传媒发展趋势范文

传媒发展趋势范文（精选11篇）

传媒发展趋势 第1篇

关键词：媒介融合,电视传媒,发展趋势

物质文明极大的提高促进了我国的精神文化市场的繁荣, 带动了新经济的发展, 给我国电视传媒产业化进程带来新机遇。但是互联网技术所带来的新内容和新渠道也让我国的电视传媒产业受到了非常大的冲击。如何利用电视传媒自身的内容和资源优势进行媒介融合、推动电视传媒的长远发展是当前我国电视传媒业需要研究的重点问题。

1 媒介融合概述

所谓媒介融合主要是指将现有的媒体传播技术如印刷的、音频的、视频的以及新兴的互动性数字媒体进行融合和互通, 促使实现技术融合和内容融合。

技术融合的出现离不开信息处理技术、信息传输技术、信息获取技术的推动, 这种推动作用在媒体传播行业的体现为各种传媒在保持其原有的技术特点和竞争优势的同时, 对其他传媒方式的优秀形式和优质内容等进行借鉴, 实现应用终端的融合。技术融合促使终端由单一化功能向多维度功能转变, 用户可以按照个人需求随时随地实现内容的获取, 如IPTV、手机电视、卫星移动电视等就是技术融合的代表。

内容融合则是由数字技术的推动产生的。当前的媒介内容已经全部实现数字化存储和传递, 这种内容存储方式可以方便的对内容进行重组或者分装, 实现个性化服务。在内容生产方面, 内容融合使得内容的生产具有了通用性, 可以有效降低生产成本;在内容使用方面, 同一内容产品可以按照关注度和用户需求进行多层次挖掘和利用, 更易实现内容价值的最大化。

2 媒介融合环境下的电视传媒现状

媒介融合的深入发展促使我国的电视传媒行业发生了深刻的变革, 这种变革主要体现在三个方面, 分别为电视传媒行业的发展变革、行业内竞争加剧以及民间内容商的挑战。

首先, 电视传媒的行业发展已经向三网融合转变, 部分地区已经在实践层面实现应用。三网融合进一步拓宽了传媒间互通的信息通道, 使得电视传媒在对传统业务继续扩展的同时向上下游产业链延伸, 完善传媒业务的整体布局, 增强相关领域的合作。最显著的例子就是各广电集团已经向内容制造方向如影视剧制作、内容传播方向如移动电视、资产运作方向如投资商业银行等。

其次, 新媒体与传统媒体的发展打破了中央级广播电视一家独大的局面, 电视传媒进入百家争鸣的阶段。具体体现在省级卫视充分利用自身优势和媒介融合环境进行多元化发展:一方面将竞争重点从电视平台向新传播渠道如手机电视、网络电视、移动卫星电视转移;另一方面从死板的内容传播转向根据自身优势定位自身品牌, 争夺观众的忠诚度。这种变化不可避免的加剧了行业内的竞争。

再次, 信息获取渠道的变化提升了民间内容商的关注度, 为电视传媒的发展造成了很大的冲击。民间内容商所制作的内容更贴近社会热点和文化心理, 更容易与大众引起共鸣, 因此无论是节目录制数量还是关注度都得到了迅猛发展, 为电视传媒的发展带来了挑战。

3 我国电视传媒的发展趋势研究

在上述环境下, 我国的电视传媒业必须制定符合自身发展和企业需求的发展方向和发展策略才能够保证其健康向上发展。

首先, 电视传媒应该明确自身定位, 确立市场竞争点, 围绕定位品牌进行节目研发和内容制造。

节目是一个频道的立身之本, 具有竞争优势和品牌特点的独特电视节目可以向受众传播自身文化精神标识, 提升用户忠诚度, 避免被市场淘汰。典型例子有中央电视台的新闻立台、湖南卫视的娱乐立台、安徽卫视的电视剧立台等。这些例子都是各广电集团根据自身的竞争专注特定领域开发, 确立了其重要的竞争地位和广泛的认知度。

其次, 适应当前的媒介融合环境, 加强多元战略合作, 汲取优质资源, 增强竞争优势。

媒介融合拓宽了内容传播渠道, 丰富了渠道传播内容, 这些媒介融合所具有的新特性均可以为电视传媒所用。电视媒体嫁接新媒体具有如下几点好处:提升内容受关注度, 适应民众需求, 便于利用口碑进行品牌营销, 拓宽发展空间, 可实现共赢。具体体现在:在布局方面, 当前的传媒业已经向网络传媒布局, 通过综合电视媒体、手机媒体、互联网媒体等渠道构建跨媒体传播体系;在资源控制方面, 当前的传媒业在现有基础上向产业链上下游进行延伸, 构建全局传媒产业生态链。

再次, 加大人才投资, 创新管理模式, 确保节目质量。

优秀的节目需要有高水平的人才进行支撑, 无论是在节目编创、节目主持方面还是在节目制作过程中都需要经验丰富、专业水平高的人才。制定合理的管理机制, 充分挖掘员工的潜能, 激励员工进行创新是推动电视传媒持续发展必须考虑的因素。优秀的人才是电视传媒发展的可靠保证。智力投入和物质投入结合在一起决定着电视传媒的未来发展方向。

最后, 向全媒体方向、产业化方向转变

随着市场竞争日趋同态化, 建立自我生态系统对电视传媒的发展越来越重要。这种生态系统要求电视媒体在内容制作和传播方面向源头到终端的全程控制转变, 在组织结构方面向扁平化方向转变, 构建完整的数字内容产业链, 推动电视业务的上中下游整合, 推动传播资源向最大化方向发展。■

参考文献

[1]乔瑞华.融媒体格局下广电传媒的现状与发展之路[J].东南传播, 2012 (5) [1]乔瑞华.融媒体格局下广电传媒的现状与发展之路[J].东南传播, 2012 (5)

[2]骞军, 胡凡.当今国际电视传媒业发展的特点和趋势[J].西安财经学院学报2007, 20 (3) [2]骞军, 胡凡.当今国际电视传媒业发展的特点和趋势[J].西安财经学院学报2007, 20 (3)

[3]莫智勇.数字技术传播下电视传媒转型研究[J].江淮论坛, 2012 (1) [3]莫智勇.数字技术传播下电视传媒转型研究[J].江淮论坛, 2012 (1)

传媒发展趋势 第2篇

民营电视机构的SWOT分析及未来发展

王宇

内容提要：

20世纪90年代以后，中国内地民营电视机构取得了引人注目的发展，但也因政策等因素的制约一直未能成为当前广播电视事业发展的中坚力量。当前民营电视机构的优势、劣势、机会和威胁究竟体现在哪些方面？民营电视机构未来将如何发展？本论文采用营销学的SWOT分析法对当前民营电视机构的发展现状进行了较为客观的描述和分析，并结合中国广播电视业的发展实际对其可能的发展方向进行和前瞻性分析。

关键词：民营电视机构SWOT分析

20世纪90年代以来，民营影视机构的出现和发展成为我国广播影视改革的重要现象之

一。尽管早在80年代中期至90年代初期我国一些地区就出现了堪称我国第一批以拍摄电视剧为主业的影视剧制作公司。但直到1994年11月，京城第一家民间电视机构——嘉实广告

1文化发展有限公司的开张，才标志着中国民间电视制作群体正式走向前台。在2000年北京

国际电视周上民营电视制作公司数量竟然比参展电视台还多出2倍，共计317家。据不完全统计：目前国内大约有上千家专业电视节目制作公司，新出现的公司每年以将近100%的速度递增。

当前我国内地电视节目制作与发行主要由三个部分构成：第一种是中央电视台直属和下属的节目制作发行公司，包括中国国际电视总公司以及上市公司中视传媒等；第二种是各省级广电集团下属的节目制作和运营公司；第三种是非公有制形态的民营电视制作公司。经过10年的发展，民营电视机构已经成为社会主义市场经济体制下一个非常重要的文化产业现象，作为非公有制经济形态在电视文化产业领域的现实体现，民营电视机构成为我国现阶段文化产业中不容忽视的重要组成部分。

但在另一方面，由于我国民营电视机构以非主流的面目出现，只得以作为国有传媒机构的制作和营销补充部分的姿态出现。因此，与国内民营企业多年来在国民经济各大领域蓬勃发展的形式相比，我国民营电视机构整体上则显得起步较晚、速度较缓、规模不大、起点不高。尤其是我国民营电视机构的身份和地位问题至今不甚明朗。行业与市场准入原则、限制

2等仍然存在。

本文采用SWOT法对民营电视机构进行分析，试图对其当前发展进行较为全面客观的描述，同时为其未来发展提供一定的思考和建议。

一、民营电视机构的SWOT分析

SWOT是英文Strengths（优势）、Weaknesses（劣势）、Opportunities（即会）和Threats（威胁）的缩写。SWOT分析一般用于将对企业内部和外部条件各方面内容进行综合和概括，进而分析组织的优劣势、面临的机会和威胁的一种方法。其中，优、劣势分析主要是着眼于企业自身的实力及其与竞争对手的比较，而机会和威胁分析将注意力放在外部环境的变化及对企业的可能影响上。

1优势

民营电视机构诞生之初便是体制外的产物，他们采用市场化灵活的运行机制，坚持以观众为需求，以市场为导向，按照市场经济的规律来进行运作。这些民营电视机构可以根据市场的需求生产出具有一定水平的节目，运用开放、协同、各电视媒体参与、进行再包装等经营手段并在短时间内扩大和完成随片广告的征集。

与当前存在的另外两种电视节目制作和发行力量相比，民营公司具有的优势是： ①产品定位明晰。

光线传媒、欢乐传媒等民营公司主要将自己的业务定位在娱乐领域。以光线传媒为例，该公司因在中国成功实践传媒与娱乐一体化、传媒与娱乐品牌化的经验，而在传媒与娱乐行业名声显赫。目前光线已经完全实现了电视节目的工作化生产和经营，并在电视节目的策划、制作、包装、发行、广告以及增值服务各个环节上都位于行业之首。

②运行机制灵活。

光线传媒形成了比较完整的经营流程，从策划、制作、包装到发行、广告销售和增值服务，这些环节都是一环紧扣一环，策划环节的策划人员在开发节目产品时就要明确节目的定位、目标受众和市场，这样在广告环节销售人员才可以制定明确的广告销售策略，通过有目标的收集市场信息、行业信息以及客户信息来有针对性的进行广告销售，这个环节媒介部、3数据部和企划部会协同配合，开展策略性的广告销售工作。

目前，以光线传媒、欢乐传媒、唐龙国际传媒、派格太合环球、东方欢腾为代表的民营节目制作商普遍已经积累了比较丰富的电视节目和品牌资源。如光线传媒现在拥有12档节目，每日制作量达5.5小时，在全国近300家电视台600台次播放，覆盖中国内地全部地区，收视观众达10亿人以上；唐龙国际传媒则主要从国外引进电视节目，目前在国内的600多个电视频道上每天播出6个小时的电视节目，覆盖青少、娱乐、体育、健康等领域。

