高中音乐教学方法简论

高中音乐教学方法简论（精选10篇）

高中音乐教学方法简论 第1篇

1.用歌曲导入课文

随着MP3、手机、电脑等现代化设备的普及,不论是小学生,还是中学生,他们听歌曲几乎成了生活中不可或缺的一部分。运用歌曲导入课文进行教学,可以使语文课堂更加生动活泼,同时激发了学生学习语文的兴趣。如在教学选自《红楼梦》的《林黛玉进贾府》时,可以用歌曲《枉凝眉》或《葬花吟》的播放导入,使学生不仅了解这两首曲子的歌词是曹雪芹本人的诗作,也会被曲中的悲剧气氛所感染,进而去关注小说中的人物命运,对学习这一课产生浓厚的兴趣。又如,在教学李清照的词《一剪梅·红藕香残玉簟秋》时,可以播放歌曲《月满西楼》来导入课文,学生在欣赏乐曲的同时,对学唱这首曲子和学习歌词也产生了兴趣。而歌词本身就是这首词的原文,如果学生学会歌唱这首歌,就恰好完成了对整首词作的背诵,达到了一箭双雕的学习效果。诸如此类,《荷塘月色》、《林教头风雪山神庙》、《故都的秋》等篇目可以分别用歌曲《荷塘月色》、《好汉歌》、《晚秋》等导入,这里不再赘述。

2.配乐朗读或背诵

学生天性喜欢听音乐,喜欢唱歌。因此,我们在教学时要牢牢抓住这一特点,适时诱导,把他们学习的心思转移到课堂学习中来。在教学一些抒情性散文时,我们可以用轻音乐来进行配乐朗读。如教学《囚绿记》、《葡萄月令》、《动人的北平》等。在学习一些古代散文时,配以古筝。二胡等古典器乐演奏的音乐来诵读。如教学《师说》、《兰亭集序》、《游褒禅山记》等。在背诵较短的诗词时,还可以根据大家熟知的旋律为诗词配曲进行歌唱,熟练后自然而然地就背会了诗词。如《卖报歌》、《心愿》、《牧羊曲》、《敢问路在何方》、《三月里的小雨》等歌曲,它们的歌词字数简短,曲调悠扬,很适合于给大多数古典诗词配曲。这样一来,大大提高了学生背诵古诗词的效率,也活跃了语文课堂的气氛。

二、美术在语文教学中的运用

1.象形字的学习

象形字在所有汉字中比重虽然不大,只有200多个,但它是构成其它汉字的基础。因此,如果明了了这些象形字的含义,就可以推知好多汉字的意义。象形字是根据事物的形象比画出来的,所以运用美术的方法理解和学习象形字就更为简便。如“首”字,造字者只用几根头发和一层头皮来代表头盖,用一只眼睛来代表整个面部,合起来指人的头颅;“企”字的象形是一个人和一只脚,特别显出这个人在脚上用力,因而有“企望”的含义;“鼠”字则特别显出老鼠的一张大口,里面有两对锋利的门牙,还有浑身的毛和长尾巴,人们一看到这个字,就不会猜成它是其它什么动物了。更多的象形字在《字源》中有详细解释,我不再一一列举了。

2.用图片导入课文

图片最大的特点就是醒目,语文教学中运用图片导入课文,能使学生产生极大的热情,一下子就把他们的学习兴趣调动起来了。可以是现成的美术作品,若有条件,也可以播放幻灯片。如教学《沁园春·长沙》时,可以播放或展示关于秋景的图片进行导入;教学《雨霖铃·寒蝉凄切》时,可以展示出画有亭子、江水、船只、苍天、人物离别的图片,将学生带入到离别的情境中;在教学《小狗包弟》时,可以播放或展示几组关于狗的图片,提问学生喜欢哪类狗,进而引导他们去关注文中小狗的命运等。

3.用简笔画指导背诵和理解文章含义

简笔画学起来比较简单,在教学中用起来也很方便。作为语文教师,如果具有一定的简笔画水平,将会对指导学生背诵古诗文和理解文章含义起到意想不到的作用。如在教学《归园田居(其一)》时,我在黑板上依次画出了山、鸟、鱼、草屋子、树木、桃子、李子、村落、炊烟、狗扑、鸡的形象,使学生在3—5分钟就完成了这首诗歌的背诵,效果很好;在教学《游褒禅山记》时,我在黑板上画出了山、院落、石碑、山洞的形象,据此,学生不仅知道了文章的行文思路,有的同学甚至用了几分钟就把文章的前两段背诵了下来;再如,教学《鸿门宴》时,我在黑板上画出了主要人物的座次,在旁边标注了人物的名字,学生根据已有的地理知识,再加上教师的讲解,把项羽高高在上、目中无人、飞扬跋扈的形象理解得较为精准。诸如此类,在指导背诵《望天门山》、《涉江采芙蓉》、《定风波·莫听穿林打叶声》等画面感极强的诗词时,均可运用简笔画指导学生进行背诵。

简论区域民族音乐田野调查研究方法 第2篇

关键词：田野调查;民族音乐学;音乐分析

民族音乐学是对当今活着的人群的音乐进行的研究，在进行民族音乐学的研究时，丰富的专业理论积累与大量的田野支持是至关重要的。田野考察是第一手资料的调查过程，2007年7月出版的由张伯瑜编译的《西方民族音乐学的理论与方法》给了我一个全新的视角，其中的四篇文章——《民族音乐学的历史与民族音乐学家的工作》、《田野工作》、《民族音乐学的音乐分析》、《民族音乐学的局内人与局外人问题》使笔者对田野调查有了新的认识。

一、田野考察的前期工作

（一）案头准备

在田野考察前，应对被研究者或文化事项所在的的区域进行充分的信息收集，包括此区域的地理状况、交通状况、经济条件、人口数量、文化特色等等。在进行田野考察前，需阅读大量地方志、民族志、该地区人群生活照片，以便于为调查的项目寻找更好的切入点，在采访时避免触及此地区群众或被采访者的禁忌。掌握大量此类信息能够在实地考察中占据主动位置，利于采集到更有价值的资料。此外，在田野考察前，需在知网中阅读大量相关文献，看看哪一些是前人做过的工作，是否准确，若这一成果是准确无误的，那我们则要避免重复劳动。

（二）设备准备

在进行田野考察时，通常将地图随身带在包中。其次，照相机、录像机及其充电器、电池都要携带，为了备份，也可以将录音笔一同使用。纸和笔试考察必不可少的，若是考察中涉及到乐器，还应携带卷尺，若是在语言沟通上有障碍，则需联系一位翻译人员。

（三）明确分工及合理安排行程

在田野考察前，需要联系当地政府寻求支持，这样可以避免许多不必要的问题。田野调查可以分为个人行为与小组行为，个人进行田野工作时较容易与被研究者“打成一片”，但采访者可能会由于各种突发的情况忘记提问的问题，看问题不全面也是个人田野调查的弊处之一。小组田野调查在对音乐事象的风格、结构特征的多方向观察上有着明显的优势，但若小组内部出现意见分歧并得不到解决就会使研究走向瓶颈。因此，在田野调查前，小组参与者应有一些理论假设， 并做好沟通工作。

二、实地考察阶段

“民间艺人从未以研究者提问题的角度来思考和讨论过自己的音乐，甚至在研究者的思维方式下很难思考，或根本不能讨论自己的音乐。”①造成这种情况的是原因是研究者以局外人的身份对被研究者提出了不能被理解的问题。

局内人、局外人是指研究者的文化身份与立场。研究者与被研究者处于同一文化圈，研究者即为局内人，研究者与被研究者不在同一文化圈则为局外人，这种身份的确立是建立在一个人最初所处的社会环境和文化经历基础上。局内人与被研究者生活在同一文化圈，对此区域的地理情况、人文情况都较为了解，易于深入了解这种音乐现象，易与被研究者产生共鸣，从而得到更有价值的一手资料，深入挖掘此音乐事象的本质但局内人的研究易带有主观色彩，使研究成果不够客观。而局外人“自外观内”的 研究方式比较客观、科学，辐射范围较大，但只能参照自身已经拥有的知识来理解被研究的音乐，并且难以深入。（参照图1）

图1

无论是局内人还是局外人，想要深入理解被研究对象，就要尝试运用“双视角”的观察方法。

在研究一项音乐事象时，通常采用对音乐家或民间艺人进行访谈调查的方式。在采访中，有几点是需要我们重视的：

（一）在进行采访前，研究者需要制定一份调查提纲，选择比较合适的问题，采用被研究者常用的语言，由被采访者的受文化程度决定问题的深度与广度，若被采访者受文化程度不高，则需要研究者有启发性的引导提问，将专业术语说“白”一些。

（二）在采访中，调查对象若自发的阐述观点，调查者尽量不要打断，有时能给自己提供新的问题切入点。

（三）在采访中，研究者不宜做出任何评价，不当的评价或是肢体语言（眼神、手势等）都会影响信息的采集。

（四）在采访过程中，为了搜集有价值的资料，民族音乐学要求田野工作者运用“文化相对主义”的观点，反对研究者持“民族中心主义音乐价值观”，研究者需要在尊重被采访者音乐文化价值的基础上进行采访。

