服装表演解说词范文

服装表演解说词范文第1篇

备注：类似，但不一定是祁门红茶这个品种。

祁门红茶产于中国安徽省祁门县，清光绪年间开始仿照闽红试制生产。最终因其内质优异，与闽红、宁红齐名，国外也有将祁门红茶与印度大吉岭茶、斯里兰卡乌伐的季节茶并称为世界三大高香茶。

(一)“宝光”初现;祁门红茶条索紧秀，锋苗好，色泽并非人们常说的红色，而是乌黑润泽。国际通用红茶的名称为“Blacktea”，即因红茶干茶的乌黑色泽而来。请来宾欣赏其色被称之为“宝光”的祁门红茶。

(二)温热壶盏;用初沸之水，注入瓷壶及杯中，为壶、杯升温。

(四)“王子”入宫;用茶匙将茶荷中的红茶轻轻拨入壶中。祁门红茶也被誉为“王子茶”。

(五)悬壶高冲;这是冲泡祁门红茶的关键。冲泡祁门红茶的水温要在100摄氏度。而高冲可以让祁门红茶茶叶在水的激荡下，充分浸润，以利于色、香、味的充分发挥。

(六)分杯敬客;用循环斟茶法，将壶中之茶均匀的分入每一杯中，使杯中之茶的色、味一致。

(七)喜闻幽香;一杯茶到手，先要闻香。祁门红茶是世界公认的三大高香茶之一，其香浓郁高长，又有“茶中英豪”、“群芳最”之誉。香气甜润中蕴藏着一股兰花之香。

(八)观赏汤色;红茶的红色，表现在冲泡好的茶汤中。祁门红茶的汤色红艳，杯沿有一道明显的“金圈”。茶汤的明亮度和颜色，表明红茶的发酵程度和茶汤的鲜爽度。再观叶底，嫩软红亮。

(九)品味鲜爽;闻香观色后即可缓啜品饮。祁门红茶以鲜爽、浓醇为主，与红碎茶浓强的刺激性口感有所不同。滋味醇厚，回味绵长。

(十)再赏余韵;一泡之后，可再冲泡第二泡茶。

(十一)三品得趣;祁门红茶通常可冲泡三次，三次的口感各不相同，细饮慢品，徐徐体味茶之真味，方得茶之真趣。

(十二)收杯谢客;祁门红茶性情温和，收敛性差，易于交融，因此通常用之调饮。祁门红茶同样适于调饮。然清饮更难领略祁门红茶先特殊的“祁门香”香气，领略其独特的内质、隽永的回味、明艳的汤色。感谢来宾的光临，愿所有的爱茶人都像这红茶一样，相互交融，相得益彰。

(十一)三品得趣;祁门红茶通常可冲泡三次，三次的口感各不相同，细饮慢品，徐徐体味茶之真味，方得茶之真趣。

服装表演解说词范文第2篇

茶泽，用来成茶叶

茶匙，协助茶泽将茶叶拨志壶中

茶夹，用来夹闻香杯和品茗杯

茶漏，放臵壶口，防止茶叶外溢

茶针，当壶嘴被茶叶堵住时，用来疏通

茶船、茶巾、茶海又名(公道杯)、盖臵、

紫砂壶、滤网、随手泡

闻香杯：因其杯深，颈口小，香气不易散发，用来闻香 品茗杯：用来品尝茶汤的味道

孟臣温暖，温壶，先温壶是因为稍后放入茶叶冲泡热水时，不至冷热悬殊，要水温和气温双高，才能让茶叶的色、香、味完全发挥，所以在泡茶之前，要先将茶具泡及一变。

精品鉴赏：用茶泽成茶叶

请赏茶，今天我们为您沏泡得是安溪铁观音。

佳茗入宫：茶臵壶中，苏轼曾有诗言，“从来佳茗似佳人”，将茶轻臵壶中如请佳人轻移莲步，登堂入室，满室生香。

茶叶的用量：斟酌茶叶的紧结程度，约放壶的1/2或1/3.

润泽香茗：泡茶讲究高冲低斟，悬壶高冲，让茶叶随水浪上下而翻滚，起到温润泡的作用。

荷塘飘香：将温润泡的茶汤注入茶海中，茶海虽然小，有茶汤的注入，则茶香拂面。

再注甘露：重新注入甘泉，浇淋壶的外部，内外加温才能泡出观音的兰香神韵。

沐琳瓯杯：用温润泡的茶汤，润泽瓯杯，使杯底留有茶的余香。 安溪铁观音产自福建省安溪县，别名红心观音。一年分四季采制，春茶品质最好，秋茶香气更浓，故春水秋香，铁观音茶，形美如观音，色泽沙浴光润，香高馥郁持久，味醇厚爽口，齿颊留香，回味甘甜。

