Photoshop课程设计

Photoshop课程设计（精选8篇）

Photoshop课程设计 第1篇

《photoshop平面设计》课程总结

彭邦国

一、课程概述

《photoshop平面设计》是网络计算机专业所开设的必修课程之一，教学内容依据学校制定的学生培养目标、专业教学计划以及要求而确定的。

二、教学内容

整个内容分为理论和实践两大部分，主要是依实践为主（占60%以上）的教学方式展开教学。共分为基本知识、选区、绘制与处理图像、文本文字、滤镜色彩调整、通道和蒙版、路径等8个部分进行教学。

三、教学特色

根据本课程的特点采用的是多媒体演示教学再加上学生上级实践的方式，进行实践指导式的教学。其中实践比例占60%以上。要求学生紧跟老师的教学节奏，认真完成老师不知的实践任务。并能够从实践中找到经验并使之能应用到日常生活中。

四、存在的问题

1、由于本课程实践性极强，photoshop的版本更新速度很快，校机房的软件版本过低只致使功能无法应用。

2、机房图库过于陈旧，对实践性教学有一定的影响。

3、U盘不能使用的问题、电脑还原精灵的使用限制了实践教学的多样性。

2011.6.22

Photoshop课程设计 第2篇

对《Photoshop》课程的授课模式采用“三阶段教学”，实现教学过程与生产过程对接。对教学模式的内容、方法、考核进行了创新。

《Photoshop》作为一门计算机应用类软件课程正被越来越多的相关专业开设。它不仅仅应用于设计领域，同时作为一种常规应用软件，正不断被各类用户推崇并使用。作为高职院校计算机应用专业，开设这门课程的同时，如何使学生摆脱传统的教学模式的束缚，主动快速并熟练使用常用基本的工具，掌握基本的设计技能，真正动起手，熟练掌握岗位设计技能，完成工作或生活中实际的设计任务和需求，是我们在教学中一直努力改进和探索的重要课题。

经过多年教学实际经验的积累，我们已经对通过“三阶段教学”实现教学过程与生产过程对接的教学模式有了深刻的理解和教学实践应用，取得了良好的教学效果。

设计企业导师和专职教师共同授课

“前期”在校内理实一体化教学环境中，由校内专职教师教学辅导，采用校企合作公司提供的真实项目为载体，按照“教、学、做”一体化教学模式，学习基本技能。“中、后期”由校内专职教师和设计企业指导教师共辅导教学，模拟真实工作岗位情境，以真实工作项目实践学习。最后，由本专业所有教师、行业设计人员、全体学生共同评价学习效果。

“教、学、做、评”一体化教学设计

首先，教学场地按照“教、学、做、评”一体化教学的模式来设计，整个教学和实践设计过程，学生均在专业专用多媒体机房进行教学。便于生生、师生之间的交流、讨论、互助、协作、互评等。

按照“教、学、做、评”一体化教学，采用项目教学，设计相应教学实践情景。教学环节包括：任务描述――任务准备――任务实施――任务讲评――知识技能拓展等。教师的时间分配包括教师引导展示设计成品――学生实践――学生自主设计。充分体现基于工作过程的课程设计实施原则。

如下图所示

其次，按照学生的认知规律，将教学内容分前期和中后期两部分进行。

1.前期（1-8周）

基础知识部分采用项目导向，通过具体的设计任务引领，使学生逐步将基本知识和工具能够熟练应用和掌握。并对常用快捷键了然于胸。学习过程如下表所示：

课前 布置前期任务，让学生提前了解设计背景、搜集相关素材、案例等，通过任务驱动，提前动起来

课上 安排学生完成具体的项目设计，使“讲堂”变“学堂”

课后 要求学生掌握基本概念和基础操作命令，完成具体案例的设计作业

每周交回电子设计作业，电子笔记。学生自己讲解设计心得和收获，教师点评，其它同学提出意见建议，帮助同学更快进步。

2.中后期（9-19周）

将学生在校学习的项目内容与实际工作保持一致，讲授设计企业常规的设计信息，（如下表），结合真实工作项目进行情景教学设计，锻炼学生面对实际综合设计任务时的处理能力，并加强学生团队协作意识。最后完成和达到课程初期设置的技能要求和素质要求，使学生的知识和技能达到平面设计师的任职岗位要求。

