当代文学探讨范文

当代文学探讨范文（精选11篇）

当代文学探讨 第1篇

关键词：中国现当代文学,互动式教学,针对性,实用性

目前中国大学教育,越来越倾向于从教师讲转变为学生学,注重培养学生的实际能力的方向发展。笔者就此做了多方面的改革与探索,比如组织文本细读课、讨论课、作品教案设计课、《茶馆》话剧角色扮演课等尝试,但感觉教学改革还需要从理论上进行广度和深度的拓展,同时还需加大实践力度。因此,希望从如下方面进行总结,进行更深入的探索与研究。

一、中国现当代文学教学改革中应注重针对性和实用性

诚如陈思和先生所言:“文学是用抽象的形态(如文字、语言等)来表达感情,首先它能够包容更为抽象更富有精神性的情感内涵,为一般歌舞等肢体语言所无法企及,但因为它是抽象的形态,又必须经过教育和学习才能够获得相关知识。”[1]

传统的文学课程教学方式,比较侧重于教师的知识传授,而互动讨论式则更偏重学生的主动学习。笔者在日常教学中进行了改革。比如针对不同的专业方向如汉语言文学教育、文秘、新闻影视,讲解的侧重与方式都有所不同:

1.对汉语言文学教育的学生,因其未来的就业方向是中小学,因此应注重夯实基础,培养他们对文学史、文学思潮的宏观把握能力,注重文本细读与分析,注重文学作品的背景介绍,以及培养他们的口头表达能力,让他们设计教案、口述阅读心得,并培养其一定的学术研究能力。比如,目前在初、高中的语文课中,现当代文学篇目基本占百分之五十的篇目,其中一些作家如鲁迅、老舍、巴金、沈从文、舒婷、海子等作家的作品,学生在中学阶段有所接触,并且在未来的教学中会涉及。因此,针对汉教学生,除应扩展他们的现当代文学知识之外,还应加深他们对作品的理解深度,这样在未来教学中才能应用自如。

2.针对文秘方向的学生,因其就业方向多为行政、企事业单位的办公室,所以结合部分作品,侧重于对他们写作能力的培养,让学生自由组合写作读书报告,以及做阅读调查问卷等,培养彼此之间的协作能力。文秘生除应有较强的文字表达能力外,因其未来的职业与人打交道甚多,所以应强化他们的口头表达能力。笔者在教学实践中,抽出部分时间让他们介绍所看的现当代文学作品,话题可以自拟,既可以是最新的文学作品,又可以是最令他们感动、印象最深刻的文学作品。另外,在学期课程中,组织两到三次全班讨论课。

3.针对新闻影视学生或其他外专业学生,则侧重于文学与影像的结合。因为对于新闻影视方向的学生,中国现当代文学是其专业基础课,而非专业必修课,对新闻影视方向的学生教学时,与对汉教、文秘方向的学生教学方式应有很大的不同,侧重点无须放在系统完整地介绍现当代文学史、文学思潮等方面,可以放在培养其文学作品细读能力,结合其专业特点,在介绍文学作品的同时介绍其改编成的影视作品,并比较两种艺术形式的异同。如讲解陈忠实的长篇小说《白鹿原》时,笔者亦同时介绍王全安执导的电影《白鹿原》;讲解余华的《活着》、张爱玲的《金锁记》、莫言的《红高粱》时亦布置学生观看相关影视、话剧作品,分析原著和电影改编的故事线索、情节、人物塑造、民俗风情、语言想象与画面呈现等方面各自的优势与不足。

在布置课外作业时,要注意结合其专业特色。如布置书评、文化时评、名著缩写改写、作品赏析等强化其写作能力的作业。对这类型的作业,学生积极性较高,他们将《受戒》、《百合花》、《阿Q正传》、《雨巷》等现当代文学名作改编成微电影剧本或小型话剧剧本。这种方式一则强化了学生对作品的理解,二则为他们上高年级之后自己拍摄微电影、排演小型话剧打下了基础。

二、中国现当代文学教学应重视师生互动性

近年的大学本科生主体大多数为“90后”,他们与“70后”、“80后”学生相比,个性更鲜明,更愿意表达自己的观点,很希望与教师互动。因此,在课堂教学和课外辅导中,应增加师生互动时间。

笔者在教学实践中与学生互动方式设定为三类:一类为讨论课;二类为学生自己推介好书、讲述阅读心得;三类为师生问答方式。

1.讨论课互动

笔者根据课时量开设了一定数量的讨论课,全班讨论课一般为一学期2至4次。在本学期课程范围内,讨论选题分为两种:一种是教师提供选题,学生在其中自选;一种是学生自拟,教师审定。讨论形式也可以分为两种:一种是全班共同讨论,一种是小组读书报告式讨论。

笔者曾组织过张贤亮的“反思小说”全班讨论课,事先布置学生阅读《灵与肉》、《绿化树》、《男人一半是女人》等相关作品,并从不同角度准备话题。学生就“反思文学”产生的相关背景、张贤亮“反思小说”艺术特点、人物形象塑造、小说中两性关系模式等进行讨论,还因观点不同而发生激烈的辩论。

讨论课中间和结尾,笔者对学生发言做了点评。这种讨论方式加深了学生对作家作品的理解,也促进了师生之间的了解,所谓教学相长。笔者通过讨论课掌握了学生对作品的理解程度、文学素养、尚存的问题,培养了他们的分析鉴赏能力,同时有的放矢地填补了他们的知识欠缺。而且,对其不正确的价值观、人生观还能进行修正和引导,真正做到蔡元培先生所倡导的“以美育代宗教”的教育理念。

分小组讨论课,不同的小组承担不同的选题,以读书报告、PPT形式进行演讲,每个小组设定一个组长,统筹发言顺序,组员则必须承担某个方面的阐述。在教学实践中,新闻广电班的学生还创造性地推举了主持人串联全场,其他小组成员则扮演记者,对主讲小组进行提问。另外,选择戏剧的小组,比如《茶馆》,学生自己分派角色,扮演王利发、秦仲义、常四爷人,戏剧片段的演出、师生互动及学生之间的互动,使课堂气氛更生动。

2.学生讲述阅读心得、师生问答方式

学生讲述阅读心得及讲课中的师生问答方式,比大型、专题讨论课更常见和便于实施。笔者一般在每次课结束之前,留出5至10分钟,让学生讲述最近的读书心得,要求尽量脱稿讲。读书范围主要以本学期教材时段所涉及的作家作品为主,既可以是教师已讲作品,又可以是未讲作品,还可以讲述作品内容,更可以评析作品艺术风格,分享阅读体会与收获。

师生问答方式,一般在课程中进行。笔者课前先设置一些具有启发性的有助于学生理解作品的问题。

第一种提问用来导入作品,例如如果你是《灵与肉》中的许灵均,那么当父亲回国寻亲时,你会做何选择?余秋雨《风雨天一阁》“风雨”是何意,范钦为何将天一阁单列为一份遗产,如果你是范钦子孙,你会做何选择?

第二种提问用来加深学生对作品主题意蕴的理解。比如钱钟书《围城》题目含义是什么?张爱玲为什么将小说题名为《金锁记》?茹志鹃小说《百合花》中的“百合花”象征什么?

通过学生上台讲演和课程讨论等多种体验式教学方式,学生也在查阅文献、搜集、阅读相关作品资料和调查研究能力方面进行锻炼;更好地理解文学创作的时代背景、作品内涵、艺术风格、人物形象等,加深对现当代文学基础知识的了解;培养他们的实践能力,锻炼学生的口才、逻辑思维能力。同时,也让他们在沟通能力、团队合作能力等方面得到提高。

正如陈平原先生所评价:“文学课堂的微妙之处,或许正如鲁迅所描述的,专业内容一句也不记得了,可先生的音容笑貌,还在目前。这是课堂与著述的最大差异,后者可以突破时空的阻隔,前者则落实为师生间精神上的对话。”[2]

三、结语

中国现当代文学课程互动讨论式教学实践,要解决的教学问题主要是怎样寓教于乐,让学生在兴趣盎然中融会贯通文学、文化知识,并将其与自己的专业方向相结合,提高整体素养。

正如张旭东所言:“这种‘高级读识’是培养学生对社会运作的各种形式,大的小的,抽象的或具体的,都要有特别的感受能力和分析能力,知道怎么透过表象去理解本质。这种阅读能力是现代人才素质的基本条件,而文学阅读和文学作品分析则是培养和提高这种综合能力,是把这种知识和能力系统化、理论化的最基本的模式。”[3]

互动讨论式教学改革实践最终应取得如下比较显著的效果:一是学生对文学的兴趣,有明显的提高;二是阐述文学作品、回答问题等口头表达能力明显提高;三是与专业结合度明显增加。比如,汉教学生将文学作品教案用到实习和招聘面试中,而新闻广电班的学生根据当代小说改编的微电影,获得微电影大赛奖项,文秘班学生则将阅读调研问卷运用到毕业论文写作,非中文专业学生则扩大现当代文学阅读面,了解20世纪以来的经典文学名作,提高写作能力和口头表达能力。

参考文献

[1]陈思和.文学教育窥探两题[J].天津师范大学学报,2007(2).

[2]陈平原.知识、技能与情怀(下)[J].北京大学学报,2010(1).

