服装设计人才教育创新论文范文

服装设计人才教育创新论文范文第1篇

摘要:本文指出庄子哲学中的部分观点与现代设计的某些倡导在道理上是相通的,并指出庄子哲学中的 “因时制宜”、“师法自然”的真理性思想无论古今中外都是适用的,而这些思想能给当今的工业设计教育带来新的启示,文章后半部分即是对工业设计造型设计基础课程创新教育的方向展开了探讨。

关键词:庄子哲学;工业设计;创新教育

庄子是我国先秦时期伟大的思想家、哲学家和文学家,他的思想穿越古今,在今天依然显示着独特的魅力和价值。在他的《庄子·天地》中记载:“故通于天地者,德也;行于万物者,道也;上治人者,事也;能有所艺者,技也。”此中,“道”之所指为“对事物本性的顺应与依从”,所以“自然之道是审美的最高境界”,而“技”则是“道”的外在的、具体的表现,“是对事物本性自然而客观地表达与展示”。庄子的哲学主张是:“技术是美的本质的‘外化’。”我们可以这样理解“道”与“技”的关系:若欲将“道”落实到真实的世界之中,需要通过高超的技术来实现,即“技为道之表,道为技之里”,倘若“技”未能恰好的表达出“道”之美,那一定是“道”未体现出循法自然的美感,但即便“道”循法了自然,而 “技”不高超,亦同样无法传递美的感觉。这一思想与当今设计界所强调的“艺术与技术的统一”的观点很相似!没有艺术的技术太枯燥,没有技术的艺术太虚浮,设计的过程就是要将美的本质内化到物质(或作产品)上,而这个内化的过程要由技术来完成,因此艺术要与技术相统一。

其次,庄子的思想中也有类似于今天设计领域所倡导的“以实践、实验指导设计走向成熟”,让设计“以人为本”的思想。《庄子·天道》中记载了“轮扁斫轮”的故事。轮扁是一位古代的车轮制作匠人,如他所言:“斵轮,徐则甘而不固,疾则苦而不入,不徐不疾,得之于手,而应于心,口不能言,有数存焉于其间。”他与齐桓公的这段对话揭示了一个道理:事情非得是亲身经历过并且熟练到得心应手的状态下才能实现“依乎天理”、“因其固然”的境地,达到“心中有数”,非实践无以得真知的道理不言自明。20世纪四五十年代的美国率先把人机工程学作为一门独立的学科开始研究,并且其研究成果很快地应用于与人类的工作生活息息相关的各行各业中,而其他的学科,比如色彩学、设计心理学、设计符号学等也相继展开围绕人的生理、心理、认知习惯等方面的研究,研究结果也很快地被应用到设计中,这些学科正是基于实践研究的基础上得出数据和结论并将其用于设计中,而此种以实践为依托的设计自然能满足人的需求。

此外,庄子的《齐物论》中提到:“物固有所然,物固有所可。无物不然,无物不可。故为是举莛与楹,厉与西施,恢恑憰怪,道通为一。”这里的“物固有所然”、“ 无物不然”其实指的就是自然万物本身都具有的一种自身的规律,它是自然而然的,纯天然、无人工、不做作;而“道通为一”则可按郭象在其《庄子注》中所言:“……理虽万殊,而性同得……”来理解,世间万物若以道的角度观之,本末实是无二的,状虽万殊,但自得之情都是唯一的,都是相通的,故“道通为一”。这与当下推广的“可持续发展”的思路,以及设计界中倡导的“绿色设计”都如出一辙,关注的都是要符合自然的规律,才能更好的长久的发展下去。

最后,在《庄子·天下》中还有这样的一句话:“犹百家众技也,皆有所长,时有所用。”此意指“现实中的各种技术都各有长处,但只有那些适应时代与社会发展要求的技术才能被社会认可和接受,并得以应用”。庄子的这些观点与 “设计要与自然及客观的法则相适应”的设计理念跨越了巨大的时间跨度不谋而合,实在是我国古典哲学给今时设计方法论研讨的最好启迪!

“师法自然”、“因时制宜”的哲学观念指导着设计要随时代而发展,不能因循守旧。设计领域的后来者们应懂得传承及创新,从以往的设计上吸取理念中的精髓,以新的形式、手法来表现,以适应当代社会的需要。这既是现代设计在经历了曲折的发展,碰壁之后吸取教训而得出的新主张,也是千年以前圣贤古人庄子那朴素的哲学期望,而创新教育的展开不能脱离这些真理般的思想的指引。综上所述,工业设计在造型方面的教与学的创新要从以下几个方面展开:

1.遵循“艺术与技术的统一”。

创新的内涵应包括对当下审美内涵及倾向的探讨,而且还要对新技术新材料如何应用透彻掌握,如此方能实现产品在“艺术与技术统一”上的突破。艺术素养的积累离不开对美的学习和探索,因此在平时的各门基础专业课的训练中应多讲解美学知识,且在学生的求学环境中渲染美,使之浸染的美的熏陶中,因此,工业设计专业特意设置了艺术长廊,且每两年更新一次展品。而技术的学习则要靠实践,要对加工工艺、材料、工具及机器的使用做到熟练,针对这些实际情况,工业设计专业的学生参与过金工实习,这是很好的锻炼,而其在大二期间经历的认识实习,将使他们对于生产工艺、材料等知识有初步的认识,大三时,接触模型课程,再次强化了实践环节,由此使其设计渐趋成熟,渐趋艺术与技术相统一。

2.遵循“以人为本”。

此处的“人”应不仅仅指使用者、消费者,还应包括设计的委托方,即业主,设计师本身也应被括入其中,这三者整体构成“以人为本”的设计应该考虑的“人”的范畴。在产品设计中赋予产品某些功能指示性的符号使产品自己会“说话”,告诉用户它有什么功能、怎么操作实际上就是一种“以人为本”的设计思想, 它强调“文化的作用、用户的思维方式及习惯行为方式对产品设计的重要作用”, 跳出了“以机器为本、以技术为本和把用户数学化”的误区,能够使产品更符合人类的需求。在造型设计基础课程的教学中,通过设置设计的实践环节,使学生们初步体会设计应该遵循的美学、心理学等知识,使其建立“以人为本”的设计理念。

