高考诗歌句子赏析范文

高考诗歌句子赏析范文第1篇

现代文阅读鉴赏答题模式及解法:

(一)、有关布局谋篇的题型:

某句(段)话在文中有什么作用? 答题思路：确认指定段落(句子)在行文中的位置

1.文首：开篇点题;照应题目;总领全文;渲染气氛，埋下伏笔;设置悬念，为下文作辅垫。

2. 文中：承上启下;总领下文;总结上文;呼应前文。3. 文末：点明中心(散文);升华感情，深化主题(记叙类文章文章);照应开头，结构严谨(议论文、记叙类文章文、小说);照应上文，前后呼应;画龙点睛;言有尽而意无穷。

(二)修辞手法的作用：(1)它本身的作用;(2)结合句子语境。

1、比喻、拟人：生动形象;

答题格式：生动形象地写出了+对象+特性。

2、排比：有气势、加强语气、一气呵成等;

答题格式：强调了+对象+特性

3设问：引起读者注意和思考;

答题格式：引起读者对+对象+特性的注意和思考

4反问：强调，加强语气等;

5、对比：强调了突出了

6、反复：强调了加强语气

(三)句子含义的解答：

这样的题目，句子中往往有一个词语或短语用了比喻、对比、借代、象征等表现方法。答题时，把它们所指的对象揭示出来，再疏通句子，就可以了。

(四)某句话中某个词换成另一个行吗?为什么?

动词：不行。因为该词准确生动具体地写出了。 形容词：不行。因为该词生动形象地描写了。 副词(如都，大都，非常只有等)：不行。因为该词准确地说明了的情况(表程度，表限制，表时间，表范围等)，换了后就变成，与事实不符。

(五)一句话中某两三个词的顺序能否调换?为什么?

不能。因为：(1)与人们认识事物的(由浅入深、由表入里、由现象到本质)规律不一致。(2)该词与上文是一一对应的关系。(3)这些词是递进关系，环环相扣，不能互换。

(六)段意的概括归纳

1.记叙类文章：回答清楚(什么时间、什么地点)什么人做什么事。

格式：(时间+地点)+人+事。

2.说明类文章：回答清楚说明对象是什么，它的特点是什么? 格式：说明(介绍)+说明对象+说明内容(特点)3.议论类文章：回答清楚议论的问题是什么，作者观点怎样。 格式：用什么论证方法证明了(论证了)+论点

明确段落的的作用，明确答题的方向(一般从内容和结构两个角度入手)

1.线索：记叙文常以时间推移、空间转换、情景变化、思维逻辑顺序等来安排层次。散文构思的线索，一般常见的有如下几种：以情为线索;以理为线索;以物为线索;以空间位置为线索。

2.矛盾句。从字面上看自相矛盾，但作者却寄寓了深刻的用意。揭示深刻内涵，表达深刻见解。

一、有关语言修辞的题型: 1.描绘类 ：提问方式：某句话中某个词换成另一个行吗?为什么?或：文章的某个句子说成另一个句子好不好?为什么?答题模式：不行。因为该词生动具体(形象、准确)地写出了+对象+效果，换了后就变成+不好的效果。或：不行，因为该词比另一词的感情更强烈(或该词比另一词更切合对象的性格特征)。动词：不行。因为该词准确生动具体地写出了 形容词：不行。因为该词生动形象地描写了

副词(如都，大都，非常只有等)：不行。因为该词准确地说明了的情况(表程度，表限制，表时间，表范围等)，换了后就变成，与事实不符。

2.结构类： 提问方式：某两个或三个词的顺序能否调换?为什么?答题模式：不能。因为(1)与人们认识事物的规律(由浅入深、由表入里、由现象到本质)不一致(2)该词与上文是一一对应的关系(3)这些词是递进关系，环环相扣，表达了

3.修辞类： 提问方式：这句话运用了什么修辞方法?这样写在表达上有什么好处?答题模式：确认修辞手法+修辞本身的作用+结合句子语境。1.比喻：化平淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为具体。答题格式：生动形象地写出了+对象+特性。2.比拟：给物赋予人的形态情感(指拟人)，描写生动形象，表意丰富。答题格式：生动形象地写出了+对象+特性。3.借代：以简代繁，以实代虚，以奇代凡。

4.夸张：烘托气氛，增强感染力，增强联想;创造气氛，揭示本质，给人以启示。5.对偶：便于吟诵，易于记忆，使词句有音乐感;表意凝练，抒情酣畅。6.排比：节奏鲜明，内容集中，增强气势;叙事透辟，条分缕析;长于抒情。答题格式：强调了+对象+特性7.反复：写景抒情感染力强;承上启下，分清层次;多次强调，给人以深刻的印象。8.对比：使所表现的事物特征或所阐述的道理观点更鲜明、更突出。答题格式：强调了突出了 9.设问：自问自答，提出问题，引发读者的思考。答题格式：引起读者对+对象+特性的注意和思考 。10.反问：强调语气，语气强烈，强化情感。答题格式：强调，加强语气等;

1 二 、有关表现手法的题型(象征、联想、想象、对比、衬托、渲染、抑扬、托物言志、借景抒情、人称等): 1.艺术类: 提问方式：文章这样写有什么好处、效果、作用?答题模式：使用的方法+内容+效果(或作用)

2.人称类: 提问方式：使用这种人称写的好处是什么?或：为什么要改变人称?答题模式： 第一人称：叙述亲切自然，便于直接抒情，自由表达思想感情，给读者以真实生动之感;第二人称：呼告抒情更强烈感人，便于对话(感情交流)，增强文章的抒情感和亲切感，还能起拟人化的作用;第三人称：显得客观冷静，不受时空限制，便于叙事和议论。

三、表达方式类：1.明确五种表达方式中具体分类及作用，以便答题时明确方向.2.确认所指定语段运用何种表达方式，结合文章具体分析.

