当代视觉文化平面设计论文范文

当代视觉文化平面设计论文范文第1篇

新型图像技术下主要以视频作为图像信息的进一步演化, 在视频中展示出来的图像信息, 容纳着人们的日常生活和情感内容, 在这种新型图像信息技术的传播过程中, 也是对视觉文化的一种补充, 作为图像信息存在的精神文化, 也是视觉语言文化的一种特殊存在, 两者有些特殊的联系, 随着新型图像技术的进一步演变, 也使得视觉文化的层次更加复杂, 理解的内涵更加丰富。

一、新型图像技术的持续发展

图像技术属于传播技术中的一种, 在传播技术当中声音、图像和语言是三种最基本的信息符号, 这三种信息符号相辅相成, 都具有各自的特点和独特优势。其中, 图像符号在传播技术中受图像技术的影响最大, 通过图像技术来扩宽图像信息的创造思路, 通过图像技术来促进图像信息的广泛传播, 通过图像技术来进一步解读图像信息中的内涵, 通过图像技术来促进视觉文化的进一步发展。在一定意义上可以说图像技术就是视觉技术, 运用视觉技术分析视觉文化时, 需要图像制作技术和图像呈现技术共同发挥作用, 只有将两者结合起来, 才能够发掘视觉文化中的历史、情感和意义。

图像技术在研究的难度上比声音和语言更大, 因为图像符号的构成需要基础的点、线、面, 另外还需要增添色彩, 在新型图像技术的推动下构成时空因素, 呈现出创造性的图形符号。在图形符号的传播过程中, 还涉及到了图像的制作技术、传播技术, 以及图形制作者与接收者之间的心理认同等问题, 在传播技术中图像符号更为复杂。

当今时代是信息技术不断发展的时代, 也是新型图像技术不断演变的时代, 3D打印、立体影像、5G技术的不断发展, 为图像技术的发展提供了技术手段和传播基础。同时, 也有利于人们更加方便的接收视觉语言, 让视觉文化在人类社会中传播的更加广泛。总体而言, 在信息技术不断发展的时代, 数据信息的可视化已经成为了一种常态, 在新型图像技术的发展过程中, 媒介融合的趋势越来越突出。图像符号的内涵信息不断丰富, 新型图像技术演化下的视觉文化也在不断发展, 它体现在各种新媒体技术的传播过程中, 在这个过程中视觉文化的传播方式也在发生着变化, 视觉文化的内涵也在不断丰富, 视觉文化的内涵和传播与图像技术演化紧密相连, 共同发展。

二、数字化的图像信息的社会化应用与传播

视觉文化是由人类通过对图像信息的分析, 得出的文化理解, 视觉文化在人类社会的传播过程中, 依靠图像信息技术的不断进步, 随着数字化时代的到来, 图像信息也越来越数字化, 它通过互联网这一媒介迅速的被人类使用和传播, 促进了图像符号和视觉文化的社会化发展。

最为常见的三个表现为:第一点, 图像表情符号的使用。在互联网时代, 表情包符号已经从一个简单的图像符号演化成为了具备感情色彩的交际用语, 图像信息在人类的社交中发挥着重要的作用。在QQ、微信、短信等网络社交平台上, 图像符号在活跃聊天氛围、促进交流方面发挥着重要作用, 图像符号也越来越社会化, 视觉文化也处于一个不断发展的过程。第二点, 网络图像亚文化的发展。随着手机的普及, 一些网站和直播平台层出不穷, 快手、抖音、微视、梨视频等视频发布平台, 越来越收到人们的欢迎, 在这种图像符号的演化形态下, 也诞生了这些网络图像亚文化, 丰富了视觉文化的内容。第三点, 图像的恶搞式应用。随着网络技术的不断发展, 一些图像失去了原有的样子和含义, 很多的名人和媒体人物被恶搞, 图像符号大多呈现出了新的内涵。图像恶搞通过为图像自行配字, 或者进行图像的拼接, 表现出强烈的讽刺意味, 这些都体现了后现代视觉文化的特征, 还有的图像恶搞引发了严重的社会舆论, 影响着社会的视觉文化发展方向。

三、结语

图像信息技术的数字化已经成为一种常态, 它使得图像符号传播的范围更加广泛, 传播速度也更快。而图像符号的演化也影响着视觉文化的发展, 新型图像技术与新媒体技术的不断融合是未来图像信息发展的必然趋势。新型图像技术的发展演化, 突破了图像符号的发展格局, 掀起了视觉文化不断革新的浪潮, 真正促进了视觉文化和图像信息的大发展。

摘要：随着时代的发展, 我国目前已经进入了信息技术时代, 在新媒体技术不断发展的情况下, 新型图像技术也在不断进步, 在新型图像技术演化过程中除了更加的专业化, 而且向着传播设备的移动化、速度化、社会化和智能化进一步发展。图像技术演化中无数新型图像被创造出来, 赋予媒体艺术设计者的创造性和情感, 使得图像在表达自身含义的同时, 又是人类文明的一种体现, 图像所代表的视觉语言通过自身的特殊性而受到社会的认同, 从而被广泛的应用于社会中, 进一步丰富了当代视觉文化, 促进了新型图像技术和当代视觉文化的共同发展。

关键词：新型图像技术演化,当代视觉文化传播,探究

参考文献

[1] 于德山.新型图像技术演化与当代视觉文化传播[J].现代传播, 2018 (4) :21-25.