探讨古代文学论文 第2篇

一、实践教学内容与地域文化

地域文化秉承了深厚的文化传统，是在地方发展的历程中经过不断积淀形成的，我们应该把这些当地的文化精品充分地发掘出来，从人文素养培养的角度出发，立足于文化学习的层面进行调查了解。

由于地域文化不是直接的教学内容，对地域文化的利用要围绕教学内容而展开，从几个层面来锻炼学生的能力：

1.地方文化资源的调查

地方文化资源是个广义的概念，有着丰富的内容，在实践教学中要引导学生做有针对性的调查活动，选择适宜古代文学教学的内容进行调查。

地域文化丰富多彩，地方文化古迹则是其中重要的内容。

文化古迹是一座城市、一个地区的名片，也是古代文人足迹留存之地，许多诗词作品都和文化古迹分不开，有些诗词成就了一方名胜古迹，而文化古迹又孕育了诗词。

考察这些文化古迹，让学生身临其境感受环境与氛围，不再停留于书本文字之间。

此种实践教学一是可以集体活动的方式由老师组织学生去本地有名的文化古迹考察，二则可布置学生在寒暑假等节假日在自己家乡或者旅游地进行实地考察，

考察的内容可以包含了解这些文化古迹的历史文化背景，搜集整理与其相关的诗词，探讨历朝历代往来文人足迹，分析积淀下来的文化蕴含，并进而结合考察的亲身感受来鉴赏与之相关的诗词，

从而感受与文本分析不一样的诗词魅力。

其次，地方特色文化也是调查不可或缺的内容。

一方山水养一方人，在自然山水和历史文化积淀共同的孕育下每个地方会有自己独特的文化，这些文化会显现在城市的各个方面。

如湖南衡阳的大雁文化、南岳文化;广东肇庆的端砚文化、龙母文化，这些地域文化现在往往成为一个城市的宣传名片，成为特色旅游品牌文化，从而具有当代特色。

古代文学实践教学中，让学生调查了解这些特色文化，查找相关资料，调查其在城市各处之运用，让学生感受地方文化的同时，也了解和探寻了古代文学作品在今天之运用和古代文化在当今之显现。

如可组织学生调查了解城市街道命名、楼盘命名、小学校名等等有什么地域特色，学生在调查研究中不但可以进一步了解当地地方文化，也可以接触到古代诗词在今天之运用。

再次，地方民间传说、传统戏曲也是古代文学实践教学不可忽视的内容。

地方民间传说有着浓厚的地域风情，与地方风物、特产、古迹联系在一起，往往成为传奇、小说的母题，折射当地民间信仰。

对他们的搜集宜采取田野调查，故而在实践教学中多布置给学生在寒暑假以自由组织的形式对自己所在地方的民间传说进行搜集整理。

地方戏曲是以艺术形式流传地方传统文化，现在面临发展传播的困境，让学生参与到地方戏曲的了解、传播中去，既培养了学生对家乡传统文艺的认同，

又从表演层面让他们体会到古代戏曲的魅力，这是对书本戏曲文本的有力补充。

并且也有利于地方戏曲的保护和传承。

最后，地方节庆风俗也是古代文学实践教学可以开展的内容。

节庆风俗，有着显著的时间性特点，每到端午、重阳、中秋等传统佳节，则可布置学生搜集家乡相关节庆风俗，就不同地区的差异可探讨原因，同时查找有关节俗的民谣民歌，

比较其与传统节庆诗词的异同。

2.地方文学文献整理

古代文学有着多元并存的地域性特色，古代文学的地域性特色研究也成为学界的热点，那么与之对应的地域文学文献的搜集整理，则是区域文学史的编写与研究之基础。

而这自然也应成为古代文学实践教学的重要内容。

地域文学留存的方式有传世文献与出土文献以及碑刻文献，传世文献中的地域文学文献搜集，主要让学生到地方图书馆查阅地方志，找出相关地方文学资料，同时让学生利用文献查找知识，使用文学电子软件，用地方特色词汇搜索出地域文学作品。

出土文献的地方特色文献搜集，主要是搜罗整理地方近年来出土文献以及文物古迹、碑刻等留存下来的文学作品。

主要的文体有楹联、诗歌、碑刻、墓志等。

搜集工作可以与文化资源调查共同进行，如组织学生在考察文化古迹、调查地方特色文化与调查地方民间传说、戏曲等时同时进行搜集文学资料，把参观走访时看到的听到的随手记录下来。

在搜集工作完成后，让学生将传世文献与出土文献所搜集的文学作品汇总，分文体、分内容整理。

这些搜集与整理锻炼了学生动手查找资料的能力，也培养了他们发现的眼睛，让他们感觉到学以致用的成就感。

3.地域文化与文学研究

古代文学实践教学也要培养学生分析问题和解决问题的能力，地域文化与文学研究就是基于这样的教学目标，让学生参与到地域文化与文学的研究中来，培养其发现问题和解决问题的能力，也为毕业论文的写作打下基础。

学生在对地方文化进行课外考察和文献搜集整理中遇到问题，发现问题，教师鼓励学生以此作一个选题，几位同学组成兴趣小组，把相关问题探讨清楚，弄清来龙去脉。

如学生在调查某个古迹时发现在此题咏的古代文人有不少，教师据此鼓励学生探讨古代曾经到过此地的共有多少文人，因何而过此，在此题咏的诗词主题有哪些等等。

这类学习研究无论选题大小，都为地域文化与文学的研究提供相关参考，也让古代文学实践教学从学习深入到研究的领域。

尤其需要指出的是，这些选题是学生在课外实践中自己发生疑问而产生的，对学生而言有研究兴趣和动力，故而在完成一些研究后可鼓励学生将大家共同的研究成果汇总，继而可以向开发地方文化研究资料数据库等方向进一步深入。

4.地域文化的宣传与承继

培养学生文化传承和保护意识，加强和提升其人文底蕴，这也是古代文学实践教学目标之一。

课外考察对地域文化的了解，本身就是对地域文化的承继，青年学子必将成为地方文化建设的参与者与见证者，那么在了解的基础上，

让他们运用所学知识对地域文化进行宣传，一方面固然提升其人文知识底蕴，另外也在宣传活动中加强其对地域文化的热爱与保护意识，同时也将古典文学知识运用到宣传写作中。

在具体实践教学中，可组织学生课外考察的时候以地域文化为主题进行诗歌创作、古文游记写作等。

同时鼓励学生以此为基础，参加一些社会宣传和服务活动。

二、地域文化与实践教学方式

实践教学必然不能拘泥于课堂，要走进现实生活。

而地域文化也广泛地存在于课堂之外的生活之中，故而在实践教学的开展方式上二者也可以很好地融合。

1.课外考察

课外考察是了解、利用、开发地方文化的重要途径。

可以从多方面展开：一是组织参观地方文化古迹，这类考察可以事先做好相关知识准备，如布置学生查阅文物古迹的历史地理资料，检索与此相关的古代文学作品，让学生在外出参观的时候不是走马观花，而是感受其历史人文环境，了解当地的文化背景和人文精神，故而可以在参观完后鼓励学生创作相关的诗词作品。

二是调查搜集地方特色文化，这类活动可以让学生在日常生活中有意识地观察当地地域特色，从建筑、街道、饮食各个方面留心其地方特色之所在，在观察与积累中让学生相互沟通交流，共同探讨当地特色文化。

三是走访民间艺人、文化名人，搜集整理地方民间传说、传统戏曲，记录那些还存留在口头的故事、戏曲，对一些演出以图片、录像等形式拍摄记录下来。

总之，课外考察是古代文学实践教学开展的基本方式，是学生了解和感受地域文化的基础，在这样一个过程中，可以培养学生搜集整理资料的能力和掌握调查、走访的研究方法。

2.科技创新项目的实施

现今大学生科技创新活动已成为我国高校发展最快、潜力最大的一项学生活动，许多高校以学生项目申报、立项和完成的方式来提升学生的实践能力。

恶与文学的探讨 第3篇

摘要：通过作家个人成长经历及性格的分析，探讨作家的私人性情感体验与文学表达主旨的关系。同时从文学作品中恶的体现入手，对一般意义上的善恶关系进行整理总结，分析“恶”的内容及形式在文学表达中的作用和意义。对于文学情感表达的分析涉及到哲学和超现实主义范畴。

关键词：文学；恶的定义；个体；孤独；超现实主义

中图分类号：I207 文献标識码：A 文章编号：1671-864X（2016）11-0016-01

一、主要思路、观点概述

在《文学与恶》一书中，按目录来说，其主要观点可概述为以下两点：一是文学是受束缚的，而恶是文学的本质或者说是文学最根本想要表达的东西。因而为了实现“文学”的本质、交流、自我认错等目的，就要借助于恶的表现。二是正文借艾米丽勃朗特的《呼啸山庄》、萨特对波德莱尔的评价、米什莱、卡夫卡等的作品意义或个人性格分析印证在序中提及到的关于个体和反叛、找回童真等等观点。

笔者理解的作者观点可概括为：1.小说、诗等甚至普遍意义上的文学，最想表达出的其实是内心里毫无顾忌的想法，这在一定程度上贴近超现实主义的主张（尊重和服从内心最真实想法而行动，表达一种私人化的、直觉性的、未加修饰和改动的东西或根本不考虑要表达出什么具体的主张，只是展现出来一种激情或疯狂）。2.任何表达都需要适合的载体，文学为了体现自己的本质就必须借助于恶的表象，因为善恶很多时候并没有明确界限。理解之一是恶在一定意义上等同于禁忌，所以是违背“社会规则”的，但禁忌却并不一定是错的甚至可以说它是“隐藏起来的正确”，因此善恶有时可以相互转化；理解之二是“恶”其实只是人的真实的欲望和激情，所以这表达的是上一点中提到的超现实主义主张——所以恶的必要性也就由此体现。3.文化可以分出主流和偏支，但文学是私人化的，不带任何伟大的社会性目的，它是独特个体性格的最真实反映，普遍意义在文学中很多时候暂时缺乏了（不妨把“读者”看成总结普遍意义的创造者），因而在个体成长过程中所遭遇的所有事故甚至心情最后都可以在文学作品中找到相应的蛛丝马迹。探讨成人与孩子的童真、个人与集体、相同的意志与特殊感受之间的关系，则不妨把前者看成是文学的最大束缚。

