而潜移默化地教人自觉奉公守法，行善积德，因此可以说：一座城隍庙教化一方百姓，至少抵得一万名警察。

再看佛教的寺院，这是一座艺术博物馆和学校的结合体。寺院里的巍峨大殿建筑群，庄严的佛像，四壁的雕塑、典雅的供具、幢幡、灯式，以及音乐、经典、礼仪，无不充满文化的色彩和教育的含意。比如一进寺院门，所见到的大肚弥勒菩萨像，他满脸笑容，提醒人们“呈平等心，现喜悦相”，肚大表示能包容。他教化人，若能生欢喜心，常常微笑、度量宽容，必能接受佛法。大雄宝殿供奉的释迦牟尼佛，是佛陀教育的本师。他教什么？他教慈悲清净，对别人慈悲帮助，对自己清净身语意三业。释迦牟尼这个名字含有慈悲（释迦）和清净（牟尼）之意。又如：地藏菩萨表孝悌，观音菩萨表慈悲，文殊菩萨表理智，普贤菩萨表笃行；供灯表智慧光明，供水表清净平等，供花果表修善因得善果；事事物物皆具教化之功，而无迷信之意。所以佛教，回归它的本来面目，是佛陀的教育而不是宗教。

清朝雍正皇帝对儒、释、道三教文化造诣很深，他在雍正十一年（1733年）二月十五日，特签发的《雍正上谕》文中说：“朕惟三教之觉民于海内也。理同出于一原。道并行而不悖。”又说“以佛治心，以道治身，以儒治世”。可知儒、释、道三种文化教育都应该同时大力推行，以净化人心，和谐社会。

而传统文化教育的根本理念是：“人之初，性本善”。肯定人的本性都是善的，都有佛性，后来因为生活和学习环境的不同，差异就愈来愈大了，善良的本性会随后天的污染而被覆盖，变成习性，所以儒家的基础教育课本《三字经》指出：“性相近，习相远，苟不教，性乃迁。”文化教育的原理就是改变污染的习性，恢复至善的本性。传统文化所包含的一切文化教育都是帮助人恢复本性的真善美慧。

为此，我们提倡伦理、道德、因果、智慧（内求）、科学（外展）的教育，而这五种教育的基础，是家庭教育，而家庭教育的根，是扎在《弟子规》的教学上。《弟子规》是儒家教育的基础课本，目前在海内外流传很广。它是家教的集大成，也是一个人修德立业的根基。以“孝悌”立足，扩展至一个人的工作作风“谨”、“信”、“泛爱众”（为人民服务精神）、“亲仁”（跟圣贤人学习）、“学文”（学习文化艺术）。《弟子规》是对个人全面素质的教育，是传统文化中一颗璀璨夺目的瑰宝，它对当前的道德文化教育有深远的意义。

三、弘传：以德为本

中国传统文化在大众生活中，无论是戏剧、电影、音乐、舞蹈、曲艺、诗词、歌赋、对联甚至是说书、相声等等，无不贯穿着“孝、悌、忠、信、礼、义、廉、耻”的八德内容。古代信息不发达，人们只要听一段说书的讲“桃园结义”，“木兰代父从军”，逢年过节看一段戏剧“岳飞精忠报国”，孝悌忠义之德已深入民心，以德为本的中华文化千百年来滋润着百姓的心田。

“中国梦”，就是要实现中华民族的伟大复兴，要实现这一个“中国梦”，需“自天子以至于庶人，壹是皆以修身为本”。修身须从“格物致知”开始。格物，我们的理解是与物欲格斗，摒除五欲六尘的诱惑；“致知”是开智慧。当放下物欲之心，本有的智慧才会开启。

儒学、佛学、道学都是传统文化的内容，但是研究儒学、佛学、道学是为了更好地学儒、学佛、学道。知行合一，才使我们的研究具有价值。如果我们只做儒学、佛学、道学的学术研究，而不努力落实德行的修学，则难免《弟子规》中“不力行，但学文，长浮华，成何人”的批评了。学儒、学佛、学道，都是从我做起，从我修身做起，从我正心做起。为世人做出儒、释、道的好榜样。

作为一名教育工作者，我常常思虑的是培养学生的问题。孔子曰：“人能弘道，非道弘人”，中国儒、释、道三家优秀传统文化，需要培养一级国学大师来承传弘扬。培养师资的培训宜用小规模书院形式，由老师与学生在一起生活和学习，老师用自己的品行做学生最好的表率，言传身教。培养出来的学生，其本身有真实的德行学问，为大众做出“孝悌忠信礼义廉耻”的表率，学为人师，行为世范，不图名，不图利，能全心全意终身投入道德文化教育事业。

录取学生的标准是能将儒家最基础的立身标准《弟子规》百分之百做到，愿意吃苦，立志将自己一生奉献给道德文化教育事业。对师资的培养须采用优秀的传统教学方式：先用三年时间打好儒、释、道三家的德行基础，然后以十年为期，选择一门经典，专攻深入，每天习讲，“教之道，贵以专”，忍住十年寒窗，成就蓄养纯净纯善的心态和温良恭俭让的圣贤气质，以及深厚的学问根基。

豫菜复兴：抛弃过去还是坚持传统 第6篇

人们能够随口说出的川鲁粤扬淮，却想不到豫菜。记住了川菜的辣，粤菜的鲜，鲁菜的浓郁，却不知道豫菜的口味应该如何概括。

“五味调和，质味适中”是众多豫菜大师口中的豫菜特点，就是这短短的8个字，在概括豫菜口味的同时，也将豫菜的特点扩大化。

河南人历史上遭受了太多的灾难，啃树皮的年代诞生不出豫菜，但北宋的繁华却随着河南人的南迁带给淮扬菜最丰富的元素。

制约豫菜发展的枷锁非常多，但新豫菜正在历史的氛围中谋求复兴。

缺少“刺激”味蕾的豫菜

“如果在兰州开一家豫菜馆，只卖豫菜，我敢说撑不了多长时间，肯定关门。”一位长期生活在甘肃的河南厨师王河说。

这位一口河南腔的大厨已经在甘肃生活了将近30年，除了腔调，他基本上已经是一名甘肃人。在他的眼中，对于常年吃牛羊肉的西北人来说，豫菜并不是不好吃，而是吃过之后没有被记住。

“这是最可怕的，无论重庆火锅多么辣，至少你能想起来这种刺激你的食物，任何菜系，都需要一种刺激，让你吃一次就记住。”而讲究“五味调和，质味适中”的豫菜系，尽管能够适合天南地北所有人的口味，但最重要的一点，它不够“刺激”你的味蕾。

说起川菜，可以想到麻婆豆腐，说起鲁菜则有糖醋鲤鱼，但号称有“十大热菜，五大名羹”的豫菜系，却没有一个菜品能够让食客深深记住。

王河举了一个例子，“比如郑州某家很出名的胡辣汤店，本应用胡椒调味产生辣味，但为了能够让胡辣汤更具风味，他们选用云南最辣的辣椒，既节约了成本，也让口味特别的刺激。”现在的这家胡辣汤店，正在谋求上市。

制约豫菜发展的最重要的原因，正是因为豫菜过于讲求中和，却丢失掉了食客本身最想要的那种对味蕾的刺激。

豫菜这样的特点也与河南的地理位置有关。河南处在中国的中央，又是全国粮食的主产地，面食发达的同时食材也在河南集中。广东的海鲜，四川的辣椒，江西的鸭子都可以成为豫菜烹饪的食材。同时在交通如此便利的今天，食材的新鲜度也可以最大程度地保留。

“餐饮发展到今天，食材的限制可以说已经微乎其微了。”中国烹饪大师吕长海说。

当这些食材成为河南菜的主料时，烹饪方式就成为最容易区别其他菜系的特点。但因为食材的共有性，豫菜在口味上无法与其他菜系明显区分，导致鲜香咸辣酸五味俱全，却无法区别哪一味是主味。

豫菜的特点藏得很深。

这个特点就是技法，河南厨师做菜讲究刀工、处理食材的技法。例如蹄筋，河南厨师用油发制，口感更为爽利，但一般食客很难区分。同时豫菜讲究用汤提鲜，而熬制浓汤的鸡甚至要求其有准确的生长月龄。工艺精雕细琢，食材选用也极为考究，同时加上厨师的刀工与炮制技术，豫菜本应是上上之选，但却无法成为主流菜系。

