合唱的意义范文

合唱的意义范文（精选7篇）

合唱的意义 第1篇

关键词：合唱艺术,群众合唱,社会功效,现状

合唱艺术起源于17世纪欧洲教堂的唱诗班, 经过几百年的发展, 如今在欧美等国, 合唱已经成为人们生活中的一部分, 称为“合唱生活”。合唱艺术从“五四”运动开始才传入中国, 到现在还不满一百年的历史。改革开放以后, 中国的合唱艺术得到了快速发展, 群众性合唱在全国蓬勃开展, 对我国合唱水平的整体提高及精神文明的建设起到了极大的推动作用。

一、群众合唱的主要特点

1. 群众合唱的集体特征

群众合唱作为一种集体性的活动, 是依靠群众集体发挥智慧达到艺术效果的一种音乐形式。首先, 人们参加群众合唱活动能够将自身的热情尽情地释放, 使人与人之间的情感得到交流并获得相互认同, 从共同完成演唱任务的过程中享受快乐和艺术熏陶。其次, 群众合唱是一种充满娱乐文化的高级音乐艺术, 人们在合唱的过程中不仅能够享受艺术的熏陶, 还能对自身文化素质的提高起到潜移默化的作用。

2. 群众合唱具有精神鼓舞作用

由于群众合唱的群众性和集体性, 其激励作用是十分巨大的。群众合唱作为大众娱乐活动, 其融合了地方和行业特色, 使人们在聆听音乐的同时, 能增强热爱祖国、爱岗敬业的意识, 并将热情投入到工作当中, 以提高工作效率, 形成良好的人际关系。同时, 群众合唱对政治的稳定和经济的发展也起到了一定的促进作用, 为提高人文素质奠定了良好的思想基础。

二、群众合唱的意义

1. 群众合唱是促进合唱艺术获得广泛发展和取得社会影响的重要艺术形式

群众合唱是一种参与面较广的活动形式, 少则十几人、二十几人, 多则几百人。群众合唱形式是推行大众音乐最有效的方式, 如今, 为了某种庆典、某种比赛、某个节日、某种任务而开展的群众性的合唱比赛常给人集体的力量、热闹的气氛以及胜利的喜悦。工厂、学校、城市、乡村、机关、军人等单位所组织起来的各种规模、各种类型的合唱团体, 让群众合唱遍及全国各地。基层合唱团队组织者与辅导者的专业技术水平越来越高, 使得群众业余合唱团体在国内、国际大赛中屡获大奖, 为大众教育以及音乐教育的普及起到了积极的推动作用。

2. 群众合唱能全面提高人们的综合素质, 促进和谐文化建设

群众合唱深层次的含义在于:通过群众合唱这种艺术形式能促使人们从思想上树立爱国主义和集体主义的理念, 促进文化传播。群众合唱在人文素质培养中具有重要的现实意义, 它从思想和行为两个层面用群众合唱这一载体把人们团结在一起, 对大众进行文化、人格的培养、教育。合唱艺术之美源于和谐之美, 要达到理想合唱效果, 不仅需要团队默契合作和有优秀指挥等这些表层的因素, 更需要“心神合一”、“音声合一”、“音质合一”等美学层面的因素支撑。通过群众合唱这种形式, 能极大地使参与者在领略到音乐艺术的真、善、美的同时, 也学会怎样与人相处, 使平等、包容、互助、和谐、协调等人际关系的准则均在合唱中得到充分体现。

3. 群众合唱能有效提高社会凝聚力, 展示城市良好文化形象

群众合唱所具有的抒发情感的直接性、参与面的广泛性以及具有培育团队精神的功能和追求和谐的特性, 说明群众合唱是一种以集体歌唱的方式抒发情怀、宣泄情感的社会活动。除了歌曲本身所具有的艺术性外, 其更大的特点是“歌声嘹亮、斗志昂扬”, 它往往能成为宣传思想, 鼓舞群众的工具, 成为一种重要的宣传手段。例如, 全国开展的一系列“唱响红歌”活动就充分的利用了这一手段, 把艺术作品和群众思想教育结合起来, 从而起到促进社会和谐、提高社会凝聚力的作用。

群众合唱同时也是展示城市文化形象的一个重要载体, 例如, 一些活跃在市区广场、公园、校园和社区的合唱团体, 成为展示城市人民精神生活的新景观。在各个社区里, 大到上千人的歌会, 小到几十人的街道社区歌咏活动此起彼伏, 层出不穷, 能够充分展示出新时代人民群众的精神面貌。同时, 一些合唱团利用业余时间经常性地参加排演, 使这些合唱团员们能真正代表一个地区的群众唱出高水平。除了开展组织各类合唱比赛、表演外, 更起到了对外交流的作用, 使群众合唱成为一张名片, 更好地体现一个城市的文化品位。

三、基层群众合唱活动存在的不足因素

虽然近年来国内的群众性合唱蓬勃发展, 各行各业的合唱团相继成立, 非职业合唱团遍地开花, 合唱比赛活动可谓风起云涌。中国音协把合唱列为“金钟奖”的比赛项目, 央视也把合唱纳入“青歌赛”。通过一系列的比赛活动, 使我国群众性合唱从最初的以鼓舞斗志、激发建设热情的群众歌咏为主, 发展到多元化、高水平的合唱艺术, 整体水平上了一个大台阶, 但是基层群众合唱团队中还是存在不少不足因素。

1、目前各类群众性合唱团体的生存状况不一。

有的是厂矿企业支持, 有一定的活动经费。有的则是老年团体, 由各自缴纳会费生存。有的则是由企业赞助, 同时承办一些商业演出作为收入。在这样的经济条件下, 有的团队能够坚持每周训练, 并有一定的演出器材和服装等物品;而有的则是日子过得很拮据, 需要东拼西凑, 才能保证正常演出;甚至有的团队只在有活动的前夕才临时组织排练。

