初中美术课程内容

初中美术课程内容（精选6篇）

初中美术课程内容 第1篇

初中美术新课程教学法的基本内容达县石桥中学易晓述进几年，美术教育受到了空前的重视。越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面具有的独特作用。新课程标准更是注重美术课程与学生生活紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。主要有以下几个方面:

一．课程性质与价值

美术课程具有人为性质，是学校进行美育的重要途径，是9年义务教育阶段全体学生的必修课程。在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

1.陶冶学生的情操，提高审美力

现代社会科学技术的高速发展需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。

2.引导学生参与文化的传承和交流

美术课程的学习，有助于熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多的介入信息交流，共享人类文化的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展做出自己的贡献。

3.学生的感知力和形象思维能力

感知是思维的必然前提，形象思维是一种重要的思维方式。美术让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知力，从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维力，提高学生的综合思维水平。

4.形成学生的创新精神和技术意识

美术教学过程的情趣性，表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心里品质。

5.促进学生的个性形成和全面发展

尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。美术学习过程中引导学生形成社会共同价值观的同时，也努力保护和发展学生的个性。

二、基本理念

1、使学生形成基本的美术素养

美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成。促进他们全面发展。奠定良好的基础。

2、激发学生的兴趣

以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式激发学生兴趣，并使这种兴趣转换成情感态度。

3、在广泛的文化情景中认识美术

美术于社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，认识美术的特征，美术表现的多样性。以及美术对社会的独特贡献。

4、培养创新精神和解决问题的能力

美术课程应特别重视对学生个性和创新精神的培养，采取多种方法，最大限度开放学生的创造前能并重视学生的实践能力的培养。创造性的解决问题的能力。

5、为促进学生能力的培养

评价标准体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学生状况，帮助学生了解自己的学生能力和水平。鼓励学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。

三、设计思路

1、结构更完整表述更明确

新课程阐释了美术课程改革的背景、课程性质、课程的基本理念和课程标准的设计思路；课程的总目标与阶段目标；内容说明和内容标准；教学建议、评价建议、课程资源的开发与利用、教材编写建议。

2.以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性。新课程划分了造型表现，设计应用、欣赏评述、综合探索4个领域。

（1）造型表现领域拓展为造型的概念，是由于它已经综合了传统的绘画、雕塑、建筑等专业领域的内容，从造型语言出发，使学生在开始了解美术语言、点、线、面、色彩肌理等元素上去感受造型的概念、造型活动的技能。造型是入门，表现是关键。本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，模糊学

科门类界限。随着学习的深入，美术学科知识的轮廓逐渐显现。必须达到以下目标；1认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等要素，运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动，激发想象力和创新意识。2.通过美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知力和造型表现力。3.体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。

（2）设计应用领域是运用一定的物资材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息、美化生活及环境，培养设计意识和实践能力。对加强学生的思维，视觉，创意有很好的作用，日常生活与我们的关系是密切的。一个孩子从小就去了解设计的概念，了解设计的过程，以至与最后她能运用到自己的生活环境之中，是非常重要的。绘画注重的是感情的表达，工艺注重的是技能的表达，设计更多的表达了一种创意。需达到以下目标;1.了解物以致用的设计思想,并运用设计和工艺的基本知识和方法,进行有目的的创意.设计和制作活动,发展创新意识和创造能力.2.感受各种材料的特性,合理利用多种材料和工具进行制作活动,提高动手能力.3.了解艺术形式美感及其设计功能的统一,提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力,激发美化生活的愿望.4.养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致.持之以恒的工作态度.教学内容要贴近学生的生活实际,联系社会,加强趣味性,应用性,使学生始终保持浓厚的兴趣和创造欲望.（3）欣赏评述是让学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣

赏和评述,逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域.除了通过欣赏获得审美感受外,还应用语言.文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受.认识和理解.对培养学生了解美术，了解人类共同财富，了解民族文化在艺术领域的表现形式风格有很大作用。评述是让学生能够主题的进入到欣赏过程的环节，走进展览馆，欣赏一副作品，说明我们已有欣赏的能力，但不能对作品表面进入作品内涵的评述，显然是不够的。应达到以下目标;1.激发参与欣赏评述活动的兴趣,学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质.形式和内容特征,了解中外美术发展概况.2.提高视觉感受力,掌握运用语言.文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法,形成健康的审美情趣,发展审美能力.3.形成崇尚文明.珍惜优秀民族艺术与文化遗产.尊重世界多元文化的态度.（4）综合探索是新课程的一个亮点，帮助学生建立一种探求意识 艺术课程在走向多元的同时，无一不来自与社会所呈现的方方面面。有材料性的，媒体性的东西。人类知识大部分来自于视觉，但还有其它的一些东西。需达到以下目标;1.了解美术学科与其它学科的差异与联系,学习灵活运用各学科的知识,设计探究性活动的方案,进行探究性.综合性的美术活动.2.认识美术和生活的密切联系,发展综合解决问题的能力.3.开阔视野,拓展想象的空间.3.在保证基本规定的同时,给予教师更大的教学空间.教学活动可以更加灵活,更具主动性和创造性.保证每个学生接受美术教育的权利,让全体学生参与美术学习,使每个学生在自己原有的基础上有

