绘画特色范文

绘画特色范文（精选5篇）

绘画特色 第1篇

一、我国民间绘画艺术的现状

民间绘画艺术在我国的发展经历了一个漫长的历史时期, 从上世纪的百花争艳到今天的停滞不前的状态, 民间绘画艺术正在经历着一个特殊的瓶颈时期。任何艺术形式的发展和作品的展现, 都要依赖于其自身的艺术价值, 只有真正充满价值的作品才能在艺术的世界里占有一席之地。随着市场竞争的逐渐激烈, 很多民间艺术家为了眼前利益, 盲目地复制和模仿别人的作品, 使艺术作品呈现出内容单一、技法陈旧、形式缺乏新意的特点, 作品的艺术价值逐渐削弱, 严重的雷同现象难以打造出真正优秀的作品。进入新时代以来, 国家一方面逐渐加大了对民间绘画艺术的推广力度, 鼓励艺术家们立足于真实的生活, 积累生活的经验, 突破形式的束缚, 创造出更多优秀的作品以带动经济和文化的发展;另一方面, 加大了对民间绘画艺术的投资力度, 将艺术与经济效益进行平衡, 打造出具有鲜明地方文化特点的艺术名片。民间绘画艺术停滞不前的现象正在得到进一步的改善, 已经创作出了许多优秀的作品。

二、我国民间绘画艺术的重要性

民间绘画艺术在人民的生活中、社会的发展中和绘画艺术的历程中都有着重要的作用。一方面, 它是劳动人民智慧和情感的体现。我国的民间绘画作品和其他的艺术表现形式都是通过作品来体现最真实的个人思想和情感, 反映人类的理想和自身对社会现实的需求, 传达自我的感受力和审美力, 同时它以艺术的形式见证了我国农村发展的历程, 见证了社会生活的发展和变迁。除此之外, 民间绘画艺术作品还是人们生活中重要的装饰品, 将平安如意、年年有余等吉祥的祝福融入其中, 起到了美化生活的作用。另一方面, 民间绘画艺术丰富了我国传统绘画艺术的表现形式。民间绘画艺术又不同于主流绘画艺术, 它具有独特的地方性风格, 从民间绘画艺术的构图、色彩、造型等多方面可以体现出来, 是绘画艺术发展历程中不可缺少的色彩, 多样的艺术表现方式为后人留下了一笔可观的财富和精神遗产。

三、我国民间绘画艺术的特点

(一) 题材真实丰富

我国国土面积辽阔, 地域差异和文化差异造就了民间绘画题材上的丰富多样, 主要有以民俗民风题材为主的、以农业生产生活为主的、以海洋渔业生活为主的等:首先, 民风民俗作品的内容包括重大节日、人生礼仪、婚嫁宴客等。例如, 我国农民画家蓝溪泉的作品《阿姑要出嫁》, 表现的是闽南地区的女子在出嫁时要用白面涂在脸上的情境, 反映了祈求生活平安的风俗习惯;其次, 农业题材的内容包括播种、丰收、果园等, 展现的是中原人们生活的状态例如, 作品《老农》, 一个农民站在田野里, 手里拿着金灿灿的玉米, 露着朴实而喜悦的笑容, 这就是真实生活的再现;再者, 以海洋渔业为主的作品主要是由海边生活的人民创作的, 反映的是他们真实的生活。例如民间绘画作品《海的节日》, 是将各种各样的水生动物、水草植物、打渔人交织在一起, 打破原有的合理的顺序, 展现了渔民获得丰收后愉快的心情。

(二) 造型多元质朴

我国民间绘画艺术的造型都是由人们在真实的生活中根据具体的物象总结出来的, 不同于我国主流绘画艺术作品上主观的意识造型, 也不受西方透视主义和现实主义理论的限制。民间绘画艺术家受自身所处自然环境和文化环境的影响, 创造出的作品具有独特的本土造型风格。例如闽南民间地区的绘画作品《杨虾女》, 通过对杨虾女正侧面形象、动作的夸张结合, 创造了富有动感、喜庆的作品;虚幻色彩的造型作品《人鱼》《戏牡丹》, 民间艺术家通过民间的传说和故事, 进行加工, 赋予自己美好的祝愿, 创造出的具有虚幻性的造型作品;象征性造型的作品《榴开百子》《连年有余》, 《榴开百子》画面饱满, 充满了生机, 象征着早生贵子的寓意。

(三) 色彩浓烈鲜艳

民间绘画艺术作品的色彩与创造人的情感是紧密相连的, 色彩成为了表达情感和精神的重要元素之一, 反映的是大众特有的观念和情感诉求。民间绘画艺术色彩的特点是搭配夸张、单纯明快、浓烈鲜艳, 有时只是为了单纯的追求视觉冲击效果, 而不考虑是否和谐, 画面色调可能会杂乱无章, 但是充满了勃勃的生机。例如, 湖南民间绘画艺术有一句口头禅“光有大红大绿不算好, 黄能托色少不了”, 体现的是绘画艺人对色彩使用同一性的要求。他们将色彩按照明亮程度和柔和程度分度, 在杂乱中其实有自己的规律, 我国民间绘画艺术“门神类”作品中最能体现。

四、我国民间绘画艺术的未来发展

上个世纪, 民间绘画在我国的发展具有很大影响力, 吸引了众多群众的热情参与。面对当今艺术多元化的发展局面, 民间绘画艺术很容易走向单一的道路, 为了使民间绘画艺术得到久远的发展, 未来必须采取一定的措施。

(一) 保护与继承

保护与继承是发展民间绘画艺术的基础。历史悠久的民族艺术文化为我们留下了许多原生态的作品, 但是民间绘画艺术不同于其他艺术作品, 随着时代的发展容易被丢失, 尤其是散落在民间的作品。民间绘画艺术的元素应当得到人们的重视和关注, 无论是从绘画技巧还是从文化内涵来看, 其都有存在和继承的必要性。

(二) 吸收与创新

吸收和创新是发展民间绘画艺术的途径。现代人的审美观念和传统的艺术家有所差别, 但是在对文化内涵的认同感和本质上是一致的, 只有在继承“原汁原味”的传统民间绘画艺术的基础上, 吸收其中的精华, 融合时代的特性进行创新, 才能为现代绘画艺术所用, 开创出新的局面。

结语

随着艺术多元化的发展和社会利益化的进行, 民间艺术的生存空间正在不断地缩小。但是, 民间绘画艺术是我国艺术的母体, 是艺术百花园中的一朵奇葩, 对人们的生活、生产都起到了重要的影响作用。面对新的历史环境, 一方面, 国家和政府应该加大对民间绘画艺术的关注程度, 提高民间绘画艺术的地位和影响力, 号召更多的艺术家投身于民间绘画艺术的事业中来;另一方面, 作为真正的民间绘画艺术爱好者, 要不断地开拓创新, 通过有效的创新和发展, 将民间绘画艺术与时代进行结合, 推动民间绘画艺术的发展, 以其独特魅力吸引更多人的目光, 丰富人民群众的艺术生活。

参考文献

[1]徐婷婷.在当代艺术语境下对民间绘画的重新思考[D].大连理工大学, 2010.

[2]杜慧珍.繁荣民间绘画促进农村文化发展——谈新时期中国现代民间绘画的生存与发展[J].大众文艺, 2012, 24:195.

[3]祝静思.清代扬州民间绘画发展及其艺术特色[J].大舞台, 2014, 03:13-14.

[4]许小平.传承民间绘画艺术的实践与探索[J].华人时刊 (校长) , 2013, 05:62-63.