2劣势

与在广播电视发展中占有主导地位的国有电视台及其下属制作公司相比，目前民营电视公司仍然缺乏平等的市场地位。他们在与这些国有机构打交道的过程中并不能够完全按照市场化的平等方式进行交易。

①缺乏节目播出平台。

相对于制作平台的开放，播出平台的瓶颈束缚依然限制了我国民营传媒业的快速发展。2003年年初，京、沪两家电视台对贴片广告的政策进行调整，以北京电视台为例，2002年，30分钟的节目可以拿到2分钟的贴片广告时间，2003年则缩减为45秒(国外1个小时节目一般可以换5-7分钟广告)。而在有些频道，电视台还要求制作公司必须以每月预付款的方

4式包销由电视台获得的剩余广告时间。2004年末，北京电视台进行频道调整，将北京4套

变成电视剧频道，而将所有娱乐节目转到北京电视台第二套节目，光线传媒的主打节目《娱乐现场》因与北京二另一档电视台自制娱乐资讯节目《每日文化播报》撞车而被撤出北京电视台。

缺乏播出平台带来的另一个问题就是民营电视机构很难真正实现盈利。目前，民营电视机构与电视台的交易基本上都是以节目换取贴片广告时段，对于以节目制作为专长的民营电视机构而言，要把它们卖出去并不是一件容易的事情。而卖出去以后还可能面临这样的尴尬：虽然节目制作公司与电视台就节目播出时段、冠名、贴片等方面签订了详细的合同，可是执行起来电视台违约的情况屡屡发生。客户对播出时段的更换以及由此给收视率带来的影响非常不满，最终造成的是民营电视机构广告款回收的困难。有的电视制作公司手上握有价值数十亿元的广告时段，但很难将其变为真金白银。

②节目同质化严重。

民营电视机构存在相互“克隆”现象，无论是节目选题还是内容策划都不乏雷同之处。当然，由于政策原因，民营电视机构不能进入新闻节目制作领域，但这并不等于民营电视机构就是娱乐节目播出机构，在娱乐节目之外，还有很多可以发展的领域，但当前的节目提供商们却大多选择了制作大同小异的娱乐节目。在这种缺乏原创节目内容的同质化竞争中，只有少数已经先期进入市场，获得了稳定的受众群体和一定播出机构认可的电视机构才有可能获得发展的机会，那些实力较弱的媒体则只能在同质化的竞争中越来越弱，最终败下阵来。

这样的状况看起来是小公司的淘汰出局，实际上对民营电视机构的长远发展也会带来不良影响。

3机会

尽管民营电视公司现阶段的发展存在一些问题和困境，但中国传媒管理政策的调整和放松以及传媒市场的发展和成熟正在给他们的发展提供着新的空间和机会。

①管理政策日益宽松。

2003年8月7日国家广电总局向海润、北大华亿等8家制作公司颁发了《电视剧制作许可证（甲种）》，成为第一批获得电视剧制作家中许可证的民营企业。同时，《广播电视节目制作经营许可证》也从2002年5月开始执行。截至2003年3月，13家北京公司获得《广播电视制作经营许可证》，许可证的发放是民营电视机构身份被认同的标志。相对民营机构来说，这不过是沧海一粟，其象征意义大于实际意义。

广电总局办公厅主任朱虹表示，政府“正在不断改善和优化广播电视节目制作发行的竞争环境，推动国有节目制作经营机构和非公有制制作机构共同繁荣发展，允许各类所有制结构（外资机构除外）进入出新闻宣传外的广播电视节目制作行业。”5对待民营影视的态度，政府从不允许到默许，再到现在的准许，电视社会制作机构迎来了期待已久的制度保障。

2003年底，国家广电总局发布了《关于促进广播影视产业发展的意见》。该《意见》明确指出，中国的广播影视产业要坚持国有为主、多种经济成份共同发展的道路。并且强调要积极推行广播影视产业领域公有制经济的多种有效实现形式，大力发展和积极引导广播影视产业领域的非公有制经济，凡是法律法规未禁入的领域都可以允许非公有资本进入或参与。

当前国家广电管理部门加大对民营资本的开放力度、放宽市场准入的政策措施主要包括：允许民营资本作为经营主体进入出新闻宣传外的广播电视节目制作业；在电台、电视台和广电集团（总台）控股的前提下，允许民营资本参与电台、电视台和广电集团（总台）内重组或转制为企业的股份制改造；允许符合条件的民营资本（注册资金为1500万元人民币以上、净资产为3000万元人民币以上）参与付费电视频道业务及市场开发；鼓励民营资本投资拍摄影片，发行销售国产影片，加入院线或独立组建院线、改建新建电影院；在广电系统国有资本控股的前提下，民营资本经批准可参与广播电视传输网络公司的建设投资与业务开发；鼓励民营资本进入影视动画产业，对于信誉良好、操作规范的民营动画制作机构在相关政策方面享受与国有动画机构的同等待遇6。

②电视节目缺口较大。

中国电视节目的缺口大，重播率高，供需极不平衡。2002年中国电视节目播出量达956万小时，可供播出的节目却只有202万小时。目前国内很多电视频道依靠重播节目来维持正常的运行。在电视台播放的各类电视节目中，80%需要依靠市场提供，非新闻节目所占的份额可能更大。

2003年，国家广电总局发出通告公布，我国计划推出的数字电视付费频道将扩大到80个，并在2015年关闭模拟电视，届时数字电视的节目容量将增加到500套左右7。然而到目前为止，数字电视不但内容少，而且同质化非常严重，满足不了个性化的服务要求。数字电视内容的匮乏成为制约我国数字电视发展的重要原因之一。巨大的节目缺口，无疑是民营电视制作公司的发展机会和空间。

据权威调查，消费者对数字付费频道内容需求的排序是：影视、新闻、综合娱乐类、体育、少儿、健康类、教育类。这种情况下，民营节目制作商纷纷把目光投向电影、电视剧、娱乐和时尚频道。这些领域节目的制作和发行有可能成为将来民营电视机构发展的重要推动力量。

4威胁

①制度制约。

根据广播电影电视部第16号令，民营电视公司只能制作、经营“电视剧、电视综艺及电视专题节目和动画故事节目”。由于政府和主管部门对于民营传媒企业的法律地位、经营范围等均缺乏明确规定，民营传媒企业仍有不确定因素。他们无法以平等的市场主体身份参与交易。购买方（电视播出单位）以绝对的优势地位凌驾于节目制作商之上，民营电视公司要看电视台的脸色行事，为了生存，民营电视制作公司只能咬牙接受这个更加苛刻的规定。在这个混沌时期，民营电视制作公司必须支付超额的“制度成本”，跟制度博弈。

人大研究传媒学的喻国明教授曾经指出：“政策层面的不明晰，使得大多数民营传媒公司多少有些名不正言不顺，加之电视台对渠道的垄断，民营传媒公司处境更加艰难。”8

他认为这种政策层面的限制、扭曲同时也激发了民营公司的市场生存能力，迫使这些民营公司向其他产业转移，寻找新的价值支撑点。

②财务压力。

由于政策和法规对于民间社会性资本进入广播影视行业缺乏明确的规定，导致该领域的投资风险加大，民营传媒企业融资困难。由于民营传媒企业没有可以用来抵押的固定资产，不可能像房地产公司那样得到银行大笔贷款。像欢乐传媒这样的企业，1个多亿的净资产几

9乎都是几个股东靠自己的资金运作发展起来的。相对于国有传媒和外资来说，仅从资金规

模上看，民营公司就不堪一击。

③外资进入。

2004年11月底，国家广播电影电视总局、中华人民共和国商务部联合公布了《中外合资、合作广播电视节目制作经营企业管理暂行规定》(第44号令)，该规定于11月28日开始实施。随着44号令的实施，外资入股中国内地广电制作产业得到了政策上的肯定。在国内电视节目自身还没有壮大的时候，长驱直入的外资对民营电视商是一个致命的打击。

唐龙国际总裁陆兴东认为，国内的节目制作发展，不是资金的问题，而是制度的问题。没有播出权，没有银行、投资机构等评价体系，没有独立的频道运营标准，这是制度的缺陷。在国内市场还不成熟的情况下开放市场，可能造成版权节目大量被国外控制，国内资源大量

10外流，最终可能逐步沦为制作基地。

二、民营电视机构的未来发展

传媒业发展的历史表明，在这个行业获得成功需要具备几大要素：一是要有一个事业平台，即频道；二是要有像样的投资；三是投资人素质；四是经营者的能力和素质。通过对民营电视机构的SWOT分析，我们可以看到，尽管国家的相关管理政策有所松动，但国家对媒体产权的控制并没有也不会放松，以各种方式进入媒体的资本都会在不同程度上面临内容与渠道的博弈。民营电视机构要想取得可持续发展，必须善于整合资源，扬长避短，趋利避害，化劣势为优势，化挑战为机遇，实现媒体产业链条的有机链接以及非媒体的资产与媒体资产的相互衔接，建立起具备核心竞争能力的产业链条。惟其如此，民营电视机构的投资才能获得安全的高速增长，进而推动我国传媒业的整体发展。

我们还需要看到的是：政策因素固然是当前民营电视机构发展缓慢的主要因素，但民营电视机构自身资金、资源、人才的匮乏，更是民营电视业普遍面临的问题。目前，北京嘉实文化广告公司积极重组自己的组织架构；光线传媒积极尝试兼并、重组，朝着自己所宣称的传媒及娱乐集团的方向迈进；欢乐传媒与唐龙国际忙于公司上市和融资计划„„如果所有这些都能顺利完成，则可形成民营电视机构隐忍待发中的亮点。对于民营电视机构来说，人才、资金、技术三位一体，合力打造，是回避泡沫风险的理性抉择，是可持续发展之道。

1节目生产的多元化和专业化

综观欧美国家电视节目制作业的惯常做法我们可以发现，通过不断开发新的节目产品，实现产品多元化和专业化的结合，是提高制作公司生产规模、降低成本的主要做法。所谓多

元化是指节目类型上的多样和丰富，有替代产品和选择性产品（不能只是一个品种），以此来化解或者缓解竞争压力。专业化则是指对于每一个类型的节目生产要形成专门的流水线型式的操作模式，从而提高生产效率，降低成本。

2跨媒体资源整合与跨产业扩张

国外传媒业发展的事实证明，良好的品牌效应可以使影视企业依靠整体实力对单个影视产品进行底线保证，影视产品又可以从单一盈利发展为对企业整体实力的推动。因此，进入2003年以来，以唐龙国际传媒、光线传媒、欢乐传媒为代表的民营电视机构纷纷进行跨媒体资源的整合和跨产业的操作，以求在经营方面取得突破。以唐龙国际为例，2003年11月，唐龙国际传媒与法国Fashion TV、中国服装设计协会以及众多行业协会达成合作。唐龙把国内的“服装秀”带进Fashion TV的播出网络，把中国服装、服饰等品牌介绍到全球，然后唐龙国际传媒通过节目的版权交易实现盈利。除了跨媒体资源的整合外，唐龙国际传媒还向其他产业进军，开始利用传媒资源进军国内玩具市场，他们引进英国的《机器人大擂台》节目和其中的所有机器人玩具造型，通过自己掌握的节目和广告资源，宣传推广自己的机器人玩具，力图打造一个强势的玩具品牌——酷炫部落。