（五）在后期的录音整理、归纳记谱时，要尊重原唱，忠实记谱，不可根据自己的意识乱改，如将微分音改成半音、散板记成四四拍等等。

（六）在资料收集时，不要只收集音乐材料，也要问及每首作品的起源、演唱技巧、文化功能、传播方式等信息。

三、整理分析阶段

（一）记谱阶段

田野考察后期，需要对采集到的资料与采访所得内容进行整合，若在采访中，被研究者有演唱或演奏行为，同时，许多民间音乐家承袭了口传心授的传承方式，就要求研究者在事后对此有谱面整理，但“西方音乐通常所采用的记谱法不合民族音乐学的需求。”②

为了从不带偏见的角度研究这一音乐事象，我们应该尽量将客观的完整的谱子记录下来。民族音乐学家的首要任务，是找出“民歌手与记录下的音乐中发生的偏差”，这涉及到要找到一种与所听所见对象安全匹配的完美的符号系统，在精确记录非西方音乐的这一目的的趋使之下，在记谱这一问题上发生了两种趋向：（1）骨干音的记谱法，及从语音学发展出的音调记谱法，其注重的，是音调的规范性;（2）希图详尽的记录所有听到的东西的记谱法并对其进行必要的解释，上升到一定的理论层次。

除去对旋律的记录，研究者也要将作品歌词、产生这首作品的环境都记录下来，便于日后对歌词结构，作品艺术特征的分析。

（二）音乐分析阶段

《新格罗夫》中有一句话：“分析技术能够用在任何传统的听觉材料上。”音乐的分析技术反映出了音乐制造者的个人需求，作为揭示音乐材料与整体结构关系的一种具体实施手段，音乐分析是音乐理论研究的重要组成部分。

音乐的结构分析可以分为两个层面，即被社会因素影响的直观的第一层面与主观的第二层面。在第一层面，音乐分析关心的是与本身实际密切相关的几种存在方式：乐谱文本、乐谱文本所代表的音响、作曲家的内心构想、表演家所实现的音响以及听者所体验到的音响。但音乐学家们对乐谱本身的认识及着重点都有很大差异，由于他们的音乐观不同，他们对乐谱的分析着眼点也随之不同，因而产生了各家自己的音乐分析理论及方法。第二层面的分析是意识形态的一部分，许多音乐学家用美学的角度来分析音乐，这种音乐现象能够满足人的哪些需要，它有什么功能属性。音乐家们在研究音乐事象时需要运用主观能动性来进行审美分析行为，对不同时期、不同流派、不同区域、不同民族音乐的分析能够体现出研究者的审美需求与价值目标。

随着人类文明的不断发展，音乐的价值在不断提高，田野考察作为民族音乐学最有效的研究方式，这要求研究者将学术理论与采访、采集工作相融合，研究者若能使田野工作充分发挥社会作用，将会加快民族音乐学前进的步伐。

注释：

①“民间艺人从未……不能讨论自己的音乐。”摘自《西方民族音乐学的理论与方法》21页

②“西方音乐通常……音乐学的需求。”摘自《西方民族音乐学的理论与方法》一书第23页

参考文献：

[1]西方民族音乐学的理论与方法[M]. 张伯瑜编译.中央音乐学院出版社，2007，7.

[2]杜亚雄，邸晓嫣，“采风”还是“田野工作”[M].黄钟.（中国.武汉音乐学院学报） 2005（1）.

[3]吴国栋.民族音乐学概论[M].（增订版），人民音乐出版社，2012.

[4]薛良.民族民间音乐工作指南[M].中国文联出版公司，1994.

简论高中数学教学改革 第3篇

目前, 《义务教育数学课程标准》正在实验, 高中数学课程的改革也在此基础上紧张进行.数学课程改革包括多方面, 如课程理念、结构、内容及处理内容的手段等.其中, 课程内容的变化如何反映现代数学的发展、渗透现代数学的思想, 是数学课程改革中一个重要的问题, 也是历次数学课程改革的核心内容.此处改革主要体现在内容的现代化方面, 这是社会科技、经济等向前发展的必然, 是数学不断发展应用于社会的必然.

二、利用多媒体信息技术促进高中数学教学

1. 突破教学重点和难点

高中数学中的集合、逻辑运算、函数、立体几何等, 比较抽象, 离学生生活较远.虽然教材进行了一些具体的处理, 但是学生还是难以理解和接受.在课堂教学中, 利用多媒体信息技术, 通过动画模拟、局部放大、过程演示等手段, 可以使新知识的产生过程或解题思路的分析, 更加直观、形象和具体, 轻松地突破教学难点, 使学生更好地领悟和掌握, 取得良好的教学效果.

2. 拓宽教学的知识容量

多媒体信息技术可以为教师提供无穷无尽的教学资源.在课堂教学中, 根据教学的需要, 老师只要在地址栏中输入网址, 就可以在很短的时间内获取所需要的资料.例如在教学过程中需要回顾一些旧的知识点, 须借用其他相关或相似的知识进行比较, 而学生一时又难于准确回忆时, 可以立即通过计算机显示出来, 或要求学生自己利用网络查询并收集有关资料, 大大节省了教学的时间.在课堂教学总结时, 可以采用网络技巧及特写处理, 把本节课的主要内容和解题技巧, 以特写方式归于一张幻灯片中, 集中显示给学生, 使学生能够及时归纳、小结和掌握.

三、采用新的教学模式更好地实施课改

1. 问题解决型

有效的数学学习不能简单地依赖模仿记忆, 学习不单是听讲, 而且要研究、发现或动手实践, 在这种模式中, 教师呈现给学生的是问题、或需要解决的疑难情境, 教师不给出直接答案, 学生根据问题动手实施自主探究、分析信息, 同教师或其他同学进行交流讨论, 最终解决问题.在这一过程中, 教师的任务主要是将资源转化为学生的知识, 帮助学生从访问资源到吸收信息, 促进学生自主获取知识.

2. 交流协作型

在这种学习模式中, 注重学生与教师、专家、学者及同学之间的相互协作关系, 有助于实现高级认知技能、人际交往技能、以及情感态度、合作意识和能力, 是现代人应具备的基本素质.协作学习模式将会创设有利于人际沟通与合作的教育环境, 使学生学会交流和分享研究的信息、创意及成果, 发展乐于合作的团队精神.

四、魅力教学在课堂中升华

1. 教师文化素养在数学课堂中的引领地位

传统数学教师关注课堂规范、推理严密、讲授有序等方面, 很少注重自己文化素养的提高.新课堂会出现信息资源充分“涌流”的局面, 与传统教学方式相比, 教师的文化素养将受到难以比拟、难以预期的考验与挑战.教育学者肖川认为, 拥有深厚的文化素养是一个好教师必备的素质之一, 有关新课程的数学课堂中教师文化素养缺失的危机与尴尬, 专家有过精彩的论述:视野不宽教书乏招, 搬教参, 对答案, 化不开, 教不活;底蕴不厚创新乏力, 学生要质疑, 一问三不知, 学生想探究, 拐弯回避;修养不足育人乏术, 责任心挺强, 艺术性很差, 远看很优秀, 近观多瑕疵;情趣不多生活乏味, 类似套中人, 未老先衰, 难与学生交往沟通, 缺乏阳光的教师难以给学生带来生活的阳光.

2. 求真务实在数学课堂中的主导地位

新课改是一个探索过程, 没有现成的模式, 不论课程怎样改革, 课堂教学一定要做到“求真务实”.“求真”就是要求教育教学规律之真;“务实”就是要务教育教学效果之实.教师的讲与学生的听同样重要, 教师该出手时就出手, 不可故弄玄虚.教师何时需要讲呢?笔者认为, 以下几个时刻教师要大胆地讲:

(1) 学生活动中交流不明时, 教师有效地讲解和点拨就成为必要.

(2) 学生探究卡壳时, 教师适时引导和讲解就成为必要.

(3) 学生体验肤浅时, 教师适当拓宽和讲解就成为必要.

(4) 对重、难点理解有误时, 教师及时纠正及强化就成为必要.

当然这时教师的讲应语言精练, 恰到好处, 如久旱逢甘霖.学生常常会被教师缜密的推理、精辟的讲解、神采飞扬的授课风范所折服, 加深对教师的信任感, 增强教师的人格魅力和学识魅力, 从而产生课堂凝聚力.

3. 自主探究在数学课堂教学中的双重地位

新课程的数学课堂中, 教师要勇于开拓创新.不仅是从效率和效果层面上值得肯定的“课堂教学”, 还应有“人格”、“个性”、“艺术”、“科学”、“创新”、“发展”等方面的追求和体现.同时学生也要有高涨的探究热情和不畏困难的探究品质, 通过自己的思考、想象, 变抽象为形象, 无趣为有趣, 被动为主动, 使数学课堂有一种独特的魅力, 而现在的数学课堂教学往往是“从条件出发, 因为, 所以, 又因为, 又所以, 最后得出结论”.知识呈现了, 结论得出了, 逻辑上滴水不漏, 看似一堂好课, 但缺乏教师思维的积极加工和学生思维的主动探究, 这样的数学课堂对教师与学生的发展是毫无裨益的.