3.遵循“自然和客观的法则”。

当今资源匮乏、环境恶化、工业垃圾与日俱增的现状,无论是当今的设计师还是未来的设计师都不该无视,因此对于社会和环境的责任心、热爱自然、环保等理念应该深深植入设计者的心中,也应在课堂上被推崇和宣扬。法国学者马克·第亚尼提出了“非物质设计”的概念,它是以产品为基础,服务为中心的消费模式,这就向我们开启了另一个广阔的领域,即:设计并不意味着一定要生产出某种固定的产品,它也可以是一种方法、一种程序、一种制度或一种服务。因为设计若要“以人为本”,实际上追求的是如何解决人们生活中遇到的“问题”,只要能把“问题”解决了,那么设计就是成功的,而这设计可以是多手段、多途径的。因此在课堂的教授和课后的实践中应积极地思考解决问题的手段和途径,而不是单一地只考虑美学、造型,只关注形态、材料和加工技术等等。

千年以后,庄子的哲学思想依然在设计思想的前行上为我们指引着方向,庄子所领悟的“道通为一”给了我们这样的启示:只要设计是符合历史及事物发展的本质的、自然的规律的,这样的设计便是成功的,也自然是具有创新性的,是与时俱进的。

参考文献:

[1]邓大军.庄子的技术美学意蕴——兼与“包豪斯”学派技术美学思想比较.中国科技信息[J],2008,3.

[2]徐恒醇等.技术美学[M].上海人民出版社,1989.

[3]仲崇政,张 焘.产品符号意义的层次性[J].艺术与设计,2008,11:总第49期.

[4](法)马克·第亚尼编著,滕守尧译.非物质社会——后工业世界的设计、文化与艺术[M].四川人民出版社,1998.

编辑/张铁辉

服装设计人才教育创新论文范文第2篇

1 教学内容的创新

1.1 教学内容以“应用为目的、以必需和够用为度”的原则, 将相关教学内容进行整合

职业教育《机械设计基础》教学内容改革, 一方面要贯彻“必需和够用”的原则, 即为学生学习后续的专业课程和终身学习奠定坚实基础;另一方面要突出机械设计主题, 即培养学生综合分析和解决工程实际问题的能力、动手能力、合作能力和创新能力以及从业能力, 实现应用性人才培养目标。于是, 从以下三个方面对教学内容进行改革。

(1) 删减过时的、重复的内容以及过深的、不必要的理论推导和证明。高职业教育培养的是应用性人才, 其毕业后所从事的岗位, 决定了没有必要对定理、公式、理论分析等的来龙去脉等进行分析, 而应着重弄清基本概念、掌握机械分析的基本方法, 注重如何运用这些定理、公式、方法等来解决实际工程问题。因此, 对一些过时的、重复的内容以及过深的、不必要的理论推导和证明都应予以删除, 以便学生集中精力掌握这些定理、公式、方法的意义和实际应用, 解决实际工程问题。

(2) 结合相关专业培养目标整改教学内容。由于各个专业的培养目标不同, 所安排的课程和教学要求也不相同, 可将与其相关的工程力学、液压传动、金属材料与热处理、互换性与测量技术基础等教学内容与本课程进行整合。因此《机械设计基础》课应根据各个专业专业课的学习情况, 以及从业岗位的要求和学生终身学习的要求整改教学内容。

(3) 注重内容的融会贯通。本课程的内容应自成体系并有其规律性, 同时完善设计所必要的基本知识和基本理论, 各部分内容要有其特性和共性, 增加基本设计方法和实践性内容, 紧密结合工程实际且多样化的设计方法, 是培养机械设计能力的根本保证, 也是实施终身教育、发展和创造的基础。

1.2 教学内容的衔接, 进行相应的调整

机械设计基础课程都要进行课程设计, 在讲授完“工程力学”、“机械原理”部分之后, 开始讲授“机械零件”部分之前, 就提前将课程设计的题目布置给学生。这样教师讲授“机械零件”部分时就按设计的内容和步骤进行讲解, 讲解前布置相关内容的作业 (如电机的选择与动力参数的分配、带传动、齿轮传动、轴的强度计算与设计, 轴承的选择和键的选择与强度校核, 还有联轴器的选择和校核等) , 学生带着任务、带着问题在听, 学习的目标明确了, 上课的内容是为课程设计服务的, 因此学生上课有了兴趣, 就会主动去学、去思考, 教学质量得到了提高;另外由于时间充足, 就只给出设计要求, 而不给定具体的设计方案, 由学生根据设计要求自定设计方案, 这样给学生留出了自由发挥的空间, 可以培养学生的独立思考问题的能力。这样将课程设计的计算内容放在本课程的教学中, 作为课后的作业, 促使学生主动有目的学习。同时教师在日常授课期间, 适时批改学生的作业, 及时发现学生设计计算中的错误并督促他们改正与完善。采用这种方法, 使得大部分工作都是在课后时间完成的, 这样有利于消化和吸收知识。周期长, 教师和学生有很多的交流和沟通机会, 学生遇到问题可以有足够的时间思考, 教师也可以慢慢地指导学生通过查阅相关书本资料以及网络资料和学生一起解决设计中遇到的问题, 提高学生发现、思考、分析问题和解决问题的能力。

2 教学模式的创新

高职院校多数课程目前还是在延用传统的教学模式, 即强调教师传授知识的主导性、忽视学生学习的主体性。这种教学模式, 看似合理, 实际上没有培养学生学习的主动性以及应用知识、拓宽知识面和创新能力的机会。这对于应用性人才的培养非常不利。《机械设计基础》属于技术基础课程, 比其它基础课程更接近工程实际, 与专业课相比, 又具有更宽广的研究面和适应性, 学习这门课程不仅要求具备扎实的基础知识, 还需学会综合运用其它课程知识。针对课程的这一特征, 通过“学以致用”的教学模式, 使学生能够积主动积极地学习并掌握课程知识以及能够应用知识。

