放牛班的春天音乐

放牛班的春天音乐（精选9篇）

放牛班的春天音乐 第1篇

如果大多数孩子都是天使，那这一群孩子从被送进“池塘之底”开始就被剪断了翅膀。偷钱、放火，你相信唱几首歌就能净化这些行为吗?极端、孤僻、暴力，你相信一个合唱团就能感化这样一群孩子吗?电影《放牛班的春天》将带给你答案。

影片主要讲述了一个被社会抛弃的老师被派到一个被社会抛弃的学校做学监的故事，在这所被称为“池塘之底”的学校，他将一个被抛弃的放牛班变成了受关注的合唱团，同时也给自己的人生添加了一段不平凡的经历。

影片没有特别复杂尖锐的故事情节与人物冲突。虽然当马修老师刚进入学校时看到了马桑大叔被孩子的恶作剧作弄后受伤的场景，也遭遇了皮包被学生传着玩的事情，全都有力地在告诉他这不是个和谐甚至危险的地方。但纵使格格不入，他也没有丧失对希望的追求。他很快就找到了自己的兴趣点，通过观察，他发现了几个好嗓音，于是开始组建一个合唱团，让这群放牛班的孩子们全都参与进来。

音乐作为贯穿整部影片的一个线索，在此时发挥出了巨大的作用。本是有代沟和矛盾的师生在音乐面前都获得了平等的地位，他们都不由自主地沉醉于音乐的世界中，并在潜移默化中改变了自己。

“天使面孔、魔鬼内心”的男孩莫朗奇最初是叛逆和孤僻的性格，接触到音乐后，他清澈却混沌的眼睛渐渐迸发出更加明亮的色彩，经过几次挣扎和徘徊后，终于学会了感恩，也学会了做人的道理。音乐让他从弃儿变成天才，不再被社会抛弃，挖掘出了自己的天赋。单纯可爱的小男孩佩皮诺虽然好像在音乐上并无天赋，但他却是最好的观众，永远安静乖巧地在旁边看合唱团演唱。而且如果不是音乐，他和马修老师的关系可能还不会那么紧密，也就不会有后面马修老师星期六带走佩皮诺的动人情节。那个偷钱的学生一开始是最调皮难管的，可遇到音乐，虽然他声音条件不好只能当一个“指挥架”，但却服服帖帖地从未抱怨，甚至有次还忍不住跟着唱了起来。或许他是被音乐感染，也或许他是被马修老师的人格魅力征服。他偷钱却有难言之隐，内心仍是善良的孩子，这一点上，马修老师没错看错人。面对最让人不舒服的角色蒙东，马修老师居然说蒙东是他唯一的男中音。把蒙东全身的缺点放在一边，不得不说，所有人中只有马修老师才看到了蒙东的优点。在音乐面前，蒙东所有的罪恶都被搁置，只作为合唱团里难得的男中音存在。

当数学老师放下数学课本、专注地弹起钢琴，一脸陶醉时，当体育老师丢下“行动―执行”的强制规定、找出校长私藏的柴火给孩子们烧热水洗澡时，当校长在办公室笨拙地学着孩子们折纸飞机、抢过口哨吹的口令不是禁止而是开始足球游戏时，这个本在“池塘之底”的学校渐渐找到了光明，迎来了春天。

说是春天，不如说是自由。而且，被抛弃的人找到归宿和价值，被囚禁的人获得救赎和自由。春天对他们而言，有更深刻的意义。

无论是老师还是学生，他们本已被社会抛弃，生活在偏僻的小地方。马修老师的到来，似乎给这所冰冷严肃的学校洒下了一米阳光。但他也是一个被社会抛弃的音乐家，忧愁苦闷地来到这里却因祸得福。孩子们的存在给了他无限灵感，让他重新找回了创作的热情，重拾笔杆的他仍是那个才华横溢的音乐家。音乐需要这种双向的情感交流才能碰撞出新的火花，这也体现了温馨和谐的师生关系。

音乐具有感化和净化作用，它用极强的包容性关怀着每一个人。

音乐的世界里，不仅他们从未被抛弃，我们亦是这样。

放牛班的春天音乐 第2篇

天真、执着、惹人怜爱的贝比诺，出现在影片回忆部分的开始。代课老师马修第一次来到“池塘之底”，看到了站立在铁门内眺望远方，等待父亲的孤儿贝比诺。“交钱才能吃饭”“拿10块钱才能睡觉”，这个看上去又矮又瘦的男孩子，显然在这所特殊的男校里过得并不愉快。可是，在马修老师温暖与守护下，这个年龄最小却不常笑的孩子担任了合唱团团长助理，协助马修工作，这时，我时常能看见他嘴角扬起的笑容。是的，这才是孩子的天性，他们本该如此。

简单、调皮、纯真的格赫克，引发麦神父血案的“真凶”。临行前何老师把真相告诉了马修，为了放出受冤屈的波尼，马修决定将格赫克交给校长关禁闭，恰行至门口，马修惊异的发现了“禁闭室”的意义，他突然改变了主意，决定改变惩罚，让格赫克去照顾受伤的麦神父直至他痊愈。格赫克没有想到他眼中的恶作剧，差点导致麦神父失去一只眼睛，“他会死吗?”“不，我们会救他的。”我看到了他眼中与心中的恐慌，是啊，他还只是个尚未长大的孩子。

真实、顽皮、别扭的皮埃尔，何老师临走前提到的另一个孩子，“天使的脸庞，魔鬼的心肠”他是这样形容这个容貌精致的男孩儿。暂时将班级纪律管理的权利交给他，这是马修和这个听上去很难搞定的男孩打的第一笔交道，我记得皮埃尔眼中露出的不解，这看上去还不错;第二次，皮埃尔在黑板上画马修的头像嘲讽，被抓包，想象中的处罚没有到来，马修却是玩笑般，在那幅画旁画上了皮埃尔的侧面像并给他添了一个红红的大鼻子，全班哄堂大笑，皮埃尔恼羞成怒，结果不言而喻;而后因为皮埃尔侮辱哈善校长被关禁闭，禁闭期间，马修在班上组建了一个合唱团，也是在这期间，马修意外的发现了音乐天赋惊人的皮埃尔，并果断任命其为合唱团主唱。马修“一见钟情”了皮埃尔的母亲，一位在餐厅工作的美丽单身母亲，不料被皮埃尔察觉泼了一头墨水。作为惩罚，马修取消了皮埃尔的独唱部分，却又在给伯爵夫人演唱《黑夜》时，适时的原谅了皮埃尔，再次加入了他的独唱部分，演唱完成的十分完美，皮埃尔眼中的开心、释怀、愧疚让我久久不能忘怀。