目前, 我国基础教育课程改革迅速, 随着新课程的不断推进, 我们在实践中还会遇到更多的困难, 这对我们一线数学教师来说既是机遇又是挑战, 教师要加强对新课程理论的研究, 彻底转变教学观念和教学思想, 一切为了学生的发展, 积极挖掘现有教育资源, 充分利用现有教学条件, 让新课程能够顺利实施从而取得良好的效果.

摘要：新课程改革经数载酝酿, 已经全面实施.其高中阶段数学课程改革的成败, 是整个数学教育课程改革成败的关键.对此, 教师应转变观念, 探索新的教学模式, 教学方法.同时引导学生改变理念, 注重学法.结合新教材, 注入新活力, 更好地实施新课改.

高中音乐教学方法简论 第4篇

【关键词】高中通用技术;情景教学;策略

作为培养学生技术能力的课程，高中通用技术注重培养学生的实践能力和动手操作能力，而将所学技能运用于生活实际的能力的培养则要求在一定的情景下进行。在教学中，通过教师设计的与教学内容相关的教学情景，可以帮助学生感受到学习的快乐，引起学生的好奇心。当学生投入到情景中后，教师加以适当的引导，就可以有效的提高教学效果。然而就目前的通用技术教学来看，教师普遍采用项目教学发或者是任务驱动教学法，使得学生过多关注产品的设计与制作，而不能真正理解技术设计的内涵，也就无法正确的将所学技术运用于生活场景中。如何让学生全身心的体会到“何谓技术”，并将技术活用到生活中，情景教学方法是解决此问题值得尝试的方法之一。本文结合教学实践《木工工艺》，详细介绍如何展开情景教学，以为通用技术教学探究做出有益的帮助。

一、创设情景，导入新课

创设情景时，教师应根据教学内容及教学目标，创设相应的情景。在正式进入教学内容前，教师可先展现与本堂课的教学内容相关的材料，然后结合现实生活例子，营造相关的生活场景， 让学生在生活情境中感受所要接触的教学内容，并在学习中扩充对生活的认识，这也是进行情景教学的意义之一。创设情景的同时，还应制造一些问题促使学生积极发言，激发学生学习的兴趣。当学科知识遇上生活情境时，学生会更有兴趣去学习、去制作。在学习、制作的过程中，学生就将学科知识和生活实际联系在一起，并为将来的应用与迁移打下坚实的基础。

以《木工工艺》一课的情景教学为例，本节课要求学生“了解木工的常用工具以及制作过程”、“学会划线、锯割木材等加工方法”。教学开始前，教师需要根据教学内容（“制作笔筒”）准备材料：木板、铅笔、直尺、锯刀、老虎钳、锉、榔头等。开始上课后，教师先给学生展示一组关于绿茶和红茶的加工工艺过程图，引导学生发现二者加工的过程是不同的，从而简单的理解“工艺的不同”的概念。接着，让学生回想并回答在生活中都有哪些工艺（如铁匠所代表的铸造工艺、水电工所代表装配工艺等），这样在问题情境中，学生就通过生活情境的回忆了解了工艺的用途和种类，为随后的手工操作奠定了良好的基础。在提问过程中，教师要鼓励学生积极回答问题，引导学生回想生活中与工艺有关的场景，从而激发学生的学习兴趣，提高学生多生活的认识。

二、观察交流，展开情景

展开情景，要求教师在了解学生对教学内容认知程度的基础上，以学生的认知程度为出发点进行教学。当教师将情景展现给学生时，学生应能通过所“看”到的情景来了解教学内容。而后，在学生有了一定认知的基础上，教师对学生进行适当的引导，鼓励学生思考，增强学生的课堂主人翁意识，从而不断的吸收新的知识并化为己用。

承接上文的《木工工艺》的例子，情景创设过后，进入情景展开阶段。教师明确告知学生本节课的学习内容是“了解木工工艺并制作一个笔筒”，并开始制作笔筒的第一个步骤：划线。结合以往学过的知识，教师引导学生回忆后并结合生活经验进行交流讨论，尝试着画出基准线。基准线的规划结束后， 教师再进一步让学生讨论怎样涌上所有的木板材料。类似这样一点点的诱导学生在交流讨论中回忆学过的知识或者是生活场景，完成锯木的操作和专业语言的学习。在这一场景中，从“划线问题”入手，教师引导学生联系生活中的划线经历，逐渐展开教学。互相的讨论交流，又给学生营造了轻松愉悦的氛围，实际操作则让学生加强体会，有助于真正掌握教学内容。

三、积极参与，深入情景

随着情景的展开， 学生多学习的内容也有了深入的了解。教师应在此基础上深入情景，加强学生对所学技能的掌握程度，并在相互的合作中共享成功的果实，加深彼此的感情交流。由于通用技术的理论和技能在现实生活中都用想当宽泛的应用，因而帮助学生将学习到的技能与思想相结合，对提高生活能力和综合素质具有重要的意义。这就更加要求教师做好情景深入， 在情景中强化学生对技能的理解和掌握。

前面两个环节的情景中已经成功让学生划线、锯割木板了，在情景深入环节，教师应促使学生积极参与，加深对技能的掌握与理解。这一环节中，教师可让学生将割据好的木板按照原先的设计进行拼接处理，提示学生回想童年时期“搭积木”的经验进行木板拼接。操作中不少学生发现，有木板剩余或者是割据好的木板尺寸没有想象中的贴合。这时候，教师给予提醒，让学生进行小组合作，充分利用好剩余的木板或者是多于的木材，设计出更为新颖的物品来。完成拼接设想后，教师再教会学生如何使用锉刀等工具美化木板。根据生活中有关物体拼接的经验，怎样将木板按照设想拼接在一起呢？学生自然能想到用胶水或钉子，工艺操作随着情景的深入也就顺利进入尾声。

情景教学方法可以让学生从生活中获得启示，在课堂上运用生活经验，并在未来的生活实践中运用课本知识，正是所谓的“理论来源于生活，又指导生活”。对于情景教学在通用技术中的运用，还有不少问题，如实践与人文素养的提升之间的矛盾，这些也是需要逐渐完善的。

【参考文献】

[1]李明君.通用技术课程教学的困境与反思[J].新课程研究（下旬刊）.2013（03）

[2]唐庆银.高中通用技术课程实施的现状分析[J].中国西部科技.2013（04）

高中化学生活化探究教学简论 第5篇

一、生活化探究教学的内涵

陶行知先生强调:“我们深信生活是教育的中心。生活教育是给生活以教育,用生活来教育,为生活向前向上的需要而教育。教育要通过生活才能发出力量而成为真正的教育。”建构主义学习理论强调:学生的学习活动必须与问题相结合,以探索问题来引导和维持学生的学习兴趣和动机,让学生带着问题思考、带着问题探究,使学生拥有学习的主动权。生活化问题探究教学就是一种建立在建构主义学习理论和化学教育“源于生活,寓于生活,归于生活”两者基础上的教学法:以源于生活的问题或任务出发,让学生在形式多样的探究活动中获得知识和技能、培养情感体验,加深对知识的理解,从而更好地运用书本知识去解决生活中的实际问题,使他们有更多的机会从周围的事物中学习和理解化学,体会到化学大课堂就在自己身边,感受到化学的趣味和作用,体验到化学的真正魅力。

二、生活化探究教学的意义

1. 提高课堂教学有效性。

新课程教材设置与原来教材编写体系的最大不同点是:新课程教材是由若干课程模块构成的,每个模块都有其确定的多个研究主题,目的是使学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个方面得到统一和谐的发展。而教师们普遍存在的问题是注重知识与技能,对教学内容的过程与方法、情感态度与价值观挖掘与实施不足。“兴趣是最好的老师”,如何激发学生的学习兴趣,让学生在轻松的氛围下学好化学,是化学教师亟需解决的一大难题。在生活化问题探究过程中,教师通过运用一些生活化素材,让学生在发现问题、探究问题、解决问题的过程中激起对生活研究探索的兴趣,并从中获取知识学习的满足感和成就感,从而让学生在轻松学习中掌握和理解书本知识,并最终实现学科知识的落实,这样,不仅能激发学生的学习兴趣,而且能提高课堂教学的有效性。

2. 转变学生的学习方式。

转变学生面向考试背书做题的学习方式,强调学生思考创造,尤其是强调探究式学习,正日益成为世界范围普遍关注的焦点之一。“学起于思,思源于疑”。教育专家指出:有思考性是课堂的生命力所在。学生若能够积极思考,主动质疑问难,就能一改“被动接受”为“主动发现”,从而实现自主学习。化学教师应通过生活化探究教学,使学生在对生活化的探究中学习课本知识,层层释疑,步步启发,自主思考探究,更深入地理解课本知识,不断加强学生问题意识的培养,充分发挥学生学习的积极性、主动性和创造性;另外,在这个过程中,学生还需要在理解书本知识的前提下灵活分析一些现实问题,提高自身的发散性思维和分析归纳能力、提高自身的创新能力,提高自身的自主学习能力,更好地发挥自身在教与学过程中的主体作用。

