胡同文化范文

胡同文化范文（精选12篇）

胡同文化 第1篇

一.从城市布局特征上看

从城市布局特征上看, 北京城方方正正, 四合院方方正正。方方正正的四合院就是北京市民的居住方式。在这种四方四正的城市中生活, 时间长了, 自然会感到相对而又协调, 长短相对, 宽窄相依, 不过而及, 协调有致, 这反映到生活、思想中, 就会时时想到四平八稳, 就有求安、求平、求自保的意识。历时越久, 这种意识就会越加根深蒂固, 成为一种生活、思想的定势, 蛙住井底, 见天不大, 虽为寓言, 确有生活为据。

这种定势, 构成了人们生活、思想上的无形的方正古城。让这方正古城不为外事外物所残毁而能保持安宁完整, 较为恰当的处世方略就是“和”。不偏不倚, 不急不躁, 不追求不争执, 不逞强不惹事, 和和乐乐平平常常, 这就是胡同中北京市民的文化心态。《中庸》讲:“中者, 天下之大本也, 和者, 天下之达道也。”胡同文化的“和”, 怕正是此理。方正又体现出规矩、专制。市民们地位低下, 物质生活简单, 非常容易满足, 相互间也只能“和”, 除了“和”, 还能怎样?

于是, 在汪曾祺笔下, 《胡同文化》无一不表现“和”的生活哲学观。

二.从胡同的名称选择上看

胡同的名称选择, 表现的是“和”的市民心态。看吧, 惜薪司胡同、大哑巴胡同、王皮胡同、手帕胡同、羊肉胡同、羊尾巴胡同、狗尾巴胡同, 等等, 这些胡同名称, 不伦不类, 名不见经传。石老娘胡同, 因老娘是接生婆而得名。文中没有一个胡同的名称是有头有脸能登大雅之堂能为大人先生们神往而叫得响的。汪曾祺列举的这些胡同名全都是很平民化的。随意取名, 随意称呼, 名称就显得很卑下。连胡同里的一点声音“不但不显得喧闹, 倒显得胡同更加安静了”, 声音也和乐。

这种平平淡淡的“和”的文化, 使人们安土重迁, 再怎么破的的家, 也不愿轻易弃掷另寻新居。有一个破家已属不易, 安个新家又谈何容易, 何况还有相和相乐的街坊呢, 择邻也不简单。

人们讲究“处街坊”, 左邻右舍, 为了相安, 相互之间礼尚往来, 送点礼, 随一点“份子”, 这才感到符合礼数。棋友酒友鸟友, 各以所长会友, 不分尊卑、彼此平等, 和睦相处, 其乐融融。

大白菜成了北京市民的一大嗜好。“北京人每个人一辈子吃的大白菜摞起来大概有北海白塔那么高”, 大腌萝卜、小酱萝卜, 臭豆腐滴几滴香油, 就是佳肴。生活的平淡, 也表现了平和的人生态度, 真是“陋巷箪瓢亦乐哉”。

北京市民爱看热闹, 不爱管闲事, 置身事外, 冷眼旁观, 就连天翻地覆的大事, 他们也泰然处之, 唯一关心的是有没有棒子面卖, 能否维持平常的生活, 犯不着为别人的事去找不自在, 找不和。《胡同文化》中写小伙子打了开电梯的小姑娘一个嘴巴, 这是对不和的否定。一个小姑娘靠开电梯这份服务于人的工作来求生存, 你一个小伙子却要去打人家, 这不是过份了吗?然而, 这里的“不和”仍是为了衬出“和”。对这个不明礼貌不知文明的男青年也只称“小伙子”, 而不用带鄙夷侮辱性的称呼, 更没有诅咒。仍讲“和”。“别烦躁, 别起急”, 没事就好, 别没事找事;即使有事, 也用不着起急, 平平和和, 以和为事、以和为美。吃得亏, 打得堆, 忍得一时之气, 免得百日之忧, 忍过事则喜, 忍也是为了和。时代不同了, 和的精神仍在。“和”, 永远正确, 永不褪色, 这就是汪曾祺笔下北京人的处世方略, 处世心理。

三.从历史文化上看

从历史文化上看, “和”的一个重要内容就是安定, 就是安民。为了安定, 于是要安民, 最好的安民方法, 就是让小民不争不求不存奢望, 知满知足, 知足常乐, 安分守己。这有利于社会稳定, 有利于长治久安。在中国, 统治阶级的思想从来都是居于主导地位的意识形态。一切服从最高权力, 这就是中国的历史政治特色。既高压, 又祥和, 这就是中国政治历史的两面性。在这种历史文化下, 不和, 是行不通的。

汪曾祺受沈从文先生影响很深。沈从文先生注重情感。沈先生曾告诫汪曾祺, 在创作中“千万不要冷嘲”。汪曾祺却理性与情感皆有, 这是各自的生活经历不同。汪曾祺当过“右派”, 遭过批斗, 吃过大苦, 含过大冤, “觏闵既多, 受侮不少”, 对极“左”这种反人民反人类的大不和有切肤之感, 于是, 汪曾祺看得清楚, 看得深切。汪曾祺曾说:“为政治民者, 可不慎乎。”这是汪曾祺几十年遭遇的惨痛总结, 石破天惊中却说得平平和和心平气静, 这是“和”的很高境界。而且, 儒家“仁者爱人”的思想浸润了汪曾祺的整个性灵, 他屡次谈及自己与儒家思想的深情厚谊, “我自己想想, 我受影响较深的, 还是儒家。我觉得孔夫子是个很有人情味的人, 并且是个诗人”。正是“和”的高境界, 汪曾祺才能用“和”来善待“不和”, 他在《随遇而安》中记述了自己含冤受斗的事。在这大不公的屈辱面前, 汪曾祺对批判他的人也心存同情, 毫无怨恨, 还说:“他们也许不好受。”《牙疼》中写自己的门牙被人推门间无意撞了四颗。这本是让人恼怒的事, 汪曾祺却对那人连声说“没事儿, 没事儿”, 四颗门牙碰掉了, 汪曾祺却说:“掉了四颗门牙, 竟没有流一滴血, 可见这四颗牙已衰老到什么程度。”这有点无奈的苦涩, 也有坦然面对的达观。“人不知而不愠”, 实在君子得很, 平和得很, 风雅和谐, 精神开朗, 心胸广阔, 这是“和”的根本所在。

面对衰落的胡同文化, 汪曾祺怀念、感伤。如果胡同文化只是封闭落后, 仅是淡泊无味, 仅是一辈子都吃大白菜, 正如他在《随笔两篇》中说的“一个一年到头吃大白菜的人是没有口福的”, 那样, 胡同文化还有多少可以留恋的呢?汪曾祺留念感伤的应是可贵难得的“忍”的精义, “和”的内涵:平平和和, 和睦相处, 平等相待, 不争不夺。

胡同的文化形式终会被经济大潮卷走, “总有一天会消失”。为此, 汪曾祺“怅然低徊”, 只能是空缱绻, 只好向胡同作“唱彻阳关”“泪未干”似的告别, “再见吧, 胡同”。满怀柔情, 无限眷念, 依依难舍而又无可奈何。“再见吧, 胡同”, 胡同消失了, 胡同文化会消失吗?胡同文化如能薪火相传, 我们将建设怎样的和谐社会呢?汪老彻底超然已十多年了。面对飙升不辍的房价, 面对“特殊利益集团”的渐成气候, 面对令人咋舌的贫富悬殊, 他老人家如果健在, 会怎么看待四方四正的胡同文化呢?还能将碧血写和谐吗?

