博物馆与幸福范文

博物馆与幸福范文（精选9篇）

博物馆与幸福 第1篇

其实, 像数字博物馆这类公开、免费的网上公共资源, 本应是信息技术与课程整合的理想资源。咱们不妨就把它当成一只麻雀, 循着它在教学中的应用足迹, 对课程整合来一番解剖。

首先, 什么是数字博物馆呢?现在绝大多数博物馆都有自己的网站, 在网站上详细介绍了本馆的藏品, 对藏品进行了数字化处理并提供下载。如果这就是数字博物馆的话, 那么, 所谓在教学中应用数字博物馆的资源大体上也就是配合教学内容下载一些藏品图片、视频, 如此而已。

不过在我看来, 这样的博物馆网站还称不上数字博物馆, 这种资源应用方式也只能算是低层次的课程整合。那么, 什么才算是数字博物馆呢?从学习资源的角度来看, 我赞同有些国外学者的理解:数字博物馆定位于用互动的方式来探索学习、发现学习, 提供给学习者更强大的学习机会, 而绝不仅仅是展品的数字化复制。其实, 国外的很多数字博物馆都在学习资源上下了大功夫, 如加拿大虚拟博物馆, 就设计有丰富多彩的趣味互动游戏;英国国家虚拟博物馆中的儿童版“24小时博物馆”, 也提供了像“好奇心之箱”、“发掘罗马”、“减肥猫的故事”等大量的游戏化学习范例。

在国内, 数字博物馆说得上是方兴未艾。从上个世纪末“博物馆上网”浪潮算起, 已历经了十多年的时间。其间的重大项目包括2001年教育部《面向21世纪教育振兴行动计划》中专门设立的“大学数字博物馆建设工程”项目, 2007年汇聚了157家实体科普场馆、分为四大类的“北京数字博物馆平台”项目, 2008年北京奥运会建设的“数字奥运博物馆”项目等。很多数字博物馆也提供了互动、探究、趣味的学习资源, 虽然在技术水准上与国外相比还有差距, 但以目前的发展势头, 未来还是值得期待的, 有兴趣的老师们不妨一窥其庐山真面目。

如果数字博物馆提供了足够强大的学习资源, 那我们就不能再满足于复制、下载一类的简单应用了。我们就必须围绕这些互动资源来设计教学, 为学生营造探索、发现的学习环境, 进而促成他们完成高质量的探究学习, 这才称得上是信息技术与课程整合。

比如, 有些数字博物馆设计了“个性化博物馆”, 学生可以用自己的替身在3D虚拟场景中漫游展馆, 我们的教学就可以在这一虚拟现实环境中创设学生的自主探究活动;有些数字博物馆制作了角色扮演的探险故事, 我们就可以设计相应的活动, 让学生在协作、探究的过程中学习知识和技能;还有些数字博物馆为学生准备了智力测验、谜语、模仿、互动游戏等内容, 我们都可以拿来设计课堂的学习活动。

从上面对数字博物馆这个麻雀的解剖中不难发现, 技术与课程的整合既是技术问题, 也是教学问题, 更是技术和教学如何更好地相互融合的问题。当数字博物馆只提供简单的资源时, 整合只能停留在浅层次。而当数字博物馆提供了丰富的学习资源时, 我们的教学也必须相应地朝着学生自主、协作、探究的方式转变, 才能为学习资源的应用提供土壤和环境, 课程整合也才能真正走向深入。换句话说, 信息技术与课程整合的价值, 就在于用技术支持学生去探索和发现, 而不是仅仅用技术去简单的获取信息。

博物馆人与博物馆的故事 第2篇

2008年是奥运年，我国及外国游客将蜂拥而至这座有着850年建都史的文明古城，除了观看奥运赛事，参观博物馆也是一个不错的选择。博物馆所蕴含的历史文化是一个城市的灵魂，下面采访的这几个人物都与博物馆密切相关，通过了解他们，可以滴水见日地了解北京――

穆玉敏：想让世界了解中国警察

一本厚厚的《北京警察百年》陈列在北京警察博物馆内。这本讲述了中国警察是怎样起源和发展的书，是中国第一部详细叙述中国警察的史学专著。书的作者就是在北京警察博物馆工作的穆玉敏。

第一件征集的文物终身难忘

穆玉敏是北京公安学校“文革”后恢复招生的第一期学员，也就是业内人惯称的公校20期的，当年她所插队的公社在近千名知青中选拔3人上公安学校，她有幸被选中。在学校她度过了20岁生日，生日礼物是第一套警服。

1977年结束学业后，穆玉敏当了燕山公安分局唯一的女片儿警，管理1300多户居民，5个治保会。那几年，她骑着一辆崭新的二八型凤凰牌自行车，下责任区串户、入工厂、进学校，帮教青少年、开治保会、办案查线索。7年后，她离开派出所，到刑警队当了一名刑警，出现场、访问证人、审嫌疑人、化装侦察„„她说现在她还非常怀念当刑警的日子，那才是警察的真境界，有焦虑煎熬，更有酣畅淋漓。后来，年纪偏大了，她才到局机关坐办公室。28年的警察经历中，穆玉敏在基层一线干了23年，而且主要的警察业务她都实践了。

穆玉敏从小就特别喜欢文学，小时候就看比她大七八岁的哥哥从图书馆借来的小说。当警察后，她边工作、边学习、边写作。1984年，她的一篇散文第一次发表在燕山当地的一家报纸上，此后，她的文章常见诸报端，逐渐在全国公安宣传系统有了名气。2000年，她被从基层部门选调到北京市公安局，参加北京警察博物馆的筹建工作。

在筹建博物馆期间，穆玉敏负责公安史布展的所有文字创作。从2000年5月开始写布展大纲、布展脚本、解说词等，到2001年8月正式开馆，仅一年多的时间里，她先后撰写文稿100多万字，后来又反复修改43次。从策划到具体操作，她都亲自过问、亲自动手。一次，因受到领导批评，穆玉敏睡不着觉，半夜女儿又发烧，丈夫值班去了。望着窗外正飞扬的大雪，忍了一天的委屈终于爆发了，穆玉敏对着漆黑的夜，放声大哭起来„„然而第二天一早，她又像什么也没发生一样投入了工作。

博物馆开馆之时，也是穆玉敏和同事们庆功之日。回忆起那段日子，太多的感慨涌上她的心头，过滤了所有的情感后，留在她心头的是沉甸甸的喜悦。她永远也忘不了征集上来的第一件文物，曾带给她怎样的心灵震撼：一顶本应是绿色的头盔，已被鲜血染成暗红色，上面还有子弹穿过的枪眼。这是民警曹付坤戴过的头盔。

1994年9月20日，正在值勤的曹付坤接到命令追捕歹徒。在北京东三环路口与歹徒的对射中，曹付坤倒在了血泊中，那天正是月圆之夜的中秋节。穆玉敏说，这第一件文物是那样沉重。子弹为什么能击穿这个头盔？原来这不是防弹头盔，而是防击打头盔。现在，这个头盔陈列在博物馆内的英烈纪念墙前，它在告诉人们：警察的生命随时都承受着牺牲。

特殊葬礼触发撰写警察史

到博物馆工作后，穆玉敏对警察这个行业有了更深入的了解。她常看到许多参观者站在那用青铜铸造的“警魂柱”和那用400块取意浸透烈士鲜血的红砂岩雕塑的英烈墙前，肃然起敬，感动不已。英烈墙上没有一个完整的形体，也没有一张完整的脸，只是一双双眼睛、一双双大手。然而，它展示给世人的却是一个个完整壮美的灵魂。建国几十年来，北京平均不到一年就有一名警察牺牲，英烈墙是警察用鲜血铸成的。这一幕幕感动着穆玉敏，也激发着她的写作冲动。

触发穆玉敏立志写警察史缘于一次特殊的葬礼。1995年春，穆玉敏在北京周口店山里邂逅了北京市公安局离退休的一群老警察，他们在一个悬崖下，正在为20世纪60年代在这里跳崖的一个名叫靳新明的年轻警察补行葬礼。在靳新明死的那个年代，有500多名被错划成右派、坏分子、反社会主义分子的北京警察，被送到周口店山里植树造林，血气方刚的外线侦察员靳新明不堪忍受重压，跳崖一死了之。

这个迟到了40年的葬礼，使穆玉敏生出了一桩心愿，从此她用公休日寻找采访那些老警察，一段没有记载的历史被她一点点地挖了出来。从此，写作对她来说，不再是一件轻松愉悦的事，而是一种沉重的使命。

写作《北京警察百年》的艰辛令穆玉敏铭心刻骨，她几乎是一个人承担一个“史志办”所要承担的文字工程。无论盛夏酷暑、刮风下雨，还是冰天雪地，为了寻找和抄录一条史料，或是为了找到一张历史图片，穆玉敏都要多次往返奔波，像蚂蚁啃骨头似的从书山文海中一点一滴地掘取所需的宝贵资料。从搜集和梳理大量的史料数据，再到灯下一遍又一遍地撰写和反复修改书稿，穆玉敏几乎放弃了所有公休日，割舍了一切兴趣和爱好，用去了除吃饭和睡觉外的大部分个人时间。

穆玉敏写这部书的唯一目的，是想为热爱的警察事业留下些什么。她说，警察是个英雄的队伍，对国家的忠诚是别的行业比不了的，没有战争的年代，警察的牺牲是最多的。身在其中，她听到、看到太多肃然起敬的故事，每每催人泪下。

