行书口诀范文

行书口诀范文（精选10篇）

行书口诀 第1篇

明朝·韩道亨《草字诀百韵歌》●带你认识草体书法~~ 11

草书不是天书，草书是有“草字诀”（草诀百韵歌）其中说“有点方为水，空挑却是言，七红便是袁”

意思是说：如果写草书三点水，不管如何草法一竖去也好，一提也罢！但开始上方必须有一点，下面两小点可连着，便称为“有点方为水”如果没有分开，上方没有一点，那就是言旁了，即“空挑却是言”就是现在言字旁！

俗话说“草字过了格，神仙不认识”就是打这儿来的！因为草字不是胡乱写的是严格按照口诀来写的，有了一定的书法功底后先要熟背字诀于心，方可学习草书，不是信手、随心、随习惯写矣！

韩道亨（生卒年不详，明朝人，字颖泉，工书法）http://baike.baidu.com/view/1683552.htm 《草诀百韵歌》

http://baike.baidu.com/view/1683498.htm 言原文：韩道亨 原文翻译：林丽娥 整合：枫舞蓝衫

————————————————

【本文】草圣最为难，龙蛇竞笔端。毫厘虽欲辨，体势更须完。

【翻译】草书要写得精美，是书法中最难的事。点画像龙蛇游走一样，竞相呈现在笔端。

虽然要分辨毫厘般的细微变化，但更要求形体和气势的完美。

【本文】有点方为水，空挑却是言。宀头无左畔，辵遶阙东边。长短分知去，微茫视每安。

【翻译】（左旁）有点的才是「水」。只竖钓的则是「言」。宀头（即宝盖头）不写左边的点。辶旁遶向左时，东边的弯不用写。「知」和「去」的末笔，长的是知，短的是去。「每」和「安」要仔细看。

�7title 11 【本文】步观牛引足，羞见羊踏田。六手宜为禀，七红即是袁。十朱知奉已，三口代言宣。

【翻译】「步」字，是「牛」的末笔往左下拉。「羞」字，是「羊」字的下面再加「田」。「六」和「手」连写即是「禀」。「七」和「红」连写即是袁。「十」和「朱」的连写即是「奉」。「三」和「口」的连即是「宣」。

【本文】左阜贝丁反，右刀寸点弯。曾差头不异，归浸体同观。孤殆通相似，矛柔总一般。

【翻译】左边偏旁的「阜」（阝）和「贝」都写成「丁」的反抅。右边偏旁的「刀」（刂）和「寸」都写成一弯加一点。「曾」和「差」，头部写法一样。「归」和「浸」，形体大致相同。「孤」和「殆」，写法很相似。「矛」和「柔」写法，几乎一样（柔字末笔多一长点）。

 【本文】采夆身近取，熙照眼前看。思惠鱼如画，禾乎手似年。既防吉作古，更慎

达为连。

【翻译】「采」和「夆」，写法很相似。「熙」和「照」，看起来也差不多。「思」、「惠」、「鱼」三字的写法，和「画」字很像。「禾」、「乎」、「手」三字的写法，和「年」字很像。既要防止把「吉」写作「古」。更要谨慎别把「达」写作「连」。【本文】宁乃繁於叔，侯兮不减詹。称摄将属倚，某枣借来旋。慰赋真难别，朔邦岂易参。

【翻译】「宁」的写法与「叔」相似，而稍繁了一点。「侯」的写法与「参」相似，笔画基本相同。「称」和「摄」的右半边写法和「属」的下面一样。「某」和「枣」起头及下面的旋转方法和「来」一样。「慰」和「赋」的写法差不多，真的很难区别。「朔」和「邦」的写法也很相似，确实不易分辨。

本文】常收无用直，密上不须宀。才畔详牋牒，水元看永泉。柬同东且异，府象辱还偏。

【翻译】「常」的收笔，不用写直（只用一点作收）。「密」的上头，不用加「宀」（即不用加宝盖头）。「牋」和「牒」的左旁都写成「才」（即扌，提手旁）。「永」和「泉」的下面都写成「水」。「柬」和「东」大同小异（中间只差有无一小横）。「府」和「辱」很像，但还有点不同。

【翻译】「才」（即提手旁）和「干」连写相依傍，便成「卉」字。「勾」（即门的草字）在「柬」的上面盘过来，就是「阑」字。「乡」、「卿」二字都像「口」而得形。「爱」、「凿」二字相似，「奎」、「全」二字相似。「玉」出头为「武」字。「干」字中间衔著一点，就是「丹」。

【本文】蹄号应有法，云虐岂无传。盗意脚同适，熊弦身似然。矣其头少变，兵共足双联。

【翻译】「蹄」和「号」草写相似，但又各有其写法。「云」和「虐」上部一样，下部亦各有其写法。「盗」和「意」下面的脚和「适」相似。「熊」和「弦」的字身和「然」相似。「矣」和「其」二字的头，稍有变化（稍有不同）。「兵」和「共」二字的脚，都是两点相联。

【翻译】不要把「包」写成「守」。不要把「绿」写成「缘」。不要把「绳」当作「腊」。不要把「寡」字认作「寛」。「即」的脚（下部）就像「恐」。「还」的字身（中间）和「迁」很相似。

【翻译】「寒」「容」「审」三字有相像的地方（三字头部都是「宀」）「宪」「害」「寘」三字也有相似之处（三字头部也都是「宀」，中间的写法也很像）。「满」字右边的写法很像「备」。「医」字开头的写法很像「坚」。应该了解「谨」和「解」的右边相同，左边相异。也应该了解「别」、「荆」、「前」三字有相似的地方，亦有相异的地方。

【翻译】「颡」是先从左边的「戈」、「牛」连草开始写。「鸡」得先从左边的「下」、「子」连草开始写。「丿」、「之」合起来不是「乏」（「乏」的草写上面没有一点）。「乛」、「木」合起来连写，可以变成「村」（「村」是木的末笔往右拉长、勾回）。「萧」、「鼠」先分辨他们的头部不一样（其余中、下部写法完全一样）。「寅」、「宾」中间的腹部只差一撇（其余上、下部写法完全一样）。

