《窦娥冤》观看心得体会
《窦娥冤》观看心得体会(精选7篇)
《窦娥冤》观看心得体会 第1篇
《窦娥冤》是元代著名杂剧作家关汉卿的代表作,《窦娥冤》是中国十大悲剧之一的传统剧目,具有较高的文化价值、广泛的群众基础。该剧描写了一个三岁丧母,七岁被典,十七岁守寡的弱小无助的寡妇窦娥在无赖流氓张驴儿的坑害下,被诬为“毒死公公”的罪魁祸首而斩首示众,最终借助托梦而冤情大白的故事。本故事历来被理解为我国古典悲剧的典型作品,窦娥的冤案被认为是由于社会的黑暗和官吏的贪污/腐败无能造成的,而窦娥也被认为是反抗封建统治、反抗贪官污吏压迫的典型。
可是通过本次品读本故事我对一些地方产生了疑问,窦娥的冤案真的是由于官吏的贪污无能而导致的吗?窦娥对天地日月、鬼神进行猛烈的谴责是否是因为对贪官污吏的愤怒、对社会黑暗的怨恨呢?如果窦娥是被昏聩的官吏而判成死罪,那么窦娥又为什么不怒骂官吏,而要对天地日月,妖魔鬼神进行猛烈的谴责呢?
如果仔细考察, 我们可以发现,窦娥之冤与“无心正法”的“滥官污吏”其实关系不大。1窦娥冤案的背后隐情本来就纷繁复杂,而楚州太守桃杌在剧中判案时仅能通过犯人的一面之词、头脑中的判断及对犯人施加刑法来断定双方的对错,而且在剧中张驴儿的供词确实更加符合大家头脑中的常理。于是在古代审案科技不发达而犯人窦娥又在将要向窦婆婆施加刑法时承认自己下毒药害死了自己之前矢口否认的“公公”时,太守桃杌自然而然就判断“大逆不道”窦娥是有罪的。其次,主人公窦娥的思想也是前后矛盾的,按封建社会的观念,天地鬼神是明察世间是非,主持人间公道的,封建官吏为了愚弄人民也常常以青天自喻。于是生长在封建思想下的窦娥一直以为天地鬼神能为她主持公道,官府能给她还一个清白。
说“从今后把金牌势剑从头摆,将滥官污吏都杀坏,与天子分忧,万民除害”又像是在影射桃杌等这些官吏。我认为一种可能的解释是,主人公窦娥本身并不认为她的冤案是由于官吏是贪官污吏造成的,由于深受封建思想的影响她选择让可以代表明察秋毫的天地的.父母官来判自己的清白,然而太守桃杌并没有像想象的那样还了她一个公道。于是她认为天地被蒙蔽了双眼,闭塞了视听,于是她痛骂天地,而作为天地的代表的官员她的恨意是不深的。最后窦娥冤案的解决也很具有传奇色彩,案情的解决完全是靠窦娥冤魂的托梦哭告与在审案是冤魂出堂作证,才帮助窦天章了解了案情,缉拿了罪犯。
窦娥的故事发生在科技不发达的古代,可是对我们现代的司法执行依然是有启发的。首先窦娥冤案的造成在当时有很大原因是由于证据的不充分,因此我们在给一个案件下结论前一定要做出充分的考察调研,这样做才能尽可能的还原案件的真相。其次从剧中窦天章复查案件导致窦娥冤魂过来伸冤的情节我们也可以得到启示:案件的监督也十分重要,监督是对执行过程和结果的检验,我们应当认识到它的重要性从而充分利用它。
《窦娥冤》观看心得体会 第2篇
因为《窦娥冤》,我就有了想进一不了解关汉卿的愿望。我就利用网络的便利,查阅了很多有关关汉卿的点滴。
后世称关汉卿为“曲圣”。由于不满于黑暗社会的压抑与摧残,关汉卿长期“混迹”在勾栏妓院。在玩世不恭的背面,隐藏着冷峻悲凉的内心世界和热烈乐观的战斗精神。关汉卿写作勤奋,一生共著杂剧67部,今存18部,其中“旦本”戏占12个。他那贴切现实、充满血肉之感的笔触,诉说着社会民众的困苦与无奈;又将一腔悲悯的情怀,倾洒在被污辱的女性身上。最脍炙人口的作品是《窦娥冤》。
《窦娥冤》中的窦娥并非反抗英雄 第3篇
