《茶馆》观后感

《茶馆》观后感（精选10篇）

《茶馆》观后感 第1篇

《茶馆》观后感

《茶馆》是人民艺术家老舍先生的一部不朽著作，电影《茶馆》则是在上世纪80年代由谢添指导拍摄而成。茶馆本是一个人们休息、消遣和消费的场所，但在老舍先生的笔下茶馆成为社会的缩影，透过半个世纪的世事变化，演绎了最底层社会人民的艰苦生活。

故事讲述了茶馆老板王利发一心想让茶馆兴旺起来，为此他不断的进行着“改良”，从清朝灭亡后，设立“公寓”，到解放前期聘请“女招待”，然而现实的残酷让他的梦想一次又一次的破碎，五十多年的裕泰茶馆风雨飘摇，茶馆中发生的各阶层人物不同的故事，展示了他们不同的命运。《茶馆》分为三幕，每一幕都是由大傻杨的数来宝开始，使得三幕的衔接十分的流畅。第一幕是满清王朝即将灭亡时期，此时的裕泰茶馆依然是繁荣的景象，然而在这繁荣的背后却是普通人生活的艰难，卖儿卖女者有，遭逮捕的爱国者也有，还出现了太监买老婆的事情。第二幕是民国初年，连年的内战使得大部分茶馆都关门歇业，而王利发改良经营，在茶馆后院设立了公寓用来租给大学生。改良的心是好的，但在那社会**的年代，社会是那么的黑暗，侦缉队员不断敲诈，当兵者则直接抢钱，茶馆生意举步维艰。第三幕是解放前夕，国民党和美帝国主义是中国陷入了内战之中，风烛残年的王掌柜仍然支撑着茶馆，但处于社会最底层的他已是有心无力，流氓特务还想尽办法要霸占这座茶馆，导致了最后悲惨的结局。

有故事则就有人物，尽管茶馆中的出场人物不少，但是几位人物始终贯穿全剧，《茶馆》中的核心人物就是茶馆掌柜王利发，此外还有胆小但人品很好的松二爷，十分爱国的旗人常四爷，一心想要实业救国的秦二爷。时间发展，历史变迁，人物形象也在不停地变换，正是通过这样的转化显示出不同时期的社会动荡以及生态炎凉，让人深思。一个极具讽刺意味的安排便是“子承父业”，尽管时间不断的向前推进，衣着也不断前卫起来，但是人的思想却是停滞不前。看相的唐铁嘴、说媒的刘麻子、特务吴祥子，他们的儿子依然继承了父亲的“事业”，甚至是“发扬光大”。

故事的结局十分的悲惨，当流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆时，王掌柜绝望了。而此时，常四爷来了，秦二爷也来了。常四爷是一个有爱国之心的正义之士，却惨遭清政府的逮捕，最终靠卖青菜自力更生。秦二爷是一个渴望实业救国的民族资本家，结果却被政府将苦心经营了四年的工厂拆了。三个人都遭受了不同的磨难，三个人甚至是都没有为自己买棺材的钱，最终三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地哭着，最后只剩下王掌柜一人，拿起腰带寻找了结这悲惨一生的地方。

茶馆，一个供人休息、消遣的地方，却折射出了如此多的社会问题，而老舍先生通过自己的独特视角和语言文字使茶馆更富有现实意义。老舍出生于北京一个贫苦的满族家庭，父亲早逝，家庭窘迫，靠资助才接受了良好的教育，也许正是接触了很多的底层生活，才能将茶馆的故事表现的如此淋漓尽致。导演谢添，运用电影的特有手段，将老舍先生的文字搬上了荧幕，深化了《茶馆》的内涵。

通过观看《茶馆》，我感到了当时社会的黑暗，人民思想的落后。在当时，尽管有着渴望通过实业救国的秦二爷，尽管有着有爱国之心的常四爷，但大部分是不思进取、思想腐化之人，在加上同样黑暗腐朽的统治者，这样的旧中国怎么能不饱受别国列强的欺辱。我想老舍先生也是想通过这样的片段来揭示旧社会必然灭亡。在历史课上，我学过当时的那段历史，知道当时社会的黑暗，但也仅仅是了解，对于当时普通百姓的生活则知道的很少。通过《茶馆》我深刻的体会到当时生活在最底层人民生活的艰辛，普通百姓的生活也折射出当时社会的黑暗。在第一幕中，庞太监竟然叫嚣“谁敢改祖宗的章程，谁就要掉脑袋。”当时的中国已经是半殖民地半封建社会，整个社会已经是破败不堪，而统治者还是如此顽固，不肯接受维新主张。在第二幕中，侦缉队员跑到茶馆公然敲诈勒索，为了生存的王掌柜还不得不接受这种敲诈。在第三幕中，政府没收了秦二爷的工厂，不仅没有好好经营，反而是将机器当破铜烂铁卖了。这是三幕中分别让我印象深刻的事情，底层的人民面对强势是那样的无力，当时中国大部分人都是生活在最底层的，很难想象当时他们是怎样生活的，而且到处都在打仗，可以依靠的土地已经是弹痕累累，在北京城内都能听到炮火的声音，可见生活之艰难。难道都像剧中那样为了生存不得不卖儿卖女？《茶馆》一共写了50年的历史，50年中有那么多大的变动，《茶馆》并没有写那样的大事，而是通过小人物的悲欢来反映这段历史，恰恰是这种小人物的生活最能打动人们的内心世界，最能让后人理解当时的黑暗统治。

在众人物中，我最欣赏常四爷，作为一个满族人，能够说出“大清国要完”，这需要多大的勇气，为了这句话他还做了一年的牢。出狱后参加义和团运动，跟洋人打仗，常四爷有一颗爱国之心，为了自己的祖国不惜自己的生命，他希望用自己的奋斗是国家不在那样黑暗，然而腐朽的统治已经使他的梦想破灭。常四爷依靠自己的双手贩卖青菜为生，面对生活的重压从不服输，他有着一身的正气，也有着一颗善良的心。可就是这样一个人却被黑暗的社会压迫的抬不起头来,不得不说这是社会的悲哀。

