创意动画课件范文

创意动画课件范文（精选14篇）

创意动画课件 第1篇

1、标题

课件封面主画面是一个透视感较强的高尔夫球场。背景采用蓝白色过渡，达到天空视觉效果;草地选用自选图形的任意曲线绘制成闭合曲线，左低右高，并超出显示区以达到立体透视效果，其填充色为绿色。插入人物剪贴画，先取消组合后，再把 人、杆、球组合，使得与发球区分离，以便进行影子制作(方法见2)。

2、影子制作

制作影子的技术是该课件的核心，是利用了自定义动画播放后变暗(色)的原理。在PPT中变暗或变色的目的并不是为了做影子，而是为了忽略这种动画。我们这是里反义用来做成影子，达到了与一般的阴影不同的效果，实现了倒影。其实，在Flash倒影制作的基本原理也是类似的，通过复制、旋转、变色和同步的路径动画完成。

制作步骤：给打球人对象(组69)设置自定义动画，效果为出现，方式为之后;复制此对象，粘贴出一个人对象(组4)，用绘图中的垂直旋转、自由旋转等方法使组4成为组69的倒影;更改组 4的自定义动画，出现方式为之前，动画播放后选项中设置为黑色(影子颜色)，并把组4自定义动画移至组69自定义动画的上方。

3、针对课文的动画观察

⑴ 为什么说影子是条小黑狗?

此动画是在制作完成影子的.基础上，是让影子跟随原像一起运动。

制作步骤：新增一张幻灯片，插入人与狗的gif 动画，参考2中的影子制作方法为gif 动画制作影子，并全部选中这两个对象，一起定义相同的路径动画，使他们同步运动。这样，就产生了影子跟随移动的效果。

⑵ 观察影子，说一说太阳在哪里?

此动画的目的是让动态的影子出现在四种不同的位置，让学生根据影子的位置判断太阳的位置，理解影子与太阳的位置关系。

制作方法：新增4张幻灯片，插入相同的人走的动画，参考2分别制作前、后、左、右影子;制作两个灰色的太阳;再制作一个黑太阳，文字为错，一个红太阳文字为对，并设置相应的自定义动画;为两个自定义动画设置相应触发器，红太阳动画触发的是单击正确位置灰太阳，黑太阳动画触发的是单击错误位置灰太阳。这样，就可以单击灰色太阳进行判断太阳位置。

创意动画课件 第2篇

该多媒体教学课件是以最新人教版课程标准为基础，针对小学各科教学的特点，从课堂教学和学生家庭自学辅导的实际需求出发，每课都以小学生喜闻乐见的动画、游戏形式再现课文情景、演示概念和原理及提供多种形式的练习。精美的画面、生动活泼的动画、妙趣横生的游戏，寓教于乐，充分体现了“人机对话”的互动功能。该课件集知识性、趣味性、参与性、激励性为一体，贯穿了许多一线教师先进的教学经验和方法，深受广大教师的喜爱，是一套不可多得的优秀教学课件。

部分课件截图

优势所在

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一、生动性：精美的动画，精彩的内容，妙趣横生，孩子爱不释手。

二、互动性：孩子与内容形成主动交流，形式如同手把手，开心教与学。

三、趣味性：把教学融入生活的常识，游戏与动画把学习的负担转化为素质学习的乐趣，真正的寓教于乐。

四、真实性：教学环节的课堂回放，课文朗诵的真实情感，同步练习的真实参与，选择答案的思考都原汁原味。

五、替代性：请家庭教师的高付出，家长疲乏一天后教育孩子的烦恼，孩子对老师的依赖，都将迎刃而解。

流式动画课件的设计与制作 第3篇

关键词：流式动画,课件,设计,制作

随着现代信息技术的发展,教育微时代来临了,慕课、微课、微视频等信息化课程席卷而来,目前作为最具影响力的微课程,主要采用微视频支持自主学习,并且未来很可能将采用以“微视频”为主要形式,以其他资源为后援的混合式技术方式开展自主学习。微课视频的制作主要有二种形式,一是使用摄像机、手机、平板等工具进行实录,或使用Camtasia Studio等软件进行录屏;二是使用flash、ppt、Camtasia Studio等软件制作视频课件,流式动画课件就属于这一种形式。

1 流式动画课件概述

什么是流式动画课件呢?流式动画课件是“像电影”一样的动画课件,它按照既定的顺序播放每一幅(帧)画面,它有很丰富的内容,能在空间和时间里,塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象,并以这些具体的形象作为载体,反映所要表达的课件内容,你不能在播放过程中对它的内容进行影响[1]2,例如,不能通过单击动画播放过程中的某个对象,使接下来的动画内容发生变化。常见的流式动画课件主要有Flash故事短片课件、PPT动画短片课件、MTV视频课件等。

流式动画课件作为一种教学工具,具有很强的表现力,教师能够根据具体的讲解内容,在课件中创设优美的情境,用文字、图片、声音等素材,把所要教授的内容直观形象逼真的展现出来,吸引学生注意力,提高学生学习的兴趣。动画课件中的图像,可以使用数码相机拍摄获得,也可以根据具体的讲解内容,使用相关的图像处理软件来制作。动画课件中的声音包括音乐、语音、各种音效声等,用于丰富教学内容所涉及的事物和现象,增强内容的表现力,在教学过程中既让学习者观其形,又闻其声。目前李玉平老师大多数微课视频就是这类流式动画课件,主要通过配合精简的文字、精美的图片和舒缓的音乐来呈现内容,旨在让读者在优美的轻音乐中细细品味内容,展开思考[2]。

2 流式动画课件的特征

2.1 适合学生的认知发展特点

著名的心理学皮亚杰认为,心理既不是起源与先天的成熟,也不是起源于后天的经验,而是起源于主体的动作。学生认知结构中已经具有可抽象的概念,思维可以逆转,能够进行逻辑推理,能通过表象进行逻辑思维和群集运算,但仍需要具体事物的支持。流式动画就是把抽象的事物具体化,能使学生认知结构中已经具有的抽象概念具体化,使思维可逆转,在观看动画的过程中知识与能力得到有意义的建构,加深理解需要认知的事物。

流式动画课件主要用于讲解内容对象的呈现,故事的叙述等,适合任何年龄阶段的学习者,更加适合应用于小学教育中,因为小学教育的对象是六七至十一二岁的儿童,此时的儿童具备初步逻辑或言语的思维特点,这种思维处于具体形象到抽象逻辑思维的过渡,直观形象的对象更能作用于他们的感官[3]43。小学教育教学内容如果用大量的文字来讲解说明,学生的注意力会被分散,会不利于学生的学习。

