侗族木结构范文

侗族木结构范文（精选7篇）

侗族木结构 第1篇

1 体现力学特性的线结构设计

不同材料、不同截面形式的结构构件具有不同的力学性质, 根据结构系统中构件传力的特点来确定构件的材料和形状, 以最大限度地发挥各种材料的特性。柱、梁、析架、索、拱等结构构件, 可以构成不同的符号和语言系统。

2 体现几何形的造型结构

几何形是一种经过抽象概括成的人工形态。圆、三角、多边形、方形、菱形、圆锥形等真正存在于自然界中的几何形状并不多。所以几何形状表现一种抽象美、人工美、理性美, 显示出改造自然的力量和人工雕琢留下的痕迹。建筑中, 几何形形态规整, 体现了理性逻辑, 受力均衡、施工方便, 所以是较为常见的类型。

3 体现几何等距收分的内部结构

4 体现仿生形态的外观结构

仿生是线结构在进行建筑创作时常用的一种设计手法, 也是建筑创新的源泉, 它往往是多种仿生形式的综合。同象征一样, 仿生可以确定建筑主题与建筑形体、空间和符号的关联, 而使体验者产生联想和共鸣, 从而传递情感, 它对表现建筑的主题有着直接明晰的效果。

树状结构是德国工程师弗莱·奥托的倡导下, 经过长期研究, 逐步成熟得以应用的结构形态。弗赖·奥托推崇“原始建筑学”, 他主张将这种“最少”的原始建筑学之美转换成现代的建筑, 即轻的、节能的、灵活的、适应性强的树状结构其主要特点是用仿生学的观点来构筑与天然树木极为相似的空间结构, 以其多级分权, 向上生长的结构形态赋予建筑以旺盛的生命力, 强烈地体现出建筑与人的亲和力。树状结构的屋面结构是从底部支柱逐级“生长”起来的, 并融为一体。节点采用相贯形式, 力的传递顺畅自然。

形态仿生, 往往模仿自然物象的形态及其特殊的组织关系, 来构图和表达立意, 可以取得新颖独特的效果。侗族鼓楼的优美造型就象一只展翅飞翔的小鸟, 飞向苍穹。

网格结构是采用离散的线形构件, 通过特定的节点, 按照建筑型体要求和一定的规律, 组装成的三维连续体、网状空间杆系结构体系。当网格结构为平板时即为网架结构, 网格结构为曲面并具有壳体的结构特性时即为网壳结构。

侗族建筑是中华民族文化之瑰宝, 也是世界建筑艺术的奇葩。其民间木构建筑营造技艺及美学结构设计更是令人叹奇, 侗族建筑的美学结构设计是极具研究价值的, 有待专家学者的深入研究。

摘要：侗族木构建筑营造技艺已经列入第一批国家级非物质文化遗产名录, 不仅其构造技艺令人叹奇, 它的美学造型更令人叹为观止。论文以结构设计为主线, 从技术结构、形态结构、设计几何学等角度对侗族传统木结构建筑的结构设计手法进行分析研究。

关键词：侗族木结构,建筑,结构设计

参考文献

侗族木结构 第2篇

近年来, 随着计算机技术、通信技术及其他相关技术的飞速发展, 三维虚拟技术日益成为当前研究的热点, 三维虚拟展示能实现对某地区居住生态环境和民族风俗文化进行再现、保护及传承。三维虚拟技术的特性就是沉浸感、交互性, 随着计算机技术和交互技术的发展, 三维虚拟现实技术会有更多的应用和发展, 功能更加强大, 成本也会降低, 更多的领域可以从这种技术中受益, 因而三维虚拟现实技术的发展前景将会非常广阔, 或者是可以融入到侗族木结构古住宅的技艺传承、视觉展示、样貌还原等等。

一、侗族古住宅的建筑风格特点

侗族村寨多选择临水的山坡地形建造, 为了防止潮湿和野生动物的侵袭, 侗族村民建造了吊脚楼, 吊脚住宅楼的营造, 不仅造型美观, 布局科学合理, 而且包含了生活的适用性功能与特色文化及风俗习惯等内涵。侗族吊脚住宅木楼一般为三、四层, 底层为地面, 用来安放舂禾的石碓、农具、柴木、圈养家畜等, 第二层是侗族人家主要生活空间, 设有火塘、卧室、楼梯间、宽廊以及其他辅助空间, 第三层一般是用来存放粮食, 以及一些不常使用的生活用具。侗族住宅空间布置十分讲究。如住宅的“巴廊” (也成堂屋) 是家庭对外交流的重要场所, 如在春节期间舞龙耍狮队拜年、摆宴席待客、少年学歌、青年朋友相聚、青年男女对歌、拦门歌及妇女织布、编花带、纳布鞋等等活动均在这里进行, 是个小型的公共活动场地。其空间最大, 并且左右均设有走廊与临居相通, 在侗族故有“走家患寨不下楼”之说。再如火堂, 侗族将其分称为:“火堂”和内与外三部分, 空间也较大, 其功能除了供家人日常生活外, 也是侗族人家冬季里打油茶接待客人与聚会唱歌之处, 侗族人思想开放而文明, 火堂更是青年男女坐夜、对歌的场所。

二、侗族古住宅构架营造三维虚拟展示设计意义

1.还原侗族古住宅原貌, 再现建筑真实性

在侗族的古住宅中, 基本为木架结构, 大多都能保存至今, 展现了其良好的结构特性, 但木架结构的住宅由于地震、风化、火灾等不可避免的灾难, 部分住宅被破损甚至遭到毁坏, 因而部分年轻一代的侗族村民选择用坚固、易保存的水泥房取而代之, 这就导致了侗族古住宅丧失了原来的样貌。而且加之目前国家城镇化脚步的不断加快, 越来越多的侗民, 特别是年轻一辈都加入了改革大军的行列, 侗族古住宅也将面临着“独守空房”的地步, 这必然导致古住宅的步入常年失修的境地。因此, 借助当今时代春风, 依靠三维虚拟技术还原其本身原貌, 再现建筑真实性, 将文物实体通过影像数据采集手段, 建立起三维或模型数据库, 保存文物原有的各项形式数据和空间关系等重要资源, 实现濒临文物和文化遗产资源的科学、高精度和永久的保存, 对侗族古住宅的有效保护起到一定保障作用。

2.虚拟侗族古住宅场景, 增强文化传播性

侗族古住宅场景作为广西非物质文化遗产中的一个重要组成部分, 在传播和教育两个方面一直受制地域因素这一瓶颈。而传统的宣传效果只能提供静态局部的视觉体验, 而通过三维虚拟现实技术, 可以让用户在虚拟现实系统中自由行走、任意观看, 突破了传统三维动画被动观察无法互动的难关, 给目标客户带来了难以比拟的真实感与现场感, 大大加强了侗族古住宅的宣传效果和力度。同时, 还可以应用在网络和多媒体中, 更方便、更快捷的多途径传播相关信息, 实现资源共享, 真正成为全社会可以拥有的文化资源。

三、侗族古住宅构架营造三维虚拟展示设计策略

三维虚拟展示设计, 是以计算机仿真为基础的现代设计方法与技术, 利用计算机模拟技术, 在充分调查研究与掌握相关数据的基础上, 采用先进的三维建模技术, 虚拟现实设计技术及网络多媒体等多种技术融合完成的设计。

虚拟现实技术展示设计技术符合侗族住宅整体布陈的理念, 反映地理环境特征。侗族自古以来依山建寨, 傍水而居, 大的侗寨有几百户, 小的也有几十户, 山上树木葱郁, 人们就地取材, 建制木楼, 住宅楼因地制宜地围绕着鼓楼建造, 在侗寨里的鼓楼往往是以姓氏群体建造, 鼓楼旁边基本是同姓氏族人居住 (如图1) 。所以, 寨子中有几座鼓楼就有多少个姓氏族人。侗族住宅楼虽是单体建筑, 但它以量成为寨子的主体。

虚拟展示设计的功能就是模拟逼真, 再现建筑真实性, 反映侗族古住宅清晰的木架结构和正确的民族风俗与建筑文化理念, 从而保存科学数据, 保护生态博物馆馆藏中任何一件藏品。如侗族修建的住宅楼 (吊脚楼) (如图2) , 木楼以大圆杉木为架, 宽厚的木板作壁, 房舍建筑端庄, 或三层或四层, 其下层放置农具、家畜、柴火等;二层设火堂、厅廊;三、四层为卧室及仓库, 每层均遵循均衡、对称、和谐等美学进行营造, 通过柱子、枋、挂等部件进行横竖穿插结构, 基础本是运用直线、折线作多重组合, 比例协调、规整完美地体现了侗族工匠高超的木结构建筑营造技艺。侗族木构住宅建造过程中不用一个铁钉, 全用榫卯连接, 结构牢固, 榫接慎密。为精确反应这一技艺的真实性, 在建模时, 模型力求外型、结构准确、生活用具真实, 精确到每一处细节。

