区域经济文化创意论文范文

区域经济文化创意论文范文第1篇

〔摘要〕　转变经济发展方式是“十二五”时期的主线和当前的紧迫任务，发展文化产业有助于调整产业结构、经济结构，推动经济发展方式的转变。西方国家普遍通过文化产业推动产业结构、经济结构调整来提升和转变经济发展方式。当前，我国产业结构、经济结构的调整也应当以发展文化产业为重要突破口。发展文化产业，还必须对我国文化软实力状况有清醒认识，不要丢掉了“魂”，即社会主义核心价值体系。

〔关键词〕　经济发展方式，文化产业，新经济增长点，核心价值体系

〔

转变经济发展方式是“十二五”时期的主线。对此，党的十七届六中全会通过的《中共中央关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣问题的决定》（以下简称《决定》）指出：“必须坚持社会主义先进文化前进方向，坚持把社会效益放在首位、社会效益和经济效益相统一，按照全面协调可持续的要求，推动文化产业跨越式发展，使之成为新的经济增长点、经济结构战略性调整的重要支点、转变经济发展方式的重要着力点，为推动科学发展提供重要支撑。”《决定》把发展文化产业作为新的经济增长点，转变经济发展方式的着力点，我们要大力发展文化产业，完成当前这一最紧迫的任务。

一

转变经济发展方式是后金融危机、后改革时期最为紧迫的任务，必须把发展文化产业作为新的经济增长点和转变经济发展方式的关键点，这完全是着眼当今世情、国情作出的重要决策。在知识经济时代，文化产业已成为一种国家文化的基本形态，成为提升国家综合国力及参与世界竞争软实力的重要内容，并且越来越成为一种强大的朝阳产业和实体经济。文化产业在创造巨大社会效益、满足人们精神需求的同时，正创造着巨大的经济效益，并成为推动经济社会发展的强大动力。目前，世界各国已把文化产业作为产业升级中的第五产业。自上世纪90年代以来，美国的文化产业出口已成为第一出口创汇的产业。文化产业在其他一些西方发达国家的国民经济中也已成为支柱产业，其产值约占GDP的1/5。据《中国文化产业国际竞争力报告》对15个国家文化产业竞争力的综合评价分析：美国的文化产业竞争力指数为0.87，位居15个受测评国之首，而我国的文化产业竞争力指数为0.22，低于0.5这一平均值。这表明我国的文化产业明显处于弱势地位，特别是在目前西强我弱的态势下，我国面临文化软实力挑战的压力更大。为此，党中央提出建设社会主义文化强国，推进社会主义文化大发展大繁荣，大力发展文化产业，使之成为经济发展新的增长点，由此推动经济发展方式的快速转变。

在20世纪最后二、三十年，特别是2008年国际金融危机后，世界经济、科技、文化等迅猛发展，使人的文化需求与创造力被空前地释放出来，文化展示了服务于人的社会效益及推动社会发展的经济效益，尤其是文化产业作为战略性新兴产业的出现，成为经济发展领域的新锐产业，文化产业在经济、文化、社会及政治领域中得到人们的广泛认可和接受。在国际金融危机背景下，经济发展低迷，但“口红效应”凸显，文化产业在全球范围内更是异军突起，文化生产力已成为不可否认的客观现实。文化产业是以创意为源头，以内容为核心，以技术为手段，是文化与现代技术、现代经济的有机结合，因此文化产业具有资源消耗低、环境污染小、科技含量高的优点，是典型的“低碳经济”、前途无限的“朝阳产业”，其必然在经济社会发展中具有独特的地位和作用，自然成为经济发展新的增长点，成为发达国家国民经济的支柱性产业。由此可见，文化产业以其独特的功能奉献于经济增长，极大地提升了经济发展的质量，延长了产业链，提升了产品价值，表现出比物质和货币资本更大更强的力量，使经济发展进入了更高层次、更高水平，有力地改变了现实中的经济结构，从而推进了经济发展方式的转变。纵观发达国家，其经济发展方式的转变，文化产业发展起了重大的推动作用。因此，《决定》把发展文化产业与转变经济发展方式联系起来，以发展文化产业作为着力点来推进经济发展方式快速而又顺利地转变。

自1997年亚洲金融风波及2008年国际金融危机发生以来，发达国家的经济普遍陷入低谷，唯有文化产业一花独放并成为亮点。据从世界各国文化产业发展的数据和成效看，文化产业已成为不可低估的经济增长点。凡是文化产业发展较快并成为国民经济支柱的国家，其经济发展没有跌入谷底，完全靠文化产业来支撑。东西方一些国家，在1997年后全力发展文化产业，如日本靠动漫产业、韩国靠韩剧等，已使经济发展方式发生了积极的转变。我们党也认真总结其成功经验，自十六大将文化划分为文化事业和文化产业以来，文化产业得到快速发展，据统计，2004年以来，我国文化产业年均增长幅度在17%左右，保持了强势增长的势头。北京、上海、广东、湖南等省市文化产业发展尤其迅猛，增加值占国内生产总值的比重由20世纪90年代初的1%左右增加到2009年的5%以上。“十一五”期间，我国文化产品和服务进出口逆差逐步缩小，核心文化产品出口总额为560.9亿美元，相比“十五”时期增长100%。文化服务出口总额为11.8亿美元，相比“十五”时期增长255.6%。图书版权进出口由2003年的15.4∶1下降为2010年的3∶1。我国在法兰克福书展上的版权输出连年攀升，从2005年的615种增长到2010年的2685种。截至2010年底，人民日报社主管的网络和各类报刊的国外受众比2002年增长50%以上，新华社海外用户遍及170多个国家和地区。这些年我国文化产业年均增长率达15%以上，高于GDP年均增长5～7个百分点。以电影产业为例，2009年在国际金融危机的严峻形势下，我国电影票房在2008年同比增长30%的基础上，继续逆势上扬，票房收入超过62亿元，同比增长42%。党的十七届六中全会以来，我国文化产业呈井喷之势。尽管如此，我国文化产业的发展，由于体制性、政策性及环境等因素所限，与发达国家仍有较大差距。

十七届六中全会明确指出，“十二五”时期要把我国的文化产业打造成为国民经济的支柱性产业。温家宝总理在政府工作报告中对发展文化产业作了新的论述。按照国际上通行的标准，支柱性产业的总产值必须占到GDP的5%以上，而我国的文化产业总产值到2011年仅占到GDP的2.75%，在五年时间实现文化产业总产值翻一番，任务相当艰巨。但我们应该看到，党的十七届六中全会及今年的政府工作报告已经为文化产业发展明确了方向，近些年我国文化产业已初步成为经济发展的增长点，文化产业发展与实体经济密切相连，使文化成为经济发展的重要牵动力，实现了经济与文化的有机融合，文化产业直接构成了经济发展本身的内容，既提升了我国物质产品的价值，延伸了产品的产业链，成为推动经济发展新的增长点，又有力地促进了科学发展主题的实现，带动了经济发展方式的转变。

二

文化产业之所以成为转变经济发展方式的着力点，因其发展有利于调整产业结构和经济结构。十七届五中全会通过的《中共中央关于制定国民经济和社会发展第十二个五年规划的建议》指出：“坚持把经济结构战略性调整作为加快转变经济发展方式的主攻方向。” 十七届六中全会进一步把发展文化产业作为实现经济结构战略性调整的重要支点，这既符合我国经济社会发展的客观实际，又符合当今世界经济社会发展的客观进程，是西方发达国家经济结构成功调整的基本做法。自上世纪70～80年代以来，西方发达国家已经顺利完成了对原有产业结构、经济结构的转型、改造与提升，其具体做法是：大力发展文化产业，把文化产业和文化创意产业作为国家产业结构调整的重要支点，把文化产业作为国民经济的支柱性产业来全力推动，由此成功实现了经济结构的战略性调整，进而转变了经济发展方式。