“酒香也怕巷子深”，豫菜是一坛陈年佳酿，却将这香气深深藏在厨师技法和食材考究的深处，无法广泛地传播开来。

国宴菜中的河南菜

全国的厨师之乡在河南长垣，从长垣走出的厨师们头也不回地向北京奔去，成为京城鼎鼎有名的“国宴御厨”。国宴中鼎鼎有名的大菜可以说都有着豫菜的影子和传承。

“豫菜不是没有走出去，只是被包含在京菜中成为它的一部分，在中国北方京菜是一个典型代表。”一位业内人士分析道。

豫菜在技法和食材上的精益求精成就了其成为高档菜肴的必然性，国宴菜等高档平台给豫菜提供了发展的空间，只是在这样的平台下，人们记住了国宴，记住了北京，却不知道无论是做菜的厨师和技法都来源于豫菜这个大体系。

豫菜谋求复兴，关键处在于谁来宣传它。

本来就“藏在深闺人未识”的豫菜系，不知不觉地已经走上了人们的餐桌，却连名字都无法被人知晓。

樊胜武是新豫菜复兴的积极推行者。在他看来，豫菜不缺经典菜，也不缺口味，缺少的是宣传。他对新豫菜的概念非常热衷，联合多家豫菜企业向外推广豫菜。“如果大家联合起来将这个概念炒热的话，对我们都是好事。”

豫菜的复兴，更多还停留在创造概念和引导概念的阶段。

但在引导人们接受概念时，却很难直观讲清楚豫菜是什么。王河说：“河南菜太讲究，需要深入了解你才能解读其内涵。”说得直白一点，豫菜的概念稍显晦涩。

在北方无豫菜的情况下，豫菜的大师们寻求南下。“五味调和，质味适中”的特点终于有了一些优势。

在马来西亚，豫菜师傅们做出的菜肴得到了当地华人的热烈反响。中国其他菜系进入东南亚后都需要一段时间的本地化，但豫菜可以直接引进，无需太多改变。

意大利文艺复兴的社会与艺术传统 第7篇

一、文艺复兴时期意大利的社会

(一) 商业的繁荣, 是文艺复兴发展的经济基础。意大利处于海上丝绸之路的要塞, 是欧洲的门户。东方的丝绸、瓷器、茶叶源源不断地进入欧洲, 意大利得天时与地利。威尼斯、罗马等众多经济发达的城市迅速成为欧洲的资本市场。大量的手工业者融入, 带动了制造业的发展。行业的分化, 促使资本主义萌芽的产生, 加速了社会的分化。随着商业规模的扩大, 资本的力量开始显现。新兴的资产阶级逐渐成为新的贵族, 为获得更大的发展空间, 与旧制度下的权贵产生了不可调和的冲突。意大利垄断了欧洲的商业市场, 成为欧洲经济贸易的掌控者。其他欧洲列强虎视眈眈, 纷纷以不同的形式进入, 分取利益。资产阶级迫于形势, 以人文主义为指导, 统一大众的思想和行为。

(二) 多民族的进入, 汇聚了欧洲的先进文化。意大利吸纳了各方面的外来文化, 诗人、哲学家、建筑师、印刷师、插图员和其它各种职业的工匠, 又提升了意大利的文化和技术;中国的造纸术、印刷术等, 为文明的传播提供了必要的条件;古希腊雕塑被发掘、研究和整理, 点燃了文明的导火索。意大利原本是古希腊、罗马文化交汇的中心, 保存了大量古希腊、罗马文化典籍, 几世纪以来一直是欧洲的文明中心。同时, 意大利还是东方文明进入欧洲的窗口, 东方文化的精髓在欧洲被接纳和吸收, 始终处于文明进程的最前沿。

(三) 政治的动荡, 是文艺思潮的契机。1921 年至1906 年十字军八次东征威尼斯, 拜占庭帝国灭亡, 艺术家、学者带着书籍、希腊艺术品逃往佛罗伦萨城。政治动荡使百姓长期处在水深火热的生活之中, 需要精神的慰藉和灵魂的安慰。思想的严重分化, 于国家的统一不利。佛罗伦萨的统治者美第奇家族出于政治的需要, 重用人文主义者, 体现人文关怀的理念。各种政治势力争相效仿、笼络民心。到了15 世纪50 年代, 在各种因素共同的积极推动下, 文艺复兴运动形成。文艺复兴, 是新兴资产阶级与中世纪旧体制的较量, 以恢复被宗教所扼杀的古代希腊、罗马文明为口号, 以尊重人性、尊重自然、尊重科学文化为导向, 所掀起的一场意识形态领域的革命。

二、文艺复兴时期意大利的艺术传统

(一) 解放人性思想是宗教改革的目标。在中世纪神学里, 两种新旧思想的斗争一直存在着:人是被动做上帝的羔羊, 还是可以有主动追求上帝的能力。马丁·路德张贴《九十五条论纲》, 其目的只是希望“发掘忏悔圣礼的真理”, 反对教堂发行“赎罪券”替代忏悔之道, 倡导人人都是教士、是自由的主人翁、取消教会。这种革命性的行为刺痛了教会的权贵, 带动了宗教改革。其结果是, 宗教人学思想得到了的发展。文艺复兴时期秉承尊重人性、解放人性的思想, 和中世纪倡导的宗教神学中的人学思想一脉相承。路德的主要思想是上帝在心中, 每个人可以凭借内心的力量追求上帝, 强调人内心精神的强大, 这就是人学思想, 文艺复兴思想的人本主义就是继承这种思想文化来源。

(二) 延续并发展中世纪绘画的传统。文艺复兴早期, 意大利仍未摆脱中世纪宗教画图式传统的影响, 人物形象是单一的圣经中形象, 呆板而毫无表情;不在意人物的真实结构, 而按照地位的尊卑定人物的大小比例, 缺乏明暗对比和立体感。这种平面化的手法和人物排列顺序与中国或者日本的人物画类似。这一时期风俗画得到发展, 作品描绘具有公共性、宏大的和荣誉感的场景。这是从中世纪哥特式绘画演化出来的, 扩充了表现内容。至15、16 世纪, 由教皇与统治者这样的少数资助人发展成各级政府机构与公会竞相赞助画家从事公共艺术的创作, 成为一种盛况, 以装点教堂和广场、宣扬权势、歌功颂德为目的, 极大地推动了文艺复兴的艺术发展。

(三) 回归古希腊与古罗马艺术的宗旨。当日耳曼人攻占了拜占庭之后, 大量的学者逃亡意大利, 将古希腊的文化典籍一并带回, 受柏拉图、亚里土多德等人的思想启发, 尊重自然和科学。意大利的艺术家发现了透视学原理, 并且使之自觉地成为了意大利画家研究自然、模仿自然的一种“思维方式”;其次, 古希腊人在雕塑中尊崇的“古典美”的理想典范, 也是意大利艺术家在作品中所要表现的艺术法则。和谐、静穆成为意大利人美的理想。

摘要：文艺复兴运动是资产阶级主政的前奏, 是人性解放的运动, 也是艺术发展的高峰。艺术的发展离不开社会的变革, 独特的政治、经济、文化的条件是文艺复兴的基础。

关键词：意大利,社会,艺术

参考文献

[1]雅克·巴尔赞.从黎明到衰落[M].北京:中信出版社, 2013.

[2]玛格丽特·L·金.欧洲文艺复兴[M].上海:上海人民出版社, 2008.

复兴传统 第8篇

中国西部关中古镇陈炉1),地处黄土高原腹地,聚落基址位于三面环“山”的马蹄形山凹中,属于土石低山梁塬丘陵地貌(图1、2)。由于地势起伏、干旱少雨而富有坩土2)的自然条件,陈炉自古形成了少农耕而多事陶的传统。作为宋元以后耀州窑唯一尚在制瓷的旧址, 拥有长达1400年连续不断的制陶、烧瓷生产传统。

古镇民居“窑院”因坡就势沿山凹丘陵边坡层压叠落,其间依自然山势夹杂着许多制陶烧瓷作坊,自然地融合了制陶劳作与居住生活,合院、土窑、厦房、作坊、 在漫长的使用磨合中,发展出了陈炉独有的工坊式居住产业叠合的聚落单元(图3),依地势自然立体穿插。

同时,在朴素的就地取材、节约循环使用的观念下, 民众利用烧制陶瓷的匣钵(置放坯体的窑具)砌院墙、 铺土路、装饰门头、砌烟囱……。陈炉因此形成了从聚落整体、窑院民居单元到建筑细节浓郁的地域烧造文化特色(图4)。

2陈炉发展的资源条件

(1)窑址依旧

独特的坩土资源与丰厚的历史发展积淀使得陈炉古镇核心2.5km2的自然盆地内,星罗棋布分布着层层叠压的古窑遗址,2006年,覆盖20km2范围内的34片陶瓷烧造区(含12个窑场)被列为国家级重点保护文物。2008年,陈炉古镇入选第四批中国历史文化名镇。