四.从做人原则上看

从做人原则上看, 汪老虽重和谐, 却决不苟合, “君子和而不同”。汪老追求“和”, 注重“和”, 喜爱“和”, 怀念“和”。但是, 对北京市民“和”得不恰当之处, 也微微热讽。于是, 对小伙子打小姑娘嘴巴的事, 汪老义愤不平。于是, 才给北京市民的“穷忍着, 富忍着, 睡不着眯着”以调侃, “睡不着眯着, 这话实在太精彩了!”一个“太”, 给予“精彩”另一种意义。汪老进而模拟一下, “睡不着, 别烦躁, 别起急, 眯着, 北京人, 真有你的!”这调侃中不乏不满与批评, 也有苦涩与无奈。这与汪曾祺的“和”相去甚远, 于是, 汪老冠以“北京胡同文化的精义是忍’”的美誉, 这绝不是肯定, 绝不是赞扬, 更不是推崇。

汪老曾说:“我所追求的不是深刻, 而是和谐。”“和”成了汪老毕生的理想, 成了汪老精神思想的凝聚, 这种思想情感行诸笔端, 自然会从字里行间自觉不自觉地流露出来, 甚至连行文风格也很平和。纵观《胡同文化》, 全文静态叙述多, 动一点的, 也只两处简洁的对话, 对话也如古井般, 了无波痕。

于是想, 以“忍”探寻“胡同文化”的精义时, 从“和”的角度认知其内涵, 领略生活的真意, 更能见其“浅”中之深, “平”中之奇。

周家翠, 南京师范大学文学院硕士研究生;李宏伟, 贵州省正安县第一中学教师。

摘要：汪曾祺在《胡同文化》中强调北京胡同文化的精义是“忍”。“忍”中蕴含的生活大义是“和”。“和”这一生活哲学观体现在城市的布局特征上、胡同的名称选择上;同时, 汪曾祺充分关照历史文化, 就“和”的生活哲学观娓娓道来, 把做人原则中的“和”与行文风格上的“和”淋漓尽致地倾洒, 尽显了浅中之深, 平中之奇。

胡同文化 第2篇

授课人：吴剑宁

教学目的

1.用朗读的方式学习本课的语言

2.概括文章的内容要点

3.品味北京胡同所蕴含的文化韵味，对胡同文化有自己的见解

教学重点

概括文章的内容要点

教学难点

品味北京胡同所蕴含的文化韵味，对胡同文化有自己的见解

教学过程

一、导语

同学们，说起胡同，我们并不陌生，有的甚至熟视无睹了，不论是农村还是城镇，往来于胡同之中的经验是有的。但对于胡同中蕴含的文化内涵却不大注意。北京的胡同独具特色，一般人习以为常，有一位作家却能以独到的眼光，凭深厚的文化底蕴，审视北京的胡同，发掘出了北京胡同的文化意蕴，认为胡同文化是北京文化的重要组成部分，这就是今天要学习的汪曾祺的《胡同文化》。

二、作者简介

汪曾祺（1920～1998），江苏高邮人，作家。1939年考入西南职大中国文学系。此后，当过教师、编辑等。不平凡的生活经历，使之对社会、对人生有深刻独到的见解，尤其给人深刻印象的是汪先生对市井民居的熟悉，经他的描述，那一方水土中鲜明特色的生活，就像一幅幅立体感强的油画，展现在读者面前，使人难以忘怀。其人有“短篇圣手”之称，代表作有小说《受戒》《大淖记事》等。

三、《胡同文化》概说

汪先生的《胡同文化》是篇序文，原文有小标题“摄影艺术集《胡同文化》序。”这是一篇匠心独运，充分显示作者个性风格的小品文。

作者把这普普通通的胡同，从来源到起名分类和这数不清的胡同中凝聚浸透着独有的胡同文化自然融化起来，使我们对北京胡同文化和那世世代代居住在这里的北京人的文化心态有了如些生动、深刻的理解，从中也流露出作者对胡同文化怀旧伤感的感情。

四、整体感知课文

1.概括北京胡同的特点。

第一段：北京城四方四正。

第二段写胡同的原意，胡同取名的来源有很多种。

第三段写胡同的宽窄。

第四段写“胡同是贯通大街的网络”。

第五段写胡同与四合院是一体。

2.学生朗读课文6-9段，教师配乐范读10-12段，概括胡同文化的特点。

第六段：北京人大都安土重迁。

第七段：北京人愿住“独门独院”，平时过往不多。

第八段：北京人易于满足，对物质生活要求不高。

第九段：北京人爱瞧热闹，不爱管闲事。

第十段到十二段：举例说明北京胡同文化的精义是“忍”。

五、提问式学习

1.北京的胡同有何特点？

明确：（提示学生用找关键词语和关键句子的方法寻找）可以得到如下概括：方正、取名、宽窄、网络等。就其“方正”而言，使得北京人方位意识极强；从“取名”而言，其原因很多，有计数、物件、行业、人物、形状等但都与人的生活密切相关；从“宽窄”而言，可反映出人的阶层不同；就“网络”来说，也体现了生活方便、安静这一特点。

2.胡同文化的特点是什么？

明确：“封闭”“满足”“袖手”“忍安”。

3.让学生回答在胡同文化的众多特点里，他喜欢哪一点，不喜欢哪一点，为什么？

4.作者是如何从“胡同”里发现“文化”意蕴的？

明确：作者通过介绍评论北京的胡同来剖析北京市民的文化心态，从而揭示胡同文化的丰富内涵。共15个自然段，文章开始从方正的胡同写起，写了胡同名称的来源，胡同的宽窄，胡同的作用，并由北京市民的居住方式，谈到了北京市民的文化形态，说明了胡同文化是北京文化的重要组成部分。接着引用、举例将其具体化：胡同文化是一种封闭文化、居民们似乎都承袭了祖宗安土重迁传统，蜗舍再破也不舍得“挪窝儿”；北京人的理想住家是独门独院，但也讲究处街坊，婚丧嫁娶随份子，但“休管他人瓦上霜”却也浸透着胡同文化的特点；由于北京市民对生活的物质要求不高，易满足；北京人爱瞧热闹，但不爱管闲事；并用事例说明其文化精义是“忍”，即所谓安分守己，逆来顺受。

5.作者对胡同文化的描写中，包含了什么感情？

明确：作者对胡同，对胡同中的市民生活，对胡同文化的同情、理解、批判及文末的怀旧、留意略带伤感的情感。

6.“北京的胡同在衰败、没落……再见吧，胡同。”思考如下问题：

（1）第一段写了北京民居房屋残破，地基柱下沉，拴马栓，上马石已失原形，井眼、石头棋盘供人凭吊，意在说明什么？“西风残照，衰草离披，满目荒凉，毫无生气”的隐含义是什么？

明确：意在说明北京的胡同在衰败、没落。

隐含义是北京的胡同将随着商品经济大潮的席卷而消失。

（2）作者谈到看了照片后人们会产生“怀旧感情”和“伤感”又可说“这是无可奈何的事”，如何理解？

明确：胡同文化也将随着商品经济大潮的席卷而日趋消失，这是社会变革和历史发展的必然。

（3）从“再见吧，胡同”一句，体会作者的写作意图。

明确：胡同和胡同文化将一起随着商品经济改革的大潮而逐渐消失，改革之后新思想新文化将会兴起。

六、作业

完成课后题，思考文化现象的没落的原因。

留住老北京胡同文化 第3篇

当代著名作家、散文家、戏剧家汪曾祺在《胡同文化》中生动地描述了老北京胡同。

“北京城像一块大豆腐，四方四正。”

“四合院是一个盒子。北京人理想的住家是‘独门独院’。北京人也很讲究‘处街坊’。‘远亲不如近邻’”

您或许会好奇：胡同今时今日又是怎样一番景象？在日益崇尚现代化生活方式的今天，人们为什么仍然选择住在这看来“简陋”的平房里？大力宣扬保护非物质文化遗产的时代背景下，胡同文化又是如何被保护的？或者，胡同应该怎样被保护？为了寻找答案，记者走访了北京东南西北的胡同，同时也采访了相关专家。

