二人转表演艺术

二人转表演艺术（精选12篇）

二人转表演艺术 第1篇

二人转艺术亦有其独特的艺术手段与基本功, 即说、唱、扮、舞、绝。

一、“说”字为首, 贵在“说口”。

二人转说口很多, 如“疙瘩口”、“套子口”、“评口”、“倒口”、“交流口”、“篡口”、“拗口”、“串口” (即“贯口”) 等, “说”则是五功之首。二人转的诙谐幽默, 大多通过“说口”传达给观众。“说口”要新颖、独特、有眼儿, “尺寸”对头。演员要自然、洒脱、流畅, 说得响, 不温不火, 水到渠成, 否则会弄巧成拙。二人转《傻子相亲》中傻子刘老六有一段“说口”;“我管我妈叫姑, 管我爸叫舅, 俩人年轻时没正流, 没事老往一块凑, 现在可倒好, 弄出我都原材料不够”。电视剧《刘老根》有这样一段戏, 有人问:“药匣子, 你咋的了?”他答:“咋的了?龙泉山庄搞绿色旅游, 绿色农业, 绿色食品, 这不吗, 刘老根又给我弄了一顶绿色帽子。”二人转的“说口”因“戏”而设, 有的则是演员根据情况信手拈来。当然, 做到这一点, 没有过硬的基本功和高超的艺术技巧, 没有相当的舞台经验是绝对不行的。

二、“唱”居第二, 叙事传情。

演唱是二人转的表演核心, 是叙述故事、刻画人物、表达思想感情和描述景物的主要创作手段。二人转的唱腔应有以叙事说明为主的演叙调, 有抒情浪漫的咏叹调, 更有火爆奔放的激情调。演唱者在演唱时要字正腔圆, 韵味浓郁, 声情并茂。做到:有声儿、有字儿、有板儿、有气儿、有味儿。“实惠嗑”要唱得扎心感人, “喜兴词”要唱得欢快喜人, “活动篇”, 要唱得热烈撩人, “优美句”要唱得华彩悦人。唱好了是《蓝桥》, 唱不好是狼嚎;唱好了是《卖妻》, 唱不好是卖鸡。这些艺谚, 也强调了唱功的重要。

三、“扮”字属三, “使相”贯穿。

“扮”即“扮相”, 包括表演。二人转表演是“千军万马, 演员就俩”、“化出化入, 分包赶角”。所以表演相当重要。“使相”主要指“丑相”、“怪相”、“傻相”、“愣相”、“哭相”、“喜相”、“蔫相”等。著名二人转表演艺术家张野先生在二人转《傻子相亲》的表演中, 就是通过“使相”的手段, 向观众展示了由于父母近亲结婚给六个孩子造成的生理缺陷和生活不幸, 表演惟妙惟肖, 活灵活现, 妙趣横生, 令人捧腹。也使人们直观了近亲结婚和无计划生育给家庭、社会带来的不幸和危害。

四、“舞”居第四, 相伴全剧。

过去二人转的舞蹈一般是秧歌步加舞扇或绢花, 比较简单。直到1974年前后, 《女队长》、《小鹰展翅》、《红石桥》三出现代二人转才真正舞起来了。从那时候起, 一般都是开头舞、中间舞、结尾舞、夸景舞、抒情舞、间奏舞、舞着唱、唱着舞, 使舞蹈相伴全剧。2002年“全省地方戏汇演暨白淑贤杯表演比赛”中, 大庆市代表队的单出头《情诉》全剧以伴舞贯穿, 加上声光音效的配合, 渲染了气氛, 烘托了人物, 推进了剧情的发展, 新颖别致, 独辟蹊径, 令人耳目一新。拜泉县戏曲剧团演出的二人转《竞选》运用了舞队, 身着绿色长裙, 手持树枝形绿扇, 时而是两排白杨, 时而变为森林, 时而又是竞选会场的参与者, 化出化入、灵活多变, 使人感觉清新亮丽, 与《情诉》有异曲同工之妙。

五、“绝”即“绝活”神奇叫座。

二人转的“绝活”种类很多, 常见的有“扇子”、“舞绢”、“手玉子”、“竹板”, 还有“矮子跑”、“蹲腿蹦”, 也有的在二人转表演中加进了“翻筋斗”。除了这些, 在二人转的演唱、说口、表演中也有许多属于“绝活”。“绝活”为二人转增加了神奇感, 如:“飞旋绢儿”, 一个出手, 在观众席绕一圈回来, 被演员十分准确地接在手里。“绝活”是叫座、卖点很重要的组成部分。但炼就几手“绝活”并非易事, 不下苦功, 难成正果。

男女二人组合表演教师节诗歌朗诵稿 第2篇

》 男1：是谁在暗夜里点燃缕缕烛光？ 女1：是谁种下秋季的片片金黄？

男2：是谁把理想的光环播送到远方？

女2：是谁用知识的火焰把我们的心灵照亮？ 男1：是谁创造着祖国新的辉煌？ 女1：是谁昭示了民族腾飞的梦想？ 合：是您，就是您！我最亲爱的——老师！男2：一身朴素的衣装，映射出您品格的高贵！女2：一道慈祥的目光，点燃我心中的理想！男1：一支短短的粉笔，写下了您生命的篇章！女1：一方三尺宽的讲台，耕耘着您毕生的希望！男2：一次亲切的鼓励，促进了我的健康成长，女2：一次善意的批评，擦去了我心中的迷茫……

男1：衷心地感谢您呀，老师，是您，点亮了我心中的烛光！女1：衷心地感谢您呀，老师，是您，昭示了民族的希望！男2：您把全部的心血，都倾注到了我们的身上。

女2：请看那作业本上的丝丝红线，就是您的血浆！

男1：您把全部的热情，都投放到了我们的身上。女1：请看走上讲台的您，焕发容光，精神成倍地增长！男2：您把全部的幸福，都寄托在了我们的身上。

女2：请看那学生发奖的仪式上，您的笑容最最绽放！

男1：教育改革春潮涌起，您又走到了新的长征路上。

女1：学习新课标，教授新课程，您总是显得特别繁忙。

男2：教育信息化，实现现代化，您又坐到了计算机旁。

女2：终身学习，不断提高，您说，要不这样，就会下岗。

男1：亲爱的老师，您的努力我们知道，在我们的心中，您永不下岗！女1：甘洒青春育桃李，恩师深情，终生难忘！

男2：在今天这个庄严的舞台上，我们衷心地祝愿您—— 合：工作顺利，身体健康！

二人转表演艺术 第3篇

摘要：弘扬传统文化一直是我们倡导的精神，但是现代社会由于受到流行和西方文化的冲击，中国的传统文化正面临威胁。而皮影戏作为中国传统民间文化的代表，其在当代的发展也面临着诸多困难。然而相比之下，二人转这种民间文化却处在其发展的鼎盛时期，逐渐红遍祖国的大江南北。本文通过对二人转传播发展形式进行研究，寻求其快速发展的原因，得出有利于皮影戏弘扬和继承的方法，以此为皮影戏的研究及发展提供一点借鉴。

关键词：皮影戏；二人转；传播；传统文化；民间艺术

1皮影戏的发展现状及原因分析

为使两种传统文化的发展现状研究结果更加清楚的体现出来，调研小组到河北乐亭县进行了问卷调查及实地采访，经过整理分析，得出造成皮影戏目前发展困难的原因如下。

（1）皮影戏艺术本身的制约因素。首先，皮影的制作工艺极为复杂，这无疑是阻碍其发展的重要原因之一。第二，皮影的唱腔等由于大多形成于民国之前，唱词很难被现代人所接受。第三，皮影戏产生的社会背景及自身特点，决定了它无法在如今社会迅速发展的时代走得更远。皮影戏产生之初是作为一种活动影画艺术，但是随着社会经济文化的发展，现代流行文化的出现和壮大，冲击了皮影这种“旧文化”。这样皮影戏逐渐淡出人们的视线，陷入如今发展的困境就不难解释了。

（2）皮影戏的受众群体比较小，很大一部分人不了解皮影戏，也有人对皮影戏这种艺术形式不感兴趣，而喜欢皮影戏的人多数为中老年人。

（3）媒体对于皮影戏，甚至绝大部分的非物质文化遗产的关注程度远远低于它们发展的需要，使得“传承非物质文化遗产”近乎只停留在了口号和标语的阶段。另外，政府部门在推动其发展方面做的努力仍然不够。

（4）皮影戏继承遇到问题。由于经济的发展，越来越多的流行文化涌入中国，使传统文化的生存空间被迫缩小。也因此，现代年轻人更喜欢流行只有少数的人选择学习中国传统的技艺。皮影戏工作者在寻找传人的问题上遇到了很大的困难。这也是影响皮影戏传承的一个很重要的原因。

2启示及解决方案

2.1二人转获得成功的原因

现在正值二人转发展的鼎盛时期，笔者从传播学的角度出发，研究并得出其获得发展的几个主要原因。

2.1.1传播者——技艺的提高

2.1.1.1舞蹈成分减弱，说口成分增强

现在的二人转，表演中减去了长篇的说书形式，加入了大量诙谐的说口、幽默的段子，以逗笑观众为目的。在音乐上把东北民歌全盘接收过来，并且把一些民间小唱，以至通俗唱法、电声乐器等糅杂其中。同时加进流行语言，使其也能引起青年人和外地人的共鸣。

2.1.1.2演员素质提高

随着二人转被越来越多的人所熟知，不断扩大的市场需要一支高文化素养、高艺术品位和高道德修养的从业队伍。沈阳、长春两地在高校纷纷成立了二人转的相关专业，培养二人转表演、创作和理论研究等方面的高级人才，取得了很好的效果。

2.1.2受众因素——群众基础庞大

1）大众化是二人转语言的突出特点，其唱词通俗易懂，还有许多经典唱段是来自是东北农民的方言，所以如此熟悉的“乡音”不仅易于理解更是增加了亲切感。2）内容贴近群众生活，易于传诵。生活。比如如今人们耳熟能详的《小拜年》就是讲述在东北地区最典型最平常的夫妻回娘家拜年的故事。相比于其它曲艺艺术的唱词，二人转好在它的通俗生动化，能让观众听得懂、听得清。

2.1.3传播媒介因素——明星效应和媒体推广

明星效应和媒体力量也很大地推动了二人转的传播和发展。近几年，有几位已经成了“明星”的二人转演员不能不提，那就是赵本山及小沈阳等人。正是因为有了以这几位为代表，才使全国大多数观众逐渐对二人转这一说唱音乐曲种有了逐步的兴趣。现代社会各种电子传媒技术飞速发展同样促进了二人转的传播和发展.二人转在快速发展的经济大背景中找到了最快速拓宽自己的传播方法，获得了成功。

