冰心散文的艺术风格
冰心散文的艺术风格(精选6篇)
冰心散文的艺术风格 第1篇
真心、真情、真爱,营造美的精神乐园-----论冰心散文的艺术风格
王永军
(张家口教育学院,河北 张家口 075000)
摘要: 文坛巨匠冰心用真心、真情、真爱,书写散文,创造了独树一帜的艺术风格---清丽典雅、隽永雅致、富于哲理和抒情韵味,为我们营造一方美的精神乐园。它们带来的不仅有美感上的享受,更有思想上的启迪和心灵上的净化。
关键词:冰心散文、艺术风格,真心、真情、真爱,美感
在文学史上,有这样一位用爱的真情、美的笔触讴歌大自然、母爱与童心以及人世间一切美好事物的女性,她就是可亲、可爱、可敬的冰心老人。冰心在小说、散文、诗歌和翻译工作上都做出了卓越的贡献,特别是其散文,取材广泛,其中以回忆往事、描写自然和爱的哲学最具特色。她以柔美细腻的笔调,委婉含蓄的手法和清丽的语言,营造出属于她独有的美的精神乐园。
下面我们就从冰心散文的题材上来进一步探讨她作品的艺术风格。
一、心的灵动
郁达夫曾评论说:“意在言外,文必己出,哀而不伤,动中法度,是女士的生平,亦即女士文章的极致。”从冰心的散文作品中,可见这位世纪同龄人与时俱进,蜿蜒起伏的心路历程。早年的《往事》、《寄小读者》和《山中杂记》等,在“五四”新思潮尤其是人道主义的影响下,以“爱的哲学”领悟人生,讴歌亲情、友爱、童真和自然美,寻味人生的乐趣和慰藉,探求生命的奥秘和意义,营造了一方和霭温柔的精神乐园。步入中年后,她涉世渐深,在《平绥沿线旅行记》、《默庐试笔》和《关于女人》等作品里,拓宽了取材面,增强了现实感,也巩固和深化了她原有的精神信念。从海外回到新中国后,她年过半百而青春焕发,以《归来以后》、《樱花赞》和《拾穗小记》诸多篇章,反映祖国的新生气象和世界人民的友好交往,表达了一位跨时代老作家的热情和忠诚。度过十年浩劫的冰心老人依然拥有一颗年轻的心,而且磨练得相当坚韧、清澈、睿智和老练,爆发出旺盛的创作活力,所作《晚晴集》、《我的故乡》、《关于男人》、《冰心九旬文选》等,竟有450余篇至多,超过了前60年的数量,其中既有抒怀言志,醇厚老到的散文小品,又有仗义执言,犀利老辣的杂感随笔,抵达了刚柔相济,炉火纯青的境地。
《往事》中大部分为回忆性的作品,清新绚丽,跌宕多姿的《往事》
(一)之七便是这组散文中的佳作,充分表现了冰心灵巧的艺术构思。文章中最精彩的要数红莲与白莲的对比描写,同样经过一夜风雨,红莲由于有荷叶的保护安然无恙,开出了无比鲜艳的花,白莲却早已凋谢。作者通过对莲花的观察,很自然的联想到了母亲对自己的爱就如同荷叶保护莲花一样无私,对母亲的无限热爱也因此表露无疑,“母亲呵!你是荷叶,我是红莲。心中的雨点来了,除了你,谁是我在无遮拦天空下的荫蔽?”以纤细的心灵触觉1讴歌了母爱的伟大。
冰心曾在国外留学,对于身在国外的冰心来说,对故乡的思念,对亲情的牵挂便是最为深刻的。这一切在《往事》
(二)里表现得淋漓尽致。
二、情的律动
冰心散文主情,以抒情见长。在她的文字中,有相当一部分是对片段的情思,以及那些晶莹美丽的回忆的抒写。因为她曾说她喜欢做“埋存与发掘”的事。她的那些最精彩,最富灵气,最自然的散文,几乎都是她用饱蘸真挚的情感之笔,对昔日“埋存”的令人难以忘怀的生活进行艺术的“发掘”所得。在她感情的天地里,没有大海的壮阔,也没有长江的奔涌。那是山间流出的溪水,平平稳稳:那是地心流出的清泉,汩汩淙淙。她抒发感情的文笔,永远也激不起大波大澜,却能给读者带来一种细泉似的脉脉温情。在抒情的章法上,冰心有自己的风格。她善于在绵绵密密的抒情里,轻巧地插入场景的描绘,人物的刻画或哲理的思索,使文章一波三折,摇曳多姿。例如在她的早期散文《笑》中,作者勾勒了三个场景、三个笑容,在不施藻饰,不加雕琢的含而不露的叙述中,表达了自己对“爱的调和”的理想生活的向往之情
其中,《往事》
(二)之五中,真切的写出了作者去美国的路上,坐船经过太平洋,在大海的颠摇中反映出的感情世界。整篇文章巧妙的运用了渲染烘托的手法,通过描写周围人们对海浪的态度和热闹的氛围,渲染了一种期待的心里,对海浪的期待,对陌生国家的期待,进而升华到对人生的期待。如文章开头写不知从哪听来的消息说,风浪来 了,于是“大家不住的记念着,又报告佳音似的彼此谈说着。在这好奇活泼的心绪里,与其说是防备着,不如说是希望着罢。”还有我的一次次抑制不住的微笑,烘托出了内心深处希望这风浪快点来的心里。踏上一块陌生的土地,怀着一种好奇的心情,同时也包含着作者对那个陌生国家的一种期待。通过描写大海的强盛威武,显现出了我乐于挑战的精神和坦然面对将来一切挑战的心理。尤其是文章最后所写的“青年心中希冀惊笑的风浪,比海洋中的实况,大得多了!”更是表明了作者准备好迎接前程中更大困难的决心和信心,烘托与渲染的手法将这种决心和信心表现得更加的坚定,预示着未来人生道路的绚丽多姿。
