动漫设计与制作课程
动漫设计与制作课程(精选11篇)
动漫设计与制作课程 第1篇
2.1校企合作,定位准确,进行课程改革
走出静态模式,与企业互动,建立合作模式,争取双赢局面。动漫设计与制作的人才,就业目标明确。都想走入到动漫产业中,从事专业的设计和策划工作。所以专业可以与本省的动漫制作或者设计企业进行合作洽谈。建立合作模式。例如订单式培养、顶岗实习、建立校中厂为企业节省资本,为学生提供实验与实践的场所,类似的模式如此等等,不一而足。可以根据学校和企业的具体需求进行选择。在与多个企业建立合作后,可以发现并总结规律,在这些企业中,需要的主要技能是什么,工作流程中,常用操作有哪些。把这些提取出来,作为教学的重点。可以与企业共同商议,设定教学内容(尤其是订单式培养合作模式)这样可以让教学更加生动,符合工作岗位的需求,符合学生就业的需要,真正实现培养动漫专业人才的目标。
2.2走入学生,促进了解,教学相长
学技能,涨本领,教师责任重大。要做好教导的责任。但是实现技能增长,获取本领最重要的是学生自身。因为没人能代替自己获取技能与本领。教师重教学,做好教导工作;学生知努力,不断争上游;这两者并不矛盾。甚至是关联的。从教师角度:要具备较高的教学水平,采用多样化的教学手段,争取提升学生学习的兴趣。不断学习,更新知识,全面提升素质,展现给学生更加优异的一面。针对动漫设计与制作专业的特点,应该侧重实验与实践,为学生创造实践机会,锻炼实践本领。从学生角度:要认真接受知识,学习技能。不能因惰性与无趣而放弃学习。要为自己想要达到的目标去努力。这些是理想状态下,可能因某些因素,学生和老师都会出现一些不足或者问题。那就需要老师与学生的相互交谈、互相理解、沟通。得到彼此的认可,在教学中促进学生学习,在学习中支持教师教学,打造教学相长的学习氛围。
参考文献
[1]陈睿,孙友全.高职教育的动漫设计与制作专业存在的问题及对策[J].职业技术.(11)
动漫设计与制作课程 第2篇
户口所在: 汕头 国 籍: 中国
婚姻状况: 未婚 民 族: 汉族
诚信徽章: 未申请 身 高: 167 cm
人才测评: 未测评 体 重: 55 kg
人才类型: 应届毕业生
应聘职位: 原画/动画/3D设计,平面设计师, 后期制作
工作年限: 1 职 称: 无职称
求职类型: 实习可到职日期: 随时
月薪要求: 面议 希望工作地区: 广州,,
工作经历
毕业院校: 广州市工贸技术学院
动漫设计与制作课程 第3篇
随着近年来我国外包服务业的发展, 职业学校动漫设计类专业随之发展起来。动漫专业是将计算机与艺术设计有机结合, 培养面向动漫创作企业、影视制作公司、广告公司等行业与部门从事二维和三维图像制作的人才。其就业特点是毕业生就业岗位方向多样化, 企业注重学生的人文素质及一定的创新能力。相比于工科类的“技术型”人才, 动漫专业培养的是“智能型+技术型”人才。近两年, 在以江苏省提出的工作任务为中心的课程结构的基础上, 学校根据动漫专业人才培养特点, 实施了课程结构的进一步优化。
一、课程结构优化的模型
优化的结构模式呈“兴”字型 (如表1) 所示, 该模型以马成龙研究员的模块式课程结构为基础, 并根据动漫专业特点而生成, 由“一条主线, 两个基本点, 多个发展方向”构成。即以技能实训课程为主线, 贯穿教学的始终, 文化基础课程与专业基础课程横向并列为两个基本点;基础岗位与拓展岗位横向并列构成多个方向。
文化基础课程侧重文化知识教育、通用能力和态度培养, 专业课侧重专业知识教育和专业能力培养, 技能实训课程侧重专业能力和通用能力的内化与巩固, 不同岗位课程侧重岗位知识、岗位能力和职业道德培养。
动漫专业文化基础课程包括通用学科文化基础课、专业文化基础课程和综合素质课程。通用学科文化基础课程是以江苏省规定的中等职业学校文化基础课程为标准, 并针对专业特点进行一定的改革, 如:针对动漫、软件、游戏行业的群集性岗位主要是接受日、韩外包服务, 企业对人才的“硬”指标是日语或韩语需在三级或中级三级水平, 因此, 将省统一规定的英语课程改为日语或韩语课程, 另一方面, 基于动漫产品的创作与历史神话、中外古代史有首密切的联系, 学生在专业学习的过程中普遍感到历史知识的缺乏极大的影响了他们对现有作品的理解及对创作思维的限制。因此在文化基础课程中增加历史等人文学科课程。专业文化基础课程主要有世界文化史、艺术史、电影美学、戏剧美学、设计原理、接受心理学等。综合职业素质课程主要有职业生涯规划、就业指导、经济法律法规等课程。
专业课是该专业形成发展能力的基本课程, 包含了专业主干课程。动漫设计与制作专业的专业基础课程主要包括:动画概论、剧作常识、FLASH制作等。
技能实训课是指该专业的通用发展技能及专业技能。如下图2所示:
在课程的开设顺序上, 技能实训课程贯穿教学活动的始终, 每天安排二节专业实训课程, 确保每学年160节专业实训, 实训课采用项目教学的方法。
岗位课程分两个层次, 第一层次是该专业的基础岗位, 这类岗位是每个毕业生需达到的基本要求, 中职动漫专业基础岗位是手绘动画岗位、象素图制作岗位和二维动画设计岗位, 第二层次是该专业的拓展岗位, 这类岗位按学生的意向或用人单位的定向而设定的课程, 有三维动画设计岗位、影视后期处理岗位、平面广告制作岗位等。拓展岗位采用选修的方式开展教学, 学生分别选修其中的两个岗位学习。