【本文】右邑月何异，左方才亦为。举身为乙未，登体用北之。路左言如借，时边寸莫违。

【翻译】右边的邑（阝）和「月」写起来一样。左边的「方」和「才」写起来也一样。「举」的字身，由「乙」、「未」连写组成。「登」的形体，由「北」、「之」连写组成。「路」的左旁，就像跟「言」借来的一样（写法和「言」一样）。「时」的右边，「寸」字不要写错。

本文】之加心上恶，兆戴免头龟。点至堪成急，勾干认是卑。寿宜圭与可，齿记止加司。

【翻译】「之」加上「心」上下连写，便是「恶」字。「兆」的上面戴上「免」，便是「龟」字。「点」和「至」连写，便是「急」。「勾」和「干」连写，便是「卑」。「寿」是「圭」和「 可」的连写。「齿」记住是「止」加上「司」的连写。

【本文】草勾添反庆，乙九贴人飞。惟末分忧夏，就中识弟夷。斋曾不较，流染却

相依。

（另本作「齐斋曾不较」为佳）

【翻译】「草」加「勾」再加上「反」，就成了「庆」。「乙」加「九」再贴上「人」，就成了「飞」。在末笔，可以分出「忧」、「夏」二字的不同（「忧」的下面多一横）。在中间，可以看出「弟」、「夷」二字的不同（「夷」的中间多一横）。「斋」、「齐」二字大体相似（只是末笔结尾不同）。「流」、「染」二字也差不多（也只是末笔结尾不同）。【本文】或戒戈先设，皐华脚预施。睿虞元彷佛，拒捉自依稀。顶上哀衾别，胸中器谷非。

【翻译】「或」、「戒」二字，都是从上面的「戈」开始写的。「皐」、「华」二字，都是从下面的脚抅起来开始写的。「睿」、「虞」二字，基本相似。「拒」、「捉」二字，写起

来也差不多（「拒」比「捉」多一点）。

【本文】止知民倚氏，不道树多枝。虑逼都来近，论临勿妄窥。起旁合用短，遣上也同迷。

【翻译】只知道「民」和「氏」二字很接近。不要说「树」和「枝」二字也是很相似的。「虑」「逼」二字写法也都很接近，「论」「临」二字不要轻忽，要仔细区别。「起」的左旁和「短」的左旁一样。「遣」的上面和「迷」的上面也一样。

【翻译】想认识「高」「齐」「马」三字，就应该知道「兕」「既」「儿」三字，写法都是有同有异。写「寺」「专」二字时不要写错（「专」多一横）。写「巢」「笔」二字时要思考一下（上面不一样）。「丈」（首笔）的旁边微变一下，就是「使」字。「孙」的右边是「小」字，而不是「糸」。

【翻译】不要把「凡」写作「愿」（末笔抅的方向不同）。不要把「雍」写成「离」。「醉」「碎」的分辨处在刚起笔的地方。「丽」「琴」的相同处也在初起的开头。「栽」「裁」的写法应当自己记住。「友」「发」的写法更应该知道。

【本文】忽讶刘如对，从来缶似垂。含贪真不偶，退邑尚参差。减灭何曾误，党堂未易追。

【翻译】忽然讶异「刘」和「对」这麼相似。从古以来「缶」和「垂」写法就很像。「含」「贪」的写法不完全相同（上半部一样，下半部不同）。「退」「邑」的写法尚有不一样的地方。「减」和「灭」不要写错误（二字稍有不同）。「党」和「堂」很容易错失（二字形相近）。

 【本文】女怀丹是母，叟弃点成皮。若谓涉同浅，须教贱作师。鼋鼍鼂一类，茶菊

策更亲。

【翻译】「女」字上面加一点就是「母」「叟」字左边去掉一点就成了「皮」。如果说「涉」和「浅」相同（只差最后一点）。就应该把「贱」写作「师」（也只差最后一点）。「鼋」「鼍」「鼂」属於下半部写法一样的同类。「茶」「菊」「策」的写法更显得相似。 【本文】非作浑如化，功劳总若身。示衣尤可惑，奄宅建相隣。道器吴难测，竟充

克有伦。

【翻译】「非」和「作」写起来都像「化」。「功」和「劳」写起来也总像「身」。「示」和「衣」容易混同，让人迷惑。「奄」和「宅」就像隣居一样，关系密切。「道」「器」「吴」很难分辨（上部都相似）。「竟」「充」「克」笔画各有其次序。

行书口诀 第2篇

【词语】 八行书

【全拼】: 【bāhángshū】

行书 第3篇

纵观行书的产生、形成和历代演变的发展过程来看, 行书无法有体, 最大的特点就是用连笔和省笔, 不用或少用草化符号, 较多地保留了正体字的可识性, 达到了快速书写和通俗易懂的实用目的, 便于文字信息的流通交换。在创作中, 行书总是给人一种洒脱自如、大气磅礴的感觉。通过观察行书作品, 我们不难发现, 行书书写快速、优美、流畅, 具有很大的实用性, 在创作中没有严格的规定, 体态变化多, 伸缩性很大, 在用笔和表现手法上都有较大的灵活性。行书通过鲜明的对比变化, 充分表现了书法艺术的魅力, 所以我国古代众多书法大家在行书创作中造诣颇深, 成果丰硕。

东晋王羲之的《兰亭集序》、盛唐颜真卿的《祭侄文稿》和宋代文豪苏轼的《黄州寒食帖》, 正是将行书稳健、率意的特点发挥到了极致, 被后世并称为“天下三大行书”。

王羲之的行书代表作——《兰亭集序》, 被赞誉为“天下第一行书”, 前人曾以“龙跳天门, 虎卧凤阁”形容其字雄强俊秀, 苍劲有力。作品全篇共28行, 324字, 抒发的是作者对人间生死无常、难耐美好时间的感慨之情。全篇书写浑然一体, 书风清雅闲逸, 理性大气, 淋漓尽致地展现了魏晋风度的不拘一格。《兰亭集序》是王羲之在微醉的情况下创作出来的, 作者借助酒力恣情挥毫泼墨, 把注意力更多地集中在了作品的内容上, 忽略了生硬的书法技巧, 因此全篇的结构布局以及文字形式上丝毫无刻意安排, 而是信手拈来, 得其自然。随心所欲的书风不但没有对作品整体美感产生负面影响, 反而使作品更加富有神采。