2、基层群众合唱中的合唱队员并不是专业的音乐人, 他

们不具备相对专业的音乐知识与素养, 大部分是为了某种演出的需要而临时组建成的合唱队, 队员中还存在大部分不会识谱的现象, 都是现教现学, 而排练与指挥都是同一人, 稍微具备一些音乐知识和音乐素养, 在排练时能教会一些歌曲的主旋律, 能打准拍子, 而对于声音训练、作品处理等一些更高层次的专业知识还是所知甚少或一知半解, 其实, 一个指挥的水平与经验, 对合唱队员的训练和提高具有直接的作用。

3. 在基层群众合唱队里, 由于真正具备声音、音乐知识、

音乐技能的队员很少, 所以绝大多数的演唱形式都是“齐唱”, 偶尔有声部划分的, 声音效果是参差不齐, 更别说声音的整齐性、整合度、色彩感, 有的为了达到合唱“振奋人心、鼓舞士气”的效果, 就一味地要求声音洪量, 不是通过正确的发声方法达到声音洪量, 而是扯着嗓子挑战自己的极限去喊, 结果导致队员嗓子沙哑、发炎, 让合唱声音的丰富与美妙得不到很好的体现。

4. 在基层群众性合唱团体中普遍反映的一个问题, 就是适合他们唱的, 和他们喜欢听的合唱曲目比较少。

老年团队多唱革命歌曲, 一方面是老年人对革命歌曲有感情, 另一方面是革命歌曲相对简单。虽然老年人唱得很激昂, 但听众由于听多了这样的曲子, 往往兴趣不大。少年儿童团队多唱少儿歌曲, 但由于少儿缺少变化, 而没有多少歌是适合合唱队来选择的。往往唱来唱去, 还是那么几首歌曲。

四、结语

群众合唱是群众文化中不可缺少的一种艺术形式, 其社会功能性是任何一种文化形式都不能取代的, 我们要牢牢把握群众文化发展的黄金时期, 重视其发展意义, 多培养专业人员, 让基层群众的合唱活动向更高层次发展。

参考文献

[1]孙从音.合唱艺术手册[M].上海:上海音乐出版社, 2002.

[2]马革顺.合唱学[M].上海:上海音乐出版社, 2002.

[3]张洁敏.群众合唱与城市人文素质提高漫谈[J].资治文摘·管理版, 2009, (4) .

合唱教学在素质教学中的意义和价值 第2篇

音乐教育是中学教育中美育的重要组成部分，是推进素质教育的重要手段和途径。而合唱艺术以其普及性强、参与面广的特点，在素质教育中具有重大的意义。合唱是一种直接可行、最能体现合作精神与共处意识的素质教育载体。它不仅能够使人真正感受到艺术的美、和谐的美、生活的美、健康人格的美。而且有利于学生形成统一意志和共同感情的团结集体，有利于培养学生遵守纪律协调一致的集体主义精神。匈牙利著名的音乐教育家柯达伊说，“合唱是非常重要的，由

集体的努力所完成的音乐作品和带来的愉快，能够培养高尚品格的人，这种价值是无法估量的。”所以对学生进行合唱的训练学习，既能提高他们的审美素养，也具有很高的社会意义。

一、合唱教育在中小学教育中的现状

作为一名从业了近二十年的音乐教师，教育政策的数度改革变化，从来没有真正改变音乐教育在中学教育的“副科”的地位。他一直以一种无地位、无组织、可有可无的状态存在。经常让道主科而名存实亡。在城市中小学情况好一些，而在农村中小学情况尤甚。每年的国庆节，学校都会举行班级合唱比赛。历年我都会问刚入学的新生，学过什么歌曲，大多数回答都是没有音乐课不会唱。（他们大多来自乡镇）所以大多数学生对合唱的概念就是大家一起唱。目前我国的县级以下中小学合唱教育几乎是空白。学生不懂什么是音高、节奏、调式等，更不用说什么和声、唱腔、情感之类的艺术要素。中小学领导音乐教育观念的淡漠，全国教育大纲的混乱，（有的简谱，有的线谱和简谱结合，缺乏规范的训练模式）以及家庭教育的忽视，是合唱艺术滞后的主要原因。在日本，从上世纪60年代就改革了小学音乐教育，所有学生从6岁开始使用五线谱进行多声部训练，并提出“合唱队里没有我，只有我们”的教育理念。如今日本早已是合唱大国。日本人团结协作的精神一直被全世界所肯定，我想跟他们从小在合唱课堂上的这种训练是有关联的。

二、合唱对中小学生成长的重要意义

合唱作为一种多声部的艺术形式，和声织体的变化以及旋律的交错进行，使其形成了丰富多彩的独特的声音效果。可以使学生形成争取的审美价值取向，有利于学生身心的健康发展。合唱艺术具有很强的艺术表现力和感染力，参加合唱的成员即是合唱的参与者，又是作品的聆听着和欣赏者。每一个合唱队员在演唱的同时，不仅演唱能力得到提高，同时作为直接聆听着也增强了他们的聆听和鉴赏能力。尤其在演唱那些古今中外的经典曲目时，无论是音乐上那种沁人肺腑的美感，还是歌词赋予作品的内涵，都会使演唱者从中受到感染和感动。学生在分享合唱带给他们艺术享受的同时，愉悦了精神并潜移默化的陶冶了情操，净化了心灵。使他们懂得了什么是真正的艺术作品，形成了正确的审美价值取向。

合唱是一种群体性表演艺术，表现的是一种群体的情感和艺术。追求的是一种整体的和谐与秩序。合唱可以使学生保持思想意识保持统一，有利于培养学生团结协作的精神。要想演绎好一首好的音乐作品，每个成员都要做到声音上的统一和谐，在音乐表现上要默契的相互配合。追求高度的和谐统一是合唱艺术最基本也是最高的要求。是衡量一个合唱队艺术水平高低的重要依据。每个合唱队员都要有善于与他人合作的全局观念和整体意识，从表现作品的大局出发，声部之间、队员之间、队员与指挥之间都要互相倾听，从而达到步调一致、配合默契。这种顾全大局，善于与人合作的团体意识，对于学生将来走向社会是非常重要的。