在各种课程类别的比例关系上, 一是强调“两个基本点”的基础作用:文化基础课程占总课程的35%, 专业课程占总课程的15%左右, 其目标是全面提高学生文化素质, 为专业能力提高与创新能力提供基础条件。二是突出技能实训的中心地位, 约占总课时的35%。动漫专业的项目技能主要是围绕学生的美术能力与设计能力展开的, 美术能力是动漫专业学生的基础能力, 由于学生进校没有美术基础, 而美术能力的提高是一个长期的过程, 因此项目专业技能课程的比例相对较高。三是发挥拓展岗位课程的调节性的功能, 约占总课时的15%。
二、课程结构优化的实施成效
1. 稳定性与灵活性相结合, 适应职业教育开放性的特点
根据专业特点优化后的课程呈放射型, 位于前端的文化与专业基础课程具有相对的稳定性, 后端的岗位课程具有多样化、可选择性的特征, 可以根据企业订单培养或当年社会需求即时调整, 技能实训包含了基础实训与发展性实训两大方向, 这一结构的灵活性的特点, 适应了职业教育课程的开放性、市场化的趋势。
2. 以技能实训为主线, “在做中学”, 适应学生的学习特点
该课程结构以项目技能为主线, 贯穿于学生学习的整个过程, 其功能一是将专业基础课程中的知识能力进一步训练成技术能力, 二是集结训练核心技能, 如动漫专业第一学年的每天训练安排根据专业课程的进展呈模块式安排, 至第二学年专业实训课程“短片制作”“网站设计”列入正常课程计划。技能由浅入深, 由少至多, 贯穿教学始终, 这是适应该专业学生在学习过程中倾向于动作记忆的特点而开展的, 激发了学生学习的积极性与主动性。
3. 通用能力与专业能力并重, 适应动漫专业创新发展型人才培养的要求
在对动漫企业人才需求调查中, 用人单位不无例外地将“人文素质”列在了首位, 他们认为, 各企业对动漫专业学生的工作岗位要求各有不同, 只要具备一定的专业基础能力, 通过工作的培训与实践一般都能胜任基础岗位, 但要成为一名有发展潜力的员工, 人文素质起到了关键的作用。因此, 加强文化基础课程的教学成为用人单位对动漫专业教学的主要建议。该课程结构在文化基础课程上仍确保了其基础地位和重要比例, 适应了用人单位对学生综合素质的要求。
4. 基础岗位与拓展岗位分流, 一专多能, 适应动漫专业就业岗位多样化的要求
动漫专业的毕业生的“智能型+技术型”的特点, 决定了其就业不可能成集群化的统一岗位, 除了部分学生进入动漫企业从事基础性开发工作以外, 还有一批学生将从事与艺术设计、计算机管理与维护相关的行业。开设拓展岗位的学习, 有助于学生就业的分流, 提高就业的适应面。
三、实践中的思考
随着市场需求的不断变化, 优化课程结构、调整课程设置已成为中等职业教育的一项常规的、持续的中心工作。调整后的课程结构在具体实施中也生成了许多问题需要配套解决。
1. 需要进一步开发技能课程的操作模式
在新的课程结构中, 技能已从经验层面的动作技能发展到了策略层面的心智技能, 这是动漫专业的特点所决定的。面对技能课程内容的拓展, 一部分学科课程转变成了技能课程, 在实施中如何将技能课程项目化、模块化, 如何实现技能课程的系统化, 需要进一步开展对课堂层面的技能课程的研究。
2. 要建立与课程结构相配套的课程资源
课程结构的优化要转化成学生能力的提高, 还需要配套的课程资源的建设。首先是教师的智力资源, 要使教师的观念、操作尽快的服务于课程结构目标, 需要开展深入的学习, 统一思想, 形成合作团队开发适应于课程结构的相关课程。其次是实验实训等物理资源。教学管理部门要根据课程要求, 即时建立满足岗位课程、技能课程教学需要的教学实训设施设备。
3. 要更新课程的评价机制, 推进课程目标的实现
岗位课程、技能课程在课程结构中不仅具有重要的地位, 而且也是课改课程的重要内容, 而这些课程的课程标准、课堂组织形式都有别于传统的学科课程, 因此, 对这些课程的评价需要从课程的学业评价、课堂教学评价等多方面开展研讨, 以配套的评价改革, 推进课程目标的实现。
职业学校课程结构优化是以课程的优化为支撑的, 而课程的优化又需要以课程评价的改革为先导来推进。因此, 职业学校课程结构的优化是一个系统工程, 只有建立全员参与的机制, 在推进中不断调整与改进, 才能使课程结构的优化带来真正意义上的教学的有效性的提高。
摘要:本文以高职动漫设计与制作专业培养智能型技术人才为例, 提出了以技能实训课程为主线, 文化基础课程与专业基础课程为基本点, 基础岗位与拓展岗位横向并列构成多个方向的“兴”字型课程结构。通过实践, 该课程结构具有稳定性、开放性等优势, 既体现培养“创新型”人才在基本素质方面的要求, 也符合高职应对市场所需岗位人才的需要, 本文也对实施该课程结构相关的课程资源、课程评价等问题进行了探讨。
关键词:高职,课程结构
参考文献
[1]姜大源著.职业教育学研究新论[M].教育科学出版社, 2007.
[2]徐国庆著.实践导向职业教育课程研究:技术学范式[M].上海教育, 2005.