小班下学期特色绘画教案 第2篇

活动目标：

1、初步感受蝴蝶翅膀对称的特点。

2、尝试用瓶盖拓印并添画表现蝴蝶。

3、乐意动手操作，体验成功的快乐。

活动准备：

电视机，投影仪，蝴蝶卡片，红黄蓝绿四色颜料，油画棒，碟子，瓶盖，毛巾，音乐《夜莺》。

活动过程：

一、观察了解及尝试拓印的方法：

1、出示瓶盖：“这是什么呀？它们有什么不一样？”

2、观察材料：“瞧，这儿除了有瓶盖，还有颜料和画纸，猜猜我要做什么呢？”

3、了解拓印方法：“我用瓶盖蘸一点颜料，然后在纸上印一下，看，印出什么啦？”

4、熟悉操作方法：“桌上有红、黄、蓝、绿四种颜色的颜料，在哪个颜料盘里拿的瓶盖，印过之后还要放回那个盘子里。”

5、幼儿尝试拓印，教师观察指导。鼓励幼儿尝试用不同的颜色来拓印。

二、感受蝴蝶翅膀的对称，尝试拓印并添画表现蝴蝶：

1、出示蝴蝶：“刚才小朋友们印的可真好，有一只小蝴蝶都被吸引过来了！我们和小蝴蝶打个招呼吧！”

2、观察蝴蝶：“蝴蝶的翅膀是什么形状的？和我们刚才用瓶盖印的形状一样吗？一只小蝴蝶有几个翅膀呢？”（数一数）

3、感知对称：“蝴蝶的两个翅膀一样大吗？”（折叠后比一比）

4、探索拓印和添画的方法：“小蝴蝶想找一些朋友，请小朋友们帮帮它，想一想，我们会用瓶盖怎么印呢？谁来试一试！”“两个一样大的小圆靠在一起就变成蝴蝶的翅膀啦！还缺什么呀？谁来试试用油画棒为它添上两根触角呢！”

5、幼儿自主尝试，教师观察指导。鼓励幼儿印出对称的翅膀并添画。

三、小结评价，体验操作成功的快乐：

1、展示作品，评价：“你觉得哪只小蝴蝶印的最漂亮？为什么？”（对称、色彩）

2、小结，体验快乐：“小朋友用小瓶盖印出了五颜六色的小蝴蝶，真是太美啦！给自己鼓鼓掌吧！”

3、听音乐模仿小蝴蝶飞舞。

“宝宝们，让我们都来做一做小蝴蝶，跳个舞吧！”延伸活动： 实践感言：

在区域活动中鼓励幼儿尝试用拓印画的方式想象创作，进一步萌发审美的情趣。

2.美术活动：鞋印舞会

活动目标：

1、对鞋底感兴趣，并能用语言表达观察后的感受。

2、学习用鞋底印画，能根据鞋印的形状大胆地想象，进行简单的添画。

3、能大胆积极地参与活动，体验活动的乐趣。

活动准备：

平底有花纹的鞋子若干、白纸、水粉色、调色盒、油画棒、湿抹布，鞋印添画范例一张

活动过程：

一、观察鞋子，引起兴趣。

“今天，许多的鞋子宝宝要来参加舞会，它们在哪儿呢？（引导孩子发现脚上的鞋子，引起观察的兴趣）找一找，你喜欢谁的鞋子宝宝？为什么？”（启发幼儿说出鞋子不同的样式、颜色、图案等）

二、观察鞋底的花纹，激发想象。

“请你们看看自己的鞋底：（1）你看见鞋底上有什么？（2）花纹有什么不同？（3）看看这些花纹象什么呢？”

三、尝试用鞋底印画，体验活动中的趣味性。

“鞋底的花纹真有趣，看鞋子宝宝跳舞了（教师示范印画）。你们的鞋子宝宝想跳舞了吗？选你最喜欢的鞋子，穿上漂亮的衣服跳个好看的舞。（幼儿活动，教师指导幼儿注意印画的画面，并将鞋印画放到桌子上晾干）

四、欣赏鞋印添加想象画，拓展幼儿的想象能力。育 & 婴 …… 会

“刚才我的鞋子也去跳舞了，看，它们在这儿呢。咦？怎么变了。原来它们刚才化妆了，看看，它们化妆成什么了呀？怎么化妆的呢？”

（引导幼儿观察在鞋印的不同部位，添上线条、点、圈，变成不同的东西）

五、幼儿进行鞋印添加想象，鼓励幼儿大胆添画

六、展示作品，师幼共同欣赏。

“你们装扮的鞋子宝宝真有趣，赶快让它们到舞台上来表演吧！，看看谁的鞋印化装得很有趣、很新奇，给好朋友讲讲。” 3.美术活动：星星

目标：

1、通过表达愿望，激发想象力，抒发美好的情感。

2、培养参与美术活动的兴趣。

准备：

1、用纸在地面上铺成弯弯曲曲的银河。

2、有关星空的背景音乐。

3、水粉颜料、盘子及各种用蔬菜刻成的拓印物若干。

过程：

1、粘贴星星

a、感知“1”和“许多”。

、和星星跳舞。

c、把星星送回家。（粘贴）

2、谈论有关愿望星的话题

a、幼儿说出心中的愿望。、用各种节奏型敲出愿望星的话：你的愿望将会实现。

3、打扮星星的家。幼儿蘸颜料拓印。

教师与幼儿个别交流，并做适当引导。

4、结束。

幼儿随着音乐，和星星一起离开活动室。

4.小班美术教案：有趣的萝卜拓印画

活动目标：

1、能尝试用萝卜的横截面，蘸上颜料进行印画，初步感知印画的方法。

2、通过萝卜印画，感受这种特殊画法的乐趣，丰富幼儿的想象。

3、培养幼儿认真作画并保持画面整洁、干净的良好习惯。活动准备：

萝卜、颜料若干，棉花若干，篮子5个，纸若干，擦手帕5张，范画2张。活动过程：

一、通过谈话，丰富幼儿对萝卜的认识

1.今天我们的萝卜宝宝要和我们做游戏、学本领，你们愿意吗？

2.萝卜宝宝们今天带来了一个小魔术，他们能把自己变成小花、小动物，你们想看吗？（出示范画）你们能猜出都是那些萝卜宝宝变的吗？

二、老师示范

1.萝卜宝宝变的的魔术真好玩，你们想知道他们是怎么变的吗？

2.选一个萝卜宝宝，蘸上颜料，贴在纸上，用手用力按压，萝卜宝宝的魔术就变出来了。（示范蘸不同的颜色就有不同的印迹）

三、幼儿操作

1.初次操作，探索印画方法

你们想帮萝卜宝宝变魔术吗？那我们也轻轻回到位置上帮萝卜宝宝去变一下吧！

2.老师讲解印画的方法

（1）你们看看我们的印画，现在是什么样子？画面干净吗？画面上有画吗？（展示“个案”）为什么会这样？怎样印画才能让画面干净、漂亮？

（2）小结：印的时间要留长一些，并且要用力压，不能将颜色重叠印，印完一个要等它晾一会儿，不碰到它。

3.幼儿再次尝试，学习印画方法

（1）教师巡回知道，告诉幼儿不要混色，一次可以多印一些，来丰富画面。

（2）引导有困难的幼儿想象。

四、展示作品，小结活动

五、反思

萝卜拓印是一个很有趣的艺术活动，让孩子们认识了萝卜的一种特殊用途——印画，活动初我出示了萝卜和两幅范画，让幼儿从图中找出萝卜的样子，并逐个展示萝卜印出来的模样，让幼儿通过自己的想象进行添画，最后孩子们自己操作萝卜印画。

萝卜在平时生活中,我们经常碰到,也经常吃到,有的孩子可能爱挑食,不喜欢吃胡萝卜,在这堂课中让小儿童知道萝卜中含有很多营养,吃了对身体很有好处,激发小儿童吃萝卜的欲望。通过萝卜印画,让他们感触感染艺术活动的乐趣,以及创作能力的培养。新纲要中指出,应支持小儿童富有个性的创造性的表达,降服过分夸大技术技巧和标准化要求的倾向,要根据小儿童发展状态和要求,对表现体式格局和技术技巧赐与适时适当的指导。在本次活动中,我把通过学习萝卜印画,培养小儿童对艺术活动的兴趣作为重点,受到非常好的效果。