为更好地展示侗族住宅这一建筑特色文化与功能, 达到有效的宣传和保护, 在虚拟场景中要融入更多的交互功能, 我们需要使用虚拟漫游技术, 对侗族示范户进行漫游。虚拟漫游技术的实现依赖于模型, 没有这些三维场景就不能实现在这些场景的虚拟空间中漫游, 因此我们主要需完成以下几个步骤:

第一, 对侗族古住宅的真实面貌进行数据采集, 通过互联网收集、查阅书籍文献、实地考察等方式将真实的数据进行较为完整的记录;第二, 对模型进行设计制作, 在这个阶段我们主要选择3DMAX或Maya以及Auto CAD来完成古住宅外部及内部结构的三维几何建模、行为建模、物理建模、对象性建模以及模型切分等, 在经过在虚拟环境中贴图、优化、烘焙、选取适合光线等过程, 还原真实木楼及生活用品材质, 最后进行整合渲染;第三, 虚拟漫游设计, 此阶段主要完成用户作为第一人称或第三人称感官体验前面利用三维虚拟建模技术建造的场景, 并实现与场景的一些特定交互;第四, 测试与修复, 我们主要将虚拟漫游过程与实际游览过程进行对比测试, 尽量优化整个过程。

在运用三维虚拟现实技术展示侗族木结构古住宅的过程中, 我们不难发现, 和大多数三维虚拟技术实现的对象来比较, 由于所要展示的内容有少数民族的特色, 所以在设计的时候需要多注意文化元素和局部细节的建设, 这让我们侗寨的结构又有了新的认识。例如:其地理位置一般依山傍水, 多以“鼓楼”作为建筑的制高点、开头部分, 然后向四周扩散, 而通常会以“风雨桥”作为建筑的收尾部分。而且“鼓楼”的瓦顶平面多为正方形、六边形和八边形, 瓦砾数目多为偶数, 一般以奇数分层, 大多数都是在三层或五层。不用任何一颗铁钉, 全都是用凿榫连接, 结构牢固, 连接缜密。它不仅是侗族村寨的主要标志, 还是侗族村寨祭祀、唱歌、商事、娱乐、跳舞、庆典、迎宾等重要事宜的关键场所。三维虚拟现实技术要还原展示所有的风貌, 就必然会将历史事迹、典故传说、民间传统故事等挖掘出来, 做入交互体系之中。因此通过三维虚拟现实技术展示的时候, 一些侗族木结构古住宅的特点元素也将被完全剖析出来。

四、总结

用三维虚拟技术来对文化遗产的保护具有重大的理论价值和实际意义。首先, 利用现代科技与技术有效地提高侗族生态博物馆中馆藏品保护的技术水平;其次通过影像采集数据, 建立实物三维或模型数据库, 保存侗族木构住宅楼原有的各项形式数据和空间关系等重要资源, 实现博物馆藏品存档及永久性保存, 同时通过有效的交互、逼真的虚拟漫游设计推动侗族独特的建筑文化的传播与传承, 三维虚拟技术使侗族木构住宅楼超越地域与职业限制, 实现资源共享与利用, 实现文物展示和保护。

摘要：在侗族古住宅中, 大多为木架结构, 有些已有了百年乃至近千年的历史, 为了继续保持该建筑的历史原貌, 并对传统工艺进行传播展示, 本文描述了利用现代信息技术手段, 将侗族村寨进行三维虚拟再现其真实性, 并将侗族古住宅清晰的木架结构、民族风俗与建筑文化理念融入其中, 进行有效的宣传和保护。

关键词：侗族,木结构,古住宅,三维虚拟

参考文献

[1]李芳, 肖洪, 杨波.三维数字校园的设计与实现[J].系统仿真技术, 2010 (1) .

[2]彭国斌.广西三江侗族生态博物馆虚拟展示设计研究[J].装饰, 2012 (6) .

[3]刘振才.三维动画制作基础Ⅱ[M].海洋出版社, 2008.

[4]阎旭红, 刘子建.浅谈虚拟现实技术在产品设计中的应用[J].前言, 2010 (15) .

探侗族大歌与侗族耶歌之异同 第3篇

侗族耶歌最早是一种祭祀歌舞, 这种歌舞形式称为“多耶”。“多耶”侗语称d o s y e e h音译为“多耶”也称“踩歌堂”, “多耶”的表演形式是众人围成圆圈, 男的相互攀肩, 女的手拉着手, 由一个领唱, 众人合唱, 合唱者只唱每句的后三个字, 边唱边随着节拍踏步进退。耶歌是集诗歌、音乐、舞蹈为一体的, 耶词长短不定、说古道今、讲究韵律、构韵严谨, 既有故事性, 又有文学性;既有动听的唱腔, 又有优美的舞蹈动作;节奏轻捷明快、腔调高亢激昂、舞姿纯朴风趣, 有领有合、有进有退, 步调一致、起起伏伏⑴。耶歌不论从文学内容、音乐的旋律特征、还是从演唱形式和整个活动方式来看, 都可以说是侗族文化中最古老的文化形式。大歌作为侗族最具特色的音乐艺术之一, 她保留了耶歌的“诗”和“乐”的特征, 没有了舞蹈, 是徒唱, 她的演唱场合、演唱程序、演唱要求、演唱内容和演唱形式都与耶歌非常的相似, 但又有一定的区别。

一、演唱场合的异同

大歌和耶歌一样, 往往都是在节日期间进行, 每当节庆和其他重要活动, 在鼓楼举办隆重的主客双方对歌是必不可少的项目。每当外寨客人来串乡走寨 (侗话叫“月也”) , 如果客人有男有女, 则由本寨男青年集中在鼓楼, 款待外寨做客的女青年, 一同“行歌坐夜”, 由本寨的女青年陪伴外寨的小伙子在鼓楼坪上对歌作乐。有时候在接待贵宾稀客时也要进行大歌和耶歌演唱或对歌, 以示对客人的热烈欢迎。鼓楼是侗族人们重要的娱乐场所, 是大歌和耶歌演唱、传承的重要场所。所不同的是, 耶歌同时也作为一种祭祀礼仪, 除了在青年男女娱乐对歌时演唱之外, 还在祭祀的活动中演唱, 是祭祀萨岁时必不可少的内容, 而且是祭祀文化形式的主要内容, 它依附着祭萨活动成长和发展。

二、演唱程序的异同

耶歌的演唱分三个程序进行, 即:《进堂歌》、《转堂歌》、《散堂歌》。其中《进堂歌》是最先演唱的歌, 一般称为开场白, 以表示踩堂歌的开始。接着是《转堂歌》, 它的内容非常宽广, 有叙述侗族祖先迁徙历程的, 有叙述时令变化和农事安排的, 有表达男女爱慕之情的, 有赞颂、祝贺各种人物事物的, 有感叹人生的。《散堂歌》是哆耶活动即将结束时唱的, 以表示踩堂活动的结束。同样, 大歌的演唱也分三个程序进行, 即:《进楼歌》、《转楼歌》、《散楼歌》。其中《进楼歌》是客人进入鼓楼就座之后, 歌队最先唱的歌, 歌意大都是赞颂鼓楼建筑宏伟、赞颂村寨座落美丽和村寨人们的勤劳、友好、热情。《转楼歌》是主客双方歌队对歌时唱的, 歌唱的范围很广, 从追叙祖先到季节变化、农时安排, 其中表达青年男女爱情的最多, 有从古至今的知识问答, 也有老人感叹人生苦短的, 还有小孩的天真欢乐, 这一部分是大歌的精华所在。最后的《散堂歌》是散客时唱的, 以表示人们回家准备做各种家务和请客人吃晚饭, 进楼对歌演唱的结束⑴。从上述可以看出, 二者的演唱程序几乎相同。

三、演唱要求的异同

耶歌和大歌歌队组成的特殊要求、对歌情况以及禁忌等都很相似。歌队的组建要求成员必须是未婚的青年男女, 且男女各编成队。歌队组织有以下几种情况: (1) 居住相邻、不同姓氏同龄人的自由组合; (2) 本村寨范围内同龄人的自由组合; (3) 本鼓楼范围内同龄人的自由组合; (4) 本房族范围内同龄人的自由组合。前面三种组合形式较为普遍, 第四种组合形式较少见。男女歌队对歌也有特殊的要求, 能通婚的男女歌队方可对歌, 分两种情况:一是同一鼓楼不同房族的异姓歌队也可对歌;一是上鼓楼的男队同下楼的女队可以对歌。通常男队只有一个歌师, 而女队有一至五个歌师不等。耶歌和大歌在对歌时要根据外寨来访歌班情况而定, 假如客方来的是男性歌班, 就由主寨的女性歌班来接待邀约对歌, 来的是女性歌班则正好相反, 同时邀请都在傍晚或夜间进行对歌。所不同的是耶歌的演唱成员临时可以组合的, 而大歌的演唱难度大, 其演唱成员必须是经过专门训练的未婚青年。同时歌队都有指导老师, 称为“嗓嘎”, 他们年青时都是著名的歌手。歌队中的演唱成员有增有减, 增是不断添置后备力量, 减是超龄队员可以自动退出歌场, 这是一种互补的方式, 采取分段式结构, 把歌队成员按年龄分组分班⑵。