动漫设计与制作课程 第4篇
【关键词】企业项目教学法 专业实践课程 教学改革
【中图分类号】G71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2013)05-0015-01
一、企业项目教学的特点
企业项目教学,是教师与学生通过实施一个完整的实际的企业项目进行的教学活动,采用企业真实项目为载体,将项目按照典型的工作过程分为多个任务,学生在完成项目的同时也就熟悉了工作的全过程,这一过程符合高职学生的特点和认知规律,能激发学生的学习兴趣,提高职业能力和素质。项目教学的实施,使校内实验、实训与校外顶岗实习形成一个有机的整体,为学生积累企业经验和对口就业提供了强有力的保证。课程在项目教学的过程中,实施“项目导入—项目解析—项目实施—项目提交—项目评价”五环节,使学生在真实的职业情境中进行职业能力的训练。
二、应用企业项目教学法的必要性
实施企业项目教学法后,教学过程中所采用的项目都来源于真实的生活情境,具有实用价值。项目实施的流程、计划的制定、协作完成等环节都与岗位环境相近,让学生体验真实的工作氛围。项目化教学就是要通过调动学习兴趣,引导学生主动学习,在项目实施过程中综合运用知识。通过大量的项目实施,使学生具有较好的职业素养,从而提高学生的就业能力。项目化教学改变以往单打独斗的学习局面,在项目实施过程中通过小组合作、交流互助、评价反馈等环节,培养学生的团结协作能力。
三、企业项目教学法对计算机专业实践课教学内容、教材、教学资源的要求
1.教学内容
教学内容要瞄准行业岗位需求,以企业真实项目为导向,注重前后课程的有效衔接。随着计算机行业的发展和变化及时变更内容,淘汰过时的、无实用价值的内容,不断更新和扩展新的、实用的内容。将学生学习的技能同他将来的工作岗位紧密地结合起来,尽可能实现学生学习与职业间的“无缝连接”。从实际项目中来,到实际项目中去,按企业标准设计教学内容。
2.教材内容
教材力争按照立体化的思路进行修订与完善,把企业的新项目、新技术、新方法融入到教材建设中,更好地反映教学设计、教学模式特点、专业领域知识要求、职业岗位能力要求,最大限度地为教师教学备课及学生的自主学习提供全方位的教学资源服务。
3.教学资源
开发一套完整的教学资源,包括课程标准、课程整体设计、课程教学设计、情境设计、课程任务书、实习指导书、案例库、实训项目库、技能测试题库、多媒体课件、教学录像、演示视频、工学结合特色教材、考核方案等丰富的教学资源。
四、企业项目教学法在动漫设计与制作专业课程实践教学中的应用
1.项目以职业能力为导向,综合企业和学校的双重资源
在项目实施过程中,通过与企业专家合作,力求最有效综合企业和学校的双重资源。一方面是在动画制作的不同阶段,我们邀请企业的人员以多种方式跟学生做互动交流,根据企业对技能型人才的培养要求,让学生明确自己将来想从事职业的特点及所需技能的具体要求。同时在项目的生产制作过程中也请企业的技术人员过来与学生交流企业生产制作动画的一些经验,针对动画制作过程中出现的问题做交流探讨,另一方面则是学校就项目的开展进行项目基地的建设,提供场地、设备、耗材等,实行教师分组负责管理和教学,教师在项目开展过程中跟进辅导,质量把关,解决项目开展过程中出现的问题以及各种突发情况等。
2.根据企业工作岗位特点分级带动学习,培养有针对性不同层次的人才
高职动漫设计与制作专业实践课程中引入“企业项目教学法”,旨在提高学生的综合素质与专业技能。在“项目教学法”的实施过程中,让学生有机会接触与他们将来的工作中相近的任务。通过小组分工协作,能够满足不同层次学生的需求,每位小组成员有更多机会直接或间接地体验不同岗位的技能训练。在教师的指导下,学生按照实际工作的程序,共同制定计划、分工协作。在项目开展过程中注重职业能力分级,根据项目的要求,分出难易,难度大的先由班级中能力较好的同学承担,带动能力一般的学生学习。随着项目的逐步进展,学生的职业能力具体适应什么岗位能够发挥得更好也逐步体现出来,从而使他们毕业后能尽快熟练上岗。
3.企业项目安排与实践课程跟进,达到课程学习之后进行实际工作锻炼
在一至四学期,学生主要学习专业基础知识,如,《设计素描》,《色彩基础训练》,《原画技法》、《动画后期合成与特效》、《三维动画短片创意设计》等课程,通过对专业基础课的学习,使学生掌握本专业的基本技能。从第五学期开始,开始专业实践程的学习,我们把课程安排穿插在企业项目的过程中,采取集中授课和分组授课等多种形式。这样学生就能够在项目生产过程中领会贯通所学的课程知识,能够根据实际需要充分发挥自己所学的知识,在应对实际面临的问题时重新优化自己的知识
4.项目教学成果的评价考核
学生课程学业评价是专业课程建设中的一个重要环节,是保证课程质量的重要手段之一。首先是企业验收评价,企业根据项目的结果进行审查,对不符合要求项目退回要求在指定期限内修改完成并再验收,在企业验收与学生返修到最后完成的互动中,实现学生对市场评价规则的一定认识。二是教师、项目组长评价,其中考核内容为所承担的任务数量、项目完成质量、沟通及合作能力、对项目贡献大小以及相关规章制度的遵守,考勤情况等评价。
综上所述,在动漫设计与制作专业课程实践教学应用企业项目教学法,有利于培养职业素养、养成职业角色意识,有利于培养学生自主学习能力、建立创新的学习模式,有利于培养学生的沟通能力、团队合作能力。实践证明这种教学模式适合高职院校影视动漫专业课程实践教学,是提升人才培养质量行之有效的教学改革方法。
作者简介:
动漫设计与制作简历 第5篇
姓 名: 应届毕业生求职网
年 龄: 23
国 籍: 中国
民 族: 汉族
目前所在: 广州
户口所在: 湖北
婚姻状况: 未婚
身 高: 175 cm
体 重: 50 kg
联系电话: XXXXXXXXXXX
◆ 求职意向
人才类型: 应届毕业生
应聘职位: 网站策划/编辑,动漫设计与制作
工作年限: 2
职 称: 初级
求职类型: 全职
可到职日期: 随时
月薪要求: 面议
希望工作地区: 广州,天河区,白云区
◆ 工作经历
中国十四冶 起止年月:-07 ~ 2012-09
公司性质: 国有企业 所属行业:建筑与工程
担任职位: 竞标员
工作描述: 负责书写竞标书,参加竞标活动.