(2)炉火将熄

陈炉历史上辉煌的制陶产业因受解放后公有化影响, 传统手工艺作坊被现代集体所有制工厂代替,传统陶艺产业因而受到重创而逐渐势微。今天的陈炉,主镇区人口规模约4000人,因为农业发展条件极为有限,而陶瓷产业衰落,难以支撑镇区良性发展,镇中青壮年多外出打工,持续发展的火种即将熄灭,陈炉得天独厚、绵长厚重的历史文化资源失去了发展的活力,古镇风貌渐受侵蚀(图5)。

(3)一息尚存的手工制陶产业发展及现状空间分布状况

陈炉陶瓷烧制技艺已被列入首批国家级非物质文化遗产名录。为数不多的仍在经营的私制制陶作坊依然最大限度的保留着原始的工艺, 这些作坊叠合在聚落居住单元(户)之上,利用房前屋后的空间形成加工空间(图6)。

(4)聚落用地结构特色——细碎的工坊单元

因坡就势、自然起伏的朴素建造构成了陈炉聚落整体自然的用地基本结构关系,聚落整体尺度细碎;现状道路多是陈炉当地居民在实际的生活中经过长期的使用自然演变形成的,道路尽端通至各家各户,尺度宜人, 坡度基本适应步行需求,土路多以烧陶废弃的匣钵底部或碎瓷片作铺装;穿插其中平缓的场院自然形成了村落中的空间纹理;在当地环境特征下适应传统生活、生产方式长期磨合下,形成制陶场院、居住窑院交融、交错细碎的独特空间单元聚合格局(图7~9)。

3陈炉发展复兴动力分析

(1)复兴为核

对于陈炉保护而言,其保护内容与一般的文化遗产有较大差异。非物质文化遗产的传统手工工艺是依附在传统手工业产业之上的,相应的古窑址等物质文化遗产则与居民生活空间相叠合,其独特的聚落景观、格局、 空间、民居都是在历史中长期的鲜活的生产生活的融合演变中生长的。要保护好这些,积极复兴传统烧造这一核心产业是其聚落存亡的关键所在。没有传统产业的这膛炉火,陈炉的魂魄也必僵死。

(2)重燃炉火

基于上述陈炉聚落发展的独特性,地处西部偏远腹地的陈炉不能因循传统套路,只将规划重心关注于其物质表象的修饰整理。规划举措的核心目标应该集中在激发出陈炉的潜力与活力,支撑陈炉的未来发展。规划策略应调整为“帮扶引导,注入内在发展动力”。

(3)盛景再现

陈炉的独特性应放在世界文化遗产的高度来认识, 保护与发展也应纳入全球视野——“世界的陈炉”,并以此推进相关旅游文化产业的全面进程,为可持续发展注入新的资源与活力。

4现代重构的机理和模式

(1)空间类型复合,工坊单元重构

围绕传统制陶工艺复兴的工作目标,回归建筑本体、 利用规划空间手段,我们提出了复合手工艺工坊与居住窑院的传统工坊式空间单元概念来前述支撑规划设想, 设计建立启动一个能容纳生产,生活,旅游复合多元功能的核心试点单元(图10),整合制陶生产与聚落生活空间,以一个个小小的“窑居院空间类型复合的工坊单元”,直接对接现有的聚落空间格局,沿承黄土高原民居聚落建构历史智慧。

(2)集聚再造提升聚落整体特色

利用示范试点的方式实施、改造、推广,并逐渐群聚组合,进而带动整体聚落良性发展,通过复合的空间单元的复制、衍化、群组,将文化和产业在原有的空间纹理上进行重新编织,通过单元功能的复合支撑和引导陈炉手工陶产业的复兴再生,以实现文化、经济的大循环, 激活陈炉老膛的燃点。

(3)带进来,走出去

通过良性的激发、互动与更新,链接更大范围的资源与文化,通过旅游与开放将陈炉与世界架起资源与信息的桥梁,进行升级,实现历史与文化的保护,以可持续理念利用资源,保护生态。

5单元设计示例与动态规划

工坊单元是陈炉重整新的生产、生活发展秩序,承上启下,支撑新的生产生活模式、延续组织传统空间形态的关键。

(1)传统作坊单元的户型重构

现有以户为单元的生活单元内以留守的老人儿童居多,如果与生产主导户、经营户组合,可以相互弥补留守户领导开拓力缺失、引导性缺失、资金缺乏、管理经营精力不足,经营户规模限制、劳动力不足、缺乏生产再投入资金等发展瓶颈,激发老年人剩余劳动力转换, 整合资金、空间资源。单元设计改变现在独家独户的居住空间分配格局,将六户合并(图11)。

(2)传统作坊单元空间类型重组

延续适应陈炉地方的窑居院落式空间原型,空间单元仍以窑、院为基本空间原型,针对生产生活要求结合坡地场地纹理进行组合(图12、13)。

(3)作坊单元材料选择

烧造过程的副产品的再利用形成了聚落特殊的景观特色,新单元设计在产业发展过程中可以继续延续这一方式,发展出新的丰富细节。

(4)新单元与基地相适应的调整、复制、组合、链接

新单元在不同的地形条件下,秉承同样的模式进行调整、复制、组合、链接。形成具有动态适应的聚落形态。

(5)场地链接修补与聚落环境提升

选取核心区域典型的街巷进行公共空间结构性的提升与修补(图14)。

6小结

复兴传统 第9篇

关键词：文化变迁,婚礼仪式,蒙古族

巴彦浩特镇是地处内蒙古自治区最西端的阿拉善盟的政治、经济、文化中心, 是一个从蒙古王公贵族的藩邸发展成为现代县镇, 也是从一个蒙古族人口占大多数转变为以蒙汉为主体的多民族融合地区。从当地蒙古族婚礼仪式的变迁可以看到这种民族间相互融合的路径。

一、传统的婚礼仪式

区别于当地汉族的婚礼, 传统的蒙古族婚礼第一幕是从女方家拉开的。第一天早上, 女方家的客人就从四面八方赶来, 到来的客人先期进入欢乐的相聚之中, 人们一边品尝着主人备下的美酒佳肴, 一边唱着欢乐的民歌, 等待着喜庆的时刻。娶亲的队伍将在太阳落山前赶到, 娘家在这之前要完成很多工作。

首先是裹新, 就是请婚嫂用包袱皮包裹新娘准备带走的嫁妆, 在这些东西当中还放有一盒火柴和一团线, 火柴象征新家庭将来的生活红红火火, 线是象征两人的生活长长久久。这些都只是嫁妆的一部分, 其他东西已经事先拿到新家里了。到了五十年代火柴在城镇中已经不再是稀缺物, 但由于是流传下来的传统再加上民众赋予它的丰富象征意义, 就被延续下来了。从文献中可以看到, 更早的传统是给临出嫁的新娘带上火镰和火绒, 但意义是大同小异的。包好嫁妆之后就要进行一项非常重要的仪式了———金髻尊礼, 就是梳头仪式。阿拉善蒙古族姑娘在出嫁之前都要请婚嫂分梳发髻, 将长发编成六股或八股小辫, 到了婆家之后再正式以蒙古族妇女的发式打扮。当地蒙古族将其解释为姑娘转换成媳妇的标志。

日落时分, 新郎带着娶亲的队伍来到新娘家。接下来的仪式是传统婚礼上最为重要的仪式———祭拜上天, 佛神和灶神。新郎要在婚长的指导下, 分别将尊贵的筵酒扬向上天, 供奉佛龛, 倾入灶火, 同时也要将哈达一一敬献。敬拜过诸神之后, 双方婚长要将各自的哈达粘合在一起献于佛龛前, 表示婚姻已结, 不能反悔。这是对新人的一个很有效的约束。对于信仰喇嘛教的蒙古族, 佛爷是至高无上的, 佛爷的力量是无穷的, 那么在佛面前的承诺就不能轻易违背了。

第二天天亮, 娶亲的时辰到了, 新郎亲自将新娘从闺房中抱出, 直接抱上专门为新娘准备的白色骆驼上, 全体宾客都要出门送别, 并唱起送亲歌。

娶亲和送亲人马在前往男方家的途中, 要将事先挂在骆驼上的羊头和酒故意丢在路边, 以赏赐那些孤魂野鬼, 防止不祥之物跟随而来。到了新房前, 新郎将新娘抱下骆驼, 放在专门为新娘准备的白毡上, 白毡一直铺到筵包门口。新人进家之前的第一个仪式是祭拜日月, 由男方婚长在一块干净的蓝色绸缎上, 用粮食摆出日月和万字图案, 手持同一根羊胫骨的两位新人在祝颂人的引领下祭拜日月, 祈求苍天和圣祖的保佑。在当地蒙古族看来, 只有“拜了日月”才是正式结婚。接着新娘拿着从娘家带来的礼物在陪同人员的簇拥下进入喜筵蒙古包, 向男方的至亲赠送礼物, 并得到大家的祝福。