在此活动中,小儿童对印画活动十分的感兴趣,他们能利用不同的萝卜蘸色彩举行印染,小儿童在活动中表现的非常的自主,同时对各种萝卜印出的形状都非常的好奇,并且能根据自己的想象创作出不同的作品,通过此次的活动,我懂得要让小儿童成为活动的主体,就要信赖他们,大胆放手、用赞赏的眼光去评价他们,让小儿童在宽松、愉悦的环境中得到成功的快乐。最后通过这个印画活动,让小儿童从操作中进一步辨认各种萝卜的形状特征,同时加大深度对萝卜的熟悉和感知。

5.美术：《手套》

教学目标： 学习拓印手掌，描画自己的手形，并进行简单的线条装饰，运用多种（3—4种）色彩进行搭配，培养幼儿的色彩感受力。

教学准备： 实物手套1—2双，范画两幅（不同的装饰图案）、油画棒、油性笔、画纸

教学过程：

一、导入活动：出示手套，引起幼儿的兴趣。师说：“小朋友，伸出你们的小小手，观察一下自己的小手。”（右二观察讨论，并小结：小手有五个手指头，有长有短）

二、基本部分：出示手套，观察其花纹图案，教师讲解示范。

1、师说：“你们仔细看看，这两双手套一样吗？哪里不一样？”（引导幼儿逐一发现手套中不同的花纹图案）

2、空中练习画花纹、图案。

3、教师讲解示范：拓印手形、装饰手套、涂色、添画背景。

三、幼儿作画练习，教师巡回指导。（知道个别能力较弱的幼儿进行拓印）

四、评价：展示个别幼儿作品，集体欣赏评价。

6.小班美术活动：彩色花

一、活动目的

1、尝试滚画的技能，体验滚画的乐趣。

2、欣赏各式各样的彩色花，感受其色彩与造型美。

二、活动准备

材料准备：白纸剪成的各种形状的花若干；滚画的用具：盘子、玻璃球、颜料、抹布、胶水等。

三、活动过程

1、出示彩色花，引导幼儿欣赏观察，激发幼儿对滚画的兴趣。

2、教师示范、讲解彩色花的制作方法：

将白纸花放在盘子里，用玻璃球蘸上自己喜欢的颜色后也放在盘子里；双手捧起盘子轻轻摇动，让玻璃球在盘子里的白纸花上均匀地滚动。

3、交代活动要求：

①滚好后要把玻璃球放回原来的盘子里；

②蘸在手上的颜料要用抹布擦干净；

③滚好后不能用手摸，要轻轻地将花从盘子里揭下来，放在窗台上吹干。

4、幼儿尝试滚画，教师巡回指导育 & 婴 …… 会

指导幼儿双手扶盘时用力要均匀，使颜色能够均匀分布在纸上；

鼓励能力强的幼儿大胆地尝试用多种颜色滚画，使滚出来的彩色花更漂亮。

5、师幼一起用彩色花布置活动室，欣赏作品，体会共同动手布置环境的乐趣。

7.幼儿园小班美术教案：美丽的树林

目的：

1、引导幼儿观察春天的树木，初步了解春天树木的基本特征。

2、学习拓印作画，感知多种材料拓印的不同效果，进一步激发幼儿对美术活动的兴趣。

准备：

各种拓印材料若干

过程：

一、观察春天的树木，感受春天树木的特征。

教师：现在是什么季节了？

对了，现在是春天，春姑娘来了，小草变绿了，小花也开了，我们来看看大树妈妈的树叶宝宝有没有回来？（幼儿自由观察）

教师：请小朋友说说这些树叶宝宝长在什么地方？是什么颜色的？有多少？它们有什么不一样的地方？（启发幼儿说出行状、大小、颜色的不同）

教师小结：小朋友看得真仔细，知道这些树叶宝宝的颜色和大小不一样，形状也不一样。大树妈妈和这么多可爱的树叶宝宝在一起，她们高兴吗？（高兴）但是，这里还有几个大树妈妈正在伤心呢，她们的树叶宝宝到现在还没有回来，我们来帮她们找，好吗？