叙述方式 : 1.顺叙：能按某一顺序(时间或空间)较清楚地进行记叙。2.倒叙：造成悬念，引人入胜，波澜起伏。3.插叙：对主要情节或中心事件做必要的铺垫照应，补充说明，使情节更加完整，结构更加严密，内容更加充实丰满。4.补叙：对上文内容加以补充解释，对下文做某些交代。

5.平叙：俗称“花开两枝，各表一朵”，(指叙述两件或多件同时发生的事)使头绪清楚，照应得体。

描写作用：①再现自然风光。②描绘人物的外貌及内心世界。③交代人物活动的自然及社会环境。

1.人物肖像、动作描写、心理描写：肖像描写以形传神;动作描写，表现人物性格特点;语言描写，言为心声;心理描写，揭示人物内心世界。都可以表现人物性格特点，推动情节发展， 更好展现人物的内心世界、性格特征。

2.景物描写：具体描写自然风光，营造一种气氛，烘托人物的情感和思想。奠定感情基调，为塑造人物形象服务

3.环境、场面描写：交代人物活动的背景，写明事件发生的时间和地点，渲染气氛，更好地表现人物。

4.人物对话描写、心理描写、细节描写：刻画人物性格，反映人物心理活动，促进故事情节的发展。也可描摹人物的语态，收到一种特殊的效果。

5.正面描写、侧面描写：正面直接表现人物、事物;侧面烘托突出人物、事物。

6、白描：简笔勾勒，简洁准确传神，工笔细描：精雕细刻，纤毫毕见，具体生动.

7、写景技巧：动静结合、明暗结合、点面结合、声色结合、绘声绘色、虚实结合、远近高低;仰视、俯视、平视;视觉、听觉、嗅觉、触觉等。

抒情、议论作用

1、叙后议论：画龙点睛，点明题旨，升华主题;比喻论证：生动形象，通俗易懂

2、直接抒情：直抒胸臆，淋漓尽致 间接抒情：寓情于景，物，事，含蓄 蕴藉。

表达方式入手分析句意：

1、记叙文中的议论往往起画龙点睛、揭示记叙目的和意义的作用;

2、议论文中的记叙往往起到例证的作用;

3、说明文中描写、文艺性笔调起到点染作品使之更加生动形象的作用。

4、夹叙夹议，记叙与议论交叉运用的写法，使文章在轻松活泼之中，阐发议论，读来饶有兴味，深受教益，文章中的记叙是为议论服务的，而议论又以记叙为基础，叙为议提供了事实依据，使立论有根有据，具有很强的说服力。

四、有关归纳内容要点的题型: 提问方式：请概括某一段(或全文)的内容要点。 答题模式：分三步走，第一步划分本段的层次，第二步提取要点词语，第三步整合答案。

五、有关鉴赏人物形象的题型: 提问方式：请简要分析文中的主人公的形象 。答题模式：按总分(分总)来回答。先用一句话从整体上对该人物作出一个定性分析，然后再从几个方面作定量分析;也可以先从几个方面作定量分析，然后再用一句话作定性式的总括。

古代诗歌鉴赏表达技巧：

表现手法诸如用典、烘托、渲染、铺陈、比兴、托物寄情、情景交融、借景抒情、动静结合、虚实结合、委婉含蓄、对比手法、讽喻手法、象征法、双关法等等。诗中常用的修辞方法有夸张、排比、对偶、比喻、借代、比拟、设问、反问、反复等。分析诗歌语言常用的术语有：准确、生动、形象、凝练、精辟、简洁、明快、清新、新奇、优美、绚丽、含蓄、质朴、自然等。 总之，鉴赏古代诗词，第一步，把握诗词内容：1细读标题和注释;2分析意象;3品味意境;4联系作者。第二步，弄清技巧：1把握形象特点;2辨析表达技巧;3说明表达作用。第三步，评价内容观点：1概括主旨;2联系背景;3分清主次;4全面评价。

答题时，要特别注意以下几点：一是紧扣要求，不可泛泛而谈;二是要点要齐全，要多角度思考;三是推敲用语，力求用语准确、简明、规范。

⑴咏史怀古诗:凭吊古迹古人来借古讽今;或感慨昔盛今衰，今不如昔;或渴望像古人一样建功立业。(写古迹古人，多用典故) ⑵托物言志诗：不直接表露思想情感，而是运用比喻象征拟人手法把自己的理想和人格融入一物象中。(常有松、竹、梅等意象) ⑶边塞征战诗：或抒写报国立功壮志;或征夫思家的思念;或对开边拓土穷兵黩武的统治者的讽刺和规劝。

⑷羁旅思乡诗：写游子漂泊的羁旅愁苦;或所见所闻所感触发的思念故乡的乡愁。(常有月、柳、雁、书信及梦境幻觉的描写 ⑸送别留念诗：或表达别时留恋;或表达别后思念;或表白理想信念;或表达彼此勉励。

高考诗歌句子赏析范文第2篇

一、什么是渲染与烘托

渲染、烘托本是一种国画技法。渲染，是在需要强调的地方浓墨重彩，使画面形象的某一方面。烘托，是用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。

在古典诗歌中，渲染就是从正面着意描写，烘托指从侧面着意描写，起一种烘云托月的作用。

烘托与衬托容易混同。烘托与衬托相同之处是都着眼于“托”，即使某种事物、某个形象、某种情感得到凸显。但两者的手段方式不同，衬托主要通过该事物(或形象、或情感)和与其相似或相对的事物(或形象、或情感)的对照映衬来完成;而烘托主要通过该事物(或形象、或情感)外在的侧面描写来实现。即《艺概》中所说：“春之精神写不出，以草树写之;山之精神写不出，以烟霞写之”。

二、渲染与烘托在古诗中的运用：

在古典诗歌中，渲染与烘托有分别单用的情况：

先说渲染。如汉乐府民歌《江南可采莲》：

江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶南北。

诗中“鱼戏莲叶东”四句的渲染，使得全诗生动活泼，音调优美，把水上采莲的画面和人们采莲时的欢愉的情绪活灵活现地展示在读者面前。

再说烘托。烘托在古诗中的运用主要有以下几种情形：

1、以物烘托人。如《诗经秦风蒹葭》中首章的“蒹葭苍苍，白露为霜”，次章的“蒹葭凄凄，白露未晞”，末章的“蒹葭采采，白露未已”，写出芦苇的颜色由苍青至凄清到泛白，把深秋凄凉的气氛渲染得越来越浓，烘托出诗人当时所在的环境十分清冷，心境十分寂寞。

又如高适的《别董大》首二句“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”，直接状写眼前之景，展示出一幅暮日黄昏、沙尘漫天、遥空断雁、大雪纷飞的北方荒原天寒地冻的暮天景象。通过这送别时的环境描写，烘托出离愁别恨的低沉气氛。