3探索与电视台的新型合作模式

2003年3月，英扬传播与广东公共频道携手推出一档致力提供广东本地娱乐资讯的栏目《倾城追击》。7月，英扬传播再度与华南三家电视台签下合约，分别在广东卫视、佛山电视台和广西电视台播出《新鲜时空》、《都市制造》和《华灯初上》三个栏目。英扬传播公司的负责人认为与广东公共频道的合作一种和体制内资源的新型合作关系，它意义在于实现了盈利模式的突破。“以前我们既要做节目还要拉广告，电视台将经营风险都放在我们身上，当然资金链容易出问题。而此次我们和广东公共频道的合作，可以说是真正意义上的制播分

11离。他们提供经费，我们制作节目，前者用收视率作为衡量我们制作的指标。”

4直接进入时段经营谋求发展

在饱受缺乏渠道之苦后，国内部分有实力的公司选择借鉴港台经营模式，直接参与经营播出平台，使企业更具竞争力。目前出现的方式有两种，一种是买断时段自己经营，另一种则是通过接入广告经营渗透到节目供应。

电视台的平均利润较高，其回报率为500%至600%；而电视剧的利润回报率只维持在40%左右。作为进入电视剧市场的新力量，润德投资有限公司选择了大范围买断频道时段作为自己破局的利器。2005年，润德斥资亿多元，在两个卫星电视台和21个地方台买下21：20-23：20时段，每天播出两至三集首播的剧集，其中还包括20多分钟的广告时间。此举“将通过稳定的频道和时段，密集性地连续播出电视剧作品，来获得较大范围的规模效应”。为了解决片源问题，该剧场专门聘请了尤小刚、赵宝刚、尹力等知名导演为“润德剧场”拍电视剧，预计年生产量在700部集左右。目前签下的价格最高的剧本是郑万隆编剧的120集的《红楼

12十二钗》，先拍30集，第一部《王熙凤》每集以4万元的价格购买。当然，润德的方式，只适用于那些挟资本而来的民营机构，并非当前大多数民营电视机构所能尝试的方式。

2003年底，欢乐传媒与南京广电集团达成合作：从2004年开始，南京广电集团旗下的文体、生活、信息三个电视频道全面推进制播分离制度，其所有广告时段经营权将全部卖出，欢乐传媒将全面介入南京广电的节目供应与广告经营。无独有偶，2003年底，派格太合与中国教育电视台签署了“整频道广告经营合作协议”，全面介入中国教育电视台的频道包装、推广、经营和节目制作。欢乐传媒和派格太合的举措看起来似乎为民营电视公司的未来寻找到了新的出口。但事实上，去年欢乐传媒在与南京文体频道的合作中亏了200多万，由此产生了撤出来的念头。派格太合则在运作了半年后，面对来自频道层面的出乎意料的阻力，不得不停止了合作，只保留了节目内容提供一项。由此可见，内容和渠道的博弈在相当长的时间内仍然会存在。

从散兵游勇发展到集团化作战，中国的民营传媒业在逐步地探索自己发展的正确方向，对于传媒企业而言，这意味着面对渐渐开放的市场，使出浑身解数、谋取更大发展；对于资本市场来讲，意味着尽情开发传媒业这块“最后的资金处女地”；而对于电视观众而言，则意味着将享受到更多更好的电视节目。但是我们还需要看到的是，由于政策原因等多方面的制约，民营电视机构在内容和渠道方面的博弈问题依靠民营电视机构自身无法解决，因此，需要相关管理部门像其他领域的民营经济那样，放宽市场准入限制，建立健全法制管理，并在行业规范化管理方面加以引导，最大限度地实现资源配置的优化。这不但将缕顺民营电视机构与国家电视播出机构之间的关系，也有助于通过增强节目制播机构合力实现中国电视业整体实力的增强。

注释：

2为行文方便，本文将这些从事电视节目制作和发行的民营公司统称为民营电视机构 张阿利，《民营电视节目制作机构发展的十年》，《中国广播电视学刊》2004年第2期

3《民营电视已经从娱乐节目到时尚产业》，中华传媒网，2004-01-05

4赵正 李媛：《盘子过大收入不理想 民营电视机构叫好不叫座》，《中国经营报》2003-12-30

5朱虹《法制建设与广播影视改革发展》，《中国广播电视学刊》2004年第1期

6朱虹，《广播影视大力扶持民营企业》，《中国广播影视》2004年9月号

7笪莉萍，《数字电视给民营电视机构喂大餐》，《上海青年报》2003年12月10日

8马莉，《民营传媒节目做得越多风险越大 唐龙欲转型？》，《 21世纪经济报道》，2003-12-12 9傅春荣，《民营传媒夹缝求生到何时 “国民联盟”惹人关注》，《中华工商时报》2003-08-22

10《广电总局44号令：吹响外资引进号角》，《世界商业评论》2004-12-06

11金杜，《电视业步入收费时代 民营电视制作商迎来生机》，《南方都市报》2003-7-7

11余姝，《民营电视：敢问路在何方？》，《广州日报》 2005-01-03

新技术趋势下的传媒业发展思考 第3篇

关键词：新技术 传媒业 发展

技术对于传媒领域的发展有着至关重要的影响，我国的传媒在多年的发展过程中取得了良好的成效，这与技术的运用有着密切的关系，但是由于各种因素的影响，我国传媒业在很长一段时间都将技术运用定位与对内的服务上，实际上，随着全媒体时代的到来，媒体对于技术的要求也越来越高，在未来的发展阶段下，移动办公技术、移动采编技术、全媒体采编技术等将会得到进一步的发展和普及，新技术的发展必然对传媒业的发展带来新的影响。近几年来，网络的快速发展赋予传媒业一种新的角色，个人实时通讯工具的不断演进也在极大程度上拉近了媒体与人们之间的关系，因此，有关的专家学者也提出，技术的变革已然成为新媒体时代媒体创新的重要因素之一。

一、新技术发展为传媒业带来的机遇

1、宽带技术为传媒业带来的机遇

随着宽带技术的大力改善，数字视频的质量以及运营能力都得到了相应的提升，据悉，中国电信和中国联通在未来两年内将会投入大量的资金来改善宽带技术的环境，因此，我国的宽带网络在未来两年之内还会有一个较大的提升，相关的数字网络视频也将会得到进一步的普及，视频的精度、清晰度也将得到全面的改善。宽带技术的进步将大量的用户由传统的广播、报纸、电视媒体带入到网络媒体中，这就给网络媒体的发展带来了良好的发展机遇。

2、开放式平台为传媒业带来的机遇

在现阶段下，开放式平台已经渐渐成为主流，用户由传统意义上的接受者变为主角，传媒的互动应用以及社会化朝着纵向深化的方向发展，微博、微信等个人实时通讯工具的发展让用户与媒体之间的互动变得简单化和直接化，此外，网络的发展也在很大程度上推动了媒体在策划、选题等方面的进步，基于开放化平台的发展，信息的互动和传播的速度也更快，互动技术和社会化在传媒中的应用也将不断的深化。

3、智能化终端的发展为传媒业带来的机遇

智能化终端在近两年内得到了翻天覆地的发展，各种与区域、位置相关的贴身服务和咨询模式也不断的涌现出来，随着Android和ios两种移动操作平台的飞速发展，智能手机和平板电视的终端也表现出多媒体的特性，也衍生出了互动性强、表现力丰富的媒介服务和媒介产品，在智能化终端的发展之下，传媒业在未来必会创造出新的应用产品。

4、移动互联网的发展为传媒业带来的机遇

在移动互联网的发展下，现阶段已经形成一种桌面互联网媒体、传统媒体、移动互联网媒体三足鼎立的局势，媒介的应用也逐渐由传统媒体切换至移动互联网平台之中，因此，智能终端与移动互联网的发展和结合也必将在下一阶段给传媒业带来良好的发展机遇。

二、新技术的发展对于传媒产业内容、流程、媒介、模式等方面的影响

技术的发展推动这传媒业角色和定位的变革，传媒已经由起初的信息传递者，逐渐的转化为信息服务者，同时，技术的发展也在一定程度上拓宽了传媒业的盈利渠道，使传媒业朝着新的商业模式发展，在未来阶段下，传媒产业将会朝着以下的方向發展：

1、传媒行业将会朝着全媒体的方向发展

在网络技术的发展之下，传媒行业也逐渐实现其产品内同的全媒体化，同时，国家各种政策的出台也在一定程度上将广告客户以及视频的内容逐渐转移到互联网平台中，在未来的发展阶段下，网络视频产品逐渐会成为传统媒体的标准配置，此外，随着视频网站竞争的加剧，网络媒体也会逐渐加强与节目制作公司、电视台的合作，这就可以在很大程度上推动视频内容的创新化发展，即传媒行业将会进入一个全媒体时代。

2、在未来阶段下，传统媒体将会开发多样化的终端产品

随着移动终端的普及，网络进入了快速发展的阶段，在新技术的发展和变革之下，传媒业也会将终端产品的开发重视起来，并不断的挖掘具有深度的内容。在智能终端的普及之下，传媒行业也可节约诸如油墨、纸张、发行等一些固定的成本，因此，在新的发展阶段下，传媒业的生产流程也将会发生大的变化，可以进行分众化产品的开发，这也成为现阶段下传统媒体达成的共识之一。

3、个性化新闻聚合服务的发展

目前，人们已经全面进入信息碎片化时代，在现阶段下人们对信息的全面性、及时性、便捷性等要求也越来越高，传统模式下的黄金时段已经不复存在，用户的消费时间在信息碎片化时代也呈现出碎片化的发展趋势，当然，用户希望获得的也是一种经过筛选、处理和整合之后的信息。在这些需求的推动之下，个性化的新闻聚合服务方式也应用而生。

三、结语

总而言之，在互联网技术的发展之下，传媒业也呈现出一种新的发展格局，技术的发展为传媒业带来了比之以往更多的可能性，也为传媒业的发展提供了广阔的空间。作为传媒业来说，我们要清醒的意识到改革的迫切性，解放思想观念、改革经营模式、完善管理体制、引进专业人才，积极的迎接新技术给我们带来的机遇和挑战，开拓出一条康庄大道。

参考文献：

[1]梁泉.新技术趋势下的传媒业发展思考[期刊论文]，中国记者，2012；01

[2]刘小燕，姜昕.传媒业的全球化与多样性——“第7届世界传媒经济学术会议”综述.国际新闻界，2006；06（23）

传统传媒的数字化发展趋势 第4篇

1 传统媒体面临的挑战

1.1 金融危机带来的挑战

据有关资料显示出, 绝大部分的报纸广告由于受到金融危机的影响, 广告收入大幅度下降, 并且下降的幅度都超过了20%。报纸行业为了应对这一情况, 通过裁员、减薪等方式, 来降低报纸行业的资金成本投入, 以求自己能够在报纸行业步履维艰的今天能够生存下去。金融危机造成的影响也只是在发生金融危机时, 才会有的影响, 会随着经济的发展和提高, 这种情况会被改善的。

