地方文艺演出范文

地方文艺演出范文（精选7篇）

地方文艺演出 第1篇

一、大型文艺演出对地方文化服务优势分析

1. 让地方观众能够拓展视野, 活跃地方文化

文艺演出的本质是一种特殊的文化符号, 是各国之间、各地之间文化交流的传送枢纽。应我国经济、文化的发展趋势, 各省市的文艺部门积极举办大型文艺演出。运用多样的表现形式, 请明星、大腕, 大导演, 异地文艺节目融合当地的特色文化, 秉承文艺演出的宗旨, 将个性化的文化带向世界各国各地。如广西历年举办大型的“南宁国际民歌艺术节”, 不但把广西优美的民歌推向全国, 更重要的是通过这个平台反复演绎, 宋祖英的一首《大地飞歌》使广西民歌飞向全国飞向世界。可以说大型文艺演出不受任何的地方限制, 能够为广大观众随时随地的提供观赏性极强的演出内容, 大体包括大型歌舞、杂技、相声、小品、情景剧等。这些都值得地方文艺演出的借鉴。可见大型文艺演出中所包含的文化与艺术色彩呈现多元化、个性化, 表演方式呈现灵活性、独特性。这极大地影响着地方文化的发展, 有利于地方观众扩展视野与活跃地方的文化。

2. 引进商机, 促进地方经济发展

现阶段的大型文艺演出, 经费来源于多数是地方财政, 然而大型文艺演出耗资巨大, 政府每年给文化事业的固定经费是远远不够的。-般大型文艺演出政府买单居多也伴随着招商引资的进行。广西举办的“南宁国际民歌艺术节”就是在“两会一节”即:“东盟高峰论坛会”“东盟博览会”和“南宁国际民歌艺术节”中进行的。这种大型的文艺活动, -般遵循活动的宗旨:“博览会”的规模、“高峰会”的对象、演绎出特定“民歌节”的内容。显然, 广西这“两会”推动了“一节”成为品牌活动项目;“一节”为“两会”增添了光彩, 为地方引来无数商机。还有些大型的文艺活动靠企业赞助, 所以融入企业理念的形式或加入广告词, 为所提供赞助的企业进行宣传。同时采取发放有关企业小礼物的手段, 不仅可以为文艺演出掀起高潮, 还极其有利于外地企业进驻本地企业。也就是说, 首先通过文艺汇演的宣传, 将活动主题、内容或企业的知名度打响, 其次通过当地观众的口口相传, 有利于活动主题、内容或企业形象的建立。对于这些便于活动主题、内容或企业发展的有利条件而言, 很大程度的为当地经济引来商机。可见, 大型文艺演出有利于促进地方的经济发展。

二、大型文艺演出对地方文化服务劣势分析

1. 增加财政压力, 打击地方文化建设和发展

当今社会, 越来越多的大型文艺演出不断的在地方上演。无论是打着宣传企业理念的文艺演出, 还是旨在交流文化的文艺演出, 或是宣扬传统节日的文艺演出, 所需要的经费都不在少数。少则2-3百万元, 多则5-6百万元, 有些1千万元左右。就地方财政部门而言, 这无疑是一种无形的压力。再加上当地文化部门需要解决明星、专家以及演出人员的食宿问题与交通问题, 舞台的搭建与演出的宣传问题, 特别是组织当地演员、甚至学生、工人、部队, 包括后勤人员的配合, 搞得“全民皆兵”。这不仅抢占了地方人力资源利用, 造成社会怨言, 也抢占了地方文艺活动的演出机会。一些地方办了几次所谓的“艺术节”, 每次大型文艺演出都花几百万元, 可当地文艺团体要求建-间排练场或买一台练习钢琴, 一拖再拖不能兑现。大型文艺演出增加了财政的压力, 某种程度地打击了地方文化建设与发展, 是显然易见的。

2. 加快公共设施的损耗程度

一场大型文艺演出的举办, 离不开众多部门、公共设施的支持, 尤其是公安、交警、消防以及电力、卫生等硬件和软件配套设施。从布置舞台开始, 我们就需要运输大量的建材、照射用具、音响设备等;到晚会当天嘉宾与观众到场;再到演出结束之后人员的疏散与设备的撤离这些都离不开治安、消防、卫生以及交通运输。导致了强大的交通运输、安检、场地等问题给地方带来了压力和损耗。就其他公共设施而言, 大型文艺演出的进行伴随着大量的人员流动, 人员在段时间内的急剧性集中增加, 无疑对于公共设施的使用频率增加, 也就自然而然的加快了公共设施的磨损程度。

