灵魂在哪里的爱情诗歌

灵魂在哪里的爱情诗歌（精选14篇）

灵魂在哪里的爱情诗歌 第1篇

该隐的世界，同根生长的树枝无法在风雨中相依。

黑暗和光明，恶者和善良，该隐杀了亚伯，该隐从地受咒诅

汗流飘荡在地上终日劳苦愁烦，灵魂的归宿在烈火中焚烧。

以法莲的战车被砸得稀烂，非利士人的骄傲是地上长岀的荆棘和蒺藜必被废弃烈火焚烧。

灵魂在哪里？

不敬虔上帝的鉴戒，倾覆焚烧所多玛蛾摩拉。

灵魂在哪里？

撒旦的捆绑奴仆的心肢体献给不洁不法，硬着颈项的百姓，不悔改的心哭泣在挪亚造方舟洪水湮没的时代，羞耻沉重的头颅沉没在死亡的苦海。

灵魂在哪里？

世人的年日如草一样，他发旺如野地的花，经风一吹，便归无有；他的原处，也不认识他。

灵魂在哪里？

上帝向雅各发诚实，向亚伯拉罕施慈爱。

天离地何等的高，上帝向敬畏他的人祝福何等的大。

东离西有多远，上帝叫过犯离敬畏他的人有多远。

灵魂在哪里？

永恒的太阳照亮了黑暗，钉痕的双手搀拉着我们走岀旷野哭泣的孤独。

枯枝负载流血的伤口已经痊愈，微笑橄榄树上爆出永恒的绿色。

亚当夏娃牵手时的诺言，幸福在伊甸园，肉体和灵魂的纠缠成为永恒。

鸽子在飞翔，灵魂的翅膀飞向理想的天堂。

灵魂在哪里的爱情诗歌 第2篇

上帝向雅各发诚实，向亚伯拉罕施慈爱。

天离地何等的高，上帝向敬畏他的人祝福何等的大。

东离西有多远，上帝叫过犯离敬畏他的人有多远。

爱情观在语文诗歌教学中的渗透 第3篇

开启我国现实主义诗风之先河的《诗经》,其首篇便是一曲爱情咏叹调。描写一位痴情男子对心上人朝思暮想的执着追求,展现了男女之情的率真与灵动。“窈窕淑女,君子好逑”,“琴瑟友之”,“钟鼓乐之”,这些诗句极细腻地展示了先民追求爱情的心理和为了得到爱情的淳朴可爱的行为。男子对姑娘坦诚热切的情感是富于道德和理性的。男子对好姑娘“寤寐求之”,以至“求之不得,寤寐思服。悠哉悠哉,辗转反侧。”男子热烈奔放毫无顾忌的爱情直白,体现出了劳动者之间淳朴健康的情感。小伙子爱慕的是“淑女”,他钟情的是姑娘的纯洁美好,而不是财富和地位。在“求之不得”的时候,他并没有抱有私心强行夺取爱情,而是“寤寐思服”和“辗转反侧”,独自悄悄地忍受爱的煎熬,给予心上人充分的尊重。通过阅读,学生会领悟到爱情是人类正常的感情,追求美好爱情是人的权利,爱的获取亦要“有道而为”,彰显出人的高贵和理智之光。学生感受到《诗经》健康明朗和真挚含蓄的情感表达的同时,对于《诗经》的语言美、内涵美、意境美,会有更加充分的认识和独到的理解。通过《诗经》,学生感受到了远古时期人类对爱情的认识,通过爱情,学生又更深入地领悟到《诗经》的思想,进一步认识了《诗经》的价值。

通过阅读,可以培养学生敏锐的感知力、独特的想象力、丰富的情感力和深刻的理解力,达到以美悟真、以美启智、以美怡情、以美扬善之目的。培养学生的审美情趣,真正的认识爱情,最终使学生形成成熟、健全的人格。教材中所选篇目可谓“文质兼美”,通过爱情题材经典篇目的鉴赏,我们敞开心扉与学生一起感受爱情的百般滋味,认识爱情所承载的广阔的社会内容,领悟爱情包含的责任与义务,这对高中生是非常有意义的情感态度价值观的渗透。

在诗歌《氓》的教学中,我设计了这样的拓展延伸:“《氓》讲述的是一个古老的生活事件——痴情女子负心郎。这样的爱情悲剧在当代社会依然在上演,谁之过?通过学习这首古老的诗歌,你对爱情有哪些理解?”通过思考和讨论,学生阐述了他们的观点。“我觉得爱情不是乞求不是无原则的付出,双方必须懂得尊重、珍惜。这一点,诗中的主人公也是明白的,所以她最后的态度决绝而又平静,表现出一个女子的自尊,值得我们学习!”“诗中说:士之耽兮,犹可说也,女之耽兮,不可说也。其实男女都一样,一旦一味地沉溺于爱情中不能自拔,就会影响学习,甚至消极颓废,心情黯然。这样一份坏感情,作为男子也必须舍弃。”“爱是平平淡淡,这是我从父母身上看到的。家庭是社会的细胞,家庭和睦了,我们的社会就和谐了。”“爱情还是责任和义务,是婚姻中的相互扶持,是一生的守护。所以在你负不起责任的时候不要轻易言爱。”学生透过这首诗,从个人、家庭、社会等不同角度进行了广泛的思考,对爱情有了更进一步的认识。

乐府诗《孔雀东南飞》,旧礼教的迫害造成了男女主人公的婚姻悲剧。“君当作磐石,妾当作蒲苇,蒲苇纫如丝,磐石无转移。”从焦刘二人的情感经历中,学生会领悟到,爱情不是财、色的简单结合体,而是真诚、忠贞、挚爱、理解、崇高的具体体现,美好的爱情来源于高尚的人性美、强烈的事业心、崇高的思想境界。梁启超在他的文学讲义中写道:“古来大宗教家、大教育家,都最注意情感的陶养。老实说,是把情感教育放在第一位。情感教育的目的,不外将情感善的美的方面尽情发挥,把那恶的丑的方面渐渐压伏淘汰下去。”学生在老师导出的爱情观念中,会有一个潜在的“内化”过程,爱的“神圣”“伟大”这些词,不管学生真正理解多少,起码他的潜意识里能受到正面的影响,长大后才懂得怎样去爱别人、去珍惜身边的幸福。爱,是一种珍惜;爱,更是一份责任。当学生处于对爱情的好奇、疑虑、困惑、对爱缺乏理解时,教师的这份正面引导无疑是最及时有力的。