[2] 彭吉龙.空间太阳极紫外无狭缝光谱成像技术综述[J].航天器环境工程, 2018, 35 (5) :450-456.

[3] 王坤峰, 鲁越, 王雨桐等.平行图像:图像生成的一个新型理论框架[J].模式识别与人工智能, 2017, 30 (7) :577-587.

当代视觉文化平面设计论文范文第2篇

摘要：随着中国经济的发展与增长，国民生活水平逐步提高，市场规模也随着人们消费需求不断扩大，各地特色产品的品牌层出不穷，品牌形象设计也在逐步发展。然而，在品牌规模扩大的同时，越来越多的品牌设计风格却千篇一律，品牌宣传与发展受到越来越多制约，因而企业需要一种能够体现产品特点并发扬自身文化的包装设计。本文通过考察并分析荣成市地域文化特点，凝练出荣成的海洋地域文化特色，并将其融入到设计实践中，给出了荣成市海产品品牌和包装设计方案。

关键词：海洋文化 海产品 品牌 包装

一、荣成市地域文化背景

荣成是山东威海的县级市，它位于山东省胶东半岛最东端，三面环海，环境优美，交通发达，经济水平较高。同时这里历史悠久，地域文化特色鲜明，氛围浓郁。依托得天独厚的自然环境，荣成市拥有丰富的海产品资源和多个著名的旅游景区，其水产、旅游行业十分发达，为国家级海洋食品名城、优秀旅游城市。借助悠久的丰富的历史文化，荣成市的传统民俗保留完整，地域、民俗文化发展蓬勃。独特的地域环境与历史，造就了荣成丰富多彩的地域文化。在地域特色文化方面有：民间剪纸绘画、石岛大鼓、面塑等，在传统建筑文化方面有：海草房建筑技艺，在海洋渔业文化方面有：渔家锣鼓、开洋谢洋节活动、海洋鱼号等。其中海洋渔业文化由于荣成旅游行业的兴旺繁荣而更具影响力和代表性。

（一）荣成市海洋渔业文化现状

荣成市三面环海，其海洋渔业文化极具历史性和传承意义。例如：荣成的渔民开洋谢洋节入选国家级非物质文化遗产保护名录；荣成渔民节渔民祭祀仪式、石岛渔家大鼓、海洋渔号、蜢子虾酱制作工艺等入选山东省非物质文化遗产保护名录。其中，具有代表性的荣成海洋渔业文化（如图1）所示。

此外，荣成市自1991年开始举办“荣成渔民节”，来宣传并彰显出海洋渔家文化特点，在国内外的民俗文化、海羊文化界产生了热烈反响；荣成市还举办过多次大型的“国际海羊与渔业博览会”，地域文化及城市特色在这些活动中发挥了巨大作用。

海羊渔业文化作为荣成地域文化的特色代表，保护、传承和开发这一系列的文化活动对展示荣成文化、宣传荣成形象具有深远意义。

（二）荣成市海洋渔业文化发展中存在的问题

1.文化设施建设不完善

虽然荣成市对于其地域文化、海洋渔业文化的保护与推广投入很大，但是其文化设施还不够完善，虽有博物馆和民俗文化馆，但是少数场馆对于地域文化的保护与推广作用有限。

2.地域文化产业发展不平衡

荣成市的地域文化中，涉及旅游的非物质文化为荣成起到了重要的推广作用，带来了可观的经济收益，因而得到了更多的投入和发展。而地域文化中涉及的海产品的物质文化、“有形文化”则发展不足。

3.对于海产品认识不足

目前荣成的海洋渔业文化经过发展，已初步形成产业体系，但其中还存在问题，其中形成产业并被保护的文化多为非物质遗产。荣成市城市品牌建设发展较快，但主要集中在旅游业、工业发展上。人们对海洋渔业文化中的海产品文化的认识不足，缺乏统一的发展规划。

二、荣成市海产品的品牌发展

丰富的海洋资源与海洋渔业文化，造就了荣成市发达的海产品产业。荣成市享有全国首家中国海洋食品名城的美誉，“中国海洋食品名城”不但使海产品品牌具有地域特色，更代表了产业发展的高度和规模。

（一）荣成市海产品品牌建设现状

目前，荣成市共有600多家海洋食品企业，其中有中国驰名商标4个、山东省级著名商标12个、中国名牌产品2个、山东名牌产品31个，海洋食品产业拥有荣成海带、荣成裙带2个全国地理标志商标，荣成牡蛎、荣成魁蚶、荣成海参、荣成海胆、荣成裙带菜、荣成鲍鱼6个地理标志产品。“海之宝”牌海带、“爱伦湾”牌海带、“好当家”牌海参更是成为“好客山东三珍”产品。

（二）荣成市海产品品牌建设问题

虽然荣成市海洋食品产业规模庞大，企业数量众多，资产总数达到上千亿元，但是海产品的品牌建设现状与产业规模并不相适应。荣成的海洋食品产业尚处于资源阶段和产品阶段，集群规模与知名度不匹配，产业集群尚未形成竞争合力，目前急需上升为品牌阶段。荣成市海洋食品产业区域品牌培育创建方面主要存在以下突出问题：

1.宣传力度不够，区域品牌营销策略滞后

这是食品产业的共性问题。荣成海产品中名牌和商标较多，但品牌多而不强，推广力度不够，缺少像龙大、双汇等市场普遍认可的品牌。部分企业以订单式加工和贴牌生产为主，终端市场上无法体现品牌价值。