离职原因: 学校课程
淘宝网店 起止年月:-03 ~ 2012-08
公司性质: 其它 所属行业:互联网/电子商务
担任职位: 推广专员
工作描述: 网络推广与策划-与同学组建淘宝信誉团队。有过2年的`淘宝销售经验。热爱电子商务。
离职原因: 个人原因
九九文化 起止年月:2011-02 ~ 2012-04
公司性质: 私营企业 所属行业:文字媒体/出版
担任职位: 网站编辑
工作描述: 负责网站的日常更新,采集.推广与策划 SEO
离职原因: 私人原因
毕业院校: 华南理工
动漫设计与制作课程 第6篇
近年来,业内外总在讨论动漫人才匮乏的问题,但是什么类型的人才算得上是动漫人才,是否只懂动漫制作技术就能满足当前中国国产动漫的发展,答案不言而喻。目前我国开设动漫专业的本专科院校已经超过1200所,动漫相关专业达到1877个。当前无论是高校还是从事动画方向的人都难以摆脱对技术操作能力过分追求的怪圈。这也就造成了,越来越多的人才培养与社会需求不匹配的现象。行业人才供给缺口过大直接导致了动漫行业发展受到制约,这一矛盾已然成为事实。
动漫行业融入了特别的创作元素,因此对动漫制作人员和编创人员的要求比较高。但同时,一部优秀的动漫作品要想取得好的成绩,并不是单靠制作的精良就可以达到这一目的,片子的成功很大程度是要依赖后续的市场运作部分。因此,对于动漫人才的定义和要求也在不断随着行业的发展而不断地提高。北京新影联发行公司副总经理高军在接受采访时曾说道:“中国现在的人才太少了,没有专业的人才,有的是绘画好就只会绘画,但又懂营销又懂制作的复合型全才太缺了。”
动漫企业需要复合型+专业型人才随着动漫行业整体的发展需要,虽然说复合型人才是一个趋势,但是这并不代表动漫行业排斥专业型人才,只是说为了适合动漫企业的发展,对人才的需要范围已经不仅仅局限在单纯性的动漫创作方向,更多有一技之长和专业素养高的人,同样可以在动漫领域找到一席之地。动漫企业的第一要素首先是企业,一个企业发展就需要完整的运作体系,因此一个具备实力和整合能力的动漫企业,需要的就不单单仅是创作型的人才。企业寻求多元化发展,就要依靠各种类型的专业化人才。中国动画学会常务秘书长蔡志军认为,一个行业发展到一定程度,一定要分工细化。
此外,一个复合型人才,同样是具有很大的就业优势。因为,一个既有动画知识,又兼具多种职业素质的人才在动漫领域更为稀缺和难得,比如动漫营销型人才,是当前动漫企业结构中急缺的一类。华漫兄弟(天津)互动娱乐有限公司总裁李儒奇曾说过:“动漫只有真正成为一种消费,这个行业才会有希望”。至于如何实现这一希望,自然需要那些能将动漫衍生为财富的高手能人。
换句话说,要么你就成为某一领域的专业性人才,能在动漫企业中发挥出自己的职业优势;要么就让自己成为多面手,因为复合型的人不仅能应对企业日常运转,同时也能为企业节约很大一部分人力成本,促进动漫企业的成长。
聪明人已经觉悟可以说,已经有相当一部分求职者,开始注意到动漫企业对人才的需求问题。近日,在天津某CG类人才专场招聘会上,笔者发现,在众多的求职者中,很多来自动漫专业的学生,开始意识到动漫企业的人才需求。在华漫兄弟的展位上,笔者看到很多前来问询的求职者,本身所学的专业都是制作方向,然而在投递简历时,对动漫企业所提供的其他岗位也很感兴趣,并主动尝试应聘这些岗位。与此同时,动漫企业也都纷纷设置适合企业发展的岗位,比如在华漫兄弟的展位上,就看到诸如企划、传媒、营销等相关的人员需求。人才是推动动漫企业发展的有生力量,更是企业难得的宝贵财富,一个懂得培养和珍惜人才的企业,才终究会实现自身行业的突破和发展。
动漫设计与制作个人简历 第7篇
户口所在: 广东省 国 籍: 中国
婚姻状况: 未婚 民 族: 汉族
诚信徽章: 未申请 身 高: 163 cm
人才测评: 未测评 体 重:
人才类型: 应届毕业生
应聘职位: 原画/动画/3D设计
工作年限: 1 职 称:
求职类型: 实习可到职日期: 随时
月薪要求: 面议 希望工作地区: 广州,深圳,佛山
工作经历
重力工作室 起止年月:-11 ~ 2012-03
公司性质: 所属行业:
担任职位:
工作描述:
毕业院校: 肇庆科技职业技术学院
动漫设计与制作课程 第8篇
1.1 教师问题
目前职校的部分教师从学校毕业又走进学校教书的, 只有少数没有生产一线中管理的经验。因此, 无论是管理理念, 还是管理方法都比较欠缺, 因此, 动漫专业教师需要到企业考察的机会, 要学一些生产管理的理念和方法, 不断提高专业能力水平。
1.2 学生学习的积极性问题
分析主要有以下两方面的因素:因素一:学校设备不齐全, 一个项目的实施过程很难实现要完成的项目。在这样漫长的时间里完成一个项目, 无法满足学生急切想看到成果的心理, 因此, 项目中后期学生就开始懈怠。因素二:随着项目的深入, 学生学习中的困难也越来越多了, 有些困难, 学生通过自己努力不能解决。但平常习惯了被灌输的他们, 没有多少自主学习。探究解决的能力和习惯又羞于开口问老师这样学生在一大堆的问题面前开始退缩了, 妥协了。
1.3 各学科之间整合不够密切
项目实施过程中会涉及到很多学科知识, 如在Flash网络广告的制作过程中, 分镜头脚本设计需要一定的文字表达能力和较强的美术基础;角色、场景的绘制要用到I11ustrator来进行矢量图的绘制;用Photoshop来进行图片图像、文字效果的处理;用到像平面设计原理中的点线面的构成、渐变、重复、发射、对比、肌理等表现方法;还要注意到文字、图形、图像、按钮等广告元素的搭配, 使整个画面在和谐、平衡中的突出视觉中心, 这些都涉及到美术方面的各种知识。但现在各个课程还处于“独立”的状态, 学生综合应用的能力比教差。
1.4 缺乏成长土壤和实践场所