西方国家普遍通过发展文化产业推动产业结构、经济结构调整的做法来提升和转变经济发展方式的。为此，1998年联合国科教文组织制定了《文化政策促进发展行动计划》，指出：“发展最终以文化概念来定义，文化的繁荣是发展的最高目标。”此后，一些西方国家纷纷制定了文化立国的国策。英国曾是全球第一代“世界工厂”，后来失去了制造业大国的地位，走向没落。1997年5月，英国首相布莱尔提议并推动成立了创意产业特别工作小组，1998年英国政府出台了《英国创意产业路径文件》，率先提出了“创意产业”的概念，制定了相应的对策措施来推动文化创意产业的大发展，作为振兴英国经济的重要手段。到2005年，英国创意产业增加值超过1000亿英镑，成为英国的第二大产业，有力地推动了英国经济的复苏和发展。

美国更是靠强大的文化影响力和渗透力，在世界文化市场上建立和扩大霸权，形成了顶级的文化产业。有资料显示，美国目前已经控制世界75%的电视节目和60%以上的广播电视节目的生产和制作。在许多国家的电视节目中，美国节目占到60%～70%。美国文化产业增加值占GDP的比重，有的资料说已经高达18%～25%，有的说占29%，其自然使经济结构较为合理，提升了经济发展的质量，改变了美国的经济发展方式。值得一提的是，日本政府在亚洲金融风波冲击后觉醒，全力发展文化产业，21世纪初提出了“文化立国”的发展理念，经过十多年的发展，日本政府于2007年5月通过了《日本文化产业战略》，使日本结束了“经济立国”的国策，进入了“文化立国”的新阶段。日本“文化立国”战略一开始就深深打上企业模式的烙印，政府的主要工作有两点：一是加强促进文化产业发展的立法；二是加强相关企业和从业者的利益保障。日本文化产业讲究“首先要让东西好卖，卖出去之后再谈精神建设”，这种市场主导型发展文化产业的做法，有力地推动了经济结构调整，极大地提升了经济发展的质量。

目前，我国产业结构、经济结构的调整也要以发展文化产业为重要突破口。我国的产业结构要从低端制造业走向高端制造业，要从制造业为主逐渐走向高端服务业，要向生产型服务业转型，以实现从中国制造到中国创造的提升改造，必须靠文化的支撑和科技创新的拉动。我国2000年把“文化产业”写进中央文献，使文化产业有了质的发展。从2004年到2008年，我国文化产业增加值年平均增长速度为22%，高于同期GDP年平均增长速度5个百分点。2010年我国文化及相关产业法人单位增加值达到1052亿元，占GDP的比重上升到2.75%。与此同时，自2003年以来我国加大了文化基础设施建设投入，基本形成了覆盖城乡的基本文化公共服务体系，成为世界第一大电视剧生产国、第一大图书品种及总量生产国、第三大电影生产国等，在把我国文化发展带到黄金期的同时，也有力地改变了我国的产业结构和经济结构。

尽管如此，我国的产业结构、经济结构并没有实现根本性改变，结构中的弊端很多、很严重，如我国贸易结构中的一个突出问题是货物贸易比重大，服务贸易比重小，而且小的可怜，文化贸易始终存在巨额贸易逆差，已经开始影响到国家的文化安全。据学者估算，我国文化产品的进口和出口比大约为10∶1，我国书刊版权贸易上的逆差高达10～15倍。近些年，文艺演出市场引进与输出比为10∶1，出版市场引进与输出比为6.84∶1，版权贸易引进与输出比为10.3∶1。文化贸易的发展水平，是一个国家在世界国际贸易中获得更大利益、付出更小成本的表现，文化资源不等于有竞争力的文化产品，也不等于文化贸易的能力。文化贸易发展更多地依赖全球化的市场及其明星制度、经纪人制度和全球营销方式，这恰恰都是我国文化贸易的弱项。这是我国在文化产业发展中必须解决的问题。

用文化产业发展来促进经济发展方式的转变，需要用文化产业、文化服务业推进产业结构、经济结构的调整和提升。发展文化产业眼下要解决我国缺少品牌、没有设计、文化创意落后等问题，这些问题从本质上讲属于文化范畴，是文化产业发展的重要内容。文化产业能够与新技术对接，具有较强的创新应变能力，还能与现代科学技术相结合，不断催生新的文化产品、精神产品和新的产业形态，延长产品的产业链，在满足内需、拉动内需方面具有明显的优势；文化产业进入门槛低，占用和消耗资源少，属于典型的绿色经济，具有创造大量就业岗位的优势，是服务业当中的朝阳产业，是可持续发展的产业，成长性极好，增值空间巨大。按国际经验测算，我国每年文化消费可达4万亿元，但由于经济结构及人们的文化消费观念所致，实际文化消费不足1万亿元，凸显出我国文化消费潜力和产业发展空间巨大。

三

文化产业的发展能够体现科学发展观以人为本的核心，充分满足人的文化需求。十七届五中全会提出：“以科学发展为主题，是时代的要求，关系改革开放和现代化建设全局。我国是拥有十三亿人口的发展中大国，仍处于并将长期处于社会主义初级阶段，发展仍是解决我国所有问题的关键。”科学发展实质是以人为本，提高国民的物质和文化生活水平和质量，这是转变经济发展方式的目的和归宿。

发展文化产业有利于推动我国由经济GDP唯一模式转向“以人为本”的科学发展模式。为此，今年的政府工作报告把我国的GDP增速降为7.5%，也是着眼实现经济发展方式的转变。从我国经济发展方式的现实看，最好的转变路径就是以文化产业发展为突破口，满足人们精神上、文化上的多元需求。在社会转型期，尤其要满足人的思想文化需求。发展文化产业能使我们更多地关注人们在文化上、精神上、心理上的需求，改变每个人的生存质量、生活品质，提升人们的幸福指数，充分满足人们的文化消费需求。研究表明，在文化产业较发达、文化消费结构比较合理的国家，文化产业的产值在国内生产总值中占比能够达到10%以上。而我国与之还有较大差距，所以必须全力发展文化事业、文化产业，在文化需求上做到以人为本，扩大人的文化消费，充分满足人的文化需求。尽管现实与人的需求有较大差距，但要求我们在发展中更多考量人的文化需求，关注人的心理及情绪上的感受，做到更尊重人、更关爱人、更注重人的精神世界，更关注人的综合素质增强和幸福指数的提升，让人们生活得更有尊严。

发展文化产业，能满足人民群众的文化需求，提高人们的文化消费档次，提升人们的精神境界和社会文明水平。马克思说：“当人们还不能使自己的吃喝住穿在质和量方面得到充分供应的时候，人们就根本不能获得解放。”说明物质生活需求的满足对于人们思想道德素质的提高和人的全面发展具有基础性意义。但物质生活水平提高并不必然带来人们的精神文化生活水平和思想道德素质的提高，因此，必须借助文化本身的力量，以文化人，发展文化事业让人们享受到文化上的关爱和服务，发展文化产业让人们在文化灌输中提高思想觉悟和精神境界；反过来要扩大文化消费，强化娱乐、教育、旅游、休闲等，以满足人们的精神文化需求，并与人们的兴趣爱好相契合，充分调动人们接受文化熏陶的自觉性和主动性，以一流的文化事业满足人们的文化需求，以健康的文化产业通过潜移默化的思想文化教育，提高人们的文化素养和思想道德境界，促进社会主义文化的大发展大繁荣。此外，我们还要在中国制造的产品特别是文化产品走向世界的同时，让我们先进的价值观、理念、文化等走出去，由此提升我国的文化软实力，使其逐步接受和认同我们的主流文化和价值观，让世人看到强大中国精神的力量和软实力。