2.市场定位不准，缺乏市场营销策略

我市海洋食品主要针对国外市场，以出口为主，产品表现为单一性较强，易受外界因素影响。对国内市场调研不足，将出口产品照搬到国内市场，缺乏市场发展战略定位和品牌营销策略，好产品没有好品牌，既打不开销路，又卖不上价钱。

3.品牌设计与推广缺乏与地域文化的结合

产品与品牌形象有待提升。海洋食品具有显著的地域特征，既有得天独厚的资源优势，又蕴含着浓厚的地域文化内涵。企业不善于借助地域文化资源对产品的品牌进行深入设计与推广导致不易形成产品的品牌特色与竞争力。

三、结合荣成市地域文化的品牌包装设计研究

品牌设计指在企业经过正确的自身定位基础上，通过明确的品牌定义及合理的市场定位后，进行的视觉设计沟通，创造出对企业、产品与消费者有协助作用的形象实体。对于企業，品牌设计能正确地把握产品的品牌特点与发展方向；对于消费者，能使人们准确而深刻地对品牌进行有效记忆。

企业的产品要推向市场，面向消费者。而在当今的市场上，每种类别的产品，都有多个企业进行着生产、销售，竞争十分激烈。消费者购买产品的过程，首先是从认识产品的品牌开始的，品牌是产品最重要的特征甚至象征，也是消费者选购产品的主要依据。因此，品牌设计的意义十分重要。

品牌设计主要包括对品牌的理解分析和定义，将抽象的品牌实体化、符号化，导入品牌符号、管理并适应调整品牌符号沟通系统这四个过程。其主要任务是通过具体的标志、包装、实体店铺等方式将企业与受众群体联系起来，促使受众群体对品牌进行识别、记忆与消费。品牌设计没有统一的原则，而是应当依据受众群体的特点及企业所确定的品牌目标、审美而具体进行的。

地域文化与品牌设计有着密切的联系。日本著名的工业设计师黑川雅之认为，设计只有和本民族、本地区相结合，才能生根发芽，开出鲜艳的花朵。可见地域文化与品牌设计的相互作用关系。品牌是由多种素材与内容融合而成的综合体，结合品牌设计的地域文化通过品牌所表现出的含义不再是直观的地域文化，而是特定地区、时代的文化与精神的浓缩和展现。通过品牌设计能够萃取地域文化精华，并在其基础上进行创作升华，品牌设计既能体现出对地域文化进行的分析、融合与体现，又能使地域文化进行更高层次的传达与创新。品牌设计成为了能够传承与发展地域文化的有效方法。

综上所述，地域文化与品牌设计之间，能够相互起到推动与促进的作用。地域文化结合品牌设计符合当今社会经济、文化的发展趋势，也符合当今消费者的审美观念与物质、文化需求。在地域文化影响下的品牌设计，只有通过融合当地地域文化的主要特点，并运用合理的创作方式，才能将理想的品牌作品呈现给消费者。

通过对荣成地域文化特点的品牌设计研究，结合荣成市海洋食品管理委员会提出的品牌发展战略，明确品牌包装设计的研究内容及流程如下：

首先对荣成多家海洋食品企业进行调研，调查、了解企业在品牌定位和营销中存在的问题。通过广泛的市场调研为有较强针对性的海洋食品品牌设计打下了良好的基础。

在调研的基础上，提出海洋食品的品牌包装设计方案，经过多方筛选、审核和研究，最终确定了以“荣海鲜成”作为区域品牌的名称，将其中的“海八珍”品牌，作为最具代表性的产品子品牌，确定了品牌名称与相应的推广方案，为后续的实例设计方案提供了形象基础与扩展铺垫。

四、海产品设计实例

通过对荣成地域文化特点的理论介绍与现状分析，研究并选用“荣海鲜成”及“海八珍”子品牌为地方区域品牌的设计方案，结合地域特色及采用艺术创意设计原则进行“荣海鲜成”和“海八珍”品牌的具体创作与设计工作，对打造富有地域文化特点且具备实用价值的“荣海鲜成”及“海八珍”品牌设计与推广进行实践和应用，具体品牌设计方案及包装设计方案如下：

（一）品牌设计方案

提出将近20套的海羊食品品牌设计方案，经过多方的筛选、审核和研究，确定了“荣海鲜成”作为区域品牌的名称，其中“海八珍”作为代表特色产品的子品牌，初步确定了“荣海鲜成”标志的初始设计草图方案（如图2）所示。

（二）“荣海鲜成”的品牌设计说明

“荣海鲜成”标志最终方案（如图3、4）所示。名称是荣成海鲜的文字重新组合，地域和食品名称非常明确，同时也不违反商标法规定可以正常注册。由山东大花袄传统纹样作底纹，盘龙和祥鱼图案交织在一起，将“荣”字包裹，代表吉祥如意，“荣”光焕发，同时也说明荣成的海洋渔业是国内的龙头，字体比例上突出“鲜”字，代表荣成海产品的鲜美。圆形以红色为主基调的图案轮廓也代表着荣成在中国沿海的最东端，太阳升起最早的地方，也代表红日东升，蒸蒸日上。整体效果传统与现代结合，地域特色与中国书法艺术相呼应，横竖有章，刚柔并举，充分代表荣成地域的风土人情和海洋食品的鲜明特色。