缺乏成长资源和实践场所是制约动漫人才培养的一个重要因素。企业需要什么样的人才, 我们就培养什么样的人才, 这个理念早已深入人心。但在实际教学中, 能够为学生提供真实 (或仿真) 的实训场所和实习环境是非常少的, 许多学校的学生都快毕业了或者已经毕业的都没有到动漫公司、广告公司实习过。如果单靠在学校的实训场所是无法真正掌握的专业技能的。所以学校与企业沟通、甚至合作实现人才、设备、市场共享的有效途径。
1.5 教学评价缺少教学过程的评价及学生自我反思
新课程倡导基于发展性教学评价观, 注意过程评价。过程性评价包括工作态度的评价、工作过程步骤与方法评价、知识的应用评价等。但实际的教学过程中, 在“成果交流和评价”阶段, 教师往往觉得没话可说, 常用“还可以的, 做得不错”这样一类对学生毫无意义的话来进行评价, 学生缺乏反思的过程, 课后会的很快就忘了, 不会的永远不会掌握, 在我们的实际教学中, 缺乏一套完整的过程性评价系统的样本。
2 深化动漫制作与设计专业课程改革
建立“以动画生产流程为依据、以岗位能力培养为目标, 融动画艺术与技术于一体、工学结合”的模块化动态课程体系, 深化“任务驱动、项目导向”课程教学改革。
2.1 课程人才培养的改革
动漫制作与设计专业紧紧围绕工学结合人才培养模式, 依托数十家知名的动画企业, 分析了动漫制作与设计专业职业技术领域以及行业岗位, 总结了职业技术领域共性专业能力。开发设计flash动画设计与制作的典型项目, 形成动漫制作与设计专业人才培养课程体系, 构建了动漫制作与设计专业的一个公共技术平台课下核心课程模块, 综合实训模块及半年顶岗实习的课程体系。动漫制作与设计专业按照动漫制作与设计职业技术领或人才培养的基本服务而向, 以只有良好的职业素质, 实践能力和创新创业能力为培养目标, 使毕业生具备在该领域某一从业岗位 (群) 从事二维动画制作现场技术应用工作应用的专业知识, 动手技能与职业素质。掌握动画专业方面技能, 有较强实践动手能力, 并且有从业职业资格证书, 能从事动画前期美术创作, 二维手绘动画制作, FLASH动画设计与制作, 动画后期制作等具有熟练技能的高素质技术应用型人才。
2.2 教学内容的改革
动画短片创作设计的各个制作环节 (编剧、造型与场景设计、动画分镜头台本、原动画、背景绘制、动画设计制作、配音剪辑合成、后期编剧与特效等) 环环相扣, 相互衔接, 在创作与教学中, 任何一个环节都十分重要。
从2009年至今在原有的教学内容基础上, 陆续扩充了动画后期编辑与特效、视听语音、动画前期美术设计等课程内容, 完成课程综合化改革。构建了基于工作过程的课程框架体系。根据完整的典型工作任务具备的职业能力, 将动画造型美术基础课与动画专业课有机对接。强调动态的动画造型能力和动态的色彩变幻, 重点强调动画创意概念设计能力。依据动画行业的岗位特性, 引进生产线, 将原来相对比较分散的课程, 重新进行综合化改革, 内容依据动画行业专业技术所特有的规律性和职业性, 从简单到复杂, 循序渐进。
2.3 教学方法的改革
2.3.1先“德”再“艺”, 重视的学生德艺双馨, 端正学生专业学习态度。从育人角度出发, 为社会输送德艺双馨的有力人才, 在教学过程, 教授技术的同时致力于教育学生端正技术学习态度, 培养学生正确的思想认识, 以德育带动才育, 调动学生学习积极性, 培养学习乐趣。2.3.2分块设置课程内容, 实行分段式教学。与行业企业结合, 根据技术领域和职业岗位群的任职要求, 按岗位分块设置课程内容, 实行分段式教学, 每个阶段课程都由该专业特长的教师担任教学辅导, 改善了原来由一位教师担任全课程教学辅导的单一授课模式, 使专业更专。保证学生接受到来自各个专业利于的专长专项教育。2.3.3实施工作室制教学, 贴近行业操作实际。实施工作室制教学, 学校投入大量的资金, 建立了完善的工作室;二维动画工作室、手绘工作室、特效与后期制作工作室、数字动画项目研发部等工作室。在教学中, 根据不同的教学内容, 在相应的工作室教学。2.3.4根据学生的能力和专长实行个性化教学。针对学生不同的专长、爱好和个性, 在flash动画短片创作课程教学中, 实行个性化教学, 每个动画短片创作小组, 根据学生的不同专长, 进行内部分工, 因材施教, 发挥各自的专业特长, 如擅长动画的, 就分工做动画设计:擅长背景设计的, 就担任背景设计:擅长后期制作的, 就担任后期处理。在教学时根据不同创作组的不同专长的学生进行个别导, 这样充分发挥了每个学生的特长和优势, 挖掘每一个学生的专长潜力, 从而出尽学生个性化能力发展, 强调团队合作, 尽量做到教学主要环节内容与企业岗位技术要求相对应。
结束语
为进一步提升专业办学品味, 提高专业办学质量, 更好地为区域经济建设和社会发展服务, 制定本专业建设计划。紧密联系市场发展的需要, 构建“项目+任务”的课程体系, 积极引进和培养较高水平教师、建设一支业务精干、道德高尚、专兼结合的“双师型”教学团队, 提高学生的综合素质与职业能力, 进一步创新校企合作与工学结合的运行机制。
摘要:动漫制作与设计专业课程设计理念是以职业能力培养为重点, 与行业企业合作进行基于工作过程的课程开发与设计。本论文探究了《动漫制作与设计》专业教学改革体系建设, 充分体现职业性, 实践性和开放性的要求, 形成具有高职特色的课程体系。使学生的在校学习与社会实践紧密结合起来, 为学生以后的工作打下坚实的实践基础。
关键词:动画制作与设计,课程改革,探究
参考文献
[1]雷正光.现代职教培养目标定位研究[J].职教论坛, 2003 (9) .[1]雷正光.现代职教培养目标定位研究[J].职教论坛, 2003 (9) .