2.2 动画内容具有良好的视听觉效果

优美的界面内容可以非常有效地刺激学习者的感官。在设计与制作课件时, 要充分发挥多媒体技术的优势, 灵活运用文字、符号、声音、图片等素材,从听觉、视觉等方面加强对学生的刺激,在设计界面内容时,文字不宜太多,画面要形象生动,色彩不能太鲜艳杂乱,声音效果不要过于强烈, 否则会分散学生的注意力,反而影响了学生的学习注意力与效果[4]。

流式动画课件与一般的课件相比,它更加具有直观、形象、生动、美观等特性。生动活泼的画面、栩栩如生的事物形象、优美动听的音乐,一方面能够吸引学生的兴趣,调动其积极性,另一方面,也能把教学内容形象直观地呈现出来。究其原因主要是因为流式动画课件在学生视听觉方面的冲击是非常显著的。

2.3 动画内容情境化形象化

根据建构主义理论,学生的学习过程实际上就是学习者与周围环境相互作用的过程。在设计和制作流式动画课件的时候,要创设一种日常生活中学生已经感知过的情景。学习情景的创设要与学习对象的身心特点相适应。另外,考虑到不同层次的学生的不同的需求,创设的情景必须具有多元化的特性,以适用于不同个体的认知需求。

流式动画课件将讲解内容通过真实生活情境表现出来,根据教学目标和学生的心理特点,选择合适的符合生活规律的卡通造型、音效、场景等。流式动画作为一种表现工具,以其强大的表现力,把教育内容转换为学生乐于接受的影音形式,转换成与生活联系密切的内容,重现现实生活,让学生觉得这些内容并不陌生,激发学习者兴趣,从而使学习者通过主动参与,内心体验,去完成意义建构。

3 流式动画课件的开发

课件的开发流程根据课件选题、制作者以及其它因素的不同会有所不同,总体而言,课件的开发一般都会包括以下几个部分:确定选题,撰写脚本,课件集成,评价与修改等[5]。本文从课件的设计与制作二个方面,分别展开详细的论述。

3.1 流式动画课件的设计

3.1.1 选题

流式动画课件制作过程比较烦琐,教师投入的工作量比较大,因此在制作之前,教师要充分做好选题论证工作,尽量避免不必要的投入。要选择那些学生难以理解、教师不易讲解清楚的重点和难点问题,特别是要选择那些能充分发挥图像和动画效果的、不宜用语言和板书表达的内容。比如有关一个概念解释的课件,或者是讲授主题的一个导入情境MTV等。

3.1.2 学习者特征分析

学习者特征分析是指对学习者的智力与非智力因素进行考虑,主要包括学习者的兴趣爱好,情感态度,学习方式,现有知识结构与能力等方面。例如,低年级的学生以形象思维为主,抽象逻辑思维处于初步形成阶段,学习主要建立在直接和感性经验上。针对他们设计的动画就必须活泼一些,要求画面美观,色彩鲜艳,多一些音乐和音效等外部刺激因素。而对于高年级学生,他们的思维具有更高的抽象性和理论性,并向辩证逻辑思维发展,注意力更为稳定,因此流式动画中可以创设一些问题等情景引起学生的思考。

3.1.3 教学设计

教学设计是课件制作中的重要环节,是课件制作的依据。教学设计是运用系统论的观点和方法,依照教学目标,分析教学中的问题和需求,确定解决问题的有效步骤与方案,试行解决方案,评价试行结果,和对方案进行修改的过程。在教学设计中要考虑选择相应的教学媒体、教学策略和教学资源,课件制作是教学资源的一部分,是教学策略实施的支持条件。

3.1.4 课件结构与界面设计

在开始制作流式动画课件之前,首先要确定流式动画课件的结构与界面。流式动画课件其设计的要点包括页面内容设计、知识点的表现形式设计等,而不必考虑页面链接设计、导航设计。在进行页面内容设计时,主要应该注意内容的呈现要具有直观性、形象性、教育性与美观性等。在进行界面设计时,主要应该注意界面的风格,包括尺寸,色调等。

3.2 流式动画课件的制作

3.2.1 稿本编写

稿本编写是根据讲解内容特点与课件设计的要求,在一定理论的指导下,对讲解内容之间的逻辑关系进行设计,设计出具体的表现形式,包括每一个动画界面内容,每个动画片段之间的相互连接关系等具体内容。一般来说,稿本包括文字稿本和制作稿本。文字稿本是按照讲解过程的先后顺序,描述每一个环节的讲解内容及其呈现方式的一种形式;制作稿本是规划课件中知识内容的组织结构,动画界面内容,并对软件的总体框架有一个明确的认识。

3.2.2 素材处理

稿本写好后,教师应根据课件制作的要求,着手准备稿本中涉及到的各种素材,包括说明文字、配音、图片、图像、动画等。有些素材可以直接在素材库软件中找到,没有的素材,必须利用一些软件自己加工编辑制作。素材的准备是课件制作中工作量最大、最烦琐的环节,在时间安排上要充分考虑到这一点。

3.2.3 课件集成

素材准备好后,用多媒体制作软件把各种素材按照稿本的要求组合起来,形成一个有机的整体。这类的多媒体软件主要flash、powerpoint、Windows Media Player、数码大师、会声会影、Camtasia Studio等。课件的集成不是素材的简单堆积,而是把所需素材合理地进行整合,它是一项创造性的工作。图片、文字、声音、背景音乐等要有机的融合。在制作过程中,如果发现稿本的某些设计不太理想,还需要对稿本进行反复地增减等修改,以使课件在教育性艺术性等方面达到最完美的状态。

4 评价和修改

动画创意　源头何来 第4篇

创意动画课件 第5篇

flash 制作 动画 课件 教学

(flash 制作 动画 课件 教学?)想要在课件里加入动画但是不知道怎么制作?看看下面的课件动画制作下载，快下载来学习。

小学动画《FLASH入门》课件 第6篇

一、教学内容

选自小学五年级信息技术课本

二、教学背景分析

1.本课是让学生知道什么是动画及其原理，初步的认识FLASH界面，掌握简单的渐变动画的制作方法。从而，激发学生对动画的兴趣，让学生乐学。

2.FLASH的特点，学生在以前已经学过(WORD、画图等软件)。本课引导学生通过知识迁移，进一步认识FLASH的界面，再进一步引出FLASH与其它软件的不同。

3.五年级学生思维活跃，在教学物体渐变动画中应给他们留足思维空间，使他们展开想象独立创作。

4.本课要落实的内容：

(1)认识什么是动画，了解动画原理。

(2)熟悉FLASH界面。

(3)知道FLASH的优势。

(4)学会简单的渐变动画的制作方法。

三、教学准备

1.多媒体网络教室。

2.多媒体课件。

四、教学流程(见下表)

教学环节

一、引入本课

多媒体课件出示动画视频。

认真观看

激发学生兴趣，引出教学内容。

二、联系生活讲述动画。

提问什么是动画?动画的原理是什么?