2.2对皮影戏发展的启示

2.2.1皮影戏的内容创新

复杂专业的唱腔和造型，使得观众无法从内心了解和喜爱这门曲艺艺术。因此，要从戏的内容创作上下功夫，皮影戏工作者应当创作出一些能够融入人民群众生活的优秀作品，和他的观众在一起，这才是皮影戏的魅力。

2.2.2媒体宣传与名人效应相结合

在春晚上，我们已经见到一批酷爱皮影的阿姨们随着音乐起舞，今后可以更多的挖掘类似的方式来宣传皮影，例如拍摄以皮影为主题的影视剧，或者创作关于皮影戏的话剧、演出、甚至比赛等。同时，致力于塑造为人们所熟知的“皮影艺人”，通过他们扩大皮影戏的影响范围，让更多的人了解甚至是喜欢上皮影。

2.2.3拓宽皮影戏发展的途径

要发展皮影戏，就必然考虑并挖掘其潜在的经济价值。笔者认为，可以从以下几个方面努力。第一，发展关于皮影文化的民俗旅游。皮影人是地道的民间手工艺品，制作精美的皮影人可以作为手工艺品开发其商业价值。同时皮影作为著名的中国文化标识，可以走出国门，发展成为国际旅游业的中国标识。第二，参考二人转宣传推广机制，通过建立剧院戏场来创造演出活动，培养皮影戏的人才，使更多的人认识了解皮影，丰富人民的文化生活，同时也创造一定经济收益。第三，拓展和创新皮影演出形式，同其他文化形式相结合。如央视春节联欢晚会的舞蹈《俏夕阳》，其舞台上的完美再现，演员对皮影动作的模仿，使皮影与舞蹈结合得浑然天成。

2.2.4政府的支持和推广

地方政府在促进皮影传承和发展方面起着很重要的作用。以乐亭县皮影为例，政府部门官员成立公司来推动皮影戏的传承，不仅积极在本地举办皮影戏演出，更将皮影作品带出中国，走向国际，对于当地皮影戏的发展作用很大。相比之下，我国其它许多地方并没有将对皮影文化进行有针对性的保护。因此笔者认为，政府应该开拓更多的渠道，投入更充足的经济力量来采取措施，促进皮影戏的推广和继承，将这项中国传统技艺发扬光大。

3结语

我国一直在倡导继承、发扬和保护传统文化，也出台了相关政策将传统文化的保护和发展工作落到实处。本文通过分析二人转蓬勃发展的原因，得出促进皮影戏获得长足发展的启示，从而为皮影戏这种民间艺术的保存和发展提供借鉴。需要强调的是，由于两种传统文化起源及发展时，在地域文化、时代背景等方面的差异，二人转存在过于平民化、庸俗化的问题，这与皮影戏的精神内涵还是有些差别。因此，在真正促进皮影戏继承和发展过程中，还要根据各地不尽相同的地域、人文和历史条件来谋求适合本地皮影戏发展的方法和途径。参考文献：

［1］张东菜，康保成.中國皮影戏的历史与现状：中国皮影戏的演出形态［M］.大象出版社.

［2］魏力群.中国皮影艺术史［M］.文物出版社.

［3］杨朴.二人转的文化阐释［M］.文化艺术出版社.

［4］霍长和.二人转档案［M］.春风文艺出版社.

再谈二人转的表演艺术 第4篇

转,看似简单,却又深奥,表面看它是二个人前后转,左右转,来回转,戏里戏外角色转;深层看唱腔伴转, 舞伴转,做戏还要里外转,转中说,说中转,唱、舞、做、 说连轴转,就连绝活都在转。转是二人转的核心,是特色品牌。

二人转已经转了二三百年了,由农村转到城市,由小剧场转到大舞台。演出形式也转出了新花样,唱、舞、 做、说、绝也转出了新内容,二人转在转中学,学中转, 转出个新天地,转出个新理念。

以往被视为正宗的二人转的演出形式和表演方式, 程式化呆板化特严重,真的影响了演员的发挥,剧场效果也不佳。男女二位演员扮上彩妆,拿着花扇手绢,在欢快的锣鼓音乐声中舞上,舞出火劲,舞出辣劲,舞和俏劲,舞台浪劲(称为上场舞),然后在音乐结束处的长音上亮相接唱,一口《胡胡腔》散板要换来台下观众的满堂彩,按下来就根据故事戏剧性的发展联缀其它曲牌,载歌载舞,化出化处,兼顾说口和绝活,把故事推向高潮,结尾处的一段特色音乐(下场音乐)用舞蹈形式把演员送下场(下场舞)。这是很规范的二人转演出形式,从早年的传统二人转段子到后来的现代二人转段子一直沿用这样一个模式,时间长了,应用久了,这种模式自然会有让人烦的感觉。

如今二人转走进了“新时代”,打碎了这个百年不变的旧框架,“破旧立新”、“标新立异”、“随心所欲”, 给观众一个全新的感觉,可以不用上场舞、下场舞,也不必先唱《胡胡腔》、《大救驾》,手中的道具不一定就是扇子手绢,只要贴近生活,满足当代人们日益增长的艺术需求,大胆采用独特的艺术表现手段,海纳百川, 象一块大海绵体把姊妹艺术之长都吸过来送给你的观众, 让他过足瘾,看个够,捂着肚皮乐个够,回家给你宣传的够,让没来的观众心难受,迷拉摸拉的往前凑。

二人转是欢快、诙谐、幽默的艺术,千万别弄得太严肃,太拘紧,要放开,要轻松。上场,可唱着上,舞着上,扭着上,笑着上,走着上,翻着上,狂歌浪舞“随便上”,只要台下买单咋上咋有理。可化妆,可便装, 可临时台上化,可临时台下扮,从艺术角度出发,趣味领先。

“天地”宽了,“空间”大了,对二人转演员的要求就高了。

唱,当然以二人转唱腔为主,味要浓,声要甜,有板有眼腔要圆,但这单一的音色还不够要有新的唱功绝活,模仿不同唱法和歌星演唱,名曲名段的学唱,要唱的好,唱的象,尽管累够呛也要接着唱,这叫功夫。

舞,东北民间舞,秧歌舞,戏曲舞是二人转主体舞, 用在上场舞,间舞和下场舞,绝活中的舞必须有别于上述舞,表演一段芭蕾舞、拉丁舞、斗牛舞、肚皮舞是让观众很开心的事。

做,是指化出化入时的人物塑造。而绝活中的做, 就是对生活中特形人物的模仿和夸开,如:瞎子、瘸子、 傻子,及对知名人士的模仿(包括声音)。

说,是说口,如“疙瘩口”、“套子口”等,要求说得熟,说得流,有板有眼有节奏,妙语连珠扔包袱。 绝活中的说口不管是“绕口”型的,“速度”型的,“模仿”型的都要说的俏,说的妙,“尺寸”讲究没个挑, 幽默语言连珠炮,逗得你我嘎嘎笑。

绝,是指绝活。最初是指手绢功和扇子功要过硬, 玩的妙、耍的俏。而当今二人转的绝活就多了,可以这样说,传统意义上二人转艺术以外的其它艺术都可称之为二人转的绝活。萨克斯的演奏对歌舞团的演奏员来说不是绝活,而对二人转演员来讲那就是绝活,所有的“绝活”都可以在二人转艺术中去展示,歌曲的演唱,乐器的演奏,新、奇、特的舞姿,甚至杂技、魔术此时此刻它就是“二人转”了。

二人转的“吞吐量”这么大,“胃口”这么好,就大大拓宽了二人转的表演空间,生命力那是没的说,如同车轱辘菜,不怕风雨不怕晒,脚踩车压永不败,原滋原味的东北特色让人亲,让人爱。

二人转经典语录 第5篇

2、锄禾日当午，啥都不靠普。闲来没事做，不如斗地主。

3、导演!你就给我找一个吧!

4、帅有个P用?搞不好还不是被卒子给吃掉!

5、明月几时有，去问易中天!

6、比一比这两条鱼谁长的帅，长得帅就是明天的菜。

7、哪儿小?除了个儿小哪儿小?鞋都三五的哪儿小?

8、瞅把大妹子吓得，一激灵!

9、看看你的排名，就知道你班有多少人。

10、每次问别人吃了吗?其实自己快饿死了。

11、知道我需要多大的勇气才拨下你的号码么，你却关机。

12、我寻思我这辈子，就这么完啦?要不回去?还能回去了吗!

13、给你最大的报复，就是活的比你幸福。

14、让暴风雨来的更猛烈点吧，让那些约会的都淋成落汤鸡。

15、风萧萧兮易水寒，欠了钱兮你要还!

16、哥不是收破烂的，做不到让你随喊随到。

17、作为失败的典型，你实在是太成功了!

18、够不着吧，左脚踩右脚上试试。

19、携子之手，将子拖走，子若不走，拍晕了，继续拖走。

20、你那么有钱为什么不让鬼来推磨?

21、再烦我就把你绑草船上借箭去!

22、上流社会的人，总喜欢做点下流的事。

23、如果我中了五百万，我觉得还是捐进自己的账户吧。

24、我木命，你土命，大哥，你生我!

25、即使你已名花有主、我也要移花接木。

26、等我有钱了，我就带我最讨厌的人去最好的神经病院!

27、我不是骨头，不能让每条狗都追着跑。

28、要不是老师说不能乱扔垃圾，不然我早把你扔出去。

29、我不是小老头儿，我是小吊丝!

30、不要跟我说你爱我，这句话听多了想吐。

31、不要以为你晒黑了就能掩盖你是白痴的事实。

32、媳妇没了可以再找。妈只有一个。

33、你是喝水，还是喝水，还是喝水?随你挑!

34、你淡定是因为你不怕死，我比你淡定是因为我不怕你死。

35、你的矮是终身的，我的胖却是暂时的。

36、唉呀!疵嘴獠牙滴，翻蹄亮掌滴!

37、别把人和狗相提并论，狗最起码忠诚。

38、挂个蚊帐在里面裸睡，挑逗蚊子，把它急死。

39、去年信星座，今年信五行。你说行就行!

40、我是光棍我可耻，我给国家浪费纸。

41、外面的世界太多细菌，我怕一出去就会被传染。

42、人生没有如果，只有后果和结果。

43、不要给我压力，那将是我成为你上司的动力。

44、交给我你就不用放心了，没有错不了的事!

45、打死我也不说，你还没使美人儿计呢!

46、鹅鹅鹅，曲项用刀割，拔毛加瓢水，点火盖上锅!

47、有的人活着，她已经死了有的人活着，他早该死了!

48、我不是草船，你的贱别往我这发。

49、鄙视我的人那么多，你算老几?