《往事》
(二)之八是作者对自己心愿的回忆,它围绕着父女对“灯塔守望者”的对话来展开。除夕夜,女儿要去看守灯塔,她提出自己的理由:看守灯塔是种伟大,高尚又有诗意的生活。文章的结尾又将回忆拉回了现实,作者航行海上,再一次看到了灯塔,不禁又勾起了回忆。“无希望的永古不失望,不希冀那不可希冀的,永古无悲哀!”作者虽无法实现自己的梦,但却化遗憾为祝福,献给了灯塔的守护者,这也表达了作者对献身精神的敬仰之情,及对真善美的追求。
三、爱的涌动
“有了爱就有了一切”是冰心的名言,在她的作品里到处都充满了真诚的爱,包括爱老师、亲人以及少年儿童等,她把一生都献给了孩子、祖国和人民,献给全社会和全人类。她的作品高雅、脱俗,体现出爱的基调。
茅盾曾经这样评论冰心的作品:“冰心女士把社会现象看得非常单纯,她以为人事纷纭无非是两根线交织而成;这两根线便是“爱”和“憎”。她以为“爱”或“憎”二者之间必有一者是人生的指针。她这思想,完全是“唯心论”的立场。可是产生了她这样单纯的社会观的,却不是“心”,而是“境”。因为她在家庭生活小范围里看到了“爱”,而在社会生活这大范围里却看见了“憎”。于是就发生了她的社会现象的“二元论”。
冰心是我国的第一代儿童文学作家,她的儿童文学作品充满着对儿童的爱和希望。在《寄小读者·通讯十五》里,作者用女性特有的细腻,感受着几个孩子的苦,表达了她对儿童一种爱惜、关爱的心。她写M的娇憨凄苦,她写E的渴望与隐忍,她写D的失意与希冀,写A的寂寞、无奈与感伤„„都形神兼具,使人不禁动容。
“情动于中而行于言”冰心创作风格如此异常鲜明,也得益于她的语言功底。郁达夫曾说:“冰心女士散文的清丽,文字的典雅,思想的纯洁,在中国好算是独一无二的作家 3 了。”冰心以她的丰姿绰约、轻倩灵动的彩笔,抒写了一曲曲心的歌、情的歌、爱的歌,那疏朗的笔致,丰腴的神采,醇厚的情味,都给读者留下了极为难忘的印象。
重温冰心的散文,对我们的散文写作,甚至其它文学体裁的写作是不无裨益的!参考文献
[1]卓如.二十世纪文学泰斗——冰心[M].四川:四川人民出版社,2003,8.[2]茅盾.冰心论[M].上海:上海文艺出版社,1980,5.[3]党秀臣著:《中国现当代文学》高等教育出版社 1995年 [4]周彦文著:《世界华文散文精品》 广州出版社 1997年3月 [5]冰心著:《繁星 春水》 人民出版社 2000年7月
冰心散文的艺术风格 第2篇
梁实秋写散文别具一格,堪称散文界一代宗师,其散文写的炉火纯青,艺术造诣颇高,下面我拟从梁实秋散文鲜明的语言特色、闲适幽默的艺术风格等方面入手,对其散文的艺术特一,梁实秋驾驭语言文字的功力深厚,极具特色的语言成为其散文一个突出风格。⑴行文雅洁,用语精练。真正的散文语言,绝不容忍多余的文字,古近中外的散文大家无不以语言的节约性作为衡量语言表现力的一个至关重要的标准。梁实秋创作散文追求一种“绚烂之极趋于平淡”的境界,故此,他在篇幅上力求浓缩,删掉枝蔓;在语言上摅词滤藻,斯于至当。正是由于梁实秋深黯“割爱”的艺术原则,所以他的散文没有废话,以简洁取胜。他曾以“尽去枝节,少说废话”自励,认为散文艺术的最高境界是“简单”,“简单二字,是很高的理想”,并不是通常意义上的单薄粗简,而是一种有博返约的境界。他在《文学讲话》中谈及散文时说:“文章要深,要远,要高,就是不要长。描写要深刻,意思要远大,格调要高雅,就是篇幅不一定要长。”他自己的散文,也大都篇幅简约,语言精练,字数多在两千左右,如《记梁任公先生的一次演讲》,这篇短文不满千字,却栩栩如生的刻画出梁启超的神采风貌,笔墨生花地写出了他的渊博学识,一位国学大师的音容笑貌跃然纸上叙写精致,行文雅洁是梁实秋散文艺术的一大特色,他的文章,几乎都是开篇切题,简洁了当,极少渲染铺排,转弯抹角。