老北京：住的是一种情感

胡同的文化可以追溯到700多年前的元朝，“胡同”是以漢字记蒙古语的音。胡同今天还保留了书里描述的生气勃勃，和睦融洽。在有转角的胡同口，您还能听见骑自行车的人一边打着车铃一边嘴里喊：“让一让嘞。” 家住北京市东城区南锣鼓巷的一位女士自豪地说：“我们这院里都是住了好几十年的老街坊了，没有不好的！”胡同口开小卖部的大妈坐在街边跟街坊唠嗑甚至忘了照顾生意，自己笑笑说：“光顾着‘侃大山’了！”

但是，经过700多年的演变，特别是伴随着改革开放以来北京的迅速发展，胡同变了模样。北京城东南西北各大胡同，有名的、无名的，这些昔日地位象征的宅子都被周围耸立的高楼淹没了。但是还有一大群人不舍也不忍这胡同文化被埋没，记者走访时就遇到这样一位对胡同感情深厚的人。杨先生住的胡同已经没了，他最近一个人又重新迁回胡同边新盖的小楼房里。杨先生轻叹了一口气，“有一种情感，真的！从小在这儿长大的，就不想离开这儿，哥哥姐姐们都搬走了，就我一人还在这儿。”杨先生还说：“你不论去问谁，凡是在这儿住过的都留恋，有一种就是说不出来的情感。”杨先生回忆起原来住在院子里的生活，眼里流露的都是怀念，“你家包饺子给我家尝一口，呵！”眼见从小生活成长的胡同在眼前一个个倒塌，杨先生十分痛心，“现在剩下的都不叫院子！以前这块儿特别漂亮！好宅子全给拆了，像原来金融街那块儿。”杨先生还动情地说：“原来这二环边上都有城墙，现在全给拆了。北京离文明古都越来越远了，光有故宫、北海、颐和园，失了民宅，基础就没了！早些年开始保护就好了，现在已经晚了。”

外来居民：便宜最吸引人

当被问到为什么住在胡同里，外地人的答案和本地人有很大区别，“这儿便宜啊，一个月才六七百块钱，离我们打工的饭店又近。我们在外打工有个休息的地方就行了。”一位来自河南的厨师跟记者透露，“我们夫妻一个月挣六七千，如果有什么事花钱，最后寄回家的就没剩多少。”记者追问是否更愿意住到楼房里去，他憨实地笑了笑说：“咱没那样想过，也住不起。”

此外，胡同里的和睦气氛似乎也吸引了外地人。一位曾经在大杂院里住了10年的缪平芳开心地跟记者分享他们一家在胡同里居住的日子：“我很愿意住在院子里，我们工作忙没时间照顾孩子，那些老大爷老奶奶都特别愿意跟我儿子玩，我的小孩也潜移默化地受到了老一辈的教育。住在胡同里，我们有一种安全感。”

除了住户，商户在这里也很常见。在北海两岸、南锣鼓巷里大大小小、风格迥异的店铺构成了有特色的“胡同旅游”元素。但是胡同带来的商机远不只这些。记者走访到东城区麒麟碑胡同的时候就被一对年轻创业夫妇所吸引。宫靓和李彪是万千“北漂”中的一员，他们在这古色醇香的胡同里开起了烘焙教室。李彪解释说，其实这里的房租也不比楼房便宜，他只是看重了这平房里的小院子和胡同的文化特色。“现在喜欢平房的外国人多多呀，我的客人们还可以坐在敞亮的小院子里学做饼干、烤蛋糕”他们告诉记者，来烘焙教室的客人越来越多。“大部分都是年轻的妈妈，也有追求时尚的年轻人，还有远在通州、密云的客人也经常光顾。”

对于记者问到关于胡同基础设施的问题，宫靓说：“现在都统一供暖了。唯一不便利的就是平房太潮了，还有冬天水管偶尔会冻住也挺麻烦的。”此外，走访时记者还观察到居民家里大多都没有独立卫生间，上厕所还需到社区公共卫生间里。这些问题还没有得到解决，遗憾的是，记者此次采访也没有得到相关政府部门的回应。给胡同居民一个良好的生活环境更应得到重视。

留住胡同

经济与文化相辅相成

关于四合院的未来，中国社会科学院城市研究所宋梅告诉记者，经济发展与保留胡同文化并不矛盾，保留胡同文化只会带来更多经济效益。近年来的“南锣鼓巷热”更是说明胡同文化没有消亡，只是换了形式变成一种旅游文化，而不再是普通的市井文化。越来越多国内外游客光顾，使得胡同作为一种古老的建筑文化散发出新的青春气息。

文化和经济从来都不会是“二选一”。只有富有文化的产业才可能产生更高的附加价值。中国目前能吸引外国游客的就是古代的文化。近现代中国深受西方影响，而这些受到影响生产出来的产品对于西方人来说毫无新鲜感和神秘感，经济价值自然就会降低。

宋梅认为，政府应当尽量进行整体保护，留给子孙后代更多、更完整的北京胡同，只有这样才能体现出当代人对历史文化的一种尊重，当代对待胡同文化的态度也将影响子孙后代对于现代文化的态度。宋梅建议，北京市委、市政府应牵头成立胡同文化保护协会，将胡同文化的宣传、保存以及胡同旅游相结合，避免无序开发利用。

记者手记

走在北京的胡同里记者感受温暖热情，与地铁里人们互相只说“下车吗”的冷漠形成了强烈反差。诚如宋梅所说，现代人的内心空虚或许正是因为失了文化。然而，胡同文化只是中国古代文化“绚烂花朵”中的一支，需要受到重视和关注的文化还有许多，例如书籍、戏曲、绘画、手工、饮食等。各级政府在发展经济时切记以文化保护为前提，一切破坏文化为代价而增长起来的GDP都是不明智的。失去的不可挽回，现存的一定要紧抓！

胡同文化 第4篇

《胡同文化》中解说北京城形状, 胡同的名称、数量、大小等, 语言朴素平实;叙述表现胡同文化特点的北京人生活状态, 语言生动鲜活;描绘北京胡同的衰败、没落情景, 语言典雅华美。这种雅俗杂糅、生动鲜活的语言特色, 使得文章摇曳多姿, 妙趣横生。

一、解说胡同, 平实通俗

汪曾祺曾说:“我希望把散文写得平淡一点, 自然一点, 家常一点。”《胡同文化》就很好地体现了他的散文创作主张。

介绍北京胡同文化, 自然要先介绍胡同, 诸如胡同形成、含义, 具体胡同名称的由来, 胡同宽窄、长短等, 都需要一个客观的说明, 以给人清晰明了的印象。“北京城像一块大豆腐。城里有大街, 有胡同。大街、胡同都是正南正北, 正东正西。”通俗的语言将北京城方正的特点说明得清清楚楚;“胡同原是蒙古语, 据说原意是水井, 未知确否。胡同的取名, 有各种来源。”朴实的语句将胡同一词的由来解说得明明白白。还有“胡同有的很宽阔”, “有些胡同很小”等, 都是用平实的语言将其特点介绍清楚的。

用极俗的大实话对胡同特点进行客观准确的说明, 这也使得作者思想显得中正公允。

二、述说文化, 鲜活生动

《胡同文化》属于说明性散文, 主要的表现方式是说明, 但作者不囿于此, 而是在说明中融入了叙述。

介绍胡同文化, 自然要涉及到在胡同居住的市民, 因为他们是胡同文化内涵的创造者。作者在介绍胡同文化封闭、容易满足、爱瞧热闹不爱管闲事、忍特点时, 融入了对北京市民生活状态的叙述, 或调侃、或讽刺、或嘲讽, 语言鲜活, 给人深刻印象。

“住在胡同里的居民大都安土重迁, 不大愿意搬家。下雨天常是外面大下, 屋里小下。一到下大雨, 总可以听到房塌的声音, 但他们舍不得挪窝儿’, 破家值万贯’”调侃的语句, 将北京人固守鄙陋、不思进取的心态描摹得入木三分, 显示着作者沉重的文化审视。

