服装设计专业心得体会

服装设计专业心得体会（精选9篇）

服装设计专业心得体会 第1篇

服装设计专业所学心得

在校期间学习服装设计已经快4年时间，回想当初学习服装设计的初衷，是希望能够成为一个服装设计师，希望自己设计的服装能够有人喜欢，看到别人穿着自己设计的服装就会很高兴。但是经过4年的学习，慢慢发现真正走上这条道路是比较艰难的，要想成为一名服装设计师不是一件容易的事，不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。在学校的学习中主要以理论知识为主，实践的内容比较少，对于服装设计这个需要锻炼动手能力较多的专业来说，这无疑是一个学习弊端，理论得不到很好的实践，很多服装的版型需要一遍一遍的尝试，面料需要去市场仔细寻找符合设计款式的要求，要是纯靠理论去设计，就会相当于是纸上谈兵。这样理论为主的学习后去企业工作，大部分学校学习的知识无处可用，或者基本学过就会忘记，不如实践后自我总结经验来的让人记忆深刻，这种理论通过实践转变的经验才是自我学习进步的关键之处。

学习设计专业，我认为培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。若想学好服装设计，就必须要多接触各种艺术门类，不单一是美术，也可以是音乐，摄影，造型艺术等等。让各种艺术的美不断地感染、熏陶，使自我不断加深对美的理解和认识，从而使自己的艺术品位得到新的提升。同时要记住，不要在意别人说你眼高手低，相反地，我认为这种评价是值得高兴的，因为，只有“眼高”的人才能促使“手高”，眼不高的人，手永远也不会高起来。在生活中，也要善于能从看似平凡的事物、司空见惯的事物中发现有意思的、有趣的、有价值的东西，这对于从事设计的人来说也是很重要的。

总结得出在未来的发展中只有不断的充实自己才能实现自己的目标。同时设计行业中必须树立起团队合作意识，要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力，需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养，并努力使之成为一种工作习惯，我想这种能力对今后开展工作会是十分有益的。随着市场竞争的加剧，企业意识到原创设计对产品生命力的重要性，由此对服装设计师的需求可谓求贤若渴。所以拥有独特设计理念，深谙市场，能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。这样的企业需求对于在校学生是一个好的目标，可以按照企业的工作需要更好的学习相关的知识和设计的能力，并有针对性的进行实践锻炼，从而为今后进入企业工作打下坚实的基础。

服装设计专业所学心得

姓名：车菲 学号：2012142

班级：2012级设计学4班 学院：服装与艺术设计学院

服装设计专业心得体会 第2篇

以下是我自己的观点：

首先，平面设计是一种有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给大众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这是我自己对设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的能量，是否顺利地传递出背后的信息，是否能够抓住观看者的眼球，也就是你的设计作品有没有魅力让读者能为之一停，为之一看，为之一思

其次，设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观与克制，需要借作者之口替委托人说话。设计师必须在商家的要求上来发挥，而并不是完全的属于自己的创造。

服装设计专业素描教学体会 第3篇

一、培养学生养成正确的观察方法

罗丹说:“对于我们来说, 自然中不是缺少美, 而是缺少发现美的眼睛。”如何观察世界对学习绘画的人很重要, 特别是在画素描时, 观察方法正确与否就决定了这一幅画的成败与否或质量的高低。在此阶段, 教师应该引导学生学会正确的观察方法。

(一) 整体观察

世界上的万物都是由各个局部组成的一个整体, 整体离不开局部, 局部受整体制约, 它们的关系是辩证统一的。因此, 正确的素描观察方法应是从整体到局部再到整体的观察过程。在教学中, 教师常常会遇到这样一部分学生, 他们喜欢从局部入手, 一开始就把写生对象的各个细节部位观察得很细致, 包括细小的转折、起伏、变化等, 面面俱到, 不放过任何一处细节。学生通过这种观察后, 表现在纸张上, 写生对象的细节都表现得很准确。但是, 组合在一起, 大的形体比例关系不对, 这就是典型的局部观察方法所导致的结果。在这种情况下, 笔者会对这部分学生进行引导, 告诉他们正确的观察方法。比如, 笔者常以人物写生为例, 告诫他们局部观察的结果, 往往是所画人物的眼睛、嘴巴、鼻子等细节都很好, 但是组合在一起后却不像模特本人。这部分学生中如有一些是近视眼, 笔者就告诉他们, 在观察时可以先拿掉眼镜观察, 观察好了, 再戴上眼镜去描绘。这实际就是我们常说的虚着眼睛看整体, 睁大眼睛看局部, 即“整体局部整体”的观察方法。

(二) 理解结构基础上的全方位观察

服装设计的对象是人, 而人体不是平面的, 是三维立体的。在观察时, 有能看得到的地方, 也有看不到的地方。因此, 服装设计专业的学生不仅要整体观察对象, 还要学会在理解内部结构的基础上全方位地观察对象。这里我们所指的“观察”, 不是简单的对自然的观看与分辨, 而是一种对客观对象的全方位的深入观察与理解。我们都知道, 光源照射到物体上, 会在物体的不同部位形成投影, 而投影是会随光源的变化而变化的。在素描写生时, 如果学生不能理解物体的内部结构, 不能全方位地观察物体, 在没有固定光源的情况下, 很多学生都会感到无从下手。这就说明了结构的重要, 不论外部条件如何变化, 内部结构都是不会变的。所以, 教师一定要强调, 观察时不能只观察表面, 而要在理解内部结构的前提下, 全方位地观察, 画前面时可以先去看看后面, 画一侧时可以先去看看另一侧, 把所描绘的对象理解成由透明玻璃构成的, 用这种方法可以帮助理解那些看不到的结构。只有做到“胸有成竹”才能形成“下笔如有神”。