在当代社会，文化直接关系民生福祉。文化建设和发展受物质发展水平制约，但某种文化一旦形成，就具有相对的独立性，对决定它的经济基础有相应的积极或消极作用。特别是在当前，文化经济化、经济文化化，随着经济的快速发展，人们的文化需求越来越旺盛，越来越多样化，使文化消费进入了快速增长多元需求的新阶段。2011年我国人均GDP达到5000美元，从发达国家的经验看，这时人们的文化需求将有一次较大幅度的提升，有的学者称为井喷式的增长。我们必须抓住这个千载难逢的良机，集中精力发展文化产业。

现实中有两点我们必须看到：一是对我国文化软实力状况要有清醒的认识。我国经济落后的状况正在发生根本性的改变，但文化软实力落后的态势虽然有所改变但并没有发生根本性的改变，文化赤字、文化逆差严重，与大国地位不相符。二是发展文化产业切不要丢掉了“魂”，即社会主义核心价值体系。所以，发展文化产业，提供一流的文化产品，必须体现社会主义核心价值体系，坚持文化产业的社会主义方向。发展文化产业既是建设社会主义文化强国的内在要求，又是经济社会发展到一定阶段的必然选择，因此，要坚持社会主义文化的方向，发展积极向上、健康的文化产业。文化产业的发展将带来文化的发展和繁荣，成为国民经济的支柱，加快建设社会主义文化强国的步伐，必然带来我国产业结构、经济结构向积极方面的调整，促进经济发展方式的转变，切实实现科学发展的“主题”和“主线”。

参考文献：

〔1〕中共中央关于制定国民经济和社会发展第十二个五年规划的建议〔R〕.北京：人民出版社，2010.

〔2〕新华社记者.“文化立国”展示日本另一面〔J〕.半月谈，2011，（24）.

〔3〕殷越男.论我国文化产业的资源整合及体制构建〔J〕.现代经济探讨，2010，（5）.

〔4〕朱　琰.从文化产业到精神经济〔J〕.现代经济探讨，2010，（12）.

责任编辑　于晓媛

区域经济文化创意论文范文第2篇

一、文化创意产业研究

(一) 概念

文化产业由来已久, 文化产业发展反映文化现代化程度, 产业繁荣, 则表明经济发展速度较快。文化产业通过创建“文化”、销售“文化”, 将文化和经济相结合, 采取经济运营战略, 可实现对文化产品的高效传播。文化创意产业属于各文化服务经营行业总称, 以经营“文化”符号产品为主, 注重对文化的传播[2]。文化创意产业是对文化产业的高级发展, 打破原有产业束缚, 将文化、艺术娱乐、服务结合起来, 包含书籍发表、视觉艺术、表演艺术、服装等产业。

(二) 文化创意产业与经济发展的联系

现代经济发展的核心是创新, 创新在于对知识和信息合理利用, 因此, 需对经济进行创造, 调整产业结构, 生产高附加值产品, 稳定经济发展[3]。文化创意产业自身并不在于创造财富, 旨在以国家创造性价值为导向, 间接促进经济增长, 提高国家核心竞争力。文化创意产业的重心在于以文化生产形成产业链, 加强各产业联系, 和服务业、制造业建立技术经济关联, 渗透文化观念价值。就消费者角度分析, 文化创意产业满足大众文化消费需求, 创建观念价值。就价值实现论述, 文化创意产业整合产业链, 突破价值思维。

(三) 文化创意产业构成及经济特征

1. 构成

文化创意产业包含文化产业及文化双重发展, 面对消费者及生产者, 一类形成消费型文化创意产业, 另一类形成生产型文化创意产业[4]。消费型文化创意产业强调以科技及人文方式传播文化, 满足人们精神需求。生产型文化创意产业强调与科技及人文建立不同产业的联系, 实现广泛应用。即文化创意产业包含两方面产业类型, 一方面强调文化的消费性, 另一方面强调文化的创新及应用。

针对文化创意内容的不同, 文化创意产业结构分为纯精神产品生产、准精神产品流通、泛精神产品形成等。纯精神产品是文化创意产业的核心内容, 是劳动者在艺术、教育、技术、体育等方面, 以脑力劳动获取的智力外化产品, 属于精神成果, 产品包含技巧和情感。精神产品可以满足人们精神文化需求, 将其和传统产品相结合, 可实现物质及精神需求的满足。

2. 经济特征

文化创意属于复合概念, 两者联系紧密。文化创意具有文化自身特点, 但是文化创意着重在于表现创新和文化的客观性, 是对创新和文化的有效延伸。文化创意产业运营有明显“路径依赖”, 对促进文化发展有一定作用。此外, 通过市场上技术创新融合文化创意, 可为经济发展带来更大价值。此外, 文化创意产业体现出高渗透性特征, 人自身思想变化是创意的核心, 发挥想象力及创造力, 则产生文化创意。由此可见, 文化创意在人类活动各个环节中都有渗透。此外, 文化创意产业在实际生产当中占据价值链顶端, 具有产业关联性特点。

二、文化创意产业效应对社会经济的影响

文化创意产业得到快速发展, 促进社会经济持续增长, 有利于优化产业结构。为确保社会经济稳定增长, 应积极分析文化创意产业中存在的结构问题, 分析文化创意产业对社会经济的影响, 提前制定应对策略, 保证文化创意产业可稳定促进社会经济发展。

(一) 增加对经济增长的拉动效应

文化创意产业在社会经济发展中有重要地位, 合理的文化创意产业可以促进社会整体GDP增长, 带动经济发展。但是, 一些城市中文化创意产业发展不合理, 或文化创意产业实际价值未得到有效利用, 将影响文化创意产业发展, 影响社会经济的稳定性。

要以文化创意产业为支持, 重视其产业经济产出水平, 以创新能力提高国家或区域经济竞争力。此外, 应认识到国民对精神消费的需求, 将精神文化消费融入到消费品中, 扩大规模。政府应重视文化创意产业, 为带动经济发展奠定基础。此外, 需提高文化创意产业在社会经济中的主体性地位, 增加其自身对整体经济的促进效应。

(二) 影响产业实际融合效益

造成产业间实际融合提升效益不高, 主要是未发挥文化创意产业实际作用。一方面, 行政和职能部门对应工作互不干扰, 权利分裂加上文化创意自身缺乏创造力, 不同行业、产业间未及时沟通交流, 一些需进行合理设计制作的行业没有和相关产业及时合作, 导致文化创意产业不能发挥自身实际价值。另一方面, 区域性文化创意产业主要以经济利益为实际导向, 未认识到自身对传播区域文化的责任, 忽略对文化的传播和传承。研究显示, 文化创意产业要对当地文化进行优化宣传, 认识到当地文化的深刻内涵, 进而提高文化创意产业自身核心竞争力, 在艺术、服装等产品中融入本土文化元素, 丰富产品形式和内涵, 促进相关产业合理发展。例如, 在电影、文学作品、音乐作品中, 充分融入区域化语言特色、文化内容, 创作出具有浓厚地方特色的文化作品, 挖掘新的文化创意, 以此确保文化创意产业发展, 带动相关产业持续发展, 发挥非物质文化最大化价值。

