电影《摩登时代》观后感800字

电影《摩登时代》观后感800字（精选12篇）

电影《摩登时代》观后感800字 第1篇

看惯了缤纷五彩的世界，才子佳人在灯红酒绿中演绎悲欢离合，却无意中被卓别林的黑白无声的天地给深深地触动。他浓黑的眉毛、同样醒目的眼睛、唇上画龙点睛的一撮小胡子共同构成充盈着喜剧效果的脸。再加上那不合身的燕尾服、宽松的裤子、超大尺码的皮鞋。提及卓别林，这一副机灵而活泼的样子总是从我脑海中窜出来，像在《摩登时代》中一样灵活地蹬着他的溜冰鞋。

看卓别林的默片，总是让人忘了台词的必要性而专注于他不停地手舞足蹈，仿佛他天生有着释放不完的能量。写到这里情不自禁对比了一下春晚里的相声小品和他的喜剧片，同样让人笑，他却是异常严肃地不仅仅是表演，而是在担任着这个角色。让人在快乐的同时却不忘记思考。

三个工人的流水线作业，稍有不慎就被工头责骂，只要流水线开动着，他们就无暇去顾及任何事情。企业家可以在办公室里玩着拼图、打开监视器看着每个角落的动态，即使是厕所。增加产量减少支出，这就是推销员推销那所谓的自动喂食机的最好理由，同样也是因为它不实用，不能很好的增加产量减少支出，这个自动喂食机没有得到企业主的垂青。看着卓别林瘦小的身躯被架在冰冷的金属机器上，慌张地迎接着自动送上的食物和等不及你下咽就扑面而来的擦嘴器。我想笑却笑不出来。

个人的命运永远离不开时代的大背景，卓别林的摩登时代，正是上世纪三十年代美国大萧条时期的浮世绘。卓别林误打误撞参与工人运动、女主角父亲被枪击、商场遭到打劫……凡此种.种都是那个动荡年代的截面。让我颇为影响深刻的配角是这部影片中的警察，这一在本片中贯穿始终的角色一反香港片中警察总是最后出现、荣膺最无用团体的作风，堪称无处不在。也许是电影情节的需要，但却让我真实感到那个年代社会的不稳定、矛盾冲突的尖锐。当男女主角终于拥有了一个可以画上一个大大的“拆”字但却可以称作家的危房的时候，他们的欣喜让人高兴在同他们一起高兴的同时也有着感慨。虽然同一时间，卓别林不停地用意外的动作逗人发笑。

在这场次贷危机还没有成为历史时，肯定已经有人将它与历次的经济危机对比，自然也会对比到那所谓的“摩登时代”——大萧条。可惜不是学经济的，没有什么学术的分析。但也似乎看到了一些相同点。《资本论》分析资本主义时提及，资本积累加速了对工人的排挤，造成了工人的“相对过剩”和“资本主义的人口过剩”。这使得资本主义异常迅速地扩大生产。生产过剩导致了资本主义社会周期性的危机。大萧条的产生就是因为资本主义社会产能过剩。而这次的次贷危机同样是因为监管不力，使得房地产市场异常繁荣而过剩，最终导致了资金链断裂。一场拆东墙补西墙的危险游戏在给世人炫目的经济增长后泡沫破裂。历次经济危机，最终受到巨大损失的依旧是社会最底层的人民。华尔街的高管可以在社会的谴责下心安理得地踏着破产的企业拿着丰厚的报酬。而“摩登时代”时的企业家也未见去为生计而打劫商店。卓别林看管商场时遇到的只能是曾经的工友而不是上司。

影片开篇的字幕上打出：“摩登时代：工业时代的故事。讲述个人企业和人类追求幸福的冲突。”企业无法给人以幸福，可在为了追求理想的幸福生活，当听到工厂恢复生产时，主角还是在人海中挣扎着抓到了工作的机会。一个有力讽刺，也是一个无力的事实。

卓别林此片未必想控诉资本主义社会，但却给我们一个绝佳的角度去管窥到西方社会的全豹。但同时社会也是在变化发展，现在我们正在经历的这场经济危机，能和《摩登时代》中划等号的地方并不多。西方国家通过提高福利、加强监管等各种“罗斯福新政”去干预国家的乃至世界的经济生活，新的形式下的新情况，需要我们用新的眼光分析。

写到这里忍不住对影片的手法的结构多嘴几句。全片中蒙太奇手法使用似乎只有一处，即开篇的羊出羊圈而人们奔波工作相对比。让人影响深刻，可惜数量太少。从卓别林坚持固守黑白无声影片导致他在彩色有声片时代的没落，让人很自然理解他对新技术采用的排斥心理。镜头很少移动使得全片几乎聚焦在卓别林的个人表演上。对卓别林个人表演的关注也导致了本片结构有些松散。和冯小刚的《非诚勿扰》有些相像，两片同样都是用许多关联度不大的“小品”串成的喜剧。《摩登时代》中的一些表演非常精彩，但似乎和主题联系不大。