二、突出服装设计专业特色

在当前情况下, 许多服装院校在素描教学中还保持绘画素描的教学模式, 没有很好地结合专业特点来开展教学工作。这种一味、盲目地提高素描能力的做法是不可取的。结合服装专业特点来开展素描教学是提高学生设计基础能力的关键。目前, 服装设计专业的基础素描教学, 必须加强针对性, 必须和纯绘画专业的基础素描教学加以区分。纯绘画专业的基础素描, 是在形体结构准确的基础上, 表现物体的质感、空间感、前后虚实关系等, 必须花费大量的课时, 这对于服装设计专业的学生来说, 是不必要的。服装设计专业的素描课程一般只开设一学年, 其余大量的课时会留给专业设计课。如果按照纯绘画专业基础素描的方法去训练, 就要增加基础素描课程的课时, 这就必然要减少专业设计课程的课时。更主要的原因是服装设计专业的素描教学的目标是学生掌握基本的造型能力, 在以后的服装设计中能用手中的画笔任意表现自己的设计想法。这就决定了服装设计专业的素描教学不需要将大量的时间花费在艺术表现上, 而应放在以“线”为主的结构素描上。结构素描训练的好处是, 在短时间内可以帮助学生理解物体内部构造, 便于学生抓准物体的“形”, 并能因无需处理明暗而节省大量时间。服装设计的对象是人, 因此, 在素描教学中教师应加强人物素描的训练, 特别是人体结构素描的训练。因为, 只有理解了人体结构, 以后在绘制服装效果图时才不会出现一些不必要的错误。另外, 在素描教学中教师还可以增加一些人物速写训练, 进一步让学生在理解人体比例及动态的同时, 增强迅速准确表现形体的能力。

三、根据学生情况因材施教

学生能力、志趣、悟性等的不同, 往往造成他们素描水平“参差不齐”。在一个班上有的学生已经能熟练掌握素描的基本技能, 有的却还处于入门阶段。在这种情况下, 教师就不能按照以往的教学模式, “按部就班”地教学, 而是要根据实际情况, 因材施教, 因势利导。要做好因材施教, 教师首先要了解每个学生的具体情况, 了解他们的个性、素质、发展趋向, 了解他们的优点及缺点。只有了解了每个学生的不同情况, 才能根据这些进行有针对性的教授, 做到“知己知彼, 百战不殆”。其次, 在素描课程的教授过程中, 教师要进行大量的个别辅导。这种个别辅导能使不同水平的学生得到不同的收获, 避免成绩好的学生吃不饱, 成绩差的学生跟不上的情况。在个别辅导过程中, 教师要尽量辅导到每位学生, 使他们都有被同样重视的感觉。千万不能只辅导自己认为画得好的, 进步快的学生, 而忽略那些进步慢的学生, 不然, 只能“适得其反”, 造成“两极分化”。比如笔者在刚开始素描教学初期, 由于年纪轻、经验不足, 曾经犯过这样的错误:在辅导时, 偏爱那些进步快、接受快的学生, 总喜欢对这部分学生多辅导一些, 想通过这部分学生的进步带动其他学生的进步。但经过一个阶段的教学, 笔者发现进步快的学生确实有了更大的进步, 而那部分成绩差的学生却变得更差了, 甚至一部分学生开始旷课。这说明不正确的个别辅导对学生学习素描所起的是反作用。因此, 教师一定要把握好个别辅导, 否则, 不但会对教学没有帮助, 而且会使教学变得更糟。

四、培养学生的学习兴趣

培养服装设计专业学生对素描的兴趣是非常重要的, 没有浓厚的学习兴趣, 学好素描只能是一句空话。教师在教学中, 应多考虑培养学生的学习兴趣。这种兴趣的培养, 可以通过多种途径来完成。比如教师可以让学生多观看一些服装表演, 并要求以速写的形式进行记录;或用素描的手法绘制自己喜爱的明星等。这些方法可以使传统的素描教学变得灵活有趣, 使学生更愿意学习和钻研。

服装设计专业的学生, 入校前素描基本功普遍比纯艺术类专业的学生弱一些, 这就给服装设计专业的素描教学带来了一定的难度。学生开始阶段的素描水平较低, 这时教师的鼓励和肯定是非常重要的, 教师千万不要吝惜表扬和鼓励。在平时的教学中, 教师一定要多鼓励和表扬学生, 少批评学生。对于学生存在的错误和缺点, 教师可以用婉转的语气提出, 尽量不要伤学生的自尊心。另外, 语气的表达也很重要。比如在素描人物写生中, 某位学生画的“形”不准确, 教师以玩笑的口吻告诉他:“你画的怎么那么像你自己啊!”学生一听, 就会明白自己在“形”上存在问题, 就很容易接受;反之, 教师用训斥的口气说学生画得很不像, 学生不但不易接受, 反而容易产生抵触情绪, 也会打击学生的学习积极性。

五、改进考核方式, 优化评价方法

教育家斯塔弗尔比姆曾说:“在教育领域中, 评价的根本之意不在证明, 而在改进。”服装设计专业的素描教学既要通过素描作业评价学生素描学习的结果, 更需要通过学生在素描学习过程中的表现对其在素描学习能力、学习态度等方面的发展予以评价, 突出评价的动态性和发展性。