认真思考回答问题。

让学生初步认识动画。

三、引导学生了解动画原理。

FLASH课件演示动画的制作原理。提问学生为什么会产生这样的效果?讲解动画原理。

带着问题观看课件。

知道动画原理。

四、介绍FLASH界面。

出示课件，和同学一起认识界面，并让学生对比它和以前所学过的软件界面有何不同之处。引导学生着重认识FLASH的`帧。

学生观看，认真思考回答问题。

了解FLASH与其它软件最显著的不同帧。

五、认识FLASH优势。

提出问题：如果要做一个物体从小到大的动画需要做几张图片?通过举例证明FLASH在动画制作方面的优势所在。

学生自由发挥，各抒己见。

知道FLASH的优势：可以替你完成渐变过程，方便快捷。

六、学习渐变动画制作。

演示制作过程，讲解制作步骤。

学生认真学习，上台实践并尝试独立制作。

掌握简单渐变动画的制作方法。

七、巩固练习。

出示比赛课件《小熊撞树》，利用比赛的形式激发学生的学习兴趣，近而来巩固本课所学知识。

学生选出代表上台实践。

动画创意课程总结2010 第7篇

本学期担任08级影视动画班的动画创意课程的教学工作，以下便是本人的课程总结报告。

一、本课课程开设的目的要求

该课程设置的目的：课程的性质和任务为专业必修课。

动画艺术独特、神奇，它横跨艺术与科学两大学科，集人类最辉煌的两种不同的创造性思维于一体，高水平的动画作品蕴藏着丰富的设计思想和很高的审美价值，动画作品在创意和制作上都有着必须遵循的审美要求和设计原则。动画角色造型创意在动画的制作过程中占有很重要的地位，一部好的动画作品，离不开好的造型创意，没有动画的前期模型的制作，就没有一部动画片的诞生。所以，影视动画角色造型的设计与制作则作为本学课程学习的重点。而做为影视动画专业的学生，这也将为他们以后的动画制作打下好的基础。通过本课程的学习，学生应达到下列基本要求：

1、理解动画片的概念与工作流程。

2、掌握角色模型的设计和制作原理。

3、能独立设计动画角色模型。

4、能够把设计的角色模型做成三维模型。同时，培养学生的艺术鉴赏能力、动手能力；具有严谨的学风、创新意识和创新精神、科学的求学态度；具有团队合作精神。

二、课程教学的实施

通过本课程的学习，学生应达到下列基本要求：理解动画片的概念与工作流程。能编故事，写剧本。会写动画脚本。能够独立画分镜头。

1、知识教学目标

能够了解动画片的概念与工作流程，掌握角色模型的设计和制作原理。并能懂得通过三维软件把他们制作成三维角色模型。

2、技能培养目标

掌握影视动画中的人物角色设定，并能完成三维卡通角色模型的建立

3、职业素质目标。

3、职业素质目标

培养学生的艺术鉴赏能力、动手能力；具有严谨的学风、创新意识和创新精神、科学的求学态度；具有团队合作精神。

4、在教学过程中采取教师讲授与学生自学相结合的方式，老师主要讲授范例，学生通过老师操作的实例，举一反三，把布置的习题做完，这样既培养学生的自学能力同时又调动他们学习的积极性，使学生逐步做到从“教”到“不需要教”并能独立的完成作品。

三、教材

本学期动画创意课程的教材选用的是

1．王可 刘悦著《动画角色造型与创意表现》，上海人民美术出版社

四、课程考核

1、采取上机操作考核

2、学生考分评定

学生的课程学习成绩应是综合的，它包括有平时的学习成绩（如出勤率，学习态度，回答问题，课堂笔记等），作业成绩，最后考试成绩，本着这个原则，我对每个同学的平时作业都做记载，进行上课考勤，比较公平合理地对每个同学的成绩进行综合，以提高学习成效，进一步促进教学质量的全面提高和更客观地反映学生的学习成绩。

综上所述，便是对本学期动画创意的课程总结，在今后的工作中，我将一如既往，发挥优点，克服不足，使自己的教学水平有一个全面的提高。

数码教研室：

探索高校动画创意教学 第8篇

面对目前动画专业毕业学生就业困难的情况,我们不禁要思考一个问题,为何各大动画公司企业都出现人才紧缺的情况,而高校毕业生却找不到工作呢?这涉及到我们动画专业人才培养目标以及方式方法的问题。现阶段只注重基础教育的模式已经无法满足企业对动画人才的需求,开设动画思维设计课程,加强开发学生的创新思维,才是我们动画教育的方向和重点,才能有效缓解企业与就业生之间的“矛盾”。

二、动画创意

想要开展动画创新思维的训练,首先要了解什么是创新思维。所谓创新思维是指那些让人感到新奇的、惊人的、震撼的、实效的想法。这些思维想法能给人带来灵感,提高人们的创新能力,促使更多更好的创意的产生。 动画是具有一定设计性的课程,在进行动画的创作过程中,我们要让学生对动画内涵进行深层次的理解,要让学生对动画这门特殊的艺术表达语言有比较深刻的了解, 然后结合动画本身的特点进行创意思维练习。