三、生活化探究教学的原则

1. 联系课外内容,增强学生的实用感。

课堂教学是学校教学活动的主体,课堂教学应摒弃传统的教学模式,在课内渗透社会生活中的化学,并使其紧密结合教学内容和进度来进行,只有这样才能巩固课内知识,同时也能及时拓展课外知识,使课内、外知识有机地结合起来,使学生在学习的过程中没有累赘感,反而觉得所学知识更丰富,实用性更强。例如,在“氮和磷”的教学中,教师以“我们每时每刻都在氮气的包围之中”的现实场景引入氮气的物理性质,说明氮气的化学性质不活泼,进而引出氮气的分子结构和化学性质。教师通过紧密结合教材基础知识或重点知识的应用性知识的补充、讨论与交流,一方面可以使学生从化学的角度逐步认识自然与环境的关系,分析有关的社会现象,培养学生联系生活、社会中的化学问题的意识,另一方面可以提供给学生未来发展所需要的基础的化学知识和技能,培养学生运用化学知识和科学方法分析和解决简单问题的能力。

2. 联系生活热点,使化学教学贴近于社会实践。

在教学过程中教师为学生提供与学习内容相关的各种情景素材,如化学史料,日常生活中生动的自然现象和化学事实,等等,能够强化学生对化学与生活有关、对生活有用的意识,激发学生的学习动机。如现行高中化学教材中“人类保护臭氧层的行动”,这既是一个自然科学问题,又是一个“人文意识”问题,围绕“从电冰箱的普及与换代到臭氧层”开展探究,指导学生查阅文献,访问网站,获得知识。在讲授重金属汞的性质时,教师可以结合生活实际讨论其危害,讲述汞蒸汽对人体的危害,可以使学生们认识到用行动防止汞污染的重要性,例如怎样清理破碎的水银温度计,如何处理含汞的废旧电池、废日光灯管,等等,使学生养成良好的生活习惯。这些能使化学教学更贴近于社会实践,同学们在学习过程中会觉得所学知识富有时代感,具有实用价值,有助于培养学生对未来的人文关怀,将自然科学融入整个人类文化的背景中思考和分析。

3. 开展专题教学,介绍化学领域新发展。

高中化学专题教学有助于激发学生的学习兴趣,并可拓展学生的知识面,教师可以将生活中的化学与书本中的化学的联系以专题讲座的形式介绍给学生,介绍化学的过去、现在和未来,介绍世界高新技术发展的动态与趋势,介绍化学在高新科技领域中的作用,介绍化学与其它学科之间的相互渗透,介绍化学与社会的关系,如健康、保健、能源、资源、环境等社会问题。例如教师可以向学生讲解当前化学合成材料的发展概况,人类已经可以制造出能够替代人体多个部位的化学材料。

4. 进行生活化的实验,培养学生的动手能力。

简论微课在高中化学教学中的作用 第6篇

一、活跃课堂氛围, 节约教学时间

微课是一种动态声音影像的信息呈现方式, 它比书面文字更立体、更生动、更逼真。因此, 教师可以充分利用微课的这一属性来活跃课堂氛围, 特别是对于较为枯燥或抽象的知识, 其效果会更加明显。以人教版高中化学“物质结构元素周期律”的教学为例, 我在网上选择了一个关于元素周期表与元素周期律应用的视频。在该视频中, 各种元素不再是教材上枯燥的化学符号, 而是一个个有趣的小人儿, 他们通过自我介绍 (元素周期律的基本内容) 、交互游戏 (元素金属性强弱比较中涉及的置换反应、与酸反应、与水反应等) 、梯队排列 (化学键的相关性质) 等方式呈现了这一章节的学习内容。很明显, 这与单纯地阅读教材内容相比, 通过收看微视频, 学生的学习兴趣被有效激发了。当他们看到有意思的内容时还会相互讨论, 课堂氛围活跃了不少, 在这种良性的教学氛围下, 教学活动开展得更加顺畅。

从学习数量上看, 高中化学内比较多且零散。因为学生对知识的吸收能力有强有弱, 在兼顾大部分学生学习能力的基础上, 有时教学进度就赶不上教学计划。如何最大限度地利用好课堂时间?我认为, 运用好微课资源就能解决这个问题。以人教版高中化学《金属及其化合物》的教学为例, 这一章节的知识内容多且杂。如讲到“钠”时, 就会涉及钠的物理性质、化学性质、氧化钠和过氧化钠、碳酸钠和碳酸氢钠、焰色反应等内容, 每一部分内容中又包括了很多小的知识点, 我在讲解完与钠有关的知识点后, 选择了一个总结式类型的微课。该微课以纵向串联陈述的方式梳理了教材中与钠有关的知识, 并在最后以树状图结构收尾。通过微课教学, 教师无须重复讲解章节内容, 学生在精短的几分钟微课里就能对全部内容有一个整体把握, 节省了教与学的时间。

二、加深知识印象, 规避教学风险

根据人脑认知定律, 知识在人的脑海里存在的时间非常有限, 唯有反复记忆才能达到巩固知识的效果。但对大脑记忆来讲, 与后期的多次反复记忆对比起来, 初次认知印象将起着更加重要的作用, 这就意味着教师应努力提高学生在初次接触并学习知识时的印象程度, 这就可以借助微课来实现。以人教版高中化学“分子结构与性质”教学为例, 这一章节的内容较为抽象, 如原子核外电子排布三原则中的泡利原理、洪特规则、共价键的示意图、键参数、 几种典型分子的特征、价层电子对互斥模型、杂化轨道理论、配合物理论等, 不少学生认为理解起来比较困难。对此, 我选择了微课方式。视频中, 原子以动态模型模拟的方式, 将自己的特点呈现出来, 辅之以旁白讲解, 穿插重点点拨, 这种“声音+影像+旁白+点拨”的方式, 全方位地激发了学生的听觉、视觉和思维能力, 这种多维感知的方式有利于加深学生对知识的印象, 让学生的记忆更加牢固。

作为一门以实验为基础的学科, 高中化学自然涉及不少实验, 其中也不乏存在危险的实验, 如乙醇、乙酸乙酯等易燃液体药品, 硫磺、镁粉等易燃固体药品, 甲烷、乙炔等易燃气体药品, 白磷等易自燃药品, 钾、钠等遇水易燃药品等。当化学实验中涉及这些物质时, 实验就会存在一定的风险, 即使是教师操作, 学生观看, 也难以保证绝对的安全。因此, 从安全性上考虑, 不少教师会以口头讲解代替实际操作, 但这种方式的教学效果并不明显, 而微课恰好是规避这类教学风险的最好方式。选择实验操作类的微视频, 一方面, 以视频的方式将实验过程呈现给学生, 既不存在实验风险, 又比口头讲解生动、形象, 易于学生理解;另一方面, 由于视频可以反复播放、随时中止, 因此, 学生可以反复观看、慢速观看、放大观看实验过程, 教师也可以随时讲解, 点拨实验的关键点, 而实际操作实验是难以达到这种教学效果的。实际操作实验时, 教师不可能反复实验或随时中止实验, 一般都是一次性地完成。可以说, 除了现场参与感和动手操作感较为逊色外, 微课在实验教学上具有很大的优势。

三、拓展学科边界, 共享教学资源

一般来讲, 选编入教材的教学内容都是经过实践检验的, 在保证内容科学性与有效性的基础上, 也导致了知识的相对滞缓, 难以实现教材内容与时代发展能够同步的理想效果, 这也是教材编写存在的一个难以克服的问题, 而微课却能有效地改变这一尴尬局面。以人教版高中化学“保护生存环境”的教学为例, 其中讲到了“改善大气质量”“爱护水资源”“垃圾资源化”三个问题。实际上, 这些都是常常谈及的问题, 学生并不觉得陌生, 反而会觉得反复学习有点“腻”了。对此, 我在备课时, 节选了柴静《苍穹之下》的视频内容, 借助视频中的“雾霾之害”“雾霾哪儿来”“该怎么办”三个问题, 顺势引出有关“大气质量”的教学内容, 并结合全国各地的雾霾指数, 对相关知识点展开讲解。在这一过程中, 一方面, 对教材内容进行了很好的讲解;另一方面, 学生也能及时了解这一学习内容在现实生活中的表现与影响, 这实际上也是对学科边界的一种拓展, 既能丰富学生思维, 又能提高学生对社会问题的关注度, 利于学生接受最新知识。

最后, 我们要注重微课在共享教学资源层面上的价值。不同学校的教学质量之所以存在差别, 除了学生个人能力与学习态度外, 师资力量和办学条件也是影响其差别的重要因素, 而微课可以打破这种传统的校别之分。对于一些教学资源相对贫乏的学校或师资力量较为薄弱的学校, 都可以通过微课这种方法来弥补自己的短板。比如, 一些刚踏入工作岗位的教师, 由于他们的教学经验不足, 难以很好地开展教学活动, 那么, 他们就可以在教学中适合地融入微课以辅助自己的教学。对教师来讲, 这是向优秀教师学习, 吸取教学经验的很好方式;对学生来讲, 这是接触优秀学习资源的渠道, 这种共享方式能够在很大程度上实现教育资源的均衡。值得注意的是, 微课只是教学资源和教学手段的一种, 是课堂教学的一部分, 而不是全部。因此, 教师在通过微课共享教学资源时, 应避免出现微课“反客为主”的现象。

摘要：对高中化学来说, 较为抽象的化学性质和较为危险的实验操作, 都会给教师带来不同程度的教学困难。微课是一种新兴的课堂组织形式, 恰好能解决此类问题。微课在活跃课堂氛围, 节约教学时间;加深知识印象, 规避教学风险;拓展学科边界, 共享教学资源这三大方面有着显著的优越性, 教师应灵活地运用这一教学资源, 提高课堂教学的效率与质量。

关键词：高中化学,微课,教学实践,教学作用

参考文献

[1]钱华.微课在高中化学教学中的实践应用和思考[J].化学教与学, 2014 (11) .