四、演唱内容的异同

耶歌的种类有耶萨岁、耶祖先、耶父母、耶鼓楼、耶村寨、耶客人、耶老人、耶青年、耶小孩、耶谜、耶星宿、耶圣母等等。歌词内容包括神灵显现、祖先迁徙、开拓荒山、安顿家园的传说, 以及春秋四季、节令变化、农事作息、男女情爱等等。如“当初谁人开天地, 山川河水谁人发?二丈八楼谁人起江边杨柳谁带来?当初盘古开天地, 山川河流禹王开。二丈八楼鲁班起, 江边杨柳水推来。家家房顶盖银瓦栋栋木楼挂满禾。三层木板镶得平堂屋围起瑞气多。鼓楼耸立寨中央, 风雨桥亭锁寨脚。后生浑身是龙骨姑娘上下戴项镯。后生进寨不想走, 姑娘想来这里找家婆。贵乡山好水好人意好人杰地灵金银窝”。这些固定的传统唱词和即兴演唱的唱词, 是侗族人民世世代代流传下来的[3]。大歌的种类分为鼓楼大歌、叙事大歌、礼俗大歌 (包括踩堂歌、拦路歌和酒歌) 、声音大歌、儿童大歌、老人歌、客人歌、吊丧歌、戏曲歌、劳动歌等。歌词内容选材广泛, 反映人间百态, 综合了万事万物。不同的是, 耶歌演唱的内容多侧重于神灵、祭祀方面的, 而大歌演唱的内容则没有侧重的题材, 包含了生活的方方面面。

五、演唱形式的异同

大歌和耶歌的演唱虽然都是一领众合的形式, 但耶歌的合唱部分是单声部齐唱, 且不带歌词, 众人只重复短句歌词末尾的三个音节, 或只唱“呀啰耶”、“呀啰嘿”这些衬词, 是一种集歌、舞、乐为一体的演唱形式。而大歌的演唱是徒唱, 没有舞蹈动作, 演唱时, 众人是围站 (或坐) 在一起演唱。她的合唱部分也与耶歌有别, 是带歌词的, 而且分多个声部进行, 三声部四声部的最为常见, 个别地方有多至六个声部的。声部多, 节奏一般不固定对等, 既严谨, 又能有自由发挥的空间, 它分合有致的和声织体与众不同, 由低音声部担任主旋律, 又有一部分模拟性的长时间拖着一个固定低音的拖腔声部, 高音声部则是多声复调, 使主旋律更具有装饰性, 色彩更丰富。在大歌的演唱中, 合唱部分的人数较多, 且声部之间有着紧密的联系, 它的旋律采用的是同一材料, 但同时在此基础上又产生了高声部多样化的变唱, 既保证了各声部之间音乐上内在的统一性和凝聚力, 又使得演唱具有无可比拟的灵活性和生动性, 因此, 合唱中每一个声部的参加者都需要默契配合。同时, 各声部所唱的歌词大多是同一的, 而不同声部的旋律都具有相对独立性, 因而有可能在同一时间内从不同侧面表达演唱者共同的思想、感情, 显示了音乐内涵的不同层面, 使音乐形象十分丰满。而耶歌的音乐旋律则很简单, 只有上下两句, 且节奏固定, 伴舞而歌, 后面一人用右手搭在前一人的左肩上, 眼向内前方看, 或左手搭在前一人的右肩上, 眼向外前方看。一个接一个围成圆圈, 人数不限, 人多圈大。男为外圈, 女为内圈, 圆圈可逆时针方向, 也可顺时针方向, 也有手拉手围成圆圈的, 以走步为拍, 边走边唱等。

大歌和耶歌的演唱都具有集体性, 他们起源于集体劳动, 并传唱、发展于“行歌坐夜”、“月也”、“祭祀”等活动中。不论在起源、传唱、发展还是在音乐、文化、表现形式方面都有着许多共同的特征, 但又有着质的区别, 正是这些细小的区别让他们又展现出各自独特的魅力。侗歌是侗族先民们留给侗族乃至世界的一笔丰厚遗产, 它与人民的生活密切相关, 侗民们世世代代徜徉在音乐的世界、歌的海洋里, 从而用集体的音乐智慧创造出了侗歌这种犹如“天籁之音”的音乐。

摘要：侗族大歌和侗族耶歌是侗族最具特色的传统音乐艺术, 他们承载着侗族传统的音乐和文化现象, 在音乐内容、音乐形式、地域文化上都有着许多相同的特征和各自的特色。本文就从演唱场合、演唱程序、演唱要求、演唱内容、演唱形式等方面探析两者的异同, 为侗族大歌与侗族耶歌的进一步研究提供理论基础。

参考文献

[1]杨彬修.探侗族民歌之源头-一耶歌[J].中国音乐, 2007.3

[2]石家国.侗族大歌来源新探[J].贵州民族学院学报, 2000.2

[3]黄小明.侗族歌舞“多耶”的文化变迁[J].北京舞蹈学院学报, 2004.3

[4]潘永华.侗族民族歌舞“多耶”初探[J].中国音乐, 2002.4

[5]徐亮.侗族大歌音乐特征的实地调查与研究[J].中国硕士学位论文全文数据库, 2005.5

侗族大歌初探 第4篇

侗族主要分布在我国贵州、湖南、广西三省, 在贵州省又主要集中在黔东南地区的榕江、黎平、从江三县。这里高山绵延, 平均海拔3002000米不等, 距贵阳市达400公里左右。可谓山高路险, 交通不便。解放前侗族与外部世界联系极少, 20世纪70年代有些地方还保留有“刀耕火种”的原始状态的生产方式。

侗族大歌是群体活动的产物。从歌唱起源的“巫术说”来看, 那种被后人所描述的原始社会的生活模式在这里被有力证明:聚族而居, 保持着神秘的祭祀行为。古老的先民们在农作物丰收时, 他们跳跃、欢呼, 甚至齐声吆喝;长期干旱或雷雨时, 他们认为这是“天”在发怒, 于是在族长的带领下, 展开了大规模的祭天活动, 偶尔一次巧合就促成了更多的人员参与和仪式的格式化。其中吆喝声、祈祷声逐渐演变成唱歌;乱糟糟的这么多人唱, 多声部在不知不觉就形成了。于是, “祭天”就这样被侗族先民发明了。伴随着祭祀的发展与稳定, 侗族大歌有了形成与发展的条件, 并在其民族的千百年发展过程中沉淀下来了, 成为了侗族标识性的民族文化, 具有了其民族性格, 这种性格对其民族的进一步向前发展又作了方向性的规定。因此认为:古老的侗族大歌是侗族历史悠久的铁证, 是侗族人民在长期生活中得来的, 是其民族生存发展的手段之一。

一、侗族大歌珍贵的价值表现在文学与音乐两个方面

从文学方面看, 传统的侗族大歌歌词多是一些长篇的抒情歌 (情歌) 或叙事歌, 内容丰富, 揭示了古代侗族社会生活的面貌, 反映了在一定历史时期以内人民的思想感情, 弘扬了赞善贬恶的道德品质, 表达了追求幸福自由的理想, 同时也保留了侗族古代诗歌体文学的特征, 以及精炼、生动、形象的语言艺术。

从音乐方面看, 为了体现歌词的丰富内容, 在音乐上形成了多种结构形式与表现手法, 其中最难能可贵的是集体性的歌唱中产生了应用多声部来表现内容的手法。可见, 侗族大歌是侗族民间音乐水平最高的一种, 这种民间复调音乐以其独特的风味、斑斓的色彩、浪漫的气韵蜚声海内外, 在国内外音乐界享有盛名。1986年10月, 贵州省黔东南州民间侗族大歌合唱团走出国门参加了在法国巴黎举行的艺术节, 侗族大歌轰动了艺术之都, 观众学者为之倾倒。艺术节执行主席马格尔维特在观看完演出后激动地说:“在东方一个仅百余万人的少数民族能够创造和流传这种古老纯正、如此闪光的艺术, 在世界极为少见, 它不仅受到法国观众的喜爱, 就是全世界人民也都会喜欢的。”侗族大歌的深远影响打破了一些外国音乐专家认为我国民间没有复声音乐的断言, 它令世界艺术大师们惊讶、折服。