动漫设计与制作课程 第9篇
【关键词】工科背景 动漫设计与制作 艺术类课程
【中图分类号】G 【文献标识码】A
【文章编号】0450-9889(2016)01C-0168-03
动漫设计是艺术与技术的结合,当今的动漫发展更是作为一项产业进行,使得它与诸多学科的联系更加紧密。动漫设计具有跨学科性,因而很多工科院系开设了动漫设计与制作专业,但工科背景下教学理念和模式的特殊性,导致工科背景下动漫设计人才培养还存在诸多问题,例如,多数工科院系的动漫设计与制作专业是在计算机学科基础上发展而来,他们一般会沿用传统工科教学理念与模式培养动漫设计专业的学生,有时会有一定的局限性,对高校培养全面发展、适应市场需求的动漫设计人才会产生不利影响。笔者针对工科背景下动漫设计与制作专业艺术类课程教学情况,在广西某地方综合性本科高校工科(计算机)动漫设计与制作专业的学生、任课教师和当地动画企业展开调查,通过调查发现存在学生艺术基础薄弱,人才培养方案、教学方式滞后,师资结构单一等问题,将这些问题以矛盾点的方式呈现,分析问题,提出对策解决问题,化解矛盾,旨在抛砖引玉,尚须大方之家共同探讨,让工科背景下的动漫设计与制作专业的学生能够在竞争激烈的人才市场中脱颖而出。
一、调查情况介绍
(一)调查对象
本次调查对象选择的是广西某地方综合性本科高校计算机学院动漫设计与制作专业的大三及大四的4个班级学生、随机抽选的该专业的8名专业课教师和当地的3家动画制作企业。
(二)调查内容
此次调查分为三个阶段进行,首先,笔者深入课堂听取动漫设计与制作专业大三和大四学生的部分专业课程,包括数据库、C语言编程等计算机相关课程和网页美工、色彩构成等艺术类课程。其次,追踪相关任课教师,了解其为动漫专业授课及备课过程等。最后,深入动画企业了解其用人需要、现有此学校毕业的动漫设计专业学生的表现情况和征求意见等。
(三)调查结果
针对以上调查内容,笔者进行整合如下表1、表2、表3所示。
选艺术(美术)类选修课程门数/学期采用的是全班学生的平均值进行计算。(3)小数点后保留一位。
(四)调查分析
由表1可以看出以下五点:一是计算机学院开设的动漫设计与制作本科专业的学生在入学前普遍不具备美术基础,这就在某种程度上导致了学生对艺术设计类课程的兴趣度低的现象,但大多数学生认为艺术类课程对其专业发展是至关重要的。二是存在艺术类课程特别是艺术设计类课程偏少的情况。三是师资力量缺乏,多采用其他院系或外单位人员兼课的方式。四是上课场所没有考虑艺术(美术)专业的特殊性安排,例如美术基础、水彩等课程应安排在专业画室进行。五是考核方式主要采用学生上交作品的方式,笔者认为这样会导致学生课下舞弊的情况发生,不利于学生专业技能的掌握。
由表2可以看出以下三点:一是在此计算机学院开设的动漫设计与制作专业任课教师中没有动画设计科班出身的任课教师,同时教师中具备企业经验的比例过低(12.5%)。二是有50%的专业课任课教师没有美术基础。三是此工科背景下的动漫设计与制作专业任课教师中有部分教师(37.5%)采用同其他开设此课程的专业无差别的教学方式进行动漫设计与制作专业的课程教学,这样不符合该专业学生的认知特点。因为动漫设计与制作专业的本科教学目的和其他工科专业有很大不同,知识的深度是放在第二位的,而知识的广度才是教学的重点。所以,任课教师在进行同一门课程讲授时要适当调整方法,例如任课教师进行动漫设计与制作专业C语言程序课程时要适当调整教学计划,使其更加适合工科背景下的动漫设计与制作专业学科和学生的特点。
由表3可以看出动画企业对设计师的艺术(美术)技能要求较高,设计师艺术(美术)能力在其职业发展中所占的分量是比较大的。
二、存在的问题
通过上述调查,笔者认为,影响工科背景下的动漫设计与制作专业艺术类课程开设的因素主要表现为以下几对矛盾。
(一)学生基础差与市场要求高的矛盾
与艺术类的动漫设计与制作专业的学生相比,工科背景的动漫设计与制作专业学生学习艺术类(美术)课程是一件“残酷”的事情,因为经过了艺术类高考的学生进入大学学习艺术类课程对他们来说轻车熟路,但通过以上广西某地方综合性高校计算机学院动漫设计与制作专业的学生问卷总结表可以看出几乎这些学生在入学前是没有美术基础的,可以说是“零起点”。而通过动画企业调查总结表可以看到现阶段动画企业对设计师的艺术(美术)技能要求呈现“高要求”的态势。然而,艺术技能的学习是一个长期而系统的过程。如何解决工科背景下动漫设计与制作专业学生艺术技能底子薄与市场要求高的矛盾,是我们必须要关注和解决的问题。
(二)学生培养单一化与市场需求多元化的矛盾
工科背景下的动漫设计与制作专业的办学一直沿袭传统工科教学模式,只要学生选择了此专业,你就要无条件地接受专业的课程设置、教学方式等,缺乏主动性,从而导致人才培养单一化局面出现。但市场对高校毕业生的要求却是多元化的,例如某动画企业往往是看中某位工科背景动漫设计专业毕业生在美术方面的专长符合本企业的需要时才决定录用的,如果工科院系的动漫设计专业培养的人才千篇一律,那么他们在市场中是没有竞争力可言的。因此,学生培养的单一化不仅影响到学生就业,而且还会加剧本专业内的恶性竞争。