茶熟香温：将温润泡的茶汤注入茶海中，散发着暖暖的茶香。 行云流水：将茶汤依次斟入闻香杯内，好似行云流水一般，茶斟七分满，留下三分是情谊。

点水留香：所生的茶汁是茶的精华，用点斟的手法点入闻香杯内，好比凤凰点头，向大家致意。

接下来，我们将品茗杯倒扣在闻香杯上，这道程序称作龙凤呈祥。 鲤鱼翻身：传说中鲤鱼翻身越过龙门，便可化龙升天。值此新春佳节之际，借助这道程序，我们祝愿各位领导新春快乐，万事如意。

服装表演解说词范文第3篇

在全市人民深入学习实践科学发展观，全面推进市委市政府“一三三发展战略”，以实际行动迎接中国共产党九十华诞之际，在全民庆祝五一劳动节之时，蚶江村老人协会在此举行中老年广场舞邀请赛。

这是一个放飞心情的日子， 这是一次万众欢腾的庆典!

今日的蚶江，彩球飞扬，旗展雄风，歌如潮，花似海，到处洋溢着健身展示活动的欢乐气氛。今天，我们将在这里目睹各镇各村中老年朋友们的健身风韵。

今天晚上的比赛，我们还有幸请到了各位领导前来指导观看，他们是石狮市老体协负责人王金沙同志、 市老龄委负责同志。蚶江镇老龄委林美丽、谢贤洪等同志。让我们对他们的到来表示最热烈的欢迎!欢迎你们! 在此，也对支持和关心我村全民健身活动的社会各届人士致以崇高的敬意，同时也向参加本次活动的各参赛队表示热烈的欢迎，并预祝你们能赛出风格、赛出水平，舞出自我风采!

好，在比赛这前，让我们有请蚶江村党委书记谢建明同志致辞!掌声欢迎。(感谢谢书记一番鼓舞人心、催人奋进的讲话以及他带来的美好祝福。)接下来有请蚶江村老人协会会长林敦铁同志讲话。

今天呢，咱们在此举行广场舞比赛，市老干艺术团的老年朋友们也特地赶来助兴，这不，他们还精心准备了精彩的文艺节目《沂濛情》送给大家，一起来欣赏吧!

非常感谢，我们的老年朋友带来的精彩表演，谢谢你们，那么我们比赛就要正式开始了，今天的比赛，我们特邀了石狮老干活动中心的几位舞蹈前辈担任本次比赛的评委，让我们用最热烈的掌声欢迎他们的到来，谢谢了!

1、首先为我们带来精彩表演的是湖滨代表队她们今天表演的《素兰小姐要出嫁》，一起来欣赏吧!

2、摇啊摇，摇啊摇，摇到外婆桥!接下来请欣赏由莲中代表队表演的〈好外婆〉。

3、“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。微风过处，送来缕缕清香下面让我们随着柔美的旋律，走进一片静谧的荷塘，请欣赏锦亭代表队带来的《荷塘月色》。

4、思念是一条长长的线，把亲情两相牵;思念是一场无声的雨，默默地下在我们的心田里。下面请欣赏石湖代表队《爱的思念》。

5、太极健身球舞寓健身、健心、健美于一体，是一项深受中、老年人喜爱的活动。它操练简单，易学易练，舞姿优美，医疗健身，走、跑、跳、打相结合，可促进血液循环，调节五脏六腑机能活动，改善和提高全身各器官系统的生理机能。下面就请欣赏由锦江村代表队带来的太极健身球舞。

6、天蓝蓝 秋草香是心中的天堂，天蓝蓝 秋草黄伴云水的流长。你看，蚶江镇健身站的朋友们正在这蓝天下，欢快地舞蹈着。

7、下面请欣赏水头代表队的参赛节目〈醉梦〉。

8、欢快的舞蹈，靓丽的身姿，让我们舞动起来吧!接下的是〈十八姑娘一枝花〉由宝盖代表队表演。

9、相逢是首歌，愿所有的快乐、所有的幸福、所有的温馨、所有的好运围绕在朋友们身边。让快乐永存!永存在灯火辉煌的夜空!请欣赏蚶江村代表队带来的〈相逢是首歌〉

10、下面让我们跟着祥芝代表队的朋友们一起摇动起来吧，不管你是老的小的胖的矮的高的瘦的通通一起恰恰。

11、轻盈的脚步，跳出了洪窟人昂扬的激情;欢快的身影，舞出了洪窟人愉悦的心情。请欣赏洪窟代表队表演的〈深深爱〉

12、下面请看〈洗衣歌〉，有请凤里代表队的朋友们。

13、近几年来，莲东村党支部、村委会带领全村人大力开展社会主义新农村建设，硬件设施不断完善，人民生活显著提高。今天他们带给我们的是〈爱情买卖〉。

14、接下来，灵秀代表队要用他们的优美舞姿给我们讲述他们的〈家乡〉。请欣赏。

15、锦里代表队将用他们的表演来表现对花好、月圆的祈盼，对人寿、年丰的憧憬，表达了他们对美好生活的不懈追求，请欣赏〈好运来〉

16、大家是否看过热情洋溢的恰恰恰?下面让我们有请锦尚代表队为我们带来一段激情舞蹈《爱情恰恰》

17、.鸿山镇对文化事业的重视，如甘露般滋润着各文艺队伍的成长，下面，鸿山代表队将带给来〈喜乐年华〉。掌声有请。

18、现在，要给大家表演的是永宁代表队，他们也带来了一曲〈妈妈恰恰〉，有请!