二、侗族大歌的支声复调特点及其文化内涵

1. 支声复调

可用一个通俗的比喻来形容:一棵树在长到一定时候, 分出枝来, 当然这种枝和树还是个整体。具体音乐分析就是在演唱过程中, 高声部的人逐渐脱离原来的调高, 游离到另外一个调上, 而低音声部仍然保持在起始的调上, 形成两个或三个声部, 这两个声部属于同宫系统内的不同调。这种民间支声复调音乐的出现彻底打破了国际上关于“中国无复调音乐”的定论, 意义非同一般。

2. 关于支声复调形成

这里列举两种学者观点及两种民间传说:学者观点: (1) 由于“众人出多声”所致; (2) 由“喉音佳者”创作得来。民间传说: (1) 远古时期, 侗族青年们在劳动休息时的说笑声引乐了百鸟百虫, 百鸟百虫齐鸣, 高低起伏, 错落有致, 又引起姑娘小伙们的兴趣, 于是各自模仿, 形成具有高低不同多声部大歌; (2) 侗族贫困青年倒鸟和老罕两兄弟在隐居山林时受蝉鸣鸟叫的启发, 兄弟俩合作发明了双声唱法, 并把这种方法教于世人, 从此双声部大歌广为流传。

三、侗族大歌的伴奏方式

在侗族的所有乐器中演唱大歌时最主要的伴奏乐器是琵琶、牛腿琴, 两者一起为大歌伴奏时, 在齐奏为主的基础上即兴加花或加强节奏而产生和声效果, 乐师们在演奏中使乐器发出的这种和声效果给歌手们提供了和声美的直感, 促进了歌手们审美意识的形成。在歌手中有的歌手自弹 (牛腿琴) 自唱, 唱的调子和弹的调子不一样, 弹的调子是为唱的作铺垫, 打和声, 但两种调子却是非常的和谐。这些都驱使驱使大歌这种复调歌曲的诞生, 反过来这种复调歌曲的发展又促进了二弦琴、琵琶等乐器演奏的不断发展。

四、侗族大歌的家族传承方式及其文化内涵

1. 侗族大歌主要传承方式

家族传承。歌队:是指侗寨中存在的大大小小演唱小组, 每个歌队三至几十人不等, 按年龄组合成儿童歌队、男声歌队、女声歌队、老年歌队等。歌队平时各自干自家的活, 夜晚或闲暇之际, 聚在歌队中的头领歌头家里, 一边做些针线活, 一边练习唱歌。歌头:是歌队的带头人, 是侗族大歌高音声部的完成者, 此人唱技高超, 反应敏捷, 能够带领歌队“走寨对歌”。歌师:侗族大歌的灵魂人物, 他的平时任务是负责全寨歌班的训练工作。孩子45岁时入歌班学唱, 除了生产劳动, 大部分时间都是在歌师的教育下成长。女孩一般直至出嫁, 离开族人为止。侗族一直有小孩学歌、青年唱歌、老年教歌的传统。歌师教族人唱歌是不收取费用的。

2. 家族传承方式的文化内涵

侗族偏远的地理位置及群山环绕的地理环境, 决定了该民族要聚族而居, 注定了其文化的传承方式必须以家族传承方式为主。歌师、歌头、歌队的关系, 实际上是其内部的一种组织结构, 三者的存在状况及水平高低直接决定了侗族大歌的存在状况与水平高低。侗族人为了能在社会活动中占据有利地位, 往往倾全族、全寨之力打造好本族的歌队, 也正是这种指导思想, 使得侗族在千百年的历史长河中, 保存下了独特的文化形式。

侗族中歌师、歌头、歌队的关系是相互依赖、相依并存的。侗民们尊重歌师, 热爱生活, 认真唱歌, 世世代代的喜怒哀乐都在这歌中, 唱丢了一首歌, 可能就丢了侗族人的重要的生产、生活信息, 这就是为什么侗族老人需要几天几夜才能唱完“叙事歌”的秘密所在。这对于一个只有语言没有文字的民族尤其重要, 这种传承方式实际上已经成为他们教育、培养后代的手段, 实践证明了这种手段的稳定性与权威性;这种传承方式也反映着一个民族文化从远古走到今天的一个理由, 这个理由也许正是许多民族文化消亡的重要原因之一。

随着经济的不断发展, 各种家用电器也相继进入了侗族地区, 随着录音机的出现, 录音磁带成为了当今侗族大歌传承的重要载体, 开始是各种采风人员提着录音机用以搜集民歌, 随着录音机、影碟机的增多, 歌手们便可边录边唱, 这样既能达到很好的教授效果, 又能达到长期保存和传承的目的, 有了录音机、影碟机等现代化的电器, 歌手们就不必像过去那样靠大脑记忆和汉字记侗音的方法来进行传承, 这两种传承方式既费脑力又费精力, 而现代化的电器传承就方便多了, 一些著名的歌师和歌队将所演唱的大歌灌成磁带或碟片销往各地。

五、侗族大歌的发展及社会意义

世界上任何一种艺术如后继无人, 那么这种艺术就注定会失传;反之任何一种艺术要求得发展, 就必须有大批艺术接班人。侗族大歌也不例外。在今天, 传统社会中那种靠亲属传承 (父传子、母传女) 和师徒传承来培养侗族歌手的方式仍然存在, 但更主要的是学校教育和短期培训。贵州许多高校, 如贵州民族学院、贵州大学艺术学院, 在培养侗族大歌歌手方面做出了较大成绩, 但这些远远不能满足社会的需要。榕江文化部门教育部门在各小学先后开展了侗族音乐教育, 1985年还创办了一支“金蝉侗族少儿合唱团”, 利用课余时间学习训练, 十几年来培养出许多优秀的歌手, 并多次应邀参加省内乃至全国的大型文艺演出, 且曾出国演出, 均受到中外观众的高度赞叹。

随着经济的不断发展, 侗族大歌已走出国门, 走向世界, 登上了大雅之堂, 它不仅是侗族人民的精神食粮, 而且成了世界各国各族人民所共享的精神财富。它折射出的不但是一种独特的审美观, 更是一部民族史。这样的音乐在书店是买不到的。它是以信仰为基础的传统或者从部落人的个人献身中产生的。它决不是没有灵魂和欠考虑的东西, 也决不是被动的东西, 而是充满生命感的, 是其社会意义与作用。

参考文献

[1]刘亚虎.天籁之音——侗族大歌.黑龙江人民出版社.

[2]高冰, 杨俊江.榕江——流动的和谐.贵州人民出版社.

侗族木结构 第5篇

一、侗族聚居地旅游业发展现状

1. 旅游资源丰富

侗族聚居地旅游资源丰富。侗族的民间建筑结构严谨, 造型独特, 到过侗乡的学者、专家、中外游客无不对侗族的村屯、寨门、鼓楼、民居、凉亭、井亭、风雨桥等留下深刻的印象。侗族民间音乐丰富多彩, 有民歌、歌舞、戏剧、曲艺、器乐等。民歌分单声唱和多声唱两大类。多声唱的歌俗称大歌, 是侗族独有的多声部清唱民歌, 大歌中的蝉歌曾由贵州省代表队带去参加过法国巴黎民歌艺术节并获得金奖, 近几年侗族大歌参加国内外各文艺节目演出都获得了极大的轰动效应。

侗族民间节日和活动多种多样, 丰富多彩, 主要有斗牛节、斗鸟节、花炮节、尝新节、赶坡会、抬官人等 (见表) , 侗族聚居地有“百节之乡”的美称。

侗族的饮食还有自己的独特的风俗, 侗族饮食有四项最出名, 即吃酸、吃生、吃糯饭和吃油茶。俗话说“侗不离酸”, 侗族的酸制品种类繁多, 醇香可口, 最富特色的有酸鱼、酸鸭肉、酸鹅肉、酸猪肉和酸菜及其他素菜酸制品。此外, 侗族有吃“合拢饭”和“百家宴”的习俗。

侗族民族工艺品做工精细, 技艺高超, 深受海内外宾朋青睐。主要有:乐器类:芦笙、侗笛、侗族琵琶、侗族牛腿琴等;模型类:风雨桥模型、鼓楼模型、吊脚民居木楼模型等;服饰类:侗族男装、女装、银头饰、银项圈、银项链、银手镯等;器具类:竹篮、竹篓、藤篮、藤篓等;用品类:竹茶叶筒、竹凉鞋、绣花鞋、民族锦袋等;刺绣类:头巾、手巾、肚兜等;装饰类:蜡染、彩球、布制牛角、竹面具、吉祥花等;雕刻类:竹刻面具、根雕、木雕、角雕、石雕等;印花、剪纸、奇石等其他民间工艺品和古董用具以及各类民俗书籍和资料。