颜真卿的行书作品——《祭侄文稿》, 是其为悼念抗击安史之乱中因俘被杀的堂侄季明而作的文章草稿, 被称为“天下第二行书”。作品全篇共28行, 268字, 行草相杂, 是颜真卿在极其悲痛的心情下一气呵成的。作者借助这幅作品抒发悲伤的情感, 全篇的书写伴随着作者心绪的变化而波荡起伏。开始, 文字相对工整规矩, 但当写到“父陷子死, 巢倾卵覆”时, 我们分明能从作者苍劲有力的笔触和字体、出神入化的形态中感受到他内心肝胆欲裂、悲痛万分的激烈情绪变化, 直至写到尾声“魂而有知, 无嗟久客。呜呼哀哉, 尚飨”时, 文字的形已经难以辨认, 表现了作者声嘶力竭、欲哭无泪的思想感情, 催人泪下。《祭侄文稿》通篇用笔苍劲挺拔、圆转遒劲, 充满篆籀之气, 点画连贯处酣畅淋漓, 转折处锋毫变换多姿, 个人情感与作品的艺术性得以完美结合。

苏轼的行书代表作——《黄州寒食帖》, 被誉为“天下第三行书”。这幅作品是苏轼反对王安石变法失败后, 被贬黄州第三年的寒食节所发的一幅即兴诗作。作品全篇共17行, 129字, 内容充满了凄凉孤独之感, 也正是作者当时的心境。通观全帖, 形式变化多样、趣味丰富, 笔法开张裘厚, 从整体效果上能使人感受到作者那种阔达的胸襟。这幅作品艺术的魅力关键还在于它的变化无穷, 文字形态的大小、疏密, 线条的长短、粗细可谓气象万千。从全文的整体结构上看, 笔触的线条由细到粗, 由轻到重, 给人以滔滔江河之泻宣泄于纸卷之上之感, 也让人感受到作者的曼声细诉, 凄凉之感逐渐凝重。

王铎行书轴 第4篇

王铎(公元1592—1652)，字觉斯，一字觉之，号十樵，又号嵩樵、洛樵、嵩渔、痴庵、痴仙道人，烟潭渔叟等，河南孟津人。生于明万历二十年(1592)，天启二年(1622年)进士。宫礼部尚书、东阁大学士。入清后，顺治三年(1646年)为弘文院学士，任《明史》副总裁。顺治六年(1646年)授礼部右侍郎，为太宗文皇帝实录副总裁。顺治九年(1652年)迁礼部尚书，遣祭华岳。是年四月二十五日卒，享年六十一岁。这幅字是王铎五十九岁时所作的晚年精品。

清杨宾论明末书坛有“南董北王”之誉。董则董其昌。王则王铎。其书法原有《拟山园帖》等行世。近年来上海书画出版社有《王铎萆书诗卷》墨迹、西泠印社出版社有《王铎墨迹二种》相继出版。对研究，学习王铎书法大有俾益。这幅字笔力雄健，苍劲有力。墨色由浓及淡到枯，层次丰富，即蘸一次墨，写至枯竭不能再写而终止。如第一次蘸墨写五个字，第二次写三个字，第三次写二个字，第四次写五个字，第六次写五个字，第七次写二个字等等。在字幅中看得很清楚。此是王铎独创，商承祚先生称之为一笔书。

这幅作品原是杭大教授严群先生旧藏，严群字不党，号峰斋，怡适老人。严复之侄孙，杭州大学哲学系教授。当时杭大教授夏承焘、胡士莹、姜亮夫、周采泉、严不党等都精通诗词书画，严不党书学二王，后专攻孙过庭书谱，写得一手好草书。严群先生收藏甚富，有八大、石涛、渐江山水、有黄道周、傅青主、倪元璐、和这幅王觉斯的书法。他所崇拜的清四高僧中有三家，缺石溪一家，明末清初四大书家都有。但他最看不起的是王觉斯，他说倪元璐和王觉斯是明天启二年同科进士，李自成攻入北京时，倪元璐自缢身亡，是个有骨气的忠臣。而王觉斯入清后，做了清朝的大宫，是贰臣，品格低贱无骨气。其时杭州四鑫坊有位老人叫刘观江者，他收藏不少古画，真假混杂。他藏品中正好有一幅石溪山水，也不知是真是假，但严群先生认为是真迹。拿了这幅王觉斯的书法，向刘观江调换石溪山水，刘不肯调换，要么四十元钱卖给严群先生。严群先生很想得到这幅石溪山水，但又不想用钱买，想把王觉斯书法处理了，他说看到这幅字就想到王觉斯的人品低，因此对这幅字也有看法，认为是媚俗之作。他这观点当然是错误的，但他非常固执，他知道我喜欢这幅字，因此他来找我对我说，本想将王觉斯字换石溪画，但刘观江不要书法只要钱，我将这幅字给您，您给刘观江四十元钱，如何?我说可以，于是我将这幅书法留下，与严群先生同至刘观江处，将四个元钱交给他，严先生拿到石溪山水后，欣喜若狂，高兴得不得了，说四高僧终于收齐了。我对严先生说：你耻其人品而弃之，我重其书艺而爱之，各取所需，各得其所，皆大欢喜也。

词语行书造句 第5篇

【注音】： xing shu

行书解释

感悟行书之“行气” 第6篇

行书是“五体书”中最具实用性的一种书体，它最能活泼地表现出书法艺术的本质特征。书法艺术的发展，使行书更具有雅俗共赏的艺术价值，为广大书家所青睐。然而，写好行书却不是一件容易的事，一画、一字、一行、一篇都离不开正确的书法理念和技法手段。在行书的临摹和创作活动中，笔者感到有很多问题需要研习，尤其对行气的要领作了反复的理性思考，以为“行气”的优劣直接影响乃至决定着作品的成功与否。因此，我认为在处理“行气”时有必要把握好以下一些问题：

一是字间的笔画要连贯流畅。行书中单字的间架结构是靠笔画组成的，行笔的流畅直接影响着“行气”和字的神韵。怎样才能流畅呢？在实际练习中，尤感提按起伏和翻绞使转之难度，如果能畅快地在使转中起伏，在起伏中变化，那么行笔流畅的问题就解决了。再者，笔画之间要相互映带，处理好上笔与下笔的照应，做到笔笔有交待，处处有呼应；或几笔萦连成一笔，或笔断意连；或符号代入，使笔锋、副毫和水墨融为一体，充满筋骨血肉之感，把单字写活，为“行气”的形成作好铺垫，奠定基础。

