《蝶恋花》宋词鉴赏

《蝶恋花》宋词鉴赏（精选11篇）

《蝶恋花》宋词鉴赏 第1篇

蝶恋花宋词鉴赏

李冠《蝶恋花》

遥夜亭皋闲信步。

才过清明，渐觉伤春暮。

数点雨声风约住。

朦胧淡月云来去。

桃杏依稀香暗渡。

谁在秋千，笑里轻轻语。

一寸相思千万绪。

人间没个安排处。

作者：

李冠 字世英，历城(今山东济南)人。以文学著称，与王樵、贾同齐名。官乾宁主簿。其词婉约多姿，风格近张先。有《东皋集》，不传。《全宋词》存其词五首。

注释：

①亭皋：这里指城郊有宅舍的地方。

②风约住：下了几点雨又停住，就象雨被风管束住似的。

赏析：

时节已过清明，桃杏芳香依然。小雨之后，淡月朦胧。信步亭皋，忽闻秋千架上，笑语轻盈，勾起了心中的万缕相思。

诗人把惜春、伤春与怀人的思绪，融为一体。全词写得轻柔纤巧，婉丽多姿。

薛砺若《宋词通论》：此词与张先、宋祁作风极相类，设混于子野词中，几乎无从辨认。

刘逸生《宋词小札》：这首词写一个青年人常会碰到的意外和因此惹起的无端烦恼。事情本是琐细的。他在春夜的`闲行中偶然听到隔墙的笑语声，如此而已。但正因其琐细，要写得委婉动人，又实在不易。

作者的高明之处，就在于恰当地安排了一个同青年人的伤春情怀十分和谐的环境和气氛，然后让那感情自然地伸展开去。

《蝶恋花》宋词鉴赏 第2篇

蝶懒莺慵春过半。

花落狂风，小院残红满。

午醉未醒红日晚，黄昏帘幕无人卷。

云鬓鬅松眉黛浅。

总是愁媒，欲诉谁消遣。

唐诗宋词鉴赏中的“读法” 第3篇

首先，就唐诗宋词自身而言，“读”是其内在的要求与本来的面目。《诗·大序》云：“诗者志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故永歌之……”。《词选序》曰：“词者，盖出于唐之诗人，采乐府之音，以制新律，因系其词，故名曰词”。由此可见，不论是诗，还是词，都是以古人的生活经验为基础，寄寓了人们的思想情感，又以鲜活的文学形象出现，作为感性的语言模块，都是符合韵律的，读起来都是上口的。

其次，诵读对于培养学生的语感非常重要。没有语感，没有对语言特有的敏锐性，你很难欣赏诗词间细微的妙处、领略其蕴味与内涵。只有加强诵读，熟读成诵，心口相应，烂熟于心，才能提高读者诗词语言的感受力。在反复涵泳中感受作品的意境和形象，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。如读李清照《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，开头三句连用七个叠声词，构成七个均等的音步，机杼自出，流转如珠，读起来仿佛可以听到词人那迟缓沉重的足音，表现出女主人公的感情波澜，那百无聊赖、心神不定的神态，悲深愁绝的痛苦心情，十分耐人寻味。

第三，《课程标准》也要求“诵读古代诗词和文言文，背诵一定数量的名篇”。简而言之“多读多背，加强积累”，来接受优秀文化的熏陶，陶冶性情、审美情趣，提高语文素养，培养合格的人才。“观千剑而后识器，操千曲而后晓声”，为终身学习和有个性的发展奠定基础。程千帆先生曾说过经典的话“读背这种方法似笨拙，实巧妙。它可以使古典作品中的形象、意境、风格、节奏等都铭刻在自己的脑海中，一辈子也磨洗不掉。因此，才可能由于对它的非常熟悉而懂得非常深邃。”郭沫若曾形象地说过：“儿时背下的书，像一个大冰山，入了肚子，随着年龄增长，它会慢慢融化，一融化可就是财富了。”

第四，“读”可以说是从文本中获取绝大部分第一手材料的唯一途经，对魅力意蕴高度浓缩的唐诗宋词而言，“读”显得尤为重要。朱自清在《了解与欣赏》中说：“吟诵是欣赏的必要步骤，吟诵对于写在纸上死的语言可以从声音里得其意味，变成活的语气。”像唐诗宋词虽产生于千年之前，却像才脱笔砚一样新鲜，无论何时吟诵，都有清新的气息扑面而来，读出沁入心灵的韵外之致。东坡诗云：“故诗不厌百回读，熟读深思子自知。”

周密曾云：“有以诗投东坡者，朗诵之而问曰，‘此诗有分数否？’，坡曰，‘十分’。其人大喜。坡徐曰，‘三分诗，七分读耳！’故有“三分诗七分读。”为此确定以读为核心鉴赏，大致分为八步走：音读—意读—诵读—情读—美读—比读—议读—研读。

音读：就是读准字音，读清句续，读顺诗句，读出节奏、节拍，谈吐清晰，字正腔圆，抑扬顿挫，这是最基本的要求。

意读：能够读出大意，读出主体，读出基本要点，读出抒情主人公：狂傲浪漫的李白、悲愤忧国的杜甫、报国心切的稼轩、浅斟低唱的柳永、旷达的东坡、纯粹的易安。并查阅相关鉴赏的各种资料，为进一步鉴赏作好准备。

诵读：在初步理解文本的基础上用朗读的方法，反复熟读作品，逐步加深理解，直到可以背诵。诵读对于培养语感，进行语言、情感和思维的积累大有好处。

情读：读出感情，读出情调，读出韵律，读出意境，读出意绪。找好情绪的对接点，进行角色转换。在清丽中感受刚健，在苍凉中体悟壮阔，在甘美中品味历史的沧桑，在愁绪中体会作者的苦涩和辛酸。激昂处势必破竹，一贯而下；缠绵处则如潺潺溪流，缓缓流淌中流溢出几分哀婉。

美读：读出语言美、内容美、生活美、意境美、艺术美。在缓歌慢唱、密咏恬吟中把握诗的用韵、节拍、停顿；把握声调的轻重缓急、字音的响沉强调、语流的疾徐曲折；或豪放激昂、或婉约悱恻、或平淡清幽、或深邃绵长、或凄楚哀婉、或空旷悠扬。

比读：就是比较阅读，是把两篇或以上彼此有某种联系的诗作放在一起，要求阅读者对于诗作的主题、结构、表达技巧及语言风格等项中的若干点进行比较，指出同异，进行鉴赏分析。事实上读多了，读熟了，就有了比较，有了鉴别和欣赏。如同是送别诗，李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、岑参的《白雪歌送武判官归京》、王维的《送沈子福归江东》、白居易的《赋得古原草送别》，写法却各不相同。比读，对于活跃思维、开发智力、发展求异思维，培养创新精神大有裨益。

议读：把一此容易产生歧义的内容或看法提出来，自由讨论，独立思考，再认真钻研，在研习文本的基础上各抒己见，言之有理即可。

研读：运用探究性学习的策略，可进行专题性阅读鉴赏，开展专题研究活动，借助网络、书刊、多媒体等，从小处着眼，用历史眼光、现代观念来审视文本，独立探究，合作研讨，作出富有创意和个性的评述。

读无定法，可创设情境读，可慢读、快读、不紧不慢地读、摇头晃脑地读，可研读可美读，可随心所欲读，形式灵活多样，多种读法。只要有利于鉴赏，都可采用。

宋词鉴赏专项训练 第4篇

潘 阆

长忆西湖。尽日凭阑楼上望:三三两两钓鱼舟,岛屿正清秋。

笛声依约芦花里,白鸟成行忽惊起。别来闲整钓鱼竿,思入水云寒。

1.使用白描手法描写西湖优美风光是本词的一大特色,试作分析。

答:________________________

2.宋杨湜《古今词话》云:“潘逍遥(潘阆字)狂逸不羁,往往有出尘之语。”你同意这种说法吗?并说明理由。

答:________________________

一丛花令

张 先

伤高怀远几时穷?无物似情浓。离愁正引千丝乱,更东陌、飞絮蒙蒙。嘶骑渐遥,征尘不断,何处认郎踪!