再如白居易的《琵琶行》中，琵琶女第一曲弹完，“东船西舫悄无言，未见江心秋月白”。这个情景描写真切地烘托出听者沉湎于动人的艺术境界中，醉心神往的情思，含蓄地描绘了音乐的神妙动人。

2、以人烘托人。如著名的汉乐府民歌《陌上桑》，对罗敷外貌的描写：“行者见罗敷，下担捋髭须;少年见罗敷，脱帽著绡头。耕者忘其犁，锄者忘其锄;来归相怨怒，但坐观罗敷。”作者意欲极写罗敷之美，却未对罗敷的美貌作任何正面描写，而是通过描写行者、少年、耕者、锄者见到罗敷时的惊叹、赞赏、痴迷等各种反应，烘托出了秦罗敷的美貌，把读者的联想向篇处延伸、扩散，从而间接构成了极为活跃的视觉艺术效果。难怪茅盾先生赞扬道：“不写罗敷的美貌，而罗敷的绝世美貌跃然纸上，这真是前无古人的艺术描写。”

又如苏轼的《念奴娇赤壁怀古》，作者要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”说起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，烘托了周瑜在作者心中的主要地位他的感慨主要是因周瑜而发。

3、以物烘托物。如王维的《鸟鸣涧》“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，描绘出一幅极其完美的春山月夜图。在这春山中，万籁都陶醉于那种夜的色调、夜的宁静里了。因此，当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷带来皎洁银辉的时候，使幽谷前后景象顿时发生了变化，这时习惯于山谷静默的鸟儿，似乎连月出也带来新的刺激，居然鸣叫起来。这种以闹衬静的写法，不仅没有破坏春山的安谧，反而衬托得春夜山涧更加幽静。

再如王籍的《入若耶溪》“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”，若耶溪山林一片幽静，唯有不时传来一两声“蝉噪”“鸟鸣”。静寂，本是无声，有声则打破了静寂。但是诗人偏偏说因为那一两声“蝉噪”“鸟鸣”，山林愈发显得幽寂了。作者有意识地运用“蝉噪”“鸟鸣”之动来烘托一种静的境界。由此可见诗人匠心独运之功。王籍在这里通过“寂外有音”的烘托艺术手法创造出一种幽静恬淡的艺术境界，令人神往不已。

实际上，在古诗中，渲染、烘托两种手法往往是结合在一起使用的。特别是在借景抒情类的诗歌作品中，往往是选用渲染的手法描摹景物塑造意境，再通过景物(意境)来烘托人物情感。

诗歌手法赏析难点讲解六：象征

一、什么是象征

象征，指的是通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。

二、古诗中的象征运用示例

在屈原的《离骚》中，他把才德和有作为的人比做“美人”：“恐美人之迟暮”。他描写他“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”“朝搴阰之木兰兮，夕揽洲之宿莽”的举动，又赞美古圣先王“杂申椒与菌桂兮，岂惟纫夫蕙茝”，这些芳草香木，都有象征意义：一是表明屈原追求的美好事物品格高洁，屈原佩戴它们，就是象征他的品德高尚;二是用以比喻贤臣。这种“美人芳草”式的象征手法，对后世文学创作具有深远的影响。

又如李德裕的《登崖州城作》：

青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城。

这两句描写青山环绕，层峦叠嶂，自己所处的郡城正在严密封锁，重重阻隔之中。象征了自己被政敌迫害的境况，书写了思归不得的忧伤。

三、古诗中常见的表象征的意象

1、冰雪，心志忠贞、品格高尚的象征。如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”(王昌龄《芙蓉楼送辛渐》)冰心：高洁的心性，古人用“清如玉壶冰”比喻一个人光明磊落的心性。

2、月亮，成了离愁别绪，思乡之愁的象征物。如“举头望明月，低头思故乡。”(李白《静夜思》)如“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”(李煜《虞美人》)望月思故国，表明亡国之君特有的伤痛。

3、柳树，惜别的象征。如柳永《雨霖铃》，就以“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”来表达别离的伤感之情。

4、蝉，象征品行高洁。古人以为蝉餐风饮露，是高洁的写照，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。《唐诗别裁》说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”由于蝉栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。骆宾王《在狱咏蝉》：“无人信高洁。”李商隐《蝉》：“本以高难饱” “我亦举家清”。

5、草木，长势繁盛反衬荒凉，在古诗中用于抒发盛衰兴亡的感慨。如“过春风十里，尽荠麦青青。”(姜夔《扬州慢》)春风十里，十分繁华的扬州路，如今长满了青青荠麦，一片荒凉了。“阶前碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”(杜甫《蜀相》)一代贤相及其业绩都已消失，如今只有映绿石阶的青草，年年自生春色(春光枉自明媚)，黄鹂白白发出这婉转美妙的叫声，诗人慨叹往事空茫，深表惋惜。“朱雀桥边草花，乌衣巷口夕阳斜。”(刘禹锡《乌衣巷》)朱雀桥边昔日的繁华已荡然无存，桥边已长满杂草野花，乌衣巷已失去昔日的富丽堂皇，夕阳映照着破败凄凉的巷口。

6、南浦，在中国古代诗歌中，是水边的送边之所。屈原《九哥河伯》：“与子交手兮东行，送美人兮南浦。”江淹《别赋》：“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何!”范成大《横塘》：“南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。”古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的一个专名。

7、长亭，是陆上的送别之所。李白《菩萨蛮》：“何处是归程?长亭更短亭。”柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。”李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”

8、芳草，在中国古典诗歌中喻离恨。《楚辞招隐土》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”“萋萋”是形容春草茂盛。春草茂盛，春光撩人，而伊人未归，不免引起思妇登楼伫望。乐府《相和歌辞饮马长城窟行》“青青河边草，绵绵思远道。”以“青青河边草”起兴，表达对远方伊人的思念。白居易《赋得古原草送别》：“野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，睛翠接荒城。”李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。”以远接天涯、绵绵不尽，无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。

9、芭蕉，常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。李清照曾写过：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。”把伤心、愁闷一古脑儿倾吐出来，对芭蕉为怨悱。吴文英《唐多令》：“何处合成愁?离人心上秋。纵芭蕉，不雨也飕飕。”葛胜冲《点绛唇》：“闲愁几许，梦逐芭蕉雨。”雨打芭蕉本来就够凄怆的，梦魂逐着芭蕉叶上的雨声追寻，更令人觉得凄恻。