无视这种矛盾的原因在于没有从剧本整体来观照窦娥,而是从时代文化需求出发任意取舍组合。我们首先还是回到剧本来看窦娥的思想基础。窦娥出场自报家门后说的第一句话就是:“窦娥也,你这命好苦也呵!”她唱的第一段曲子是[仙吕点绛唇]:“满腹闲愁,数年禁受,天知否?天若是知我情由,怕不待和天瘦。”她三岁失去母亲,七岁离开父亲,结婚二年又成寡妇。她感叹自己命苦,但丝毫没有想到如何去改变自己的命运。她体验到了年轻寡妇的青春寂寞,但从没有想过另觅新欢。她将这凄苦看成是“八字儿该载着一世忧”(第一折[油葫芦]),“前世里烧香不到头”(第一折[天下乐])。她将自己遭受的苦难归结为命运,因此她“劝今人早将来世修,我将这婆侍养,我将这服孝守,我言词须应口。”希望通过今生的尽孝守节赢取来世的荣华富贵。封建节孝礼法和命运观战胜了她的天性。即使做了冤魂之后也没有放弃自己初始的信念,还要求父亲收养蔡婆,替她“尽养生送死之礼”,完成自己未尽的孝心。卢瑞芬先生认为窦娥悲惨的身世和命运观等为她后来的反抗和复仇的个性作了较充分的铺垫,[2]这实在令人难以置信。一个相信命运并把自己交给命运的人,一个乞求来世的人,一个没有独立的人格的人,她能够反抗什么!我们虽不能以今人的眼光来苛责她,但至少可以这样说:窦娥的反抗缺乏思想基础。
我们再来看窦娥是如何“反抗”的。卢瑞芬先生认为“反对泼皮流氓占据蔡家、反抗张驴的无耻霸占”,“形成了窦娥向恶势力进行斗争的第一回合,加速了她反抗和复仇意志的形成”。[2]第一回合是真,反抗未必成立。蔡婆比我们更了解窦娥的心理,当她被迫同意张氏父子的无赖要求之后同他们一起回到家里,就让张氏父子在门外等候,自己先进去说服窦娥。果然蔡婆的主张遭到了窦娥的坚决反对。窦娥不是没有青春的寂寞和需求,当一个男子闯进她的生活时,她还没有见他,不知他是好是坏,就一口回绝。封建节烈观已经彻底占据她的内心并内化为她的自觉意识。张驴儿垂涎她的美貌,岂肯善罢甘休,又以“药死公公”相威胁,她以“一马难将两鞍鞴”严辞拒绝。贞节高于生命,封建伦理道德成为她抵御外侮的有力武器。她还阻止蔡婆再嫁,其中有几条新的理由:有饭吃、有衣穿、不缺钱、年龄大。这些是指摘蔡婆的理由,又岂不是她自己内心的流露。如果与她的命运观联系起来看,与其说她反对再婚,毋宁说她安于衣食无忧的现状,唯恐张氏父子打破了她们平静而富足的生活;与其说她反抗恶棍,毋宁说她维护封建伦理道德。
卢瑞芬先生认为第二回合是对“昏愦官府”的反抗,“使女主人公的反动性格更加锋芒毕露”。[2]张驴儿药死其父后威胁她是“官休”还是“私休”,她毅然选择了“官休”。“大人你明如镜,清如水,照妾身肝胆虚实”(第二折[牧羊关]),她对官府充满了信心。昏官桃杌的严刑拷打碾碎了她的幻想,但她没有因此怀疑甚至否定封建统治秩序。她愚昧地认为这祸端的来由是由婆婆改嫁违背封建伦理道德引起的,她还好心地“劝普天下前婚后嫁婆娘每,都看取我这般傍州例”(第二折[骂玉郎])。然后虔诚地高唱着“想人心不可欺,冤枉事,天地知,争到头,竞到底”的悲歌走上了刑场。她虽然对昏官桃杌不满,但更多的还是对蔡婆不甘寂寞的否定。她固执地相信她的死可以感动天地。她不惜以生命来悍卫的封建伦理道德、封建统治精神她怎么会去反抗呢!
说窦娥是反抗英雄最有力的证据是第三折[滚绣球]她指天斥地,认为是“对最高统治者的大胆否定”。这种观点显然与第四折把天地当作法官的态度相矛盾。正确的答案应从我们民族传统的表达情感的方式中寻找。呼天抢地是中华民族在绝望、悲痛、惊讶、高兴等之时的一种特有的宣泄情感的方式,早在《诗经》时代就已经存在。“悠悠苍天!此何人哉?”(苍天苍天你在上啊!是谁害得我这个样啊?《王风黍离》)“母也天只!不谅人只!”(我的娘啊!我的天啊!人家的心思你就看不见啊!《风柏舟》)无论是前者周朝大夫,还是后者妙龄少女,无论是为国事感伤,还是因个人婚事不顺,当情感受到阻碍时他们都不约而同地找到了“天”来作为自己情感的发泄对象。司马迁曾对此抒情方式作过精彩的论断:“夫天者,人之始也。父母者,人之本也。人穷则反本,故劳苦倦极,未尝不呼天地也,嫉痛惨怛,未尝不呼父母也。”(《史记屈原贾生列传》)这种情感表达方式代代因袭,逐渐形成为一种模式,遗传给了后人。即使在今天,我们极度悲伤,非常高兴,或异常惊讶时,也会脱口而出:“天啊!”在这里,“天”是一个纯粹的情感符号,是感情陡然淤积以后的渲泄对象。