活塞二人转 第6篇

看着“大宝贝”一次次轻轻松松的把球扔进篮筐，弗利普·桑德斯急得直跺脚，却无计可施。拉希德·华莱士被加内特带到了禁区之外，皮尔斯与雷·阿伦让普林斯与汉密尔顿不敢轻易参与包夹，而比卢普斯也要时刻关照着朗多，老迈的麦克戴斯不得不拖着日渐迟缓的脚步与“大宝贝”单挑，换来的就是“大宝贝”一节三次的“2＋1”和活塞11连胜的终结。不知道此时坐在包厢中的乔·杜马斯会有怎样的感想，他曾一手打造的活塞铁血内线，如今已是千疮百孔。不过4年的时间，活塞的篮下就从禁飞区变成了对手的后花园，这4年中究竟发生了什么，让我们从头说起。

疯狂的石头

2004年2月20日，在活塞主场迎战森林狼的比赛中，拉希德·华莱士正式披上活塞战袍登场亮相。在前一天，杜马斯以查基·阿特金斯、乔治·林奇、一个未来首轮选秀权加上部分现金与凯尔特人、老鹰完成了一个三角交易，得到了拉希德·华莱士。杜马斯在新闻发布会上豪迈的表示，这是他为活塞力争总冠军找到的最后一块关键拼图。

拉希德·华莱士代表活塞参加的第一场比赛以1分憾负，但在接下来的25场比赛中，活塞赢下了20场。拉希德·华莱士和本·华莱士像一对熟识多年的老朋友般不需要任何的磨合便拧成了一股绳，两个人优势互补一攻一守相得益彰。活塞在季后赛一路高歌猛进，与拥有“四星”的湖人在总决赛中相遇。如果奥尼尔和马龙的组合像一块璀璨的钻石，那大本和拉希德的搭配也就是一块还算养眼的石头，但最终的结果是石头击碎了钻石。双华莱士用勤奋战胜了奥尼尔的天赋，两双长臂几乎切断了奥尼尔所有的得球路线，让曾经雄霸禁区的大鲨鱼完全找不到北。活塞只用了5场便将湖人斩落马下，双华莱士的首度联手便换来了一座金灿灿的总冠军奖杯。

2004－05赛季，拉希德自己出钱为队友每人准备了一条世界重量级摔跤冠军的金腰带，接下来活塞用他们略带后现代简约主义的球风精心雕琢着每一场比赛，于是他们再一次压倒了东部所有对手，连续第二年站在了总决赛的舞台上，这一次他们的敌人是马刺。

与马刺的7番大战如同教科书一般精密，没有噱头，没有作秀，有的只是真刀真枪的斗志斗勇。虽然活塞最终倒在了吉诺比利诡异的步伐下，但双华莱士还是验证了石头的疯狂，他们让伟大的蒂姆·邓肯第一次品尝到了总决赛的艰辛，甚至令他的总决赛MVP打上了问号，要知道在前两次总决赛之旅中，“石佛”闲庭信步如同度假，而这一次他险些翻船。

双华莱士的成功除了自身的努力之外，拉里·布朗独有的机械化战术也功不可没。布朗的篮球理念并不复杂：将个人欲望降到最低点，将团队协作发挥到极致，让球队变成一部严格按照既定程序运转的机器。进攻中，布朗信奉“赢1分也是赢”的实用主义，充分利用24秒进攻时间，尽可能的放慢比赛节奏，穿插跑动频繁，身体对抗激烈。每一次传球，每一次投篮，乃至于每一次跑位都精雕细刻，不允许出现丝毫偏差。这些看上去似乎在泯灭人性，却极符合两个华莱士的胃口。大本不需要再担心自己伪劣的投篮技术遭到球迷嘲笑，因为他可以在既定战术中获得轻松投篮的机会。而拉希德则不必再为球权的分配分神，这是一支没有“我”，只有“我们”的球队，没有独来独往的球霸，只有团结的队友。

布朗进攻战术的特征是迅速转化进攻的强侧和弱侧，把握机会从弱侧快速发动攻击。而强弱侧转换的关键点在内线球员上提到高位成为转移球的支点，在活塞阵中这个角色由精通中远投的拉希德来担任。

在具体的战术执行上， 比卢普斯带球过场后会移动到左（右）侧45度的位置，这一侧便成为了进攻的强侧。大本在强侧的禁区边上落位，而拉希德则在强侧的高位落位。接下来，汉密尔顿与普林斯会佯装向强侧一边移动，进一步将对手的防守重心吸引过来。这个时候拉希德会移动到三分弧顶附近，比卢普斯会在拉希德到达位置后将球分给他。得球后的拉希德需要做的是阅读对手的防守布局，如果对手的防守重点已经完全偏向强侧则立即把球传到弱侧的普林斯或汉密尔顿手中。由于普林斯和汉密尔顿都是突破与跳投技术兼具的球员，在防守压力小的一侧可以自如的完成进攻。大本会往篮下走，为争抢前场篮板做准备，而拉希德则根据对手的防守走势决定是进入内线，还是在原位等待队友分球投射三分。

这套战术还有其他多种变化，比如汉密尔顿利用普林斯和大本的连续单挡掩护溜底线绕到另一侧接拉希德的传球直接投篮。再如大本为比卢普斯做墙，比卢普斯摆脱防守接应拉希德的传球完成进攻，繁多变化让人眼花缭乱，但无论配合的模式怎样，拉希德在进攻中的主导权不会改变，他在弧顶处的传导是进攻的发起点。

需要注意的是，布朗专门为大本设定了进攻战术。通常是大本与汉密尔顿分居低位，汉密尔顿横向移动为大本做一个掩护，造成对手的错位防守，让大本可以以大欺小，进而弥补了他在投篮技巧上的不足。布朗这么安排是有用意的，他不想让大本感觉自己被抛弃在进攻之外，虽然他的投篮能力不敢恭维，但布朗还是希望用一些“小恩小惠”来调动大本的积极性。事实证明布朗的这一招确实有效，在2003－04赛季和2004－05赛季，大本的场均得分均超过9分，而这两个赛季活塞都杀入了总决赛，只是恐怕布朗不会料到正是他对大本的特殊照顾最终导致大本背离汽车城。

防守是布朗的看家法宝，这位学院派大师极度蔑视联防，将人盯人防守奉为圭臬。全队防守阵型要严格保持不变，盯人紧逼要凶狠，防守突破和挡拆时要快速完成轮转换位，始终对进攻方保持防守压力。对深入篮下的持球队员要坚决包夹，外线的活塞球员在包夹完成时要立即回缩，堵住持球人的传球路线，迫使持球人在严密防守下投篮或传球失误。这一防守套路十分严谨又讲求精细，其中任何一个环节出错，都会形成大的空档，因此协防与补位是关键中的关键，而大本与拉希德都是此中高手，他们两人布下的天罗地网屡屡让对手无功而返。

顽石的裂缝

大本与拉希德的组合在2006年夏天分崩离析，金钱是一个因素，毕竟公牛4年6000万美元的报价远比活塞开出的4年4800万美元诱人，但大本与布朗的继任者桑德斯的矛盾也不能不提。

桑德斯的进攻战术与布朗相比基本思路一致，都是通过不断的掩护和挡拆，寻找出投篮空档。强弱侧明确划分，比卢普斯会和一名内线队友站在强侧，两人之间先做一个挡拆，寻求第一波进攻机会，比卢普斯通常会将球传给为他挡人的内线队友，如果高位内线有出手的机会就立即投篮，倘若遭遇对手的协防包夹则传球给弱侧的普林斯或汉密尔顿，让他们个人单打。汉密尔顿在底线穿插利用队友掩护跑空位接球投篮，处于弱侧的普林斯等待强侧队友遭遇包夹后的传球空档出手也是常用的进攻手段。从跑位上来看，桑德斯比布朗给予了球员更大的自由，不像布朗那般死板。问题在于桑德斯没有布朗的威望，温恭如水的性格让他无法在队内树立绝对的权威，从而也就不能震慑手下已经有几分大腕做派的球星。结果桑德斯的开放式进攻体系一步步演变成了缺乏纪律约束的各自为战。在常规赛时情况还好一些，可一旦进入刺刀见红的季后赛，过分自由散漫的战术缺陷就成为了活塞的死穴。

桑德斯是一位喜好强调区分球员功能性的教练，在他眼中诸如拉希德、比卢普斯、汉密尔顿和普林斯这样具备投篮能力的球员应该多得到进攻机会和相应的战术辅助，而像大本这种防守蓝领是没有必要给予单打权利的，大本在球队进攻中的作用也就是挡人和抢前场篮板而已。桑德斯的这一理念导致在布朗手下被“宠坏”了的大本感到被扔在了进攻体系之外，在进攻时他就像一个多余的人，这让心高气傲的大本十分不满。

桑德斯与布朗最大的不同在于防守，桑德斯是一位职业联防爱好者，而活塞球员在布朗两年的调教下已经将人盯人思维深入骨髓，猛然间要转换防守模式难免有些不适应。更要命的是，桑德斯喜好在人盯人防守与联防之间随时切换，这说起来容易，真要操作起来难度很大，尤其在两种方式过渡的时段，稍有不慎就会漏人，防守阵型会出现混乱，进而造成更多的防守失位。这一不足在季后赛尤为突出，2006年东部决赛活塞之所以被韦德一次次空袭得手，很大的原因正是在于他们防守套路左右摇摆，结果既没有发挥人盯人的长处贴身紧逼限制韦德的外线投篮，也未能利用联防的特点控制韦德的突破，被韦德打得丢盔卸甲。

靠防守起家的大本对于桑德斯的防守打法在2005－06赛季常规赛时就颇有微辞，等到了季后赛阶段，随着活塞前进受阻，大本与桑德斯的矛盾一步步公开化。杜马斯选择了支持桑德斯，这更坚定了大本走人的信念，再加上公牛重金诱惑，拉希德与大本这对搭档就这样分道扬镳。

短命气泡

在本·华莱士离开后，活塞引进了穆罕默德。客观的讲，穆罕默德是一位很勤勉的球员，但他的能力有限，无论从场上作用、影响力还是吸引球迷的个人魅力都不及大本的一半，而且穆罕默德在防守时毛手毛脚，俨然一部犯规机器，2006－07赛季打了一半便被桑德斯打入冷宫。

为了填补篮下的漏洞，杜马斯在赛季中段以总冠军为诱饵用底薪签下了与76人达成买断的克里斯.韦伯。无论与大本还是穆罕默德相比，状元秀出身的韦伯都要更为大牌一些，他的技术华丽细腻，传球与跳投尤其出色，是桑德斯喜欢的技术流内线，而且他底特律男孩的身份让他在汽车城很有人气。

韦伯的到来确实让活塞的进攻有了一定的提高，多了一个可以在高位出手和传球的大个子，活塞可以在两侧45度都获得挡拆、高位策应和空切的机会。韦伯加入后，活塞常常让韦伯和华莱士站在同一侧的高位和低位遥相呼应，汉密尔顿溜底线接华莱士的低位单挡掩护后在高位等待韦伯传球。如果汉密尔顿已经甩开了防守，韦伯会第一时间将球分给汉密尔顿，由汉密尔顿完成进攻。如果对手快速完成了防守轮转，汉密尔顿会将球传给低位的拉希德，由拉希德在篮下单打。随后汉密尔顿会为韦伯做一个掩护，一旦韦伯获得投篮的空间，拉希德会马上分球给韦伯，整套进攻都是在跑动中完成，配合更为流畅，也更吸引球迷眼球。