所发展.四.评价建议

美术课程是促进学生全面发展,改进教师教学,促进美术课程不断发展的重要环节.1.要重视学生的自我评价

2.注重对学生学习活动表现的评价

3.注重多种评价方式评价学生的美术作业

4.建立促进美术教师不断提高的评价体系

初中美术课程内容 第2篇

班次设置：系统班开班时间及费用

开课时间：2014年5月1日至2015年2月1日

2014年5月1日至2015年2月1日学费： 24000元

2014年6月1日至2015年2月1日学费： 23000元

2014年7月1日至2015年2月1日学费： 22000元

2014年8月1日至2015年2月1日学费： 21000元

2014年9月1日至2015年2月1日学费： 20000元

2014年10月1日至2015年2月1日学费： 19000元

其他费用：餐费：25元/天 住宿费：600元/月 住宿押金：1000元

班次设置：暑期班开班时间及费用

开课时间：2014年7月1日至2014年2月1日

2014年7月1日至2014年7月30日学费： 4000元

2014年7月1日至2014年8月1日学费： 7800元

开设课程：素描(石膏几何、静物、石膏头像、真人头像)，色彩(静物)，速写；

艺术院校美术专业招生情况介绍与讲解

报考美术专业的思想准备及注意事项

美术专业考试内容及要求介绍与讲解

考前学生心里辅导

系统班特色：以高端形式小班授课（每班30人以内）系统班时间充足课程系统正规、完整，全国各大艺术专业最高学府考评组老师根据历年艺术院校专业考试形式及内容，为学生量身定制艺考课程。精细化教学,精准押题，让学生充分掌握专业考试知识要点，顺利通过专业考试。

暑期班特色：高端小班授课，每班人数根据专业教学特点而定（每班限20人以内），量化知识点,大量一对一课程，手把手教学,紧抓艺考知识重点,短时间内充分挖掘学生的艺术潜能，高效的提升学生的专业水平。

师资力量

康爱石

东方艺考（表演专业）1984年毕业于上海戏剧学院表演系。现任上海师范大学谢晋影视艺术学院表演系主任,第十七届戏剧梅花奖获得者。现任上海师范大学谢晋影视学院副院长，农工党上海市委文化工作委员会委员，上海师范大学农工民主党支部副主委，享受国务院政府津贴，原政协甘肃省委员会第八届、第九届委员，中国戏剧家...赵 武

东方艺考（导表演专业）客座教授。上海戏剧学院电视艺术学院导演表演教研室主任，副教授，硕士生导师。主讲课程有：电视编导专业《影视导演》、《戏剧导表演》、《视听语言》；主持专业《表演技巧》；研究生主讲课程：《默片研究》。他辅导的学生均考入上海戏剧学院、上海师范大学、北京电影学院、中国传媒大学等高等学府。

杜维真

东方艺考（播音主持专业）客座教授。高级职称——主任播音员。1970年至1985年，在河南南阳电台从事播音主持工作。其中1983年在中国传媒大学（原北京广播学院）播音主持艺术学院进修，为时一年。1985年至2006年在河南南阳电视台从事播音主持工作。现为河南省播音主持协会常务理事。她在普通话发音及形体表达等方面有着独...马 力

东方艺考（播音主持专业）客座教授。毕业于中国传媒大学播音主持艺术专业硕士，华东师范大学文学与传媒专业媒介理论与语言传播方向博士。现任华东师范大学传播学院副教授、华东师范大学播音主持艺术委员会主任、中国广播电视学会播音主持艺术委员会理事、中国电视艺术家协会主持人委员会理事、中国高校播音主持艺术学会理事...赵 牧