（三）海產品的包装设计

通过对荣成当地特色海产品的调研分析，确定了包装设计的产品品类，结合“荣海鲜成”及“海八珍”两个品牌，设计出多款包装及标贴设计方案，并制作出真实包装效果，（如图5、6、7、8、9、10）所示。

结语

本文以海洋文化及海产品包装为主题，从研究地域文化入手，选定具有丰富地域文化特色的“荣海鲜成”品牌以及“海八珍”产品子品牌作为代表，进行深入的设计和应用。以包装设计为主要的品牌设计的表现形式，结合荣成地域文化进行分析与探讨，设计制作出系列化的荣成特色的品牌视觉识别系统与实际推广应用的设计成品。

基于地域文化影响下进行城市的特色品牌的设计与推广既能够突出一个城市特色品牌的特点，提高品牌的竞争力，增强当地旅游顾客的认同感、兴趣感和旅游消费欲望，又能通过品牌反作用于城市建设，促进城市的相关产业的大力发展，提升该地区特色产品的市场竞争力，从而带动整个区域经济繁荣与发展。因此，基于地域文化进行城市特色品牌的设计与推广具有较高的学术研究与实际应用价值。

当代视觉文化平面设计论文范文第3篇

2、视觉传达艺术设计的现状及创新设计分析

3、地方高校视觉传达设计课程教学改革探析

4、新媒体时代视觉传达艺术设计与传统文化融合研究

5、关于视觉传达艺术设计中的创新设计理念研究

6、浅谈中国民族文化在视觉传达设计中的运用

7、在现代视觉传达设计中民族文化的应用

8、地域文化融入视觉传达设计的工作室教学探究

9、博物馆视觉传达设计中的壮族元素应用

10、浅析中国传统元素在视觉传达设计中的应用

11、中国民族文化融入艺术设计的研究

12、土家织锦西兰普卡色彩系统的解析与运用

13、包装视觉传达设计的哲学思维解析

14、应用转型背景下视觉传达设计专业实践性教学的思考

15、视觉传达中汉字设计的符号学原理分析

16、展示设计中的民族文化特征

17、基于凸版印刷技术下的云南少数民族图形创意与表现研究

18、中国传统文化在视觉传达设计中的传承与创新

19、将传统民间美术元素引入视觉传达设计教学的探索

20、新时期大众传媒中的视觉传达设计

21、建筑造型设计中的视觉传达艺术

22、视觉传达设计的创新探讨

23、视觉传达设计的多元化及个性化

24、浅析传统民俗元素在视觉传达中的应用及传承

25、谈创新思维在视觉传达设计中的重要性

26、东巴文字视觉传达的设计思路

27、民族元素在视觉传达设计中的价值与应用

28、视觉传达艺术设计的创新设计理念分析和研究

29、民族文化在现代视觉传达设计中的运用

30、论独立学院“个性化人才定制”教学改革模式

31、浅析中国传统文化对现代艺术设计的影响

32、民族文化在现代视觉传达设计中的应用

33、工艺美术在视觉传达设计中的运用研究

34、导入少数民族文化元素的高校视觉传达设计教学改革研究

35、视觉传达教学中体验式教学法的应用

36、对视觉传达设计中情感理念的表现研究

37、民族文化符号在视觉传达设计中的运用

38、探究视觉传达艺术设计中创新设计理念的实施

39、浅谈传统元素在视觉传达设计中的运用

40、浅谈传统图案在视觉传达设计中的应用

41、新媒体时代背景下视觉传达设计的转型研究

42、探究视觉传达设计中传统元素的运用

43、新中国风在视觉传达中的应用

44、视觉传达设计中传统绘画艺术元素的应用研究

45、中国传统文化在视觉传达设计中的应用

46、中国传统元素在视觉传达设计中的应用探析

47、民族文化符号在视觉传达设计中的应用

48、图形创意在视觉传达设计中核心价值浅谈

49、网络时代的视觉传达设计

当代视觉文化平面设计论文范文第4篇

1.1 具体概念

在通常情况下, 人们所认为的视觉传达就指的是利用文字、图形等视觉媒介, 想信息进行传达, 人们通过对媒介信息进行解读之后, 能够对其中的核心本质有一定的掌握, 并且在广告宣传、文化传播当中进行合理的应用。但是视觉传达设计则指的是设计人员在需要传达的信息内容的基础上, 对各种视觉媒介进行整合之后, 对其进行利用从而使得视觉传达的工作得以完成, 保证受众可以通过多样化的渠道与途径, 对其中的相关内容能够更加轻松的获取, 在视觉传达目的完成的同时, 也能够对视觉传达效果进一步优化, 从而使得视觉传达设计能够得到更加稳定、长久的发展。

1.2 实际特点

在当前的视觉传达设计过程之中, 所使用的视觉载体已经不仅仅单纯的局限与文字、图片等一些传统的视觉媒介当中, 而一些互联网技术、计算机技术等更加多样的媒体技术与信息技术也已经成为视觉传达设计的一个重要载体, 也正是这种多样化的视觉载体特点, 对于提升设计效果来说也发挥了重要的作用。除此之外, 在视觉传达设计当中, 其互动性也比较强, 特别是在信息的传递方面, 其能够通过客户与设计人员之间的联络与沟通, 对设计的看法与意见进行相互交换, 从而使得客户能够对视觉传达设计充分满足, 并且在此过程中, 客户也能够积极大加入到视觉传达的设计过程当中, 提升客户的积极性与参与性。