三、转变大型文艺演出对地方文化服务影响的思考

随着社会经济与科学的发展, 信息技术影响着人们生活的各个领域。伴随着国家与国家之间, 地方与地方之间经济和文化的相互交流与相互借鉴, 人们开始逐渐意识到, 文化在社会结构与经济发展中的重要性。而文艺演出就为经济、文化的交流提供了平台。就大型文艺演出与地方文艺演出之间的关系来看, 我们应该发扬优势, 避免劣势。将大型文艺演出中值得借鉴的演出形式与舞台效果融入地方文艺活动中来, 将地方的特色文化融入到大型文艺演出中去。同时政府应控制大型文艺演出与地方文艺活动的举办频率、规模, 避免造成不必要的财政支出, 公共设施的加速损耗以及阻碍和谐社会的发展的状况。加大对地方文化的资金投入, 使大型文艺演出与地方文艺演出相互融合, 将特色文化以舞蹈、歌剧、相声、小品等多种形式展现出来, 从而做到大型文艺演出与地方文艺演出相互促进, 相互借鉴, 共同进步, 共同发展的交相辉映的景象。这样的景象大大有利于我国文化的发展与地方文化传承。

伴随着经济全球化的热潮, 文化与社会也得到了发展。现如今文艺演出已经成为了我们生活中必不可少的一部分, 得到了社会各界的重视, 是我国各地方文化交流的平台。本着和谐发展的原则, 本文对大型文艺演出与地方文艺活动之间利弊影响做出探究, 希望以此可以推动二者之间按的共同发展, 形成一个娱乐、文化传播、经济发展于一体的, 雅俗共赏的艺术表现形式。

参考文献

[1]程平.韩娜.当代中国与西方文化冲突下的文化危机[J].西安:西安建筑科技大学学报;2008.6.

[2]刘守宽.发挥本土文化资源优势打造特色鲜明文化品牌[N].铜川日报, 2005.1.

地方文艺演出 第2篇

2010年入警大学生岗位任职培训班献礼党的九十华诞 九十年风雨，九十年征程，为隆重庆祝中国共产党建党九十周年，讴歌我们伟大的党的丰功伟绩，展现新一代消防警官的风采，丰富大学生培训生活，黑龙江总队2010年入警大学生岗位培训班认真谋划，精心准备，以一台精彩纷呈的‚庆建党九十周年暨‘争十佳 当标兵’‛汇报演出向党的生日献礼。6月24日14时，黑龙江总队2010年入警大学生庆祝中国共产党成立90周年暨‚争十佳、当标兵‛汇报演出拉开帷幕。黑龙江消防总队副政委强江浩、政治部主任徐晓辉、副主任胡有泉等领导，总队教导大队全体官兵、2010年入警大学生、第一期驾驶员培训班全体学兵共计400余人观看了文艺汇演。总结本次文艺汇演情况，主要有以下几个特点。

一、领导重视，周密部署，确保文艺汇演成功举办

6月初，总队教导大队党委与大学生培训班全体干部召开专题会议，研究部署以何种形式迎接建党九十周年。经过研究讨论，最终决定利用现有条件，围绕‚坚定理想信念、忠诚履行职责使命‛深入学习实践胡锦涛总书记‚三句话‛主题教育和‚学党史、知党恩、强党性‛专题教育活动筹备一台展示当代入警大学生风采的汇报演出，用大学生特有的方式迎接党的生日。总队教导大队党委几次听取汇演筹备工作情况汇报，鲍安业政委、房滨副大队长多次要求不惜投入人力、物力，把文艺汇演做细、做好，办

得主题鲜明、特色突出、精彩纷呈，切实弘扬主旋律，讴歌新成就，展示新风貌，真正反映2010年入警大学生在近一年的培训生活中取得的效果。总队政治部也对这台文艺汇演十分重视，组教处韩子民处长、干部处胡宇副处长多次来到教导大队，对节目的编排、演出的效果提出宝贵意见，确保了文艺汇演的高水平、高质量。

二、精心编排，自编自导，展现学员才能风采

培训班专门制定了文艺汇演实施方案，成立了完全由入警大学生挂帅的组织机构，下设演出策划、导演统筹、节目编排、后勤保障、宣传报道6个组。整台汇演充分发挥大学生的主观能动性，办得主题鲜明、氛围热烈，具有思想性、艺术性、文化性，专门聘请了省杂技团的舞美编导，充分挖掘大学生学员中的文艺骨干。整台晚会没有一个外请演员，从独唱到舞蹈，从三句半到群口快板，从魔术到小品，均为学员本色出演。培训班也充分锻炼大学生的外联能力，在乐器、器材及服装的租赁上，在背景幕布设计、制作，在灯光效果、舞台效果等方面，全部由学员一手策划，也取得了良好的效果。