设计企业常规信息

如设计一款房地产广告的教学组织过程如下：

分组－下发任务－实地调研--分析背景－选取素材－小组汇总－讨论－设计－修改－定稿－小组讲解演示－教师讲评－各组总结完善。

理论实践一体化

通过九年的教学实践，整个教学团队打破传统的先学后用的教学模式，遵循学生的学习认知规律，结合高职生的特点和技能要求，一直采用“理论实践一体化”教学。本专业学生有自己的专业、专用设计机房，所以我们的理论教学和实践教学相融合，真正实现“理实一体”。学生的理论基础知识和实际动手操作能力随时切换完美结合，增强了对设计知识的理解和掌握，进一步提高学生的操作技能，积累相应的设计经验。

评价过程化

对传统的考试模式进行大力改革，每周学生提交上周的基本设计作业；上台讲解自己的综合设计作品，包括设计思路、设计理念，基本工具、设计中遇到的难题，如何克服和解决等。老师进行讲解点评、给出意见、建议，学生互评。所以平时的成绩基本决定了学生本门课的最终成绩。真正做到了融评价与“教、学、做”的过程中。同时，这个过程也对学生的语言表达沟通能力进行常态化的训练，是学生走向社会推销自己的非常好的途径。

教学模式的创新

1.内容的创新

结合课程改革前期调研成果和一线企业的实际设计流程和需要，对课程内容大力调整，结合企业真实的设计需求，开发了12个完整的设计教学项目。使学生在课前、课中和课后全程积极参与到教学活动中，实现了计划、组织、设计、讲解演示、评价等全过程工作综合能力的培养，同时使学生的敬业、团队协作等职业素质得到明显的锻炼和提升。

2.方法的创新

通过任务驱动教学，真实工作项目教学、分组讨论教学，“教学做评”四位一体教学等教学方式，极大地激发了学生的学习和设计的积极性、主动向和创造力，同时也符合设计企业对人才的需求标准。

3.考核的创新

将考核融入到学习和实践的全过程，使学生的学习和设计随时与考核成绩挂钩，考核常态化，评价过程化。学生学习积极认真，获得了满意的教学效果。

经过9年的教学实践和改革，我们在教学中，逐渐明确以职业能力培养为主线，以真实的工作任务为载体，按项目组织教学内容，采用真实工作项目通过“做中学、学中做”的教学模式，使学生通过课程学习能达到具有独立设计制作“画面精美、图文并茂、令用户满意、吸引观众”的图像的能力。在学习了本课程后，学生具有运用Photoshop软件进行图像综合设计处理能力，可胜任平面广告设计、网页美工设计、室内设计等相关岗位的设计工作。

Photoshop课程设计 第3篇

1.因材施教法 ———初期阶段激发学生学习热情

因材施教法是一种重要的教学方法, 教学中根据不同学生的认知水平、学习能力及自身素质, 教师选择适合学生特点的学习内容, 采用不同教学方法有针对性地教学, 发挥学生的长处, 弥补学生的不足, 提高学习兴趣, 树立学习信心。

高职院校学生的特点是学习基础普遍差, 学习兴趣不高, 自觉自主能力不强, 接受知识能力比较弱, 等等, 但也有部分学生基础较好、能力较强。所以针对不同层次的学生, 结合学生的实际情况, 调整教学方法尤为重要。因材施教法充分激发每个学生的学习渴望、激情和潜力, 让能力较弱的学生学起来不会感到很吃力, 并且能跟着老师的思维, 结合自己的想法, 由浅入深地接受课程知识点。

2.案例教学法 ———入门阶段培养学生学习兴趣

案例教学是在教师的精心策划和指导下, 根据教学目的和教学内容, 借助典型案例连接学习内容与实际生活, 希望激发学生的内在学习动机, 促进学习者主动参与学习行动, 加强知识迁移, 使学生能学以致用。

在《Photoshop》授课初期, 重点是让学生熟练掌握软件的具体用法, 如各种工具、菜单、图层、路径、通道的基本操作命令等。过多的概念和枯燥的操作往往让学生失去听课兴趣, 导致效果不佳。因此, 在教学过程中, 教师要充分利用现代化教学手段, 使用多媒体教学设备和网络资源, 通过欣赏国内外优秀作品培养学生的学习兴趣。在教学实践中, 找一些学生感兴趣且接近学生生活的案例, 如美化自己的照片、制作节日贺卡等, 这些生动有趣的案例使得他们跃跃欲试, 有效调动学生的学习积极性。教师授课时将一些较难接受的理论与操作穿插在案例中, 细致地剖解、演示, 引起学生注意, 激发学生模仿、自己创作的欲望, 让学生快速掌握案例及授课重点、难点, 依样画葫芦, 逐渐变得得心应手、融会贯通。