19、让笑容鲜花般绽放，让心灵快乐飞翔，让阳光谱写灿烂的乐章请欣赏舞蹈《阳光乐章》由石壁代表队带来。

20、比赛将进入最后的阶段，现在有请最后一支参赛队----埭尾代表队，他们参赛的节目是〈妹妹好辛酸〉请欣赏。

到这里呢，咱们的20支参赛代表队就已经全部表演完毕了，真可谓是好戏连台，精彩纷呈啊，那么稍後我们将会为您公布获奖名单和举行颁奖仪式，现在的时间，就让我们再来欣赏由蚶江镇健身站带来的〈功夫扇〉表演，掌声有请!

好了，经过裁判们一番紧锣密鼓的排分统计之后呢，我们的比赛结果已经出来了，荣获本次比赛三等奖的是

二等奖的代表队有

最后的大奖花落谁家呢?他们就是 下面有请

为获奖者颁奖。我们掌声欢迎!

亲爱的朋友们，我提议让我们再一次用掌声向今天所有的获奖者表示最衷心的祝贺，也再次感谢我们的颁奖嘉宾。

服装表演解说词范文第4篇

1 学生、社会需求分析

由于现代科技的发达, 信息化是当今的世界的重点。获取信息的管道多, 信息流通快成为现代人的一种生活方式, 于是生活在当代的学生在思想上与以往的学生就有了很大的差别。他们接收到的信息虽然多, 但良莠不齐, 一方面对他们知识面的扩大有一定好处, 从而形成了一种敢于接触新鲜事物, 具有创新意识的性格特征;另一方面他们若不擅于辨别好坏的话, 就更容易被社会上的不良思想所侵害。现在处于大学期的学生大多数是处于80后、90后出生的, 他们是大多数是独生子女, 独生子女的通病在于更注重自我, 以自我为中心。他们特立独行的处事风格在课堂上具体表现在对遇到的问题敢于发表不同的意见, 有主见, 对老师讲的知识也不是全盘接受, 而是具有怀疑精神。所以, 在课堂上, 他们不喜欢传统的单调的满堂灌的教学方式, 而更喜欢互动性强的能各抒己见的学习方式。

当这些学生完成四年的学习生涯后踏入社会, 我们不难发现现代人的生活节奏非常快, 高效率高质量是人们所追求的。从而, 社会对人才的需要在于综合型, 希望能够一人多用, 全面发展。所以, 这就要求大学生在精通自身专业的同时不断补充拓展其他专业知识。

2 服装表演专业教学

一般来说, 教学理论中探讨的教学的基本关系是教与学的关系, 即所有的教学理论都可以还原为这种教与学的关系是一种特殊的社会关系。换言之, 不管以何中形态出现的所有的教学活动, 皆包容在教与学的基本关系之中。因此教与学是教育的核心, 提高教育成果在于如何将教与学更和谐发展, 教学生所需教社会所需, 激发学生学习动力, 共同提高教学成果。

我们不难发现有许多高校都开设了服装表演专业, 如东华大学、苏州大学、浙江理工大学、上海复旦大学、中原工学院等, 并且都以本科的形式存在的, 甚至是作为一本的分数招纳学生。在普通的一些本科专业的课程中, 通常以理论知识为主进行教学, 但是由于服装表演专业比较特殊, 所以以理论知识与实践知识相结合进行教学, 且以实践知识为主。

此外服装表演专业应时刻关注市场的动态, 它的信息变化流通比较快, 所以对教师的要求较高, 需要不断的注入新的知识, 如近几年出现的车模、房模等, 作为教师在研究新新职业出现的同时, 应有相应的对策, 如何将这个职业做好, 如何将自己的想法贯彻到教学中去, 使学生能够立刻领会其中的关键所在。

3 课程教学设计

现代教育科学的研究表明:目前, 发达国家的示范教育不但在传统的幼儿示范教育中, 而且在对所有层次的教师教育中开始重视教师体态语的研究和训练, 还出版了一些专著。我国最近几年也发现有这方面的研究和著作。可见, 对未来的教师来说, “有声有色”地教学, 沟通将是一项必备能力。现在成功的教学方式已不再是传统的灌输式, 它需要教师与学生进行全方面的沟通, 了解她们的需求, 了解社会的需求, 从而对教材进行重组和编辑, 对课堂教学方式进行合理的设计, 达到共赢的目的。