过去的素描教学考核一般都是在阶段性教学的最后一周, 让学生画一张作业作为考试成绩。这样的考核方法对学生来说并不十分公平, 不能完全体现学生的真实素描水平。只以一张作业作为成绩评定的标准, 难免会出现误差。比如有的学生平时表现很好, 画得也很好, 但是由于某些原因, 最后的一张作业画得不理想, 这样就得不到好的成绩。因此, 在素描教学中教师必须制定正确的考核方式, 素描课程正确的考核可以由平时作业、平时表现、期末考试等部分组成。成绩评定可以按照平时成绩和平时表现占课程的总成绩70%, 期末考试占课程的总成绩30%进行评定。这样就可以避免出现上面所提到的情况。平时作业、平时表现、期末考试成绩所占比例的百分比, 可以根据所上班级情况作适当的调整。如有的班级平时纪律较差, 常有迟到、早退、旷课情况出现。针对这种情况, 教师就可以加大平时表现在成绩中的比重, 使学生知道, 学习成绩不能只是平时画得好就可以的, 无形之中就可以加大平时对一批自由散漫学生的管理力度。

六、结语

设计专业中设计素描教学新体会 第4篇

关键词：设计素描；创意设计；审美能力

作为必修课同时也是基础专业课的设计素描在我校设计专业的教学中占有非常重要的位置，是学生进入其他设计专业课程学习的出发点。通过它能培养学生最初的独特的设计理念。就我校的造型基础课——素描课的教学来看也是各有侧重：学习纯绘画的专业，例如我校美术学专业的学生，教学上我们偏重于绘画性素描的造型基础培养训练，突出强调造型的准确性、具象性；对于学习纯设计专业的学生，我们偏重于线造型，用线性结构进行表现与表达，强调描绘物体的内外结构的构成关系，或者也可以运用非具象元素进行创意式训练，通过解构与重组进行表现，那么这也就是所谓的设计素描，其培养理念是要靠一定的基础素描造型理论和大量的创造性实践经驗累积来共同完成。我们这里所谈及的设计素描与传统的素描基础是有本质性的区别的，设计素描是传统素描基础的发展和升华，是艺术设计专业必修的造型基础课程之一。其究其根本是利用造型元素的创意设计以及创作原理来开发人的创造性思维的表现方法。

1设计素描与传统的绘画性素描既有联系又有区别，其联系是内含的，而究其价值取向却有所不同

（1）设计素描是思维再创造的产物。是以传统素描为基础，结合新的创新型思维，并侧重于与意象形态的表现手法相融合，运用富有创造性的设计原理进行描绘物体，表现物体，从而将艺术造型的新的一面表现出来。

（2）设计素描的培养目标和思维培养方式与传统素描不同。设计素描主要是培养学生的主观思考能力，将头脑中各种复杂的物体及形状进行提炼构思并表现，通过筛选，重新组合描绘。设计素描的思维观念并不是任意剪裁提炼抽象形态与构思，而是多角度的对所要表现的物体进行审时度势。例如毕加索，他是立体派的杰出代表，立体派就是是利用多点透视的的方法观察物体，然后对其结果进行“分解”与“重组”，抛弃传统的明暗透视，将其简单化，并加入创新思维，将立体化的物体放置于平面中进行创造，使它的艺术感染力更加浓厚。因此，设计素描是一个全新的具备“抽象性创造因素”的专业基础课程。

（3）设计素描的表现技法丰富而富于变化。首先要转变以往的观察方法，采取以“我”为主的方式，从以往的被动变为主动。充分发挥作画者的主观能动性。另外，利用移点法观察物体，由于角度不同，对物体产生的感受也不同。我们可以从不同角度观察光线的变化，物体的变化，进而表现出物体丰富的变化。所以设计素描并不是漫无边际的创造和想象，也要尊重客观物象本身的特点。

（4）构图形式要求不同。设计素描的构图要求不像基础素描那样有严格的形式美规律，它不在过分强调画面的虚实关系，表达后面物体时也不一定非要画得过虚。实构图问题实际隶属于审美范畴，设计素描中构图首先要考虑各部分物体的构成关系，考虑均衡与统一，注意设计意图的表达。

所以对于素描课的学习，教师应该有所侧重的引导学习，学习设计专业的学生对于传统的素描要挑选着继承，结合自身的专业特点，积极的面对设计类专业基础课程教学改革。

2教学形式针对设计专业的需要，引导学生的设计思维，培养学生的审美能力和动手实践能力

（1）积极培养学生在素描表现时的设计意识。设计素描是具有目标性、创造性的造型活动，是通过具象认识物体，并从中寻找抽象规律，进而发现美的抽象形态；它即关心物体的外在结构，也关心物体的内在构成形式，从而找出物体结构内外的相互关系，在这样的一个前提下经过概括和归纳，形成重新构建的设计理念，所以这一点需要对学生在训练过程中不断培养。

（2）设计素描教学的多元化。本人在教学中发现，其实设计素描日渐的多元化，教师遵循因材施教教学原则，会根据自己任课班级不同专业方向而采取不同的形式。大致可出现三种形式：1）平面意象性。教学中要求学生整合视觉形象，利用丰富的视觉符号语言创造一种具有平面化的装饰性的画面。那么在这一过程中，培养学生由客观进入主管创作，利用形式美构成法则，对原有的物象进行变形式转换，注意画面整体结构韵律的协调。2）抽象性设计。要求学生结合客观物象，在其触动下引发灵感，使画面具有抽象性效果。在教学过程中要详细讲解设计素描的符号性，以及抽象性的表现法则。开发学生的创作灵感，以及对抽象符号的认知能力与感悟能力，要学会联想，要具有一定的发散思维能力。3）借助于不同材质媒介综合性设计。广泛利用不同媒介，不同质感的材料，或是牛马不相及的材料的添加等方式，达到综合性表现力的训练目的。在这一过程中，可以尽情发挥，利用丰富的材料，或是通过细节描绘、或是通过泼洒、拼贴等多种手段，最终就是要达到理想的、出人意料的视觉效果。