(三)师资结构单一与课程多样的矛盾
根据上述的广西某地方综合性高校计算机学院动漫设计与制作专业任课教师问卷总结表可以看出动漫设计专业的任课教师存在师资结构单一、力量薄弱的问题,很多工科院系的动漫设计专业的专业课任课教师来源于两种形式:一是由计算机软件或者美术学科的教师经过短时间的专业进修转行而来,二是由那些艺术设计专业或数字媒体专业刚毕业不久的年轻教师来担任,两者要么缺乏美术基础,要么缺少技术支撑和经验,但这些教师的共同之处就是缺少真正动漫设计制作的实践经验。动漫设计专业的专业课任课教师如果没有在动漫行业工作的经历,对某些重要环节不可能有深刻认识,就会导致在教学过程中只能泛泛地讲授理论,或是教授单纯的技术知识或美术知识,这样培养出来的学生也很难适应动漫产业的发展。而那些在动漫行业中有丰富经验的从业者又因为学历、职称等问题被拒之高校大门之外。
恰恰相反的是,动漫设计专业的课程又呈现出多样性的特点,尤其是在具有工科背景的动漫设计专业上体现得更为突出,工科动漫设计专业在培养方案的要求下既要开设计算机相关专业的专业基础课,还要开设数字媒体方面的专业课,也要有艺术(设计)方面的课程支撑,使得课程多样性特点在工科动漫设计专业中体现得更加明显。
三、对策与建议
其一,进行培养方案、课程内容和教学方式改革。这是解决学生基础差与市场要求高这一矛盾的基础,也是提高工科院系动漫设计与制作专业毕业生就业竞争力的有效途径。
1.打破传统计算机理论课程为主的教学模式,建立适于学生全面发展的人才培养方案。以广西某地方本科高校计算机学院动漫设计与制作专业为例,此专业的培养方案是在传统的计算机科学与技术专业培养方案基础上改动而来,例如在大一的课程规划中,动漫设计与制作专业的专业基础课与其他计算机专业开设的专业基础课几乎一样,以工科理论知识为主,这样显然不利于“零基础”学生的艺术技能的培养。根据当前实际,笔者建议通过延长艺术类课程学时和增加艺术类专业基础课程数量相结合的方式作为培养方案改革的核心,例如以课程设置为例,延长美术基础、设计素描等课程的学时,为随后的专业学习奠定宽厚的艺术修养,使学生具备一定的艺术思维和技能。同时,增设手绘卡通形象、透视学等课程,系统性地对学生进行艺术技能方面的训练,使学生具备较好的动手能力,同时为避免知识面狭窄,课程设置中导入模块化的多方向的选修课程,以扩大学生视野,提升综合能力。
2.建立一套符合学生特点和当前市场需求的教学内容体系。很多工科院系的动漫设计与制作专业由于建立时间晚,教学目标和定位不够明确,没有根据自身实际情况建立一套完整、合理的课程内容体系,而是模仿同类甚至艺术类院校的动漫设计专业的课程内容体系设置,这样导致了很多工科院系动漫设计与制作专业课程设置雷同的局面。而且许多课程之间缺乏连贯性,在内容设置上过多的重复,从而浪费教育资源。例如,作为动画片设计流程的几大部分:动漫角色造型、场景道具设计、分镜脚本、运动规律等内容是属于一个整体的,但是在很多工科院系的动漫设计与制作专业课程教学中,却被分割成几门课分别进行教学。例如,在大二的时候开设动漫角色造型和场景道具设计课程,大三时开设分镜脚本、运动规律,到了大四才开设动画设计制作的课程。这些内容之间原本就存在着紧密联系,但由于时间跨度太大,在授课的时候,就会出现学生衔接不上之前所学内容的情况,而且会有重复的内容,这就使得学生学习兴致不高,不能系统地掌握运用这些知识,从而导致教学效果不佳。根据当前实际,笔者建议通过课程项目化和课程案例化两种方式进行工科背景动漫设计与制作专业教学内容改革,不仅可以提高学生的学习兴趣,而且还能在自身参与过程中提高学生的自主学习能力,有利于实现与企业无缝对接的目的。
3. 改变传统低效率的教学方式,建立更加适合工科动漫设计专业的教学方式。艺术类学科在工科体系背景下,当执行课程教学计划时,其课程无法依照艺术专业的教学规律和专业特性开展教学,艺术类专业更加强调分段制教学,在一定时间段相对集中地进行学习与创作,而不是按照传统工科课程教学方式那样将某一门课分散到某个学期中持续进行教学。所以,笔者认为工科院系的动漫设计专业教学方式的摸索,应当在不影响整体教学计划的情况下,通过分段制集中授课的方式完成某门艺术类课程的教学任务。例如,将网页美工课程采用集中式授课方式,在6周时间内结束,这样有利于学生掌握知识的连贯性。
其二,给学生提供更多的学习内容进行选择,根据市场用人动向,推出模块化套餐式选修培养方案。这主要是为了解决学生培养单一化与市场需求多元化的矛盾。在模块化套餐式选修培养方案中,选修模块里面既有艺术类课程为主的套餐,也有以技术型课程为主的套餐供学生选择。这样能为学生的自主学习和个性发展提供更广阔的空间,保证工科背景下动漫设计专业的可持续发展。
其三,针对师资结构单一与课程多样的矛盾,笔者认为,一是学校应有计划地派遣教师到业内知名高校或企业进修,学习先进经验,开阔视野,增长见识。二是聘请一些业内知名学者、设计师定期来校举办讲座,以加强对教师的业务培训。此外,学校应该和相关动画企业建立良好的合作关系,可以让教师定期或不定期的到企业进行相关的实践活动,以提高其实践操作能力。三是在学校层面可以开通绿色通道聘请一些动画企业的一线设计师作为本校动漫设计专业的外聘教师,这样对培养学生的实用技能大有益处。