(三) 影响出口引擎效应

我国文化创意产品实际生产规模有限, 在国际市场上占据份额较少, 对应文化创意产业实际上展现出内生型特点, 主要围绕国内市场发展, 没有考虑到国际市场中文化创意产业的发展。例如, 在动漫产业中, 一些游戏动漫作品在国外市场中获利颇丰, 以《梦回金沙城》为例, 该片入围第83届奥斯卡最佳动画长片奖, 这也是中国原创动漫首次登上国际主流市场。但是, 国内仍有很多优秀的动漫作品受多方面因素限制, 在国际市场上出现频率不高, 仅属于极少数内容, 文化创意产业主要发展国内市场, 走向国际还需要详细分析, 做出突破。

文化产品属于文化和思想的重要载体, 是我国优秀文化传播的重要途径。艺术家进行文化创意创作中, 文化产品消费就是对文化创新传承的过程, 为提高我国综合国力、提高文化软实力, 需加强文化创意产业的国外市场开拓, 将国家优秀文化推广出去, 在传播文化的过程中, 提高国家经济发展水平。

(四) 影响大众文化消费

我国文化创意产业发展未满足大众文化消费需求。在文化创意产业当中, 缺少高质量文化产品, 一些文化品牌效应不高, 知名度较低, 影响文化产品服务质量, 使得文化创意产业不能满足大众精神文化消费需求。随着我国居民生活水平的不断提高, 人民对精神文化的需求越来越高, 居民的文化消费意识越来越强, 文化创意产业应注重满足居民实际文化需求, 和生产结合起来, 刺激大众文化消费, 提高国家GDP水平。

(五) 影响对传统文化的传承

随着城市化发展速度不断增加, 一些历史古迹在城市化规划中被破坏, 不利于文化创意产业对传统文化合理继承。此外, 对一些非物质文化遗产的保护措施较单一, 民间艺人的传统手艺“后继无人”。此外, 文化创意产业过于重视自身产业所产生的经济利益, 忽视对一些正统传统文化的发扬继承, 影响文化创意产业可持续发展。

针对文化创意产业缺乏对传统文化传承的问题, 需正确处理好文化创意产业和经济之间的关系, 追求经济利益固然重要, 但是不能抛弃文化创意产业的核心, 需重视对文化内涵的挖掘, 科学保护非物质文化遗产。

三、结束语

综上所述, 探讨文化创意产业效应对社会经济的影响分析, 要充分认识文化创意产业, 了解其和经济发展的联系, 进而分析文化创意产业效应对社会经济的影响, 认识到文化创意产业的科学性后, 对其可能对经济发展造成的影响一一论述, 提出具体的解决措施, 优化文化创意产业发展, 提高产业集中度, 进而避免不同区域文化创意产业结构同质化, 促进文化创意产业可持续发展。

摘要：当下文化创意产业发展迅速, 但是国内对文化创意产业理论知识研究较少, 人们对文化创意产业认识不清楚, 现有研究多描述产业经济现象, 未论述文化创意产业效应对社会经济的实质影响。文化创意产业属新型产业, 以精神产品为主导开展生产消费, 反映新经济发展状态。文章对文化创意产业的构成进行分析, 重点阐述文化创意产业对社会经济的影响, 为促进文化创意产业持续发展提供有力参考。

关键词：文化创意,产业效应,社会经济,消费

参考文献

[1] 李建军, 任静一.文化创意产业的产业关联与波及效应研究--基于上海市投入产出表的实证分析[J].上海经济研究, 2016 (11) :90-101.

[2] 蒋三庚, 王莉娜.北京市文化创意产业集聚效应研究[J].经济研究参考, 2017 (45) :62-71.

[3] 张佳笳.乡村旅游与文化创意产业融合效应跨越产业边界联动发展[J].旅游纵览 (下半月) , 2017 (07) :199.

区域经济文化创意论文范文第3篇

科技创新是提升产业竞争力的重要手段之一，这点同样适用于文化创意产业。文化创意产业发展重视科技，就如被赋予了点石成金之术，能量得以无限释放。在北京，中关村文化创意产业的发展就证明了以上的观点，统计数据显示：近年来，中关村文化创意产业取得较快发展，2011年其经济总量占全市文化创意产业的40.3%，占中关村高新技术企业经济总量的16.6%。在这其中，有科技活动的企业发挥了较大作用，它们支撑了文创产业经济总量，引领了产业新兴领域的发展，提升了产业技术含量，提高了产业经济效益。

软件网络及计算机服务领域科技活动最活跃

2011年在中关村文化创意产业中，有65.9%的企业开展了科技活动，比上年提高了0.8个百分点（见图）。在文化创意产业九大领域中，除艺术品交易领域外，其他领域中科技活动均有分布。其中，新闻出版、软件网络及计算机服务、广告会展、设计服务和旅游休闲娱乐领域科技创新活跃，有科技活动企业比重均比上年有所提高。而新闻出版和旅游休闲娱乐领域有科技活动企业比重增幅较大，分别为12.7个和11.5个百分点。

虽然科技活动涉及范围广，但是企业数相对集中。2011年，软件网络及计算机服务、设计服务两大领域中，有科技活动企业数占中关村文化创意产业开展科技活动企业数的94.2%。其中软件网络及计算机服务领域开展科技活动最活跃。2011年，该领域有68.6%的企业开展了科技活动，是惟一一个超过中关村文化创意产业平均水平的领域，高出2.7个百分点。

科技活动为文创产业提质加量

2011年，中关村文化创意产业实现总收入3741.2亿元，比上年增长22%，高于全市文化创意产业收入增速3.8个百分点，这其中科技活动的助推作用不可低估。

支撑了产业经济总量。在中关村文化创意产业实现的总收入中，2011年有科技活动的企业实现总收入2497.6亿元，所占比重为66.8%，表明2/3的经济总量是靠这些企业实现的（见表）。其中，设计服务领域这一比重最高，达到88.5%，旅游休闲娱乐领域比重也达到了75.6%。

引领了产业新兴领域发展。一是拉动总收入快速增长。从中关村文化创意产业总收入增速上看，设计服务、旅游休闲娱乐等新兴领域总收入快速增长，是靠有科技活动的企业拉动的。2011年设计服务领域总收入增速为36.9%，快于中关村文化创意产业平均水平14.9个百分点，其中有科技活动的企业增速达48.5%，拉动该领域总收入上升39.5个百分点；旅游休闲娱乐领域总收入增速为55.3%，快于中关村文化创意产业平均水平33.3个百分点，其中有科技活动的企业增速达74.5%，拉动该领域总收入增速上升50.2个百分点。二是带动总收入比重提高。从中关村文化创意产业总收入结构上看，新兴领域总收入比重提高，也是靠有科技活动的企业带动的。2011年，设计服务领域总收入所占比重为8%，比上年提高0.8个百分点，其中有科技活动企业总收入比重提高2.2个百分点；旅游休闲娱乐领域总收入所占比重为1.8%，比上年提高0.4个百分点，其中有科技活动企业总收入比重提高0.6个百分点。

提升了产业技术含量。中关村文化创意产业技术相对密集，2011年实现的技术收入占总收入的比重为38.2%，高于中关村高新技术企业平均水平23.7个百分点。这其中主要因为有科技活动的企业带动，其技术收入占总收入的比重为43.9%，高于文化创意产业平均水平5.7个百分点。从分园区情况来看，在软件网络及计算机服务领域中，除昌平园和亦庄园外，其他园区有科技活动企业的技术收入占总收入比重均高出本园区文化创意产业技术收入平均水平。其中，海淀园高出幅度最大，为6.2个百分点；德胜园第二，为5.7个百分点。