也许是想印证中国俗语“傻人有傻福”，卓别林表现的有些疯癫的单身汉总会有貌美的女子青睐。两人之间的爱情也是本片的一条线索，经历了许多挫折，希望变成失望。最后两人挽着手昂首走在那空无一人的大道上，片中打出来的标题是黎明。虽然根本不知道以后的路要怎么走，至少在那一刻，他们有着可以战胜一切的斗志、有着无比美好的向往。

写这篇影评的时候，扬声器里传来了陈奕迅的《好久不见》，一首非常让人沉重的歌曲，MV中却是歌者穿起卓别林那经典的行头，在那里一个人挥动着手杖，孤独地舞蹈。悲伤的歌曲用喜剧的表演者来演绎，却又是显得那么浑然一体。也许是歌者看到了卓别林轻快的幽默中那心酸的泪水吧。

摩登时》观后感

电影《摩登时代》观后感800字 第2篇

在影片一开头，工人们蜂拥而至，犹如绵羊被牧羊人驱赶一般，他们也在被资本家们驱赶着。资本主义世界宣扬人人平等、自由，但实际上，我认为工人们并非真正自由。相比于奴隶社会的奴隶，工人确实有了人身自由，但工人仍没有经济上的自由。正如马克思所说:“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里”。究其原因，关键在于生产者(即工人)与生产资料相分离，这个历史过程称为资本主义原始积累。

我们再来讨论一下剩余价值。资本家提高对工人的剥削的方法多种多样，最基本的方法有两种，即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对剩余价值是指工作日长度不变的条件下，通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的剩余价值。片中主人公所处的时代，还正处在资本主义发展的初期，所以资本家们通常采用第一种方法来剥削工人。片中老板不停地让传送带加速，减少休息时间，甚至一根烟都抽不完，就又要工作。资本家们还发明了自动喂食机，来变相的延长工时。马克思对这种做法作出了这样的抨击:“它靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。”

影片同时也表现了资本主义世界的经济危机。资本主义发展到一定阶段，就会发生以生产过剩为基本特征的经济危机。影片中也有所反映，大批生产企业减产或停工，工人们纷纷失业。有的靠要饭为生，有的去偷去抢，更多的则是上街游行示威，整个社会一片混乱。外边的生活，还不如监狱中的来的安定、愉快。这也是资本主义制度的弱点所在。

看完影片后，我还有许多想法、感受，比如资本主义的生产方式以及基本矛盾的问题，还有资本主义是如何从自由竞争进入垄断阶段，也许正如电影开篇的一句话:“<摩登时代>是一个关于工业时代的故事，其中讲述了个人企业，与人类追求幸福的冲突。”希望今后，人类社会，无论资本主义还是社会主义，都多花些心思在治理这个社会上，好让人人都能去追求自己的幸福。

在艺术手法上，开头利用深沉的交响，奠定了影片深沉的主题。

第一个画面是一群绵羊，这一画面我反复看了好几遍，因为我的脑海瞬间搜索到了英国圈地运动。

接下来出现的了subway和car，以及后面的剧情让我了解到<摩登时代>的背景是三十年代资本主义走向垄断的时代，机械大工业高速发展，资本向少数垄断财团手里集中。

而卓别林扮演的一个无产阶级工人角色，随着这场工业和社会变革洪流到来的是大量沦为机器工业文明附庸，在技术革命的旋涡中迷惑，然后成为这个机器社会生产线上的螺丝钉，微不足道，随时可以被无情抛弃。<摩登时代>作为表现20世纪初社会化大生产的最为著名的影片，为经济危机给广大工人带来的痛苦而大声呐喊呼号。

喜剧大师卓别林以独特的视觉表现，笑中带泪、喜中带悲的诠释方式，辛辣尖锐的讽刺和揭示出在当时的社会大环境下，工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实，以其卓越的表现手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像。

该电影抓住资本主义的本质，进行深刻而激烈的揭露，把资本家最大限度的榨取剩余价值以及资本主义生产方式对无产阶级的压榨和摧残的丑恶面目。电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。

电影里让我印象深刻的场景:

工厂老板不断的苛求加快生产线的速度，工人只好忍气吞声。主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的“工具人”，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。一开始的大钟内部齿轮运转的特写，便清楚描述了当时社会里的压榨荒.唐的行为。

资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都想剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才是资本家最终想要获得的。

羊群拥护在一起走过，一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，也使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索，暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。再如影片还通过豪华的碳化商店、幻想中花园别墅和现实中的破旧木屋，提示了理想和现实的矛盾。在监狱里，人虽失去了一切自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦。在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自己评论来说:那部电影是从一个抽象的概念(批评我们的机械化生活方式)发展而来的。其电影所叙述的历史背景是三十年代资本主义逐渐走向垄断的时代，那个时代对于资本主义国家的底层人民苦不堪言，面对机器时代的来临，他们只能感到无所适从。