首先我们就需要了解创新思维的特点:1. 开放性思维。创新思维在思考的空间上更多的是需要一个开放的、 独立的空间,不再限制于单一的、独立的线性空间思维, 而是要扩充到多层次、全方位地深化思考。创新思维拥有着面向世界、面向宇宙、面向现代、面向未来的思维聚焦点,还可以尝试进行发散性思维、逆向思维、侧向思维、求异思维、非线性及非常规思维的思维引导,都有助于将思考的问题朝各个侧面和角度深入地发掘从而获取新的认知。2. 逆向思维。对于创新思维,很多时候我们可以考虑在思维上的跨越和突破。一般考虑事物通常都是按照常规的顺序进行思考,而逆向思维,会加速了获取新知的成果,从而达到创新的效果。3. 思维特殊性。 在创新思维过程中,其具有一定的独特性。具体表现在思路的探索,创新思维更多的时候是解释更深一层物质本性,是事物非常规性的活动轨迹。其所得到的结果往往也跟常规的事物有所不同。与此同时,在进行创意思维的时候,也要求我们具有积极向上的态度,敢于提出疑问,坚定信心和意志,勇于摒弃陈旧的事物,冲破思维定式。4. 思维主体的能动性。虽然创新思维很多的时候具有独特性和逆向性,但是创新思维仍然存在于一个客观的主体世界之上,其思维结构也是要结合客观世界和尊重客观事实的。我们可以在解决客观问题的时候就不断的进行新的思考和认识,主动发挥我们的主动性, 从而达到创新思维和客观世界的统一。

三、高校动画教学现状

现在我国高校动画专业大多以传统动画造型基础教学为主,其主干课程多以传统素描、形体结构等课程, 这种教育教学的方法在传统美术教学中固然有其存在的好处,而对于动画这个新兴的艺术学科来说,这样的教学就会出现一个问题,学生大多被传统的条条框框所束缚住,对于创新的角色绘制和如何去发展却是不会了。 因此对于如何结合动画自身特点进行创新式教育显得尤为重要,也受到了各个方面和学校越来越多的重视,国内各个高等院校相继开展类似动画创新创意课程,但是到底如何针对这一课题进行教学却成了当前值得思考的一个问题,在对待动画创意这门课上,很多时候我们还处在摸着石头过河的状态。

要解决上述问题首先我们要分析当前动画教学现状:

第一,关于动画教学相关理论的研究。当前能够搜集到的较好的书籍大多是引进欧美的资料。也就是说, 欧美很早就已经注意到这个问题,动画创新创意的研究是这个新兴艺术领域发展的必然趋势。在我们国内,相关的理论研究暂时还比较欠缺,中国动画教育缺少强有力的理论支撑。

第二,由于一段时间动画产业的颓废,“中国学派” 已经渐渐的淡出我们的视线,也由于经济因素的影响, 当年我们培养的“中国学派”优秀人才大量外流。于此同时,各类动画培训机构如雨后春笋般出现,培养大量技术类动画人才,使得短时期内动画市场人员过量饱和。 因为快速而短期的培养,大多是流程式的教学,理论建设不足,更多的是停留在动画教学的形式上面,而那些深入的核心理论的学习相对贫乏。这就使得人才相对出现短缺,学生掌握的技术也相对单一,失去了后续的发展空间,这也就是中国动画市场在“学院派”之后很长一段时间再没有兴起过,也使得很长一段时间中国动画都处于一个较为萎靡的怪圈当中。

第三,鉴于我国现阶段,很多学生没有更多的机会到真正的动画公司去实践,太多的学生(下接第209页) 还处于纸上谈兵的阶段,如果能够将产学研的作用充分发挥并真正的贯彻到教育教学当中去,才有利于培养动画专业学生的实践动手能力。

四、动画创意思维能力培养

鉴于动画创新思维的特性和现阶段动画教育教学的问题,本文总结了几点关于动画创意思维能力培养的方式方法。

(一)动画创意思维方法。1. 重构法:顾名思义就是将已有的元素,按照一定的方式方法进行重新的组装, 这种组装可以改变原来的顺序、布局,同时可以将一些自己的想法、创意进行一定规则的拼贴。这种方法可以在电脑中进行,也可以让学生动手进行实物的操作,有利于开拓学生的思维,而且就地取材方便,创作形式灵活多样。2. 夸张变形法:所谓夸张变形,就是将已有的形态进行拉伸、压缩、扭曲,也可以将已有形态局部进行变换或者去模拟一种形态,来达到创新的目的。例如将苍蝇与人的形态进行结合(这一点在蜘蛛侠电影中得到了应用)。

(二)掌握学习技巧。要想更好的进行创新思维的训练和学习,掌握理论知识是不够的,同时还要掌握一些动画技巧,进行更多的训练和练习。总结方法如下:

1. 学会观察与借鉴:学会模仿、学习经典,并建立丰富的资源库,在创作的时候,可以从资料库提取素材, 去发现新的创意想法,善于从生活中的方方面面提取创意资源,发现资源。

2. 学会积累:要善于总结自己的经验,在创作中充分的结合以往的经验进行创意,学会举一反三。老子说: “天下难事必做于易,天下大事必作于细”,将我们的学问做深入、做细致,从而得到知识的积累,作品的积累。

五、高校中实现动画创意教学的意义

在高校中开展动画创意教学能够引导学生进行自主学习、自我创造,充分发挥学生的主体创造意识。动画创意过程是想象与联想的过程,是建立创意效果意识, 需要大量、反复地进行社会心理实验。在很多情况下, 学生会结合社会、市场、用户并针对自己创意的认可进行开发,使学生们的创意在实践总结中快速成长。同时, 开展动画创意教学能训练和培养学生的创新思维能力, 当学生掌握了创新思维方式,对于学生学习的主动性和提高学生的自信能力都有着很大的帮助。

总之,在信息化发展如此迅速的今天,不管是动画创意思维还是动画创意的技巧,对于这种非传统的教育模式体系的探索已经成为了当前高校教师值得思考的问题。作为新一代的动画人,我们除了要对中国传统文化有一定的认识了解,同时也要结合先进的教育模式和教育思维,将中国动画在当代进行良好的发扬和传递。

摘要：本文通过对动画创意思维概念、高校动画教育现状、如何在高校实现动画创意思维训练进行分析探讨,提出了结合动画特殊艺术特性进行创意创新思维的训练,充分体现动画与其他影视语言的不同。总结出多种方法学习动画创意思维学习技巧以及高校动画创意教学的意义。

Flash动画课件设计与分析 第9篇

摘要：近几年来，Flash动画课件越来越受到广大一线教师的青睐，Flash动画课件应用于课堂教学的案例越来越多，本文以“烙饼中的学问”Flash动画课件设计与制作为例，向大家展示Flash动画课件如何应用于课堂教学。