放牛班的春天音乐 第3篇

关键词：合格,音乐,教师

一、首先要有乐于奉献的精神和强烈的事业心

作为一名老师,首先要热爱自己的职业,要有强烈的事业心。马修是一个才华横溢的音乐家,确定自己人生走到最低点的马修,来到一个类似于监狱一样的学校。那里的孩子们几乎都属于被抛弃的一类孩子,马修没有因为这些有任何情绪,没有放弃自己的责任,最终用音乐、用关爱改变了这些孩子的人生。同时作为一名合格的老师还要有乐于奉献的精神。马修在完成自己课堂教学任务同时,在校长不允许的情况还是组建了合唱团,从团员的选拔和排练都是在业余时间进行的,马修老师不是为了获得更高的待遇,也不是为了得到同事和校长的表扬,这种毫不利己、乐于奉献的精神是我们每个从事音乐教育的老师应该学习的榜样 .。

二、要有一颗宽容关爱学生的心

热爱学生首先要有一颗宽容的心。一次偶然的机会,身心疲惫的马修老师准备休息的时候,听到孩子们在寝室里面歌唱,虽然歌词的内容是取笑捉弄他的,但是这位有些幽默、充满人性美和懂得教育艺术的老师不是立即制止然后一通乱骂,让人吃惊的是马修老师居然引导他们唱歌。试想有几个老师能做到,能够如此坦然接受一位学生在众学生面前这样唱自己的短处,这背后藏着怎样一颗宽容的心。他视学生为己出,真心为孩子们的利益着想、奔波。当他夜晚巡查寝室的时候,会像父亲一样,温柔地为孤儿小不点儿盖上被子。当他发现孩子们每天都洗着冷水澡时,他会不顾一切为了改善孩子们的生活条件找校长理论。这些处处都包含着对学生的热爱。

三、要懂得教育艺术,善于运用不同的教学方法

教师正确的评价,恰当地动用表扬与批评,是激励学生进步的重要手段之一。正确地运用表扬与批评,可以提高学生的认识水平,激发其上进心、自尊心、荣辱感和集体主义精神等。然而,不正确的表扬与批评,则会使学生或是盲目骄傲,或是灰心失望、丧失信心。马克吐温曾经说过:“只凭一句赞美的话,我就可以活上两个月”。成人尚且如此,何况是孩子。后进生是教师教育教学工作中的大难题,他们要想得到表扬是难上加难。对待他们,教师更应以全身心的爱去感染他们,激发他们的进取心。一位大作家说过:“人人都是天才。”每个人身上都有闪光点,后进生也不例外。作为教师则应努力发现后进生的闪光点,树立他们的自信心。马修老师这方面也做得很好,对于不知道唱歌的佩比若,他任命他为指挥助手,对于难以正确发声的学生,他也要他作支架,帮助他拿指挥谱。虽然说有些做法显得滑稽可笑,但马修老师的善解人意,富有生机的教学和人性化的管理让人有种崇高感,

四、要有扎实的音乐专业知识的技能

扎实的音乐专业知识和技能是做一名合格音乐老师所必须具备的条件。首先他要善于发现和挖掘人才,要具备伯乐的慧眼。被学校教官描述为“天使的面容,魔鬼的心肠”的莫杭治是一位孤僻脱群的孩子,他拥有上帝赐予的天籁歌喉,却从不在众人面前展露自己,这种了解是从马修发现他独自一人在教室里尽情歌唱的那一刻开始的,表面上平静的马修,依然难以抑制内心的狂喜,他断定,自己发现了一个天才,一个在音乐方面绝对有天赋的孩子。在这个发现之后,马修一直在帮助莫杭治,帮助这个孩子改掉不好的习惯,帮助他往这条光明的路上前行。

其次要具备扎实的音乐专业知识和技能。马修在这所没有音乐课的学校里为孩子们作词、编曲,那优美动听旋律净化了孩子们的心灵,打动了无数听众。再次作为一名合格的音乐老师还应具备其它学科的知识,马修有音乐才能、绘画才能。

五、要得到同事、学生的认可

虽然马修老师没能在学校呆很长时间就被开除了,但是他为孩子们,为整个学校留下了巨大的精神财富。首先,他让人们在这群坏孩子身上看到了希望,他们并不是无可救药,他们只是调皮,他们只是缺乏一个科学有效的管理方法;第二,他组建的合唱团不光激起孩子们对音乐的热情,更让孩子们找回了自信,找回了归属感,重新拥有被人信任、被人疼爱的感觉;这个合唱团的存在甚至影响了学校老师和学生的关系。老师们渐渐变得和蔼,上课更加富有激情。甚至连校长的心腹体育老师,也贡献出校长私藏的木材,让孩子们在大冬天可以洗上热水澡;最后,他对孩子们无私的关爱也得到了回报。当孩子们得知克莱门特老师被开除了,无法见到他最后一面时,漫天飞舞的写满感谢和不舍的纸飞机从天而降时,我们看到的不仅是马修的伟大,更有孩子们内心的变化。他们不再绝望,不再提示心肠,他们开始懂得关爱,开始懂得感恩。

放牛班的春天音乐 第4篇

电影《放牛班的春天》海报

邓以蛰(1892－1973)，字叔存，安徽省怀宁县人，他是清代大书法家和篆刻家邓石如的五世孙。是我国现当代著名美学家和艺术理论家，本世纪初曾赴日本和美国学习哲学，重点进行艺术哲学和美学的学习与研究。邓以蜇艺术学思想有很重要一部分涉及到艺术教育的问题，尤其是音乐教育的功能。他认为艺术的至高境界是一种特殊的力量，达到一种绝对的境界，得一刹那间的心境的圆满。艺术与社会人生的关系，全赖人生的同情，鼓动和鞭策人生的情感。而音乐艺术能激发人生命内在的情感，洗涤人的性情。音乐是距离人的生命最近的艺术形式。邓以蜇的音乐教育思想在电影《放牛班的春天》里得到了很好的诠释与呈现。正好体现了音乐艺术的魅力，以及它对塑造人性的意义与价值。

一、邓以蜇的音乐教育思想

邓以蛰很早就注意到艺术教育的重要性，主张借由音乐教育改良国民性，使得国民因音乐的熏染走向人生的至高境界。他认为当时的中国人，麻木，冷漠，涣散，思想枯竭，精神狭隘，贪欲算计，而音乐艺术在此可以担起重任，在当时，中国需要的音乐应该是浓厚的，团聚的，丰润的，疏旷的、隽永的、豁达的，而这样一种精神境界的回归与重建，音乐教育是首当其冲的。