10、梧桐，大多表示一种凄苦之音。白居易《长恨歌》：“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。”秋日冰冷的雨打在梧桐叶上，好不令人凄苦。李煜《相见欢》：“寂寞梧桐，深院锁清秋。”温庭筠《更漏子》：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”可见秋雨打梧桐，别有一分愁滋味。

11、梅花，傲霜斗雪，不怕打击挫折，纯净洁白。到了唐宋时期，成为一种高洁人格的象征。张耒：“何以伴高洁，清晓颂《黄庭》”;张泽民：“一白雪相似，独清春不知。”“肌肤姑射白，风骨伯夷清。”苏轼：“诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。”陆游：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”他们都在对梅花的描写中寄托了一种高洁的品格。

12、松柏，常用于象征孤直耐寒的品格。刘禹锡：“后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然。”李山浦：“孤标百尺雪中现，长啸一声风里闻。桃李谤她真是佞，藤萝攀尔亦非群。”另外，如菊花象征坚贞高洁的品质，桃花象征美人，牡丹寄寓富贵，杨花有飘零之意。

13、杜鹃，凄凉哀伤的象征。杜鹃鸟俗称布谷，又名子规、杜宇、子鹃。春夏季节，杜鹃彻夜不停啼鸣，啼声清脆而短促，唤起人们多种情思。如果仔细端详，杜鹃口腔上皮和舌部都为红色，古人误以为它啼得满嘴流血，凑巧杜鹃高歌之时，正是杜鹃花盛开之际，人们见杜鹃花那样鲜红，便把这种颜色说成是杜鹃啼的血。正像唐代诗人成彦雄写的“杜鹃花与鸟，怨艳两何赊，疑是口中血，滴成枝上花。”中国古代有“望帝啼鹊”的神话传说。望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑，名为杜鹃。杜鹃在中国古典诗词中常与悲苦之事联系在一起。李白诗云：“杨花飘落子规啼，闻道龙标过五溪。”又如李白《蜀道难》：“又闻子归啼夜月，愁空山。”白居易《琵琶行》：“杜鹃啼血猿哀鸣。”秦观《踏莎行》“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”文天祥《金陵驿二首》：“从今别江南路，化作啼鹃带血归。”杜鹃的啼叫又好像是说“不如归去，不如归去”，它的啼叫容易触动人们的乡愁乡思，宋代范仲淹诗云：“夜入翠烟啼，昼寻芳树飞，春山无限好，犹道不如归。”

14、乌鸦，按照迷信的说法，是一种不祥的鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。在中国古典诗词中常与衰败荒凉的事物联系在一起。李商隐《隋宫》：“于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。”秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”马致远小令《天净沙秋思》：“枯藤，老树，昏鸦。”

15、蟋蟀作为被吟咏的对象，最早见于《诗经豳风七月》。它对蟋蟀的活动规律观察得相当细致：“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”那时古人已经觉得蟋蟀的鸣声同织机的声音相仿，时令又届深秋，因而就跟促人纺织，准备冬衣以至怀念征人等联系了起来。蟋蟀被直接唤为“促织”，在古诗十九首中就出现过：“明月皎皎光，促织鸣东壁。”姜夔《齐天乐》：“哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。曲曲屏山，夜凉独自甚情绪。”写出了一位缅怀远人的女性闻蟋蟀声后的惆怅。

16、莲，表达爱怜、爱情。

17、鹧鸪，表示离愁别绪。

四、象征的妙处：

象征用象征物靠联想来暗示象征义，给读者丰富的联想空间，显得委婉含蓄耐人寻味。

诗歌手法赏析难点讲解七：顶真与回文

一、什么是顶真、回文

顶真，指上句结尾的词语做下句的开头，或前文的末尾作下文的开头。首尾连续两次都用上，使相邻的语句、片断、章节首尾顶接，蝉联而下，又称联珠、蝉联、连环。

回文，即把相同的词汇或句子，在下文中调换位置或颠倒过来，产生首尾回环的情趣。又叫回环。

二、顶真、回文在古诗中的运用

先说顶真。如汉代七言乐府诗歌《平陵东》：

平陵东,松柏桐,不知何人劫义公。劫义公,在高堂下,交钱百万两走马。

两走马,亦诚难,顾见追吏心中恻。心中恻,血出漉,归告我家卖黄犊。

这首诗，第一节点明劫人之事和被劫地点,既是写景,也是叙事,成功地渲染了“义公”被劫的环境和氛围。第二节，笔锋凌厉，情绪激愤，直陈劫之目的，揭示劫者“何人”，与前句顶真钩连呼应。第三节，从“义公”方面落笔，写他无力赎身之悲，与前三句密切相联。第四节，写事件的结局。

在这首诗里，顶真使得“义公”被劫持、被勒索、被逼卖黄犊几个细节环环相扣，反映了当时劳动人民的悲惨遭遇。顶真还使得全诗读起来，不仅音调流畅,且增强了全诗的抒情气氛。

