笔画基础范文

笔画基础范文（精选7篇）

笔画基础 第1篇

蜗牛简笔画【2】

蜗牛的种类【3】

陆地上生活的螺类，约22,000种。

大多都属于腹足纲。

肺螺亚纲(Pulmonata)，少数属于前鳃亚纲。

取食腐烂植物质，产卵于土中。

在热带岛屿(如古巴)最常见，但也见于寒冷地区(冬天蛰伏)。

树栖种类的色泽鲜艳，而地栖的通常单色。

非洲的玛瑙螺属(Achatina)体型最大，多超过25公分。

欧洲的大蜗牛属的几个常作佳肴，尤其在法国。

参阅腹足类(Gastropod)条。

蜗牛是世界上牙齿最多的动物。

虽然它的嘴大小和针尖差不多，但是却有26000多颗牙齿。

在蜗牛的小触角中间往下一点儿的`地方有一个小洞，这就是它的嘴巴，里面有一条锯齿状的舌头，科学家们称之为“齿舌”。

蜗牛并不是生物学上一个分类的名称。

一般指大蜗牛科的所有种类动物，广义的也包括腹足纲其他科的一些动物〔包括蛞蝓等〕。

一般西方语言中不区分水生的螺类和陆生的蜗牛，汉语中蜗牛只指陆生种类，虽然也包括许多不同科、属的动物，但形状都相似。

蜗牛有一个比较脆弱的，低圆锥形的壳，不同种类的壳有左旋或右旋的，头部有两对触角，后一对较长的触角顶端有眼，腹面有扁平宽大的腹足，行动缓慢，足下分泌黏液，降低摩擦力以帮助行走，黏液还可以防止蚂蚁等一般昆虫的侵害。

蜗牛一般生活在比较潮湿的地方，在植物丛中躲避太阳直晒。

在寒冷地区生活的蜗牛会冬眠，在热带生活的种类旱季也会休眠，休眠时分泌出的黏液形成

一层干膜封闭壳口，全身藏在壳中，当气温和湿度合适时就会出来活动。

蜗牛几乎分布在全世界各地，不同种类的蜗牛体形大小各异，非洲大蜗牛可长达30厘米，在 北方野生的种类一般只有不到1厘米(也有10厘米左右的褐色野生蜗牛)。

一般蜗牛以植物叶和嫩芽为食，因此是一种农业害虫。

但也有肉食性蜗牛，以其他种类蜗牛为食。

这种人工养殖可食用的蜗牛已经随同法国烹饪向世界各地传播。

蜗牛是雌雄同体的，有的种类可以独立生殖，但大部分种类需要两个个体交配，

互相交换精子。

普通蜗牛将卵产在潮湿的泥土中，一般两到四周后小蜗牛就会破土而出。

一次可产100个卵。

蜗牛的天敌很多，鸡、鸭、鸟、蟾蜍、龟、蛇、刺猬都会以蜗牛作为食物，萤火虫主要以蜗牛为食。

一般蜗牛寿命可以活2-3年，最长可达7年，但大部分可能当年就成为其他动物的食物。

蜗牛在各种文化中的象征意义也不相同，在中国，蜗牛象征缓慢、落后;在西欧则象征顽强和坚持不懈;有的民族以蜗牛的行动预测天气，苏格兰人认为如果蜗牛的触角伸的很长，就意味着明天有一个好天气。

由于蜗牛行动缓慢，人们常用来比喻一个人动作迟缓象蜗牛爬一样。

笔画基础 第2篇

毛笔字（基础

英 甲

学

笔画1

小）教案 【英甲小学小学学生毛笔字教学材料之二】

第 一 部 分

毛笔书法概述

毛笔字之美

一、毛笔书法学习是中国特有的一种传统艺术。古往今来，中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画形式表示文字，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，古代长期用毛笔写字，便产生了书法。均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，其书写规律与毛笔书写规律相比，并非迥然不同，而是基本相通。这里重点介绍毛笔书法。

二、书体

毛笔书法学习现在一共有六种书体，即行书体、草书体、隶书体、篆书体、楷书体和马体六种书体书法。判断书法作品的优劣主要通过字体的线条，流畅性，还有整体性。中国是书法艺术文化的发源地，也是最早使用毛笔的国家。我国毛笔书法家层出不穷，像王羲之，怀素，苏东坡，黄庭坚，米芾，王铎，柳公权，以及近代的沙孟海，启功，刘惠浦(在世)等，这些文学雅士都是功力高深的书法大家。毛笔书法艺术需要我们后一辈发扬光大，我们需要努力。