《茶馆》表现了旧中国的黑暗，表现了身处黑暗社会中的大众为了生存而痛苦挣扎和悲惨的结局。和当时的社会相比，现在的生活是如此的来之不易，我们的生活和当时相比岂能是“幸福”可以形容的。有人抱怨现在的生活不容易，可想想当时连生存都是问题的年代，我们更应该珍惜眼前的生活。《茶馆》让我们受益匪浅，让我们体会到了今天生活的来之不易，我们应该为自己的理想而奋斗。

《茶馆》观后感 第2篇

唐朝至今，在千年历史的长河里，茶馆承载了多少文人雅士的豪情壮志，也启蒙了多少市井之民的曲艺才华。今天，一个“浓缩的小社会”给我们上演了怎样的惊涛骇浪呢？

一部旷世奇作带着神秘的面纱，把我们领进了不一样的中国。它经历了从1898年戊戌政变到1945年抗战胜利三个时代的变迁。这正是中国愈益沦为半殖民地半封建社会的时代，也是中国人民不甘受辱，逐渐觉醒，反抗斗争的时代。老舍通过对茶馆中各色人物的活动的描写，将旧社会的黑暗腐朽展现在历史面前。在老舍的意识里，茶馆作为公共空间，在一定程度上是传统文化的象征，应保持其长久的生命力，茶馆老板王利发对茶馆的执着，从侧面反映了茶馆的历史意义与价值。但随着中国愈益沦为半殖民地半封建社会，面对西方外来文化的入侵，原汁原味的茶馆逐渐黯然失色，为了避免被淘汰。茶馆穿上了西方外衣，逐渐失去了最真最纯的本质。多少市井之徒迷上了靡靡之音，贪恋声乐茶座，在物欲横流的社会现实面前，传统文化正一步一步地走向萎缩与没落。传统文化是一个时代的瑰宝，是一个国家能持久发展的基础。《茶馆》通过描写不同时期茶馆从充满活力与色彩到逐渐衰落破败，变的萧条阴冷，再到变了味的茶座，反映了传统文化在半封建半殖民的社会现实下的逐渐消失。当今的我们更值得反思，在现代化进程中，要更好地处理传统文化的传承与光大，取其精华去其糟粕；亦要处理好本地文化与外来文化之间的关系，只有处理好这两者的关系，才能正确地引进新思想。在整部剧中通过对不同社会地位的不同人的遭遇的描写，集中突出了当时社会对弱者的冷漠，对正义者的折磨，表现了当时社会那种让人看不到希望的绝望。掌柜王利发处事老练圆滑，对强者曲意逢迎，对弱者漠不关心。常四爷正直刚强，不畏强暴，充满正气，同情弱者。在半殖民半封建的社会性质下，底层民众的生活苦不堪言，迫于生计不得不卖儿送女，达官贵人却生活逍遥，压榨贫苦百姓，整个社会一片黑暗。正是如此，注定了旧制度要被推翻，资本主义革命的失败，只有社会主义制度才能建立一个安定的社会，才能创造一个和谐的奇迹。

《茶馆》观后感 第3篇

最近,《上海教育》《上海教育科研》等多本杂志又再次发表了已故教育家段力佩先生的文章。段力佩几十年前对课堂教学的阐述,今天读来还是那样前卫:“课堂应是学生的学堂,不应该是教师的讲堂。”“茶馆式’教学是在课堂里泡杯茶吗?不是。主要指七嘴八舌,相互启发思维,相互帮助。”“课堂教学中议’是关键”华东师范大学教授钟启泉翻译的日本教育家佐藤学在《学校的挑战构建学习共同体》一书中这样写到:什么是学习?学习就是与客观世界的对话,与他人的对话,与自己的对话。这种对学生学习的阐释与段力佩的观点何其相似!然而,佐藤学把这种理念引导到了教师教育和校本研修,当时的段力佩还没有。今天,我校在继承、发展“茶馆式”教学,产生后“茶馆式”教学的基础上,把这种理念引入了校本研修,从而产生了与后“茶馆式”教学一脉相承的“茶馆式”校本研修。

一、为什么要进行校本研修

教育科学研究,从不同的维度区分有不同的分类:有宏观研究和微观研究;有定量研究和定性研究;有思辨研究和实证研究等。这其中有一种分类法较为常见,即:基础性研究、应用性研究和开发(或称发展)性研究。对于广大的中小学校长与教师,主流的教育研究是应用性研究,即教育理论应用于教育实践的研究。当然,教育的应用性研究往往又会丰富和发展教育理论。教育的应用性研究可以建立起教育科研的课题进行研究,也不一定把所有的研究都要纳入课题的范畴。因此,不管建立课题与否,中小学教育的应用性研究的性质一般不会改变。

教育的应用性研究既不同于自然科学的应用性研究,也不同于教育的基础性研究。自然科学,无论是基础性研究,还是应用性研究都有普适性。如中学物理学习的牛顿三定律,在一定的条件下是普遍适用的。自然科学的成果的普遍性,一般不会受地域差异的影响。所以,自然科学的应用研究成果都可以申请专利,政府要保护申报者的知识产权。教育研究成果则不必申请专利,应用教育研究成果也不需要付费,不过用了哪个理论,学了哪个成果,还是要说明来历。教育的基础性研究虽然与自然科学研究有所区别,但是其具有普适性的特征却往往是相同的。然而,教育的应用性成果不但有它的普适性,更有它的差异性。一项应用性成果,优秀学校不能克隆,优秀教师不能克隆,优秀应用性研究的成果也不能克隆。原因就在于学生之间的差异、学校之间的差异甚大。成果的应用往往要加以修正,甚至需要校长、教师的再创造。