提高了产业经济效益。2011年，中关村文化创意产业共有1610家企业盈利，盈利面为79.3%，在有科技活动的企业中，有83.6%的企业盈利，盈利面比文化创意产业平均水平高出4.3个百分点。总收入利润率在一定程度上能够反映企业的经济效益。2011年，中关村文化创意产业总收入利润率为11.5%，比上年提高0.1个百分点；其中有科技活动的企业总收入利润率为15.1%，比上年提升0.8个百分点。

科技研发需高投入与高产出并重

科技活动在中关村文化创意产业发展中的作用已很明显，但如何使其发挥更大作用，助推文化创意产业持续发展，是值得关注的问题。

应加大研发投入规模。2011年，中关村文化创意产业R&D投入强度即企业研究与试验发展经费支出占总收入的比重为2%，虽然高于中关村高新技术企业平均水平，但距经济合作与发展组织《奥斯陆手册》标准（企业R&D投入强度在1%～4%，表示企业创新能力中等）尚有差距，且和上年相比，中关村文化创意产业R&D投入强度下降了0.3个百分点。其中设计服务领域R&D投入强度比上年下降了0.6个百分点，广播电视电影领域比上年下降了0.5个百分点。研发投入是科技创新的基础，更是产业发展的动力，保持一定的研发投入规模会对产业未来发展产生积极影响。

需提高产业的产出质量。一方面，技术收入比重下降。2011年中关村文化创意产业实现技术收入占总收入的比重比上年下降1个百分点，其中有科技活动企业下降了0.4个百分点；个别新兴领域下降幅度明显，如广告会展、旅游休闲娱乐和设计服务领域分别下降 18.7个、9.7个和8.3个百分点。另一方面，科技辐射能力减弱。2011年中关村文化创意产业实现技术合同成交总额比上年下降2.2%，其中软件网络及计算机服务领域同比下降3.5%。产出质量一定程度上反映产业的自主创新能力，更反映产业的竞争力，需要企业妥善处理当前效益和发展后劲的关系，也需要相关部门采取措施加以引导。

（作者单位：北京市统计局）

编辑：王许松 / 邮箱：wxs@bjstats.gov.cn

区域经济文化创意论文范文第4篇

关键词：文化产业；创意；管理；方式；自由；约束；团队

一、水晶石公司对创意及创意人才的管理

作为北京2008年奥运会开/闭幕式数字内容总承包，水晶石先后有800多名员工，参与135个奥运相关项目，为北京奥组委的27个不同部门提供专业、高质的数字图像服务。2008年8月8日晚上，在全世界目光的注视下，当具有浓郁中国风情的卷轴慢慢展开时，水晶石也终于等到了自己化茧成蝶的一天。自此以后，水晶石一鸣惊人，相继成为上海世博会指定的多媒体服务商和伦敦奥运会的数字图像服务供应商。水晶石的营业额，也从最开始的几十万元，到后来的数亿元，年平均增长率超过40%。

如此的规模和快速的业务拓展，水晶石如何组织和管理自己的创业团队呢？在公司领导看来，文化创意产业是一个特殊的行业，强调技术和创意，员工应该有较大的自主空间，而企业应该为员工提供愉悦的工作氛围，让他们合理安排自己的工作时间。因此，水晶石没有传统企业诸多的条条框框，有的是创意和效率。“这是我们公司独特的地方。大多数人认为，做技术、创意、艺术这三种员工最难管理，在我们公司恰恰都齐全了，而且还是公司的核心人才。但我不觉得管理有多难，要留住人才，就必须向他们证明，留在一个团队里，比自己单独做更能体现价值。”领导称“我不是最好的创意者，不是最好的管 理者，也不是最好的商人，但我是了解全局的人，而且能与大家沟通。”这种人性化的管理，和高度的价值认同，使水晶石的年轻创意人才每天都在为梦想而拼搏，他们主动加班，争取更多施展自己的才华，体现自己的价值。而公司在设计激励机制时，也隐含着一种更有效的人才筛选机制。在水晶石，完成任务的品质和数量，受到严格的管理，末位淘汰制建立了设计师之间的竞争关系。这样也保证公司的经营项目，能快速而有效地完成。作为一个服务型的公司，未来水晶石的长处依然是“对创意及创意人才的管理”。

二、音乐创作的边界约束也是创意管理的一部分

罗杰博尔顿是一个影视配乐作曲家。他所有的作品基本上都是按照制片人和导演的要求创作的。当时间和金钱方面有困难时，音乐通常是最后被加入作品的元素。要想进入到后期制作过程，作曲人的作品必须跟随导演和编辑的节奏和时间指令，因而能掌控的时间是极为有限的。博尔顿的第一项任务是梳理出客户任务大纲的次级内容。他尝试用一种带有感情化的言辞构筑一个可视化的场景，唤醒人们的联想和认同，而不是生硬的跟客户大谈特谈音乐的主题和结构。

创意是一个多功能的过程。为了提供一些既是创新又有价值的东西，创意者不得不去挑战，同时还得迎合预期。制作人和导演对博尔顿服务的需求给我们这样一个启示：他的工作方法并不仅仅是一种自我放任，而是与他的客户一同拨动琴弦。矛盾的是在寻求自我满足和超越用户明确的指令后，他以客户满足结束工作。

博尔顿的两难困境在创意产业中很常见。设计者，建筑师和广告代理都面临着同样的问题。关键在于弄明白客户要求的哪部分是可以商榷的，哪些部分是不可动摇的。成功的作曲家，设计者和建筑师并不是具备最好的业务素质的一群，而是那些能成功在边界游刃有余的人。

“为临时受雇而工作”描述了创意产业中，客户与艺术家之间的一种特殊关系，在这里客户设定创意工作的边界，对工作成果享有知识产权。作曲家或艺术家的创意，在这种背景下仿佛被紧紧约束着。然而，博尔顿的经验和他从客户那里得到的反映，说明约束对创意过程来说不一定是一种限制。通过延伸他被要求做的事情的界限，他的工作成果不仅迎合了最低需求，而且还超出了客户的预期。创意专业人士在识别机会和问题的同时，也在解决问题。边界和约束不仅仅是一种挑战和刺激，而是创意过程的一个组成部分。正如比尔顿博士说：“只有在特定的便捷范畴内，创意工作才更可能与我们的标准吻合”。[1]

三、团队合作的创意管理

网络办公室得以兴盛，取决于“领导艺术”和“团队精神”。斯德哥尔摩的符号媒体实验室创始人约翰霍尔斯坦将自己旗下某项目小组的四位成员分别描述成电脑黑客、艺术家、智者和激进分子。他说：“我们在创意的冲突中茁壮成长。”这似乎十分有效。

高约翰是斯坦福大学的管理学教授，也是位爵士钢琴演奏者，在其著作《即兴演奏：艺术与商务创意原理》中讲管理和爵士乐相结合，用爵士乐和即兴演奏来隐喻创意过程。

本杰明赞德是波士顿交响乐团的指挥兼导演，也是位能激发灵感的好老师。他说，“指挥是乐团中唯一不发出声音的人，他的魅力在于他能使其他成员富有感染力，也就是说，他是演奏家能量的无声释放者”。

成功的工作小组会释放无限动能，会在不同时刻鼓励不同的领导者。工作小组不仅需要统揽全局的领导者，还需要有人就形势做报告，有人问笨拙棘手的问题，有人提出建议，有人做出归纳，有人捕捉苗头，有人结束会议，以及有人组织下一场会议。

基思约翰斯顿曾在皇家宫廷剧院教授即兴创作多年，是经典剧目《即兴》的作家。他说，“当我向团队成员解释他们都得为其他成员工作，说应对彼此之间的进度表示关心时，每个人都很诧异。然而，很明显，如果某个团体会大力支持其成员，那么这一定是一个更值得为其工作的地方”。这样的团队性的工作不应该成为一时的心血来潮，而是应该体现在日常工作的每一个点滴。[2]