3.任务驱动法 ———提高阶段培养学生自学能力

任务驱动法强调学生学习活动必须与任务或问题相结合, 以探索问题推动和维持学习者的学习兴趣, 适合培养学生的自学能力、创新能力和独立思考问题、解决问题的能力。“以学生为主体, 教师为主导”的教学策略是任务驱动法的本质所在。

学生经过入门学习后, 开始过渡到提高阶段, 但普遍存在一些问题:知道工具如何用, 但做出的作品不美观, 或是看到一些感兴趣的东西想实现, 自己却做不出来等。主要问题是对知识没有完全消化吸收, 不能灵活运用, 缺乏创作思路, 这就需要大量地模仿创作, 此时教学中宜采用任务驱动法。

在Photoshop软件操作中, 同一个效果往往可以使用不同方法实现。课堂上教师需要启发学生多方面思考, 充分调动学生的多角度思维, 先提出任务和要求, 明确任务, 并让学生思考讨论具体怎么做, 而后让学生实践。在任务实践过程中, 部分学生会碰到各种疑难问题, 需要教师适时、有针对性地辅导, 协作完成作品。最后师生共同进行分析点评。例如, 学生已经学习掌握了节日贺卡的设计制作和人物美化的操作过程, 在此基础上, 布置新的贺卡制作任务, 要求主题为自己的照片, 设计场景任意, 学生自由发挥, 以各种构思创造出作品。完成制作后, 进行综合点评, 展示优秀设计作品, 学生共同欣赏、共同学习, 讨论心得体会。通过贺卡的制作, 学生从单纯地模仿提高到简单设计, 不仅掌握了多种设计方法, 还巩固了所学知识, 提高了自学能力。

4.项目实践法 ———精通阶段培养学生创新能力

项目实践法就是在教师的指导下, 将一个相对独立的项目交由学生完成。信息的收集、方案的设计、项目实施及最终评价都由学生负责。学生通过项目实践, 了解项目并把握整个过程及每一个环节的基本要求。项目实践法能有效调动学生学习的主动性、积极性和创造性, 有利于加强对学生自学能力和创新能力的培养。

Photoshop是一门操作性强、实践应用广泛的课程 , 最终目标是让学生都能设计出成功的作品。作品的成功与否在很大程度上取决于创意如何。通过前期的模仿学习、借鉴设计思路、积累经验, 精通创作阶段可采用项目实践教学法。教师结合校内课堂教学和校外行业需求, 设置不同具体项目, 内容基于影楼、广告公司、印刷企业、服装企业和网络公司的工作任务, 涵盖各种常见平面设计作品, 通过不同项目的实践, 学生熟悉设计作品的整个过程, 达到巩固知识、学以致用的目的。教师应积极创造条件, 为学生实践实训设计新课题。可让学生分成小组, 为自己班级、校园活动设计宣传海报;充分利用学校内外不同的教育环境和资源, 与相关企业合作完成小项目, 如婚纱影楼的照片处理、某单位的宣传设计等, 或组织学生参加各种比赛等。

项目实践教学法在现实实施过程中, 让学生将理论知识运用于实践中, 有效培养学生的创新精神, 积累设计经验, 提高学生的综合素质和就业竞争能力。

5.结语

Photoshop软件功能强大 , 学生熟悉Photoshop的各种功能及利用这些功能创作出有创意的作品不可能一蹴而就。授课教师应分阶段、有效地应用多种教学方法, 设计出不同教学方案, 强化课堂教学效果, 让学生多学、多用、多练、多体会, 插上创意和想象的翅膀, 在课堂中始终保持旺盛的斗志, 在轻松愉快的气氛中提高操作技能, 使Photoshop的课堂教学充满生气和活力。

摘要：《Photoshop》是一门实践性、创新性很强的课程, 教学方法是否恰当直接关系到教学效果的好坏。本文对该课程的教学方法进行了详细论述, 提出在学生初期入门、提高和精通的不同阶段, 采用不同教学方法。

关键词：Photoshop,教学方法,课程设计

参考文献

[1]陈炎龙, 张声明.案例教学方法在高职Photoshop教学中的运用[J].内江科技, 2007 (12) .