⑵梁实秋散文的语言具有一种典丽之美。这种美就是一种“国文的味道”,他通过文言文的语体化,达到古今融化的境界.二,梁实秋散文具有一种包容性。这主要体现在他对中西方文化的兼他认为,中西文化各有优劣,因此他既反对妄自尊大,又反对妄自菲薄,主张虚心接受外来文化,使之与我们的传统文化溶解在一起。他的散文创作就实践了自己的主张——具有了一种包容性:如在写作技巧上,梁实秋对唐宋八大家的散文以及杜诗极为熟悉。他经常揣摩这些诗文的章法、句法、声调辞藻的特点及行文技巧,使自己的白话散文能符合“文”的要求,而不仅仅是白话;他的散文崇尚简洁,重视文调,追求文调洁雅与感情渗入的有机统一,显然又受到西方古典主义的影响。由于梁实秋学贯中西,能够博才众取,因此,他的散文在内容上往往也是谈古说今,中外逢源,随手引征,文才斐然,具有一种包容性。他的广征博引,往往信手拈来,与通篇文章浑然融成一片,显得妥帖自然,了无痕迹。容并蓄上。
三,梁实秋散文的闲适与幽默这是梁实秋散文的又一突出特点。梁实秋的散文起笔很早,但真正奠定他散文家地位的,是他入蜀以后的《雅舍小品》,因此,《雅舍小品》中体现出的闲适与幽默就代表了他散文创作的一个突出风格。梁实秋之所以追求这样一种风格,与他的思想变化是密切相关的。
冰心作品《小桔灯》之艺术风格 第3篇
在冰心的抒情空间里, 没有赋予长江的奔涌、大海的壮阔和威武的山峦, 而恰似一江春水, 有上游慢慢的流过, 汩汩淙淙。她抒发感情的文笔, 永远也激不起大波大澜, 却能给读者带来一种细泉似的脉脉温情。《小桔灯》作为晚期作品的代表作, 在抒情的章法上, 保持了自己的风格。在个性表现上, 也赋予了她自己做固有的清丽、细腻、温婉等风格。同时一改空幻、迷茫的那种忧愁感, 而是以一种舒缓、欢快的旋律, 向作品中添加了几分清新和美妙之情感。在不施藻饰, 不加雕琢的含而不露的叙述中, 表达了自己对未来理想生活的向往和憧憬之情。
一、朴素洗练的语言
不事雕琢, 语言通俗易懂, 自然流畅是《小桔灯》写人叙事的重要特点, 呈现出朴素洗练的审美特点。如文章开篇“这是十几年以前的事了”一句话, 很简短的叙述, 如实的交代的事情发生的世间长短。这样一个开篇, 统领全文, 并为下文蓄势, 所以说, 虽然用词简短, 朴素洗练, 但起到非常重要的作用, 使后文的展开毫无羁绊, 任凭开阖。另外, 这样一个开头直切故事主题, 毫无冗余, 内容简练, 惜墨如金, 达到了以简驭繁的效果。下文在朋友的办公楼里, 通过电话的对话介绍, 引出王春林家里病了这一事情发展的切入点。
我问她:“你要打电话吗?”她一面爬下竹凳, 一面点头说:“我要××医院, 找胡大夫, 我妈妈刚才吐了许多血!”我问:“你知道××医院的电话号码吗?”她摇了摇头说:“我正想问电话局……”我赶紧从机旁的电话本子里找到医院的号码, 就又问她:“找到了大夫, 我请他到谁家去呢?”她说:“你只要说王春林家里病了, 她就会来的。
作者在文中的用词是如此的简练, 如下面的对话:“你要打电话吗?”的“我要××医院, 找胡大夫”, “你知道××医院的电话号码吗?”等等, 通过简短的语言沟通, 把语意表达得简洁严密。对知道地址后的那种迫切心情, 又做以介绍:
我把电话打通了, 她感激地谢了我, 回头就走。我拉住她问:“你的家远吗?”她指着窗外说:“就在山窝那棵大黄果树下面, 一下子就走到的。”说着就登、登、登地下楼去了作者用了一个连续的动词, 连用“登”, “登”、“登”、动词, 将“我”去小姑娘家的迫切心情呈现出来, 简洁凝练, 如行云流水, 准确流畅, 语意表达得既简洁又准确。
二、深挚含蓄的情感
《小桔灯》已经触及人们的心灵, 作者将在这里投入了真诚的情感。而《小桔灯》的情感抒写具有深挚含蓄的审美特点。如文中未遇到小姑娘时有一段自己动作的描写:
我又回到里屋去, 把报纸前前后后都看完了, 又拿起一本《唐诗三百首》来, 看了一半, 天色越发阴沉了, 我的朋友还不回来。我无聊地站了起来, 望着窗外浓雾里迷茫的山景, 看到那棵黄果树下面的小屋, 忽然想去探望那个小姑娘和她生病的妈妈。我下楼在门口买了几个大红桔子, 塞在手提袋里, 顺着歪斜不平的石板路, 走到那小屋的门口。
