把握意境范文

把握意境范文（精选3篇）

把握意境 第1篇

那么, 如何才能让学生准确地把握好一首诗的“意境”呢?

1. 再现意境“千树万树梨花开”

一首好诗, 如同一幅耐人寻味的图画。作者在描绘这幅画面时, 他最直接的材料是什么?是形象。这就决定了我们的欣赏主体也必须采取同一步骤, 以形象思维来读破每一句诗文所蕴含的语义, 使这些具有虚拟形象的文字语言转化为生气淋漓、可见可感的生活意境。这一过程, 实际上就是欣赏者调动自己的生活经验和情感体验, 对作品的艺术形象进行再现的自我实现过程, 也就是让作品中的形象“活”起来, 让诗文中所描绘的声、光、色、态如同电影、电视的画面一样立体化地显现出来。如下面这首诗:“道由白云尽, 春与青溪长。时有落花至, 远随流水香。闲门向山路, 深柳读书堂。幽映每白日, 清辉照衣裳。”这首诗全篇用白描的手法, 写的是春天山居的景色。按照由外向内, 由远及近的顺序, 诗人摄像的镜头缓缓地摇过来:屋院在深山里边, 白云遮断了去路, 房舍在白云缭绕环缀之中;一湾明静的溪水从屋旁流过, 它把春意从远方带来, 又把春意向远方送去, 沿途欢唱着春之歌;落花飘在这里, 溪水和花瓣一同散发着醉人的芳香;清静的院门对着盘山小路, 主人读书的屋子隐在柳阴之中;阳光穿过浓密的柳枝柳叶, 斑斑点点, 在专心看书的主人身上洒下淡淡的清辉。我们在静神细读、沉思默想的过程中, 能悟到这一清幽明静、活泼新鲜的意境, 那才算初步对这首诗悟出了一点滋味。在此基础上, 如果再能把感悟到的这些内容用笔画出来, 形成一幅色彩斑斓的画面, 那你就进入了更高一个层次的理想境界, 因为, 此时你已经是左右脑并用, 抽象思维与形象思维有机地交融在一起了。

2. 拓展意境“柳暗花明又一村”

从文面上看, 上面那首诗可谓通篇写景, 它写了泉、花、云、树, 可诗人真正想要表现的, 是这种种自然景物吗?不是, 诗人真正要表现的是景物背后的主人。可作品中又没有直接写到人, 这就需要欣赏者充分发挥自己的想象力, 主动地去寻找隐居在云树深处的读书人了。就这首诗我们可以想象出这样的两个人:一个是客人, 他由山外漫步而来探访隐者;一个是主人, 就是在溪泉的潺潺声中, 绿荫掩映之下, 闲持一卷的隐者。诗中之景随着客人步履所至而层层展开, 我们与他一起骋目而游心, 怡情而适意。从他的足迹, 还可以想见山外的尘嚣与山中幽静的对比, 以及由这种对比而产生的欢悦之情。客人最后驻足在门边, 似乎唯恐惊动了闲坐养心、浑然未觉的主人, 诗篇到此为止了。隐者恬然悠然的风度, 超凡脱俗的生活, 都任由欣赏者自己去描画。这就是诗歌欣赏要达到的第二境界欣赏者依据自己的经验补充、丰富和发展作品直接描绘的部分。这里要说明一点, 补充的内容也不一定是诗人在创作时确实想到过的, 但必须是合情合理的。

3. 深化意境“一切景语皆情语”

诗歌属于抒情文学, 它以表现作者的思想感情为主旨。因此, 诗歌欣赏的进一步就是领会它的意蕴, 这是诗歌欣赏的第三境界的主要目标。前面一首诗写山居之景是表层的, 写山居之人是深层的, 而贯穿其中起着统帅作用的则是山居情味。古来清高自爱的知识分子, 常常向往挣脱尘网, 俯仰宇宙, 回到大自然的怀抱之中。这种思想感情有很深的时代痕迹, 但他们所希冀和描述的是人与自然融为一体, 在山光水色之中净化心灵、摆脱狭隘的对功名利禄的追求, 力图触及宇宙人生奥秘, 这种心理与后代人却是可以相通的。因此, 只有从画面中悟出这种意味, 我们的心才会同诗人的心相撞, 才能真正进入和把握诗的意境。

如何把握诗歌的意境 第2篇

关键词：诗歌鉴赏；意境；理解；把握

无论是古典诗歌还是现代诗歌，只要是诗歌艺术的精品，无不以美的意境令人陶醉，意境是诗歌的灵魂，诗歌的生命。我们在阅读和欣赏古典诗歌作品时，要通过语言的媒介，进入作品的意境中去感受和领悟作品的意境之美。