3 教学方法的创新

教学工作不仅仅是传授学生知识, 更重要的是要教会他们如何获取知识的方法, 这就是“授人以鱼, 不如授人以渔”的道理。在教学过程中要以学生为中心, 以能力培养为理念, 结合高等职业教育的特点改变课堂教学方法, 不要把所有的知识都在课堂上灌输给学生。在《机械设计基础》课程的讲解中, 应避免把各章节的内容分割开来、孤立地学习, 避免脱离实际地生搬硬套书本知识;应注重所学知识的内在联系, 并将其与工程实际紧密联系起来、融会贯通、灵活运用以收到举一反三效果, 这样更易于学生掌握巩固知识。教师要不断地充实和丰富自己的教学内容, 寻找有效激发学生学习兴趣的新观念、新事物, 不断开发学生的机械创新思路。

4 教学手段的创新

在教学过程中要培养学生积极主动的学习能力, 如何使学生更好地掌握该课程, 提高教学的实效性, 教学手段是关键。教学, 教是外因, 学是内因, 如果没有学生积极主动的学, 教师教得再“好”也是徒劳, 优化教学手段, 使“教师带着知识走向学生”转变为“教师带着学生走向知识”。在《机械设计基础》课程教学中, 我们的教学手段方面已经从实物、模型、录像等方式, 逐渐向多媒体教学课件、校内外实训基地、网络课堂等方向发展。采用现场教学、课堂讨论、理实一体化、做学合一及综合能力训练等教学手段相结合, 形象直观。在教学过程中着重开发培养学生的创新意识, 如在讲平面连杆机构类型时, 改变过去罗列式的教学方法, 以铰链四杆机构基本机构为引子, 从创新的角度去讲各种变异方法, 通过从不同的角度和思路变异出各种常用的机构, 同时, 用大量的工程实例让学生对生产和生活中的机械装置和机构有了更广泛的认识, 开阔了眼界, 从而提高学生的学习兴趣和积极性。《机械设计基础》这门课程有其固有的特点, 学生必须自己动手才能更深刻地理解所学习的一些原理知识, 掌握一些机构的特点。随着职业教育的不断发展, 要想更好地提升教学效果, 在原有教学教具、模型的基础上, 还必须建立机械设计基础课程一体化教室, 将相关的机械模型、实物配置齐全, 使学生在听完理论教学知识, 立刻观察模型、实物, 同时进一步亲自动手进行拆装, 这样不仅使学生有了现场操作的体验, 帮助学生消化理解知识, 提高学生学习兴趣和动手能力;同时也丰富了课堂教学的信息量, 有利于提高该课程的教学水平, 更有利于激发学生的创造性思维。

5 考核方式的创新

本课程常用的考核方式为学生课程考试成绩或者平时作业成绩+考试成绩综合核定。而且考试内容一般不允许超出教学大纲规定的知识内容。学生从读书以来, 这种教学模式几乎成为一种定势, 教师认为理所当然, 学生则是习以为常。但《机械设计基础》是一门技术基础课程, 这样传统的考核方式制约了学生创新设计能力。因此, 为了更好发挥学生的主体性以及创新能力的培养, 将课程知识应用于实践, 并通过实践巩固课程知识, 考核方式改为设计产品和课程考试, 学生自愿进行选择。选择产品设计的同学要根据知识点内容设计产品, 在设计产品的过程中, 进一步理解、吸收和消化知识;另外学生在构思设计对象的过程中, 必须充分发挥其观察能力和想象力, 由此培养他们的创新设计能力和应用知识的能力;而选择课程考试的同学, 还是要做课后习题, 以消化和吸收知识。凡选择设计产品作为考核方式的学生无需参加考试, 但上课时几乎没有缺席者, 而且听课注意力非常高。在缺少制作产品所需材料、场地和设备的情况下, 为了展示和表达设计作品, 学生还必须自学三维建模软件。因此, 从另一个角度看, 这种考核方式, 还培养了学生的自学能力和团队合作设计能力 (由于进行产品设计的工作量比较大, 为了减轻学生的学习负担, 规定几个人自愿组合组成一个设计小组) 以及交流能力 (选择产品设计的同学会在一起相互交流、沟通和学习软件的使用方法与技巧) , 这样, 学生的自主学习、相互交流以及团队精神在产品设计过程中得到锻炼和提高。

6 结语

《机械设计基础》是一门综合性较强的课程, 它综合了机械制图、工程力学、金属材料、公差配合、机械加工工艺等知识, 对教师授课要求较高。只有在授课时根据不同的内容, 采用不同的教学手段和教学方法, 才能激发学生学习兴趣, 锻炼学生的思维方式, 提高教学质量和教学效果。

摘要：本文通过对高职《机械设计基础》课程教学内容、教学模式、教学方法、考核模式的创新教育来谈这门课程的教学, 从而寻找研究和创造相结合的创新教学模式来适应高职教育, 培养具有创新能力的高素质应用型人才。

关键词：高职,机械设计基础,创新,教育

参考文献

[1] 陈立德.机械设计基础课程设计指导[M].北京:高等教育出版社, 2000.

[2] 柴鹏飞, 王晨光.机械设计课程设计指导书[M].北京:机械工业出版社, 2009.

[3] 庞兴华.机械设计基础[M].北京:机械工业出版社, 2009.

[4] 黄颈枝, 程时甘.机械分析应用基础[M].北京:化学工业出版社, 2006.