在历史的长河中合唱艺术一直在履行着弘扬爱国主义精神和集体主义精神的职能。参加过合唱的人都有体会，在演唱那些情绪激昂的歌曲时，会令人精神振奋。优秀的合唱歌曲特别是爱国主义歌曲，都是与艺术性与思想性于一体的。让学生演唱这类歌曲，可以让他们重温历史，学习历史，从而激发一种强烈的爱国主义热情。在学生心中，深化了“爱国主义”的内涵，例如《长征》、《义勇军进行曲》、不仅在革命时代，时至今日，人们在演唱时依然充满了革命激情和民族自豪感。学生在演唱这些作品时，会唤起他们对祖国的热爱之情，会感受到中华民族不屈不挠的伟大精神，这种精神将推动学生价值观、人生观的积极向上，是他们的生活充满力量。

合唱艺术是声乐艺术表现的高级形式，同时又是一种集体审美活动，合唱将教会学生用审美的态度来对待社会，对待他人，使他们养成一种宽容与慈爱的情怀，从而成为高素质的文明的现代人。我们应该认识到合唱对于实施素质教育，培养人才，改造社会道德风尚的深远意义。

合唱教学在素质教学中的意义和价值 第3篇

集体的努力所完成的音乐作品和带来的愉快，能够培养高尚品格的人，这种价值是无法估量的。”所以对学生进行合唱的训练学习，既能提高他们的审美素养，也具有很高的社会意义。

一、合唱教育在中小学教育中的现状

作为一名从业了近二十年的音乐教师，教育政策的数度改革变化，从来没有真正改变音乐教育在中学教育的“副科”的地位。他一直以一种无地位、无组织、可有可无的状态存在。经常让道主科而名存实亡。在城市中小学情况好一些，而在农村中小学情况尤甚。每年的国庆节，学校都会举行班级合唱比赛。历年我都会问刚入学的新生 ，学过什么歌曲，大多数回答都是没有音乐课不会唱。（他们大多来自乡镇） 所以大多数学生对合唱的概念就是大家一起唱。目前我国的县级以下中小学合唱教育几乎是空白。学生不懂什么是音高、节奏、调式等，更不用说什么和声、唱腔、情感之类的艺术要素。中小学领导音乐教育观念的淡漠，全国教育大纲的混乱，（有的简谱，有的线谱和简谱结合，缺乏规范的训练模式）以及家庭教育的忽视，是合唱艺术滞后的主要原因。在日本，从上世纪60年代就改革了小学音乐教育，所有学生从6岁开始使用五线谱进行多声部训练，并提出“合唱队里没有我，只有我们”的教育理念。如今日本早已是合唱大国。日本人团结协作的精神一直被全世界所肯定，我想跟他们从小在合唱课堂上的这种训练是有关联的。

二、合唱对中小学生成长的重要意义

合唱作为一种多声部的艺术形式，和声织体的变化以及旋律的交错进行，使其形成了丰富多彩的独特的声音效果。可以使学生形成争取的审美价值取向，有利于学生身心的健康发展。合唱艺术具有很强的艺术表现力和感染力，参加合唱的成员即是合唱的参与者，又是作品的聆听着和欣赏者。每一个合唱队员在演唱的同时，不仅演唱能力得到提高，同时作为直接聆听着也增强了他们的聆听和鉴赏能力。尤其在演唱那些古今中外的经典曲目时，无论是音乐上那种沁人肺腑的美感，还是歌词赋予作品的内涵，都会使演唱者从中受到感染和感动。学生在分享合唱带给他们艺术享受的同时，愉悦了精神并潜移默化的陶冶了情操，净化了心灵。使他們懂得了什么是真正的艺术作品，形成了正确的审美价值取向。

合唱是一种群体性表演艺术，表现的是一种群体的情感和艺术。追求的是一种整体的和谐与秩序。合唱可以使学生保持思想意识保持统一，有利于培养学生团结协作的精神。要想演绎好一首好的音乐作品，每个成员都要做到声音上的统一和谐，在音乐表现上要默契的相互配合。追求高度的和谐统一是合唱艺术最基本也是最高的要求。是衡量一个合唱队艺术水平高低的重要依据。每个合唱队员都要有善于与他人合作的全局观念和整体意识，从表现作品的大局出发，声部之间、队员之间、队员与指挥之间都要互相倾听，从而达到步调一致、配合默契。这种顾全大局，善于与人合作的团体意识，对于学生将来走向社会是非常重要的。

在历史的长河中合唱艺术一直在履行着弘扬爱国主义精神和集体主义精神的职能。参加过合唱的人都有体会，在演唱那些情绪激昂的歌曲时，会令人精神振奋。优秀的合唱歌曲特别是爱国主义歌曲，都是与艺术性与思想性于一体的。让学生演唱这类歌曲，可以让他们重温历史，学习历史，从而激发一种强烈的爱国主义热情。在学生心中，深化了“爱国主义”的内涵，例如《长征》、《义勇军进行曲》、不仅在革命时代，时至今日，人们在演唱时依然充满了革命激情和民族自豪感。学生在演唱这些作品时，会唤起他们对祖国的热爱之情，会感受到中华民族不屈不挠的伟大精神，这种精神将推动学生价值观、人生观的积极向上，是他们的生活充满力量。

合唱艺术是声乐艺术表现的高级形式，同时又是一种集体审美活动，合唱将教会学生用审美的态度来对待社会，对待他人，使他们养成一种宽容与慈爱的情怀，从而成为高素质的文明的现代人。我们应该认识到合唱对于实施素质教育，培养人才，改造社会道德风尚的深远意义。