把报纸前前后后都看完了, 又拿起一本《唐诗三百首》来, 表现作者心里有点等不了了, 心里有些着急了。“还不回来”、“无聊”、“望着”等名词短语, 既突出了我这此时的状态, 又表现了作者对小姑娘和她生病的妈妈的担心, 也包含着作者对小姑娘的喜爱和赞赏。在艰难的生活境遇中仍怀有着一颗善良的真挚爱心制作出来的, 正是这种闪烁着人性光辉的美好人格, 打动了作者, 更感动了无数的读者。本文撷取小姑娘的话“这盏小桔灯照你上山吧!”中的“小桔灯”写作素材, 也足以见出小桔灯是如此的吸引作者和作者对小姑娘的赞赏。《小桔灯》的情感书写表达得真挚而动人、深沉而含蓄。
三、细腻温婉的风格
细腻温婉的写作风格是《小桔灯》典型表现。如文中叙述我进入小姑娘家后, 与小姑娘的攀谈后的情节:我站起来要走, 她拉住我, 一面极其敏捷地拿过穿着麻线的大针, 把那小桔碗四周相对地穿起来, 像一个小筐似的, 用一根小竹棍挑着, 又从窗台上拿了一段短短的蜡头, 放在里面点起来, 递给我说:“天黑了, 路滑, 这盏小桔灯照你上山吧!”“拿过”表示用手取, 又用了“敏捷地”修饰, 更显出动作的熟练, 也含蓄的表现出小姑娘平时做了不少家务活, 所以家里的照明工具了如指掌。“挑着”、“拿了”、“递给”等动词, 营造出一种十分细腻、早熟、懂事的感觉。文章接着写“我”离开小姑娘家后的心里活动:
我提着这灵巧的小桔灯, 慢慢地在黑暗潮湿的山路上走着。这朦胧的桔红的光, 实在照不了多远, 但这小姑娘的镇定、勇敢、乐观的精神鼓舞了我, 我似乎觉得眼前有无限光明!
这段文字, 作者细致入微的描写了离开小姑娘家后的心里想法。“灵巧的”、“朦胧的”、“照不了多远”等几个形容词的采用, 突出了“小桔灯”的客观外表和作用, 语意中带有怜爱的情味。“微微地冒着热气”, “镇定、勇敢、乐观的精神鼓舞了我”表现一种对生活的一种向往, 而不是消极者, 表现出一种温柔而略显光明的环境气氛, 与小姑娘母亲病重的情形形成照应, 用笔十分细腻。再看下面我离开山村后, 对小山村的眷恋:
当夜, 我就离开那山村, 再也没有听见那小姑娘和她母亲的消息。但是从那时起, 每逢春节, 我就想起那盏小桔灯。十二年过去了, 那小姑娘的爸爸一定早回来了。她妈妈也一定好了吧?因为我们“大家”都“好”了。
“每逢春节”、“那小姑娘的爸爸一定早回来了”, 文章此处表现我对的小姑娘生活产生的一种美好的生活向往。“大家”都“好”了, 既突出了作者内心里美好的祝愿, 用词轻柔温婉, 也从侧面表现了小姑娘对母亲的深爱。微的描写, 生动传神的刻画出一个孝顺果敢、细心周到的小姑娘的形象, 整个场景由此呈现出一种温柔静默、深婉细腻的审美风格。
四、结论
“童心美”是冰心展现个人作品风格的重要特点之一, 并且包含着丰富的内涵。“童心美”赋予了时代价值的催化, 带来了心灵上的净化、思想上的启迪还美感上的挚爱。柔和细腻的笔调, 微带忧愁的色彩, 委婉含蓄的手法和清新明丽的语言, 构成了冰心艺术风格的基本特色。她的作品常常让人感到流畅无比、轻灵隽丽、婉约典雅。这种美是众人追求的。当我们阅读冰心老师的文章时, 我们充分领悟到了其中的精神所在。
我们中国的民族多年来能够跨越艰难困苦, 充分体现了民族的这种不畏艰辛, 坚持斗争的传统精神。冰心与她的艺术道路足够显现出来了我们的祖国艺术工作者的精神, 孩子们应该具有一定责任意识, 通过撰写相应主题文章为我们的儿童文学, 做出贡献。使我们儿童得到无尽的精神力量的, 尤其是对于那些人生活缺乏勇气和信心的孩子。它的魅力就在于超越了时间和空间, 是新世纪的, 新一代孩子们的导航灯, 小橙灯为我们的照亮前途, 当我们走在泥泞和坎坷的道路, 小桔灯成为驱散黑暗, 照亮我们心灵, 带给我们的宝贵精神财富的力量和勇气。我们应该感谢冰心, 感谢她的“小桔灯”。
摘要:冰心, 原名谢婉莹, 是二十世纪中国杰出的文学大师, 一生创作诗歌、散文、小说颇丰, 还有许多翻译成果。冰心的散文语言有自己的创新, 有自己的鲜明个性特色。她的笔触清新自然, 画面美丽恬淡, 寓意含蓄委婉, 意境新奇高远, 每一个字都如水洗过般清纯, 每一个字里又都饱和着作者情感的笑语与泪滴, 因此被誉为“冰心体”。《小桔灯》创作于1957年, 是冰心散文的名篇之一, 以“小桔灯”为线索, 讲述了一个朴素温情的故事。全文结构和谐紧凑, 语言明白晓畅, 情感细腻动人, 是一篇玲珑剔透、诗意盎然的精美散文。本文旨在对《小桔灯》的结构、语言、情感等做一具体评析。
关键词:冰心,小桔灯,艺术风格,审美风格,童心美
参考文献
[1]王平.冰心《小桔灯》的美学分析[J].文学教育 (上) , 2011 (3) :23-25.