二、幼儿拓印

1、认识拓印材料。

2、师简单示范拓印的方法。

3、幼儿作画。（引导幼儿用不同的材料进行拓印）

三、教师讲评

树妈妈今天很开心，她说要谢谢我们小三班的小朋友呢，因为我们帮她找到了这么多的树叶宝宝，我们小朋友应该怎么说啊？（不用谢）引导幼儿体验成功的快乐。

8.美术活动：泡泡画

活动目标：

1.引导幼儿用多种颜色吹泡泡，并用吹泡泡的方法作画。

2.培养幼儿对美术的兴趣。

3.培养幼儿良好的卫生习惯。

活动准备：

1.每组1份分别用多种水彩颜色着色的洗洁净，每人一根吸管。

2.范画：泡泡画1张。

3.每人1张作画卡片。

活动过程：

一.带幼儿玩捉泡泡的游戏，引起幼儿兴趣。

二.出示范画，引导幼儿观察。

（出示范画）师：瞧！这画上有各种颜色的圆圈圈，多漂亮呀！你们想知道他们是怎么话出来的吗？

三.出示工具材料，教师演示泡泡画的过程。

1.这里有五种颜色的吹泡泡用的水，他们是红色、黄色、绿色、兰色和紫色。还有吸管，用吸管蘸上颜色水后就可以吹出美丽的泡泡画。

2.教师演示泡泡画

1)将吸管一头蘸上颜色，舔一下。

2)对着纸，轻轻地吹出一个泡泡，纸上就留下一个彩色的泡泡。

3)不要总用一种颜色吹，要经常变换颜色吹出不同颜色的泡泡。

四.交代要求，幼儿操作，教师指导。

现在请小朋友来吹泡泡作画，要求把画纸上都画满泡泡。

幼儿操作，教师指导，帮助幼儿掌握吹泡泡的方法，完成吹画作业。鼓励幼儿把空白画纸都画满。提醒幼儿注意卫生，不要把染色的泡泡吸入嘴中。

五.表扬幼儿作业，并将幼儿作业展出，外出继续玩捉泡

9.添画：快乐的小狗

活动目标：

1、叫幼儿初步学会折小狗的头，添画出小狗的身体。

2、鼓励幼儿大胆作画，能基本上画成功，培养对画画的兴趣。

活动准备：

小狗的声音磁带、三角形的蜡光纸若干、折纸步骤图、彩笔、浆糊、擦布、已折好的小狗头数个、范画。

活动过程：

一、导入活动，引起幼儿兴趣。

师：“小朋友，听一听，谁来了？（教师播放小狗的录音磁带，幼儿感知小狗）我们扮演小狗的叫声喔喔请它出来好吗？准备（教师与幼儿共同扮演声音，教师出示范画）

二、欣赏一幅完整的范画，引导幼儿仔细观察，看上面都有些什么？背景是怎样的？重点引出小狗的头是用纸折的贴上去的，引发幼儿折纸的兴趣。

三、教师示范折纸，做成步骤图，让幼儿仔细观察每一步，不明白的进行简单讲解。

步骤图：

1、教师完整折纸一遍。

2、每人发一张三角形折纸，跟随教师折纸一遍。

3、示范粘贴小狗头，添画小狗身体。

四、幼儿作画：引导幼儿进行添画小狗的身体和背景，对部分手部动作发展较差的幼儿进行耐心指导。粘贴小狗头后，提醒幼儿把手在抹布上擦干净。育 & 婴 …… 会

师：小狗最喜欢到哪里去玩呢？请你们把小狗最喜欢玩的地方画出来吧。

五、教师选部分作业讲评，指出好在哪里，哪儿还可以进一步改进。

六、师幼共同收拾美工材料，结束活动。

10.幼儿园拓印画活动教案设计:四季花开

活动目标：

1、幼儿初步了解四季中常见的花卉。能够认识到不同季节开不同的花，及花朵给人带来的愉快感受。

2、尝试用拓印的方法进行创作，画出自己喜欢的花卉，充分表现幼儿的想象力。活动准备：

1、收集不同季节中常见的花卉资料

2、拓印画的范例四张

3、吹塑纸、黑卡纸、铅笔、各色水粉颜料、小毛笔、抹布 活动过程：

一、引起兴趣：

1、这几天，大家都在收集四季花卉的资料，谁愿意来介绍？（幼儿相互介绍自己收集的资料）

2、我们还欣赏了画家凡高的作品，你们觉得他们画的花美在哪里？

二、幼儿创作：

今天，我们也来画花（出示范例）

1、幼儿可任选一种喜欢的花卉。

2、先用铅笔在吹塑纸上画出此种画的形状，要画大，并且画得细腻，如：花瓣、花茎和叶上的条纹。

3、配上比较协调的背景

4、用水粉颜料涂在花的若干部位逐一在黑卡纸上拓印，小毛笔要舔干，直到完成作品。

三、欣赏作品

1、待颜料干后，互相欣赏同伴的作品，认认说说这些是什么花？

2、将幼儿的作品布置出来。

3、唱歌，活动结束。《红花开》歌词: 春天来,春天来, 花儿朵朵开, 红花开,白花开, 蜜蜂蝴蝶都飞来。

11.小班美术教案 积木拓印

活动目标

学习拓印画的基本技能，能大胆尝试用积木进行印画。

乐意参与美术创作。

活动准备

幼儿人手一件白纸做的衣服，颜料（红、黄、蓝、绿）、海面垫、盘子，各种形状的积木，抹布，清水。

活动过程

一、谈话导入

师：六一儿童节就快要到了，让我们自己动手来设计漂亮的节日新装吧。

二、教师示范操作

1．出示一套衣服的图形与拓印材料，一同讨论如何进行拓印？

师：老师为小朋友准备了各种颜色的颜料以及各种形状的积木，小朋友们说说要怎么印呢？

2.小结：手指捏一捏、蘸一蘸、压一压（1、2、3），花纹出来啦！

三、请个别幼儿上前来操作

1.引导幼儿边唱儿歌边进行印画。

2.组织幼儿观察：怎样印好看，怎样印不好看。

3.讲解蘸过颜料的印章如何回放的规则。

4.结合观察结果，进行小结。

四、幼儿创作教师指导

1.提醒幼儿保持自身及桌面卫生。

2.引导幼儿对色彩进行丰富。

3.对于能力差的孩子给予个别指导。

五、分享评价

1.引导幼儿将做好的新衣服布置在展板上，欣赏自己的作品。

2.你设计的衣服在哪？

3.你觉得那件衣服最好看？为什么？

活动延伸：将活动材料投放至美工区，引导幼儿继续创作。12.活动名称：小瓶盖创意屋

活动目标：

1、通过瓶盖拓印使幼儿初步萌发艺术创作欲望。

2、初步培养幼儿构图能力，及想象添画能力。

3、练习用大小不同的瓶盖印染出不同的圆或圆圈，并添画出有情节的画面。

活动准备：课件“小瓶盖变魔术”；大小不同的瓶盖；颜料；纸；画笔

活动建议：

1、让全体幼儿在一张大纸上随意印染瓶盖，然后请幼儿观察讨论所印染的瓶盖象什么。

2、请幼儿根据讨论结果自由在大纸上进行添画，看看所印染的瓶盖变成了什么。

3、幼儿根据所添画的印染的瓶盖互相讨论如何将他们组成一幅美丽的画，然后教师根据幼儿的表述，进行课件操作，让幼儿直观的看到自己表述的结果。

4、幼儿根据想象进行制作添画，教师巡回指导。活动延伸：幼儿互相参观作品，布置展板。

活动评价：

1、幼儿能否充分发挥想象进行添画。

2、画面构图是否合理。

13.拓印意愿画

一、活动目标：

1、通过玩颜色，对色彩的变化感兴趣。

2、学习简单的拓印方法，发展幼儿的想象力。

二、活动准备：

准备红、黄、蓝三种颜料，每人准备毛笔一支、调色盘一个，铅画纸、白纸、夹子等。

三、活动过程：

1、导入活动，引起兴趣。

师：“今天王老师要请小朋友一起来当小小魔术师好不好？” 教师出示调色盘，引导幼儿认识一下颜色：“你们看，老师盘子里准备了一些颜料，这些颜料是什么颜色的呢？”（红、黄、蓝）

2、引导幼儿大胆的尝试变色游戏。

(1）师示范并讲解：“今天我们就要用红黄蓝三种颜色来变魔术看看王老师是怎么来变的好吗？先拿一支毛笔蘸点水蘸上红色，把它放在盘子里，然后呢再蘸点黄色，把红色和黄色搅和在一起变变变，你们看变出了什么颜色？（橘黄色）把变出来的颜色涂在这个铅画纸上。”师再选择别的颜色用同样的方法进行变色1-2次。

（2）幼儿进行调色操作，教师观察，并进行适当指导。鼓励幼儿大胆地进行变色。师：“现在王老师要请小朋友来变魔术了，看看哪个小朋友变的颜色最多，变出来的颜色我们把它涂在铅画纸上，呆会有大用处。”（提出卫生要求——魔术师要小心啊，千万别把魔术变到外面，（3）学习拓印的方法：（师出示一张白纸）“看王老师手里有一张白纸，我们把它按在刚才画好的画上，用夹子夹住，然后轻轻的在上面压压，再轻轻的提起来，你们看印出了什么？”

3、添画。（1）师示范给印出来的画添画。“王老师觉得有点象一只螃蟹的壳，王老师把它变一变，变成一只螃蟹行不行。”（2）幼儿操作。鼓励幼儿大胆想象，添出与其他小朋友不一样的画。

4、分享活动的乐趣，积累经验。

教师展现幼儿作品，让幼儿互相欣赏作品，教师及时鼓励、表 扬一些作品富有创造力的幼儿。14.美术“纸版拓印画”

目标：

1、初步了解纸版画，尝试用席子、树叶等进行拓印，体验用特殊工具创作所带来的乐趣；

2、学习揉纸法的拓印方法；

3、培养幼儿仔细、耐心的良好作画习惯。准备：

1、席子、插塑板、树叶等；

2、记号笔、纸团、报纸、刷好颜色的纸。过程：

（一）认识工具、了解方法，初步尝试拓印

1、提问：介绍纸版画，及其组成，有那些工具？

2、“怎样将让版上的花纹跑到白纸上？”幼儿用报纸进行尝试（当心颜料滴下来）根据幼儿尝试情况相互欣赏、交流，寻找成功或失败的原因，从而初步了解制作方法（将席子轻轻涂上颜料，然后用白纸盖上，轻轻按压

