《电脑美术──“反色”效果》教学设计

《电脑美术──“反色”效果》教学设计（精选5篇）

《电脑美术──“反色”效果》教学设计 第1篇

《电脑美术──“反色”效果》教学设计

教学目的：

1、指导学生学习Windows画图程序的操作，绘制简单的装饰画．

2、指导学生进一步了解Windows画图程序的其它功能，对装饰画进行改变大小、色彩反色等操作．

3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣． 教学重点：学习造型及反色处理技巧． 教学难点：造型及色彩的选择． 教学准备：

教师：教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备． 学生：在家练习电脑画图，熟练掌握色彩的填色操作． 教学过程：

一、做好学生进电脑教室上课的准备工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑．

二、欣赏经过色彩反色处理的电脑装饰绘画作品，激发学生强烈的学习兴趣． 在欣赏过程中，引导学生进一步认识色彩的对比色与反色之间的关系．

三、复习学过的Windows画图程序的各种绘图方法，色彩运用及构图等知识内容．

1、教师演示改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作方法，并展示改变后的效果，让学生清楚地了解和掌握．

2、教师带领共同完成一些改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作．

四、学习新内容

1、教师演示依照课本范图的作画步骤操作，引导学生学会自学，学会自己看图操作．

2、教师演示改变图象大小、色彩反色等操作方法，让学生理解和掌握．（教师特意在色彩上色时运用所学过的对比色上色，复习巩固和运用所学过的色彩知识．）

3、将反色的两张图片并置，分析其色彩联系．

五、布置练习：让学生选择自己喜爱的电子画笔和颜色，改变线条粗细、色块形 状和橡皮大小等设置，通过想象与构思、设计并画出一个有趣的形象，可以进行各种变形操作，制作出具有独特情趣的装饰画，然后进行改变图象大小、反色等处理．

六、学生制作，教师巡回指导，并鼓励学生大胆自由地创新和绘制，鼓动学生运用所学过的色彩知识上色．

七、在教室网络中评价学生的作品，引导学生自评与互相评．

八、收拾与整理：指导学生按照正确的步骤安全地关闭电源，整理桌面与地面，保持教室环境整洁．

九、课后拓展． 教师鼓励学生回家积极寻找上机的机会，用更多不同属性的工具，进行生动有趣的电脑造型活动．

十、教学追记：

初中美术“小班化”教学效果探索 第2篇

关键词：初中美术；小班化；针对性教学

由于学生少，教师对学生的关注逐渐增加，“小班化”美术教学真正改变了过去的那种管理模式，把过去在课堂上不能完成的环节变为可能，所以“小班化”美术教学的优越性是显而易见的。本人践行“小班化”课堂教学多年，总结了以下几点。

一、有利于师生合作

“小班化”教学带来的直接成果是足够的空间和条件，增加了学生参与教学活动的机会和密度，教师可以有更多的时间与学生交流。“小班化”教学中，学生的思维更趋活跃，个性主动，师生合作和谐，一方面便于组织教学活动，控制教学环节，另一方面又提高了学生的交际能力。

二、有利于教室文化建设

由于班级人数较少，相比以前的大班级，教室内的空间变大，这样就可以让学生自己动手美化教室空间，积极倡导班级文化建设的个性化，有利于学生美术修养的提高。

教师在开学初可以将这些空间分配到个人，让学生充分发挥个人和集体的智慧进行美化，让班级充满文化的气息。学生可以根据主题每月进行更换，这样学生就会逐渐重视自己的展示空间，课前课后也可以欣赏和评价其他学生的空间，在欣赏和评价中学生的修养也逐渐提高。

三、有利于针对性教学

在“小班化”教学中，教师可以更加充分地了解每一个学生。在课程之前，教师可以按照每一个学生的不同素养和要求进行准备，分别为他们制订不同的学习计划、方法以及目标。

另外，教师还可以根据学生的不同特点进行差异教学，针对学生不同情况设计一系列阶段性作业，学生可根据自己的学习程度、水平来选择不同的阶段。

不同层次的学生，教学目标、教学方法也不同，我们要认真了解每一个学生，掌握好每一个学生所处的层次，根据学生的不同层次安排不同的练习。

当然，“小班化教学”的目的并不是人为地制造等级，而是采用不同的方法帮助他们提高学习成绩，让不同成绩的学生最大限度地发挥他们的潜力，以逐步缩小差距，达到班级整体优化。