双鸳池沼水溶溶,南北小桡①通。梯横画阁黄昏后,又还是、斜月帘栊。沉恨细思,不如桃杏,犹解嫁东风。

注:①桡(ráo):船桨。

3.分析本词的烘托手法。

答:________________________

4.“沉恨细思,不如桃杏,犹解嫁东风”句,无论思想方面还是艺术方面都为人称道,试作赏析。

答:________________________

江城子

段成己

(季春五日有感而作,歌以自适也。)

阶前流水玉鸣渠。爱吾庐。惬幽居。屋上青山,山鸟喜相呼。少日功名空自许,今老矣,欲何如?

闲来活计未全疏。月边渔。雨边锄。花底风来,吹乱读残书。谁唤九原摩诘起,凭画作、倦游图。

5.分析本词使用的主要表现手法。

答:________________________

6.有关本词的词眼,一说是“闲”字,一说是“倦”字,你认为是哪一个,并说明理由。

答:________________________

行香子

许 古

秋入鸣皋①,爽气飘萧。挂衣冠、初脱尘劳。窗间岩岫,看尽昏朝。夜山低,晴山近,晓山高。

细数闲来,几处村醪②。醉模糊、信手挥毫。等闲陶写,问甚风骚。乐因循,能潦倒,也消摇。

注:①鸣皋:鸣嗥山,在河南嵩县东北。②醪:浊酒。

7.晚清著名的词论家况周颐认为本词上片“夜山低,晴山近,晓山高”三句“尤传山之神”,试作赏析。

答:________________________

8.词的下片塑造了一个怎样的形象?试作分析。

答:________________________

霜天晓角•梅

萧泰来

千霜万雪。受尽寒磨折。赖是生来瘦硬,浑不怕、角吹彻。

清绝。影也别。知心惟有月。原没春风情性,如何共、海棠说。

9.本词是如何刻画梅这一形象的?

答:________________________

10.词人借梅这一形象寄托了怎样的情怀?

答:________________________

青杏儿

赵秉文

风雨替花愁。风雨罢,花也应休。劝君莫惜花前醉,今年花谢,明年花谢,白了人头。

乘兴两三瓯①。拣溪山好处追游。但教有酒身无事,有花也好,无花也好,选甚春秋。

注:①瓯:酒杯。

11.这首词上下片对比鲜明,行文富有起伏,分析词人感情变化的过程。

答:

12.鉴赏本词蕴含的理趣。

答:

参考答案

1.上片“三三两两钓鱼舟,岛屿正清秋”,前句写风物,后句写背景,相映生辉,意境悠然。下片写笛声依约,芦花飘荡,有一种渺茫幽远、似有若无的韵致;白鹭翩然而逝、倏然而惊的形态描绘,使得画面色彩明快,意境空灵。

2.同意。本词开篇以“忆”、“望”表达对西湖风光的无限向往与留恋,并引领下文;接着描绘了西湖旖旎的风光,清幽旷远的意境,为下文彰显主旨作铺垫;结尾用收拾鱼竿、急欲赴西湖垂钓的细节描写,表达词人亟想归隐湖上的念头,寄托了词人的“出尘”思想。

3.(1)以纷乱的柳丝、蒙蒙的飞絮烘托女主人公烦乱、郁闷的心情;(2)以双鸳戏水引出往昔欢聚时爱情生活的美好回忆,又烘托出今日触景伤怀、自怜孤寂之情;(3)以斜月映照画阁帘栊的景象勾起昔日人约黄昏后的欢愉,烘托今日斜月空照楼阁的凄清。(答出两点即可)

4.此句写女主人公怀着深深的怨恨,细想自己的身世,甚至还不如馨香飘零的桃花杏花,它们在自己青春快要凋谢的时候还懂得嫁给东风,有所归宿,自己却只能在形影相吊中消尽青春。通过形象而新奇的比喻,表达了丰厚的意蕴,表现了女主人公对爱情的执着、对青春的珍惜、对幸福的向往、对无聊生活的抗议、对美好事物的追求等。

5.(1)借景抒情:以溪水、山、鸟、月、雨等意象展示居住环境的幽静,表现词人隐居生活的闲适与愉悦。(2)对比:昔日志在功名与今日乐在归隐对比,人世之纷乱与自然和谐对比,表现词人复杂的情绪。(3)细节描写:以月下垂钓,雨中锄草,栽花读书等细节表现词人幽居生活的快乐。(4)用典:结句言请王维将自己的生活画作“倦游图”,追慕古人,彰显归隐主题。(答出两点即可)

6.(1)“闲”。“闲”字统领全篇:景闲,心闲,人闲。阶前溪水溅玉,屋后山鸟相呼,万物无心任性,是谓景闲。既不须奔走仕途,劳形案牍,也不须防人倾轧,终日焦虑,是谓心闲。词人月下垂钓,雨中锄草,栽花读书,是谓人闲。(2)“倦”。词虽然主要写“闲”,但上、下两片却深层次透露着“倦”意。“闲”是指归隐之乐,“倦”是对世事而言,其中包含着对世事纷攘的逃避与厌倦,对功名利禄的否定与厌倦,体现词人安贫乐道、淡泊自守的人格理想。(答出一点即可)

7.这三句表现词人对大自然观察的细致入微,描写细腻独到:沉沉的黑夜,山影模模糊糊,所以此时看山,感觉山很低;而至天晴,山色明朗,历历在目,又如在眼前;清晨,晨曦微露,曙光初现,又觉山峰高耸入云,巍峨直立,给人以高感。

8.下片塑造了一个潇洒闲适、不受羁绊的隐者形象。他闲适自得,遇村辄饮。他放浪不羁,纵横骋才,“信手挥毫”;他意到笔到,言情言志,只为抒发情怀,并不为什么风骚之旨。“乐因循”表现词人心性的率真自然,“能潦倒”表明词人心迹淡泊名利,“也消摇”表达出词人对闲适生活的自得其乐,乐此不疲。

9.(1)环境烘托:“千霜万雪”四字以其生活环境的恶劣烘托出梅花的坚韧品格;(2)正面刻画:“瘦硬”状其枝干遒劲、傲然挺立的形象;③传其神韵:“清绝”二字传其超脱凡俗的神韵。

10.本词采用象征手法,借梅自喻:梅的瘦硬清高,象征词人的骨气贞刚,品质高洁;梅的孤芳自赏,“知心惟有月”,象征词人不同流俗、超凡脱尘的个性。

11.词的上片因狂风暴雨,遍地残红而生发出惜春伤时之情,怅惘悲伤之感;下片笔调轻轻一转,以“乘兴两三瓯”过片,意境由沉闷、苦恼转向了明彻、欢快。

12.本词并没有用花落春逝的悲凉来感染读者,而是规劝人们“拣溪山好处追游”,良辰美景、赏心乐事须尽情享受,要积极开创美好的生活,莫要自寻烦恼;“但教有酒身无事”句,是说有美酒相伴,无俗事缠身,有花也罢,无花也罢,人生的春天就能永远常在,告诉人们只要心中常驻春光,拥有豁达的胸襟,就能成就美好人生。

宋词：蝶恋花 第5篇

醉别西楼醒不记，

春梦秋云，聚散真容易.

斜月半窗还少睡，画屏闲展吴山翠.

衣上酒痕诗里字，

点点行行，总是凄凉意.

红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪.

zuìbiéxīlóuxǐnɡbújì，

醉 别 西楼 醒 不记，

chūnmènɡqiūyún，jùsànzhēnrónɡyì.