【参考文献】

[1][英]比尔顿.创意与管理：从创意产业到创意管理[M].向勇译.新世界出版社，2010

[2][英]约翰霍金斯创意经济如何点石成金[M].洪庆福，孙薇薇，刘茂玲译.上海：新上海三联书店，2006

区域经济文化创意论文范文第5篇

摘要：从资源、技术、市场、政府及社会环境的五个视角出发，构建基于生态位理论的文化创意产业评价指标体系，以广东省21各地市文化创意产业为分析对象，通过生态位模型对其在时间与空间上的演变过程进行度量。结果表明，广东省文化创意产业在空间上表现为发展不平衡，资源分配不均衡，差异层次化显著，中心城市集聚突出;生态位重叠度反映空间布局同构性较高，竞争力优势存在挤兑现象。时间上，经过生态位“态势”评价结果广东省文化创意产业整体向好，综合竞争力逐渐增强。因此，文章针对广东省文化创意产业发展中的问题，建议找准定位，协同生态化发展;注重科技，打造标杆效应;创新驱动，提升可持续发展能力;人才培养，营造人才需求环境。

关键词：生态位;文化创意产业;熵权法;发展对策

一、引言

随着我国经济转型发展升级及产业结构优化调整，文化创意产业作为知识密集型绿色产业已然成为推动市场经济增长的新动力，也为相关产业增值提供了新的附加值。广东省自2003年确定建设 “文化大省”战略以来，其文化产业增值连续15年居全国首位，文化产业增加值在国民经济生产总值的占比连续5年超过5%，对经济拉动率超1%，贡献突出。各地市政府在加快文化创意产业发展中，通过加大要素投入，积极打造文化创意产业交流平台、商业步行街以及创意园区等多种方式促进文化创意产业集聚，优势集聚和人才集聚，增强文化创意产业生态建设，提升地方经济竞争的“软实力”。但由于广东省珠三角地区、两翼及山区存在较大的经济差异，导致各地市发展文化创意产业对经济的贡献差异较大。如何提升非珠三角地区的文化创意产业竞争力，发现文化创意产业发展的区域特征与规律，祛除同质化竞争、优化资源配置、形成空间协同发展是为进一步提升广东省可持续发展的重要目标与挑战。

实证设计方面，为研究广东省各地市文化创意产业发展在空间布局的发展情况，采用生态位理论进行设计。生态位理论，指一个生态物种在特定范围内即在群落中时间、空间的位置及其机理关系，也可以表述为一个物种与外界包括其他物种间和外在环境发生的相互作用。国内学者刘建国（1990）进一步指出生态位在环境动态变化中，能够被空间单位元所实际占有、利用和适应的部分。将广东省各地区作为生态位空间单元，则在研究资源配置（适应性）、产业协同（互动性）方面具有一定的模拟与测度意义。

二、实证设计研究

（一）评价指标体系的构建

本文研究对象是广东省各地市文化创意产业，在谨慎借鉴较为权威的内外文化创意产业的评价模型和评价指数模型，并充分考虑结合指标数据的可获取性、意义典型性、完整性及可比性，构建了以资源（二级指标包含地区GDP、文化创意产业投资额、文化创意产业投资额从业人数）、技术（二级指标包含高校数、R&D研究人员、发明专利授权数）、市场（二级指标包含文化创意产业增加值、市民可支配收入、人均文化消费支出）、政府（二级指标包含文化创意产业财政拨款、文化站、馆、博物馆数）及社会环境（二级指标包含城市人口密度、人均公园绿地面积、每千米通程私家车密度）五生态位评价指标体系。其中，二级指标中将孙丽文（2020）提出的人均城市道路面积测量指标改为了每千米通程私家车密度，该相对强度指标可视为车密度与人均面积的人密度相对应，也能较好反映社会环境的势态情况。

（二）数据的来源

本文数据主要来源广东统计信息网、各地市统计年鉴、统计公报、文化与旅游局、知识产权局、教育局、相关文化创意产业研报等资料。在实际计算过程中，“态”、“势”以时间统一的最新2018年数据作为测度对象，量纲不同的指标在计算时采用了无量纲化处理。

（三）生态位测度模型

1. 生态位宽度B

生态位宽度是指物种对资源的占有、利用及适应程度。根据Levins模型，对第a个区域文化创意产业中的第b类资源数Nab，有

其中Csk为第i与j个地市文化创意产业的重叠度，Pit和Pjt为第i与j个地区对同类资源t的占用、利用及适应程度，若Csk越大，则Pit和Pjt存在较大的重叠部分，表现为第i与j个地市文化创意产业的竞争也就越大。

3. 生态位“态”和“势”

生态位“态”和“势”，反映的是物种群落的发展状态及未来趋势，该指标一方面反映一个物种发展潜力，另一方面也衡量物种综合竞争力。“态”用来描述文化创意产业时，利用截面数据体现广东省各地区内部协调与竞争的关系;“势”则反映各地区在对未来环境或者系统的适应力和影响力，体现各地区内部与外部的动态作用机制。文化创意产业的“态”、“势”越大，表明当前文化创意产业发展状态就愈好，发展形势就愈明朗。借用孙丽文（2020）利用熵权法对指标权重系数的求法。首先，要解决样本数据之间的可比性，需要对数据进行标准化处理。本文采用0-1标准化，即

三、研究结果及分析

通过计算，最终广东省21个地市在资源、技术、市场、政府政策、社会环境五个生态位以及最终的综合生态位进行了计算，并获得排名结果，基本结果如表1所示。

从表1各维度的走势来看，具有较高得分，即具有较高化创意产业生态位的城市在各个维度上的表现均较好，无论是该地区的内部运作还是与外部的互动均具有强劲的优势。从综合生态位得分来看，深圳、广州、东莞、佛山、珠海这几个大湾区中心城市发展较好，具有天然的地理、资金、技术、环境、市场等多重优势;中山、汕头、惠州等地区作为大湾区圈内城市具有较好的发展潜力;处于中等势态的则是江门、揭阳、湛江、茂名这几个城市;相對落后的城市包括梅州、肇庆、清远、韶关、汕尾这几个城市;十分落后的则包括潮州、阳江、河源及云浮这几个地区。

四、对策与建议

通过对21个省地市文化创意产业在时空维度上的演化形态可以发现，广东省文化创意产业生态位极差较大，特别是广深两地几乎在所有指标上表现为最大值;在不考虑广深两地之后，大湾区城市群在文化创意产业上具有较高的竞争力，而山区城市生态位表现为极小值情况。故广东省文化创意产业存在着资源分配不均、发展不平衡、层次差异极大化的明显特征。因此，在结合《广东省关于加快文化产业发展的若干政策意见》有关精神，提出以下几个建议。

（一）找准定位，协同生态化发展

各地市政府根据其实际情况，通过自身的政策帮扶和引导，合理规划和布局文化创意产业。在定位方面，首先要了解在宏观调控下明确发展的方向，形成具有各自特色的文化创意产业生态圈思维。这个生态圈应该以跨市多地区的深入交流与生态构建为创新点，形成周边优势地缘互补。通过与周边地区的协同发展，能够避免自身资源缺乏，避免过度的空间同构，同时也对促进文化创意产业生态化发展具有较好较高的时效性。对于协同，对不同层次的城市进行创新、产品、外包等分离发展，同时针对落后城市群进行更多的技术输入，激发自主创新能力;对于同层次的城市群，则要在共赢共享平等的基础上，完成双边或多边合作。