《普通高中语文课程标准》提出:“全面提高学生的语文素养,充分发挥语文课程的育人功能……高中语文课程必须充分发挥自身的优势,使学生形成健康美好的情感和奋发向上的人生态度。”高中阶段的学生正处于十五六岁这样青春萌动的时节,他们对爱情开始有了朦胧的不成熟的意识,无论从生理还是心理上都难免对爱情产生好奇和向往。在此时引导学生树立积极健康的爱情观,不仅是完成“情感态度和价值观”的课程目标需要,同时会对学生的未来产生深远影响。

摘要：高中生处于青春期,对爱情有着朦胧的认识,《普通高中语文课程标准》提出:“高中语文课程必须充分发挥自身的优势,使学生形成健康美好的情感和奋发向上的人生态度。”在诗歌的教学过程中,带领学生阅读课本中爱情题材的诗歌,引发学生对爱情的深入思考,从而引导学生树立积极健康的爱情观。

广告的灵魂在哪里？ 第4篇

客观地说，近期有些广告给人的感觉是有创意的。新益达草本精华木糖醇的电视广告，大街上人人都拿着，私家车上载着灭火器，怎么回事？一个女主持人跳出来说，人人怕上火。原来新益达木糖醇广告诉求其降火的功效。“灭火器”和木糖醇毫无关联，给人眼前一亮的感觉。但是这个亮点过于平白，不过是图解了“降火”的意义。看过两三次后，就感觉将消费者等同于小学生了，竭力用具体的事物说明白产品的功效、性能或用途。现代的消费者在多样化视听时代成长成熟起来，艺术审美感受能力和需求不断增长，往往会有一种从创意艺术的角度审视广告的心态。这样图解式的创意，简单随意式直接拿来一个具象，没有经过复杂的创造性发散思维过程，逐渐找到好的点子。

创意找到了好的切入点，就是一个好广告了吗？三精双黄连近期在央视播出了一系列很唯美的广告。一对头发花白的老人走在一条铺满落叶的林荫路上，老爷子在吟诗：“空山新雨后，天气晚来秋啊！”忽接到儿子电话：老爸，天冷了，当心感冒。老爷子说：放心吧，你妈带着三精牌双黄连口服液呢。老太太接茬：感冒发烧流鼻涕，都不怕！广告一开始很有新意，一反药品直接说教，用一个很唯美的画面、很诗意的情境，手机铃声响起，阐释着“爱就在身边”的主题。切入点很好，既符合生活的常识经验又有情感的关联逻辑，把虚无飘渺的爱与三精牌双黄连联系起来。很不错的一个切入点，但在继续下去的情节中就没有将创意进行到底，从父母儿子的对话开始广告落入俗套，生硬地在浸透着爱意的氛围里提出产品。况且其中还有很多细节让人生疑。疑点一：有点中药常识的人知道，感冒药分风寒和风热两种，三精双黄连治疗风热感冒，广告片中“天冷了，当心感冒”，误导治疗风寒感冒；疑点二：难道说只是因为有好的治疗的药，他们就不用“当心感冒”了？就不怕生病了？甚至看他们的得意神态，那简直像是希望生病似的。儿子好心好意叮嘱他们“当心感冒”，他们却……

与此类似，智联招聘在公交移动电视上利用年轻人喜欢的徐静蕾做广告，同时用“嫦娥”这个形象做了幽默的情景设计，让人忍俊不禁。这个创意的点子还是不错的，但让人受不了的广告结尾，女生哑着嗓子慌不择路一样喊出来的难听的“好工作上智联招聘”，与智联招聘致力于招聘求职及人力资源平台的稳重、权威、大气的形象格格不入。这些有亮点的广告创意虎头蛇尾，略显浅薄，它们经不起推敲，极容易被观众识破，从而不屑于接受此类广告。所以说，此类广告的整体立意没有直击品牌的核心点，没有深挖产品的特性，而只是满足于设计悬念，扔一个包袱、噱头，但如何找寻切入点延展情节，深入圆满广告主题就不行了。这个广告在外围徘徊游离，造成运用画面、声音和字幕的组合无法产生广告应有的感染力！

广告的灵魂是一种针对广告信息进行整合处理以及获得好点子的创造性思维活动和方法。现在的许多广告并没有将创意进行到底，往往游离于广告灵魂之外。除了以上的广告，有的广告过于追求用词的凝练、精辟、语调上口，游离产品特色的虚话和无意义的浪漫话语太多，不能展现出产品的竞争力，如金立手机“金品质，立天下”、虎都西服“我的都市，我的舞台”，内容笼统，显不出丝毫的品牌内涵，这种夸耀实在是空洞无力。有的广告则是滥用“谐音”、“谐意”，借助企业的谐音、谐意，宣传产品的功能，虽然彰显文字技巧，却游离了品牌的独特形象。

广告主期待着广告的成熟，消费者也期待着广告的成熟。找寻失去的灵魂，捕捉游离着的灵魂，回归到创意的本质，广告才有生命力。

灵魂在哪里的爱情诗歌 第5篇

撒旦的捆绑奴仆的心肢体献给不洁不法，硬着颈项的百姓，

不悔改的心哭泣在挪亚造方舟洪水湮没的时代，羞耻沉重

的头颅沉没在死亡的苦海。

幸福在哪里爱情诗歌 第6篇

某一天，我遇见了你。

从那以后，我时时想起你；

纵然只是擦肩而过，我依然

念念难忘。

你的笑令我开朗，你的开朗令我乐观，你的乐观让我着迷，我，著迷于你；

你幸福，我也幸福。

某一天，我看到了你。

从那以后，我时时念起你，纵然只是多看了一眼，我仍然

念念不忘。

你的一切一切····

你的一切一切····

我，痴迷于你。

你幸福，我也幸福。

如果，有一天，我见不到了，你，你是否，会依然惦起我？

今日七夕你在哪里的爱情诗歌 第7篇

一去如别思念成了沧桑

我心带走了你的模样

一种久违的感动

在心里激荡

你还在纳木错湖中央

我已在彼岸守望

祈求金风玉露的相逢

七夕

这是幽梦

一帘幽幽的梦

前世注定让我今生

在最远的地方遇见你

不见你的七夕

我仰望白云

心中泛起自古断肠的相思

你是否在天外云中

听见

我的轻诉低语

今日七夕

我在此岸

只望见漫卷纤云

思念成海

你微笑的影子

依然倒影在海里

心潮

永伴你远航的帆

即使在你从容掠过的目光里

拥有一眨眼的瞬间

我便在这

年年孤独的七夕

中国古代诗歌的韵味来自哪里 第8篇

1. 迷人的意境

读过《春江花月夜》的人, 相信没有人敢说不喜欢。那么, 大家喜欢这首诗的主要原因在哪里呢?我认为首先源于这首诗独特的意境美。想想看, 单单是春、江、花、月、夜几种事物就足以组成一幅动人的画面了。沉浸在这幅画面中的读者, 怎能不为之感动和回味呢?