虽然“小班化教学”在教学实践中有诸多优点，但同时也对教师提出了更高要求，教师的工作量也相应加大，这需要教师有强烈的责任心和求实、创新的工作作风。面对学生参差不齐的实际水平，教师需要让学生的学习目的性更明确，自觉性更强，学习兴趣更浓厚，从而达到缩小两极分化、大面积提高教学质量的目的。

參考文献：

陈旭远.推进新课程：新课程推进中的问题与案例分析[M].长春：东北师范大学出版社，2004.

（作者单位 江苏省靖江市靖城中学）

《电脑美术──“反色”效果》教学设计 第3篇

关键词：小学美术；学习兴趣：生活化教学

小学生的美术学习是需要兴趣做助力器的。兴趣是学生进行美术学习最好的老师，因此，在小学美术教学中，培养学生的美术兴趣是最为关键的因素。美术课程标准中也明确规定，要把美术教学与生活密切结合起来。所以，小学美术教学应该将培养学生的学习兴趣作为教学的重点。所以，本人重点探讨一下怎样将生活和美术教学密切结合起来，提高学生的学习兴趣。

一、小学美术教学生活化让学生更容易发现生活中的美

新课改大力提倡素质教育，所有学科都追求以生为本，以学生能力的发展作为教育的最终目的。课改后的小学美术教材添加了许多优美的文字和新颖的图画，有助于学生开阔视野，开阔思路。在小学美术课堂中，教师要充分利用其美术教材并与学生的实际生活相结合，使美术教学更加生活化，尽可能激发学生的想象力与创造力，从而使学生善于发现生活中的美，并将其表现出来。

二、小学美术教学生活化可以发挥学生的想象力

小学生的想象力和观察力是极强的，教师要致力于将学生的观察能力和想象能力培养成学生的特长，要尽可能将学生的这些能力发掘出来。一个好的教学办法就是将美术教育与学生的实际生活紧密联系在一起，通过生活化的教学方式拉近学生与教学内容的距离，激发学生的学习兴趣。另外，在新时期新要求的教学背景下，教师还要采取有利于激发学生思维活动教学形式，并注意在自身的教育教学过程中发挥好引导的作用，引导学生发现生活中的美，并积极创造美。

三、创设生活化的教学情境能激发学生的学习积极性

教学情境是指教师根据教学内容所营造的情感氛围。为学生创设生活化的教学情境，能拉近美术知识与学生实际生活的距离，让学生更真切地感受到生活中的美术气息，加深学生认识生活与感受生活的情感体验，从而增强学生的学习兴趣与探究欲望。例如，在教学“曲曲直直”一课时，教师可以为学生创设生活化的情境，为学生展示丰富的生活图片，如，植物图片、建筑图片或者针织物图片等，让学生在图片中找出各种各样的线，生活情境的导入能够帮助学生充分了解线的特征，从而达到教学目的。创设生活化的教学情境，教师需要遵循几点要求，一是所创设的生活化教学情境要尽可能地贴近所有学生的实际生活，要充分利用各种教学资源，使学生感受到美术与实际生活的紧密联系；二是所创设的教学情境要能够保持课堂气氛的愉悦轻松，要具有新奇感，能够充分激发学生的兴趣；三是所创设的生活化的教学情境要围绕教学内容，不能为了激发学生兴趣就创设没有价值的情境；四是所创设的教学情境要与学生的心理特点、认知能力与年龄特征相符。