喜筵将在奶酒和歌声的陪伴下狂欢到第二天天亮。婚礼完成了, 一个新的蒙古族家庭诞生了。

二、传统仪式的断裂

从60年代到70年代末期国家改革开放之前, 由于受到自然灾害和国家政策的交互影响, 当地蒙古族的婚礼仪式发生了被动压缩和颠覆:先是在“困难时期”这一因为自然灾害而引起的经济因素的影响下被迫压缩, 留下的只是一些涉及到民众对新人认可的仪式, 诸如娶亲仪式的保留以及新娘离家前梳头仪式。接下来国家意识形态过度强调政治因素及其衍生物在社会生活中的地位和作用。从“四清”到文化大革命, “政治挂帅”和“以阶级斗争为纲”都成了神圣的政治口号, 并体现出很强的政治性。在阿拉善地区, 这种带有政治导向的国家意识形态的下行, 给当地蒙古族的文化———无论从思维方式、行为方式、生活方式、价值观念等微观层次还是群体生活、组织活动等中观层次———都赋予了很多的政治色彩和国家意识形态的味道。在“破四旧”“立四新”的号召下, 大量体现蒙古族传统文化的仪式被迫退出当地的民间社会。传统婚礼仪式被彻底颠覆, 在巴彦浩特镇的蒙古族民众当中出现了两种新型的婚礼形式———登记结婚和茶话会形式。

三、传统仪式的复兴

20世纪80年代以后, 当地民众的婚礼出现回归传统仪式的趋势。然而这种回归对于当地的蒙古族来说, 却并不是直接恢复民族传统, 而是在回归的途中还经历了一个偏离时期, 然后才是传统的复兴时期。

1.80年代:回归途上的偏离

时间刚刚进入到80年代的时候, 镇上的蒙古族民众体会到了经济发展带来的生活变化, 同时体会到的还有社会的宽容度在逐渐增大, 很多事情可以比较自由地去做了。于是人们结婚时不再愿意草草了事;加上有了一定的经济条件, 所以民众的婚礼仪式又开始隆重起来。

80年代重现的蒙古族婚礼中, 传统婚礼的祭拜日月、途中驱邪等与神灵相关的仪式都还没有恢复。其他仪式则以新的形式重新整合到当地居民的婚礼中。例如, “裹新”仪式仍然在继续, 但与从前相比, 裹新的内容发生了变化。随着社会物质供给的丰富, 新娘给自己带的随身用品从过去的传统首饰和简单的日用品以及制作奶制品的工具变成了成套的化妆品和漂亮的床单、被罩等等;也没有了从前的火柴和线团, 取而代之的是娘家给带的“旺生钱”和“长久钱”, 传统的祝福事物现在都用现金替代了。但民众赋予这一风俗的意义依然变化不大, “旺生”和“长久”同样是生活兴旺发达, 长久美满的祝愿。被新事物替代的符号以及重新命名并没有影响到民众对民俗事象的珍视, 民俗事象却通过重复与再现获得了生活的意义。

曾经作为新娘脱离少女身份的“金髻尊礼”仪式发生了变化, 新娘不再由娶亲嫂子来给梳头, 而是在结婚前夕去理发店烫头发或盘头发。在当事人看来这是为了结婚时更漂亮, 并非为了表示角色的转变。因为社会的开放已经不再要求女性用发式来标明自己的身份。新娘的礼服也有了很大的变化, 结婚时穿传统的蒙古袍这一装扮在60年代和70年代中断了, 在受访者看来, 蒙古袍是土气和不开化的标志, 因为当时处在刚刚改革开放的时期, 市场为人们提供了较之过去更多的选择, 当地蒙古族民众更愿意在婚礼上装扮得漂亮一些, 于是就放弃了蒙古袍这个习以为常的民族标志。

由于娶亲途中的所有仪式都没有了, 所以娶亲也就不再叫做沙盖图了。过去以丢羊头和洒酒来驱邪的仪式转变成放鞭炮了, 这很显然是受到了汉族的影响。因为蒙古族传统婚礼是不放鞭炮的, 蒙古族的老人对此有两种解释, 其一是鞭炮声会惊扰神灵, 其二是很实际的原因, 过去婚礼上有很多牲畜, 既有宾客们的坐骑, 也有作为礼物带来的各种活物, 鞭炮会使动物受惊的。而现在人们对鸣放鞭炮也有自己的解释, 首先不再怕惊吓到动物了, 再有就是为了喜庆和热闹, 驱除邪气。

正是因为以上种种原因, 80年代当地蒙古族的婚礼实践, 虽然在49年以前的基础上并遵照50年代的模式得以再生产出来, 但却相对于传统仪式发生了一定的偏离。

2.90年代:传统仪式的复兴

巴彦浩特镇蒙古族的婚礼仪式在进入90年代, 尤其是90年代中期以后, 出现了一个现代与传统的并行时期。这一时期的蒙古族婚礼仪式, 既有对传统的复兴又有一些现代文明的元素。

首先蒙古袍又重新出现在婚礼上, 当地蒙古族民众经历了一系列社会变迁之后, 在婚礼上又重新将蒙古袍这一民族标志作为礼服, 决不是对传统的简单再现, 也不是国家权力退出以后民俗的反弹, 而是源于一种自觉的民族认同。

除了蒙古袍出现在蒙古族婚礼上的同时, 婚礼仪式的内容也开始复古, 用当地人的话说是“又转回来了, 又开始讲究一些过去的说道了”, “现在讲究可多了, 把早就不讲究的东西又都用上了”。之所以有这样的看法是因为, 一些与神灵有关的仪式重新开始启用。这些在国家意志控制加强的年代中曾都被贴上“封建迷信”标签的仪式, 在90年代纷纷出现在当地蒙古族的婚礼上。例如, 娶亲时走的路线、方向和时辰都要事先请喇嘛给算好;娶亲途中酒篓管事还要往车窗外抛撒一些酒, 类似于过去的驱邪仪式。

娶上新娘的婚车回到男方家, 男方的家人要在门口用牛奶和酒水迎接, 并且在事先算好的时辰放炮, 但是只放俗称“二踢脚”爆竹, 不放鞭炮了。这个现象很有意思, 传统的蒙古族婚礼不放鞭炮, 80年代受到汉族影响开始放鞭炮用以驱邪迎喜, 制造喧闹。90年代之后, 当地蒙古族将这种行为重新做了解释, 用向天鸣放“二踢脚”来表示将婚礼向神灵告知。因为娶亲队伍在途中用向车外洒酒的方式驱除了邪气, 所以鸣放爆竹的功能就转换为告知神灵了, 当地蒙古族用自己的方式在吸纳了汉族的文化的同时又赋予了本民族的文化含义。这样外来因素变成本体文化中的有机成分。

早期的现代化理论受到斯宾塞等人社会进化理论的影响, 普遍存在着一种将传统与现代化对立的倾向。在这种倾向的支配下, 人们往往认为传统与现代化水火不相容, 把传统看做是现代化进程的“阻力”和“障碍”, 认为在现代化进程中应彻底地予以抛弃。这种理论框架认为, 传统在现代化进程中必然会自然消失。但是巴彦浩特镇蒙古族的婚礼仪式变迁在80年代出现的回归, 尤其是90年代以来传统复兴现象的蓬勃兴起, 是对这种传统———现代化二元对立的观点提出了挑战。

我们可以发现传统婚礼仪式的复兴主要有如下几个方面的原因:

第一, 官方的认同和支持为传统的复兴提供了强有力的支持和保障。“文化大革命”结束以后, 国家不仅在意识形态上放松了对民间传统习俗不恰当的控制, 而且利用种种有利条件, 调动传统文化的因素来确立新的民族认同。在这样的条件下, 传统的复兴获得了制度上的保障, 并得到官方的大力扶持。由此可以看出, 国家的在场成为民俗传统的兴衰存亡的决定因素之一。官方的认同和支持是民俗传统复兴的外部条件, 也是最基本的前提。

第二, 民众的自我认同和积极参与为民俗传统的复兴提供了强大的内生推力。传统作为集体表象和象征符号是民族凝聚的力量, 是个人心理认同的归宿。巴彦浩特镇的蒙古族, 地缘、血缘和文化传统的同质性使人们容易建构一个象征的共同体, 这种共同体给当地蒙古族民众制造了一种特有的感情和心理状态, 从而寻求一种自我认同。因此, 他们会通过种种手段来展示自己的民俗传统, 并借此表达出对本民族文化的自豪感。因此, 民众的自我认同和积极参与为民俗传统的复兴提供了强大的内生推力, 民众自身在这一过程中起到了不可替代的推动作用。