1.2 新媒体带来的挑战

新媒体传播方式的出现, 是数字化时代发展的必然要求, 也是满足受众需求的必然趋势, 他们希望自己对信息有可选择性, 可以更好地体现实时性。数字化媒体的传播方式打破了传统媒体传播时的局限性, 信息的容量也会被无限扩大, 只需受众将自己比较关注的信息词语一搜索就会出现很多与之相关的信息。而传统媒体还受着版面、时间、成本等多方面的约束, 不能与数字化媒体一样。广告模式上也发生了很大的改善, 人们已经不能满足只是从平面广告上获取所需的信息, 而是发挥数字媒体自身的特色, 将娱乐性、互动性与传播性很好的综合在一起, 这是传统媒体所不能匹及的。

1.3 数字化媒体对传统媒体的商业模式带来了挑战

在数字化发展如此迅速的今天, 数字媒体颠覆了传统媒体的经营模式, 跨越了地域、行业、时间的限制, 将全球联系成为一个统一的整体, 虽然数字媒体比传统媒体拥有很多的优势, 但是数字媒体又不能全面的代替传统媒体, 因为数字媒体之所有拥有这么大的信息量, 完全是在传统媒体的基础之上建立起来的, 传统媒体具有很强的公信度。

2 传统传媒数字化发展的趋势

网络的普及推动了我国传媒数字化的发展, 平面媒体要想在信息时代的今天, 能够突破重围, 获得发展, 只能转变目前现有的经营模式和思维理念, 向着数字化靠拢, 继续保留传统传媒所具有的特点和优势, 在此基础上, 寻求创新和发展。

2.1 以网络为基础, 进行全方位的发展

传统媒体向着数字化发展的趋势, 并不意味着传统媒体就此消亡, 而是一种新旧媒介之间的共生, 传统传媒可以以网络为基础, 在出版纸质文件的同时, 在配合网络上的内容较为丰富的网站, 两者进行配合, 发挥他们的最大作用, 这样不仅使得传播媒介多样化了, 也可以让他们完成互补, 传统传媒数字化发展可以完善传统传媒的实效性, 而传统传媒又可以提高传统传媒数字化发展的公信力。传统传媒数字化发展趋势并不是单单将纸质媒体上所记载的信息内容直接搬到网站上, 而是友开辟出了可以供受众发表自由言论的空间, 为受众交流看法和思想提供了平台, 这时候发挥的效果就是1+1>2。

2.2 完善收费阅读的经营模式

传统传媒大都是收费阅读的经营模式, 而传统传媒数字化发展的趋势正是将这一收费模式应用到实际中去。有的人认为收费阅读的经营模式并不适合于规模较小、信息较为普通的发行商, 在社会主义发展的现阶段, 取消收费阅读的经营模式并不能够使传统传媒摆脱目前所面临的困境。在传统传媒向着数字化发展的过程中, 可以将信息数字化内容与电子阅读器相结合, 通过对电子阅读器的下载收费, 来实现信息数字化内容收费的目的, 还可以在信息数字化内容之间穿插着广告, 利用广告收费来填补信息数字化造成的资金空缺, 来充分发挥它们的商业价值。

2.3 积极发展新媒体传播的平台

随着我国经济的快速发展, 市场的需求是广告、信息存在的意义所在, 有需求, 才会有存在的意义。在传统传媒发展的初级阶段, 受众只是机械性的接受传统传媒所要传播的信息, 没有可选择性。但随着“以人为本”理念的不断深入, 信息内容的传播途径也发生了改变, 传统传媒数字化的发展趋势就是“以人为本”理念的反映, 信息数字化内容充分反应了受众对信息的需求, 供求双方也发生了明显的改变, 传统传媒的数字化发展趋势既可以满足受众对信息内容的渴求度, 又可以满足受众听觉上的需要。

2.4 对传统传媒中的制度进行创新

传统传媒向数字化发展的最重要的组成部分就是版权保护, 要对传统传媒中的制度进行创新, 并积极活动, 以获得政策上的支持。可以根据目前现有的新媒体的经营模式, 来对传统传媒中的制度进行创新, 特别是版权保护制度, 版权制度也要随着时代的发展和科学技术的进步而不断的完善。版权制度在传统传媒数字化发展过程中的应用, 是对利益的一种平衡制度, 还要在信息内容数字化的过程中, 理清创作、出版、使用这三者之间的关系, 在收益分配的过程中要体现出公平、公正、公开。即使在数字版权出版之后, 还要对其实施登记和跟踪, 建立数字版权相关的监管体系和交易平台, 加快传统传媒向着数字化发展的速度。

3 结语

综上所述, 传统传媒数字化发展的趋势正是社会发展的必然要求, 是符合时代发展的要求。传统传媒数字化发展也是传统传媒为了适应时代发展, 在激烈竞争中寻求突破和发展的有效途径, 充分体现了“以人为本”的理念, 转变了传统传媒与受众之间的供求关系, 使受众具备了对信息的选择权利, 更为他们提供了发表言论的平台, 彻底保护了他们言论自由的权利。

参考文献

[1]杨晓鸿.传媒产业发展过程的文化价值缺失与重塑策略[J].云南财贸学院学报, 2008 (02) .

[2]王科.论内容产业的数字化和网络化发展[J].现代经济信息, 2009 (04) .

[3]谷虹.产业视角下中国媒介融合研究的演进路径和核心议题—2005-2009年中国媒介产业融合研究综述[J].国际新闻界, 2010 (03) .

小众传媒迎来发展机遇 第5篇

以分众传媒为代表的新兴户外媒体的巨大成功带动了一大批模仿与追随者，在前几批背景强大、资金充裕的“二代”跟进者逐渐圈定地盘并为生存空间激烈厮杀的时候，一大批颇具中国商业特色的“山寨”版户外传媒开始出现，其特点基本是以模仿分众模式为导向、缺乏品牌效应、覆盖范围较小、尚无明确的发展方向。比如各地陆续出现的停车场传媒、卫生间传媒，甚至路边擦皮鞋的工具箱都被组合起来做起了广告招商。

调查显示，这些广告传媒多是由非媒体背景的企业投资，期望模仿分众的运作模式，通过大规模覆盖受众而获得资本的青睐。然而在缺乏分众独到的受众定位的情况下，他们大多只能徘徊在模仿与低价的漩涡中难以自拔。

“山寨”是难以通过模仿而走向主流的。“山寨”中的成功案例多是由于充分发挥了其贴近需求、敏捷应变的草根特色，比如北京奥运会来临，鸟巢和福娃造型的手机应运而生。这主要也是得益于一个社会大环境背景，即因由社会化大生产而造就的商品大众化的绝对优势已经开始动摇，消费者的品味发生变化，年轻一代消费群体不仅关注产品本身的质量性能，更会关注产品是不是够时尚，是不是符合自己的品味，能不能彰显自己的个性和生活态度，

这意味着一个商品“小众化”时代的来临。

新兴小型户外传媒的生存模式不是在于模仿，而是在于因应主力消费群体即传媒受众品味的变迁，发展符合自身特色的“小众传媒”。不同区域以及不同小型媒体面对的受众均具备不同的特色，通过认真研究他们的消费特点、兴趣爱好，再结合自身传媒的特点而开发出来的广告平台就能够对特定受众产生很高的有效到达率，这样的小众传媒自然就具备了相应的经济价值。其中较成功者如VELO (“维络城”)。地铁乘客当中年轻白领居多，他们大多好奇心强、喜欢尝试新事物。VELO在繁华地铁站设立无人自助机，吸引大量年轻人在上面根据自身喜好随时打印各个商家的优惠券，从而形成了一个针对性很明确的小众化广告平台，VELO的价值由此也得到了认可。

宇慧源认为，重时尚重品味的“小众化”消费时代已经来临，新兴小型传媒可以因应消费者品味的变化而发展出有价值的小众传媒，从而摆脱模仿与低价的恶性循环。即便是大型的户外媒体，如地铁广告传媒、商场传媒等等，也有必要吸收一些“山寨”的草根性，更贴近个性化、小众化的受众，通过“小众化”的有机组合实现更大的经济价值。

欢迎与作者探讨您的观点和看法，作者单位：宇慧源 ，联系电话：13501177730，电子邮件：zhangyu@knpcn.com

传媒发展趋势 第6篇

据了解，目前包括新华网、央视网、千龙网在内的多家新闻网站均已迈开进军A股的步伐。有消息称，万达电影院线、保利文化集团、吉视传媒、浙江思美传媒、上海龙韵等多家文化类企业目前也已递交了A股IPO申请材料。

中共十七届六中全会召开之后，文化产业在中国国民经济中的地位被提升至前所未有的高度，到2020年，文化产业将成为国民经济支柱性产业，这意味着未来数年我国文化产业的增长速度将持续保持在20%以上的高位。中央定调之后，支持文化产业发展的各项配套政策开始密集出台，其中，资本市场的功用自然不容忽视。证监会明确表示，将充分发挥资本市场对文化发展繁荣的支持服务功能，支持符合条件的文化企业发行上市，鼓励文化类上市公司进行并购重组。在此背景下，随着去年年末“国内传统出版传媒业最大IPO”凤凰传媒登录A股以及今年初以人民网为代表的新闻网站启动上市步伐，文化传媒产业借助资本市场的平台做大做强已成星火燎原之势。

业内人士认为，2012年，一系列旨在支持文化传媒产业的财政、税收、信贷、资本市场层面的政策措施将进一步有效落实。在这套“政策组合拳”中，或将迎来文化传媒类公司上市高潮，并购整合和板块扩容将成为传媒行业今年资本市场的最大看点。有分析人士认为，“2012年将成为文化体制改革的攻坚之年，也是围绕十七届六中全会精神将体制改革向纵深延伸的开局之年；2012年政策春风频吹，将加快文化产业各领域改革进度；有线网络省网整合以及非时政报刊类改革将会在2012年划上节点，各地的文化规划细则、各部委的鼓励政策也将相继出台；三网融合也将会在2012年有所突破，第二批试点城市有望出炉；报业集团等国有传媒集团将相继实现整体上市，已上市公司则有望获得控股股东的经营性资产注入；同时市场关注已久的传统出版发行类公司也有望拉开跨区域扩张的序幕。”

传媒发展趋势 第7篇

一、美国传媒娱乐业的基本特征

特征一:产业链各环节发育成熟、分工明确、协作紧密

强大的产业链经营能力是美国传媒娱乐业最具竞争力的地方。链条完整、分工明确、发育成熟、配合紧密的产业链, 让美国的传媒娱乐业成为一个高度发达的产业系统。

其产业链一般可分为三个环节:内容制作和供应环节 (包括主流制作公司、独立制作公司等) 、内容集成和分销环节 (包括电视网、有线网、辛迪加等) 、内容传输和播出环节 (包括有线网络、地方电台电视台、影院等) , 各环节都已发育成规模巨大的独立市场。