《欣赏》中专门设置了一个单元, 内容就是欣赏古代诗歌的意境美。学完这个单元, 我们还会感受到“鹿门月照开烟树, 忽到庞公栖隐处”的清幽寂静, “青冥浩荡不见底, 日月照耀金银台”的瑰丽辉煌, “吴楚东南坼, 乾坤日夜浮”的浩瀚壮阔, “春水碧于天, 画船听雨眠”的澄澈明净

2. 生动的比兴

中国是一个含蓄的国度, 中国人抒情也以含蓄为最高的美学追求。中国人反对露骨、粗俗的表达。钱钟书说:“说出来的话比不上不说出来的话, 只影射着说不出来的话。”精辟地说明了中国诗歌在表达上的这种鲜明特征。那么, 中国古典诗歌的表达是如何实现这种含蓄的呢?我的看法是, 自从《诗经》发明了“比兴”的手法后, 中国古代的文人便将它发挥到了极致。

清人方东树说, “正言直述, 易于穷尽, 而难于感发人意。托物寓情, 形容摹写, 反复咏叹, 以俟人之自得, 所以贵比兴也” (《昭昧詹言》) 我觉得是对这一问题的恰当解说。例如李煜的《虞美人》最后两句“问君能有几多愁, 恰似一江春水向东流”。作为亡国之君, 诗人如果正言直述, 那不过是有多么痛苦和伤心罢了, 可一旦换成比兴则来得格外形象生动, 意蕴悠远。

3. 真挚的感情

真情实感是文学的生命, 也是文学作品的魅力所在。在文学创作的漫长历史中, 抒写真情实感的作品才能获得读者的认可, 引起读者的共鸣。《庄子渔夫》篇云:“真者, 精诚之至也, 不精不诚, 不能动人。”

记得以前读过唐代元稹写给亡妻的一首诗。诗歌通篇只是回忆了与妻子生前相处的一些片段, 描述了一些琐碎的生活细节, 但因为作者所描述的生活和情感皆是真实的, 所以读来格外悲恻动人, 具有很强的震撼力和感染力。原诗如下:“谢公最小偏怜女, 自家黔娄百事乖。顾我无衣搜荩箧, 泥他沽酒拔金簪。野蔬充膳甘长藿, 落叶添薪仰古槐。今日俸钱过十万, 与君营奠复营斋。” (《遣悲怀之一》) 大意是富贵人家娇生惯养的小女儿嫁了我这么个贫困潦倒的文人, 但却处处表现得可爱乖巧。看见我衣服单薄, 就翻箱倒箧的想找点衣料, 见朋友来了, 还拔掉自己头上的最心爱的金簪子, 换钱给我们买酒。因为家里贫困只能采些野菜来做饭, 常常凝望着院中的古槐, 看能不能多掉下几片叶子, 好增添更多的柴火。现在我终于混出个人样了, 可你却

4. 深刻的哲理

在古典诗歌创作的内容领域, 能带给读者以无尽的感染和回味的, 我认为除了作家那悠长的情之外, 还有深远的思。或许是源于生活经验的总结, 或许是源于艺术灵感的瞬间迸发, 在古代诗歌的艺术长廊中, 我们总能挖掘出很多这样一些能带给我们无限启迪的名篇佳句。像小学时我们学习过的白居易的“野火烧不尽, 春风吹有生。”还有小学以后, 我们学习过的陶渊明的“结庐在人境, 而无车马喧。问君何能尔, 心远地自偏。”唐诗中的“山重水复疑无路, 柳暗花明又一村。”“沉舟侧畔千帆过, 病树前头万木春。”宋诗中的“不识庐山真面目, 只缘身在此山中。”“问渠那得清如许, 自有源头活水来。”“不畏浮云遮望眼, 只缘身在最高层。”等诗句都表达了对诗人对生活的独到发现, 读来令人思绪万千、咏叹不已。

在某种程度上, 这种理性的启迪并不亚于感情的感染, 在一定意义上它和深长的情感一样也能丰富我们的心智, 陶冶我们的情操, 因此我把它看成形成古典诗词韵味的另一个重要方面。

5. 多解的诗意

诗句内容的多解造成诗歌耐人寻味的效果, 这方面最具代表性的是李商隐的作品。李商隐擅长写无题诗, 他的很多无题诗都读不出真实的写作意图, 也读不出完整的故事情节, 甚至连故事发生必须的人物、时间、地点等要素也不确定, 只是委婉地表现自己的一些情绪片段, 但正是这种含蓄模糊的表现和纯意识流的结构方式却给读者留下了极大的想象空间。每个读者都可以结合自己的生活经历去自由联想, 创造出属于自己的故事情节, 从而获得心灵感应和情感认同, 获得阅读的快感和幸福。《锦瑟》是我们必修教材中学过的篇目, 这首诗中的“庄生晓梦迷蝴蝶, 望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪, 蓝田日暖玉生烟。”等诗句究竟写什么内容, 我们不知道, 但我们从诗歌中明显能读出一些令作者刻骨铭心、荡气回肠的生活遭遇来。对于诗歌来说, 能做到这一点, 我认为就已经是一种收获。

又如他的“一春梦雨常飘瓦, 尽日灵风不满旗。”“红楼隔雨相望冷, 珠箔飘灯独自归。”等诗句也都是既含蓄朦胧、抽象多解又意境杳渺、情思绵长的妙句。

6. 构思的留白

“留白”一词源于国画, 它的含义是, 在整幅画的构图中, 留下较大的空白, 让读者结合画面已有的内容和自己的经验去补充。中国画特别注意这一构图方法, 杰出的画家甚至只在画面上画出一个角落或半幅画面的景物, 但是读者却能结合他们的提示补充出留白的内容来。如我国宋代画家马远和夏圭就善于运用这种技巧。

按照中国传统艺术理论, 诗书画印, 一切同源。那么, 我们不妨把中国画创作领域里的这一技巧用来解释中国诗歌创作中的一些问题。记得以前读一篇赏析贾岛的名诗《寻隐者不遇》的作品中说:“贾岛这首诗, 寓问于答, 在寻访者和隐者徒弟的谈话中, 至少隐藏了两层问答。完整的应该是这样:

第一问:你的师傅在哪?