“北京人易于满足, 他们对生活的物质要求不高。有窝头, 就知足了。大腌萝卜, 就不错。小酱萝卜, 那还有什么说的。臭豆腐滴几滴香油, 可以待姑奶奶。虾米皮熬白菜, 嘿!”稍带嘲讽味道的语句, 叙述了饭食的五个层级, 将北京人易于满足, 对生活的物质要求不高的心态描摹得活灵活现。尤其一个“嘿”字, 形象地刻画出北京市民享受虾米熬白菜这种美食时的无限向往、无限满足神态, 蕴含着作者否定而无奈的心情。

“北京人爱瞧热闹, 但是不爱管闲事。他们总是置身事外, 冷眼旁观。”短短几句讽刺之语, 表现出对北京人“事不关己”态度的强烈不满。

“睡不着, 别烦躁, 别起急, 眯着。北京人, 真有你的!”调侃的语句, 将北京人面对任何事情都能从容应对的状态刻画得栩栩如生, 令人佩服。

3.描绘情景, 典雅华美

“北京的胡同在衰败 , 没落。”为了让读者对此有一个清晰的印象, 作者运用描绘的方式, 将其画面展现在读者眼前:

《胡同文化》教案 第5篇

1、培养学生概括要点的能力

2、让学生体会作者流露在字里行间的细腻感情

二、教学重难点

1、对北京胡同文化内涵的品读

2、概括要点方法的概括

三、教学设想

实施“发现――引导”式教学;运用形象直观的多媒体教学，让学生更加真切感受文章的内容，也有助于学生感性理解基础上的理性思考;

本文的教学时数为一课时。

四、教学步骤

1、导入

有人说过：“建筑是凝固的音乐”。今天我们所学课文涉及到的是一种相对古老的建筑――胡同。这是一篇一位大器晚成的，在文坛寂寞了四十

年之久的作家――汪曾祺给摄影艺术集《胡同之没》写的序文――《胡同文化》。让我们慢慢品读课文，就象欣赏美妙的音乐一样去感受它内在的文

化气息吧!

2、解题

读题，要求学生调动已有经验，充分发挥想象，说说题目告诉了你些什么内容?

明确：胡同：小弄(long)堂

(点出了写作对象)

北京胡同多――“有名胡同三千六，无名胡同赛牛毛”

文化：比较下面两个句子中“文化”的含义

现在这社会，没文化是不行的。(知识)

北京大学有很浓的文化氛围。(人类在社会发展过程中所创造的物质财富和精神财富，特指精神财富，如文学艺术、科学等)

屏示――胡同与文化的关系：

“当一种特殊的生活方式被时代淘汰、消失了，它的精神便转移到曾经共存的物品和环境中。过一段时间人们就从这器物和环境中了解感受与认识昔日生活形态和精神了。这样，器物与环境更发生了质变。”

――冯骥才《文化眼光》

3、速读课文，概括段落要点

圈点每段要点(运用跳读方法，找到所需信息即可)

师生总结概况要点方法(见板书)

根据要点理总体思路(运用已学过的第二单元阅读方法――

理清思路)

(第5段)过渡段

(1――5)北京胡同的一些特点

(6――12)北京胡同文化的内涵

前后两部分符合由具体到抽象的认识过程，胡同文化在胡同这种特定环境中形成的。

概括北京胡同及胡同文化的特点(方正――封闭)

对文中几个极富表现力的词进行揣摩：

写北京人易于满足的六句话，尤其一个“嘿”字

“睡不着眯着”

师生概括语言特点(见板书)

4、思考：

根据课文倒数第二段的“在商品经济大潮的席卷之下，胡同和胡同文化总有一天会消失的”这句话，思考作者对胡同文化的态度。

明确：

态度很复杂既喜欢又否定，结合文章第二部分内容分析。作者毕竟在北京胡同里生活了很长一段时间，对胡同及胡同文化有着深厚的感情，但也认识到了这是历史的必然。

屏示――作者对胡同文化的态度

“过去的总归要过去，这是无可奈何的事。”

“在无可奈何之中，总有新的希望在生长。”

――汪曾祺《日子就这么过来了》

5、推荐好书：

为扩大学生阅读量，了解中国的居住文化，了解汪曾祺，了解其朴素语言里包含的丰富内涵，介绍下列好书。

屏示：

《中国居住文化》(丁俊清著同济大学出版社)

《汪曾祺文集散文卷》(江苏文艺出版社)

《老头汪曾祺》(江彬等著人民大学出版社)

胡同文化 第6篇

菜品的本真是精致

SUSU极其重视出品质量，从食材的选择开始，每一种原材料都是经过多次筛选，考量各种因素决定最终选用的。即使是料理中最普通最常见的原料都会每日审核、亲自挑选，不是最新鲜的绝不敷衍使用。超过半数的食材由越南进口，作为异国料理，口味与食材是否尊重其本身显得十分重要。以生牛肉汤河粉为例，在越南汤粉随处可见，然而越是普通的菜品越考验店家本身。做得太普通，容易缺乏本店特色并且极易被模仿；改良得太过，又会失去原有的异国料理风情。因此，老板多次前往越南考察，在参考当地的料理文化和技巧的基础上，才决定了现在所采用的进口河粉。

食材是第一步，后期的烹饪也必不可少。特意从越南请来的专业大厨出品，菜品研发团队也会根据时令季节的变化对菜品进行改良创新，让顾客每次来都会有不一样的惊喜。西餐强调食材健康与摆盘设计，带着西餐理念做出来的越南菜品显得十分独特。越南料理远远不止于汤粉。其最大的特点在于强调天然：天然的蔬果、天然的香料、天然的食材。“我发现越南菜的健康和清淡十分符合现代都市人的追求。另一方面，越南菜成为了年轻消费群体的喜爱，在未来的发展中，越南菜在他们心中的地位必然越来越重要。”

就餐环境的多元化

这是一个四合院式的越南菜餐厅，招牌菜为芒果虾肉卷、木瓜牛肉沙拉、茴香鲜酱鱼。在这里食客可以享受到非常好的鸡尾酒。从观念上看，越南菜的确和四合院不太搭调，但实际情况并非如此，整体感觉感觉很融洽很有特色。餐厅整体可以分为两个部分：露台就餐区和室内就餐区。露天就餐区适合于炎炎夏日，每到此时总是宾客爆满。室内装修别有越南异域风情，穿过红色的小门，便是别有洞天。精致的餐桌，应景的照片，服务员招牌式带有越南女子的笑容，总是如春风温暖人们的心窝。良好素质的服务人员具有愿意为客人尽心的品质，非常人性化。

品牌意识积累客户群

随着现在生活节奏日益加快，人们渴望在快节奏的生活中找到片刻的宁静。SUSU希望食客在整体的就餐体验中是快乐的，也是回归于宁静的。虽然环境上不像许多餐厅可以在视觉冲击力上博人眼球，但是却在用一些回归本真的东西。第一眼看到的是这里的深幽、宁静。第二眼便开始沉入其中体味到自身因为餐厅环境所带来的一种放松和愉悦。一条条长长的木椅，与吧台完美地形成了一种互动的感觉。就餐的是食客们沉浸在其中，不仅留下了餐厅本身深刻的印象，也对这里的文化氛围有着深深的眷恋。

SSUSU虽然经营时间不是很长，但是已经积累了很坚实的群众基础，可以说，众多食客是随着品牌一同成长起来的。在经营餐饮的过程中，企业的品牌真的是在一点一滴的与食客建立联系，产生感情，好的企业会让企业成为食客心中的寄托。把企业的人员当作亲人朋友一样去维系去互动，这其实也是所有企业想要达到的。SUSU把食客不朋友这一层面的定义，愿意为食客打造品牌，愿意几十年如一日地服务好他们。当企业文化成为人们记忆的一部分时，这些记忆就慢慢演变成了感情。