电影摩登时代观后感 第3篇

故事发生在20世纪代美国经济萧条时期，这是一个关于工业时代的故事，其中讲述了以卓别林饰演的无产阶级小工人查理在追求幸福的过程中与个人企业的冲突。“努力，永不言弃，我们能应付一切的!”是他们对生活的追求。

电影开篇以拥挤的羊群与拥挤的人群的鲜明比较，好像人与畜无异，给人一种想笑却又觉得悲哀的感觉，同时使人对那个“机械化”的社会的深深思考。暗喻工人的命运和羊群一样，自我是无法控制的，而查理正是这千百个人中被机器异化的一个。

由于工厂的各个车间一向被总裁监视着，所有工人只能拼命加快速度，即使周围有任何打扰你动作的一切，都不可忘掉正在流水线上的工作。总裁不停地让传送带加速，减少休息时光，甚至一根烟都抽不完，就又要工作，工人的时光被最大限度的开发使用。工人查理就是其中一个，他在不断加快的传送带式的流水线上被弄得精神失常，甚至被卷入巨大的机器齿轮中，而这一切都是与当时的经济危机给人们带来的生存危机有着密切的联系。在当时，很多人连饭都没有得吃，又有谁在乎工作时光的长短呢?而资本主义者正是利用这些，为了最大限度的让工人工作，促进竞争潜力，甚至有人发明了毕罗喂食机，它能够减少工人吃饭的时光，让工人一边工作一边吃饭，以增加产量减少支出，以此残酷的榨取工人的剩余价值。查理最终失业了，阴差阳错被当成了共产党领袖而锒铛入狱，而这只是他监狱生活的开始，在之后的一系列事件中，查理一次又一次的入狱，虽然很多次入狱都是由于他在工作上的失误导致的。但即使在艰难的生活中，查理和流浪宝黛相濡以沫的场面很温馨，在湖边破旧的小屋里虽然状况百出，但是他们之间的感情也给人以幸福感动的感觉，焕发着人性美的光辉。影片的结尾，查理和宝黛携手朝太阳升起的地方走去，他们坚信“努力，永不言弃，我们能应付一切的!”，这个画面让人振奋。

影片中，工人们无论何时总是匆匆忙忙的，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时光都剥夺，只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才是资本家最终想要获得的。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦;在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。

影片中，有几个镜头让人印象深刻，同时引起人们的深思。

1、查理在不断加快的传送带式的流水线上被弄得精神失常，被机器卷进卷出，以及即使休息的时刻，也不停地重复着工作时的动作，在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。

这个镜头让我们明白：“过去的时代、此刻的时代、未来的时代，从未改变的生活”这一现象。即使时光在流逝，但是工人永远是被剥削的，只是被剥削的程度不一样而已，在影片中，那是一个“机械化”的时代，工人们被资本主义家残酷的榨取剩余价值，连休息的时光也没有，那是那个时代的悲哀，但是此刻的时代又何尝不是悲哀的呢?改变了的是机器的先进程度，电脑的广泛应用代替了以前庞大的机器，我们中一部分人由体力劳动者变成了脑力劳动者，但是不变的是人们还是被剥削，被榨取剩余价值。“加班，加班!”是老板的口头禅，“累，好累，累死了”是工作者的“问候语”，此刻的我们依旧是永不停歇的劳动的一员，是茫茫沧海中的一粟!

2、男主人公查理与女主人公宝黛在湖边破旧的小木屋里，虽然状况百出，但是他们之间的感情也给人以幸福感动的感觉，焕发着人性美的光辉的镜头。

在如今这个时代，还有多少夫妻之间还是这种共患难的真情?由于身处的环境的变化，机会多了，诱惑也多了，人与人之间的情变的更快了，那种相濡以沫的感情很少见了，充斥在人与人之间的是欺骗、是谎言、是虚情假意，那种纯粹的感情还有么?

3、影片的结尾，查理和宝黛携手朝太阳升起的地方走去，他们坚信“努力，永不言弃，我们能应付一切的!”，这个画面让人振奋。

没有人的人生旅途是一帆风顺的，总会遇到各式各样的暗礁、浅滩，甚至是狂风暴雨，让我们前行的航船无法前进甚至迷失方向，但是航船迷失方向不要紧，只要我们心中有一盏明灯，我们总能找到彼岸。这就如同影片中的男女主人公，他们生活在那样的时代是无法选取的，但是他们对未来充满憧憬，他们有自我的目标，他们坚信“努力，永不言弃，我们能应付一切的!”，那么他们的航船必不会迷失，彼岸在向他们招手!他们在那样的时代，都敢于追求完美的未来，那么我们呢?生活在和平年代的我们，更就应树立自我的目标，坚定地走向人生的终点!