（3）从更新观念，提升学生创造力。设计素描教学的过程不是简单的技术训练，而是人的感知与情感训练的结合，要启发创新思维，更新设计观念，在常规中寻求新颖的创作思路。所以在未来设计素描的教学过程中我还要注重以下几点：其一，以一种好的学习方法来指导学生。发掘学生本身具有的不同的视觉感受能力以及独特的赋予个性化的表达方式。在教学中教师应注意培养学生的观察和洞察能力，同时加入相应的专业造型技术表达语言形式。使学生不仅仅体会到物象已有的外形结构，还要深入了解其内在的规律构成，并以专业的形式表达，从而体会其美感。其二，教师要加强课堂示范。课堂示范能够将所要表达的内容以很直接的方式传达给学生。在这个过程中教师可以利用多种教学形式，例如播放图片，或是小的短片，甚至可以和学生一起，亲自动手实践，从中帮助学生发现问题，解决问题，使学生深刻体会创作的过程。其三，调动学生的创造热情。学生的创造力是无限的，作为教师首先就要有能够充分调动学生积极主动的创作热情的能力，这对于创作出优秀的作品尤为重要。因为艺术应该是一种感觉至上的产物，是一种激情的表达，它需要我们思路开阔、善于发现和表达。

总之，各高校的素描教学要结合学生自身不同的专业特点进行有侧重的教学训练，积极的引导学生发挥其主观能动性和创作性，理顺他们暂时还不成熟的创作思路，同时深化运用艺术的表现性进行抽象与概括，分解与重构，多样与统一等方面的形式美构成规律，从而创作出优秀的设计素描作品。

参考文献：

［1］刘祖伟.设计素描［M］.江西美术出版社，2010.

［2］林家阳.设计素描教学［M］.东方出版社，2006.

［3］刘显波.设计素描［M］.武汉大学出版社，2011.

［4］罗坚，尹洪，陈千.设计素描［M］.辽宁美术出版社，2008.

专业课程设计心得体会 第5篇

在本次专业课程设计中我主要负责程序设计、协助调试，通过两周的思考与研究，成功设计了四足爬行避障机器人。本次对四足爬行机器人的设计中有两大难点，其一是对机器人的步态规划；其二是爬行稳定性调试。

由于此次做的机器人没有参考例程现成的步态，因此步态规划需要独立设计完成，而步态在静止的情况下是稳定的、平衡的，但是在运动过程中会受到惯性、重心等多重因素的影响，变得不稳定，甚至会造成机器人颠簸、甚至颠覆。因此在本次设计中，对步态进行的设计进行步步调试，确保其能够适合这次所搭建的机器人硬件结构，通过程序中机器人的步幅，跨步角度来调整重心，确保稳定；在稳定性上主要采用调整机器人沿爬行方向时底板与地面夹角来提高，此次机器人运动步态模仿蛙泳姿势，在运动时先抬右边后脚，然后抬右边前脚，第三步抬起左边后脚，第四步抬起左边前脚，在第五步时向前划行，这是机器人向前直行的步态；通过对两个传感器数据的运算判断前方障碍物出现的位置，进而引导机器人转弯，在向左转弯的时候，机器人右边的两条腿运动幅度比较大，在整体偏转到接近60度时左边两足配合向前，这样可以让拐弯速度更快，实践证明这样的设计很巧妙，使得转弯很平稳，在所进行的数十次试验中，没有出现过转弯的颠覆问题。

蛙泳姿势的特点就是有一个向前运动，四足同时向后的大幅度划行，因此在四足同时向后划动的时候，整体忽然收到一个比较大的向前的力，步态完成后会带来一个很大的向前的惯性，此时很容易出现颠覆，为了解决这个问题我采用调整爬行方向底板与地面的夹角，使得机器人在这一瞬间头部比较高，尾部比较低，这样一来中心更靠后，同时将向前划行动作中前面两足向后划动的幅度拆分，在后面两足也同时向前划行的同时前面两足的划动幅度稍微小一点，这样一定程度上保证了机器人向前划行的稳定性。

本次试验中，平衡状态下调整好步态后，在让机器人爬行时出现了向后抖动和向前抖动，分析后发现这是由于机器人重心由于机械结构的特点而偏向于右后方，这样带来的问题一个是在地面不平的路段容易出现颠覆，另一个就是机器人向前运动的时候爬行路径不是很直，会向左边偏，经过测量，每步完成后偏移大约20度左右，步步累积。解决抖动问题采用调整前边两足的向后拨动角度、四足与地面的夹角（调整四足与地面的夹角可以调整受力）使得机器人整体处于一个更加稳定的姿势，通过多次调试，证明这种解决方法有效，最终结果比较满意；在解决第二个问题即向前直行的时候一方面通过标准化是个电机的转动角度，使得每一个步态相关的电机所转动的角度一直，这样效果比较明显，但是由于机器人的重心靠近右后方，因此机器人向后蹬腿的时候右后方给的力比较大，因此机器人难免向左边偏移，通过调整右后腿的向后蹬的步幅一定程度上减小了影响，但最终没能消除，每步大约还有5度左右的偏差，向前行进四步之后偏移量就比较明显了，不过整体稳定性较好，壁障结果较满意。