（二）学习揉纸法拓印

1、直接制作底版用记号笔勾画形象；

2、学习揉纸法的方法

·介绍揉纸法：揉——卷——折叠——压平·画个形象剪下贴与地板 ·涂色印画

3幼儿尝试制作，充分体验

·引导幼儿发现颜料的使用不能太多，压时不能太用力； ·教师指导制作顺序、帮助有困难的幼儿 示作品，整理用具

· 看拓印的是什么？效果怎样？引导幼儿进行评价小结。知道纸版画与一般绘画的不同，工序多，需要更细心、耐心 ·整理用具 15.小班美术教案：汉堡包

【活动准备】

课件、汉堡包图片若干、油画棒、棉签、水粉颜料、抹布、塑料盘、操作场景等

【活动重难点】

重点：幼儿使用棉签自由涂画玩色

难点：幼儿在涂画过程中先用油画棒，再使用棉签。

【活动流程】

创设情景→观察体验→尝试操作→活动评价

【活动目标】

1、幼儿在已有经验的基础上，用简单的图形装饰画面。

2、初步接触油水分离的画法，体验美术活动的乐趣。

【活动过程】

一、故事导入

出示动画图片。

师：今天老师带来了一段动画，请小朋友一起看一看。

师：在一座美丽的大森林里有一位熊妈妈，它是个面包师，每天都能做出各种漂亮又美味的汉堡包，小动物们都很喜欢它，可是今天它生病了，怎么办呢？

师：我们对熊妈妈说：别难过别难过，我们来帮助你。

二、观察体验

出示装饰好的汉堡包。

师：我们一起来看看熊妈妈是怎样做汉堡包的？（幼儿欣赏）你看到了哪些图案？都有哪些颜色？它们是怎样排队的？

现在，如果你就是一位小小面包师，你想怎样来打扮汉堡包？

师：你除了给汉堡包设计漂亮的图案，你还想给它加点什么美味的作料，让变得更美味呢？（幼：撒点芝麻，涂点奶油，加点果酱…。）

三、尝试操作

师：我们一起来当小小面包师，做出美味又漂亮的汉堡包吧！

请小朋友先用油画棒画出漂亮的图案，然后选出自己喜欢的果酱涂在汉堡包身上，做出美味的汉堡包。

幼儿尝试用棉签蘸颜料涂画。

教师指导：指导幼儿将颜料涂满。

鼓励幼儿积极自主涂画。

四、鼓励评价

小朋友，你们的小手真灵巧，做出了许多漂亮的汉堡包，你最喜欢哪个汉堡包？为什么？我们一起听音乐，把这些汉堡包送给森林的小动物吧！

16.小班美术教案：蜻蜓飞飞

【活动目标】

1、通过对比、联想纱布的网状肌理与蜻蜒翅膀的相似性，体验肌理纹路的巧妙与自然美。

2、尝试用纱布、卡纸、吹塑纸等多种材料进行版画创作，感受材料的多样性。

3、能够主动、有序地收拾整理版画工具和材料，体验为集体服务的快乐。

【活动准备】

1、蜻蜓的视频。

2、纱布，卡纸，吹塑纸，剪刀，乳胶，抹布，宣纸，深色油墨，玻璃板，胶滚，夹子，拓印用的小茶杯。

【活动过程】

第一步：制版

1、欣赏蜻蜓的视频，回忆已有经验，感受蜻蜓翅膀轻巧、透明的形态。

教师：蜻蜒傺什么？翅膀是怎样的？

2、通过对比、联想纱布的网状肌理与蜻蜓翅膀的相似性，感受肌理纹路的巧妙与自然美。

教师：蜻蜓翅膀上有怎样的花纹？像什么？生活中有什么和这样的花纹类似？

3、观察纱布上的花纹，与蜻蜓翅膀进行对比、联想。

（1）教师：纱布可以制作蜻蜒的什么地方？（翅膀）卡纸呢？（身体部分）吹塑纸可以来做什么？（背景）

（2）教师：在制作油印纸版嘶时要注意什么？

4、创造性地使用各种纸材制作底版。

（1）重点：引导幼儿剪纱布做翅膀，剪贴卡纸做身体，揉或撕吹塑纸制作背景。

（2）难点：帮助操作有困难的幼儿剪贴纱布。

第二步：拓印

1、观察、讨沦拓印的过程和注意点。

（l）教师：在以前的活动中，用胶滚蘸油墨在吹塑纸L印制时有什么喇难的地方？

（2）教师小结：吹塑纸比较薄脆，容易粘在胶滚上，要一次蘸满油墨，沿一个方向滚，不能来回滚动。

2、幼儿印制。

（1）重点：沿一个方向滚印。

（2）难点：保持底版的完整和整洁。

3、评价。

（l）肯定画面整洁、有创意的幼儿。

（2）表扬能够主动、有序地收拾整理版画工具和材料的幼儿。

【活动建议】

☆日常活动观察、欣赏多种材料制作的版画作品，体验版画材料的丰富性。

☆区角活动提供卡纸、吹塑纸、瓦楞纸等多种材料供幼儿剪贴、印制。

☆家园共育尝试使用各种不同材质的纸张进行粘贴活动。

17有趣的手指点画

活动目标：

1、练习用手指电画。

2、激发幼儿对美术活动的兴趣，有参加美术活动的愿望。

3、能注意力集中地完成一件美术作品。

环境创设与材料准备：

1、电脑、多媒体课件。

2、颜料（红、黄、蓝、绿、黑、紫）、抹布、幼儿用纸。活动过程：

一、用提问的方式引起幼儿的兴趣。

1、我们的手有什么用？

2、我们的手指又有什么用？

二、出示多媒体课件

1、让幼儿观察课件内出示的画与平时画的画有什么不同？

2、让幼儿了解课件内出示的画是用什么工具画的？

三、幼儿学习用手指电画

1、让幼儿看多媒体课件学习用手指点画。

2、老师交代用手指电画的要点。

四、幼儿操作，教师指导。

幼儿操作时教师提醒幼儿

1、用手指点画时要注意手指在画纸上点一下马上拿开。

2、提醒幼儿用完一种颜色后要用抹布擦干净手指再换一种颜色。

五、幼儿互相评价

教师引导

幼儿评价自己和别人的作品。

18.幼儿园小班手指点画教案：小刺猬背果子

设计意图：

小班幼儿由于才开始接触美术，他们更多是利用画笔来表现他们的感受。为了让幼儿了解除了用笔可以表现自已的生活体验以外，还可以借助很多工具来表现，如幼儿最熟悉的身体器官。因此我选择了幼儿的身体器官---手指来作为绘画工具，设计了这节手指画---《小刺猬背果子》的美术活动，从而激发幼儿参与美术活动的兴趣。

活动目标：

1、掌握手指点画的方法，以点的形式让小刺猬背果子。

2、用颜料时，能保持衣服的整洁。

活动准备：

1、红、黄、蓝颜料

2、画有刺猬的纸

活动过程：

1、出示刺猬，引起幼儿兴趣。

小朋友看看，谁来到我们班上了？谁来告诉老师小刺猬有什么本领？到底小刺猬有什么本领呢？请小朋友听好故事。小刺猬来到树林里，看到树上有许多果果，可是它不会爬树，正在这时风姑娘帮助它把果果吹了下来，小刺猬想把果果背回家，你们说说该怎么背回家。（幼儿说说）

2、老师示范

刚才小朋友说可以把果果插在刺上，那你们看好了老师是怎么帮小刺猬背果果的，手指蘸一点颜料，然后点在小刺猬的刺上，这样小刺猬就背好了一个果子了，小刺猬可以背好多的果子呢？不信你们看小刺猬背上背满了五颜六色的果子。（老师边说边示范画）

4、幼儿作画

提醒幼儿刺上背满果子，蘸颜料时不能蘸太多。

3． 欣赏作品

请小朋友谈谈自己帮小刺猬背了那些果子。

19.幼儿园小班说课稿：手指点画《小鱼穿新衣》

一、说设计意图

在幼儿园开展美术活动过程中，基本是以儿童蜡笔画为主。而我园的特色是版画，由此接触的颜料比较多，而托班的目的是对版画有个初浅的了解，因而接触不是很多。有一种现象，引起我的注意和反思。幼儿，你让他用蜡笔画画，有许多孩子束手无策或随意乱抹一通，但是，你如果让他们画棉签画，孩子都很乐于参与；而且完成作品的比率很高。是不是棉签画更能激发他们探索的欲望？于是，我决定先从作画材料人手，丰富操作工具，引起幼儿作画兴趣。手指点画《小鱼穿新衣》这一活动由此产生。

二、说目标

1、尝试用手指点画的方法进行绘画活动。

2、愿意大胆点画，感受点画的乐趣。

三、说重点难点

重点：找空的地方点画，不重叠。

难点：掌握点画技能，能利用指肚点画

四、说活动课前准备

事先对红黄绿三种颜料有所了解

五、活动环节过程

1、音乐游戏引出主题，激发兴趣。

（请阿姨放小鱼游游的音乐）老师把小鱼图片贴至手背上，随音乐做小鱼游的动作，激发幼儿兴趣。以音乐《小鱼游游游》导入，激发幼儿的兴趣。兴趣是最好的老师，有了兴趣，幼儿才会主动思考，并自觉采取行动。教师应该尊重幼儿的兴趣，并在幼儿的兴趣点上挖掘具有教育价值的内容，使幼儿获得有关经验，体验成功，树立自信心，发展想象力和创造力。吸引幼儿注意力使幼儿自然地进入活动之中。