春 梦 秋 云 ，聚散 真 容 易.

xiéyuèbànchuānɡháishǎoshuì，huàpínɡxiánzhǎnwúshāncuì.

斜 月 半 窗 还 少 睡 ，画 屏 闲 展 吴山 翠 .

yīshànɡjiǔhénshīlǐzì，

衣上 酒 痕 诗 里字，

diǎndiǎnhánɡhánɡ，zǒnɡshìqīliánɡyì.

点 点 行 行 ，总 是 凄凉 意.

hónɡzhúzìliánwúhǎojì，yèhánkōnɡtìrénchuílèi.

宋词：蝶恋花 第6篇

晏几道

梦入江南烟水路。行尽江南，不与离人遇。睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。

欲尽此情书尺素③。浮雁沉鱼，终了无凭据④。却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱⑤。

【注释】

①烟水路：指雨中的江南道路。

②睡里：梦里。

③尺素：书信。

④终了：终于。

⑤缓弦：松弦国。古筝的弦松，其音则低。移破：弹遍。

【译文】

我在梦中走上了到处是烟雾雨水的江南路，走遍了江南大地，也未能和离别的人相遇。梦中寻找不到他使我神伤无处可说，醒后心中惆怅才知道被梦耽误。

为了表达我的深深思念本打算给写封情书，可是那天上雁、水中的鱼，不肯传递我的满腔情愫。我只好借弹筝唱歌来排遣离情别绪，可是曲子弹遍了断肠之情还是难抒。②①

宋词：蝶 恋 花

晏几道

醉别西楼醒不记。春梦秋云，聚散真容易①。斜月半窗还少睡，画屏闲展吴山翠②。

衣上酒痕诗里字，点点行行，总是凄凉意。红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪③。

【注释】

①春梦秋云：化用白居易《花非花》诗句：“来如春梦不多时，去似朝云无觅处。”

②吴山：泛指江南山水。

③红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪：化用白居易《赠别》诗句：“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”

【译文】

醉别西楼的事情醒后全忘记，就像春天的梦、秋天的云那样飘忽不定，人的会聚与分散真是太容易。月亮快落我仍然不能入睡，而那画屏却悠闲地展现着江南山水碧翠。

宋词李清照蝶恋花赏析 第7篇

与姐妹们分手时，惜别的泪水打湿了衣衫，洇湿了双腮，送别的《阳关曲》唱了一遍又一遍，纵有千言万语，也难尽别情。而今身在异乡，望莱州山长水远。寄宿馆所，秋雨潇潇，不禁感到无限凄清。

被离情别绪搅得心乱如麻，竟不知在饯行时姐妹们送别酒是如何喝下去的，那杯中酒是深是浅，都全不知道了。最后嘱咐姐妹，你们要将音讯让过往的大雁捎来，以慰我心，东莱毕竟不像蓬莱那样遥远。

注释

⑴蝶恋花：词牌名。

⑵昌乐馆：昌乐县驿馆，故址在今山东昌乐西北十里。

⑶泪湿罗衣脂粉满：四印斋本自注云：“别作泪搵征衣脂粉暖’。”满：同“漫”。

⑷阳关：这里指王维的《渭城曲》(送元二使安西)：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”后人乐，曰《阳关曲》，亦称《阳关》。苏轼论《阳关三迭》唱法云：“余在密州，文勋长官以事至密，自云得古本《阳关》，每句皆再唱，而第一句不叠。乃知古本三叠盖如此”。《四叠阳关》盖按苏轼之言推之，或者第一句也叠，故称四叠。究竟如何叠法，说法不一。宋刘仙伦《一剪梅》：“唱到阳关第四声，香带轻分。”

⑸萧萧：一作“潇潇”。孤馆：孤独寂寞的旅馆。宋周邦彦《绕佛阁》：“楼观迥出，高映孤馆。”

⑹方寸：即“方寸地”，指人的心。《三国志诸葛亮传》(徐庶)云：“今已失老母，方寸乱矣。”宋孔平仲《大风发长芦诗》：“纷然方寸乱，魂干久不集。”

⑺把：四印斋本自注：“别作有。”

《蝶恋花》宋词鉴赏 第8篇

于是, 许多老师紧跟高考指挥棒, 密切注意试题内容及其变化, 在教学实践中重视古诗词专题复习, 重视方法指导, 重视习题练习, 唯恐学生考试时有一丝不慎, 唯恐内容上有点滴遗漏。殊不知, 这轰轰烈烈的背后却深埋着两大隐患:一是轻平时积累, 临时抱佛脚;二是轻课本深探, 有舍本逐末之嫌。我结合教学《唐诗宋词选读致同学》的体会, 谈谈自己的看法。

以高考为指挥棒, 观察它, 分析它, 用以指导教学实践, 这本无可厚非。因为我们不能只埋头拉车, 更要抬头看路, 要不然就会或如无头苍蝇, 或南辕北辙, 因此我们还必须想清楚另外一个问题:路在何方?

对于学习古诗词来说, 路在前方, 那就是高考;但路更在脚下, 那, 便是课本。

“鉴赏唐诗宋词, 是探寻美’的历程。你可以鉴赏它的形象美’外在的形象, 精神的形象, 丰富的意象, 多样的意境;你可以欣赏它的语言美’豪放飘逸, 沉郁顿挫, 清空骚雅, 密丽质实;也可以欣赏它的技巧美’象征比兴, 渲染烘托, 虚实结合, 动静相生”

这是《唐诗宋词选读致同学》中第二节的内容, 例数2004年至2011年江苏高考古诗词鉴赏题考点, 从宏观上来讲, 无不囊括其中。这也在提醒我们:要擦亮眼睛, 涤清心灵, 把握好课本和高考的联系, 立足基础, 有的放矢。这里, 《唐诗宋词选读致同学》为我们明确了鉴赏内容的三个方面。

一、形象美

诗歌形象是诗人在文学作品中通过艺术加工创造出来的生动具体的、能激发人们思想感情的生活图景。它是诗人态度和感情的载体, 主要有人物形象和景物形象两大类, 内容类似于《唐诗宋词选读致同学》中的“外在的形象, 精神的形象”和“丰富的意象, 多样的意境”。

这类内容是迄今为止江苏高考诗歌鉴赏题几乎每年必考的内容。

例如2005年江苏高考古诗词鉴赏《竹窗闻风寄苗发司空曙》第一题:“诗以微风’开头, 并贯穿全篇。请对此做具体说明。”考的就是对景物“微风”这个意象内容和作用的分析。

2008年江苏高考古诗词鉴赏《登金陵凤凰台》第一题:“分别概括这首诗颔联和颈联的内容, 并说说其中寄寓了诗人什么样的感慨。”

2009年江苏高考古诗词鉴赏《满江红》第二题:“词中有哪些风尘恶’的景象。”

2011年江苏高考古诗词鉴赏《春日忆李白》第一题:“这首诗的开头四句从哪三个方面对李白的诗作出了什么样的高度评价?”

结合对这些考试内容的把握, 我们学习古诗词的时候就应该本着“以本为本, 深挖博览”的原则, 对课本内容进行准确的把握理解, 剖析人物形象, 再现景物情境, 走进作者内心深处, 感知诗歌主旨。

譬如杨炯的《从军行》:“烽火照西京, 心中自不平。牙璋辞凤阙, 铁骑绕龙城。雪暗凋旗画, 风多杂鼓声。宁为百夫长, 胜作一书生。”讲述了一个士子从军边塞, 参加战斗的故事, 塑造了一个由衷而发报国之志, 昂扬向上, 奋发豪迈的英雄形象, 寄寓了作者不甘身为书生, 渴望为国立功的愿望。

又如王维的《山居秋暝》:“空山新雨后, 天气晚来秋。明月松间照, 清泉石上流。”首颔两联描绘了一幅清新秀雅的山居秋景图:一个秋日的傍晚, 幽寂的山林刚刚下过一场雨, 空气特别清新、凉爽。皎洁的月光透过松林洒落斑驳的静影, 清泉在山石上潺潺流淌。通过对这样美丽景物形象的塑造, 表达了作者“空”、“静”的喜爱, 寄托了诗人高洁的情怀。

二、语言美

对古诗词语言的鉴赏, 不仅要明晰它的意思, 而且要理解它所表达的感情, 以及在塑造形象和表达感情上所起到的作用。也就是说, 我们不仅要理解古诗词语言的外在美 (色彩、形象、音韵、修辞等) , 而且要体味其内在美 (逻辑、义理、情感、意境等) 。

在高考诗词鉴赏题中可见语言美鉴赏题的身影。

例如2006年江苏高考古诗词鉴赏《鹧鸪天室人降日, 以此奉寄》第一题:“词的前两句表达了作者怎样的思想感情?第二句中的又’字用得好, 好在哪里?”