关于音乐教育，邓以蛰的认识是极其深刻的。他认为从小对孩子进行音乐教育是极其有益的。他说:“孩童们一团天机，好像蚕蛾下子，正待一粒一粒的吐下来。当此时，若不将这团天机，使之音乐化，他的模形，就要向世故言词方面去收集标本了，终久又不免结成一个个的赘瘤。我也并不可惜他们走到这一途，因为这是迟早免不了的一回事。但只求孩童心境里，世故之外，还有一个性海;实质的宇宙之外，还另有永远在可能中的一个宇宙，不像这目前可见，口中可称道的宇宙，执着得一时翻不过身来的样子罢了。而那可能中的宇宙，唯有音乐能使之对孩童显露。如有能领会它得的孩童，它也是个真实的宇宙，而且有抑扬顿挫，比我们眼前的宇宙，却活动得多了。”(《邓以蛰全集》，邓以蜇著，安徽教育出版社1998年版，37页)

邓以蛰认为孩子们是一团天机包裹着的生命的种子，一派天真气象，而音乐可以为之塑形，为之定性。否则他会向世俗里去寻求标本与榜样，终究会结出一个个人性的赘瘤。但是即便是如此，孩子们在世俗的世界里被蒙尘，一旦遇到艺术，遇到音乐，孩子会因此开启他自性中另一扇门，会回到他的心源性海的一个可能中的宇宙里，因为是“可能”，因此是变动不居的，孩子一旦窥见这样的一个世界，他们会感得一分真切与生动，那里抑扬顿挫，生意盎然。瞥见此真境的孩子会在其以后的人生路上保留一分人性的美好与真诚，这就是邓以蛰先生音乐教育的指导思想与主要观点。

对于音乐教育的重要价值与意义，集中体现在邓以蜇《对于北京音乐界的请求》一文中。他认为音乐与人的生活是关系最为密切的，因为它和人类进化的共同目标是息息相关的。音乐可以净化与洗涤人类习性上的顽疾与污垢。使人的心性变得纯净无染。音乐为何能够平下心性中的赘瘤呢?因为音乐艺术的特点与人性进化发展的特点相一致。

邓以蜇认为:“人类进化的共同目标，更不想从理想中吐出光彩来，射入历史。至于这些名利，计划，条件，交易，利害关节，权势计较种种的念头，或竟现于实践，都就是我的所谓性情上的赘瘤，川底上面的砂砾了。我以为平下这些恼人的赘瘤，与淹没这般刺目的砂砾，只有音乐担得起这个责任。”(《邓以蛰全集》，前揭，35页)

邓以蜇先生有这样一段文字诠释音乐的教育功能:“我们从什么地方，找出一个棕叶般宽大的手——又平和，又疏散，又能摇曳生姿，伸出有法度的一双手，把这些赘瘤连抚带擦，连擦带揉的弄平它们呢?”(《邓以蛰全集》，前揭，34页)

“我们充实灿烂的性情，无端受了外界的排挤，挤成了好像漏了气的皮球一般。又被满世灰尘，掩没了他的光彩。这灰尘又掠地飞扬，遮断了这条性情之河的渗透流动的机会。我们又从什么地方，寻出一竿彗星似的光芒锐利的帚子来，把这般灰尘，打亮清楚?”(《邓以蛰全集》，前揭，34页)

在此处邓先生将音乐比作了“帚子”，特点是如彗星似的光芒锐利。它能打扫性情中的灰尘，让它明亮净洁。即它能完善良好的性情品质。除此之外，音乐还能造就成熟的人格:“我们更从何处，求得这一双柔如绵，温如玉的手来，动定得宜，将这番已揉透的白粉，捏造成形呢?”(《邓以蛰全集》，前揭，35页)

音乐的特点是柔和，温暖，动静得宜，在不知不觉中自然而然的形成美好的人格。因此，先生认为改善人的心性，净化人的性情，塑造人格，唯有音乐才能担此重任。

二、电影《放牛班的春天》以音乐的名义诠释邓以蜇的音乐教育思想

电影《放牛班的春天》导演是克里斯托弗·巴哈提亚，主演为拉尔·朱诺、雅克·贝汉等，此片于2004年3月在法国上映，一个月时间已经有近600多万人进入影院，并创造了三千多万美元的票房，影片大获成功之后在2004、2005年举办过音乐会。

《放牛班的春天》内容简单，影片采用了一本日记和两个老人(老年的莫杭治以及皮佩诺)倒叙的方法带我们进入一名老师与一群孩子的故事。电影讲述了:1948年，一位热爱音乐有着音乐天赋的中年男子马修来到池塘之底，那是一所收容问题孩子的寄宿学校，他成了这所学校的学监兼教师，在这里他看到:一群孩子渴望理解而又狂狷不羁，独裁校长以处罚犯人的方式来处罚孩子，匆忙逃走的原任管教的经历让他震惊，面对这群无法无天又可怜无助的孩子，他产生用音乐改变孩子们的冲动。他在乐谱上专门为孩子们谱写了歌曲，一个个跳跃的音符，一行行温暖的字迹，引得孩子无限的遐想与猜测。他组织了合唱团，用纯净的音乐唤回了管教们冰冷已久的心，解脱了束缚孩子们身心的绳索，抚平了他们受伤的心，更让小主人公(莫杭治)找到了希望，启蒙他成为了一名优秀的音乐家。整部电影的音乐柔和带有一点的惆怅，旋律优美动听，每一首歌曲都配合着整部电影的内容以及人物的心理变化。

这部影片告诉人们，神圣而纯净的音乐不但净化了孩子们的心灵，更对他们今后的人生道路产生了重大的影响。影片中的一段音乐，一首歌或是一组合唱连接成了遥远的回声，让人久久难以忘怀!

制片人雅克·贝汉和导演克里斯托弗·巴哈提亚选择用音乐作为感化人心的主线，成为该片最大的亮点。主唱与和音互为有无的缠绕、低音与高音丝丝入扣的衔接，合唱团孩子们恰到好处的分工合作，不但让观众体会到了音乐纯化人心的伟大力量，还似乎从这所名为“池塘之底”的学校看到了人类社会的缩影。在这部影片中，导演让音乐融入了宗教的力量。他选择的小演员正是圣马克教堂儿童唱诗班的成员，而由法国音乐名家布鲁诺·库莱斯担纲创作的电影音乐又极为巧妙地融入了教堂唱诗班的合唱特点。如果说“池塘之底”象征我们丑陋、麻木、阴郁、病态、悲凉、残酷、无望的社会，那么这些撼人心魂的乐曲，就是拯救我们的美丽之源，快乐之本，健康之根，温暖之色，希望之种。

布鲁诺·库莱斯是法国电影著名的配乐家，曾为《微观世界》、《喜马拉雅》、《迁徙的鸟》、《暗流》、《卢浮魅影》、《维多克》等影片作曲，以《放牛班的春天》插曲获奥斯卡提名。Cerf－volant(风筝)是片中的重要歌曲，以和声，优美到无以复加，而领唱和合唱形成的复调式音乐，也发生了奇妙的化学反应，歌词则是关于自由的。Caresse Sur Locean(海洋上的风)也许是最能体现本片音乐风格的作品，此曲节奏舒缓，旋律流畅，当尚·巴堤·莫里耶天使般的嗓音响起，真如一缕清风拂过人们的心头。