高中音乐教学方法简论 第7篇

一、重视教师基本功, 以朗诵激趣

学习兴趣与老师教学有着密切的关系, 课堂生动有趣、丰富多彩、热烈愉快是培养学生学习兴趣的主要因素, 教师在课堂上要用自己的个人魅力让学生爱上诗歌。要想尽办法使自己的课堂“活”起来, 让学生兴致盎然, 这对语文老师的基本功提出了严格的要求。课堂上, 教师教学语言的灵活幽默, 教学仪态的端庄大方, 教学方法的新颖别致, 教学组织形式的匠心独运等都能直接影响着学生的兴趣。我们的语调要尽量做到高低起伏, 长短结合, 疏密相间, 快慢适宜, 使学生听起来舒服悦耳, 精神饱满, 兴趣盎然, 津津有味。而对于诗歌教学来说, 各种基本功中尤其显得重要的是朗诵能力。因为诗歌本是用于歌唱的, 其特有的鲜明的节奏、和谐的音韵、深沉的情感, 只有通过朗诵才能传达出来, 才能使学生从情感上产生共鸣从而消除距离感, 不再排斥诗歌。因此, 教师在教学中就尤其应该重视和运用这种方法。我们要用自己真挚的情感去感染学生, 通过自己的语言感染力, 把学生带到诗词的意境中, 感悟诗词的韵味, 获得与诗人情感上的共鸣。这样学生学习的兴趣自然而然就提高了。

我们要通过声情并茂的朗诵帮助学生理解诗意。如读柳永的《雨霖铃》, 要读出凄清伤感的基调, 让学生感受到浓浓的离愁别绪;读苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》, 要读出开阔的境界、雄浑的气势, 让学生体会到作者对往昔英雄人物的无限怀念和敬仰之情以及词人对自身坎坷人生的感慨之情;读李清照的《声声慢》, 要读出悲怆孤寂的感情, 让学生理解女词人在遭受深创巨痛后的愁苦心境;读李白的《将进酒》, 要读出放荡不羁、豪迈洒脱的情感, 让学生感受到诗人既自信乐观又忧愤深广的心态;读陶渊明的《归园田居》, 要读出恬静闲适的意境, 让学生感受到诗人对淳朴的田园生活的热爱等等。文学诗词本身具有鲜活的生命力, 散发着巨大的魅力, 教师的作用首先就是要通过自己高超的语言功底引领学生去感受作品中的情感, 引导学生思考挖掘作品中的深意。只有学生感受到了“情”, 才会不由自主地被它所吸引所感染, 拿出劲头来学习。

二、扩展专业知识, 以故事激趣

语文教师除了要用扎实的语言基本功感染学生之外, 还要有广博的知识。如果我们没有很好的文学和史学修养, 仅凭着一本教参或其他辅助读物教学, 势必把课上得枯燥无味, 学生也是昏昏欲睡。所以, 我们可以用自己丰厚的知识素养, 博大精深的知识库存作为坚强后盾, 上课时旁征博引, 用各种与诗词有关的资料激发学生的兴趣, 让学生在紧张的学习中既调节了气氛, 又增长了见识, 从而更好地理解诗词的主旨。

孔子说, “知之者不如好之者, 好之者不如乐之者。”我们可以抓住与诗词有关的富有表现力的典故、民俗或者神话传说等, 激起学生学习的兴趣。如学习李商隐的《锦瑟》, 可以补充“望帝啼鹃”的典故;学习李白的《蜀道难》, 可以补充“五丁开山”的神话传说。当然, 更多的是扩展学生的知识面, 多介绍一些和作者有关的故事、逸闻趣事等, 激起学生的学习兴趣。比如学习柳永的《雨霖铃》, 用两句话“一首词引起的战事 (金主完颜亮读罢柳永的《望海潮》后“遂起投鞭渡江、立马吴山之志”、“一首词铸就了一生的辛酸 (奉旨填词柳三变) ”激起学生的好奇心;学习李清照的《醉花阴》, 用李清照和丈夫赵明诚打赌, 朋友的评价“只有莫道不销魂三句绝佳”的故事, 使学生对这首词产生期待, 提高学习该词的主动性。我们还可以补充介绍作者当时创作此诗的背景、心情等, 激发学生的求知欲。如学习苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》, 补充“乌台诗案”, 学生不但增加了阅读的兴趣, 而且可以更好地体会作者为什么对往昔英雄人物如此怀念和敬仰以及词人为什么会发出“多情应笑我, 早生华发”的感慨。这些方法都能很好地激起学生强烈的求知欲, 提高学习的兴趣。

三、借助流行歌曲, 以歌曲激趣

评价一名好的教师, 不在于她课上得好, 而在于学生愿意学, 学得好。我们教学的最终目的是让学生学得开心、学得轻松、学得扎实, 所以, 必须抛弃教师高高在上的枯燥的说教, 而要从学生接受的角度思考, 尽量贴近他们的生活, 用他们的思维来教学, 会起到事半功倍的效果。

音乐和文学同被称为人类的灵魂, 在震撼人的心灵方面必然有着其相通之处。学生都是爱唱歌的, 他们对于歌唱的兴趣要远远高于学习, 我们可以利用这一特点来提高他们对古典诗词学习的兴趣。比如, 现在的学生都很迷恋周杰伦, 我们最好不要在学生面前说周杰伦不好, 歌词含混不清, 这样容易引起学生的反感, 不利于教学, 我们可以用欣赏的眼光多听听, 缩小师生间的代沟, 其实, 周杰伦的歌也可以帮助我们教学, 如他的《青花瓷》, 宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水, 我们听到了婉转细腻的离愁别绪, 在《东风破》里, 我们听到了旧地重游物是人非般淡淡的哀愁, 在《发如雪》里, 我们听到了前尘后世轮回不息般轻轻地喟叹, 在《千里之外》里, 我们听到了天各一方生死难忘的一生等待。这些都是多么优美的意境啊, 和中国古典诗词有着异曲同工之妙。教师的欣赏, 一方面拉近了和学生的距离, 师生有了共同的话题, 可以更好地“亲其师, 信其道”, 另一方面, 也让学生感受到他们的偶像也如此喜欢古典诗词, 榜样的力量很快就可以显现出来了。

诗歌诗歌, 诗即是歌, 歌即是诗。很多古典诗词在当时其实就是“流行歌曲”, 而我们现在的流行歌曲中也有很多都是采用脍炙人口的古典诗词为词, 谱上带有现代感的乐曲, 从而更贴近学生的生活, 更易于传唱, 于是, 我们可以投其所好, 从流行音乐入手渗透古典诗词的教学。比如学习苏轼的《水调歌头·明月几时有》, 我们让学生听听王菲演唱的《明月几时有》;学习《念奴娇·赤壁怀古》, 让学生听听电视剧《三国演义》的片头曲;学习李煜的《虞美人》, 让学生听听歌曲《春花秋月何时了》;学习《相见欢》, 可以听听邓丽君演唱的《月如钩》;学习《送元二使安西》, 让学生听听《渭城曲》。这些改编的歌曲都很好地保留了原诗词的意境, 悠扬旋律的伴奏下, 学生不再拒绝古典诗词, 歌曲很容易把学生带进诗词的氛围中, 让学生在不知不觉的传唱中背会了诗词, 体会了意境, 感受了情感, 达到了教学目的, 同时, 学生也不觉得学习枯燥, 反而很愿意学习, 这样的教学效果多么令人神往啊。

四、感受诗歌魅力、以趣味诗歌激趣

学生对于诗词没有兴趣, 很大一方面原因是诗词的含蓄、跳跃等特点让学生理解起来很费劲, 加之年代久远, 很难产生共鸣。其实, 中国诗词博大精深, 各种类型诗歌应有尽有, 我们可以挑选一些知识性和趣味性结合得很好的诗词作品进行辅助诗歌鉴赏教学, 让学生感受到诗歌的魅力, 在轻松愉快中学习, 在开心舒畅中获得知识, 从而提高语文素养, 提升语文能力。