目前，穆玉敏是中国作协会员。她独立出版的有散文集《生命，有种硬度》、长篇小说《欲念谋杀》、长篇报告文学集《苦难的价值是什么》、纪实文学集《限时逮捕令》、史学专著《北京警察百年》，内容全部是关于警察的。在警察这支英雄队伍里，穆玉敏像畅游在海里的鱼，吮吸着源源不绝的营养丰富着自己，点缀着大海的美丽。她说：“我希望能用我的笔，让世界了解中国警察。”

姚朔民：穿起无言钱币，讲述有形历史

――建世界一流的国家级钱币博物馆

中国钱币博物馆成立于1992年，是一所国家级专业博物馆，原址在中国人民银行总行大厦的地下室。2001年，随着国际交流的需要，上级领导决定对钱币博物馆进行扩建，新馆选址在前门附近，对原“北洋保商银行”和“大陆银行”两座大楼进行内部改造，姚朔民就是从那时起，负责博物馆的重建工程。

在博物馆二层一进门处，有一幅大型铜铸浮雕，画面上工匠们有的在把熔化了的铜水往铸模里倒，有的在用工具打磨刚铸好钱币的毛边，还有人在用手进行检验。这幅将中国古代铸币工艺浓缩在一个历史画面的浮雕，策划、设计、定稿，都是由姚朔民亲自负责的。

在钱币博物馆的大厅两侧，各有一面巨大的显示屏，左边一个播放着古代铸币的工艺过程，生动的画面再现了古人制币的工艺流程，详细介绍钱币文化；右边一个则以电脑游戏的形式，使参观者通过玩游戏，就可获得钱币知识。这种别出新裁的钱币知识展示，也是姚朔民设计的。

小小钱币映照历史

流连在中国钱币博物馆的展览大厅里，看到那一个个光滑润洁的小贝壳默默无言地躺在陈列柜里，仿佛时光倒退到几千年前――人类先祖们在辛勤劳作后，来到集市上，用他们怀揣着、手拿着的那一颗颗海贝，向卖肉的、卖杂货的人换回自己想要的食物及日用品„„那些春秋战国时期使用的金属铸币，上面残留着被雨雪浸蚀、被黄土掩埋、被人手反复摩擦的岁月痕迹，看到它们，更使人顿生数千年恍如一瞬的感觉。

“公元前221年，秦皇统一币制，大量铸制外圆内方的‘秦半两’，这种货币因便于携带、流通和储藏，遂为历代皇朝所采纳，此后沿用2000余年。”姚朔民谈起古钱币来如数家珍。来自大海晶莹夺目的贝壳，为什么会成了远古时期的钱币？王莽时代“一刀平五千”的钱币交换，印证着怎样的社会经济状况？宋朝钱币的多样化与出现在中国改革开放前的外汇券又有什么“异曲同工”？在他眼里，这些陈列在中国钱币博物馆里形状各异、材质不同的小小钱币，虽不是《春秋》《史记》那样的历史文献，但其存在本身，就在向人们印证着一部有形、有景的人类社会发展史。

姚朔民举例说，比如宋朝的钱币很复杂，光从品种来说，就有金银、白银、铜钱、纸币等，还有很多铁钱。使用地区也有差异，江苏、安徽等许多地区多用铁钱、纸币，而北方多使用金银、白银。当你研究这些钱币的现象时，就会发现其中有个重要原因，就是宋朝是多民族政权并列的时代，由于战争、经济等特定环境的限制和影响，才有了不同地区使用不同钱币的现象。由此可见，钱币与一个社会的政治、经济发展是密切相关的。

上大学时，姚朔民就对古钱币有着浓厚兴趣。可能是学历史出身，也可能是天生爱好广泛，他总想探究小小钱币背后以历史为背景的发展规律。他认为，一个钱币背后有很多故事。从钱币制造的工艺上，可以看出当时社会工业发展达到一个什么样水平，技术到什么程度。有些研究中国历史的人，往往觉得实物不如文献重要，而姚朔民认为，研究历史，只有把二者结合起来，才更有说服力，更全面。钱币博物馆正是起到了这样一个功能。

中国钱币文化吸引世界眼球

姚朔民介绍，钱币博物馆主要从事钱币的收藏、陈列展览和研究功能。该馆收藏大量的古今中外钱币以及与钱币有关的文物，有些藏品属国内罕见。目前，中国钱币博物馆内珍藏着各种钱币文物30余万件，有河北遗址出土的金贝、安徽出土的十六印楚金板、汉代和田马钱、汉代摇钱树等，此外还有历代金银货币、中国人民银行各套人民币及金银流通纪念币等珍藏品。

姚朔民说，许多人以为，钱币博物馆只与专业人士或搞收藏的人有关，但博物馆在提升人们的文化品位和市民的素质方面所起的作用是显而易见的。了解自己国家钱币的历史，不仅有助于人们增长见识、开阔眼界、提高艺术修养，而且更体现了一个国家国民素质的教育程度，增强民族自豪感。

目前，中国钱币博物馆是国际钱币与银行博物馆委员会的正式会员，不仅经常举行各种学术交流、学术研究活动，还与英、美、法、加、日等世界上10多个国家和地区的相应机构保持着学术往来。2007年6月，维也纳艺术博物馆首次展出了中国钱币，在西方钱币学界引起了对中国文化的浓厚兴趣。

研究中国钱币多年，姚朔民总有一种很强的责任感和使命感。他说钱币博物馆不仅要面对一般大众，还要代表国家面对专业人士，甚至国外同行。博物馆要向他们表明，中国的钱币博物馆是一个什么样的水准，要让他们感受到中国钱币文化的博大精深。另一方面，针对广大市民，博物馆也要普及钱币知识，用最少的文字、最精练的语言，让人一看就知道展出的是什么。

57岁的姚朔民，现在是中国钱币博物馆的副馆长。他说自己退休前还有个心愿：希望能把中国银行馆建立起来。他认为，现代社会的人应该对银行、金融有一定的了解，现在博物馆里展示的钱币只是物，是死的，只有通过银行才能使钱币流通起来。如果能把钱币的流通过程与银行、金融机构的发展历史结合起来、展示出来，就会使钱币博物馆真正“活”起来。

张丽珍：保护好过去就是保护未来

“请问，建立戏曲博物馆主要是为了什么？”“京剧是中华民族的艺术瑰宝，老祖宗留下这么好的东西，我们有责任把它传下去。”面对第28届世界遗产大会代表团的提问，张丽珍充满感情的回答赢得了一阵阵掌声。

入梨园，方知春色如许

坐落在北京虎坊桥的湖广会馆，是一座占地3200平方米的清代古建庭院。迈入一个圆形小拱门，就见南北两边各有一座古香古色的红木小楼，这就是北京戏曲博物馆和北京湖广会馆大戏楼。清末民初时，这里曾是名人荟萃之地，一些京剧名家常来此献艺。上世纪80年代，湖广会馆被多家单位和个人占据。据张丽珍介绍，为保护古迹，北京市政府从1992年起决定全面修复湖广会馆。1997年，戏曲博物馆正式对社会开放，这是北京第100座博物馆，也是北京唯一的戏曲博物馆。

张丽珍是1995年调到这里参加博物馆筹建工作的。她说，当时大戏楼的大幕本来应请专业人士设计，但为了省钱，领导把这任务交给了她。一连好几个星期，张丽珍跑遍了北京所有的戏剧院所，看了大量的资料，一天到晚冥思苦想，终于设计出一幅既传统韵味十足，又有创新风格的舞台大幕。至今，这块明黄色的大幕已成为湖广会馆大戏楼的招牌。为了征集到好的展品，张丽珍和同事们费尽心血，一家一户地找单位或个人去做工作，说服人们把好东西拿出来让大家共享。目前，馆中藏有“瘦云轩受贺图”“宫廷御用唱机”“中国四大名琴”等不少梨园珍品，许多都是来自私人捐赠。

戏曲博物馆的独特之处在于人们看完展览后，还可以坐在大戏楼里，一边品着香茶一边欣赏着丝竹古乐，观看着京剧名家表演。在这浓浓的艺术氛围中，本来对京戏所知不多的张丽珍，很快就被京剧那巨大的魔力吸引了。她废寝忘食地钻研戏曲知识，业务掌握得很快。现在已是博物馆副主任的张丽珍，仍每天担任讲解工作，对观众提出的问题，她总能给予最详尽的解答。

1997年，一位酷爱京剧的台湾老先生来馆参观，对张丽珍的讲解十分满意，临走时表示有机会还会再来北京。没想到第二年这位老先生真的又来了，而且还向博物馆捐赠了一张他珍藏多年的“广德楼戏班演出”旧账单。张丽珍回忆说，当时老人的一番话令她刻骨铭心。老人说：“这账单记载了梨园界的一段历史，把它捐给你们比我自己收藏更有意义。我相信，京剧艺术这一民族瑰宝在你们手里一定能够发扬光大。”

张丽珍是69届的初中毕业生，最想上学的时候去了“广阔天地”。如今，她每天都要挤出时间自学，她说，工作的最大魅力就在于总有新东西出现，这就使她非得不断学习不可，她很高兴自己忙得“没时间空虚”。为了弘扬中国古典戏曲艺术，她想方设法组织各种专题展览。2007年5月，张丽珍策划了一个“戏曲脸谱展”，展览办得非常成功，受到了社会各方人士的广泛好评。让她感触颇深的是：“发扬民族文化艺术，最难之处就在于没有钱还要干成事。”没钱打广告，她就通过网络发布消息；为了征集展品，她挨门挨户去各个文化单位、社会知名人士家里借，从一无所有到最后荟萃了1200多幅珍贵脸谱。