广西地处祖国西南边陲，一半连山一半靠海，独特的地理位置突显出其鲜明的区域特征，反映当地居民生活面貌与民族风情特点成为画家的新风尚，于是在这一地区形成了以表现当地秀美山水为对象，以传统中国画为主体，以广西当代画家为主要力量的画家群体，他们被统称为漓江画派，同历史上著名的浙派、新安画派、金陵画派一样，成为地域美术流派的典型代表。漓江画派有着现代南方新田园诗画风的审美，强调写生化与生活化，以山水画为主导，亦在人物画上有突出贡献，代表人物有郑军里、魏恕、邓军等，这些画家奠定了漓江画派人物画的艺术风格与思想倾向，并逐步形成了以南方水墨为基调，清雅脱俗而充满韵致的人物画创作格调。

这部电影体现了邓以蜇先生所诠释的音乐的教育功能在于音乐在人的性情当中能够起到莫大的教化功能，能够平下赘瘤、淹没刺目的沙砾。能够净化人的灵魂。因为，我们的心性如同一条白练，但是因为后天习性的沾染，生了许多赘瘤。我们也想要抚平这些疤结，但是苦于无法。音乐能够起到这样的功能。音乐的功能之一就是它的旋律平和、疏散，又能摇曳生姿，如同“棕叶般宽大的手”，这双手是有法度的一双手。最终能够将“赘瘤连抚带擦，连擦带揉的弄平它们”。即能帮助我们改变不良的习性。养成良好的人生态度与习惯。

这部电影中，每一个孩子在性情与习性上都有些问题，但只要统筹调度得好，就能演奏出和谐的乐章。看似一盘散沙的群体，完全可以在求同存异的情况下，形成合力，共同创造一个美丽的乐章。充分体现了音乐的净化功能。

学监马修在《放牛班的春天》中其实扮演的也是一个“导演”的角色，乱成一团的班级像一架断弦之琴，由他稍微调整，就能发出天籁之音。莫杭治，一个喜爱偷窃、屡次逃学而被公立学校开除了的单亲家庭的孩子。他的心灵幽闭而敏感，他常常独自潜往教室，让自己的声音穿过身体、穿越校园，窜向云霄，窜向生命的天堂。可是，他很孤傲，也很自卑，从来不肯在公众下展示其美丽的歌喉，甚至以戏谑的姿态将自己出局。然而，马修却没有因为他打架斗殴而反复批评责罚，相反，却敦促他回到合唱团。因为，马修知道，唯有音乐，能浸润清洁他的灵魂;唯有音乐，才能使他自由畅达地奔赴理想;唯有音乐，才能使他祛除邪恶，永葆生命的纯净。一如马修在日记中所述:“他自己感觉不到，可我却确信无疑，他的嗓子是个奇迹，预示着一种异乎寻常的音色。”莫杭治异乎寻常的音乐天分，在马修的精心保护和培育下，常常能发挥得淋漓尽致，将美梦化为奇迹。

这个“导演”之所以能被孩子们接受，主要原因是他即便作为学监，也没有高高在上的姿态，在人格上他始终与孩子们保持水平。并且他所做的一切都是出于公心。马修借助音乐的力量散播自己内心涌动不已的爱意。更重要的是，马修在引导孩子们的同时，也被孩子们的青春、活力、浪漫和幻想所引导，从而成就他汹涌的诗情和纯净的乐章。在“池塘之底”的日子里，是他把埋在心底很久的才华诠释得最淋漓尽致的时候。在这里，教育者与受教者借助音乐的桥梁达成了沟通与理解，人与人的关系因为音乐获得了一个崭新的定位。成为互相给予、彼此受惠的关系，就是一种互为上帝、彼此拯救的关系。

“池塘之底”孩子们和他们的马修老师一起被音乐感染了，点亮了，孩子们真正感受到了音乐那种浸润人心的伟大力量。它纯正、空明、慈悲、无边，对心灵彻底的洗涤与净化，当伯爵夫人来听合唱时，那段《黑夜》的歌声从孩子们的嗓间流出，如天簌之声。尤其是小男主角的独唱传来的时候，沁入心田的美妙，无法言传。如果马修老师是一位心灵天使，那么莫杭治便是音乐天使，尤其是他的独唱，在其他孩子美妙和声的衬托下，他那纯净清亮的声音好象湛蓝天空下的飞鸟，自由轻灵，穿透人心，让人感觉自己的心好象也被插上了翅膀，跟着他的歌声一起飞翔。

这部影片中也展示了音乐净化人心，教化社会的一般形式，同时也揭示了在音乐的陶冶中，人性复归于良善、纯真与明亮的真实不虚的价值与意义。正如邓以蜇先生所言:“领会了解音乐的内容，正如了解言词观念的一般，不会了无所得的;因为声音所表现的范围，正与人类感情一般样浓淡深浅幽隐荡漾。只不像世故人情那样明晰执着，如立在空间的物什一样，一时推移不动的罢了。况且生命本身根本就是流动的。不像言词观念有时冻合在空间，好像化石的形态。假使生命不随着言词观念以俱行，言词自言词，观念自观念耳;若一听到音乐，血液情调俱为之动，哀乐不能自主，艺术的能同生命打成一片的无过于音乐的了。它的力量并不在吸引与诱惑，它乃是生命本体的副本;生命对于音乐如对镜看自家的颜色，怜惜有之，疾恶有之，颠狂有之。唯当此才识得生命变幻的急促，成份的复杂了。”(《邓以蛰全集》，前揭，36页)

邓以蜇先生指出，音乐是以时间的流动性范围人类情感流动的节奏:浓淡深浅，幽隐荡漾，从而打破人对世间万物的执着与攀附，打破空间的固着与沉寂，使人的灵性在时间与空间上获得自由与生命。它能印合人的知觉，反映人情感最本质的律动，原原本本，不增不减。因为人一听到音乐，“血液情调俱为之动，哀乐不能自主，”能同生命打成一片。这样，人的情感不再潜伏在心的潭底，不见天日，而是向上升腾，自然的随着音乐的流动翻腾奔涌，那部分重未见过天日的心底暗流得以洗涤与净化，那些生命能量重回心底时，已经不是旧时的摸样，已经成为心湖里最和谐安宁的一部分，不再是“性情上的赘瘤，川底上的沙粒。”这就是音乐的教化功能，也是音乐存在的意义。