总的来说, 侗族聚居地的旅游资源十分丰富, 其精湛的民族建筑、民族节庆、生活、婚恋、饮食等习俗独具特色, 是理想的生态旅游、休闲旅游圣地。

2. 旅游产业发展相对滞后

侗族是一个聚族而居的山地民族, 虽然旅游资源丰富, 但由于侗族聚居地普遍远离中心地区, 大多属贫困山区, 交通不是非常便利, 旅游住宿等硬件设施不足, 加上各聚居地由于财政比较困难, 用于旅游方面的投资资金少, 从而导致旅游产业发展相对滞后。以广西三江县为例, “九五”、“十五”期间, 三江县投入旅游资源开发建设资金占同期全县固定资产投入不到1%, 旅游投资资金匮乏。

3. 旅游业有良好发展势头

侗族聚居地虽然离中心地区较远, 但其独特的民族民俗和自然山水风光备受国内外游客关注。以广西三江县为例, 截至2007年10月底, 旅游总人数31.6万人次, 同比增长26.9%;其中海外游客3万人次, 同比增长20%;旅游社会总收入4700万元, 同比增长27%;国际旅游创汇收入210万美元, 同比增长28.3%。下图为广西三江县2000年~2006年旅游收入分析图。

从图中可知, 2000年～2006年以来, 广西三江侗族自治县实现旅游总收入18080多万元, 年均增长10.6%。2003年由于处于非典时期, 旅游收入比2002年略有下降, 但2004年后又迅速增长, 旅游收入整体呈现上升趋势, 旅游业发展势头良好。

二、侗族聚居地旅游业存在的主要问题

1. 旅游线路、景区开发缺乏统一规划, 旅游产品结构单一

受经济条件的制约, 侗族聚居地对旅游线路和景区的开发缺乏统一规划, 没有形成整体规模, 各侗族聚居地在设计民族民俗内容时重复、特色不鲜明, 有雷同之感, 且旅游线路设计不贴合实际, 满足不了游客多方的需要和游客“求新、求异”的心理需求。以广西三江县为例, 三江旅游从1987年到现在的30年里, 旅游主要项目一直是以程阳桥民族风情游、丹洲古城采风、独峒生态侗寨游等旅游产品为主, 旅游产品结构单一、重复, 缺乏创新, 各景点的旅游内容大同小异, 都是一些民族风情歌舞表演, 并且表演形式陈旧、固定, 游客参与性不强。

2. 旅游基础设施薄弱

侗族聚居地旅游产业发展相对滞后, 尤其是旅游基础设施薄弱。以广西三江县为例, 目前三江县没有航空, 仅有一列铁路客车在三江停靠, 进出三江县主要是公路交通, 而进出三江的公路等级较低, 通行能力差, 有的通往景区的公路到下雨天泥泞不堪, 非常难走, 使景区吸引力下降, 桂林的许多旅行社都不愿意做桂林三江的旅游路线, 主要原因就是交通设施的不便。此外三江县旅游住宿条件也比较落后, 高档次、高规格的酒店少, 三星级酒店目前仅有一家。旅游基础设施薄弱导致三江县旅游市场整体竞争力不强, 游客人均停留天数短、回头率低、人均消费水平不高。

3. 旅游产品促销、销售手段落后

侗族聚居地旅游从业人员的旅游产业意识、市场意识、特色意识和服务意识相对较差, 在旅游促销、销售上缺乏主动性, 大多停留在被动等待各种旅游客商和新闻媒体上门进行宣传报道的情况, 没有真正有效运用“走出去, 引进来”的灵活形式开展有效宣传和销售。以广西三江县为例, 还主要是通过旅游宣传制品来进行促销, 目前市场上沿用的还是上世纪90年代制作的《三江旅游》宣传手册和光碟, 这些宣传资料印刷和图像质量都较差, 对游客难以产生足够的吸引力。旅游销售还处于单纯的“等、靠”阶段, 现代化的网络营销平台还没有建立。

4. 旅游人才短缺, 服务化程度低

侗族聚居地由于地处贫困山区, 生活水平和人均收入水平较低, 对旅游人才缺乏吸引力, 从而导致旅游业人才匮乏。就目前三江县旅游行政管理部门而言, 8位管理人员中, 本科及本科以上学历的一个都没有, 均为大专学历, 且均为非科班出身。旅游从业人员基本上以初中、中专及高中学历为主, 高层次的人才相对缺乏, 导游素质较低, 出现了旅游接待不够规范, 服务质量不稳定的现象, 无证经营、恶性竞争、零团费的事时有发生。导游队伍中, 很少人具有导游资格证书, 特别是懂英语的导游更少, 使很多到三江县来旅游的外国游客因缺乏专业的导游, 无法与当地群众沟通, 只能缩短旅游日程, 提前返回。另外在侗族聚居地高素质的景区景点规划人才、酒店专业管理人才和服务服务人员也相对偏少。

5. 景区风貌与环境没有得到有效保护

由于旅游业缺乏长期的整体规划及旅游业投资长期缺乏, 使得侗族聚居地一些景区不能很好的保护和开发。如:三江丹洲怀远古城, 这座古城始建于明朝万历十九年, 是三江县城旧址, 已有四百多年的历史。古镇现在尚存北门古城墙以及闽粤会馆、丹洲书院等历史文化古迹及古民居, 浓郁的“古城韵味”和大片郁郁葱葱的柚子园构成的休闲度假“生态旅游”农庄。然而, 由于年久失修, 加上人为的破坏, 古城已经逐渐失去了原本的旅游价值;全国重点保护文物单位三江独峒岜团风雨桥, 没有完善的保护措施以及当地群众文物保护意识低下, 受损严重, 旅游环境的破坏, 大大降低了其旅游价值, 制约了旅游业可持续发展能力。

三、发展对策

1. 加强区域合作, 构建区域旅游联盟

区域合作是经济发展的大趋势, 随着广西北部湾经济区开放开发正式纳入国家发展战略后, 广西北部湾将成为新一轮经济增长的热点, 我们要借助广西在西南出海大通道和中国东盟自由贸易区构架中的枢纽作用和区位优势, 与广东、云南、贵州等西南省市加强区域合作, 联合开发和打造“黔东南广西三江龙胜桂林阳朔梧州广东广州”旅游线、“重庆四川贵州广西”西南出海大通道旅游线、“云南/贵州广西广东”珠江流域山水人文旅游线3条特色跨省旅游线路和“侗族风情游”旅游品牌, 共同塑造侗族旅游产品形象。各侗族聚居地在区域合作中扮演重要角色, 拓展旅游业发展空间, 实现资源共享和互补。

2. 精心设计、开发旅游线路和规划景区发展

根据不同游客的需要, 精心设计和开发精品旅游线路、自助游旅游线路、主题旅游线路、一两日游旅游线路。

打造旅游精品线路, 创旅游品牌。旅游精品线路是一个地方旅游业形象的“窗口”, 不仅能强化游客对旅游地的印象, 而且具有强大的带动作用。如:三江县应根据旅游业发展现状和旅游资源条件, 首先着力打造以程阳景区为龙头, 以县城为中心, 程阳景区马胖鼓楼孟江侗族生态博物馆老堡怀远古城遗址三江口库区峡光丹洲古城的精品线路和斗江高基和平生态游等旅游品牌。

发展主题旅游, 创旅游特色。主题旅游已成为越来越多旅游者出行的目标。主题旅游本身就是对景区内涵的浓缩和升华, 不仅字里行间凸显景区魅力, 容易一下子抓住游客, 而且能使同一旅游地针对不同的主题多次组合进入旅游线路, 进而增大旅游地的被感知机会, 大大提高旅游地的重游率。所谓品牌响亮、特色突出, 在很大程度上体现的就是主题。如:以程阳永济桥、独峒岜团桥为代表的三江县118座风雨桥和以三江鼓楼为代表的180座鼓楼已经作为一个整体向世界科文卫组织申报世界文化遗产, 我们可以做好“世界风雨桥文化中心 (世界廊桥之都) ”文章, 以此为主题, 突出“廊桥”的意境, 突出“廊桥”主题。还有三江号称“百节之乡”, 可以通过举办“三月三”花炮节、“四月八”坡会节等民族节庆为主题的旅游活动, 以及在景区内通过开展“唱侗戏”、“月也”、“坡会”等具有民族特色的活动内容来吸引国内外游客, 让游客亲身体验三江县独具特色的侗族民俗文化。

开发自助旅游和假日旅游, 推进休闲旅游。旅游业应紧跟人们的消费观念的改变而不断创新, 侗族聚居地应该大力推进自助旅游和1日~2日的休闲旅游, 开发周末旅游、假日旅游, 发挥其绿色旅游资源的优势。

另外侗族聚居地在开发过程中, 要进行整体规划, 要考虑不同地域侗族文化背景的差异, 不同的侗族聚居地在开发过程中要有侧重点, 要体现不同的特色, 避免出现旅游项目重复现象, 坚持扬长避短, 体现“侗族乡土特色”。比如侗族大歌, 由于贵州山高路陡, 远离中心地区, 因而贵州的侗族大歌与湖南、广西的侗族大歌相比较起来, 变异较小, 更多地保持了它的产生、发展的古朴风格, 在开发过程中要更多的挖掘其乡土特色。