再说回文。回文在古诗词表现为如下形式：

1、通体回文，指一首诗从末尾一字倒读至开头一字，另成一首诗。

酡颜玉碗捧纤纤，乱点余花吐碧衫。

歌咽水云凝静院，梦惊松雪落空岩。

这是首通体回文诗。可倒读，极为别致。

2、就句回文，指一句内完成一个回复过程，每句的前半句与后半句互为回文

如清代李旸的《春闺》：

垂帘画阁画帘垂，谁系怀思怀系谁?影弄花枝花弄影，丝牵柳线柳牵丝。

脸波横泪横波脸，眉黛浓愁浓黛眉。永夜寒灯寒灯夜，期归梦还梦归期。

3、双句回文，就是下一句为上一句的回读。

如苏轼的词《菩萨蛮》：

柳庭风静人眠昼。昼眠人静风庭柳。香汗薄衫凉。凉衫薄汗香。手红冰碗藕。藕碗冰红手。郎笑藕丝长。长丝藕笑郎。

4、本篇回文，就是一首诗词本身完成一个回复，即后半篇是前半篇的回复。

《春》

莺啼岸柳弄春晴，柳弄春晴夜月明。

明月夜晴春弄柳，晴春弄柳岸啼莺。

5、环复回文，指先连读至尾，再从尾字开始环读至开头。

三、顶真、回文的妙处

顶真可使句子结构于整齐，语气贯通，突出事物之间的环环相扣。

回文正读倒读皆可成句，充分展示并利用了汉语以单音节语素为主和以语序为重要语法手段这两大特点，读来回环往复，绵延无尽，给人以荡气回肠，意兴盎然的美感。

无论是顶真还是回文，只有内容与形式合一，才算是完美的。

诗歌手法赏析难点讲解八：间接抒情

一、什么间接抒情

间接抒情与直接抒情相对，指通过对某些事物、某个问题等的叙述、描写、议论，含蓄地抒发自己的感情。

二、间接抒情的类型与示例：

1、情景交融

情景交融，指将感情融会在特定的自然景物或生活场景中，借对自然景物或场面的描摹刻画来抒发感情，是一种间接的含蓄的抒情方式。

如杜甫的《春夜喜雨》：

好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。

在这里，春夜雨景，包含了诗人的喜悦心情。

2、借景抒情

指诗人把自身抒发的情感、表达的思想寄寓在景物之中，通过描写景物予以抒发。

如杜甫的《绝句》：

江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。

全诗抒发了羁旅异乡感慨，诗人借对清新美好的春光景色的描写，透露了思归的感伤，以乐景写哀情，别具韵致。

情景交融与借景抒情有何区别：

“融情于景”，明写景，即字面都是景语;但是，必须暗含情，即所有景语皆情语也。

“借景抒情”者，抒情的一种方法，即借助于景物，以达到抒情的目的。

二者的共同点是，以抒情为中心。其区别是，前者表面写景，实质写情;后者写景、抒情都是明写，只是景为由、情为根而已。

如杜甫的《春望》：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”这里的开头两句是“借景抒情”，诗人借故都长安的残破景象，抒发了无限悲痛的心情：昔日的繁荣荡然无存，此乃安史叛军之罪。这里体现了“景为由、情为根”的理念。第三四句是“融情于景”，灾难中的春花感于时事，露水化眼泪;被战乱吓破胆的春鸟，闻声而心惊。这里明写“花”与“鸟”，但是，一个“感”、一个“恨”字，却道破了句句在表现“人”即作者的情怀：此处的“景语”，都是“情语”。前两联诗句，重点都在抒情，而所用方法却明显不同，可见杜甫的笔法是非常高明的。

3、托物言志

托物言志是指诗人借富有特征的事物来寄托、传达某种感情、抱负和志趣，诗中的物带有人格化的色彩。

如于谦的《石灰吟》：

千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。

诗人借物咏怀，通过开采石头烧成石灰的过程及结果，抒发了自己不畏艰难困苦的坚贞情操和清正磊落的高洁思想。 托物言志与借景抒情有如下不同：

(1)“托物言志”是通过咏物来抒情，常常借助于某些具体植物、动物、物品等的一些特性，委婉曲折地将作者的感情表达出来。这些“物”不是“景”，咏物不是写景。“借景抒情”是借助写景来抒情，或景中含情，时时流露;或情寓景中，蕴而不露。这里的“景”是指自然风景，而不是某种物品。

(2)“托物言志”中的“志”，含义很广，可以指感情、志向、情趣、爱好、愿望、要求等。“借景抒情”中的“情”，专指热爱、憎恶、赞美、鞭挞、快乐、悲伤等感情。

(3)“托物言志”不在内容上产生意境，作者的某种感情、志向通过与之相关的实物传达出来，即达到写作目的，可以叙述和议论。“借景抒情”要求达到思与境谐，情与景会，寓情于景，情景相生，内容形成情景交融、形神结合的有立体感的审美意境。

4、借叙抒情

所谓借叙抒情，指诗人对某事或某人充满激情的时候，便情不自禁地将自己的感情熔化于对具体事件的叙述中，借叙述来抒发自己难以遏止的感情。如崔国辅的《怨词二首》(其一)：

妾有罗衣裳，秦王在时作。为舞春风多，秋来不堪著。

这首诗借叙事表现了宫女的凄亮怨情。

5、借议抒情

借议抒情，指在诗歌中，诗人往往在叙事写景的基础上，通过议论来抒发思想感情。这是一种依附于事理的抒情，诗人为了抒情的目的，“寓情于理”，其中的议论表现出诗人对客观事理认识感受后的情感判断和情感评价，与单一的议论不同，不重在摆事实、讲道理。如韦庄的《台城》：

江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

这首诗中“无情最是台城柳”是议论，诗人说“台城柳”“无情”，是拿终古如斯的长堤烟柳和转瞬即逝的六朝豪华作对比，台城堤柳，既不管人间兴亡，也不管面对它的诗人会引起多少今昔盛衰之感，它堆烟叠雾，容颜未改，春来依旧绿遍十里长堤。在这里，说柳“无情”，正透露出人的无限伤痛。

6、用典抒情

用典抒情，即在诗歌中援引史实，使用典故来抒情。用典是指在文章中引用、截取前人的语句或使用前人的事迹故事，借以表达某种特定的含义，以抒发某种思想与情感。用典可以拓展意境，使诗词情意显得含蓄，达到字少意丰的效果。如辛弃疾《永遇乐。京口北固亭怀古》：

千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年、金戈铁马，气吞万里如虎。

元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否。

这首诗用了如下典故：

(1)孙仲谋的典故，抒发了诗人对英雄的怀念，表达了收复失地的理想。

(2)南朝宋武帝刘裕的故事 表达了诗人北伐的决心。

(3)魏太武帝拓拔焘小名佛狸，他曾在长江北岸瓜步山建立行宫，即后来的佛狸祠。诗人将今昔对照，内心沉痛。

前三个典故，表达了诗人对主战派的期望，还借此对南宋朝廷苟安求和者进行讽刺和谴责。

(4)刘义隆好大喜功，仓促北伐，以至惨败。这一典故，借古讽今，忠告韩侂胄要吸取历史教训，不要草率从事。

(5)借廉颇自比，表示出词人报效国家的强烈愿望和对宋室不能进用人才的慨叹。

7、借古讽今

借古讽今是咏史诗常见的表现手法，即诗人往往以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借咏叹史实，凭吊古迹来达到感慨盛衰、托古讽今的目的。如刘禹锡《台城》：

台城六代竞奢华，结绮临春事最奢。万户千门成野草，只缘一曲后庭花。

全诗以台城这一六朝帝王起居临政的地方为题，描写了六朝纵情作乐的荒淫生活，和野草丛生的凄凉景象形成了鲜明对比，把严肃的历史教训化作了接目摇心的具体形象，寄托了吊古伤今的无限感慨。

用典抒情与借古讽今有何区别?