二、恶与文学的关系及恶的意义的探讨

由于书中涉及到了多位作家，也不得不说读到后面觉得探讨的内容在很大部分上有重合和相似，所以仅选取谈及的前两位作家（诗人）进行分析探讨。

在《色情是承认生活，直到死亡》里，作者谈到了哲学上关于生命和死亡的含义问题，关于纠结在一起的性欲、繁殖、死亡、生命甚至是永生，书中所说的从中体会出的快感和背后隐藏的罪恶显而易见，这不正是我们认为的所谓病态心理麽？——不过是忠实的在追求自己心中的直觉罢了（不考虑法律、道德情况下）。《童年、理智与邪恶》中，最有意思的一句话是“我把不道德行为和最纯洁的爱情的折磨相提并论”，这似乎就是一组善恶的代表，而这种“最纯洁的爱情”里还包括了提到的自由和童真。“社会约束野蛮青年放弃他们的天真自主感，要求他们服从成年人的合理规范：合理是以集体利益为根据的”，我把这看成是一直提到的文学的束缚，所以为了追求这“最纯洁的爱情”、自由、童真，就必须在社会规则下反叛、逃脱。所以社会中的成人一直试图“驯服”儿童，而儿童在反抗这种成长。《违抗》中乔治巴耶塔描述艾米丽是“毫无经验的少女（塑造出一个完全热衷于恶的人物）”，说“这样看来，真正的恶不仅是坏人的梦想，从另一个角度看，恶也是善的梦想”，这充分展现了文学作品的私人化和独特性，针对某些个体而言，即便是善良的无知的少女，也会有向往恶的冲动，因此恶也不是不可触碰的，在道德与理性的框架下，我们仍会对禁忌怀有好奇。

乔治巴耶塔在书中谈到了很多关于波德莱尔性格的东西——明显的孤僻。对母亲感情深厚而对继父憎恶，对客观世界持绝望的反抗态度，致力于揭露阴暗和丑陋……因而他个人身上的气质或者说性格就显得“神秘”了起来。《恶之花》中的作品内容我不做评价，从中体现的诗人的态度却值得深究，诗人的“自主态度”究竟指什么？按乔治巴耶塔的理解，它应该是属于孩子的，因为它代表了孩童的自由宽大和责任感的缺乏，我认为这是一种任性。《人不自责，就不能相爱》，无法从自我本身找到根本性的东西，那么更不可能发现文学的本质了。“在任何情况下，箭头、诗的幽灵、过去、现在和未来，都在共同决定未来的方向”，箭头、诗的幽灵、过去现在和未来，都可以看成主旨或目的性的东西，即想表达的波德莱尔的孤僻。探讨诗的本质时讲究主体、客体的不同作用和角色，但巴耶塔又反复提到行动和主动性，所以这可以看成是追求超现实主义的呼吁吧？（作者与众多超现实主义者来往，这也体现了超现实主义的影响）巴耶塔总结写诗的普遍意义是“永恒与易逝的结合，个人与生活的结合，主体与客体的结合”，文学的本质也是如此。

写诗具有趣味性，乔治巴耶塔将诗歌的创作方法总结为“放弃它不了解的客体”、“还原”、“代替”，这恰巧体现出了诗歌的自私性。波德莱尔说自己有对生命的恐惧和迷恋，这种矛盾的感受在他的文字间和谐存在。诗人在面对客观规律时大多选择“反叛”，《恶之花》里的丰富想象便是违背规则和道德的，但是它却充满诱惑让人着迷。“做一个有用的人，我一向认为这是令人非常厌恶的”，很容易把这句话和前面的“毫无经验的少女”艾米丽勃朗特联系起来，即他们骨子里都充满了反叛精神，亲密上帝，又渴望撒旦。谈《恶之花》的历史意义时，巴耶塔谈到了很多社会状况，我把它总结为经济、政治、道德以及畸形的社会关系，因而诗人的反叛就是控诉自己身处这种社会中的不满足。

三、总结

总的来说，乔治巴耶塔在用例子证明前面所提炼的观点，文学是个体的体现（往往展现孤僻性），恶是个体的一种向往、追求——所以作者们在创造的文学作品中就表达出自己对于恶的趋向了，善恶其实真的没有明确界限。其中很多涉及到哲学或超现实主义问题，或许比较难懂，但真正理解起来的时候会觉得十分的通彻和有趣。《文学与恶》中提出的观点虽不完全让人信服，但为我们提供了一个评判文学作品主旨的新角度，值得我们借鉴和思考。

参考文献：

[1]乔治·巴耶塔著. 《文学与恶》[M]. 北京燕山出版社，2006.11.1。

我国当代劳资关系探讨 第4篇

一、劳资关系在我国当代的运作状态

我国是以工农群体为基础建立的社会主义国家。按理工农群体应该是整个社会中最重要的组成部分和中坚力量, 不应该受到劳资冲突的困扰。然而事实上, 我国当代的基层劳资关系异常混乱。劳动者常常遇到整年的工资不能兑现, 在劳动者要求雇佣方按照正常的劳资关系付出报酬时, 劳动者常常被恐吓、被驱赶, 甚至人身安全受到威胁。劳资关系的重要依据就是劳动合同, 在很多地方合同只是一纸空谈, 甚至很多地方的中小型或者微型企业在跟劳动者建立劳资关系时拒绝签订劳动合同, 单方面拒绝公平的劳资关系的建立。目前, 类似的事情在我国较为基层的地区层出不穷, 不禁让人感叹世风日下、人心不古、礼崩乐坏。

中小型和微型企业在劳资关系上做得最差。而基本稳定的劳资关系在一些较大的企业是能得到保障的, 尤其是国家经营的事业单位, 劳资关系可谓是固若金汤, 这使众多事业单位的岗位被人们火热地追逐。除了国家经营的事业单位把劳资关系运作得更稳定和谐之外, 我国从资本主义国家引进的国外企业也比较注重劳资关系的运作, 因为良好的劳资关系是资本主义社会当初能够发展起来的核心因素, 所以外企在劳资关系方面做得非常和谐与稳定, 这也是众多外企生产效率高、产品品质好的原因之一。

国内的大型私有企业分为以下几种:

一是新兴的科技产业。这种企业的特点是劳资关系亚健康、不稳定且在加班费计算上比较混乱。因为科技发展日新月异, 年轻人才能在这种行业长期高度紧张地工作, 所以当年轻人不再年轻, 就意味着他们将要失业了。加班通常被作为这类企业的企业文化, 并以此把加班费模棱两可地糊弄过去。事实上, 这已经属于略有病态的劳资关系了, 势必对企业的凝聚力和持续发展造成极为不利的影响。国内大多数新兴科技企业都或多或少具有上述特点, 严格地运作稳定和谐透明的劳资关系的这类新兴科技企业可谓是凤毛麟角, 也都是行业内的一段佳话。这正好从侧面反映了这类新兴科技企业存在的问题其实已经比较严重, 因为健康正常的状态在这类新兴科技企业中已经少见, 需要人另眼相待。

二是一些传统的制造业。这类企业劳资关系通常的运作状态是以雇佣方用低于劳动者应获取的报酬来剥削劳动者的利益, 但是除了这一点, 在其他方面劳资关系的运行还算正常, 非特殊情况不存在大规模拖欠劳动者工资和雇佣方携款潜逃等激烈的劳资冲突事件发生。只有在极端情况下, 才会出现江南皮革厂之类的劳资冲突事件。

三是在劳资关系运作方面臭名昭著的一类大型企业, 同时也是最暴利的行业, 如煤矿开采行业、房地产行业等。由于这类大型企业把握住了社会发展运行的命脉, 所以借此牟取暴利。这类企业本身病态地发展着, 不考虑与可持续发展的利害关系, 企业主通常抱着捞一笔钱就走的缺乏社会责任感的投机心态, 导致这类大型企业对社会劳资关系的健康发展危害巨大, 造成不良的社会风气和社会道德的沦丧。劳动者遭遇这一类企业, 常常会出现雇佣完成后根本领不到报酬, 贡献大量劳动最后发现被欺骗而无人可为之做主, 企业主触犯法律最后仍然逃之夭夭等情况。所谓“劳资关系”在这里被践踏得一文不值。

二、中国当代面临的劳资关系运作问题以及解决办法

上文对中国当代劳资关系的运作状况进行了概述和分析。我们不难发现, 我国当代劳资关系运作面临的最大问题是大量基层的中小微型企业喜欢偷偷避开劳资关系的约束, 破坏经济环境, 进行早衰的病态发展;同时一些敏感行业由于掌握社会运作的命脉, 权势滔天, 钻国家政策的一些漏洞以及利用种种不法手段, 对相关行业进行垄断经营, 杀鸡取卵式地牟取暴利, 导致劳资关系背后支撑的法制体系已经不足以制衡这类企业, 形成了一个个社会经济健康发展的毒瘤。

问题既然分为两部分, 就应该从以下方面进行改善和解决。

对于基层中小微型企业, 需要国家法制体系和教育体系这两大立国之本的共同完善才能得到妥善处理。因为法制体系如果能够深入基层, 让每个人都相信法律可以帮助自己, 法律不会偏袒强势的人, 只是就事论事讲规则, 那么基层中小微型企业就不敢再仗着天高皇帝远藐视法律, 随意欺压弱势的普通劳动群体。有效覆盖范围足够广的法制体系能让每个人对劳资关系的和谐运作怀有真诚的希望。而教育体系的参与可以使基层劳动人民拥有足以自保的法律常识, 避免被不良企业设计欺骗, 钻法律的空子。

那些依靠土地能源等不可再生而又日常必需的资源盈利的敏感企业, 当它们破坏劳资关系时, 不仅需要上文所说的法制体系和教育体系联合整治, 还需要国家机器自身的清洗。因为不够廉洁高效的政府难以把不可再生日常必需资源的经营放生到市场经济环境下自由运行, 这些经营通常是被某些政府工作人员用作牟利的工具, 而官商勾结的症状一旦出现, 社会发展中的下一场癌症就开始了。

三、总结

本文对我国当代劳资关系运行的现状进行探讨, 得出的结论是我国劳资关系运行在某些行业里存在比较大的问题。除了从法制体系和教育体系入手矫正, 国家机器自身的清洗、保持廉洁, 才能使劳资关系从根本上变得更加和谐稳定, 使社会健康有活力、有凝聚力地发展。

参考文献

中学开展英美文学教学之探讨 第5篇

关键词：中学英语教学改革 英美文学教学 英语语言四项技能 人文素质

一、 英语教学的现状

英语在中国作为一种语言教学已有很长的历史了，培养了数以万计的能够运用英语的高等人才。当时的教学目的主要还是让中国人能够尽量熟练地把英语当成第二语言来使用，方便与世界的交往。可以说在整个社会英语水平较低的环境下，这种教学模式是可行的，也达到了提高英语使用水平的目的。