工作，使我如此美丽

张丽珍爱工作的同时，也像所有的女士一样爱美，化着淡妆的她，总带着温文婉约的神态，着装上既时尚又有着自己的独特风格。2000年夏季，她接待了一批来自台湾的“真善美妇女观光团”，这个团有十几个台胞，都是第一次来大陆参观。一看到张丽珍，领队的副团长就拉住她的手说：“你们看，谁说大陆的姐妹不戴首饰、不化妆？”她的话一出口，全团人的目光“唰”地一下都投向了张丽珍，异口同声地夸她漂亮，夸她穿着得体、气质优雅。面对夸赞，张丽珍坦然微笑地说：“我们都是女性，爱美是天性。把自己收拾得精神利落，既是对参观者的尊重，也给自己带来一天的好心情。我身边的女同事也都和我一样，化淡妆，戴项链、戒指是很平常的事。”事后，她对记者说：“那天为了接待工作，我的确作了精心准备。听她们夸我，我心里很高兴，但同时也感到痛心，两岸同胞都是一家人，她们对我们大陆却这么陌生和不了解。当时我就想，要尽可能多地向她们介绍我们这边的情况。”

张丽珍有个幸福美满的家庭。丈夫是京剧团的著名老生演员。近水楼台先得月，张丽珍丈夫常为她的工作出谋划策，是她学习戏曲知识的义务老师。为了普及宣传京剧艺术，她还把丈夫演出的剧照贴在戏楼墙上，她说：“如果要用别人的剧照，还要付肖像费，我们戏曲博物馆资金本来就有限，用我丈夫的可以不付任何费用。”有时周末休息，她丈夫还到大戏楼义务演出，张丽珍很骄傲有个在事业上能如此支持她的另一半，她声音里充满温情：“丈夫对我工作上的帮助和支持，是最让我感到温馨的事。”她还有个可爱的女儿在英国留学，如今已是法学硕士。张丽珍说：“我年轻时想上大学而实现不了的愿望，女儿都替我实现了，我真的很欣慰。”

目前，张丽珍说自己最大的心愿就是把戏曲博物馆办好、办精，让它从中国走向海外。张丽珍目前正和90岁高龄的京剧研究家刘曾复老先生合作出一本配有英汉文字说明的《京剧脸谱梦华》。为此，她还在努力学习英语，她说：“虽然我年纪大了，记忆力差，但我想在2008年奥运会召开时能用英语回答外国参观者提出的有关戏曲方面的问题。有句话说得好：珍惜民族遗产就是珍惜我们的过去，保护好过去就是保护我们的未来。守着老祖宗留下这么好的家业，我没理由不努力。”

张丽珍从事的是与过去、与古老传统相联系的事业，然而她的言行却让人感到：这个美丽、要强的女人，也是个着眼于未来的女人。

马未都：办私人博物馆的 所有乐趣都是精神上的马未都是建国后创办私人博物馆的中国大陆第一人，也是收藏界的名人。2007年7月一个炎热的上午，我采访了这位观复艺术博物馆馆长。

“乱世收黄金，盛世藏古董”，收藏可以令人快乐无比，情趣高雅，投资取利。在物质生活日益提高的今天，收藏古董就像快乐的病毒，在普通人中广泛传染开来。见到这位收藏界名人，我本想听听他对收藏的体会，没想到他谈得最多的却是“文化”。从中国古代四大发明到西风渐进的西方文化，从鸦片战争到现代经济，马未都把这一切归于文化的影响：“中国为什么以前没有私人博物馆？这是与中国人文化心理有关。在欧洲，有很多私人住宅或大专院校是根本就没有围墙、完全对外敞开的。而我们中国人的个人意识很强，注重的是个人空间，思维是封闭式的。所有单位和个人都把自己的区域用围墙包围起来。这是什么？这就是文化的差异。我愿意把自己的收藏拿出来，与大家共享，这也是我办博物馆的目的之一。”

马未都上小学四年级时，赶上了“文革”。他先随父母到东北农场呆了几年，后来又回到北京，农村里插过队，工厂里摇过摇把。那时他常业余时间写些散文、小说，并多次在报刊上发表。1981年他的小说《今夜月儿圆》被刊登在一家大报上，从此他的命运开始转变，成了出版社的一名编辑。上世纪80年代，马未都和王朔、莫言等人一起组建了“海马影视创作室”，创作了家喻户晓的电视连续剧《编辑部的故事》《海马歌舞厅》等，着实火了一大把。虽然搞写作能做到这份儿上足以使很多码字的人感到羡慕，马未都却急流勇退，从出版社辞职。他决定干他更想干的事――收藏古董。

写作是平面文化，而收藏玩的则是立体文化。马未都写作也好，搞收藏也好，皆缘于内心对文化一种化不开的情结。在他眼里，每一个文学作品，都表达着一种文化理念；而每一件制作精良的中国古玩，也都渗透着深厚的文化内涵。1992年，马未都从琉璃厂小摊花5000元买了一只鼻烟壶，在香港以6万港元出手。有人说他眼光特毒，只要他玩什么文物，市场上什么文物就升值。对此，马未都认为，要想寻找具有投资潜力的古玩，关键就是要熟悉中国的文化。

在马未都眼里，文化就等同于历史。他说，我们中国有5000年的文化积淀，也是四大文明古国中唯一延续了自己文化的国家。美国只有200多年历史，但它的文化对世界的冲击是最强有力的，美国的文化教育输出意识比任何国家都要强烈。在当今经济全球化时代，美国一直试图用美国的文化价值来“重塑”整个世界。在这样的形势下，我们延续自己的文化就变得十分重要。

不知马未都脑子里是否有“天降大任于斯”的潜意识，他把创立私人博物馆看成是延续中国文化的一个具体行动。出生于上世纪50年代的马未都认为，西方文化中更强调的是个人对社会的具体责任，而我们在过去很长时期里被灌输要承担的责任都过于庞大，人人都喊“要解放全人类”，但这类口号容易被架空，延续中国文化是要靠每个人一点一滴具体行动来实施的。他说：“有人说我很傻，没事吃饱了撑的办什么博物馆？办博物馆是国家的事。我成立博物馆的目的就是要做一件既有益于自己也有益于社会的事。虽然办博物馆是赚不到钱的，我为博物馆付出了很多精力、时间、金钱，但我从中获得的内心满足却是别处无法比拟的。”

文化行销与博物馆 第3篇

关键词：文化行销,博物馆,社会发展

众所周知, 文化与社会的发展息息相关, 如何从文化工作中寻找人生价值, 正如人生从文化工作中反观一样, 两者是相辅相成的一体两面。而作为文化殿堂与储备和启发人类知识的博物馆, 正包含着艺术、教育、研究、宗教、美学等方面的内涵, 它所担负的任务, 更使文化工作者有了得以具体实现的机会。当21世纪人类文明受到更艰巨的考验时, 博物馆功能的适时发挥, 恰是其国家复兴国力的最佳途径。因此, 博物馆开展文化行销工作的力度与深度, 将不仅仅关乎其自身的生存与繁荣, 也关乎社会的强盛与发展。

英国博物馆行销学者菲欧娜.麦克连女士将“行销”定义为:将组织与人结合的一个过程。以此来看博物馆从事文化行销的工作, 即在于博物馆机制的功能性发挥。文化行销所概括的意义, 既然有特定的观念与模式, 自然不能漫无目的地陈述它的缘由, 必须在规范性与非规范性之中确定它的工作方向。换言之, 规范性的文化事业, 大部分虽列入非营利的范畴, 但为促进事业本身的发展, 行销的观念是不可或缺的。

一、博物馆文化行销的条件

从事文化行销的博物馆, 不仅仅是博物馆功能的发挥, 更应着重在文化层面的考量上。在现阶段, 博物馆开展文化行销的条件主要有六个方面。

一是内容充实。文化机构所拥有的资源越丰富, 其内容亦随之充实, 作为行销的源头, 也必然有较高的可信度, 一个完善的博物馆, 在于各项功能的全面发挥, 其内容充实而广大, 行销效果必然随之扩大。反之, 行销内容的本质若欠佳, 就算再有创意或戏剧性的促销行为, 也很难打动所要行销的对象。

二是制度健全。文化行销的开展在于优良机构功能的发挥, 其机构组织运作是否有完善的制度, 将影响到行销的效果。制度的建立与实施, 要在正常的事理上推行, 并且建立一套可行有效的机制, 才能作为主控机构运作的力量。

三是成效评估, 也可称为经验案例。国内外博物馆在进行大型的展览时, 相关的研究人员在主题选择、经费筹措、人力分配、行政配合、成效评估等方面都要有精密的计划与执行的步骤, 才能着手实施, 而其运作的过程, 将随着计划的健全周密而达到行销成功的典范。

四是服务态度, 包括现场人员 (展厅工作人员) 、研究人员、教育人员、资讯人员、技术人员等人为的态度, 是该机构能否为大众喜欢和接受的重要因素。

五是气氛营造。环境的整理, 要有艺术性和观赏性, 使观众感受舒适与尊重。简朴整洁的场地, 色泽优雅洁净的洗手间, 美观有序的庭院, 可供休闲的场所等都是文化机构, 尤其是博物馆在自我形象塑造上的重点, 也是开展文化行销的策略之一。