用典抒情：用典是指在文章中引用、截取前人的语句或使用前人的事迹故事，借以表达某种特定的含义。借古讽今是引用典故以方便于比况和寄意。诗中有不便直述者，可借典故之暗示，婉转道出作者的心声，

高考诗歌句子赏析范文第3篇

面对如此情况，要想学好诗歌，特别是古典诗词、诗歌，还想像古人那样通过“读万卷书”“行万里路”来学好，是不可能的了。只能是面对现实，寻找新的突破口。根据平日生活学习中的实际经验，大体可以寻找出以下几条学好古典诗词、诗歌的“捷径”。

一、化整为零，融入生活

把诗歌融入到平时的日常生活中去，在日常生活中去体会诗歌的情感与意境。古诗的内容包罗万象，其中山水田园、家国荣辱、风花雪月、离愁别绪等，这些都是先人情感的沉淀、智慧的结晶，是中华民族五千年深厚文化的精髓，长久以来滋养着一代又一代中国人。但又因这些是一些高度凝练的东西，现代生活中并不是时时刻刻可感，而曾经的古诗教学就是放在“读――翻译――背”这样一个框架里，是为应付考试而走过场教学，因此学好很难。新的《语文课程标准》对古诗教学有了更明确的界定：“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。”因此，应改变以往的教法，以“有意识地积累、感悟和运用”、“提升欣赏品味和审美情趣”为目标，在日常生活中就把诗歌进行有意识性的理解与运用，从而把对古诗的学习与理解的时间在生活中拉长延伸。

诚然古诗并不像现代文一样明白晓畅，并且由于时空的跨度大，不但语言环境已经大相径庭，而且又有明显的古今差异。再加上许多古诗本身就是“只可意会，不可言传”的，单纯的教学上的学习使得古诗教学大多只停留在浅表层面的感知上，使古诗教学列加简单枯燥。只有把它融入到现实生活中去，在生活中理解、体味，才能使古诗文在学生精神的提升、人格的塑造、情感的陶冶、文化素养的形成、语文能力的培养等诸多方面，起到积极的作用，才会有着不可估量的“润物细无声”的作用。所以，古诗教学必须重视生活理解的作用。化整为零，把诗歌融入到平时的日常生活中去，多留心观察周围的生活，把诗歌的意象或形象融入到生活当中去。以生活来体验或体味古典诗歌、诗词中所代表的含义，在日常生活中去体会诗歌的情感与意境，必将成为理解古诗歌的一条“必经之路”。

二、多去接触，多去体味

在有限的时间内，尽可能的多去接触，去体味诗歌，在熟悉的基础上才能对古典诗词有一个全面深入的理解。古典诗词是最丰富、最生动的语言，是传统文化的精髓，融合凝聚于其中的智慧、风骨、意境，已形成了一种民族化的文明素养，具有极高的审美价值和很强的艺术感染力。学生读熟了，背会了，自然就进入了一个诗情画意的境界，情操也就得到了陶冶，文化素养才能得到了提高。诗歌教学主要突出以下内容：语言、朗读、记背、情味、意味、趣味、想象、联想、意象、意境、意蕴。单纯地依靠教师教，是不可能做到对古典诗词的全面的理解的。所以，只有学生自己养成一种学习习惯，时时、处处去理解它，才能真真正正地提高自己对古诗的鉴赏能力。

古人云：“书读百遍，其义自现”，“文章不厌百回读，熟读精思子自知”。古诗四声抑扬顿挫，韵律和谐，平仄错落，联绵词回环响亮，音词声情并茂，对偶句节奏和谐，等等，读起来犹如动听优美的音乐融入于耳，愉悦于心，何乐而不为呢?

在课堂上，可引导学生范读、跟读、听同学读、小声读、大声读、自由读、分组读、齐读等，反复地朗读，让学生读出兴趣，读出韵味，读出感情来。但是无论怎样读，都应力求“不可误一字，不可少一字，不可倒一字，不可牵强暗记”。语言的训练只能来自学生的自我阅读训练，而不是教师的分析讲解，更不是去做习题训练，语言学习最重要的是让学生愿意读、多读。通过多读，在理解诗意的基础上熟读成诵，形成积累。

三、注重个体，注重感悟

诗歌鉴赏，不能单一地去强调明确统一的理解与答案，更不能进行模式化的理解与练习。诗歌是个人情感的外化，多的是个体的感悟，因此，在教学中应强调对诗歌的个体性了解与感悟。

诗歌作为一种语言高度凝练的艺术，在简单的言语中，蕴涵着作者的深情，必须通过学生的联想和想象来读取。对诗歌的鉴赏，主要是通过读者自己对艺术的感受来完成的，教师的讲解无法代替学生各自不同的探索。

高考诗歌句子赏析范文第4篇

误

作者: 郑愁予

我打江南走过

那等在季节里的容颜如莲花的开落

东风不来，三月的柳絮不飞 你底心如小小寂寞的城 恰若青石的街道向晚 跫音不响，三月的春帷不揭 你底心是小小的窗扉紧掩

我达达的马蹄是美丽的错误 我不是归人，是个过客

赏析

有一种错误是美丽的，那便是爱的错误。台湾诗人郑愁予运用神来之笔，把它描写得更加美丽，令我们不得不拊掌赞叹。

美丽的故事

通读全诗可以发现，诗人以凄美的笔调为我们讲述了一个动人的爱情故事：暮春三月，东风和煦，柳絮飘舞，在江南一个美丽的小城，一个女子在苦苦等待心上人的归来，她的心宛若孤寂的小城，没有东风，也没有柳絮，她听不到青石街道上有意中人的足音，因而意态慵懒，云鬓不整，心灵也如窗扉紧闭，春帷不揭。浪迹天涯的“我”打这里走过，听到达达的马蹄声，企盼已久的她如莲花般绽开了笑颜可“我”未入家门，她失意万分，盈盈笑靥又像夏末的莲花迅速地枯萎凋谢了。全诗不足百字，而故事情节却随着主人公的情感变化一波三折，先是漫长的期待，然后是听到马蹄声的惊喜，最后是失望，再后来又是无尽的等待。言已尽而意无穷，可谓余音袅袅，耐人寻味。