第 二 部 分

毛 笔 字 书 写 技 法

第一课

毛笔字基础(一)

一、激发兴趣（以教师作品及书法家的作品为例）

二、执笔方法及写字姿势（示范）要求：五指执笔法（按、压、钩、顶、抵）、头正、身挺、脚平等

三、练习执笔方法及写字姿势（纠正指导）

四、拉线条（横拉、竖拉）

五、讲解“一”字写法（黑板示范）

（要点：逆锋起笔、中锋运笔、行笔、回锋收笔）画行笔线路横法：

逆锋起笔 提

顿

按 行 回锋收笔

六、练习写“一”字注意：（逆锋起笔、按、行、提笔、顿、回锋收笔等要领）逐个手把手指导。

七、作业：“一”字写20个。

第二课

毛笔字基础

（二）一、小结“写一”字中出现的问题，应注意的地方，强调要领（以学生作业为例进行讲解）

二、练习写“一”字（教师巡回指导）

三、出示范字“三”，讲解并示范。

“三”字的三横长短、间架结构。（黑板示范）

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“三”字写20个。

第三课

毛笔字基础

（三）一、讲评作业，复习写“三”字，指出优缺点。

二、学生根据自己的缺点加以练习改正。

三、学写“悬针竖”，掌握要领。

竖法：

（悬针 竖

悬针竖要领：藏锋起笔，向右下顿笔后转势直下，慢慢提笔收起，使笔画呈“针”状。

四、写“十”字，黑板示范。

五、学生练习，教师巡回指导。

六、作业：“十”字写20个。

第四课

毛笔字基础

（四）一、讲评作业，复习写“十”字，特别是“悬针竖”的笔法要领，指出作业中的优缺点。

二、学生根据自己作业中的缺点进行练习改正。

三、学写“垂露竖”，掌握要领，写“土”字。（注意间架结构）

（垂露 竖）

垂露竖要领：藏锋起笔，向右下顿笔后转势直下，收笔回锋上提。

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“土”字写20个

第五课

毛笔字基础

（五）一、复习写“土”字，特别是“垂露竖“的笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己的情况加以针对性练习。

三、学写“短撇”，掌握要领，写“千”字。

短撇要领：藏锋起笔，向右下顿后转向左下方撇出（稍平）。短 撇：

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“千”字写20个。

第六课

毛笔字基础

（六）一、复习写“千”字，注意“短撇”。

二、学生练习，改正自己的缺点。

三、学写“点”，掌握要领，写“主”字。“点”的要领：藏锋起笔，向右下方顿笔，及时回锋收笔。

点法：（瓜子点）

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“主”字写20个。

第七课

毛笔字基础

（七）一、复习写“主”字，特别是“点”的笔法要领。指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己的作业情况练习，以改正缺点。

三、学写“长撇”，掌握要领，写“广”字。

“长撇”要领：藏锋起笔，向右下顿笔，先竖再渐渐转向撇向左下方。

长撇：（竖撇）

四、学生练习，教师巡回指导

五、作业：“广”字写20个。

第 八 课

毛笔字基础

（八）一、复习写“广”字，特别注意“长撇”的笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据作业中自己的缺点有的放矢进行练习。

三、学写“捺”，掌握要领，写“文”字。

“捺”的要领：藏锋起笔，转向右下方行笔、顿、提出。（注意笔画由细到粗）

捺法：

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“文”字写20个。

第九课

毛笔字基础

（九）一、复习写“文”字，特别是“捺”的笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己的作业情况练习改正缺点。

三、学会写“钩”，掌握要领，写“于”字。

“钩”的要领：藏锋起笔，行作竖状，至钩处顿后稍提，并快速向左钩出笔锋。

钩 法：（竖钩）

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“于”字写20个。

第十课

毛笔字基础

（十）一、复习写“于”字，特别是“竖钩”的笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己的缺点加以练习改正。

三、学会“折”法，掌握要领，写“日”字。

“折”的笔法要领：藏锋起笔作横，至折处稍提后顿，再转势向下行竖，至末处收笔回锋。

折 法：

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“日”字写10个，“中”字写10个

第十一课

毛笔字基础

（十一）一、复习写“日”字，特别是“折”的笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己作业中的缺点加以练习改正。

三、学写“横钩”，掌握要领，写“官”字。

“横钩”的笔法要领：露锋起笔向右横行，至钩处转笔向下作顿，然后渐提向左下钩出。

横钩：

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“官”字写20个。

第十二课 毛笔字基础

（十二）一、复习字“官”字，特别是“横钩”的笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己的作业情况进行针对性练习。