随着时间的推移，英语学习者的英语水平正在发生变化，但现有英语教学在一些方面却没有实质性的突破。人们（包括大部分英语教师）还是以考试为指挥棒，进行着应试教育。

二、 面临的挑战和制约

教育改革实施多年来，针对英语学科的变动为数不少，各级各类教材频繁更换，目的就是想提高该学科教学的有效性，但结果则不尽如人意。究其原因，就是大部分学校大部分教师还依然没有跳出语言工具教学的模式与传统教学理念的惯性。主流的思想依然把它视作一种语言工具教学，将中学英语教学从单一的语言工具式教学提升为综合英语素养教学，这不是修补和改进式的改革，而是一种垂直换代的改革，理解并接纳这种新的教学理念，还需要时间和更多人的努力。

三、 在英语教学中的作用

首先，在英语口语中进行英美文学教学的作用。

教师可结合中学教学特点，采取灵活多变的形式每次课后都给学生布置一定的任务，学生带着任务学习。这样就避免了教师“满堂灌”的弊端。为了更加有效地提高学生的英语运用能力和口语水平，在英美文学课堂中，给学生创造仿真的英语环境，提供课堂参与机会——特别是英语口语表达的机会，鼓励和帮助学生创造性地自主地表达思想。在实际操作上可采用以下几种方法：第一、英语复述。通过对课本中所学的英语经典篇章或观看过的英文影片进行复述，达到既巩固了内容又训练了口语的效果。第二、尽可能背诵诗歌、散文或优美的节选片段，加强英语语感。语感是学好一门语言的灵魂，有了语感提高其他学习技能就有了可能。第三、组织合作表演。针对熟悉的经典的英文片段分角色进行表演。加深对角色的理解与英美文化的体会。第四、组织英语角或英语社团。在老师或骨干学生的带领与组织下定期进行活动，在活动中可通过演讲比赛、辩论赛、读英美文学作品有感，甚至可以结合国内外或学生周围发生的大小事情进行交流，通过英语自由表达。

其次，在英语阅读中进行英美文学教学的作用。

学生词汇量的掌握和运用直接取决于阅读量的多寡，如何有效地帮助学生扩大词汇量就成为一个热点问题。大量阅读英美文学原著是一条有效的途径。在读的过程中学生未必要理解其中的每一个词每一个句子，只读懂大意了解作者意图就可以了，因为这种阅读有别于考试中的任务型阅读理解。重在体会它们的语言。在英美文学课中，学生接触的读本中既有诗歌、散文、小说，又有戏剧，它们的特点是妙趣横生、文笔优美、语言地道。大量涉猎这些不同题材和体裁的英文文本让学生浸润在英语思维的世界。通过这种浸润式的阅读，学生不仅学到了英语语言知识，提高了语言阅读水平，而且还获得了美的享受。在帮助学生选读本时尽量选择简单、趣味性浓、时代感强的作家作品，同时授课教师也需有扎实的中西文学功底。

通过这种方式既调动了学生的积极性、自主学习的兴趣，又提高了他们的学习主动性，加深了学生对西方文化的理解。体现了语言教学的特点——时代性、生命性、灵活性。

四、 可能的教学方法

1. 通过观看经典英文电影

学生可以接触的是真实语言环境中原汁原味的英语。可以给学生播放经典英文影片，大量地道的听力材料的输人有助于学生突破听力理解的难关，提高英语听力水平，借助电影画面，增强其对英美文学的兴趣。有一点需注意的是在给学生播放改编电影的时候，教师不能仅仅扮演一个“播放器”的角色，而需结合内容设计问题，引导学生用英语进行积极的思考，提高学生主动思维的能力，同时对于出现的陌生单词、习语等给予适当的解释。

2. 教师可通过多样化的授课形式

采用英文为主、中文为辅的授课方式，这不仅对学生的听力能力提出了较高的要求，同时也对授课教师的英语口语，尤其是地道的交际用语的运用能力提出了更高的要求。在一个基本上是全英文的语境中，可达到培养学生的英语语感和英语思维能力的效果，增强其对英语单词的敏感度。但也不排除适当的地方或有必要的地方用中文。另外一种有效的方法就是教师在课堂中要和学生进行积极的、频繁的眼神交流和互动，或借助于肢体语言，密切关注学生的反应。

例如在目前英语教学环境中引入英美文学教学，就可以将中学英语教学从单一的语言工具式教学提升为综合英语素养教学。

关于文学语言的探讨 第6篇

1 文学语理论框架建构的必要性

文学语用学是语言使用的基础学科, 在语言学和文学的教学和研究中有着非常广阔的应用范围和发展前景。从国内语用学的研究历程来看, 我国的语用学在吸收国外成果的同时, 通过自主研究已经形成了一个比较简洁而统一的理论框架, 这极大的提升了初学者对文学语用学的研究兴趣, 同时也夯实了文学语用研究的理论基础。在文学语用学理论研究过程中, 其使用规则、意识形态、存在特征、学科特性是研究的重点, 也是文学语用理论研究的主要方向。随着语用理论的研究的逐步深入, 理论的真理性和研究的科学化已初步形成框架, 从外国理论的引荐和评述到自主的探索, 我国的文学语用研究已经能够取众家之所常, 做到总体研究方向的一致。学术界在研究文学语用框架的问题上还存在一定的误区, 有时对“文学语用研究是什么”和“什么是文学语用理论”的概念有所混淆, 这就影响到了文学语用研究的“合法性”, 给文学语用研究制造了许多障碍。结合现实情况, 文学语用理论研究的范围还较小, 从事研究的学者也相对较少, 造成理论模式的建构存在一定的不足, 尤其是不能作为一门独立的学科体系进行研究, 这影响到了文学语用理论的发展和进步。在研究过程中文学语用理论的研究人员也存在一定的不足, 引发这类因素主要是以理论设想不健全、受限于具体文体的分析、借用理论的基础不可靠、超出自身研究范围而不知等, 所以研究人员在研究过程中, 一定要理清文学语用理论研究的目的与方法, 对自身的性质和特征进行探寻, 同时强化文学与文学语用活动解释的有效性, 做到文学理论与语用理论相结合并形成良性发展的规律。

2 文学语理论体系的构建原则

德国哲学家黑格尔总结单独学科构建前的两个重要问题, 第一是“这个对象是否存在”, 第二是“这个对象究竟是什么”, 结合文学语用理论体系, 我们也要研究什么是文学语理论?其基础特性有那些?整体框架有何特点?理论范畴有多大?理论主体具有那些素养?理论形态和演化有无规律可寻?文学语用理论的话语结构和表达形式与其他话语的区别是什么?其研究价值何在?总之, 我们需要把文学语用理论作为研究的基础范畴进行较为细致的分析和论证。现今, 我们对文学语用理论的基础研究还存在较大的差异和分歧, 首先是文学语用理论概念所包含的范围较为模糊, 造成研究范围的无限扩大, 人人从事研究, 方向各不相同, 研究结果必然也不一致。其次, 文学语用研究没有条理和具体的定义, 形成理论根据薄弱, 论证无据可查。综合以上因素笔者认为要做好文学语用的体系的构建应包含以下几个原则:第一, 文学语用应适用于当代文学的概念范畴, 其理论依据必须结合实际, 在研究过程中要与语用模式、语言学理论、文学特征相比较, 对出现改变和问题进行论证;第二, 文学语用中存在一定的“观念”, 这类存在的方式包含文学与语用学, 也包含两者的结合和重组, 需要理论研究者结合语言学、心理学、语言哲学、美学、当代文学等相关学科的帮助, 从而形成一个系统的总体结构, 以帮助理论研究;第三, 文学语用范畴研究从意义上讲是比较宽泛的, 其应用涉及的范围和学科较多, 但主要还是以文学现象和文学语言活动为主体, 研究中不能脱离文学理论和语言学理论, 如果脱离其研究必将失去意义;第四, 在研究文学文本的语用分析过程中, 其文本研究形成的方式较多, 在表达过程中意义各不相同, 方法和立场也是有所区别的, 所在研究过程中要考虑全面;第五, 文学语用研究产生的根源在于语言理论的发展和进步, 在这个过程中文学语言发生变化, 所以研究的语言理论也随之发生转变, 而这种变化对文本语言自身和研究方法也产生的一定的影响, 甚至改变了以往的文学本质认识和文学理论, 需要研究者进行深入的分析和论证。

3 文学语和应用文语言语用功能的差异

文学语用是一门交叉学科, 在研究中需要通过健全的理论体系进行研究, 无论认识和方法都要阐明语用学研究的基础, 以文学语用知识的时效性和有效性为基础, 细致的分析语用学与文学之间的交流过程, 找出文学与语用学之间的共同点和不同点, 制定出较为科学的准则与规范, 把理论研究逐步放大。在文学语用理论研究过程中, 需要对文学语用的体制变化、历史结构、社会动力、现实意义进行系统的分析, 其中文学与政治、文学与语言价值、文学家与语用学家的社会责任等问题。显然, 构建文学语用理论体系是不能回避这些环节, 但也要考虑到文学语言和应用文语言的语用功能差异。文学作品的语用功能重在表现形象的朦胧美和语义的丰富美, 而应用文语言更着力于表现其内容的准确性和概括性。塑造艺术形象是文学作品表现生活的独特方式。艺术形象具有丰富性和变化性的特点, 可以使文学作品产生美的艺术效果。从本质上说美感是一种自然感受, 是读者在想象中设定的符合自己审美趣味和审美标准的产物。文学语言旨在塑造艺术形象深厚含蕴之美, 创造“言近旨远, 词浅意深, 虽发语已殚, 而含义未尽”的审美境界。应用文语言的平实风格在语用功能上主要体现为使用概括、平直的语言, 说明准确、客观、议论切实、冷静。

摘要：文学语用理论是立足作品客观存在形式而展开的解读、批评方法的集合, 对于文学现象、文学活动研究具有启发价值和导向意义。本文从文学语理论框架建构的必要性出发, 论述了文学语理论体系的构建原则, 并详尽的分析了文学语和应用文语言语用功能的差异。

关键词：文学语,构建,思考

参考文献

[1]涂靖.文学语用学纲要[M].长沙:湖南人民出版社, 2005.