三、主题鲜明，气势恢宏，取得良好视听效果

本次演出主题鲜明、形式多样、精彩纷呈，深情地回顾了我党我军的光辉历程，热情地讴歌了我党我军的丰功伟业，充分展现了当代消防官兵爱岗敬业的精神风貌，表达了对党的事业的无限忠诚。演出中不仅有大型歌舞《祖国不会忘记》、歌曲《祖国

你好》，舞蹈《十送红军》、诗歌朗诵《党旗颂》、大合唱《战友情深》，还有三句半、歌曲串烧、山东快板、魔术、小品等节目令人耳目一新。特别是女生独唱《祖国你好》、诗歌朗诵《党旗颂》等节目，将晚会的气氛一次次推向了高潮，在场观众不时爆出热烈的掌声。演出在大合唱《战友情深》中落下帷幕。晚会结束后，强江浩副政委用‚三好‛即精神面貌好、演出内容好、组织编排好对本场演出给予了充分的肯定；观看演出的教导大队全体官兵及汽训队的学兵也对整台晚会交口称赞，对大学生学员的才华表示赞叹。目前，大学生培训班正在将整台晚会的过程刻成光碟，让更多的消防官兵看到2010年入警大学生的风采。

四、凝心聚力，以演代训，全面增强学员能力

做生意的地方也可以很文艺 第3篇

中西打擂，来的都是精品

侨福芳草地购物中心中的品牌选择十分独到，中西合璧的品牌组合带来了中西文化的碰撞。

记者观察到，这里的国内品牌个性突出，在国内服装行业中较有代表性，以NE·TIGER、依文中国（EVE de CINA）和I.T为典型代表。其中，NE·TIGER品牌以中式礼服著称，在近年的时装周和红毯上，均赢得不俗口碑。依文中国（EVE de CINA）同样是倡导传统文明和当代生活相嫁接的先行者。而近年在国内拥有一票粉丝的I.T，对追逐时尚的年轻人来说，具有极强号召力。

出乎意料的是，这里的国际品牌阵容并不是LV、Gucci等国际面孔，反而是一些品质感较强、注重实用价值、关注环保事业，同时价格也较为亲民的奢侈品甚至轻奢品牌，当然快时尚品牌也有涉猎，值得一提的是，Mulberry、Tommy Hilfiger、COS等品牌不仅粉丝众多，Stella McCartney品牌还一直在关注环保事业。

从商场布局来看，侨福芳草地购物中心内的商铺数量并不是特别多，宽广的公共空间占据了较大的面积。购物中心主要分为4层，有6个入口。1、2层多为手表珠宝、高级定制等精品店，地下1、2层则涵盖了流行时尚、餐饮娱乐等业态。

其中，分别位于1层东侧和西北侧入口处的I.T、NE·TIGER和依文中国（EVE de CINA）占据着显眼位置，精致的陈列和华丽的橱窗定位出了这里的基调。此外，包括Stella McCartney、La Perla、TADASHI SHOJI、Mulberry、Tru Trussardi、Maria Luisa等在内的服装品牌，让这里的国际色彩更加鲜明。

地下1层与1层略有不同，这里的品牌包括GAP、COS、Ted Baker、American Apparel、i.t、KAREN MILLEN、Pull-in、Tommy Hilfiger、Sandro等，绝大多数都是设计师品牌。

此外，2层和地下2层中也有少量服装品牌，如Under Armour、STRASBURGO、单农Donoo、Dunhill等。

给你的就是那份“唯一”

记者注意到，购物中心内的快时尚等品牌店人气异常高，其中一个重要原因在于，这里的COS、Ted Baker、KAREN MILLEN等洋品牌绝大多数在北京甚至国内都是独一无二的。

在地下1层，COS品牌店可称得上是这里最火的店铺，这个H&M集团旗下的高端时装品牌，是该品牌在中国内地的首家形象店，这里超大的专柜被布置得很有层次感。

“对于我们这种，到了一定年龄不想买少女装，又追求点质感、性价比的人来说，COS绝对是最好选择。”消费者朱小姐表示，“这家店是H&M的高端品牌，衣服样式比较正式，有着类似ZARA 的OL风格。我和朋友们都很喜欢这个牌子，最重要的是，它很适合我。当然，既然是高端品牌，比H&M贵一些也理所当然。”

这里的另一个人气品牌是American Apparel，这个主打休闲风的专柜内，包罗了T恤、内衣、配饰、包包等品类，堪称小型生活馆。消费者肖小姐很喜欢American Apparel品牌，“我对品牌没有太多概念，只是觉得在遍地都是Made in China的产品下，看到Made in American的标签，感觉很特别。”