2. 当代视觉传达设计的可持续发展

2.1 视觉传达的多维信息化与可持续性

当前三维数字技术得到了进一步的发展, 增强现实技术、虚拟现实技术以及混合现实技术在数据传达方面得到了广泛的应用, 例如客户需要的是产品的相关图片与资料的时候, 就能够通过VR眼镜对产品的情况更近一步的了解, 对产品的材质、尺寸等详细数据有一个直观的了解。而且还可以对人们的窥探心理加以利用, 利用各种现实技术将产品的必要信息进行有效的传达, 从而使得消费者可以更加直观的对产品进行感受, 不需要对纸质信息与样品进行来回查看, 大大的节省了制作、加工等步骤。

2.2 视觉传达的低技术与可持续性

所谓的低技术其是相对于高科技来说的, 低技术指的是传统的或者是成熟的技术, 例如我国传统的木工艺、竹工艺等等。而基于低技术的视觉传达设计, 能够促使文化、商业以及环境达到内外检修的目的。例如, 在我国的一些农村地区, 经常会看到一些天然的产品包装, 有竹条编制成的茶叶筒, 有稻杆编制的鸡蛋袋, 这些传统的手工艺品不管是从原材料还是造型上, 都传达出天然、绿色的信息。而在世界上的其他国家, 低技术的设计理念在视觉传达设计方面应用效果非常好。例如, 国外某设计师在低技术的基础上进行鸡蛋包装的设计, 其主要来源是干草, 将其制作成类似于长方体的包装, 在材质上其和传统的纸盒相比更具有可持续性, 在功能上可以对鸡蛋进行更好地保护以免其受到伤害, 并且在生产成本方面更加低廉, 制作过程也比较简单。由于鸡窝大多数都是由干草所制成的, 所以通过包装能够使人们联想到鸡窝, 从而使得消费者对于产品有更好地感觉, 并且传达出“天然”“环保”的理念。

3. 视觉传达设计的发展趋势

3.1 视觉传达设计的发展将更加多元化和全面

在视觉传达设计当中, 其主要的目的是为了能够将产品的信息传达出去, 将信息通过有效的方式传达给每一位受众是设计师在进行设计的过程中需要着重考虑的一个问题。随着当前技术的不断发展与更新, 人们对于生活的要求也在提高, 如果依然单纯的采用视觉感受来进行设计的话, 已经不能够与人们的需求相符合。所以, 在视觉传达的设计过程中将嗅觉、听觉以及体验等重要元素加入进去, 从而使得设计的吸引力大大提升, 也是其变得更具有综合性。在当前的设计中, 这一理念已经成为重要的发展趋势, 比如在汽车的发布会上, 不光有平面广告, 而且还有动态广告在循环播放, 人们还能够通过虚拟座驾来吉祥鸟试驾, 提升切身感受。通过将多种感官设计进行融合, 是设计师们需要学习的一个重要方向。

3.2 在视觉传达设计中更加具有人文关怀的精神

设计师在进行视觉传达设计的过程中, 还应当对人们的精神需求进行着重考虑, 所以在当前的设计中, 设计师已经开始对人与人、人与自然之间的和谐发展加以重视, 使得艺术设计与人文关怀进行有效地融合, 从而使其变得统一和谐。在设计的过程中, 通过对人们的消费以及生活习惯进行引导, 这也是视觉传达设计中责任感的重要体现, 在专业领域当中, 对人类的未来发展进行了理性的思考, 也更加具有远见性, 提升设计的人性化水平并且使其充分生命力。

3.3 应从本民族文化出发, 挖掘更多有价值的设计元素

当前, 全球化的发展越来越深入, 人们在信息获取渠道方面更加宽泛, 受到多元文化的影响, 如何使得设计更具影响力是值得思考的一个问题。要想解决这一问题, 就需要对我们本民族的文化加以重视, 民族的也是世界的, 不仅要对其他人的优秀设计技术与理念进行借鉴, 还应当注入自己的民族特色, 将传统文化与现代设计进行有效的结合, 从而设计出更具有高水平的作品。

总的来说, 在当前的发展过程中, 视觉传达设计已经逐渐成为全球交流的一个重要方式与条件, 因此对于设计师来说, 应当对相关技术进行不断的创新, 从而使其更好地实现可持续发展。

摘要：当前, 随着经济的发展, 科学技术也得到了良好的发展。在人们的生活与生产过程中, 信息化技术得到了广泛的应用。视觉传达设计属于一种可视化艺术形式, 这种形式能够向消费者进行信息的传达, 并且以某种目的来作为先导, 能够对人们产生一定的影响。所以, 在实际的设计过程中, 应当加强创新, 从而实现视觉传达设计的可持续发展。基于此, 文章就视觉传达设计的可持续发展进行简要的分析。

关键词：视觉传达设计,可持续发展,措施

参考文献

[1] 张灏旸.现代视觉传达设计中的多感官表达研究[J].文化学刊, 2016, (12) :115-117.

[2] 方华.基于物联网的视觉传达设计[J].现代城市, 2016, 11 (04) :50-53.