在服装表演课程中, 大致可分“外在”和“内涵”两方面进行。

“外在”, 包括学生的先天生理条件, 身高、比例、脸型、三围等。这些是做模特的先天条件, 在服装表演课中, 我们应加强对形体的锻炼, 使它们更符合标准。比如在上课前做一些热身运动, 使肢体得到充分的锻炼, 为走台展示做准备。

“内涵”, 一个人的言行举止、气质修养都包括在“内涵”中, 它不仅是指对服装展示的技巧把握更是指一个人的职业道德、团队精神等综合素质。

服装展示技巧, 不仅是造型展示, 它还需要对服装的深刻理解。服装表演课程中动作的示范和学生的模仿是必须的, 在教学的过程中通过同种姿态不同人的表现进行直接的比较, 让学生一目了然关键所在。现在的服装展示不仅仅停留在造型上, 还应具备一定的情景表演能力, 可借鉴角色表演的技巧进行练习, 从肢体到表情都达到最好。这也是丰富服装表演舞台感的重要一部分。

另外, 对服装的理解需要理论知识做铺垫, 如它是属于什么风格的服装?它的亮点在哪?设计师的意图在哪?种种问题都需要模特理解之后, 再选择适合的肢体造型与表情将之充分表现出来。这些在课堂上教师可以通过模拟练习指点学生做到。

而一些职业道德、团队精神等内在综合素质, 则需要平时在参加演出、比赛时候的教导, 在活动中学习, 在学习中活动。

此外, 在课堂中我们还可以组织学生欣赏优秀的服装秀影片, 在观赏的同时教师指点学生表演技巧, 效果则更佳。

积极鼓励学生参加各种比赛, 这对学生的舞台表现能力是一个很好的提高, 同时对学生的心理素质也是一个挑战。鼓励学生参加各种社会活动, 如一些服装品牌、化妆品牌等不同的商品展演, 让课堂的理论充分得到应用。

作为从事服装表演教学的专业教师, 在研究提高教学质量的同时, 也不忘注重自身综合能力的提高, 所谓产学研结合。服表教师应该跻身进入服表行业的最前端, 不管是教学研讨或是一些商业演出, 都应该身临其境, 得到最新的第一手资料, 在扩大自身眼界的同时也能将这种实践经验传递给学生。当然, 这不仅需要服表教师自身的努力, 也需要学校提供这样一个平台。

服表专业刚刚起步, 面临着机遇和挑战, 我希望, 通过服装与表演行业各方面的努力, 能够提高整个从事服装表演行业人员的综合素质, 使学生能够成为适应各项工作的优秀人才。

摘要：随着我国服装行业的兴起, 人们审美水平的提高, 服装表演行业如朝阳般冉冉升起, 服装表演专业在各大学相继创立。服装表演课作为此专业的重要课程相伴学生四年的生涯, 课程设计的成功与否直接影响到学生今后的发展前景。如何设计科学的课程内容, 成为服装表演专业教师不得不思考的问题。

关键词：服装表演,课程设计

参考文献

[1] 钟启泉.对话与文本 (教学规范的转型) [J].教学研究, 2001 (3) :33～39.

[2] 唐思群, 屠荣生.师生沟通的艺术[M].北京:教育科学出版社, 2001, 93.

[3] 包铭新.时装表演艺术[M].北京:中国纺织出版社.

[4] 徐宏力, 吕国琼.模特表演教程[M].北京:中国纺织出版社.

服装表演解说词范文第5篇

摘要:近年来,我国许多高等院校的服装表演专业都开设了舞蹈方面的专业课程,在立足于复合型服装表演专业人才培养的基础上,不同程度地增加了这门课程的学时比重。尽管各大高校的情况有所不同,但普遍都非常重视舞蹈课程的开设,都积极和充分地利用本专业的师资力量,努力设置适合不同层次学生的舞蹈课程,对没有舞蹈基础的学生与具备舞蹈基础的学生因材受教,从而发挥对舞蹈有兴趣的学生的最大潜力。

关键词:服装表演专业;舞蹈课程;复合型服装表演人才;高校

一、当前高校服装表演专业内的舞蹈课程概况

近年来,在我国的许多高等院校的服装表演专业都开设了舞蹈方面的专业课程,在立足于复合型服装表演专业人才培养的基础上,不同程度地增加了这门课程的学时比重。尽管各大高校的情况有所不同,但普遍都非常重视舞蹈课程的开设,都积极和充分地利用本专业的师资力量,努力设置适合不同层次学生的舞蹈课程,对没有舞蹈基础的学生与具备舞蹈基础的学生因材受教,从而发挥对舞蹈有兴趣的学生的最大潜力。

当然,在高校服装表演专业内开设舞蹈方面的课程,必然会产生利弊两方面的影响。多数情况下,这类影响中存在的问题主要表现在:

1.专业的舞蹈教师不多

许多高校在设置舞蹈专业的课程时,出于种种原因,其舞蹈课往往是由本院系的服装表演专业老师兼任,这样的师资使课程的专业性势必受到影响。

2.适合服装表演专业的舞蹈教材不多

可以说,就服装表演专业所开设的舞蹈课程中使用的相关教材而言,目前国内仍然少见有极为合适的、全面面对高校服装表演专业的舞蹈课程教材,这样也就难以保证课程教授的质量,学生的接受效果也必然不十分理想。

3.舞蹈专业课程的开课学时不多

如果从舞蹈作为一门服装表演专业的基础课来看,大多数高等院校的舞蹈课程学时安排还比较有限,同时,在真正实施时,可能还会因高校本身经常举办的其他活动而受到冲击,这样一来,教学质量也会有所下降。

4.服装表演专业内学生的舞蹈基础参差不齐

应该承认,很长一段时间以来,我国的舞蹈专业教育一直处于学术教育的附属地位,是不以舞蹈专业的教学要求为主的。从现阶段的服装表演专业的学生素质来讲,虽然服装表演专业的学生们的自身体形条件和普通人相比已经较好,但是仍然有相当一大部分学生,在其走进服装表演专业之前,从未接受过任何形式的舞蹈专业教育,对舞蹈专业知识的认识可以说是毫无概念。

5.对舞蹈课程在服装表演专业中的影响重视程度不够

现有的传统观念仍然认为,舞蹈课程对服装表演专业的积极影响比较有限,不值得投入大量的财力及精力去开设这门费时费力的课程。很多院校仅仅把舞蹈专业课程作为服装表演专业中副设的专业基础课,在授课过程中,对舞蹈修养的基础知识、基本概念以及利用舞蹈的文化内涵对服装表演的创新能力进行培养的重要性还不是十分的重视。

二、舞蹈与服装表演的联系

(一)舞蹈与服装之间的密切关系

舞蹈作为人类最早发生的文化现象之一,是原始人类高昂的生命情调最充分的热力表现。可以说,是人类自觉地把舞蹈作为自身激情的审美对象,同时又极为自然地把舞蹈当作人类自身形象塑造的最佳艺术手段之一,这与服装表演的要义是完全一致的。

众所周知,人类着装的历史已极为悠久,然而,随着社会的飞速发展与不断进步,服装最基本的遮体挡寒的功能,已不仅仅是服装表演所要展现的唯一要点。据资料显示,早在18-19世纪,法国就已经有商家为了促销自己店内的服装,专门请来一些人,穿上由他们制作的各种服装,在店堂内巡回展示给广大顾客,以求取得良好的经济效益。我国改革开放以来,服装行业迅速发展,服装表演也开始出现。在服装表演的发展过程中,我们看到,它已经不仅仅是作为促销手段,而是越来越以一种表演的形式出现在我们的生活中,在充实人们文化生活的同时,满足着人们对服饰穿着的美的欣赏与追求。当然,服装表演同时还具有宣传本民族服饰文化的重要作用。

舞蹈作为一种源于生活、又高于生活的艺术形式,必然反映人类生活中的点点滴滴。中国的舞蹈可谓博大精深,在经过了数千年的发展之后,我国的舞蹈不但种类繁多,舞蹈动作也是生活中的各个方面的积累与演变。这对于我们在服装表演中有了很多的借鉴。可以说,中国古典舞蹈是一门以动静结合为主、兼具刚柔相济气质的艺术,其动作格外讲究气质的展现,可以说是人物所饰服装与表演者的个人魅力的结合体,非常具有表现力,其对生命信息的传达几近完美。

(二)舞蹈专业课程的学习对服装表演专业学生的积极影响

舞蹈专业课程的教学,作为服装表演专业内学生学习的重要组成部分,对服装表演专业学生的形体塑造有积极的作用,对其自信心的培养有一个极为有益的促进作用。

作为以人体动作为主的艺术,舞蹈以其独特的艺术表现手段,着重表现着其他艺术形式所难以表达的人类心灵深处的精神世界,其深刻的艺术思想、细腻的艺术情感、鲜明的艺术风格,使舞蹈成为一种集空间性、时间性于一体的动态造型艺术。同时,舞蹈又是一种高级的、艺术化的强身健体的运动,其对训练者肌肉的调整与发展作用、对其保持身体平衡的训练作用、对音乐等的协调性训练等方面,都有显著的积极影响。