窦娥是从我们民族文化中生长出来的一个戏剧人物形象,面对官吏昏馈,法制腐败的社会现实,有冤无处伸,在极度悲愤万般无奈的情况下把“天”作为冤屈的倾诉对象,怎么能说是否定最高统治者呢?其实在此之前窦娥就已经将天作为自己的倾诉对象。“满腹闲愁,数年禁受,天知否?天若是知我情由,怕不待和天受”(第一折[仙后点降唇]),“天哪,怎么覆盆不照太阳晖”(第二折[采茶歌])。关汉卿借助人们的传统心理定势,暴露了元代官吏贪赃枉法,草菅人命,招致天怨人怒的现实。在这里,“天”被窦娥的节孝所感动,对破坏封建统治秩序的行为“出灾害以谴告之”,剧本中的“天”实际上是哀告的对象而非窦娥反抗的靶子。
也许我们的看法更贴近关汉卿的创作初衷,戏剧的题目正名为:“后嫁婆婆忒心偏,守节烈女意自坚,荡风冒雨没头鬼,感天动地窦娥冤”。元杂剧一般借题目正名标明剧情提要,确定剧本名称。可见,关汉卿除了指责蔡婆婆“忒心偏”之外并不想反抗最高统治者。这个题目正名后经明朝臧晋叔修改为:“秉鉴持衡廉访法,感天动地窦娥冤”,特别对清官秉鉴持衡、执法伸冤提出颂扬,更加突出了维护封建秩序的清官和善恶终有报的思想。关臧二人都不想借窦娥来怀疑甚至否定最高统治者,窦娥所有的行动在于“感动”而不是“反抗”。三桩无头愿也正是感动的结果。“冤”之所以成其为冤,就是因为窦娥维护封建伦理道德而又为封建统治者杀害才叫“冤”,如她因反抗封建统治而被杀害,何冤之有?在戏剧结尾,窦天章以朝廷命官的身份手持尚方宝剑出场,代表的不正是封建最高统治者,封建秩序,封建道德吗?这不正是向人们表明天有公理,地有正义,统治阶级有公道?关汉卿虽对封建法制腐败的现实有所不满,但他还没有达到从根本上动摇封建统治秩序的高度。
如果追根溯源,造成评论者产生窦娥是反抗英雄的错觉的原因,臧晋叔应负主要责任。现在通行的《窦娥冤》本子是臧晋叔修改过的,如将“天也,我今日负屈衔冤哀告天!”改成“你错勘贤愚枉为天”。这一改动将窦娥无可奈何的哭诉哀告变成了直面责骂。反抗精神是加强了,却与后面的三桩无头愿相违拗,情节的矛盾人物性格的割裂立刻显现了出来。
纵观全剧,贞节和孝道既是窦娥生活的准则,也是她抵御外侮的武器,最终也成为她身首异处的原因。她的思想和行动没有丝毫的自我否定自我决裂自我飞跃,怎么会成为反抗英雄呢?我们只有把剧本放在民族文化中去系统研究,才能摆脱附加在窦娥身上的反抗性格,还她一个真实的本来的面目。
参考文献
[1] 卢瑞芬《冤海里酿育的反抗与复仇的意志》《齐齐哈尔师范学院学报》1996年第1期;钟彭怀《谈窦娥的艺术形象》《龙岩师专学报》(教育教学版)1997年6月;石尚彬《人间的力量非人间的形武》(遵义师范学报)2003年9月。
《窦娥冤》教感 第4篇
【关键词】窦娥冤;教感
【中图分类号】G632 【文献标识码】A
由于剧中涉及人物都与一场官司有关,因故可以借鉴现代刑事案件审理的模式,从一场官司说起。请出原告、被告、法官等涉案人员:
窦娥之所以被冤枉是因为法官的审理与事实情况不符,公堂之上被告窦娥所述句句属实,原告张驴儿所述句句不实,然而法官即楚州太守桃杌却听信张驴儿一面之词,无心正法,并施以棍棒,屈打成招,将窦娥判为死刑,所以桃杌实乃此冤案的直接制造者,至此,案情已基本清楚,也就是剧本中的故事情节已基本上为同学们掌握,而且对各有关人物形象已有了初步印象,并初步寄之以褒贬与爱憎之情,借此使用小组讨论的办法让同学们讨论这些人物形象,进一步深化对人物的认识,并在随后为其解释作者在人物名称上的用意:
窦娥:“娥”为美丽的女子,《诗经·周南·关雎》之“窈窕淑女,君子好逑”为同学们所熟悉,而真正美丽的女子正是外在美和内心美的结合,既望其名已思其人,足见作者之用意;
窦天章:“章”通“彰”,《荀子·劝学》有“顺风而呼,声非加疾也,而闻者章”,所以这一人名喻天理昭彰;
蔡婆婆:“蔡”与“财”音同,有利令智昏唯利是图义,与其放“羊羔儿利”的事实甚合;