[2]谢燕妮.冰心散文《小桔灯》评析[J].语文建设, 2012 (5) :9-11.
[3]张仲良.读冰心的《小桔灯》[J].河南师大学报 (社会科学版) , 2012 (6) :45-47.
[4]罗小红.公共图书馆儿童阅读推广计划的制定标准与实施策略——以深圳市盐田区沙头角图书馆《“小桔灯”阅读推广计划 (2009~2012) 》为例[J].图书馆学研究, 2013 (3) :33-34.
冰心散文的艺术风格 第4篇
关键词:冰心;散文诗;艺术风格;艺术题材;写作手法
冰心曾说自己的“诗的女神”是“满蕴着真情,微带着忧愁,欲语又停留”[1]。这道出了她的诗歌、散文的特色。她的散文诗也是如此。冰心说:“我平日总想以‘真’为写作的唯一条件。”[2]她以直白自己的思想见长。她兴之所至,“说我心中想说的话”[3]。冰心的散文诗感情纯真,像一支温暖柔美的歌谣,飘着淡淡的清香,令人陶醉。而母亲、儿童、自然是冰心散文诗的三个基本主题,通过对这些她心目中最美、最崇高的景物、境界、感情的描写和歌颂,表现她对现实不满的情结,表达自己的理想和追求。
1.冰心散文诗的艺术题材
A.讴歌童真
讴歌童真是冰心散文诗写作的题材之一。她不仅尽情地展示自己快乐的童年生活,写出儿童的情态美,心灵美,而且总是用优美的笔触,在纯洁如洗的情感和大自然的非凡仪态的抒写中,寄寓人生的哲理,表现对美好道德情操的追求。《梦》中抒写“横刀跃马和执笔沉思的她,原都是一个人,然而时代将这些事隔开了”。梦一样的小军人的生活结束了,回到故乡学习儿女情性,遗忆,让人心动。《往事·一》,诗人把童年时代烟台海滨的生活和北上京华后的时光,浓缩在生命树的两个圆片里。快乐的、憨嬉的、寂寞的、泛泛无着的图画,描尽的洋溢着童真和诗趣的童年生活,其间透露着诗人对人生意味的深思,对生命价值的体验和对未来的憧憬。
在冰心的语言文学文本中,爱的哲学理念固然无不落实到具有“母爱”本质特征的文学形象上,但她又绝不仅仅是生物之爱。而儿童是冰心之“母爱”最喜寄托于上的人物形象。这些儿童因其具有冰心“母爱”的理念特征,而使他们同一地具有母亲式的情怀,具有小母亲式的形象,在黑暗冷酷无情的现实生活中,展露出一缕人性尚存的“光和爱”,这就是常常被人解读为冰心笔下的儿童具有“真、善、美”或者“纯洁、天真”的那一部分内容。她笔下的“童真”,如母爱般温柔给予人们生存的“理想和信心”。
B.歌唱大自然
冰心的散文诗还抒发了对大自然的爱。她歌唱自然,对大自然的奇光异彩和千姿百态给予深情的描画。她总是以饱蘸感情的笔墨来描绘祖国美丽的山河。她描写在朝霭中最有古趣的泰山,也描写在暗淡的日光下徐徐走过一串骆驼的荒凉的长城。苏州一带江南水乡的景色更是使她“悠然如醉”,她写道:“江水伸入田陇,远远几架水车,一簇一簇的茅亭农舍,树围水绕,自成一村。水漾轻波,树枝低亚,当几个农妇挑着担儿,荷着锄儿,从那边走过之时,真不知是诗是画!”“有时远见大江,江帆点点,在晓日之下,清极秀极。我素喜北方风物,至此也不得不倾倒于江南之雅澹温柔”(《通讯四》)。这里展现的是一幅清新俊美而又富有江南水乡地方特色的水墨画。
在冰心的笔下,大自然既美丽,又神秘,既是一个可心可意的美人儿,又是一片甘泉潺潺,香飘四季,叫人流连忘返的仙境。
C.“爱”是冰心散文诗的永恒主题
冰心终生都在抒发对祖国和人民的爱,对亲人和儿童的爱,对大自然的爱,正如她自己所说:“有了爱就有了一切”[4],这种爱心形成了她独有的艺术品格。在冰心的散文诗中,不管是歌颂母爱、童真,还是赞美大自然,其间都注进了诗人温软平和的“爱”的主观情调,“憧憬着‘美’和‘爱’的理想的和谐的王国”[5],理想成分大于现实。