在网络、经济飞速发展、人民生活水平日益提高的今天，合唱艺术在我国被越来越多的人认可，在当代生活中占据了非常重要的地位。这是全民素质提高，社会发展的必然结果。合唱艺术无论在艺术层面还是在精神层面都在向着更成熟更科学的方向发展。合唱艺术在社会生活中对提高国民素质，培养爱国主义精神和集体主义精神，促进社会发展能够起到更加显著的功效，真正的体现历史了赋予它的价值。

合唱的意义 第4篇

一、合唱指挥中的律动

律动, 是希腊Rhymes变化发展而来的。英语称Rhythmic是节奏的意思。律动是有韵律的节奏, 主要特点即通过人体有感情, 有节奏地表现出各种不同高低速度、力度等的内容。它和跳古典舞一样, 是以有韵律的动作来表达对音乐的感受。它是培养学生感受音乐、理解音乐和创造性地表现音乐的良好途径。在生活中人的一举一动都伴随着音乐与律动, 它对培养学生的协调性起着极为重要的作用。律动这种肢体语言, 会使学生一开始接触音乐就习惯于同时从身心两方面去体验音乐, 从而提高学生体验音乐和表现音乐的能力。

在合唱指挥中需能够运用手、手臂及肢体语言来完成指挥过程, 指挥者能够根据音乐语言所要表达的、富有规律的、较为协调的节奏、节拍而进行身体动作, 从而充分准确地揭示音乐作品的思想内涵、情感。在合唱中始终要遵循的一个原则那就是律动关系律动的快慢、大小、强弱都取决于整个作品的风格。

二十世纪初, 瑞士音乐教育家埃米尔雅克达尔克罗兹提出了律动教学, 并逐步完善而成为一种新的音乐教学法。在欧洲被称为“节奏教学法”, 在北美洲被称为“律动舞蹈体操”, 在我国被称为“体态律动教学法”“和乐动作”等。[1]达尔克罗兹的体态律动学所遵循的教学原则就是要培养学生音乐听觉身体感情头脑之间相互配合、相互协调及反应能力的程度。他认为:“如果学生能够充分地随着音乐产生且富有表情性的动作, 那么, 他的身体就会成为一种乐器。”合唱指挥正是一种需要用肢体语言来表达的乐, 学生通过听音乐, 对音乐做出反应是一种本能的律动关系。而合唱指挥课教学的目的就是使学生经过正规的学习之后, 能够将这种本能的意识与学习相结合, 从而正确地运用肢体语言达到这一目的。

二、律动如何运用于合唱指挥教学

达尔克罗兹认为节奏是基本的, 可以促发各种艺术表现力, 尤其是音乐表现力。对一个从未学过指挥技能技法的人应首先从节奏训练开始, 即通过节奏训练从而掌握正确节奏的律动关系, 这是律动最基本的第一个步骤, 其次通过节奏训练、律动训练掌握和具备合唱指挥的基本能力。

著名指挥家马革顺先生说:“合唱指挥, 它不但点要清楚, 同时也要将音的时值负责把它拉住, 合唱指挥比较注意整个音符时值的线条。指挥连贯柔和 (Legato) 的旋律时不是拍皮球’而是玩溜溜球’, 送下去然后要拉住它, 有根线拉住它, 拉到下一拍;指挥跳跃短促 (staccato) 的旋律时是拍皮球’拍下去断开, 干脆利落。”[2]如两种不同速度、不同情绪的合唱作品《雪绒花》和《保卫黄河》, 指挥《保卫黄河》时将“拍点”用力弹出像拍皮球’, 动作要迅速果断。指挥《雪绒花》时, 在击拍时要注意做到放松状态, 而放松状态的感觉在击拍过程中像玩“溜溜球”。通过这样一个实践过程, 熟悉并感知律动关系。

《飞来的花瓣》是一首美丽的小诗。语言纯朴, 感情真挚, 寓意深刻。歌曲为两段体结构, 4/4拍, 混声四部合唱, 旋律优美。

第一乐段的旋律中, 休止符起了很重要的作用。

休止符是这首作品的重点, 指挥者可以创编一些律动活动来帮助合唱队员掌握这个节奏。可以让合唱队员一起踏拍子, 踏的拍子要与歌词的节奏结合起来。

左脚踏在空拍上, 换右脚时口中念“飞”, 再换左脚时念“来”, 依次做下去, 突出了休止符的节奏型, 如此进行, 把歌词的节奏和身体的动作结合在一起, 通过练习便可轻松的掌握这首作品的律动。在击拍时要注意做到放松状态, 而放松状态的感觉在击拍过程中像玩“溜溜球”。指挥的每一个动作舒缓而均匀, 在指挥这首《飞来的花瓣》时要运用运用“模” (Legato) 、“拉” (Tenuto) 、“弹” (Staccato) 、“挑” (sfozudo) 指挥技能技法来指挥作品, 且准确运用律动关系使指挥控制好休止符、符点的节奏, 注意拍点的位置, 力度强弱的变化对比。在声部进入时以及力度变化时给予提示, 用自己对作品律动关系的准确把握引导合唱队员完美地掌握这一作品。

三、律动运用于合唱指挥教学的意义

这些年, 随着我国对外文化交流的不断发展, 国外较新的音乐体系传入我国, 在合唱指挥课堂上不同程度地出现了达尔克洛兹、奥尔夫、柯达伊等人的教学内容。通过教学实践, 越来越多的合唱指挥老师接受并认识到这些教学体系的真正含义, 其中应用最广的是“体态律动”教学。这种“律动”在合唱指挥教学中占有非常重要的地位。

在我国基础教育课程改革全面推展的历史背景下, 素质教育目标的提出, 现代教学模式的发展, 要求音乐教师不断地更新观念, 勇敢探索和尝试新的教学手段。传统的音乐教学模式已经不能适应现代大学生的需求, 因此运用律动进行教学是非常必要的。[3]在全面提高大学生综合素质的今天, 它有助于培养大学生的整体思维能力, 有助于培养大学生健康丰富的情感世界, 有助于陶冶学生高尚的情操, 有助于引导大学生树立正确的审美观念, 提高审美能力, 塑造健全的人格和健康的个性。它以其强烈的艺术感染力, 发挥着独特的育人功能, 因此, 合唱指挥教育中的律动教育对我国大学生音乐作品情感能力的培养和身心的健康发展起着至关重要的作用。律动将学生的心灵与肌体统一在情感体验与表现过程之中, 对于提高学生音乐作品情感的能力具有非常重要的意义。