艺术设计专业心得体会 第6篇

经过一个学期的生活，设计概论这门课程也到达了尾声，此次课程中让我们知道了许多之前所不了解的设计类、美学等等相关的知识，收获颇丰。

在一开始我对于这门课程是没有什么好感的，以为就是枯燥无味的概论型理论课，对于注重手上或者说是动手能力的我们来说很难去重视这门课程。并且对于李雨红老师的上课方式也不习惯，就更加抗拒了。但是在后来逐渐了解了课程之后发现，这门课程并不像我想象的那样无趣。老师通过设计与艺术、设计与科技、设计与文化等等方面介绍了不少的艺术家和代表作品，让我知道了我之前知识的浅薄，意识到了我自己的不足和与人的差距，也让我有了继续研究下去的兴趣。

博客这一部分作业，通过自己的搜集资料，明显地提升了我的自主学习能力。自己在认真搜集材料的过程中，对于某一位设计师的生平以及大致的设计风格和作品有了更多的额外的了解。这种知识的获得是自己主动的结果。

在制作PPT的`过程中，我很庆幸我得到了时代华纳这个题目，我本人就非常喜欢并且了解这个公司，也或写或画了不少时代华纳旗下IP相关的作品。同时，观看了同学的展示内容，无论是内容还是形式上还是在个人展示的表现上，我都能够看得到别人的优点以及自己有哪些不足。老实说自己还是很是感受和别人之间的很大的差距的，所以我觉得在这门课程上，除了课程内容外能够带给我的东西我也会看重。而设计概论以及李老师的讲解，都让我感受到了一种收获感。

在课程中老师让读几本期刊杂志书籍，有一部分书我看了已经不止一遍，再看一遍也是温故知新收获了不少。其中让我感触颇深的是贡布里希《艺术的故事》中的一句话：“低手庸才试图循规蹈矩却一无所获，而艺术大师离经叛道却能获得一种前所未闻的新的和谐。”这句话启发了我，我不想再呆在安全区了，我要去尝试，希望我可以做到。

对于一名设计师来说，了解名家作品是必须的，跟紧潮流也是必须的，这门课程让我明确了一名好的设计师需要什么：

1、强烈敏锐的感受能力。设计师要能够标新立异、不断从设计的角度创造和突破约定俗成的观念和形式。设计师的观察和感受能力师设计创造的基础。

2、发明创造的能力。设计师应该突破固有的思维模式，从思维方法上培养成创新的习惯，并将其贯彻到设计实践中。

3、专业设计能力。设计师要想把自己的创意表达出来，需要具备全面的专业能力，只有这样设计师才能够实现设计观念，完成设计过程的操作。

4、探索欲望和敬业精神。作为一个设计师，应该多看、多问、多思考，勇于探索，并能够爱岗敬业。

5、美学修养和鉴赏能力。美学与现代设计基本理论知识以及更广泛的边缘学科知识能使设计师拥有更加丰厚的美学修养，鉴赏能力的提高，靠设计师平时多方面的艺术修养的积累。

6、对市场的预测和超前意识。一个优秀的设计师应随时关注市场上的需求及变化，并要有对其进行调查、研究和科学预测的能力。并具备超前意识，从宏观来讲，应该对国际、国内的经济形势进行深入的了解，且能进行预测。从微观而言，对设计的物品的成本价格，销售前景要能够掌握。

总之，设计师是设计创造的主体，观察能力、记忆能力和思维能力等是最重要的部分，也是成功的设计是必备的素质。

设计是人类改变原有的事物，使其变化、增值、更新、拓展的创造性活动，它涉及到人类一切有目的的价值创造活动，是一种创造性的，对人类生活各个方面进行规划和提出方案的思考，是在计划性的思维过程中了解熟悉设计的各种有关的条件与限制等，使设计结果符合这些条件与限制的有意识行为。设计，可以说是人类潜藏的天性，当年幼的孩童一起堆积积木或者在纸上胡乱涂鸦的时候，他们脑海中潜意识地流露出“做个什么”的问题，在小孩子用稚嫩的小手表达其内心的梦幻世界的同时，无不充满了朦胧的创造激情。这就是设计思维的表露。

电子专业毕业设计心得体会 第7篇

作为一名电子信息工程专业的本科生，我在大学四年的学习生活中，系统地学习了电子及其相关专业的个门课程。我们的课程以数电、模电为基础，进一步又学习了高频、微波、电磁场、电子线路以及雷达等专业课程。为了更深入的理解并掌握大学所学内容，我的毕业设计课题选择了由郭陈江老师指导的多波束反射面天线的设计与分析。

多波束反射面天线能够以高增益来覆盖较大的地面区域，而且又能根据需要调整波束形状，它不仅可以有限的频谱资源得到有效利用，而且可以促使地面站的设备小型化，由于阵列馈电反射面多波束天线形成多波束天线相对结构比较简单，质量较轻，加工制造和卫星发射方面的费用较低。在前辈的努力下，多波束天线已经取得了广泛的应用，但仍旧存在诸如反射面、馈源等多方面的问题。而我选择的课题的正是在总结了国内外先进的研究成果的基础上对多波束反射面进行分析。