杜马斯的如意算盘似乎打得很妙，韦伯可以续写拉希德的传奇故事，在赛季中途加盟，然后帮助球队胜利登顶，但残酷的事实却让杜马斯失望了，韦伯与拉希德的组合就像是一个五光十色的气泡，看起来很漂亮，但轻轻一碰就消失得无影无踪。

韦伯的跳投着实不俗，但问题是他除了跳投之外其他进攻手段乏善可陈。低位背身单打原本就是弱项，由于膝伤造成的爆发力下降让他的突破基本不具备威胁性，而弹跳力的大部分丧失限制了他在禁区内的其他进攻方式。

韦伯的传球很精妙，不时有令人拍案叫绝的佳作问世，活塞在韦伯加入初期一度将球交到韦伯手中，让他在高位组织进攻，但韦伯的脚步过慢，他常常跟不上队友的速度，队友为了让他拿球策应，不得不放慢步伐等他晃悠到前场，这打乱了活塞的进攻节奏。

韦伯最致命的缺点是防守，大本是一位防挡拆的大师，敏捷的横向移动让他在面对各种挡拆时都能稳如泰山。而韦伯没有大本的脚下速度，他很难在防挡拆时错位盯住联盟中的那些跑跳能力出众的后卫，这在比赛中是一种灾难。抛开错位防守不谈，即便在一对一防守中，韦伯缓慢的转向让他难以应付对手在侧翼发起的突击，往往对手稍一加速便可轻而易举的抹过韦伯的防守，等韦伯转过身来，对方的进攻差不多已经完成。

韦伯在防守上的致命伤制约了他的作用，他无法成为拉希德身边需要的“保镖”，拉希德不得不承担大量防守任务，体能精力消耗都很大。

韦伯是一位很傲慢的球员，虽说已经进入职业生涯末期，但依旧不改骄纵的习气。在2007年季后赛中，韦伯对于桑德斯让比卢普斯更多的掌握球权感到不满，公开与桑德斯发生争吵，弄得球队内部气氛相当压抑，严重影响了球队的士气，活塞东部决赛折戟沉沙，韦伯难辞其咎。

临时搭档

2007年休赛期，活塞没有和韦伯续约，首发中锋的位置出现了空缺。桑德斯对穆罕默德看不上眼，后来用穆罕默德换来的布雷泽克还没有走出伤病的阴影。贾森.麦克希尔很勇猛，但经验不足，而且他的身高打中锋或大前锋都有些勉强。阿米尔·约翰逊有潜力，但稚气未脱，而且还在长高，在使用上不能操之过急。由于实在无人可用，桑德斯不得不将麦克戴斯扶正，让这位1995年的榜眼主攻五号位。

麦克戴斯在过去的3个赛季中一直是活塞的替补球员，他精准的跳投可以保障活塞的板凳火力，但让他打首发则有些勉为其难。首先，麦克戴斯是大前锋出身，打中锋身高处于劣势，很容易被对手大个子单吃。其次，麦克戴斯不擅长防守，虽然他防守态度积极，但多年的膝伤已经让他的身体机能较当年全盛时期下降明显，尤其在脚步上很难跟上对手，这就需要队友协防。再次，麦克戴斯进入首发阵容，他的上场时间自然增多，对他的体能是个严峻的挑战，这种影响在常规赛时还不太显著，但到了季后赛后续无力的问题就会凸现。

麦克戴斯在首发中锋位置上的困境让拉希德肩上的担子越来越重，活塞如今的内线攻防重任几乎全部压在了他的身上，拉希德能否长久的扛下去是个问号，毕竟“怒吼天尊”也已经34岁了。

论二人转表演艺术的独特性 第7篇

跳进跳出不仅标志着二人转特别是新型二人转的表演方法及表演形式的独特性, 还有这种表演形式的独特性表现出独特的意蕴。或者也可以这样说, 正是二人转要表现出独特的意蕴, 才形成了跳进跳出这种独特的表演方法。

跳进跳出的表演方法是由丑旦角色规定的。因而理解二人转的丑旦角色便成为理解二人转跳进跳出表演方法的关键。不理解二人转丑旦角色的独特性便不可能理解二人转跳进跳出的表演形式的丰富意义。

二人转丑旦角色是一对具有特殊意义的表演“行当”。戏剧的表演“行当”是一种约定俗成的角色分工, 根据角色类型表演不同人物。早期的“参军戏”表演者是有明确分工的, 余秋雨说:“‘参军戏’的滑稽表演, 其基本格局是两个角色的有趣问答”, “这两个角色, 智能相对稳定, 一个是嘲弄者, 一个是被嘲弄者, 实际上已构成‘行当’。仍然可能是那个被嘲弄的参军周延太著名, 被嘲弄的行当就被称为‘参军’, 而嘲弄者的行当则被称为‘苍鹘’。不少戏剧史家不无根据地指出, ‘参军’这一行当, 相当于后代戏曲中的净角, ‘苍鹘’这一行当, 相当于丑角。”从行当是戏剧表演分工的角度看, 二人转的丑旦无疑就是行当。二人转的丑角和旦角虽然有时可以共演一个人物, 但多数情况下, 丑旦角色的职能是相对稳定的, 丑角经常模仿嘲弄者, 旦角经常模仿被嘲弄者。更明显的是, 二人转的丑旦角色本身就是一对戏谑的角色, 丑角是戏谑者, 旦角是被戏谑者。在强化女性是个丑角的二人转中情况则相反。二人转丑旦角色常常是离开了或者在没有进入人物之前, 自己就表演自己了:丑与旦就戏谑地表演上了;但他们进入到表演人物时, 也就自然把丑旦的色彩涂抹在了别的表演的人物形象上。

这里的最有趣之处也是最复杂的问题在于, 二人转丑旦又不仅是一对表演人物的行当, 而是具有特殊文化意蕴的象形。

二人转是东北大秧歌“劈出来”的戏, 老艺人刘士德说:“二人转还是从大秧歌里‘跑’出来的。”丑旦角色是大秧歌上下装的移植。这种移植的角色从一开始就带有自己的形式意义:一是角色的性别分工:丑角是下装即男性角色的移植, 旦角是上装即女性角色的移植, 移植了的丑旦角色是有明确的性别意义的;二是角色的构型形式:大秧歌中的上下装是“一副架”, 即成对地“扭” (舞蹈) 的, 当二人转把这“一副架”移植到二人转中来, 也就自然地把“一副架”的表演方式移植到了二人转中;三是“一副架”角色构型的形式意义:大秧歌中的“一副架”即一男一女成双成对的表演是性爱意义意趣意愿的表现形式, 当二人转把这种“一副架”的构型移植到二人转中, 也就自然把“一副架”构型的性爱意义移植到了二入转之中;四是二入转丑角的生成和发展使二人转“一副架”表现的性爱内容更为强烈:由于丑角这个角色的表演是被“一副架”规定即被性爱意义规定的, 丑角的戏谑化表演越强化他表演的性爱内容也就越增加, 从而使二人转表演的内容沿着自己角色的规定性发展, 二人转角色从发生到发展就这样积淀成了性爱的象征内容。

二人转角色之所以积淀了性爱的内容, 还和东北农民集体无意识的原型投射有关。二人转丑旦的象征意义是在东北大秧歌的形式传承和集体无意识原型投射两个方面得到强化而定型的。二人转其实就是“二神转”原型的变形。“二神转”原型通过一代又一代的舞蹈形式变化到近代的大秧歌, 又变化到今天的二人转。这样看来, 二人转是“二神转”的象征, 而“二神转”的性爱意义是不言自明的, 那么二人转“一副架”的构型角色表演明显的性爱内容也就是可以理解的了。

试谈二人转艺术的创新 第8篇

一、剧本的创新

首先是新题材。如反映反腐倡廉的《双送礼》、《过关》;反映“下海”弄潮的《三闯商海》、《自作自受》;反映戒赌的《麻将迷》;反映新风新俗的《闹秧歌》、《山村里的娘儿们》;反映恋爱问题的《挖窖》、《金石为开》;反映婚姻问题的《苦辣酸甜》、《魂断清水桥》;反映计划生育的《傻子相亲》、《追妻》;反映农村家庭矛盾的《半夜叫门》、《闹分家》……重大而又新颖, 几乎应有尽有。

其次是新人物。《血情》成功地塑造出为救助藏族孤儿而6次卖血的地委书记孔繁森的英雄形象, 小段子演了大人物;《过吊桥》则细腻地刻画了钱阿娇由自私藏钱向借钱修桥的超越, 小段子演了小人物;《乡长醉酒》又写出了性格复杂、自相矛盾、如鱼饮水、冷暖自知、苦涩无奈的乡长的独特面貌和独特心态。

再次是立意新。《傻子相亲》是一个相当成功的范例, 在计划生育题材中, 《超生游击队》等小品佳作迭出、精品如林的情况下, 作者独辟蹊径, 通过近亲结婚的畸形恶果———傻子的可笑复可怜的艺术形象, 引发人们在忍俊不禁之中进入深层的思考:人的质量关系到民族兴衰、国家兴亡, 从而艺术地认识到计划生育何以成为“国策”。正是立意之新颖独到, 它才能独领风骚, 成为全国获奖作品。

二、音乐的创新

二人转素有“载歌载舞”之说, 音乐的革新也举足轻重。

二人转音乐又有“九腔十八调七十二咳咳”之说, 堪称丰富多彩, 用之不竭。但是, 这丝毫不能成为墨守成规、食古不化的理由。事实上, 我省二人转音乐的吸纳力是极强的。解放初期, 我省的二人转音乐就成功地吸收了当时的流行民歌《东北风》、《绣哈尔滨》、《翻身五更》等。时至今日, 广大观众强烈希望能将二人转的传统曲牌与当代流行歌曲有机结合, 融会贯通, 创造出崭新的二人转音乐。

兼收并蓄, 在继承的基础上大胆创新, 乃是二人转音乐发展的必由之路。不必担心“迈大步, 走出门”就会脱离“本体”。从某种意义上说, 真正的创新本身就意味着脱胎换骨、脱离“本体”, 这正如离开母体的新生儿一样, 如果永远不出“门”, 也就意味着他永远都不会出生。

无论如何也不能总是陈旧的“老八板”了![胡胡腔]唱久了就要变成“面糊糊”, [大救驾]唱长了也就再也救不了“驾”。我多么希望把《在希望的田野上》、《说句心里话》、《太阳月亮拧了一个扣》等等好歌, 融进二人转的唱腔中来。许多流行歌音乐不可以从歌曲中也“拿回”一些东西来呢?难道许别人“吃”我, 我不能“吃”别人吗?天下哪有这样的道理?