案例手记

在餐饮业这个大江湖中，如果餐厅不能将自己潜在的优势发扬光大，就只能在沉沉浮浮的“餐”海中没落以至于被淘汰。近年来食客对美食在口味上细腻独特的要求越来越高，在元素种类丰富上的诉求也越来越强烈。正因如此，SUSU也在不断创新与进步，努力为广大喜爱越南菜的“粉丝们”提供最精致的菜品和最人性化的服务。

胡同文化 第7篇

一、教学流程

我在处理该课时, 设计了三个环节:①了解胡同的特点, 要概括出胡同文化的特点北京市民的心态;②理解作者面对胡同的衰败、没落所寄托的感情;③开放性讨论“怎样看待新兴的高楼文化’”的问题。

考虑到学生对北京的胡同了解不多, 甚至是知之甚少, 因此, 上课伊始, 我就抛开了传统的语言文字的渲染, 代之以古朴典雅的北京胡同图片和韵味醇厚的京腔京曲《胡同歌》, 孕育“胡同”文化的氛围。那发黄的黑白的胡同照片, 那悠长悦耳的胡同京歌, 深深地吸引了学生。歌曲一结束, 他们回味着, 惊叹着, 感受到了北京文化那绵绵的艺术魅力。随后, 我在黑板上板书课题《胡同文化》和作者汪曾祺, 水到渠成地引入了本课课题。

汪曾祺老先生是我国著名的小说家、散文家、戏剧家, 是著名京剧《沙家浜》的主要执笔人之一。随后我用一句:“汪曾祺是江苏人, 但他长期生活在北京, 生活在北京市民之中, 加上他对传统文化情有独钟, 所以他的小品文特别有京味儿。现在就让我们一起走进北京胡同, 感受胡同文化。”将话题引入到课文。

(一) 带领学生从中心句入手, 提纲挈领地梳理文脉。

在和学生共同探究胡同的特点时, 我适当地穿插一些幽默的北京方言, 增添课堂的京味儿氛围, 这也是对教师课堂语言的一个考验。

(二) 引导学生探究“文化”的本质概念, 以及胡同文化的内涵。

由北京胡同过渡到胡同文化。我宕开一笔, 问道:什么是文化?我先请学生比较这两句话中“文化”的含义:1.在当今社会里, 没文化是不行的。2.北京大学有很浓的文化氛围。

词典上给出了文化的定义, 准确地说, 第2种文化应该指人类在历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和。学生面露难色:“抽象!”我适时点拨:“其实只要我们留心观察, 定会发现生活中的文化现象很多”学生又活跃起来:吃文化、酒文化、茶文化、服饰文化、网络文化“点拨法”使“胡同”文化之河开始“汩汩”流淌。“能不能说得具体一点?”

学生:“比如吃文化, 我们中国是一个美食王国, 饮食讲究色、香、味, 烹饪强调刀工火候, 吃东西用筷子, 轻挑慢夹。那西方人就不同了, 牛排鲜奶, 刀子, 叉子, 还有爪子一齐上!”

学生:“筷子与刀叉也折射出中西文化差异。远古时期, 我们的祖先在烧烤食物时, 借助竹枝一类的工具来放置和翻动食物, 在炊具中烧煮肉块和蔬菜的羹汤, 也要用它们来取食。筷子是人类手指的延伸, 手指能做的事它几乎都能做, 不仅不怕高温与寒冷, 而且高妙绝伦地运用了物理学上的杠杆原理!” (一阵笑) 我抓紧补充:“刀叉的最初起源和欧洲古代游牧民族的生活习惯有关, 他们马上生活, 随身带刀, 往往将肉烧熟, 割下来就吃。刀叉和筷子, 不仅带来了进食习惯的差异, 进而影响了东西方人生活观念。刀叉必然带来分食制, 而筷子肯定与家庭成员围坐桌边共同进餐相配。西方人一开始就分吃, 由此衍生出西方人讲究独立, 子女长大后就独立闯世界的想法和习惯。而筷子带来的合餐制, 突出了老老少少坐一起的家庭单元, 从而让东方人拥有了比较牢固的家庭观念。”

似乎游离了“胡同”文化这一主题, 但它恰恰使学生加深了什么是“文化”的印象, 此时讲述对文化的理性理解, 学生也就不会觉得那么“抽象”。它又使“胡同”文化之河冲走了前进道路上污泥, 有水到渠成之势。这文化的河流, 流淌到这里, 已激起了一个小小的高潮。

(三) 引导学生理解作者面对胡同的衰败、没落所寄托的感情。

这篇文章的另一个难点就是作者以一个老北京深邃的眼光分析了北京胡同文化的深刻内涵, 而对于胡同和胡同文化的必然消失, 隐寓了复杂难言的感情。年轻的一代是很难理解作者的这种感情的, 于是我决定从乌衣巷、蛤蟆陵的典故入手, 以典故带动感情:“乌衣巷、蛤蟆陵记录了世事的变迁, 北京的胡同也见证了人事的沧桑, 作者正是体会到了北京胡同和南京乌衣巷、西安蛤蟆陵有着一样厚重的历史感, 也承载了同样丰富的内涵, 因而串连两个典故来表达自己面对世事沧桑而流露出的无限伤感、怀旧情绪。”当我让学生有感情的朗读最后一段时, 学生对比较生疏的怀旧之情、伤感之情都表现得很到位, 读得很真, 很有感情。

(四) 开放性讨论“怎样看待新兴的高楼文化’”。

为高潮的到来设疑:北京的胡同在衰败, 高楼大厦代替了红砖碧瓦, 一种新的文化、新的意识正在兴起, 你又如何看待新兴的“高楼文化”?两种居住氛围, 你更喜欢哪一种?

这一环节是整堂课上比较出彩的地方, 学生畅所欲言:“随着时代的发展, 居住高楼的人们在享受现代家居的舒适典雅的同时, 也为个人的心灵增加了隐秘的空间, 我喜欢。”“高楼文化充满现代都市气息, 人们在紧张的生活节奏中忙碌和充实, 但是它总带给我一种孤寂的情感, 亲情、邻里之情日渐淡化, 近在咫尺的亲戚朋友同学之间形成了新的隔膜。”

高潮迭起, 学生的思维被完全地打开了, 他们自由的思想在蔚蓝的天空中自由的翱翔。这, 正是新课改所追求的终极目标。

二、教学感悟

(一) 立足新课改, 对教材进行整体把握, 精心处理。我以《胡同文化》为载体, 带领学生了解胡同, 以及胡同文化的特点, 以音画结合的方式导入, 营造一种浓郁的文化氛围, 通过观看形象性的图片, 让学生获得感性的认识。然后由浅入深、循序渐进, 将文本与现实生活结合起来。

(二) 语文学习离不开形象和情感的感受和体验, 学习主体的自主亲历在语文的读写中不可或缺。

(三) 教学有法, 教无定法, 教师要有的放矢地调控教学, 不能完全按部就班。在教学中, 要因文制宜, 找到进刀的肯綮很重要, 特别是对一些距离学生生活较远、感情较复杂的文章, 教师一定要找到切入口, 这个切入口既要符合学生的实际, 又要能完成教学任务。

(四) 释疑解惑, 启迪学生智慧。学生的一言一行、一举一动乃至一个眼神, 教师都要及时捕捉, 悉心观察并迅速作出判断, 并及时进行调整, 同时, 这种调整又必须在自己的有效控制之下, 以便达到预期的目的。