通过这次毕业设计使我掌握了做科学研究的基本方法和思路，为今后的工作打下了基础，现将感受总结如下：

首先，我学会了对相关科技文献的检索，一切科学研究都是建立在前人研究的基础之上的。因此，对于相关文献资料的检索显得尤为重要。在现代社会中，随着计算机的普及以及网络技术的发展，对于文献的检索已经从图书馆的纸质资料转移到网络平台下的电子文档。通过毕业设计，我详细的学习并掌握了ieee、中国知网、万方数据库等数据库的检索与使用。

其次，对于外文资料的翻译与理解。由于我国科技水平的限制以及英语在世界范围内的普及，前沿的科技文献都是用英语给出的，给我们非英语国家造成了一定的不便。这就要求我们在科研工作中必须能够快速准确的阅读理解并翻译英文文献资料。在这次毕业设计中，我所接触的文献资料主要是由英文给出的，这在很大程度上锻炼了我对外文资料的阅读理解水平，从一定程度上提高了我对外文资料的翻译能力。

第三，科学研究中的创新式建立在对基本概念与基本理论的熟练掌握的基础之上的。我的毕业设计的课题就是对麦克斯韦方程的分析以及对高斯波束等的近似的基础之上得到多波束反射面天线的简化计算的。而这恰恰是建立在我对电磁场、反射面天线、天线馈源的基本问题的深入理解的基础之上的。通过这次毕业设计强化了我对大学期间所学的基础课以及专业课的认识和理解，巩固了我的知识体系结构，为今后的工作打下了理论基础。

第四，对于各种工具软件的熟练使用也是科学研究中所必不可少的。在这次毕业设计中，我主要使用的是matlab6.5这一工具软件，该软件可用于概念设计,算法开发,建模仿真,实时实现的理想的集成环境。由于其完整的专业体系和先进的设计开发思路，使得 matlab在多种领域都有广阔的应用空间，特别是在 matlab 的主要应用方向 — 科学计算、建模仿真以及信息工程系统的设计开发上已经成为行业内的首选设计工具，广泛的分布在航空航天，金融财务，机械化工，电信，教育等各个行业。成为这些行业进行科学研究所必备的软件。这次毕业设计我认真地学习了matlab的使用，并利用该软件进行仿真与绘图。为今后的科研工作打下了基础。

最后，通过这次毕业设计还使我了解了科技论文的写作规范，熟悉了offic系列软件在文字处理与排版等方面的使用。

给排水专业施工图几点设计体会 第8篇

1 室外工程与单体建筑设计的关系

两者联系密切应通盘考虑设计。施工图设计阶段通常是先设计单体建筑后设计室外工程。在方案及初步设计阶段根据建筑专业区域总平面布置图, 按照给排水市政接口位置、场地地势高低、化粪池布置位置、单体给水系统分区方式、单体各消防系统设置情况等五个方面把室外各种给排水管道走向大体布置出来。需要注意的是是污水、雨水应尽量采用重力流排放避免提升。室外工程给排水管道通常包括给水管道、中水管道、消火栓管道、自喷管道、污水管道、雨水管道等。

在单体建筑设计时要根据总平面图已布置室外管道的位置确定室内各管道系统出户管的方向, 同时也可能由于单体建筑内部平面布置的原因出户管不能按照室外管道走向布置的话需调整个别室外管道布置的位置。

2 设计依据中规范列举应全面且防止引用过时规范

规范掌握是施工图设计的前提, 至关重要。特别是规范中的强制性条文在设计中必须执行。施工图设计时只有根据设计内容正确选用相关规范才能保证施工图合法、合理、有依据。规范在被使用若干年后当有些内容不能满足现阶段设计需求时, 规范会被修订然后出版相应新规范。这就要求设计人员应及时掌握本行业最新规范情况, 建议单位或个人应定期关注行业动态了解最新信息, 以避免采用旧规范设计带来的麻烦。

3 市政接口条件是施工图设计的必要条件应交代清楚

给排水市政接口条件在方案阶段设计时就需要建设单位找有关市政部门落实清楚。市政给水管压力、管径、引入口数量决定着给水设计系统怎么分区、加压水泵设置情况、消防水池容积大小、室外生活管网是否成环等等;市政有无中水系统可提供, 若有则小区绿化、景观用水、冲厕等都可以考虑采用中水从而节约自来水用水量;市政雨污水管管径、管内底高等决定着小区排水是否可以采用重力流排放, 若重力流排放标高不满足则需要设置排水提升泵等;市政消火栓的数量及位置在布置本小区室外消火栓时也应充分考虑, 市政消火栓在满足消防保护半径的情况下可以为设计小区服务以减少不必要的消火栓布置带来的浪费。

4 室外给水管道布置

室外给水管道一般分为低压给水管和加压给水管。低压给水管与市政给水管直接连接, 区域内建筑物低区用水均取自低压给水管。当区域内建筑有不同使用功能需要单独计量水价时, 低压给水管在市政给水管后设置水表单独计量。

住宅小区、办公区、商业区等低压给水管在区域内一般呈环状布置, 室外消火栓按规范要求布置在低压给水管上。当区域地块用地面积较大时且用地周围市政给水管有条件时, 一般会从不同市政给水管接出2路供水引入低压给水环管, 以保证室外消火栓用水安全可靠。