冰心的散文诗里,对弱小贫病者充满了同情。曾说:“我对于以人类欺压人类的事,我似乎不能忍受”[6]。为着“正义”,她要“抵御”掠夺者。而她的怀念贫病的胸怀,更使她往往以慰藉者的身份出現在作品中,冰心曾在通讯中向小朋友介绍了几位在病魔纠缠下经受着严重的肉体和精神的痛苦折磨的病友,她们是一些置身于怨望痛苦之中的幼弱病苦者。冰心在信中向小朋友发问:“扶持慰藉,是谁的责任?见此而不动心呵!空负了上天付与我们的一腔热烈的爱!”(《通讯·十五》)冰心这种对弱小者与不幸者所表现的深切同情,充分说明了在这位女作家的心中,激荡着何等炽热的爱心和挚情。
2.冰心散文诗的写作手法
A.凝练含蓄的语言美
阿英的评价冰心的散文时说:“她的文体,在文坛上也引起极大的波动,形成当时的一种非常流行的作风。……就是她的诗似的散文的文字,从旧式的文字方面所伸引出来的中国式的句法,也引起广大的青年的共鸣与模仿,而隐隐的产生了一种‘冰心体’的文字。”[7]这用来说明冰心散文诗语言的特点很恰当。冰心散文诗的语言吸收了中国古典诗词的特点,具有和谐悦耳的声律美。如《往事(一)·二十》:要何必以人间暂时的花朵,来娱乐海中永久的灵魂!看天上乱星孤月,水面的晚渐朝霞,听海风夜奔,海波夜啸。比新开的花,徐流的水,其壮美的程度相去又如何?诗人精心安排声调,平仄相间,抑扬交错,使之具有和谐流畅,回环往复的音乐美。
冰心散文诗的语言具有凝练含蓄的美,她运用的是“诗似的散文的文字”。如《往事(二)·三》:“山中的千百日,山光松影重叠到千百回,世事从头减去,感悟逐渐侵来,已滤就了水晶般清澈的襟怀。”用“滤”与“襟怀”构成动宾结构,化虚为实,寓抽象于具体,形象而生动地显示出山光松影对净化心灵,陶冶情操的作用,显得含蓄蕴藉。
B.“自我告白”的抒情特征
冰心人格的最本质、最突出的特点,是她的真诚,她真诚地热爱人类,真诚地追求理想,她又真诚地把她的希望与失望都告诉人们。“自我告白”成了她的抒情特征。从这告白中,我们看到一位执着探索宇宙与人生意义的文学青年的精神历程。冰心以审美标准为其道德标准,不仅意味着她在哲学上的选择和在人生价值上的取向,并且蕴含了她崇尚自然美的美学理想。这一理想,使其作品自成一种“自然率直”的美学风格。
从早期开始,冰心就以自己心灵里的笑语和泪珠,全身心地涌现于读者面前,作品往往具有浓郁的自传成分。同时,她的作品具有永久的魅力,正因为她表现了真的感情。严家炎说,冰心的创作“有如满天‘繁星’,有如一江‘春水’,带给读者光亮和温暖,解人干渴,使人心安,让人慰藉”,“滋润着一代一代青少年的心”[8]。
C.温馨的柔情与抽象的叙说相交织
“爱的哲学”使冰心沉溺在温柔恬美细婉的感情之中,使她的笔底有了像温泉水似的柔情。她的诗篇,温馨的柔情与抽象的叙说相交织,生动的意象与警策的炼句相结合,在清新的意境里包孕着哲学的睿智,于平淡的景物中隐藏着深沉的象征意义,能诱发读者的遐思,并使人面对现实。冰心的散文诗,无论是往事追忆,儿童通讯,山水游记,人物画廊,抒发的是健康、纯正、高尚、圣洁的情思,创造的是引人向上、洗涤心怀的真善美同一的境界。使人们感到分外的亲切温馨,充满浓郁的爱意,给读者以心灵上的抚慰与温暖。同时,她善于驱遣变化自如的句式和色彩缤纷的辞藻进行描绘,祖国的壮丽山川,异邦的旖旎风光,春日秋色,花晨月夕,海涛湖波,丛林小溪,写得如同一幅幅图画,色彩斑斓,生机盎然,令人似乎身临其境,目不暇接。
参考文献
[1]冰 心.诗的女神.晨报副镌.1921.12.24
[2]冰 心.《冰心文集》(第二卷).福建海峡文艺出版社.1994.12
[3][4]卓 如.冰心全传(上、下).河北教育出版社.2002
[5]茅 盾.冰心论.茅盾论创作.上海文艺出版社.1980
[7]黄英(阿英).谢冰心.现代中国女作家.北新书局.1931.04
冰心的作品风格是什么 第5篇
冰心的作品风格是什么