六是计划周详。计划应尽量做得周密、详实, 包括远期、中期和近期的规划, 并且应有持续性的规划方可助策划者和执行者以足够的信心和勇气。

二、博物馆开展文化行销应掌握的时机和准则

(一) 选择对象

要搞较有特殊意义的活动, 必有其目的, 例如:博物馆行销, 是为了某一族群设定对象, 那么在行销的时机, 必须以这一族群的某一项事迹作为目标, 然后展开行销活动。研究指出:博物馆观众, 尤其是博物馆观众的结构, 大都分布于教育程度较高的层次。若为发挥博物馆的普遍性原则, 将对象锁定在一些平常很少到博物馆的人, 甚至没有到过博物馆的“非博物馆观众”, 在展览设计上, 即应选择适当的题材, 展开文化行销工作, 促使这一群观众乐意接受这一项展览, 而竞相奔走相告, 达到教育大众的效果。因此, 行销时机必须要有对象选择的过程, 不论是观众对象, 或是展品的选择, 以及行销的方法, 都要经过一番思考。有对象才有目的, 有目的才有行动。

(二) 提供经验, 再造历史的时机是行销的目的

基于平民化、常民化的原则, 文化行销的目的, 首先在于提供经验、教育大众, 使经验成为知识, 这种可行的时机, 是应该把握的社会情境。其次是唤起对自身文化的重视, 并籍之提高士气, 使文化与经验、记忆与图腾展示新的生机, 并结合为一般可供激发的力量。至于国际间开展文化行销的时机, 则在于宣导精致的文化张力, 具有展示国力的意义。

(三) 推展活动

国内外对于文化行销的目的极为明确, 因此在行销上必须掌握好活动的时机, 得到各界的配合, 完成预期的效果。外国文化单位, 常在整理该国画家的成就时, 计划每年以一名或两名画家, 代表其国家到国际各地展出, 原则肯定画家努力的结果, 再者是宣扬该国的文化水准, 实在是一举两得。

(四) 征寻赞助

通常很多具有前瞻性的企业团体, 或某些以重工业立国的国家, 都需要有一些改变形象的活动, 此时必须把握最好的时机进行文化行销工作, 若得到大企业团体的认同与支持, 甚至获得国家预算, 大家都愿意共享盛举。因为文化形象是一种可信赖的象征, 此时规划行销活动, 将是达到效果最好的时机。

(五) 制造机会, 引发兴趣

文化行销必须有积极主动的精神, 有精密的设计, 当各项工作准备充分时, 才能有坚强的实力, 然后展开行销活动, 这便是最好的行销时机。除了研究、考掘、归类与呈现的方式等策划外, 如何引发大众对此项展示品的情境感受, 是一项多层次与细致的分工活动, 同时配合营造全民参与的气氛, 在有共感温度时, 再实施行销工作, 应是很适当的时机。

三、博物馆开展文化行销的方法

(一) 由小而大、由近而远的方法

在文化行销的初期范围不宜过大, 应从小处着手, 方能保持行销的作用与品质, 并且宜在较邻近的地区展开行销, 如此才能知己知彼, 在扩大信心与可信度之后, 才能向更加深远的范围和目标推进。

(二) 掌握资讯是行销时机与行动的首要作业

不论是评估得失、策略实施, 或是选择受众对象, 掌握准确、快捷的第一手资料, 都是行销工作中不可或缺的过程与步骤, 资讯的掌握在于历史经验, 在于社会发展, 也在于理想开发等的方法应用。

(三) 媒介体的应用

在现今这个信息超速发达的社会, 文化行销的方法借助于媒介体是具有强势作为的策略, 其中有显性与隐性的作用。所谓显性媒介体, 就是指报纸、电视、网络、杂志等的介绍与广告, 它有立即呈现效果的功能, 也是行销造势的好方法;而隐性的媒介体, 则来自长远的信度提供, 包括服务品质与周边事业的配合, 这项方式效用较为缓慢, 但却是永续经营的基础。前者积极主动, 是文化行销的好方法, 有种制约式的强势作为;后者营造气氛、促发形象的信度, 两者相辅相成。

(四) 举办活动

在各种资讯与准备完成后, 举办相关的活动, 以展现行销功能与实际的成就。就价值观而言, 通过举办各种各样的活动, 人们会产生兴奋的情感与乐于奉献的精神。

(五) 举办研讨会

研讨会除了对文化活动有加温的作用外, 在研讨会中还可以发表名人的理念, 或对于活动内容有相互切磋的作用。这项工作对于行销的目的有加深内容的助力, 就文化层面而言, 提供经验, 共享成果, 并保有完整的工作记录, 其方法与功能是值得广泛应用的。

(六) 提供环境

包括主动与被动两个方面。主动提供环境, 大多是配合国家政策的实施, 如:发达国家为了宣扬自己的文化, 就会在政策上提供奖助学金, 供国际人士申请, 或主动邀请相关人士前往参访、实习、短期研习等。这种方法确实有效, 甚至在文化营运、组织架构方面都会趋向一致。被动提供环境, 则是在文化实施上有一定水准的准备, 提供实习的机会, 或作为研习场所, 不主动邀请相关人员参加活动, 而是配合相关范围的申请, 例如:远距教学设备与教学服务、网际网络的讯息等都属于此类的活动, 它的行销方法持续而且有效。

(七) 征求经费赞助或合作开展活动

赞助商或共同主办者, 必然在参与活动之前, 已有一份服务性的理想, 因此在活动期间, 也必然会全力投入, 以促使活动的成功。换言之, 导正社会价值, 开放民间相关单位共同举办活动, 乃是切合文化行销的根本方法。

(八) 签署备忘录或合作文件, 使文化交流工作具有延续性

在国际间或地区间, 文化主管不论是官阶大小, 常受政治或经济的影响, 更换频繁, 使既定的交流活动受阻。因此, 为了确保合作计划的顺利进行, 签署文件或结为姐妹馆, 就文化行销的长远目的, 是积极有效的方法之一。

博物馆经营与管理大纲 第4篇

一、说明

（一）课程性质

博物馆专业必修课

（二）教学目的

通过本课程的学习，使学生了解目前博物馆营销的主要方法，了解博物馆管理的方法和注意事项

（三）教学内容

课程着眼于博物馆与文化遗产在市场经济和信息时代的今天的经营管理及其主客观条件,探讨其历史渊源与发展变化,以为高年级文博专业本科生的专业实习和实际工作奠定必要的基础。课程以理论和实践结合,博物馆与文化遗产与相关文化产业的综合视角为特色，（四）教学时数