东方艺考（美术专业）客座教授。1987年毕业于上海师范大学美术系油画专业，现留校任教。现为上海师范大学美术学院副教授，中国美术协会会员。油画作品分别被国际奥林匹克博物馆、中国奥委会、上海美术馆、上海历史博物馆等单位收藏。主要作品：油画《怪圈》、《99红色汇演》等。

韩溪迤

初中美术课程内容 第3篇

一、生平与逸事

提香·维切里奥 (Titian Vecellio) 15世纪80年代后期生于威尼斯以北约110公里的小城卡多列, 该小城距离阿尔卑斯山脚8公里, 1420年成为威尼斯共和国的领土。关于提香的出生时间, 说法不一, 因而他的寿命也有不同说法, 有103岁、98岁、88岁 (1488年生) 等说法。提香的家庭可以追溯到13世纪富裕的名门之家, 父亲格雷格里奥·维切里奥拥有多个公职, 是退役将军和矿山监督官。提香的家乡风景如画, 提香从小喜欢画画, 在大自然美景中嬉戏、游玩。关于提香受到的教育的资料目前几乎找不到, 他可能只受过初级教育, 因为他不懂当时学术界通用的拉丁语, 但这并不影响他与文学家和学术专家的交往, 当时的记录称他“举止潇洒, 非常健谈”。提香的家族没有从事绘画的传统, 但他与弟弟弗兰西斯科都成为了画家, 兄弟俩很小就离开家乡来到威尼斯学画。他的第一个老师是塞巴斯第亚诺·祖卡托, 老师很快就发现了小徒弟绘画天赋, 带他去拜访乔万尼·贝里尼的哥哥———真梯利·贝里尼。提香又师从真梯利·贝里尼和乔万尼·贝里尼学习绘画, 并结识了同在乔万尼·贝里尼的绘画作坊学习的乔尔乔涅, 乔尔乔涅年长提香一岁, 生活放荡不羁, 经常喝酒。有一次他领提香到外面胡混了一夜, 被老师逐出门。乔尔乔涅在绘画上有突出的才能, 他留存的作品不多, 《暴风雨》被认为是他的作品。提香惊叹于乔尔乔涅带有田园风景、色彩绚丽的作品, 提香从乔尔乔涅那里学到不少东西。1510年, 威尼斯鼠疫流行, 乔尔乔涅感染鼠疫去世。为躲避鼠疫, 提香离开威尼斯, 到帕多瓦居住。1512年, 返回威尼斯。1516年, 乔万尼·贝里尼去世, 提香继任为威尼斯第一画师。与威尼斯宫廷的关系开始建立, 并受邀画《圣母升天》。1525年提香与塞西丽亚结婚, 他们共育有两个儿子和一个女儿, 1530年塞西丽亚病逝, 此后直到去世提香再没有结婚。1530年, 教皇克雷芒七世在波隆那为神圣罗马帝国的继任者查理五世加冕, 提香也应诏前往波隆那参加加冕典礼, 他被引见给欧洲大陆最有权势的人、神圣罗马帝国皇帝———查理五世。提香被邀请成为查理五世的宫廷画家, 并经过仪式成为一名朝臣。1531年, 他搬进威尼斯一座豪宅居住, 提香生活极度奢华, 除绘画创作外, 他还与银行家、商人做地产及财政业务。当时就有人说他是“大自然某个时候创造出的人中最贪得无厌的人”。1533年, 查理五世收到提香为他画的肖像, 大加赞赏, 随后下令授予提香金矛骑士头衔、拉特朗宫廷伯爵和皇家教廷伯爵称号。意大利画家、作家卡洛·里得尔菲在1648年出版的传记中写道:“提香在给查理五世皇帝画肖像时弄掉了画笔, 皇帝拾起画笔递给了他。提香对查理五世说:‘陛下, 我与这样的名誉并不相称。’而皇帝却回答说:‘提香与恺撒的服侍相称’ (查理五世自称恺撒———神圣罗马帝国皇帝自认为是古罗马皇帝的继任者) 。”提香此时的声望达到顶峰, 画作的酬金也相当高。提香和雕塑家兼建筑师贾科波·桑索维诺以及诗人兼剧作家皮耶特罗·阿雷蒂诺是好朋友, 他们三人志趣相投, 彼此间都欣赏对方的才华。1576年, 一场鼠疫袭击威尼斯, 提香于8月27日与世长辞, 他是死于鼠疫还是衰老现在并不清楚。威尼斯政府将他的遗体安葬在光荣圣玛利亚·迪·弗拉里教堂的墓穴中, 威尼斯人在护佑艺术的圣人———克罗齐的教堂里, 为提香举行了一个盛大的葬礼。