在外旅游期间,不忘把有趣的事情及时告诉读者,为孩子们写下了著名的《寄小读者》。受到孩子们的热烈欢迎。作品有散文集《归来以后》《我们把春天吵醒了》《樱花赞》《拾穗小札》和《晚晴集》等,展示出多彩的生活,艺术上仍保持着她的独特风格。其中《寄小读者》《再寄小读者》《三寄小读者》,表现了她对儿童的爱,她希望儿童们能有一个美好的心。她的作品还有诗集《繁星》、《春水》其中《纸船》被评为现代诗终生荣誉奖,为无标题的自由体小诗,以“自然”“童真”与“母爱”为主题,以对母爱与童真的.歌颂、对自然的赞颂以及对人生的思考和感悟为主要内容,美有的学表达了她对母亲的情感、对孩子的喜爱、对自然的赞叹及对人生的理解,被著名作家茅盾称为繁星格与春水体。她的短篇小说《空巢》获1980年度优秀短篇小说奖。儿童文学作品选集《小桔灯》于同年在全国少年儿童文艺创作评奖中获荣誉奖。冰心的作品除上面提到的外,还出版有小说集《超人》《去国》《冬儿姑娘》,小说散文集《往事》《南归》,散文集《关于女人》,以及《冰心全集》《冰心文集》《冰心著译选集》等。她的作品被译成多种外文出版。
冰心崇尚“爱的哲学”。“母爱、童真、自然”是其作品的主旋律。她非常爱孩子,把孩子看做“最神圣的人”,认为他们是祖国的花朵,应该好好呵护,深受人民的敬仰。她的作品中充满了对大自然的热爱、对母爱与童真的歌颂与赞美,以及对生命的赞颂。
冰心不同时期的散文艺术特色分析 第6篇
关键词:冰心散文,时期特色,分析探讨
无论是小说、散文还是诗歌, 冰心都有涉猎, 其中尤以散文的创作最多, 也是冰心本人比较喜爱的文学形式, 占到了其创作总量的一半以上。冰心的散文将爱这一永恒的主题描绘得委婉含蓄, 充分表达了女性细腻、深沉以及丰富的内心情感, 尤其是在饱经风霜之后, 冰心的散文更呈现出了一种宁静与真诚, 这种恬淡的气质升华了作品, 并将其文学创作推向了新的高峰。
一、1919——1950年冰心作品的风格
这一时期是冰心的“爱的哲学”萌芽、成长以及成形的关键时期, 在这段时间内冰心的文学创作理念发生了质的变化。作为其创作的前期阶段, 以1926年为界, 前后两个阶段的特点与风格也略有差异, 这两个小阶段的创作特点为:
(一) 1919——1926年
这一时期正是“五四”运动兴起与发展的时期, 新文化运动的兴起, 让冰心认识到了国家当时的苦难、社会的丑恶以及民族的危亡, 为冰心的小说创作提供了动力, 也为其小说风格的形成奠定了基础。
得益于走出家门与校门、立足于社会的创作背景, 冰心的作品充满了时代的气息, 不仅涉及到了时政热点, 更对多方面的社会问题进行了讨论, 小到家庭问题、妇女问题, 大到社会变革以及民族危亡, 冰心都进行了深刻的思考, 并通过作品表达了出来, 对当时的世人起到了一定的警示与启发作用, 创作出了一系列的“问题小说”, 虽然受限于丰厚的家庭条件以及优越家庭教养, 其作品缺失了一些当时先进的革命思想以及革命理论, 但是这不影响其作品的广受欢迎, 进而奠定了冰心在文坛的地位。
1923年夏天, 冰心赴美留学, 饱受离别之苦的冰心在1926年归国之前, 作品的主要内容便是对乡愁的表述, 由于远离了母亲、故乡以及祖国, “爱的哲学”的精神支柱也便不复存在, 转而主攻对于母爱的歌颂, 著名的《寄小读者》也是产生于这一时期, 由于冰心当时的心境, 所以这部集子的主题也没能脱离母爱的歌颂。
总体看来, 这一时期的冰心作品还是以笔调优美见长, 无论是生活感受、山色湖光还是思念乡愁, 都体现着清新优美、细腻精巧, 并在一定程度上对中西文化进行了结合。
(二) 1926年——1950年
归国后的冰心, 由于时局的动荡以及课务的繁忙, 使得文学作品的创作量明显的减少, 但也正是因为战争的爆发以及社会的动荡, 使得冰心的思想发生了演变, 反映在文学创作方面便是作品的风格较前一阶段产生了明显的变化。
全面抗战爆发之前, 冰心的作品中出现了对于劳动者的同情以及对于剥削者的讥讽, 体现了广博的人道精神, 开始逐渐的与“爱的哲学”分化, 但是仍没能够认清时局的本质, 仍然幻想着与赞美着和平长乐的安逸生活, 思想意识中仍然希望“爱的哲学”能够变成现实。
七七事变之后, 冰心的作品数量有开始呈现下降的趋势, 但是这一时期因为民族危亡的深重, 使得冰心创作出了经典的《默庐试笔》, 虽然仍保留着婉约的风格, 但是又难以忽视作品中的刚强、风骨与对祖国的忠心, 虽没有激昂的节奏或是轰鸣的节奏, 但是仍能在细细品味的时候, 感受到作者激昂的情感, 这也是冰心这一时期作品的主要特征。