记者在商场调研时，也听到了不同的声音，一位消费者表示，“与American Apparel在美国和香港的价格相比，这里的价格太高了，不过芳草地这家店真的很大，逛起来很满足，需要花上些时间，这个牌子的衣服不是每个人都能驾驭。”

侨福式体验：边购物边看艺术展

与其说侨福芳草地是商业综合体，不如说是具备了餐饮、消费、办公、住宿等生活元素的大型综合艺术博物馆。值得指出的是，这里的“体验”不是简简单单地加大餐饮、休闲娱乐的比例，而是融入了很多文化和创意等元素，以延长顾客逗留时间，成为消费者在工作和家庭以外的“第三空间”。

侨福芳草地中摆放着的41件达利雕塑，是世界上最丰富的达利真品收藏之一，它们与建筑相融合，散发出独特的气质，并且真正做到了将自身的文化内涵与北京独特的文化底蕴相融合。

购物中心内一草一木，每一个细节都透露着心机，天井处垂下的一串巨型花朵，不断重复着一张一翕的动作，似乎在展示着生命的力量。而地下2层中，躺在地上的“中世纪战士”不断重复着躺下坐起的动作，寓意在浮躁的生活中，我们要找寻内心的平静。

除了雕塑、画像，购物中心内随处可见的垃圾箱都显得那样与众不同，用多种语言标注出“不可回收、金属、纸、塑料”字样的金属垃圾箱，有着明确的分类回收标志，对环保理念的推崇可见一斑。

这里的软服务同样贴心，记者走访中发现，一位消费者在1层中找不到想去的品牌专柜，工作人员径直带着消费者走向位于地下2层的目的地。同时，这里有着明显的“小众化”色彩，徜徉在这里的消费者有着固有特点，如热爱文艺、偏年轻化。

略论西安地方民间文艺的产业价值 第4篇

一、西安地方民间文艺产业化发展的优势与劣势

作为历史文化名城, 西安具有得天独厚的环境发展优势和文化资源优势。首先, 西安作为全国文化改革体制改革试点城市, 陕西省和西安市政府对文化产业均高度重视, 为西安文化产业化发展提供了保证。同时, 西安作为西部大开发的桥头堡, 伴随经济的发展, 城乡居民的消费水平大大提高, 文化消费需求的旺盛也成为西安发展文化产业的强劲动力。其次, 西安地方民间文艺种类丰富, 具体包括如下几类:口头表达类, 如民间传说或寓言、笑话等;音乐表达类, 如民歌、民间乐曲等;活动表达类, 如民间舞蹈、民间风俗等;民间工艺类, 如蜡染、织锦等。上述民间文学艺术都具有很高的研究价值, 特别是以秦腔、农民画、泥塑、皮影等为代表的西安独有的民间文艺资源为西安文化产业的发展提供了坚实的基础。

虽然西安从环境和资源角度来看有着得天独厚的发展优势, 但是在民间文艺的产业化过程中确实存在明显的发展劣势。首先, 文化产业内部结构不合理。传统文化产业比重较大, 而新兴文化产业发展不足。现代新兴文化产业需要更多的技术含量, 却在文化产业总增加值中所占比例甚低, 说明了文化资源没有得到充分利用, 此种现象亟待解决。其次, 民间文艺产业市场不完善。西安丰富的地方民间文艺资源没有得到充分开发, 文化产品品种不齐全、特色不鲜明、包装不时尚, 缺乏视角独特的二次开发, 导致文化产片的附加值偏低。

基于上述优势与劣势, 开发利用西安地方民间文艺资源, 探索其产业化价值及其文化产业发展模型, 即使最朴素、最具特色的民间艺术资源能够在采取积极保护措施的情况下得以挽救, 又能使文化产业成为一种新的财富创造形态, 推动全新的“低碳经济”的发展。

二、西安地方民间文艺的产业价值及其产业化模型建构

西安地方民间文艺的产业化发展重在一点做大, 多点突破, 彰显板块特色, 重塑市场主体, 基本形成开放竞争有序的市场体系。目前, 地方戏曲的产业化、民间文学的旅游价值开发等几个文化产业板块已初具规模, 产业产值逐年递增, 辐射并带动全市文化产业正在快速崛起。

1、创意产业的价值。

以丰富的西安地方民间文艺为对象, 通过发挥人的丰富的创造力来强化和凸显各类民间文艺的个性与特色, 以此来实现保护民间艺术资源并形成文化创意产业的目的。

2、民间文艺传媒产业价值。

建立民间艺术传媒产业, 经过加工特色化后的民间艺术形式, 可以聘请专业化的设计和包装将各地区所整合的优秀民间艺术资源艺术化、产业化, 依靠前期的媒体宣传, 以适当的方式进行展示和表演, 并通过专家的指导和培训进一步突出其艺术性和特色性, 进一步形成品牌资源。