这也就要求我们在平时的学习中对诗词的词句多观察、多进行鉴赏练习、多积累。

1. 注意积累一些常见的表述语言风格的术语, 如《唐诗宋词选读致同学》中所述:

“豪放飘逸, 沉郁顿挫, 清空骚雅, 密丽质实。”当然, 不仅限于此, 还有诸如清新明快、含蓄典雅、简洁朴实等。

2. 注意所谓的“炼字”, 即经过作者推敲, 使用得特别精当, 特别具有表现力的词句。

可分为两大类, 一类是不使用修辞手法的, 如高适《燕歌行》“少妇城南欲断肠, 征人蓟北空回首”中“空”字便充分表现了征夫思念家人的痛苦和无可奈何;再如李白《月下独酌四首 (其一) 》“花间一壶酒, 独酌无相亲”中“独”字道出作者因政治失意而产生的孤独寂寞之情。另一类便是使用修辞手法的, 常用的修辞手法有比喻、比拟、夸张、拟人等, 如杜审言《和晋陵陆丞早春游望》“淑气催黄鸟, 晴光转绿苹”中“催”字把江南二月温暖的气候使得黄莺鸣叫地更欢的情景表现得淋漓尽致;又如杜甫《咏怀古迹五首 (其三) 》“群山万壑赴荆门, 生长明妃尚有村”中“赴”字运用拟人的修辞手法, 化静为动, 把长江三峡变换无穷的姿态和磅礴的气势写活了。

3. 注意古诗词中一些特殊的句式, 如联象句、倒装句等。

(1) 联象句, 温庭筠《商山早行》中“鸡声茅店月, 人迹板桥霜”句, 写出了诗人听见鸡叫声便沐浴着晓月的余光, 早早起床赶路;木板桥上覆盖着晨霜, 凌乱的人迹无疑说明“莫道君行早, 更有早行人”。

(2) 倒装句, 如李颀《送魏万之京》之“朝闻游子唱离歌, 昨夜微霜初渡河”句, 既强调了对离别的不舍, 又突出了对游子旅程艰辛的关怀。

4. 注意节奏和韵律, 如诗词的平仄、顿挫、叠词等。

三、技巧美

古诗词鉴赏的技巧美内容丰富多彩, 大体包括三个方面。

1. 修辞手法。

常考到的有比喻、夸张、对偶、借代、排比、设问和反问。对于这些修辞手法不仅要能辨别, 而且还要能解析它们的作用。

例如2008年江苏高考古诗词鉴赏《登金陵凤凰台》第二题:“总为浮云能蔽日’一句中用了何种修辞手法?尾联表达了诗人什么样的思想感情?”

又如2009年江苏高考古诗词鉴赏《满江红》第一题:“万岁山前珠翠绕’一句用了哪种修辞手法?”

这样暗藏考点的诗句在《唐诗宋词选读》中比比皆是:“牙璋辞凤阙, 铁骑绕龙城。”“烹羊宰牛且为乐, 会须一饮三百杯。”等等。

2. 表现手法。常考到的正如《唐诗宋词选读致同学》所述:“象征比兴, 渲染烘托, 虚实结合, 动静相生”

如2006年江苏高考古诗词鉴赏《鹧鸪天室人降日, 以此奉寄》第二题:“满林残照见归鸦’一句, 在表达技巧上有什么特点?请略加分析。”考的便是反衬和虚实相生的表现手法。

运用各种各样的表达技巧的例子在《唐诗宋词选读》中也是屡见不鲜的。比如, “明月松间照, 清泉石上流”之动静结合;“花径不曾缘客扫, 蓬门今始为君开。盘飧市远无兼味, 樽酒家贫只旧醅”之虚实相生;“战士军前半死生, 美人帐下犹歌舞”之对比。

3. 表达方式。主要考查抒情 (常考查直抒胸臆和借景抒情) 、描写和议论。

如2007年江苏高考诗词鉴赏题《鹧鸪天送人》第一题:“浮天水送无穷树, 带雨云埋一半山’蕴含了什么样的思想感情?运用了那种表现手法?”

又如2011年江苏高考古诗词鉴赏《春日忆李白》第二题:“渭北春天树, 江东日暮云’一联表达了什么样的思想感情?运用了何种表现手法?”

如果我们在平时学习古诗词时能体会《春夜别友人二首 (其一) 》“明月隐高树, 长河没晓天”中主人公离别在即的隐隐哀愁, 如果我们能体会《送友人》“浮云游子意, 落日故人情”中故人的依依惜别之情, 完成上述所考表达思想感情的技巧的古诗词鉴赏题又算得了什么呢?当驾轻就熟而已。

细察《唐诗宋词选读致同学》, 它不仅给我们指明了古诗词鉴赏的角度, 而且向我们昭示了古诗词鉴赏的方法:“鉴赏唐诗宋词, 你可以采取灵活的方式, 或沉潜玩味, 或高声吟哦, 或求同探异、比较鉴别, 或圈点勾画、评点批注, 在阅读中把主观感受与作品的艺术境界统一起来, 在审美享受中达到情感的共鸣和情操的陶冶。”

综上所述, 我认为, 在学习古诗词的时候, 我们能让学生读懂诗歌的要素 (注意解析题目、注重作者经历和写作背景、注意注释、悉心探究诗中意象和意境) , 理性分析诗词的形象美、语言美、技巧美, 重平时积累, 重文本深探, 拓宽诗词鉴赏视野, 那么我们就能培养出既具有一定的知识迁移能力, 具有一定的古诗词素养, 又能在高考古诗词鉴赏题中轻松胜出的优秀的学生。

古诗词鉴赏, 任重而道远。

路漫漫其修远兮, 敢问路在何方?

路在前方。

路, 更在脚下。

参考文献

谈唐诗宋词鉴赏方法 第9篇

【关键词】唐诗宋词 鉴赏方法

中国文学发展至今种类可以说是浩如烟海。如果把中国文学比作是一座春天的花园，那么，园中便有两株最耀眼最芬芳的奇葩，那便是唐诗宋词。长久以来，它们以丰富的内容，多彩的形式，和独有的艺术蕴藉，使得人们不由得便要去把玩品味。

诗词不同于其他文学样式，它没有什么明显的情节线索，更少有鲜明的人物形象。对于小说戏曲来讲，即使你不了解作者，不了解成书背景，单看作品内容，你也能在是非曲直中看出个大概。但诗词就不一样了，读一遍，再读一遍，不明白的还是不明白。那么，我们要怎样去鉴赏诗词呢？下面，我来说一下平时与学生一起讨论所获得的几点心得。

一、对作者的身世遭际做全面地了解是鉴赏的前提

一首诗词，便是一个作者的一段心曲，情之所至，吟而成诗。学生面对这样一声叹息，(1)没有丰厚的文学积淀。(2)没有成熟的理性思维，不会做细致的推理分析。(3)对诗词的写作技巧，意象含义知之甚少。不能凭经验解读。在这种情况下，要让学生体会作者的诗情诗意，实为难事。所以，非得让学生了解作者本人不可。