第三, 媒体的宣传也功不可没。“在高速的现代化进程中, 人们关于社会生活对象的知识和想象, 日益依赖于专家、媒体的教育、宣传和鼓噪”。媒体渲染甚至夸张的语言激起了人们的无限遐想, 其强大的宣传效应满足了外界、特别是异域文化传统中的人们对于陌生文化现象的想象。在这样一个民俗传统迅速消亡的时代, 人们对那些仅存的民俗传统给予了高度的关注, 媒体则有意识地将这种传统作为一种民族文化的象征, 推向了世界的舞台。在阿拉善地区, 众多媒体多次把当地蒙古族婚礼仪式作为一个传统民俗文化的载体向外界传播, 通过强有力的宣传, 使之吸引了人们的目光, 引起了广泛的关注。因此, 媒体的宣传也为民俗传统的复兴提供了强大的动力。反过来, 媒体的宣传又激发了当地蒙古族民众对本民族传统风俗的自豪感和认同感, 使得包括婚礼仪式在内的风俗得以复兴。

参考文献

[1]郭于华.导论:仪式——社会生活及其变迁的文化人类学视角[J].见郭于华.仪式与社会变迁.社会科学文献出版社, 2000:12.

[2]张永健.婚姻丧葬礼俗与中国传统农民家庭制度[J].社会学研究.1994 (1) :99.

[3]额尔敦·巴特尔.阿拉善蒙古族婚礼 (蒙古文版) [M].内蒙古文化出版社, 2001.

[4]吉国秀.婚姻仪礼变迁与社会网络重建[M].中国社会科学出版社, 2005:200.

[5]高丙中.现代化与民族生活方式的变迁[M], 天津人民出版社, 1997:48~49.

复兴传统 第10篇

一、大学的外部网络关系

1.传统大学在社会发展中的边缘化

纵观从文艺复兴到启蒙运动的欧洲大学, 可以看出, 除宗教改革外, 传统大学在思想变革中一直处于被动、防守、抵制的状态。即使大学引领了宗教改革, 但由于引发了教派纷争, 在自身受到前所未有打击的同时, 也遭到了世人抨击。

中世纪被普遍认为是由神统治的“黑暗时代”。14世纪中期以后, 人们逐步发现古代以人为本的灿烂文化, 故称文艺复兴。事实上, 文艺复兴的重大意义不在于复古, 而在于创新, 其诸多成果已远远超过前人, 并对后世产生深远影响。但是, 人文主义思想进入大学却异常艰难。在文艺复兴的发源地意大利, 人文主义课程在大学仅能作为选修课;在法国巴黎, 众多墨守成规的教授对“新知识”进行抨击, 从而被意大利的人文主义学者讥讽为“北方的野蛮人” (northern barbarians) ;在德国, 文艺复兴虽最初产生于大学, 但是却遭到多数教授的怀疑、嘲笑和敌对。1511年, 莱比锡大学教师约翰尼斯 (Johannes) 在保守教授的抨击、排挤和压制下, 不得不提出辞职[1] 。在后期, 虽然人文主义课程通过不同方式进入大学, 但总体而言, 如火如荼的文艺复兴运动并没有真正撼动传统大学。换言之, 在这段时期, 传统大学在思想以及社会变革等方面只能称作是袖手旁观的“局外人”。

与文艺复兴不同, 宗教改革肇始于大学内部。1517年, 德国威丁堡大学 (Wittenberg) 马丁路德 (Martin Luther) 拉开了宗教改革的序幕, 同时也使欧洲大学陷入宗教纷争, 其发展受到严重阻碍。首先, 伴随16世纪爆发的一系列宗教战争, 大学入学人数急剧下降。其次, 宗教改革导致了诸多大学经费危机。在许多新教国家, 教会给予大学的地产或私人给予大学的捐赠被世俗政权强行没收, 一些由教会资助的教师职位被取消, 教士居住场所被迫关闭, 教师薪金被一再削减或拖欠。第三, 宗教改革正值“教权与王权”激烈争战之时, 因此不同宗教信仰使大学左右摇摆、无所适从。一方面, 教皇设置宗教法庭, 迫害宗教异端。大学教科书遭到严格审查, 脱离天主教信仰的教师受到拘押。在德国, 著名的数学家和天文学家开普勒 (Johann Kepler) 因信仰新教, 被迫离开他任教的格拉茨 (Graz) 大学;在波兰, 克拉科夫大学 (Cracow) 的学生亚历山大祖克塔 (Alexander Zuchta) 因被指控犯有信仰异端, 不但被取消学籍, 而且惨遭流放;在法国, 巴黎大学强行关闭所有加尔文派创建的新大学, 勒鲍洛米尔 (Le Paulmier) 和格利文 (Grevin) 等许多加尔文派科学家不但被剥夺了博士学位, 而且还被驱逐出国。另一方面, 政府极力争夺并控制大学。“大学既为世俗政权培养官员, 同时也为宗教机构培养教士, 其地位对政府而言十分重要。因此政府务必使所有大学内的活动分子服从于行政监督, 并且大学内的所有成员都需与官方的党派路线’ (party line) 保持一致。”[1] 以英国为例, 在16世纪初, 亨利八世尚不是新教徒, 因此对于宗教改革是持压制态度的。后来, 亨利八世与教皇决裂, 他认为那些支持教皇的人就是叛国者, 为此下令没收牛津和剑桥的所有宗教财产。16世纪中叶, 英王玛丽复辟, 恢复天主教, 主张宗教改革的剑桥院士被烧死, 剑桥大学校长诺森伯兰公爵曾因一度支持玛丽女王的政敌而被斩首。16世纪后半叶, 英王伊丽莎白即位后, 又恢复了新教。英国政治的动荡反复, 几乎使大学无所适从, 其政策也跟着左右摇摆[3] 。以上现象在德、法等欧洲国家也以不同形式出现。宗教不容忍, 以及随之引发的、频繁的宗教战争, 使这些大学陷入了“跋前踬后, 动辄得咎”的矛盾斗争核心。为保全性命, 大学成员时而成为宗教神仆, 唯其马首是瞻;时而成为世俗权力的羔羊, 遭受欺凌和宰割, 根本无法正常进行教学活动。由于宗教改革肇始于大学内部, 大学在自身遭受重创的同时, 也备受谴责。英国哲学家弗兰西斯培根认为:教义争端是对真理、节制或和平的亵渎, 而大学则是将这些争端引入其他领域的万恶之源[1] 。由此可见, 宗教改革时期的大学成为时人所抨击的“负罪人”。

1718世纪, 欧洲爆发了反封建、反教权的启蒙运动, 与这次波澜壮阔的思想运动形成强大反差的, 是欧洲传统大学在思想上日趋保守, 其社会功能也日渐衰竭。在英国, 牛津、剑桥大学的大部分教师并不关注现代科学, 虽然牛顿、哈雷等科学家曾为了自身生计偶尔在大学工作, 但是这些科学家并未得到大学管理者的支持, 并且对大学的教学几乎不产生任何影响。在法国, 18世纪的启蒙运动发展到高潮, 但是大学却极其保守, 一直处于沉闷、反动和愚昧之中。美国历史学家格肖伊 (Gershoy) 称当时法国的22所大学为“无知的堡垒”。这些大学始终处于反动的宗教组织禁锢和波旁王朝的严密监视之下。他们将孟德斯鸠的《法学精神》、卢梭的《爱弥尔》等视为“颠覆性” (Subversive) 书籍而予以禁止[1] 。1791年法国大革命时期, 巴黎大学由于政治反动、学术保守、组织封闭、管理僵化, 被国民议会和督政府强行关闭。1793年, 法国其他21所传统大学也相继被关闭。启蒙运动期间, 引领社会变革的著名人士, 如伏尔泰、狄德罗、休谟、吉本、孟德斯鸠、卢梭等, 都不是大学教师。大学在启蒙运动中一直处于沉默之中[1] 。换言之, 启蒙运动时期的大学成为当时社会发展的“边缘人”。