美丽的修辞

诗人在诗中充分运用了积极修辞和消极修辞，塑造了一位楚楚动人、凄婉可人的思妇形象。 “不来”“不飞”与“不响”“不揭”四个否定句间隔两行两两相对，形成一种呼应重复，既使全诗音韵和谐，又使全诗抒情意味变得深婉动人。诗中的“你”有莲花般的容貌、孟姜女的执着。她心如磐石，守身如玉，除了意中人，她的心不向任何人开放。尽管阳春三月，杨柳依依，东风拂面，但在她心中、眼里，东风“不来”，三月的柳絮“不

高考诗歌句子赏析范文第5篇

《女孩子》

海子

她走来

断断续续的走来

洁净的脚

沾满清凉的露水

她有些忧郁

望望用泥草筑起的房屋

望望父亲

她用双手分开黑发

一枝野桃花斜插着默默无语

另一枝送给了谁

却从没人问起

春风是风

秋天是月亮

在我感觉到时

她已去了另一个地方

那里雨后的篱笆像一条蓝色的

小溪

赏析：

不同于海子的绝大多数诗作中所展现的罕有的力度，浑厚而奔放的气质，对宗教真理的悲痛关怀以及对生命赤子般的讴歌，他的《女孩子》在风格上则显得清丽绝尘。

也许看多了都市中伪饰的清纯，苍白的矫情，当读到海子的《女孩子》时，一股清新、充满田园芳菲的气息扑面而来。全诗开篇女孩子的意象像许多中国

三、四十年代现代派诗歌中的意象一样无不流露出视觉上的透明性，“洁净的脚沾满清凉的露水”，勾勒出一位晶莹清纯的女孩子形象，她的到来与其说给人一种视觉上的轻盈，不如说给人一种心理上的纯净、朦胧的感受。美国学者韦勒克在阐述视觉意象这一概念时，强调了意象“是一种感觉或说知觉，但它也代表了暗示了某种不可见的东西，某种内在的东西”，揭开女孩子的视觉表象，我们感受到的是一种类似于初恋的若即若离，纯洁羞怯的情怀。在诗的第二部分，海子尽量不动声色又调动所有蕴含隐喻色彩的视觉意象来抒写“初恋”的情愫。“房屋”“父亲”都是家园的象征，她以忧郁的神情告别家园，恰恰流露出对往昔的留恋对将来的迷茫，初恋时那份青涩的忧伤淡淡地泻出，斜插在发间的那枝默默不语的野桃花正象征着女孩子无邪纯真、脉脉无语的爱慕之情，“此时无声胜有声”，诗人以含蓄地点了另一枝野桃花“送给了谁”，在“却从没人问起”的背后留给读者犹有余香的寻思和品味。

如果说此诗前两部分表现了诗人对初恋的感性体验，倾注了他朴素的真挚，那么最后诗人则把这种真挚之情凝聚成对所有年轻生命的讴歌。风和月亮两个物象既是秀节的标志，又是诗人对像月亮一样皎洁、风一样飘忽不定的纤尘不染的感情最深刻的体验，而随着岁月的流逝，当你感觉到她在你心中留下的痕迹欲去捕捉她那倩影时，她已杳无踪影。“每一个人心中都有方埋葬初恋的圣地”，在海子的心中，那是一隅清澈晶莹透明美好的圣地。

海子的《女孩子》也许更适合欣赏，独自品味。对每一位读者，他们依据各自的经验，对其中的象征进行不同的诠释，海子给我们营造了一个洗尽铅华、纯蓝色的感情空间，我们不难想象进入这种“思无邪”的境界，任何一种明确的解析都是对这种境界的亵渎。

高考诗歌句子赏析范文第6篇

六、七百年中遗留下来的诗篇数目多两三倍以上。独具风格的著名诗人五六十个，也大大超过战国到南北朝著名诗人的总和。而李白、杜甫的成就，更达到诗歌创作的高峰。古体近体争奇斗艳，各种风格流派异彩纷呈。初、盛、中晚各期，名家辈出，星驰云涌。

一、初唐诗歌

初唐时代，当政的文臣多年深受齐染影响的前朝遗老，唐太宋本人也带头写浮靡浮艳的宫体诗，富丽呆板的宫廷诗，贞观年间的诗坛，多为奉和、应诏待宴等类作品，如虞世南、上官仪。如上官仪的《八咏应制》“瑶笙燕始归，金赏露初稀”，“风随少女至，虹共美人归”“残红艳粉映帘中，戏蝶流莺聚窗外”此外还有宋之问，沈住期等。 随上述宫廷诗人之外，先后或同时，还陆续出现了一些新起的诗人，他们在创作上努力突破宫廷诗风的统治，取得一定成就，即唐开国初年的王绩和高宗武后时期的四杰及陈子昂。

1、王绩，字无功，自长东臬子，早年有过一些事业抱负，但是仕途一失意，就心灰意冷，归田以后，常以陶渊明自比，作诗也处处模仿他们，但缺乏陶诗那种内在理想和热情，结果只剩下一种封建七大夫闭造懒散的生活情调，此外还从庄子学来一套既愤世又混世的人生哲学，如《过酒家》“此日长昏炊，非关养性灵。眼看人尽醉，何忍独为醒?” 但是比宫廷诗显示出了清新朴素，可以说王绩是唐代山水田园诗农的先驱人物。

2、“初唐四杰”“以文章齐名天下”的“初唐四杰”地位都比较低下，但积极开始诗歌的思想题材的领域。

(1)王勃，字子安，是王绩的侄孙，一生处于下位，最后溺海而死，他是一个才学兼备的青年诗人，和宫廷诗人走着不同的道路，诗歌已形成自己的独特风格《送杜少府之任蜀川》“城阙辅三泰，风烟望五律。与君离别意，同是宦游人。海内存知已，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾!”同是宦游人的赠别，心情本来是复杂的，但他去用“海内存知已，天涯若比邻”这样开朗壮阔的诗句把缠绵的儿女之情一笔撇开，变悲凉为豪放，表现了他不平凡的胸怀抱负。