二、作品、技法和影响

提香一生创作的作品非常多, 这里仅举几幅用以说明。提香在1516———1518年为光荣圣玛利亚·迪·弗拉里教堂画的祭坛画《圣母升天》为他在画坛确立了崇高的声望。画面描绘圣母玛利亚复活后升向天堂的场面, 画面构图按上中下分成三部分, 中间是圣母在天使的簇拥下升向天庭, 上面是迎接圣母的上帝和天使, 画面下面是观看这一奇迹的圣徒。这幅作品中的人物形象生动、真实, 圣母的形象美丽、端庄, 有一种超凡脱俗的气质, 下方躁动不安的圣徒群像塑造得坚实有力。这幅画在16世纪就被称做“近代第一杰作”。收藏在英国伦敦国家画廊的《酒神巴库斯与阿里阿德涅》 (175×190cm) 是提香的另一幅重要作品, 描绘的内容是酒神巴库斯看到他未来的妻子阿里阿德涅并一见钟情的一瞬间。阿里阿德涅是克里特王米诺斯的女儿, 她曾帮助雅典王子忒修斯杀死在克诺索斯迷宫中吃人的牛头人身怪米诺陶洛斯, 并爱上了忒修斯, 但命运女神把她安排给巴库斯做妻子, 忒修斯知情后为避灾把阿里阿德涅抛在岛上, 自己悄悄乘船返回家乡, 在画面左端阿里阿德涅肩膀附近还可看到远去的船影。正在伤心之际的阿里阿德涅遇到了酒神的队伍, 她与酒神相爱了。巴库斯是希腊神话的酒神, 由山林神西勒诺斯抚养长大, 常驾车出外游玩, 向人们传授种葡萄树和酿葡萄酒的技术。在画面左上角, 是一圈环状星星, 巴库斯为了让阿里阿德涅不死, 把她的头冠抛向天空变成了星座。巴库斯的车由两只豹子拉着, 提香是根据费拉拉公爵阿方索一世动物园的猎豹写生画成的, 而这件作品最初也是为这位公爵画的。酒神的祭祀仪式上有吃生肉的习俗, 画面上的成人和幼儿森林神 (桑托) 举着牛腿、拖着牛头都是这种习俗的体现。画面左下角的铜罐上写着“TICIANVS·F”, 这是拉丁语“Titianus fecit”的缩写, 意为“提香描绘”, 这是提香在画作上的签名。画上远处骑在驴背上的是醉酒的西勒诺斯, 他是掌握智慧和有预言能力的田野神。酒神队伍中的两个女人是麦那德斯和巴坎特, 近景处身上缠着蛇的裸体男子是拉奥孔。画上还有一个有趣的现象, 就是有两组人物互相对视着———巴库斯和阿里阿德涅对视着, 敲铃鼓的麦那德斯和举着牛腿的桑托对视着, 此外拉车的两只猎豹也对视着, 这种描绘人物对视的手法在文艺复兴时期的画作中经常见到, 如在米开朗基罗的绘画作品《圣家族》中, 人物也是被描绘成对视的 (圣婴与圣母对视, 圣约瑟看着圣婴) 。《酒神巴库斯与阿里阿德涅》这件作品充分展示出提香高超的绘画技巧, 画面整体色彩绚丽、辉煌, 人体上的色彩尤其漂亮、微妙!阿里阿德涅脚趾、脚掌边缘部分的粉红色衬托着脚面和小腿上的冷色, 更显出皮肤的细嫩。巴库斯胸腹部、手臂、大腿部的冷色运用得同样巧妙!其他人物的色彩也是用的非常妙的!巴坎特上半身在阴影当中, 但无论色彩还是造型都塑造得相当出色!拉奥孔的大腿根部用一些横排的笔触画出, 巴库斯的斗篷的颜色明显是用较深的透明红色罩染在较浅的不透明底色上的, 这是古典透明罩染技法的常用手法, 其他地方也一定经过了大量釉染, 只不过没有这个地方明显。这幅画在色彩方面特别是右面举着牛腿的桑托和拉奥孔这部分的笔触、色彩和形象更像是19世纪到印象派以后的写实油画给人的视觉感受。

英国前首相戈登·布朗在2009年1月30日达沃斯世界经济论坛讨论金融危机时说到提香:“这是全球化时代第一次金融危机, 从过去的经验中找不到清晰的路线图来对付它。我想起了提香的故事, 他是位活到了90岁的伟大画家, 完成了将近100幅精彩画作 (实际上提香的作品超过了100幅) , 到最后提香说道:‘我最后才学会如何去画’, 而这和我们的情况相似。”提香的绘画技巧始终被人们认为是异常高超的, 鲁本斯曾经临摹过他的作品, 他在世时人们就称他是“众多小星星当中的太阳”, 在欧洲艺术史上他被看作是第一个色彩大师, 甚至是印象派遥远的鼻祖, 他对和他同时代的和后来的画家都产生了深远的影响, 今后也必将对画坛产生重要影响!