产业链上各环节有着明确的分工, 充分发挥各自的专业优势。与此同时, 各环节又紧密配合, 互相协作。既彼此依赖又能独立发展使得各个独立环节都能做大做强, 进而做大做强整个传媒娱乐市场。

以电视业为例。电视剧和电视节目的制作交给各家制作公司, 集成和分销交给电视网, 播出交给各家地方电视台, 传输交给有线网络公司, 不同环节各司其职, 把每一块“蛋糕”都做大。与此同时, 电视网一方面与制作公司合作, 深度参与到创意、策划、筛选的过程中, 另一方面与各家地方台合作, 将节目内容发行到全国各地, 发挥了承上启下的协调作用, 让各环节能够在分工的同时紧密协作, 形成一个强大的电视系统。

特征二:创意为王, 对好的创意进行多重价值开发

创意是美国各家传媒娱乐机构最重视的东西。一旦获得一个好创意, 美国传媒娱乐机构会迅速调动产业链的各环节, 将其价值进行最大限度的开发和榨取。

迪斯尼公司是将创意进行多重价值开发最成功的典型, 其动画形象往往能够衍生出一系列产品。近年来取得巨额票房的电影《加勒比海盗》, 其创意来源于迪斯尼乐园的一个游戏环节, 通过将这一创意转化放大为电影, 为公司带来了26.9亿美元的票房成绩。

近年来最成功的创意开发案例是《哈利波特》, 从畅销书到畅销电影到畅销衍生产品, 带动了一整条产业链。此外像《变形金刚》、《蝙蝠侠》、《蜘蛛人》等畅销电影, 其创意都是来源于漫画, 电影成功后又相应推出一系列衍生产品。

百老汇的音乐剧也是好莱坞的重要创意来源。《西区故事》、《音乐之声》、《歌剧魅影》、《芝加哥》、《妈妈咪呀》都被改编成电影。反过来好莱坞电影又为百老汇音乐剧提供了创意来源, 《狮子王》、《三十九级台阶》、《怪物史莱克》等都被改编成音乐剧上演。

目前, 美国传媒娱乐业正在面向全世界搜寻好的创意。获得巨大市场成功的《功夫熊猫》, 就是好莱坞成功将一个中国题材的创意进行全球化多重价值开发的经典案例。

特征三:市场高度集中, 真正的“大玩家”屈指可数

美国的传媒娱乐业中有数量众多的媒体和制作公司。大量的电视频道、广播频率、报纸杂志、影视产品充斥市场, 供人挑选。表面看去市场是分散的、多元的, 实际上这些媒体和制作公司大多归属于一个超大型的综合性媒体集团旗下, 由其控股。因此, 美国传媒娱乐业其实是一个高度集中的市场, 时代华纳、维亚康姆、新闻集团、迪斯尼、索尼、GE等几家超大集团基本上控制了这一市场。

时代华纳拥有特纳广播公司、CNN有线新闻网、HBO有线电视、TBS有线电视等;迪斯尼拥有ABC电视网、ESPN有线电视等;GE拥有NBC电视网;维亚康姆拥有CBS电视网、MTV有线电视等;新闻集团拥有FOX电视网。美国电视业虽然频道众多、竞争激烈, 归根到底是几个“大玩家”之间的竞争。

这种高度集中还体现在每个细分地方市场, 所有地方媒体都处于高度集中阶段。特别是1996年修订的通讯法通过后, 美国政府明显放松了对传媒集中的管制。以2002年有关数据为例, 在美国, 广播头号公司 (即C1) 占有市场份额接近35%, 头4家公司 (即C4) 占有份额达到84%, 电视头4家公司占有份额达到73%, 头号公司拥有市场份额接近25%。

特征四:专业化分工、标准化生产、规模化经营, 创意产业具有工业生产的特征

美国传媒娱乐业虽然是创意产业, 但它的生产流程和经营思路, 本质上是按照工业生产来进行的。它非常重视专业分工、标准生产和规模经济。以电影编剧为例, 有人专门负责写场景, 有人专门负责写对白, 有人专门负责写动作场面。有专门的“读稿者”, 负责电影剧本的审读。有专门的“剧本医生”, 负责对剧本进行修改和润色。所有的剧本都具有通用的统一格式。美国传媒娱乐业的专业化和标准化由此可见一斑。

产业化要求生产出标准化的产品。美国的商业电影、肥皂剧、情节剧、明星艺人, 都是工业流水线上的标准产品。通过标准化的产品生产, 规模化经营具备了可能性, 从而推动产业规模的不断扩大。

特征五:系列化开发, 多元化盈利

为了实现最大限度的盈利, 美国传媒娱乐业往往采取系列化开发、多元化盈利的策略。

这一策略在商业电影中运用得最为普遍。星球大战系列、007系列、蝙蝠侠系列、魔戒系列、谍影重重系列、加勒比海盗系列、怪物史莱克系列、变形金刚系列、冰河世纪系列续集电影成为各大制片公司的摇钱树。一旦一个创意、角色成为了一个具有市场号召力的品牌, 这个品牌所代表的内容和版权就会成为最值钱的宝贝, 因为从它身上可以持续产生出系列化的产品来。

除了电影, 成功的美剧也往往会不断地推出下一季, 例如《迷失》、《CSI》、《24小时》等等, 以此来巩固自己的观众群, 保证稳定的收视和广告收入。

美国传媒娱乐业也在积极开辟多元化的盈利途径。以电影为例, 票房收入只占它整体收入的小部分, 更大的收入部分来自电视、网络、DVD版权销售、衍生产品授权等方面。

特征六:政策和资本是两个最强大的行业驱动力量

美国传媒娱乐业受到多种行业驱动力量的影响, 其中政策力量和资本力量最为强大。在政策和资本驱动下, 兼并、联合、重组, 走集团化道路, 是西方媒介集团发展壮大的主要途径。美国传媒行业在2000年前后发生过一波兼并整合的高潮, 其中, 2000年1月10日, 美国在线以1620亿美元并购时代华纳公司, 这是网络公司第一次与传统媒体的兼并, 当时是美国史上最大一宗公司并购案, 引起了全球瞩目。究其原因, 一方面在于监管机构FCC (联邦通讯委员会) 放松了对传媒所有权的限制, 另一方面则是美国高度发达的资本市场为大型综合性媒体集团提供了充足的资本支持。这一波兼并整合让美国传媒娱乐业的市场集中度更高, 对美国国内和全球传媒娱乐业都产生了深远影响。

随着金融危机的发生, 资本在美国传媒娱乐业中显现出更大的影响力。美国传媒娱乐业强大的产业链经营能力, 正是依靠资本的力量来激活和带动的。

二、美国传媒娱乐业的发展趋势

趋势一:无论是综合性媒体, 还是专业性媒体, 都在构建多媒体平台

构建多媒体平台的驱动力量来自三个方面:第一个是受众。受众越来越细分化, 为了能够与受众在各个终端进行全面接触, 需要拥有各类媒体平台;第二个是广告商。广告商需要有多平台接触到正在分化的目标消费者;第三个是竞争者, 主要是网络媒体正在不断分流传统媒体平台的受众。因此, 通过构建多媒体平台, 对内容资源进行多平台分销和发布, 与受众进行360度接触, 成为综合性媒体集团和专业性媒体集团的共同选择。

大型的综合性媒体集团本身就拥有电影、电视、广播、报纸、杂志等多样化媒体平台。其最新趋势是加快与网络媒体平台的整合。主要途径包括以下三种:一是自建网络平台, 目前各大综合性媒体集团基本上都有自己的官方网站;二是收购网络媒体, 将其作为自身媒体平台的延伸, 如新闻集团收购Myspace;三是合作构建新的网络媒体平台。这其中最为成功的是Hulu, 是一个由NBC、FOX和迪斯尼合作成立的视频网站, 提供正版的电影、电视节目供受众免费收看, 通过广告获取收入。

专业性媒体同样在积极探索多媒体平台的建立。如《纽约时报》就投入很大的力量构建网站, 并且成立一个网络视频部门专门为网站提供新闻视频;CNN这样的专业新闻频道, 现在提供三个平台供受众接收自身内容:电视、电脑和手机。目前只有一半受众是通过传统的电视来收看CNN, 另外一半已经分流到了电脑和手机;纽约1频道这样的地方性新闻频道, 也同时在有线电视、视频网站、VOD频道、Facebook网站上发布自己的新闻内容。

趋势二:分众化趋势明显, 媒体开始针对细分市场采取市场聚焦策略

随着媒体数量的急剧膨胀, 受众的分众化趋势越来越明显。对于媒体来说, 需要从消费者需求的角度来考虑传播问题, “三W”成为关键:要什么 (what) ?从哪里得到 (where) ?什么时候要 (when) ?

除了要构建多媒体平台对受众进行全方位接触外, 还必须针对特殊受众群体, 推出满足其特定需求的内容, 以吸引到相应的广告商。

如美国的商业广播, 推出针对不同受众群体的音乐频率, 例如爵士乐电台;《纽约时报》周末版会推出地产、汽车、家居等不同特刊, 以吸引不同的细分人群, 进而吸引不同的广告商。

趋势三:同行业竞争、跨行业竞争相互交织, 媒体竞争更加复杂化、多元化

新技术的冲击、金融危机的影响、受众的细分化, 这些都给传媒娱乐业带来了更大的竞争压力。新媒体和新媒体、传统媒体和传统媒体、新媒体和传统媒体, 彼此之间在受众市场和广告市场中交错竞争。

对新媒体来说, 虽然发展迅速, 但依然面临着盈利模式的困境。虽然美国互联网广告收入在增长, 但增长的是搜索广告, 媒体广告并没增长, 反而在下降。

对传统媒体而言, 挑战来自老对手和新媒体。以美国电视业为例。电视网目前受到的竞争压力不仅仅来自于互联网, 更大的还来自于有线电视。电视网的观众数量在逐年下降, 而有线电视的观众数量2009年比2008年同期却有5%的增长。这说明即使是在新媒体的挑战下, 电视媒体对于观众仍然具有吸引力, 有线电视的专业化内容满足了当前受众细分化的需求。而以大众为目标受众群体, 以新闻、电视剧、脱口秀等综合性内容为主体的电视网如何应对这一挑战, 成为考验其未来发展的关键问题。

趋势四:数字化导致传统媒体的行业壁垒不断消融, 跨媒介、跨行业融合越来越显著, 更多其他行业的公司进入媒体行业

今年6月15日, 美国停止全国的模拟电视信号, 正式进入数字电视时代。数字化技术在美国传媒娱乐业的发展进一步深化。

数字化技术的不断发展让不同种类媒介之间的界限越来越模糊, 互联网、IT、电信、传统媒体之间的跨媒介融合将成为大势所趋。数字电视媒体、手机媒体、互联网媒体, 成为媒介融合的主要载体, 都在往多媒体、多应用、多功能的数字化终端方向发展。对数字化终端的争夺和控制, 将成为传媒行业、电信行业、互联网行业竞争的重要内容。