[2]杨晴.任务驱动教学法在PhotoShop教学中的应用[J].职业教育, 2010 (9) .

[3]周丽明.项目教学法在计算机课程教学中的实践[J].电脑知识与技术, 2008 (9) .

Photoshop课程设计 第4篇

《Photoshop魔棒抠图》是粤教版高中信息技术教材《多媒体技术应用》（选修2）第四章4.3.3的内容，这节课是前几课的延伸，是在初识Photoshop的基础上，对图像处理的提高和拓展，同时为后面的图像合成做铺垫，因此本节课是学生掌握Photoshop图像处理的基础。

本课的重点是魔棒抠图，由于抠图操作繁琐，很多学生不注意操作细节，演示时一看就会，而一操作就卡壳。针对这一问题，笔者制作了微课，可以随时解疑，并为后续学习做好铺垫。连续、容差是本课的难点，知识点抽象，理论性很强，学生理解起来难度较大，所以有必要将其制作成微课让学生在课前进行自主学习。

基于以上认识，本节微课要达成的目标设定为：理解魔棒的工具选区的特点;学会使用魔术棒工具抠图;灵活运用魔棒工具及对工具选项栏进行设置;能在不同复杂度的背景下抠出需要的图案。

设计

为了完成预期目标，笔者将知识点分解为四个任务，并通过以下三个过程来实施。

首先，教师让学生观看“领导‘悬浮视察’”视频来引入本节的主要内容——抠图，激发学生的学习兴趣，让学生对抠图有一个感性认识。

其次，学生通过任务一完成“人物”抠像，明确魔棒工具的使用范围和方法;任务二是“文字”抠图，有了任务一的操作经验，学生很快就完成了任务二，但抠出的图并不干净，为此笔者设计了一个“小球”抠图练习，让学生尝试体验“连续”选项的功能，任务二便迎刃而解;任务三是“荷花”抠图，学生试图选择荷花或选择背景来抠图，但却总选不全，为此笔者引入了阐释容差概念的视频，引导学生学习容差的相关知识，并运用所学知识完成抠图。任务二、三将难点分解为一个个小的台阶，层层递进，突破了本节的重点（魔棒）和难点（连续、容差），加深了学生对魔棒工具的理解，同时学生的动手实践能力得到锻炼，自主学习能力得到提高。通过这三个任务的学习，预期的学习目标基本达成。在学生自主学习活动结束后，教师组织学生进行展示和质疑。随后，教师及时总结，建构知识框架，理清知识脉络，从更高层次引领学生回顾所学内容。

最后，将任务四“打造神奇美景”作为课堂检测练习，检验学生的知识掌握情况。学生创作、展示作品并介绍自己的设计思想，在完成教学任务的同时培养了学生的动手能力和创新能力。

制作

笔者制作的视频长约10分钟，分辨率为720×576，格式为WMV。为保证录音质量，笔者使用了专业的录音笔;采用“PPT+软件Camtasia 8.0”的方式进行制作，并添加了同步字幕;最后用Camtasia软件进行后期加工处理。

微课的制作看似简单，但真正要制作一个高质量的微课，还是有一定难度的，那么该如何正确地录制一段微课呢？在制作时，笔者主要从以下几个方面着手。

①微课要短小精悍。在这节微课的内容安排上，笔者颇费了一番思量。首先，切入课题必须迅速。其次，录屏使用的PPT页数应该控制在5～8页。在微课的讲授中，线索要清晰，要尽可能地只有一条线索，并从中突出重点内容。教学的重点和难点部分，要慢、稳、准，力争在最短的时间内突破。

②录制中的常见问题。微视频最重要的元素是声音，要求教师吐字清晰、发音标准、语速适当或偏快、声音要动听，讲解时要有真情实感。录制时，教师要保证环境安静，画面干净;涉及鼠标操作的内容时，必须让学习者能够轻易地捕捉到鼠标的动态。因此，在微视频中鼠标移动速度不要太快，更不要乱晃，轨迹要清晰，单击、双击，要干净利落。流程中如果涉及窗口之间的切换应使用“Alt + Tab”键。

③不能把微课程做成普通的录像课。教师都习惯于教室的教学气氛——黑板、大屏幕、讲台、学生全部面向教师，甚至安排一些学生假装听众来营造讲课的氛围。这在微课中是禁忌，微课制作的关键是让学生有一对一的感觉。既然是一对一，语言也必须转换，不用“你们”而用“你”;不用“我们”而用“我”，这样才能拉近制作者和观看者之间的距离。