就说辛弃疾吧。我们来看他的《水龙吟》：

楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目，献供恨，玉簪螺髻。落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。

休说鲈鱼堪脍，尽西风季鹰归来？求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。可惜流年，忧愁风雨，树犹如此。情何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪。

辛弃疾登临而吟词的这座亭子，此亭遥对古秦淮河，是历史上文人墨客赏心雅兴的地方，但辛弃疾却将这里“栏杆拍遍”，发出的是一声悲怆的呼喊。

只看词本身，没有故事，没有缘由，就是主人公的一声哀叹。让学生怎么体会？若不知道辛弃疾二十二岁时便拉起一支千人的抗金义军，便不能体会他胸中的英雄之火。若不知道辛弃疾单人独骑奔突千里擒拿贼寇，便不能感受他身上的英雄气概。辛弃疾为使抗金义军能够有所依凭，从而更好地从事抗金救亡活动，他前去向南宋小朝廷求归。若不知道这些，又怎能晓得辛弃疾那过人的胆略，怎么体会凭楼远眺的情思？辛弃疾作为南宋臣民的四十年间，有二十年时间被闲置一旁。而在被断断续续任用的二十年中，又有三十七次的频繁调动，而在他任南安扶使这样一个行政官时，他却在任上创办了一支2500人的“飞虎军”，铁甲烈马，威风凛凛，雄镇江南。他时刻也没有忘记上战场，杀贼寇收复失地，为国捐躯，但无人理会。若不知道这些又如何体会“江南游子，把吴钩看了”的心事？也无法领悟他“将栏杆拍遍”的寂寞与痛楚。

二、鉴赏诗词要创设情景

在鉴赏诗词的过程中，要想使学生沉浸于诗情之中，与作者情感融而为一，光是了解作者的生平事迹还不行，因为时间隔的太远，作者的情是500年前的情，而学生的情没能回到过去，依然是21世纪的情，这该怎么办呢？

我们得感谢现代社会科技的发展，有了先进的技术设备，诗词的鉴赏不再单凭语言了。我们可以一边听着音乐，一边欣赏着优美的画境，一边揣摩诗句在创设的情境中，使学生自然移情。以诗画结合著称的王维的诗《山居秋暝》

空山新雨后，天气晚来秋

明月松间照，清泉石上流

竹喧归浣女，莲动下渔舟

随意春芳歇，王孙自可留

这首诗是王维居东罔川时所创。描绘的是秋天傍晚的山居之景，是王维众多吟咏山居生活诗中最有名的一首。

这是一个秋天的傍晚，刚刚下过一场雨，“新雨后”“晚来秋”淡淡几个字，一阵清新。凉爽之气扑面而来。如何能让学生感受到这股清泉呢？光凭老师的一张嘴，不太能做到，而这个时候，多媒体设备给我们送来了这股凉爽。画面中，山色空明，树影叠翠，耳中传来清脆的鸟鸣和沙沙的风吹树叶声，这股凉爽便扑面而来。

这首诗的颔联，也是这首诗流传最广的一联。“明月松山照，清泉石上流”雨后的清新显的格外清新，皎洁的月亮从密密的松林洒下，清澈的泉水从光滑的岩石上静静淌过，泉水映着月色，发银亮的光。这一联写月光如水，是写“静”，写清泉流淌是写“动”，动静结合，简简单单的十个字塑造了一个明净超脱的意境，而此意境是非要通过视觉才能够体会的 。

接下来的两句写山中人们的生活。“竹喧归浣女，莲动下渔舟”这两句从视觉，听觉两个方面进行描写，使诗中的形象更加逼真，更富生气。这一联是非要到夜晚的江南去取景了，不然北方的孩子无论如何也是不能体会的，若不能体会作者精心描绘的景致，那么最后一联的抒情便显得突兀了。是啊，领会不到雨后空山是清新高洁的，山中的人们那样安逸自在的，又怎么能体会王维轻松愉悦的心情，又怎么能明白王维厌弃官场，归隐田园的情怀？

《蝶恋花》宋词鉴赏 第10篇

《蝶恋花泪湿罗衣脂粉满》

【原文】

蝶恋花泪湿罗衣脂粉满

作者：宋李清照

(晚止昌乐馆寄姊妹)

泪湿①罗②衣脂粉满③，④四⑤叠阳关，唱⑥到⑦千千遍。人道⑧山长山⑨又断，萧萧微⑩雨闻孤馆。

惜别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅。好⑾把⑿音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。

【注释】

①湿：《翰墨大全》、《留青日札》、《诗女史》、《彤管遗编》、《花草粹编》、《名媛玑囊》、《林下词选》、《历代诗余》等作“揾(wèn)”。

②罗：《翰墨大全》、《留青日札》、《古今名媛汇诗》、《诗女史》、《彤管遗编》、《花草粹编》、《名媛玑囊》、《林下词选》、《历代诗余》等作“征”。

③满：《翰墨大全》、《留青日札》、《古今名媛汇诗》、《诗女史》、《彤管遗编》、《花草粹编》、《名媛玑囊》、《林下词选》、《历代诗余》等作“暖”。

④此句四印斋本《漱玉词》注“别作泪揾征衣脂粉暖”。

⑤四：文津阁四库全书本《乐府雅词》作“三”。

⑥唱：《历代诗余》作“听”。

⑦到：《翰墨大全》、《诗女史》、《彤管遗编》、《花草粹编》、《名媛玑囊》、《林下词选》、《历代诗余》等作“了”。

⑧道：《历代诗余》作“到”。

⑨山：《历代诗余》作“水”。

⑩微：《留青日札》作“风”。

⑾好：《翰墨大全》、《留青日札》、《诗女史》、《彤管遗编》、《花草粹编》、《名媛玑囊》、《林下词选》、《历代诗余》、《古今名媛汇诗》、《古今女史》作“若”。

⑿把：《翰墨大全》、《留青日札》、《诗女史》、《彤管遗编》、《花草粹编》、《名媛玑囊》、《林下词选》、《历代诗余》、《古今名媛汇诗》、《古今女史》作“有”;四印斋本《漱玉词》注“别作有”。

【作品介绍】

《蝶恋花泪湿罗衣脂粉满》的作者是李清照，也题作《蝶恋花晚止昌乐馆寄姊妹》被选入《全宋词》。这首词是李清照从青州赴莱州探夫途中晚上宿昌乐县(今属山东)驿馆时怀念其家乡姊妹而作。全词双片六十字。上片通过“脂粉满”的描绘，“千千遍”的夸张，“山又断”的比喻，“闻微雨”的气氛烘托，表现雨中伤别的境界;下片从正面对作者的心理作了更细腻的刻画。此词通过词人自青州赴莱州途中的感受，表达她希望姐妹寄书东莱、互相联系的深厚感情。

【创作背景】

公元1120年(北宋宣和二年庚子)赵明诚知莱州，李清照未与之同去，仍居青州。公元1121年(宣和三年辛丑)秋天次年起身赴莱州与丈夫团聚，行到昌乐，遇雨宿于旅馆中，一时难以见到久别的丈夫，又思念家中姊妹，寂寞凄苦中写了这首《蝶恋花晚止昌乐馆寄姊妹》。

【讲解】

李清照，是北宋著名的女词人，号易安居士，济南(在今山东省)人，从小受到父母的熏陶，爱好文艺，结婚后，与丈夫赵明诚共同从事金石书画的收藏和研究工作。她擅长诗文，词的成就很高。她的词格调清新，语言朴素，长于白描，自成一格。前期主要写女子的生活和感情。一一二七年金兵南下，北宋灭亡后，她逃难到南方，经受了国破家亡、颠沛流离之苦，这在她后期的词中有所反映。

这首词是李清照路过昌乐(在今山东省)时，晚上在客馆里怀念姊妹而作。

词是在眼泪和歌声中展开的。看，她哭得多么伤心。丝绸的薄衫被泪水浸湿，脸上的脂粉也和在泪水中沾满衣衫。她已经把著名的送别曲《阳关三叠》唱过无数次了。《阳关三叠》即唐朝王维《送元二使安西》诗：“渭城朝雨浥[yì]轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”

所以称为“三叠”，是因为按照曲谱的规定，“西出阳关无故人”一句在演唱时应反复三遍，以表现依依借别之情。苏轼《论三叠歌法》里说：“若通一首言之，又是四叠。”指每句都重唱一遍，到重唱第四句称“四叠”。这里称“四叠阳关”，即着重在重唱第四句，就更加突出了这支送别曲的惜别深情。她为什么这样难过地再三唱起送别曲呢?原来，就象绵延不断的山岭竟然断裂了那样，她和姊妹分别了。萧萧的细雨声，更增添了她独处客馆(孤馆)的寂寞。这支她的姊妹在分别时唱过的歌曲，她每重新唱一遍，看来都能使她重新回味分别时的情义，这或许可以稍稍慰藉她那充满思念的情怀吧!