比如, 在讲解“炼字”型诗词时, 我们可以举苏小妹“炼字”的故事, 讨论苏小妹的“轻风扶细柳, 淡月失梅花”和苏东坡的“轻风摇细柳, 淡月映梅花”以及黄庭坚的“轻风舞细柳, 淡月隐梅花”哪句更好, 学生各抒己见, 争得面红耳赤, 课堂充满活力。同时, 我们再举《罗嗦诗》作反面例子:“半夜三更子时归, 关门闭户掩柴扉。爱人妻子老婆问, 你是哪个何人谁”。这样的诗歌学生爱听, 爱看, 在捧腹大笑之余, 自然能体会出锤炼诗词语言的重要性, 学到了诗歌鉴赏的知识。

我们还可以让学生发挥他们的主观能动性, 亲自来改诗, 激起他们的兴趣。比如用学生耳熟能详的《人生四乐诗》“久旱逢甘霖, 他乡遇故知。洞房花烛夜, 金榜题名时”作典型的例子, 让学生试着用夸张手法, 每句开头加两个字, 更突出“乐”, 学生兴致盎然, 纷纷做起来诗, 于是改成“千年久旱逢甘霖, 万里他乡遇故知。和尚洞房花烛夜, 状元金榜题名时”。在此基础上, 再让学生每句额外加两个字, 把它改成《人生四悲诗》:“千年久旱逢甘霖, 一滴;万里他乡遇故知, 债主;和尚洞房花烛夜, 隔壁;状元金榜题名时, 梦里”。学生讨论热烈, 不但自己写, 还品评别人, 不但课堂气氛活跃, 而且提高了诗歌鉴赏的能力。

中国古典诗词博大精深, 根据不同的标准可以分为不同的类别, 我们可以在适当的时候给学生介绍这些不同于课本所选类型的妙趣横生的诗歌, 如回文诗、藏头诗、拆字诗、组字诗、打油诗、逆转诗、谜语诗、数字诗、朦胧诗、剥皮诗、酒令诗等等, 这些诗歌融知识性和趣味性于一体, 学生在课堂上, 全身心地沉迷于诗歌的天地里, 尽情领略诗歌的无穷魅力, 不但不会感到乏味枯燥, 反而兴致盎然, 兴趣倍增。这样, 我们就能将诗歌知识在轻松愉快的氛围中教给学生, 学生在笑声中学习, 在笑声中收获知识, 自然会喜欢上诗歌鉴赏课, 教学成绩的提高也只是一个时间问题了, 同时, 学生在学习过程中, 也会慨叹祖国文化的光辉灿烂, 更加激发热爱祖国、热爱民族文化的情感。

五、发挥能动性, 以研究性学习激趣

好的课堂效果, 是师生的完美和谐的配合, 聪明的教师, 不仅自己辛苦地精心地备课, 也会让学生动起来。诗词鉴赏教学中引入研究性学习, 让学生自己根据兴趣查找资料、设疑思考、合作探究、交流发言, 能有效地贯彻新课程改革提出的“积累·整合”、“感受·鉴赏”、“思考·领悟”、“应用·拓展”、“发现·创新”的教学目标, 有利于提高学生理解、运用古诗词的能力, 提升学生的欣赏品位和审美情趣等语文素养。

我们可以在学完某一首诗词后, 采取多种多样的课堂形式, 充分调动学生自主学习、继续学习的兴趣。比如学完李白的《将进酒》, 可以开展“诗歌朗诵会”, 比赛谁能准确读出李白豪迈的气势, 阐释李白复杂的情感;学完李白的《登金陵凤凰台》就“‘三山半落青天外, 一水中分白鹭洲’一句, 有的版本也作‘二水中分白鹭洲’”开展“辩论会”, 让学生辩论哪句更好;学完《孔雀东南飞》, 让学生就刘兰芝和焦仲卿的性格写“心理分析”并在课堂上展示, 这些方法都能充分调动起学生学习的积极性, 让学生在活动中主动大胆的学习, 在交流辩论中畅快淋漓地学习, 从而提高了学生的鉴赏能力。

语文知识丰富而广博, 仅仅依靠课本对于学生能力的培养是远远不够的, 除了课堂形式的灵活多样外, 我们还必须让学生有兴趣在课外利用大量的网络资源, 通过合作探究的方式自主学习。如学习曹操的《短歌行》, 学生在课外搜集了大量关于“酒”的古诗词, 形成“酒与酒文化”的课题研究, 有理有据地得出结论:酒不仅仅只是一个消愁的工具, 还包含了喜悦、无奈、愤恨、思乡、豪迈、怀念、欢乐等情感。其他诸如“中国古典诗词中的月文化”“秋景与秋词”“古诗词的旋律美”“流行歌曲与诗歌文化”“毛泽东诗词研究”“唐宋诗词与女性文化”等等课题, 教师给学生提供一些资料, 学生课外又自己补充并互相探讨形成独特的观点, 在课堂上交流。这样就大大提高了学生学习的积极性, 比教师的灌输效果要好很多。

英国教育家斯宾基认为:“如果能给学生带来精神上的满足和快乐, 即使无人督促也能自学不辍。”在古典诗词的教学过程中, 我们在对学生授之以“渔”前, 应先授之以“趣”, 通过教师朗诵之趣、课外知识之趣、流行歌曲之趣、趣味诗歌之趣、研究性学习之趣等各种方法来提高学生的学习兴趣, 从而达到推进古典诗词教学有效性的目的, 使学生学有所得, 学有所用, 真正提高学生学习鉴赏古典诗词的能力。

参考文献

[1]、朱光潜.谈读诗与趣味的培养 (《朱光潜全集》第3卷) [M].安徽教育出版社, 1987年..

[2]、王健.课程改革中的教学变革:若干困境与现实选择[J].教育学报, 2008年第4期.

[3]、董霞.多种形式点活诗词鉴赏课堂[J].中学语文, 2012年第1期.

高中音乐教学方法简论 第8篇

随着我国教育改革的深化和新课改的实施, 生活化教学在高中化学课堂上受到十分广泛的重视。生活化教学能够把日常生活和化学的密切联系挖掘出来, 激发学生的学习兴趣, 使学生更积极主动地探索知识、运用知识, 所以生活化教学得到了高中化学教育者的普遍认可。本文重点围绕生活化教学的概念、意义和应用展开, 用生动的教学案例证明了生活化教学的科学性、有效性和实用性。

2. 高中化学生活化教学的概念

生活化教学是高中化学新课程改革所推行的重要教学方法之一。近年来, 高考化学题目中生活化和社会化的倾向更加明显, 所以在高中化学课堂上实行生活化教学势在必行。所谓生活化教学, 是指在学生原有的知识经验基础之上, 把社会生活中与化学有关的各种科学现象和生活实例引入课堂中, 通过精心安排教学情景和环节, 逐步引导学生深入探索化学原理, 牢固掌握化学知识, 提高化学素养和运用化学知识解决实施生活问题的技能的一种科学化教学手段。

3. 生活化教学在高中化学教学中的具体应用

高中化学课程具有鲜明的科学性、生活性、实践性和人文性等特征, 符合学生的求知需要和社会的发展要求。当前, 在高中化学课堂上生活化教学的应用十分普遍, 主要体现在以下几个方面。

(1) 课程导入的生活化。在上课之前, 教师可以根据课程内容和学生的需要, 引入现实生活实例, 以此激发学生的求知欲和好奇心, 从而确保学生能够集中精力学习。例如, 在讲解“金属的腐蚀和防护”一课时, 教师可以把事先收集的金属锈蚀图片展示给学生, 或者让学生把一些锈蚀的金属拿到课堂上进行观察、研究;教师在学生产生疑问的时候, 适时地进行引导并讲解金属生锈的化学原理;然后学生根据学到的知识, 分析出防止金属锈蚀的办法, 最后教师进行点评。这样的一堂课将会是别开生面并且效果显著的。

(2) 化学概念的生活化。高中化学中的部分概念是较难理解的, 尤其是一些较为抽象的概念, 学生很难一下子把握住;教师最好用生活实例把这些抽象的概念具体化、形象化, 帮助学生理解。比如, 在讲核外电子的分布情况时, 可以拿洋葱做范例;讲“分子间的间隔”时, 可以用一袋小米和一袋黄豆的混合做演示, 证明分子间确实是有间隔存在的。

(3) 教师观念的生活化。生活化教学手段的广泛使用是建立在教师教学观念转变的基础之上的。教师要时刻结合生活实例解释化学现象和原理, 比如:讲授Na Cl时, 要介绍盐在社会生活的应用:用盐水泡新衣服可以防止褪色, 盐可以把雪融化等。

(4) 教学资源的生活化。教学资源的来源是非常广泛的, 除教材以外, 凡是有利于学生学习和成长的材料都可以。生活化教学的引用, 使得高中化学的教学资源更加多样, 课本知识与生活紧密结合。比如在学习卤素时, 教师可以提问:“为什么自来水里会有怪味?”“84消毒液的主要成分是什么, 是怎样发挥作用的?”“公共场所消毒所使用的白色粉末是什么物质?”等。这些与生活紧密联系的问题会大大增强学生的探索欲, 对卤素的认识更深刻。