本专业中的舞蹈专业课程,对于学生们的形体形态的要求,虽然不如专业的舞蹈教学一样严格,然而在日复一日的训练过程中,对受训学生各种各样不良的自然体态还是能够起到积极的纠正作用的。这种训练的长期进行,无疑对服装表演专业学生的综合素质的提高是极有帮助的。从服装表演专业中已开设的舞蹈专业的各门课程来看,身韵、形体训练、舞蹈基础、民族民间舞蹈等课程的设置,使学生们通过大量的形体训练,基本掌握了服装表演及舞蹈中所共同需要的正确站立形态,即开肩、收腹、挺胸、立腰等。在经过把杆蹲、擦地、小踢腿等舞蹈专业的训练之后,服装表演专业学生的身体灵活性、身体协调性、平衡感、稳定感以及身体的开度、软度等都得到极大的提高。对服装表演专业学生所进行的舞蹈专业素质的强化训练,使学生身体的各器官系统得到了全面的发展。在舞蹈动作的表现中,抬头挺胸的动作使学生们的胸部肌肉得到锻炼,在充分扩展的同时,也在气质上有所提高。

同时,对舞蹈专业课程的学习,令广大服装表演专业的学生们的身体素质得到了大幅度的提高,使一些常见的流行病难以近身。可以说,舞蹈专业课程的开设,使服装表演专业的学生得到了全面的发展。

三、对服装表演专业已有舞蹈课程的建议

第一,舞蹈专业课程的开设,应该与该学校服装表演专业的办学计划、复合型人才的培养方向等基本方针相结合,努力在办出自身特色的同时,对舞蹈的文化意义有一个完全的传达。

从一定程度上来讲,也许这样做需要对现有本科生的培养计划有所调整,需要对其中有关舞蹈专业的课程进行全新的设置。也就是说,服装表演专业中舞蹈专业课程的开设,既要考虑到舞蹈训练、形体训练等基本要素,抓住这门课程开设本身所具有的实用意义,同时又要兼顾到服装表演专业学生的基本素质,使其真正能够得到舞蹈专业实际表演水平及理论修养的双重提高。

第二,要尽可能地在有限的学时之内,使学生更多地对不同的舞蹈风格、种类、素材、要求等方面有一定的了解并初步具备一定的舞蹈编排能力。

归根结底,服装表演专业的学生对舞蹈的掌握还是为其在服装表演过程中的创新所准备的。在这个前提下,如何调整教学培养计划,如何保证教学时时依据“一专多能”的基本原则,是舞蹈专业课程与艺术学院中的舞蹈课程的最在区别。在授课的过程中,教师应该努力改变以往服装表演专业学生不甚认真的学习态度,不要仅仅认为这是一个副设的课程。

第三,教师可以在增加专业基础训练的前提下,形成以“舞蹈基础,舞蹈素材,舞蹈鉴赏,舞蹈编导,T台表演编创”为线索的学习模块。进一步来说,这些舞蹈专业的课程可以分成三个不同的教学阶段来完成。

第一学年为舞蹈专业知识的基础阶段,主要了解一些基本概念;第二学年是舞蹈专业技能的提高和积累阶段,主要进行大量的技巧训练和创新能力的初步训练;第三学年是综合所学的舞蹈专业技能,将其运用到服装表演规划中去的全面提高阶段,在这一阶段的课程安排方面,除了要对学生持续进行不同层次及内容的舞蹈作品欣赏教学外,学习重点也要侧重为在舞蹈编排的同时多多结合服装表演专业,以求学以致用,使其更好地适应社会服装表演的实际需求。在具体的实施过程中,要注意在舞蹈专业的课堂上,努力进行T形台的表演编创,除注重舞蹈专业技巧的教授外,还要积极引导学生把舞蹈课程中所学的创编知识,多多融合到服装表演的编创中,努力创编出学生自编自演的节目,鼓励他们积极参加各种有益的艺术实践活动,让他们在实践中得到锻炼,在实践中去体验学以致用的教学要求。在这个过程中,要尽量要求学生能够完成大多数的规定动作,使其基本了解舞蹈训练的步骤、方法和要领,同时,也要适度地淡化专业性较强的高难度动作,不要急于求成。

第四,要在根据教学计划的合理基础上,对服装表演专业的舞蹈专业课程进行细致的课程安排,要时刻牢记舞蹈专业课程是在为服装表演专业奠定基础。

从服装表演专业自身的特点来讲,在舞蹈专业课上,应该更多地要求学生进行形体的训练,以使其身体的韵律、对音乐的协调性达到舞蹈专业层次的要求。这种专业性较强的技能技巧训练,不但可以令学生们在舞蹈专业方面有所提高,同时也可以培养他们的自信心,使其在日后的服装表演编排过程中,比较喜欢将舞蹈专业课程上学到的知识运用到实际工作中来。