(2)杨炯，四杰中他恃的数量最少，成就最低

(3)卢照邻，字升之，号幽忧子，一生不得意，晚年得恶疾，卧病十余年，最后自沉颍水而死，擅长七言歌行。

(4)骆宾王，作过小官，曾遭事下狱，最后因参加徐敬业起兵反对武后的活动，写了著名的《讨武檄》事败被杀。四杰中他的诗最多，擅长七言歌行，名作是《帝京篇》也写了不少边塞诗。

总之，由于历史条件以及他们本身生活的限制，他们的诗都没有彻底洗净齐梁的习气，但是，后人所说的声律风滑兼备的唐诗，究竟是他们才开始的，题材扩大的，思想严肃了，五言八句的律诗形式出由他们开始了初步的定型。杜甫说：“王杨卢骆当时体”“不废江河万古流”则是正确的评价。

(5)陈子昂，字伯玉，思想较复杂，他既好纵横任侠，又好佛老神仙，但儒家兼善天下的精神，仍然是他思想的主导方面，在著名的《修竹篇序》里，提出了诗歌革新的正面主张，《登幽州台歌》体现了他的主张“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独恰然而涕下!”

二、盛唐诗歌

这一时期，除李白、杜甫外，还有很多成就很高的诗人，他们大致分为两派，一派是较多地写山水田园闲适生活的山水田园诗人，一派是较多地写边塞征成长生活的边塞诗人。

(一)山水田园派

1、孟浩然，襄阳人前来生主要在家闭门苦学，四十岁到长安求仕失败，又重回故乡，归隐死于家中，一生经历简单，没有经历很多生活风波，决定了他诗歌思想内容不够丰富，代表作品是山水田园诗，如《过故人庄》“故人具鸡，邀我至田。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳是，还来就菊花。”《春晓》“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少?”

其好友数量不多，而且篇幅多很简短，擅长的诗体主要是五古和五律。但是从艺术的完整，精美来说，他却完全可以和王维并驾齐驱，名标风韵，在创造盛唐诗歌浑融完整的共同风格上，他是有不小贡献的。李白、杜甫、王维等对他都深情敬意，并给他的诗以相当高的评价。

2、王维，字摩诘，多才多艺，诗书画音乐皆精，前期思想向望开明政治，但政局变化，使他开始了“晚年惟好静，万事不关心”的亦官亦隐的生活，后期思想基本上抱着一种“无可无不可”的漠不关心的态度，到晚年更是抱着“一生几许伤心事，不向空门何处销”的心情，完全变成一个“以禅诵为事”的佛教徒了。

其诗在艺术上有很高的成就，“诗中有画，画中有诗”既有陶诗浑融完整的意境，又有谢诗精工刻画的描写，语言清新洗炼，朴素之中有润泽华采。

(二)边塞诗人

1、高适，字达夫，是“喜言王霸大路，务功名，尚节义”的诗人，代表作《燕歌行》《别董大》其诗现实主义多于浪漫主义，风格雄厚浑朴，笔势豪健。

2、岑参，诗歌题材广泛，边塞诗雄奇瑰丽《走马川行奉送山师西征》《轮台歌奉送封大夫出师西征》《白雪歌送武判官归京》(鼎足而三似边塞诗)。其诗以慷慨报国的英雄气慨和不畏艰苦的乐观精神为基本特征，这和高适是一致的，所不同的是他更多地描写边塞生活的丰富多彩，而缺乏高适诗中那种。

王维《山居秋瞑》赏析 诗的标题“山居秋瞑”表明诗写的是山乡夜晚的秋色。首联“空山新雨后，天气晚来秋”概括地点明了标题。“空山”似乎给人以空旷荒凉之感，可是与“新雨”“晚”“秋”联系起来，却给人以深远，幽静、清新的感觉，秋天的傍晚，宁静的山村，雨过天晴，景色一新。

颌联“明月秋间照，清泉石上流”可谓静物写生“明月秋间”“清泉石上”这和种景物组成了两幅柔和优美的画面，后面再用一个“照”字和一个“流”字，便使景色更加生动真切而有活动感：在一个秋雨过后的傍晚，一轮圆月当空高挂，一片秋林浴着银色的月光;明月的清光穿过秋林，斑斑驳驳地洒落在林间地上;雨后清泉在山间乱石上欢快地流淌。一幅优美的山村夜景。

颈联“竹喧归浣女，莲动下渔舟”写的是人的活动，竹林里传来一阵阵的歌声笑语，那是一些天真无邪的姑娘们洗罢衣服笑逐着归来;亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了无数和珍珠般晶莹的水珠，那是顺流而下的渔舟划破了荷塘月色的宁静，在这青松明月之下，在这翠竹青莲之中，生活着这样一群无忧无虑勤劳善良的人们。这纯洁美好的生活图景，反映了诗人过安静纯朴生活的理想，同时也从反面衬托出他对污浊官场的厌恶。这两句写得很有技巧，而用笔下不露痕迹，使人不觉其巧，诗人先写“竹喧”“莲动”因为浣女隐在竹林之中，渔舟被莲叶遮蔽，起初未见，等到听到竹林喧声，看到莲叶纷披，才发现浣女、莲舟这样写更富有真情实感，更富有诗意。

诗的中间两联同是写景，而各有侧重。颌联侧重写物，以物芳而明志诘;颈联侧重写人，以人和而望政通。同时，二者又互为补充，泉水、青松、翠竹、青莲，可以说都是诗人高尚情操的写照，都是诗人理想境界的环境烘托既然诗人是那样的高洁，而他在那貌似“空山”之中又找到了一个称心的世外桃源，所以就情不自禁地说：“春天的芳草，让它任意凋落吧，山村的秋景，同样柔美迷人，王孙公子们尽可留在山中”他觉得“山中”比“朝中”好，洁净纯朴，可以远离官场而洁身自好，所以就决然归隐了。

这首诗可以看出王维山水田园诗的主要艺术特色：朴素、清新、明丽、含蓄、境界优美、富有生气。此诗给山、雨、月、松、泉、石、女、舟等以鲜明形象和神韵，绘景如画，景中传声，动静结合，可谓画中有诗，诗中有画。