关键词：Flash动画课件；课件设计；课件制作

中图分类号：G434文献标识码：B文章编号：1673-8454（2009）10-0063-03

一、引言

Flash是目前应用最为广泛的支持高复杂度程序控制的矢量动画制作软件。它集绘画、设计、编程、制作、编辑、合成和高品质输出为一体，利用它可以方便、快捷地制作出各种各样的矢量动画效果，可以制作各种基本图形、交互式动画、MTV、课件、复杂的Web应用程序等方面的应用。本文以“烙饼中的学问”Flash动画课件设计与制作为例，介绍Flash动画课件如何应用于课堂教学。

二、Flash动画展示情景——引入新知

1.观看Flash情景动画

如图1所示。Flash动画课件内容：小玲是一个四年级的小学生，一天早上，她像平时一样按时起床，洗漱完后，突然想起要早到学校做值日，可是只剩下11分钟就得出门了，否则就会迟到。小玲的妈妈正在厨房给小玲煎烙饼，可平底锅一次只能煎两个烙饼，每个烙饼都要煎正、反两面，每面需要的时间是3分钟，小玲需要吃3个烙饼才能饱。可妈妈却有办法安排好一切，小玲的妈妈在很短的时间内煎好了三个烙饼，小玲捧着香喷喷的烙饼上学校去了。

2.教师点题

看了这段Flash情景动画，你知道了什么？点题：烙饼中的学问。

3.再回忆

Flash情景动画中要大家帮忙解决什么问题？你还知道什么信息？

学生活动：观看Flash动画、积极思考。

教师活动：教师发问：如何才能尽快吃上三个烙饼。

设计意图：这段Flash情景动画把无声的教材变得有声有色、有动有静的动画。形象生动的演示、动听悦耳的音响效果，使学生视听结合，犹如身临其境，使学生的学习状态由被动变为主动，使学生在轻松愉悦的氛围中学习新知识。

三、Flash动画揭示规律——学习新知

1.教师引导学习新知

妈妈怎样才能尽快烙出3张饼？

2.动画演示煎烙饼的过程

如图2所示。

3.揭示规律

借助小圆片的正反两面代表烙饼的两个面，小组合作动手摆一摆如何煎烙饼更省时间。

4.学生反馈方法

学生讨论各种各样的烙饼方法。

5.通过比较，选出最优的方法，并说说理由

Flash动画课件内容：动画展示煎饼的三种情况：（1）一张一张的烙，烙一面要3分钟，烙一张饼需要2×3=6分钟，烙3张饼需要3×6=18分钟；（2）同时烙好两张饼需要6分钟，再烙好第3张饼也要6分钟，共需12分钟；（3）展示最佳煎饼方法，如图3所示。

学生活动：小组合作、动手操作。

教师活动：展示动画积极引导学生思考、监督学生动手操作、总结归纳获得新知。

设计意图：通过Flash动画课件的动态演示烙饼的过程，使不容易讲清楚的知识一目了然，这样不仅使学生减轻了学习负担，而且使学生轻而易举的在较短的时间内获取更多的知识，缩短了认知过程。

6.深化理解、合作探讨

如果要烙4张饼、5张饼、6张饼……10张饼呢？你发现了什么？小组合作完成的表格数据如图4所示。

7.汇报并展示结果

教师根据学生的回答随机点击Flash动画课件中的填表。

8.归纳小结

如果要烙的饼的张数是双数，2张2张的烙就可以了；如果要烙的饼的张数是单数，可以先2张2张的烙，最后3张按前面的最优方法烙，最节省时间。

Flash动画课件内容：用Flash巧妙制作出煎多张饼各需要多少时间的归纳总结表，使学生一目了然。

学生活动：学生可选择自己喜欢的饼数填表回答，

教师活动：教师根据学生的回答随机点击填表，充分体现了学生的主体性，使学生积极参与课堂。

设计意图：通过小组合作学习，教师积极引导，引导学生总结出煎多张饼各需要多少时间。

四、Flash动画设计练习——复习、巩固与拓展

1.复习巩固

在学生彻底清楚3张饼的最佳煎饼方法后，进一步复习巩固掌握煎3张、4张、5张饼……最节省时间的方法。

2.加深练习

把正、反两面烙饼所需要的时间进行改变，问学生煎2张、8张、15张饼……最节省时间的方法，进一步加深练习。

3.拓展练习

在拓展练习中，当学生说完“为什么要按学生自己定的炒菜顺序”的理由后，教师可按图形中左下角的一个隐形的按钮，播放厨师的录音，让学生真切体会生活中的数学。紧扣课本内容设计的课外延伸，能对学生学到的知识和形成的能力进行一次有效的检测。

Flash动画课件内容：设计多种练习巩固和拓展动画场景，如图5—7所示。

学生活动：学生思考、练习、巩固提高。

教师活动：积极引导、总结解答。

设计意图：在课件中设计各种练习内容，达到复习提高的目的，通过Flash动画，让学生在直观的环境下理解知识拓展的设计意图。这些练习集中了图形、动画、声音等形式，体现了教师的设计意图，激发了学生的解答、完成练习的兴趣，同时也达到检测课堂教学效果的目的，符合小学生的心理特点，提高了教学效率。

五、案例反思

“烙饼中的学问”Flash动画课件集图、文、动画、音频于一身，学生在Flash动画课件运用中学得轻松而愉快，不仅提高了学生的学习兴趣，促进学生对知识的理解和掌握，拓展思维，而且还可以培养学生的创新能力，提高课堂效率。Flash动画课件的多种表现形式，能在教学的各个环节中创设情境、加强小组合作和互相交流，同时教师能根据Flash动画课件发挥自己的主导作用，进一步调动了学生主体性的发挥。

参考文献：

[1]金明花,李冉,邹婷.Flash MX 2004从入门到精通[M]. 北京:中国青年出版社,2004.

[2]蒙元琴.Flash动画课件在小学课堂教学中的应用研究[D].海南师范大学,2007.

[3]蔡朝晖. Flash CS3课件制作[M].北京:清华大学出版社,2008.