2.传统大学国际化的消解

中世纪大学曾经以国际性而闻名于世。在文艺复兴到启蒙运动这段时期, 传统大学的国际性逐步丧失殆尽。首先, 学生组成已经不再具有国际性。随着文艺复兴、宗教改革、启蒙运动的不断冲击, 大学逐步由教会机构演变为世俗机构。世俗政权不但要求大学教授和政府官员一样宣誓效忠于国家, 而且学生也处于严格监视之下。1559年, 西班牙国王菲利浦二世规定, 除到波隆那、纳普勒斯、罗马、康姆布拉 (Coimbra) 大学外, 禁止西班牙人到国外学习。1570年, 法国政府禁止弗朗什孔泰 (Franche-Comte) 居民到“除罗马城和罗马大学之外的、任何不服从本国的大学或公私立学校研究、教学、学习或居住。”艾略特 (J.H.Elliott) 认为, 在这种强制措施下, 16世纪中期的欧洲有80多所大学从国际性机构转变为国内机构[1] 。其次, 大学间的交往和流动不再具有国际性。宗教派别间的对立和冲突, 民族国家间的纠纷和战争, 以及伴随着基督教会在整个社会生活中地位降低等因素, 中世纪大学形成初期那种自由交往和流动的现象已不多见。意大利学生型大学的逐步消失事实上就反映了这一变化[8] 。

二、大学的内部网络关系

1.传统大学内部管理的僵化与混乱

较之于中世纪大学, 从文艺复兴到启蒙运动时期的传统大学基本结构并未发生根本改变。大学中的术语、仪式以及职位经过数个世纪几乎没有多大变化[9] 。但是, 伴随“国家化”发展, 大学内 “同乡会” (Nations) 的作用日益削减, 许多“同乡会”甚至被强行取缔。由“同乡会”选举学长、聘任教师或司法权等特权被逐步剥夺, 取而代之的, 是由国家或地方政府任命管理人员。传统大学的自由气氛已成过往云烟, 大学内部网络关系也日益僵化。

传统大学无视外部社会和思想变革, 古典学科和经院哲学始终在课程中占据着主导地位。如果说经院哲学在中世纪时期一定程度上促使了大学产生, 那么在文艺复兴到启蒙运动这段时期, 其僵化趋势已经成为大学发展的羁绊。宗教改革家路德认为, 经院式教育使学校像地狱, 教室如囚室, 教师好比暴君和狱吏。由于只推行拉丁文法的研究, 又加上教法不当, 致使学生浪费了二十多年光阴, 只不过教出一批“驴子或呆头呆脑的笨瓜”[10] 。虽然大学迫于外界压力, 先后设置了一些新兴学科, 但由于教学大纲不变, 这些学科也很难真正纳入实际教学。传统大学对新兴学科的管理极为松散, 不少学科近乎虚设。1764年被任命为剑桥大学化学教授的沃森 (Richard Watson) 尽管在15个月的时间里开设了该门课程, 但据考证, 他对化学一无所知, 从未阅读过该门课程的只言片语, 更未做过任何实验。更令人难以置信的是, 教师经常转换教学领域, 且跨度极大。譬如, 格利森 (Francis Glisson) 在1625年成为剑桥大学的希腊语讲师, 而在1636年又被王室钦定为解剖学教授。1771年, 沃森则用剑桥大学化学讲座教授职位交换钦定神学讲座, 并占据此位长达34年[3] 。

2.传统大学内部关系的激化与割裂

僵化混乱的教育教学, 导致学生对大学强烈不满。曾于1752年就读于牛津大学的著名历史学家吉本曾言:“我并不认为自己欠下牛津大学什么恩情;牛津大学也会乐于不承认我做儿子, 因为我愿意不承认她为母亲。我在莫德林学院呆了14个月;这14个月是我一生中最闲散和最无效益的时期。院士们消极地享受着创建人的馈赠;他们一天天过着刻板的生活:教堂和食堂, 咖啡店和公共活动室, 最后力乏意懒, 长长地睡一大觉。他们已经告别读书、思考、写作的苦差事而不感到内疚;学问和智慧的嫩枝枯萎倒地, 未为出资人或社会结出任何果实。”[12] 与之相伴, 学生与大学的矛盾日趋激化。1545年1月1日, 波隆那大学校长朱塞佩帕拉维奇诺 (Giuseppe Pallavicino) 曾上书当时的红衣主教莫洛恩 (Morone) , 言及由于感到性命之忧, 他请求主教插手管理暴乱的学生, 以起到“杀一儆百”的作用[13] 。矛盾激化程度, 由此可见一斑。

伴随世俗机构对大学宗教财产的没收, 那些依靠宗教资助且居住于修道院的贫困学生逐步消失。在英格兰, 越来越多的富家子弟进入大学。爵士、贵族和律师的子弟逐渐取代了早先在大学中占主要成分的贫穷职员、纺织业者和平民子弟。富有子弟的宿舍日趋豪华, 他们可以坐在“高桌” (High Table) 旁与教师一起用餐。小商贩或小乡绅的子弟居住条件就简单多了, 而“赊欠膳宿费者” (battelers) 则必须靠每日分发啤酒、在餐厅或厨房帮忙来维持营生[1] 。与此同时, 大学教师们却越来越贪婪地要求大学生为听课付钱。他们增加关于赠礼的规定, 这些赠礼是学生为了通过考试必须送给教师的。他们对大学里所有可能增加他们负担的开支都作了限制。可以无偿听课和攻读学位的穷苦学生的数量, 一再予以削减。15世纪初在帕多瓦 (Padua) , 每个学院只象征性地设有一个这样的大学生[15] 。在这种情况下, 大学内部活力逐步丧失, 师生及同学交往越来越被金钱和地位割裂开来。

三、影响大学内外部网络关系的非正式制度

1.意识形态的冲撞与纷争

传统大学遭遇意识形态纷争, 主要表现在宗教意识形态内部分离以及宗教意识形态与国家意识形态之间的冲突两个方面。

一方面, 宗教意识形态内部开始分裂并不断产生冲突。在中世纪欧洲, 神本主义是占有绝对统治地位的主流意识形态。中世纪后期, 伴随西欧各国封建统治者之间的争权, 天主教内部的统一性开始动摇。1377年, 因与法王菲利普六世争斗, 阿维亚农 (Avignon) 教皇将教廷由法国迁回罗马, 其继任者乌尔班六世 (Urban Ⅵ) 力图消除法国对教廷影响, 引起主教团内占多数的法国人强烈不满。这些法国人离开罗马, 回到阿维亚农, 宣称乌尔班六世职位无效, 另选教皇克雷芒七世 (Clement Ⅶ) 。从而形成“天主教会大分裂” (Great Schism of the Catholic Church) 。这种局面直到1418年康斯坦茨会议 (Council of Constance) 才告结束, 前后延续达40年之久。分裂其间, 教皇均宣称自己属于正统, 相互攻讦并开除对方“教籍”, 它使欧洲众多国家以及巴黎大学卷入在内, 暴露了天主教会内部的尖锐矛盾, 使教皇的威信和权力大为下降, 同时也使人们的信仰发生危机。虽然康斯坦茨会议在组织上统一了教会, 但是教皇的“大一统”地位已不复存在。随后的宗教改革运动, 又进一步激化了这种纷争。从此, 欧洲大陆众多教义不断产生, 不同教会斗争不断。“新教”与“旧教”之间, “新教”内部之间 (如路德教和加尔文教等) , “旧教”内部之间 (如耶稣会和兄弟会等) 各自为政、阐发教义, 进而使欧洲的宗教意识形态四分五裂。

另一方面, 宗教意识形态和国家意识形态之间的冲突和纷争加剧。在中世纪时期, 虽然世俗政权与宗教权力之间存在矛盾, 但受八、九世纪时期“政教合一”文教活动影响, 世俗权力与宗教权力在大部分时间里是能够相安无事、和谐共处的, 况且那个时期的世俗力量, 还不足以与教皇相对抗。伴随文艺复兴、宗教改革和启蒙运动的兴起, 民族国家不断形成并逐步强大, 世俗与宗教之间的关系发生了逆转, 宗教意识形态和国家意识形态之间开始冲突不断。天主教大分裂后, 这种冲突迅速波及整个欧洲。事实上, 文艺复兴、宗教改革、启蒙运动等思潮的不断涌现, 就反映了世俗权力对教会权力的挑战。是以人为本, 还是以神为本;是尊崇古典文学, 还是依附于宗教教义;是强调世俗实用, 还是注重天国来生;是听从于国王, 还是虔信于教皇等多种矛盾理念相互交织, 进而使大学的内部意识形态摇摆不定。大学在意识形态冲撞与纷争中, 也随之走向没落。