（二）注重科技，打造标杆效应

促进文化创意产业与科技的融合发展，对高科技密度企业继续更多的政策倾斜，对国家及地区战略、核心的领域进行重点关注，为其提供外部环境，包括上下游资源、实验基地等基础性建设。实现不同地区均有部分龙头科技企业作为引导标杆。支持有条件的地区和文化产业园区搭建文化金融服务平台，为文化企业提供综合性、一站式服务。

（三）创新驱动，提升可持续发展能力

文化创意产业作为互联网经济新增长点，与其本身的附加和创新属性密不可分。大湾区的协同性在不断提高，为了保持较高速的可持续发展，需要进一步对文化创意产业在交流平台、内容挖掘、对象细分等方面做文章。平台创新包括文化产业在产业链条中上游渠道的搭建，与不同的地区进行跨地区跨分类的合作平台建设;内容挖矿则根据不同分类，以“文创+”理念，结合当前大数据、人工智能等技术，实现文化、经济与技术三者的有机结合，形成更多的信息含量，形成更多的文创热点与IP;对象创新，则在寻找新的细分类别中做文章，挖掘更多的经济增长点。

（四）人才培养，营造人才需求环境

文化创意产业发展的成效到底如何关键在人，人作为推动经济增长的、实践者和应用者，只有发挥人的创新性与灵活性，才能实现文化创意产业的高质量发展。对于文化创意人才匮乏、高层次人才缺失的现状，广东省应通过校企政等多方合作，把握好人才培养需求结构及要素特征，有针对性地输入输出人才。在过程性环节中，无论是政府引导还是市场需求行为，都应优化所搭建产学研人才合作的交流平台，提高人才需求的精准对接，提升服务的质量保证。对于高层次人才，欠发达地区则需要从安家、年龄、工薪与福利等多方面提供便利及优势，形成良好的人才引入渠道，吸引知识群体对该地区的文化创意产业提供持续的创造力。

参考文献：

[1]何鹏飞.当前互联网文化创意产业发展探索[J].产业经济，2018（08）：152-154.

[2]孙丽文.基于生态位理论的我国文化创意产业发展评价研究[J].北京交通大学学报（社会科学版），2020，19（01）：64-76.

[3]黄宙辉.广东文化产业增值连续15年居全国首位[N/OL].金羊网，2019-01-29.https：//news.ycwb.com/2019-01/29/content_30187273.htm.

[4]中商产业研究院：2020年广东省文化产业市场现状分析[N/OL].中商数据[2020-07-17].https：//www.askci.com/news/chanye/20200717/1548201164233.shtml.

[5]Grinnell J. The niche-relationship of the California thrasher[J].The Auk， 1917， 34（04）：427-433.

[6]刘建国，马世骏.扩展的生态位理论[M].北京：科学出版社，1990：72-89.

[7]Levins. Evolution in Changing Environments：Some Theoretical[M].New Jersey：Princeton University Press.

[8]朱春全.生态位态势理论与扩充假说[J].生态学报1997，17（03）：324-332.

[9]龙跃.基于生态位调节的战略性新兴产业集群协同演化研究[J].科技進步与对策，2018，35（03）：52-59.

[10]陈瑜，谢福纪.战略性新兴产业生态位演化的影响因素及路径选择[J].系统管理学报，2018，27（03）：414-421.

*基金项目：广东省教育厅创新强校项目“广东省文化创意产业发展的生态位测度与对策研究”（2016KQNCX184）。

（作者单位：何鹏飞，广东白云学院 应用经济学院;周隽，广东白云学院教育与体育学院）

区域经济文化创意论文范文第6篇

摘要:文章分析了国内外学者在文化创意产业和将创意思想运用于旅游产业发展方面的研究以及研究的不足,在此基础上总结了文化创意旅游产业发展的模式与效应,并对此进行了简要阐述。

关键词:文化;创意;产业价值链;增值;产业结构优化升级

一、问题的提出

全球经济已步入以知识为核心竞争力的时代,经济发展出现了“再结构的过程”(Manuel Castells,2003),文化要素和人的创造力成为推动经济增长的主导要素,这种主导要素的变迁带动了文化创意产业的勃兴,加之20世纪90年代以来注意力经济、体验经济等侧重于吸引力和人本感受的经济切入点不断涌现,强调文化底蕴和认同感的各种创意便成为重要的经济资源,经济发展的这种内外驱动,使文化创意产业成为“朝阳产业”和“未来产业”。

旅游产业也逐步进入软要素驱动阶段,在旅游者需求动态变化的发展背景下,旅游产品更新换代的周期越来越短,新型旅游产品推出的速率和频率逐渐加快,创意的力量日显突出。创意能够将自然和人文、有形和无形的资源有效地转化为旅游产业发展的资本(王慧敏,2007),使旅游产业的发展能够更多地依靠文化资本等软性要素的驱动,实现产业结构优化升级和产业可持续发展。

二、国内外有关文化创意和文化创意旅游产业的文献研究

(一)国外文献研究

对创意研究最早可以追溯到20世纪初人们对创新问题的探索。熊彼特(1912)认为创新是现代经济发展的动力,罗默(1986)则认为创意是推动一个国家经济成长的动力。1994年澳大利亚提出“创意国家”文化战略,1998年,英国文化体育部正式提出了创意产业(Creative Industries)的概念,使得创意产业的地位得到广泛的认同,那些与文化产业相关的产业部门成为创意产业的主要内容,随后世界诸多国家都积极发展创意产业,创意产业也逐渐得到学术界关注。学者们分别从不同的角度对创意产业及产业边界(Howkins,2001;Michael Keane,2006)、创意产业的作用(Richard Caves,2002;Nicholas,2005)、创意产业知识产权保护(Angela,2005)、创意产业创新机制(Handke,2005)等问题进行了探讨,如Howkins(2001)认为创意产业就是产品都在知识产权保护内的经济部门,Richard Caves(2002)指出创意产业建立了一条在新的全球经济、技术与文化背景下构建新的产业构成的通道等。但国内外对创意旅游的研究才刚刚起步,Grey Richards和Crisp Raymond(2000)提出了创意旅游概念,强调互动性措施对创意旅游的重要性。

旅游创新研究一直为经济学家所关注,Sheldon(1997)研究了新技术对传统旅游创新的影响,Mattsson(2000)对旅游企业创新的组织与管理进行了研究,Halager(2000)研究了旅游创新的空间组织与旅游产业集群、旅游创新系统与创新环境等问题,Vermeulen(2002)对创新理论在旅游业中的适用性进行了探索。应该说,创新理论是创意经济最有力的理论支撑,尽管创新不等同于创意,但从创意经济的产生和发展的过程来看,是建立在人的创造力基础之上的,而这种创造也蕴含着创新的基本理念。

(二)国内文献研究

国内对创意产业(又称为文化创意产业)的研究兴起于21世纪初,主要集中在创意产业概念的界定及介绍、创意产业与经济发展间的关系的探讨、创意产业发展对策的研究等方面。在创意产业的概念与兴起背景的介绍(金元浦,2006;沈山,2004;胡晓鹏,2006;姚东旭,2007;荣耀明,2005;等)、创意产业前景的展望与发展的倡导(丁俊杰,2006;奚建华,2007;等)、创意产业促进经济增长的机理(厉无畏、王慧敏,2006)、创意产业与城市或地区经济发展的关系(厉无畏,2006;周蜀秦、徐琴,2007;熊凌,2004;佟贺丰,2005;魏鹏举,2005;王缉慈,2005;莫建伟,2005;齐勇峰,2005;周振华,2003;等)、创意产业的空间集群特征和创意人才的培育问题(王缉慈,2006;丁俊杰,2006)、创意产业发展的案例研究(厉无畏,2005;花建,2006、2007;刘丽、张焕波,2006;陈楚,2007;李玉敏,2007;张秋平,2006;邓达,2007;吴俐萍,2006;等)、文化产品的生产及其外部性对供给政策的影响(海江、谭翔浔,2005;李庭新、李书,2005;秦霖、邱菀华,2004;等)等方面对创意产业发展进行了有益的探讨。