服装设计人才教育创新论文范文第3篇

一、基于课程理论建设, 为创新能力教育奠定基础

要在环境艺术设计教学中实现对学生创新能力的培养, 作为环境艺术设计课程的教师来说, 应该结合环境艺术设计教学固有的课程特点, 不单单要对理论方面创新给予重视, 同时在创新的方法与设计方案上也要给予足够的关注。所以, 作为教师, 要在教学过程中强化创新能力教育首先就要改变以往基础课和专业课相脱离的现象, 可以尝试对课程进行调整, 例如将绘画色彩课程改成装饰色彩课程, 并将室外写生方面的课程也加入其中。第二, 要在理论课程建设较为完善的前提下, 想办法让学生转变观念, 重视理论课程的学习。以往学生对于理论课程的学习都不太重视, 觉得枯燥无味, 只要把专业课程学好了就可以了, 但实际上, 只有做到设计理论知识与环境艺术知识两者的结合, 才能更好的对环境艺术设计具有的意义与价值有更为深刻的了解。因此, 作为教师来说, 在进行艺术理论课程的教学中, 要给学生创造良好的创新教育条件, 要作为一名引导者, 在讲授环境艺术设计理论课程的过程中, 讲解艺术设计史方面的相关理论知识。并结合那些具有较强创新性的典型作品进行讲授, 从而有效激活学生的创新意识。当学生分析和思考老师所给出的创新案例时, 就可以对环境艺术设计的创新在内心中构建新的认知, 进而给后面的实践课程学习奠定较好的基础[2]。

二、将动手实践能力的培养作为教学核心, 从而为实现创新能力教育保驾护航

因为环境艺术设计课程是具有较强实践性的学科, 所以单单的进行理论教育是无法实现创新目的的, 因此, 作为教师来说, 必须在对学生的创新思维激活的前提下, 对学生的动手实践能力培养给予足够的螽斯, 进而给创新教育的达成保驾护航。例如, 某些具有较强实践性课程, 比如公共设施设计, 以及陈设艺术设计等课程中, 教师就应该给学生多提供动手实践的机会, 使其可以以此促进自身创作能力和水平提升。同时教师要注意在该过程中对学生的关注和指导, 如果是表现较为优异的学生教师要给予及时的鼓励;而对于表现较差的学生, 教师要及时关注, 给予指导, 从而让创新能力在任何层次的学生当中都能够得以提高。

三、充分利用社会媒介资源, 推动创新能力教育的培养

在环境艺术设计教学中创新能力教育改革, 除了基于课程理论建设, 为创新能力教育奠定基础;重视动手实践能力的培养外, 还可以充分利用社会资源来实施。众所周知, 在城市建设的过程当中, 很多建设项目或是大部分的社区都会以某种主题来进行设计公益艺术作品。例如, 我们常见的“中国梦”、“社会主义核心价值观“、“创优城市建设”、“节能环保”以及“环境保护”等等。而这些对于环境艺术设计教学来说实际上是很好的资源。所以, 作为环境艺术设计课程教师来说, 要在对环境艺术设计专业基础重视的前提下, 将社会资源作为媒介, 强化和社区以及一些建设工程有关负责人之间的联系, 将一些公益艺术作品的设计工作承接过来, 从而给学生提供一次创新设计, 展示自己能力的舞台。通过这样工艺作品的设计和创新, 不仅有助于学生艺术创作水平和能力的提升, 同时还可以将环境保护、中国梦等主题渗透到作品当中, 提升学生们的爱国热情和热爱大自然的情怀, 激发学生学习的热情, 曾强其创新的动力, 为其创新能力的培养奠定扎实的基础, 树立良好的根基。

四、结语

总之, 在环境艺术设计教学的过程中开展创新能力教育, 有助于促进环境艺术设计课程教学质量的提高。而要重视对学生创新能力的培养, 实现创新能力的教育, 就要重视理论课程以及实践课程的创新, 同时还应该对社会资源进行借助, 进而给学生的实践提供良好的条件。同时, 作为教师来说, 在对课程进行创新改革的过程中, 一定要防止出现急功近利的思想, 而是要在基于实际的基础上对学生进行能力培养素质教育, 进而能够真正让学生在环境艺术设计这门课程的学习中厚积薄发, 具有可持续发展的创新能力, 进而实现教育能力创新的最终稿目标。

摘要：环境艺术设计是一门具有较强专业性的课程, 因此对于实践非常的重视, 这就使得教师在对该门课程进行教学的过程中应该对学生创新能力的培养引起重视。但是, 就当前环境艺术设计课程的教学实际情况而言, 因为受到诸多因素的影响, 很多学校在此门课程的教学过程中对于设计操作以及设计制图类课程非常的重视, 而对于创新能力教育上则过于忽视。这就导致学生只能够对于一些设计方法以及制作方法有所了解和掌握, 但是在制作创新以及设计创新上就显然不足。此外, 环境艺术设计教学主要包括基础以及专业两大部分, 然而彼此间却存在着严重的脱节问题, 缺少密切的联系, 这就使其很难很好的给教学创新能力的培养奠定基础。基于以上一些问题, 要促进环境艺术设计课程教学质量的提高, 作为环境艺术设计的教师来说就应该在对创新能力教育现状认清的基础上, 对其进行改革和探究。本文从基于课程理论建设, 为创新能力教育奠定基础;将动手实践能力的培养作为教学核心, 从而为实现创新能力教育保驾护航;充分利用社会媒介资源, 推动创新能力教育的培养三个方面阐述了环境艺术设计教学中创新能力教育改革可以采取的策略[1]。

关键词：环境艺术设计,创新能力,策略

参考文献

[1] 陈德胜.环境艺术设计教学中创新能力教育的改革初探[J].美术教育研究, 2017. (11) .

服装设计人才教育创新论文范文第4篇

艺术设计专业所学习的知识点具有较强综合性, 将艺术、自然、人文等融为一体, 这就要求在艺术设计教学过程中不能仅仅针对学科专业性进行思考, 还要体现艺术设计对于社会发展的价值。随着社会不断进步, 职业本科在艺术设计专业教学中也不断引入创新的教学模式, 让学生的艺术个性得到充分的展示。教育工作者要从创新的角度出发, 培养艺术设计专业人才的创新思维, 推动教育改革。

二、职业本科艺术设计教学模式构建中存在的问题

(一) 学校不断扩招

随着国家扩招政策的落实, 学校基于对艺术设计人才的需求开设了相关的课程, 并对招生规模不断扩大, 从而保证人才和市场的匹配。但在快速扩招的过程中, 学校往往忽略了对专业的发展, 将关注重点转移到经济利益上。这样注重短期经济利益的行为将导致对专业筛选缺乏严格规定, 对于学生的基础和专业素养缺乏衡量标准, 导致对创新培养的困难。