就这样，在上片中，作者通过“脂粉满”的描绘，“千千遍”的夸张，“山又断”的比喻，“闻微雨”的气氛烘托，把我们引进了她雨中伤别的境界。

词的下片，从正面对她的心理作了更细腻的刻画。“惜别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅”。“方寸”，指心。“酒盏[zhǎn]”，酒怀。她由于怀念分离的姊妹而心烦意乱，以至连饮酒话别时，杯中斟了多少酒也记不清了。为什么单单提到酒盏呢?这是和上片“四叠阳关，唱到千千遍”相呼应的。她的姊妹曾唱着“劝君更尽一杯酒”的歌词，为她斟酒送别。一般说来，同亲人分手的`种种情景，常常是难以忘怀的。特别是思念心切时，更会去搜索记忆。李清照在为伤别而努力回忆时，却记不起饮别时的“酒盏深和浅”，可见她的思绪之乱了。

回忆产生于思念，却不能解除思念。她只好自我宽慰。“好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远”。“音书”，即书信。“凭”，这里是托付的意思。当时，李清照从青州(在今山东益都县)到东莱(在今山东省掖县)去，她的丈夫正在东莱做地方长官。

而蓬莱呢，却是神话中的海中仙岛，是可望而不可及的。她在无可奈何之中，安慰她的姊妹，她到东莱去，离姊妹所住的地方，究竟不算太远，还是可以通过写信来致意的。在这里，她用了大雁传书的传说，并且将东莱与蓬莱巧妙地加以联想，表示了要和姊妹通信的愿望。原载：《唐宋词选讲》(陆永品)

【赏析】

“泪湿罗衣脂粉满”，词作开首词人即直陈送别的难分难舍场面。词人抓住姊妹送别的两个典型细节来作文章：“泪”和“脂粉”，词人泪流满面，自然要要袖子去擦拭，结果衣服上满是泪水，满是脂粉，当然，这其中也包括了自己无限的伤感。次写“四叠阳关，唱到千千遍。”热泪纵横，犹无法表达姊妹离别时的千般别恨，万种离情，似唯有发之于声，方能道尽惜别之痛，难分难舍之情。“四叠阳关”，苏轼《论三叠歌法》中的说法可参为注解：“旧传《阳关》三叠，然今世歌者，每句再叠而已。若通一首言之，又是四叠。皆非是。若每句三唱，以应三叠之说，则丛然无复节奏。余在密州，文勋长官以事至密，自云得古本《阳关》。每句皆再唱，而第一句不叠，乃知古本三叠盖如此。及在黄州，偶得乐天《对酒》云：相逢且莫推辞醉，听唱阳关第四声。’注云：第四声劝君更尽一杯酒’。以此验之，若一句再叠，则此句为第五声;今为第四声，则第一句不叠审矣。”由此观之，“四叠阳关”的说法无误。“千千遍”则以夸张手法，极力渲染离别场面之难堪。值得注意的是，词人写姊妹的别离场面，竟用如此豪宕的笔触，一来表现了词人的笔力纵横，颇具恣放特色，在其《凤凰台上忆吹箫》一词中有“这回去也，千万遍《阳关》，也即难留”，似同出一机杼;二亦展现了词人感情的深挚。“人道山长山又断，萧萧微雨闻孤馆”，词人的笔触在结拍处一折，纷乱的思绪又转回现实。临别之际，姊妹们说此行路途遥遥，山长水远，而今自己已行至“山断”之处，不仅离姊妹们更加遥远了，而且又逢上了萧萧夜雨，淅淅沥沥烦人心境，自己又独处孤馆，更是愁上加愁。词作上片从先回想，后抒写现实，从远及近，词脉清晰。

下片，词人的思绪又回到离别时的场景，但笔触则集中抒写自己当时的心境。“惜别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅”，直陈自己在临别之际，由于极度伤感，心绪不宁，以致在饯别宴席上喝了多少杯酒，酒杯的深浅也没有印象。这是和上片“四叠阳关，唱到千千遍”相呼应的。她的姊妹曾唱着“劝君更尽一杯酒”的歌词，为她斟酒送别。一般说来，同亲人分手的种种情景，常常是难以忘怀的。特别是思念心切时，更会去搜索记忆。词人以记不起饮别时的“酒盏深和浅”这一典型细节，真切而又形象地展现了当时难别的心境，同时也是“方寸乱”的最佳注释。歇拍二句：“好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。”词人的思绪依然飘荡在那令人难忘的别离场合，但词作的笔力却陡地一振，奏出与前面决然不同的充满亮色的音符。词人告慰姊妹们，东莱并不像蓬莱那么遥远，只要鱼雁频传，音讯常通，姊妹们还是如同厮守在一起。词作至此，已不仅仅表现的是离情别绪，更表现了词人深挚感人的骨肉手足之情。“蓬莱”，传说中的仙山。李商隐《无题》诗有：“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。”

此词不仅有李清照词作特有的抒写心理细腻、敏感的特点，更有笔力健拔、恣放的特色。以此特色来写离别之情，对一个女词人来说，尤显难能可贵。

【作者介绍】

李清照(1084-1155)，济南章丘人，号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。

李清照有《易安居士文集》、《易安词》等著作，但久已不传。现存诗文集为后人所辑《李清照集校注》，有《漱玉词》1卷，《漱玉集》5卷。代表作有《声声慢》、《一剪梅》、《如梦令》、《醉花阴》、《武陵春》、《夏日绝句》等。

【词牌介绍】

蝶恋花，商调曲;原唐教坊曲名，本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名， 又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。其词牌始于宋。双片共六十字，前后片各四仄韵。

《蝶恋花》此词牌作者一般以抒写缠绵悱恻或抒写心中愁的情感为多。虽有部分山水，但还是寄情于物的表现。

【格律对照】

双调，上下片同调，押仄声韵。共六十字，前后片各四仄韵，其规范格律如下：

例词：【北宋】晏殊《蝶恋花槛菊愁烟兰泣露》

槛菊愁烟兰泣露。 罗幕轻寒，燕子双飞去。 明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树。 独上高楼，望尽天涯路。 欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处?