2.信仰危机、道德失范以及习俗惯例变异

宗教内部意识形态的冲突及其与国家意识形态的冲突, 直接导致传统大学信仰危机。涂尔干认为, “文艺复兴的独特之处, 就在于它是欧洲社会历史上的一场信仰危机”[16] 。中世纪时期, 整个欧洲是一个统一而又同质的基督教王国, 基督教信仰扮演着极其重要的角色。英格兰、西班牙、德国、法国等世俗政权的确立, 使古老的基督教王国趋于瓦解。文艺复兴的强大攻势, 进一步使人们的宗教信仰发生危机, 它标志着人们在信仰链条上, 开始与过去发生根本断裂。一方面, 保守的传统大学因循于宗教传统, 崇尚教父哲学, 视人文主义者为寇仇;另一方面, 面对人文主义倡导恢复人性、追求美好生活等崭新理念, 大学内多数成员心向往之, 却不敢为之。在还未从文艺复兴运动中认识自我的时候, 随之而来的宗教改革、启蒙运动等, 无疑又进一步促使他们陷入价值信仰的泥沼。

价值信仰危机又造成了大学内部道德失范, 进而影响到传统大学中的习俗惯例。首先, 宗教改革促使各种教义相互攻讦, 并很快由教义纷争转变为现实对抗。各派教义的师生或因畏惧宗教迫害而躲于一隅;或为坚持信仰而卷入论战漩涡, 从而严重影响了教师与教师、教师与学生以及学生与学生之间的良性关系, 很大程度上影响了大学教学。中世纪形成的团结互助、共同争取特权的“行会式”学者关系已成过往云烟。其次, 大学教师的学术道德修养滑坡或缺失。正如在论述欧洲传统大学内部网络关系时所言, 不少名不副实的教师开始登上大学讲堂, 学生与大学之间冲突不断。伴随世俗观念的不断渗透, 大学教师越来越关注学生的学费和考试费。更有甚者, 不少教师热衷于投机事业, 他们变成了放高利贷者, 把钱借给急需的大学生, 从而获取丰厚利润[15] 。中世纪形成的“艺徒式”的师生关系已经被金钱所蒙蔽。第三, 因价值信仰而导致的传统大学中习俗与惯例的瓦解, 还表现在学生入学等方面。在中世纪时期, 大学入学几乎不受国别地域、经济状况以及意识形态影响, 大学中的入学注册极为简便。到了文艺复兴以后, 这种情况开始发生改变:国别地域越来越成为学生求学中的严重障碍, 大学日渐成为富人子弟的天堂, 中世纪时期的“托钵游走者”已销声匿迹。大学为了控制学生宗教信仰, 在入学标准上采取了更为刚性的措施, 大学入学宣誓的内容不断增多。譬如, 鲁汶大学 (Louvain) 在1545年明确规定, 入学者必须宣誓反对路德教义以及其他宗教异端, 并要宣誓效忠于罗马教会[9] 。不少国家或地区的世俗统治者, 则要求本地大学入学者, 不但要宣誓效忠于本地教会, 还要宣誓向其本人效忠。中世纪大学形成的学术自由氛围, 已荡然无存;由学者自己管理事务的大学自治权力, 也近乎被剥夺殆尽。

“以史为鉴, 可以知兴替”。纵观从文艺复兴到启蒙运动欧洲传统大学之没落, 不难看出社会资本的重要性。在当今全球高等教育发展遭遇经费困境的情况下, 大学更应当反思自身社会资本的积累和运营。如何进一步扩展外部网络关系, 促进内部网络关系和谐发展, 发挥制度构建中非正式制度作用, 是摆在每一所大学面前的重要课题。

参考文献

[1][2][4][5][6][7][14]Willis Rudy.The Universities of Europe, 1100—1914[M].London:Associate University Press, 1984:41-45.62-73.67.80-83.98.65.71.

[3][11]贺国庆, 等.外国高等教育史[M].北京:人民教育出版社, 2003:88-89.100.

[8]黄福涛.外国高等教育史[M].上海:上海教育出版社, 2003:121.

[9][18]Walter Rüegg.A History of the University in Europe, VolumeⅡ.Universities in Early Modern Europe (1500-1800) [M].Cam-bridge:Cambridge University Press, 1996:154.286.

[10]林玉體.西洋教育史[M].台北:文景出版社, 民国七十四年:197.

[12]裘克安.牛津大学[M].长沙:湖南教育出版社, 1986:42-43.

[13][意]朱塞佩.帕拉维奇诺.帕拉维奇诺致红衣主教莫洛恩[A]李瑜.文艺复兴书信集[C].上海:学林出版社, 2002:35-36.

[15][17][法]雅克.勒戈夫.中世纪的知识分子[M].北京:商务印书馆, 2002:132.140.108.109.

复兴传统 第11篇

传统文化是中华民族几千年来继承发展具有鲜明的民族特色通过不同的文化形态展示的文化、风俗和精神的总称。他塑造着中国的民族性格和民族心理，使谦虚谨慎、勤恳诚实、奋发有为、刚健柔顺、自强不息等优秀品质内化为民族性格，积淀为民族心理结构和民族精神，奠定了中华民族的文化传统，是中华民族经历历史上内外紛争、列强殖民、战争掠夺、腐朽文化侵蚀等难以承受的灾难苦难，仍屹立世界几千年的精神支柱。

习总书记曾说“不忘本来才能开辟未来，善于继承才能更好创新”。习总书记倡导大力弘扬中华优秀传统文化，把中华传统文化的传承提到了中华复兴的国家战略高度。作为教师群体，我们应以传承弘扬优秀传统文化为己任，发挥引领辐射作用。

一、文化及中华优秀文化

所谓文化，是指人类生活产生的一切物质产品和精神产品的总和。千百年来，人们在生产生活中产生积淀下来的文学艺术、哲学思想以及内化在我们心中的各种价值观念叫文化，体现在社会治理方面的组织结构、规章制度叫文化。而优秀文化则是人类多年流传和创新并被多数人认同的文化。如同情、善良、仁爱、关怀、平等、敬畏等基本的人文化精神等等。

二、中华传统文化就是我们的根和本

《大学》中说道：“物有本末，事有终始”，我们最老的祖宗是伏羲，他发明了汉字符号，发明了八卦，教育人们认识自然按规律行事，按规矩做人，我们人类就开始了人类文明的历程，经过周文王和孔子，世历三古、人更三圣，八卦演变成了现在的《周易》，出现了儒释道等诸子百家，我们炎黄子孙就是在这样文化氛围下，繁衍生息走到了今天。中华文化塑造着中国的民族性格和民族心理，如：谦虚谨慎、勤恳诚实、积极作为、刚健柔顺、自强不息等早已内化为民族性格，如忧患意识、主体意识、自觉意识、危机意识、改革意识等，积淀为民族心理结构。如果把中华民族比作一棵大树，中华传统文化就是滋养我们炎黄子孙的大树的根基，大树的生长离不了根。

三、中华民族的复兴需要中华文化的复兴

习总书记说，人类社会发展的历史表明，对一个民族一个国家来说，最持久最深层的力量是全社会共同认可的核心价值观。核心价值观，承载着一个民族一个国家的精神追求，体现着一个社会评判是非曲直的价值标准。中华传统文化提倡“仁者爱人”中“仁”的核心思想，也是目前西方社会的普世价值。近年来，政府对文化建设高度重视，我们从国家、社会和个人三个层面提出了二十四字的核心价值观，构建起社会主义核心价值体系。我们作为践行者要承担起三个层面的责任，让优秀人文精神落地生根、开花结果。

复兴传统 第12篇

潘家廊是龙溪港南岸最典型性历史遗迹。明尚书潘季驯承父志向而创建潘公桥;而潘家廊则是因湖州潘氏一族不愿为清廷服务, 弃仕从商而建[1]。这一带的潘家店铺经营丝绸、茶楼、酒楼, 曾经是湖州城北重要的商贸集散地。以后虽世事变迁, 但街名还是一直沿用到现在, 横跨南北两岸的潘公大桥即是历史的见证。

1 潘家廊原貌

整个项目用地呈狭长带状, 仅有1条6m宽的市政道路与南侧新华路沟通, 对外交通相对闭塞;而内部沿河通道多被各类旧民居和店铺厂房占据, 仅有1条小路可供穿行。周边以居住用地为主, 包括潘家廊旧民居和墙壕里小区, 其中还分布着电力局、垃圾中转站等几处市政建筑。北侧沿河均为硬质高驳岸, 临河工业厂房还保留了不少水运码头。由于年久失修破损比较严重, 缺乏城市生活岸线必要的亲水特征。

龙溪港东段水位已经实现人工控制, 一般常水位在1.2~1.6m左右。排涝期间:起排水位为2.2m, 上限水位为2.8m, 下限水位为2.0m。河道水质情况较差, 一般保持Ⅳ或Ⅴ类水质, 河道淤积比较严重。污染的水质对河道的景观有一定负面影响。