传统教学中, 合唱课成为排练课, 指挥课成为形体课, 只是学习如何指挥, 如何合唱, 没有把两者有机的结合起来, 但律动使合唱指挥教学具有了直观化的特点, 动作与音乐协调地结合, 学生可以用心灵去触摸音符的跳动, 亲身感受音乐的魅力, 学生感受音乐作品情感的能力无形中不断提高, 同时, 新颖的教学方式增添了合唱指挥教学的吸引力, 教学质量得到了保障, 教学的深度和广度得到拓展, 合唱指挥教学变得更为形象和生动。律动从学生身心两方面同时进行训练, 让学生从最初接触音乐起, 就在用听觉去感受音乐的同时用整个机体和心灵去感受节奏疏密、旋律起伏和情绪变化的规律。

节奏是音乐的骨架, 是音乐的重要组成部分。它是在“动”中产生, 又在“动”中感受。在合唱指挥教学中, 适时、适度地运用好律动教学, 是素质教育的需要, 也是提高课堂效益的需要。新课标指出:教学应以学生为中心, 教师只是引导者, 要发掘学生潜在的创造力, 帮助他们产生创造的欲望, 实现创造的结果。律动教学不能一味地让学生模仿教师, 而应无限度地发挥学生的想象力, 培养其创造力。

摘要：律动教学是音乐教学的一个基础, 但却是合唱指挥教学中一个不可或缺的重要部分, 律动是否统一直接影响到合唱作品的效果, 律动教学是为了合唱指挥教学而必须训练的一部分。合唱指挥教学中, 统一的律动是一个十分重要而关键的因素, 本文以律动教学在合唱指挥教学法中的重要意义为主题, 正确运用合唱指挥中的律动, 从实践中找到正确的, 科学的律动方法和教学, 以说明律动教学既是合唱指挥教学中的重要手段, 又是合唱艺术的动力, 源泉。

关键词：律动,合唱指挥

参考文献

[1]蔡觉民, 杨立梅.达尔克罗兹音乐教育理论与实践——学校艺术教育研究丛书.上海教育出版社, 1999, 5:1.

[2]马革顺.马革顺合唱指挥文集.上海音乐出版社.

合唱的意义 第5篇

关键词：中职学校,合唱教学,合唱训练

近年来, 我国的职业教育迅猛发展, 怎样对学生进行全面的素质教育, 是职业学校面临的重要任务。笔者针对如何以音乐教育中的合唱教学对中职学校的学生实施美育教育, 提高学生的素质, 阐述了自己的观点。

一、开展合唱教学的意义

音乐对人精神的陶冶作用是不可估量的。荀子在《乐论》中说:“乐者, 乐也, 人情之所必不免也。”“足已率一道, 只以治万变。”孔子也认为:“移风易俗, 莫过于乐。”进而提出“礼、乐、射、御、术、数”的人才培养模式, 强调重视音乐美育的社会功能。

我国著名教育家陶行知先生说过:“集体生活是学生自我向社会化道路发展的推动力, 为青少年发展所必需, 一个不能获得这种正常发展的青少年, 可能终生是一个悲剧。”而合唱这种独特的艺术活动形式对青少年的全面健康发展具有重要作用。

二、我国职业学校音乐教育的现状

当前, 我国一些非专业职业教育学校中, 音乐课已经被取消, 而合唱也只是作为第二课堂或者副课在学校中处于可有可无的地位。西方国家的职业高校对音乐美育都非常重视, 在学校成立合唱团成为校园文明建设的一个亮点。如英国的剑桥大学在1464年就开设了音乐欣赏课, 美国哈佛大学在1870年不但开设了音乐课, 而且把音乐课列为学生的必修课。在音乐艺术领域内, 合唱是一种多声部、表现力较强的群众性的集体歌唱方式, 对于学生而言, 和谐动听的合唱不仅可以引导出青少年步入丰富多彩的音响世界, 而且能使他们得到情感的满足, 受到美的熏陶, 进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。合唱教学能给学生带来积极的美育教育, 催人奋进、催人向上。因而笔者认为通过合唱训练, 可以促进学生综合素质的全面发展。

三、对中职学校开展合唱训练的几点建议

1. 根据学生的年龄特点采取合适的发声训练。

中职学校的学生正处于青春期, 女生的变声期变化不明显, 教师应该爱护学生的嗓子, 因此, 在合唱队发声练习时, 每次发声练习的时间不能过长, 一般在1015分钟左右。要注重对学生姿势、口形、呼吸、发声等方面的训练, 使其通过训练掌握一定的演唱技巧, 且能运用到歌曲演唱中去。

姿势头部保持正直, 脖颈自然放松。上身挺直, 有精神, 双肩自然放松, 稍向后但不耸肩, 使胸腔不受拘束和压力。腿不弯曲, 不跷不歪。

口形要像竖着的鸭蛋, 下颚完全放松。嘴唇要灵活、有弹性, 和舌头配合演唱。

呼吸呼吸要由浅入深, 逐渐引导学生掌握好强、弱、快、慢各种气息的运用。

发声发声练习要以中声区为主。在掌握了一定的方法之后, 再逐步向高音扩展。发声练习要从柔和的富有弹性的音阶练习开始, 注意克服喊叫、喉音等坏习惯。除了这些注意点之外, 这个阶段学生的合唱还有一个真假声结合的问题特别值得注意。由于此阶段学生的声带发育不成熟, 较为柔嫩, 音域不宽, 当唱高音时, 声带靠边缘振动, 如果高音不用假声, 就会使声带受伤, 嗓音损坏。发声训练, 可以进行各种母音的连接练习和各种声韵的字音练习等。在音域方面, 应继续向高低音两头扩展, 并进一步完善和巩固发声状态, 要求学生做到气息通畅, 喉头稳定, 声音保持高位置, 共鸣腔打开等。