答:我的师傅采药去了。

第二问:他现在在哪?

答:在这大山里。

第三问:你能带我去见见他吗?

答:不能, 山上的云雾太浓, 我也不知道他在哪。”

结合全诗, 作者对三问的问题和第二问的回答都做了省略, 但这并不妨碍我们的该诗问答内容的正确理解, 相反这种处理, 让问答的若隐若现和隐士的若隐若现融为一体, 相互发挥, 更能突出这位隐士高洁自持、超脱世俗的鲜明形象, 也让读者联想到山峦的高峻, 云霞的深杳。短短一篇20字的作品能带给读者如此多的想象和创造, 按照传统诗歌艺术理论来讲, 不正叫“以虚写实”, “以无形绘有形”吗?

7. 独特的结句

“以景结情”是指诗歌在议论或抒情的过程中, 戛然而止, 转为写景, 以写景句结束全诗的一种方法。它是诗歌结句的一种技巧, 也是借景抒情的方式之一。结句写景, 可以使读者从景物描写中, 驰骋想象, 体味诗的意境, 从而产生韵味无穷的艺术效果。对于这一艺术效果, 《欣赏》第二单元“置身诗境, 缘景明情”赏析指导中, 以柳宗元的《渔翁》为例进行了说明。对于这首诗苏轼认为以“欸乃一声山水绿”作结较好, 后两句景语“回看天际下中流, 岩上无心云相逐。”为蛇足。编者认为, 这两句对渔翁的生活环境作了更为生动的描绘, 系诗境的进一步开拓和升华。如果仅以“欸乃一声山水绿”作结, 虽然也余韵悠长, 但只是表现了人间实境, 缺乏飘然出尘的仙意, 以及作者被贬时孤傲高洁、超然物外的意趣。这段分析我觉得比较中肯, 对苏轼当年提出的观点是一种很好的纠正。

8. 优美的音律

中国古典诗歌都是能配乐歌唱的, 这是众所周知的事实, 而且经过历史证明的。关于它的押韵平仄、体制形式以及它对诗歌韵味功能表现上所起的作用, 前人已经阐述备至, 我这里再啰嗦, 已没有必要。这里只是把它单列一条, 作为这篇论文的一个有机组成部分。

古典诗学是一门博大精深的学问, 鄙人所述, 既不全面, 也不深刻, 不当之处, 还望大家不吝赐教。

摘要：中国历史文化辉煌悠久, 而中国诗歌作为中国文化最灿烂的一个部分, 具有鲜明的中国特征。那么这些历经千百年流传下来的中国古诗, 他们的韵味到底来看哪里呢?这是本文所探讨的重点。

关键词：古代诗歌,韵味,来源

参考文献

[1]、《中国古代心理诗学与美学》童庆炳著, 中华书局, 1992

[2]、《中国诗歌艺术研究》袁行霈著, 北京大学出版社, 1996

[3]、《中国历代诗话选》王大鹏等编选, 岳麓书社1985

[4]、《谈中国诗》钱钟书, 1945

阿炳音乐的灵魂在哪里 第9篇

一、阿炳音乐之魂

阿炳音乐的灵魂在哪里？我的思考和认知便是：

阿炳音乐的灵魂在传统。

阿炳的传统音乐底气厚足，他是一位技艺全面的传统音乐行家里手。他不仅精通道家音乐和二胡琵琶等民族乐器演奏，更是熟悉苏南地区的民间戏曲、说唱以及江南丝竹和各类民歌。可以说，在他宽广的音乐记忆和包容性的胸怀中，有一个储存地方传统音乐万象的音响宝库。他的说唱以及器乐演奏，信手拈来，即化之为我，新颖独特，感人肺腑，既是传统，又谓新声，精致地展现出阿炳个人深沉的音乐构思和意念升华。在《二泉映月》中，我们可以感受和体察到民歌、道乐的乡土音韵，感受和体察到剧曲、说唱音乐的吟叹乐语和扣人心弦的运腔走板，还有那“曲调加花变奏”和“曲体鱼咬尾转换”等多种制曲手法。这些，无不显示出传统音乐的精髓已经成为阿炳音乐灵魂深处的核心喷泉。阿炳虽然过早离世，但幸运当初国家有了传统音乐研究机构新设，有了杨荫浏等一批音乐学家开始进行传统音乐收集，作为中国民间音乐典范的阿炳音乐才得以传承。由此也可以说，阿炳不仅是一位优秀的民间音乐家，同时也是一位优秀的传统音乐守护者和传承者。有人说，阿炳音乐是中国传统音乐的经典，听阿炳的音乐是一种高超的传统音乐享受。其义理，即在于此。

阿炳音乐的灵魂在大众。

阿炳一生都在社会底层挣扎、在大众音乐生活中生存，最终靠音乐乞讨换取着生命的延续。由此，他广识人间烟火和民众苦乐，深为大众知音，因而他的音乐具有很强且广泛的“可听性”。他的说唱、制曲，曲调鲜明流畅，充满世态真情，切实触动人心；他的二胡、琵琶演奏，技法朴实，纯熟而不故弄玄虚，推衍乐意进入心脾而让广大受众群体难以忘怀。中国民族器乐本身即是一种出于一般民众音乐生活的音乐类型。如果说唐代之前，中国民族器乐的精华多被吸引汇聚于宫廷和教坊的话，那么宋元以来，宫廷教坊渐衰，民族器乐的精华即主要生存和流传于民间。这种音乐，在民间乐人及其大众音乐生活的养育下，通俗性、可听性的特征日渐突出。明清以来更是如此，从而至近现代，为我们留下了大量富于民众生活情趣的雅俗共赏曲目。其实，所谓音乐的民间性，也就是音乐的大众性。民间音乐产生于大众，在大众音乐生活中自我完善和接受筛选，那些艺术精湛且受大众群体喜爱的音乐类型及其作品，也才可能跨越历史年代从中脱颖而出并流传至今。阿炳的音乐就是其中的代表，不愧是根植于大众音乐生活的典型风范。