三、学写“左尖横”，掌握要领，写“在”字。

“左尖横”笔法要领：顺势起笔横行再，回锋收笔。（横的变化之一）

左尖横法：

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“在”字写10个，“左”字写10个。

第十三课 毛笔字基础

（十三）一、复习写“在”字，特别是“左尖横”的笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己作业的情况有针对性地练习。

三、学写“直撇”，掌握要领，写“者”字。

“直撇“的笔法要领：逆锋起笔稍顿，再转向斜下方撇出。直 撇：

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“者”字写10个，“行”字写10个。

第十四课

毛笔字基础

（十四）一、复习写“者”字，注意“撇、折”的笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己的情况有针对性的练习。

三、学写“短捺、提”法，掌握要领，学写“以”字。“短捺”笔法要领：同上面讲过的“捺”法，只是略短；领：逆锋起笔，转向右上方挑提，动作稍快。

短 捺：

提：

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“以”字写10个

第十五课

“提”笔法要 毛笔字基础

（十五）一、复习字“以”字，特别是“提、捺”的笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己的作业情况进行针对性练习。

三、学写“横折钩”，掌握要领，写“而”字。“横折钩”笔法要领：逆锋起笔，先横再提顿，转向直下至钩处时回锋平钩出。

横 折 钩：

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“而”字写10个，“司”字写10个。

第十六课

毛笔字基础（十六）

一、复习写“而”字，特别是“横折钩”的笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己作业中的缺点来进行针对性的练习。

三、学写“斜钩”（戈钩），掌握要领，写“成”字。

“斜钩”笔法要领：逆锋起笔，转向右下方稍有孤度行至钩处，钩出。

斜 钩：

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“成”字写10个，“武”字写10个。

回锋第十七课 毛笔字基础（十七）

一、复习写“成”字，特别是“斜钩”的笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己的作业情况有针对性地进行练习。

三、学写“竖弯钩”，掌握要领，写“元”字。“竖弯钩”笔法要领：逆锋起笔，转笔直下圆转弯至钩处回锋钩出。

竖 弯 钩：

四、学生练习，教师巡回指导

五、作业：“元”字写10个，“兄”字10个。

第十八课

毛笔字基础（十八）

一、复习写“元”字，特别是“竖弯钩”的笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己作业中的缺点来进行针对性的练习改正。

三、学写“走之折”，掌握要领，写“道”字。

“走之折”笔法要领：逆锋起笔，然后横折弯弯，注意笔意连贯，一气呵成，手腕用力，灵活“蛇行”。

走 之 折：

四、学生练习，教师巡回指导

五、作业：“道”字写10个，“通”字写10个。

第十九课 毛笔字基础（十九）

一、复习写“道”字，特别是“走之折”的笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己作业的情况进行练习。

三、学写“左耳钩”，掌握要领，写“陛”字。

“左耳钩”笔法要领：逆锋起笔，先横后折再弯钩。左 耳 钩：

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“陛”字写20个。

第二十课

第毛笔字基础（二十）

一、复习写“陛”字，特别是“左耳钩”笔法要领，指出学生作业中的优缺点。

二、学生根据自己的作业情况进行针对性练习。

三、学写“永”字，掌握笔法要领。

“永”字八法：

点

横 折

撇

竖

捺

钩

四、学生练习，教师巡回指导。

五、作业：“永”字写20个。

六、要写好毛笔字其实横简单，关键在于方法，如果方法错了，那可想而知，那么什么样的方法才行之有效呢，我的理解是要经过几个步骤：

1、掌握基本笔画的的写法（笔法），笔画大体分为八种，但是都有起笔，行笔，收笔的过程，而不是横涂竖抹，没有规矩不成方圆。

2、偏旁部首的写法，根据汉字的偏旁特点可概括为字头，字底，左旁，右旁，以及包围等

3、结构的写法（字法），根据汉字的结构特点可分为独体和合体，为了便于记忆，简单把结构分成正三角形（二，三，王等），倒三角形，（丁，下，可等）斜三角形（少，夕，歹等），菱形的有（十，千，干）以及（今，令，合）等，确定字形之后，再找出字的主笔，一定要记住每个汉字的主笔就有一个，要伸开，其他笔画要缩。