3. 完善和发展旅游产业群

旅游业是一个综合性产业, 其关联带动性很强, 往往会带动相关的城市建设、交通运输、餐饮业、商业、制造业等多个产业, 各个环节相互促进, 相互影响, 最终形成经济发展强势。要发展侗族聚居地旅游业必须要搞好旅游产品的开发及产业群建设, 围绕旅游景点, 完善吃、住、行、游、购、娱等要素建设, 形成产业群, 共促发展。

4. 全力打造“侗族风情之都”旅游标志, 提升旅游服务档次

(1) 进一步打造“侗族风情之都”的品牌形象。以广西三江县为例, 侗族民俗风情、自然生态是三江最重要的特色, 在宣传过程中, 要科学整合旅游、外事、宣传、广播、电视、出版、外贸、经济合作等部门宣传促销资源, 密切配合, 开辟旅游专题、专栏, 出版旅游音像制品和书刊, 结合经贸活动开展旅游宣传促销, 多层次、宽领域、全方位地宣传三江“侗族风情之都”的旅游形象;集合三江县政府、旅游企业、旅游代理商和经销商、媒体等方面的旅游宣传力量, 统一宣传, 谋求最大的营销效果;重点加强程阳桥景区、独峒景区、八江景区、石门冲景区、侗族自然博物馆的宣传促销, 着力打造三江旅游节庆文化, 使“百节之乡”名副其实, 深度挖掘侗民族文化事象, 加强侗民族文化的宣传, 实施三江侗族民俗旅游品牌营销战略, 努力打造旅游品牌。

(2) 提升旅游服务档次。如:三江县主要景点、市政、旅游设施等普遍没有设有中英或中英日三种语言版本;英语在景区景点中普及程度还比较低。因此必须提高三江的国际化水平, 如景区景点服务员、酒店服务员的英语服务水平, 设立英文的路牌标识等。同时加强对旅行社、旅游涉外饭店和景区家庭旅馆的管理, 大力推行“标准化服务、规范化经营、专业化管理”的管理模式, 努力提高旅游涉外饭店的服务质量、管理水平和经营效益, 做好为游客提供详尽的旅游信息和免费订房等服务保障。

5. 加快旅游管理体制改革和旅游专业人才的培养和引进

坚持走“政府主导型”发展战略, 将旅游企业全面推向市场, 加强宏观管理, 进一步提升旅游企业的整体竞争力和知名度。旅游人才是旅游业的最宝贵资源, 从某种意义上讲, 市场竞争最终取决于人才的竞争, 企业的活力和发展后劲, 也取决于人才素质的高低。在侗族聚居地旅游人才的培养与引进上, 应走以自身培养与培训为主, 引进为辅的路子, 重点培养一批旅游管理专业人才, 引进一批旅游规划、旅游策划人才。规范导游人员管理, 通过对导游人员的培训, 提升其素质, 培养造就一批高素质旅游服务与管理的行业人才, 为旅游发展打好基础。

6. 完善旅游市场法规, 加强民俗旅游资源的开发与保护

旅游企业应从维护整体利益的战略高度, 来认识、支持侗族聚居地旅游业的发展。政府部门要尽早修改完善旅游法规, 熟悉并掌握国际旅游游戏规则, 尽快使旅游业的组织结构、管理体制、调控机制、运作方式与国际惯例接轨。同时加大旅游执法力度, 及时处理旅游投诉事件, 保护旅游者和经营者的合法权益, 从而维护旅游市场正常秩序, 努力营造促进侗族聚居地旅游业发展的优良环境。

侗族各聚居地相关部门应对民族旅游资源开发利用加强宏观管理和规划, 以景观的可持续发展为目标, 对资源布局、构成特征、生态环境等进行分析评价, 从经济、社会、环境效益的角度提出战略对策。在侗民族村寨景观资源开发利用上, 侧重新的民族村寨景观资源的开发, 同时对已开发的民族村寨进行深度和精细开发, 对其周围临近景观进行优化组合与配置, 以点、线、面等方式的组合形成有特色的旅游线路。在组合中要注意景观构成新颖、搭配合理, 并适当增加新的景观, 包括与跨地区的民族景观的组合, 以产生更好的开发利用效果。总之, 在加强侗民俗旅游资源的保护过程中, 应避免盲目开发、破坏性建设、重复低水平建设的教训, 有序开发利用侗族聚居地丰富的旅游资源, 使侗族聚居地旅游业沿着良性循环的道路发展。

7. 加快旅游电子商务的步伐, 进行网络营销

逐步完善面向侗族聚居地各旅游部门的旅游管理信息系统和面向旅游企业的行业管理网, 以及包含侗族聚居地旅游业的公众信息网、旅游业务处理、信息管理和执法管理的现代化行业管理信息系统, 初步形成旅游电子政府的基本框架。同时, 积极配合和参与国内和所在省 (区) 级、市级电子商务网与旅游资源数据库的建设, 使整个旅游行业的信息能够通过互联网得到迅速的交流和传递, 实现旅游电子商品平台和旅游数据的共享。及时更新旅游宣传内容, 利用网络平台把侗族聚居地的风土人情、民族文化、侗族建筑风格等向世界进行宣传, 让更多的人知道侗族聚居地, 了解侗族聚居地, 从而到侗族聚居地来旅游。

参考文献

[1]李肇荣:广西导游[M].桂林:广西师范大学出版社, 2007

[2]肖丽娜:三江旅游状况分析及发展对策研究.陕西农业科学, 2007 (1)

侗族民俗雕塑系列创作有感 第6篇

赵忠勤 / 侗家糯香 树脂、木头 120cm×100cm×50cm

赵忠勤 / 唱完这山唱那山 270cm×70cm×60cm

赵忠勤 / 唱完这山唱那山(陶质版本) 200cm×60cm×50cm

雨水滋润着大地,万物复苏,大自然便更增添活力。每日清晨,太阳初升,侗家人便有规律的上山劳作,尽情洒下每一滴辛勤的汗水,人与自然和谐相生,向大自然索取,必将回馈于大自然。在辛勤的劳作下,糯米熟了,收割时节总令人愉快,此刻,侗寨男女老少迎接喜庆佳节,每位侗家同胞脸上因此热情洋溢。寨头寨尾的妇女准备糯米糍粑,用祖上承传下的舂米之具舂在每一粒糯米上,侗家人对于生活的自信、向往与深存感恩之心,因此,幸福感深植于侗寨。这时,侗家人把自酿的米酒、酸鱼、酸肉、糯米糍粑等食材摆放于风雨桥与鼓楼上,以此种形式感谢上天的恩赐。

作品《侗家糯香》,取材于侗家人的劳作景象,吸取侗族建筑榫卯构造方式,以组合构造的艺术表现形式,将两种不同材质与造型之元素合理组合并置,使其形成装置场景式的艺术样式,表现侗家人特有的生存哲学理念。深入侗寨体验生活,用心领悟侗家人辛勤劳作之情景,把最动人的那一瞬间转化为雕塑艺术。泥板成型塑造艺术手法与木结构的榫卯技艺两者结合,作品呈现现实主义场景雕塑。侗家人以劳动为骄傲、自豪,每日劳作收获的快乐便自然流露,那是他们的天性。《侗家糯香》的主体人物部分构图节奏轻快活泼,营造收获的喜悦,体现侗家人热爱劳作,以劳作为快乐的一种价值观。作品人物部分通过形体动作、空间造型,以节奏、线条、形态起伏、强调空间等方法,通过雕塑构图的基本法则达到呼应主题的效果,侗家人的特性得以刻画。

饭养身,歌养心,是侗族的养身理念。侗寨鼓楼建于寨心,带来胆识、力量,是侗族智慧的结晶。侗族视鼓楼为太阳、神灵、智慧的引导者,他们信仰天、地、万物神灵,以歌声呼唤大自然,模仿水流、鸟、虫的声音。他们三五成行来到鼓楼前,此时鼓楼犹如沟通神灵之平台,他们向神灵呼唤,唱出灵魂之歌,歌声在山的那边与侗寨之间连绵回荡,百灵鸟三五成群在枝头上呼应,穿过侗寨的小溪欢快的涌动,天空为之湛蓝,大地海纳百川,此时人与自然天人合一。上山劳作一天归家的男人们来到侗寨鼓楼,侧耳聆听寨老歌唱陈年往事,侗族历史在寨老唱的歌里呈现。