小学flash动画课件制作方法 第10篇

方法/步骤

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上网搜索并下载Flash CS3 PRO，安装过程很简单，直接点击下一步即可完成。完成后按照提示重新启动计算机，即可正常使用。

2

打开Flash，点击“文件”-“新建”，在弹出的窗口中选择“Flash幻灯片演示文档”，然后点击“确定”正式进入编辑界面。

3

点击“插入”-“新建元件”，新建一个名为“背景”的图形元件，点击“确定”后进入“背景编辑”界面。选择“文件”-“导入”-“导入文件到库”，选择一个背景图片导入库中。

4

双击库中的图形元件“背景”，进入“背景”元件编辑状态，然后将导入到库中的背景图片拖入到当前窗口中，就完成了“背景”元件的修改操作。

5

点击窗口左侧的“幻灯片1”进入幻灯片编辑状态，将库中的“背景”元件拖放到当前窗口中。然后选择工具栏中的文字工具，为当前幻灯片添加文件“百度经验 --经验来源于生活”。

6

在“幻灯片1”上右击，从弹出的菜单中选择“插入屏幕类型”-“幻灯片”，新建一个新的“幻灯片2”。选择工具栏中的“选择”工具，点击幻灯片1的窗口，然后选择一种背景色进行填充，然后选择“文字”工具。在幻灯片2上输入文本“欢迎交流”文本字样，并设置字体的.大小和颜色。

7

选择“幻灯片1”，然后点击“窗口”“行为”，打开“行为”面板。

8

点击“行为“面板中的”+“号，从弹出的的下拉列表中选择”屏幕“”转到下一幻灯片“。

9

最后发布制作的幻灯片文档。选择“文件”-“发布设置”，打开“发布设置”对话框，勾选“Flash(*.,swf)”，输入要发布的文件名，最后点击“发布”按钮发布即可。

10

创意美术课件 第11篇

设计意图：

1、活动材料：围绕本园的美术课题《幼儿园美术创意活动的园本实践研究》 方案，以“农村幼儿园生活化美术创意活动的实践和研究”为基点，袋子是我们班进行美术创意活动的主材料。它是孩子们比较熟悉的一种生活化的废旧物，收集较方便;制作可爱的小动物需要一个神奇的“魔术袋”，而制作的材料就是水果网袋和塑料袋。按不同方向摆放“魔术袋”，发现可以变出各种各样的小动物。不同的摆放方向更加能发挥孩子的创造性。

2、内容来源：首先本活动来源以下是为大家整理的，希望能够帮助大家!以下是为大家整理的，希望能够帮助大家!以下是为大家整理的，希望能够帮助大家!于主题《爬呀爬飞呀飞》。大自然为我们创 设了良好的教育契机，孩子们心中的探究之火不能被熄灭。在这个洋溢着智慧和想象的主题里，我们营造了宽松、探索的氛围，通过视频、图书、绘画、手工等，让幼儿自由寻找问题的答案。通过自己的制作，孩子们更能获得知识，也能体会到劳动后的成功。于是我所以选择了《可爱的小动物》这一活动内

活动目标：

1、尝试根据不同方位摆放“魔术袋”，制作各种小动物。

2、能根据“魔术袋”大小绘画五官，并粘贴在正确的位置上。

3、能大胆想象，耐心操作，并保持桌面整洁。

活动重难点：

不同方向摆放“魔术袋”来制作各种小动物。

活动准备：

三个范例：“魔术袋”变成的小狗、金鱼、小兔。

制作好的“魔术袋”，彩色纸、剪刀、固体胶、黑色勾线笔，垃圾盆以及轻音乐。

活动过程：

⒈ 猜想引出主题。

⑴ 师：今天我们来玩个游戏，叫“猜一猜”。我给你们几张动物耳朵的图 片，看看你能不能猜出它可能是哪些小动物呢?

⑵ 教师小结：长长的耳朵是小兔，尖尖的耳朵是小猫等等。原来不同的动 物有着不同形状的耳朵。

⑶ 师：除了动物的耳朵，这里还有许多动物的眼睛和嘴巴。

师(挑选特别的嘴巴、眼睛)：仔细观察一下，它可能是哪只小动物呢? (点评：每个小动物都长有独特的耳朵，所以通过出示耳朵的图片，让幼儿猜一猜，感知不同的小动物造型。为下面幼儿变不同小动物的造型，提供铺垫。)

⒉ “魔术袋”摆一摆。

⑴ 师：上次，我们制作了“魔术袋”。今天，我们就用它加上动物的耳朵、眼睛和嘴巴来制作可爱的小动物，好吗?

点评：“魔术袋”其实就是将白色的水果网袋塞进白色塑料袋，扎成的一个袋子。教师将它称为“魔术袋”不仅为了引起幼儿的操作兴趣，也是起到了一个暗示作用：我们要来变魔术，要来用它变出可爱的小动物。

⑵ 摆一摆：

① 正摆。

师：我将“魔术袋”正着摆，看看你能把它变成哪个小动物?

师：我变了一个，看看是什么?(小狗)我给它贴上两只大大的下垂的耳朵，加上一个鼻子，还有一张像倒着的数字3的嘴巴，就变出了一只可爱的小狗。 (点评：将“魔术袋”正着摆一摆，幼儿猜想可以变成小狗、小猫、狮子等小动物。接着，通过教师出示变出来的一只小狗，用语言表述添加眼睛、鼻子、嘴巴的过程，间接的起到一个示范、讲解的作用。)

② 侧摆。

师：那我还可以将“魔术袋”侧着摆呢?

师：我也变了一个，是谁?(小鱼)我给它贴上一只黑眼睛，一张圆圆的嘴巴，还给它添上了鱼鳞，小鱼就变出来了。

③ 倒摆。

师：我还可以将“魔术袋”倒着摆呢，看看现在它又可以变成什么了呢? 师：我呀，变了一个?(小兔子)我给它贴上两只长长的.耳朵，加上一个鼻子，一张倒着的数字3的嘴巴，可爱的小兔子就出现了。

(点评：为了突破活动的重难点，教师将“魔术袋”按3个不同的方向(正摆、侧摆、倒摆)示范摆一摆。然后让幼儿想象可以变出什么小动物，这里就充分体现幼儿的“创”了。让他们充分发挥想象力，也根据前期绘画动物的经验，想象能变出什么动物来。通过教师出示3个变出的小动物，幼儿能更直观、更形象地了解制作的过程。)

⑶ 师：你们想不想也来摆一摆，变一变这些可爱的小动物呀?

师：请每个小朋友将椅子下面的“魔术袋”拿出来，自己摆一摆，互相讨论一下你想做什么小动物呢?