4、章法（也可以理解为排版方式），楷书比较规矩，字距和行距要等齐划一，也可字距近，行距远，行书的章法比较自由一些，不过都是中线取直。

工笔画材料漫谈 第3篇

在工笔画中,同一种材料因工艺上和质地上的细微差别而会呈现多样性,这为画家审美个性的表达提供了可能。比如,未经锤压加工的绢为圆丝,圆丝绢因经纬空隙大而粗糙些;熟绢则经过锤压并经胶矾加工,成为扁丝绢,因而质地平滑。绢又因单丝或多丝而有薄厚之分。厚绢更加平整光滑,更易于满足对细润洁净的视觉表达,而薄绢更易于留住笔的痕迹。熟宣纸也因厚薄、粗细不同而有所区别。传统的宣纸中,薄而细腻的有蝉衣宣,适中的有冰雪宣、云母宣,粗而厚的有玉蝶宣等。现在的宣纸更是种类繁多,质地各异。矿物颜料同样因制作工艺的不同而有粉状、膏状、块状之分,在使用方法上也有所不同。如材质不同的白色,可以分为胡粉白、蛤粉白、车渠白、方解石白、白土粉以及锡管装的化学颜料白色等等,不同的白色在亮度、粗细、冷暖、色泽的稳定性上有所区别。画家经常依据个人的审美及表达的需要,在材料选择上有各自的习惯和偏爱。目前,宣纸种类的多样性使选择的范围日益广泛。利用不同的材料性能,制作特殊的视觉效果,追求个性化的表达,已是当代工笔画家们的常用手段。对材料的选择与使用所反映的个性特征,也是画家的作品风格得以形成的重要因素。

工笔画材料的特性影响着技法的特征。比如传统矿物色因质地较粗且不透明,不易于渲染,因此使用矿物颜料主要采用平涂的方法,又因其质地粗不易涂均匀,需要薄而多层平染而获得均匀的效果。由于矿物颜料受材质的限制,不易互相调配使用,在传统工笔画中常采用平染、积染、罩染、稀罩、提染、衬等多种技法进行不同的分层叠色,以获得丰富的色彩变化。时下锡管装的化学颜料在逐渐替代天然矿物色,后者相应的技术方法也在逐步流失。丝织绢是工笔画常用的依托材料,绢的质地薄透细腻。描绘时常利用这一特质,多在绢的背面托色,正面薄画,这样既可保持绢的细腻润泽,又易达到厚重而丰富的色彩效果。现今伴随工笔画材料的发展,技法也变得更加多种多样。由于个人修养的缘故,在审美、情感表达上的差异,不同的画家对同一种材料的理解和感受不尽相同,所用的处理方法也有较大的区别。比如烧制箔,有人喜欢烧制出五彩斑斓的效果,有人则喜欢将箔烧制出一种残缺的历史感。只有使材料体现个性化的情感和精神,材料才是有生命的、鲜活的、有价值的。

随着时代的变迁,人们的审美取向发生着改变。画家们对待传统材料的态度也发生了变化,所采取的方式多种多样。有的保持原有的材料,在技法上进行更新,比如运用原有材料进行泼彩、撞水、撞色、洗磨、剥落、揉纸、拓印等新技法,以获得新的视觉审美效果;有的是保持原有的材料和技法,而改变工笔画原有的“语义”表达方式,使那些曾经熟悉的材料以新奇的方式重新组构,形成令人耳目一新的视觉图式,使原有的材料技法焕发出新的艺术魅力。更多的画家还热衷于材料上的开拓创新。目前新材料的使用在工笔画领域里极其普遍,因此工笔画材料也得到较大发展,依托材料使用的手法已是多种多样。如常用的纸类有粗皮纸、云龙纸、麻纸、高丽纸、毛边纸以及从日本和韩国进口的云肌麻纸、白麻纸、韩国麻纸、雁皮纸等等。与原有的宣纸相比,这些新材料的共同特点是质地较粗,画家们利用纸纤维的自然肌理和不同的渗化效果来获得新的审美形式。在纺织品类的材料上,亚麻布、白棉布、帆布以及化纤织物的采用已是常见,这些材料因其质地厚实、有韧性、易于反复制作并获得丰富多样的色层和肌理,从而受一些画家的青睐。在颜料的发展上,一是拓展了传统颜料的品种,二是新材料的运用,如水彩、水粉、丙烯、水干色、新岩、塑型膏等。工笔画画材上的发展也促进了使用工具的变化,由单一的毛笔发展到运用滚子、刮刀、喷壶、筛子、版画印刷工具等。同时创作技法手段也变得多种多样,如泼彩、撞粉撞水、刷、冲、擦、干画、湿画、剥落等等;另外还运用滚、揉纸、洗磨、喷、洒、帖、拓印等多种非笔彩的技术手段,以多种材料和技术方法融合进行各异的表现。画材工具的多样化,促进了画家在画面上追求质感意识的提高,使材料超越了单纯的内容及塑形功能,其独立的美感表达得到充分展现。