陶作品《唱完这山唱那山》,取材于侗族大歌,以此作品述说自己内心深处思乡情怀,表现侗族大歌最原生态的一面,把长年生存于青山绿水间的侗族的生活气息加以刻画。作品选用坭兴陶质材料进行创作,为了使作品呈现质朴亲和感和浓郁的乡村田园气息,侗族大歌其深厚的民族文化特色与坭兴陶古朴原始的特质相互融合。在烧制工艺上,用还原氧化的烧制技艺,在窑炉的烧制温度上进行合理控制缓慢升温,当温度达到850度时,适量加入250克松香,并将窑炉观火口堵塞,让松香与陶充分融合,使陶的颜色古朴沉稳,色泽含蓄动人。作品制作技法采用泥版成型的塑造手法,运用切、捏、推、刻等艺术塑造技法,其凸显手的痕迹,使作品富含人性关怀的手温,泥土的语言成为这件作品独特的艺术感染力。泥版之间相互叠加,如音乐般魅力,唱出连绵起伏的侗族大歌,此时侗族大歌一直在耳边环绕。

←赵忠勤/织树脂、木头100cm×60cm×45cm

→赵忠勤/蝉之音树脂、木头115cm×135cm×75cm

赵忠勤 / 阿妹 陶 60cm×30cm×30cm

赵忠勤 / 行歌坐夜 树脂、木头 90cm×70cm×60cm

身居他乡,时常恋家,偶遇某景让人回忆儿时往事,不禁感慨。万千母亲对儿女的关怀胜过自己的生命,为了自己的儿女,母亲献出所有,这是人性的根本。阳光照耀大地,母亲像大地一样提供给我们衣食住行,毫无保留地把自己贡献,泥土栽培着万千植物,民以食为天,农民向土地有序地索取。树木提供给侗族赖以生存的栖身之处,种下树苗,树木得以繁衍,母亲的伟大无可比拟。古时的侗族,侗寨里男的上山砍柴打猎,妇女们便在家把持家务、照顾儿女,一针一线把家人的衣物、鞋子做出来,侗族妇女们一群人围在火堆旁做些小手工艺,也在期盼着自己的丈夫从山里收获归家。

作品《母亲》,取材自侗族,受到母亲的感动而创作。小的时候受到母亲的教诲:为人处世需虔诚,真诚待人,认真做事,踏踏实实地走好每一步路,要感恩,这些话我时刻记于心。记忆里的事总是那么美好,向往懵懂的时期与童年的回忆,把这些记忆表达在作品上。作品的创作吸收了侗族干栏式、梯式榫卯构造方式来进行艺术深加工,以组合构造的艺术表现形式,将木楼梯与人物主体相融合,产生一种现实主义的艺术理念。作品构图的处理上,把三角形稳定性的理念融入其中,把母亲坚韧、关怀、母爱情怀加以诠释。作品人物呈现一种期盼的场景,儿女们依偎着母亲,等待着他们的父亲归来。

侗族系列作品是从深入侗寨体验生活到构思,再到后期制作,共用了三年时间完成。这些作品饱含我对侗寨的热恋,对侗家人的感情。创作准备初期,我把作品的构思创作意图告诉了家乡侗寨寨主,得到了很多帮助,找到了许多侗族古老的农具来作为创作参考,侗寨的许多父老乡亲热心帮助,争相做模特,在那得到了很多一手素材,也因为自己是侗家人并且对侗族民俗文化的了解,促使我的雕塑作品素材与灵感源泉取自侗族地区,也得到父亲母亲的支持,所以我把全身心的感情倾注于侗族民俗的雕塑艺术创作当中。

以此文感谢家乡的父老乡亲。

赵忠勤 / 月也 陶 100cm×65cm×60cm

赵忠勤 / 暮归(局部1) 综合材料 200cm×60cm×60cm

赵忠勤 / 暮归(局部2) 综合材料 200cm×60cm×60cm

湘西通道侗族建筑“三宝”解析 第7篇

通道从民族、地理上看, 是以侗族聚居为主的山区县市, 侗寨多数是依山傍水修建。此地侗族建筑上, 以干栏式民居、鼓楼、风雨桥最是典型, 当地侗族人民亲切称为:“三宝”, 已成为侗寨的象征。根据官方统计资料:通道县具有民族特色古建筑总计900多处, 侗族地区, 民族建筑保存较多和较完好是鼓楼、寨门、风雨桥, 大约有800余座。

干栏式民居

干栏式民居是侗乡最为典型的建筑样式。通常是指民间所说的“吊脚楼”, 这是从远古巢氏流传至今的建筑样式。是一种相对复杂而科学的建筑结构, 中国南方民族引以为傲的创造发明, 古时谚语中有:“美女难梳盘龙髻, 巧匠难造吊脚楼”之说。资料显示, 最早提起“干栏”建筑的是楚国大诗人屈原, 写于两千年前的《九歌东君》一诗中有:“暾将出兮东方, 照吾槛兮扶桑”名句。相传, 中国的太阳神东君住的也是“干栏式建筑”。

按照地域划分, 干栏式民居可分为南侗民居和北侗民居。南侗地区以湖南的通道, 贵州的黎平, 广西的三江、榕江为代表。北部地区以湖南的会同、芷江, 贵州的锦屏、镇远等县为代表。北侗由于地势平坦, 交通发达, 大多建成砖瓦楼房。南侗地处山区, 特色干栏式民居保存较好。

通道侗寨的干栏式民居, 依照依山傍水这一修建侗寨的原则。民居大都修建在溪水河流两侧, 往往半边架在河滩上, 另半边依坡而建, 因为要防御潮湿及虫蛇侵扰, 世人都居住于楼上, 一楼是不住人的。有意思的是, 侗族是喜欢聚会的民族, 为了方便走家串户, 常常是同一宗族各家的房子连在一起, 二楼与二楼之间通过走廊相接连, 可以互通。所以通道侗族民间流传着“侗屋高高上云头, 走遍全寨不下楼。”的俚语, 最能表现通道侗族民居的独有风貌。屋檐与栏杆相连互搭, 廊檐相接, 鳞次栉枇, 层层叠叠, 纵横交错, 在视野角度上, 形成侗民居的独特风格。在喜庆节日里, 侗民同聚于此设宴款待贵宾。但是这种建筑格局如若不注意预防火灾, 也会给侗族人民灾难。2012年2月, 新年刚过, 通道独坡发生火灾。几百户房屋被烧毁, 在图片中我们可以清楚的看到, 楼板相接, 火灾一发不可收拾, 造成了灾难性的后果, 美丽侗乡付之一炬。

吊脚楼的修建与侗族独特的建筑技巧密切相关。整座楼房的主体部分, 全部为杉木建造, 以圆木作柱, 屋顶以前采用杉皮覆盖, 现都改用青瓦, 木楼一般两至四层。楼的檐角上翻, 底层大都是篱笆式的竹竿进行四周围护。侗楼两侧, 大部分搭建有偏厦, 使其呈四面流水状。四层木楼的格局是:四层用来贮存粮及堆放杂物;三层为年轻人的卧室;二层设火塘和老人住房, 火塘, 火塘是祭拜“祖先”的场所, 也是全家的“客厅”。全家在此取暖、吃饭场所;最底层主要是堆放柴草, 圈养牲畜。楼房外围, 一般都有走廊和栏杆, 供家人们盛夏乘凉、赏月之类的休息或者从事简单劳动场所。廊道里宽敞明亮, 空气流通, 也是侗族女子纺纱织布的好去处。

鼓楼

鼓楼是侗族社会文化的一个象征, 有着举足轻重的地位。它是侗族建筑文化的明珠, 是侗民族代表性的精品建筑。鼓楼最早可以追溯到侗族氏族时代, 或者更早的原始巢居时期。原始侗族特别喜爱杉树。侗民祖先就有在巨杉树下“行歌坐月”等各种民俗。历史长河, 已见东海为桑田。后来, 侗族先民便参考杉树的形状建设鼓楼。时光流逝, 到近代、现代, 呈现出各形状的鼓楼。既有四角、六角的, 也有八角的。

鼓楼的来历1:相传古时候侗家有个聪明的小伙名叫曼林, 一天, 他听见树上站满小鸟在叫, 看见一群鱼儿在水里吐泡泡, 觉得动物都会找地方论事, 人也应该这样。于是他告诉了长老。老人们说侗家最会培植杉树, 杉树又大又高, 就照杉树的样子来修建。曼林经过千辛万苦, 终于建成了像杉树一样的宝塔式建筑, 飞檐翘脊。后来寨里来了土匪, 侗家人敲击木楼里“牛皮鼓”, 声音响亮, 其他寨子侗民赶来支援, 后来, 侗民把木楼改名为“鼓楼”。今天的鼓楼, 经历世代的演变, 已从简单的对树的模仿发展成为侗族建筑的绝品, 成为侗族特色文化奇葩。

鼓楼功能:这是侗民聚会、议事、娱乐和休息的公共场所。鼓楼具有象征意义。它是侗族权利与地位的象征, 看侗寨在当地的影响力, 是通过鼓楼得到体现, 层数越高的鼓楼, 说明这个寨子在地区的影响力越大。修建本族鼓楼是侗民头等大事, 若寨子很大, 且有几个大姓, 多数侗寨选择一姓建一座古楼的, 也有个别家族建自己鼓楼的情况。