总的来说,服装表演专业内舞蹈专业课程的内容编排,要有比较明确的针对性、计划性和目标性。如果就高等院校本身的服装表演专业在三个学年分设舞蹈专业课程的教学实际来看,如何合理地分配舞蹈专业的教学内容,如何实施舞蹈专业的教学进度,是需要认真思考的问题。应该说,第一学年由于是初步接触舞蹈专业,其课程的具体内容安排,应以舞蹈专业的基础训练为主,这样才有可能使教学在循序渐进的前提下获得实效。到了专业的第二学年,在前一年的教学基础上,可以将课程内容的设置侧重为层次性的体现,即在继续加强形体训练的同时,着眼于舞蹈专业技能的学习及舞蹈创编能力的提高。在课程的具体安排方面,可以把流动造型训练、结构训练、组合编排等作为主要课程,大力实施。

服装表演解说词范文第6篇

一、音乐与服装表演的关系

音乐艺术和服装艺术这二者是相互依托的, 有着非常紧密的联系, 可谓是互为宾主、血肉相连。音乐为服装表演的服装展示和模特的动态演绎提供了有生态韵律的时间维度。

1、互为宾主

服装表演与音乐艺术之间的关系可谓是互为宾主的关系, 两者无所谓谁为“主”, 谁为“宾”。究其原因一方面是服装表演艺术作为一种视觉艺术来讲, 需要让观众从听觉方面加强视觉欣赏效果, 另一方面音乐艺术对于服装设计所产生积极作用的同时, 其实是躲在暗处为模特服装表演和服装动态展示而服务, 与服装舞台表演的视觉元素共同构成符合影响。因此服装表演和音乐相互统一、互为宾主, 服装表演的节奏、情绪与节奏感强、旋律明快的音乐相融合。

2、血肉相连

在服装表演艺术中, 服装表演与音乐艺术关系密切, 可谓是骨肉相连不可分离, 它们相互配合共同编织出美妙的艺术花朵。服装表演作为一种综合的艺术门类除了服装舞台表演自身之外, 还包含了美术、音乐、舞蹈、文学、体育等内容。而音乐与服装表演的结合自1914年在一次服装表演中首次结合以来, 经过多年的合作发展, 音乐与服装表演已经融为一体。音乐的时间单位是音调和节奏服装表演则是造型和表演动作, 两者虽然一个事听觉艺术, 一个是视觉艺术, 但是音乐将永远是服装表演的最亲密的伙伴。

二、服装表演中音乐的效果作用

1、服装表演中音乐的目的

音乐艺术与服装表演具有密不可分的关系, 音乐艺术的加入使得服装表演的艺术魅力得以炫彩。音乐根据服装表演的主题以及导演意图而编排和选择, 以听觉的形式为服装表演模特、服装设计师以及观众之间架起了沟通的桥梁。音乐艺术在服装表演中的目的主要有两个:1) 可以借助于音乐的表现力、想象力、意境感以及听觉感染力, 可以引导观众在欣赏服装表演中的思路, 启发观众对于服装设计个性的理解与联想。2) 利用音乐的旋律感表现服装设计本身内在的韵味, 同时也使得服装表演模特更加准确地把握服装的内涵, 表现服装动态时的韵律, 并且音乐对服装的展示以及导演把握表演的基调很重要。

2、服装表演中音乐的效果

服装表演中的音乐效果是多元性的, 对于氛围渲染、模特艺术形象塑造、表演空隙填补、观众情绪调动、服装设计思想的表达等是其他服装表演元素所无法替代的。1) 悦耳动听的音乐可帮助和引导表演者和欣赏者引起共鸣。音乐作为一种听觉艺术, 给大家带来听觉享受的同时, 也能够抒发我们思想情感、引发听者内心情感共鸣。悦耳动听的音乐可帮助和引导表演者和欣赏者引起共鸣, 正是音乐倾向性功能的一种体现。服装表演中音乐艺术的欣赏也如同其他音乐艺术一样, 都是多种心理因素的综合运动过程, 只有完整地欣赏和理解音乐艺术的美感, 才能细致、准确地体验表演艺术的美。2) 在表演中烘托气氛, 突出不同服装的特点, 对模特塑造艺术形象起增强色彩作用。正所谓“红花还需绿叶衬”, 服装表演艺术的中心虽然是服装表演毓展示, 凡是同样也无法离开音乐、美术、舞蹈、灯光等艺术的衬托。音乐艺术在服装表演中除了引起观众的情感共鸣之外, 也烘托了表演场景的现场氛围, 突出服装设计的特点、表达设计师的思想理念和情感表达, 对模特塑造不同的艺术形象、表现不同风格的服装起到了增强色彩的作用。3) 音乐的节奏决定着服装表演模特的走步和舞步。服装表演中, 服装模特的走步和舞步极具节奏感, 而音乐节奏的宽松与紧凑, 无疑是引导和决定服装表演模特步伐节奏的关键因素, 影响着服装表演的质量和效果。因此在服装表演中音乐节奏的选择, 也是服装表演的重要组成部分。4) 提前调动观众的情绪、营造现场气氛。音乐艺术在营造现场气氛、调动观众的情绪方便, 不仅仅表现在服装表演的演出之中, 而且在服装表演尚未正式开始之前也具有至关重要的作用。音乐在服装表演现场可以激发观众的情感, 还可以填补表演中的空隙, 避免表演衔接不佳造成的冷场, 弥补服装表演过程中的一些失误和遗憾。