[2]毛凌滢.互文与创造:从文字叙事到图像叙事[J].江西社会科学, 2007, 4.

[3]沈谦.语言修辞艺术[M].北京:中国友谊出版公司, 1998.

[4]王寅.认知语言学[M].上海:上海外语教育出版社, 2007.

[5]胡壮麟.系统功能语言学概论 (修订版) [M].北京:北京大学出版社, 2008.

英美文学教学模式探讨 第7篇

英美文学课程是我国高等院校英语专业高年级本科生的主干课程之一。在如今经济全球化和国内激烈竞争的市场大环境下, 英美文学教学地位发生了巨大变化。目前大部分高校的教学现状是:与英美文学课程相比较, 英语专业学生更喜欢上与日常生活、社会经济发展密切相关的实用型课程如导游英语、酒店英语、法律英语、实用英语等, 而不喜欢难度大、与其就业关系没有直接联系的知识型课程。目前中国社会现实是:国家仅需要少量外语与文学、外语与语言学相符合的专业人才, 以从事外国文学和语言学的教学和研究工作, 而大量需要的是外语与其他交叉学科如外交、经贸、法律、新闻等结合的复合型人才。在日常工作中, 他们只是把外语作为一种交流的工具。培养这种复合型外语专业人才是市场经济对外语专业教育提出的要求, 是新时代对英语专业教师的需求。如何改进英美文学课程教学以适应新时代的要求, 提高学生的英语水平、文化修养和审美情趣, 进而从整体上促进其人文素质的提高, 成为教师们努力的方向。笔者经过了几年的摸索实践, 改变了以往以传授知识为主为以培养能力为主的教学方法, 践行了以问题为导向, 以选作为主轴, 以提高学生人文素质为根本的开发内化教学模式。

二、开发内化教学模式下的英美文学教学实践

(一) 以问题为导向的教学模式

要引导和促成学生将观念、品格、知识、能力和方法内化为成功素质, 鼓励学生课后阅读大量英美原著小说, 诵读优美的诗歌和散文, 进行戏剧模拟和创作是远远不够的。教师必须充分发挥自己在课堂上的指导地位, 培养学生的问题意识, 适时提问并锻炼学生的提问能力, 引导学生进行发散性思维, 在不知不觉中引领学生走进文学艺术的殿堂。教师可在有限的时间内截取文学作品中一些与作品主题思想和语言艺术关联的段落提一到两个问题让学生进行思考。教师可设计与人物塑造、情景描写、主题思想相关的问题, 也可是与语言艺术和作品风格相关的问题。设计的问题要明确、具体、新颖、有趣, 富有启发性, 能引导和催发学生思考;问题也要针对学生的知识基础, 以教学的难点和重点以及创新点为原则进行设计, 具有适当的难度阶梯;问题也必须具有灵活性。必要的时候, 教师可指导学生进行有的放矢的课堂专题讨论或者辩论, 鼓励学生发表个人独到的见解和学生之间的讨论和辩论, 让学生在讨论或者辩论中找到问题的答案。这样可以使学生对问题本身有一个更明确、更深刻的印象, 也可使每一个学生都积极参与到文学教学课堂中来。比如在讲解美国浪漫主义作家霍桑的短篇小说《少年布朗》 (Young Goodman Brown) 时, 教师先把作者的创作背景和相关理论等资料以PPT课件形式呈现给学生, 然后介绍该作品, 从精神分析的角度加以评论, 以图示的形式把奥地利精神分析创始人弗洛伊德Sigmund Freud关于自我、本我和超我以及意识、潜意识和下意识的定义展现给学生, 使学生能直观的理解抽象的定义。在联系作品时, 笔者设计了如下问题让学生思考讨论:作品如何呈现了布朗的本我?如何通过梦的形式体现自我压抑?愿望又是怎样在梦境中得到展现和释放?这部短篇小说和作者的代表作《红字》有何共同点?是否可以用精神分析理论去分析《红字》?随着讨论的展开, 学生逐步加深了对理论的理解。还需要指出的是, 问题是除了必要的课前问题导入, 课堂上设置问题引领思考, 在课后作业这一环节中, 教师也需要设计一些与课堂内容有关的延伸思考问题, 让学生充分利用网络资源, 培养学生寻求信息, 独立解决问题的能力。这样, 学生对于文学的学习, 不再局限于书面的文本阅读, 而是催生了多方面的思考和感悟, 这大大激发了学生的文学兴趣, 并培养了学生的探究合作精神、自主学习和主动思考的能力, 提升了学生的人文素质。

(二) 以选作为主轴的教学模式

我国近二十年出版的最为流行最为权威的英美文学教材系列, 通常都包括英美文学史和英美文学作品选读两部分。而且无论是文学史还是作品选读, 几乎无一例外的是以史为纲的编排方式。这种编排的优点是有利于学生对英美文学有一个宏观上的认识, 弊端是这种认识非常模糊和零碎。因为学生最初接触的都是古代文学部分, 作品创作时间遥远、语言晦涩难懂, 跟现实生活差距太大, 很容易被学生遗忘。这种传统的把文学史凌驾于文学作品之上的教学模式违反了西方文学的本质意义和价值, 即倡导表现人的真实情感、个性、人格、潜能、价值、尊严以及人性的自我发展和自我完善。传统的教学模式中, 教师在讲解一个作家或一部作品时, 先从时代背景讲起, 然后是作家生平的罗列, 接着是作品的内容和主题思想总结, 最后是写作风格和艺术创作特点分析。这种四段论的程序化教学方法无法使课堂气氛活跃起来, 也无法调动学生的积极参与意识。学生课堂上都没有多大兴趣, 课后阅读也就不太积极。同时, 文学课自身的特点也造成了教学效果的不理想性。外语专业的大多数课程都有一个既定的所要达到的教学目标, 如两课时的翻译课是教给学生某种翻译方法并让学生达到熟练运用的目的, 教师在课堂上给学生呈现基本的翻译理论, 然后与其他翻译方法进行比较, 让学生找出不同翻译方法的异同点, 交代一下注意事项, 最后通过布置翻译作业以检测学生对该翻译方法的掌握程度。而文学课却没有这样明确的教学目标和任务, 其设置完全在于教师自己。目前的专业课程辅导书的编写就是极好的例证:教师可以轻而易举的找到与英语专业其他主干课程配套的教师用书, 唯独这门课, 有众多版本的教材, 却缺乏与之匹配的教师用书。可见这门课的自由度太大了, 教师既可以自由选择教学方式, 也可以自由选择教学内容, 这是一门仁者见仁智者见智的课程。它无疑给教师带来了颇大的难度, 也提出了更高的要求。作为只能开设一年的英美文学课程, 就不能再以文学史为中心, 而必须以选作为主轴辐射开来, 还文学作品以本质研读教学课。因为只有这样才是原汁原味的教学, 学生才可以通过品读、吸收和消化作品来领略语言的魅力。只有当学生在语言的大海里畅游久了, 通过潜移默化, 通过举一反三, 才能将观念、品格、知识、能力和方法内化为素质, 提升其自身的语言鉴赏能力, 走进外语民族的心灵深处。

(三) 以提高学生人文素质为根本的教学模式

过去, 人们偏重政治性较强的作品。新形势下, 经济全球化和文化多元化成为时代的主题。对英美文学教学而言, 挖掘人文主义思想成为了教学的精髓。作为有史以来首位获得诺贝尔文学奖的中国籍作家, 莫言在2012年喜获诺贝尔文学奖, 激发了人们对文学作品的狂热, 而其获奖的原因更是激起了人们对人文主义思想的探求。当然, 人文主义不是一个抽象的概念, 每个时代、每部作品, 对人文主义都有不同的阐释。每位作家也对人文主义有不同的理解, 都赋予了它丰富多彩的内容和意义。从莎士比亚到狄更斯再到劳伦斯, 从霍桑到马克吐温再到海明威, 他们无不结合所处的时代和各自的人生阅历, 在作品中对人文主义做了独到的理解和形象化的表述。因此正确引导学生从英美文学名著中接受积极的人文主义思想, 对塑造他们深沉完美、积极向上的人格是大有裨益的。在每个时代, 选取一位最具有代表性的作家, 最具有代表性的作品, 然后辐射开来, 可最好地表现该时代的人文主义思想特征和文学发展面貌。因此, 剧本所有主角在最后一幕全部死去, 这出注定的悲剧至此得到最好的完善。

三、结语

当今中国经济和社会正处于飞速发展的转型期, 抓住时代契机, 改革英美文学教学模式, 与时俱进是历史赋予专业英语教师的职业使命。在实践中不断探索、反思、和总结, 践行以问题为导向, 以选作为主轴, 以提高人文素质为根本的开发内化教学模式是目前英美文学教学行之有效的教学方法。同社会实际紧密相联系, 并以不断变化的教学对象为研究目标的教学实践, 一定会带给英美文学教学更美好的前景。

摘要：英美文学课程是英语专业高年级的一门主干必修课, 是人文素质教育的重要部分。新形势下英美文学教学需求已经从知识型向能力型转变, 教师必须革新传统教学模式。本文结合相关教学实践, 提出可践行以问题为导向, 以选作为主轴, 以提高学生人文素质为根本的开发内化教学模式。

关键词：英美文学,教学模式,人文素质

参考文献

[1]赵作斌.大学成功素质教育理论与实践[M].武汉:武汉大学出版社, 2009.

[2]高等学校外语专业教学指导委员会英语组.高等学校英语专业英语教学大纲[M].北京:外语教学与研究出版社, 2000 (4) .

[3]曹英华.改革“英美文学”课程教学培养学生人文素质[J].湖北第二师范学院学报, 2009 (6) .