3、数字文化产业的长链条。

以基于互联网的数字技术为契机, 开始以全新的面貌, 结合西方地方民间传说、帝王故事、古代诗文, 土特名产、工艺品的传说故事和民间说唱、地方戏、歌谣、民歌的价值, 以此真正打造出西安民间文艺的品牌, 实现数字文化产业从创意、生产, 到推广、消费的链条式发展。

文化产业是文化和经济相互渗透而形成的新兴产业, 它改变了原有的以资源消耗型和环境污染型为主要财富增长方式的经济发展模式, 而成为现代社会发展的“低碳经济”。西安作为历史悠久、资源富集的古都, 具有发展文化产业得天独厚的资源禀赋和无与伦比的产业发展基础。西安地方民间文艺的产业化, 应建立独具特色的文化产业模型,

首先, 注重其可持续性、可繁殖性。西安地方民间文艺的产业化发展必须符合区域特色, 注重现有的产业结构和产业发展的可持续性。民间艺术是民间文化的一部分, 西安地方民间艺术真实地反映了关中地区的民俗、民风、民情, 是甘肃人民勤劳智慧的生动体现。但是由于各种复杂的社会因素, 这些散存于民间的艺术瑰宝已在经历着弱化和消亡的过程, 面对这种情况, 要建立相关的保护与传承策略, 如通过政府扶植、旅游带动发展、媒介的宣传、产业链条的建设、培养传承人以及现代化的科学管理等, 使其存活并更好地发展下去。

其次, 建立文化资源数据库。由于民间文艺资源缺乏系统开发规划和技术、人才支持规划。西安有着得天独厚的文艺资和非物质文化资源, 可是“很多门类的文化资源处在放任、分散的境地, 没有建立全面、完整的文化资源数据库, 也缺乏相应的围绕文化资源、文化产业发展动态的信息采集、监控系统, 更没有将这些大大小小不同类型的文化资源按现代国人的生活方式、审美情趣、消费特点进行再创造, 以及所需各类技术、人才支持的规划。”[2]直接导致的结果是, 西安拥有丰富的地方面见资源, 却未能转化为与之匹配的生产力。因此, 在政府主导下, 借助企业和相关部分的帮助, 没有一个部门对西安民间文艺资源的品种类型、数量价值的底数有个总体把握。

第三, 塑造具有影响力的文化品牌。与国内同类城市的文艺产业相比, 西安地方民间文艺的产业化至今仍未形成自己的鲜明特色, 也少有颇具影响力的文化品牌。近几年来, 在政府的着力支持、企业的大力发展下, 以曲江文化集团为代表的个别品牌已具规模, 今后, 应强化西安文化产品的包装、设计、产品推广及其相应品牌的塑造, 只有走这样的文化产业模式, 地方民间文艺的经济效益才能得以显现。

三、西安民间文艺的产业化对地方经济发展和社会发展的意义

以地方民间文艺资源型为依托的文化产业发展模式, 主要是加速对民间文艺资源的整合与开发利用, 构成以文化资源为主的文化产业结构和产业链, 实际形对地方经济发展和社会发发展都有重要的意义。

首先, 拓展地方民间文艺中蕴含的精神价值的广泛传播。西安地方民间文艺的产业化既关系到民间文艺的传承与保护, 而且又涉及审美理想、道德素养、优良品德的发扬与塑造, 对西安民间文艺资源在探索中形成良性的开发与科学保护, 能拓展文化中所蕴含的精神价值的广泛传播。

其次, 有利于西安地方民间文艺的传承和保护。西安民间艺术资源以其独特的艺术形式和魅力在民间不断传承, 正是这些富有浓郁特色的文艺, 是最难得的财富, 也是我们最应该发掘, 继而不断完善, 再加以合理利用的地方性优势资源。本项目对西安民间文艺的挖掘和研究, 不仅是文学艺术的承继, 更是对西安地方文化的探求和感知。

再次, 繁荣西安文化艺术。文化产业是文化和经济相互渗透而形成的新兴产业。西安作为历史悠久、资源富集的古都, 具有发展文化产业得天独厚的资源禀赋和无与伦比的产业发展基础。探索西安地方民间文艺的资源优势及其转化为经济社会快速发展的产业模型, 建立独具特色的文化产业体系, 提升产业发展层次和水平, 不仅能培育新的经济增长点, 而且也符合加快实现文化产业强省、西部文化强省的目标。

注释

1[1]胡长明等:《文化产业对西安经济的影响》, 《西安建筑科技大学学报》 (社会科学版) 2011年第5期。

地方文艺演出 第5篇

北方片的展演既有新编历史剧、也有新创现代戏，本次展演最大的特点是无论在编剧、导演、表演、音乐唱腔、舞台设计、造型设计、灯光设计都融入了现代元素，让人充分感受到现代舞台艺术形式的光采。