二是字外的相互呼应。所谓字外相互呼应，我的体会是邻字之间要有顾盼关系，不能把每一个字都孤立起来，谁也

不管谁。笔势要有从上至下连贯行走的态势，前后左右合理避让，有时是字与字之间的呼应，同样的字要有几种写法；有时是字意的呼应，即不同的字表达相近的意思；有时是笔画的呼应，就是上一字的收笔映带下一字的起笔，可以实连，也可以虚连；实连时可以两三个字成为一体，虚连时则笔画断开，而意向呼应。一般主笔要用实笔，要实连；而映带要用游丝、飞白、细笔，这是虚连。这种上下左右的字外呼应，能使“行气”连贯，从而血脉流畅，浑然一体，生动活泼。三是字形收放得法。字形的收与放是行书的重要特征，它反映着“行气”的动势。我觉得作为单字而言，收要收的住，放要放得开。有的是内收外放，有的则是内放外收；有的是上放下收，有的则是上收下放；有的是左收右放，有的则是左放右收。如此种种，只有收放得法，才能使“行气”形成逆能紧、拓能开、擒能定、纵能安的艺术效果。

四是字径大小相济。在一篇作品中，第一个字的大小决定其它字的大小，此乃首字领篇之要义。但在研究“行气”时，不能简单套用，切忌把首字领篇误用为首字领行，否则，就会导致谋篇布局上重下轻、天大地小的弊病。在一行字中，每个字都要有大小之别，有的是呈 “大小大小”之形，有的是呈“大大小小”之形，有的可以一大几小，有的也可以一小几大。这种大与小的安排没有固定的模式，同样的一行字，可以有多种处理。但一般来说，笔画多的要大，笔画少的要小，要特别强调的可大，可弱化处理的则小，这样“行气”就有一种轻松明快起伏跳跃之感，充分展示律动的生命活力。

五是字距疏密有度。从章法上讲，行书要求竖有行而横无列。这就说明行书每行的字距是不相等的，各行字与字之间的距离错位形成壁折之势。这就是“行气”疏密的基本要求。行书的字距就不能像正书那样整齐的纵行横列，又不能像草书那样过分夸张。一般来说，字距小于行距，在同一行里，各字之间的距离基本相等，有时也可以适度拉开，但以不断气为宜。当然字距的疏密程度不能孤立地处理，更不能随心所欲，要与字形的状态和字径的大小乃至书法环境变化结合起来把握，以形成一种“行气”流的冲击感。

六是字势要欹正得当。大凡“五体书”都有一个欹正的问题，而行书的“行气”对字势的欹正关系更有着特殊的要求。我体悟到“行气”是由单字与单字之间构成的，所以“行气”的欹正之势取决于字势之态。有的字左欹右正，有的左正右欹；有的上正下欹，有的上欹下正。有的字把欹正要求用方圆的形式加以处理，如内圆外方，内方外圆；上圆下方，上方下圆；左圆右方，左方右圆等取势都是适用行书的“行气”要求的。关键是要取势得当，该欹则欹，该正则正，该圆则圆，该方则方，有时可能是某一笔画的欹正，有时可能是某一部分的欹正，有时也可能是某个字的欹正，这就需要

书家的匠心独具，别出心裁。

钢笔行书学习感悟 第7篇

2010年09月01日

有些同学因为以前没有注意字的好坏，一些难看甚至错误的写法已经根深蒂固，很难改正。

学习书法不是一件容易的事情，可是当你对它有了浓厚的兴趣，再加上正确的学习方法和持之以恒的决心之后，它就变成是一件很趣味，让我们很愿意去做的事情，并且从中得到了无法言传的快乐。

第一、怎样学好钢笔字？

书法课教学常规的要求：

1、写字时的坐姿：头正、身直、臂开、足安；

2、选定一本自己喜欢的书法字帖（硬笔书法、毛笔小楷均可）；

3、执笔：拇指与食指夹住笔杆，其它三个指头辅助运笔，指实掌虚 ；

4、教学重点：正确的练字方法，培养学生的看字帖的“鉴赏力”（懂得怎样的字更好，如果吸取别人书写的长处，改正自己书写的不足）；

5、教学难点：培养学生的看字帖的“鉴赏力”（就是要多看，多讲，多交流，为学生分析这个字为什么写得好，这个字为什么不好看等）。

一、钢笔字和钢笔书法的特点

钢笔字的艺术效果虽然不像毛笔字那样丰富，但远远胜过铅笔、圆珠笔等其它硬笔。因其笔尖富有弹性，写出的笔画同样有粗细、轻重之分，同样能给人以美感。

钢笔字的美，主要表现在点画线条、字形结构和章法格式上。用笔讲究轻重缓急的节奏，点画线条就美；造型注意比例、匀称、平稳、均衡、变化和呼应，字形结构就美；整齐而有变化、多样而又，章法格式就美（这些也是欣赏钢笔书法的原则和标准）。

钢笔楷书的特点是：用笔有提顿、藏露、方圆、快慢等讲究；笔画起收有序、笔笔分明、坚实有力、停而不断、直而不僵、流畅自然；结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字型端正、合乎规范。

钢笔行书则是介于楷书和草书之间的一种书体，也就是大家平常所写和所说的连笔字。它可以牵丝连带、大小参差、省减笔画、改变笔顺，可以极尽变化之能事，容易写得气势连贯、疏密有致、跌宕起伏，容易表现出艺术效果。当然，也就容易写快，从而具有极强的实用性（我们今天所要重点交流的正是行书）。

二、当代学生的学书现状

首先，不良的书写习惯难以纠正。

长期以来，钢笔字被认为没有太多的规矩可言，似乎可以随意发挥、不加管束于是，不少同学多年来的不良书写习惯已经定型，到大学期间再纠正实在勉为其难。比如，好多学生，尤其是一些女生写惯了拘谨的小家子气，往往很难使其开张，由此形成的心理定势让那些书法大家和教授也感到难以挽救。