最后，所谓的“摩登时代”是一个十份特殊的时期，社会化大生产成为生产的主要方式。在这个过程中人们忙乱而无助，资本家揭开了面具，露出了惟利是图的本质，劳动者则顺理成章的成为资本家获取剩余价值的工具。

卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质，他透过两位主角来暗喻当时社会上的大多数人。在卓别林自我评论来说：那部电影是从一个抽象的概念??批评我们的机械化生活方式发展而来的。

摩登时代电影观后感 第4篇

《摩登时代》是卓别林自导自演的一部拍于20世纪30年代的电影，无声电影。记得大学时我看过，没有看完，但对卓别林滑稽的动作很有印象，还特意模仿过他鸭子式的走路。当时欢笑居多。

而昨晚是一个人无聊，特意找的喜剧。想不到看着看着想流泪。电影的时代意义和所表达的讥讽我不想多说，大抵时代不同。我想说的是引起我强烈共鸣的东西，让我不能释怀的东西。

电影首先是一个在社会底层挣扎的小人物。生活如此不易。他机械的上班，木然的被抓到精神病院和警察局。这是小人物的悲剧。还有那个女孩，抢劫超市的工友。都是被现实所逼，为生计所累。每个时代都有底层的人，他们的悲喜如此简单，他们的表情最后木然。人，要么随波逐流，要么就此沉溺，要么踩在沉溺人的头上。

最近总是被感动。我的内心如此敏感。查理和女孩相遇，一起逃亡，开始憧憬自己的家。那个想象的家如此美好，如此丰富，如此细致，却只是想象。到后来女孩在水边找到那所破烂的房子。他进门的那句：宛如天堂。瞬间让我内心崩溃。大概年纪越大，就越想有个家。在一个属于自己的地方爱和被爱是多么幸福。所以查理后面的努力我完全理解，我要上班，我要工作，我要养家。哪怕再苦再累。

电影这段如此之真实。即使中间再多滑稽，也改变不了它的厚重。再后面他们一起努力，在餐厅差点就能开始美好的生活，社会又让他们一起逃亡。在最后的路上，查理说：会好起来的。多笑点，你笑起来很美。

电影《摩登时代》观后感 第5篇

出狱前长官给了他一封推荐信，很快他就找到了一份工作。在这失业率这么高的情况下，查尔斯能这么快的找到工作，就因为有推荐信，根本不需要面试，这是多么的不公平，可现状就是那样。难道现在的中国没有嘛?

他和流浪女生活在一起，即使查尔斯再次被抓进牢里，可她从没www.ccutu.com离开过。这就是共苦的简单爱情。当他再次出狱时，她已经为他们找了一个家，仅管那个家是那么的不堪，可他们还是觉得很好很好了，因为这是她们努力的第一步啊!

一次次的进牢，流浪女的不断努力，当他再次出狱时，她已是歌舞红星了。不论再艰难，他们还是努力着，发展着，试图挣脱那个“牢笼”。

影片最后当他们的生活有起色时，枷锁又如期而至。但终究还是逃出来了，仅管可能永远摆脱不了，可他们还是手拉手的努力向前进，不断努力着 走向夕阳。

卓别林采用默片的拍摄手法，将片中人物的对白用字幕的形式展现出来，这是影片的一大难点，可卓别林他巧妙的运用了此法。同时他自己在片中惟妙惟肖的展现了他的喜剧天分，使这部无声电影更胜有声，让我们发笑，回味， 更值得深思。

影片是用喜来衬托出无尽的悲，反应了当时社会的黑暗、无情。《摩登时代》真的是一部很优秀的电影，发人深思，予人启迪。

现在的我们是否还

仅仅大略看了一遍《摩登时代》，就想到哪里写到哪里吧

影片开始的镜头时一些巨大的齿轮，人在其面前是如此的弱小和微茫，机器的力量是如此的大。在影片中更会对此有更深的理解，机器虽然会个人幸福生活但一开始，确实他给了我们不断的伤痛，摧残人性，毁坏人的健康，恶化人所生活的社会环境和自然环境。人则成了机器的奴隶主人公被卷进了齿轮里。

这也正证明了，影片开幕时的一句话：本片讲述了工业时代，个人企业和人类最求幸福的冲突。

影片首先讲述的时工人在流水线上的劳动。如果用词来形容的话即使：单调，机械，沉重。老板在办公室里自会整个生产拼命加快速度，并且还试图引进“喂食机”以节省吃饭的时间来工作!这种生产方式(就资料叫做泰勒管理方式)一方面这是一种专业，快速细化的工作方式，，极大提高生产效率，创造了巨额财富，但同时也忽视了工人的仍尊严，于是在这种重压下主人公，一位机器劳累的工人疯掉了，为了追求剩余价值，，机器吧人的身心健康毁掉了，把人变成了机器的奴隶。

要说到忽视人格，影片正还有很多，比如实验喂食机的过程，当众野蛮追捕女孩。

这部影片确实放映了社会化大生产早期的劳资矛盾。但这是不是可以www.ccutu.com避免的呢?这个生产时期确实创造了大量财富，促进了资本向少数人手里集中，为进一步社会化生产奠定基础，科学技术也突飞猛进，但是社会，特别是工人阶级为此却付出了惨痛的代价，社会矛盾，环境污染，犯罪

更需要强调的是，资本主义的大发展是在二战后，工人待遇和社会福利极大提高时发生的，福利国家，国家垄断资本主义，人民资本主义，新经济产生，民主政治极大发展

这让人想起了前几年中国的“黑心工厂”超时加班，降低工资，毫无安全生产可言，难道这真是不可避免的么?而更让人痛心的是的地方政府却作为甚少!