（五）教学方式

理论、实验

上编 博物馆经营

第一章

博物馆的设立、年检与终止（9课时）

第一节

博物馆的设立操作规范（3课时）

1·

1、法律依据

1·

2、操作流程

1·

3、申请材料目录及示范文本 1·

1、法律依据 1·

2、操作流程

1·

3、申请材料目录及示范文本 1·

1、法律依据 1·

2、操作流程

1·

3、申请材料目录及示范文本

第二节

博物馆的年检操作规范（3课时）

第三节

博物馆的终止操作规范（3课时）

第二章

博物馆营销（9课时）

第一节 营销概念与博物馆营销（3课时）

1·

1、营销的概念

1·

2、博物馆营销概念的引入

1、理论的探索

2、实践的证明

1·

3、博物馆营销含义、特点及目的1、博物馆营销的含义

2、博物馆营销的特点

3、博物馆营销的目的

第二节 博物馆整合营销策略（6课时）

1·

1、重视观众的需求和欲求

1、进行市场细分，确立目标市场观众

2、兼顾目标市场，确立博物馆收藏策略

3、以观众需求为导向，开展陈列展览策划与设计 1·

2、关注观众获取满足的成本

1、博物馆门票政策

2、博物馆商店的经营

3、克服“博物馆疲劳” 1·

3、考虑观众参观的方便性

1、博物馆展示信息的提供

2、博物馆选址

3、博物馆设施建设 1·

4、重视与观众的有效沟通

1、博物馆会员制度的建立

2、博物馆志愿者制度的完善

3、博物馆社会服务的开展.1·

5、博物馆整合营销模式的构建

第三章

博物馆商品营销（10课时）

第一节 概念界定及意义分析（3课时）

1·

1、相关概念界定

1、博物馆商品与博物馆产品

2、博物馆商品营销

1·

2、博物馆商品营销的功能与意义

1、博物馆诊释和宣传藏品的需要.2、博物馆延伸教育功能的需要

3、博物馆解决资金问题的需要

4、博物馆提升社会地位的需要.5、博物馆助力产业整合的需要

第二节 我国博物馆营销的现状及问题（3课时）

1·

1、博物馆商店规模与博物馆体量不匹配 1·

2、博物馆商品区域差别明显

1·

3、博物馆商品缺乏创意、大同小异

第三节 国外博物馆商品开发与营销考察与研究（4课时）

1·

1、大都会博物馆商店的发展历史及经营现 1·

2、大都会博物馆的商品营销战略

1、强势品牌战略

品牌标志营销

品牌授权

2、产品差异化战略

商品分类

以顾客需要为中心

3、多渠道营销策略

直复营销

特许经营

电子商务.1·

3、大都会博物馆商品营销活动的宏观环境

1、健全的财政政策保障

免缴所得税的适用范围

免缴销售税的适用范围

2、完善的知识产权法律体系

3、美国博物馆商店联盟的指导与支持

第四章

博物馆特展营销（12课时）

第一节 博物馆特展的内涵和特点（3课时）

1·

1、博物馆特展的概念

1·

2、我国博物馆特展示例及特点

第二节 博物馆特展的产品策略（3课时）

1·

1、产品策略概述

1·

2、博物馆特展产品性质概述 1·

3、博物馆特展产品质量 1·

4、品牌

1·

5、产品的创新原则

1·

6、对我国博物馆特展进行创新的具体建议

第三节 博物馆特展的价格策略（3课时）

1·

1、博物馆价格策略概述 1·

2、博物馆特展的定价目标

1·

3、影响博物馆特展产品定价的因素 1·

4、博物馆特展的定价策略

第四节 博物馆特展的促销策略（3课时）

1·

1、促销策略概述

1·

2、博物馆特展促销的含义及组合策略 1·

3、促销组合的应用与建议

下编 博物馆管理

第一章

博物馆管理架构（6课时）

第一节 三部一室制（2课时）

1、三部一室制内涵

2、发展历史及现状

第二节 国外博物馆管理架构（4课时）

1、英国博物馆管理模式.2、美国博物馆管理模式.3、日本博物馆管理模式.第二章

我国博物馆管理水平评价分析（8课时）第一节 我国博物馆的发展及管理问题分析（3课时）

1·

1、我国博物馆发展概况

1·

2、管理存在的问题及其成因的理论分析

第二节 管理水平评价体系及实证分析（5课时）

1·

1、博物馆管理水平评价指标体系构建 1·

2、管理水平评价的实证分析

1、文物系统博物馆的管理水平评价

基于因子分析方法的评价

基于嫡权系数法的评价

两种评价结果的比较分析

2、博物馆管理的GAP分析

教材：《博物馆的理论与实践》，严建强著，浙江教育出版社，1998年9月版。参考书目：

1.《现代博物馆学基础知识问答》，甄朔南、沈永华主编，中国自然科学博物馆协会，2000年版。

2.《全球化下的中国博物馆》，国家文物局著，文物出版社，2002年版。

3.《中国大百科全书·文物博物馆卷》，中国大百科全书出版社著，中国大百科全书出版社，1993年1月版。

4.《中华人民共和国文物博物馆事业纪事》（上、下），国家文物局著，文物出版社，2002年9月版。

大庆博物馆建设与发展 第5篇

2008年落成的新馆总体布局是:一层序厅:核心景观--第四纪古生物猛犸象;一层展厅:大庆远古湖泊、温地陈列;二层展厅:东北第四纪古生物陈列;三层展厅:大庆古代历史陈列。

一层序厅:第四纪古生物。序厅是博物馆整体定位取向的关键, 它需要向观众传递本馆的陈列展示主题、信息及本馆特定的精神气质。本大厅的核心主题为第四纪古生物。第四纪是地质历史上最晚的一个阶段, 它与人类进化密不可分。在大庆这片神奇的土地中, 曾出土中国第一具猛犸象化石和中国最完事的王氏水牛化石, 且此时期化石发现点众多, 成功的挖掘了数次。目前, 大庆博物馆收藏的东北第四纪古生物化石, 在国内博物馆中品种最多、数量最大、档次最高。馆藏第四纪化石3万余件。国内目前研究发现的该时期45种动物, 博物馆已发现收藏43种。已装架完整骨架16具, 还可装架20~30具。同时, 拥有世界唯一且含量最高的松花江猛犸象化石骨架和国内发现最完整的真猛犸象化石骨架, 也是博物馆的镇馆之宝。国内权威专家称:大庆博物馆东北第四纪哺乳动物化石填补了国内该动物群系统收藏的空白, 极具地域特色和展示价值。中央电视台《新闻联播》、《走遍中国》等栏目均给予了报导。法国、韩国、日本等国专家也纷纷前来考察学习。2007年, 国家发改委、国家文物局专款批准在大庆博物馆建设东北第四纪研究保护中心。

本大厅原建筑为异型空间, 为了使其形成中轴线对称空间, 我们在序厅后半部设重迭状态的弧型浮雕墙。浮雕重点表现第四纪生态环境和人类的进化关系。在序厅的核心区域, 设大尺度玻璃覆盖地下沙盘。内容为:第四纪古生物化石埋藏状态。在沙盘中心位置设圆形台座, 台座周边立面为地质岩层和第四纪岩层, 在第四纪岩层中, 裸露半出土状态的猛犸象动物群骨骼化石。以台座上, 放置高仿真猛犸象雕塑、第四纪动物高仿真雕塑和第四纪古人类高仿真雕塑, 把这三组雕塑作为序厅的主题景观。在玻璃沙盘周边, 按时间顺序设置生物进化年代青铜版块, 介绍各时期生物进化历史知识及代表性生物浮雕。其中, 第四纪版块将做特殊介绍, 并与主题景观猛犸象群雕呼应。大厅将营造古朴凝重、简洁大方、主题鲜明、特色突出的环境氛围。同时, 完善其观众疏导、参观指示和各项服务功能。为使大厅功能能多元化, 在主题墙壁处设可隐蔽可展开的临时投影幕布。如遇特殊任务立刻展开, 不用时则彻底隐蔽。

一层展厅:大庆远古湖泊、湿地陈列。中科院地质与环境专家的研究证明, 大庆地域的水文地质在几百万年间曾发生过巨大变化:在距今约260万年前的新近纪末期, 俄罗斯内捷雅河和布列亚河通过小兴安岭注入松嫩平原。在距今约200多万年的第四纪初期, 松嫩平原缓慢下沉, 在以大庆地区为中心, 跨齐齐哈尔、吉林等地, 形成一个面积约为5万平方公里的椭圆形大湖泊。这个湖泊一直持续到第四纪晚更新世晚期, 松辽分水岭缓慢抬升, 湖泊面积大大缩小, 古河床、河曲带形成星棋布的湖泊群和湿地, 形成现在的自然地貌。探寻远古湖泊、湿地的成因, 对今天保护我们的自然环境有着极其重要的意义。

我们利用一层海洋馆在建设施, 将其改为大庆远古湖泊、湿地展示, 体现大庆自然生态的演变过程和资源的丰富性。在展示手段上采用全景式立体景观再现远古湿地的春、夏、秋、冬四季变化, 并结合现代高科技手段展现远古湿地的风、雨、雷、电突变, 使人们仿佛置身于那遥远的年代去追寻探测大自然的奥秘。采用湖泊、湿地水下剖面的展示手法, 直观、科学的讲述了水下生态, 远古时期的地质地貌的形成及演变过程。展厅限度去满足现代人的审美需求及快节奏的生活方式及知识摄取的速成模式。同时, 将大庆湖泊湿地的成因和状况与第四纪地质地貌有机结合, 做到以陈列展示。

二层展厅:东北第四纪古生物陈列。鉴于第四纪古生物展示的重要性和特殊性, 我们计划保留原第四纪展厅的部分地面塑形, 将二层整体调整为东北第四纪古生物陈列展示, 并与一层远古湖泊、湿地陈列展示有效衔接。展厅内设大型全景画做背景, 采取群体骨架仿生组合的形式, 展示猛犸象带领动物群从远古第四纪向我们走来的场景, 真实、美丽、震撼。同时, 配以科普展线, 重点展示第四纪地质生成及演变、哺乳动物进化、国际国内对第四纪的发现研究、大庆博物馆对第四纪化石的收藏保护、第四纪与人类的关系、装架互动演示等内容, 用多媒体等形式高写真地营造出远古第四纪动植物及人类的生态变化。把在全国领先的"东北第四纪"这个极具地方特色的国家级项目做大做强, 并尽早进入国际交流领域, 努力将其办成“全国十大精品陈列”工程。

三层展厅:大庆古代历史陈列。据考古资料记载, 大庆地区古人类历史可追溯到6500年, 最新发现的第四纪古生物化石研究表明, 本地区人类活动有可能推至两万年左右。大庆地区旧石器、新石器、青铜、辽金时期文化遗存丰富, 且具有很强的代表性。馆藏“细石器”数量之多、种类之全在国内博物馆收藏中居领先地位。这些“细石器”是原始人类加工技术最高、造型最为精美、刃尖最为锐利的工具。为研究先民的生产、生活状况提供极为丰富的实物史料。青铜时期的白金宝文化遗存被考古界称为松嫩平原第一缕文明曙光。发现的村落房址和墓葬以及大量的出土文物, 充分地反映了这一时期的盛景。辽金元时期的民族融合和清末的多元移民文化史料详实, 且极具地方特色。

我们将按照专题陈列形式, 突出大庆地域古代历史进程中的亮点和特色, 集中表现古代先民文化的多元性、独特性和重要性。重点展示四个专题: (1) 大庆远古人类。主要展示原始人类从第四纪晚期到新石器时期的发展过程, 及人类加工和使用石器等内容, 突出反映大庆地区早期人类活动的境况。由于石器展品体量微小, 我们将用景观投影等综合手段, 放大演绎细石器加工及人类通过使用工具所带来的重要进化过程。 (2) 灿烂的青铜文化。主要展示先民遗址村落、房屋、墓葬、生活工具等内容。本专题将用遗址还原、场景和幻影成像等艺术形式, 表现当时白金宝作为松花江和嫩江流域文化中心的繁荣景象。 (3) 辽金时期民族融合。主要展示大庆地区辽、金、元时期的政权更替、重要战役、辽金古城和杜尔伯特由来等内容, 反映辽金时期大庆地区先民的生活、文化及民族融合的历程和繁荣状况。本片题因历史跨度较大, 内容丰富生动, 主要以多媒体影片、壁画长卷、沙盘模型等形式, 将这些重要的历史故事的立体形象传达给观众。 (4) 多元移民文化。这部分将沿着历史纵线, 表现大庆历史上几次大规模的移民历史。展示驿站历史、中东铁路、清末垦荒移民和各民族的生活习俗等内容, 充分反映大庆这座移民城市的先民们, 从历史到今天在这块土地上不断融合、共同发展, 并创造了特有的文化结构和文明形态这一鲜明特点, 展示其坚韧、宽容、富于创造性和多元的城市气质。大庆博物馆, 通过对大庆不同时期历史和自然文化的展示, 力求营造一种古朴凝重的文化氛围, 使人们感受到大庆曾经的辉煌与沧桑, 愿大庆博物馆这座神圣的殿堂, 唤起历史的记忆。也愿大庆, 这座英雄的城市, 明天会更加美好!