阿炳音乐的灵魂在心血。

众所周知，阿炳音乐感人至深的程度可谓“如诉如泣”，让一些音乐大家闻而涕下。世界上任何“如诉如泣”的音乐作品，都不是那种应时的、实用性的、炫技性的、刻意而为的写作产品，而是作者毫无它求地用心和血铸成的精致“玩物”。阿炳的器乐创作就属于这种类型。他把自己的心跳和血液献给了他所创造的音乐，而不是应时和追求那表面的浮华。这里所言“如诉如泣”，是说这样的器乐作品情感真切、曲调性突出，意境深远，与受众者交流如述衷肠，以至于我们无法拒绝聆听它那揪心剐肺而娓娓道来的人生感叹和世态炎凉；这里所言“毫无它求”，是说我们听到和观察到的阿炳器乐创作，没见有什么特别的功利目的。《二泉映月》原本连标题都没有，还是杨荫浏先生提示他、帮他用了这么个题称。按阿炳自己话说，这是一首“依心曲”。依心呵，就是从心血中流出来的音乐！凡是深知中国传统乐器特殊性能的器乐玩家大都可以感受到，那是作者和受众群体共同喜爱的一种音调，由此奏者编者便将之倾注心血，日复一日、年复一年，用心和血将之磨砺而出。而这种磨砺是中国传统音乐积累中所有经典曲目，由粗略逐渐达至精致的一个主要路径，也是中国传统器乐（乃至其他音乐类型）演奏家制曲、衍生和创作某一民族器乐曲作品的一种优良传统。如《江河水》、《一枝花》、《豫北叙事曲》、《江南春色》、《大起板》、《十面埋伏》、《思乡》、《寒鸦戏水》、《春江花月夜》、《秦腔主题随想曲》、《鹧鸪飞》、《三五七》、《姑苏行》等等，都可以划入这种被奏者、编者用心“把玩”而广受欢迎的优秀民族器乐作品之列。

阿炳音乐的灵魂在哪里？在传统音乐积累中，在大众音乐生活中，在奏者、编者心血磨砺中。这些，便是我的一种思考。

二、魂兮归来

上述阿炳音乐之魂思考，并不是此文的最终目的，而是想要结合当下我国民族器乐创作和表演现状进行呼吁：中国民族器乐曲的创作和表演，无论是现实还是将来，都不可“魂不守舍”，而需要我们面对某些误区和缺失呼唤——魂兮归来！

当下我国民族器乐创作与表演，状态如何？其成绩当然不可低估，大作品、新创意和新探索的作品不少。但是，这不是我评价一位民间艺人成就的主旨，而是想要以阿炳音乐之魂为镜鉴，对照其某些方面失魂而产生的偏颇，以呈现我个人管见。

我们的民族器乐创作和表演，某些方面确实失魂了，其下一些具体表现，当可窥见一斑：

首先，我们的民族器乐比赛和表演（乃至教习），不少选手和学员，重技轻艺，片面追求舞台和表演“热闹效果”，炫技之风，充斥舞台和练习场所，甚至《野蜂飞舞》、《无穷动》之类西方技术性练习曲或炫技作品一并上阵，热闹非凡。凡舞台展示其复杂西式“技巧”时，个个得意自豪、精神抖擞；轮到传统音腔性乐曲演示时，常常虚浮失当、状态“疲软”，连《鹧鸪飞》这样的优秀曲目，大段传统连音奏法的驾驭都心有余而力不足，真可谓一个西式“快”字了得或“炫”字了得。一些所谓具有“新概念”的民族器乐新作，多见西方乐器演奏技法和结构的复制或模仿，少见相关民族乐器本身最具民族特色和意味的传统技法和意味的表达和弘扬，试问：传统之魂，哪里去了？！

又如，民族器乐曲创作和表演，至今新作数量确实不少，但远离大部分民众审美习性和听觉传统的迹象却越来越明显。不少作品都以自我表现为时尚，仅在非常专业化的小圈子内流传，有的甚至在小圈子内都不被看好。总体而言，不少作品和表演，要么是不切合实际理念定位太“高”，要么是炫技成分过强，要么是动人乐思太少，要么是音乐结构庞杂。虽然近几十年来新作品创编不少，但多是“审美自视”或“眼光向上”，而“眼光向下”贴近传统音乐生活者寥寥，故难于见到更多受欢迎的普及性民族器乐新品出现。例如，迄今我们在春节和其他传统民俗节日中所见、所听的民族器乐曲，仍然还在“炒冷饭”，而且只有“冷饭”可炒——翻来复去还是“老三曲”：《步步高》、《喜洋洋》、《金蛇狂舞》，或者再加一个焕之先生的《春节序曲》。须知，这些都是四五十年前或更早时期的民族器乐编创了，这让当代大都市和新农村期盼出现自己爱听并能演奏的大众化新作的民族器乐爱好者，情何以堪？难道在当代音乐院校和乐团为数不少的民族器乐新作中就是筛选不出、推导不出几首让广大民众能够侧耳恭听、雅俗共赏的民族器乐新曲？试问：大众之魂，哪里去了？！

再如，我们的民族器乐创作和表演舞台常常见到的是应时而作、应景而演的作品，那种用心写作、真情演释、动人心脾、过耳不忘可广泛传播的佳作并不多见。不少作品常常远离社会生活，停留在所谓创作“新理念”中不能自拔，甚至采用所谓工业化式的复制生产，美其名曰“现代创作”。其作品，有音响无人情，感情苍白，内涵缺失，更是写不出、演释不好动人心脾的抒情乐章和传统韵味曲调。首演完了，音乐会结束了，这些作品也就“消声匿迹”。由此我们也就很难从中体察到那种民间优秀乐人用心和血来打磨一首传统器乐曲作品的艺术精神，感受不到编创者和音乐之间那种心血交融的“杜鹃涕血”幽境，其音乐自然也就过耳飘去、烟消云散。须知，中国民族乐器的演释，被我们视之为不可或缺的“民族音乐”是因为她们都具有根基深厚的历史积累，都具有母源故土音乐的血脉特征。除去其中部分打击乐器外，余下大都属于演奏上以乐调见长，表演上以入心为佳的丝竹类乐器。无论是制曲还是演奏，历来就有“声尽意不尽”、“一曲万重情”的音心相映传统。现在，那么多苍白无情的民族器乐曲涌出，试问：心血之魂，哪里去了！？