鼓楼的形态:从外观上欣赏侗寨鼓楼, 造型装饰:顶层呈伞形, 楼座多为圆柱式、宫殿式。楼身结构精巧, 翘檐, 翘檐上饰有龙、凤、鱼等雕塑, 所有的装饰物都与信仰崇拜、民间传说有关, 造型美观, 典雅端庄。鼓楼的建筑工艺是民族建筑中的经典。通过实地考察, 鼓楼主体建筑没有使用钉铆, 全部是由木质结构组成。穿枋、排枋、柱子、瓜配枋等处, 全部是通过栓、榫来组合, 异常严谨牢固。

风雨桥

“艳说林溪风雨桥, 桥长廿丈四尋高。重瓴联阁怡神巧, 列砥横流入望遥。”文学巨匠郭沫若先生把程阳桥称为风雨桥。而当地人俗称为花桥、福桥或风水桥。文本资料多引用为“风雨桥”。进入侗乡山寨, 发现无溪 (河) 不花桥的现状。风雨桥被理解为侗族建筑文化的象征。关于风雨桥历史, 流传着这样一个故事:古时候有一对侗族情侣, 分别住在河的对岸, 每次都要撑船渡河与对方约会, 河底有条黑龙看上了这姑娘, 六月初六这天, 姑娘撑船渡河, 被黑龙卷入河底, 小伙子四处寻找, 昼夜不息, 真情感动了白龙, 白龙与黑龙搏斗三天三夜, 终于救出姑娘, 这对恋人为报恩, 依龙形在河上架桥, 风雨桥也是消除灾难的象征。

通道风雨桥, 主要以坪坦乡坪日村的回龙桥, 坪坦乡坪坦村的普济桥, 陇城镇中步村的人畜分行桥, 黄土乡的普修桥最富盛名。

风雨桥与其他形式桥梁不同, 它除了桥身、桥廊、桥墩以外, 在桥上还建有漂亮的桥亭。大青石块垒砌建成的桥墩, 异常坚固。桥身则以“伸臂托梁”的方法修建, 很好的解决桥身跨度难题。桥廊上铺设木板, 两边大多都设有木凳, 当地的民众给它起了一个好听的名字“美人靠”。在桥亭建造上, 更多的考虑桥身的长度, 一般建有三个亭子, 较长的桥建有五个亭子。

通道的风雨桥, 极具侗族风格。是桥非桥, 气势磅礴, 横跨两岸, 既起到桥梁的作用, 与人方便。它具有象征意味, 给侗族人民保一方平安, 是侗民眼中的“福桥”。风雨桥同时也是廊,

江西金星砚的艺术风格美

冯亚兵 (九江学院江西九江332000)

摘要:江西金星砚将民间传说、历史故事与精心的雕刻设计结合在一起, 以其巧夺天工的、匠心独运的工艺美和艺术美共同构成了金星砚独特的艺术风格。本论文主要从金星砚的材质美和人文美两个角度具体阐述。

关键词:江西金星砚;艺术风格

砚台是中国传统文房四宝之一, 江西金星砚在中国十大名砚中榜上有名。金星砚产于九江市星子县, 因砚体中呈现出点点金星, 微微流光, 故名“金星砚”。其砚石具有温润坚韧、莹洁细腻、贮墨不涸的特点, 为历代文人学士所称颂和珍爱, 如北宋文学家苏东坡曾在写下“石墨如漆, 温润如玉, 金星遍布, 有大如豆者, 细微发墨, 叩之有声, 制砚上品也1”这样的诗句以赞美金星砚。

一、金星砚的材质与工艺美

金星石取材于江西星子县横塘乡驼岭, 是江西著名的石雕艺术石材之一, 数量因稀少而珍贵, 其成分主要由轻微泥岩构成, 石材内因含有硫化铁的结晶, 所以形成了许多形状各异的斑点, 有的如金星宝石, 有的如江河湖水, 有的如金龙腾飞, 有的又如夜空中熠熠生辉的繁星, 阳光之下, 银辉灿灿, 金星荧荧, 也正是由于这样的石材特质, 所以, 金星砚石的种类也非常丰富, 依斑纹的形状色泽而有金星、金环、金晕、冰纹、蕉叶白、水波、牛毛纹, 以及珍贵的龙眼、凤眼、金龟眼等品种名称 (图1) 。

金星砚就是利用这种石材本身的天然纹理和斑点作为创作的基础, 根据石材本身的纹理形态, 进行题材选择、造型构思, 甚至于雕刻中刀路刀法的使用也是根据所定的图案进行选择, 例如:要表现精致柔婉的, 常常采用浅浮雕的形式, 而如果是要表现刚健豪放的, 则常采取深浮雕的方式, 并适当地结合浅浮雕进行细刻, 真正做到因材施艺, 随形而雕, 将金星砚自然形态和纹理与雕刻有机的融合在一起。金星砚在砚边雕刻上, 大多采用云雷纹、几何纹、缠枝花纹等纹饰, 线条细腻、柔婉、流畅、整个造型集绘画、书法、雕刻艺术于一体, 古朴典雅、美观大方。

二、金星砚的人文美

金星砚历史悠久、文化源远流长, 据星子县志的记载, 星子的第一方石砚出自于一千六百年前的东晋陶渊明之手。清末民初, 随着县城规模的扩大和经济的繁荣, 形成了长达数里的砚池街, 早在1914年, 星子砚池街“魏仁和”商号的魏瑞和制作的有时候很像颐和园的长廊, 既有避风挡雨功能, 还可以为人们遮阴躲太阳。它又是亭子, 因为在桥面长廊上建有宝塔, 桥脊上还建有各式吉祥崇拜物。塔上的飞檐重叠, 有大量雕塑及各种花、鸟彩绘。

侗族建筑“三宝”是民族文化中的奇葩, 因侗族聚居地处山区, 交通不便, 这种独具特色的建筑鲜为人知。但在交通越发便利的今天, 侗族建筑已得到众多国内外专家学者关注, 通过侗乡实地考察, 令人惊叹。

《牧童遥指杏花村》砚, 就获得全国工艺品展览特别奖。次年, 魏制作的《犀牛望月》砚, 在巴拿马万国博览会获铜质奖牌。至此, 金星砚的选材用料和制作工艺都达到了较高水平, 多次涉足国际市场, 名声远播。许多达官显贵、文人名士都对金星砚给予过很高的评价:“书圣”米芾有《砚赞》一诗曰:“金星宋砚, 其质坚丽, 哈气成云, 蓄水不凅, 墨书于纸, 鲜艳夺目2”, 宋徽宗更是称其为“砚中之魁”, 以此奠定了金星砚的历史地位。而后世的著名书法大师舒同先生为金星砚在京展览时的题词中, 在金星砚的前面冠以“中国”二字, 再次确立了金星砚的国家级名砚的地位。目前, 金星砚作为星子县传统工艺美术品正在快速发展中, 不仅成为文人雅士和书法绘画爱好者强烈关注的市场, 还获得各大收藏品鉴家的喜爱。尤其是随着社会经济文化的迅速发展, 继而开发生产了适应旅游业蓬勃发展的石雕工艺品, 如:工艺石壶、石盘、石匾等, 深受广大消费者的喜爱。 (图2)

三、总结

作为文房四宝之一的江西金星砚, 石材质量上乘, 温润莹洁, 外表整洁, 纹理缜密, 色彩和纹理极具自然之美, 其所制成的砚台着手生润、久磨无粉、发墨如油, 酷暑炎热中蓄水不凅, 三九严寒下也可可以运笔自如。在造型上融深刻与浅雕于一体, 工序精益求精, 工艺独具特色, 既有陶渊明的园田清新, 又传承了华夏民族豪放刚建的图腾文化, 具有较高的历史、文化、实用、观赏和收藏价值, 经历代文人骚客的认可, 许多帝王、文人墨客的书画作品都借助于它而得以流芳千古, 一件精美的金星砚, 就是一本厚厚的民间故事传说书, 就是一部历史, 是中华文明的传承物, 沉积了丰富的文化内涵, 是中华传统文化工艺品宝库中的珍贵遗产。

摘要：湖南通道侗族自治县是侗族祖先居住的地方, 是我国侗族的发源地。其建筑在侗族文化中占有举足轻重的地位, 是侗族发展历史活化石。本文深入研究湘西通道侗族建筑文化的特点, 重点分为三部分对其进行发掘介绍, 希望通过宣扬侗族建筑文化遗产之美, 让人们更了解侗族建筑文化, 能为弘扬、保护和传承侗族优秀传统文化尽自己的绵薄之力。

关键词：侗族,建筑,文化价值

参考文献

[1].《侗族风俗志》.杨筑慧.北京:中央民族大学出版社.2006.42页.

[1]《侗族风俗志》.杨筑慧.北京:中央民族大学出版社.2006

[2]《侗族建筑艺术》.张柏如.长沙:湖南美术出版社, 2004.