从编剧方面看，新编历史剧继承传统戏曲对中华民族文脉内在品质的传承。特别是意象艺术坚持生命本真，阐发中华民族知觉本质的生成性，受到剧本作者普遍关注，并且取得发人深思的舞台艺术形式影响力。如新编晋剧《傅山进京》的编剧，着力通过傅山进京的历史事件，展开浩浩皇权与市井平民人格相异相生的戏剧冲突。全剧围绕人性与奴性的矛盾主旨构成有机的戏剧情感结构，情节迭荡起伏，戏文意趣生动，唱词与对白寓意深长。如踏雪论书一节，说到书法与人格的关系谓：“书宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑。宁真率毋安排。”帝王祈求臣民俯首帖耳，又何知俯首帖耳成奴人……。活生生的展现率性人格的刚直与一代明君玄烨的心灵异质对撞。实现人性情理冲突一气贯通的戏文基础。凸显生命本真的人格弘扬，揭示“奴性”政治对国家民族命运的危害，奴性压抑对文化、艺术及人性气节的摧残。

整个剧本，多采用俗语与警句并置，时出新意的傅山与玄烨的生命人格光采，意象文笔生机形式意味深长。在剧本主题所阐发的平民人格之外，编剧通过剧中两个典型情节，表现了被社会杂乱信息所掩盖的人类生命本能的心灵感应活动。其一是傅山以庄妃的一根头发所传达的生命信息，来判断病情，显示出古人静心感应物性与人性信息通观所发生的灵感奇迹。

其二是午门谢恩之前，剧本用较长的篇幅打破时空秩序，安排作为性情中人的傅青主与中年过世的爱人静君的潜意识交流。大段戏文通过心灵意识境象转化，把40年前的爱情与当下情景交织在一起，形成正在进行或将要发生的舞台艺术梦境。

再如新编越调《三探老子》，从人情朴真的生活真实对老子自然之道进行直觉形象阐释。老子自然原型之道的舞台形象揭示显示出中华民族文化精神“内聚外衍”的原型情感本质活力。在戏曲音乐方面看，北方各剧种在地域原型声腔主伴奏基础上，吸纳西洋乐配器，扩展了戏曲音乐情感表现力。值得引起音乐作曲家重视的是，本届北方片优秀戏曲展演，不但拓展了传统地域声腔特色表现力，同时把一个戏的音乐声腔曲调上升到现代“乐象”形式的鲜明性。此举升华了音乐作曲对戏曲主题的心灵知觉及“乐象”空间韵律结构形象运化的关照层次。如晋剧《傅山进京》的作曲，体现了古代“乐记”中“动其本、乐其象，然后治其饰”的音乐心灵意象感应。

在表导演方面，各剧种重视生活原型情感舞台空间提炼。如晋剧《傅山进京》、秦腔《庄妃与多尔衮》、越调《三探老于》等都不同程度地把心灵空间感应与表演动作融为一体。晋剧《麦穗黄了》则把现代舞蹈纳入戏曲表演空间。

地方电视台文艺节目的编导与策划 第6篇

1地方电视台文艺节目的编导与策划中存在的问题

地方电视台文艺节目是当地群众喜闻乐见的一种娱乐形式, 能够让人们心情愉悦, 获得较好的放松, 对人们的日常生活有着重大影响。虽然随着时代的发展, 地方电视台也有了一定进步, 在设备、 人员方面也进行了有效引进, 但是在多种不良因素的作用下, 地方电视台的发展受到了较大阻碍。地方电视台主要为当地群众服务, 通过一些明星对群众进行吸引, 但是基于地方电视台自身特性, 其在运作规模、资金等方面都存在较大问题, 在这种情况下, 文艺节目的播出质量难以得到保障, 无法较好地吸引受众。

在电视台的发展过程中, 一些卫视大台越办越火, 所请的明星也越来越大牌, 吸引了许多受众, 而地方电视台与卫视大台相比, 则存在较多缺陷, 自身的文艺节目的感染力和吸引力也不足, 致使节目播出效果较差。有些节目编导在编排文艺节目时, 只是考虑到了资金配置以及电视节目的播出问题, 而没有对受众的实际需求进行合理分析, 在这种情况下, 受众就会选择观看卫视大台, 进而导致地方电视节目的收视率不高。许多节目编导在编排文艺节目时, 没有较好的策划意识, 而是对固有资源进行随意编排, 没有体出现节目的重点及亮点, 致使整台文艺节目的感染力不足, 不能较好调动受众的观看兴趣, 进而给地方电视台的发展带来不利。