其次，钢笔字在选择字帖上有一定的局限性。

钢笔书法不像毛笔书法，有权威性的基础字帖。这些年来，钢笔字帖如雨后春笋，令人应接不暇，但鱼龙混杂，好坏差别大。即使是优秀的范本，也可能因为人们在心理上还不习惯，不善于去评定哪几种可以供初学者使用。我跟上百位同学接触过，发现绝大多数人用的是司马东和司马彦的字帖，其实他们的字并不符合实用性标准，也不符合钢笔字的基础理论（王正良、沈鸿根、顾仲安的不错）。

第三、加强鉴赏能力，培养正确的审美观刻不容缓。

在以“龙飞凤舞”为美的认识前提下，笔画写的杂乱而无序、造作而不自然，当然，审美意识也就极为肤浅。相当大一部分同学的楷书基础极差，起码的线条笔画分辨不清。他们认为楷书不美，太慢、太板，而草书才是美的，写的快，线条无拘无束。他们只盯一个无拘无束，却忽略了“草书出了格，神仙认不得”的道理。这样没有规律的写草书，其效果恰恰是适得其反，反而练不好字了。

当然，钢笔字应偏向流利畅快。如果过多的追求顿挫、回转就失去钢笔字本身的特色了。现在许多钢笔字帖过于追求毛笔韵味，甚至用毛笔技法写钢笔字。它写出的不再是钢笔字的线条，而是一个面（面积的面），特别是横画、捺画，要达到这种效果，需要有跟写毛笔字相近的速度才能达到。技巧纯熟的老师、书法家达到这一效果尚不轻松，更何况一个初学书法的学生呢！而且从实用性看，刻意这样做还有矫揉造作的弊端。

三、怎样练好钢笔字？

第一，激发动机，培养兴趣。

动机和需要是紧密相连的，中小学生练字是提高书写水平、掌握文化知识的需要；成人练字是传递信息、提高工作效率的需要；从艺术角度讲，练字则是对美的追求的需要。

我们对练字的需要不是天生的，是靠自己的认识逐步形成的，并由此产生情感，形成浓厚的兴趣，从而激发练字的动机。否则，刻意练字勉强对付，写出来的字肯定是笔力浮滑、结构松散、进步不快，这样反过来又会影响写字的兴趣。

俗话说“字无百日功”。练字跟品质也有关系，做不到““忙里抽闲，持之以恒”，练字也就变成一句空话了。

第二，变革旧习惯、形成新笔势。

写字是一种习惯，练字则是改变习惯的过程，是对新的笔画结构和处理方式从了解到掌握，从生疏到熟练的过程。大家可以在有意识的练习当中，在自觉的改变某些动作的基础上潜移默化的形成这种技能。

第三，将写字与书法分离，先练字后论及书法。

写字以写为主，带有一种机械的、被动的劳动因素，要求通俗、简洁、快速、容易辨认，讲求实用性。

书法则以创作为主，它可以借助于文字的书写过程来表达作者的文化素养，思想情感，审美意识等，以突出作者个性为主要目的。当然，没有写好字的基本功做前提，书法创作就成了无源之水，无米之炊。

因此，为了缩短练字时间，有必要把写字和书法区别开来。先练字后论及书法，这样会少走弯路。

第四，打破“楷书神话”，直接学习行书。

“楷书是行书和草书的基础，要学习行书草书，必先学习楷书；有了楷书基础，行书草书就容易掌握了。”这似乎已经成了一个常识，但我认为这是一个神话，经不起检验。即使不能完全推倒，也应该进行修改，就跟《神话》里演的一样，我们应该学习成龙的朋友，把那只怪兽的眼睛摘掉，然后让那个国王老头摔下来，打破神话。

另外，历史上，行书和楷书都是从隶书演变而来的具有各自独特的本质特征，在笔画结构方面有各自的规律。

楷书写的很不错的人行书却很一般，而行书写的很好的楷书也很一般。这些现象不但表现在我们学生中间，也经常在一些著名书法家（毛笔）身上或者全国性书法大赛获奖的成功者身上表现出来。

当然，先写好楷书对行书会有帮助。但是，由于楷书用笔严禁，法度森严（刚才说钢笔字的特点时已经说过了），学好需要花费大量的时间，我们就只能“两耳不闻窗外事，一心只练钢笔字”了。再说平常记笔记，做作业，由于时间的要求，大家照旧是用自己不规范的行书，刚刚学到的一点楷书笔画和范字又被冲散了。如此以来，楷书没学好反而挫伤了自信心，落了半途而废。

因此，我们应以行书的眼光看行书，以行书的方法练行书，打破神话及定式，找到有效的、省时省力的训练方法，写好写快钢笔字。

第五，关于临摹。

临摹是学习（书法）最基本的方法，也是攀登顶峰的必由之路。“临”是对着写，“摹”是蒙着描。临摹不是整篇誊写，是通过手的描画，加深脑的印象；通过手、眼、脑的运动，把优美的形象刻在自己心里；临摹是一种思索，一种比较，一种记忆。从形式上，它是用自己的手写别人的字；从本质上看，这实在是训练形象感受能力的极好手段，也是每个书家必备的基本素质（相对与毛笔字而言，钢笔字重结构不重笔画，因此，临摹时不必在用笔上花太多的力气）。

读帖是临摹的前提。读帖好比读书，“书读百遍，其义自现”只有读懂了、看细了，才会写得像、记得牢。对字帖上的字，其笔画、结构、章法都要仔细琢磨，从中找出规律，才能写得有兴趣，写得形似、神似，从而做到“胸有成竹”，“意在笔先”。

需要指出的是，大多数人懒于摹写（就是描着写），认为只有小学生才这样做。殊不知摹写是学书关键的一步，是避免“抄帖”、学无收益的有效方法。只“临”不“摹”，很难发现自己书写的弊病，只有先“摹”后“临”，临摹结合，做到所描之字与字帖上的字笔画完全重合，才能有较快的进步。

第六，对于不太美观的字体已经定型的同学的一些建议。现在想练字，但往往只在现有的字体上修修补补，在选择和自己相似的字体上打主意，这样常常是“好的没学到，坏的没丢掉”，以致越练越难看。

那么，这些同学应该怎样练字呢？我的经验是：首先，忘掉以前的字体，从零开始，从最基本的笔画练起，然后练结构。为什么要练笔画？因为，虽说钢笔字最重要的是结构问题，但毕竟结构也是由笔画组成的，连横平竖直一点都保证不了，肯定影响字的美观。