“宝宝，谁来了呀？”（把小鱼图片贴到黑板上：引导幼儿说出是小鱼宝宝来了。）（这一步，给了幼儿视觉上的感受，让幼儿直观的了解小鱼宝宝的到来。）

“小鱼，今天要去参加海底世界的舞会呢！可是它没有漂亮的衣服，心里感觉好难受啊，宝宝们，那该怎么办呢？我们赶快想个办法吧！（老师做焦急的样子）

幼儿想办法回答：（这里是拓展幼儿的思维，发挥幼儿想象，让幼儿从多角度去思考问题）

2、教师示范，幼儿尝试给“鱼宝宝”穿上漂亮的衣服。

（1）介绍材料，激发兴趣。

宝宝们想的办法可真多呀！有的说是橡皮泥捏、剪刀剪一件衣服、还有的说做一件衣服……可怎么做呢，看！一个朋友来帮忙了，是谁？（这是我们的朋友——颜料，一一介绍红、黄、绿颜料朋友）。（用颜料作为朋友来讲述，这一点我也是从幼儿年龄特点来思考的，托班幼儿对正而巴经没有童话色彩的话语是不怎么感兴趣的，基于这点思考，我就采用了这一夸张的手段）

（2）教师示范：“我帮小鱼做一件彩色的衣服。”

看我怎么用红颜料来做衣服？袖子拉一拉，食指、食指，翘翘，颜料盘里亲亲，鱼儿身上用力点点点。给小鱼做衣服喽。宝宝蘸颜料的时候要用食指的指肚，蘸好颜料找个空地方点上去。换色时用抹布擦下手再蘸黄色的颜料……。示范是在激发兴趣基础上帮助幼儿热爱绘画的过程，本活动的示范伴以通俗易懂的儿歌来进行，使幼儿自然而然而习得绘画的方法。

（3）请个别宝宝上来尝试，那个宝宝愿意上来试一试给小鱼宝宝做衣服呢？（个别幼儿边尝试教师边指导）

瞧！你的小手真能干，小鱼的衣服做好了，小抹布上擦一擦，集体拍手鼓励下自己！

3、幼儿操作材料

这一环节让幼儿通过切身的感受做漂亮的衣服送给小鱼宝宝，使他们享受操作活动带来的快乐。

4、幼儿伴着音乐送鱼宝宝去参加海底世界的舞会

游戏是幼儿一日活动的主要组成部分，这一环节采用游戏化的方式送鱼宝宝参加舞会，使整个活动以游戏贯穿。

六、活动后反思

游戏是幼儿的主导活动，其中蕴含的教育契机日益受到重视。把游戏因素与绘画结合起来，能激发幼儿绘画的兴趣，尤其是对正处于绘画初级阶段的托班幼儿来说，游戏更应作为绘画活动的主要形式。作为托班幼儿教师应如何将游戏因素和教育因素有机地结合在一起，让画画成为幼儿的一种游戏，一种能获得快乐的活动，从中实现教育目的。

此次绘画活动由音乐游戏《小鱼游游游》拉开帷幕,使幼儿很自然地进入到绘画活动中，发展想象力、创造力如何帮助鱼妈妈和鱼宝宝穿上漂亮的衣服参加海底世界的舞会。在示范时，我注意了与幼儿的互动，并不是一味地要把技巧交给幼儿，而是让幼儿在游戏中获得和掌握绘画的技巧。整个活动以游戏贯穿，最后的结束部分让所有幼儿送鱼宝宝去参加海底世界的舞会，让幼儿体验到了操作活动结束后所带来的快乐。产生浓厚的兴趣，从而喜欢美术活动。

20.小班手指点画：夏天的衣服（艺术）

活动目标：

1、感知夏天衣服的特征。

2、巩固手指点画的作画方法，体验玩色的乐趣。

活动重、难点：用手指点画出不同的花纹、图案。

活动准备： 自制画有夏天衣服轮廓的图片、颜料水、抹布、幼儿美术用书《夏天的衣服》

活动过程：

1、出示画有夏天衣服轮廓的画纸，提问：“这是什么时候穿的衣服？你喜欢这件衣服吗？这件衣服哪里很漂亮？”

2、装饰夏天的衣服：

讲解示范如何用手指蘸上颜色装饰衣服。

3、幼儿操作。

（1）教师鼓励幼儿自由选择自己喜爱的颜色。

（2）提醒幼儿选用一种颜色后，用抹布擦掉手上的颜色再选用另一种颜色。

桂林特色古镇的绘画性审美表现 第3篇

关键词：桂林特色；人文景观

中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）03-0000-01

桂林是广西省最具代表意义的旅游地之一，这不仅有优美的自然风光，还有自然风景衬托下的古村落人文风情景观。秀美的山川，宜人的风景从来都和美学艺术不可分割。作为民族和历史文化的产物，桂林特色的古镇文化蕴藏着丰富的人文绘画价值。那么桂林特色古镇的美到底从何处可寻呢？

一、纯朴清新、浑然天成自然美

庄子说：“朴素而天下莫能与之争美”。朴素源自一种对自然的热爱崇拜，而古镇的质朴无华和庄子的这一审美理念遥相呼应。古镇的石板路、古房屋大多是就地取材，窗户以及屋内都是木制结构，大都是没有经过加工的原木，经岁月的刻蚀，更显得苍劲、质朴。青山、绿水、红砖、白墙、黑瓦、老树、小桥、生根石以及青石板儿路，这一切组成了古镇和谐统一的色调，清新淡雅、朴素天成，不假修饰，不经雕琢，正如宗白华所说的“要自然、朴素的白贲的美才是最高的境界。”[1]

二、形态各异石牙美

石牙是喀斯特地貌特点中带有标志性风景亮点。古镇随处可见形态各异的石牙，有的被当作屏风，有的分布在街道正中央，有的作为了古房子的根基、古戏台上、河水旁到处都是，没有特定的规则，却让人感到出其不意的趣味，村民们都将其保留原貌绝不破坏。石牙在福溪村被称作“生根石”，是人与自然和谐相处的见证，镰溪风雨桥旁街正中矗立着几块石牙，村民称它为“鲤鱼跳龙门”。黄姚古镇一处古房子根基处也有非常有趣的石牙景观，当地人称它为“南蛇出洞”，仔细观察确有几分神似。石牙是喀斯特地貌特有的馈赠，是这里古镇的一员，它为古镇增添了独特的欣赏价值，给人们带来了乐趣。

三、石桥、老树质朴美

依水傍溪而居的文化，使桥成为了这里必备的交通要道。黄姚古镇有山必有水，有水必有桥，全镇共有十一座桥，引龙桥、带龙桥、佑龙桥等。石砌的古桥，经过岁月的侵蚀更显浑厚、沧桑、朴拙。有姿态的古榕树随处可见，其中一颗由于垂下来的枯藤形似龙爪所以取名龙爪榕，枝腕充满张力，线条极富刚劲柔韧的美感，构成了黄姚独特的风景线。

和黄姚相比，福溪虽然没有精巧别致的古桥和气势威武的古榕树，却更有几分小家碧玉的魅力。清泉环绕村子的商业街，村中的小桥没有很大的规模，却和这里小巧温润的景致极其契合。石桥搭建的都很简单，单行仅能容一人通过，高低错落不成规则，却成了村落中质朴的点缀物，用“小桥流水人家”来形容这里再合适不过了。

四、丰韵雅致诗性美

古镇的和谐安逸、与世无争、纯朴民风是我们所能感受到的，可以称做是“感的艺术”[2]。“见与感的交融”是事物诗化的前提，诗是在这种“见与感的艺术”美的升华，这里古镇的美则是一幅如诗的画。许多文人墨客在此留下了大量赞美黄姚美景以及安逸和谐的生活诗句，据统计，诗歌约186首，楹联约197副，很多都被刻画在庙宇、道观的牌匾和柱子之上，如黄姚天然亭前联：天有仙山留过客，然无画舫接来人。后联：千年古镇无双景，十里长街又一亭。左联：一水绕亭榕作伴，双虹飞渡蟹为邻。右联：清山竞秀林尤翠，绿水争流海更蓝。如今我们仍然可以在欣赏美景的同时来吟诵一番文人留下的墨迹，沉浸于“诗中有画，画中有诗”完美画卷。