(五) 开放性的教学策略需落到实处。教师可鼓励学生从不同的角度理解知识, 给他们留下探究的空间, 使他们大胆寻求开放的答案。

胡同文化 第8篇

第一重境界:心中有“本”, 授之以鱼, 品鉴原作

这一教学境界要求忠于文本, 理解要旨, 可以叫做“价值还原”式教学。所谓“授之以鱼”, 就是通过对原作的品鉴, 理解作品的意脉、内容和主旨观点。叶圣陶《语文教学二十韵》中指出:“作者思有路, 遵路识斯真。作者心有境, 入境始与亲。一字未宜忽, 语语悟其神。唯文通彼此, 譬如梁与津。”这段话对我们如何进行“价值还原”式教学有着很好的借鉴与启示。我们知道, 作家创作的作品在没有选入教材之前, 它本身就承载着作家对生活的认识、思考、情感、态度等, 用李海林老师的话来说, 就是作品的“原生价值”。作为读者, 要准确把握文本的内容与形式, 必须以普通读者的身份, 沉浸到文本中, 细细读, 入情入境地读, 在读中细细品味。真正做到不仅了解文本在讲什么, 是怎么一步一步讲清楚的, 它的思路、文脉是怎样的, 语言的魅力、风格、表现力在哪里, 还知道文本为什么要这样写, 作家想表达的主旨是什么。当然, “价值还原”也有别于盲从性的“忘我阅读”, 不能拿到任何文章后, 以教参解读代替自我阅读, 或是用别人的解读成果到作品中寻找所谓的依据, 或是用权威的基本观点去领会词句的含义, 造成“自我”的缺失;而是倡导有自己的感悟、理解甚至新的思考。为此, 这一教学境界安排了三个教学步骤。

第一步, 浏览课文, 领会要旨。学生讨论后认为, 作者的主要观点是:北京的胡同、四合院是方方正正的, “这种方正不但影响了北京人的生活, 也影响了北京人的思想”;四合院是一个盒子, 居住在胡同、四合院中的北京人表现出一种封闭保守的胡同文化;封闭保守的胡同文化已不适应开放进取的现代化时代, 因此得出判断:“在商品经济大潮的席卷之下, 胡同和胡同文化总有一天会消失的。”

第二步, 提炼要点, 概括图示。要求学生快速理清作者行文思路, 讨论三个问题: (1) 胡同民居建筑有什么特点; (2) 胡同文化有什么特点; (3) 在商品经济大潮中, 胡同文化未来命运如何。然后绘制“思维路线图”。

第三步, 多向思考, 发散审问。所谓“审问”, 就是对心中之“本”做深入探究, 力求提出精审的见解。学生自由发言, 提出质疑问题, 教师梳理总结, 主要有五各方面的疑点。 (1) 作者用“封闭保守”的观点来概括北京市民文化的特点是否全面、客观、准确。 (2) 在城市现代化、国际化的过程中, 是否应保护民居传统、市民文化, 从而彰显城市文化个性特色。 (3) 胡同文化有无经济价值, 发展商品经济一定要以消亡传统文化为代价吗? (4) 中华文明是世界四大文明中唯一没有中断的文明, 而作者在课文中却说“在商品经济大潮的席卷之下, 胡同和胡同文化总会有一天会消失的”, 这一判断是否科学。 (5) 在现代化进程中, 是否需要保护传统文化?于是, 引导学生比较阅读冰心《我的家在哪里》、老舍《要热爱你的胡同》、季羡林《我爱北京的小胡同》、萧乾《老北京的小胡同》等文章, 然后讨论阐述。

第二重境界:心中无“本”, 授之以渔, 获取方法

这一教学境界要求超越文本, 重在得法, 可以叫做“工具磨砺”式教学。古人说:“工欲善其事, 必先利其器。”其意是说, 工匠想要使他的工作做好, 一定要先让工具锋利。从方法论角度分析, 这一论断与“授之以渔”有异曲同工之处。所谓“授之以渔”, 是说传授给人以知识, 不如传授给人学习知识的方法。二者都旨在强调掌握做事的工具、治学的方法, 因此称之为“工具磨砺”式教学。在这一教学境界中, “授之以渔”的主要任务是引导学生掌握读后感的文体“工具”, 包括理解其性质、基本结构、尤其是思维路径。为此, 这一教学境界安排了四个教学步骤。

第一步, 了解读后感的文体性质。它是议论文的一种形式, 主要是对所阅读作品中的观点进行述评和讨论, 也可叫文学小评论。

第二步, 掌握读后感的基本结构:“读感结”。 (1) 读:就是引述所读文章内容, 提出议论的问题和观点。 (2) 感:就是针对所读作品的观点发表感想, 分析论证自己的主张或观点。 (3) 结:就是概要总结全文, 形成与所读作品相反的观点。

第三步, 理清读后感的写作思路。写作思路一:背景剖析法。从第二轮改革开放的时代背景出发, 分析商品经济与传统文化的辩证关系, 讨论商品经济是否要以消亡传统文化为代价。写作思路二:历史追踪法。胡同和胡同文化虽经历历史沧桑, 但仍传承至今, 生生不息, 称雄于世。表明具有顽强的生命力, 未必一点会消亡。写作思路三:个性辩护法。面对城市国际化对城市特色的考验, 应保护胡同民居, 坚守北京城市文化个性, 应对城市趋同化的危机。写作思路四:环境审视法。北京开放的地理环境, 多民族的胡同地名文化, 昭示胡同文化的主流并非封闭保守, 而是开放多元。写作思路五:比较辨析法。与同类题材的文章比较, 分析不同作家对保护胡同和胡同文化的一致态度, 透视汪曾祺先生思想观点的偏颇。

第四步, 收集读后感的写作素材。 (1) 收索阅读现当代作家和学者以胡同文化为题材的散文, 包括冰心《我的家在哪里》、老舍《要热爱你的胡同》、季羡林《我爱北京的小胡同》、萧乾《老北京的小胡同》、史铁生《故乡的胡同》等篇章, 对照课文进行比较思考。 (2) 收索阅读有关北京胡同和胡同文化的相关文献资料, 了解胡同文化的历史变迁及其文化价值。 (3) 收索有关北京撤除、改造胡同的新闻报道及争鸣文章, 思考城市现代化是否应该保护传统文化。

第三重境界:心中生“本”, 得鱼忘筌, 合作创新

这一教学境界要求创生文本, 表达观点, 可以叫做“价值重构”式教学。所谓“得鱼忘筌”, 一般解读为捕到了鱼, 忘掉了筌。比喻事情成功以后就忘了本来依靠的东西。其实这一成语还有另外一种解读。《庄子.外物篇》说:“荃者所以在鱼, 得鱼而忘荃;蹄者所以在兔, 得兔而忘蹄;言者所以在意, 得意而忘言。吾安得夫忘言之人而与之言哉!”“筌”是用细竹篾做成的捕鱼工具。“蹄”是捕捉兔子等用的“圈套”。这句话的意思是说:挂在河里的筌本是用来捕鱼的工具, 可等捕到鱼后, 就已经成了没用的东西;设在山里的圈套本是用来捉兔子的工具, 可等到捉住兔子以后, 也成了没用的东西。语言和文字是用来表达意思即说明心中想法的手段工具, 但如今的学者, 却太看重语言和文字, 而把“意”给搞没了。这句话告诉我们:筌不过是捕鱼的工具, 蹄不过是捉兔的工具, 语言也不过是传达意思的手段;而“什么是目的, 什么是手段?千万注意不要搞错了!”。语文教学更是如此。品鉴作家作品, 不是为了记住作品中的观点, 更不是要迷信其权威;同样, 掌握读后感文体工具和写作方法手段, 不是记住一堆概念性知识。语文教学的真正的目的是要活学活用, 化学为用, 由破而立, 由鉴而创, 培养学生创新精神, 提高他们的语文素养。这就是“价值重构”式教学的精神实质。基于此, 这一教学境界安排了五个教学步骤。

第一步, 划分小组。按照讨论主题, 全班自由组合, 划分为5个小组, 每个小组推荐一位发言人。

第二步, 明确任务。第1小组用环境审视方法, 讨论“北京胡同文化是否是封闭的、保守的”。第2小组用个性辩护方法, 讨论“在城市国际化进程中, 如何坚守城市文化个性, 应对趋同化危机”。第3小组用历史追踪方法, 讨论“胡同文化具有顽强的生命力, 在现代化进程中未必一定会消亡”。第4小组用背景分析方法, 讨论“市场经济与传统文化之间是一种相互相存的辩证关系, 发展商品经济应保护胡同和胡同文化”。第5小组用比较分析方法, 讨论不同作家对保护胡同和胡同文化的一致态度, 评析汪曾祺先生思想观点的偏颇。