练的时候，一定要认真细心。必要时把字帖上的字分解成单个笔画和部首来练；要注意横平竖直；要注意中锋行笔、力至笔端；要注意结构的平行、参差原则，向字心聚力；要去掉那些多余的牵丝和圆圈。

现在有一个不好解决的问题，就是很难把以前的字体忘掉，在临帖过程中常常把旧习惯带入新字体。要改变这种状况，最好的办法是先练上一两星期或者更长时间的正楷来正形；当形正了之后，再选择自己认为美观的行书字帖临摹（这个方法主要针对那些写字基础非常差的“同学”，而不是适用于在座的每一位同学）。

关于如何选字帖？我在这儿也举几个例子：如以前的字体拘谨，就选择奔放的字帖；如以前的字体散漫，就选择严谨的字帖；如以前的字体呆板，就选择潇洒的字帖；如字体臃肿则选择清秀的字帖……这样，认真练上两到三个月，就可以学会新的字体，也可以选用毛笔字帖来练钢笔字。

“热情和自信是成功的双翼”。因此，大家一定要树立长远的信心！王羲之就是先从卫铄学书，之后又发现当代名家钟要等的名著，才改变初学，继往开来，把古朴的书体变成娇美流畅的书体，对楷、行、草书做出了创造性贡献。

四、今后在写字上应注意的问题。

1、要清晰准确；

2、要按国家规定的简化字去写；

3、由于慢笔写出的字没有神韵，所以提倡用连写的笔势写字，也就是写快写的连笔字；

4、注意行书笔画和结构，追求美观。

《练字三字经》

行书的境界 第8篇

不久后，行书的办公室里就有了变化，宣纸和笔墨被带了进来，工余时间，行书练字，办公室里就飘浮起淡淡的墨香来，能把人引到他那里去。我也去了，行书会很热情地把他的书法作品一幅幅地展示给我看，还即兴写给我看。当时行书的字，是很有章法了，但终究还是有些生涩，还没能伸展自如。但仅仅是这个样子，已经让我感到惊讶了，没想到他还有这么一手，而且是这么娴熟的一手毛笔字。行书好书法，便在圈中传了开来。

因为与行书走得近的缘故，对行书就知道得更多些。行书原来是上海人，出生于书香门第，堂兄长便是国内知名的画家王行翠。行书从小就耳濡目染，沾染上了不少的“书生习气”，与书法早有渊源。早在少年时代，行书的书法习作就曾在全国少年书法比赛中获过一等奖，可见行书的书法并非自我娱乐，而是有所追求的。行书比较擅长隶书、魏碑和行草，特别是隶书魏法，已经笔力雄劲，几近力透纸背了。我每每看他写字，竟能感到一股丹田之气，行走于他运笔的手，贯注于笔尖，字就笔走龙蛇，一气呵成了。看行书写字，对我这样的门外汉来说，也是一种享受。

行书还有两种绝活，一是篆刻，一是填古诗词。行书曾拿来一个本子，上边都是他历年来所创作的篆刻作品，那一方方石印，竟古色古香，颇有金石之气。我觉得，行书的篆刻，倒是很有个性，充满灵气。难怪圈内很多人都要行书治印，原来也有来由。行书的另一雅好，就与他的年龄不大合拍了，人还未老，竟做起古体诗词来。而且，不是一首两首，不是一时之雅兴，而是一种有感而发的坚持，对花、对月、对人、对事，只要有感觉，就能升华为诗，以古诗词的意境，来抒发今人的情感，实在难能可贵。这一切，其实都是行书所进行的艺术历练，所培育的艺术蕴养，他专攻的还是书法。

后来，我们都离开了南方电视台，各自到新的单位上班，因为离得远，而且都很忙，联系就少了。虽不时还在电话中互相问候，但见上一面就不那么容易了。行书说他练书法练得更狠了，居然有通霄达旦写字的，实在是用了真功夫。青年人中对艺术如此执着追求者，在世人皆在物欲面前浮躁有加的今天，已经与世俗径渭分明，有如冬日之梅，孤独地开放于雪野，显得非常可贵。我对行书由衷地敬佩起来。

也是因为有缘，两年多后，我们又因为与共青团组织的关系，在一起共同完成一部为广大青年创作关于企业家创业故事的励志报告文学集，两人又经常在一起了。两年多不见，再面对行书的书法作品时，我不由惊叹起来：行书的进步实在太大了。

行书现在的字，已经尽洗雏气，显得更从容大度，字里行间，竟可以品出些老辣来。隶书更见沉稳、凝重，行草更显行云流水，与作品的布局相得益彰，交相辉映，堪称佳作。三十多的功夫，能把书法练到这样的地步，足见行书是付出了巨大努力的，我自然为他的进步而感到高兴。近来，行书的作品频见于各种报刊，《民营经济报》、《中国书画报》、《中国古玩报》等媒体也纷纷报道他的成就，行书在广东书画界，算是一颗耀眼的新星了。

行书现在是中国书画家协会副理事长、中国书画家报副主编、广州市青年企业家协会副秘书长、广州市海珠及新港地区文联副主席，还担任香港富友投资集团广州地区总经理，广东青企协及青商会理事，并与友人一起开办了“三稀堂”画廊，在繁忙的社会活动、企业运营之余，还游走于书画艺术之中，收获着经济和社会的双重效益。行书的书法作品，在青年企业家中颇有口碑，在拍卖会上，也能拍出个好价钱，但行书觉得，只要是领导或朋友们喜欢，都会依情相赠。为了在艺术上能走得更远，行书不断为自己设定新的目标，一方面到北师大进修博士课程，一方面与国内书画界同仁广泛接触，切磋技艺，向大师们讨教，丰富着自己的艺术修为。在国画大师白雪石老人家中，行书就真正感受到了艺术大师的动人魅力。行书知道，艺无止境，自己的艺术之路，还远着呢。