当代视觉文化平面设计论文范文第5篇

摘 要：我国艺术兴起的时间不长，在发展初期，国内的设计大部分摒弃了我国的民族文化而进行设计。这导致我国的设计行业竞争力和生命力的不强，设计作品不突出，本文从民族角度出发，提出把民族文化融入当代艺术设计中的重要性以及意义。

关键词：民族文化 当代艺术设计 民族性

随着我国经济的发展，原本无人关注的艺术设计行业也逐渐走进人们的视线，开始活跃起来。对于我国来说，艺术设计兴起的时间不长，所以国内的设计者的设计模式往往是吸收、借鉴甚至模仿外国的艺术设计风格和思想。长期的发展导致我国的艺术设计缺乏民族文化，无法体现我国的本土文化的内涵和特色。自主创新能力的缺乏和自主创造性的欠缺严重影响到我国艺术设计的健康发展。可想而知，如果艺术设计要在当代潮流中分一杯羹，就必须站在民族文化的高度，将中华民族的文化特色融入其中，不断增强民族特色，提高创新水平，设计出符合我国文化特色的艺术作品，进而提高在艺术界的核心竞争力，并且让我国的艺术设计绽放独特的光彩，拥有更持久的生命力。

一、当代艺术设计

从时间角度来说，当代艺术设计特指今天的艺术设计。它不但具有现代精神，还具备现代语言的艺术。以前，人们使用的是“现代艺术”，后来为了把它和“现代派艺术”区分开来，同时，因为艺术家是生活在今天的环境里，感受的是今天的社会，这些艺术家的作品反映出时代特征的也恰恰就是今天的时代特征，而不是昨天的，更不可能是明天的。所以人们使用“当代艺术”替代“现代艺术”，使得它更贴近它本身的涵义。

二、中国民族文化是我国当代艺术设计的源泉

当代艺术设计存在的原因，是因为它符合大众的审美观，而且被设计对象从中看到了商机。现在的审美要素是多种多样的，但是不可否认的是，民族文化性正逐渐成为审美的一个客观条件。为什么会变成这样子呢？说到民族文化性我们第一个想到的是我国五千年的历史，在文化历史的长河中，我国的艺术设计不是一成不变的，而是随着历史的流逝，会受到一些新的技术或者意识观念的袭击而开始发生变化，并为此而進行了融合。民族文化性的精神和内涵是我国长期的民族文化不断冲突、融合而最后得到的结果，这个是我国特有的，不是其他国家可以替代的，这也正是我国的民族灵魂所在之处。中国作为四大文明古国之一，且是文化保护最好的一个历史大国，其传统民族文化是不可多得的景观，也是一笔宝贵的财富。中国民族文化源远流长，内容丰富，形式各异，百花齐放，是不可比拟的艺术形式。我相信，中国民族文化会不断的去其糟粕，留其精华而达到更好的境界，并向全世界展示我国独特的文化魅力，最终成为既具有时代性又有传统性的精神财富。

三、把民族文化元素融入到当代艺术设计中

作为时代的一种产物，艺术设计不但具有很强的社会特性，而且还有深深的历史文化烙印。换句话说，我们可以通过一个艺术作品来了解它所处的时代。我国的设计行业起步比较晚，受经济全球化的影响，我国设计领域的作品大都是模仿、抄袭西方的设计方式。由于我国本土化的设计理论还不成熟，在很长的一段时间里，设计师的思维被影响了，他们设计出来的作品基本没有我国的文化特色。龟仓雄策曾经说过“中国没有设计”，说得直白一点，就是中国的设计里找不到中国的民族文化。这句话确实让人难以接受，但是仔细想一想，这句话确实是正确的。它直接道出了我国设计的现状，这让我们深切地感受到，把民族文化元素加入到设计里，是我们目前急需做的事情。为此，我们可以从以下两个方面来增强当代艺术设计的人文性和民族性。

（一）重视当代艺术设计在视觉上的民族性特点

我们欣赏艺术设计作品，最直接的体验就是视觉的效果。所以对于艺术设计作品来说，在视觉上给予人们冲击就显得特别地重要。那么要如何给予人们视觉的冲击呢？我们知道，一个很现代却没有民族文化的作品是不能被大众接受的。所以设计师在设计过程中，要关注设计的民族性。我国是一个历史悠久，博大精深的国家，他有着自己独特的民族文化，这就为我国的视觉艺术设计提供了一个可以参考和借鉴的资源宝库。如果设计师能立足于我们的本土文化，在深刻理解我国民族文化的情况下，再吸取国外艺术设计的精华，那么他必定能创造出一个能起立于设计之界的作品。在继承我国民族文化的同时走出一条民族性的视觉之路。

（二）把民族文化融入当代艺术设计思维和创作理念中

中国的设计元素是取材于本国的本土文化，它的民族特性十分鲜明。其他艺术形式难以替代它。 在艺术设计过程中，设计过程是最核心的部分，在进行设计前，设计师应当先对自己的设计思维和设计理念进行规划和选择。如果要设计更加具有民族性，那么设计师必须在设计思维和创作理念中融入我们本国的民族文化，而不能一味地使用现代元素。因为如果现代元素使用得太过频繁，就没有了自己的特色，这在艺术设计上无疑是个错误。当然，也不能随意使用中国传统设计元素，设计师应该在理解传统艺术表现形式的基础上，对传统的设计元素加以挖掘并创新，把它恰到好处地融入到艺术设计思维和创作理念中，使其更加具有独特的民族特性。