(二) 专业课程缺乏创新

学校的课程不但能体现学校的专业特色, 还能体现创新人才的培养方向。但目前学校的课程设置较为陈旧, 大部分职业本科缺乏对自己学校特色的认识, 缺乏对当地人才需求的考量与分析, 盲目开设一些有影响力的课程来招生, 忽略了学生的主体性。在课程设置的过程中, 还存在重复的教学内容, 这严重影响学生的学习效果, 让学生觉得无趣, 不利于创新人才的培养。

(三) 教育模式与人才需求不匹配

随着教育体系改革的推进, 职业本科开设的专业与市场人才需求脱节的现象越来越明显特别是在信息时代的背景下, 课程内容的改革速度不断加快, 一些学生在学了专业知识走向社会后, 发现所学的知识可能已经落伍。部分职业本科在构建教学模式的过程中, 缺乏对培养目标的界定, 难以根据时代要求调整课程内容, 导致学生在学习过程中逐渐失去方向, 学生难以在社会运用所学的知识。

(四) 理论教学难以符合创新的要求

艺术设计需要充分地实践和不断地探索。目前大部分学校在构建艺术设计专业的教学模式中, 教学思维过于传统, 通常加大理论教育课程的比重, 而忽视了学生创新能力的培养, 让学生在经过一段时间的学习后难以适应社会对艺术设计专业的要求。通过这样的方式培养出来的人才, 只具有理论知识而没有实践能力, 对其未来的职业生涯非常不利。

(五) 忽视学生创新思维的锻炼

职业本科艺术设计专业在近年来不断扩招, 学生的艺术基础大部分较为薄弱, 且没有学习的主动性。在教学实践中, 教师为了让学生掌握基础的技能, 通常习惯使用临摹等方法让学生专业素养快速提高, 但这样的做法也严重限制了学生的创新能力, 让其对于自己的想法无法通过艺术表达, 也导致学生的作品缺乏个性。

三、职业本科艺术设计教学模式与创新的关系

职业本科艺术设计专业中, 要实现专业发展的目标就要思考如何对教学模式进行创新。随着教学改革的深入, 在新的发展阶段创新已经成为衡量一个教学任务是否成功的重要因素。从专业发展和学生能力的方向出发, 教学模式与创新高度统一。

(一) 在学生培养方面的统一

教学模式是学校培养学生的途径, 随着教育改革的深入, 艺术设计专业对人才的要求也不断提高, 要求学生能够及时融入到社会之中, 满足社会的需要。在对学生综合素质培养的过程中, 要不断分析创新的价值, 并找到创新的途径, 从而推动学生综合能力的提升。

(二) 与教学改革的统一

随着教育改革的推进, 职业本科艺术设计专业学生要满足社会的需求, 就要求不断进行创新。创新作为改革的方向, 不仅要应用到教学模式中, 还要构建与社会需求相符的创新模式, 让学生成为教学的主体, 激发学生的潜能, 为学生提供充分的能力发挥的机会。

(三) 与教学效果的统一

创新作为职业本科教学改革过程中的重要内容, 虽然其被大部分学校重视, 但如何实现创新还是很多学校面临的问题。学生若失去了创新, 那么其思维的发展将受限制;教师若失去了创新, 那么他的教学模式就会老套, 长期的陈旧思维也将对学生的发展起到不利影响。在艺术设计专业人才的培养过程中, 学校要通过创新的方式让教学质量得到提高, 从而促使师生在创新方向保持一致, 从而为学生构建一个良好的发展空间。

四、职业本科艺术设计教育教学模式创新的构建途径

(一) 确定专业目标

只有确定专业目标才能明确人才的培养方向, 才能构建出良好的教学模式。从前文的分析中不难看出, 单一且模糊教学目标已经严重影响艺术设计人才的培养, 因此在专业目标确定的过程中, 学校要根据专业的发展规律和学生的认知水平, 设计出切实可行的发展目标, 从而提升学生的主体性, 全方位提高学生的综合素质, 在教学活动中为学生发挥其主动性提供保障。

(二) 创新教学方法

教学模式的构建离不开对教学方法的思考, 教学方法决定师生关系的形成。随着教学改革的深入, 对教学方法创新已经成为教学工作的重要内容, 根据专业的具体情况创建科学的教学方法是学校追求的目标。在职业本科专业教师对教学方法创新的过程中, 首先要对创新的目标与方向有所掌握, 注重规划性。其次, 要选择恰当的教学方法, 体现学生的主体性, 利用教师的优势为学生创造良好的学习氛围。最后, 要注意师生关系的平衡, 让教师在教学过程中保持与学生平等的地位, 进而为学生的学习氛围构建创造基础。

(三) 注重学生个性的发展

艺术设计专业相对其他专业而言, 更加体现学生的个性。职业本科在教学模式创新的过程中, 要针对学生的不同个性因材施教, 结合创新思维的培养要求, 对人才的发展提供更多的空间。在专业目标设定的过程中, 要将人才的个性作为其发展潜力的重要评价指标;在教学方式选择上, 教师要对学生的个性给予充分的包容, 让学生能够发挥其主观能动性去创造, 从而设计出具有风格的艺术作品;在专业实践过程中, 要组织学生参加创意设计大赛, 让学生展现自己的设计理念, 并通过和其他作品的竞争不断成长。

(四) 注重学生的实践能力

专业课程是构建教学模式的重要载体, 在课程设计过程中, 要重视学生理论知识和实践能力的协调与发展。课程设置是否合理, 不仅是教学模式是否科学的判断标准, 也是专业是否满足市场要求的重要影响因素。随着社会不断进步, 社会对于艺术设计人才的需求也在不断扩大, 对于艺术设计的质量也不断提高, 职业本科应该立足于课程的结构, 不断重视学生的实践, 保证人才培养与市场相接轨。在教学实践中, 学校要均衡理论学习和实践的比重, 帮助学生打好理论基础并让其充分融入到实践中, 为学生的发展提供更为广阔的空间。

(五) 渗透生活化教育理念

艺术设计专业教学模式的创新中, 教师要对生活理念的渗透加以重视, 用生活中的素材和事物来激发学生的创造性。例如在平面设计的课程中, 教师通过常见的设计元素, 让学生通过艺术设计的方式来构建出视觉效果良好的作品, 让学生融入到生活之中, 在体验生活的同时提高艺术水平。