三、舞蹈的创新

二人转的舞蹈, 也不能总是秧歌和“浪三场”之类, 而应当眼界放开, 广收博采, 不仅吸收民族舞、民间舞的舞蹈语汇, 而且要吸收现代舞的舞蹈语汇。《中奖之后》就糅进了柔姿舞与霹雳舞的语汇, 收到很好的艺术效果。

说到现代舞, 就不能不提到当前最时髦、最讨俏、最走红的一种新形式———伴舞。我特别喜欢这种形式, 我以为二人转应该把它大胆地“夺”过来, 据为己有。

有人担心农民看不懂或不喜欢现代舞, 这也是杞人忧天。农民的欣赏力常常出乎我们的意料之外, 万万不可低估小视!

今年春天, 我们勃利县剧团在“文化下乡”时演出的二人转《牛郎织女》, 也运用了“伴舞”的形式, 并大胆糅进了现代舞, 很受农民群众欢迎。他们说:“这样的新二人转我们特爱看!以前在电视里看‘伴舞‘, 特好, 特棒!如今二人转里也有了’伴舞‘, 太过瘾了!”

四、表演的创新

表演是二人转的载体, 所有的革新最终都要通过表演来体现, 而导演艺术最终也要融进表演艺术里。所以这里只谈表演的创新。

二人转的表演艺术集中在说、唱、扮、舞、绝的“五功”上, 而“唱”与“舞”, 前面已经“单列”论述, 这里不赘, 只谈“说”、“扮”、“绝”三功。

先说“说”。“说”即“说口”。艺谚曰:“说口卖俏, 混合热闹”、“不春不粉, 听了过瘾”。“说口”的革新, 主要在于摈弃以往低级庸俗之风, 大兴清新幽默之美。张野在《傻子相亲》中的“说口”, 就大胆创新, 吸收了相声的“逗哏儿”、“抖包袱”、滑稽表演的“卖关子”、口技等精华, 如“原材料不够”、“生我那天我妈没在家”、“在产院呢”等等, 都是绝妙之处。

次说“扮”。二人转表演“景随人走, 人由相生”, 扮就是扮相, 化出化入, 一人变多人, 全靠“相”的千变万化。“扮”的创新, 关键是追求土野的美、粗犷的俏, 一扫过去的粗俗丑陋的毛病。

最后说“绝”。“绝”即绝活, 二人转的绝活很多, 既有说、扮之绝活, 又有手绢、扇子、花棍、水袖、武功等绝活。绝活的创新, 也要在为人物服务、为剧情服务的前提下, 与歌舞、杂技、武术等结合, 赋予它以时代感、新鲜感、综合感。

论二人转与其姊妹艺术 (上) 第9篇

下面介绍二人转小帽、说口和数板。

一、小帽

小帽来源于东北民歌。但不是任何一首东北民歌都能当二人转小帽使用, 因为演唱小帽载歌载舞, 所以必须采用适于舞蹈的东北民歌, 如《茉莉花》《送情郎》《放风筝》《游西湖》。

每个小帽有三、五段词, 每段多为二、四、六句, 一般是照曲填词, 类似元人散曲。唱词可以一辙到底, 也可每段一韵或一段多韵。作品一般都比较短小, 内容概括性大, 长于抒情。民歌小帽种类很多, 远不止上述几种, 有些曲牌曲调不同而词格相似, 需熟悉曲牌, 按曲填词。但也可以写成四、六、八句一段的新词, 再按词编曲。只要不失去二人转艺术风格, 原有形式也可以突破, 这样才更适应反映现实生活的需要。类似小帽的还有一种小曲。每段也多是四、六、八句, 唱词也有一辙到底和每段换韵两种, 因小曲篇幅较长, 适于叙事, 一般只唱不舞, 过去多作为返场节目。这种形式, 适于用来表现村史, 家史, 成长史等叙述性作品, 也可以用来概括宣传党的方针政策和描绘农民形象。

上述小帽和小曲, 近来通称为二人转小调, 用独唱、对唱和小合唱等形式独立演出。如独唱《新货郎》《墙里墙外》;对唱《夫妻竞赛》《小两口回门》《张生游寺》等节目都受到广大群众的欢迎。

二、说口

说口有两大类:一种是可以独立的大段成口, 多用在小帽与正文之间, 起“桥梁”作用。另一种是三言五语的零口, 也叫疙瘩口, 就是二人转正文中的说白。此外, 旧说口中还有一种蹦口, 也叫活口或抓口, 是演员的即兴表演, 与正文无关, 新二人转中, 下列三种情况适于说口。第一种是有些素材先进事迹较多, 光写一段二人转唱词不宜概括, 就可以先通过小帽。说口概括全貌, 下面正文再演唱其中一个生动片断。这样能使点面结合, 既有全貌, 又突出重点。第二种是作品中遇有不宜用唱词表现的地方, 可改用说口。第三种是有的节目载歌载舞, 还有武打绝技, 演员太累, 在一大段唱、舞之后, 安排一段说口, 可以给演员一个喘息之机。

下面介绍一下说口与说白。

(一) 说口

独立存在的成口, 也叫套口, 整口, 类似对口相声。男演员为“上口” (逗哏) , 女演员为“下口” (捧哏) 。它与相声的区别在于语言风格不同, 说口的乡土气息更浓。常见的成品有以下三类。

1. 平口:作品是叙述体, 来源于民间笑话, 都有一定的故事情节, 类似相声中的“一头沉”。有的作品是第一人称的现身说法, 把故事说成是自己的经历, 如传统说口《两分钱》就是通过演员自述见闻, 讽刺了一个欺压群众, 爱财如命的伪满警察署长;有的是第三人称的叙述故事, 如传统说口《南京大柳树》讽刺了一个自吹自擂的人。

2. 对口:这类作品是通过巧妙的对话来表达内容, 类似相声中的“子母哏”。有的作品是二人争论一件事物的是非曲直, 常常是针锋相对, 趣味横生。如传统说口《铃子口》就是二人争论声学现象, 介绍了一些东北旧农村常见的各种铃铛。还有的作品是“出诗答对”的形式, 如《对诗》等。

3. 串子口:又叫流口, 俏口。它是通过一顺边押仄声韵的流口白来表达内容, 类似相声的“贯口活”。如传统说口《穷词》, 描述了旧社会劳动人民饥寒交迫的困苦生活。再如新说口《乐不够》表现了一个老农民对新社会的无比热爱。

(二) 说白

二人转正文中的说白也叫白口、连口或长口, 常见的有以下几种:1.对白:即夹在唱词中的简短对话。如《写春联》中的:男:那是啥?女:对联。2.夹白:在一个人的大段唱中, 为了加深感情, 而夹带的感叹词或短语。如《年饭》中的:女:孩子他紧紧闭上眼, (白) 小明!小明!左呼右唤不答腔。3.插白:一个人唱时, 另一个人插了一句说白。4.背白:甲背着乙向观众说话。5.半唱半白:作品中表现人物感情激动时, 常用这种近乎唱白之间半散半韵的句子。6.领白:甲在唱一大段唱词时, 乙用下句头一个字或一个词引导他唱下去, 这种领白, 多用在“连环句”“珍珠句”或“对偶句”上, 犹如连珠齐发, 会增加气势。7.帮白:就是后台“搭架子”这种形式能超越舞台局限, 加强作品中的戏剧气氛。8.韵白:就是一顺边的流口白。

此外, 旧二人转中还有念白和诨白, 新二人转早已不用。近年, 有的作品根据内容需要还采用了朗诵或对口词式的说白, 这些都是二人转说白的新发展, 在创作实践中, 大家可以不拘一格, 灵活运用。

浅析东北二人转的艺术风格 第10篇

二人转是我国东北的民间小戏, 由最初的男性演员一旦一丑形式发展变化到一男一女演唱。二人转不只是两个人转, 它一树多枝, 一种唱腔, 却有多种演出形式, 大体可分为“单”“双”“群”“戏”四类。

1.1 单出头:

又称“独角戏”, 一个人一台戏, 一个人饰演多角。一般向观众演绎发生在角色身上的一段故事, 也可以同时进出几个角色。单出头的代表曲目有《刘姥姥还乡》、《小看戏》、《新媳妇闹房》等一批现代作品。

1.2 二人转:

即“双”, 指“双玩艺”。此种叫法为狭义的“二人转”, 男女二人对唱对演, 二人演多角, 叙事兼代言, 跳入跳出, 载歌载舞, 是最广泛、最普遍的演出形式。如《大西厢》、《讨骂》、《八大扯》、《回杯记》、《挡马》、《墙里墙外》等。

1.3 拉场戏:

过去也把拉场戏叫做“群活”, 称“群”, 现在指群唱坐唱或群舞。是指三人以上同台演出, 用二人转曲调演唱的民间小戏。和其它地方戏曲一样, 拉场戏在艺术手法上是写意的, 人物出场可自报家门, 时间、环境都可以随着剧中人物的唱词来变化, 如重新整理改编的拉场小戏《白女婿》、《马前泼水》、《骂鹅》、《锯大缸》、《二姑爷拜寿》等。

1.4 二人戏:

又称“双人戏”, 两人演唱的角色是固定的, 不是分色赶角。如:代表作《夜宿花亭》、《六月雪》、《求师》、《桥头会》、《进城》、《凤嫂》等拉场戏。

在东北二人转的表演形式中以“单出头”、“二人转”、“坐唱”三种表演形式最为常见。“单出头”由于只有一名演员, 表演方便, 表演内容以一种“套路”为模式, 即兴加入新编内容, 便于结合当地风情现编现演。“二人转”为基本形式, 载歌载舞, 深受群众喜爱。坐唱一般为女性多人表演, 以唱为主, 辅以说白, 演员手中多拿竹板等打击乐器配合表演, 具有形式活泼、表演优美等特点。由于传统剧目较少和创作难度大的缘故, 拉场戏、二人戏形式较少运用。

东北二人转的唱腔极为丰富, 素有“九腔十八调, 七十二嗨嗨”之称, 共三百多个唱腔曲牌, 较为常见的有50多支, 其中以“靠山调”、“五字锦”、“大悲调”、“小翻车”、“大救驾”、“大鼓调”、“武嗨嗨”、“文嗨嗨”、“三节板”、“胡胡腔”等最为常见。二人转的表演有“四功一绝”之说。“四功”是指唱、说、做 (或扮) 、舞, “一绝”则各不相同, 有手绢、扇子、大板、玉子板等表演绝技。东北二人转艺人有“四梁四柱”之说, 四梁指大四套曲目, 即《钢鉴》、《清律》、《浔阳楼》和《铁冠图》;四柱则指的是小四套曲目, 即《西厢》、《蓝桥》、《阴魂阵》和《李翠莲盘道》, 这也是二人转艺人拿手的曲目。随着二人转艺术的发展, 近年来涌现出大批新创曲目, 如:《柳春桃》、《丰收桥》、《接姑娘》等。民间自编自唱, 即兴创作的段子比比皆是。