还有一个令我印象很深，主人公勿立功劳，得以提前自由，他很不高兴(这是很显然的，外面会饿死啊!在中国也是这样，我说的不是这个)，但监狱长给了他推荐信，就是这封信使他在经济危机中找到了几份工作!这正体现了一个政府的公信力!甚至是在大危机时!也许这也是美国度过危机，主人公最后对未来充满信心的一个原因吧!

一个公平的社会终会给人机会，就像他们在酒吧里找到适合自己的工作和生活，只要努力，就有自己的生活，不过它是贫是贱

电影摩登时代观后感 第6篇

影片一开始，有这样的一段字幕:“modern times.”a story of industry , of individual enterprisehumanity crusading in the pursuit of happiness.我想这段话可以这么理解，一个关于工业化和资本企业在追求发展过程中扭曲人性的故事。这句话很经典也很深刻，无情且绝对地揭示了资本主义的黑暗。

然后呈现的情景是绵羊簇拥而行，工人蜂拥而至，人类已与动物无异，在巨大的资本剥削面前，人性扭曲，毫无尊严。可为了生活他们又不得不如此。正如马克思所说：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里。”关于这点，后面我们会提到关键原因在于以广大劳动工人为代表的生产者与生产资料相分离，这个过程被称作资本主义原始积累。

接着流水线工作呈现在眼前，在这里我们可以讨论一下资本家对工人的剥削方式。依据教材内容，最基本的方法有两种。即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对价值是指在工作日长度不变的条件下，通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的价值。根据资本主义的发展条件，片中资本家通常采用第一种方法来剥削工人。片中老板不停地给传送带加速，减少休息时间，变相提高工作效率，甚至不择手段想出了自动喂食机，妄图压榨工人最起码的休息权，希望工人吃饭时也能工作，可以说资本家为了金钱也丧失了人性。马克思对这种做法作出了这样的抨击：“它靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。”最终卓别林饰演的夏洛尔不堪重负，精神失常，竟将别人的鼻子，纽扣都当成螺栓，被送进的精神病院。在此期间，我们还要留意这样一个镜头，就是工友们追逐精神失常的夏洛尔时，当看见传送带转动时本能地回到流水线旁，放弃追捕，我们概之以“条件反射。”能形成这样的结果，我既感到悲哀，更为之同情。

电影摩登时代观后感 第7篇

影片描写的是人和机器的冲突。《摩登时代》以一句“本片讲述工业时代，个人企业与人类追求幸福的冲突”拉开了电影的序幕。故事发生在20世纪20__年代美国经济大萧条的时候，在影片开始的镜头里，

先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人涌着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。

之后便是一个个工人在流水线上重复着属于自己的那一个动作，男主人公夏尔洛是这个大工厂的一个流水线工人，一天到晚神经质般的重复着同样的工作，连去厕所抽根烟的享受都被无情自私的资本家剥夺 了，他不断地在传送带上拧螺丝，经过长时间的重复这一动作，他被弄得精神失常，之后又被自动喂食机整得死去活来，还甚至被卷入巨大的机器齿轮中，同时他也失去了赖以生存的工作。

可是在大街上，他却被警察误认为是工人 暴动的领袖而关入了监狱。在监狱中，他又误食海洛因导致兴奋而戴罪立功，一系列荒诞的情节发生在夏尔洛身上，最后他被提前释放，监狱长对他说：“你自由 了。”可夏尔洛却说：“可以在多关我几天吗，我待在这里很好。” 夏尔洛似乎并不愿意接受这似乎是人们期盼已久的自由。因为即使他出狱，重新获得自由，却仍然要进入资本主义的牢笼，不可脱身。在监狱里，人虽失去了人身自由，但不用为失业、饥饿所困扰。也许只有在那个荒诞的年代，才有夏尔洛这样荒诞的想法。后来，

夏尔洛遇到了同样是流浪者的女主角，在一系列奇遇后，女主角爱上了夏尔洛，他们找到了属于自己的天堂一个河边的小破木屋。他们曾经也幻想 过理想中的天堂，比如一个富人家的别墅中的生活，比如大百货商场中的快乐时光，但是这些仅仅是幻想，真正属于他们的天堂，也仅仅是那个河边的小破木屋，可是也只有在这里，我看到了他们从来没有的温馨与幸福。