2011年6月,教育部中学校长培训中心召开题为《探索下一代教育中校长、教师、学生和家长的角色》的国际会议。会上陈玉琨教授谈到了校长、教师培训的三个“化”,即“隐性知识显性化”“个别知识普遍化”“零星知识系统化”。本人对陈玉琨的“隐性知识显性化”的理解是:教师岗位与临床医生有很多类似的地方,他们的成长并不是完全通过文本学习所能达到的,很多是实践知识,而这种实践知识是一种隐性知识,或称默会知识,只有当它显性化后,其本身的价值才会更大,别人才有可能学习。当然,即使已经是显性化的隐性知识,要真正学会,也一定需要自己的实践,没有自己的经历和感悟是学不会的。本人对陈玉琨的“个别知识普遍化”的理解是:一方面说明一名教师、一所学校、一个地区即使有很好的教育教学效果,但如果归纳不出普遍的规律,那么教育研究成果对他人就没有推广的可能,对自身而言也不可能有更高层次的发展。另一方面说明经验往往有个性化、差异性的特征。当我们要应用他人的教育成果时,必须了解自身的教育教学场境,思考教育的应用性研究的差异。

教育的应用性研究的差异性决定了各级培训、各级教师教育存在的必要性,特别是校本研修存在的必要性。这样,校本研修更强调来源于本校的问题,解决本校的问题。真正达到“基于学校,通过学校,为了学校,不限于学校”的境界。

另外,在教育部、市教委和区教育学院层面常常会出现校本培训和校本教研两种活动。其实到了基层学校,已经完全没有必要把它们分开了。校本培训必须以课程与教学改革为主要任务,校本教研应该走课程化的道路。因此,我们把两者整合在一起,称为校本研修。

二、为什么倡导“茶馆式”校本研修

校本研修从组织形式维度看,可分为正规研修与非正规研修,主流研修与非主流研修。正规的、主流的往往是有目的、有计划、有制度保障的研修。目前,我校正规的、主流的校本研修组织形式主要有三种:教研组研修、年级组研修、项目组研修。(见下表)

这里要说明的是:既然有了教研组研修,课程也强调了“三维”目标,为什么还要有年级组研修呢?这是因为学科德育涵盖不了学校所有的学生德育工作。我校的实践进一步证明:年级组研修的作用很大。

校本研修从研修形式来看可分多种:“对话式”校本研修指的是学校教师分成两大“阵营”,形成有目的、有计划的对话。“自研式”校本研修指的是教师进图书馆自研,一般往往还有撰写文章的任务。“经院式”校本研修则包括讲座、参观等。我校更为提倡的校本研修形式是“茶馆式”校本研修。“茶馆式”校本研修的本质是把“茶馆式”教学基本理念与实际操作从课堂教学引入校本研修,把学生的学习引入到教师学习中。可以认为这也是对“茶馆式”教学的一大发展。

“茶馆式”教学从表象来看是“七嘴八舌,相互启发思维,相互帮助”,从本质来看是以“议”为核心,提倡对话,提倡合作,提倡构建学习共同体。从教师学习来说,不但有文本知识,更有实践知识,如果说文本知识的学习需要“议”,需要对话,那么实践知识的学习更需要“议”,更需要对话。从社会学的角度来看,人与人之间不但有竞争,更有合作。即使竞争也不追求你死我活,你输我赢,竞争的结果完全可以做到共赢。有人说:“萝卜烧萝卜,还是萝卜,没有味。”也有人说:“三个臭皮匠,顶个诸葛亮。”其实都有其道理,关键还在于校本研修如何调动每位教师的积极参与。从认识论看,无论是职初教师还是成熟教师,对在本校教育教学中产生的问题都会有自己的认识,往往不会是一片空白。认识上的提升,常常是在议论、对话的碰撞中产生。曾有一位学者问大师:“明明我的观点是正确的,为什么我的朋友就是听不进去?”大师没有回答,只是做了一个动作:拿了一把壶,拿了一个已装满水的杯子。然后,这位大师仍把壶里的水往杯子里倒,自然壶里的水不会再进入杯子。学者的朋友听不进他的正确观点的原因也找到了。

课堂教学中学生只有听,没有讲、没有议,没有问还不是完整的学习。同样的,教师学习只有听,也不是完整的学习。教师的学习也应该走向对话,走向学习共同体。

三、“茶馆式”校本研修的基本结构

“茶馆式”校本研修由三部分组成:一是研修活动之前进行“茶馆式”校本研修活动方案设计;二是研修活动中进行全程录音或录像;三是研修活动后撰写“茶馆式”校本研修的回顾与反思。

“茶馆式”校本研修的研修方案设计一般包括六个要素:一是产生研修主题的背景。以教师专业化发展为总目标,了解教师在学科教学包括备课、上课、作业、辅导、检测等各教学环节以及学生在心理、道德、行为规范等各方面产生困惑的、突出的问题,归纳后提出研修的方向。二是研修主题。主题内容要做到通俗易懂,甚至要口语化,便于教师发言。每次“茶馆式”校本研修时间有限,所以主题宜小不宜大,更容易使研修内容集中。一个研修主题,可以通过一次校本研修完成,也可以分若干次校本研修完成。三是研修目标。这里指的是一次校本研修活动的目标,它既不是近期目标,更不是远期目标,而应该是直接目标。四是研修问题。以研修主题为方向,为了达到研修目标,应该在研前设计若干便于讨论的问题,而且这些问题要有层次性。五是研修准备。没有准备就不可能提高教师研修的有效性。研修之前要把研修主题、讨论问题告知所有研修人员,要求作好准备;六是研修期望的结论。每次研修活动期望研修人员了解哪些内容,必须明确。

“茶馆式”校本研修的回顾与反思,一般包括三个要素。一是原设与生成。虽然校本研修之前有方案设计的原设,但由于是“茶馆式”的研讨,教师的发言往往带有生成性,甚至大家不一定能达成共识。在回顾时,应该把这些凸现出来。二是精彩片段摘录。精彩片段包括教师的观点表达,教师间的争论等。三是理性思考。每次研修后反思本次研修达到什么效果,还存在哪些问题,原因何在,如何改进等。