《蝶恋花》宋词鉴赏 第11篇

案

【学习目标】

一、知识与能力：

1、诗词阅读鉴赏的一般方法，能对诗歌中的佳妙的炼字进行鉴赏。

2、了解北宋早期婉约的词以婉约风格为主流、以亲情和离愁别恨为主旨的艺术风貌。

3、了解欧阳修在北宋词坛的地位

二、过程与方法：

1、通过诵读感受词的感情，提高审美能力。

2、把握诗词中常用意象的含意，提高古诗词的鉴赏能力。

3、欣赏探究名句，对诗歌中的佳妙的炼字进行鉴赏。

三、情感态度与价值观：

1、通过撰写文笔隽永的诗词意境想像文章，体会古代诗词的情感。

2、北宋早期婉约的词以婉约风格为主流、以亲情和离愁别恨为主旨的艺术风貌。【教学重难点】

１、诗词阅读鉴赏的一般方法，能对诗歌中的佳妙的炼字进行鉴赏。２、通过撰写文笔隽永的诗词意境想像文章，体会古代诗词的情感。［教学手段］多媒体 ［教学安排］一教时 ［教学内容与步骤］

一、导入

1、回忆所学欧阳修文章及有关重要文句

2、引入两首词

二、听两首词录音

三、朗读，体会情感

四、质疑、讨论 《踏莎行》：

选写残梅、细柳有什么作用？

①选写残梅细柳有交代时令、描写路上所见景色的作用。②“残梅”暗用《荆州记》的典故：“陆觊与范晔相善，自江南寄梅花一枝，诣长安与晔，因赠以诗：折梅逢驿使，寄予陇头人。”而眼前梅已残，无法寄赠家人；“细柳”也暗用折柳送别的典故，想到家人送别情景。表明行人思念家人的意思。

“草熏风暖”是描写春色秾丽，以乐景写哀愁，在大好春光里离家远行，更觉悲伤。“摇”形象写出行人不忍速行，时时勒紧缰绳，眷顾美好景色的情态。“离愁渐远”怎么会“渐无穷”？

常理离愁越远越淡，然而这里离愁越远越多，原因是离家，离思念自己的女子越远。生动形象地表现行人的悲伤之情。

“春水”的比喻好在何处？

“春水”比喻愁情，承袭“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的写法，以形象表现抽象，也是以乐写哀。“离愁渐远渐无穷”和“迢迢不断”为比喻作了两层铺垫，很是自然。

叠词的效果

起强调作用，强调是指全部的、所有的、满满的柔情、思念以及哀怨。如何理解登高、远望的写法？ 登高是为了远望，不要登高是因为无法远望，无法远望的原因是平阔的草地之外是春山，春水已经无情的遮断了远行人的身影。这是层层深入的写法。

“春山”是闺中人想象、思念所能达到的极限，这以后的痛苦只能让读者去想象了。结句言有尽而意无穷。

视角的探讨

上阕写行人，由景到情再到景，下阕写闺人，由近及远。全词到底是从行人的角度写还是从闺人的角度写呢？这里存在一个视点的问题。

关 键在下阕的“楼高莫近危阑倚”一句，这是远行人对闺中人的劝告，“平芜尽处是春山，行人更在春山外”是其原因的解释。全词是从行人的角度写的，下阕是行人 推想家中女子思念的情景。前人常常用这种虚想模拟的写法，如杜甫《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？”

小结：整体把握。

首先从全词上下两阕整体把握，理清相互关系，判断出行人是主，闺中人是宾，从而水落石出，豁然开朗。

再 从作者创作的整体考虑，欧阳修同期诗《早春南征寄洛中诸友》：“楚色穷千里，行人何苦赊（shā，长，路长）。芳林逢旅雁，候馆噪山鸦。春入河边草，花开 水上槎（chá，竹排）。东风一樽酒，新岁独思家。”这首诗写自己春日在南方旅途中思念家中的情感，与我们对《踏莎行》的解读一致。

行人是主，体现出北宋词的发展创新，是“格高韵远”的表现；闺中人是宾，承袭唐五代艳词之风。

《蝶恋花》： 李清照《词序》：“欧阳公作《蝶恋花》有‘庭院深深深几许’之句，予酷爱之。”李清照为何酷爱这句？

李清照本人是叠词高手，故酷爱这句。（声声慢 [李清照] 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。雁过也，最伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损、如今有谁堪摘。守著窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。）

三个“深”字重叠，前两个重叠直接强调深的程度，第三个“深”又推进一层，与“几许”构成疑问语气，与下面“杨柳堆烟，帘幕无重数”呼应起来，别有一番情趣。

“游冶处”与“章台路”之间有关系吗？ “游冶处”就是“章台路”。这句有倒装，应为：楼高，不见玉勒雕鞍游冶处――章台路。

“春”字如何理解？

“春”字语意双关，表明上指自然界的春天，又指词中女子自己的青春年华。

结句是触景生情还是借景抒情？

之境，把自己激动的心情加到客观的景物里去，缘情造景，这就是有我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”中“泪眼”表明词里女主人公自己心情已经非常激动，把自己的感情附着到“乱红”之上，这应该是借景抒情。

清代人张惠言《词选》认为这首词是一首政治诗，有道理吗？ 清代人张惠言认为，“庭院深深”就是说王宫已经非常深远，不易进入；“楼高不见”是说君王又不觉悟；“乱红飞去”喻大臣被贬逐，即北宋韩琦、范仲淹被贬。

王国维认为张惠言是穿凿附会，在《人间词话》里说：“固哉，皋文（张惠言字）之为词也！”认为本词只是兴到之作，没有寓意，就是写豪门大户的弃妇之怨。

小结：就时代论文

王 国维批评张惠言主要依据北宋早期词的特点和风格，北宋，柳永才开始写市民生活、苏轼才完成了词由主要写儿女艳情转向表现社会生活的内容的转变。晏殊、欧阳修等人的词作，题材相当狭窄，主要写艳情，以娱乐抒情见长，少有寄托，同时代的范仲淹写了少量边塞词，欧阳修还嘲笑他为“穷塞主之词”，王国维甚至称北宋 早期词为“倡优也”，所以《蝶恋花》不可能是政治诗，这是时代限定的。

内容基本承袭唐五代艳词，艺术手法高超，意境深远，体现北宋词“格高韵远”的发展创新。

五、读晏殊词，比较：三首词都写春景，它们有何异同？ 齐读三首词。

三首词都描写春天景色，时间有些差别：《踏莎行》时令略早一些，《破阵子》《蝶恋花》略晚一点，是暮春景色。

都写到落花：《破阵子》纯粹交代时令，描绘春色；《踏莎行》既交代时令，也表现别情；《蝶恋花》主要借落花抒发怨妇之情。

手法不同：《破阵子》是正衬，《踏莎行》是反衬，《蝶恋花》是借景抒情。

六、探究北宋早期婉约词词的特点，评价其在词的发展过程中的地位影响

1、内容：同学们在预习时比较集中地问到三首词的作者与词中抒情主体的关系，明明是男子，却以女性主体出现。三首词基本上都是以第三人称来写。作者尽量淡出抒 情主体的角色，这是当时的词风所决定的。以词为“诗余”，走的是五代、南唐词人艳词的老路，在题材上仍以传统的红粉佳人为主，明显受到唐五代“诗庄词媚” 思维定式的影响。北宋早期词人，多应酒宴之间歌儿舞女的要求，填词当筵演唱。北宋早期词人作词，是随意性的应酬，是业余的娱乐消遣，是逢场作戏，是私生活 的真实描写，是无遮掩性情的流露。

晏欧词也有所开拓创新。如晏殊的《破阵子》（燕子来时新社），由传统的红粉佳人写到了乡村“采桑径里”的女伴，人物形象生动传神，脂粉气淡了几分，给词坛带来自然清新的气息。如欧阳修《踏莎行》里男性开始悄悄成为主体。

这就体现出本课课题《“格高韵远”的北宋词

（一）》中的“格高韵远”，初步显示出不同于唐五代艳词的特点。

2、艺术形式： 对仗：《破阵子》三组工整的对偶句，《踏莎行》两组精巧的对偶句，还有句中的对偶，如“草熏风暖”“雨横风狂”等，加上散句，既具有对称和谐之美，也具有袅娜多姿之态。