2 二人转的喜剧效应

2.1 二人转艺术是东北人民群众最喜闻乐

见的地方曲艺, 自诞生以来二人转就深深的扎根于民间, 为群众服务, 为群众带来欢乐, 因此二人转的喜剧效应是其艺术风格中最突出的特点之一。二人转行活有“又逗又扯”之说, 在二人转“说、唱、坐、舞、绝”五功中均有“逗”和“扯”的影子。戏剧中的幽默、讽刺和赞美等因素均包含在二人转当中。如二人转《梁赛金擀面》、《回杯记》等都展现出戏剧人物幽默的特点。二人转中讽刺的艺术风格体现在一些丑角戏中, 如二人转小戏《佛祖封官》, 充分展示了二人转的讽刺功能。

2.2 二人转艺术地域风格浓郁

做为我国北方最大的平原, 东北平原的各地区、各民族之间的沟通和交流比较方便, 为文化的传播打下了基础, 二人转得到了广泛的流传, 深受老百姓的喜爱。历史上的东北平原人口相对集中的大型村镇较少, 固定的戏台、戏园子更是很少, 当地百姓没有经济能力请大戏班子, 土生土长的地方艺术只能以灵活小巧的模式生存下来, 二人转就是在这种环境下应运而生并发展起来。二人转班子演员少, 演出形式和道具简单, 几件乐器伴奏即可, 行动方便、流动性大、地域特色鲜明。“小而全”正是二人转地域特色的高度概括, 同时也是生存和发展重要保证。就演出场地而言, 不但可以在田间地头唱, 甚至可以在老百姓家的炕头上唱, 这正是业内人士称其为“滚地包”的原因。

2.3 二人转具有即兴表演的特色

东北二人转是一种观众参与意识很强的艺术形式, 有很多表演成分是在与现场观众的交流中完成的, 特别是“说口”, 即兴的成分最大, 要求演员随机应变、现破现安、铺平垫稳、三翻四抖, 没有“包袱”还要求丑角现找“包袱”。由于二人转多在农村集市演出, 很大程度上要求演员同台下的观众进行交流互动, 以增强演出效果。无论在任何场合和时间, 二人转演员可随时根据群众的要求与现场的实际情况, 即兴穿插一些现代流行歌曲、现代舞蹈、小品片段或干脆朗诵诗歌, 行话称之为“外插花”。二人转从诞生的那一天起就是发展中的艺术, 即兴表演成为二人转的源头活水, 成为二人转生机勃勃的生命力所在, 二人转小戏之所以有生命力, 就是因为它是一个活的艺术生命。

2.4 二人转是突出的丑角艺术。

二人转艺术行当中有句话说“三分包头的, 七分唱丑的”。所谓“包头的”是个传统行话, 实际上就是旦角儿。“丑”即丑角儿, 行话称“唱丑的”, 是剧中逗乐的角色。好的丑角儿是二人转艺术表演中的亮点, 业内人士常说“三年能学成一个包头的, 十年学不成一个唱丑的”, 充分说明丑角在二人转中突出的地位。许多二人转的传统剧目是靠这些丑角来支撑的, 其喜剧效果极强, 类似于相声表演艺术中的“抖包袱”。二人台表演艺术中丑角的扮相十分重要, 有怪相、傻相、娃娃相等, 扮相好, 才能演出水平和风格, 二人转老艺人说“包头的凭浪凭唱, 唱丑的凭丑凭相”就是这个道理。很多二人转小戏, 都是靠丑角精彩的表演, 才展现出二人转“丑中见美”的艺术风格。新编二人转小戏《傻子相亲》就是这方面的代表作。

东北二人转以其浓郁的风格特点深受东北观众和全国观众的喜爱, 并产生了广泛而积极的影响, 对今后二人转的健康发展奠定了良好的基础, 提供了有力的支持。二人转来源于民间, 本质上是一种农业文化的产物, 决定了二人转的草根身份和“俗”的本质特点, 也正是由于“俗”, 才会为纷繁复杂的社会生活注入了一丝清新的山野气息, 才会如此受到广大群众的欢迎。但这种“俗”不能与“粗俗”、“粗糙”划等号。因此, 无论二人转怎样发展变化, 其本质不能变, 只有继续保持其“俗”的本质, 二人转的创新、发展才会有意义。二人转作为东北地区独具乡土气息的民间艺术, 在保持其“俗”的本质的同时, 还要做到“雅俗共赏, 丑中见美”, 只有这样, 二人转才能带着清新与健康的气息走进更多人的生活中, 才能获得更加广阔的发展空间。

摘要：已有百年历史的二人转作为一种东北地方戏, 是东北地区文化的一个缩影, 并于2006年6月10日被国务院公布为中国非物质文化遗产。在长期实践的基础上形成了艺术风格鲜明、地域特色浓郁的特征。在丑逗旦捧的搭配中, 突出了丑角艺术和即兴表演的特色。在发展中应保持“俗”的本质的同时, 还要做到“雅俗共赏, 丑中见美”。

关键词：东北二人转,起源,艺术特色,审美取向,创新

参考文献

[1]王铁夹.二人转研究[M].沈阳:春风出版社, 1962.

[2]冯娴.东北二人转音乐[M].沈阳:春分出版社, 1985.

[3]李微.东北二人转[M].长春:长春出版社, 1990

[4]马力.中国传统民间舞蹈选二人转[M].北京:人民音乐出版社, 1985.

西甲二人转 第11篇

高处不胜寒

赛季结束，皇马落后巴萨四分屈居亚军，但他们比排名第三的巴伦西亚却要高出骇人的21分。一个赛季下来，西甲双雄不断打破各类纪录，盛气凌人几乎无以复加，完全让“西超”的概念深入人心。

先看看巴萨创造的纪录：最可贵的莫过于从第7轮2∶1战胜巴伦西亚开始，到第22轮3∶0击败马竞为止联赛16连胜的纪录，一举超过了1960-1961赛季皇马创造的15连胜，将尘封50年的纪录甩在身后，皮克意气风发地说道：“是的，现在你们可以称我们就是史上最强的巴萨。”联赛冠军的客场战绩同样堪称完美，自2010年5月1日客场4∶1击败比利亚雷尔开始，客场12连胜的战绩西甲前所未有；今年4月17日在伯纳乌1∶1逼平皇马，也让巴萨保持跨赛季的连续23个客场不败，超越皇家社会1980年创造的19个客场不败的神话；红蓝军团的14次客场胜利，也打破了之前他们和皇马共同保持的13胜纪录；令人惊讶的49个客场进球（场均2.6球），也是史无前例的；74个总净胜球，则追平他们自己在上赛季创造的净胜球纪录。联赛开局阶段，巴塞罗那如猛虎下山，上半程52个积分、61个进球、17个胜场，客场取得全胜，都是在西甲史上绝无仅有……类似的纪录多如牛毛，一个赛季下来，巴萨就如秋风扫落叶，无情地将一个又一个缔造纪录的先驱卷入历史的废墟之中。

相比之下，皇马则逊色不少，但是他们依然有高傲的资本，虽然巴萨在客场疯狂至极，但看看积分榜，皇马的客场成绩也只比巴萨少三分。有些数据，皇马甚至要优于巴萨，联赛总进球数为102，竟然比巴萨多出7个；C罗以41球力压梅西夺取联赛金靴，也为球队增色不少；即便这个赛季巴萨屡创纪录，但最终皇马也只落后死敌四分。克鲁伊夫也承认：“正是因为皇马，巴萨才有不竭的动力。”

一直以来，国家德比是西甲的招牌，而在本赛季，这种现象体现得尤为明显。去年11月30日，巴萨主场5∶0横扫皇马，重复17年前“梦一”的神迹。赛季末两队在18天内三线大战四场，更是掀起了本赛季欧洲足坛的高潮。联赛次回合较量，皇马1∶1逼平巴萨，总算终结了在国家德比中五连败的尴尬。这场比赛双方踢得并不精彩，但是却噱头十足。据媒体统计，冬季转会窗后巴萨一线队的身价总和达到了5.49亿欧元；而皇马也高达5.15亿，两队总身价共计10.64亿，从而超过上赛季的8.24亿，堪称史上最贵的比赛。本赛季的国家德比，由于莫里尼奥和佩佩等人的暴力倾向，再加上巴萨一干颇具表演欲的球员，使得双方的仇恨值都达到了近几年来的最高点，就连西班牙国家队主教练德尔博斯克也不得不提前打好预防针：“任何破坏国家队良好氛围的人都将遭到最严重的处罚！”

不论是直接交锋还是最终结果，巴萨都强压皇马一头，但这并不能说明后者就毫无机会可言。梅西就在球队夺得俱乐部历史上第21个联赛冠军后坦言：“这是非常困难的一个赛季，我们非常努力地工作。这次夺冠很艰难，因为我们有皇马这种伟大的对手。”瓜迪奥拉也说道：“虽然我们完成了三连冠，但过程一点都不轻松。”的确，“梦三”斩获联赛三连冠，皇马连续三年蝉联亚军，但何时“西超联赛”会出现第三极力量呢？

水火不容

瓜迪奥拉如水，低调沉稳、不露锋芒；莫里尼奥如火，目空一切，喜怒无常。继上赛季在冠军联赛四度交锋后，这两名性格迥异的教练终于可以在西甲赛场一决雌雄。过去的两个赛季，两人分别在西甲和意甲获得联赛两连冠，并先后带队夺取了冠军联赛冠军。就如双料足球先生C罗2009年夏天加盟皇马会师梅西一般，莫里尼奥的伯纳乌履新让西甲多了一个看点：谁才是欧洲大陆最强的豪门主帅？

在赛季中段，IFFHS公布了2010年世界最佳教练，凭借在国米的出色战绩，莫里尼奥以294分勇夺第一，排名第二的正是得188分的瓜迪奥拉。但赛季结束后，似乎一切结果都显示瓜迪奥拉大获全胜。他率队夺取了17年后俱乐部历史上的首个联赛三连冠，这是他诺坎普球员和教练生涯的第25个冠军奖杯，打破了皇马名宿穆尼奥斯尘封37年之久的24冠纪录。一场5∶0，巴萨教头让莫里尼奥尝到教练生涯最惨痛的失利，西班牙媒体认为“莫里尼奥第一次低下了头”。赛季末四战巴萨之后，莫里尼奥的保守战术和暴力足球遭到舆论疯狂的抨击，而他口不择言怒斥对手并抛出“阴谋论”，甚至让他受到温格、希斯菲尔德和达格利什等名帅的集体炮轰。莫里尼奥率队击败巴萨夺得了阔别18年之久的国王杯，但在联赛中，魔力鸟的确没有在与瓜迪奥拉的对抗中占得丝毫便宜。当然，莫里尼奥依旧可以说，在11对11的情况下，他从未输给过巴萨——两次联赛中的国家德比，拉莫斯和阿尔比奥尔分别被红牌罚下。