五、古建筑节奏美

黄姚古镇的整个建筑布局由八条街巷构成，呈“九宫八卦阵”式，设计较完整，有浓郁的岭南风格。一样的街巷，一样的宅院，没有一个十字路口，街道与小巷全为“丁”字路口，街道与居室相连通，犹如迷宫，横折曲行，犹如龙蛇游走，且古镇带龙字的建筑多达13处之多，佐龙桥、佐龙祠、带龙桥、带龙楼、建龙祠、接龙社、会龙社、回龙庙、护龙桥，蕴含着丰富的龙文化内涵。

福溪村依山傍溪，建筑结构独特，吊脚楼飞阁垂檐、翅角飞翘；风雨桥长廊相连，栏外挑檐。既有明清时代结构的青砖黑瓦红墙的古屋，也有近年来新建起的砖瓦房，两者相映成辉。古建筑仍为传统风格，这些建筑无论是造型、用料、装饰以及整体环境的塑造都不象历代帝王建筑那样金碧辉煌，多为红砖、白墙、黑瓦，形成一道融徽派建筑元素的民居风格，与当地淳朴的民风相得益彰，成为摄影、绘画者的天堂。

古镇的街道和建筑像迷宫一样的布局，古时为了防避盗贼。从高处望去，民居的房顶鳞次栉比，高耸的外墙、错落的瓦顶、掩映的远山产生跃动的节奏。

六、人文美

桂林的山美水美人更美，在秀美山水的滋养下，有着一批勤劳纯朴的人民。邻里之间相互借物，换工交往等，均无代价，可见邻里之间民风的淳朴。

（1）风雨桥。古村内溪水纵横其间，多修有风雨桥，因行人能避风雨得名，桥内两旁设长凳供人们休憩交流，每当闲暇时间，总有男女老少聚集在风雨桥上把话家常，风雨桥成了见证村寨和谐相融的场所。

（2）古戏台。来到古镇村口处首先映入眼帘的就是古戏台，戏台大约有1米高的台基，面积大约为50-60平方米，三面透空。经当地村民介绍，原来没有电视的时候，古戏台充当了他们最主要的娱乐设施，现在重大节日的时候古戏台上也会热闹起来，给人们的生活带来了不少乐趣。

（3）祠堂寺庙。古镇祠堂寺庙众多，每个宗姓都会有祠堂祭拜祖先，庙宇供奉神灵。尤以福溪“百柱庙”最为著名，又叫马殷庙，建于明永乐元年（即公元1403年），结构奇特，有100多根大柱，规模宏大，是广西现存位居第二的著名古建筑，被列为国家一级保护文物。

（4）节日礼俗。除了过全国传统佳节外，黄姚有着自己独具特色的节日：大年初二“舞龙鱼”、阴历七月初七仙人古井取水节、七月十四晚的袖子灯节都是和水有关的民俗节庆，颇具当地特色。福溪村自己独特的传统节日有：如盘王节、鸟仔节、雨愿节、六月庙、天贩节等。这些节日融合了当地特色，无不是祈祷风调雨顺，庆祝人居安康。代表了当地居民对自然的敬畏，对生活的热爱。

研究古镇文化亦是研究传统文化与文明。在古镇身上我们可以看到传统文化的影子，同样也可发现现代文明对古镇的发展影响。桂林特色古镇文化，依托独特的地质条件融合当地少数民族特色，在美感上有很大的挖掘价值，值得我们艺术工作者探索它的绘画素材。

参考文献：

[1]宗白华.美学散步[M].上海人民出版社， 2004.4

[2]徐复观.中国艺术精神[M].商务印书馆出版， 2012

[3]钟涛.民居对当下山水画创作的启示—以广西桂北民居为例.美术研究[J]， 2014.10

[4]雷翔.广西民居[M].中国建筑工业出版社，2009

[5]蒋灵斌.广西富川县福澳古村的保护与发展初探.中央民族大学硕士学位论文 2011.6

[6]程瑜.黄姚古镇[M].知识产权出版社， 2008.2

用绘画形式表现牡丹江地域特色文化 第4篇

任何一个国家和地区都有其特定的地域文化, 这一文化的产生是经过多年的不断沉积而形成的, 同时也是这一地区人民审美心理、审美意识的历史性沉淀, 地域也是艺术家们生存的土壤, 地域可以为艺术家们提供非常丰富的题材, 带来更为深刻的文化内涵。

牡丹江地区早在夏时期就已经有地域文化出现, 但是当时并不叫牡丹江, 而是被称为肃慎。到了公元12世纪, 女真完颜部落崛起, 当时就居住在这里, 公元1115年, 完颜阿骨打建立了金国, 现在的牡丹江宁安、海林等地都属于金代胡里改路的管辖范围。建州女真当时是分布在牡丹江、长白山一带。清军入关, 从顺治到康熙, 这期间不断地往宁古塔一带拨民, 使得当地的汉人逐渐增多, 后来迁往新城之后, 宁古塔地区就成为了清朝政府的流放地, 不断有被朝廷罢职的官员到这里, 比如说比较有名的文坛领袖吴梅村、杨越等, 很多的文人到达了今天的牡丹江流域, 这些文人就把中原的汉族文化、军事文化等多个方面的文化都传播到了这里, 逐渐形成了牡丹江流域特有的戍边文化。地理上牡丹江与俄罗斯接壤形成特定的边疆文化与少数民族文化。

2 牡丹江地域绘画艺术

2.1 油画艺术

牡丹江地处我国的东北部, 是与俄罗斯接壤的, 因此油画艺术多多少少都会受到俄罗斯文化的影响, 而且在历史上还有很多的俄罗斯画家在黑龙江地区生活创作过, 和当地的艺术家们相互切磋, 并且传授俄罗斯的绘画艺术, 因此东北地区的油画艺术受到俄罗斯油画艺术的影响较深, 牡丹江地区有着非常丰富的森林, 每年的降雪量又是最多的, 所以这里的森林也被称为林海雪原, 牡丹江也就成为了名副其实的雪乡, 我国著名的小说家曲波所著的长篇小说《林海雪原》当中的很多故事都是真实地发生在了牡丹江地区。而中央美术学院的孙滋溪先生在详细地读完林海雪原这本小说之后, 深深地被吸引住了, 随后用了将近1年半的时间完成了关于林海雪原的13幅油画作品, 油画中不仅有林海雪原的冷峻, 又有人物的正气, 人物栩栩如生。而在著名画家孙中元先生的作品当中, 白雪覆盖整个大地, 林海中的一条小路曲径通幽, 画面非常有立体感, 使人不禁联想到了林海雪原的美, 还会让不同的人感受到不同艺术上的共鸣。

2.2 中国画艺术

目前, 黑龙江地区的画家已经开创了属于黑龙江地区特有的东北冰雪画派, 而这其中最有代表性的画家就是于志学, 于志学的作品一般都是以其独特的原创性艺术语言和独特的技法, 表现的是雪的冷逸之美, 这一手法也填补了中国传统水墨画中不能直接画雪的空白, 创立了中国画白的体系, 于志学的作品会让人逐渐忘记冰天雪地的严寒, 会让人感受到一种大自然的冷峻之美以及源源不断的生命力。中国画坛还有一个非常杰出的人物, 那就是画家卢禹舜, 他从上个世纪90年代开始就以神静八荒系列创造了北方山水画, 他所表达的是博大的东北自然精神, 他还拓展了中国山水画的意境, 形成了自身非常独特的艺术风格。但牡丹江地域中国画家还没有形成个性鲜明的、以表现牡丹江地域文化特色为主的的创作作品。