2 设计构思

2.1 水岸生活的复兴

潘家廊街区的设计依托当地的历史与建筑文脉, 以恢复和展示传统江南水乡土风貌为主旨, 在现代化高节奏的城市中复兴传统水岸生活精神。所谓“水岸生活”用通俗简单的语言来描述即“衣”、“食”“住”、“行”4种最普通和常见的行为模式, 本文重点关注后三者。

所谓民以食为天, 尤其是在特别讲究饮食文化的中国, 美食总是受到广泛的关注。潘家廊自古依河而建, 作为湖州重要的商贸集散地, 各类酒楼茶肆自然是其一大特点。加上可供歇脚休憩的客栈, 大大小小琳琅满目的店铺共同描绘出老潘家廊的繁盛景象。可以想象当三五成群的游人酒足饭饱后, 或是在客栈二层凭栏而憩, 远眺龙溪美景;或是于熙熙攘攘的人群一起流连于各家店铺之内, 正是所谓“人生只合住湖州”的最真实写照。

因此本次设计以“湖鲜街”为主题, 以水岸街区的形式整合建筑、街区、水岸、码头四元素, 将各类湖州特色小吃, 鱼鲜特产作为街区主打产品, 将吃、游、赏、玩各种生活元素有机结合, 打造具有鲜明特色的城市生活水岸场景。

2.2 设计布局

2.2.1 总体布局与空间组合。

整个街区总长度约800m, 宽度25~50m不等, 场地总面约20000m2。设计建筑占地6468m2, 总建筑面积额11016 m2, 建筑形式以2层为主。在一个相对狭小的空间当中营造丰富多变的水岸空间是本项目设计的要点。

通过对河道、建筑、码头广场、景墙等多种用景观元素的组合形成:“一带———两心———三区———多空间”的布局形式。其中一带为沿河休闲步行廊道;两心即核心码头广场;三区指的是特色小卖、湖鲜美食、水岸生活三类主题建筑街区;多空间则指各类建筑与水岸组成的各种富于变化的滨水休闲空间。

2.2.2 交通体系。

整个街区共有东西2个主要的出入口以及与小区沟通的若干临时出入口。规划上考虑跨河架设步行桥与北岸沟通, 优化整个地块的交通布局, 有效聚集人气。

区域内停车场包括东侧地面林荫停车位 (18个) 、地下停车位 (49个) 、西侧新潘公桥下停车位 (20个) 共87个固定停车位;适当扩大消防通道两侧区域满足非机动车辆停靠的要求。地下停车库设置7m宽出入口一个, 人员疏散楼梯两部, 楼梯从车库直通向上方街道室外, 满足消防要求。

街区共设有2个主要的码头广场为游客提供游船服务, 其中东侧码头与地下停车场相邻, 实现水陆交通无缝链接, 使整个街区完全融入城市水上旅游体系之中。

整个街区实现人车分流管理, 南侧沿墙壕里小区外墙设置4m宽东自东向西单向车行道路, 自东侧主入口进入向西沿穿越整个街区接入城市交通, 同时满足消防与临时货运的需求。街区内部设置沿街商业廊道与沿河休闲通道提供游客步行空间。

2.3 商业形态规划

2.3.1 特色小卖街 (西入口至东侧码头广场) :

街区由单侧建筑与透空景墙组合而成, 建筑体量、街道尺度相对较小, 店铺主要经营湖州当地土特产品。

2.3.2 湖鲜美食广场 (两个码头广场之间的街区) 。

随着建筑与街道尺度逐渐加宽, 商业由两侧建筑围合而成, 利用街道空间设置一定的街摆, 烘托商业氛围。该区店铺主要经营以湖鲜餐为主。

2.3.3 水岸生活社区 (东侧主入口区) 。

该街区在延续上一区域的商业形态的基础上, 加入了水岸括旅店、托老所等居住功能性建筑, 进一步丰富商业形态的同时使游客和当地居民能更加深刻的感受城市水岸生活的别样情调。

3 建筑设计

3.1 街区整体建筑风貌

建筑街区的构建注重塑造传统质朴的建筑氛围, 同时又区别于一般的历史街区。首先在布局上注重街区整体的“节奏感”, 随场地的变化形成连续且富于变化的建筑空间。其次在色调上以“粉墙黛瓦”为基调, 从视觉上打造具水墨画卷特质的建筑风貌。沿街建筑立面布置大落地橱窗为主, 强调商业的运营与展示, 营造热烈的街市氛围;沿河采用传统的格栅推窗, 配合黑白底色体现传统水乡民居的建筑特质, 创造和谐而平静的水岸空间。

3.2 建筑单体设计

街区建筑单体设计以湖州传统水乡民居为蓝本, 以小青瓦屋面、白色墙体、木质门窗 (仿木铝合金材料) 为主要建筑元素。

建筑以2层为主局部1层, 1层层高控制在3.6m以上, 外侧设置设檐廊, 为沿河步行通道提供休憩和避雨的空间;2层层高控制在3.3m以上, 局部悬挑, 强调立面的层次感。单体建筑长度在20~40m左右, 利用不同形式的马头墙对连续的建筑立面进行分割, 构建错落有致的街区景观。

在空间节点上例如入口广场、码头等重要位置布置结构精巧的亭廊组合, 门楼牌坊作为点睛之笔, 形成街区建筑景观的兴奋点。

3.3 细节处理

3.3.1 屋面:

建筑主体采用钢筋混凝土框架结构, 屋面架设木基层用小青瓦覆盖屋顶, 满足一般现代商业建筑结构要求的同时又与一般木结构民居建筑屋面形式相符。

3.3.2 檐口。在檐椽外侧加盖封檐板形成较为统一装饰风格, 局部重点建筑檐口加设瓦当滴水。

3.3.3 门窗。

商业建筑 (尤其是内部沿街建筑1层立面) 以铝合金仿木框的大玻璃门窗为主, 强调建筑的使用功能;而沿河立面或是2层多采用传统的木隔扇窗, 强调建筑的景观效果。同时运用具有典型湖州临水建筑的斜窗形式, 使整体建筑风貌更具地方色彩。

3.3.4 空调机位。在2层悬挑位置布置空调机位, 外部用统一的铝合金防木外框进行装饰, 不对建筑立面产生破坏。

3.3.5 装饰砖雕、木雕。

在街区的重要节点处 (如门楼、马头墙、檐口牛腿、梁架等位置) 做深入刻画, 增加砖雕与木雕, 使得建筑立面更具特色。

3.4 环境小品设计

整个街区的环境设计结合建筑风貌特点。沿河码头与小河埠头、入口门楼、石牌坊、景墙花窗的装饰造型, 柱础形式的街道花钵, 石质坐凳、老石板铺地等各个环境细节的设计都强调与建筑的组合关系。从材质的选择到造型特点都追求与建筑空间的高度统一。

4 结语

潘家廊历史街区的建设并不是要重建潘家廊, 去做个历史仿品。更重要是希望在设计中寻求一些能体现湖州传统水岸生活文化的气息。用最淳朴的设计语言表达水乡居民的生活、出行、饮食、休憩和娱乐空间场景。把建筑、街区、水岸有机的结合在一起。保留场地特质, 修缮老船码头、河埠、老桥、传统民居。打造一处富有历史生活气息的水岸空间。

潘家廊街区自建成开街以来已成为湖州龙溪港地区重要的休闲集散地。水、桥、街、巷、宅巧妙地融为一体, 自然形成, 天人合一, 组成了一幅“泽浸环市, 逶迤街巷”的和谐画面。旧时的潘家廊街道不过8m宽, 而现在潘家廊有800m长的步行街, 承载着潘家廊悠久的人文与自然的气质, 在恬淡中复兴水街集市的市井之美, 给眷恋传统文化的湖州人提供一个心灵的归宿。这条潺潺的龙溪水道, 船游梦里水乡, 赏古城风景, 再现了水乡江南古城的浓厚韵味。

本项目的设计和建设一方面大大改善了龙溪港两岸街区的环境品质, 使之成为湖州城北老百姓喜闻乐见的休闲场所;餐饮商业文化的融入提升了场地的活力与人气, 对带动周边土地的环境和经济效益有积极的意义;更重要的是从精神文化的层面上, 潘家廊街区为现代都市人提供了一次放松身心, 重温传统水岸生活的契机。

摘要：湖州龙溪港作为湖州最重要的城市河道之一承载着厚重的历史文脉。潘家廊街区景观工程既不是为了重建潘家廊, 也不刻意追求靓丽华美的景观效果, 而是将注意力集中在表现传统湖州水岸生活场景上。本文分析了湖州龙溪港潘家廊街区的景观建筑设计概况。

关键词：潘家廊,水岸生活,传统民居

参考文献

[1] 湖州市地方志编纂委员会.湖州市志[M].北京:昆仑出版社, 1999