从我校的“茶馆式”校本研修的要求和具体实施过程看,它既相同于茶馆,又不同于茶馆。“茶馆式”校本研修与茶馆相比较,相同之处在于,自由、宽松、愉悦、和谐;不同之处在于,“茶馆式”校本研修有主持人,有主题,有问题设计,有研修目标。

四、“茶馆式”校本研修的过程

以一次我校“茶馆式”校本研修为例,主题是如何指导学生养成良好的学习和行为习惯。我们先对主题以及研究对象进行了分析,分析内容包括:学生年龄、心理、行为规范等现状,组内教师的教育、教学状况,师生之间的关系,以及已有的研修情况与经验等。

了解之后的分析情况如下:年级组即将迎来一年级新生。根据以往经验,孩子刚进入小学,面对新环境,新的学习任务和要求,与他们的学前生活有很大的差异,并不适应新的学习生活。因此,帮助学生建立和养成良好的学习和行为习惯,以应对新的学习生活尤为重要。

另外,本年级组有八位教师。年级组组长兼班主任吴老师,多年任低年级班主任,经验丰富责任心强;俞老师只有一年教龄,且第一次担任班主任,有热情但缺乏经验;杨老师尽管年轻但仅任教过中高年级,也缺乏应对一年级新生的经验。年级组其余的教师如楚老师、马老师、徐老师、曹老师和龚老师等,大多富有经验,善于与班主任配合,有的还担任副班主任。同时,教师们的研修意识强,乐于和同伴分享、探讨教育教学中的困惑和经验。

因此,在年级组研修中,探讨帮助学生养成学习和行为习惯的问题,具有重要的意义。通过研修来提升教师们对这个问题的认识和能力,形成合力,成为共同关注和培育学生良好的学习和行为习惯的基础。

在分析过后,我们提出了希望达成的目标:明确一年级起始阶段对学生进行学习和行为习惯养成教育的重要性;明确一年级学生学习和行为习惯的常规要求;形成培养学生良好的学习和行为习惯的策略和途径;提升教师关注学生良好学习和行为习惯养成的自觉意识和能力。

最后,我们讨论得出了不同阶段的研修主题、内容、目标与形式。如:第一次的研修主题是如何做一年级学生学习和行为习惯养成的扶手,目标是明确一年级学生身心的特点,梳理其需养成的学习和行为习惯。内容包括:学习相关理论,了解一年级学生身心特点;交流、分析学生的表现;一年级学生需要养成的学习和行为习惯的几个方面。阶段不同,主题、内容、目标与形式都会有所变化。

渊源流长话茶馆 第4篇

如今在茶馆中下棋的人固然是三教九流，无所不有，然而追根溯源，我们就会在悠悠古风中体会到，二者在精神上那种浓郁的文化气息。

茶，是中国最重要的经济作物之一，也是古时的婚姻聘礼之一。从古至今茶一直在影响着我们的生活，直至明清，茶叶还是外贸出口的重要组成部分。

围棋大概是历史最悠久、进化最完善的智力游戏了，从最早的历史记载和现有文物来看，它的雏形应该是产生于原始社会。虽然经历了无数战乱和民族文化侵袭，围棋还是以其无法抵抗的魅力顽强地生存下来。围棋和茶最终走到一起，也许是二者存在的时间都太久远了，都在不知不觉中适应了平民化的生存方式。

早在两晋、南北朝的时候，茶和棋就已经都是士大夫阶层所喜爱的东西了。清淡之余饮茶、弈棋是极为普遍的事情。这种贵族式的沙龙，就像是近代茶馆的前身。而且茶馆中的彩棋现象当时也有存在，更为有趣的是这种彩棋也是属于娱乐性质。

茶由于广泛的种植，早已摆脱了狭窄的贵族阶层，而围棋的广泛流传是由于封建社会城市经济的繁荣决定的。元代以后，经过长期的修生养息，出现了许多人口众多的大城市，生活相对较稳定的市民阶层逐渐壮大起来，城市中浓郁的文化气息使围棋有了扎根的土壤。应该说明清两代的茶馆已经是近于现代的茶馆了，不过那时喝茶的场所也经常有说书、唱曲等其他的活动存在。而且当时，贩夫走卒去下围棋的毕竟还不常见。棋和茶所固有的雅致，也不是历史能够完全抹煞的。就连今日还可以在茶馆中发现有着上古之风的人物。

茶的雅致在于它的苦涩，如果是性急的人，喝上一口后还没来得及品味它荡气回肠的芬芳，恐怕就已经吐在地上了。只有能够耐下心来，静下心来，忍得一时之苦的人，才会品味到其中的甘甜，才会有茶如人生的感慨。

棋的雅致在于它的博大精深，许多才智之士都曾发出毕其一生而无法窥其一斑的感慨。更别说平庸之士，喝不得茶，吃不得苦的人了。

修炼棋艺的过程是苦的，是寂寞的。看到新的境界是快乐的。这种感觉的历程极像饮茶，所以说二者在冥冥之中有着相通的感觉。就这样，历经苍桑、看破世情的中国人终于将两种文化优美地溶合在一起，这就是尚无人为之树碑立传的茶馆文化。

虽然名字叫茶馆，每个茶馆也都卖茶，但是来茶馆泡的人主要是为了下棋。棋在茶馆中有着不可取代的地位。茶馆的大小格式都不固定，小的只能摆几盘棋，大的能摆一百多盘棋。有的茶馆只供应茶，有的还有烟、酒、点心等。在茶馆中下棋的人有一部分是固定的，他们之间都很熟悉，不下棋的时候就聊一聊天。偶尔来的人也有，但是女性则极为少见，这也是因为女性棋迷较少的缘故。一般来说小孩学棋时男女比例在一定程度上是均衡的，到了一定年龄后女孩子能坚持下去的就愈来愈少了。