2. 要有针对性地进行视唱练耳, 难度要适宜。

合唱除了发生的训练之外, 最重要的是音准的联系, 而视唱练耳不仅能够解决音准的问题, 还能解决识谱、节拍、节拍感等一系问题。视唱练耳要求由易到难, 循序渐进。若学生的音乐水平不高, 教师可根据合唱队的水平自选自编, 长期系统地练习。在合唱训练中, 练习曲的难易程度应该恰当, 最好是学生练习两到三遍后即能基本掌握, 此时的兴趣较高。若一首曲子唱上四五遍还未能掌握, 容易引起学生的烦躁情绪;若太简单, 一唱就会, 学生则会感到乏味。因此, 在视唱训练中, 练习曲的难易程度一定要适当。

3. 二声部合唱的练习要有针对性。

(1) 统一和谐是合唱对声音的要求, 所以合唱对音准的要求非常高。合唱的音准训练应由浅入深地进行, 先练习音阶、音程、旋律。通过训练使学生的音准能力得到提高, 为二声部训练打下扎实基础。快速时要防止音趋高, 慢速时注意音偏低;强音要防止音趋高, 轻声注意音偏低;遇到难唱的音程, 必须重点突破, 把好音准关。

(2) 辅助训练, 在教学中, 要采用轻声的方法进行训练, 让学生在演唱自己的声部的同时, 注重听其他的声部;若遇到比较困难的曲目时, 合唱可以先由教师担任第二声部, 与第一声部的学生合作。第二声部的学生先轻唱, 再慢慢放开声音跟教师唱, 渐渐地让两声部合起来。或者是由单个的学生和另外一个声部的学生合唱。在这一过程中, 教师要尽量鼓励学生, 给学生以勇气。

(3) 在曲目的选择上, 由于学生的音乐素养还有待提高, 会出现对传统的合唱曲目 (例如民歌和西方艺术歌曲) 提不起兴趣的现象, 而对流行歌曲比较感兴趣, 因此教师需要对学生进行一定的音乐审美教育, 加以引导。首先可以将现有的复杂的多声部进行改编和简化, 在进行这样的改编时, 应该注意其他声部的旋律性。二声部富有旋律性, 往往学生容易演唱, 不容易跑调。另外, 还可以将一些流行歌曲引入到合唱曲目里来, 比如《童话》、《挥翅膀的女孩》、《天路》等流行歌曲, 编写成合唱曲目, 提高学生的学习积极性, 从而促进合唱学习。当然这给从事合唱教学的教师提出了较高的要求, 需要教师有一定作曲的能力。

4. 培养学生对合唱的兴趣, 使学生在歌唱时始终保持专注投入的精神状态。

为了更好地表现合唱艺术作品, 除了要对学生加强发声、视唱、练耳等基础性的训练之外, 还应要求学生在歌唱时, 始终保持专注投入的精神状态。一般情况下, 平时排练, 学生的姿势很重要, 同时还应保持一种兴奋的状态, 不能把劳累带进教室, 如垂头弯腰的坐姿、交叉双足等。精神不振、呼吸不畅会直接影响横隔膜的活力, 音自然趋低。

(1) 教师要对学生倾注自己满腔的热情和真挚的爱, 使学生乐意与教师进行交往, 并在教师那里找到温暖和鼓舞。

(2) 合理地安排各种演唱形式, 给学生一些实践的机会, 进行一些观摩和学习活动。如:和其他合唱团进行交流演出, 培养舞台经验;观看专业少年合唱团的录像、光盘或对录音进行欣赏学习等, 开阔学生的视野, 提高他们的欣赏水平, 从而使学生始终保持对合唱浓厚的兴趣和旺盛的活力。

(3) 在训练过程中的发声和视唱练耳环节, 学生的注意力容易分散, 不利于合唱训练的进行, 这时, 教师应该发挥自己的创新精神和想象力, 以最佳的训练方式来吸引他们对歌唱的注意力之外, 在选择合唱艺术作品时也应慎重, 可视学生的实际情况选择一些风格各异、艺术水准比较高的合唱作品。这样既能吸引他们的注意力, 又能进一步提高他们的音乐表现力和艺术修养。

5. 在合唱教学中还要重视训练与实践相结合。

首先, 合唱是一种实践性较强的音乐表现形式, 它要达到表现音乐内容、树立音乐形象、传递思想感情, 最终还得走向舞台, 面对听众, 完成合唱作品与听众交流的桥梁作用。在实际教学当中笔者发现, 实践能锻炼学生的心理素质, 通过合唱得到心理素质锻炼的学生, 往往在重大场合处事大方得体, 自然放松;其次, 实践能提高学生的实际表演能力, 在日后的活动中, 能够很好地表现自己应有的能力;再次, 实践能让学生感受到把合唱作品传递给听众的成功和喜悦。通过这一过程, 能让学生体会到艺术的美好, 从而达到陶冶情操的目的, 促进学生对真、善、美的热爱。因此, 在合唱教学中我们要重视训练与实践相结合。

总之, 在合唱这门丰富多彩的艺术中, 有着广博精深的学问, 需要我们去不断地学习、探索、研究, 为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围, 只有这样, 我们的合唱教学才能启迪学生的智慧, 陶冶学生的情操, 促使学生的身心得到健康发展, 直至达到审美的目的, 使我国的合唱事业日益发达。

参考文献

[1]马革顺.合唱指挥文集.上海音乐出版社.

[2]杨鸿年著.童声合唱训练学.人民音乐出版社.

[3]王次召.音乐美学[M].高等教育出版社, 2003.