赛卢医:名称结构与“赛西施”同,然而通过其在剧中的自述已可知其医术不高,只晓得毒药可以药杀人而已,反讽之义甚明;
张驴儿:驴头马面给人以先入为主的形象感,游手好闲、不务正业,其名甚卑微,其行更龌龊,泼皮无赖样跃然纸上;
桃杌:本为古帝“颛顼氏”之不才子之骂名,见于《左传·文公十八年》,可见作者寄之以深恶痛绝之情。
对人物形象的深入把握有助于对戏剧冲突的理解:
“羊羔儿利”两边的冲突:蔡婆婆与窦天章、蔡婆婆与赛卢医之间是债主与欠债人的关系,由于一年内20×2=40,10×2=20的债务增值,使他们之间有了现实的利益冲突;
不同“等级”间的冲突:张驴儿“好色荒淫”,敲诈勒索,扰乱公堂,无视王法之大胆嚣张不禁让人联想到元蒙统治时期将人分为“蒙族、色目、汉人、南人”四等制度,虽然作者并没有直言不讳地说张驴儿父子属于哪一等级,但是从张驴儿实为桃杌之帮凶的事实来看,这与“色目”人的社会地位一致,所以张驴儿父子或许正是这一等级的人,不同等级的人之间存在着冲突;
“鱼水情”与社会现实的冲突:桃杌身为父母官,却无视王法,作威作福,腐败透顶,使公堂昏天暗地,使百姓有冤无处申诉,是以产生了“鱼水情”与官贪吏污现实间的极大冲突;
“歹心遭恶报”之喜剧冲突:张驴儿心生歹意,却于巧合中误毒了自己的父亲,让戏剧情节得以发展的同时给读者以短暂的滑稽轻松感,暂时舒缓了人们悬着的心情,此乃悲剧中之喜剧冲突;
“申冤平反”的理所当然与不可能实现间的冲突:此案得以平反寄托着作者的美好愿望,也符合社会正义的要求,然而却是在仰仗亲情帮助与灵异登场的情况下实现的,窦天章身为“两淮提刑肃政廉访使”的同时,更是窦娥的父亲,而且要不是“闹鬼”事件的发生,真相没法大白于天下,这又给人以无奈之感。
戏剧冲突的认识已经给同学们提出了下一个问题:窦娥悲剧的社会根源是什么?
悲剧的真正根源在于窦娥所处的时代,要是窦天章得以早中,不至于令其三岁丧母的女儿又于七岁离父给蔡婆婆抵债做童养媳,要是没有“羊羔儿利”的威胁,蔡婆婆不至于险遭不测,更不可能遇上张驴儿父子令其感恩戴德不已,要是没有等级制度,张驴儿父子也不至于气焰嚣张到胆大妄为的地步,要是官衙“明如镜清如水”的话,窦娥不会含冤被斩,要是没有三从四德,窦娥在孝顺的美德之下还会有多种生活选择,要是没有那个万恶的时代,便不会有剧中那么多不合理、不协调的事发生,要是没有那样的社会现实,也许《窦娥冤》就没有存在的必要。这种放大的、深入的思考是对剧本的高级理解,而在解读剧本的过程中始终潜在伴随我们的四个因素必须得到大家的注意,以便触类旁通,帮助同学们提高阅读能力。
天理:司马迁说:“夫天者,人之始也,父母者,人之本也。人穷则返本,故劳苦倦极,未尝不呼天也;疾痛惨怛,未尝不呼父母也。”剧本中窦娥蒙冤后的呼天抢地正是对天理的仰仗和深信不疑的表现,这是绝望之前远处灯塔上唯一亮着的一束光;
王法:这是生活在社会底层人们的生命庇护所,也是公理的社会体现,是社会正义的映射,“明如镜、清如水”是其本来的面目,只有这样,百姓才能活在信赖中,如今却黑暗腐败透顶,给现实中的人们蒙上了生活阴影,令其觉得了无希望,最后直至绝望;
正是天理和王法的模糊使人情变得合理,使鬼神不再灵异,也成了戏里戏外的必然与合情合理。
人情:三桩誓愿得以应验使我们拍手称快,既解气又解恨,人情冷暖成了唯一存在的天平,真相有赖于它大白于天下,凶手有赖于它得以惩处,正义有赖于它伸张,这一切都是从人情角度出发的必然,也给悲剧增加了悲壮成分;
鬼神:含冤而死,自然难以瞑目,生命可以在鬼神世界里延续,为了生前的冤屈,可以一灵永存,仍旧与维护正义站在一边,使荒诞成为可能,使灵异变得亲切,人们宁愿相信这样一个延续此生的空间的存在,“闹鬼”不但失去了阴森恐怖,而且成了难堪现实下的不得不。
至此,我们从一场官司及有关涉案人员入手,完成了对《窦娥冤》一剧较为深刻的理解,而这种方法对全剧的学习是有积极意义的。