探讨我国当代版画艺术的发展 第8篇

一、版画艺术发展的历程

从总体来说, 我国的版画艺术历史经历了三次高潮。第一次, 是我国唐代的木刻雕版, 版画艺术的发展是由印刷业发展而推动的, 而印刷业实际上就是用木刻的复数性特点发展的, 木刻版画本身也是利用印刷业的发展和需求壮大起来的。第二次, 是20世纪30年代, 鲁迅先生把欧洲创作性的版画艺术引进中国, 从鲁迅先生创出的新木刻习讲会开始, 新的版画艺术在我国迅速的得以发展起来。此时, 当时的版画艺术适应革命形势发展, 作品也具备了非常强的时代鼓舞性、宣传性、战斗性和革命性。是中国革命文艺重要的一个组成部分。在思想教育的战线上起到了巨大作用。新兴的版画不仅用传统木刻作为基础, 更是受到西方版画的影响, 采用较为写实的手法和现实主义的创造方法, 以极大热情, 表现出现实的生活。木刻版画易制作, 也很容易接受。特别是在那些条件艰苦的环境下, 适合了革命年代艰苦的生活背景, 迅速地发展起来。第三次, 是在新中国成立之后。社会急需各种艺术人才, 在文化艺术的发展方面国家给予巨大投入。新中国的版画艺术也正是在这样条件下发展起来。尤其是在改革开放之后。是新兴的版画转型时期, 在这个时期, 随着我国经济体制改革民主政治的进程加快。艺术文化事业繁荣起来。提倡现实革命主义创造的方法, 形成了新时代创作艺术基本格局。

二、版画艺术发展的方向

(一) 要重新构划版画艺术的新理念。

版画艺术出路在于综合。具体来说, 我们应该追求版画特征的模式;把版画概念拆分为“版”与“画”, 当然这里“画”的含义, 有助于对“版”本身价值和性质的认识。拓宽了我们对版画的视线认识。但我们不可以忽略原创版画要讲究创作性。在技巧的综合上面, 在目前的传统绘画中还没有具备如此广阔的语汇体系。虽然说在当代很多艺术家在实际上早就用到综合技艺概念, 但绝不是每一位当代的艺术家都具有的。然而, 我们不缺少技艺知识, 也不缺技艺熟练程度, 而缺少的是能够熟练的融合贯通、综合应用以及学术性的试错宽容性。尺寸的综合在概念上有两种含义:一是突破平面性的版画的尺寸结合立体表达的版画。形成的版画艺术将在技艺综合、尺寸综合、概念综合过程中形成它的表现张力和崭新视域。它们围绕的中心不再狭隘, 而是实施版画创作人的本身, 这种尝试对版画人的创造尊严和价值肯定具有意义。二是尺寸选择要视创作的需要, 而不是制作设备限制。

(二) 要促进中西方版画艺术融合

若要将中西方版画艺术融合, 需要客观面对西方的先进版画技艺, 充分利用西方先进文化观念, 使得社会文化真正融合。要解决这一问题, 艺术观念缺少创作理念的开放性和观念文化的针对性, 把中国传统文化和西方文化融合做坚持不懈的努力。艺术创作的本身价值不在它采用何种形式, 而是在于这种形式能否恰当、准确的传达内容。让人耳目一新, 给中国的版画艺术带来新气象。

(三) 把民间艺术融合到中国的版画艺术里

民间艺术多种多样, 将民间艺术融合到版画艺术, 需大胆的创新, 力出新品。挖掘中国版画自身潜力。以人们热爱的载体和形式。弘扬主旋律, 倡导主流的文化, 吸收中国版画艺术发展经验, 充分发挥版画语言的作品涵养、艺术魅力和形式美感。发挥版画装饰感、现代感和复数性特点, 在版画作品当中充分地表达自己智慧、情感。反映出作者内心世界, 加强适应当代民众心理状态和精神的需求, 版画形式语言非常丰富, 版画的艺术是中西结合最早最成功的画种。所以我们可以在创作当中挖掘我国民族的艺术形式。吸取我国民族文化的传统精华, 从我国的民间找到深邃而古老的艺术精华。将我国的传统艺术精华结合到版画艺术中, 推陈出新, 大胆的创新, 在发展当中创作, 在创造之中摸索, 在摸索当中改良, 在改良中得到进步, 创造出具有中国特色的、具有时代特征的、有现代艺术感的、精美的中国版画艺术。必然会让中国版画艺术得以复兴。现在, 我国的很多地方重视本地区版画艺术开发, 比如内蒙古通辽市具有我国版画之乡的美誉, 通辽的版画艺术题材多取于蒙古人民生活与生产。风格质朴, 色彩鲜明, 内容写实, 线条粗犷, 表现出浓郁的地区和民族特色。同时, 通辽注重打造科尔沁文化特色品牌文化, 加大宣传的力度, 参加国内外比赛和展览, 获得很多的奖项, 而且通辽的版画被很多的博物馆所收藏。以此之外, 通辽非常注重去培养版画艺术创作者, 已有教师两百多人, 少儿版画基地二十五个, 小作者四千多人, 取得了重要的成果, 通辽的儿童版画艺术不仅在国内获奖, 还在二十多个国家地区展出。

三、我国版画发展的机缘前景

虽然导致我国版画衰落原因很多, 但是大多数是社会原理的科技与选择的冲击, 而中国版画作为一种美术艺术形式, 属于精神领域中不能缺少的物品。艺术向来就是忧欢并存的, 在精神上给人带来享受的认可和接受的同时, 也是在自我创造中永不屈服、备受煎熬, 以至于使人陶醉其中。伴随着我国经济发展水平的日益提高, 人们生活水平不断上升, 使消费的整体素质获得了提升、消费的欲望也逐渐增强, 必然将以充实自己心灵为首要着陆点, 那就是对我国艺术品的获取, 在实际上也是艺术给大众带来了一份真实“利益”。为何以往的艺术能够得以盛行?最主要是他们能够贴近生活并且能够深入到生活中被达官贵人和平民百姓喜爱, 有庞大的、坚定的受众群体。所以现代的艺术家要在追求各种观念和手法时, 考虑生活的普及性、真实性以及受众者的接纳性。得以创作出更“亲民”的作品。来增加我国版画艺术的市场占有率。为版画的创作者提供更多源动力。从现代版画的教学来说, 也将要面对如何能够引导或者改变受众者对版画艺术的认识并且能够做出积极的响应。乐于接受并且能作为坚定实施者。这会是我国版画艺术的一大幸事, 我国的版画艺术也必然会走向新的春天。

结语

我国的版画艺术前景是光明的, 但是道路却是曲折的, 不仅要利用到现代媒体的包装, 还要重视传统版画艺术传承和新版画艺术创作者的培养。加强版画教育教学, 融合中西文化, 加强国际间的交流, 形成有品位、有特色、有视角的中国版画, 以此来提高版画的知名度, 同时要实行市场化的运作, 将其逐渐的产业化, 我国的版画艺术必然会迎向一个新的辉煌。

参考文献

[1]狄彬彬.对中国当代版画艺术发展的分析[J].中国校外教育2011 (18) .

[2]陈光勇.对中国当代版画的思考[J].神州2011 (05) .

[3]陈向兵.中国当代版画的文化自觉与当代价值[J].美术观察2010 (01) .

当代企业人力资源管理探讨 第9篇

作为管理工作中至关重要的一环人力资源管理, 既是现代企业保持其活力的重要手段, 同时也是决定其能否在未来的知识、技术的综合挑战和竞争中脱颖而出的制胜法宝。进入2 1世纪, 人才越来越成为决定现代企业生存和发展的决定性因素, 相应的有关现代企业人力资源管理的理论也越来越成为讨论的焦点。合理化的人才配置, 优化激励机制和培训制度, 寻求员工和组织的平衡点, 增加对员工的机会成本已成为人力资源的重要内容。

二、企业人才配置合理化

(一) 岗位配置合理化

人力资源的合理配置, 首先要预测有多少工作岗位, 哪些工作岗位需要填补, 该岗位的具体要求是什么。企业吸收新成员, 一般可分三种目的:

1、正常补充。

是针对企业原有职工离职、退休等情况所做出的补充, 其岗位责任明确, 对于新职员的要求可比照对原有职工的要求, 并不存在太多问题。

2、替补缺勤。

这一情况与正常补充有相似之处, 却又不同于正常补充, 举一个例子, 企业原来实行6天工作制, 现改为5天工作制, 企业就需要有更多的人从事原来并不需要这么多人从事的工作, 这样才能保证其原定的工作计划的完成。替补缺勤的岗位其职责不完全明确, 但由于其职位虽是新设, 而工作却是以前所有, 故岗位职责并不难确定。

3、开设新业务的需要。

细分起来, 其中又有两种情况: (1) 已设立了新的机构, 其方向较明确, 这样所招募的员工的职责可以预定; (2) 其方向并不明确的新业务, 这就很难列出其岗位的要求。

(二) 能力配置合理化

就能力而言, 可分为现实能力和潜在能力。现实能力是当前所具有的可以从事某种工作的能力。它是由以前的学习、经验积累而成的。而潜在能力是可以发展从而在未来从事某种工作的能力。对于任务工作, 都要考虑到求职者的现实能力和潜在能力。对于前面所说的岗位职责明确的工作, 可以针对其职责侧重于现实能力。而对于岗位职责不明确的工作, 像开设方向并不很确定的新业务, 就需要更多地考虑求职者的潜在能力。通过对岗位和人的双重衡量, 从而将合适的人放到合适的岗位上, 也就是实现人才的合理配置。但是, 由外界聘请中高级管理人员存在着两个对于企业发展非常不利的问题。首先, 企业应是一个共同体, 倘若只有硬件是不变的, 而人员频繁地变动, 企业很难维持下去。第二, 从外部聘请管理人员对内部员工而言是一种冲击。对受人尊敬的职位、丰厚的报酬的期望是员工努力工作的动力之一, 而从外部聘请则打击了内部员工的期望, 导致员工积极性降低。因此, 应该把目光放在组织内部, 在人才的合理配置基础上, 充分发掘企业现有的人才资源。通过各种激励手段, 不断培养人才, 从而使企业获得长足的发展。