书法行书春联 第9篇

上联：地聚八方鸿运财

下联：富贵带来吉祥福

上联：家兴人兴事业兴

下联：福旺财旺运气旺

上联：家接吉祥万事兴

下联：门迎富贵百事旺

上联：迎新春事事如意

下联：接鸿福步步登高

上联：丙辉腾瑞气

下联：子庶乐丰年

上联：开福门四季平安

“书院”是收集储藏书籍的地方，同时也是一个文学宝库的存在，下面是为大家搜集的`书院对联大全，供大家参考，欢迎大家借鉴。

下联：发财地八方进宝

上联：吉祥平安天赐福

下联：荣华富贵地生财

上联：鸿运带来九州福

下联：富贵迎进四海财

上联：龙腾碧海赞海阔

下联：鸟舞蓝天领天高

上联：蹄奋不须鞭震耳

下联：牛勤何用用当头

上联：人顺家和福星照

下联：心想事成鸿运门

上联：万事平安幸福年

下联：吉祥如意拜年顺

上联：人和家顺百事兴

下联：富贵平安福满堂

上联：春红柳发岁更新

下联：爆竹花开灯结彩

每个人的一生婚礼都是难忘的，对联也是要好好准备的，下面是为大家搜集了关于结婚对联大全，供大家参考借鉴。

上联：和顺满门添百福

下联：平安二字值千金

上联：风水宝地千财旺

下联：天顺人和万事兴

上联：展鸿图兴旺发达

下联：创大业万星生辉

上联：平安富贵财源进

下联：发达荣华事业兴

上联：堆金积玉创富贵

下联：安居乐业创前程

上联：百花迎春香满地

下联：万事如意喜临门

上联：春临华堂繁花艳

下联：福到门庭喜气盈

上联：五湖四海皆春色

下联：万水千山尽得辉

上联：喜居宝地千年旺

下联：福照家门万事兴

上联：喜滋滋迎新年

下联：笑盈盈辞旧岁

上联：稻菽千重金浪起

下联：春风万里玉梅开

上联：新春好运人财旺

下联：佳岁平安福满堂

上联：门迎四季平安福

下联：地聚八方鸿运财

上联：鸿运铺平发财路

下联：富贵带来吉祥福

在中国，男女双方结婚当天自家都会在大门贴对联的做法，下面是为大家精心搜集的结婚大门对联大全，欢迎大家参考借鉴，希望可以帮助到大家!

上联：四海来财富盈门

下联：九州进宝金铺地

上联：庆盛世繁荣发展

下联：贺新春伟业腾飞

上联：新春大吉鸿运开

国庆节就快到了，还在为找不到合适的国庆对联而感到烦恼吗?这是一篇关于国庆节对联大全，欢迎大家参考借鉴，希望可以帮助到大家!

下联：遍地流金广财进

上联：春风万里玉梅开

行书 基本笔画 第10篇

行书第一章第一单元：点 反捺点： 最后一笔逆锋入纸后，力量由轻到稍重，然后笔略向下拖，回锋收笔，似反捺写法。曲头点： 笔锋入纸后，向右弯曲铺毫，重按后回笔出锋。长点