四、美术教学生活化可以帮助学生积累美术创作素材

生活是教育的基础，生活中蕴藏着大量的美术教育资源。美术是一门极具创造性的学科，相对于生活经验较少的小学生来讲，引导他们观察生活，加强美术与生活的紧密联系，积极调动学生的好奇心和求知欲，让学生在生活中积累美术创作素材，能有效激发学生的学习兴趣。例如，在教学“我爱树木”一课时，教师可以要求学生在课前准备几种树木的树叶并带到课上展示给其他同学，也可以带领学生走出教室，走到校园里观察一下校园内的树木，并给学生讲解一些各种树木的名称和树的结构，引导学生观察树皮、树叶、树枝和树冠等树木的细节特点。通过实际观察，学生会发现树皮大部分都是褐色的，而且有的比较粗糙，有的比较光滑；树叶有多种颜色，有黄色、红色、绿色等，形状也各种各样，有长条形的、椭圆形的，也有扇形的，不同的树木树叶稀疏程度也不一样；树枝有直有弯，有粗有细；树冠有多边形、三角形、椭圆形等多种形状。在学生实地观察之后，就会对树木有更真实和深刻的认识。接下来教师就可以让学生画一画自己喜爱的树木，这时学生的脑海中有之前观察的各种树木，绘画的兴趣极高，不用教师多讲，学生就会熟悉掌握本节课的教学内容。另外，教师要鼓励学生平时多留意观察生活中的现象和事物，养成爱观察的好习惯，为以后的美术创作积累丰富的素材。

美术教师要采取生活化的教学方式拉近学生与美术之间的关系，通过创设生活化的教学情境，引领学生走进生活、观察生活等方法提高学生的学习兴趣，从而提高教学效率。

参考文献：

[1]林彩凤.兴趣是成功之源：谈小学美术教学中如何培养学生创造性思维能力[J].考试周刊，2015（95）.

[2]赵新颖.美术教学的生活化：谈教学中美术与生活的联系[J].小学科学：教师论坛，2011（9）.

论如何提高高中美术的教学效果 第4篇

一、注重选材的趣味性

美术课标倡导这样的理念“以兴趣爱好为动力”。兴趣是学习的动力，是学生与美术保持密切联系，享受艺术、美化人生的前提。可见选择容易激发学生兴趣的内容有多么重要。所以我们应根据学生身心发展的规律，重视与学生的生活经验相结合，加强美术课与社会生活的联系，越是贴近学生生活，越能符合学生心理的选材，就越容易激发学生的兴趣。

比如教师可以选择民间工艺美术，如剪纸、风筝、刺绣、鞋垫、灯笼、风车、布玩具、民族服饰等生活中无处不在的题材，尤其是安吉的竹工艺品、竹衣驰名中外，长兴的百叶龙舞到北京，走向世界，学生更是异常熟悉，引以为豪。或者教师可以选择一些新材料、新技术的运用，新的艺术形式、行为艺术等都是高中生们比较感兴趣、平时探讨比较激烈的话题。比如有教师曾经用一个实物“马桶”展开教学，并被命名《被艺术化的马桶》，更是吸引了所有学生的眼球。再或者教师可以将美术与文化相结合，比如在讲古代的青铜器艺术时，可以联系其所涉及的礼仪与教化知识进行讲解，像有关中国古代青铜艺术的演进变化、纹饰特点、辉煌成就等这些历史或考古知识，也许枯燥，但也是现代求知欲特别强的高中学生感兴趣的内容之一。这样的选材贴近生活，贴近学生实际，无形之中激发了学生的求知欲，增添了学生学习的自信心。

二、注重语言的优美性与专业素质

美术本身就是美的艺术，要想真正使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对一切美好事物的挚爱之情，进而产生对生活积极乐观的态度和对美好未来的向往与追求，除了学科本身的魅力外，我觉得教师的语言魅力、自身素质、知识积累也至关重要。俗话说“行家一张口，就知有没有”。在高中美术教学中，教师在讲课时要注意教学思路要清晰，课件制作要精美，要将自身扎实的基本功展示给学生。要将优美的美术作品用精彩而美妙的语言传达给学生，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦，这也是美术教师文学底蕴的一种展示。此外，课堂目标明确、重难点把握得当，课堂结构要合理、层层深入。加强古今中外美术知识的介绍、知识情感教育的拓展也是必不可少的。这些不仅可以展现出教师的独特魅力，增加了学生对教师的信任度，而且还显示了教师严谨的工作态度，有利于教学的顺利进行。