附注:本文系2015年度甘肃省教育科学“十二五”规划课题GS[2015]GHB0820《“人生语文”理念构建和情商培养在生本课堂中的实践研究》的阶段性成果。
普窦娥冤 第5篇
日有余言,尽为之脏,此良之师;假以孔仁,以弱为僵,此教之师;存之天理,灭之人欲,此贤之师。猥以颜表,废之圣学。己所不欲,勿施于人,徒有空言,以己之欲,施之彼身,无论生死,皆好人言。
泱泱学子恰似娥冤,六月飞雪,五月铺霜,泪血横流,闭目难当。宁以赴死,岂能苟同。化身厉鬼,噬汝精魂。桀纣之师,亡政之臣,安敢有恙,以福齐民
《窦娥冤》说课稿 第6篇
一、说教材、高中语文第四册第四单元是高中教材中唯一的一个戏曲单元。通过学习本单元,了解古代戏曲常识,培养戏曲鉴赏意识,初步涉入戏曲欣赏的瑰丽之门。《窦娥冤》是我国古代戏曲中成就最高的作品之一,又位于单元之首,发挥信息技术优势,构建学习环境,激发兴趣,发展思维,探究方法,将对本单元的学习产生良好的导向作用。
二、说教学目标知识目标:了解戏曲语言特点。
能力目标:1、学习鉴赏戏曲语言的方法。
2、感受其思想、艺术魅力,发展审美力。
情感目标:关注人的情感与生存环境之间的矛盾,培养人文情怀。
三、说教学重点难点
人物语言是戏曲这一艺术形式的精髓,教材中也明确指出,本单元学习重点是鉴赏古代戏曲语言。因而我将本课教学重点定位为鉴赏古代戏曲语言,曲词的抒情性因抽象不易把握而成为教学的难点。对剧情,人物和主题的把握为鉴赏提供了基础。
四、说教法学法
根据教学目标和本课特点,在教法学法上借助信息技术,创设学习情境,将信息技术与教学无缝整合的理念贯穿于教学全过程。如: 1、设问题情境,电影画面情境,形成学习探究的一个个阶梯,让学生在自主探究中获得真悟。
2、对于难以把握的人物情感,采用体验式教学形式,即(1)利用形式多样的朗读直接体验,加深理解;(2)利用图片、电影、录音直观展示,获得真切感受。;(3)通过对不同类型语言的比较,获得对戏曲语言的认识。
五、说教学过程
古代戏曲语言主要有三个特点:口语化、音韵美和抒情性。口语化是曲白共同的特点, 音韵美和抒情性是曲词特点,鉴赏重在曲词,安排时由次到主,由易而难。
口语化和音韵美两个特点比较容易掌握,学生通过努力就可以完成。教师的主要任务是创设问题情境,引导学生在不同形式语言的比较中发现戏曲语言的特点,并理解、体验其表达效果。这样,学生易获得成就感,进而产生进一步探究的兴趣。
鉴赏戏曲语言的难点在于第三个特点:曲词的抒情性。在难点的突破上,主要采取了以下四方面措施:
1、选择具有代表性的曲词进行重点鉴赏。如[滚绣球]和高潮部分的曲词。
2、设计问题情境,步步引导,层层深入。如重点鉴赏的曲词都分两个层次设问:(1)、抒发了主人公什么情感?(2)、曲词是怎样来达到这种抒情效果的?要让学生在获得审美享受的同时,掌握一些鉴赏的方法。
《窦娥冤》教案 第7篇
★教学目标
1.了解中国古代戏曲的知识、特点及其在文学史上的地位,了解元杂剧的结构及其舞台语言。
2.赏析窦娥性格的典型意义,正确认识窦娥的反抗精神,明确课文的主题。
3.体会尖锐的戏剧冲突与浓郁的抒情性相结合的艺术特色。
★教学重点
1.鉴赏性格化的人物语言,体味本色语言的特有风格。
2.激趣并反复诵读,仔细揣摩,背诵经典段落。
★教学难点
现实主义与浪漫主义相结合的表现手法。
★教学方法
1.读讲法,鼓励学生收集有关戏曲知识。
2.分角色朗读法,抓住重点曲词,引导学生在背诵的基础上深入领会其思想内涵。
★课时安排:三课时
第 一 课 时
【教学要点】介绍中国古代戏剧的常识,把握剧情,初步感知课文。
一、导课
鲁迅说:“悲剧是把有价值的东西毁灭给人看。”《祝福》展示了一位勤劳、善良的女性祥林嫂被毁灭的过程,显示了封建礼教的罪恶。“列之于世界大悲剧之中亦无愧色”(王国维)的古典悲剧精品《窦娥冤》(1838年以法文传至欧洲)则展示了一位精神高尚的善良女性窦娥被毁灭的过程。有价值而被毁灭是令人痛苦的,那窦娥究竟犯了何法要被毁灭呢?