四、民族文化在现代艺术设计中的意义

（一）民族文化在当代设计中的作用

1.民族文化提升当代设计的竞争力

改革开放以后，人们的物质生活水平得到了根本的提高，在需求层面上，人们已经不仅仅只是追求物质上的满足，而是向更高层次发展。那什么是更高的层次呢？答案是不言而喻的，就是精神层面。当代设计的目的就是为了满足人们的需求层面，因此我们在考虑设计的时候也应该与时俱进，顺应历史的潮流，不能只想到物质需求的层面，而应该创新思维方式，往精神需求转变。我们知道，随着全球化趋势的潜移默化，国际间的交流已经越来越频繁，对此，我们要树立一种民族意识，深刻意识到，设计只有在民族上站住脚，才能走出去，走向世界，让设计具备民族特色性。我们的中华民族文化源远流长，并且富有民族特色，在现代的设计中，我们要学会融民族特色于现代设计，让设计具有个性化，形成特有的艺术设计风格，只有这样才能占据市场，走在时代的前沿。所以，我们要想让我国的艺术设计在世界设计界拥有自己的发展空间，就应该形成自己的民族特性。

2.民族文化让当代设计有更强的生命力

伴随着人类社会的发展，经济的繁荣，当代人对于设计的概念，不单单停留在设计本身，而是转向隐藏在设计背后独特的文化气息与内容。因为只有通过这种观念的转变，才能让设计更具备感染力以及独特的个性化，而不是人云亦云。什么是当代设计的灵魂呢？我觉得在于文化。设计本身的内容固然重要，但是脱离了文化的设计，就像无水之鱼，无根之木。不难发现，现代的设计作品中，优秀、震撼心灵的设计，往往都是蕴含着浑厚的文化内涵。而且，我们也应该可以深刻体会到，浑厚的文化内涵恰恰是源自于我们中华民族的优秀传统历史民族文化。

（二）民族文化深刻影响当代设计

我国的民族文化不是一蹴而成的，而是在历史长河中由前人层层传递、创造、积累出来的财富。有着浓厚文化内涵。它是当代艺术设计的基石。在当代艺术设计中加入中国民族文化，不仅是一种潮流和趋势，也是当今时代文化发展的需要。历史证明，艺术设计要在对民族文化深刻学习研究后，再借鉴民族文化来进行创作，才有可能站上世界的舞台，发挥出它的作用。并在人类历史上留下深深的一笔。

说起民族文化精神，必然会想到当代艺术设计。虽然随着时代的发展，每个时代的表现形式会有所不同。但它的内涵却离不开民族文化精神。因为深受民族文化的熏陶的当代的设计者作品必定是会体现出民族文化精神的。也就是说，虽然当代设计作品的表现的是现代感，内容是现代生活，但其内涵却是民族文化的精神。在过去的很多优秀的设计作品中都可以清晰的看到这一点。在民族文化的基础上进行提炼或者创作的设计作品都是优秀的。因此，在设计要融入民族文化才能达到持续发展的目的。只有以民族文化为源泉中的设计才能体现国家的民族文化精神，才能代表一个国家的文化。我们是总结了前人留给我们的经验才会有出今天的成就。没有一个文化是无中生有的，一个标新立异的文化是不可以代表一个国家的民族文化的，民族的文化必須是经过历史长河的沉淀才能够得到的。设计是将文化表现出来，让人可以看见，就比如中国各个地方的文化不一样，那么必有属于自己的特性，比如一讲到火锅，那么很多人都会想起重庆，也就是说火锅已经作为重庆的文化之一了。因为全世界的文化的源头不一样，所以必然就存在民族性的问题。而优秀的设计是基于民族文化的，是民族文化的一种淬炼和改革。所以优秀的设计文化第一眼就可以看到民族文化精神。设计是需要创造，而每个民族文化都有自己的特色、都是不同的，具体体现在设计创造方面，所以优秀的设计都有自己的民族文化。

五、结 语

任何一个优秀的设计都不是一蹴而就的，想要创造出具有我国民族特色的作品就必须立足于我国的本土文化，在深厚的历史文化中提炼创新，把民族文化融入到设计中的同时，汲取国外设计中的精华。当然，在我们汲取我国民族文化元素的时候，绝不能盲目跟风，要做到独具特色，这样才能屹立在世界的前沿，充分地展现我国的民族特色。这样的有深厚文化内涵的作品才能经久不衰，被社会大众喜闻乐见。

参考文献：

[1] 李蒙.从民族文化的角度看我国当代艺术设计[J].前沿，2012（22）

[2] 杨岩.论民族文化在现代设计中的意义[J]. 现代商贸工业，2010（22）

[3] 唐绍钧，沈德坤.中国传统元素在当代设计中的运用[J].美术之友，2008（03）

[4] 吕静.构建当代艺术设计的民族文化观[J].芒种，2012（18）

作者单位：

天津电子信息职业技术学院

当代视觉文化平面设计论文范文第6篇

一、东北的生产方式对地域视觉设计的影响

东北地区的特殊性使得其生产方式也具有一定的地域性特点, 并决定了东北地区的艺术活动和审美情趣。东北地区最早的生产方式为草原游牧, 因此在地域设计中存在很多的皮毛制品。后期随着农业的发展, 东北地区出现了农、渔、猎综合的生产方式, 而手工业的发展也使得东北生产方式更加多元化。

东北是典型的农业和工业基地, 因此可以为地域视觉设计提供一些农业以及工业的元素, 比如东北地区的黑土地、玉米、高粱、大豆。东北著名的工业基地如长春一汽、沈阳老工业基地等, 这些元素都能够为人们传播东北民俗文化的特点, 使人在视觉上第一眼就分辨出地域的特色[1]。无论是产品的包装还是城市的设计都能够凸显出东北的传统民俗文化特点, 突出产品以及城市文化所要表达的含义。