行书第一章第一单元：点

反捺点：最后一笔逆锋入纸后，力量由轻到稍重，然后笔略向下拖，回锋收笔，似反捺写法。

曲头点：笔锋入纸后，向右弯曲铺毫，重按后回笔出锋。

长点：外字的最后一笔，捺改为长点，笔入纸后向右拉长，再将笔下顿收锋。斜点：尖锋入纸后，向右向下重按铺毫，再将笔向左上回锋

至腹部收笔。

带右点：竖直下笔，按后将锋从腹中挑出，带写出右点，写时笔锋横向行走，第一点重，第二点轻。

兰叶点：次字最后一笔，尖锋入纸后重按铺毫，再将笔略提从中间出锋。

出锋点：笔入纸后，顺势一顿，即将锋带出，露出锋尖与下一笔有连之势。

平点：尖锋入纸后，笔平行向右铺毫，再略向下于中腹出锋，形似短横。

横四点：横四点，每点都极清楚，然又每点相连，其势略有上斜，不使平板。

横三点：岁字中间是横三点，首两点都从腹中出锋带右点，最后一点出锋上挑，以写戈笔。

二点水：上点出锋带出下点，转锋提笔向右上挑出。

上下点：上下两点相互呼应，上点出锋即成下点起笔，上点略轻，下点略重，反之亦可。

横波点：然字四点，其形不甚清楚，似水之波涛，曲折多姿，最后一点略重回锋。隼尾点：最后一点取隶法，笔在中间作一重按，然后突然上提，以笔尖出锋，如鹰隼之尾。

三点水：首点出锋带出次点次点与末节点相连，末点按后上挑，其势一气呵成。左右点：左右两点，作遥相呼应之势，一般是左低右高，字的重心易平稳。

行书第一章第二单元：横

仰势横：所字上横呈上仰之势，使字更是丰满，稳固。

下挑横：长字中间长横行笔至收锋处，将笔锋向下挑出，以便连写下部点画。

垂头横：共字第一笔起笔呈反方向笔由下向上，用腕力写成有弹性的横画，其锋外露，收笔回锋。

露锋横：尖锋入纸，其锋外露，行笔由轻至重，最后锋尖略上提后下按，回锋至横越画中间。

重横：于字两横稍短，用笔较重，因此字点画少，点画粗壮，使字稳重有力。上挑横：第一笔横画向上倾斜，收笔处向上挑出，以便写长撇。

波折横：此横亦用腕的翻动，轻重徐疾，波曲向前，收笔回锋，使线条生动活泼。

带锋横：发笔处承上一笔的出锋搭势后转笔写成横画，所以又称“搭锋”，变化在发笔处。

下凹横：未字两横都有下凹之势，尖锋入纸后笔向下拉后再向上斜行，使线条呈下凹状。轻重横：尖锋入纸后，笔右行时用力由轻至重，收笔回锋

行书第一章第三单元：竖

曲头竖：最后一笔竖画在笔尖入纸后，利用腕力向左稍弯后再向右迂回行笔，故此竖头有曲折。

悬针竖：竖画之悬针，笔锋逆入后，调整至中锋则顺势直下，出锋处提笔空收，使锋尖能尖锐，饱满，不能飘浮。弧竖：最后一竖，势向右凹，形成弧曲使整个字更显风神。

并列横：数横并列有轻重，长短，仰覆之变化。

重轻横：此横画行笔逆入后，立即铺毫重按，然后右行时，由重转轻，收笔处略重回锋。

短竖：人字旁左竖，行笔短促，力量稍重，使右旁点画虽少仍是稳固。

反笔竖：此长竖起笔处作由右向左的反方向，以示与其他畅字用笔之不同。

开叉竖：羲之写兰亭用的是鼠须硬毫，故偶有开叉，此笔不必强求，也无法强求，应顺其自然。

相向竖：左右两竖作相互对峙，相互包围之势，使能相互呼应，名曰相向。

并列竖：数竖并列，在起笔方向，长短，粗细等方面都有变化，使参差不齐，变化复杂。带钩竖：行书用笔动荡感极强，此竖画至出钩处向右上钩出，既不作悬针，亦不作垂露。

露锋竖：作字左竖露锋入纸，作弯势下竖，收笔回锋。相背竖：左右两竖都有内凹之势，作背靠背状，名曰相背。行书第一章第四单元：撇、挑

平撇：第一笔属平撇，笔锋逆入后向左平的撇出，线条饱满而出锋锐利。

斜撇：用笔取逆后，笔锋向左斜出，势微曲，壮健有力，力送锋尖，沉稳不飘。

长曲撇：此撇长而微弯，其势先直后向左撇出，极为醒目。短撇:此短撇短而有力，如鸟啄木。

尖锋撇：此撇尖锋入纸后，迅即铺毫，然略弯撇出，头尾都尖，中间厚重。兰叶撇：此长撇，入锋略重后即向左下行笔，其间由重转轻，由轻转重后很快撇出，飘逸如兰叶。

回锋撇：在撇至出锋处，忽作收笔，使头呈圆形，力聚于中，十分厚重，含蓄。

曲头撇：左撇头呈弯曲，其形折，出锋处上钩。

曲折撇：此撇长而中间有曲折，可见行笔之波动出锋处又戛然而止，回笔收锋，很含蓄。

弧撇：此撇起笔逆入后，竖直而下即向左推出，出锋尖利，中间有很大弧曲，此撇线条浑厚。

带钩撇：此撇由重至轻，至出锋处突然折锋钩出，出钩处稍作发力。

反撇：此撇呈反势，接出钩的牵丝，笔由下向上反手作平撇，转折处的轻重不易掌撑，难度很大。

开叉撇：此撇出锋处笔锋开叉，行笔重而出撇快，笔又硬，故偶然开叉，不必故意为之。

并列撇：三撇并列，方向和轻重都不雷同，不使刻板。

回锋挑：和字左挑，实是两笔，先行笔向左下折锋，由原路向右上挑出，是先回锋再上挑，使蓄力更足，力感更强。

短挑：挑法用力在起笔处，得力在出锋处故应快速有力，短而不松。垂头挑：女字上挑起笔时，笔由下向上，有一牵丝露出，故其头下垂。长挑：或字下挑长而有曲，出锋处与撇相呼应。

行书第一章第五单元：钩、折

竖钩：先作竖画，至出钩处，锋略上提，使得力得势后向左钩出。

心钩：尖锋入纸后，向右下方作弧形行笔，渐行渐重，至出钩处最重，出钩时作顿挫，得势后向左上顺势钩出，此钩宜稍长。

戈钩：笔锋逆入后，引笔作斜势下行，中间微弯但不能太弯，至出锋处蹲锋得势上钩。竖弯钩：竖弯后向右横画，渐行渐重，在出锋处，先蹲处得势，迅速向上略外倾地钩出，钩很厚重。

背抛钩：即风字右边的横折右斜钩，此笔宜笔势带侧，用腕力打弯，顺势斜出，使钩饱满有力。蟹爪钩：逆锋入纸后先写竖画，至出钩时将笔向左平推，然后再向上钩出，形似蟹爪，此笔是王书的特色。

圆曲钩：最后一笔，接横画后，顺势竖下，由轻至重，其势弯圆，再顺势出钩，极为自然。横折竖钩：月字右半，先写横画，折后写竖画，其势微弯，顿后上钩。横钩：长横至折角处，提笔后重按，调正笔锋后向左钩出。

下垂钩：此钩的特点是出钩时，笔顺势下垂出锋，与圆曲钩略同。

回锋藏钩：最后一笔原是竖弯钩然此处并不钩出，而似写一横出锋处回笔将锋藏入画中。平钩：最后一笔也是竖钩，然此钩是向左平推而出，有托住上部之意。横折：横画行笔至转弯处，作提按圆折直下，转折不露圭角。

竖折：先作竖画，至转折处作顿挫提按，折锋向右，如写横画，收笔回锋。左斜折：最后二笔，逆锋入纸后，向左微斜而下，转折后向右作点画。右斜折：横画行笔至转折后，向内微斜而行，然后出钩，其折圆浑。行书第一章第六单元：捺

平捺：逆锋入纸后，即向右行笔，一波三折，顿后将锋平出，此捺势甚平。斜捺：尖锋入纸后，即铺毫重按，向右下行笔，顿后出锋，此捺势斜甚有力感。

回锋捺：此捺与平捺相似，然行笔轻重有变，出锋处并不捺出，而是回笔将锋收入画内。带钩捺：最后一笔是长捺，出锋时笔略向下带出，有一小钩。

长点捺：最后一笔以长点代捺，笔由轻而重，再回锋收笔，头是圆形。隼尾捺： 最后一笔如捺如点，笔在中间作一顿挫，突然笔出锋，露出锋尖，如鹰隼之尾。

反捺：此捺作反势，逆锋入纸后，笔向上凸起铺毫，然后向右下行笔，出锋处笔又内拗而出，其形与一般捺相反，也需有高度的行笔技巧。

短捺：最后一笔逆入后速行向右下迅笔，稍作提按即回锋收笔，行笔短促有力，但捺的动作已全部完成。

重捺：最后一捺为与上两笔相衬，故行笔特重，中间提按也不明显，出锋时突然将笔提出，略露锋尖。

波折捺：此捺行笔时起伏波折，收笔回锋。

曲头捺：起笔处行笔曲折，然后再波折作捺，捺势圆润，锋也作收。

兰叶捺： 此捺行笔势甚平稳，惟头尾轻，中间略重，也似兰叶写法。

平头捺：此捺亦很有特色，其头齐平，也显稳重，然行笔较难掌撑。