不过莫里尼奥并不能被看作是一败涂地，毕竟他遇上的是史上最完美的巴萨，就连托蒂也感叹：“不仅仅皇马会输给巴萨，我认为如果让三支球队同时和巴萨比赛，那获胜的也将是红蓝军团。”莫里尼奥不止一次说过，下赛季皇马会变得更强。的确，这支银河战舰才刚刚组建一年，厄齐尔、迪马里亚和赫迪拉都是新加盟的球员，由于巴尔达诺的阻扰，莫里尼奥引进中锋的计划一直受阻，直到冬季才临时租来了阿德巴约。莫里尼奥这边内忧外患，瓜迪奥拉那侧却风景这边独好，麾下金球奖三人组光芒万丈，球队也在保持稳定的前提下引进了马斯切拉诺和比利亚这般常有出色表现的球员。从这一方面来说，皇马能咬住巴萨直到倒数第三轮实属不易。看看瓜迪奥拉在新闻发布会上罕见失态大骂莫里尼奥，你就知道，其实这位少帅的压力也不小。

棋逢对手

C罗和梅西在西甲的较量上演第二季，对于两位单赛季各项赛事进球都超过50个、联赛进球都超过30个的世界足球先生，西甲射手榜完全成为他们的“二人转”，因为排名第三的内格雷多，也仅仅打入20球。而梅西虽然“仅有”31个联赛入球，但他21次联赛助攻则是傲视群雄。瓜迪奥拉说道：“梅西和C罗都是超级球员，他们比所有人都强出一大截。”

上赛季，梅西的联赛进球比C罗多出8个，而本赛季葡萄牙人终于扳回一城，不过C罗遥遥领先的数据显然不能说明他的状态比梅西好到哪去。须知，在联赛冠军归属已定的情况下，C罗狂刷数据促成了他的领先优势，5月对塞维利亚、赫塔费以及比利亚雷尔的三场比赛，C罗狂进9球，8天内就完成反超并一骑绝尘，皇马助教卡兰卡也承认球员都有意帮助C罗甩开梅西。正是有梅西和C罗双星闪耀，使得本赛季西甲的关注度几乎达到了空前的水准。

虽然梅西和C罗谁是No.1的话题永远得不出结果，但没人怀疑：目前世界上实力最强、状态最好的两名进攻型球员就在西甲。

最丑陋的一面

如果说巴萨有什么令人可憎之处的话，那无疑是他们的那些“演员们”，而有“影帝”之称的布斯克茨无疑是其中典范。如果说本赛季皇马有什么能够激起球迷唾沫的，那绝对要说说他们的暴力足球，而“暴徒”佩佩则是最凶狠的打手，没有之一。两人成名已久，2008-2009赛季，佩佩就因对卡斯克罗的连续两脚恶意犯规和殴打阿尔宾等行为被西班牙足协禁赛10场；而布斯克茨获得“影帝”殊荣的成名战，则是上赛季与国米的冠军联赛半决赛次回合，他捂脸倒地偷看裁判的一幕被媒体重播过无数遍。

本赛季的多场比赛中，布斯克茨再度捍卫了自己“面霸”的称号，他捂脸倒地的情形接二连三地出现，不过这可不是重播。面对国家德比中拉马西亚球员高频率的假摔行为，雷德克纳普非常不解：“这简直就像是美国WWE搏击赛，一切受伤、冲撞全都是假装的。”其实在去年11月西班牙与葡萄牙的友谊赛中，布斯克茨的表演就让C罗大为光火：“其实我根本没有碰到他，结果他却装得无比痛苦，我很遗憾没有铲到他。不过这样也好，我还嫌弄脏了我的脚呢。”另外，这名巴萨后腰还涉嫌在与皇马的冠军联赛半决赛中进行种族歧视，辱骂对手马塞洛是猴子。虽然欧洲足联终没有对他进行处罚，但卡西却言之凿凿：“那些说布斯克茨没骂‘猴子’的人，我觉得他们都瞎了眼。”

另一方面，皇马也并不是完全的受害者，佩佩的恶劣行径则成为国家德比中最显著的标志之一，在他的带动下，阿德巴约和马塞洛等人均大大提升了自己的战斗饥渴数值。首场国家德比，身为中卫的佩佩还算老实，但是在伯纳乌第二次对阵巴萨时，客串后腰的葡萄牙人开始大显神通，不但五次犯规冠绝全场，而且频频使出极具危险性的伤害动作，以致他险遭皮克和布斯克茨围殴。90分钟下来佩佩没有得牌，但是加泰罗尼亚媒体《世界体育报》却列出了他被主裁奥斯·费尔南德斯漏过的九次犯规动作，克鲁伊夫更是认为佩佩早该被红牌罚下。不过接下来的冠军联赛半决赛，佩佩的危险动作终究还是没逃过红牌的噩运。值得一提的是，他还在国王杯决赛中做出“打雨伞”的不雅手势，同样受到媒体的强烈批评。

本赛季巴萨和皇马的实力毋庸置疑，但他们之所以如今遭受空前的舆论批评，正是因为他们在踢球的同时附加了太多耍聪明的伎俩，而布斯克茨和佩佩，则是其中的代表人物。说他们是出头鸟也好，说他们是替罪羊也罢，总之，他们反映了本赛季国家德比和西甲联赛赛场上最丑陋的一面。

金球褪色

一个是2010年南非世界杯的金球奖得主，另一个是2007年的欧洲金球奖得主，福兰刚刚才经历了自己职业生涯的最高峰，而29岁的卡卡也理应处在自己职业生涯的黄金期，但可惜的是，在本赛季的西甲赛场，这两位球迷心中曾经的宠儿，却频频成为媒体和球迷口诛笔伐的对象。卡卡和福兰的遭遇绝非特例，在西甲赛场，一旦球星陷入低谷，他们将会迅速被球迷和媒体抛弃，西班牙人队长路易斯·加西亚一针见血：“在我们的国家，球迷已经习惯于‘杀死’伟大的球员。”

伤病无疑是卡卡本赛季低迷的根源，巴西队医隆科承认给卡卡打过两次封闭，世界杯上瞒伤上场直接导致巴西巨星的膝盖伤病积重难返，直到今年1月3日，卡卡才在皇马对赫塔费的比赛中替补登场，迎来本赛季的处子战。说实话，卡卡13次联赛出场进7球助攻5次的成绩甚至可以说非常惊艳，但其中大多数是锦上添花之作。在胶着的比赛中卡卡很难有上佳发挥，10次首发竟只有三次打满全场，每次当莫里尼奥需要作出调整时，卡卡总是第一个被考虑的对象。除了自己状态的确存在下降的趋势之外，卡卡也苦于与厄齐尔、迪马里亚和C罗等人的竞争，这三人不论状态还是个人特点，都非常让莫里尼奥满意。卡卡也无法完美融入莫里尼奥的“4231”，《马卡报》就直言：“厄齐尔在前腰位置上擅长向两翼输送炮弹，同时还乐于在禁区两肋活动，而卡卡则只能活动在中路。”媒体纷纷建议巴西人转型适应球队现有战术，不过不知卡卡还有没有这样的耐心继续留在伯纳乌。

福兰的窘境则更显得始料未及，他赛季之初经历了长达62天的进球荒，直到去年11月13日在对奥萨苏纳的比赛中梅开二度，乌拉圭人这才打破了自各项赛事连续12场不进球的尴尬，并以91个西甲总进球追平了托雷斯的俱乐部进球纪录，跻身马竞历史射手榜前十的行列。不过这仅是他本赛季几乎唯一值得欣慰的成绩，自去年12月起，他出场19次竟然只有寥寥两个进球，导致他最后五场联赛均是以替补出战。主教练弗洛雷斯坦言：“福兰已经丧失了他的首发位置，但是竞争依旧存在。他现在的境遇，和上个赛季伊布在巴萨的情况如出一辙。”和卡卡一样，福兰也患有世界杯综合症，他带着受伤的脚踝参加新赛季，上个赛季的联赛、欧罗巴联赛以及接下来的世界杯透支了他的体力和状态。对于福兰来说更糟的是，他遭到了队友的孤立，《国家报》就爆料他与队友不和，导致他得到的支援大为减少；而《阿斯报》更是用数据佐证，福兰本赛季接到的传球次数的确大不如前。如今福兰已经32岁，随着夏季转会窗即将开启，或许下赛季我们再看到福兰时，他已经脱下了熟悉的红白战袍。

四海归一

前两个赛季，西甲分别有卡卡和C罗这样的“先生级”球员加盟，使得世界足坛最火的三名球员齐聚伊比利亚半岛。这个赛季并没有令人震撼的名字出现在西甲球队的收购榜单，但是厄齐尔和马斯切拉诺先后加盟皇马和巴萨，则再度显现出西甲才是世界上最具球星号召力的联赛。虽然厄齐尔1500万欧元和马斯切拉诺2200万欧元的转会费略显低调，但前者可是南非世界杯上最令人惊艳的组织核心，后者则是世界足坛屈指可数的顶级防守型后腰。

很多人对厄齐尔的伯纳乌之路充满质疑，皇马旧将埃尔格拉就直言厄齐尔不适合皇马，而拜仁体育主管内林格甚至还认为他不值1500万。但本赛季过后，德国人用19次助攻的数据回击了所有的质疑，他让出走托特纳姆的范德法特和被压在替补席上的卡卡都心悦诚服，而莫里尼奥更是抛出一句：“与他的能力相比，我们付出的转会费太微不足道了。”

马斯切拉诺本赛季并没有像厄齐尔那样与球队无缝对接，赛季初完全被布斯克茨压制，个人状态也非常糟糕，他自己认为：“这里不像在英格兰，防守型中场在西甲必须要带球前进。”不过随着阿根廷人逐渐融入球队，马斯切拉诺在球队中的作用也越来越大，冠军联赛半决赛对皇马的两场国家德比更是发挥到极致，凭借出色的拦截能力和战术意识，他甚至在中后卫位置上都踢得风生水起。

外资是福是祸

去年6月，西甲便开始了汹涌的外资入侵狂潮，马拉加、桑坦德、赫塔费和萨拉戈萨等队纷纷投入各大国外财团的怀抱。这个赛季，这些球队并没有在联赛中掀起太多波浪，但是下个赛季，这些俱乐部中很有可能产生威胁西甲榜首列强的球队。

马拉加和桑坦德无疑是其中最为抢眼的两股新势力，他们都在赛季中段解雇了球队主教练，去年11月2日，马拉加解雇了前波尔图功勋教头费雷拉，聘请前皇马主帅佩列格里尼执掌教鞭；而桑坦德则是在今年2月份辞退了老帅波图加尔，让马赛利诺完成回归，结果证明，两队的换帅都非常有针对性，最终都实现了提前保级。