学监马修离开的那天是一个太阳当空明媚的午后，而学监第一天来到学校是一个没有太阳的冬天早晨，当时他的心情就像是这个早晨，非常的低落和失意。电影前后的画面形成了对比。现在马修要离开了，虽然音乐的抱负还是没有实现，但他是愉悦的。其中最令人感动的一段是:当马修被学校辞退离开的时候，学监希望他的学生们会蜂拥而至的到门口为他送行，但是一个人影也没有，学监走到高楼下时，发现地上有很多纸飞机，他抬头往上看，窗口中纷纷飞出了纸飞机，是他的学生们对他的祝福，并且他们唱起了他教他们的歌，他的学生们被校长禁止和学监道别，但学生以音乐的方式与他告别。电影再一次诠释了音乐艺术的魅力，音乐的力量不是高大的围墙能够阻拦的，真正的音乐在人的内心深处。音乐的力量无处不在。

正如邓以蛰指出的，音乐的力量“并不在吸引与诱惑，它乃是生命本体的副本;生命对于音乐如对镜看自家的颜色。”(《邓以蛰全集》，前揭，36页)可知艺术对生命而言是一面镜子，这面镜子要明净无染，才能照见生命根底里最自然最真实的变化与律动。因此真正的艺术于人精神的安慰如同久别后初投入母亲的怀抱，是能够反本归原的感入到人性的根和底里的。

《放牛班的春天》是一部很温馨的电影，它揭示了我们的社会需要音乐，需要艺术，音乐是一种贴近人类心灵节奏的律动;音乐会幻化出奇迹，春暖花开;音乐是一把找回遗忘记忆的钥匙，音乐是一对勇敢追求梦想的翅膀。正如邓以蜇所言:“我们社会中，必有一般人觉到那些赘瘤沙砾足够恼人，但又寻不出一条路来避开，以至于随波逐流，意志消沉。这种黯淡无精彩的气象，我信音乐又有洗刷排泄与激扬砒砺的能力。”“那可能中的宇宙，唯有音乐能使之对孩童显露。”(《邓以蛰全集》，前揭，36页)

邓以蜇的音乐思想以及《放牛班的春天》一为思想理论，一为艺术实践，同时揭示了一个音乐欣赏的奥秘。如何欣赏音乐，就是借由欣赏得到真实的认识。那就是做一个孩童吧。你只有拥有一颗赤子之心，复归于婴儿，你才可能有一个明亮干净的躯壳容纳那个来自终极真相的信息。只有认识到我们的周遭还有一个可能中的宇宙，人才能放得下我们的世俗般束缚在牢笼中的捆绑，才能看的真，思的深，才能与人，与自然进行平等的沟通与对话。

《放牛班的春天》有很多感人的地方，它没有刻意的要教导传达多么伟大的道理，却以柔和美妙的音乐带给人带来对现今教育制度的反思。

放牛班的春天 第5篇

刚听到这影片的题目，有些不解，何为“放牛班”？在观看影片后，才知道这个“放牛班”与真正的“放牛”一点关系也没有，所谓“放牛班”指的是一群放任自流的孩子，“春天”就是影片中这群孩子碰到了一个善良幽默的老师，他带领孩子们走出了一片新天地，给他们带来了春天的希望。一部法国影片，中国博大精深的六个字翻译后，一种隐喻恰到好处的展示了影片所想表述的含义。

同时，这部温情的电影给了我最直接的启示：感动，震撼，反思。

一群被认为应该抛弃、放任自流的孩童，从新拾起了希望，从唱歌中找到自己的兴趣，让我感动；那些写着孩子们离别祝福的纸飞机就在万分恰当的时候出现，让我感动；那个一开始就在门口等爸爸的佩皮诺终于在星期六找到了“爸爸”，让我感动„„当马修孤独离开时，那一只只从窗口伸出的手，还有飘落的字条，让我一下子落泪了。感动，更是因为平凡的马修那颗博大的爱心。

马修他或许称不上是一个优秀的音乐家，但他绝对是个好老师。他用不一般的爱心、信任、理解和真诚改写了孩子们灰色的记忆，留下了欢声笑语！使我震撼！他用音乐给予了孩子希望，引导他们走回正途，看到了自己的“春天“，使我震撼！艺术的力量如此巨大，让多少冥顽的灵魂得到救赎。使我震撼！

苍鹰能在天空中翱翔，因为它有丰满的羽毛；蝴蝶能在花从中起舞，因为它有七彩的飞翼；海鸥能在大海上徘徊，因为它有矫健的翅膀;幼儿时，那双双好动的眼睛对这世界的一切一切充满了好奇，想象着未来是如何的——是有着花仙子的芬芳国度，是有着蓝精灵的快乐天堂，是有着阿童木的机械世界，还是有着小丸子的搞怪笑园？每个孩子在他降临到这个世界的时候都是天使，给我们带来欢乐，带来希望。但长大了又是如何呢？为什么天使会变成魔鬼呢？

原来，魔鬼是感觉被遗弃的天使为了获得关注的一种反叛，那并非他的本性。影片中的皮耶尔——拥有天使的面孔，魔鬼的心灵，是一个非常反叛的孩子，但是马修却看到了另一面：他在唱歌方面的潜力。然而马修却用自己爱心、信任、宽容、真诚将“魔鬼” 拯救，慢慢的变回“天使”。可能那时孩子们的心灵，真的是在天堂了，因为被认可，被肯定，被赞扬，或许他们真的是第一次找到了自己。再来想想我们的孩子，当他们因为犯错而战战兢兢的走到我面前的时候，批评、惩罚或许有效，但想想这并不是最好的办法。我们应该看到：孩子们都有自己的优缺点，关键要看我们怎么去发现，怎么去挖掘，怎么去引导。我们作为老师应该用发现的眼睛，去寻觅学生身上的闪光点。或许我们老师每一次真诚的表扬，每一次的宽容，都会给他们一份自尊和自信。

放牛1班的春天 第6篇

起初看到这个名字以为是国产的有关教育的影片，脑子里闪现的就是贫困地区的放牛娃的艰辛求学之路，偶遇某位人品才学兼优的老师„„

其实，这部影片法文原片名Les choristes指的是男生合唱团，“放牛班”台湾的翻译，指“律乱，学生成绩差”。电影里的孩子们最初的确是那样无恶不作。

直到马修老师的出现，他们的世界开始发生了变化。马修是另类的老师——相对于校长先生。马修用他的包容、无私的爱融化了学生冰封的心，打开了学生心灵之窗。

改变一个人很难，改变一群人更难，马修却改变了一整个破罐子破摔的学生。他独特的个人魅力、人格精神成了一剂最有效的良药。都说音乐是无声的语言，给人心灵以温暖。他用爱、用温暖捂热了学生心，学生也激发了创作的激情。优美的旋律中，马修和学生的心灵逐渐产生共鸣，达成共识。