随着行业壁垒不断消融, 更多其他行业的公司开始渗透进入媒体行业。

信号之一:Google、微软、苹果这样的技术公司, 都在积极与综合性媒体集团建立合作关系, 都有成为综合性媒体集团的想法。越来越多非传统意义上的媒体公司, 包括互联网技术公司、计算机软件公司、网络游戏公司、户外广告公司等, 都有成为数字化媒体公司的设想。

信号之二:百事可乐公司正在尝试建立自己的网络媒体, 在上面推出特约记者采写的新闻、信息和其他内容, 直接与它的目标受众群体接触。由于百事的目标受众群是年轻、对科技感兴趣的群体, 因此这种做法更易与目标受众群吻合。这预示着广告商与媒体的关系有可能出现变化:广告商自己建立数字媒体, 直接与消费者接触, 不再依赖传统媒体平台, 进而自己成为媒体, 吸引别人来投放广告。

趋势五:整合和兼并仍将继续发生

受金融危机的影响, 美国的大型传媒集团自身的财务状况都遇到了严峻考验, 因此整合和兼并将有所减缓。另一方面, 金融危机又让美国传媒娱乐业中的很多公司遭受重创、难以为继, 这正是低价整合和兼并的良机。美国的报纸行业就已经出现了这样的情况。可以预见, 整合和兼并在未来仍将成为大型传媒集团扩张的基本手段之一。

趋势六:全球化与本土化同时深化

美国的大型传媒集团作为跨国公司, 都将全球市场视为自己的目标。随着信息化、数字化的发展, 全球化进一步深化, 美国大型传媒集团将会拓展出更大的全球市场, 其中, 中国、印度这样的新兴市场将是他们重点开发的对象。

在全球化深化的同时, 本土化也将更加深化。本土化包含两个层面:一是在美国国内, 更多的传媒娱乐机构将会进一步聚焦, 针对细分市场提供更多本土化、贴近性的内容;二是在全球市场上, 美国的影视内容产品中将会贴上更多其他国家和地区的文化标签, 以此迎合本地受众的需求。例如《功夫之王》、《功夫熊猫》中的中国元素、《碟中谍3》、《变形金刚2》将上海纳入到拍摄场景之中等。

三、对中国传媒娱乐业的启示

通过对美国传媒娱乐业基本特征和发展趋势的分析, 中国传媒娱乐业可以从中得到一些启示:

启示一:全球传媒娱乐业的竞争是链条对链条、系统对系统的竞争

我们与发达国家传媒娱乐业的竞争, 不是一个产品与另一个产品之间的竞争, 也不是一个机构与另一个机构之间的竞争, 而是一条产业链与另一条产业链的竞争, 一个系统与另一个系统的竞争。所以, 当务之急是要打好产业基础, 创新体制机制, 加快产业链的完善和成熟, 加快市场主体的做大做强。

启示二:中国传媒娱乐业的市场化、产业化趋势将越来越显著

美国传媒娱乐业是一个与社会大系统息息相关的子系统。其发展与美国市场经济的成熟、经济实力的强大、监管制度的开放、资本市场的发达、科学技术的进步息息相关, 它的基本方向就是市场化、产业化、规模化、专业化、资本化。

以此为参照, 可以想见, 随着中国市场经济的不断完善, 中国经济实力的不断壮大, 中国人休闲、消费方式的不断改进, 政府在内容监管上的不断开放, 中国传媒娱乐业的市场化和产业化趋势将越来越强, 中国传媒娱乐业还有潜力巨大的市场空间等待我们去开掘。

启示三:“整合”是中国传媒娱乐业发展过程中必经的一个阶段

美国传媒娱乐业的发展表明整合将成为必然的趋势。

传媒发展趋势 第8篇

一、我国电视传媒行业发展的现状

我国电视传媒行业的发展趋势受到很多方面的影响, 其中各种技术的进步是最重要的, 技术为电视行业向媒介融合趋势发展做了充足的准备, 这种改变在很多方面都有体现, 电视传媒行业可以通过多种渠道来获取和共享信息, 三网融合为电视传媒行业的产业多元化提供了可能, 该行业的业务模式也发生了很大的变化, 多种类型业务的出现也提升了行业的竞争力。现在很多地方电视台开始出现并且得到了迅速的发展, 它们主要通过推出特色的节目来实现自身的价值, 这种局面的出现改变了央视的核心地位, 地方电视台的发展得益于很多方面因素的影响, 其中竞争平台的转变是一个重要的因素, 现在很多电视台都实现了多种平台的传播, 如说机和网络, 而内容的改变也是其具有高竞争力的重要原因, 很多电视台在选择内容的时候都更多地体现观众的生活需求, 和生活相关的主体更容易吸引观众的眼球, 比如说现在很多电视台出现的相亲节目就是其节目生活化的重要表现。

二、我国电视传媒行业的特点

(1) 资本运作力度较大。电视行业通过资本运作来控制市场是其提高自身竞争力的重要手段, 电视传媒行业作为一种产业需要通过获取一定的利益来实现自身的持续发展, 这是该行业发展的根本目的, 现代化的社会改变了电视行业资本运作的手段, 兼并、控股等新兴的资本运作手段能够增加该行业在市场中的份额, 现在很多传媒行业都会通过并购来体现自身的行业价值, 这也会造成一定程度的行业垄断。重组这种资本运作方式也会经常出现, 这会对企业的规模造成影响, 而且重组后的公司能够有更多的发展优势, 比如说重组企业间的信息共享能够带给双方更多的资源优势。

(2) 加强跨国并购。跨国并购的出现主要受到国际化的影响, 我国电视传媒行业也存在这种现象, 但是并不多, 这和我国的相关政策有很大的关系, 很多电视传媒行业为了扩大规模并且实现自身的垄断, 他们会并购其他国家的传媒企业, 比如说美国的传媒行业就会经常运用这种手段来提升竞争, 虽然行业的资本会壮大, 但是这对其他传媒公司的发展是一个很大的威胁, 跨国并购在一定程度上受到不同地区的文化差异的制约, 因而电视传媒行业要谨慎选择。

(3) 产业链的延伸。电视传媒行业延伸相关的产业链能够额外增加节目的收入, 这也是该行业新出现的发展方式, 多领域的涉入能够为行业的发展提供更多的资金支撑, 从而降低节目的风险, 比如说很多电视节目中会出现赞助商, 这种以广告的形式来增加额外的收入就是传媒行业拓宽产业链的重要体现, 但是这种现象出现得越来越少, 电视台开始出现了新的产业链, 比如说通过和电话公司合作来开通短信平台从而提升节目的收益, 这种副业的出现也是电视传媒行业创新发展方式的重要体现, 产业链的扩展能够提高企业的经济实力, 从而为推出更好的节目提供充足的资金。

三、电视传媒行业的发展趋势

(1) 发展为主流媒体。电视传媒行业超越其他的媒体形式成为我国的主流媒体是有原因的, 这主要受电视传媒行业自身特点的影响, 广播和网络虽然也各有特色, 但是也各有缺陷, 广播只能靠听觉来获取相关的信息, 而网络传播信息主要通过人们的视觉, 电视传媒行业则实现了二者的结合, 既有声音又有图像, 能够满足观众多方面的需求。对于国外媒体的产生的威胁, 我国电视传媒行业也在不断创造条件克服, 通过自身技术发展来提升行业的实力为其成为国内主流媒体提供了技术基础。

(2) 网络化程度加深。电视传媒行业在发展的过程中充分利用网络的优势来改变自身的缺陷, 网络电视的出现增加了很多新的功能, 从而使更多的用户选择通过电视来获取信息或者休闲娱乐, 以前的电视传媒行业主要通过有线信号来传输电视节目, 这种方式只能在特定的时间播放特定的节目, 这给很多用户造成了不便, 而网络技术的出现和使用则可以让观众自由选择看电视的时间, 这种技术的电视有倒退和重播等功能, 同时也提高了传输的质量。

(3) 行业的集约和精细程度提高。电视传媒行业的集约化程度的质量主要体现在节目的质量和其产业链方面, 现在网络化的时代给观众提供了更多的节目选择, 这就对电视节目的质量提出了更高的要求, 节目组在制作的过程中要注意每个环节的质量, 这样才能实现整体效益, 比如说节目的导演在选择节目的主题时就要进行严格地筛选, 注重实际调查, 要尽量使节目的内容符合观众的需求, 电视节目除了内容还有很多环节, 比如说主持人, 主持人是呈现节目效果的一个重要载体, 观众大部分的思维都是跟着主持人走的, 他对节目质量的影响是关键性的。节目在电视行业中的价值主要受其品牌效益的影响, 因而节目在发展的过程中要注意产业链的长度, 节目的改善和质量都需要资金的保障。所以, 电视行业要不断提高节目的精细化程度, 这样才能实现长远的发展。

四、结语

电视传媒行业在激烈竞争的环境下实现发展需要采取各种措施来克服自己的竞争劣势, 运用先进的制作技术来提高节目的整体质量, 电视行业的整体发展趋势是好的, 但是在发展过程还是要通过多方面的建设来适应时代的发展。

参考文献

[1]乔瑞华.融媒体格局下广电传媒的现状与发展之路[J].东南传播, 2012 (05) .

[2]曾祥敏.中国电视传媒发展的几点趋势探究[J].中国电视, 2012 (05) .

[3]莫智勇.数字技术传播下电视传媒转型研究[J].江淮论坛, 2012 (01) .

传媒发展趋势 第9篇

在电影中出现赞助商的产品, 其宣传的效果是显而易见的。如手机、饮料、汽车, 甚至网站等一切能加以宣传的产品都想方设法地成为影片的一部分。例如在电影《非诚勿扰》中出现了多处广告的片段。1.在本部电影中, 所有角色用的手机都是Motorola, 这显然是在给这个牌子的手机做广告。2.为剑南春酒做广告。舒淇拉上葛优喝酒, 精美的剑南春酒瓶从各个角度被拍摄, 陪伴了观众近10分钟。3.斯巴鲁这款日本车在影片后一个小时中出现频率非常高。就算停下时, 两位主角也会在斯巴鲁的Logo旁边对话, 汽车内的定位雷达不停闪烁着斯巴鲁的Logo。4.为威士忌做广告。葛优和朋友在北海道居酒屋里吆喝:“不喝清酒了, 我们喝威士忌, 温莎威士忌。”“对, 只加冰块, 不加绿茶。”这是该品牌的广告词。5.为品牌电脑做广告。葛优在片中上网, 镜头从头顶俯拍, “清华同方”出现并定格, 等等。据统计在《非诚勿扰》里广告和疑似广告多达20余处。这么多的广告似乎没有影响观众的观看兴趣。那么, 当代的电影为什么会出现越来越强的商业化趋势呢?