二、东北的精神活动对地域视觉设计的影响

精神活动是一个民族、地区以及社会的心理、习惯的影响下所形成的一种文化的形式, 对审美设计具有指向性, 每一个地区和民族都有其独特的审美标准, 东北地区是从少数民族逐渐发展而来的, 因此其在审美标准上也具有鲜明的地域文化特点和民俗习惯。

东北传统中的自然崇拜体现在萨满教, 因此在北方的建筑中也呈现出了对萨满的崇拜。经过漫长的发展, 东北地区的民族实现大融合, 佛教、道教、伊斯兰教等都纷纷的成为了人们的信仰, 这也是人们的精神寄托, 因此在东北的传统文化中宗教信仰占有重要的地位。通过这些宗教元素的表达, 能够给人更加明确的视觉信息, 凸显出东北的民俗文化特点, 对地域性的文化表达具有重要的作用[2]。在东北的民居中, 特别是一些具有宗教信仰的家庭中, 其在建筑风格上也会体现出这种宗教特色。比如, 萨满族崇拜的是太阳, 因此在建筑的设计中将房屋的朝向设计为太阳升起的方向, 这也是对人们美好生活和愿望的开启。在室内的装饰中、, 也将东北的宗教符号作为一种设计的元素, 比如萨满舞蹈、服饰、用具等, 这些都是典型的东北民俗文化特色。

三、东北生活方式对地域视觉设计的影响

东北地处温带, 属于季风性气候, 因此在东北地区四季分明, 特别是冬季气候寒冷, 这也是东北地区比较鲜明的特点。也正是这种气候使得东北的生活方式相对于其他地区来说具有更加鲜明的特色, 比如在房屋的建筑中, 会设置火炕, 不仅能够起到室内保温的作用, 同时也使人们居住的环境更加舒适。同时在冬季东北地区的出行方式也具有其独特的一面。特别是黑龙江省, 由于地处北部, 冬季降水难以融化, 因此形成东北特有的“银装素裹”景象, 在工业尚未发达时期, 人们在出行方式会采用“爬犁”, 越北方的地区这种出行方式越普遍, 因此东北生活方式上也会为地域视觉设计提供一定的元素。比如“火炕”以及“狗拉爬犁”的元素能够通过视觉直接传达给人们浓厚的东北特色, 地域性非常强。特别是对于东北的旅游地域视觉设计来说, 这些东北的生活方式元素是不可缺少的, 这也是南方人以及国外友人到北方体验生活的重要吸引力, 更是东北地区地域视觉设计中的核心。

四、东北历史文化、民俗节日对地域视觉设计的影响

东北地区是女真族的发源地, 同时也是清朝的起源, 所以东北的地域设计中也需要能够突出这些历史文化特点。比如广场的设计都需要有一个主题, 而对于历史文化主题来说, 会以女真族的首领完颜阿骨打的雕像为主, 打造东北地区的历史文化形象, 同时也习惯于将清朝的八旗为主题, 来设计街道、规划街区, 进而使得地域视觉设计更具有鲜明的特点。同时东北地区的民族众多, 不同的民族都具有其独特的文化内涵, 同时经过漫长的历史发展, 各个民族都传承着各自的民族意识和行为。因此在东北地区存在很多的民俗节日, 比如满族的虫王节、添仓节;蒙古族的达慕节、黑灰节;朝鲜族的回婚节;达斡尔族的抹黑节;鄂伦春族的白那查等等。这些节日都能够体现出东北的特点, 同时也是地域视觉设计中的主要应用元素, 虽然一些少数民族的节日并不被大众熟知, 但是通过设计中其他环境的渲染也能够体现出东北的特色。因此在东北特色的地域视觉设计中, 也倾向于将这些节日的特点设计出来, 作为一种城市文化的宣传和历史文化的传扬方式。而且这种设计方式不仅能够体现出东北的民俗特点, 同时也有利于对民族文化的传承。此外, 东北气候的寒冷、幅员辽阔, 使得东北人的性格爽朗、豁达, 在节日的庆祝中也更加热情, 因此在以东北节日民俗文化为主题的地域视觉设计中, 还需要能够通过夸张的手法, 体现出东北人特有的热情、粗犷的性格, 进而使得地域视觉的特点更加明显。

五、结语

综上所述, 不同地区由于自然环境、发展历史以及气候等特点, 会形成不同的民俗文化, 这也是各个地区文化的重要组成部分, 东北地区由于闯关东的大融合以及地理位置的特点等, 使得东北的文化也更加鲜明, 所以利用东北民俗文化能够为地域视觉设计提供更丰富的素材, 设计人员还需要能够充分的挖掘东北的民俗文化特点, 进而更好的用艺术手法表现出来。

摘要：东北地区特殊的气候、环境和地理位置, 使得其民俗文化也具有鲜明的特点。东北人民用勤劳、智慧的双手创造出了具有东北特点的民俗特征, 满足自身的物质和精神需求, 不仅是一种民俗文化形式, 同时也是一种艺术的体现, 因此东北民俗文化对地域视觉的设计也存在很大的影响。本文将对东北民俗文化对地域视觉设计的影响进行分析。

关键词：东北民俗文化,地域视觉设计,影响

参考文献

[1] 单春晓.传统楚风民俗文化如何激发现代视觉艺术设计的灵感[J].艺术科技, 2014 (8) :36-37.