一、应该弄清楚什么是意境

意境是我国古典文论独创的一个概念，它是华夏抒情文学和抒情理论高度发达的产物。王昌龄在《诗格》中说：“诗有三境，一曰物境，二曰情境，三曰意境”。这里所说的三境中，“物境”即客观的景象之境，“情境”即主观的感情之境，“意境”则是作者的主观情意与客观物境的高度融合，是优秀诗歌作品必须达到的一种艺术境界。

二、要弄清楚“意”（情）与“境”（景）的主要特点和关系

因为所有的诗词都涉及到“情”和“景”的内容，所有好的诗词中的“情”和“景”都达到了水乳交融。需要指出的是，在意境的形成中，“景”是基础，“情”“意”才是主导。“意境”中的“景”是“情中景”，并不等同于生活中自然形态的“景”，它既是唤醒诗人特定感情的“景”，也是在此种特定情感支配下所创造的“景”，所以，总能给人以强烈的感情上的激动。因此，我们在欣赏古典诗词时一定要领会诗人描绘的意境，才能在思想感情上产生共鸣。

三、要弄清楚诗歌意境构成的基本模式

其基本模式如下：

（一）触景生情，情随境生

诗人事先没有某种情意，因遇到某种物境，触发了某种情意，于是借对物境的描写，把自己的情意表达出来。如杜牧的《江南春》便是如此，“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，好一幅江南艳丽的水乡风景图宛然展现在我们的眼前。作者选取了富有江南特点和春意的景物，以高度概括的艺术手法，把零散的自然景物加以有声有色、有动有静的精确描绘，使人身临其境——宛然置身于迷蒙烟雨、春意盎然的江南大地，在思想感情上产生强烈的共鸣，受到极大的感染。

（二）移情入景，景中生情

诗人原有某种强烈的感情，在接触物境时，把这种感情注入其中，又借对物境的描写，把它抒发出来，于是客观的物象带上了主观情感。如杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“花溅泪”“鸟惊心”明显带有诗人“感时”“恨别”的主观色彩。遭遇“鸟语花香”，在平常的情况下人们定会抒发喜悦之情，可是在安史之乱、长安沦陷、家人离散的处境下，杜甫见花开流泪，闻鸟语惊心，花香鸟语这种美好的景物，此时却勾起了诗人痛苦的情怀。

四、掌握一些关于诗歌意境分析的必要的常识和方法

（一）熟悉一些典型的传统意象

诗歌意境的形成离不开对客观景物的描写，这些客观的景物，一旦渗透诗人之主观情感，即为诗歌之意象，可见诗歌意境的形成是离不开意象的。那些在诗歌中经常出现的典型传统的意象，代表了民族和人类共同的情感体验，因而这些意象有较为固定的意义。作为高三学生，熟悉这些传统意象，有助于我们对诗歌意境的理解。

（二）常见的诗歌意境

雄奇阔大，如曹操的《观沧海》，写景雄奇壮美，抒情奔腾震荡；苍凉悲壮，如李白的《关山月》，写景峻拔萧疏，抒情慷慨悲凉；深邃沉郁，如杜甫的《登高》，沉郁顿挫，曲回郁结；闲适淡泊，如王维的《山居秋暝》，空寂幽趣，远尘避世，凄婉忧伤。

（三）善于展开联想与想象的翅膀，深刻挖掘意境

诗是以形象说话的，形象是诗人情感的载体，是诗歌主旨的寄托。因此，读诗要首先抓住能展现所有信息，即景物、人物、场面等描写的关键词句。由于诗歌的语言讲求精炼含蓄，语意的跳跃性很大，读诗就必须借助于丰富的想象和联想。把诗中的景、物、人、事组合起来，通过“再造想象”，在我们头脑中加工形成“画境”。我们可以用描述画境的形式进行训练。试读薛昂夫的小诗一首：〔双调·殿前欢〕

柳扶疏，玻璃万顷侵冰壶。流莺声里笙歌度。士女相呼。有丹青画不知。迷归路，有撑入荷花深处。知他是西湖恋我，我恋西湖？

在这首小令的意象中，我们可以感受到诗人赏心悦目的欢愉心情已经与西湖月下美景融化在一起了。

（四）明确答题思路

不同的命题形式有不同的答题方式。如果是笼统地简要分析意境，必须遵循答题的一般思路：①描述诗歌的意境。②概括意境的特点。③理解意境中作者寄托的感情。

如何把握诗歌的意境 第3篇

一、应该弄清楚什么是意境

意境是我国古典文论独创的一个概念, 它是华夏抒情文学和抒情理论高度发达的产物。王昌龄在《诗格》中说:“诗有三境, 一曰物境, 二曰情境, 三曰意境”。这里所说的三境中, “物境”即客观的景象之境, “情境”即主观的感情之境, “意境”则是作者的主观情意与客观物境的高度融合, 是优秀诗歌作品必须达到的一种艺术境界。