摘要：本文对大庆博物馆的建设及发展做了简述。

和谐与包容——成都博物馆新馆 第6篇

博物馆的设计汲取了中国哲学理念的精华“埏埴以为器, 当其无, 有器之用。凿户牖以为室, 当其无, 有室之用”, 以阴阳平衡、虚实相对、和谐之道为设计原则, 强调建筑生成于内在因素和外在环境的共同影响。

整合无序的城市空间, 优化天府广场周边建筑之间的视觉与空间联系, 创造人性化的城市环境。

博物馆东侧方整的建筑轮廓为混乱的广场周边环境确定了新的边界, 建筑体量与天府广场及周边建筑相协调, 避免产生压抑感。面向广场的建筑立面采用通透的穿孔金铜合金金属网, 加强博物馆室内空间与广场空间的视觉联系与交流。

在建筑首层设置抬高的礼仪平台, 形成气势恢宏的城市灰空间, 强化天府广场与周边区域的空间联系, 同时营造出面向省科技馆以及毛主席像的视觉通廊, 突出其在广场环境中的主体地位, 有助于广场区域的空间秩序的形成。

建筑首层的大量公共空间向城市开放, 新的城市灰空间将提升天府广场步行系统的品质, 其景观设计引入绿化与水体等自然元素, 在闹市区中为人们创造出自由、安全、舒适的停留休憩的环境。

传承古蜀文明。金、玉是古蜀文明的象征, 设计从古蜀文明的代表三星堆文明和金沙文明中获得灵感, 建筑通过铜、玻璃的材质、色彩和质感隐喻“古蜀宝器”的韵意。博物馆表皮外层采用编织的穿孔金铜合金金属网, 包裹着内层通透的玻璃体, 在建筑表面形成一层神秘的“面纱”。两种现代材质形成了鲜明的对比:白天观众可以透过铜网饱览天府广场的风景;晚上室内的光线通过铜网照射出来, 铜网变得更加的透明并折射光芒, 而由玻璃包裹的建筑空间在光线的作用下犹如一块镶嵌在高贵金色外壳中的宝玉。

赋予建筑以历史和时间尺度。时间是文化与建筑之间永恒的主题。成都博物馆的外立面采用玻璃和铜, 这一在人类发展史上扮演着重要角色的材料。白天和夜晚, 铜在光线的作用下, 呈现出截然不同的色彩与光影效果。玻璃具有丰富的色彩、质感和透明度, 它敏感和细腻的反映着周边环境变化以及四季的更替。

论我国博物馆与学校合作 第7篇

关键词：博物馆,学校,合作

一、我国博物馆与学校的合作形式

(一) 学校组织学生参观博物馆

对于学校来说, 由其主导的与博物馆合作的主要形式是参观。学校组织学生到博物馆进行参观学习, 能够扩大学生的眼界, 增加知识面。一般来说, 学校会组织学生进行有目的的参观, 并在参观后进行总结, 这种方式对学生的教育效果也比较好。另一种方式是放任学生进行自主参观, 这种方式给学生较多的自由空间, 对一部分学生来说, 参观目标明确, 能够取得很好的参观效果;而对另一部分学生来说, 则是以游玩的心态参观博物馆, 基本上学不到东西, 达不到教育的效果。

学校主导的参观博物馆形式, 一般来说, 流程较为简单。在活动开始之前, 学校或教师确定一个参观主题或目的, 并做好主题设计准备工作, 然后进行前期的组织筹备, 并与博物馆取得联系, 确定参观日期。在参观过程中, 教师需要进行适当的引导, 以保证活动按照设计的流程进行, 参观之后进行总结分析。

(二) 博物馆进入校园开展活动

博物馆进入校园开展相关教育活动是以博物馆为活动主导机构进行的。博物馆进入校园的形式较为多样, 可以采取展品展览的方式, 也可以采取开展讲座的形式。如定期在学校开展爱国主义的历史讲座, 为学生讲解革命烈士生前使用的物品, 讲述艰苦的革命岁月, 使学生认识到和平来之不易。也可以采取文物在学校流动展出的方式, 让学生亲眼看到经历千百年的历史文物, 体会古代人类的文明发展历程。另外, 还可以采取发放宣传册的方式, 将博物馆整理的教育内容, 以印刷成册的方式发给学生, 让他们在闲暇时间进行学习。

对于博物馆进校园的活动, 在开展之前, 博物馆应当联系学校, 确定开展活动的时间和地点, 避免造成学校秩序混乱。在开展活动过程中, 应当有明确的主题, 能够对学生产生积极的引导作用。

(三) 上级部门主导开展馆校合作

博物馆和学校的上级部门主导馆校合作, 在当前来说还不太普遍。这种主导形式的合作一般采取科委和教委联合的形式, 组织教育机构和博物馆人员合作编写教材, 保证教材内容的准确性。再者就是组织学生参与博物馆活动, 如博物馆组织的藏品知识竞赛活动等, 学生在参与过程中, 也丰富了自身的文化知识。由于上级部门主导的馆校合作涉及单位较多, 规模较大, 因此, 合作的频率较小。

二、博物馆与学校合作的特点

(一) 灵活多变的学习形式

学校课堂的学习方式往往比较单一, 而馆校合作的教育活动中, 学生的学习形式则灵活多变。在很多访谈调查过程中, 我们了解到博物馆工作人员在开展活动过程中, 采用的是一些形式多样的引导语言和指导方法, 并不像课堂教学那么严格, 整个活动过程以轻松活泼为主。具体而言, 在馆校合作活动中, 教师只是为学生提供了一条学习主线, 学生在观察和探究中进行学习, 并没有限制学生的学习过程, 学生自主选择自己擅长的学习形式, 有利于学生自主学习能力的培养。

(二) 丰富的学习内容

在馆校合作的教育活动方式下, 博物馆的展示内容相对于课堂的教学内容更加丰富、直观, 因为博物馆展示的教育内容一般是以实物的形式出现, 学生在学校难以看到。而在这种情况下, 学生不但能够亲眼看到实物, 还能在博物馆进行实物的操作, 而学校则注重学生理论知识的学习, 不注重实际操作能力。学生在博物馆的参观学习中, 能够学习到书本上没有的知识, 拓展眼界, 也能够在参观学习中审视和探究书本知识。总之, 馆校合作中的学习内容比书本内容更加丰富、直观, 为学生的学习提供了多元的选择。

(三) 自由的学习环境

在课堂学习中, 学生一般会受到种种规范的约束和限制。学生无法自由的选择学习的内容和方式, 而在馆校合作活动中, 学生拥有一个更加自由的学习环境, 在这样的环境中, 学生受到的约束很少, 会有更多选择和自由发挥的余地, 学生会感到轻松有趣, 教师在活动中也没有太多条条框框的要求。他们在参观过程中, 可以根据自己的学习兴趣选择有效的学习方式, 不知不觉就掌握了新的知识。这样的环境有利于学生学习潜能的激发。

(四) 科学的学习目标

目前很多学校教育的目标依旧是应试教育, 学校一般会制定周密的应试方法, 一般有明确的年计划、月计划和周计划。对学习测评则完全用学生的成绩去考量, 学生成绩的提高是教学的目的。而在馆校合作教育下, 并不强调某些特定的目标, 更加注重的是学生的学习过程, 注重在学习过程中学生的学习体验和感受, 重视学生综合能力的培养, 在寓教于乐的过程中, 学生根据自己的喜好来选择学习内容, 让学生能够乐在其中, 学习到真正的知识。

三、结语

总之, 博物馆与学校合作形式较为多样, 并且合作具有自身的特点。馆校合作有利于增加学生的知识, 扩大认知范围, 提高整体国民的综合素质。

参考文献

[1]钱进.教育改革背景下博物馆与学校教育的共赢发展[J].中国博物馆, 2014 (03) .

[2]宋娴, 孙阳.我国博物馆与学校合作的历史进程[J].上海教育科研, 2014 (04) .

博物馆旅游与“文化城市”建设 第8篇

位于东南沿海的泉州是第一批中国历史文化名城, 被称为“海峡西岸名城, 多元文化宝库”, 其作为“东亚文化之都”“海丝之都”在中国文化名城中有着重要的特色。而泉州地区的博物馆资源十分丰富由过去的四座发展到今天的二十多座, 已形成了众多地志性博物馆与专题性博物馆相结合的博物馆群落, 各类博物馆以其深厚的人文积淀, 以其无可比拟的文化象征优势, 赋予泉州这座城市以精神之灵性和文化之气韵, 无形无声中培育着泉州的城市形象。

一、博物馆体现着泉州“文化城市”的内涵

(一) 历史悠久的古城文化

早在新时期时期泉州就已经有人类活动的痕迹, 自定名泉州至今1300多年的时间里城市面貌几经变迁, 积累了丰富的历史积淀, 成为一座历史悠久的古城。而泉州博物馆就从政治、经济、文化和生活等各个方面展现了整个泉州的发展历史。其《泉州历史文化》展览分别设立了早期开发、刺桐崛起、东方第一大港和泉南雄风四个部分, 充分展现了泉州发展的各个历史时期, 泉州历史城区的变迁过程。