(点评：通过教师的示范摆弄变出很多不同的小动物，这起到了示范引领的作用。而让幼儿自己摆一摆、变一变，就充分体现了幼儿的主体性。自己来尝试操作，与同伴交流，能集思广益、丰富动物的造型，更能激发幼儿求异的热情。)

⒊ 操作要求。

师：在做可爱的小动物之前，老师先提3个要求：

⑴ 充分摆一摆“魔术袋”，正着、侧着、倒着看一看。

(点评：一个小小的要求非常关键，更是为了本次活动的重难点提出的。以往幼儿操作之前，拉起笔来就画，拿起剪刀就剪，作品效果并不理想，而且雷同的较多。在操作之前摆一摆、看一看，更能丰富幼儿的思维，有想法之后的作品是完美的。)

⑵ 添画小动物五官时，要将“魔术袋”放在彩色纸上比一比，画得大一些。 (点评：幼儿的年龄特点决定了幼儿画出来的事物总是很小的，这样提出“比一比”的要求之后，幼儿更有目的、有范围的去画，将不会出现五官太小而脸很大的不协调现象了。)

⑶ 剪下的垃圾要及时的放入垃圾盆里，保持桌面整洁。

(点评：教师在提出才做要求时，要做到详略得当，重难点技能着重讲，平时一直强调的则可省略，这样不仅节约时间，更容易让幼儿掌握操作重点，达到理想的效果。)

⒋ 幼儿操作，教师指导。

(点评：在幼儿操作时，首先要创造一个宽松的环境，然后教师的指导不仅要关注强弱个体差异，而且要掌握一个“度”：既能通过你的引导来启发幼儿的操作，同时还要注重幼儿良好操作习惯的养成。)

⒌ 评价活动。

请幼儿上台展示作品，说说你是怎么摆的，做的什么小动物。

幼儿创意美术课件 第12篇

2〉培养幼儿对美的感受力，提高幼儿对美术活动的兴趣。

教学重点：学习用印章印画的方法

教学难点：尝试印出不同排列方式的花纹

活动准备：1、不同颜色颜料数盘，颜料盘上盖层薄海绵，并使海绵浸透颜料。

2、每人准备几种印章(印章也可以用瓶盖、笔套、续扣或疏菜等代替)。

教学过程：

1、幼儿围坐成圆圈玩“丢手绢”游戏。

①游戏1～2次后，幼儿蹲下休息，展开手绢观察，讨论什么样的手绢漂亮?(有色彩、有花纹的漂亮)

②出示一张剪好花边的白纸手帕，问幼儿：这块手帕漂亮吗?讨论怎样使它变得漂亮。

2、观察印章，幼儿探索印画

幼儿分别到桌边玩印章，在准备好正方形纸上印画，教师观察，发现个别幼儿的印画规律。

3、组织幼儿欣赏印画(讲解示范)。

①总结幼儿刚才的印画，鼓励个别幼儿说出是怎样用小印章印画的。

②根据幼儿发言，总结小印章排成横、竖、斜排队列，这样图案可以用来装饰手帕的四边。小印章手拉手围成圆圈组成花朵等图案可用来装饰手帕中心。

③用不同的印章分别蘸上不同的颜料，在白纸手帕的四角、四边或中心印出不同的`花纹，也可随意地印出花纹。

4、提出要求，幼儿作业。

①鼓励幼儿有规律的进行印画。

②提醒幼儿注意卫生。

FLASH网络动画创意研究 第13篇

1 FLASH网络动画创意

创意可以认为是一份具备创造性、创新性理念的具体实施方案。它必须是可能实现的理念文案, 是用来说明你要表现、传达什么意图、把以前无关的事物建立一种新的联系并且应有创造性理念, 应该有“新”、“奇”、“特”的特征, 否则不为“创”;“意”即意图、意念、意思、意义, 正如文章里的中心思想。简而言之, 就是你能否有不同凡响的“点子”, 这个“点子”能否有用Flash动画设计出惊人的效果。

FLASH网络动画的创意是对生活中、自然中的形象, 根据动画角色需要进行提炼、概括、选择、综合等过程后塑造出的一个个具有明显个性的艺术表现。这种形式符合动画制作的视觉化艺术形式, 同时要对生活中的所见所闻观察入微, 这会有助于设计创意的培养.

2 FLASH网络动画创意之魂

动画之魂是创意, 首先要有鲜明的主题创意, 更可以说是一切创作作品的灵魂, 只有吸引住观众渴望探知的心, 观众才会关注动画情节以下的发展。所以, FLASH网络动画在创意中要突显立意要新、效果要奇、风格要美。

2.1 立意要新

对于Flash网络动画设计来讲, 只有展开想象的翅膀, 创造出富有新奇的主题切入才是画面的聚焦, 才会有强烈的情感吸引, 视觉化艺术形式的外在效果才会吸引观众的注意。而媒介之间的竞争正是对观众注意力的争夺, 注意力就是财富, 创意之新就是财富的源泉。

2.2 效果要奇

效果是立意后的外在艺术表现, 奇特的效果会增强观众的视觉冲击。

人的视觉有3个基本特征:第一是视觉的冲击力, 即吸引人注意力的关键点, 冲击力最强的地方往往是视觉的焦点, 它是人们观察事物的着眼点;第二是视觉导向, 即由着眼点向外扩张的方向;第三是视觉流程, 即人的注意力 (目光) 由着眼点向外扩张的方向。如视觉方向流程通常是由左到右、由上到下, 视觉运动的流程是由动到静。

因此, 在进行画面创意的过程中, 画面布局应考虑人的视觉特征。是否有较强的视觉冲击力, 是否有良好的视觉导向和视觉流程, 在此基础上寻求激起观众兴奋的着眼点, 进行大胆的创新、突破常规。

2.3 风格要美

动画片整体的风格的设定是个较为复杂的问题, 无论是写实还是装饰、是传统还是现代、或兼有之, 这是设计前首要考虑的问题。风格一旦确定, 就必须按设定的思路展开所有环节的设计。动画片的风格不同于一般的美术作品风格, 它包括形象设计、色彩、背景、动态、绘画形式与表现技法等, Flash网络动画要综合设计的整体传达与表现, 展现一种独特的审美风格定位。

3 FLASH网络动画创意实现的手段

Flash网络动画在创意中要以视觉语言和听觉语言为手段来烘托创意主题, 体现动画效果千差万别的变化。

3.1 视觉语言

视觉语言主要指构成视觉形象的各种因素和方式, 体现创作构思的各种手段和技法的总称, 它是动画传播的重要手段。视觉语言包括构图语言、色彩语言、光效语言等。构图语言是构图时要用“减法”, 调动一切手段, 突出主体、美化主体、渲染气氛, 将要表现的主体放在画面的突出位置。画面构图还要和谐均衡, 充分表现出完整的视觉语言;但艺术作品中的均衡不等于对称平均。因为虽然容易取得均衡效果但平板呆滞不能引起人们的兴趣。而艺术上的均衡是心理上的感觉。构图目的和作用是更好突出主题, 其实质再现动画形象增强感染力, 运用色彩的艺术表现和合理的搭配, 是画面重要组成部分和影视动画中不可缺少的元素。颜色同线条、光线相融合, 构成十分和谐的色彩语言。在动画设计中要保证色彩和色调的统一, 同时利用光的成分、角度、强弱不同, 体现动画效果的多样化。