影片最后，夏尔洛和漂亮的女主角再次走在逃亡的路上，但是这一章的标题是“黎明”。我想卓别林更希望他们是走在通往黎明的道路上，夏尔洛看到 女主角紧锁着眉头，他告诉她应该笑，应该向着黎明微笑，这也是卓别林带给我们一系列艰辛，悲苦，荒诞以及黑色幽默后给我们的一丝希望。

如果仅仅看这部电影的情节，或许他并不能位列经典电影之列，并且在之后的数十年里迷倒一批又一批的观赏者，我想真正让人觉得这部电影伟大的地方在于这部电影承载沉重的社会话题。

电影一开始那些涌出来的一大群羊象征了在工厂里被资本家向牲口一样驭使的工人们，工业文明给社会带来了什么?给资本家带来了更多的财富，给工人

带来了更多的贫困生活。工人的无时不刻不再给社会创造着价值，但是这些价值全被资本家榨取走了。用马克思的剩余价值学说来解释一下：剩余价值是由雇佣工人在生产过程中所创造的被资本家无偿占有的超过劳动力价值的价值，是资本家阶级不付任何等价物就占有的价值额的一般形式。资本家榨取的剩余价值的基本方法有两种，即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对剩余价值是指工作日长度不变的条件下，通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的剩余价值。片中主人公所处的时代，还正处在资本主义发展的初期，所以资本家们通常采用第一种方法来剥削工人。工厂老板不停地催促工人做工，尽可能地减少他们的休息时间，于是带出了本片中很好笑荒诞的场景，一个发明家来工厂里想资本家兜售他发明的自动喂食的机器，以此来缩短工人们的用餐时间。而主人公夏尔洛被当作小白鼠来试验机器的作用，引发了令人啼笑皆非的笑果。电影抓住资本主义的本质，进行深刻而激烈的揭露，把资本家最大限度的榨取剩余价值以及资本主义生产方式对无产阶级的压榨和摧残的丑恶面目，展现的淋漓尽致!

我永远忘不了主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的工具人，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。一开始的大钟内部齿轮运转的特写，便清楚描述了当时社会里的机械化的社会秩序。虽然其电影所叙述的历史背景，是在三十年代资本主义逐渐走向垄断的时代，那个时代对于资本主义国家的低层阶级而言是苦不堪言的，面对机器时代的来临，他们只能感觉到无所适从。

电影摩登时代观后感 第8篇

影片《摩登时代》是描写人和机器之间的冲突。故事是发生在20世纪20年代美国经济萧条时期，当时美国工业因为转用机器而大量解雇工人所造成的事业浪潮，主角夏尔洛他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常，被卷入巨大的机器齿轮中，还有出毛病的吃饭机器。这些反应了机器时代所带的恐惧与打击。后来夏尔洛失业了而且进了监狱，因为他在监狱立了功的原因在监狱受到好待遇，出狱后他认为唯一不用为生活操心的最好地方是监狱，为了进监狱他不惜主动替人顶罪，然而事与愿违监狱进不了，不过却因祸得福得到了受他帮助的那个女孩的爱。

这部电影以喜剧的手法突出了世界经济危机给失业工人带来的痛苦，揭示了工人遭受资本家欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实，招致国际资本势力的群起反击。工人在这种情况下忍受着生活和工作各方面带来的压力，引起精神方面的问题，造成社会问题，这实质上是个引人深思的社会现象。告诫各位企业家在创造利润时不要忘了顾及工人的利益，工人是创造利润的最重要工具，没有工人的付出企业的利润就不会存在，应该提高工人的待遇有利于创造更多更大的利润。关注和提高工人的待遇是解决这个社会问题的根本做法。

影片最后时夏尔洛找到一份很好很适合自己的工作但因为女主人被便衣警察发现她是通缉犯，而他们继续他们的逃亡生活，女主角知道他们逃亡代表着他们什么都没有了，但夏尔洛给予女主角鼓励与微笑，他们互相鼓励一起微笑向前走，给人内心以强烈的震憾，它给了人们继续奋斗向前的勇气和生存的信念。

电影《摩登时代》观后感800字 第9篇

——简评《摩登时代》

黑白影像，寥寥台词，一颗小小螺丝钉的无奈是那样鲜活生动又微不足道。《摩登时代》带我们回到了二十年代的美国，高速运转却掩不住颓势的经济萧条时期里，人似乎已经简单地物化成了一件工具，一项物品，成为了社会大机器里的一个螺丝钉。每个个体的喜怒哀乐不再重要，他的精神、情感都是被忽略的，一颗螺丝钉倒下了，还有千千万个替上。正如片中的卓别林，因为配合越来越快的生产线装螺丝钉而至疯魔，好不容易病好了，却失业了。后来工厂重新开张，卓别林挤破头得到一个职位，又因为工人罢工而失业了。社会似乎总是以一种冷漠的形象矗立，高高在上，不近人情，而小人物也都带有宿命的意味，他们或浑浑噩噩，随波逐流，或努力抗争，却扭打不过命运的巨手，只能被它推搡着向前，直至头破血流。