在工笔画材料、技法的改革欣欣向荣的同时,也存在一些值得思考的问题。我们常看到滥用材料的现象,似乎材料用得越多越好。其实,材料的运用并不在多少,而在于恰到好处的使用与搭配,并能很好地体现出所要表达的意蕴。应该认识到,并不是使用了多种材料就会产生美感,材料的美感必需通过画家对艺术规律的把握能力及全面的艺术修养来体现,否则作品仅是材料的堆砌。另外,要想运用好材料,还需了解材料的特性。材料的特性决定了它有自身的局限性。只有深入了解不同材料的特性,同时又具备驾驭材料的能力,才能有效地利用和升华材料的美感。由于材料的推陈出新以及工具、画材运用和画家认知的改变,使得传统工笔画的一些经典语言在生存空间和生存方式上及其内在的审美意味都发生着变化。如在当代的许多工笔画中,由于强调画面丰富的材质、肌理、色层的表现,常常减弱了线条的造型作用,而且还有人多以刻、堆、埋等手法来“制作线条”,即使“绘制线条”也由于选择粗纹理的亚麻布、棉布等材料,以及制作厚而粗的基底,而使得行笔难以流畅,导致线条趋于干涩僵硬、缺少墨色变化;与此同时,线条也多依附于色而存在,装饰性明显增强,而传统工笔画中“以书入画”的线的审美标准及独立的审美价值,已伴随着材料语境的改变而被逐渐削弱。再则,目前一些画家所用的材料已超越了工笔画材料所要求的基本特性,虽然有时其所产生的样式独具新的审美价值,但已完全超越了工笔画的审美范畴,属于中国画的另一种形式了。

笔画基础 第4篇

关键词：意象造型；平面性；脱落法；肌理；色调

工笔画工整细致，要达到精美的画面效果，需要创作者有较强的控制画面整体效果的能力，勾线要一丝不苟，敷色需层层渲染，需要画家投入大量的时间和精力使画面达到细致入微的画面效果。传统中华文化含蓄而风雅，在工笔画的表现上则是平面化的艺术体现。

一、意象造型

东晋画家顾恺之强调绘画中“以形写神”和“迁想妙得”的重要性，南朝谢赫在《古画品录》中，提出了六法论，成为中国画的理论基石。直至现在，工笔画创作者也依旧在画面中保持主客统一，不全然模拟自然，始终追求物我交融，寓情于景。画面细致工整，内在本质是写意。画家唐勇力的工笔画作品亦如此，画面不拘泥于真实地再现客观物象，而是对客观原形进行主观提炼和概括，通过对画面元素的强调和夸张，进行艺术创作。

意象造型，画家对客观物象的主观感受，是其绘画的重心所在。画家用心感悟客观形象，造型是移情的开始，是画家结合个人的人生阅历，面对客观形象所产生的视觉感受，画家并非被动地描绘客观对象，而是对客观物象进行主动地取舍，最大程度地传达画家内心想要抒发的情感为目的。画家唐勇力在造型方面，在对意境的表达上，不是停留在传统程式化的造型语言上，而是主动地拿捏，在造型方面有自己特有的风格。画家借鉴西方写实绘画技法，结合中國传统绘画中汉唐的绘画风格，他的工笔画创作，画面语言丰富。画家在人物画中尤其强调人物的面部表情，人物大多体态饱满，颇有唐朝仕女画的丰腴美。例如，在唐勇力的《踏春图》中，画中的人物造型十分饱满，巧妙地把握了人物的精神状态，柳叶眉、樱桃嘴，尤其是对眼睛的描绘，目似秋波，将人物的神情表现得惟妙惟肖。唐勇力用线圆润巧妙，用线条的精细变化处理画面空间。这幅画面乍一看颇具唐朝贵族仕女的特色，仕女体态丰腴。细细观赏可以发现画面中的人物存在不规则圆形的灵活组合，不论是人物的发髻，还是脸部、肩部、臀部，都是圆形不同程度的穿插组合。整幅画面中的人物、马儿和植物经过夸张变形，形成了画面的主旋律，他画中的仕女不单单具有唐之神韵，更体现出一种稚拙美，有卡通人物画的简单美，画面体现出单纯、可爱的童趣感和朴实感。画家在探索传统绘画的同时，创新出新的样式。例如在他的作品《敦煌之梦——西部农人》中，画家发挥想象力，将壁画中的人与当代社会的人组织在同一画面中，创作别出新裁，对画面中壁画里人物做了夸张变形的处理，给观者带来怪异、奇特的审美体验，是古典美与现代美的组合。在唐勇力的作品中，画家对想要强调的方面，加以对比和凸显，主观地做夸张处理，不刻意追求画面的纵深感，表现出一种洒脱、自由、浪漫的色彩。