三、服装表演风格与音乐风格的结合

服装表演中的音乐并非什么节奏的音乐都可以, 服装表演风格与音乐风格只有和谐统一时才能达到预期效果, 真正发挥音乐艺术在服装表演中的真正作用。装表演中的音乐使用要求有一定的规律性可循, 不同的服装表演要求有与之相协调、适应的音乐搭配。在服装表演中对于音乐的选择, 首先要求音乐风格与服装表演风格的和谐统一;其次音乐的节奏应与希望模特达到的走台节奏一致, 节奏过于紧凑或者过于舒展都将影响到模特的走台及对服装的展示;最后音乐能给人带来一个想像的空间, 让人回味无穷。

1、服装表演风格如何与音乐风格结合

首先, 服装表演的风格因服装设计风格、设计师自身风格、场地特征以及导演编排风格等多种因素而影响和变化。服装表演中的音乐合成和创作是将不同风格的音乐结合起来为特定的服装表演风格所服务, 创造特定的氛围。而单一风格的音乐形式, 往往会使得服装表演的现场氛围变的单一、呆板。其次, 服装表演中开始的音乐一版般节奏性比较强、较强的力度感能够吸引观众的注意力, 调动和引导观众的情绪。杜庄表演中开始音乐的良好开端, 往往能够将观众的情绪以来开始就转移到服装表演中, 为接下来的精彩服装表演做准备。而服装表演结束时所用的音乐风格往往要给观众留下深刻的印象, 表演过程中的音乐要自然播放与服装表演融为一体、浑然天成、不留一丝痕迹, 让观众全身心处于服装表演的氛围当中, 丝毫察觉不到音乐的存在。最后, 服装表演中的音乐要与服装表演的主题、解说词、服装设计本身以及模特行走节奏浑然一体。如果音乐节奏和风格与期中任何元素大相径庭, 其效果就会适得其反。

2、服装表演风格与音乐风格的结合的分类

服装的不同风格是服装的深层表现, 具有一定的美学内涵。不同风格的服装要有与其相适应的音乐搭配, 才能在同步进行的同时不会冲突, 相反更能彰显服装表演的精彩。服装表演风格与音乐风格的结合方式有很多种, 不同类型的服装表演风格需要不同的音乐风格所配合。晚装表演由于服装正式而庄重典雅, 模特要要表现出典雅、庄重、自信的风度, 因此动作缓慢而柔和, 给人以悠然自得、飘然若仙的感觉。因此音乐要选择不落俗套、速度缓慢、节奏宽松的音乐, 即典主义风格的音乐。泳装表演要模特在表演时候展现出优美的线条和体态, 且彰显出活泼、浪漫的青春活力, 所以选用的音乐要节奏紧凑、速度比较快, 充满活力、青春气息, 多用现代音乐、流行音乐。运动装表演要模特在走台过程中表现出活泼、向上的精神状态, 表现出精力充沛、朝气蓬勃的精神面貌。所以运动装表演要选用比较动感、充满活力的音乐。如摇滚音乐、重金属音乐等。便装表演要犹如漫步在公园、街头一般的自然、随性、生活, 模特要表现出安逸、悠闲、放松的情感。因此便装表演要选用观众认可度和熟识度比较高的大中性音乐, 生活化、轻松的音乐节奏能够让观众认同并融入期中, 而音乐的节奏和速度选择视便装的具体风格而定。

四、结语

音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术, 不仅能给人以美的听觉体验, 而且能够传达人的生活体验和思想情怀, 在服装表演中具有其独特的地位和作用。并且随着服装表演和音乐艺术的不断发展, 音乐在服装表演中越来越体现出它的重要性和不可或缺的作用。对于服装表演中的音乐艺术研究, 探寻服装表演中的音乐艺术表现以及风格表现, 对于服装表演的理论创新、艺术实践都有重要的意义, 相信音乐艺术的魅力会让服装表演的发展更加绚丽多彩。

摘要：服装表演艺术作为一种综合的艺术门类, 蕴含了音乐、美术、舞蹈等多种艺术形式, 因此在表现形式上也更为多样。服装表演中的音乐作为其听觉表达的方式, 在服装表演中越来越体现出它的重要性和不可或缺的作用意义。本文从明确音乐艺术在服装表演中的作用和地位的基础上, 探寻服装表演风格与音乐风格的结合方式、音乐在服装表演中的表现特征, 旨在服装表演与音乐艺术之间的关系, 凸显音乐作为情感艺术为服装表演中意境的创设、气氛的烘托、情绪的渲染等提供的声态音响效能。

关键词：服装表演,音乐艺术,研究

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