二、戏剧知识PPT
1.戏剧,是一种综合的舞台艺术,她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象,揭示社会矛盾,反映社会生活。
2.戏剧文学,即剧本,是舞台演出的基础。通常包括两个部分:一是剧作家的舞台提示,内容包括人物表、时间、地点、布景、服装、道具的交代以及人物台词的心理情绪、动作、上下场的提示等等;一是人物自身的台词,包括对话(对唱)、独白(独唱)、旁白(旁唱)等。
3.戏剧的要素:包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。
4.特点:空间和时间要高度集中;矛盾冲突要尖锐集中;语言要表现人物性格。
5.中国戏剧主要包括戏曲和话剧:戏曲是中国固有的传统戏剧,话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分,她以富于艺术魅力的表演形式,与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。
6.戏剧的种类:
从表演形式上,可分为:话剧、歌剧、舞剧、诗剧、广播剧、电视剧、街头剧、活报剧等; 从作品内容的性质上,可分:悲剧、喜剧、正剧等;
从故事情节上,可分为独幕剧、多幕剧等。
从时代分,可以分为历史剧和现代剧。
三、元杂剧与关汉卿简介PPT
1.结构:元杂剧一般是四折一楔子演一完整的故事,依次写故事的开端、发展、高潮和结局;“楔子”,一般置于第一幕之前,类似现代剧的序幕,有时也置于两折之间,具有过场戏的性质。个别的有五折、六折或多本连演。
2.在音乐上,杂剧的每折戏用同一宫调的若干曲牌组成套曲(每套曲子,是用不同的曲调组成的、曲调的多少不一)。楔子只能用一二支小令,不能用套曲。宫调,即调式,相当于现代音乐的C 1
调D调等。我国古代音乐以宫(相当于简谱1)、商(相当于简谱2)、角(相当于简谱3)、徵(相当于简谱5)、羽(相当于简谱6)、变宫(相当于简谱4)、变徵(相当于简谱7)为七声,以其中任何一声为主,均可构成一种调式。凡以宫声为主的称“宫”,以其他各声为主的称“调”,合称“宫调”。曲牌,是曲调的名称,每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】,表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。
3.角色:扮演的角色主要有生、末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角,男主角称正末,女主角称正旦。此外男配角有副末(次主角)、外末(老年男子)、小末(少年)等;女配角有外旦、贴旦、老旦、花旦等;净:俗称“大花脸”,大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。丑:俗称“小花脸”,大抵扮演次要人物。此外还有以剧中人物职务身份为名的杂角:如驾(皇帝)、孤(官员)、卜儿(老年妇女)、孛老(老年男子)、洁郎(和尚)等。
4.剧本构成:由唱、科、白三部分构成。
唱词(即曲词):是按一定的宫调(乐调)、曲牌(曲谱)写成的韵文。
科(即科范):是戏剧动作的总称(包括动作、表情、舞台效果)。也称“介”。
白(即宾白——唱为主,白为宾):是剧中人物的说白部分,分别为对白、独白、旁白、带白(唱词中的插话)。
5.作者
关汉卿,号己斋叟,元代杂剧的代表作家,也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远齐名,被称为“元曲四大家”。他不仅写作剧本,有时还登台演唱,精音律,会吟诗,能吹萧弹琴,歌唱舞蹈,也会下棋射猎,多才多艺。他一生创作杂剧有60多部,但大都散失,现仅存15部。《窦娥冤》《救风尘》《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年,他的名字被列入世界文化名人之列。
附:《南吕.一枝花·不服老》PPT
“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当的一粒铜豌豆,恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头?我玩的是梁园月,饮的是东京酒;赏的是洛阳花,攀的是章台柳。我也会围棋、会蹴踘、会打围、会插科;会歌舞、会吹弹、会咽作、会吟诗、会双陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手,天赐予我这几般儿的歹症候,尚兀自不肯休。则除是阎王亲自唤,神鬼自来勾,三魂归地府,七魄丧幽冥,天啊!那其间缠不向烟花路儿上走。”
四、分角色朗读,整体感知,理清思路
1.学生结合注释自主阅读剧本,疏通疑难字词,略。
2.复述剧情。
楔子:贫寒秀才窦天章上京求取功名,向寡妇蔡婆借贷盘缠,蔡婆早就看上了他的女儿瑞云,乘机提出索要瑞云做童养媳。端云3岁丧母,7岁便到蔡婆家,改名窦娥。
第一折:17岁时窦娥与蔡婆儿子成婚,一年后丈夫病故,婆媳相依为命。一天,蔡婆去向赛卢医索讨银钱,赛卢医赚她到僻静处,想勒死她,幸亏张驴儿父子把她救下。因这救命之恩,张驴儿父子想霸占婆媳二人。
第二折:窦娥执意不从。张驴儿在羊肚汤里放了毒药,想害死蔡婆,强占窦娥。不料其父喝下了那碗羊肚汤,呜呼身亡。张驴儿反诬窦娥毒死公公,并威胁窦娥嫁给他为妻,不然要去公堂告发。窦娥问心无愧,与张驴儿去见官评理。太守桃杌是一个昏官,严刑逼供,窦娥坚不屈从。桃杌转对蔡婆用刑,窦娥为救婆婆,含冤承招,被判死罪。
第三折:临刑时窦娥满腔悲愤,呼天抢地,奔赴法场,死前发出“血溅白练”“六月飞雪”“亢旱三年”三桩誓愿.。
补充(第四折):窦天章官拜两淮提刑肃政廉访使,来到楚州地面。窦娥鬼魂托梦父亲,诉说冤情。窦天章重新审理此案,杀了张驴儿。窦娥冤情得以伸雪。
3.再读课文,以窦娥为主语列出结构提纲。
⑴窦娥被抵作童养媳。
⑵窦娥拒绝改嫁。
⑶窦娥蒙冤入狱。
⑷窦娥含冤被斩。
五、作业
消化字词,完成《创》预习作业。
第二课时
教学要点:分析人物形象,理解作品主题
教学步骤:
一、分析主要人物形象
(一)窦娥形象
1.窦娥与现实生活有哪些矛盾冲突?这些矛盾冲突表现了什么?