画家唐勇力以线造型，线本身具有平面性特征，对物象进行“传神写照”。他的工笔画，本质是写意的。客观物象其实无线，在画面中的线本质上就是对客观形象的抽象表现，线凝聚了画家的个人情感，是画家根据自己审美需要而进行的改造。作为主要造型元素的线，在画面中是起构建和支撑的作用。这与建造房屋的钢筋框架是一个道理，画面的平面性效果从最开始就已经体现出来了。另一方面，画家采用横向构图，使观者的视点在二维的平面上移动，因此画面的平面性在其中很巧妙地流露了出来。

二、脱落法肌理

古代青铜器的表面产生的铜锈，有色彩斑斓的肌理效果；古代壁画因自然风化，久经风蚀，有变色或者部分剥落的现象。岁月无声却充满无限力量，它在万物上留下难以掩藏的印记，就如同树木的年轮般无法掩盖。岁月具有水滴石穿的力量，无声地倾诉着沧桑的变幻，具有难以言说的魅力。而脱落法恰恰就是追随在古代壁画和古青铜器表面，岁月留下的这种沧桑感，将古代壁画的自然剥落作为表现效果进而在绘画创作中表现客观形象。唐勇力绘画作品中的脱落法，就是在对自然的观察和探索研究下，经过反复实践，将这种特殊的斑驳肌理效果，作为一种新的绘画语言，结合现代审美要求所形成的个性化肌理风格。随着时代的发展，当代工笔画的格局呈现多样化的态势，画面的表现技法也更加新颖。脱落法作为一种新颖的工笔画肌理，引入当代工笔画创作中，与当代工笔画审美意趣相结合，使画面具有岁月流逝的沧桑感和亲近自然的纯朴感。

脱落法在材料的选择上很讲究，首先需要伸缩性很强且不易破损的纸，或者绢。颜料方面要使用矿物色，是因其具有超强覆盖力的优点。在画面上，勾线和染色完成以后，画家要根据画面的实际需要，用与胶调和好的蛤粉在部分位置进行厚涂，待画面完全干后，或让蛤粉自然脱落，或用打磨、水洗等方法进一步调整。要特别注意把握蛤粉与胶的比例。因为胶过多，容易造成蛤粉难以脱落，进而难以制造剥落效果。或采用另外一种方法，涂蛤粉时，使其与水融合，不调胶，等到画面的脱落效果达到预期效果以后，再刷胶，固定住颜色。画面若极不理想，可以再次进行局部厚涂，直到画面的脱落达到满意的效果为止。如果想进一步丰富艺术效果，可以在干的蛤粉上，再涂一层颜色，这层颜色待干后也会自然脱落的。这种绘画语言所创作出来的绘画作品，具有一种匪夷所思的残缺美。

唐勇力将古代的壁画因自然的风化所造成的斑驳脱落的肌理效果和古代的青铜器的斑驳感运用到画面中，效果别出新裁。例如在唐勇力采用脱落法创作的《敦煌之梦——长者》中，画家将一位长者和壁画上的人物安排在一起。画家在传统技法的基础上，完成勾线和层层敷色等程序后，在深色的底子上，使用蛤粉在画面中长者的衣服上做了大面积的厚涂处理，在壁画人物的皮肤上也涂了少量蛤粉。待干后打磨，进而产生部分脱落的艺术效果。画家借助对材料的有效把握和灵活运用，使画面呈现出一种古朴且沧桑的艺术特征。画家无论在构图、色彩，还是在绘画技法上都采用较为自由的艺术表现方式，画面弥漫着静谧感。脱落法的运用，使这幅作品凸显沧桑感。

画家唐勇力脱落法的本质是将脱落法的技法以一种有规律、有技巧、有程序、方式要运用到画面里。如同国画中的实验水墨，可把握又不可把握，既能预料又难以预料的一种写意性极强的艺术语言，用脱落法形成的画面肌理，表达了作者的个性，他所探索出的这种写意性很强的绘画语言，使工笔画创作进入了一个更为广阔的自由空间。画家在创作中如此有规律、有技巧地运用脱落法，将画面的各个元素有效地融为一体。画家在画面上不平均使力，不曾平均描绘各个细节，因此画面不是面面俱到，但在突出主题的关键点上，画家却倾尽全力。借助脱落形成特殊肌理，从而打造出明澈入微的艺术效果，产生令观者过目不忘的审美意趣。这种富有节奏感的艺术形式美，结合画家主观随意的情感表现手法，使唐勇力工笔画作品，在平面性的基础上独具特色。这种肌理自然随意，且具有平面性特征。