片中的卓别林正是这样一颗小螺丝钉，他是千千万万被压迫剥削，挣扎求生的小人物的缩影，也是行为荒诞，奇遇连连的超脱于小人物之外的奇迹。他在流水线上拧螺丝，他在监狱里服刑，他去船厂卖苦力……他做着无数经济萧条时期小人物在做甚至想做却做不上的事情；他把女人身上的纽扣当螺丝拧，他误食毒品反而帮了警察大忙，他想捡楔子反而把未完工的船放出船坞……他的身上又发生了太多滑稽又真实，荒诞又合理的巧合，让人捧腹之余又不由得沉思：一颗不荒诞的螺丝钉，又能具有多大的能量呢？它不如片中的卓别林那样奇遇连连，也许就在社会大机器中慢慢磨损，一生沉寂，抑或是如女主人公的父亲一样，在一声枪响后结束自己平凡又苦难的一生。

当然这样设想或许太过悲观，实际影片想要传达的应该是暗沉中隐隐透出微光的希望。就像影片结尾，男主让女主笑起来，他们手牵手充满希望又坚定地走向远方，电影主题呼之欲出。却丝毫不显生硬，因为自始至终男主面对苦难的单纯和阳光早就一点一点的滴注进每一个细节，哪怕作为旁观者的我们对时代的无奈和残酷看得清楚，但这时候显得似乎也不那么重要了。

回到影片的制作，本片的制作编写演出都是卓别林，他的每个表情每个动作都充满极富张力的动感却又不仅仅沦于表演。他拧动螺丝时身体上下一致的弹动，既贴合动作生活实际，又富有喜剧表演所需的夸张与荒诞；他的道具和场面的设计十分天马行空，那似乎煞有其事却十足废铁一堆的自动喂饭机器，那浩浩荡荡的罢工游行队伍中手握红旗却只是想追回旗主的男主人公……他的一思一行，让影片即使画面是黑白的也掩盖不住本身的精巧。

“可以让我在里边多住几天吗，我觉得这样的日子挺好。”这是男主人公在得知自己即将被放出狱时恳求管理人的话，原来对自由的渴望也抵挡不住生活的穷苦困窘；柏油马路上，男女主角尽管面对的是生活未知的恐怖，却依旧坚定地携手同行，原来即使生活再困窘无助，也依旧有一种力量，可以支撑着我们向前走去，无惧此去艰险。

摩登时代观后感800 第10篇

1929年1933年资本主义世界发生了经济大危机，在大危机的动荡下，资本主义体制也逐渐发生转变，由从前的自由竞争阶段过渡到垄断阶段。美国作为此次大危机的源头，经济大萧条、银行工厂倒闭、失业率激增、社会动荡等让美国陷入梦魇。在美国，一方面人们生活在水深火热之中，失业流浪人员多达60多万，无数家庭流离失所、忍饥挨饿;而另一方面，垄断资产阶级为了保持垄断价格却把几百万头猪、几十万吨的牛奶、几百万亩棉花肆意糟蹋。这种病态的唯利主义心理充分暴露出了资本主义生产的本质。

正是在这个背景下，喜剧大师卓别林创作了这部经典的无声电影。影片中的主人公夏尔洛就是在资本主义压迫下和在经济危机摧残下的广大无产阶级的缩影。马克思说过：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里。”夏尔洛为了生存，机械地在繁忙的流水线上做着扭螺丝冒的工作，而且他的行为一直被雇佣者监视着，甚至在洗手间里都设有大屏幕监视器，可以说工人们没有一点私人空间。马克思还说道：“它(资本主义)靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。”夏尔洛在影片中就成为了一个活生生的试验品，为了减少工人吃饭时间，让工人在吃饭时也能工作，资本家发明了“毕罗自动喂食机”，但是机器的崩溃无疑是对这种剥削行为的讽刺。我想，有一句话可以表达资产阶级对工人们的这种“炸血”式的剥削“总而言之，它用公开的、无耻的、直接的、露骨的剥削代替了由宗教幻想和政治幻想掩盖着的剥削”，这是马克思、恩格斯在《共产党宣言》中对资本主义的批判。

当我看到夏尔洛被机械式的忙碌工作逼疯时那些滑稽的动作时，我真的笑不出来，我在心里默默祈祷，希望他能你开这个“吃人”的工厂。后来，他真的因为精神失常而进精神病院修养了一段时间，而当他穿着西装革履，带着小礼帽走出病院的时候，我感觉到此时此刻作为一个工人的最基本的人格尊严才得到了保障。后来他被误捕入狱，那段时间可以说是他最开心的时光，不愁吃、不愁穿，也没有机械劳作的压迫，更没有资本家的指责和监控，没想到在那个时候，“监狱”却是工人们最好、最舒服的栖身之地，这是多么讽刺的一件事啊!