①张驴儿自己误把父亲毒死,却诬陷清白的窦娥——强欺弱、恶欺善的社会现实。
②窦娥本想依靠衙门洗清自己的冤枉,却反而被判以死罪——吏治的黑暗,官吏的昏聩,贪赃枉法。
③窦娥渴望清清白白地活着,却怕连累婆婆,自己心甘情愿担当死罪——孝顺和善良。
2.善良孝顺的窦娥却落得个身首异处的命运,她的悲剧是谁造成的呢?
①窦天章典卖女儿;②蔡婆婆放高利贷和买她作童养媳;③丈夫的夭折;④蔡婆的引狼入室 ;⑤张驴儿的陷害;⑥桃杌的贪赃枉法,屈打成招,滥施刑罚,草菅人命—→是黑暗的封建社会。
3.探究一:窦娥如果不怕连累婆婆,冤案还会不会发生?
明确:如果窦娥不怕连累婆婆,婆婆也会被屈打成招,到那时,杀头的虽不是窦娥,却会是其婆婆,仍旧是一件大冤案。卑弱而善良的老百姓只能以牺牲自己来救助无辜的他人,是无法阻止冤案的发生的,因为制造冤案的是当时社会上强大的黑暗势力和官吏的贪赃枉法,腐朽昏聩。这样,我们就会深刻地体会出窦娥所唱的[滚绣球]这曲子对当时社会黑暗现实的揭露是那样的入木三分,以及深刻地感受到窦娥对黑暗现实彻底失望而表现出来的反抗精神,是那样的震撼心灵。
探究二:窦娥为什么不肯嫁给张驴儿?
贞烈正派。人格尊严的维护,倔强个性的闪光;封建妇女的贞烈观“我一马难将两鞍间”“一女不嫁二夫”的戒律。
4.面对坎坷人生遭遇,窦娥持什么思想观念?
相信天命。幼年失母、少年离父、青春丧偶。“满腹闲愁,数年禁受,天知否?天若是知我情由,怕不待和天瘦”,对遭遇归结为“莫不是八字该载着一世忧”“莫不是前世里烧香不到头”典型的“生死由命,富贵在天”的思想,所以才有“劝今人早将来世修”对天命小心敬畏的神态。
5.总结
善良,孝顺;刚毅,坚强,不甘屈辱,不畏强暴,不甘于命运的摆布,对亲人细致体贴,对多舛命运勇敢抗争。在窦娥身上,既有封建思想的烙印,又有反抗性格的影子。
对联概括:贞洁敬孝,哀怨感天雪飞六月刚烈争抗,悲愤动地旱亢三年
(二)张驴儿:无赖狠毒、卑劣可憎的恶人。
(三)桃杌:贪婪成性、圆滑老练、自以为是、主观武断的昏官。
(四)蔡婆:胆小、糊涂。作用:映衬、铺垫。
二、理解主题
问:到底是谁毁灭了窦娥?那些人该为窦娥的死负责?
张驴儿,贪财好色,厚颜无耻,是无赖地痞流氓,悲剧的直接责任者。
滁州太守桃杌:贪赃枉法,草菅人命,悲剧的主要责任者。
庸医赛卢医:“死的医不活,活的医死了”,欠债不还,要勒死婆婆;卖毒药给张驴儿,是造恶者和助恶者。
窦天章:为索功名,典押骨肉,悲剧的间接责任者。
明确:“这都是官吏每无心正法,使百姓有口难言”这是主人公认识的结晶,是剧本的点睛之笔,一语道破造成窦娥冤案的社会根源——以强欺弱、以恶欺善;官吏昏聩;科举毒害人心。窦娥的悲剧是社会悲剧。
主题:通过写窦娥被押赴刑场杀害的悲惨情景,揭露了元代吏治的腐败、残酷,反映了当时社会的黑暗,歌颂了窦娥的善良心灵和反抗精神。
三、拓展探究
1.窦娥非死不可吗?设想:窦娥打死也不承认,即使打婆婆也不承认,结局会怎样?桃杌是一个明如镜、清如水的包拯似的为民做主的官又怎样?
2.善良而坚强的窦娥就这样无辜的被送上了刑场,这样的结局着实让人痛心、惋惜、愤恨,我相信在座的每一位都希望窦娥能幸福的生活着。
这样的心愿终于在明代人叶宪祖那儿得到实现,叶宪祖把《窦娥冤》改编成《金锁记》:
窦娥的丈夫并没有夭折,而是在赴京赶考途中,落水黄河,被龙王招为驸马。三年后又入京参加科举考试,一举状元及第。而窦娥也在行刑时,因天降大雪,提刑官惊骇,急令刀下留人,得以不死。最后窦天章平反冤狱,窦娥得以昭雪获释,与丈夫蔡昌宗舟中相遇,父女夫妻欢庆团圆。正是“翁做高官婿状元,夫妻母子重相会”。
叶宪祖这样一改,真正符合了大家的愿望,不知大家有何感想。请讨论一下:这样改好不好?为什么?
不好。因为如此一改,虽然符合了人们的愿望,但削弱了原剧的战斗性,而流于一般戏曲的大团圆结局的俗套。
这样改,说明叶宪祖老先生并没有读懂原剧的意思,或者是他有意篡改原意,拍封建统治者的马屁,把一出控诉封建统治者迫害无辜百姓的悲剧,蜕变成一出歌颂神明、歌颂清官的庸俗喜剧。
3.解读刘兰芝、祥林嫂、窦娥几位女性形象。谁更有反抗精神?