(二) 光辉灿烂的海丝文化

泉州是古代“海上丝绸之路”的起点, 作为一个港口城市, 对海洋本身的认识、利用和因海上丝绸之路的兴旺而创造出来的精神的、行为的、社会的和物质的文明生活内涵, 在泉州的城市文化中很好的体现出来。泉州海上交通史博物馆是目前我国唯一反映海上交通史的专题博物馆, 博物馆以泉州海上港口的历史为核心, 以丰富的文物, 还原了那段令泉州人为之骄傲的历史。大量馆藏文物反映出了当时海上贸易种类的繁多, 海上贸易的繁荣, 及泉州人民深受海丝文化影响, 向海洋探索的奋斗历史。

(三) 闽台情深的五缘文化

泉州作为台湾汉族主要祖籍地, 2300多万台湾汉族同胞中祖籍泉州约有900万人。由于闽台自然环境极为相似, 闽籍移民将原有的风俗习惯较好的在台湾沿袭至今, 闽台成为同一风俗文化区。闽台五缘文化在泉州城漫长的发展进程中, 不断发展, 逐渐成为泉州这座城市的不可缺少的城市文化。中国闽台缘博物馆及泉州闽台关系史博物馆作为专门展示闽台关系的专题性博物馆, 其拥有的藏品及展区的陈列都是围绕闽台关系设立的。中国闽台缘博物馆在其主题馆分七个部分设计布展, 充分体现了闽台关系的“五缘”即地缘相近、血缘相亲、法缘相循、商缘相连、文缘相承。

(四) 爱拼敢赢的华侨文化

作为一座有着优良港口的海滨城市, 卓越的地理条件, 使得泉州城形成了穿越汪洋, 开辟领域的城市精神, 这种精神贯穿了泉州城市的发展的各个历史时期, 孕育了泉州爱拼敢赢的城市文化。受到泉州爱拼敢赢城市文化的熏陶, 泉州大量青壮年出海淘金, 形成了今天数量庞大的泉州籍华侨。1995年底建成的泉州华侨历史博物馆, 是专门为了纪念华侨拼搏发展史的博物馆。其藏品中最为珍贵的是反映华侨华人史上各个时期重大事件、重要人物、著名侨领的文物史料, 这些史料充分展现了泉藉华侨海外生存、发展的拼搏历史, 是泉州爱拼敢赢城市文化的有力体现。

(五) 兼容并包的多元文化

泉州作为重要的海上贸易的港口, 随着经济贸易的不断往来, 多种宗教的传播, 多种文化在这里汇合交融, 中原文化、闽越文化和海洋文化的交流集聚, 形成泉州多元的文化景观, 联合国教科文组织把泉州列为“世界多元文化展示中心”。3二十多座博物馆从不同的方面体现着这种多元文化的融合。

二、泉州博物馆旅游成效

地处闽南中心的泉州是海峡西岸经济特区的重要组成部分。2009年5月6日发布的《国务院关于支持福建省加快建设海峡西岸经济区的若干意见》中对海西的战略定位包括我国重要的自然和文化旅游中心。泉州作为海峡西岸经济特区旅游中心战略定位不可或缺的一个部分, 拥有丰富的自身旅游资源和优越的发展环境及利于发展的政策支持。而作为泉州旅游资源的重要组成部分的博物馆, 具有很高的旅游开发价值和发展前景。泉州博物馆旅游已经初见成效。1998年的全国旅游交易会, 泉州市政府认真分析自身的优势和旅游资源, 决定将博物馆定位为城市文化的名片, 从1998年至2005年, 泉州对城市文化进行全面盘点, 共投入5亿多元用于建设博物馆。努力将博物馆建设成为集收藏、研究、教育、传承、展示、交流、旅游于一体的综合性场馆。2005年泉州市旅游局, 集合泉州51家旅行社的代表, 拟将“博物馆之旅”变成泉州市新的旅游资源。并于2005年4月, 首次推出“博物馆之旅”, 线路包括泉州历史名人陈列室—泉州南建筑博物馆—泉州华侨历史博物馆—泉州海外交通史博物馆—泉州博物馆—泉州南音博物馆—泉州佛教博物馆、泉州古船馆 (开元寺) —泉州闽台关系史博物馆。通过这种由旅游行政管理部门组织, 联合旅游企业的方式, 充分宣传、带动博物馆旅游业的发展, 是一种可行的宣传、发展方式。

三、博物馆旅游助推“文化城市”建设

作为社会文化系统的一个重要组成部分, 博物馆全面地、完整地反映了一定地域人类历史、科学技术、文化艺术等领域的风貌和变迁, 是人们获取知识、陶冶性情、提高修养的重要场所。同时, 作为文化产业的博物馆随着自身的不断发展, 已经成功融入旅游业之中, 博物馆旅游成为城市旅游的重要部分。4

博物馆旅游可以扩大泉州城市文化推广的范围。随着人民生活水平不断提升, 中国已进入大众化旅游时代。在旅游者的组成类型中, 涵盖了中国各个阶层的民众。博物馆作为泉州不可或缺的旅游资源, 随着泉州旅游大众化时代的到来, 旅游者层面进一步的扩大, 接待了拥有不同文化、教育背景的游客。游客通过参观泉州的博物馆, 可以更多地了解泉州悠久的历史和深厚的文化底蕴。随着游客类型的增多, 城市文化推广的范围也随之扩大。

博物馆旅游可以更全面展示泉州多元的城市文化。要体验泉州最深层次的城市文化, 就不能错过泉州的博物馆。泉州市现有二十多座博物馆涉及泉州城市文化的各个方面, 可以给旅游者完整、全面的展示泉州的城市文化。

博物馆旅游对于泉州城市文化的保护和传承起着重要作用。泉州市文物局局长陈炳坤对于博物博对泉州城市文化保护的意义提出意见:“人文博物馆有历史博物馆和艺术博物馆之分, 观众比较喜欢的是历史博物馆, 而泉州的博物馆恰恰都在地方历史保护方面发挥着突出作用, 城市的历史, 民间的艺术, 都在博物馆里得到很好的展示和保护, 这是泉州博物馆最大的特点。”5

博物馆旅游有利于推广泉州闽台血缘情深的城市文化, 突出泉州在两岸关系上的桥梁作用。泉州闽台关系史博物馆是反映大陆与台湾历史关系的专题博物馆。先后举办了《闽台妈祖信仰源流展》《闽台民间艺术展》《闽台民俗风情摄影展》和《闽台缘》等专题展览。2007年建成的闽台缘博物馆其定位便是祖国大陆惟一的对台博物馆, 是集收藏、研究、展示、交流和服务等功能为一体的全国性对台宣传基地, 以台湾基层民众为主要对象。

“以文化城”, 用文化提升城市居民、用文化促进城市发展, 是文化城市发展根本。而随着博物馆的免费开放与展览方式的日益多元化, 博物馆在城市的文化交流中发挥着越来越重要的作用。6博物馆旅游则是“以文化城”的重要方式之一, 并对城市文化的推广起着不可忽视的作用。当然泉州的博物馆旅游虽然已经取得初步成效, 但与我国其他中心城市的博物馆旅游发展相比较还有较大的差距, 还需要各个方面的全面发展和深层次的挖掘。

摘要：博物馆与旅游结合则是一种创新与发展, 将博物馆旅游融入到城市文化推广当中, 发挥其应有的作用, 是城市文化推广过程中的重要举措。泉州已形成众多地志性博物馆与专题性博物馆相结合的博物馆群落, 而博物馆旅游在“文化城市”的建设中起着重要的作用。

关键词：博物馆旅游,文化城市,泉州

注释

11 .王林生.“文化城市”理念的历史语境及理论内涵.城市问题.2014 (4) .第17页.

22 .单霁翔.城市文化建设与文化遗产保护.中国文物科学研究.2007 (2) .第1页.

33 .泉州市旅游局.泉州导游.哈尔滨:北方文艺出版社, 2004.1.第1页.

44 .王裕昌.博物馆在城市文化中的作用.发展:学术纵横, 2010 (5) .第68 页.

55 .王薇, 吴沿.泉州:博物馆托起地方文化之魂.人民网, 2005.

数字博物馆建设与技术探究 第9篇

众所周知, 博物馆是征集、典藏、陈列和研究代表自然和人类文化遗产的实物的场所, 它为社会发展提供服务, 对人类文明的意义重大。然而, 随着时代的发展, 传统意义上博物馆在空间、时间、维护及技术上的诸多弊病逐渐显现。因此, 在科学技术的发展下, 人们正努力用将传统博物馆与信息技术相结合的方式, 打破空间与时间等的壁垒, 将传统博物馆转化为互动式学习。数字博物馆是将信息技术应用于博物馆建设的一种表现和产物[1]-[2]。它能冲破传统博物馆的种种局限, 使观者能够更好地享受博物馆的精髓所在。在这样的潮流下, 国家开展了“大学数字博物馆建设工程”项目, 上海市开展了高校数字化博物馆三年行动计划, 上海高校博物馆育人联盟开展了以“中国梦?民族魂”为主题的上海高校博物馆内涵建设工作, 鼓励各高校探索并尝试开发高校数字博物馆文化育人和社会服务功能。

针对这一现状, 我们进行了数字博物馆建设与技术探究的研究, 目标是通过对数字博物馆建设的学习和应用技术实践, 总结一些经验, 为之后对于数字博物馆建设与技术的研究提供一定的借鉴作用, 也为高校数字博物馆的建设提供参考价值。