茶馆的最显著特征是烟太多。下棋的人经常要借烟提神。如果茶馆通风设施好的话还可以，要不然不会吸烟的人也许要望而却步了。在茶馆下棋的人一般都很讲礼貌，但要是混熟了的朋友则会相互调侃。这种调侃非常幽默，有的还会成为“通用语言”。来茶馆下棋的人很多极具个性，他们往往是棋迷中的代表性人物，如果认真在一个茶馆中搜寻他们的故事，一定能写出好几本书来。彩棋在茶馆中是极为常见的，一般输赢都不大，也不是非挂彩不可。有的对手赢了还会替你把茶钱付了。来茶馆下棋的人也很杂，如果不在茶馆内，单看他们的穿着举止，你不会想到他们会坐在一个桌子前，像朋友一样的下棋。围棋有一种神奇的薰陶作用，能把不同类型的人牢牢地拴在一起。所以茶馆里总是有各种各样的故事发生。

好的茶馆总是高手云集，名声在外。这样的茶馆凡有路过此地的棋友都会专程来讨教，这时就算有平时针锋相对、互不服气的，也会一致对外，把挑战者打败再说，私人恩怨暂且放下。而胆敢孤身闯虎穴的人，必定身挟过人之技。这颇有点像江湖豪客前去拜会帮会堂口一般，胜了便会在此地扬名立万。

因为收费低廉，开个茶馆赚不了多少钱。如果生意不好，想维持下去都很困难，更别提发展壮大了。开茶馆的人一般来讲都是爱好棋、痴迷于棋的人，他们的快乐也不在于赚钱，所以他们不能算是生意人。围棋历经千劫，一息不灭，正是由于每个时代都会存在这样的人，默默地为棋奉献着。

《茶馆》观后感 第5篇

放假期间，我在电脑上观看了这一经典话剧《茶馆》。

故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄。最终被冷酷无情的社会吞没。经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产；豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派繁荣景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。

年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个繁荣的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：是非不分、恶人得势、民不聊生，黑暗势力越来越蔓延，整个社会表现出不断衰退的局面。作者通过在茶馆中进出的各色人物，把一幅血淋林的、令人颤栗的画面推到读和观众面前：太监竟要买老婆，农民无法生活不得不卖儿女，流氓暗探横行乡里，正直的人因为一句话就要坐牢这说明清末社会黑暗而且腐朽不堪。在《茶馆》里作者把对黑暗社会的讽刺、批判与强烈的爱国热情和对劳动人民的同情联系起来。唐铁嘴夸耀自己抽白面的对话，看起来滑稽可笑，却激起了人们对帝国主义侵略的仇恨；王利发问报童有不打仗的新闻没有，像一句玩笑话，但表现了人民对动荡时局的不满；松二爷看见宋恩子和吴祥子仍穿着灰色大衫，外罩青布马褂说：我看见您二位的灰大褂呀，就想起了前清的事儿！表现了松二爷的怀旧情绪。

《茶馆》观后感范本 第6篇

《茶馆》观后感范本

实在不知该如何开个头，因为实在不知该用何种方式表达笔者对于老舍先生的敬仰。毫无争议的，老舍先生是中国文坛一颗过早陨落的明星，怹的作品真实生动的将自己的内心世界展现给了每一个读者。早年间读先生的(养花)，一直认为先生是一个热爱生活的人，这样一位热爱生活的人，为何会在文革时选择轻生的道路呢？后来看了先生的(骆驼祥子)才知道，原来先生不光是一个热爱生活的人，他更是一个热爱百姓的人，一个对自己的同胞兄弟充满了热忱的人！可是即便如此，即便在那个民不聊生的年代里，先生也不该选择绝路啊！因为先生是见过大世面的，先生见到过清末民初的军阀混战，先生见过八年抗战的惨烈，在那些风雨飘摇的岁月中，先生依然在用自己的纸笔激励着无数中国人。先生就好比一盏明灯，照亮了无数青年心中的黑暗。可是后来，当人民翻身的时候，先生的这盏明灯却熄灭了。到底是一种什么样的感受能够击垮先生这样一个伟大的文学家？先生到底经历了什么样的折磨？看了(茶馆)才知道，原来先生不光是一个热爱生活的人，不光是一个热爱同胞的人，他更是一个纯粹的爱国者，一个对自己的民族充满了深厚感情的人！先生是留过洋的人，他本可以选择国外安逸的生活，他本可以安心于自己的创作。可是在先生眼里，一个国家的振兴与富强却比什么都重要得多。就像秦二爷说的，只有开工厂、办实业，国家才能富强。为什么要让国家富强啊，在先生眼里，只有国家富强了，百姓才能安康啊！于是乎先生回到了自己的祖国，就同无数怀着同样抱负的莘莘学子一样，他们开始了一段全新的旅程，也是一条不归路。一个庐山会议，把中国的天翻了过来，愚昧和无知是那个岁月的代名词。即便像先生这样的人，也无力回天了。其实觉得先生蛮像秦二爷，年轻时意气风发，想要轰轰烈烈做一番事业。就像崔久峰说的：“办了工厂、银号又怎么样呢？他说实业救国，他救了谁？救了他自己，他越来越有钱了！可是他那点事业，哼，外国人伸出一个小指头，就把他 推倒在地，再也起不来！”这话一点都不错，如果先生在天有灵，不知道会不会苦笑自己倒是把自己的命运给写出来了。是啊，先生您写了文章、话剧又怎么样呢？您说文化救国，您救了谁？您谁也没救！可是您那点事业，哼，大官老爷们伸出一个小指头，就把您推倒在地，再也起不来！每每看到这里，笔者总要潸然泪下，祖国，现在不也正处在水深火热之中么！可惜堂堂七尺男儿，却不能救一民于为难！