刘兰芝:明白婆婆要驱逐自己,丈夫要求也无济于事,事情无法挽回时,她没有坐以待毙,等着被遣,而是变被动为主动,主动“遣归”早早起来“严妆”把自己打扮的美艳动人。刘兰芝变被动为主动,表现了极强的自尊心、积极维护自己的人格、个性坚强的特点。
祥林嫂和窦娥都不同程度地受着宗教思想的影响,但从她们身上表现出来的人文精神各异。在窦娥的身上,表现出百折不回、生死不渝的抗争精神,向命运,向不公平的世道宣战。这是祥林嫂无法企及的。
四、作业
熟读课文,思考课文的艺术特色。
第三课时
教学要点:艺术特色赏析
教学步骤:
一、导入本课
从关汉卿的创作特色谈起。
二、鉴赏关汉卿本色的戏曲语言
戏曲作为表演艺术,语言通俗,才能宜于演员演唱,听众容易接受,做到雅俗共赏。明代戏曲作家和评论家李渔在《闲情偶寄》中强调“戏文做与读书人与不读书人同看,又与不读书之妇人小儿同看”,要“手则握笔,口却登场”。
关汉卿戏曲语言的特色,被称道为“字字本色”,尊为“本色派”之首。即语言通俗自然、朴实生动,符合剧中人物的身份和个性,能为展开剧情和刻画人物性格服务。
1.指斥天地的场面高亢激越,冤气冲天,紧张急促;诀别婆婆的场面如泣如诉,哀婉凄惨,徐缓低回;三桩誓愿的场面感情激荡如潮,慷慨激昂;这三个场面的描写,以质朴无华而富于韵味的浯言,深刻地展示了人物的内心世界,逐层深人地刻画了人物性格。
2.课文中的曲词,不事雕琢,感情真切,精练优美,浅显而见深邃。
例如:[快活三][鲍老儿]二曲,连用四个“念窦娥”,一写无辜获罪,二写身首异处,三写身世孤苦,四写婆媳情深,寥寥数语,百感交集,哀伤不尽,令人凄怆,刻画出窦娥与婆婆死别的悲痛心情;
[滚绣球]全曲以及[一煞]中的“这都是官吏每无心正法,使百姓有口难言”,突出地显示了人物的个性,语言平实,具有很强的概括性;不少古白话词语,如“只合”(只应该)“怎生”(怎么)都表述得十分生动。
明确:呼告、对比、对偶、反复、反问等修辞,抒发悲愤之情,节奏鲜明,具有强烈的表达效果。
最能反映反抗精神的是哪两句?
明确:“地也,你不分好歹何为地!天也,你错勘贤愚枉做天!”
怎样理解“滚绣球”中的责骂天地?
不幸遭遇的前世归因;统治者青天白日自喻。
3.课文中的说白,如窦娥向刽子手请求走后街不走前街的对白,以及窦娥与婆婆诀别时的对白,都是相当动人的,凝练而又明白如话,声气口吻酷似其人。
4.课文中的曲白也配合得很好,如三桩誓愿的场面,三次用“白”提出誓愿,依次讲出“若是我窦娥委实冤枉”“若窦娥委实冤枉”“我窦娥死得委实冤枉”;三次用“曲”强化感情,依次对以相应的四个典故来抒发胸臆。曲白相生,语言朴素而富于感情,把窦娥为其冤屈而抗争的精神表达得深切而感人。
5.语言呈其自然朴实的本色,既富有生活气息,又具有强烈的艺术韵味。关汉卿驾驭语言的能力是惊人的,剧作词汇丰富,句式富于变化,充分地吸收和提炼日常生活中人民群众的口头语言,同时从古典文学名著中汲取营养,把这些和人民口头语言融合在一起,从而形成了他“文而不文,俗而不俗”的语言风格,收到了雅俗共赏的演出效果。
三、想象、夸张的艺术手法
1.赏析“三桩誓愿”:血溅白练、六月飞雪、大旱三年。
2.窦娥希望以此达到什么目的?
第一桩:希望刑场上的人们能立即了解冤屈;第二桩:希望冤屈会在上天得到反映;第三桩:希望伸冤,上天惩治邪恶。
“官吏每无心正法”,怀着愤怒要上天来惩罚邪恶。
3.三桩誓愿真的能实现吗?作者为什么这样写呢?
传统文学习惯:运用浪漫主义手法,通过神奇的想象和夸张的手法来表达美好的愿望。一是符合善恶有报的民众心理,引起共鸣;二是虽违背常理,合符人情,展现人民惩恶扬善、洗雪冤屈的美好愿望;三是刻画窦娥的反抗精神;四是九路黑暗,爱憎分明。
人物形象更突出,故事情节更生动,主题更深刻,既洋溢着浓郁的生活气息,又充满奇异的浪漫色彩,具有震撼人心的艺术力量。
四、作业
1.熟读第三折,背诵《滚绣球》。
《窦娥冤》观看心得体会
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