(5) 教学形式的生活化。生活化的教学形式能够把深奥、难懂、抽象的化学知识形象化、具体化、生动化。教学实例:怎样解决重金属离子中毒的问题?在日常生活中时常有人由于误食含有Ba2+或者Ag+的食物导致中毒, 一旦紧急事故发生, 则有哪些有效措施可以使用?学生经过积极思考找到一些解决途径, 如喝生蛋清、牛奶或者适量的Na2CO3溶液等。教师要根据学生的答案, 引导学生动手做实验, 看看什么方法最快最好。

(6) 教学内容的生活化。化学知识的生活性和实用性很强, 所以教师在讲授化学知识时, 不能局限于课本。要以社会生活现象为主题设置各种主题研究, 比如:环保主题 (水、土、大气污染的防治, 臭氧层的保护等) ;饮食主题 (油条中含明矾过多不宜多食, 调味料的化学成分等) 。

(7) 化学作业的生活化。教师在布置作业时, 不能只关注课后习题或者考试题目, 尽量让学生多做一些资料收集、现象调查的研究性、实践性题目, 让学生自己发现、分析和解决问题。比如, 辨别味精的真假有几种方法?学生经过动手操作, 发现可以用燃烧法和食醋溶解法解决问题。燃烧法:燃烧形成的白色晶粒并四处飞溅的是尿素;形成黑色碳粒并有黄色火焰的才是味精。食醋法:在适量的味精中滴几滴食醋, 只有溶液变成乳白色的才证明是味精。这样的小实验不仅锻炼了学生的动手能力, 还激发了学习兴趣, 开阔了思维, 可谓一举三得。

4. 结语

生活化教学已经成为高中化学教学的最佳模式, 也是掌握知识、解决生活实际问题的重要方法。把生活化教学模式引入高中化学课堂, 不仅丰富了课堂内容, 活跃了课堂氛围, 还拉近了生活与化学的距离, 让学生在实践中掌握了知识和技能。

参考文献

[1]王晶晶.高中化学课堂生活化教学的探讨[J].新课程研究 (下旬刊) , 2010 (10) .

[2]顾备战.探索化学新课程教材开发整合的途径[J].科学教育, 2007 (05) .

[3]杜友明.新课标下数学生活化教学初探[J].考试周刊, 2008 (25) .

高中音乐教学方法简论 第9篇

一、古典与流行的音乐风格

从幼年时就接受正规音乐教育的韦伯，具有很高的古典音乐修养，加上他对流行音乐的接受能力，将严肃音乐的创作规则与流行音乐的表现形式完美地结合到一起，创造出通俗易懂、格调高雅、雅俗共赏的音乐剧歌曲。这也是韦伯音乐剧中的女高音唱段为什么经历了这么多年仍然受到大众的喜爱并能够经久不衰的原因。百老汇那种原有的轻浮草率、热闹喧哗、轻快欢乐的风格被韦伯音乐剧所超越。韦伯不仅能纵横自如在古典、流行、爵士乐、摇滚乐、乡村民谣的领域左右逢源，源源不断地写出优美动人的旋律；而且其深刻优雅的作品和曲风乐韵在百老汇的舞台上仍在独树一帜。他的音乐剧一方面是在古典歌剧当中融入爵士、摇滚等现代流行音乐元素；另一方面则是歌剧古典美的感人魅力所在，即保留了大量优美抒情的长调唱腔。他不仅拓宽了音乐剧的表现手段及范围，还用不同的音乐语言巧妙的展现出让人们接受了严肃题材的音乐剧，即用轻松活泼的轻音乐甚至是摇滚乐来诠释的观念。

二、浪漫唯美的音乐旋律

众所周知，旋律因素在音乐剧的歌曲创作中是极为重要的。一部经典音乐剧作的必备条件就是要具备优美的、如歌的、动人的歌唱性质的旋律。“一首被广大观众熟知并传唱的好听音乐剧歌曲，对吸引更多的观众去观看音乐剧，从而扩展此部音乐剧的知名度有着至关重要的推动作用的。要成为经典的音乐剧歌曲，达到良好的社会和商业效应，下面几个条件必须具备，一要有流畅优美的旋律；二要短小简单的篇幅；三要音域不宽、易唱易记、便于传唱。所以，音乐中最基本的要素就是旋律。“在传统的音乐剧创作中，作曲家是突出的核心，总是先作些旋律出来然后再去填词，这实际上是轻歌舞剧的创作传统——旋律是最重要的，甚至是唯一重要的。”我们从中可以看出旋律在音乐剧中的重要性。

三、个性鲜明的音乐形象

任何一部音乐剧，都不会缺少鲜活的角色塑造，正是具有个性鲜明的人物角色支撑了整个音乐剧的情节，人物的命运和内心活动贯穿了整个音乐剧情节的发展。在音乐剧中，观众了解一个人物或体验人物的内心活动，不仅可以从舞台上他（她）的念白、动作、表情、舞蹈来体验，更为重要的是，音乐赋予了每个人特定的人物以特定的音乐表现。也就是说，听众不仅可以在音乐剧中看到剧中的人物，还应当能够“听”到人物的性格特点和内心世界。这些音乐元素都能够深刻地描绘出人物的性格和其独特的内心世界，特别是在表现人物的内心世界方面，音乐能够起到极其重要的作用。人物的内心世界是复杂而微妙的，有些时候甚至是演员通过语言和舞台动作所无法表现出来的一种内心观念。音乐恰恰在揭示人物内心世界上，能够起到重要的作用。

四、对我国音乐剧发展的启示

感人至深的故事内容。一部音乐剧作品的音乐、舞蹈和歌曲都是在剧情发展的基础上依次展现出来的。因此，剧本故事内容的好坏从一定程度上决定了一部音乐剧好坏。如果没有一个动人的故事，就不能从一开始就吸引观众。没有深入浅出讲述故事的方法，即使音乐再优美，舞蹈再动人，歌唱再出色，都会使音乐剧的观演效果大为逊色。韦伯音乐剧的创作经验告诉我们，一部成功的音乐剧的开始，必须具备一个好的题材，一个具有真实、完整故事内容的题材。纵观韦伯音乐剧的剧本创作，大凡成功的作品，总是有个曲折动人的好故事来作为情节框架的基础。

震撼人心的视听效果。韦伯的音乐表现手段极其多样化，他在音乐的创作中，将古典的、流行的甚至是民间的各种风格和创作手法加以吸收和融合，在音乐的旋律特征上，也是发挥其一贯的优美、动听和流畅的写作特点，在声乐的演唱上，则是各种唱法被打破界限，美声与通俗歌手同台献技，器乐上又将传统交响乐队与流行的电声乐队等各种因素融为一体，从而给观众造成极强的的听觉效果，让人耳目一新。音乐剧创作的成功不仅要动用了多种艺术表现手段，同时也是不惜代价的动用了尽可能多的舞台技术手段，使其在艺术表现上达到最强烈和震撼人心的视听效果。

雅俗共赏的审美品质。音乐剧是雅俗共赏的大众文化，即在俗的基础上追求雅的品位，在雅的目标中寻找俗的轻松。这一点也正说明了韦伯音乐剧音乐创作的特点。韦伯从幼年时就接受正规的音乐教育，且具有很高的古典音乐修养，加上他对流行音乐的接受能力，将严肃音乐的创作规则与流行音乐的表现形式完美地结合到一起，创造出雅俗共赏、格调高雅、通俗易懂的音乐剧歌曲。这也是韦伯音乐剧中的女高音唱段为什么经历了这么多年仍然受到大众喜爱并能够经久不衰的原因。韦伯音乐剧中的歌曲及音乐创作大多融合了古典音乐、乡村音乐与摇滚音乐等音乐元素，旋律紧扣每一部音乐剧的主题，且能跟得上时代潮流。其音乐剧的大多数歌曲在音乐排行榜中都名列前茅，达到了雅俗共赏的境界。因此，在牢牢抓住大众欣赏口味和审美情趣这点上，追求雅俗共赏的审美品质是音乐剧走向成功的关键。

简论“中国音乐文献学” 第10篇

音乐界关于“音乐文献学”的学科界定, 有两种说法:一是继承中国古典文献学传统的音乐文献学。指运用古典文献学的基本方法, 对现存音乐典籍的流传过程进行整理、考证和评判的一门学科。 (1) 相对于古典文献学而言, 音乐文献学是在学科整合基础上的学科分立, 因为它既继承了文献学的传统, 又有音乐学独自的特点。另外一种“音乐文献学”的准确定义是“音乐图书情报学”, 指运用现代文献的管理方法对音乐文献进行科学管理与编录, 促进音乐文献的信息化、网络化。此学科以郭小林、胡扬吉编著的《音乐文献学与音乐文献检索》 (2) 为代表, 认为音乐文献是“指一切记录有音乐知识信息的载体”, 包括乐谱和音像制品。音乐文献学的具体工作主要是对音乐文献进行搜集、描述、管理、传播与检索利用。