大概到了最后，先生也绝望了罢！秦二爷最后绝望了，他眼睁睁看着自己二十年的心血被那些愚昧无知的大官老爷们糟蹋，他们把他的希望给毁了，看不到希望，他还有什么活头？“现在我明白了！王掌柜，求您一件事吧。工厂拆平了，这是我由那儿捡来的小东西。这枝笔上刻着我的名字呢，它知道，我用它签过多少张支票，写过多少计划书。我把它们交给你，没事的时候，你可以跟喝茶的人们当个笑话谈谈，你说呀：当初有那么一个 不知好歹的秦某人，爱办实业。办了几十年，临完他只由工厂的土堆里捡回来这么点小东西！你应当劝告大家，有钱哪，就该吃喝嫖赌，胡作非为，可千万别干好事！告诉他们哪，秦某人七十多岁了才明白这点大道理！他是天生来的 笨蛋！”看不到一点希望，大概就是如此的感觉罢！知识分子总是在大谈特谈救国、富国、强国，可是大官老爷们不跟你谈，你有什么办法。五七年是如此，八九年也是如此，现在还是如此。要不怎么有那么一句老话，叫做百无一用是书生呢！寒心，万分的寒心！想来先生临走前也是如此的寒心。当看不到一个民族一丁点未来的希望，那就只有选择永远的安息了！中国的未来，在五七年就亡了；中国的希望，在八九年就死了；现在剩下的，只有苟延残喘了罢！说到这里，笔者一定会被人谩骂成迂腐、老脑筋、不能与时俱进。王掌柜说的好：“改良，我老没忘改良，总不肯落在人家后头。卖茶不行啊，开公寓。公寓没啦，添评书！评书也不叫座儿呀，好，不怕丢人，想添女招待！人总得活着吧？我变尽了方法，不过是为活下去！是呀，该贿赂的，我就递包袱。我可没有作过缺德的事，伤天害理的事，为什么就不叫我活着呢？我得罪了谁？谁？皇上，娘娘那些狗男女都活得有滋有味的，单不许我吃窝窝头，谁出的主意？ ”看看现在跳出来叫嚣的那些所谓的爱国者吧！他们都是些什么东西！整天说着语无伦次的话，满口的为民为国。可是他们哪一个不是过着锦衣玉食的腐朽生活！自先生那一代人之后，中国人的思想生活就已经死了！笔者是爱国的，就像爱自己的母亲一样！可常四爷说了：“我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢！”可是谁爱百姓呢！谁来爱在地震中绝望的百姓，谁来爱在洪水中挣扎的百姓，谁来爱在国家信访办前告御状的百姓！大官老爷们是不会去爱人的，他们要的只是别人爱他们！先生写了一个(茶馆)，却把自己的一生给写进去了。是天意弄人么？还是使然！应该给(茶馆)写一个续，写到新中国建立，写到公私合营，写到月盛斋酱肉合营50年后终于实现扭亏为盈。可惜王掌柜是看不到那一天了，先生也看不到了，笔者能不能看到，也是一个未知数罢！还好有韩寒，还好用，还好有郎咸平，还好有一批尚存良知的同胞，让中国尚存着一丝希望！但愿在笔者的古稀之年，能够看到中国的未来，这，不算是一个奢望吧？

话剧茶馆观后感 第7篇

《茶馆》是老舍先生的著作，名气自然不用我说。但我之前一直未读过原著，心里有些惭愧。不过也正因为这个原因，我看电视剧时特别仔细。首先给我很深印象的是演员鲜活的表演，特别是他们那说得很溜的北京话，让人真正感觉到这就是老北京。其次就是老舍先生把老北京的俗生百态描写得活灵活现，让人不得不佩服。最后是人物的命运发展，没有特别激昂或悲怆的场面，却让人感到很真实，也引发人的思考。

那个时代是一个混乱的时代，老实诸如王掌柜的人总是受压迫，而阿谀奉承如宋、吴，坑蒙拐骗如刘、唐这类人却能屡屡吃香。王掌柜只是一个小市民，只想一心把自己的茶馆经营好，该送钱的他送了钱，也在自己茶馆里贴上“莫谈国事”的标语。可退即使是这样一个本分人，还是不断受到当权者的迫害。最后，茶馆要被霸占了，王掌柜也被逼上绝路了。秦二节是民族资本家，他为了报国变卖祖业办起了工厂。起初有点成效，可后来军阀来了。他不和军阀合作，军阀便炸了他的工厂。一次打击后他不气馁，可后来国民党来了，又没收了他的工厂。一心报国却不断被政府打击，他说：“全世界也再找不到这样的政府了。”而这时，他也已经日薄西山了。

常四节是一个旗人，他个性耿直，倔强，即便后来靠买菜为生也要正直地活着。可是，这样有正义感，肯奋斗的人，到最后也只能是预感到自己不是饿死就是被人杀。

结局时，三个老人聚在了一起。他们发出各自的人生感慨。王掌柜说：“人总得活着吧?我变尽了方法，不过是为了活下去!是呀，该贿赂的，我就递包袱。我可没作过缺德的事那些狗男女都活得有滋有味的，单不许我吃窝窝头，谁出的主意?”秦二爷说：“应当劝告大家，有钱哪，就该吃喝嫖赌，胡作非为，可千万别干好事!”常四爷说：“我爱我的国家，可是谁爱我呢?”

如果一个社会太不公平，那被逼无奈的人们一定也会发出上面三种感慨之一。王掌柜和常四爷的感慨充满了困惑和愤懑，秦二爷则是失去信心。社会太不公平，被逼的人受这些感慨影响，甚至会做出极端的举动。我国处于关键转型期，前些时候出现的种种极端杀人案，就是例子。虽然我们现在的社会比旧社会好上千倍万倍，但还是有不公平的现象刺激的人们。我想，关键是要营造一种向上的社会气氛。如果像《茶馆》中一样，坏人活得有滋有味，好人反而活不下去，那这个人们的心里肯定是不好受的，这个社会也一定是要向下发展的。如果社会气氛积极向上，坏人无法生存，那人们的心理也会向上，社会就一定会向上发展。

除了社会外，人自身的思想也是影响人的重要因素。老人们的子辈参加了革命，他们就是自己的生命掌握在自己手里。即使社会暂时不好，如果人人都有信心，积极改革社会，那社会也会越来越好的。