加压给水管与区域内加压设备出水管连接, 加压给水管在区域内可支状布置也可以环状布置, 具体布置形式由设计师根据建筑物布置情况选择。一般情况是地块方正且区域路网有环路时加压给水管建议环状布置, 其他情况可以考虑支状布置。个人建议有条件时尽量环状布置, 也是考虑为了供水更安全。给水管道距离污水管、化粪池等净距离必须满足相关规范要求, 在不满足要求的情况下一定的采取防护措施, 以保证人类用水安全可靠。环状给水管需按照规范设计检修控制阀, 当管道检修时或者管道局部有事故时可以缩小停水影响范围。

5 室外消火栓管道布置

室外消火栓管道分消火栓低压管道和消火栓加压管道。室外消火栓低压管道一般与低压给水环管合用, 当市政给水管不能保证有2路供水时室外消火栓低压管道与室内消火栓加压管道合用。消火栓加压管道与消防水泵出水管相连, 消火栓加压管在区域内一般也布置成环状。为消防安全可靠, 两台消防水泵出水管需接至环状消火栓加压管, 单体建筑物的2路消火栓系统引入管再从消火栓环状加压管上引来。消火栓水泵接合器可设置于消火栓加压环管上, 设计数量按室内消火栓设计流量最大的建筑物考虑即可。

6 室外污水、雨水管道布置及检查井编号

污水管道设计时首先要落实清楚区域污废水是否需要采用分流制排放, 当前大部分区域采用污废合流制排放, 以下暂且按照合流制讨论。室外污水管道一般沿室外地势由高到低敷设, 管道布置尽量做到距离最短、布置顺直且少拐弯。在化粪池前污水管道最容易堵塞, 所以单体污水在室外管道汇合后应就近设置化粪池沉淀污水。单体内厨房油污水、锅炉高温水、实验室等污染水必须经过隔油池、降温池、小型处理设备处理达标后才能排入城市市政排水管道。污水检查井一般采用钢筋混凝土检查井或塑料检查井。在重车道下检查井应采用重型井盖, 其它可采用轻型井盖。检查井编号推荐此方法。找到最长污水管线按照W1, W2, W3……的方式一直编号下去。如果W5检查井处有支线, 则沿水流逆方向编号依次为W5-1, W5-2, W5-3……再一直编号, 以此类推。

室外污水管道采用管顶平接连接方式, 管道变径连接时管道管内底标高值一定不要忘记漏加管道管径差值。设计管道标高是指管内底标高。污废水管道设计充满度按照非满流设计, 而雨水管道设计充满度按照满流设计考虑。雨水管道在室外工程管道中一般是管径最大的, 从节能方面考虑雨水尽量重力流排放为宜。雨水管道一般沿区域道路中心线布置, 除雨水管道不需要设置化粪池外其管道布置和检查井编号方法与污水管道相同。

7 室外工程给排水管线布置原则

室外工程设计道路下敷设管线较多, 一般情况下按下述原则排列管线。电专业管线不会漏水也就不会影响建筑物基础, 所以一般距离建筑物外墙三米之内布置电气专业管线, 三米之外再考虑水暖管线;给水管线对污染要求最高, 有条件时在满足规范的前提下给水管线与污水、雨水管线尽量中间隔着采暖管等其它管线;竖向排管时压力流避让重力流、小管径避让大管径。

8 合理选用各种管道系统管材

管材选用应该从管道输送水卫生要求、管道使用环境、管材工作压力、就地取材、管道防腐、建设单位要求、节约造价等几个方面综合考虑。生活给水管必须选用满足国家相关卫生要求的正规厂家管材, 现在设计生活给水管一般选用塑料管较多, 室外埋地管道建议采用给水PE管或者抗压强度更高的钢丝网骨架给水PE管。不建议采用球墨铸铁管, 此管道施工转角麻烦且需要防腐处理。室内生活给水管除高层立管考虑伸缩问题需采用钢塑复合管外其它管道均可以选择合格生产厂家的纯塑料管。雨污水管室外管道宜采用双壁波纹塑料排水管。塑料管由于重量轻, 运输施工均比钢筋混凝土管有优势, 当然若项目附近有混凝土管生产厂家时再综合考虑使用。室内雨污水管对于一些对静音要求比较高的建筑物建议采用铸铁管, 铸铁管比塑料管造价要高。当建设单位对造价要求控制很低时那就只有选用塑料PVC排水管了。室外消防管道选材同室外生活给水管, 室内消火栓管道和自喷管道建议采用内外热镀锌钢管, 卡箍连接。

9 设备用房、管道井等布置应留有余地, 不能太局促

给排水专业施工图设备用房一般有生活泵房、消防泵房、消防水池、屋顶高位消防水箱间等。在方案设计阶段给排水专业设计师就需要根据设计需要合理计算出设备用房所需面积大小提供给建筑专业设计人员, 以供建筑专业在平面布置时能及时将设备用房布置考虑到设计图纸中去。建筑专业布置好平面图后给排水专业还需再次核实设备用房的大小以及是否方便接管等。这些设备用房设备间距及设备与墙体距离要求规范都有明确规定, 请设计人员务必注意。管道井设计需要提前会同暖通人员讨论管道井内计划布管情况, 布管确定后再将管道井需要尺寸提给建筑专业考虑。

1 0 室内污水管道布置的问题

室内污水管道在使用若干年后很容易堵塞, 堵塞的原因一般有2个, 第一是业主使用不合理, 第二就是设计欠考虑。室内污水管道布置应讲究“快、短、直、少”原则。具体理解如下: (1) 室内污水经管道汇合后应尽快排至室外, 污水在管道中停留时间越长沉淀物越容易堆积管道也就越容易堵塞; (2) 污水支管及污水出户管布置应尽量短, 尽量直, 尽量少拐弯。多使用斜三通, 90度弯头能不用就不用; (3) 污水出户管宜单元设置, 单元间污水一般不应该汇合后再出户, 单元出户管接纳污水越少此管道系统越安全。因为单元污水管道一旦堵塞, 也不至于影响其他单元用户。