2地方电视台文艺节目的编导与策划方法

2.1充分挖掘当地特色

地方电视台主要为当地群众服务, 而当地特色是群众喜闻乐见而又能较好接受的文化, 如果将当地特色有效融入文艺节目中, 将能较好调动人们的观看欲望, 因此, 基于地方电视台的定位, 节目编导可以对当地特色进行充分挖掘, 以更好保障节目的收视率。有些地区有着浓厚的人文艺术气息, 具有多种文艺形式, 包括皮影戏、大鼓、评剧等内容, 表演者可通过小品、相声、舞蹈等形式将这些当地特色进行有机融合, 让受众在浓厚的民族文化中感受当地特色的魅力, 更好对受众进行感染, 这样才能保障文艺节目的播出效果。节目编导在编排节目时, 必须进行整体策划, 明确各文艺节目的特性, 并将其进行合理编排, 突出亮点和重点, 让观众能够持续受到感染, 对文艺节目的播出有着较强的观看欲望;节目编导还需对当地特色有所取舍, 以适应文艺节目的播出需要, 并更好满足人们的观看需求, 这样才能提高文艺节目的精彩程度, 让受众较好沉浸在节目所营造的轻松、有感染力的氛围中, 从而更好地保障节目质量。

2.2合理引入当地群众

在实际生活中, 由于地方电视台的规模和资金都存在不足, 与一些卫视大台无法竞争, 所以节目编导必须转换文艺节目的编排思维, 以满足受众视听需求为目标, 对当地群众进行有效挖掘, 从而更好地吸引受众。随着生活水平不断提高, 人们的思想观念逐渐发生变化, 由不愿表现变得乐于表现、 渴望表现, 很多中央台在编排节目时都走进了群众, 让群众成为文艺节目的主角, 这样不仅满足了群众的视听需求和表现需求, 而且较好保证了节目播出效果。因此, 地方电视台的节目编导也可以对当地群众进行充分挖掘, 请一些学生、村干部等人员进行演出, 满足人们的表现欲, 这样不仅让群众有较强的观看欲望, 而且还能提升文艺节目的感染力。

2.3有效设计节目亮点

地方电视台文艺节目的播出效果与文艺节目的亮点有着紧密联系, 有些群众可能对其他节目没兴趣, 但对某些个别节目有着较大兴趣, 所以他们能够观看完整场节目;如果节目亮点不足, 将难以吸引受众。因此, 节目编导须根据群众实际需求明确节目亮点, 并在编排中适当穿插, 有效激发人们的观看欲望;文艺节目的编排需要有层次性, 能够营造出持续的感染环境, 这样才能更好地保障文艺节目的播出效果。

3结束语

地方电视台虽然在不断发展, 但是在激烈的市场竞争中, 由于地方电视台在规模、资金等方面都存在不足, 致使文艺节目的播出效果并不理想, 难以较好满足人们的视听需求。因此, 针对地方电视台文艺节目存在的各种问题, 节目编导必须对受众实际喜好进行分析, 根据电视台实际运作情况制定出完善的节目策划方案, 保障文艺节目的效果, 从而更好促进地方电视台的发展。

摘要：地方电视台文艺节目是人们生活中的重要组成部分, 各类文艺节目的播出不仅能丰富人们的日常生活, 而且能给人们带来较大的乐趣, 帮助人们愉悦身心, 因此, 对地方电视台文艺节目进行有效编导和策划有着重要作用。我国的电视台较多, 各有各的特色, 有些通过民族风情感染受众, 有些通过明星大腕吸引受众, 地方电视台虽然得到了一定发展, 但是与一些卫视大台相比, 依然存在较多不足。文章主要对地方电视台文艺节目的编导与策划进行分析, 针对存在问题提出建议。

关键词：地方电视台,文艺节目,编导,策划

参考文献

[1]王岚宏.地方电视台文艺节目的编导及策划分析[J].艺术时尚:理论版, 2014 (2) :54.

地方文艺演出 第7篇

一、艺术人才在电视台文艺部门扎堆现象突出、作用巨大

电视行业的繁荣兴旺使得很多并非电视专业的艺术人才被电视的魅力吸引, 加盟到电视台文艺部, 于是地方台文艺部的人员构成就像艺术人才大杂烩, 包括电视编导、文艺编导、影视编剧、影视制作等电视相关专业的人才, 很多声乐专业、器乐演奏、音乐教育、动画动漫, 甚至舞台美术、服装设计、舞蹈编导等专业的年轻人, 都梦想着在电视这个魅力四射的行业找到自我, 因此扎堆现象在所难免。