四、结语
调查只是手段,其目的是发现工科背景下动漫设计与制作专业艺术类课程教学方面存在的问题,分析问题的根源所在,提出对策,当然笔者的对策旨在抛砖引玉,尚须大家共同探讨,把工科背景下的动漫设计专业的改革引向深入,使地方性本科院校工科背景下的动漫设计与制作专业的毕业生能够在竞争激烈的人才市场中脱颖而出。
【参考文献】
[1]李力.地方工科院校艺术专业人才培养的现状与思考[J].大学教育,2014(9)
[2]张翠红.动漫设计与制作专业实训实践之研究[J].职业教育研究,2009(7)
动漫设计与制作简历表 第10篇
求职概况 / 求职意向
职位类型: 全职
期望月薪: 面议
期望地点: 湖南省 株洲市 ,湖南省 长沙市 ,
期望职位: 影视后期制作
意向概述: 能熟练运用各类设计软件如:AE,PS,MAYA等。
教育经历
时间 院校 专业 学历
9月 - 207月 湖南省生物机电职业技术学院 动漫设计与制作 大专
工作经历/社会实践经历
时间 工作单位 职务
年7月 - 1月 株洲市广播电视台新闻综合频道 电视包装
联系方式
电子邮箱:
手 机:
动漫设计与制作就业前景 第11篇
据有关机构对国内几家较大规模动画企业的薪资水平调查,结果显示:入行阶段:2000-5000元;入行阶段主要是提高设计和制作动画的水平。中级阶段:5000-8000元;中级阶段的动画设计师基本上具备了能设计出有性格的角色动画,更具优秀的动画制作水平。高级阶段:8000元以上;高级阶段的动画设计师范围很广,但是高级动画设计师一定是具备了把握整体动画风格,更好地完成对角色的设计和制做。
动漫产业登陆我国大陆始于上世纪90年代初,主要集中在北京、上海、广东一带,近年来在长三角、湖南等地也逐渐出现产业化的趋势。正在启动的中国内地动漫产业市场,2004年总创收约为117亿元人民币,2005年达600亿元人民币。2004年,我国大陆动画产量为3万分钟,全国相关企业仅百余家。
目前的国际动漫产业,欧、美、日、韩呈争先态势。动漫业是英国的第一大产业;美国的网络游戏业已经连续4年超过好莱坞电影业,成为全美最大的娱乐产业;日本动画业年产值在国民经济中位列第六,动画产品出口额超过钢铁。2004年,全球数字内容产业产值2228亿美元,与游戏、动画业相关的衍生产品产值超过5000亿美元。
有人称,动漫产业是继IT产业之后的又一大经济增长点,动漫及衍生产品的巨大产值及其迅猛的发展速度,日益受到世界各国的普遍关注。
推荐动漫设计与制作专业院校:河北师范大学、湖南师范大学、江苏科技大学
一、专业培养目标培养德、智、体、美全面发展,具有动漫设计与制作必备的基础理论、专业知识和操作技能,具备计算机动画设计、数字声像合成技术能力,计算机二维、三维动画制作及影视后期制作能力的高技能人才。
二、专业培养要求(一)思想道德爱祖国,爱人民,有良好的职业道德和品德修养。(二)专业素质掌握计算机系统软硬件方面的基础知识、动漫设计与制作的基本理论和技能;熟悉动画创作的速写知识,色彩运用、设计理念与创作技巧;具备影视、广告、网络的二维动画及三维动画的设计和制作能力,具有较强的专业技能。(三)外语能力具有一定的英语知识,有一定的听、说、读、写的能力。(四)文化修养了解中华民族文化,能够结合实际指导和实施企业文化建设。(五)心理素质心理健康,善于协调和控制情绪,具有较强的意志力,人际关系和谐,可以能动地适应、改善现实环境,有较好的团队协作精神。(六)身体素质身体健康,有较好的体能,掌握一定的体育锻炼技巧,养成良好的体育锻炼习惯。(七)创新能力了解创新理论和一般的创新方法,为将来结合实际在软件技术等方面的创新打下基础。
三、专业核心能力计算机动画设计能力、数字声像合成能力、计算机动画制作及影视后期制作能力。
四、专业核心课程信息技术应用基础 程序设计语言( C/C++) 数据库设计与应用Flash二维动画设计 MAYA三维动画设计 美术基础 3DS MAX三维动画设计。
五、毕业标准本专业学生毕业标准为115个学分,采用学年学分制教学。学生在校期间,须按规定参加入学教育、军训、社会实践、毕业教育等环节方可毕业,其中必修课学分必须取得。
六、学生继续深造方向本科计算机专业,计算机专业研究生
七、学生就业方向本专业毕业生可在各动漫产业基地、影视公司、电视台动漫制作公司、广告公司、网络公司等部门从事二维、三维动画制作、影视动画制作、影视编辑、影视广告制作、后期合成及网络动画制作等方面的工作。
据有关数据统计显示,目前我国的动漫人才仅7万人,而高素质动漫动画设计师仅2000多人,这对有13亿人口的泱泱大国来说显而是供不应求,据推测,近几年我国的动漫动画设计师的缺口要达到50万人。看到这些数据后,动漫动画设计爱好者们就不要犹豫了,勇敢的进入这个火热的行业吧。
动漫设计与制作课程
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