作为一位老师，马修不求名利，学生就是他的天，他的世界。他只希望能通过自己的努力让每个学生对未来萌生希望。他只希望校长能看到每个学生的长处，能多点宽容。

马修有思想有作为，他能深刻领悟每个学生内心的渴望，能理解他们恶作剧掩饰的真心。正因为他的善良的一举——带学生郊游避免了一场灾难。

《放牛班的春天》 第7篇

开场白：

赏析优秀电影，品位艺术经典。大家好，我是林志强，欢迎收看今天的《艺术教育》特别企划，《电影原声音乐赏析》。今天要和大家一起分享的电影是来自法国著名导演克里斯.巴哈蒂的作品《放牛班的春天》，这是一个有关音乐，教育，温情的故事。值得一提的是本部影片的原声也是由导演亲自操刀完成的，片中共出现三首完整的插曲，都是抒情柔缓的优美之作，分别对应故事叙述的时间与节气，从寒冬到初夏，也逐步反映音乐渐渐融化孩子们冰封的心灵，影片的整体情绪也随之渐趋欢快明朗。

+电影同期1’06’’----6’21’’

配音：电影以倒叙的方式开场，音乐大厅里响起小约翰·施特劳斯的《艺术家的生活圆舞曲》，一位气质非凡的指挥家正饱含热情的陶醉在这音符组成的世界里。他叫皮埃尔，没有人能揣测得到50年前的某天，他还只是一所寄宿学校的里问题少年，除了这本日记。一所被称为“池塘之底”的寄宿学校，一个新来的乡村音乐教师，一群童年生活充满阴影的孩子，他们就像是命运安排好了的一样，在这里开始了一段奇妙的人生旅程。

主持人串场1：

新来的乡村音乐老师克雷芒.马修，运气并不那么好，第一堂课，就受到了恶作剧的戏弄。没有人会相信新来的这个秃顶的，落魄老头会带给他们快乐和希望。

配音：简单的钢琴音符响起，跳跃又舒缓，这首名为《皮皮诺》插曲，像一滴滴雨露打在心间的每一寸需要温润的心房上，紧接着伴随着师生情绪的转变，提琴声糅入乐曲，一堂近似荒诞的图画课开始有了些安静，平和的气息。

+电影同期11’48’’-----18’40’’

主持人串场2：

在这里没有大人真正走进过这群孩子的心，当马修看到孩子们认真写下的有关未来的卡片时，他是动心的。

配音：调皮的孩子们并没有因为马修的善意而很快接受他，他的寓所被盗。这时，背景响起

了节奏缓慢的低音鼓点，大提琴略带绝望的音色随即跟进，将音乐教师马修此刻失望，悲愤的心情烘托得格外强烈，可爱的马修会放弃他对孩子的信任和关爱么？

+电影同期20’00’’-----25’00’’

稍后：

在接下来的节目中，你将欣赏到来自意大利圣马克教堂的儿童唱诗班最完美的合音演唱。同时你也将欣赏到天才少年，天籁一般的童音男高音----皮埃尔精彩的独唱表演。

主持人串场3:

马修的合唱团开始筹建了，这对于所有孩子们来说绝对是件最快乐的事情。他们在这个监狱一般的学校里面，终于有了属于自己的娱乐。

配音：影片的这一段没有加入任何乐器演奏，让我们有机会零距离的感受这支来自意大利的著名儿童唱诗班里每一位小演员的魅力。低沉浑厚的男低音，干净清脆的女高音，亦或独特而又魅惑的童音男高音，无疑都给这个沉寂的校园带来了生机。

+电影同期 30’30’’---35’20’’

主持人串场4:

还记得在影片的一开始，那位神采奕奕的指挥家吗? 50年前的某天却正在经历关禁闭的处罚，这便是即将要出场的天才少年----皮埃尔。

配音：简单的发音练习响起，让我们的耳朵立刻处在了高度的兴奋和敏锐状态，如天籁一般的童音男高音，音色清澈，干净，像一块完全未经雕凿的玉石，已然呈现出极佳的音乐素养和音乐天赋。我想此时的马修老师正是这样想的，于是在日记里，他记下了这样的话：他的嗓音是个奇迹，预示着一种异乎寻常的音色。

+电影同期35’20’’-----36’32’’+41’30’’---43’30’’+ 45’20’’-----46’53’’

配音：

阴郁的学校。灰色的墙壁。冷漠的老师。然而，就是这样的不经意间，便转变了。此时的背景音乐《眺望你的路途》再次响起，这是童声合唱团的魅力得以全面展现的一幕，多声部，多音色的演唱将这曲入围奥斯卡最佳电影音乐的曲目演绎得分外恢宏，音乐在层次的处理上也极尽丰富和奢华，配乐上简单的钢琴伴奏，和乐曲中间银笛的糅合极大程度上保留了人声合唱的原生态意味。

+电影同期46’54’’-----51’49’’+碟二00’00’’---04’18’’（卡时长）

稍后：

在接下来的节目中，你将欣赏到儿童歌唱诗班带来的《黑夜》完整曲目，同时你也将欣赏到电影原声大碟中另外一首最为经典的童声合唱曲目《风筝》，更多精彩尽在接下来的艺术教育之《放牛班的春天》。

主持人串场5:

犯错的皮埃尔遭到了马修的惩罚，合唱团里少了一位灵魂的独唱人物会是怎样的呢？对于音乐爱好者来讲，这似乎给了我们一个绝好的机会来欣赏唱诗班的整体合唱。

配音：值得一提的是，来自圣马克教堂的儿童唱诗班，它是世界上唯一一支能与维也纳儿童合唱团媲美的唱诗班，合唱团演唱的这首《黑夜》将一个少年敏感，自尊的内心描绘得淋漓尽致。

+电影同期碟二13’16’’----17’28’’

配音：

一个好老师总是胜过一百个好警察。放肆的灵魂也是有着洁净美好的一面。当音乐响起，当男孩们在马修老师的指挥下开始放声歌唱的那一刻。一切便不一样了。那些音符就好像是一面无比干净的镜子，男孩们在音乐中望着自己，望着心灵，快乐便就这样诞生了。

+电影同期碟二18’53’’----24’02’’

主持人串场6:

结局似乎是并不怎么让人满意的。合唱团被迫解散，马修被辞退，而热爱起了音乐的孩子们甚至没能够为他送行。可是。突然地，抬起头来。一只、两只、三只，越来越多的纸飞机从窗口飞出，落在了即将离开的马修脚边。

配音：孩子们熟悉的笔迹成为了马修收到的最美妙的礼物。此时灰墙内的歌声再次响起，这首名为《风筝》的插曲借由孩子们天使般的嗓音唱出，配乐上忧伤的提琴声抒发了孩子们对于老师的不舍和眷念。

+电影同期碟二29’35’’-----36’42’’

结束语：

歌唱中的孩子眼神恢复了清澈干净，师生在欢娱的五线谱上学会了理解、宽容和爱。《放牛班的春天》算是2004年出品的最温暖的影片。导演克里斯·巴哈蒂让这六十个野孩子唱成了发光的天使。而当我们看过了天使，他们便就如此轻易地住进了我们心底那间有着蓝色屋顶的大房子。好了，感谢您收看本期艺术教育，我是林志强，下期节目再会。