关于电视艺术到底是不是综合艺术这一重大分歧学术界尚无定论, 但呈现在观众面前的电视节目的确是融合了声音、画面、灯光、文字等多种表现手法的艺术作品。文艺节目的编导, 即便不是某方面的专家也得是对各门艺术都有涉猎的杂家, 创作出有艺术品位、欣赏价值的作品才是电视文艺工作者的终极追求。

地方电视台虽没有能力创办电视散文、电视诗歌、电视剧、音乐电视等这么多电视文艺的样式, 但即使自办一台大型晚会, 所需要的工种也包括导演、导播、撰稿、音乐制作、音响、灯光、摄像、舞美设计、特效、字幕、唱词、片头角标制作、视频制作、舞台监督、催场等等, 几乎囊括了绝大部分的电视文艺的工作内容, 完美呈现的一台晚会就是以上所有工种的通力合作, 不懂各门艺术特点的人根本无法完美、高效地完成一台大型晚会的直播或录播, 因此艺术人才的巨大作用便充分体现出来。

二、立足本职、发挥专长是管理艺术人才的基础和关键

现代管理学之父、管理学大师彼得德鲁克认为“所有组织的管理者, 都要面对决策, 要做人事决策, 而人的问题几乎是一样的”。虽然这些艺术人才在地方电视文艺工作中举足轻重, 但大才小用之感还是困扰着每个人。学声乐的没多少机会上台唱歌, 学舞蹈的凑不够人手跳一个完整的舞蹈节目, 学乐器的很少有独奏甚至伴奏的机会, 学服装设计的就更难有展示自己设计天赋的可能了, 那些经过了多年苦读苦练学得的才能似乎没有找到真正的用武之地。可以理解让一个未来的剧作家去打追光, 让一个未来的歌唱家去催场, 让一个美丽的舞蹈家去管话筒, 让一个未来的设计师去排场次, 等等, 这些高射炮打蚊子的做法让年轻人承受着不能承受之重。但这就是一台大型晚会的工作, 只有这些普普通通的工作都完美呈现, 才能给观众一个完美的视听盛宴。

彼得德鲁克1954年提出了一个具有划时代意义的概念目标管理 (Management By Objectives) [1], 已成为当代管理学的重要组成部分, 他提出“管理者的一项具体任务就是要把今天的资源投入到创造未来中去 (To commit today’s resources to the future.) ”[2]。这些聚拢在电视文艺周围的艺术人才都是不可多得的资源, 但电视艺术毕竟不同于某一个单独的艺术形式那样能将自身的艺术特色发挥得淋漓尽致, 它是传播与艺术、技术与艺术相结合的新的艺术形式, 它的综合性无形中削弱了某一项艺术形式的个性, 却综合了各个艺术形式的优点和特长。因而让拥有艺术专长的年轻人立足本职是科学管理的基础, 凭借年轻人对电视的激情和热情点燃他们立足本职的责任心。同时本着尊重知识、尊重人才的原则, 给他们创造发挥专长的机会, 借助如今地方台自办节目增多的契机, 只要有可能就给表演专业的年轻人上台的机会, 文稿和文案放手交给文字功底好的年轻人去写, 不定期地举办美术书法摄影展览, 等等, 都能巧妙地减弱大才小用的尴尬, 将年轻人的才能运用到创造未来中。

三、鼓励创新、激励奖励是管理艺术人才的秘籍和法宝

彼得德鲁克认为管理者的三大使命是“达成目的、使工作者有成就感、履行社会责任”。由于管理的缺失造成艺术人才流失是近些年地方台不小的损失, 因而为人才找到成就感才能留住人才。

“智力、想象力及知识, 都是我们重要的资源。但是, 资源本身所能达成的目标是有限的, 唯有有效性才能将这些资源转化为成果 (Intelligence, imagination, and knowledge are essential resources, but only effectiveness converts them into results.) ”[2]。电视节目的创新是电视这个年轻的艺术形式自诞生之日起就没有停止过的, 鼓励创新不仅能使电视节目保持旺盛的生命力, 更能让电视在激烈的市场竞争中保持不败。大庆市电视台文艺部在不断提高大型晚会的质量和影响力的同时, 正积极探索时下最流行的微电影的拍摄制作, 这个探索会将年轻人的潜能发挥到极致。同时激励和奖励机制也是各行业科学管理人才的法宝, 传媒集团专门为艺术人才设立的一年一度的艺术人才奖励津贴是对年轻人成绩的鼓励, 也成为进一步吸引外来人才的保证。

任何事业的发展都离不开人才, 对艺术人才进行科学的管理能让地方电视台在提升节目档次的前提下, 开拓出有地方特色、占领地方收视市场的特色节目, 也能在央视和省级卫视的收视率争夺中占有一席之地。

参考文献

[1]彼得.德鲁克.管理实践[M].上海:上海译文出版社, 1954.