(六) 对教学评价模式创新

教学评价模式创新是教学模式创新的重要内容。职业本科艺术设计专业要根据学生发展的具体要求, 对专业领域适当拓宽, 设计出能够反映学生综合素质的评价体系, 让学生在评价体系中得到认可, 并突破传统的评价模式, 充分提高创新能力。评价模式的创新要求学校制定多元化评价标准, 使用定量与定性相结合的评价模式, 对学生的专业素养与综合能力进行测评, 促进学生的发展。

(七) 坚持市场导向原则

职业本科艺术教育的市场导向性很强, 人才的培养只有跟上市场发展的步伐才不至于落伍。随着社会不断进步, 信息更新换代的速度也在不断加快, 艺术设计专业培养的人才要跟上时代的步伐, 就要积极推动校企合作。学校要利用教师团队的专业性, 研究学生融入市场的模式;另外学校要通过和企业的合作, 让学生在实践中不断反思与进步。

五、结语

在新的发展阶段, 职业本科艺术设计专业的教学改革要不断创新, 将人才的思维创新作为教学模式创新的主要目标, 从各个维度入手, 为学生营造出良好的学习环境。

摘要：职业本科艺术设计教学模式的思考要具有创新思维, 但在以往的高校艺术设计教学模式中, 教学理念过于陈旧、教学模式过于单调, 这对学生的知识学习会产生不利的影响。本文从职业本科艺术设计人才培养角度出发, 结合教学模式的创新, 研究加强职业本科艺术设计教学质量的对策。

关键词：职业本科,艺术设计,创新

参考文献

[1] 于娜.地方高校艺术设计专业人才培养模式构建研究[J].工业设计, 2017 (5) :60.

[2] 杨力融.艺术设计教学中创造性思维重要性的渗透[J].美术教育研究, 2017 (5) :97-98.

[3] 王玉花.艺术设计教学与创新型人才的培养[J].艺术评鉴, 2016 (22) :66-67.

服装设计人才教育创新论文范文第5篇

摘 要:人类文明与自然环境相容相生,当我们创造前所未有的文明时同时也带来了严重的环境问题,因此,笔者根据经验对生态建筑和绿色建筑的可持续发展性进行探讨,不足之处敬请指正。

关键词:创新设计;生态建筑;绿色建筑;可持续发展

引言

近代以来,由于经济的快速发展,各类污染使得全球自然环境受到空前的挑战和恶化,温室效应使得南北极冰川加速融化,酸雨出现的频率也越来越高,我们将面临日益严峻的生态危机。现在世界各国政府都积极地探索社会、经济和环境可持续发展的途径。各行各业纷纷着手研究和制定可持续发展计划,努力运用生态学原理,以生态的良性循环为目标开展跨学科、跨地域的新技术外,还实施一些大型的生态工程:生态农业、生态渔业、可再生资源利用、废弃物资源化处理技术等。

可持续发展建筑经历了从最初以节能为单一目标发展到既节能又有效使用资源,从接受生态学的理论和原则发展到全面的可持续发展思想的过程。可见可持续性设计是对地球环境直接相关的能源问题、资源问题做出解答的设计,同时也是从生态学的角度对人类生活模式进行重新构建的设计。

从整体上看,可持续发展的思想是建立在生态学的基础上,是以地球生态的良性循环作为目标。所谓的生态良性循环是指:在特定时间段内,能量、物质的输入和输出之间,生产者、消费者和还原者之间都得保持着一种动态的平衡关系。而可持续设计就是以人、自然、环境共生的方法进行的设计。

1 生态建筑设计

所谓“生态建筑”,其实就是将建筑看成一个生态系统,通过组织(设计)建筑内外空间中的各种物态因素,使物质、能源在建筑生态系统内部有秩序地循环转换,获得一种高效、低耗、无废、无污、生态平衡的建筑环境。

1.1 生态系统的组成部分

影响——无论是建筑还是城市都是某个生态系统的一个组成部分。人创造了建筑,创造了城市,并将此作为我们生活的载体,从而产生了人类文明。但是由此而产生的负面影响在以往并不为人们所注意。当我们营造城市和建筑时,不能不考虑这些庞然大物和人的活动对环境和生态所产生的巨大影响,这种影响不仅存在于当前特定的生态系统中,也可能对其它的生态系统产生影响。例如光污染:大面积的玻璃幕墙就是造成城市热岛效应的祸首之一。

有限资源——地球是具有有限量的封闭资源系统。人们不可能无穷无尽地索取地球资源,例如:材料、矿产资源、生物和非生物的资源等,所有的设计行为必然只能在被规定的有限性之中展开。可持续性设计就是在保护全球生态系统和环境资源的基础上,合理地使用有限的资源和能源,关心所设计的建筑和建筑环境。在建筑设计中采用可持续发展策略是保证城市建设可持续发展的基础。

资源消耗——城市的建设和使用过程是一个消耗自然资源和排放废物的过程。建筑材料源于自然资源的开发和利用,而材料的生产需要消耗大量的能源。同时排放大量的二氧化碳、氧化硫等气体和污水、粉尘等有害物质。在建筑设计中决定采用什么材料,决定了建筑的能源消耗,影响着建筑的功能寿命。而材料又与环境问题直接相关。另一方面,不同的建筑和城市的关系与交通方式有关,而交通方式又直接影响能源利用量和环境污染程度。建筑在施工过程中还包含了对土地、水源和能源的大量消耗,产生的废水、废气和噪音对周围环境造成破坏;人们在使用过程中需要消耗水、电、煤或煤气和油等,同时排放大量的生活污水,垃圾和废气。

1.2 解决方法

1.2.1 利用可再生能源和资源:

可持续发展观念将人类社会视为生态系统中的一部分,以最少的能源和资源消耗换取最长时间的利益。我们可以尝试利用可再生能源和资源。如通过采用现代科技,扩大太阳能、风能和沼气的适用范围。沿海地区海水资源丰富,抽取海水与其他生活用水分开,即可节约淡水资源,又能减少生活用水净化过程中的能源消耗;

1.2.2 废物利用和净化:

另一方面,将生态林的做法引入。使居住区内产生的废气在散入其它地域前得到净化。污水处理设施应与供水设施一样得到重视,保证全部生活污水在流出城市前得到处理。垃圾要分类,玻璃和塑料回收,生物垃圾直接还原成植物肥,可用于绿化。

1.2.3 合理利用资源:

现在引起地球生态失衡,环境恶化的主要因素是人类对自然资源的不合理利用以及生产、生活活动造成的环境污染等问题。建筑或城市所产生的废弃物及其污染已构成对生态系统的主要危害,而且废弃物不仅在建筑过程中产生,更多的是在相当长的使用期中大量地持续地产生。如果这种危害超过自然系统的调节能力,超过人类自身难以忍受的程度,不仅使全球生态系统遭受破坏,而且也危及人类和其他生物的生存。所以可持续性设计应该充分考虑如何减少废弃物的产生,并尽可能对废弃物进行资源化处理,变有害为无害,变无用为有用。

2 绿色建筑设计

提到“绿色”人们很容易联想到环保、节能、健康、效率等,也就是说,“绿色”一词已经有了它约定俗成的含义。 那么,照这样理解所谓“绿色建筑”就是节能、环保、健康舒适、讲求效率的建筑。 通俗一点说,所谓“绿色建筑”,就是资源有效利用的建筑,简单地说就是一要通风换气;二要搞绿化;三要尽量用绿色资源和可循环再生资源。 其实,绿色住宅是环保、节能、可持续发展、高科技应用、崇尚健康自然的生活,是以住宅的物质、技术层面为依托的精神层面,绝不是几块绿地、几簇花丛、一池碧水所能全部代表的。 一般而言,绿色建筑也可称作生态可持续性建筑,即在不损害基本生态环境的前提下,使建筑空间环境得以长时期满足人类健康地从事社会和经济活动的需要。在这方面的建筑正越来越多的被人们所注意。如湖南某学院总用地面积67公顷,总建筑面积为59.3万平方米。东高西低,北高南低,区域内有良好的植被并有水渠经过,根据总体规划要求,充分利用现存的文化和景观资源,确定以“园”为核心,环保为诉求,体现校园的现代化、园林化、生态化和可持续化原则,塑造一种人文与自然共生的景观特征。

图1 校园景观鸟瞰图

3 生态建筑的应用

生态建筑不仅巧妙地利用了自然资源,而且给我们的居住环境带来了一场新的革命,给我们一个“居住新概念”。 这一概念便是绿色理念,把这一理念具体应用于建筑中去,就形成了绿色建筑,绿色建筑既是将生态建筑的可持续发展的思想的具体实施。 生态建筑带来了一种新的理念,让人们产生了对建筑的美好憧憬,而绿色建筑则是将这一美好愿望具体化。 因绿色建筑的适应性、可操作性和扩展性,在城市建设中得到人们的认同和青睐。如上海格林风范住宅在概念中就充分保留和利用了自然的水系及原有生态形成自身的特色。

4 建筑环境与自然环境的最佳结合

可持续性建筑的绝大多数思想是生态建筑、低能耗技术、传统与地方性等以往各类“环境友好”观念与技术的 合成。可持续性建筑应是可持续性观点在设计领域中的反映。而可持续性建筑的经济效益是明确的:对于某地区则可能是高成本、高环境负荷的。例如在某些西方城市地域广阔,人口稀疏,认为高层住宅是高成本,高环境负荷的;而且具有非人的尺度。但是在土地极为紧张的东亚大都市地区,全面推行低层住宅却是城市土地资源无法承受的现实。而且也过于“奢侈”了。因此,生态建筑的研究重点是人类生态系统的理想结构以及建筑环境与自然环境的最佳结合。

图2 上海格林风范住宅概念设计总平面图

我们知道,一个封闭的足够小的人工生态系统在实现其内部系统自给自足之前是需要从系统外储备、吸纳足够的能量(包含的能量),因此小系统内部的经济性是建立在外部经济基础上的。但是许多建筑师在进行建筑设计时,往往只注重建筑系统内部的经济性,而忽略了“外部性”问题。恰恰这“外部性”问题就是直接影响整个环境变化的重要因素。例如我们夏天常用空调,达到建筑内部生活的舒适性。但大量的空调系统在使用过程中产生的有害气体污染了环境,还有室外空气的升温效应,整个的使气候环境持续恶性循环下去。

5 结束语

可持续发展建筑具有宏观和微观两个层面的意义,宏观层面研究解决建筑产业的系统问题;微观层面研究解决特定时期中建筑的实施问题。“绿色建筑”的研究可以是一个单独的建筑,也可以是一套规划的方案;而“生态建筑”的研究只有跨越具体建筑的环境空间,以更大的尺度来研究建筑的生态系统才有真正的意义,而这必然决定了它的研究对象绝不是仅仅针对一个个具体的建筑单体,而应该是一个产业系统。

随着全球性可持续发展战略的确立,一种新的生态价值观正在成为规范我们社会行为的一种指导原则,科学技术范式也因此发生根本的改变,即呈现出生态化发展态势。 在科学领域,它表现为生态学和环境科学日益受到重视。 这些学科愈来愈深刻地揭示出生态系统运动的规律,客观上为人类利用这些规律创造了条件,实现人与自然的持续发展和协同进化。 在技术领域,对技术的运用不仅要从人的物质及精神需要以及生活的健康和完善出发,而且要求技术选择与生态环境相容。 这种征兆在今天已经变得十分明显。 同时也扩散到建筑以及周围相关的专业中去。有机的结合到自然中去,逐步摆脱建筑行业对非再生能源和资源的过分依赖,形成合理、高效利用能源和资源的良性局面,保证人类社会的各环节协调发展。

服装设计人才教育创新论文范文第6篇

一、教材分析

1、地位和作用

《文化创新的途径》是人教版教材高二政治必修3第二单元第五课第二个框题内容，本课是对全面两课的一个提升，同时对接下来学习第三、四单元的知识具有指导作用。文化创新是一个社会热点，具有很强的思想理论性和探索实践性。在前面两课中，学生基本明确了文化的交流、传播和发展；也明白了文化的继承和发展需要创新。而怎样进行创新是本节课探讨的内容，也是本单元的重点、难点和落脚点。