风格：柔媚婉约，细腻别致。

声韵：平缓舒徐的节奏，丰富多彩的韵脚，精严多样的字声配合，别具一种雍容富贵的气度。雅致文丽的语言，使词向典雅净洁的方向迈进一步

词的形式更加成熟，味道更加隽永，与唐五代词相比初步显示出韵味隽永的特点。结论：以晏殊、欧阳修为代表的北宋早期词艺术手法胜于思想内容，令词的形式日益丰富多彩，声韵格律变化繁多而又规范整饰，创作技巧已经达到炉火纯青的高水平。是宋词走向成熟、走向巅峰的重要发展阶段。

七、布置作业：

教材“阅读提示”里认为，晏殊词“理深旨远”，有同学在预习时提出不同看法。请你再选读几首晏殊词，谈谈自己的看法？

背诵三首词。

八、教后笔记

《蝶恋花》教案 原文：

槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒,燕子双飞去。

明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树。

独上高楼,望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。

译文：

清晨栏杆外的菊花笼罩着一层愁惨的烟雾，兰花沾露似乎是饮泣的泪珠，罗幕之间透露着缕缕轻寒，燕子双飞而去。

皎洁的月亮不明白离别之苦﹐斜斜的银辉直到破晓都穿入红红的门户。昨夜西风惨烈，凋零了绿树，我独自登上高楼，望尽了天涯路。

想给我的心上人寄封信，可是高山连绵，碧水无尽，又不知道我的心上人在何处。一． 教学目标

1． 理解本词在怀念亲人的文面中蕴含的丰富的内容。2． 理解词作的浪漫主义色彩。二． 重点难点把握

重点 词人奇特的想象和典故在词中的表现力。难点 怀亲的内心情怀与宏阔的社会历史相统一。三． 教学过程

（一）背景介绍：

1．杨开慧（1901-1930），乳名霞，字云锦，湖南长沙县清泰都（乡）人，毛泽东恩师杨昌济之女。毛泽东的夫人，1901年9月26日生于长沙东乡板仓。1913年到长沙读书，1918年随父杨昌济到北京1920年回湘读书，参加反帝反封建斗争，同年冬加入社会主义青年团，1921年加入中国共产党，在中共湘区委员会当任机要和交通联络工作。1923年至1927年，随毛泽东在上海、韶山、广州、武汉等地从事革命活动。大革命失败后，回到家乡板仓，坚持地下工作1930年10月，被国民党反动派逮捕，遭受严刑拷打，威逼利诱，始终坚贞不屈。曾任湖南省委书记的叛徒任卓宣向何键献策称：“杨开慧如能自首，胜过千万人自首。”于是，审讯官提出，杨开慧只要宣布同毛泽东脱离关系即可自由。杨开慧则毅然回答：“死不足惜，惟愿润之革命早日成功。”这时，杨母找到蔡元培等，请他们发电报保释。军阀何键接电后，马上下令行刑，并回复蔡元培等诡称接到电报前已经处决。11月14日，杨开慧在长沙被杀害。此时在江西指挥红军反“围剿”的毛泽东，得知杨开慧牺牲的消息，寄信给杨家说：“开慧之死，百身莫赎。”

2．本词写作背景

1957年春节，李淑一写信给毛泽东，谈她读了毛诗的感想，并附了一首她在1933年听到柳直荀牺牲时写的《菩萨蛮》。毛泽东5月11日回信，寄上他的这首《蝶恋花》，李淑一词中有“征人何处觅，六载无消息”句，故毛泽东上来就回答了烈士去处的问题。

（二）品味词义，体会感情: 我失骄杨君失柳，杨柳轻飏直上重霄九。问讯吴刚何所有，吴刚捧出桂花酒。

首句“失”字是实写，表达了对烈士的深切悼念，同失爱侣，两个“失”字表达了共鸣

之情，体现了对李淑一的革命情谊。

“骄杨”如何理解？为何不用“娇”？ 毛泽东解释道：“女子为革命而丧其元,焉得不骄？”词中开篇称杨开慧为“骄杨”，就是借“骄阳”的谐音书写了杨在自己心目中的如日中天的生命形态，为革命洒尽热血的精神品格，同时还透露了自己不无骄傲的内心自豪与积聚多年的无限怆痛。

（1962年，当友人章士钊请教作者“骄杨”一词寓意时，毛泽东无限崇敬的说：“女子革命而丧其元（头），焉得不骄？！”稍后，当二儿岸青、二儿媳邵华请求父亲把《蝶恋花。答李淑一》手书给他们时，毛泽东当即铺纸握笔，沉思有顷后，挥笔题写：“我失杨花君失柳……”岸青邵华还当是父亲笔误，询问道：“爸爸，不是‘骄杨’吗？”毛泽东满怀爱慕和怀念之情道：“称‘杨花’也很贴切。”）

第二句“杨柳”用谐音和比喻，两位烈士的英魂像杨花柳絮一般轻轻飘飘地直上天去。其革命精神将传布四方，鼓励生者，教育来人，直至感动天上神仙。这里用“轻飏”二字，首先架设了从实到虚的一个连接通道，其次，把感情从首句中表现得悲痛转向对烈士革命精神永生的歌颂，这是这首词的重心。所以，“轻飏”二字使词的上半阕从地上到天上，从现实到幻想，产生了一种奇特的飞跃，很自然地完成了感情的转变。这句用创造了一个幻想世界，富有浪漫主义色彩。

问讯吴刚何所有，吴刚捧出桂花酒。

这两句从字面上看，写烈士到天上后受到的热情款待。从表现手法上看属于用典。前一句写烈士一方面向月宫仙人问好，另一方面又询问仙家有什么特殊的东西，非常生动地描绘了烈士乐观豪迈的性格。后一句写吴刚捧出月宫里特有的礼物桂花酒来款待烈士，表现了烈士壮烈牺牲，仙人都为之感动的情景。

寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞。忽报人间曾伏虎，泪飞顿作倾盆雨。嫦娥伸展宽大的衣袖在万里长空中献舞，这两句是承上阕继续写仙人的敬意。后两句写想象英烈们知道自己为之奋斗的事业终于获得成功，他们激动、兴奋，以至于喜极而泣。“泪飞顿作倾盆雨”，烈士思想感情的巨大波涛借助这夸张的想象淋漓尽致地表现了出来。“忽报”二字把词义从天上带回人间，这种奇特非凡的想象，是浪漫主义的象征。没有这种丰富灵动非凡的想象，就不能充分体现烈士轻飏飞动的灵魂和精神，词作者的悲痛哀婉与思念之情也将难以达到言近旨远的美学境界。

（三）比较阅读，理解本悼亡词的与众不同之处。

《蝶恋花 答李淑一》本是一首悼亡词，诗人却使之升华，成为一曲忠魂颂。杨开慧不仅是妻子的角色，她和柳直荀一样是无数烈士的光辉代表，词中运用浪漫主义想象勾勒的烈士远赴天国受到的礼遇，正表达了中国人民对英雄的美好情怀和高尚品格的崇敬。这一构想，使作品的情感空间一下超越了家人私情的狭小格局，升腾拓展出宏阔的社会历史画卷。怀念亲人的内心情怀与宏阔的社会历史达到了统一。

比较苏轼的《江城子》苏词表达了对亡妻的不尽思念，很感人，但毛泽东没有像苏轼那样仅仅表达夫妻之情，他的情感属于他那气象万千的伟业。所以苏轼“惟有泪千行”，而毛泽东则“泪飞顿作倾盆雨”，因为英烈们的事业感天地，泣鬼神。

（四）本词的艺术特色：

本词充满浪漫主义色彩，具体表现手法有： 1．想象与夸张 2．谐音与双关 3．用典：

用典可使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。这首词，作者冥想吴刚、嫦

娥两个神话传说中的人物迎接烈士的盛情，正具备这种增容的多层次感：人民对英雄的拥戴，对英雄业绩的敬服，作者本人的领袖豪情（连广寒宫里的非现实的人都如此归顺）等，词意境界因而超越了字数的限制而更加开阔，词的内蕴也因而丰厚起来。

（五）作业 1．背诵