概括来讲, 虽然这一时期的作品充满了对于时事的关注以及民族精神的表达, 充满了凛然的气质, 但是仍然难掩其作品细腻柔美的特色, 呈现出了一种刚柔相济的特质。
二、1950——20世纪末期冰心作品的风格
1950之后, 冰心因为个人经历的丰富以及思想情感的成熟, 已经逐渐转变了其直接裸露的表达自己的“爱的哲学”的写作方式, 而是将这种情感渗透到字里行间, 在阐明思想的同时向读者传达着自己的哲理, 其作品中的形象也逐渐开阔与壮大, 寓意也逐渐的深广开阔, 展现了其文学创作的新姿, 进入了其文学创作生涯的新时期。
(一) 1950——1976年
解放后的祖国处处体现出生机, 处处呈现着新气象, 冰心从海外归来, 积极地学习马列主义, 并根据社会主义的指导对生活进行着新体会, 以前的母爱、童心与自然的歌颂也在这一时期实现了发展, 适应了民主与和平的时代主题, 并体现出了爱憎分明的观念, 进而提升了作品的立意, 提高了作品的境界。
这一时期的作品主要特征便是包含了对于往昔的回忆、今朝生活的畅叙以及未来生活的畅谈这几大部分, 这三者的使用不仅展现了作者的生活轨迹, 更体现了冰心的赤子之心, 终于升华了其早期的“爱的哲学”, 找到了人生问题的答案, 开辟了创作的新领域, 对祖国的大好河山进行了描绘。
也正是这一时期, 冰心的儿童文学创作得到了进一步的发展, 其创作的儿童文学作品具有浓厚的生活气息, 因为作品贴近了儿童的心理与生活, 为儿童文学的创作以及儿童教育的发展都提供了新思路, 出现了《再寄小读者》以及《陶奇的暑假日记》等经典的儿童文学作品。
(二) 1976——20世纪末期
经过十年的浩劫考验, 冰心认为文学创作不仅应该“描写玫瑰的花瓣, 还要反映玫瑰的利刺, 这才是完整的玫瑰”, 这体现了其思想的变化, 也反映了其今后的文学创作的方向, 使得这一时期的作品具有明显的写实风格, 加上时间的积淀, 作品中的沉静以及恬淡更加浓郁, 使得作品的格调更加高雅。
虽饱受不公正的待遇, 经受了不白之冤的折磨, 但是冰心对祖国的热爱并没有因为挫折与伤害而动摇, 反而因为经受了磨难的考验, 使得这一时期的文学作品充满了对于社会公德的讨论、充满了对知识的尊敬以及对于世界和平的憧憬与歌颂, 重点在于畅谈勇敢的克服困难、致力于生活质量改善的积极态度以及表达自己对于祖国的信心与深情。
也正是因为冰心在这一时期的致力于和平事业的活动, 其儿童作品延续了以前作品中的“良知”, 并且通过对小读者们的和平教育以及爱国情感的强化, 升华了其“爱的哲学”, 通过对祖国命运的关切以及对于儿童未来的关怀, 将“爱的哲学”变得悠长而深远了。
在最后的十数年间, 冰心老人仍然坚持文学创作, 其作品中的宁静、恬淡以及纯净的气质更是逐渐明显, 歌颂了新中国现代化建设的成就, 也对美好的未来进行了憧憬, 并在字里行间表达了自己对于祖国的深情, 使得“爱的哲学”变得更加的广阔、深邃以及辽远, 使其思想精神得到了进一步的延伸以及升华。
三、结语
作为五四运动的先驱之一, 经历了祖国动荡波折的时局变化, 其思想的变化历程体现了时代的烙印, 通过对其作品的分析与研究, 我们可以总结出其一生的思想轨迹变化, 也可以从其变化发展中得到启示, 为今天文学创作者的发展提供借鉴与指导, 促进文学创作事业的发展。
参考文献
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[2]覃超越.浅析冰心《寄小读者》的思想艺术特色[M].中国科技博览, 2010 (08)
[3]张晓姗;陈静.由通讯系列《寄小读者》审视冰心"爱的教育"[M].时代文学, 2009 (05)
冰心散文的艺术风格
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