摘要：本文介绍了中世纪后欧洲的社会概况和威尼斯的地理位置和社会生活, 简介提香的生平, 具体分析提香一些作品的技巧和艺术特点, 同时说明了提香在艺术史上的重要地位和对后世的影响。

关键词：禁欲主义,享乐主义,色彩,基督教主题,希腊罗马神话

参考文献

[1]潘世勋.欧洲传统绘画技法演进三百图[M].桂林:广西美术出版社, 1992.

初中美术课程内容 第4篇

关键词：初中美术；非遗；民间美术；制作

当初中美术老师几年来，已经教过两轮课，通过备课、讲课、研究教材，我发现课本中的实践制作的内容在逐渐增加，课本知识的娱乐化加重了，更适合学生在愉悦中进行学习。

美术主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型，工艺中的民间美术是一个很重要的项目。民间美术是由人民群众自己创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。著名文化学者冯骥才说：“中国的文化有两类。一种我称为‘父亲文化’，是庙堂文化，是孔子，是能给我们力量的文化。另一种我称为‘母亲文化’，也就是流传于民间、动态的、生长于每个人心里的文化。”民间美术的种类很多，基本都属于非物质文化遗产（简称“非遗”）。近年来，“非遗”保护日益受到重视，从“人类非物质文化遗产”到县市级保护项目，受到每一级政府的保护和重视。随着城市化建设的加速，民间美术已经在城市中逐渐减少甚至消亡，使学生变得十分陌生。有人说：一旦列入到遗产里说明这个项目就快消亡了！“非遗”的项目亟待需要保护、传承和发展，“非遗”的传承应该从学生开始抓起，学生是“非遗”传承的生力军，在美术课本中增加“非遗”民间美术的内容是非常有必要的。

初中美术课本中虽然已经有民间美术的内容，但重视力度还不够，需要加强学习的力度和在课本中占有的比例。初中美术课本中对民间美术的设立，应当分为两部分：一部分为欣赏内容，一部分为手工制作。更应该侧重手工制作的实践性，小学美术课手工实践课居多，高中美术欣赏为主，初中美术是介于小学与高中的过渡阶段，既有欣赏课，又有手工制作，对手工制作应该多一些。初中学生有好动的特性，喜欢动手制作更多一些。

民间美术的种类项目很多，适合中学生制作的有剪纸、雕刻、拓印、面具、皮影、泥塑、风筝、编结，等等，这些项目比较容易学习很适合中学生手工制作。通过手工表现出来的，如剪纸窗花，把纸片折叠三次来剪图案，无论学生剪出什么样的图形，只要不剪破，打开纸能出现很美的图案形状，这就是剪纸魅力。通过几次折叠和剪裁，出现美丽的图案，会使学生有自信心和成就感，也会吸引学生继续学下去。再如泥塑，用泥捏、团、搓些水果、小动物、人物等，在泥塑的制作过程中也会使用些辅助材料，做些进一步的加工和装饰会成为一件作品，学生看到自己的作品，会更加信心百倍地学习，这样学生在“玩”中就体会到了学习的乐趣。

在民间美术的手工制作中，学生还能进一步提高审美能力，如通过色彩的搭配、部件的组合，便形成了一件件精美的手工艺品。同时，手工制作令学生们的学习生活变得丰富多彩，使他们更加热爱生活。并且，在制作的过程中，促进了手脑并用的协调性。现在初中学生的课业负担很重，民间美术不仅可以给学生带来学习的乐趣，还可以让学生充分“玩”出花样；不仅可以使学生学会一种工艺，也可以减轻他们的学习压力，适度放松心情。希望在学生成长的每一步中老师能够给予他们以帮助和正确的引导，使学生在美育、智育方面均得到提高。

综上所述，初中美术课中增加民间美术的分量，增加手工制作的比重，不仅使我们优秀的非物质文化遗产得到有效的传承和保护，也使学生在手工制作中得到学习，在学习中得到快乐，在快乐中健康成长。

参考文献：

冯骥才.中国文化每分钟都在消失，2010-07.