合唱的意义 第6篇

群众文化是人们群众以自身为活动主体,以文化艺术为主要内容,以满足自身精神文化生活需要为目的,按照美的规律,自我参与、自我娱乐、自我开发的社会性文化。群众文化的本质,决定了它具有群众性、自娱性、倾向性和承传性等显著特征。其群众性特征的文艺活动是社会主义文化建设的基础,是兹润一切精品文化的土壤,是思想政治工作的重要组成部分。

二、合唱艺术的群众性

群众作为合唱活动的主体,是合唱艺术发展的驱动者和调节、支配的力量。合唱艺术显著的群众性艺术特征,赋予其丰富的内涵和广阔的天地,与其他声乐形式相比较,其具有更强的表现力和更高的可塑性,可以说,合唱是声乐艺术中最高的表现形式。随着我国音乐事业的蓬勃发展,合唱艺术以其独特的艺术魅力和广泛的群众性日益受到人们的喜爱。因此,开展好合唱活动在群众文化建设中具有积极的意义。

三、合唱在群众文化活动建设中的意义

合唱艺术在提高群众文化建设中发挥着越来越重要的作用,主要表现在四个方面:可以提升群众的思想道德素质;有利于群众树立正确的审美观;可以促进社会和谐发展;群众文化活动有着多样的方式和途径,可以更好地展示城市良好文化形象。

1. 合唱艺术可以提升群众的思想道德素质

今天,人类的思想领域正发生着剧烈的变化,预示着世界文化发展的新走向、新格局。用积极健康的群众文化去引导人们的思想道德观点向正确方向发展,是群众文化的重要任务之一。群众在参与合唱活动中,当接触到一些积极向上、寓教于乐的合唱作品时,这些优秀作品的思想内涵,文化精髓就会渗透到每一位歌者、参与者的心理,潜移默化地引导人们向善、向上的思想理念。1876年,当俄国大作家列夫·托尔斯泰在莫斯科音乐学院的音乐会上听了一首柴可夫斯基的《如歌的行板》后,感动得流下了眼泪,托尔斯泰说在这首乐曲中,“我已经接触到忍受苦难的人民的灵魂深处”。我在一次参加母亲节童声合唱音乐会上,没等一首歌曲《我想念你,妈妈》演唱完,很多观众已感动成泪人,这就是合唱艺术的魅力。习近平总书记《在文艺工作座谈会上的重要讲话》强调“参与艺术欣赏、参加文艺活动是人民满足精神生活的重要途径”。因此,合唱艺术对于促进人民群众的思想道德素质的提高具有十分重要的作用。

2. 合唱艺术可以提升群众的审美观

人们对事物美的领悟往往是在群众文化的参与中产生的,心理学告诉我们,爱美是人的天性,美的享受需要也就是出于人本性的一种特殊需要。马克思说过:“社会的进步是人类追求美的结晶,人也是按照美的规律来塑造自己”。新的世纪人们更迫切地要求提高自己的精神境界和审美能力,更深入地认识、把握和有效地运用美的规律来完善自我。合唱艺术作为一种表现力、感染力极为丰富的音乐艺术形式,有着丰富的审美价值,能有效地净化人的心灵、陶冶人的情操、培养人良好的审美情趣、提高人的审美能力,使人在审美实践活动中树立起正确的审美观。比如歌曲《乌江三峡百里画廊》中:“高峡出平湖,撒下明珠亮,土家儿女一双手打扮一个蓬蓬勃勃和和美美漂漂亮亮的崭新家乡哎……”时眼前就会浮现出一幅天然美景。进一步的演唱则会使人感情得到升华,把自身融入其中,既可在音乐中领略祖国的大好河山,又激发了人的自豪感,体会形象美,品味旋律美。因此,合唱队员在音乐表演活动的过程中体验音乐的情感、感悟音乐中的文化积淀、激发个人的表现欲望、学会与人合作交流、适当地宣泄情绪、缓解精神压力,可以获得一种愉悦的审美体验,进入一种审美的体验之中,内心就会充满阳光,这种艺术的情感交流活动可以有效帮助群众消除焦虑、摆脱生活烦恼,在歌唱中获得一种生命的活力。

3. 合唱艺术有助于促进社会和谐

群众文化有助于促进社会和谐,是沟通人们心理的桥梁。人与人之间是一个充满各种复杂心理因素的互相作用的整体,他们相互之间需要某些交往媒介来传达信息、沟通心理,以达到社会的和谐。合唱艺术由于内容广泛、形式多样、接触面广,因而成为促进社会和谐的一种重要途径。人们可以通过参与合唱活动,认识、了解、熟悉周围的其他参与者,进行情感交流。如,在合唱排练过程中,始终把追求和谐放在首位,贯穿于合唱训练的全过程,让声部达到和谐优美,使合唱艺术在更为广泛的人群中,发挥它的艺术魅力。这就要求队员彼此间的性格、脾气、习惯、爱好、品行、修养等方面都要相互了解、多多理解、相互包容,这种认识、了解、熟悉的过程,也是改变、沟通人际关系的过程。近年来,江门市实施校园合唱普及工程,在全市各大、中、小学普及合唱艺术,为学生搭建一个沟通交流的平台,让校园内形成良好的合唱氛围,同时提升学生的艺术修养。还有很多企业利用合唱活动来加强与公众的联系,以便使公众了解自己,提高组织形象,扩大社会知名度,加强彼此间的交流与合作等。