三、中性色调

六朝的谢赫曾提出随类赋彩，因此工笔画始终遵循着这一规律。赋色是以客观物象为依据，因物象的种类，相应赋彩，但这并不是说绘画要完全仿照科学的自然色，追求再现。当代工笔画家，根据固有色，结合自己对客观物象的理解，常常选择突出自己独特风格的色调。唐勇力在色调处理方面，考虑到自己想要表达的主题思想，较多地使用白色调和棕色调，作为其主色调。画面透露出一种饱经风霜的沧桑感和苍凉感，散发着一种质朴的黄土气息。从画家的作品中不难发现，画家追求一种中性色调——棕色调。画家不对画中形象做三维表现，因而给观者带来视觉上的平面感受。

画家唐勇力在《红色赏音图》中，采用色彩并置法，将黑、白、土红、石绿、石青，用几个大小不一的色块，将这几种颜色并置在画面中，色彩和谐统一。画面背景效果上丰富和谐，视觉上平面感强。在《敦煌之梦-祈悟》中，画家在画面中塑造变形夸张了的传统壁画人物和现代感强的青年人，以棕色为底色，既有表现平面性的大面积平涂，也有局部的充分分染，色与线完美地融合，画面的右边，女青年后方的黑色背景，就可以较清晰看出分染的痕迹，这种痕迹都统一在黑色块中。画面中的棕、白、黑、绿，形成了这幅画平面感极强的色彩形状。颜色在画面中较为统一均匀，棕色为主要色调，有平面而厚重的视觉效果。他用在线条上晕染与皱擦的方法，使线条很自然地融进了整幅画面。为平面性的多元化发展做出了贡献。

在画家唐勇力的作品里，整幅画面，不规则形状的色彩，如白色、墨色、红色、棕色，完整的色形，在画面里重复呼应，使作品的平面性跃然纸上。诸多元素使画面的平面性愈发明显地表现出来，画面中色彩并置法、平涂与罩染法等色彩的表现手法，都为唐勇力工笔画的平面性表现创造了条件，整体感觉很平面。

四、结语

西方写实绘画，核心是三维空间的客观再现，是借助二维的媒介通向三维的世界。中国工笔画始终追求平面性是符合民族审美观念的。对于当代工笔画画家唐勇力的绘画创作，西方绘画技法是一个很好的借鉴，而他的工笔画却从不追求幻觉的三维空间的营造，画面以线为骨，体积平，赋色淡雅。因此不会给观者带来视觉上的立体感，对立体空间的远离，也有效地保证了他的绘画作品平面特征的凸显。

参考文献：

[1]唐勇力.当代美术家档案·唐勇力卷[M].河北：华艺出版社，2002.

[2]郑刚主编.学院美术三十年重点画家书系·唐勇力卷[J].济南：山东出版社，2009.

[3]李泽厚.美学三书[M].天津：天津社会科学出版社，2003.

[4]曾景祥.工笔画技法理论研究[M].长沙：湖南美术出版社，2002.

[5]胡伟.绘画材料的表现艺术[M].哈爾滨：黑龙江美术出版社，2001.

[6]唐勇力.再谈工笔画的写意性[J].美术，2009，（04）：65-71.

作者简介：

崔爱光，山东理工大学美术学院研究生。

笔画基础 第5篇

白鸽的简笔画成品图：

白鸽的简笔画步骤如下：

白鸽简笔画步骤1

白鸽简笔画步骤2

白鸽简笔画步骤3

白鸽简笔画步骤4

白鸽简笔画步骤5

关于白鸽的作文：

关于白鸽的作文一

一个阳光明媚，春意盎然的星期天，我和妈妈去姨妈家玩，路上突然看到一对漂亮的小白鸽从头顶飞过，顺着鸽子飞去的方向一看，鸽子竟然落在姨妈家的阳台上。这时，我一下子恍然大悟：这不就是表哥养的小白鸽吗！