2.3 水彩画艺术

在水彩画方面, 牡丹江的很多画家都创造了非常多的以牡丹江文化为素材的作品, 而最具代表性的一位就是邱瑞松, 他非常善于运用水彩来表现地域的特色, 他在技法上, 把中国画的写意手段借鉴到了西洋水彩画的创作当中, 并且以国民写意来丰富水彩画的表现, 形成了一个中西结合的、主观客观相融合的回采东北大地的风物, 他的作品《北国的冬天》也成为了国际水彩画竞赛的入选作品, 有的作家称他的作品是展现了生命瞬间的爆发力, 在春季来临的时候, 一股非常强大的能量喷薄欲出, 而远处的山脉和天空中出现的雪花井然有序地飘着, 整幅画始终踊跃着色与水的韵律感。他还有一个代表作就是《玉米地》, 这一作品是以北方黑土地中的玉米作为母体, 玉米和大地作为背景, 运用写实和写意相融合的手法, 使每一笔都非常具有情感, 每一个物体都能够独立成为一个画像, 其代表作品水彩画《泊》在中韩水彩画家交流展上获得了优秀奖, 水彩作品《舞》入选了中韩水彩画家交流展暨黑龙江省第五届水彩画双年展。

3 结论

艺术是没有止境的, 而艺术的发展要靠优秀的作品来表达, 优秀的作品是需要素材的, 牡丹江地区丰富的自然风光和人文优势, 使得大批的画家都到牡丹江地区采风, 也因此创造出了以林海雪原、冰雪等为素材的视觉艺术体系, 虽然目前已经有很多的画家走出了国门, 获得了国外艺术家的认可, 有的作品还被国家领导人作为礼物送给了国外的贵宾, 这是非常荣幸的事情, 但是还有很多的领域是我们的画家较少涉及的。作为东北地区, 牡丹江地域绘画艺术领域的新的艺术工作者, 要在学习前辈创造经验的基础上, 在掌握好民族性、地域性和个性的三要素基础上, 结合牡丹江地域独特的文化底蕴, 将其运用创新, 努力地创造出更多优秀的作品, 将牡丹江地域的历史文化展现在广大画家的眼前, 让其他地区乃至国外的画家在看到这些作品的时候, 都会对牡丹江地域产生一种向往。

2012年度黑龙江省艺术科学规划课题———青年项目“用绘画形式表现牡丹江‘地域特色文化’研究” (12c046)

参考文献

[1]黄松筠.东北地域文化的历史特征[J].社会科学战线, 2005, (06) :164-168.

藏族唐卡绘画的装饰性艺术特色研究 第5篇

【关键词】藏族唐卡绘画 装饰性 色彩 图案 构图

一、藏族唐卡绘画的装饰性艺术特色研究意义

藏族有着独特的地理、政治和宗教，其代表艺术的之一——唐卡，以其独特的文化和艺术特色受到人们的重视。唐卡是藏族人民重要的宗教祭拜工具之一，具有极其浓郁的地方特色和视觉效果，藏族宗教文化精神的体现。

唐卡以其图案的秩序化、规律化、程式化、理想化展现藏地人民的审美理想和精神寄托。而唐卡上所绘制的内容也反应了葬地人民对装饰规律普泛化的共性的认识。通过对唐卡绘画的装饰性图案的研究和了解能够让我们了解藏地人民的审美观念和用色习俗，能够分析藏传佛教精神的符号化体现。

二、藏族唐卡绘画的装饰性艺术特征

1、藏族唐卡绘画的装饰性色彩

藏族唐卡绘画具有独特、神秘的装饰性特色，是将自然万物的绚丽色彩和艺术家的主观审美结合从来创造出来的，具有很强的装饰性。藏族生活的地理自然环境恶劣、生产力低下、居住环境采光较差，在这样的环境中就需要唐卡这样色彩艳丽的物品，既满足了藏族人民的精神寄托，有结合了人民的审美需求。

从唐卡绘画色彩的表现来看，一、画面具有协调性，唐卡绘画的装饰性色彩无论从局部还是整体来看，色相、纯度以及明度都有一定的规律，画面整体协调；二、画面具有平面性，唐卡绘画的画面装饰性味道浓厚，重表现、重意味，有着诗意的表现；三、画面具有主观性，唐卡绘画是绘画和精神的结合，注重意味的传达，将色彩和感知结合在一起，色彩具有象征性，体现了天人合一。

藏族唐卡绘画以神秘绚丽的色彩为艺术特征，在色彩上有很多固定的高纯度的、夸张色彩的使用。例如，佛像在色彩的使用上多用具有象征意义的高纯度的色彩，金色的佛像、红色或者蓝色的金刚和护法诸神等等。蓝色的天空、洁白色云彩、翠绿的草地等固有色的使用都使画面具有很强的装饰性效果。在这些高纯度夸张的色彩中唐卡所显示出来的是在对比取得统一，在合理的色彩布局中给人强烈雄伟的，其巧妙之处，在于不调和中求得和谐统一，两色并立，在合理的色彩布局中得到调和，因而画面给人的印象总是热烈雄伟的视觉效果，在传达生命和宗教气氛的同时关爱世界，反应自然，具有很强的装饰趣味。

2、藏族唐卡绘画的装饰性图案

藏族唐卡绘画是以佛教内容为主，图案的选择上是从宗教观念和自身藏族人民的审美结合中出发的，强调造型的表现，大多取材于自然，不受光线和空间透视的限制。

藏族唐卡绘画的装饰性图案按照种类可以分为：人物、法器宝物、动物以及花卉、自然景物等例如自然景物每一种类内，若细分的话又包含有诸多的具体形态，例如佛、菩萨、度母、金刚护法；金刚柞、金刚剑、杂宝、摩尼宝珠等；夔龙、凤凰、狮子、鹿、白象、蝙蝠等；忍冬卷草纹、梅花纹、宝相花、缠枝藤纹、莲花纹、牡丹花纹、菊花纹、海石榴花纹、太平花等；日、月、星、云纹、火焰纹、波浪纹、水纹、山、石等。

除了这些基础的装饰性图案之外还有具有特殊象征意义的组合性装饰图案，例如“七政宝图”是由金轮宝、神珠宝、玉女宝、大臣宝、白象宝、给马宝和将军宝组合而成，还有“七珍图”、“六长寿图”、“和睦四瑞图”等。多种图案的组合和多种变形体的组合使用都在体现唐卡绘画的装饰图案的多样性和复杂性，而这也是随着人们对于佛教信仰的认识和多流派的出现而丰富的。

3、藏族唐卡绘画的装饰性构图

唐卡绘画受佛教影响体现出一定的程式化，分割严谨、主体明显，画面呈现出对称、饱满、繁复、均衡的形式，具有明显的装饰性。

首先画面采用满构图。这是由于藏族人民的审美习惯，所以唐卡绘画在构图上相比一般的装饰画来说更加完整。

再者画面采用放射状构图，这类构图是围绕着一个主题作为中心，画面四周以相同或相似的元素如光源那样向外发射所呈现的视觉形象。

还有画面采用平行构图，此类构图方式一般较为自由，不受主尊佛像的局限， 将所要表现的诸佛可以平行排列，画面中所有的形象一律平行，。整个构图比较饱满，不受天堂、人间、地界的限制，物色互不遮掩，重叠，可任意伸展延续，把情节用连环画的形式连接起来，平行状构图多以历史传说、风俗人情为题材，在唐卡艺术中的应用范围也相当广泛。

还有学唐卡，上面描述的是人体发育、人体脉络、疾病原因、治疗方法、药物应用等医学知识，整体构图简明，无过多的变化，多在画面一角以少量的鲜花作点缀，主要以写实的手法描述藏族医药科学。

三、藏族唐卡艺术发展的展望

在新时代下藏族唐卡绘画的发展面对新的挑战，是集成传统的发展还是结合新时代的特点自由创造，这些不同的观点都是为了使藏族唐卡绘画这一艺术形式长久的发展和传承下去。藏族唐卡绘画与宗教紧密结合，只有不脱离传统，保持那种不急于求成、平和稳定的心态 ，积极的走向现代，将唐卡绘画长远发展才更加发挥出自身的艺术特质优势，才能促使藏民族艺术繁荣昌盛。

【参考文献】

[1]康·格桑益希.唐卡艺术系列丛书——唐卡艺术概论.[M] 北京：文物出版社， 2015

[2]李飞.唐卡奇珍中国古代唐卡艺术鉴赏.[M]杭州：西泠印社出版社有限公司， 2011