1 1 合理布置室内消火栓

除很少体量较小建筑物外, 大部分建筑都需要设计消火栓给水系统。消火栓系统设计以布置消火栓最为重要。消火栓布置应主要考虑是否满足保护半径和方便取用两个方面:消火栓布置前一定先把平面建筑防火分区情况弄明白。消火栓是供火灾发生时消防队员灭火使用的, 设计师在初步选好平面消火栓位置后可以把自己假设为消防队员试着拿着布置好的消防栓给平面内所有房间灭火, 这样做的好处就是可以自己检查布置的消火栓是否能安全保护室内任何部位且消火栓使用是否方便等。

1 2 正确处理建设单位、施工单位的设计要求

建设单位亦称甲方, 建设单位在开发项目时考虑的一个很重要的因素就是造价。所以建设单位的联络人对我们的设计图纸经常会提出许多节约造价的想法, 从我们设计角度来说我们有必要配合甲方节约造价, 具体做法是当甲方的建议在设计满足规范的前提下能满足时我们尽量满足, 当建议超出规范不合常理甚至会引起重大安全事故时我们必须给甲方解释清楚, 让他们抛弃错误的开发认识。

施工单位在接到设计施工图后一般会和设计人员进行图纸会审, 对设计图纸提出施工意见, 施工单位提出的意见一般主要从施工方便考虑, 建议合理的话, 设计单位应积极配合施工单位局部修改设计图纸, 当然出图前一般需征得建设单位、监理单位同意认可才行。

1 3 结束语

施工图设计责任重大, 给排水施工图设计是一项系统复杂工程, 给排水设计师需充分了解甲方设计需求。设计人员一定要与其他专业密切配合、总结经验、尽职尽责、规范设计。

参考文献

[1]GB50015-2003 (2009年版) 《建筑给水排水设计规范》.

[2]GB50013-2006《室外给水设计规范》.

[3]GB50014-2006 (2014年版) 《室外排水设计规范》.

[4]GB50016-2014《建筑设计防火规范》.

服装设计专业心得体会 第9篇

关键词：改革；实践；模拟；多媒体

职业学校服装专业是一门实践性很强的学科，在服装专业教学中必须坚持理论与实践相结合的教学模式，以理论指导实践，

在实践中提炼理论。服装专业教学要以战略的眼光瞄准服装行业的发展趋势，要根据学生的特点和行业的需求有目的地进行教学改革，培养出行业适用的专业型人才。

一、注重实践能力培养，实施“做中学，做中教”教学模式

职业教育是就业教育，应注重学生职业意识和实践能力的培养。2007年温家宝同志来大连考察职业教育时说：“职业教育的教、学、做不是三件事，而是一件事，做中学才是真学，在做中教才是真教，职业教育最大的特征就是把求知、教学、做事和技能结合在一起。”心理学研究结果也表明，人在亲身实践时记忆保持率可达90%。因此要培养出合格的专业型服装人才必须改革传统的课堂讲授型教学方法，采用职业教育倡导的“做中学、做中教为一体”的教学模式。服装专业教学实践中我们一直采用服装工艺造型一体化的教学方法，将服装结构制图和服装缝制工艺两门课程内容合理有效地融合，并采用“做中学、做中教”的教学手段，结合服装专业模拟岗位训练，进行职业能力培养，让学生在课堂中真正学有所得、学有所用，适应服装专业岗位需要。

二、设计模拟工作室，培养学生的岗位适应能力

著名教育家陶行知先生说：“教学艺术就在于设法引起学生的兴趣，有了兴趣就能用全部的精力去做事情。”因此在服装专业教学中，我首先从培养学生学习兴趣入手，将传统的课堂教学环境设计成“服装模拟工作室”，并结合服装加工厂的流水作业形式，在服装专业教学中采取了项目教学法即学生分组研究、操作项目内容，教师进行演示和指导操作。例如，服装工艺“无袋盖双牙挖袋“的教学中，我就让学生首先根据成品服装了解它的用途及外观特点，然后将准备好的零部件发给学生让他们自己拆分研究它的工艺特点及部件组成，学生有了直观形象的认识后，对它的制作产生兴趣，教师可以引导并演示如何将零料组合成部件。通过以上教学方法和模拟的工作环境，提高了学生学习的积极性，完成了教学内容，达到了非常好的教学效果。

三、有效利用现代化教学手段，提高专业教学效率

要在40分钟的课堂教学中提高教学的效益，多媒体的应用势在必行。多媒体教学可以运用于服装专业理论和实践操作技能课的多种形式，特别是在课堂教学中以其真实性、直观性，帮助学生理解教材内容。例如，在服装专业“一步裙结构制图”教学中，我利用多媒体进行导入教学，新颖有趣的时装表演，激发了学生的求知欲望，将枯燥的制图线条变化成富有节奏动感的动画，并且加入与人体相结合的效果展示，使得晦涩的理论学习变得生动有趣。运用多媒体教学，点燃了学生思维的火花，培养了学生的学习兴趣和感官認知，节省了教学时间，提高了学习效率。

纵观服装行业对专业人才的需求，职业学校服装专业教学的改革仍需继续研究和创新，它将为服装行业培养大批合格适用型人才。