魂兮归来！由此我们需要为中国民族器乐招魂，需要为阿炳式中国优秀民族器乐精神招魂，魂兮归来！魂兮归来！！

①本文是2013年10月12日在南京举行的“中国民族音乐的传承与发展——纪念阿炳诞辰120周年学术研讨会”上的发言。

伍国栋 南京艺术学院音乐研究所研究员

灵魂星语爱情诗歌 第10篇

其实不然

只有在最幸福的时候死去的人的灵魂才会变成流星

划过的痕迹是他最幸福的泪痕

不曾消失…

死了也愿化作灵魂陪着你

让你的心也一起飞起来

一起穿梭在梦幻的宇宙星空

忘记过去的不愉快

让最幸福的瞬间定格

最后等待星空的一个角落

等待着…

一颗灵魂化作的流星划开了夜空

里面跳动着两颗炙热的真心

永远地相爱厮守

不曾分开…

相信我等待的结果不会是一片空白

相信流下的眼泪不会跟雨水一样没有味道

相信你我没有忘记我们曾经许下的诺言…

向流星许下最后一个心愿

我在等着你回来

不管是等到海枯石烂之后

我都在等…

就算死了

也会化作灵魂守护这份爱

不曾放弃…

直到宇宙幻灭

相守宇宙灵魂

教育的灵魂在哪里 第11篇

按：教育是传授知识还是启迪智慧?是生产人才还是造就人?知识教育与人文教育孰本孰末?李政涛老师的观点值得我们思考。

知识不等于智慧：知识关乎事物，智慧关乎人生;知识是理念的外化，智慧是人生的反观;知识只能看到一块石头就是一块石头，一粒沙子就是一粒沙子，智慧却能在一块石头里看到风景，在一粒沙子里发现灵魂。

在柏拉图那里，智慧即指关于“善之相”或绝对的善的知识，绝对的善就是绝对的价值。教育的目的是使人通过“认识你自己”趋向那绝对的善，因此，人要不断地去爱智慧，追求智慧，它能照料人的心魄，实现心灵的转向。

真正的教育应包含智慧之爱，它与人的灵魂有关，因为“教育是人的灵魂的教育，而非理智知识和认识的堆集”。教育的本身就意味着：“一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云，一个灵魂唤醒另一个灵魂。”(雅斯贝尔斯《什么是教育》)如果一种教育未能触及到人的灵魂，未能引起人的灵魂深处的变革，它就不成其为教育。

教育最重要的是选择完美的教育内容和尽可能使学生之“思”导向事物的本原，在本原中把握安身立命之感，如果单纯把教育局限于学习和认知上，即使一个人的学习能力非常强，他的灵魂也是匮乏而不健全的。从这个角度看，现今流行的.教育口号，诸如培养学习兴趣，学得一技之长，增强能力和才干，增广见闻，塑造个性等都只是教育的形式，而非教育的灵魂。

有灵魂的教育意味着追求无限广阔的精神生活，追求人类永恒的终极价值：智慧、美、真、公正、自由、希望和爱，以及建立与此有关的信仰，真正的教育理应成为负载人类终极关怀的有信仰的教育，它的使命是给予并塑造学生的终极价值，使他们成为有灵魂有信仰的人，而不只是热爱学习和具有特长的准职业者。对此，北大在任时间最长的校长蒋梦麟先生当年曾说过：“教育如果不能启发一个人的理想、希望和意志，单单强调学生的兴趣，那是舍本逐末的办法。”此话今天听来依然难能可贵。

有灵魂的教育不会排斥科学，相反它能引导科学的发展方向，因为科学的基础和目标不能从科学本身中得到。在这一过程中，科学有了灵魂，成为人类灵魂的重要组成部分，也只有在此时，我们才能同意斯宾塞的结论：科学是最有价值的知识。

爱情诗歌《灵魂被你点燃》 第12篇

被你点燃，烧成一片幸福炽烈的心海

我不能自拔，我六神无主

我已经成为一匹失控的野马

奔腾在你广袤的原野

醉心驰骋在你无边心灵的疆域

我已经沉醉不醒

愿在你的梦里

憩居我的灵魂，点燃的灵魂烧灼你的内心

热烈的投你以温情

投你以热烈

投你以尘世最美的爱

我沉醉在你的.爱里

我投降，丢弃我自己的城池

灵魂在哪里的爱情诗歌 第13篇

关键词：灵魂,伴侣,忠诚

艾米莉 · 迪金森被誉为19 世纪最伟大的诗人之一, “美国诗歌的一座里程碑”[1], 对20 世纪现代主义诗歌产生了重大影响。她为后人留下一千七百多篇诗稿, 影响甚大。她的诗作清新隽永, 在句法、语法、意象、韵律等方面都不循常规。她有着自成一体的写作风格、反抗传统的宗教意识, 深邃独特的独立思想。

现在我们从她的诗歌《灵魂选择自己的伴侣》来一领大师风采。“灵魂选择自己的伴侣——/ 然后, 把门紧闭——/ 她神圣的决定——/ 再不容干预 ¬¬¬——/ 发现车辇停在她低矮的门前——¬/ 不为所动——/ 一位皇帝跪在她的席垫——/ 不为所动——/ 我知道她, 从人口众多的整个民族——/ 选中了一个——/ 从此, 封闭关心的阀门——/ 像块石头——”。[2]

这首诗成功地用几个意象, 寥寥数笔便将自己的忠诚表现得淋漓尽致。“灵魂”选择了自己的“伴侣”, 一旦抉择, 便“再不容干预”, 表明心志之坚。第一段亦总领全诗。

第三小节中作者刻意将“我”与“她——灵魂”拉开了一定的距离。做出选择的不是“我”, 而是“灵魂”自己, 这就表明了“灵魂”的独立性。“门紧闭”与最后“封闭关心的阀门”前后呼应, 而“阀门”较之“门”而言更多了一个“拧”的力度, 更加密闭、严实, 更表明意志的坚定。“车辇”、“皇帝”与她“低矮的门前”相比, 在俗世的眼中, 他们不知有多尊贵, 可是“灵魂”“不为所动”, 两处的“不为所动”, 更表露了这种忠诚。“从人口众多的民族——/ 选中了一个——/”, “人口众多”与“一个”对比, 更确定了这种选择的唯一性。在结尾处, “从此, 封闭关心的阀门——, 像象块石头”中“从此”更是给这一行为加了一个无限的期限。而“石头”的意象更是表明了意志的坚定不移。“石头”是实心的, 有内涵的。“伴侣”已经充盈了“她”的整个内心世界。对“灵魂”来说, “一个”就是全部。

而“灵魂”视之一个即全部的“伴侣”到底是什么呢, 学者多从以下三个角度来理解:

一、友情

从审美的直观感受来看, 这首诗仿佛是在抒发自己忠贞不渝的爱情观。但鉴于艾米莉终身独身, 虽有过几次恋爱经历, 但都无疾而终。学者更倾向于这是她对友情的宣言。当家里有人来访, 只见墙角有白衣倏忽而过, 她与社交保持一定的距离, 却渴望与志同道合的少数朋友Benjamin Newton, Leonard Humphrey, Charles Wadsworth, 还有她的嫂子Sue Gilbert。 艾米莉曾寄给她的嫂子300 多封信。她的“灵魂”选择了这些朋友作为她的“伴侣”, 那么就再不管外部的熙熙攘攘, 她只想过属于自己的安静生活。

二、宗教

“有些人过安息日到教堂去——/ 我过安息日, 留在家里/ 让食米鸟充当唱诗班领唱——/ 礼拜堂是果园的园地——/”[3]此处可以看出艾米莉有着反传统的宗教思想, 她并不认同大多数人所信奉的“上帝”。从她上学开始, 她的同学、朋友还有家人, 几乎都经历过“上帝”的恩典, 她几乎也要信服了。可是让她觉得不安和痛苦的是她从来没有听到“上帝”的召唤。她深受爱默生超验主义的影响, 心中有一个自己认为的“上帝”。“上帝布道是著名的牧师——/布道之从不冗长——/ 于是, 即便不去天堂——/ 最终, 我也胜似前往”。“我相信虽然安息日待在家里, 可我可以直接对上帝对话, 聆听他的布道。我在这里, 尘世的生活已经让我体验到了天堂的快乐。”[3]从中可以看出艾米莉对自己心中的“上帝”有着坚定地信仰, 尽管很多人嘲讽她的信仰, 可她不为所动。她相信她的“上帝”可以带给幸福, 快乐。她的“上帝”即是她的“伴侣”。

三、诗歌事业

艾米莉从25 岁起过着隐居的生活, 仅与自己的事业——诗歌终身为伴。理查德 · 舍沃尔认为“迪金森是在以一种负责的, 非传统的方式执意表达她的心灵状态。”他说迪金森几乎是用宗教般的抗狂来赞美自己生活的选择——成为一名诗人。[4]她曾把诗歌寄给一位报社的希金森先生, 但他建议她加以修改。艾米莉热爱自己的写作风格, 不愿让自己的诗迎合别人以求发表, 竟将发表推迟到了身后。诗中所说的“伴侣”即是作者认定的诗歌创作事业及自己的写作风格, 她的选择是针对生活方式的种种可能性, 及自己诗作风格的独特性, 表达了她对自己诗歌创作事业坚如磐石的忠诚。

连研究艾米莉的著名学者刘守兰也不那么自信“我依然感到自己还是站在通向诗人心灵世界的幽微曲折小径的起点”。[5]我在此仅浅析对本诗的理解, 来与文学爱好者们一道交流。

参考文献

[1]顾晓辉隐居的缪斯——解读艾米莉·迪金森与她的诗徐州教育学院学报2000.6 Vol.15 No.2.

[2]江枫译迪金森抒情诗选湖南文学出版社1984.10.

[3]李正栓陈岩美国诗歌研究北京大学出版社2007.1.

[4]辜正坤主编世界名诗鉴赏辞典北京大学出版社1990.2.

真正的爱情在哪里等 第14篇

知心大姐：

我在一家外企的管理部门工作，年收入不菲，还有自己的房子。我已到了婚嫁的年龄，可就是觉得寻找真正的爱情比登天还难。我曾经和几个朋友谈起这个话题，她们却劝我：这个年头还谈什么爱情?爱情是女人的灾难，只有不怕死的才会去爱。我不怕死我也敢爱，可是值得我爱的对象在哪里?难道真的没有真正的爱情吗?

珠海张雅玉

雅玉小姐：

你所说的情形是一些白领女性在恋爱婚姻上经常遇到的问题。为什么会这样呢，这是因为在以操作职业为主的现代社会中，女性职业优势大为增强，高薪人群越来越多，相反，传统男性的体力、管理、思辨的特点在现代社会中却有所弱化，而这种相对来说女强男弱的情形，打破了传统的婚恋观念和习惯，使得男女双方一时难以适应，这是原因之一。原因之二是白领女性在经济上能力强了，在爱情上却不改“男主女从”的习惯，想嫁一个在各方面都可以依靠的丈夫，而那些高薪先生却更倾心于事业平平、性格贤淑的女性。这样一来，“成功女性”的爱情便出现了一个令人遗憾的断层。再者，在经济发展的今天，婚恋的物质依赖性降低了，精神依赖性却增强了，要获得真正的爱情会变得艰难。因此，我们不能忽视婚恋中的“物质依赖”，它常常在婚姻中起着至关重要的稳定作用。

随着时代的发展，一切都在变化，对于什么是真正的爱情，也许需要重新界定。假如你在追求本来就不存在的东西，自然会很失望。那么真正的爱情在哪里呢?也许当你脱离了经济地位的束缚，不受门户之限，保持一颗平常心，蓦然回首，他就在那灯火阑珊处。

知心大姐

为什么我忍不住对着镜子“自慰”

知心大姐

我记不清是从什么时候开始，好像是在上中学的某年暑假的一天早晨，我醒来以后，思不住对着镜子进行“自慰”。令我不安的是，从此我养成了对着镜子自慰的习惯。最近我谈了一个女朋友，很想改掉这一习惯，可每次都不能控制自己，我很为自己的这一习惯而苦恼，我该怎么办呢?

上海林风林风朋友：

从你所谈的情况来看，可能在你初次性冲动时，你的自慰行为便是对着镜子完成的，而当时的“性快感”或者是“恐惧感”都在你心中烙上了深刻的印记，以至于使你每当产生同样需求时，便会重复当时的情景，而这习惯也就相应养成了。

要改掉这一习惯并不难，把你房间里的镜子弄出去，你就不会再有如此令人尴尬的行为方式了。况且随着你结婚成家，性冲动有了宣泄之处，这种习惯自然会改掉。

知心大姐

面对要出远门的男友，我该怎么办

知心大姐：

我和男友相恋了4年多，可他最近告诉我他要去一个遥远的城市发展。我很不乐意，三番五次地表示自己想有他陪伴在身边，可他还是一心想走。于是我给他下了“最后通牒”：“要么不去远方而和我结婚，要么我们从此一刀两断，两者只能选择一个。”我看出了他满脸的伤感，不忍做出最后的抉择。可我也没办法，我想如果他真心爱我，就应该答应我的要求，不出远门。我很怕有一天他真的对我说：“我们分手吧!”因为我真心爱着他，所以更感到烦恼，不知如何是好。