票房的需要, 利润的刺激。每部电影的投入都很大, 制作商在拍摄完电影以后, 都想最大限额的回报。制作商的回报, 主要方面是票房的提升, 另外各个赞助商的投入也是制作商收入的一部分。最先和赞助商合作, 为赞助商在电影中做广告的是北京新影联老总高军拍《满汉全席》时使用的。当时缺了4万元的费用, 最终高军和一个茶叶公司的老板合作, 在影片中为其做茶叶的广告, 由茶叶商老板出钱赞助。于是就有了“看《满汉全席》, 品某某茶叶”的广告语。电影海报上印上“某某茶叶预祝《满汉全席》映出成功”的“企业冠名”叶。如今, 在电影中看到类似的广告, 观众们都习以为常了。如果大家不知道其中的广告, 反而成为一种落后的表现, 客观上催促观众去看, 这样票房不断提高。而且, 电影不是公益事业, 它的产业化属性决定了其不能与市场背离的太远, 需要有一定的商业价值, 才能实现审美意义的价值, 因此电影的商业化也是无可厚非。通过剧中人物的着装、使用的东西来加大宣传力度、运用明星效应等做法来增加票房收入也有其合理之处。毕竟电影不同于小说、绘画等其他艺术形式, 它具有瞬间市场的特点, 如果电影在首映发布后一段时间内仍不能被观众所关注和认可, 电影的价值也可能就永远埋没于历史的尘埃之中了。

但是, 艺术过于商业化必然会失去其本身所独有的魅力, 而且商业化跟电影创作原则本身就是一对矛盾。商业化要求的是重复和模式化, 而创作要求创新, 恰恰忌讳的就是重复和模式化。所以电影在不断商业化的今天, 应该思考的是如何更好地把艺术性和商业性结合起来。

我们国家是一个文化源远流长的文明古国, 中国电影也走过了九十多年的辉煌历程。三四十年代就出现了《神女》《小城之春》这样的电影, 连著名的电影史学家萨杜尔也赞美它们是“世界电影史的新发现”。改革开放以来, 我们也拍过许多在思想、人性的探索上值得回味的电影, 我们实在不应该轻易割断自己与传统的联系。艾略特说, 传统不是一个静止的概念, 它是一个不断被传递和吸收的东西。在传统和现实之间应该有一座桥梁, 传统如果孤立地存在, 会僵化, 现代如果孤立地存在, 会挥发。放眼世界影坛, 可以知道别人是怎么做的:在《橄榄树下的情人》《樱桃滋味》《天堂之子》这些伊朗电影里, 见不到饭店、别墅、时装, 只有在布满尘嚣的公路上行走的人、衣衫不整的孩子、半遮着脸的妇女, 除了人以外什么也没有了, 但这些类似“贫穷戏剧”的电影却散发出永恒的精神魅力;看《绿光》这样的法国电影, 你很容易被法国文化中高贵、典雅的气质濡染;从《邮差》《美丽人生》《盗窃童心》这些意大利电影中, 可以窥见自意大利新现实主义电影以来一脉相承的对贫民天然的亲近感和意大利人乐观、善良、执着的美好秉赋;还有《套马杆》这样的俄罗斯电影, 自始至终渗透着对艺术的追求。

相信在不久的将来, 中国的电影在九十多年积累的经验中, 一定会在商业化和艺术化之间寻求一个平衡。

参考文献

[1]章柏青, 贾磊磊.中国当代电影发展史 (上下册) .文化艺术出版社, 2006年.

新技术趋势下的传媒业发展思考 第10篇

一、新技术发展为传媒业带来的机遇

1、宽带技术为传媒业带来的机遇

随着宽带技术的大力改善, 数字视频的质量以及运营能力都得到了相应的提升, 据悉, 中国电信和中国联通在未来两年内将会投入大量的资金来改善宽带技术的环境, 因此, 我国的宽带网络在未来两年之内还会有一个较大的提升, 相关的数字网络视频也将会得到进一步的普及, 视频的精度、清晰度也将得到全面的改善。宽带技术的进步将大量的用户由传统的广播、报纸、电视媒体带入到网络媒体中, 这就给网络媒体的发展带来了良好的发展机遇。

2、开放式平台为传媒业带来的机遇

在现阶段下, 开放式平台已经渐渐成为主流, 用户由传统意义上的接受者变为主角, 传媒的互动应用以及社会化朝着纵向深化的方向发展, 微博、微信等个人实时通讯工具的发展让用户与媒体之间的互动变得简单化和直接化, 此外, 网络的发展也在很大程度上推动了媒体在策划、选题等方面的进步, 基于开放化平台的发展, 信息的互动和传播的速度也更快, 互动技术和社会化在传媒中的应用也将不断的深化。

3、智能化终端的发展为传媒业带来的机遇

智能化终端在近两年内得到了翻天覆地的发展, 各种与区域、位置相关的贴身服务和咨询模式也不断的涌现出来, 随着Android和ios两种移动操作平台的飞速发展, 智能手机和平板电视的终端也表现出多媒体的特性, 也衍生出了互动性强、表现力丰富的媒介服务和媒介产品, 在智能化终端的发展之下, 传媒业在未来必会创造出新的应用产品。

4、移动互联网的发展为传媒业带来的机遇

在移动互联网的发展下, 现阶段已经形成一种桌面互联网媒体、传统媒体、移动互联网媒体三足鼎立的局势, 媒介的应用也逐渐由传统媒体切换至移动互联网平台之中, 因此, 智能终端与移动互联网的发展和结合也必将在下一阶段给传媒业带来良好的发展机遇。

二、新技术的发展对于传媒产业内容、流程、媒介、模式等方面的影响

技术的发展推动这传媒业角色和定位的变革, 传媒已经由起初的信息传递者, 逐渐的转化为信息服务者, 同时, 技术的发展也在一定程度上拓宽了传媒业的盈利渠道, 使传媒业朝着新的商业模式发展, 在未来阶段下, 传媒产业将会朝着以下的方向发展:

1、传媒行业将会朝着全媒体的方向发展

在网络技术的发展之下, 传媒行业也逐渐实现其产品内同的全媒体化, 同时, 国家各种政策的出台也在一定程度上将广告客户以及视频的内容逐渐转移到互联网平台中, 在未来的发展阶段下, 网络视频产品逐渐会成为传统媒体的标准配置, 此外, 随着视频网站竞争的加剧, 网络媒体也会逐渐加强与节目制作公司、电视台的合作, 这就可以在很大程度上推动视频内容的创新化发展, 即传媒行业将会进入一个全媒体时代。

2、在未来阶段下, 传统媒体将会开发多样化的终端产品

随着移动终端的普及, 网络进入了快速发展的阶段, 在新技术的发展和变革之下, 传媒业也会将终端产品的开发重视起来, 并不断的挖掘具有深度的内容。在智能终端的普及之下, 传媒行业也可节约诸如油墨、纸张、发行等一些固定的成本, 因此, 在新的发展阶段下, 传媒业的生产流程也将会发生大的变化, 可以进行分众化产品的开发, 这也成为现阶段下传统媒体达成的共识之一。

3、个性化新闻聚合服务的发展

目前, 人们已经全面进入信息碎片化时代, 在现阶段下人们对信息的全面性、及时性、便捷性等要求也越来越高, 传统模式下的黄金时段已经不复存在, 用户的消费时间在信息碎片化时代也呈现出碎片化的发展趋势, 当然, 用户希望获得的也是一种经过筛选、处理和整合之后的信息。在这些需求的推动之下, 个性化的新闻聚合服务方式也应用而生。

三、结语

总而言之, 在互联网技术的发展之下, 传媒业也呈现出一种新的发展格局, 技术的发展为传媒业带来了比之以往更多的可能性, 也为传媒业的发展提供了广阔的空间。作为传媒业来说, 我们要清醒的意识到改革的迫切性, 解放思想观念、改革经营模式、完善管理体制、引进专业人才, 积极的迎接新技术给我们带来的机遇和挑战, 开拓出一条康庄大道。

参考文献

[1]梁泉.新技术趋势下的传媒业发展思考[期刊论文], 中国记者, 2012;01

[2]刘小燕, 姜昕.传媒业的全球化与多样性——“第7届世界传媒经济学术会议”综述.国际新闻界, 2006;06 (23)

传媒发展趋势 第11篇

在过去的几十年中, 随着世界经济的不断发展, 我国的传媒行业已经逐渐成了过敏经济发展中的重要组成部分。文化产业的发展已经成了当前我国经济发展的主要方向。在我国传媒产业的发展过程中, 国外的传媒行业一直以来都发挥着很大的影响作用。从最初的真人秀节目, 到本度化的真人秀节目运作和火热;从欧美国家的传媒产业经营策略, 到国内传媒巨头的不断崛起;从社交网络和移动终端网络的发展, 到国内的“微博热”和“微信热”。我国的传媒产业正处在剧烈的变动时代。

当前, 我国的传媒产业面临着巨大的发展机遇, 但是也面临着比较大的竞争压力。尤其是随着互联网行业的兴起和大数据时代下自媒体不断发展, 我国的传媒产业已经出现了一定的平民化发展方向。自由化的发展思路和互动化程度越来越高的发展方向使得传统的传媒企业在产业中的比例逐渐降低。同时, 最重要的一个环节就是传媒人才的培养以及海外传媒人才的吸收仍然存在一定的问题。新闻传媒类的教育模式需要不断地完善和改革, 尤其是在产业化运作模式下, 国外的运作模式和运作思路为我们提供了很好的发展借鉴, 只有不断地完善新闻传媒类的教育情况, 培养大量的优秀传媒人才, 才能够更加长远地为新闻传媒事业的发展提供持续健康的发展动力。

二、传媒产业化时代背景对新闻传媒教育的影响

(一) 传媒产业化改变了新闻传媒的内容

从内容的角度上来看, 传媒的产业化发展直接改变了新闻传媒本身的基础内容。在大数据时代背景下, 尤其是在当前互联网传媒大行其道的时代背景下。针对传媒行业在内容上的发展方向以及发展策略的讨论正在不断地进行。但是不可否认的是传媒行业在这样的历史环境下, 其本身经历过了产业化的发展阶段之后, 传媒的属性以及发展了部分的变化。传媒在很大的程度上与产业的营销和利益结合在了一起。尤其是在一些网站中, 传媒与营销, 传播与广告之间的关系已经大大地弱化。国内的学术界甚至已经有人做出了互联网本身的传播不能够是新闻传媒的一种, 在实际上是一种经济行为的论断。这便是传媒产业化的过程中不可避免出现的传媒彷徨。这样的问题映射在新闻传媒的教育层面, 就直接改变了新闻传媒的教育内容。很多的传媒学院在开设课程的时候, 甚至会在一定程度上涉及经济类的知识和营销类的知识, 这本身是无可厚非的, 也是在当前日益深化的传媒产业化进程的影响下, 所必然出现的现象。学术界一天不对新传媒形式做出论断, 不将新传媒形式与新闻和经济之间的关系理顺清楚, 这样的混淆就一天不能够解决。