三幕《茶馆》世纪变迁 第8篇

这是一幅有滋有味的老北京历史民俗的动感画卷，这是北京人民艺术剧院应邀，在陕西西安奉献给广大观众的——中国话剧史上的经典之作《茶馆》。

话剧《茶馆》是根据老舍先生的同名话剧剧本改编而成的。它讲述了至一八九八年（戊戌）康梁等的维新变法运动失败到袁世凯死后，帝国主义指使中国军阀进行割据，发动内战再到抗日战争胜利后，国民党特务和美国兵在北京横行的五十间的故事。

《茶馆》第一场演出是1958年3月29日，由北京人民艺术剧院的于是之、黄宗洛、蓝天野等人在首都剧场公演。老版《茶馆》一直演到1992年7月16日，以总计374场的演出而告别话剧舞台。

相隔7年后，北京人艺以全新的演出阵容重排了话剧《茶馆》，并于1999年10月12日在北京首都剧场公演。此次重排，梁冠华、濮存昕、杨立新等一批中青年演员重装上阵。至今也已演出100多场了。

茶馆的掌柜虽说换了，可茶客们仍然在全新的茶馆里上演着相同的人间悲剧。梁冠华（饰王利发、茶馆掌柜）、濮存昕（饰常四爷）、杨立新（饰秦二爷）等一批当今北京人艺的中坚“台柱”，以他们超凡的语言魅力、极致的表演赢得了现场观众的阵阵掌声。

《茶馆》主角语录

梁冠华：演《茶馆》首先对自己是一个锻炼，能够加入到这个戏当中，是每个话剧演员的渴望。戏中的主要角色王利发王长柜更是每一个从事话剧事业的演员的渴望。自己有幸演这样一个角色，参加这个剧的排练，自己觉得非常荣誉，而且这个戏的演出给了我很大的锻炼。

话剧茶馆观后感 第9篇

一开场，整个舞台给我的感觉是非常压抑，混乱。茶馆的整齐有条的建筑没有了，支撑整个舞台的，是数根粗大的未经装饰的大木柱子，横七竖八是构建起来。老北京典型的窗户歪歪斜斜，门与窗的透视严重不对，整个舞台构架像是快要倒下来的样子。背景色是一个十分压抑不安全的灰黄色，很显现这个舞台十分明确地向观坐表达了当时的社会环境是多么的不合常理，贯穿整个戏的除了混乱，还是混乱。在艺术的角度上看，这是20世纪前期在欧美先后兴起的表现主义的处理手法。

第一幕茶馆的时代背景是维新变法失败后，应是《茶馆》在整场戏中最旺盛的时期，而眼前的茶馆依然是破落残旧，凌乱不堪的摆设，着眼见不着如何兴旺，但只闻吆喝声，欢谈畅饮声如雷鸣贯耳，演员在掌握角色人物上表演得十分到位，一副繁荣安乐的景象，这应是导演与舞台设计师有意安排的。

可在我个人认知里，根据整个剧的主旋律，是不太认同这样的舞美设计的。顾此失彼，是我对这场设计的最大感受。设计者的意图很明确，象征性舞台背景，淡化背景并把焦点放在逐个演员的精彩细节里，若处理得好可以使整幕剧绽放异彩。可偏偏在第一幕与第二幕里，东歪西倒的简陋舞台布景与刚阳有力的时代演员那种依存关系中却是十分突兀，布景是舞台中沉默的表演者，《茶馆》剧情越演越衰落，人物性格的热情棱角也因随着时代的冲涮被渐渐磨平，人变老了，灯光变暗了，风气变得更混乱了，而舞台布景从一开始的凌乱到最后也是凌乱，贯穿整体似乎是没有什么变化，不能跟随剧情发展，不能说是一个优秀的“哑剧演员”。

这些，皆因是对剧本整体的时代规则把握力度不够准确，演员在其中表演已经是很难和上调子，观众的感觉更是像被盲目地牵扯到不相关的信息里进而不能投入气氛中。随着演员的时光穿越，舞台一开始就“歪倒架构”决定舞台只能作很微小的变化，此时演员的表演就像完全是脱离了舞台的个人表演。直至最后一幕，曲终人定局，人物一个个黯然离散，最初混乱的社会没有改变，而是被更混乱的制度覆盖管制着，此刻歪斜的舞台与此刻的人物才突然有点豁然开朗，找到路子的感觉。一开始就十分压抑的舞台气氛，到最后也是十分压抑甚至更加压抑，其中没有什么变化，倘若音乐旋律上也没作一些亮点为剧中提亮的话，观众的感觉除了审美疲劳的累，剩下的就是沉重了。舞台设计的构思很优秀的，可是美中不足。

表现主义的处理手法，是要与灯光紧密结合的，没有了灯光的塑造，表现主义就很难迸发出其隐潜的创造力与表现力。《茶馆》剧本的创作形式决定了茶馆不必过多的灯光运用，不似莎士比亚剧作里，大段的读白大段的个人表演和多演区表演模式，莎剧无论在象征主义还是表现主义的舞台处理手法上都是如鱼得水，游刃有余的。而《茶馆》剧作最大意义是历史时代背景的刻画，所以《茶馆》在上述的舞台上才显突兀，火候不足。运用表现主义舞台构思老舍大师的《茶馆》，在分幕剧中，需用心琢磨。

话剧《茶馆》观后感 第10篇

——青岛理工大学工设研1712班，冯旭

一、引子

之所以将标题命名为有感，又添“随笔”二字、打算以散文随笔之形式来写这篇文章，完全是因为不愿被“读后感”这等从小接受义务教育时期所做作业形式的题目所束缚，也不愿为议论文一类精炼到无可删减的文字要求所限制；亦算是对这种被学生们遗忘了目的，权当是任务之行为的不满。

回想初读《茶馆》原著时之心态，不过是因为喜爱老舍先生字里行间的感觉，觉得先生的文字里有阅尽世间的沧桑，沧桑却不失对生活之激情，富有激情却又淡然如水，平淡却不冷漠，这是一种无法言明的奇妙感觉。未去看更生动精简的话剧，是觉得一切的影视话剧作品，都是基于作者原著，经过不同编导不同方式的润色、微调的产物，而中国文字之奇伟、浪漫，非原著文字不能展现其万一之神韵，之绝妙！