第三步, 小组讨论。人人参与讨论, 发言人梳理总结, 形成论证提纲, 教师巡回指导, 解答疑难问题。

第四步, 交流发言。各小组发言人做主题性发言, 其他组员补充, 教师点评引导。充分肯定学生从多元角度, 用创新的思维, 对《胡同文化》中的观点发表了感想和述评, 见解独特, 令人振奋, 鼓励学生继续保持和发扬这种敢于质疑的创新精神。

第五步, 撰写论文。要求学生梳理总结讨论发言的观点, 写一篇800字左右的读后感, 课后完成作业。

语文教学的三重境界犹如禅宗修行的三境界。在品鉴原作阶段, 秉承心中有“本”的原则, 坚持“授之以鱼”的方法, 实施“价值还原”式教学, 犹如禅宗修行的第一重境界:“看山是山, 看水是水”。在获取方法阶段, 秉承心中无“本”的原则, 坚持“授之以渔”的方法, 实施“工具磨砺”式教学, 犹如禅宗修行的第二重境界:“看山不是山, 看水不是水”。在合作创新阶段, 秉承心中生“本”的原则, 坚持“得鱼忘筌”的方法, 实施“价值重构”式教学, 犹如禅宗修行达致洞察世事、返璞归真的第三境界:“看山还是山, 看水还是水”。

三重境界可以聚焦为语文教学的三个关键词:吃透原作;交给方法;激励创新。以此审视《胡同文化》教学案例, 收到了切实的效果, 表现为学生习作的观点异彩纷呈。针对“四合院是一个盒子”这个观点, 环境审视方法小组认为:北京胡同连接的四合院以合围形态抵御风沙的同时, 又彰显出外方内阔、象天法地的开放性、包容性的内蕴特征。其开放的地理环境, 多民族的胡同地名文化, 昭示胡同文化的主流并非封闭保守, 而是开放多元。针对“在商品经济大潮的席卷之下, 胡同和胡同文化总有一天会消失的”判断, 历史思维审视法小组认为:胡同和胡同文化虽经历历史沧桑, 但它是各民族多姿多彩的多元文化相互交融、相互促进的结晶, 具有顽强的生命力, 所以在商品经济的现代化大潮中未必一定会消亡。时代背景剖析法小组认为:胡同文化不是商品经济的包袱, 更不是市场经济历史进程的障碍, 而是弥足珍贵的历史文化资源, 必将与商品经济相伴相生, 共存共荣。城市个性辩护法小组认为:面对城市国际化对城市特色的挑战, 应保护胡同和四合院等古民居建筑, 坚守北京城市文化个性, 应对城市趋同化的危机。比较辨析法小组认为:我国众多作家、艺术家和学者, 都坚持一种历史的、辩证的思想洞察力和前瞻性的文化眼光, 不仅是站在现在看过去, 更重要的是站在明天看现在。因此, 大声疾呼保护城市的文化遗存;而汪曾祺先生却采取不同的立场, 从现实的角度而不是从将来的角度思考和观察问题, 只看到了胡同、四合院衰败、没落, 只看到了这些事物“活着状态”的局限不适应现代化大都市生活的现实需要, 忽视了它们转化为“历史状态”所具有的独特价值作为人们从容安息思想、精神、灵魂的依托的价值, 做出了与众不同的判断, 认为胡同和胡同文化在商品经济大潮中“总有一天会消亡”。这个判断显然缺乏足够的文化远见和历史远见。

前苏联教育家苏霍姆林斯基曾说:“真正的学校应该是思考的王国。”这个“思考的王国”应如何建造?《胡同文化》教学案例聚焦“吃透原作”、“交给方法”、“激励创新”三个关键词, 致力构建语文教学三重境界, 朝着把学校的语文教学课堂打造成“思考的王国”的方向, 做出了探索和尝试。

胡同茶舍——曲廊院 第9篇

项目面积:约450平米

设计时间:2013年6月—2014年3月

施工时间:2014年3月—2015年1月

设计内容:建筑、室内、景观

主要用材:超白热弯玻璃、实木、钢、水泥漆

项目位于北京旧城胡同街区内一个占地面积约450平米的“L”型小院。设计采取选择性的修复方式, 还原院与房的肌理关系, 同时加入一个扁平的“曲廊”, 创造新旧交替、内外穿越的环境感受。

项目位于北京旧城胡同街区内, 用地是一个占地面积约450 平米的“L”型小院。院内包含5座旧房子和几处彩钢板的临建。院子原本是某企业会所, 后因经营不善而荒废。在搁置了相当一段时间之后, 小院现在即将被改造为茶舍, 以供人饮茶阅读为主, 也可以接待部分散客就餐。

设计理念

1. 修复旧的。整理和分析现存旧建筑是设计的开始。北侧正房相对完整, 从木结构和灰砖尺寸上判断, 应该至少是清代遗存;东西厢房木结构已基本腐坏, 用砖墙承重, 应该是七八十年代后期改建的;南房木结构是老的, 屋顶结构是用旧建筑拆下来的木头后期修缮的, 墙面与瓦顶都由前任业主改造过。根据房屋的年代和使用价值, 设计采取选择性的修复方式:北房以保持历史原貌为主, 仅对破损严重的地方做局部修补, 替换残缺的砖块;南方局部翻新, 拆除外墙和屋顶装饰, 恢复到民居的基本样式;东西厢房翻建, 拆除后按照传统建造工艺恢复成木结构坡屋顶建筑;拆除所有临建房, 还原院与房的肌理关系。

2. 植入新的。旧有的建筑格局难以满足当代环境的舒适性要求, 新的建筑必须能够完全封闭以抵御外部的寒冷。为此, 我把建筑中的流线视觉化, 转化为“廊”的形式, 在旧有建筑的屋檐下加入一个扁平的“曲廊”, 将分散的建筑合为一体, 创造新旧交替、内外穿越的环境感受。在传统建筑中, 廊是一种半内半外的空间形式, 它的曲折多变、高低错落, 大大增加了游园的乐趣。犹如树枝分岔的曲廊从室外伸展到旧建筑内部, 模糊了院与房的边界, 改变院子呆板狭窄的印象。轻盈、透明、纯白的廊空间与厚重、沧桑、灰暗的旧建筑形成气质上的反差, 新的更新、老的更老, 拉开时间上的层叠, 新与旧相互产生对话。曲廊在原有院子中划分了三个错落的弧形小院, 使每一个茶室有独立的室外景致, 在公共和私密之间产生过渡。曲廊的玻璃幕墙好似一个悬浮地面之上的弧形屏幕, 将竹林景观和旧建筑形式投射到茶室之中, 新与旧的影像相互叠加。曲廊同时具有旧建筑的结构作用, 廊的钢结构梁柱替换了局部旧建筑中腐朽的木材, 使新与旧“长”在了一起。

项目意义

官书院胡同18号 第10篇

项目类型:陶瓷展示会所

项目面积:160平方米

设计团队:刘宇扬建筑事务所刘宇扬赵刚

施工图深化及现场协调:直向建筑徐千禾梁幸

竣工时间:2010年

灯光设计:UNOLIGHT DESIGN

摄像:Jeremy San

一个建筑面积不到200平米的小四合院,位于北京雍和宫与国子监之间的官书院胡同的近端。新业主是上海的一位文化艺术爱好者,渴望将此小小的口袋宅打造成为一座海派的陶瓷展示会所。