1 数字博物馆建设现状

1.1 数字博物馆的优势

早在上世纪六十年代, 数字博物馆的理念其实就已经产生, 而直到近些年它才开始真正走进大众的视野里。与数字博物馆意义近似的有:虚拟博物馆、电子博物馆、网络博物馆、无墙博物馆、新媒体博物馆[3]等等。但数字博物馆实际上是指那些运用虚拟现实技术、三维图形图像技术、计算机网络技术、立体显示系统、互动娱乐技术、特种视效技术, 将现实存在的实体博物馆的三维立体的方式完整呈现于网络上的博物馆。数字博物馆之所以在近几年来受到热捧, 主要是由于它能为参观者、博物馆研究和博物馆的管理提供诸多便利。对于普通参观者来说, 数字博物馆不仅能实现二十四小时无间断的服务, 还能全方位地同步介绍展品, 使得展示过程生动而有趣;对于博物馆研究来说, 数字技术能很好地实现文物的三维模拟, 有助于相关人员在研究文物的同时尽可能减少对文物的直接接触, 延长文物的寿命[4];对于博物馆管理来说, 结合数字化信息技术与建筑技术建造而成的智能博物馆建筑具有通信自动化、建筑设备自动化和办公自动化的智能化集成系统, 可以使博物馆的管理更加智能化。

1.2 数字博物馆建设中的关键技术

目前在数字博物馆的开发过程中, 获得最广泛运用的要数三维影像技术, 3D模型技术, 文物器物表面纹理获取技术和虚拟实境技术。

(1) 三维影像技术:三维影像技术通过整合展馆和展品的声音、图像、文字和视频, 建立虚拟的博物馆, 实现多媒体藏品管理发布平台, 从而使观众产生真实的视觉印象和身临其境的现场感受。它主要用于文物的保护、收藏与管理等方面。

(2) 3D模型技术:3D模型也可以说是用三维软件建造的立体模型, 可以建造包括建筑、人物、植被、机械种类的模型。通过这种技术可以模拟博物馆的大楼、周边环境以及人物的形象, 为参观者呈现良好的环境风貌与室内装潢。

(3) 文物器物表面纹理获取技术:针对文物器物表面纹理获取的实际需要, 通过算法对纹理进行获取并与数字模型相结合, 从而使模拟文物具有更强的真实感和更好地视觉效果。

(4) 虚拟实境技术:虚拟实境技术是把整个博物馆、遗迹、文物三维成像, 使参观者能够在360度范围内近距离地欣赏虚拟的文物实景。虚拟实境技术在三维影像技术的基础上, 更加侧重于用户的亲身体验, 使之有身临其境的感觉, 从而对博物馆有一个整体的感知。

1.3 数字博物馆建设现状

我国数字博物馆以运用虚拟实境技术和网页交互技术的居多, 其中比较典型的将两种技术相结合的博物馆就是清华大学数字博物馆。它的交互网页分类十分清晰, 设计巧妙, 结构清晰, 引人入胜。在介绍清华的校园风貌时它则采用了三维漫游的虚拟实境技术将整个校园的各个方位的景观和建筑都进行了一一呈现。然而美中不足的是, 从参观者的角度来看这两项技术的数字技术优势并不明显。虽然虚拟实境三维成像的应用确实实现了360度全方位的视觉导览, 但这一技术的实际效用不大, 只能满足参观者暂时的视觉新鲜感。我们通过结合国内其他优秀的数字博物馆实例来看, 发现也都普遍存在上述问题。

国际上, 各式各样的数字博物馆也是种类繁多, 大多以网页交互作为主要的呈现形式。许多数字博物馆为方便浏览者查阅还设置了网站内部的搜索引擎功能, 提高数字博物馆的利用率。近几年来, 国外许多优秀的博物馆还顺应潮流开发了数字博物馆手机应用程序, 如美国自然历史博物馆的应用形似精美的百科全书, 讲述了许多科普知识。

2 数字博物馆中虚拟实境技术的实践

虚拟实境技术是数字博物馆建设的一个重要方面, 它通过将实体博物馆的环境、布局、内容等以建模的方式在虚拟环境中重现, 同时能够增加对博物馆的导引、延伸与补充[5]。

2.1 虚拟实境技术的软件平台

实现虚拟实境技术的软件现如今主要有Virtools、Nibiru、Quest3D、Unity3D等软件平台。本文结合制作目标与特点选用Unity3D软件来进行实例设计。

Unity3D主要是一个创建三维视频游戏、建筑可视化、实时三维动画等类型互动内容的多平台的综合型游戏开发工具, 它类似于Director, Blender game engine, Virtools等利用交互的图型化开发环境为首要方式的软件, 被应用于许多游戏的开发和虚拟环境的设计, 是一款适合大众人群对于3D虚拟实境制作的软件。Unity3D涉及到许多种类的内容编辑与设计 (如图1所示) , 是一款功能强大的游戏引擎[6]。

2.2 虚拟实境技术实例设计

虚拟实境的设计主要涉及到总体的规划与布局、3DMAX软件中的场景设计与建模、Unity3D软件中进行虚拟漫游设计并发布等的过程, 其中也包括数据与素材的收集、纹理贴图及场景设计等。实例设计流程主要如图2所示。

2.2.1 场景建模

本文将要设计一个类似于博物馆外部环境的大厦群, 它所需要的模型主要有大厦 (多种) 、车辆 (多种) 、花草、马路、雕塑 (多种) 、休息区等等。因为涉及到的模型较多, 因此选择从外部导入模型, 其中包括物体的位置与材质。在数据采集与素材选取与修改完成之后, 通过3DMAX软件完成整体的建模任务以及对物体进行贴图, 并以FBX格式导出。在导出时需要勾选“嵌入的媒体”选项, 这样便可将贴图同模型一起导出[7]-[8]。

2.2.2 Unity3D漫游设计

2.2.2. 1 地形设置

通过Terrain菜单可以建立及修改地形。Terrain地形编辑工具可以根据具体的序言对地形进行多种设置及修改。制作时可以采用同一种标准地形, 也可以加入不同的地形纹理来使环境多样化, 如可以完成山地、城市和乡村场景的设计。也可以在整个地形上铺设地形纹理来装饰地图风景, 还可以混合或合并地形纹理来平滑地过渡一个地图到另一个地图, 使得地形复杂多样, 满足实际需要或提升用户体验感。

将之前所建模型导入到Unity3D中, 根据所需对相应的地理坐标进行微调。

2.2.2. 2 视角设置

漫游中的角色漫游一般分为第一人称视角与第三人称视角。本文选择第一人称视角, 这样场景则是以观众的第一人视角对虚拟环境进行观察, 不涉及到场景中的虚拟人物导入。第一人称视角的控制原理其实是控制摄像机对象的移动, 所以屏幕显示的始终是主角正前方的画面[9]。在Unity3D中将“First Person Controller”拖到Hierarchy视图, 此时它是一个胶囊装原型来代表不需被看到的漫游角色。具体情况如图3所示。

在Inspector视图中设置其位置, 但Y轴的设置参数需要高于地面, 因为角色控制器是具有一定物理引擎的, 当Y轴参数低于地面, 运行后由于地面没有支撑物, 就会感应重力落到地面之下, 导致视角无法出于正常的模型设置区域。本文的视角设置参数主要如表1所示。

2.2.2. 3 环境光设置

根据需要可以对整体模型的环境光等方面进行调整, 使之适合场景的环境需要。环境光分为点光源、平行光、区域光等种类。本文选择平行光源, 即模拟生活中的太阳光。在Unity3D中的Inspector区域内勾选Light选项, 并在Type中选择Directional选项即可。根据不同的需要可对所选环境光种类再进行调整。本文的环境光参数设置主要如表2所示。

2.2.3 发布

Unity3D的作品可以发布到多个平台中, 例如Mac、Windows及手机系统等, 可以通过菜单栏中的file下的build setting来进行导出设置。

实例测试图如图4所示。

3 总结与结束语

通过这次对于数字博物馆建设情况与技术的调研与探究, 本文主要介绍了数字博物馆的现状、优势, 并对相关的虚拟实践技术进行了深入的探究与实践, 在对数字博物馆的建设有了更深刻的认识的同时, 也积累了一定的经验。初次的实例设计尝试在实现了数字博物馆虚拟现实技术的部分构想的同时, 也存在很大的改进空间, 如3D模型看上去还不够真实, 若能与超高清扫描系统或者照片缝合技术相结合, 展示的效果应该会更好。所以, 想要把数字博物馆的各种应用技术发挥到极致, 还是需要从用户的角度出发综合巧妙地运用各种方法, 才能更好地挖掘博物馆潜在的功能, 使之能为各种人群提供帮助。

随着科学技术的进一步发展, 数字博物馆也会不断进化。未来, 它将不再限于实体博物馆、计算机网络, 而会把平台拓展到用户生活的方方面面, 与用户的手机甚至是智能手表紧密结合起来, 让知识随时随地伴随用户, 同时也使观者获得更好的参观与互动体验。

参考文献

[1]张浩达, 张欣, 杨建宁, 刘江娜.对国外部分数字博物馆现状的研究[J].数字博物馆发展的阶段性回顾专刊, 2010 (1)

[2]黎文, 肖云.数字博物馆的基础性建设[J].数字博物馆发展的阶段性回顾专刊, 2010 (1)

[3]李英赫.《三维技术在博物馆中的应用探究》.历史与旅游文化学院学位论文, 2013

[4]王彩玲, 刘瑞香, 宋钊.基于Unity3D的虚拟校园漫游的设计与实现[J].科技世界, 2015 (7)

[5]林争春, 胡艳.数字图书馆的虚拟场景优化技术研究[J].情报探索, 2012 (7)

[6]蔡金玲.基于Unity的校园虚拟漫游系统设计与制作[J].广东技术师范学院学报, 2015 (5)

[7]陈刚.数字博物馆概念、特征及其发展模式探析[J].中国博物馆, 2007 (3)

[8]杨向明.数字博物馆及其相关问题[J].中原文物, 2006 (1)