放牛班的春天音乐 第8篇

关键词：音乐艺术,音乐艺术教育,《放牛班的春天》

音乐作为人类历史上最古老的艺术形式之一,无论在何时何地有何素材,音乐都始终陪伴着我们,音乐具有陶冶情操,开拓思维的独特功效也是我们所熟知的。很多科学家同时也是音乐爱好者,例如爱因斯坦喜爱小提琴,开普勒既是天文学家也是音乐家,钱学森先生会弹钢琴,钱老还曾说过,“每当遇到研发中的瓶颈,总是能在蒋英老师的歌声中找到答案”。在法国电影《放牛班的春天》中,我们似乎也找到了怎样与青少年沟通,进而引导、教育的答案。

电影讲述的是一位失意音乐家在一所寄宿学校担任代课老师,带领顽劣学生组成合唱团,用音乐的力量引导他们的心灵向健康发展的故事。主人公即代课老师名叫克莱蒙·马修,影片采用倒叙形式,用他的学生在成年后阅读他留下的日记的形式来讲述整个故事:“1949年1月15日,多年在不同领域的尝试失败后,我深信要走到人生的最低谷了,这是一所寄宿学校,专为行为有偏差的青少年而设,至少广告是这么描述的——池塘底教养院”。本片特点之一就是合唱团的歌声穿插于电影之中,既促进情节的开展,也感染着每一位观众。通过孩子们学习歌唱,享受音乐的过程,慢慢表现出他们的成长与改变,这就是音乐的独特魅力。下面就通过影片细节来具体分析音乐艺术教育的功效:

一、提高审美能力,培养审美趣味

音乐作为一大艺术门类,具有艺术形式所共有的特征,它可被欣赏,可被理解,可被学习。而对音乐的欣赏与学习是有着循序渐进的过程,可以逐渐提高。同时它所表现的能被人们理解的情感是具有普遍性的。通过影片我们可以看到,最初孩子们唱的只是自己编的对新老师的嘲讽,拙劣的曲调,只是为了表达心中的压抑、不满,通过这样的形式进行发泄。而马修老师并没有因此处罚学生,而是幽默的对唱着“死光头”歌的学生说,“唱跑调了,来跟着我唱……这样才对”。并由此而产生了重新从事音乐,组建合唱团的想法,“这不算伟大的艺术但却能吸引同学们”。而随着影片的推进可以看到,孩子们从简单的曲调学起,逐渐进步,最后竟然达到了惊人的效果。当音乐响起,男孩们的歌声像从天堂而来,空灵、悠远、清透,那些平时顽劣的学生也好像覆盖了天使的光圈。

学生的音乐审美能力与歌唱技巧都达到了大幅度的提升,不知道五加三等于几的男孩子们学会了看五线谱与挥动指挥棒。而艺术门类之间是具有相同性的,音乐打开了一扇通向美的大门,同时也开辟了他们未来的光明之路。最典型的就是马修老师最器重的学生“皮埃尔”最后进入了音乐学院学习,并且成为了一名世界著名指挥家。这与曾经那个撒谎、偷窃,被社会鄙夷、抛弃的男孩竟是同一个人。而在产生这些变化的过程中,音乐无疑是一支重要的催化剂。

二、陶冶情操,体会真、善、美

音乐是抒发情感的最好形式,随着音符的跳动,听众极易受到感染。而音乐正是通过这样的感染力让接触者感受到了美的存在。审美感受在心中形成,心理变化也随之而来,世界观、价值观都会随之而产生变化,对美好事物的向往,对真、善的追求开始产生。在片中这是有很多例子的。

片中的音乐唤起了每一个人的内心柔软面,连已经麻木的老师都被感动,随着学生们哼唱,为学生们伴奏钢琴,并且面带微笑。而随着音乐课的进展,马修也获得了音乐创作上的灵感,孩子们进步很快,犯错——惩罚的学校和院长虽然没有变,虽然仍然有人受到惩罚,但是学生们正向着阳光,健康的方向成长,“音乐有助于纪律的维持,学生的问题比原来少多了”。

他们唱歌,做游戏,开始遵守规则,影片在这一段用明亮的光线,让人们觉得他们就是正常普通的孩子,不再是那些令人头疼的问题少年。更好的是,孩子们的眼中开始闪烁出希望的光芒,马修有意的引导他们微笑,孩子们在蓝天下,开始关注院墙外的人们——家庭、野餐——眼神中充满向往和希望。

片子开头被男孩恶作剧弄伤眼睛的阿桑斯大叔回来了,孩子们欢呼着冲上前去,温暖而热烈,不是恶作剧,不是假意讨好,而是真情流露,音乐唤醒了他们心中的天使,给他们的阴暗生活照亮了希望。

三、培养自我认知,学会沟通与合作

认可与被认可是青少年在成长过程中塑造内心自信形象的重要环节,学会理解与沟通、合作更是与外界接触中所必不可少的。而音乐艺术所带来的心灵慰藉与美的享受,会更利于自我认可及与外界的沟通。当人们共同享受同一段音乐时,被激发出的相同情感体验可以达到心有戚戚焉的心灵共鸣;而在音乐演奏、歌唱中的合作更是让人与人之间产生细小的情感碰撞,这种共鸣与碰撞所产生的化学反应就是良好的沟通与合作意识。而这既产生于对自我有着充分认知之上,也有利于更好的认可自我,确立自信。

在影片中,这一过程正是由合唱团的建立与发展对每一个孩子的影响体现出来的。在为学校董事会表演的时候,马修恢复了皮埃尔的独唱桥段,皮埃尔感受到了惊喜与被认可,他与马修重新恢复了信任。而当片尾马修被院长辞退并被拒绝与孩子们告别,孤独地离开学校之时,在他最失意的时候,从高高的教学楼的窗口,飞出了签着孩子们名字的纸飞机,传出了马修熟悉的歌声,一只只小手挥舞在空中,这一幕精准的打中了我们心中最柔软的地方。通过音乐的感染、熏陶,原本行为不端的孩子们恢复了他们善良、阳光的本性,他们开始懂得学习、尊重、爱与被爱;开始树立自信,规范自我行为,学会合作。这不能不说是音乐的魔力与奇迹。

参考文献

[1]、贺志朴、姜敏著,艺术教育学,北京:人民出版社, 2001.5

放牛班的春天 第9篇

何塞·卡列洪和埃斯特万·格拉内罗作为纯正的皇马青训产品，也是现在为数不多的身处皇马的卡斯蒂亚孩子。相比于格拉内罗，卡列洪的经历则更加坎坷，当他站在命运的十字路口，不同于马塔等人选择了出走，他忠贞不二地随皇马B队降入丙级，依然为母队贡献着自己的力量。出走的同期队友当时已经在西甲站稳脚跟，作为卡斯蒂亚出品的边翼，马塔成为了蝙蝠军团的新翅膀，但同为边锋的卡列洪西丙赛季40场打入21球，数据漂亮但分量不大，意义仅限于帮助皇马B队重返乙级。