两家俱乐部都在本赛季经历了非常险峻的形势，马拉加长期在降级区徘徊，甚至有7轮名列联赛倒数第一；而桑坦德由于老板阿赫善·阿里拖欠工资，一度令球员发起联名抗议，若非穆尼蒂斯等老将识大体并稳住局面，马赛利诺治队有方，桑坦德可能早已崩盘。桑坦德和马拉加能最终实现保级，冬季引进的攻击手功不可没，巴普蒂斯塔在佩列格里尼的调教下终于爆发，11场比赛打入9球，成为球队保级的最大功臣；而多斯桑托斯也没有再度让人失望，半个赛季奉献5球1助攻，在他进球或助攻的比赛中，桑坦德斩获4胜1平的战绩。

马拉加和桑坦德在本赛季几乎经历了相同的轨迹，但是下赛季又会不会大相径庭呢？在石油老板谢赫阿卜杜拉·纳赛尔·阿勒萨尼的全力支持下，虽然球队的转会费并不令人震撼，但巴普蒂斯塔、阿森霍、德米凯利斯、马雷斯卡等名将的加盟，再加上名帅佩列格里尼的倾力打造，让人们对毕加索的家乡球队非常看好。

桑坦德则不然，阿赫善·阿里买下球队后只在冬季转会窗租借来了多斯桑托斯一名球员，并一直拖欠球队工资，媒体也纷纷揭穿他的骗局。在这名印度商人无法兑现对俱乐部许诺的情况下，桑坦德注定又将陷入一段时间的混乱。

如今迪拜人正在倾情打造他们的“赫塔费迪拜之队”，而马竞和刚刚回到甲级联赛的皇家贝蒂斯也分别收到了来自美国和阿联酋财团近一亿欧元的报价单。西甲正在朝英超的方向大步迈进，但对于西班牙足球来说，外资究竟是仙丹还是毒药？我们只能拭目以待。

纪录终结者

积分榜上，两支球队并不起眼，升班马埃库莱斯甚至还惨遭降级。不过希洪和“大力神”却给这个赛季的西甲留下了不可磨灭的印象，或许在若干年之后，他们勇抗豪门的战例仍然会被无数人所提及。

本赛季西甲甚至全欧洲最大的一场冷门，莫过于联赛第2轮巴萨主场0∶2输给埃库莱斯，结束了长达16个月的联赛主场不败。在巴萨旧将比戈的指挥下，客队的防守反击极为成功，若非基科和特雷泽盖频频错失绝佳机会，巴萨本赛季诺坎普首秀会输得更惨。“输掉了比赛，和场地无关，和FIFA病毒也无关，我们踢出了高水平，但对手的表现更出色。”瓜迪奥拉如此评价道。球员出色是一方面，教练的战术更加重要，这场比赛也几乎将成为弱队对阵巴萨前必看的一场教学赛，比戈非常自豪地宣称：“这是可以载入史册的胜利。”

第30轮联赛，希洪虽然只是在伯纳乌1∶0侥幸小胜，但他们的功绩却更加显赫。

因为希洪不但终结了皇马本赛季主场各项赛事22场全胜的恐怖纪录，更终结了莫里尼奥长达九年、150场的联赛主场不败纪录。这支来自阿斯图里亚地区的小球会，竟然完成了曼联、阿森纳、利物浦和AC米兰等豪门多年所无法达成的壮举。

在赛季初，普雷西亚多和莫里尼奥的疯狂口水战就让媒体兴奋不已，这一次他则用实际行动让莫里尼奥受辱，此役过后皇马落后巴萨八分，夺冠希望也基本成为泡影。其实在此之前的第23轮，普雷西亚多就率队震惊了世界，他们在主场1∶1逼平了巴萨，终结了对手创纪录的联赛16连胜。

主席那点破事

本赛季，西甲各俱乐部的主席也抢了不少风头。皇马主席佩雷斯自不用说，巴萨主席罗塞尔更是频频惹事端，甚至还一度因为俱乐部账目与前任拉波尔塔险些闹上法庭。不过虽然佩雷斯和罗塞尔的出镜率非常高，但他们显然不是本赛季最令人跌破眼镜的老板，塞维利亚主席德尔尼多和桑坦德竞技的新老板阿赫善·阿里·赛义德才是。

本赛季之初，德尔尼多就大力抨击西甲的电视转播权，他认为巴萨和皇马掠夺了太多的利益，并提出一个疯狂的计划：“如果我们18支球队能够达成统一并组成我们自己的联赛，那么皇马和巴萨只能一个去葡超一个去法甲了。”为此这位律师与其他俱乐部主席多次会晤，虽然这个计划并没有取得实质性的进展，但他却得到了诸多球迷的拥护。赛季中段，在一项名为“影响西班牙足球50人”的评选中，他排名第21位。下半程，德尔尼多再度吸引了人们的眼球，不过这一次的事情可并不光彩，他再度因为当初在马拉贝拉涉嫌挪用公款和伪造公文等14项罪名被西班牙反腐败机关起诉，这一次他可能将面临长达30年之久的牢狱之灾。

德尔尼多被翻了旧账，桑坦德老板赛义德则是老账新账一块算。他今年1月接手桑坦德之后仅掏出了49.6万欧元，此后便未掏分文。这位身背四宗诈骗官司的37岁印度商人至今还拖欠上赛季170万欧元的球员奖金，在保级之后，老将穆尼蒂斯已经联合其他球员发表声明：如果老板再拖欠薪金，他们就将诉诸法庭。赛义德的困境还不仅仅如此，他的老底今年被媒体全盘挖出，骗局也一一被识破。在四面楚歌之下，他在桑坦德的闹剧很有可能就此结束。

弃儿当自强

近两年在冠军联赛赛场，凡是被皇马抛弃的球星，必在下赛季鸿运当头，上赛季的罗本和斯奈德，本赛季的范德法特和劳尔皆是如此，这也被媒体称作“皇马定律”。在西甲赛场，这一定律也有所体现，尤其是本赛季，索尔达多和内格雷多的出色发挥，让皇马颇为尴尬。

内格雷多以20个进球排名射手榜第三，仅次于C罗和梅西，这是他进球最多的一个赛季。内格雷多曾在2005年至2007年效力于皇马B队，两年间，他只代表皇马一线队参加了对马竞的友谊赛。2009年，他以500万欧元的转会费从阿尔梅里亚回到皇马，结果由于本泽马的加盟，他又被球队以1500万转卖给塞维利亚。内格雷多至今对此愤愤不平：“出自于青训营的皇马球员总是得不到应有的尊重和公平对待。对于青训球员，皇马总是提出比外援更高的要求。”本赛季他进球如麻，不但用出色表现挤走了巴西国脚法比亚诺，更令只有15个联赛入球的本泽马汗颜。虽然第35轮塞维利亚主场2∶6惨败皇马，但这名高中锋却梅开二度。

试论东北二人转的艺术特色 第12篇

本文就二人转几个主要突出特点作以初探, 旨在与同行们共同商榷。

一、短小精悍, 形式灵活的开场艺术特色

二人转的开场在正戏之前一般要历经三个程序:

首先是男角伴随打击乐出场, 走场亮相, 其主要作用不外乎是为稳定剧场秩序。

其次是男角走场亮相后, 说快板小段或笑话小段, 用以活跃剧场气氛, 引起观众兴趣, 调动观众看戏的积极性。同时也可以拉近演员与观众之间的距离, 使观众对演员不感到陌生, 而感到亲切。

第三是男角引出女角, 二人共同表演“小帽”。所谓“小帽”是指男女两名演员密切配合演唱的一首具有东北民间风味的小曲或小调。边唱边舞, 声情并茂。这一程序尤为重要, 可以使观众对演员的嗓音、韵味、作派和形象、技艺水平有个初步了解, 取得感性认识, 做到心中有数。

二、一人多角, 分包赶角的表演艺术特色

二人转艺人们常说的“分包赶角”。就是说在演出过程中, 男女两角赶到哪个角色就必须演哪个角色。譬如, 按剧情需要, 二人此时是父女关系, 彼时可能变成母子关系;也可能此时是兄妹或姐弟关系, 彼时则变成了夫妻关系。这些关系都不涉及性别的变化, 可以顺理成章地演唱。而有些时候这一男一女要表演母女关系、父子关系、姐妹关系或兄弟关系, 此时必有一人要进行“反串”表演, 或女扮男妆, 或男扮女妆。这就要求二人转演员必须具备“反串”表演的技艺。再如, 按剧情需要, 二人此时扮演的是青年男女, 彼时则变成了老年男女, 后来可能又变成幼小儿童, 这又要求二人转演员的演技必须能够驾驭不同年龄段的人物角色。还如, 一男一女此时扮演的是皇亲国戚, 彼时可能变成宦官奴婢;此时扮演的可能是英雄豪杰, 彼时可能又变成乞丐囚徒;此时可能是忠臣孝党, 彼时可能又变成奸雄贼寇。这又要求二人转演员必须具备扮演不同地位、不同身份的人物角色的本领。

二人转以其表演化入和化出的频繁变换为表达剧情的主要艺术形式, 这是二人转作为东北地方戏曲区别于其他各类戏曲的最鲜明的艺术特色。

三、规范严谨, 灵活多变的唱腔艺术特色

二人转的唱腔既有严谨规范的一面, 又有灵活多变的一面, 形成了具有鲜明特色的唱腔艺术和音乐理论。

(一) 主辅规范。

二人转的唱腔具有自己严格的规范性。曲牌有十大主调和十大辅调。唱腔的一般规律:开头几句唱词所选用的曲牌及连接顺序是:“胡胡腔———大救驾——打枣”。中间正文情节戏多用“武咳咳”、“喇叭牌子”、“文咳咳”、“红柳子”等曲牌。结尾用“小翻车”。

(二) 专腔专调。一出戏有自己专用的曲牌, 叫做专腔专调, 旋律和韵味均各具特色。

(三) 灵活多变。

这是二人转唱腔艺术的鲜明特色。它以好唱、好听, 且能恰当、准确、尽情地表达剧情为原则。京剧、评剧、黄梅戏等一些人们比较熟悉的剧种唱腔, 二人转均可以借用。还有一些“大鼓”、“梆子”、“皮影戏”等唱腔也常常在二人转唱腔中出现, 但非常和谐受听。所以人们常用“九腔十八调”和“南腔北调”来形容二人转唱腔的灵活性。

就二人转艺术而论, 还有许多与其他戏曲不同的鲜明特色。如:演员阵容仅一男一女二人;无布景、无道具;每人只一把扇子, 一个手绢;演出场地小, 农家当院, 田间地头, 街头巷尾均可演出;乐队简单, 一支唢呐, 一把板胡, 一副竹板即可伴奏演出等, 这些都是其他各类戏曲所不具备的。正因二人转具备了这些少、小、精、简等特点, 才使这一艺术形式深深扎根于东北黑土地, 被北方广大人民群众誉为“珍贵的土产, 悦耳的乡音”。