三、优化激励机制及培训制度

(一) 工资激励论

早期管理者认为, 一般人有不喜欢工作的本性, 只要有可能, 他就会逃避工作。由于人类不喜欢工作的本性, 所以对于绝大多数人必须加以强迫、控制、指挥, 并以惩罚相威胁, 使他们为实现组织目标付出适当的努力。基于这一观点, 企业所采取的是严格的管理制度。21世纪初, 一种新的理论认为, 企业家的目的是获得最大的利润, 而工人的目的是获得最大限度的工资收入, 因此, 工人积极性背后有一定的经济动机, 如果在能判断工人工作效率比往常提高多少的前提下, 给予工人一定量的工资激励, 会引导工人努力工作, 服从指挥, 接受管理, 结果是工人得到实惠即工资增加, 而企业主增加了收入, 方便了管理。这一观点所强调的是一种引导, 同时, 也不再将工人与管理者摆在完全对立的位置上。这也是当今我国使用最广的激励形式。但如果进一步分析, 这种形式也有致命的问题。之所以在我国目前看来很有效, 是因为我国国民的收入普遍很低, 低水平的生活决定了企业员工们对于收入的重视。但从长远看来, 企业员工们总是期待着工资的上涨, 只有不断上涨的工资水平才能维持员工的积极性。具体说, 当员工第一次增加工资时, 会使得员工获得极大的满足, 致使工作效率大大提高, 但同时也会使员工产生对下一次增加工资的期望, 如果不能再次增加工资, 将导致员工的被剥夺感, 从而降低工作效率。如果能够增加工资的话, 又有三种情况:或者达到员工的期望值, 或者达不到, 或者超过。如达不到, 当然效率下降, 如果达到而没有超过, 将会使员工产生理所当然的心态, 充其量只能维持当前工作水平, 如果超过, 则会使员工更加努力工作, 但同时也产生了更高的期望值。这样就导致一个循环, 企业陷入了只能不断扩大盈利的地步, 一旦盈利降低, 后果可想而知。但是纯粹与金钱挂钩, 即使企业能够不断地增长工资, 依然不能保证员工的积极性。当工资高到一定程度时, 其对员工的意义就会下降。通过一系列的调查实验, 专家总结出这样的观点:工作的物质环境和福利的好坏, 与工人的生产效率并非有明显的因果关系, 相反, 职工的心理因素和社会因素对生产积极性的影响很大。梅奥教授在《工业文明中人的问题》一书中, 提出了与从前以金钱作为惟一激励手段大相径庭的理论:以前的管理把人假设为“经济人”, 认为金钱是刺激积极性的惟一动力, 霍桑实验却证明, 人是“社会人”, 是复杂的社会关系的成员, 因此, 要调动工人的积极性, 还必须从社会、心理方面去努力。

(二) 双因素理论

20世纪60年代, 美国学者赫茨伯格提出了双因素理论。根据该理论, 将金钱称为保健因素。它对满足员工需要所起的作用只能保持人的积极性, 还没有起着激励作用, 只能预防人们对工作环境发生不满, 如同保健因素能预防疾病一样。所以这样看来, 我们不能指望只凭高工资就使员工全身心地投入, 但我们更不能指望有办法使员工在工资水平很低的情况下能够全身心地投入。人的行为取决于其需要, 而人的需要又是有层次的。层次由低到高依次为生理需要、安全需要、社交需要、尊重需要和自我实现的需要。人一般是由低到高逐渐满足其所有需要。当一种需要获得基本满足时, 对人的行为促动作用会降低以至消失, 而高一级的需要对人产生更大的影响力。

1、生理需要。

结合企业管理, 企业对职员生理需要满足所能提供的是薪水、健康的工作环境和各种福利。这是职员最低层次的需要, 是企业使职工努力工作的基础。这一点能够满足的基础上, 才可以谈其它的激励手段。

2、安全需要。

职员的安全需要所追求的是保障职业, 防止意外, 企业的职业保证、退休金制度和健康保险制度都是针对此种需要。生理需要和安全需要都是最基本的需要, 从双因素理论来看的话, 都是属于保健因素, 做到这些并不一定能使职工全力以赴地工作, 但做不到的话, 就一定会使职工不满。后面的几种需要是社会性需要, 现代所谈的激励, 主要是针对这几种需要的。

3、社交的需要。

职员所追求的是良好的人际关系, 团体的接纳与组织的一致。企业需要通过协商制度、利润分配制度、团体活动制度、互助金制度、娱乐制度来满足职工需要。

4、尊重的需要。

职员所追求的不外是地位、名分、权力、责任、与他人薪水的相对高低。企业对此建立人事考核制度、晋升制度、表彰制度、资金发放制度、选拔进修制度委员会、参与制度来满足职工需要。信任是满足员工社交需要和尊重需要的重要手段。大多数人都乐意得到管理层的信任, 乐意聆听管理层对他们解释各种政策和发展方向。

5、自我实现的需要。

这是最高层次的需要。表现为在工作中能最大限度地发挥自己所具有的潜在能力的需要。企业的各种培训, 对于企业的长远发展起着至关重要的作用。较之知识的培训, 更重要的是工作能力的培养。从配置、激励到培养, 是企业在人力管理上所应注意的问题, 能够合理地安排, 将会发现, 人才其实就在身边, 依靠身边的人才, 企业就可以获得高速的发展。

四、对企业人力资源管理的建议

(一) 寻求员工与组织的平衡点

1、企业和人才是一个寻求利益得失平衡的过程。

企业吸引人才留住人才, 不能通过某一单一策略, 如给予高的薪水或好的工作条件, 而应当是各种策略的组合, 综合考虑人才选择该项工作的得失之后做出一个组合策略, 特别要考虑软件条件, 如生活环境、娱乐条件等, 才能真正吸引人才留住人才。因为应聘者要权衡他对该职位的得失, 如果失大于得, 他们肯定不会选择该职位。反过来, 如果企业给员工提供的报酬总大于员工的贡献, 长期下来企业必然要面临破产的危险。所以企业和人才是一个寻求利益得失平衡的过程。

2、企业要为员工寻求平衡点, 员工也要尽快找到自己的平衡点。

每个人心中都有自己的平衡点, 他总是比较自己在该职位上的得失, 这种比较可能是不自觉的, 潜意识的比较。那些跳槽的人是因为他们的平衡点被打破, 找不到新的平衡点, 或许公司新的机制和工作环境打破了他原来的平衡, 或许他的能力增强而公司没有相应的增加他的报酬, 或许其他公司愿意给予他更高的发展机会。所以企业要为员工寻求平衡点, 员工也要尽快找到自己的平衡点。只有这样, 员工才能消除抱怨和浮躁, 消除人与人的嫉妒和不满, 踏踏实实地工作;只有这样企业才能摆脱不平衡状态, 得到持续稳定的发展。

3、平衡点是动态的。

值得注意的是, 每个人心中的平衡点是动态的, 它随着个人能力发展、机遇、情绪变化和外界环境感知而不断变化。为什么有些人不断跳槽, 而且工作越来越好?是因为他们的能力、机遇等不断提高, 他们的平衡点不断被打破, 形成一个又一个新的平衡点。为什么有些人一辈子都在一个职业上工作, 原地不动?是因为他们的能力、机遇等没有变化, 他们始终能找到该职位的平衡点。

(二) 增加对员工的机会成本

中国很多企业, 其员工培训成本还是很高的, 但并没有起到相应的作用。员工经企业培训后, 他们所获得的知识或技能就变成员工个人所有, 一旦离开企业培训所得知识也一同被带走。而新员工被招聘到企业后又要进行新的培训, 这些都被员工视为正常的、合情合理的, 诸如此类现象在企业中是比较普遍的, 这无疑会给企业造成巨大成本压力, 而这种在企业内部人人都有的待遇, 难以起到对员工的激励作用。

解决这类问题可以将机会成本这一概念引入到人力资源管理中, 通过增加企业对员工的机会成本, 减少员工外流, 留住人才, 同时还能起到激励作用。当然这只是企业留人的一个侧面, 也是被动的。从长远发展的角度看, 应考虑如何将企业和个人捆绑在一起形成一体, 效果会更好一些。

(三) 形成员工和企业共同体, 达到个人目标与组织目标的一致

很多企业中一是平均主义现象严重, 个人所得与岗位贡献大小关系不大;二是个人所得与企业效益好坏关系不大, 执行的是以固定工资为主的工资管理体系, 个体绩效与组织绩效不匹配;三是人情重于业绩, 个人要得到晋升、培训等机会, 相当一部分要靠处理好工作关系。结果导致员工缺乏工作热情, 工作效率低, 组织缺乏活力和竞争力, 因此企业必须实施有效的激励。

目前激励方式是多种多样的。如对中高层管理人员提供年度奖金、股票期权等;对生产工人实行计件工资制、标准工时制、实行班组或团队激励计划;对销售人员实行销售提成激励等。不管采用何种激励手段, 必须将业绩同报酬挂钩、将员工报酬高低同企业效益好坏挂钩。同时实施的激励计划要得到员工认同和理解, 激励才会是有效的。只有将个人利益与企业效益捆绑在一起, 形成利益共同体, 才能使员工与企业同甘苦共患难, 达到个人与组织的统一。

(四) 员工的自我实现

儿童文学教学改革探讨 第10篇

关键词：儿童文学；教学改革；多样化特殊文学

儿童是国家的未来，而做好启蒙工作更是对于国家未来发展前景打好了一个坚实的基础。而儿童文学更是重中之重，因为它在儿童的成长中起到主导地位，一言一行都会在他所得知的儿童文学中进行按部就班的在现实的运用开来。比如说一个简单的《孔融让梨》，孩子们就会学习到谦让；《悯农》中孩子就会学会勤俭节约；《游子吟》的诗词里学到孝顺。而这些其实是远远不够的，本篇论文是对于儿童文学探讨与改革进行简单分析。

儿童文学是一种蕴含多样化的特殊文学，并非单一的一种文字学习，它包含很多方面，从美术、音乐、情感、实践等等诸多方面。这些方面就组成了一个完整的儿童文学体系，从漫长的时间，一代代前辈智慧结晶的综合下，儿童文学已然成为一个比较成熟的独立学科，它关系着人类持续更好的发展，因此有很多大学教育专业都增设了儿童文学这门课程，也有许多教育专家一直对儿童文学进行钻研研究。而笔者通过这几年对儿童文学的调研与查探之下，也得出了个人对儿童文学改革的见解。