2008年，卡列洪被送到西班牙人队，伯纳乌看起来似乎已遥不可及，以“皇家”之身被贬谪到加泰罗尼亚平民球队，儿时的梦此刻更像镜中花、水中月。格拉内罗要幸运一些，年少成名的他被破格调入一队，没有经历西丙的苦难，不过在怪癖的舒斯特尔帐下，他也鲜有出场机会。同样是命运的拐点，格拉内罗被租借到赫塔费——好歹只是租借，好歹还在马德里。对于皇马的年轻球员来说，伯纳乌永远是他们心中的梦剧场，卡列洪、格拉内罗都盼望能早日回家。

只要是千里马，就总会遇到伯乐。因为没有放弃梦想，卡列洪就格外卖力。在西班牙人队，他以灵动、快速、鬼魅的球风，迅速成为波切蒂诺手下的绝对主力，近三个赛季中联赛97次出场，有10球入账。在球场上面对老东家的时候，卡列洪更是竭尽全力去证明自己的能力：上赛季皇马客场1∶0小胜西班牙人之战，开场仅88秒他就甩开佩佩形成单刀之势，迫使圣卡西禁区外犯规并领到红牌离场。赛季结束后，卡列洪终以500万欧元身价衣锦还乡。格拉内罗同样未曾放弃过重登“银河战舰”的梦想，2009年夏，皇马主席佩雷斯除了天价引进C罗，也没忘记带回这颗皇马“遗珠”。卡列洪和格拉内罗眼下作为皇马的常备替补，经常在不多的上场时间里完成美妙的表演，前者本赛季已10次登场，在358分钟内打入5球，后者虽没有亮眼数据，但其全面的能力在前两个赛季已经得到证明。

美凌格的孩子终于回到了自己梦开始的地方，而此时，当初那群孩子中却有更多人与家渐行渐远。

马塔们的流浪命运

能像卡列洪、格拉内罗这样幸运的卡斯蒂利亚孩子，毕竟只是沧海一粟，反而，诸如埃托奥式的悲剧却在一幕幕地上演，胡安·马塔、阿尔瓦罗·内格雷多便是埃托奥之后手刃旧主的代表。卡列洪和格拉内罗如愿以偿之时，马塔和内格雷多则穿着不一样的白衣。前者如今能在英超大放异彩，要感谢在巴伦西亚的历练，后者超越比利亚暂成西甲本土射手王，要感谢塞维利亚给了他机会。

马塔曾在2005-2006赛季帮助皇马青年队赢得青年国王杯，并在2006年U19欧青赛上率领西班牙队夺得冠军，但他与皇马的合约于2006-2007赛季末结束，却未能得到续约。2007年3月，巴伦西亚俱乐部体育总监卡博尼向马塔表示出真挚的诚意，终于说服他在2007年夏以自由身加盟蝙蝠军团。就这样，马塔梦想的方向开始偏离皇马，尽管最初在梅斯塔利亚也得不到上场机会，但是2007年底，主教练罗纳德·科曼实施清洗计划，三名老将永不录用，同时部分球员的伤病也导致人手捉襟见肘，马塔把握住机会，上场时间直线上升。三个赛季里，马塔为蝙蝠军团打入31球，从伯纳乌到梅斯塔利亚，舞台的大小并不妨碍马塔的成长和成名。作为少帅博阿斯本赛季前最重要的一签，他如今承载着斯坦福桥复兴的希望。当初在卡斯蒂利亚并不算出名的马塔，正在用自己的行动证明着，他们不是垮掉的一代。

与马塔一样，内格雷多也一度渴望皇马的知遇之恩，但现如今他也只能以对手身份面对老东家了。2005年他踌躇满志来到皇马B队，与索尔达多、德拉雷德、马塔一起奋斗西乙，憧憬着进入皇马一队的那天。然而伯纳乌的大舞台上锋线人才济济，连萨维奥拉都是铁板凳，哪会有他的上场空间。内格雷多于是接受了升班马阿尔梅里亚的邀请，踏上了流浪的路途。埃梅里的球队很快就确立了内格雷多的主力中锋位置，给了他9号球衣，并专门设计了侧重边路进攻的战术，以保证给内格雷多的弹药输送。内格雷多没有辜负埃梅里的莫大信任，在阿尔梅里亚的两个赛季里总共打进了32球。虽然皇马在2009年夏天亡羊补牢般地买回了他，但是C罗、本泽马先后到来，内格雷多没过多久就被俱乐部以1500万欧元卖给塞维利亚。对于皇马的出尔反尔，命运多舛的内格雷多当时就怒斥佩雷斯，认为皇马把自己当成了赚取差价的商品，并放话说绝不再回皇马。

哈维尔·加西亚代表着卡斯蒂亚2006一代的青春与朝气，他曾在2006-2007赛季随皇马一线队征战，接下来的赛季前往奥萨苏纳，积累了比赛经验，同时也让皇马教练组看到了他的表现及潜能，决定将其回购。加西亚终于又回到了梦寐以求并渴望取得成功的伯纳乌，他也被看做是继雷东多、古蒂之后皇马又一位出色的组织型后腰。可是由于皇马的巨星政策，哈维尔·阿隆索和沙欣的先后到来限制了他的成长空间，马塔和内格雷多式的悲剧也在这名小将身上重演。2009年夏天，加西亚以700万欧元身价前往葡萄牙，到重建中的本菲卡队寻找机会。24岁的西班牙中场已经在本赛季10场葡超联赛中攻进一球，并帮助球队以小组头名晋级冠军联赛16强。由于同组的曼联队不幸出局，红魔冬季进补的呼声日益高涨，而加西亚也与队友盖坦一起，被视为红魔中场补充的对象之一。

野百合也有春天

胡安·马塔和哈维尔·加西亚投身国外，注定了他们只能成为漂泊的浪子，卡列洪或许只是皇马遗珠回收的个例，至少在“银河战舰”的甲板上，撑起桅杆的只会是那些巨星。皇马主席佩雷斯不是个有长远谋略的战略家，房地产大鳄的角色决定他只能是深谙市场效应的商人。相比之下，“放牛班”拉法布里卡（皇马青训基地）2006级的孩子们很受其他球队欢迎，其成才程度并不逊于拉马西亚，诸如U-19队射手王布埃诺、决赛最佳帕雷霍等人，如今已在西甲占有一席之地。据统计，本赛季西甲联赛中共有40名皇马青训“产品”。