2、教学目标

（1）知识与能力目标：

①识计文化创新的途径；理解文化创新过程中要认识和处理好两对基本关系：当代文化与传统文化、民族文化和外来文化的关系；

②使学生初步具备认识和处理当代文化与传统文化、民族文化与外来文化关系的能力；使学生具备在合作、探究中体验生活、生成认识、构建知识的能力；

（2）过程与方法目标：引导学生汇集实例，情景探究，阐述文化创新的途径。

（3）情感态度、价值观目标：激发学生热爱传统文化的热情并关注世界文化的发展；具有善于学习各民族文化长处的思想意识。

3．教学重点和难点

（1）教学重点：文化创新的途径

（2）教学难点：如何在文化创新中坚持正确方向，克服错误倾向

4、教材处理：

由于教材教学内容的编排顺序符合学生的认知规律，本课教学内容的组织与安排原则上遵循教材的原有结构，同时结合课堂教学实际对教材部分探究活动进行适当地取舍与调整。

二、学法指导

1、学情分析：通过前面的学习，学生对学习体验“文化创新”有了一定的知识基础。但是我们的授课对象是高二的学生，其认知水平、知识结构、生活经验等方面都有所欠缺。对于创新这个热点话题的认识不够清晰，同时对于如何进行文化创新的问题会比较难于把握和理解。

2、学法设计　：

（1）小组合作学习法。提高学生合作探究能力。

（2）讨论法：把学生在思想认识上存在的误区加以讨论交流，达到明辨是非，提高认识。

（3）赏析法。对图片、视频进行赏析能够透过现象研究本质。

（4）实例分析法。运用典型事例引导学生分析、学以致用，提高学生综合分析问题的能力。

三、教学过程

导入新课：创新、创新，我们经常看到关于创新的标语和口号。创新一词在中国已经被人们广泛的使用，甚至已经到了滥用的程度。但是现在看来，单单提口号、建议人们进行创新是不够的，重要的是教会人们如何创新这个问题。这节课我们就来探讨如何进行文化创新？

讲授新课：

讨论（以学习小组的形式展开讨论）

有人说：文化创新来自创作者的灵感”，也有人说：“文化创新主要靠作者的聪明才智。”你对此有什么认识？为什么？ 说明：要求学生思考，讨论，自主得出结论----文化创新作者要有灵感，要发挥聪明才智，但归根结底是要投身于社会实践------〈一〉、文化创新的根本途径：立足于社会实践

过渡：作者进行创新离不开灵感和聪明才智，但脱离了实践的创新是无源之水，无土之木，开不出灿烂绚丽的花朵。在这里，有段视频想请大家欣赏一下，加深大家的印象。

播放视频：玉树地震的沙画表演，为玉树加油

教师讲解：其实呢，沙画艺术是近年刚刚兴起的一种与舞台艺术相结合的表演形式，最早由来自匈牙利的世界著名沙画大师Ferenc　Cako所创造。它是指在白色背景板上现场用沙子作画，并结合音乐通过投影展现在屏幕上，沙画具有的那种独特的表演魅力，能使现场观众进入梦幻般的感觉和前所未有的视觉享受。

普通的一捧黄沙，到了沙画大师手里，就变成了金沙，沙画表演符合现代化城市人们对艺术欣赏要求，传统的艺术类演出活动已经不能满足现在的观众的要求，沙画表演，瞬间万变，同时沙画也是转瞬即逝的一种艺术，但其表演形式变化万千，具有极高的观赏价值。

而刚刚那段视频的作者是我国著名的沙画大师高赞民。他是亚洲最具影响力的沙画表演艺术家，是中国沙画的发起者与引领，，从事绘画30余年，毕业于中央戏剧学院，是北京电影学院动画学院特聘教师，曾经有记者专门采访过高赞民，通过那段采访我们得知其实“沙画不是‘画’出来的”。怎么回事呢，让我一起看下大屏幕：（多媒体展示）

高赞民只是借沙画为语言表达了自己。从他的作品中，我们看到的，其实是当今人们的生存状态。比起说“画”沙画，高赞民更愿意用“创作”这一词，“其实沙画学习起来很简单，我8岁的女儿都会信手‘抓’出来几个形象，难点在于联系性的创作。男人、女人、长城、花朵、飞鸟、森林，这些事物，我已经练习了千百遍，给我半分钟，栩栩如生地重现并不是难事！”但怎样让画面更加鲜明易懂，包括最初的构图、细节处理、如何使情节连贯线条流畅并在短时间内全面呈现，这无不需要深厚的美术功底、人生阅历作后盾。千百万年的岁月洗礼，狂风大浪的反复锤击，岩石粉身碎骨，磨砺出如今手中一把晶莹细柔的沙尘；而若非有着30年的艺术积淀和人生感悟，驾驭这些平凡沙粒也将如妄人呓语，沦为一纸空谈。

教师：刚刚那段材料告诉了我们什么？

生答：作者进行创作是一个很艰苦的过程，他需要作者不断的练习，需要聪明才智和灵感，。但他们的灵感都取材于现实生活，像高赞民刚刚那个玉树加油的表演就是取材于玉树地震这件真实发生的事情，是在这一事实的基础上进行的加工创作。所以说，艺术源于生活，但又高于生活。

教师：是啊，艺术源于生活，但又高于生活。没有30年的人生积淀和人生感悟，高赞民驾驭这些平凡的沙粒将是一纸空谈。人生感悟，现有人生才有感悟，这非常明显的说明了，文化创新作者要有灵感，要发挥聪明才智，但是社会实践却是文化创作的源泉和动力。所以，立足于社会实践，是文化创新的基本要求，也是文化创新的根本途径！

过渡：文化创新的根本途径是要求我们立足于社会实践，但在现实生活中，我们究竟可以通过哪些具体方法进行文化创新呢？

教师总结：在文化创新过程中，我们要坚持正确方向，克服错误倾向，既要反对守旧主义，封闭主义，也要反对民族虚无主义和历史虚无主义。