（作者单位 景钢：新疆维吾尔自治区哈密市第四中学 张延东：山东水利职业学院 周婷:新疆维吾尔自治区哈密市第四中学）

初中手掌美术课件内容 第5篇

活动目标：

1、感受掌印画的有趣与多变，在欣赏中获得愉快经验。

2、初步尝试运用添画、组合的方法进行手掌印画活动。

3、能大胆地进行想象、表达，有一定的创造力。

活动准备：

铅画纸、颜料、抹布、桌布

一、绘本导入

师：今天，老师给你们带来了一个有趣的故事，故事的名字叫《动物园》，我们一起来听一听、看一看在这个故事中有什么特别的地方？

幼儿欣赏故事

师：在这个故事里，你看到什么特别的地方了吗？（故事中的人物、动物都是由我们身体的那个部位变化出来的）

师：所以它还有另外一个名字叫《我的手掌印——动物园》

二、感受手掌印的变化

师：刚才在故事中五颜六色的手掌印都变成了什么？

师：手掌印真神奇，变出了这么多东西！有趣吗？那你最喜欢哪个？

师：它是怎么变出来的？（由几个手掌印、手指的方向、变化等，添上了什么）

师：变出的东西可真多，除了这些，你的手掌印又会变成什么呢？

请个别幼儿说一说。

三、示范、操作

师：哇，我也忍不住想来变一变，那我的一个手掌印可以变成两只小兔子吗？

师：伸出小手，亲亲颜料，亲亲白纸，用力压一压，123拿起来（可以一个或是两个、多个手掌印组合起来）印好后，拿起抹布擦一擦。

师：我要变了，拿起勾线笔，添上眼睛和嘴巴，这可以变成什么呢？变个胡萝卜。爸爸妈妈、我和弟弟还看见两只兔子相亲相爱，准备分享胡萝卜呢！

师：爸爸妈妈我们一家人还会看见什么呢？相信你们已经迫不及待的想印一印、变一变了，老师已经为你们准备好了材料，小椅子不搬，待会自己找一张白纸，选喜欢的一种颜色变一变，尽量要和别的小朋友不一样哦。先变好的小朋友可以把你的画讲给后面的客人老师听。

幼儿操作，教师指导。

四、评价

请幼儿把画放到黑板上。

师：你们的小手真能干，这是谁变的，变成了什么，你是怎么变的？

请1-2名幼儿说一说。

师：手掌印变出了这么多东西，我们一起来讲一讲吧！

师幼共同讲故事。

师：我们拿着自己的画去讲给教师里的小朋友听吧！

课后反思：

那天我进行了大班艺术活动——《手掌画》活动。这个活动的内容来自孩子们平时熟悉的又喜欢玩的手指游戏。因为在平时的活动中，我发现我班的孩子特别喜欢做手指游戏，孩子们的想象力很丰富，一双双小手就这么变一变，看着他们兴奋的样子，我就将手牵引到教学活动中。通过此活动进一步满足孩子们的兴趣需要。因为大班的`幼儿已经有了图形添画的经验，因此本次教学的重点是培养幼儿的想象力和发展幼儿的创造力。

本次活动的目标制定是通过玩手形游戏，激发幼儿画手掌画的兴趣，和发展幼儿的想象力及创新能力。丰富了孩子们的想象力，积累了大量的美术创作的素材，从而为此活动做好了坚实的铺垫。激发了幼儿的相象力和创造力。从活动中幼儿的表现我看到自己对目标定位还是比较准确的。

本课程研修的主要内容是美术学科 第6篇

本课程研修的主要内容是美术学科“综合·探索”学习领域的设计思路、目标定位、学习内容与学科特点。通过这一学习领域，力图让老师们充分认识和理解 融美术各学习领域（“造型•表现”、“设计•应用”和“欣赏•评述”）为一体；美术与其他学科相综合；美术与现实社会相联系 的三个学习层次要求和相互关系。学习“综合·探索”学习领域基本的教学方法和策略，运用教学案例、视频展示等形式，结合教学实际中遇到的问题进行分析，提出解决的策略和方法。站在多元文化的角度拓展学习者的美术教育视野，以帮助学习者从美术文化的独特视角深刻领会修订课标对本学习领域的目标及相关要求，不断开发利用教育教学资源以丰富“综合·探索”学习领域的内容，创新教育教学方式方法，全面提升美术学科教育教学质量，发展学生的综合实践能力和探究发现能力。