4. 合唱艺术可以更好地展示城市良好文化形象

提升城市文化品位,是城市最直观的展现形式,是塑造城市良好形象,也是提高城市文化软实力的一项重要举措。群众合唱是人民群众以合唱的方式来抒发情感的文化活动,它以群体参与的方式将人们集合起来,将艺术和生活结合在一起,从而提高社会的凝聚力。同时,人民群众的积极参与,还能将新时期人民群众的精神面貌进行充分展示,使基层群众合唱成为一个地区、一个城市发展的名片,更好的展示城市或地区的文化形象。近年来,各地政府部门紧紧围绕合唱艺术开展了丰富多彩的活动,形成政府引导,群众参与的大好格局。他们希望通过举办合唱活动为契机,多角度做好城市宣传工作,充分展示出城市灿烂多彩的悠久文化和蓬勃发展的良好形象,激发全市广大群众关心、支持、参与文化活动,营造“全民唱响”的浓厚社会氛围,进一步撬动文化产业纵深发展。2015年7月“情系东莞·共筑友谊”——莞港澳青少年合唱交流活动在广东东莞莞城举行。来自香港、澳门、东莞的青少年合唱团队,以及国际合唱联盟专家和三地著名合唱指挥家欢聚一堂,共磋技艺,共筑友谊。2015年8月“唱响侨都”台北·江门一家亲合唱音乐会在江门东湖影剧院举行,受邀前来的台北爱乐室内合唱团与江门市合唱团共同为市民献上了一场高雅合唱音乐“盛宴”,营造江门侨乡浓厚的合唱氛围,使群众合唱成为一张名片,更好地体现一个城市的文化品位。

总之,合唱艺术是人类音乐文化中的一朵瑰宝,它是凝聚着集体的智慧和力量的艺术,是心与心相融,声与声共鸣,人与人同乐相谐的艺术。合唱艺术对提升群众的思想道德素质,提升群众的审美观,促进社会和谐及展示城市良好文化形象等等所产生的社会效益,是任何一种文化形式都不能取代的。

摘要：合唱艺术显著的群众性艺术特征,赋予其丰富的内涵和广阔的天地,日益受到人们的喜爱,成为人们文化活动中不可缺少的组成部分。

关键词：群众文化特征,合唱的群众性,意义

参考文献

[1]吴一凡,邓伟民.《合唱与指挥》.江西高校出版社,1998.8.

[2]郑永富.《群众文化学》.中国国际广播出版社,1993.3.

[3]赵淑云.《歌唱艺术与实践》.浙江大学出版社,200l.

合唱的意义 第7篇

蒙古族民歌颇具特色又十分丰富,拥有许多多声部的歌唱作品与形式。合唱艺术自蒙古自治区成立后才正式进入内蒙古地区,在之前并未有严格意义的“合唱”。随着时代的演进,合唱艺术发展迅速,其中一个典型代表就是蒙古族风格童声合唱,这些作品的地方特色鲜明,在蒙古大地上得到快速发展。

二、蒙古族风格童声合唱在民族地区中小学音乐 课堂的意义分析

(一)是对蒙古族文化精神的有力传承

在悠久的历史长河中,蒙古族的文化独具特色,其中蒙古族民歌就是一个重要的组成部分,其魅力独特、文化底蕴深厚,是蒙古历史信息的重要载体,是对蒙古族人民价值观念的重要反映。蒙古族风格合唱中,又以童声合唱最为轻快、活泼、朗朗上口,在近年来开始走进大众视野,受到人们的喜欢和关注。在社会发展的进程中,重科技发展,轻文化发展是一个现实,民族文化也面临着衰退和消亡的危机。民族地区的音乐教育基础相对薄弱,但是少数民族艺术资源却十分丰富,从某种意义上讲,在民族地区中小学音乐课堂中融入蒙古族风格童声合唱是对蒙古族艺术的传承与发展,可以培养既掌握传统音乐又具备现代音乐知识的接班人。通过开展蒙古族童声合唱教育,让民族地区的学生从小就浸润在民族音乐的环境中,引发他们在情感上的民族共鸣。此外,民族地区的中小学生在少数民族艺术才能上具有得天独厚的优势,地域文化的熏陶、母语环境的浸润均让其成为民族文化精神的传承者。蒙古族风格童声合唱教育的开展,亦是对丰富蒙古族文化的传递,让民族地区的中小学生走入到蒙古族人民的内在情感世界里,以蒙古族风格童声合唱为载体, 让学生们感悟悠久的蒙古历史,走入蒙古族的厚重文化中, 使其不断地传承下去。

(二)是与现代音乐教育要求的相契合

促进学生德、智、体、美等的全面发展是现代教育理念的重要思想。民族地区的中小学音乐课堂,通过民族音乐, 让学生了解了民族文化,落实了德育教育,提升了学生的精神境界,使他们热爱国家与民族。民族音乐的涵盖范围很广, 其中的蒙古族风格童声合唱最合适应用在实践教学中,其不但民族气息浓厚,且承载了蒙古族的历史与文化,且在音乐内涵上独树一帜,十分适合培养民族地区中小学生的音乐素养。可以说,在民族地区中小学音乐课堂上引入蒙古族风格童声合唱是学生综合素质提升的要求,是民族文化不断延续的要求,是多元音乐人才发展的要求,其与现代音乐的教育要求是相契合的,强化了民族地区学校的民族特征。

(三)是学生个性意识培养的需要

中小学阶段是培养学生兴趣和态度的关键期,而音乐教育则能够很好地激发他们的积极性。该阶段,学生的好奇心也十分强烈,他们的兴趣需要被激发,并在实践教学中不断满足求知欲。民族地区的特殊性,使中小学生能更加体会到音乐背后的灵魂。苍茫的大地,无垠的天空,空旷的呼喊, 是很多民族地区的真实写照。将蒙古族风格童声合唱渗透到音乐课堂上,可以营造一个愉悦轻松的民族文化氛围,特别是合唱作品中推崇美德的积极因素将在潜移默化中影响到中小学生,让他们在对待人和事时有一个积极的态度。

(四)是对音乐教育内容的进一步丰富

蒙古族风格童声合唱是以民间音乐为基础发展起来的一种音乐形式,我国是一个多民族国家,在众多少数民族当中,音乐成就最为突出的就是蒙古族,它有着“音乐民族”的美誉,蒙古族民歌以其简洁、生动、富有生活情趣等特点而使学生很容易接受。因此,民族地区中小学音乐课堂引入蒙古族风格童声合唱具有很强的可行性,也很容易让中小学生们接受并发挥其应有的素质培养、文化传承等作用,这是对音乐教学内容的进一步丰富。

三、结语