这里主要论述的是运用古典文献学的中国音乐文献学的主要研究方法和成果, 同时也评述具有现代意义的“音乐文献学”。

二、音乐文献的整理方法

1. 建立目录, 对文献分类

目录学是用书目方式对一定范围的知识与学术的总结。建立目录, 有两个目的:一是记载古籍的存佚, 反映一代知识的基本结构;二是如宋郑樵《通志校雠略》称“类例既分, 学术自明”。

对古典文献的分类, 采用四部分类法, 即经、史、子、集。“经部乐类” (如《乐记》、《乐律全书》、《律吕正义》、等) , “史部”正史、政书音乐类 (如正史中1 6部乐志、8部律志, 十通中的音乐典章制度) , “子部艺术类” (如《琴史》、《溪山琴况》等) , “集部词曲类” (如《乐章集》、《白石道人歌曲》等) 。

2. 文献题解, 内容简介

对古籍文献的题目做简单释译, 或者对文章内容做大致介绍, 以方便读者查找相关资料。

3. 校勘, 纠正错误

唐宋是校勘的重要发展期, 其繁盛期在清代。近代陈垣是校勘学开拓性的学者之一, 他在《校勘学释例》中提出了“四校法”, 即对校、他校、本校、理校。所谓对校法, 即以同一祖本之书对读;本校法, 即以本书前后记载互证;他校法, 即以他书 (指内容和性质相近的书) 对校;理校法, 是以充足理由为据的校勘法, 即推理校勘法。陈垣利用《通典》卷一四三、《册府元龟》卷五六七校勘《魏书乐志》, 填补了2 8 9个缺字, 探讨原始材料及其真实性, 这类校勘工作堪称音乐文献整理学术价值的最高体现。

4. 编写类书

按照分门别类的顺序, 摘录撰写, 被誉为“图书指南”。在类书中查找有关音乐的资料, 是最简便的方法。较经典的版本如三国时期的《皇览》、隋虞世南《北堂书钞》、唐欧阳询《艺文类聚》、宋《太平御览》、《册府元龟》、明《永乐大典》《古今图书集成》等。这里需要注意的是, 应主要参考当代人写的当代事, 这类文献比较真实可信, 如崔令钦《教坊记》。注意文中的提示线索, 找到原始版图书出处, 科学可信度高。

5. 丛书

总括、聚集众多的书, 以成套的形式保存。如《汉魏丛书》、《四库全书》、《中国丛书宗录》。

6. 辑佚书

辑佚的目的是弥补古书在流传中的散失, 依靠散存史料重建古本。由于古典文献的人为毁坏和自然损伤严重, 所以辑佚古书是古代学者十分关注的事, 今存五代以前的集部书籍大多是辑佚书。取材的重点在类书和古注。主要成果有清马国翰的《玉函山房辑佚书》、吉联抗的《古乐书佚文辑注》、刘跃进的《〈古今乐录〉辑存》。

三、中国古代主要音乐文献:

1、正史音乐志律志

在“二十五正史”中, 比较完整地保存了一批音乐史料, 即所载的1 6种乐志和8种律志。如《汉书礼乐志》、《隋书音乐志》、《新唐书音乐志》、《元史礼乐志》、《清史稿乐志》等

2、私家音乐史著作

如陈智匠《古今乐录》、唐代的元万顷《乐书要录》、崔令钦《教坊记》、宋郭茂倩《乐府诗集》、姜夔《白石道人歌曲》、元燕南之庵《唱论》、明朱载堉《乐律全书》和《律吕正义》、清谢元淮《碎金词谱》、荣斋《弦索备考》等。以上都是专门记载音乐的著作。

3、乐史史料拾零

散记于经、史、子、集当中的与音乐有关的文献。

在郑祖襄所著《中国古代音乐史学概论》一书中, 第1 1 2-1 4 8页比较全面集中的按照时间顺序, 介绍了中国自远古时期明清时期的音乐史料, 可供参考。

4. 音乐学工具书编纂

首先产生了琴学目录, 最具代表性的是1 9 5 8年查阜西《存见古琴曲谱辑览》。此后, 综合性的音乐书目也陆续出版。1 9 6 4年由人民音乐出版社出版了王世襄的《中国古代音乐书目》, 分为存见、待访、散佚三个部分。这是音乐学界所编的质量最高的一部目录学著作。

四.中国近现代音乐文献学的主要成果

1、对音乐古籍的整理

1 9 0 8年, 刘师培撰《琴操补释》一卷, 1 9 2 9年, 蔡桢撰《词源疏证》一书。此后出现了专门从事此项工作的学者, 如任半塘、丘琼荪二人。任半塘的《教坊记笺订》出版于1 9 6 2年, 对《教坊记》这部重要的唐代音乐典籍进行了翔实的校释。邱琼荪的《历代乐志律志校释》则是整理古代正史乐志、律志的重要著作。1 9 6 4年由中华书局出版的第一分册, 含《史记乐书》、《史记律书》、《汉书乐志》、《汉书律志》、《后汉书律志》五种志书的点校和注释。这部书, 为中国乐律学史研究和雅乐制度研究奠定了基础。人民音乐出版社1 9 9 9年重新印刷出版第一分册, 并刊印第二分册, 包括《晋书》、《宋书》、《南齐书》、《魏书》乐律志的校释。

2、音乐史料编纂

1 9 1 3年, 周庆云编成《琴史补》二卷、《琴史续》八卷。前者补朱长文《琴史》之所遗, 后者续记北宋以后六百余名琴师, 且逐条注明出处。此后, 在杨荫浏担任音乐研究所所长期间, 所里投入巨大人力物力编辑音乐史料, 重要成果有《中国古代音乐史料辑要》、《中国古代乐论选辑》、《琴曲集成》等三部著作。1 9 6 2年中华书局影印《中国古代音乐史料辑要》第一辑。其中包含了《北堂书钞》、《艺文类聚》、《初学记》等2 6种类书。《中国古代乐论选辑》于1 9 8 2年由人民音乐出版社出版。《琴曲集成》则始编于1 9 5 8年, 由中华书局陆续影印出版。此书全面收录现存的历代琴谱及相关著作, 是关于中国七弦琴艺术及历史研究的宏大工程。

3.释注音乐史料

1 9 5 8年出版了由欧阳予倩据内府刻本《全唐诗》主编的《全唐诗中的乐舞资料》收录了音乐、舞蹈、服饰三大类资料。吉联抗的一系列著作:《孔子孟子荀子乐论译注》、《嵇康声无哀乐论译注》等十多种古代音乐史料著作, 解决了一般音乐工作者的常用文献资料的问题。

五、中国音乐文献学的发展趋势

走过2 0世纪, 跨入2 1世纪, 中国音乐文献学的成果以音乐史料的编纂成绩最为突出。大致分为4个方向:1、断代音乐史料2、专题音乐史料3、古谱研究4、乐器志。以专著形式发表的成果有任半塘、王昆吾的《隋唐五代燕乐杂言歌辞集》、金千秋的《全宋词中的乐舞资料》、以及修海林的《中国古代音乐教育史料汇编》。

其次, 音乐古籍的整理方面, 也有一批成果问世。中央民族学院艺术系文艺理论组编写《〈梦溪笔谈〉音乐部分注释》之后, 凌其阵等人对《溪山琴况》作了译注, 刘崇德主编了《新定九宫南北词宫谱校译》。总体上基于校译、辑佚、校录三方面。

音乐目录学在这时也有了长足的发展, 产生了金建民《我国古代音乐论著举要》、薛宗明《中国音乐文献目录总览》、王益声《中国古代曲名录》等一批专题的和综合的目录。

针对音乐文献学的理论及其工作的论文, 近年也发表颇多。具有典型的有王小盾《音乐文献学和中国音乐学的学科建设》、李石根《音乐资料与音乐资料学》、冯洁轩《中国古代音乐文献中的若干训诂问题》等。

总之, 中国音乐文献学的发展趋势是朝着专门、精密和注重运用考古学资料的方向发展。

六、结语

近年来, 音乐文献学的学科意识和学科建设正在成为中国音乐学研究的新领域。应强调和重视基础史料的建设, 只有在系统、立体的音乐资料基础上的综合研究, 才能促动和深化音乐学的良性发展。此外, 学术问题的研究以及论文质量的提高, 也主要依靠音乐文献的学术训练和资料建设。

正如孙国忠先生所说:“音乐文献所包含的丰富内容实际上形成了音乐学研究所需的最基本的学术资源’。作为音乐学术研究过程中必须经过的阶段, 了解、梳理和运用音乐文献对音乐学研究的进行及其最终学术成果的价值具有重要的意义。为了不断提高我们的音乐学研究水平, 在强调学术规范的同时, 必须更好地重视资料工作。”

摘要：音乐文献学是20世纪后期发展起来的新兴学科, 本文主要论述的是中国音乐文献学的主要研究方法和成果, 及未来的发展趋势。

关键词：中国音乐文献学,整理方法,主要成果,发展趋势

参考文献

①《音乐文献学的古典与现代》孙晓辉《黄钟》2005年第2期

②《音乐文献学与音乐文献检索》郭小林胡扬吉四川文艺出版社2002年

③《中国古代音乐史学概论》郑祖襄人民音乐出版社1998年

①《音乐文献学的古典与现代》孙晓辉《黄钟》2005年第2期。