三、注重教学形式的多样性

新课标中指出：教师作为教学的组织者和指导者，是沟通学生与美术艺术的桥梁。教师应该在教学过程中建立民主、平等的师生交流互动关系。所以教学形式要灵活多样，要创设充满艺术美感的课堂环境，突出学生的主体地位。灵活多样的教学活动和组织形式，能让学生充分体验到学习带来的乐趣，让学生上课“进来以前和出去的时候有了明显的变化”，这也是我们美术课堂所真正追求的。在美术课堂上，教师要注意营造宽松、愉悦、和谐的氛围，比如通过大量贴近生活的图片欣赏、视频介绍、民俗故事的穿插、典故、传说的融入等，来激发学生的学习热情，这对教学目标的达成起到了“一石激起千层浪”的效果。

四、注重教学目标的准确性

依据新的美术课程标准，教学目标包括知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观“三维”目标，其中过程与方法、情感态度与价值观更倾向于方向目标，也就是说这种目标可能是一种努力的方向，为此，我们教师在预设时要抓住知识与技能目标，设计合理的达成性目标，做到清晰、具体和适度。教法设计与学法指导相结合，要把学生美术能力、美术素养的培养放在首位，要看学生目标的达成情况，这是一节好课最基本的评价标准。以《各异的风土人情》这节课为例，教师要抓住知识技能目标，从挖掘教材的深度入手，从与学生生活密切相关的民间美术入手，让学生了解中国民间美术，了解南北民间美术的区别，适度把握教学目标。

五、注重过程的实效性

在课堂教学中，教师要有情感、智慧、思维、能力的投入，要与学生有互动的过程，以活跃课堂气氛。这样的课堂既有资源的生成，又有状态过程的生成，可称之为一堂丰实的课。如上《各异的风土人情》这节课，笔者在带领学生欣赏中国民间美术时，并没有一成不变地按部就班，而是让学生自主选择民间美术的类型，再展开教学，以学生为主，注重激发学生兴趣，借用学生的理解、观点去阐述问题，组织教学，从头到尾一气呵成，并没有死搬教案，教学艺术在此表现得淋漓尽致。教师要随时调控课堂教学过程中出现的状况，使学生保持较长时间的注意力，让学生真正带着收获走出课堂。这样的教学调整既实在，又展示了教师的教学智慧。

六、注重营造开放自由的课堂氛围

提高小学美术课堂教学效果初探 第5篇

一、教学内容从生活中来，到生活中去

用生活的经验参与教育，是学生最为喜欢的方法，也是教育效果的最好方法。小学美术教学不是专门培训美术业人才，而应该是塑造和完善学生人格。学生从生活中来，到生活中去，生活中的一切对他们才是最真切的和最精彩的，因此应该把生活融进美术教育教学中去。生活是一切艺艺创作的源泉，尽量让学生全方位地接触和了解五彩缤纷的生活，拓展他们的视野，在接受艺艺美熏陶的同时，使之为创造艺术美打下基础。如：自然界的一片叶子、一块石子、一个器皿、一片湖水、田野间的麦浪，大山深处的一轮朝阳，甚至我们自己的手和脚等，经过学生的画笔都会成为一幅幅最精彩的佳作。生活中会有许多使人难以忘怀的事，如：与同学的生日聚会，上学途中看到的车水马龙，赶集天的农贸市场、休息日放上蓝天的风筝等等，这些生活片断就可以成为学生创作的最佳题材。让学生在平日里注重积累自己感兴趣的生活画面，在课堂上就可以通过回忆生活点滴来进行创作，这样一方面养成学生良好的创作习惯和学习热情，同时培养了学生对生活的热爱之情。这样的教学，是那些让学生闭门造车、到处抄袭和模仿的做法无法比拟的。因此，我们应从学生熟知、感兴趣的生活出发，将美术教学回归生活，进而在教学中收到事半功倍的成效。