(二) 传媒产业化的进程改变了新闻传媒的方式

从传播的方式角度分析, 在传播的过程中, 传统传媒媒介是由一部分控制的。没有形成大规模影响的传播充其量也只能被叫做交流。传统的传媒方式, 不管是电视还是报纸广播, 在大部分的时候都是由少数人所把控的, 直接受政府控制的。这样的传播方式已经持续了几百年, 在很大的程度上也使得人们形成了一种思维上的固化。在这样的固化传播模式下, 人们对于传媒产业的关系程度不够, 传媒的产业化只是部分人的事情, 与人们的生活无关。并且在传统的传媒形势下, 人们只是一种单纯的受众。作为信息的接受者, 人们可以选择接受那些信息, 但是人们不能选择信息, 更加不能够发布信息。

但是, 在互联网出现了之后, 作为一种交流的工具, 互联网在开发之处就对传媒行业造成了很大的冲击。随着技术的不断提升和发展, 当前的互联网已经在实际上成了传媒中的最重要方式。层出不穷的传媒方式在互联网传媒中不断涌现。在新的传媒手段下, 传统的传媒思想和方式被不断的打破。人们可以自由自在地进行信息的发布, 也可以轻而易举地成为某一个行业或者是某一个问题范围的权威。这样的趋势发展到了极端的情况下, 就形成了现在的“自媒体”。“自媒体”的出现使得传媒本身在产业化的发展过程中受到了一定的冲击, 因为在传播的领域中, 如果仅仅有一个或者是少数的舆论权威, 传播的产业化和传播的进程会十分顺利。这是因为人们没有任何的信息选择的余地。在信息的饥渴状态下, 人们会自然而然地向信息的发布者靠拢。但是, 当前的信息传播模式已经完全突破了传统的传播思维。随意性和即时性已经成了当前传媒方式的利剑。

这样的行业发展趋势体现在新闻传媒教育方面, 就使得新闻传媒的教育在教育的手段上也受到了相当的影响。首先, 互联网作为一种技术, 并不是简单的在传媒方面产生了影响, 互联网可以渗透到现在世界上的每个行业中。实际上, 互联网已经渗透到了教育的每个方面, 并且也产生了深刻的影响。这样的话, 一种新闻媒体技术对新闻媒体教育本体的影响就产生了。其次, 在新闻媒体的教育目标中, 并不是要培养学生日后成为“自媒体”组成部分。通过教育我们要培养的是能够对传媒行业产生一定的影响、做出一定的贡献, 或者是要以新闻传媒为自身行业的人才, 是要培养这个行业的专业化人才。这样就使得新闻传媒的教育与当前部分新闻传媒平民化发展现状产生了一定的矛盾和冲突。事实上, 这样的冲突是一直存在的。这样的话, 在新闻传媒的教育发展过程中, 如何有效地解决这样的矛盾是未来传媒教育必须要面对的一个问题。

(三) 传媒产业化发展改变了传媒的运作模式

在传统的新闻传媒发展模式中, 不管是报社还是电视台, 都没有今天的传媒行业那么的功利化。这是传媒产业化发展的必然结果。在当前的传媒产业发展模式下, 传媒在产业化倾向的带动下, 经济效益和最终的传播结果已经成了衡量传媒产业的重要指标。在传统的指标模式下, 经济效益本身并不是一个很重要的方面, 传媒的效果才是衡量新闻传媒的最重要指标。所以, 传媒产业化的发展带给新闻传媒的最大改变是经济性的增加。尤其是当前在互联网传媒的背景下, 新闻在很大程度上也出现了功利化的运作, 更何况视频和音频等的部分。

在当前的媒体产业化运作模式下, 新闻传媒类的教育必须要充分地迎合这样的功利化趋势。教育在很大程度上要符合社会的要求, 社会和行业需要什么样的人才, 教育就要培养什么样的人才, 这是教育的本质所在。所以, 未来的新闻传媒类教育需要在保持传统传媒教育和传播功能的基础上, 充分考虑当前传媒行业的经济运作模式。不管是在教育的内容上还是在人才的培养思想上进一步地迎合媒体的发展要求。

三、基于媒体产业化时代下新闻传媒类教育的发展趋势和策略

出于经济全球化和网络化的时代发展要求, 全世界的新闻传媒发展不会仅仅局限于新闻传媒本身, 而是要站在国家的经济发展背景下大行业的发展基础上, 从微观经济的行业发展基础上入手, 考察新闻传媒类教育的发展模式。只有在立足于产业、行业的发展基础上, 才能够更好地探索传媒人才的培养模式, 更好地适应行业的发展要求。

(一) 立足世界化的媒体产业发展趋势

随着经济全球化的趋势不断地深入, 在我国加入世界贸易组织的背景下, 传媒产业的发展已经从之前的国内内部宣传转变到了世界性的传媒产业发展模式。国外的大部分大型传媒公司和企业都有全世界的传媒产业发展计划。不管是美国好莱坞的电影、电视剧还是日本的动漫产业, 近年来强势兴起的英国电视剧产业也给我们敲响了警钟。通过分析这些文化产业发展强势国家的强势产业, 我们可以发现, 不管是动漫产业还是电影电视剧产业, 其中都有大量的传媒因素在其中。文化产业在整合之后, 传媒行业已经不能够单纯的作为一个产业, 依靠自身的发展模式向前发展了。当前的传媒产业需要结合多种文化产业发展模式, 与游戏、书籍、电视、电影等多种方式结合在一起。所以, 世界化的传媒发展模式下, 传媒本身已经成了一种整合了整个国家文化内涵的发展方式。普通的传媒发展思路已经无法满足文化的传播和发展要求。

在培养人才的传媒教育工作中, 世界化的人才培养模式也就需要提上议事日程。在教育的过程中, 学习的内容需要做出一定的改进和思考。在21世纪的网络时代中, 传媒在继承了传统的传播思想基础上, 将传播做了无限地扩大。这就需要在教育中要借鉴外国的传媒人才培养模式, 不断地思考现行教育体制下的传播教育。将综合性人才培养和一体化人才教育模式贯彻到实际的教育中。人才在教育的过程中, 可以开展诸如国外媒体产品鉴赏等课程, 将学生培养成为立足于世界的人才。

(二) 适应产品化的传媒发展思想

在当前的媒体产业化发展模式下, 产品化是一个必然的趋势。在这个过程中, 媒体所产生的文化成果已经不仅仅需要具有传统的思想性和教育性内涵那么简单。媒体的运作需要具有很强的产品化思维。这就意味着在媒体的发展过程中, 所产生的文化成果需要注意其本身的商品属性。不管是在文化成果的策划阶段还是在具体的运作、宣传乃至售后的服务阶段, 都要注重产品本身。产品和用户已近成了当前媒体产业相当熟悉的两个名词。立足于用户的产品策划和生产已经不仅仅是互联网媒体的业务范围, 在平面媒体端和电视媒体端也受到了广泛的推崇。商业化的运作模式下, 产品能不能得到用户的认可已经成了当前媒体产业发展的一个重要衡量标准。所以, 适应产品化的媒体发展思想应该是未来新闻媒体教育的发展趋势之一。

在新闻媒体的教育过程中, 产品化的贯穿就需要教育不仅仅关注文化内涵本身, 还要注意产品的实际可操作性和商业性。这就需要在媒体类专业的教育中加入部分的市场乃至经济的课程。这可能和电子商务专业有所混淆。但是, 当前的大媒体背景下, 电子商务的人才培养模式已经不能够适应互联网经济的发展。而媒体人缺乏运营思路和市场意识的最终下场就是被市场做淘汰。加强学生的运营思想和市场意识, 是在未来新闻传媒产业发展时代下的一个必然的趋势。

(三) 强化新闻媒体的文化内涵服务

一个社会要想取得不断的发展, 文化的内涵是必不可少的。任何一个时代, 不管经济如何的发展, 其本身的文化需要凌驾在当时的经济背景基础上, 才能够实现对社会发展方向的引导。而新闻媒体本身就是传播社会主流文化的主要阵地。在这样的背景下, 强化新闻媒体的文化内涵就是保持好新闻媒体、区别于网络经济的主要特征和底线。新闻媒体的教育需要保持好这样的阵地。在当前国内很多新闻媒体的教育中, 文化内涵的教育是主要的方向和大部分的内容。但是, 针对文化内涵的深度开发还是制约着学生的发展。其主要可以表现在以下几个方面:

首先, 学生的文化意识比较落后。新闻媒体从业人员作为文化的传播者, 在文化意识的判断方面要求是非常高的。国内比较优秀的平面传媒《南方周末》之所以在当前传媒产业化的发展大潮中保持了比较大的优势地位, 主要是因为其本身的文化内涵和底蕴非常深厚。所以, 对于文化意识的培养是学生的主要发展方向。但是现在的学校培养恰恰是让学生具有了专业的操作知识, 但是没有文化意识。这是学校的传媒教育需要改进的点所在。

最后, 学生的文化思考能力有待提高。我们所说的文化思考能力, 指的是学生在接触到了一定文化的基础上, 在进行了初期的判断活动之后, 针对一种文化思维和文化模式所做出的判断。这是新闻传媒人所必须要具备的一种基本能力。在新闻传媒的思想中, 及时性和真实性是最基本的。但是每一个媒体人都有自己最基本的文化思考方式和能力。这本身也是不同媒体之间自身的魅力所在。当前学校在培养学生的过程中, 对于学生自身的价值判断和思考能力不够重视。在学生的发展中仅仅注意文化的通才教育, 对于个人的基本判断仅仅是大众化的判断标准教育和是非判断。如果新闻人不能将自己的思想超越当前的社会判断, 不能够准确地思考出表象下的本质, 那么新闻的教育无疑也是失败的。

四、结语

笔者作为一个常年与媒体和新闻接触的人, 希望能够透过当前媒体的层层迷雾, 看到一些本质上的东西。但是, 笔者不得不说, 现在的国内媒体被很多的迷雾遮掩住了。不管是媒体自身的教育, 很多的地方媒体在发展中也没有自己的方向。市场化的运作和产业化的发展方向并不一定适应每个行业。媒体作为文化产业的一个组成部分, 产业化的发展脚步一直没有停下过, 但是在媒体产业化的发展进程中, 我们有必要停下脚步, 思考一下我们有没有培养出合适的人才来支撑这样的产业化发展步伐。只有在明确了这个问题的基础上, 才能够真正地实现媒体的产业化发展。

摘要：本文针对当前媒体产业化的背景, 分析了新闻传媒类教育的发展趋势, 也提出了在产业化发展背景下的传媒类教育人才培养的部分建议和感想。

关键词：媒体产业化,新闻传媒教育,自媒体发展

参考文献

[1]胡忠青.“三段式”模式下新闻采编与制作专业课程体系的整合与创新[J].郧阳师范高等专科学校学报, 2010 (02) .

[2]王军, 范东升.论大学本科应用型新闻人才的培养[J].高教探索, 2009 (02) .

[3]徐江.打造特色另辟蹊径——财经院校新闻传媒专业毕业生就业现状与对策分析[J].电视时代, 2010 (04) .