二、要弄清楚“意” (情) 与“境” (景) 的主要特点和关系

因为所有的诗词都涉及到“情”和“景”的内容, 所有好的诗词中的“情”和“景”都达到了水乳交融。需要指出的是, 在意境的形成中, “景”是基础, “情”“意”才是主导。“意境”中的“景”是“情中景”, 并不等同于生活中自然形态的“景”, 它既是唤醒诗人特定感情的“景”, 也是在此种特定情感支配下所创造的“景”, 所以, 总能给人以强烈的感情上的激动。因此, 我们在欣赏古典诗词时一定要领会诗人描绘的意境, 才能在思想感情上产生共鸣。

三、要弄清楚诗歌意境构成的基本模式

其基本模式如下:

(一) 触景生情, 情随境生

诗人事先没有某种情意, 因遇到某种物境, 触发了某种情意, 于是借对物境的描写, 把自己的情意表达出来。如杜牧的《江南春》便是如此, “千里莺啼绿映红, 水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺, 多少楼台烟雨中”, 好一幅江南艳丽的水乡风景图宛然展现在我们的眼前。作者选取了富有江南特点和春意的景物, 以高度概括的艺术手法, 把零散的自然景物加以有声有色、有动有静的精确描绘, 使人身临其境———宛然置身于迷蒙烟雨、春意盎然的江南大地, 在思想感情上产生强烈的共鸣, 受到极大的感染。

(二) 移情入景, 景中生情

诗人原有某种强烈的感情, 在接触物境时, 把这种感情注入其中, 又借对物境的描写, 把它抒发出来, 于是客观的物象带上了主观情感。如杜甫的“感时花溅泪, 恨别鸟惊心”, “花溅泪”“鸟惊心”明显带有诗人“感时”“恨别”的主观色彩。遭遇“鸟语花香”, 在平常的情况下人们定会抒发喜悦之情, 可是在安史之乱、长安沦陷、家人离散的处境下, 杜甫见花开流泪, 闻鸟语惊心, 花香鸟语这种美好的景物, 此时却勾起了诗人痛苦的情怀。

四、掌握一些关于诗歌意境分析的必要的常识和方法

(一) 熟悉一些典型的传统意象

诗歌意境的形成离不开对客观景物的描写, 这些客观的景物, 一旦渗透诗人之主观情感, 即为诗歌之意象, 可见诗歌意境的形成是离不开意象的。那些在诗歌中经常出现的典型传统的意象, 代表了民族和人类共同的情感体验, 因而这些意象有较为固定的意义。作为高三学生, 熟悉这些传统意象, 有助于我们对诗歌意境的理解。

(二) 常见的诗歌意境

雄奇阔大, 如曹操的《观沧海》, 写景雄奇壮美, 抒情奔腾震荡;苍凉悲壮, 如李白的《关山月》, 写景峻拔萧疏, 抒情慷慨悲凉;深邃沉郁, 如杜甫的《登高》, 沉郁顿挫, 曲回郁结;闲适淡泊, 如王维的《山居秋暝》, 空寂幽趣, 远尘避世, 凄婉忧伤。

(三) 善于展开联想与想象的翅膀, 深刻挖掘意境

诗是以形象说话的, 形象是诗人情感的载体, 是诗歌主旨的寄托。因此, 读诗要首先抓住能展现所有信息, 即景物、人物、场面等描写的关键词句。由于诗歌的语言讲求精炼含蓄, 语意的跳跃性很大, 读诗就必须借助于丰富的想象和联想。把诗中的景、物、人、事组合起来, 通过“再造想象”, 在我们头脑中加工形成“画境”。我们可以用描述画境的形式进行训练。试读薛昂夫的小诗一首:[双调·殿前欢]

柳扶疏, 玻璃万顷侵冰壶。流莺声里笙歌度。士女相呼。有丹青画不知。迷归路, 有撑入荷花深处。知他是西湖恋我, 我恋西湖?

在这首小令的意象中, 我们可以感受到诗人赏心悦目的欢愉心情已经与西湖月下美景融化在一起了。

(四) 明确答题思路

不同的命题形式有不同的答题方式。如果是笼统地简要分析意境, 必须遵循答题的一般思路: (1) 描述诗歌的意境。 (2) 概括意境的特点。 (3) 理解意境中作者寄托的感情。

在诗歌特别是中国古典诗歌的阅读欣赏中, 只有体味到了诗歌的意境美, 才算真正读懂了诗。作为高三学生, 只有在掌握了诗歌意境的相关常识的基础上, 多积累, 多训练, 才能真正做到考场不慌, 心中有数。

摘要：诗歌鉴赏的一个重要内容就是对诗歌意境的理解和把握, 本文对该问题作了深入探索, 作为即将参加高考的高三学生, 怎样才能进入诗歌的意境并能进行正确的分析呢?