一、儿童文学的启蒙最关键的还是在父母家人的教育引导下才最具影响力。

人们常说“父母是孩子的第一个老师”，这句话一点没错。同样，父母是开启儿童文学内心出最深的出的钥匙，也是孩子所学儿童文学的第一堂课，其影响直至心里，延续一生。

父母的一言一行，孩子都会跟着学习，有时候不光光是嘴上教育孩子，还要身体力行做好榜样。大多父母会教育孩子不要乱丢垃圾，而自己却不考虑，经常在没有垃圾桶的情况下随地丢垃圾，有的父母不允许孩子抽烟酗酒，但自己往往却是叼着烟醉醺醺的回来，有时候连鞋子都不脱就躺在床上呼呼大睡了、、、诸如此类的很多，这样孩子就会在自己所看到的和所听到之间产生怀疑与抵触，从而对他所学习方面产生巨大影响，故而父母才是孩子儿童文学最重要也是第一页，所以要学好儿童文学先得从父母方面着手。

二、儿童文学课程所接受的对象。

现在我国对儿童文学还不太重视，所开设课堂极少，只有一部分师范学校教育类才会开设这门课程，譬如北大师范和浙大师范，而且不是必修只是选修课程。其它一大部分学校都不会开设这门课程，其中自然也包括了一些师范学院。大多数人认为儿童文学是小儿科，根本不会得到重视，一般学校就不会开设这种认为低级层次的课程。有时候，即使开设了，也会遇到一些大大小小的问题，比如说课时较少，还缺乏专职教师引导，这就导致儿童文学即使开设也是蜻蜓点水，没有多大影响。儿童文学的教师一般都是从其它专业上转调过来的，对儿童文学研究不深，，在研究儿童文学过程中不但会磨损大部分教师的对教学兴趣，而且最终的成果不大。

还有就是具有说服力的教材很难寻到，目前市面上基本上就是韩进的《儿童文学》，王晓玉编写的《儿童文学引论》以及方卫平的《儿童文学教程》，虽然各有所长，各有见解，然却无法令大多数人信服，加大了儿童文学的教学难度。

三、教学资金的缺乏。

儿童文学的课程建设都需要投入人力和物力，这就需要大量财力的支持。在中国，绝大多数的学院并没有专门针对儿童文学而成立的教研科室，从而采取了挂靠的方式解决问题，造成“巧妇难为无米之炊”的尴尬现状。调研人员需要大量财力去支撑儿童文学的研究，对于儿童文学的不重视，研究的成果很难就会有回报，不仅入不敷出，还极大打击教学人员的信心。

四、如何进行改革已经势在必行了。

要想把儿童文学做好，首先要转变的是我们的思想，宣传儿童文学，让大家都明白儿童文学的重要性，不过这是一个漫长而且艰巨的任务。江山易改禀性难移，想要改变一个人的思想是很困难的事情，需要我们长时间积累的经验进行儿童文学的推销，从心里让别人觉得儿童文学的重要性。

再就是从教育方面，不仅仅只是老师教育，当然更重要的就是父母的引导，不单单是言传，还需要身教，严格要求自己，每一个细节都起到榜样的作用，说话算话，千万不能朝令夕改，以哄骗的形式进行教育孩子，这也是从深处更多方面来让孩子更容易更好的接受儿童文学。

最后就是资金方面了，这其实不是一个难点，关键在于对儿童文学的认知度和重视度上。如果认为儿童文学是很重要的课程，相信不管是人力物力还是财力都不会有多大问题，自然就会有很多人资助，国家也一定会扶持。

由于儿童文学只是辅助课程，并非主干专业，对所给予的时间与空间有限，同时就业率也不高，基本没什么企业会应招儿童文学方面的人才，大多数用人单位都只会注重于英语与计算机方面人才，也只有这方面人才才适合在市场的竞争中立于不败之地。当然，也不排除教学方面的错误，大多数教学人员都认为只是单单的儿童文学，而且没有什么特殊技巧，随意教学，也不管学的人是否听得懂，是否喜欢，如果是一个孩子听你的课程，即使是能听明白，但是却不喜欢听，就算教学者讲的天花乱坠也不一定有多大成效，所以，儿童文学还是要从儿童的兴趣着手。

儿童文学教学改革想要取得实质性突破，首先要从儿童方面进行调研，真正去了解儿童所需要的，所感兴趣的一些美好事物。将这些分门别类记录下来，然后将文献实质性落实到位，而不是成为一句空谈。从导思、染情、益智、添趣一步步深入，不断提升，在教学者的边教边学中，达到最完美的教与学效果。

笔者相信，儿童文学教学在改革的道路上多少荆棘，只要我们坚持心中的信念，希望之花就不会衰败，总有一天会看到儿童文学改革的成功的。

参考文献：

[1] 徐凡.浅谈儿童文学教学策略[J].长三角，2009，3（12）：121-122.

关于文学与电影改编的探讨 第11篇

一、前提:改编的空间

文学作品中要有足够的留白。这种留白要能给予改编者足够的创作空间, 这种留白要能在不影响原著情况下引起观看者的共鸣。而这点无论是鲁迅、沈从文还是老舍、张爱玲都做得很好, 在他们的文章中无论是对国家命运的思考还是人性的探索, 又或者是情感上的矛盾, 都有足够的留白。从沈从文的小说《边城》到张爱玲的《倾城之恋》, 又或者是《色戒》电影的改编版, 并没有毁了这部作品反而重新诠释了它, 将其推向了另一个高度。电影成功的同时也促使更多的观众回归文本, 领略原文, 打造文章的第二次热潮。从中国的文学到外国近代的作品, 无论是《盗梦空间》还是2014年上映的《安德的游戏》, 原文作者都在作品中有足够的留白, 给予了改编者构造画面的空间, 可以让观众欣赏电影情节的同时保有自己的想象。

二、关键:目标的糅合

海外著名作家海明威, 其代表作《老人与海》被世界读者所称颂, 激励了无数人, 亦于1954年夺得诺贝尔文学奖。但其改编而成的电影却未曾造成轰动。其原因在于原文中饱含的隐喻和所要传达的精神在电影这个文字具象化的世界里得不到诠释。由于电影的时长决定了电影不可能如同小说传达海量的人文信息和深邃的思想。1981年由茅盾小说改编的电影《子夜》叙述了主角吴荪甫在一次创业过程中破产的悲剧, 通过以家写国的方式叙述了那个年代激化的民族矛盾。原著以繁复的五条线索极尽详细地描绘了上世纪30年代中国各个阶层的社会风貌。由于原作的繁复, 注定它无法完全展现在银幕上。在适当的选择和取舍下, 选择了通过对吴荪甫坎坷命运的演绎, 侧面揭示当时社会的黑暗。主题鲜明, 情节紧密, 上映后好评如潮。改编自苏童的小说《大红灯笼高高挂》秉承并发扬了原作的主旨和风格, 描绘了在封建家庭内部互相倾轧的人生景象及相应的生存原则, 通过对女主人公颂莲的描绘, 本受过高等教育的她, 在陈府这样一个阴森恐怖、勾心斗角的生存环境当中, 为了能有一席之地, 性格逐渐扭曲和变形。阐述了时代的悲哀, 上映后饱受好评。

三、核心:观众的认可

电影的成功最终还是取决于观众。1981由短篇小说改编而成的电影《伤逝》上映, 在荣获多个奖项后被广大观众评为“失败的杰作”。影片忠于原著, 通过揭示涓生、子君的悲剧, 阐述了在那个兵荒马乱的年代个人奋斗解决不了现实问题, 通过大量回忆、幻想、幻觉的主观镜头, 完美地渲染出沉郁、凝重的感情氛围。但即便如此它却失败了。因为上世纪80年代的社会环境无法引起现代观众的情感共鸣。人们的感知能力和接受水平正随着时代的更替在不断改变。由韩寒同名小说改编的电影《一座城池》中, 集结了香港著名演员房祖名、筷子兄弟成员王太利、原黑girl成员小薰等多个当红艺人, 在新锐导演孙渤涵的执导下于2013年翻拍成功。由于原著小说已经拥有大批粉丝, 并且此次电影的改编也是人气作家韩寒小说的荧屏处女秀, 所以人气很高, 和《失恋33天》一样未播先红, 在互联网受到年轻人的追捧。这个现象充分表现了观众的重要性。再有从2013年火到2014年的郭敬明的《小时代》, 赵薇拍的《致我们终将逝去的青春》都很好地诠释了观众的视界是电影翻拍成功的核心。在社会自由化、娱乐多元化的今天, 影片能否迎合观众的口味愈发重要起来。

四、结束语

那些利用节选、扩充、删除等手段对原小说进行改编的电影之所以能成功, 原因是掌握了翻拍的精髓。小说是原作者在他所处的社会环境下表达的情感和幻想的文字宣泄方式。电影的翻拍是改编者在读完原小说的基础上进行的再创造。原文本的存在有着繁杂的故事背景和情感网络, 在了解原作者所要阐述的精神的前提下, 抓住主要的思想感情是必要的。在纠结忠于小说字面还是精神的时候, 在考虑拍摄是应该忠于原作还是忠于艺术的时候, 观众的眼光便显得尤为重要了。翻拍者应站在观众的位置上发挥自己的想象, 在拍摄过程中少点道德批判, 多描绘真善美, 抓住时代的脉络, 紧跟社会发展的步伐。电影成功的关键不仅仅在于是否忠于字面上的原著, 更在于是否有精神上的依托。

摘要：Adaptation是“改编”的英文单词, 也可解释为“去适应”。在生物学中, Adaptation描绘的是某个物种通过自身器官发生的突变来应对环境的威胁, 心理学中解释为适应新环境的能力。诸如此类简述了本体在不改变的情况下变得更强。基于部分文学和电影在艺术形态上存在不可改的差异性, 使其不适合被改编, 而那些成功的案例据总结分析都有以下几个特点。

关键词：改编,目标,观众,忠实度

参考文献

[1]M.巴赫多, 白春仁, 顾亚铃译.陀思妥耶夫斯基诗学问题.北京:生活·读书·新知三联书店, 1988.