初读原著之时又正处于高三紧张压抑的生活里，于是在被窝里、在公交上，读完了这部著作；也许是因为彼时年龄尚小，还未曾有更多的知识储备、语言功底，又或是因为学业紧张没有多余的时间和思绪，便只观其内容，品其文字、情感；未能仔细体悟穿梭于茶馆之中那些茶客与是非背后衰亡的大时代„„

二、正文

于现阶段观《茶馆》话剧，顺着这茶馆里穿梭的人与是非，仿佛回到清末，穿梭了中国近现代几个时代的更迭。最直观的便是茶馆内由古朴到新式再到破败简陋的程设；均是以茶馆为载体、昭示着由百日维新戊戌变法开始，到军阀混战，再到第三幕抗战胜利、国名党特务横行这五十多年之间的时代特征和文化特征，又是以20世纪伊始中国近代史为背景，虽然只有三幕，但每一幕都是一个时代，虽然有开幕落幕，但时代与时代，在剧中却是无缝衔接。

以三教九流皆可入内，于其中喝茶闲聊的茶馆为载体，描绘了代表着当时中国社会的底层人名，映射了当时的政治，文化。大茶馆即小社会，以小见大，以点带面。

第一幕开场即是百日维新经慈禧戊戌政变后以失败结束的时代背景，而茶馆又在一个秋天开业，纵然其表面生意兴隆，但开局即奠定了凄凉，没落，衰败最终走向灭亡的主题。

第二幕以民国初年袁世凯死后军阀混战为背景，虽然辛亥革命成功，但却以茶馆的逐渐衰败，王掌柜被接连敲诈，难民进城讨饭等现象映射着当时封建社会余毒；帝国主义欺压、与腐败的反动政府勾结，人民的苦难，与时代的黑暗；极尖锐的抨击了辛亥革命的不彻底性，与当时土匪执政当道的荒谬。

第三幕的茶馆已经入不敷出破败不堪了，竟被国民党官员用作拐卖妇女的据点，莫谈国事的字条更加醒目，气氛更加凄惨压抑，更进一步的反映了国民党政府的腐败不堪，昭示着经历了数个时期旧中国的灭亡已经无可避免。

剧中常四爷与松二爷两个旧清旗人给我的印象极深，同是吃皇粮的旗人，心态与面对人生的方式竟是如此的两个极端！

清朝影视剧中“明”字绝对是禁忌，言论是绝对不自由的，而剧中常四爷因为一句“大清要完”仅被抓起来关了一年，一方面反映黑暗社会言论不自由，一方面由原本掉脑袋的罪名变为被关一年，表现了腐朽的清政府统治地位已然岌岌可危。

正直、勇敢、正义、善良，被塑造得充满了正能量的常四爷，出狱后参加了义和团——可见其思想激进，不甘奴役，又具有爱国热情；但加入义和团这种五毒兼具的民间起义组织，义和团运动失败后又靠卖菜为生，又可见其缺乏头脑，不能看清当时的时代形式；到了穷困潦倒的最后又喊出：“我爱咱们的国啊，可是谁爱我呢？”表面看似绝望凄惨、报国无门，但综合分析其人物形象：正直、正义、善良勇敢、直言不讳、不甘奴役、有爱国热情，但却是极度缺乏头脑，不能审时度势，看不清时代与形式，代表着当时质朴却缺乏了引导与开化的中国底层人民，也代表了一部分爱国但激进的变法维新派。

反观松二爷，清灭前整日游手好闲，喝茶玩鸟，清灭后断了皇粮，没了铁饭碗，却依然懒散无能，依然留恋过去不劳而获的生活，虽生活窘迫又有危机感，但仍不愿自食其力，宁愿饿了自己，也不愿饿了鸟儿，一提起鸟就来精神，最后居然被活活饿死，足见清政府的腐朽不堪。而满清旗人的身份，又将玩物作为精神寄托，从侧面映射了当时腐朽的晚晴政府好吃懒做，贪恋不劳所获的腐败生活，好逸恶劳，整日活在虚幻的精神世界中，腐败的守旧派形象。以小见大，生动又深刻的描绘了腐败至此的封建帝国势力必将走向灭亡的事实。

全剧通过王利发，常四爷，秦仲义三人的视角描写了时代的黑暗。临近结尾时，时代已到了抗战胜利，解放战争时期。

结尾三人又聚在一起，在绝望中撒纸钱祭奠自己，绝望气氛更甚；学生**、老师罢课，知识分子作为推动人类社会进步的先驱方能如此，更深层次的揭露了统治阶级的腐朽、统治阶级与社会的矛盾；之后康顺子等人投身革命的剧情，又昭示着黑暗至极后新时代的曙光。

作品著于上世纪60年代，正是毛主席提出“百花齐放、百家争鸣”这一“双百”方针之时，作为中国现代史上最近一次的“文艺复兴”，虽倡导言论自由，但未必完全自由，此类有关时代变迁的著作又不能完全规避政治话题，于是作者以茶馆这一小地方为载体，将诸多小人物在茶馆这个小地方发生的小故事，编写成了一部著作，通过对他们生活的描写反映了大时代的变迁，也从侧面透露了一些政治信息，并体现了“天下大事，分久必合，合久必分”这一辩证唯物主义哲学思想；以及时代、意识形态受环境等外力影响发生变化这一“螺旋式上升”的客观历史规律；以幽默中透露着讽刺、喜剧中透露着荒唐的剧情，与英国著名戏剧作家、文学家莎士比亚的“四大喜剧”又有异曲同工之妙。

老舍先生在《茶馆》中对于人物、场景、氛围的刻画笔笔传神，往往一个动作，一个灯光，寥寥数语就能描绘一个生动丰满的场景，半个多世纪的时间在作品中演变没有丝毫违和感，不愧于当代戏剧文学创作的典范。

由《茶馆》引发的联想及感悟，非只言片语所能描绘，这一作品对于我的启发更不能局限于忆苦思甜、努力学习这一肤浅层面。

言至于此，犹自回味。

冯旭