胡同的记忆：鸦儿胡同 第11篇

那天我去的，便是具有北京人儿话音的胡同——鸦儿胡同。

鸦儿胡同，隶属西城区什刹海北岸，全长820米。其东南起小石碑胡同，与烟袋斜街相连，胡同东口南数十米，为北京城内最著名的一座石桥--银锭桥，西北蜿蜒至甘露胡同。鸦儿胡同元代因位于什刹海河沿儿故称沿儿胡同，明代称广化寺街，清代取沿儿胡同谐音改称鸭儿胡同，为八旗正黄旗地界。1949年新中国成立以后，北京市整顿胡同名称改鸭为鸦。于是，鸦儿胡同的名字便一直沿用至今。

应该说，行于鸦儿胡同，首先感到的便是什刹海的清风吹拂的文化和精神气息。这种气息，是来自位于什刹海北岸的“蜗蜗居”。虽然“蜗蜗居”已经风烛残年、千疮百孔，很可能不久的将来就会灰飞烟灭，但在“蜗蜗居”面前，我感到的是文化的流淌和对逝者生前精神、气节的敬重。

1951年，作家萧军就住在这座西式二层木制小楼里，而且一住就是37年，直至1988年6月22日去世。生前，他将小楼取名“蜗蜗居”。他的长篇小说《五月的矿山》《吴越春秋史话》《第三代》以及书信集《鲁迅书简注释》《萧红书简注释》等数百万字的作品，都是在“蜗蜗居”里诞生的。

遥想萧军当年，投身抗日，以笔为枪，撰写出《八月的乡村》等抗日题材的小说，成为撰写世界武装反法西斯小说的第一人。即使在建国后极端困难的逆境中，他依然写出了《五月的矿山》《吴越春秋史话》以及《第三代》等大量作品。这样一位中国现代文坛上既尊称鲁迅为恩师，又被毛泽东视为知己的人物，谁能不敬仰呢？

而今，斯人已逝，“蜗蜗居”的钢琴声已绝，近似废墟的小楼更是人去楼空。望着楼下的杂草乱瓦和四面漏风的屋顶墙壁，敬重与怀念之中，又平添了些许惋惜和对“蜗蜗居”命运的揪心。

据胡同的居民讲，“蜗蜗居”现已被程思远的女儿买下，不久将被拆除。再问“蜗蜗居”的再生命运几何？居民们个个摇头不知。我也摇摇头，仿佛感动什刹海河沿儿吹来的细细风声，也是丝丝叹息。但有一点是永远精神的，那便是“但得能为天下雨，白云原自一身轻”。想起萧军生前的这两句诗，心中就有了一座丰碑昂然屹立。

顺着鸦儿胡同西行，渐闻到梵香扑鼻，近观，见一寺庙禅立胡同北侧，此寺名曰广化寺。寺门西侧，四名乞丐或立或坐，个个倒也乐乐呵呵。进出寺庙的僧人或香客路过之时，不少施以善行。庙里梵音悦耳，香火亦浓。感观寺里寺外，一片祥和。

史料记载，广化寺建于明万历年间，清咸丰年间重修，是旧京名刹之一。清末民初，政府在广化寺筹建京师图书馆（今称中国国家图书馆），直到1917年图书馆才迁出广化寺。目前广化寺是北京市文物保护单位，同时是北京市佛教协会办公地，经常组织佛教活动，每逢正月初一到十五，这里香火更旺。更值得一提的是，解放前广化寺的住持玉山和尚，曾施以善款，为贫苦的孩子在鸦儿胡同建了一所免费小学，名曰广化小学，现广化小学已更改为鸦儿小学。于寺中想到玉山和尚，心中自然升起对善行者的敬仰。

那天，我参悟寺中，心无旁骛，殿前殿后的静转之中，心灵的天空，感到的是莲香习习。

行于鸦儿胡同，心情其实是五味杂陈的。广化寺的禅香让我心净，“蜗蜗居”的命运又令我揪心。想到那些过去的深宅大院，大多被有钱人买走，破烂不堪的小院已是外地人租住的居所，毗邻什刹海后海的房舍，很多已经改成酒吧，心里真不是滋味。虽然“土著”的北京人还有，但渐已稀缺起来，过去胡同里流淌的京腔京韵不断被蒸发到郊区，这里渐渐嬗变为南腔北调与洋腔洋调混杂的喧嚣。行走于此，静谧恬静的景象已经不复存在，萦绕耳边的似乎只有心里的儿话音，还是那么动听。

致敬“院子”——官书院胡同18号 第12篇

建筑面积:160平方米

灯光设计:UNOLAI DESIGN

金属材料:2mm镀铜拉丝不锈钢

室外铺装:火烧面抛光板岩、花岗岩

室内材料:柚木皮、柚木地板

官书院胡同是位于北京北二环边上的一条小胡同。它的距离不长, 但曲径通幽。虽位于北京最重要的两个历史文化建筑——雍和宫与国子监之间, 它尚未被过度商业化或时尚化, 仍保留了属于老北京的淡然, 步行于其中随处可感受到属于市井小民的、真实的生活脉搏。在胡同的尽端是一座建筑面积不到200平方米的小四合院——方方正正的口印, 也是本案的所在地。

新业主是上海的一位文化艺术经营者, 渴望将此小小的口袋宅打造成为一座有海派风范的陶瓷展示会所。业主对项目最初的意向是能够用一些江南传统的元素, 如窗花或格栅等去装饰面向院子的四个“内院立面”。实际上, “内院立面”也是这座四合院唯一能被看到的立面。当建筑师接手这个项目时, 原四合院已被拆的仅仅剩下原始木框架结构及屋顶。原始的“内院立面”早已荡然无存, 而院子的中间则保留了唯一的一颗柳树。

设计主要从两方面入手, 一方面在原四合院的建筑框架中, 填充出一系列金属展示窗及木质展示柜, 形成传统与现代两种风格的反差与结合;另一方面在四合院当中营造出一种江南意境的园林景象。建筑师以这个已经没了窗和墙的内院, 以及当中的柳树做出发点, 说服了业主放弃原来比较符号化或装饰性的立面处理, 改为完全通透的大面积玻璃橱窗的做法。这些透明玻璃窗及镀铜不锈钢框的搭配, 既是对陶瓷展示主题的回应和对比, 也是对四合院最本质的空间形态——院子的致敬。

四合院独有的“回”字型结构成为了展示空间的最好空间序列, 展示讲究浏览路线的通畅, 而“回”字型结构正好符合展览所需圈形结构的要求。在展厅和动线的安排上, 当参观者穿过前庭进入接待前厅时, 首先面对的就是一副2m×2.5m、无任何分隔的落地玻璃窗, 把院子的空间感和尺度感一下子带进原本略嫌拥挤的前厅。接下来的一系列玻璃窗, 开始有尺寸和进深的变化, 形成呼应不同展厅的通透“壁龛”空间。而从这些不同角度望出去, 一个简单的院子和其中唯一的柳树也开始有了变化。透过院子地面铺装的材料变换, 业主原先追求的江南意境也就微妙地被解构和重新诠释了。到了最后的侧厅, 空间的功能已由展示转变为茶室, 玻璃窗也变成可全部开启的折叠玻璃门, 人们的活动就可依天气情况自由游走于室内和院子之间。

所有厅内的原始木梁和柱都被完整地保留下来。在主展厅中, 由于原来的桁架比较单薄, 建筑师在木桁架的左右两侧加了褐色不锈钢灯槽, 除了很好地解决了展示照明的需求, 也使得主展厅的结构秩序更为清楚。

本次四合院改造项目中最大胆之处在于大面积落地窗的使用。落地窗很好地保证了展示空间所需要的通透。无论从院中往室内看, 还是从室内往外面看, 那些通达的落地窗, 都提供了一个完美的画框, 整个院子的角角落落全是画。落地窗处的斜坡深窗框, 是最值得津津乐道的地方, 这样的斜度和深度保证了室内的光源始终保持在柔和的范围内。

项目的总体灯光设计由建筑师的长期合作伙伴, 台湾著名灯光设计师赖雨农操刀。赖雨农用剧场灯光的手法, 在微小的舞台中营造出层次不断的明与暗, 着实让平铺直叙的合院空间有了抑扬顿挫的视觉感。