国内对文化创意旅游产业的研究出现于文化创意产业的研究之后,是全新的研究课题。学者们主要对创意旅游产业的概念(厉无畏、王慧敏、孙洁,2007)、创意产业对旅游产业发展借鉴的可能性和发展前景(冯学钢、于秋阳,2006)、从供需两方面分析创意旅游的形成条件(冯学钢,2008)、旅游产业发展的创意模式(王慧

敏,2007)、创意产业与旅游产业营销整合(杨劲松,2006)等方面进行了有益的探讨。

(三)国内外文化创意旅游产业研究不足

国内外对创意旅游产业的研究还处于探索阶段,有较大的研究空间。目前对文化创意旅游产业的研究大多从产业的宏观层面进行,或者就文化创意与旅游产业的某一环节进行整合研究,缺少从产业全程价值链的视角,研究文化创意旅游产业的本质。

三、民族文化创意旅游产业的发展模式

现代产业发展模式的本质是结构主导型的发展,即以产业结构变动为核心的发展。文化创意旅游产业的发展模式是:用创意挖掘旅游资源,以资源开发促使产业结构升级;用创意创造旅游产品,以产品创新促使产业结构升级;用创意强化旅游营销,以市场拓展促使产业结构升级;用创意引领旅游消费,以消费促使产业结构升级。在这种新型的发展模式下,生态、经济、文化和社会得到可持续发展。

(一)用创意挖掘旅游资源——优化资源组合,重塑产业品牌基础

国家旅游局对旅游资源的定义:自然界和人类社会凡能对旅游者产生吸引力,可以为旅游业开发利用,并可产生经济效益、社会效益和环境效益的各种事物和因素可称为旅游资源。新兴的视觉经济和注意力经济告诉我们,旅游业在资源外延上具有无限性,存在于各类有形物质载体和无形的活动内容之中,只要旅游者有需求,就可以看作旅游资源,就可以通过创意挖掘而融入到旅游产业链之中。

用创意挖掘民族文化旅游资源,有助于旅游资源的优化组合,为重塑旅游地的产业品牌打造良好的基础。旅游产业是一种资源依托型的产业,尽管随着现代信息技术的发展,出现了网络旅游、虚拟空间旅游等新型的旅游形式,但其仍然是建立在或实或虚的旅游“资源”基础之上。因此,旅游资源是旅游产业存在的前提,也是旅游品牌构建的基础,各种资源构成要素之间的组合状况决定了旅游资源的价值。在强调旅游文化性体验的今天,丰厚的文化品味——文化品类的丰富、文化风格的独立、文化形神的精美等,构成了旅游品牌的内涵基础和品牌竞争力的核心。

(二)用创意创造旅游产品——促使产业增值,增强核心竞争力

知识经济时代,技术交流与扩散的速度大大加快,商品日益丰富并趋向同质化,于是商品中“精神性”的观念价值所占比重越来越大,人们对商品或服务中所包含的一些无形附加物,如品位、感受、感觉、情趣、意味等则更易产生“共鸣”与认同,并大力追求。因此,由创意决定的产品差异性,对创造高附加值的贡献,远远超过产品质量的贡献(厉无畏,2006)。

旅游资源是生产旅游产品的“原材料”,以创意转化旅游资源为旅游产品和旅游的产业资本,是创意旅游产业发展的重要模式,也是旅游产业从更广阔的范围和更深的层次挖掘资源、整合资源、利用资源的新途径。旅游产品是旅游经济活动的主要载体,也是旅游产业价值链上的核心价值要素。“旅游产品内涵和外延的多样性和复杂性,决定了产品创新的多维性,既可以是一种需要大量投资的物态创新,也可以是一种精神创意,而后者无疑更具意义”(崔凤军,2002)。“创意”通过对旅游产品层次化、系列化和高品位化的设计与开发以及个性化沟通性的服务,促进旅游产品种类的增加、产品结构的优化和产品品牌的提升,实现产业增值,增强产业核心竞争力,以旅游产品的创新促使旅游产业结构的优化与升级。

(三)用创意强化旅游营销——增加产品渠道,拓展客源市场

体验经济时代,旅游的创意营销是围绕着旅游者的体验诉求来进行的,因此,其本质上是体验营销。旅游体验营销重要的特点之一是个性化,所谓个性化就是摆脱思维定势,采用差异化的服务来最大限度满足不同的需要;其次是人性化,旅游体验营销要通过无微不至的服务,满足顾客内心被关爱的需要,建立情感联系与顾客的忠诚度;另外一个重要特点就是互动性。旅游体验活动就是在营销理念的引导之下顾客积极参与,在这一过程中,顾客既是旅游体验的主体,又是体验营销的产品,使顾客的体验附加值大大提升,实现了旅游产业价值链的增值。用创意强化旅游营销,需要从以下层面着手:构筑产品竞争优势,用体验的思维创造旅游产品;选准旅游营销的载体和突破口,用发散的思维进行营销组合;建立目标市场顾客的品牌忠诚,用弹性的思维运用营销策略。

(四)用创意引领旅游消费——树立品牌形象,增强产业吸引力

影响旅游产品需求的因素繁杂多样且多处于变动状态,导致旅游需求的弹性大。一方面,创意旅游可以提高旅游产品消费中文化的含量,其强大的辐射力不仅有利于扩大产品与服务的市场,还有助于推动消费方式的转变和消费结构的升级;另一方面,旅游消费具有分层的特点,创意旅游模式要通过激发旅游者的潜在消费欲望,提升消费层次,拓展消费空间,用消费来进一步促进旅游产业结构的优化和升级,从而实现旅游经济的增长。

此外,创意旅游还有利于培育旅游产业新的经济增长点,增强旅游时尚,突破传统旅游产品的静态和单调,吸引旅游者的眼球与消费欲望,来实现对旅游消费的引领,扩大消费需求,这对吸引投资,实现消费需求与旅游经济发展之间的良性循环起着重要的作用。

参考文献:

1、厉无畏,王慧敏.创意产业促进经济增长方式转变——机理·模式·路径[J].中国工业经济,2006(11).

2、王慧敏.旅游产业的新发展观:5C模式[J].中国工业经济,2007(6).

3、冯学钢,于秋阳.论旅游创意产业的发展前景与对策[J].旅游学刊,2006(12).

4、崔凤军.中国传统旅游目的地旅游产品创新与发展[M].中国旅游出版社,2002.

5、李美云.论旅游景点业和动漫业的产业融合与互动发展[J].旅游学刊,2008(1).

6、Goeldner,Charles R.Ritchie,J.R.Brent,Mclntosh,Robert Woodrow.Tourism:Principles,Practices,Philosophies[M].Wiley,2000.

7、解永秋.旅游资源规划开发中的文化创意[J].首都经济贸易大学学报,2008(6).

8、曾蓓,崔焕金.旅游营销的新理念——旅游体验营销[J].社会科学家,2005(2).

9、李秀金.旅游文化创意:载体与产业转型[J].社会科学家,2008(1).

*基金项目:湖南省社科基金项目(08YBB062),湖南省高校科技创新支持计划项目。

(作者单位:吉首大学商学院。其中,王兆峰为教授)