令人欣喜的是，夏尔洛得到了流浪女的青睐，两人在颠沛流离、混乱窘迫、逃避追捕的环境下相依为命。爱情总是能给人们与温暖，虽然无情的资本家一直在用金钱和利益冷冻着人们的心灵，但是人们心中那永不熄灭的星火却永远温暖着每一个人。影片最后，这对情侣携手并肩，一起用永不言弃的信念和对美好生活的渴望支撑着彼此，坦然迈向前方。虽然我们不知道前方有什么在等着他们，但是我们可以想象，如果资本主义的本质不变，那么无产阶级将永远生活在资本家的奴役之下，那么又何来幸福、快乐可言?

《小时代》电影观后感800字 第11篇

虽然从第一部开始人们就开始吐槽说电影脱离了现实，拍得很烂，可是我还是都坚持看了。本身对郭敬明的喜欢让我看了这部电影。三年前我对这部小说走火入魔，书翻了一遍又一遍。基于这些原因，我看了《小时代》这部电影。

即便像很多吐槽网友所说，电影里面人物的生活太过奢侈，会误导人们。但我更觉得需要看到的是人物很多内在的东西。

第一部看完后我的最大感触是在林潇身上产生的。她在《m.e》的实习生活让我感悟到人生就是要拼尽全力证明自己的实力。无论最初自己有多么的无助和欠缺，经过无数的摸爬滚打之后，最后生活的圈子会变得圆滑。

第二部看完后我最大的感触来源于南湘。她的经历让我觉得在仓皇的青春岁月里遇到什么都是应该被接受的。家庭的困扰、朋友的误会、爱人的耳光，最后这些经过的疼痛都会帮助我们拥有一颗更加强大的内心。也就是每一个百毒不侵的人必定经过时光残酷的扼杀和折磨。

第三部看完后我最大的感触来自于时代姐妹花。顾里说可以管林潇一辈子，而林潇扔出去的那束带刺的玫瑰划伤了顾里精致的脸庞;南湘和唐宛如互相厮打，后来唐宛如拉着南湘脱离危险最后被砖头拍得满头流血。这些让我觉得可以互相原谅，真好。朋友，真心实意，所以无论多大的误会都值得被原谅。

时代姐妹花，永远不分家。

除了这些充满泪点的桥段外，也不缺少让人笑开花的镜头.

顾源在镜子前练习求婚的那个场景。“顾里，顾小姐，小里”让我笑翻了。

唐宛如的那句“山无棱天地合，也不撕存折”又让多少人捧腹大笑?

《小时代》让我哭了又笑，青春也都是如此吧。没有谁的青春岁月是平坦无痕的，在途中哭着笑着也就长大了。感谢小时代。

每个人对作品的认识和看法有所不同，但愿喜欢的人继续看到故事内在的东西，不认可的人可以停止驳论，毕竟不是谁的看法都一样，没有必要煞费苦心去左右别人的思想。请尊重作者的汗水和心血。

《小时代》电影观后感800字 第12篇

那是一个华丽的皮囊，内里却难以言表，无法让它对所有人打开。当问观众：你看，我美不完美?喜欢的人会说：四，你真的好美。不喜欢的人虽然很想甩他一脸冷冰冰，但内心又被良知摧残，会觉得颇为对不住那上扬四十五度的凝眸和努力。

小四花了五年写出三本《小时代》，但大概在他心里，林萧、顾里、南湘、唐宛如这四位少女和她们身边的帅哥们存在的时间远远比五年还要久。不然，他怎样会以他那幼小的身躯，努力将这场原本仅存在于纸上的完美搬上大银幕?16日晚上的观影，小四和一班俊男美女主演们都坐在影院的第二排座位上，亲自和粉丝们一齐感受这场以前的梦，也让观众感受他在“华丽帅气”的外表下那颗“闪着纯真光芒”的心。

电影正式开始前，银幕上出现“编剧郭敬明导演郭敬明原著郭敬明”的字幕，影院响起第一次掌声。记者坐在小四前一排，所以回头望他时最后感受到了什么是四十五度的仰望，虽然电影院很昏暗，但能够清楚看到小四托着下巴，认真地看着每一个自己亲手拍就的镜头，神情严肃而庄重。在看到自己精心设计的笑料果然让粉丝们开怀大笑时，小四也会和主演们笑成一团，看起来颇为欣慰。

此时此刻，在离小四不远，但离这场莫名狂欢似乎很远的黑暗中，记者忽然感觉，这不仅仅仅是在看一场电影，也仿佛是在看一个少年实现了从小的少女梦。身在此时的影院，就像是在旁观小四的人生。小四为书中的每一个人物都找来了自己心中最适合的演员，这些演员长相俊美，画着精致无暇的妆容，穿起了令人艳羡的名牌衣服，他们彼此拥抱在一齐，把小四梦里的每一个有关于爱与恨与冷漠的细节，都演绎成真实可信的人生。