这对小白鸽可真漂亮！洁白的羽毛油光发亮。但是如果仔细观察，就会发现各处的羽毛各不相同：头上的羽毛又短又密，轻轻一摸，滑溜溜的，感觉特别舒服。背上的羽毛厚厚实实，整整齐齐地排列着，像一精美的工艺品。肚子上的羽毛，蓬松柔软，像刚弹过的棉花。翅膀上的羽毛又长又硬，能像折扇一样打开，特别养眼，令人目不转晴。一双小红脚柔软而纤细，走起路来摇摇摆摆，活像一位舞蹈家。瞧！那只雌鸽子的脖子上还长着一圈黑色的绒毛，像戴了一条别致的项链，又为它增添几分姿色。它们两只黑珍珠似的亮眼睛，薄膜似的眼皮，常常迅速地垂下来，又很快地睁开，一眨一眨地非常有趣。

看！吃饭的时间到了，表哥送来了它们最喜欢的美食，两只小鸽子会一下子暂停一切活动，以迅雷不及掩耳之势飞快地站在餐盆边，红喷喷的小嘴巴，你一下我一下，尽情愉快地享受着美食，还不时地“咕咕咕”地交流下，大概是对美食的感受吧。终于吃饱竭喝足了小白鸽现在会进行一下简单的洗嗽，尖尖的小红嘴在饭盒的边上蹭来增去，轻轻地弹掉嘴边的饭渣，勾着脖子啄去掉在身上的饭粒，抖了抖身体，理理羽毛，振振翅膀，用力伸伸脖子，接着便张开折扇一样美观而强健的翅膀，飞向美丽的蓝天。

我非常喜欢这两只小白鸽，它们的一举一动都给我留下了深刻的印象。

关于白鸽的作文二

临近考试了，在姐姐的帮助下，我完成了语文课本系统的复习整理。姐姐还通过与我一问一答的方式考查，最后终于达到了姐姐提出的要求。

我就对姐姐说：“咱们去广场玩去吧。”姐姐满意地点点头，说：“也好，适当的休息有助于身心健康。好久没去广场了，咱们看看有没有什么新的变化。”

我们一路高歌着往广场方向奔去，还没有到达广场，就发现有很多的人围观。姐姐猜得没错，广场最近果然有新的变化。我们不由得加快了脚步。

原来，广场的中央有一座新的雕塑，是美丽的“小白鸽”雕塑。人们一看到这个新雕塑就议论纷纷。我们注视着“小白鸽”，它圆圆的双眼凝视着远方，洁白的翅膀张开着，好像只要蹬开大理石盘，就会凌空飞起，并且传递着一种奋发向上的力量。广场台阶的四周，铺满着有各种棱的鹅卵石，有的平整光滑，有的坚挺凸起，有的侧着身子，有的完全仰望着蓝天……

“小白鸽”雕塑让我想起了文明的使者，和平的爱好者，绿色地球家园的护卫者。我想：虽然它不能到处飞翔，可是它已经深深地印在我们的心里。它是在警示我们：和平来之不易，为了美好的未来，争当做一名有理想、有文化、有素质、有作为的好学生！

好了，白鸽的简笔画学会了吗，更多简笔画学习，可关注文库【简笔画频道】

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简笔画步骤：狮子的简笔画教程 第6篇

第一步：用圆规画出半圆的狮子头部，底部画出一条横线，画出一条直线穿过狮子的中间部分。

第二步：画出狮子的耳朵，眼睛和鼻子，嘴巴，将脸部细节化，增加狮子的毛发。

第三步：画出狮子的胡子，将狮子的手部，脚部画出来，在周围画上狮子毛，在脸部增加黑色的毛发，耳朵的颜色也加深。

第四步：画出狮子的尾巴，将底部的颜色加深，突出狮子坐立的特点。

第五步：将周围多余的线条去掉，一幅简单的狮子简笔画就这样子完成了。

笔画基础 第7篇

第一步：画马需要用到的工具有：白纸，铅笔，橡皮擦。

第二步：在正方形的纸张上画出一个小圆形，作为马的头部，再画出马的耳朵，描绘出马的眼睛鼻子嘴巴。

第三步：接着画马的身体，先画马的脖子，身体，画出马背上的毛发。

第四步：在用尖的铅笔画出马的前脚，注意勾勒好脚趾部分，画出挺拔的马的形象。

第五步：接着画出马的后脚，后脚要比前脚粗，体现出马强有力的肌肉，在描绘出后脚趾。

第六步：将多余的线条擦干净，个别小粗线再调整一下，然后接着画马的尾巴，尾巴应比马的脚后跟低。

第七步：将马身上的辅助线擦干净，这样子就画好了一幅马的画像了。