妮娅

妮娅朋友：

我觉得你对男友去远方发展一事在认识上出现了偏差。如果按照你的意思，他留下来同你结婚，很快你就会发现他不快乐，因为他为了爱情而丢掉了他向往的事业。毕竟人生在世既需要爱情的滋润，又需要事业上的孜孜以求，两者缺一不可。你不能如此考验爱情，否则两个相爱的人都将受到伤害。试想一下，你所给出的两个选择会是一个怎样的结果?你希望他能留在你身边，但没有事业的爱情将使生活变得暗淡无光，毫无生气。那时整日望着守在你身边的男人，你又会觉得他好没出息。仔细权衡一下，既然你俩真心相爱，那么就没有什么解决不了的问题。你男友有志于发展事业你应该积极支持他，因为机会往往是可遇而不可求的。至于分居两地的问题可以视以后你们双方的发展情况再定。可能到时候会有更好的解决办法。你应该多为对方着想，爱是不会因为地域上的距离而变质的，更何况你们在将来漫长的日子里，时刻都有走到一起的机会。因为你的理解和支持，相信你的男友会更加爱你，而且事业发展会如虎添翼，你们的爱情生活也将更加甜美。到那时，事业和爱情都没耽误。你们将是让人羡慕的一对。

知心大姐

我什么都不想干怎么办

知心大姐：

我是一名刚考上研究生的女学生，研究生生活远不像我以前想像的那样浪漫，我感到特别空虚无聊，以至什么都不想干。您说我该怎么办?

晓雯

晓雯朋友：

空虚烦闷是现代年轻人经常出现的一种情绪。产生这种情绪的最直接原因通常有两个：不知自己该做什么，或不知自己所做的事是否值得。

有不少年轻人，从小学到中学，再到大学，其人生目标都是大人规定的，那就是把学习成绩搞好，争取考上大学。因此以前他们的所思所想、所做所为，都是被这一目标引导着。然而，等到考上研究生，实现了大人们为其所设定的人生目标时，他们忽然发现，以后的路他们不知该怎么走?指引他们前行的“灯塔”也忽然消失了。

美国著名的黑人领袖马丁·路德-金曾经说过：“我们必须接受有限的失望，但千万不可失去无限的希望。”人生需要有梦想，生活需要有追求。虚无是上帝给予人类最大的惩罚——他让人自己把自己剥夺得精光。

可见，现在需要你自己睁大双眼，一方面认真审视一下自己，分析自己的性格，挖掘自己的兴趣，考察自己的能力，更好地认清自我。另一方面要好好地观察一下社会，看清社会需求什么，有些什么样的人生发展机会，弄清有哪些吸引自己的事业领域。两者一结合，你就不难找出自己的人生发展目标了。

此外，许多空虚无聊者总是轻视自己目前所从事的学习、工作和活动，认为“没意思”、“意义不大”。究其原因，一是他们总是不行动起来，因而体验不到过程的乐趣；二是没有用积极发展的眼光来看待目前所做的一切。削弱了自己的斗志。

有一句老话叫做“干一行爱一行”，说得很有道理。对于任何事情，都没有“白干”一说。如果你满怀热情，投入精力，认真负责，运用智慧，你必将从中得到潜力的发挥、能力的增长、完成的收获而带来的人生自豪感、充实感和喜悦感。

知心大姐

做朋友还是做情人

知心大姐：

我在机关工作，近年来与一异性同事相处得特别好，他给了我不少的帮助。不久前，他暗示我能否与他建立非一般的关系，理由是他所认识的人中有些人已有这样的事。我还没有结婚，他已成家，并有了孩子。可如果拒绝他。说实在的我心里也有些不舍，毕竟我们之间是有友谊的。我现在很矛盾，到底与他做情人还是做朋友?

言芳

言芳朋友：

我想你们还是做朋友为好。因为如果你们真的成了情人，一定会伤害他的家庭，更重要的是会伤害你的感情和你们之间的友谊。一般来说，男人找情人，年轻、漂亮、新鲜和刺激是最大的诱因，而这些都将随着岁月的流逝、交往的增加恢复平静，风光不再。到时候他也会像背叛贤妻一样背叛你。你现在认为拒绝了他你们将会失去朋友关系，如果是因为建立了“情人”关系他才会帮助你，那么你们之间的友谊本身就值得怀疑。如果你真的很看重友谊的话，“情人”关系本身就脱离了友谊的含义。爱情是自私的，建立“情人”关系后，他心底里是不乐意你与其他异性接触的，到时候其他异性会怎样看待你们的友谊呢?

社会学家所做的有关调查表明：男人愿意维持原有的利益和家庭的稳定性，情人大多只是生活的调剂品。男人对情人可以不负责任，这点从男人对情人的谈话中可以看出：他们往往大谈特谈妻子的种种不是，但却不表示与妻子分手而与情人结合。有资料显示，如果男人的确爱上了情人，往往会在第二年与其结婚，时间一长，这种机会就会越来越少。为了你的将来，请你把握好自己，不要盲目地陷进去。

知心大姐

母亲为何一定要出去做家教

知心大姐：

我的母亲是一位退休教师，现在和我们生活在一起。我们家庭还算富裕，用了一个保姆，所以大事小事都不用母亲操心，我们只想让她退休在家能过上舒心的日子。可是前几天有人找上门来，想让母亲去给他的孩子辅导功课，我还没来得及反对，母亲已经满口答应了。我很不乐意，对母亲说：“你缺钱花尽管告诉我，这么大把年纪了，还要去当家教，人家要说我这个儿子不孝呢。”没想到母亲非常生气，和我争了起来。母亲这是怎么了，真让我搞不懂。清岩

清岩先生。

看来你是不懂，你不懂老年人的心理。你把尊老尽孝仅理解为“给钱”，你以为不愁吃，不愁穿就算享福了，就应该快乐了。可是老年人并不这么想，他们在衣食无忧之中还会有孤独感和失落感，老年人希望在家庭和社会中仍然有他们发挥余热的地方，希望有“家庭还需要我，社会还需要我”的感觉。你的母亲也一样。目前她在家里太清闲了，似乎是一个没有用的人，而她为教育事业奉献了大半辈子，恰恰不想闲下来享清福。可你不仅不尊重她的意见，而且语言里明显有拿她不当回事的意思，老人能不生气吗?她想通过继续参加社会活动获得精神上的满足，并重新获得积极的自我形象。使她的晚年生活不孤独，可是你却不能理解她。看来平时你和母亲沟通太少，否则多少会了解母亲的心思：她不服老。如果你能给辛苦了大半辈子的母亲更多一些精神上的关爱，那么她的脸上定会重新绽出舒心的笑容。