二、设身处地，丰富课程资源

近几年来，在基础教育课程改革的背景下，小学美术教学掀起了以乡土美术资源开发利用为主要内容的热潮。因为美是人类生活永恒的主题，在人们的社会生活中，美的艺术几乎无时不有、无处不在，美即生活。理解生活，才能理解美、创造美。当课程涉及“乡土艺术活动了解”、“乡土造型艺术”、“乡土表演艺术”和“乡土艺术展览”等具体的实践活动时，教师应挖掘乡土艺术中的课程资源，培养学生的综合实践能力。民俗文化中有苗家的刺绣、端午节的跳花、舞狮子等表演等，我们可以用拍照、录像和画速写等方式收集素材，这是刻不容缓的，这是我们做课件收集的一手材料。课堂上可让学生将这些活动场景进行模拟，有的运用于绘画，有的运用于布贴，有的运用于版画，或者表达自身的观后感受及认识，这就培养了学生实践创作能力。了解民俗风情这些乡土活动，引导学生参与文化的传承和交流，让学生用心灵去体会母体文化的民族特性，使学生了解美术学科与生活的密切关系，灵活运用己有经验进行探究性、综合性的美术创作活动，形成综合学习的能力，培养创新精神和解决问题的能力。

三、与音乐结合，听觉与视觉相融合

美术和音乐是一对孪生姐妹，时刻相伴相依，都会把美撒向人的心灵，为人类精神营造一片美丽的天空。音乐的美来自听觉；美术的美来自视觉。他们同时为我们的生活增添色彩、涂抹亮光。

在美术课上，我们常说“绘画是凝固的音乐”。我们平常都说听音乐，为什么在美术课上可以说是“画音乐”呢？那是因为音乐能创造气氛，引发联想，从而提供了我们不竭的创作源泉，借以获得创作的题材、激情和灵感，使我们可以把音乐中听觉的间接形象转换成绘画中直观造型的艺术形象。因此，我们就可以“画音乐”了。 比如我在给学生欣赏贵州的民族服饰美时，我就给学生先欣赏歌曲《毕节，我可爱的家乡》，学生在优美而又有浓厚苗族风情的旋律中，对学习内容就有了更深的领悟。再如：《向日葵》中的色彩练习时我先组织学生欣赏《欢乐颂》，要求他们运用自己所能联想到的形体、色彩、肌理等美术语言，根据歌曲的旋律，把自己对歌曲的感受绘画出来。于是，看似枯燥乏味的教学内容就变得像音乐一样活跃而又富感染力了。

四、设计游戏游艺活动，增强课堂引力

在美术课教学活动中，游戏活动的融入可以使课堂气氛轻松化、教学趣味化，这对提高学生美术学习的兴趣有着积极的作用。在美术教学中运用生动有趣的游戏，可以营造良好的探究学习氛围，激发学生对新知识的渴望，从而培养学生的创新能力。游戏的过程是让学生从无意识的“玩”到有意识的“玩”，激发学生好奇心、想像力和创造力，体验一种“精神探险”所带来的乐趣。如：在有关色彩的教学中，如果用一般的抽象的讲解，学生们是很难理解的。于是我利用学校现有的条件这样做：用水彩颜料调成红、黄、蓝三种原色的彩色水，分别盛装在三个玻璃瓶内，再拿三个瓶，一齐放在讲台上。课堂上让学生认识三原色时，把三种彩色的水展现在学生面前，讲什么是“间色”？“间色”是哪两种原色调配成的，就拿空瓶做演示。当我把两种原色彩水倒入一个瓶内一晃动立刻变成“间色”时，学生边拍手边喊出“哇哇！”声来。同学们像看魔术一样聚精会神，兴趣很浓。我演示完，让学生亲自动手去做实验，让他们自己调出所有的间色来。我再进一步把问题深入：调配“间色”的两种原色的量的不同，调成的“间色”有什么不同？最后再以游戏的形式让学生把自己调出的颜色涂画在纸上再剪下，贴在预先安排好的“色轮图”中。这样，亲身的经历和体验让学生在轻松愉快的牢记了色彩知识，学会调色方法又提高了学生的学习兴趣。

总之，我们要让课堂充满生机、充满活力。美術教学不再是简单的描线与涂色，它可以是游戏，可以舞蹈，可以唱歌！充满生机的课堂，学生也充满活力，在游戏中感到美术课带来的快乐，从生活中寻找美、感觉美、创造美！最终达到提高学生动手、审美、创新等美术素质之目的，使他们的各种能力与素质在主动参与和亲身实践中得到培养和提高，使他们的人生之路闪耀着美的光彩。