3.2 听觉语言

听觉语言是包括人声、音乐、音响。它以独立的美术线索呈现出和谐的, 含蓄的和富有节奏的美。大家也有这样的感觉, 画面是无声音的, 就会感觉厌倦。没有听觉的语言画面是不完整的, 所以, 声音是画面不可缺少的表达创意烘托氛围的手段。

4 FLASH网络动画创意遵循的原则

动画的宗旨是通过计算机虚拟成像过程呈现物质世界, 创造用常规摄制手段所无法完成, 而其结果又像实拍一样逼真的画面。艺术要源于生活而高于生活。动画的首要任务是真实反映客观现象, 只有在逼真可信的情况下, 剧情所需要的特殊效果才能成立, 才能达到预期的效果。

4.1 艺术真实性

人们习惯用眼睛观察了解世界, 久而久之也就逐渐形成了对物质直接“真实性”的视觉鉴别能力。人们就是用这种能力去审视、辨认、感受、体验周围的一切, 并利用这种鉴别能力去审视影视动画。一旦他们觉察出画面中某些物质外部形态运动规律与他们早已熟悉的“认识”不相符合时, 他们就会产生不真实感, 无论片中的形、色、运动都逃不了人们的这种审视, 这就要求创作者们依据视觉的真实性规律, 充分翱翔在自由的创作空间当中, 对于动画而言一切皆有可能, 甚至可以创造“无中生有”的物象, 再按照真实性创作原则, 会创造出让人叹为观止的视觉效果。如在《玩具总动员》中计算机生成图像制造出的人物、街道、楼房、风景及黄昏的日落、倾盆大雨都没离开现实的真实性进行再创作, 所以显的十分逼真。

4.2 服从主题性

动画设计要有一个总的导师主题, 画面的节奏要体现主题, 渲染主题。不能为主题服务的设计创意即使再美也是多余。在画面设计中通常使用夸张手法、拟人手法、比喻手法、较物法、渲染法等各种创意技巧的综合运用, 从而突出反映作品的主题思想。例如当下收视率很高的Flash动画片《喜羊羊与灰太狼》以反映贴近孩子幼稚、调皮、活泼、天真、搞笑的心态为主题, 在形象设计中人们不难看出喜羊羊与灰太狼的形象与以上的特点环环相扣, 同样喜羊羊与灰太狼的表情动作的设计更突显以上主题。

4.3 广泛的应用性

再精彩的动画创意没有受众是孤芳自赏, 要看到Flash是高效的网络动画传播载体, 新奇的动画制作有跨媒体应用的可能, 尤其看好在移动设备上的应用, 比如使用FLASH制作用于3G手机 (或掌上电脑) 上的游戏, 随时随地的观看喜爱的Flash动画片。要有运用创意产业化的意识。

综合上述, Flash网络动画创意设计是一项集艺术和技术于一体的创造性工作, 如何创新地进行创作, 需要创作者抓住创意之魂, 遵循创意原则, 娴熟的运用操作手段, 同时提高创作者的艺术修养、审美意识及勇于实践的精神。最大限度地做到展开想象力, 使脑中所想、手中所成, 相信Flash网络动画创意效果会更加多彩别致。

参考文献

[1]杨晓光.动画的发展与制作技巧[M].海洋出版社, 2005.

[2]李林.动画艺术表现[M].邮电出版社, 2006.

动画编剧：薪金在限制创意 第14篇

写一部动画片的动画剧本，首先是要从它的框架开始，这个框架一般由并非了解市场的专业人士策划出来的，它通常是有意投资动画产业的一些老板自己的想法。有些老板比较怀旧，就要做抗战类题材的动画片；有些老板比较想获得政府的高度支持；那就做教育类题材的动画；有些老板思想高级一些，也是要做教育的动画，但是都比较强调“寓教于乐”。

有许多的投资者十分强调完美的主人公，殊不知正是动画主人公明显的缺点才成就了一部动画片或是一个动画人物的巨大成功，比较明显的就是“加菲猫”了，它又懒又胖甚至还有点小坏，但这正是它吸引众多观众眼球的原因。回过头来看看我们中国动画片的主人公吧，我们能从它们身上挑出什么毛病？他们往往这集故事里犯的错误，在这集的结尾就给解决并改正了，知错能改就是好孩子，但是他们的生活就是每天犯错并且不断地改错吗？这样的片子谁会去看呢？教育类的动画通常情况下是没有市场的，因为能够创作出真正“寓教于乐”剧本的编剧在中国实在是寥寥可数，即使有这样的编剧，老板们也不一定想花高的价钱来雇请他们。因为一般的教育类动画投资本来就少，相对来讲动画编剧们的收入就少。动画编剧们是极不愿意创作教育类动画片的，钱少就更不干。那就有一种情况出现了“你不做有的是人来做”，往往最后找到一些半吊子的廉价动画编剧就来随便弄剧本了事。而真正有能力写出好剧本的动画编剧往往就是这种情况遇得多了，心灰意冷叹世不公，该转行的转行该失业的失业。

要写动画剧本之前的核心故事框架是极为重要的，在完成这个框架之前必须了解所作的动画片的终极目的，到底是商业的还是教育的，想清楚这个问题很重要，因为中国动画的负重太多，一部动画片不可能承载那么多的东西，寓教于乐这样的标准是许多动画片承载不起的，想要做有教育意义又很卖座的动画片是不太可能的，更大的一个问题是强求绝对原创，给动画编剧造成最大的困境。中国动画不生动，不会让人产生共鸣的主要原因就是它完全只表现生活中纯粹教育的片面，而不是生活的整体，这是虚伪的。所以，写这种剧本的动画编剧必然创造不出真正有带情感和与人共鸣因素的剧本，这不仅是框架上的束缚，还有他们无法表现的源自生活的切实感受。如果说写这种剧本还有什么意义的话，仅仅是为了生存而已。