④微课就是为学生自主学习、一对一高效学习而设计制作的。一对一学习里蕴藏着扁平化的学习理念——学生直接与学习内容交互，没有无关的、无效的中间教学环节。

⑤教师边讲边画，确实很有一对一讲题的感觉。在视频上适当地勾画要强调的内容，让学生清楚地知道该看哪里，并忠实地跟着教师的思路同步思考，实现了学习过程思维的可视化。

应用过程

运用微课来设计翻转课堂中的学习活动，笔者分别从自主学习、展示质疑、归纳总结、应用提升四个环节组织实施。

1.课前：自主学习

在课前自主学习环节，学生通过观看微课，在自主学习任务单的指导下自主学习。

制作的微课程供学生课前（在家、自习、课堂前半段等都可以）自主学习时使用。课前，借助学校微课教学平台将微视频及相关资源发布给学生，学生在计算机上自主观看微课，完成任务一、二、三的学习。学习过程中，学生通过教学平台在网上提交学习成果、反馈疑难问题，以备在课堂中供教师和学生交流、探讨;教师随时可以通过网络，了解学生的学习情况，及时对课堂教学做出调整。

2.课堂：自主合作探究

课堂活动的主要任务是帮助学生完成知识的内化。课堂教学开始后，教师组织学生开展了以下一系列的学习活动。

（1）展示质疑

展示是学习成果的“发表、暴露、提升”，是提升学生学习能力的关键。学生在此环节中展示自己自主学习微课程的收获，提出学习中遇到的困惑和问题，然后进行小组内的合作讨论，寻求解决问题的办法。具体做法是：①组内小展示。由小组长组织在组内进行，汇报微课学习的收获，交流学习成果，展示讨论自主学习中尚未解决的问题或一些生成性的问题，并将那些未解决的问题报告给教师，以便教师把握学情，为班内大展示做好铺垫。这一教学环节的设计旨在让学生在交流汇报的过程中，再次内化对这一知识的理解，达到温故而知新的目标。②班内大展示。一要有展示，二要有点评。小组选派代表在班内展示带有共性的、易错的问题。展示时一般由中等生、学困生展示，由优等生负责点评或补充。教师要适时点拨、启发、引导学生，对课堂进行调控。点评内容也应该具有针对性、拓展性、补充性。师生要对展示组人员的参与度、准确度、团结协作、质疑问题等方面的优点与不足进行点评、打分。教师通过课堂展示和点评环节，达到解决疑问、活跃思维、锻炼勇气、培养能力、塑造人格的目的。

（2）归纳总结

学生通过前面的学习活动，已经掌握了“魔棒抠图”的技能，也积累了一定的“魔棒抠图”经验，此时由学生总结自主学习微课程的收获已水到渠成。这一环节设计主要是为了让学生建构知识框架，理清知识脉络。

（3）应用提升

将任务四作为课堂检测练习。小组每位成员独立创作作品，并推荐一件作品参加展示与评价。任务四完成后，各小组将作品上传到教师指定的目录，各小组展示本组的作品，并把作品的亮点呈现出来，和大家一起分享作品的设计思想及创作心得，教师和学生评委共同对作品进行点评。笔者设计此环节的主要目的是检验学生对知识的掌握情况，并当堂巩固知识，查漏补缺。

教学反思

每节信息技术课都能使用网络和计算机，这为微课的传递和使用提供了必要的硬件支持。因为信息技术课重操作，而且有着严谨的操作性，借助微课视频再现操作过程非常适合，笔者的这次教学就取得了不错的效果。

①本节课在内容的选择上，选取与生活联系密切、学生感兴趣的素材作为教学题材，自主任务学习单中选取的“悬浮视察”“证件照合成”“打造神奇风景”等素材，激发了学生学习的兴趣。

②任务的设计有梯度，有层次，由浅入深，环环相扣，层层推进，符合学生的认知规律。笔者通过问题的步步深入，引导学生发现问题、分析和解决问题。思路、方法和知识的脉络清晰，有助于提高学习效率。

③展示与质疑是对学生自主学习和合作探究学习效果的检验，是高效课堂教学中的一个亮点。

附：自主学习任务单

《Photoshop魔棒抠图》自主学习任务单

一、学习指南

1.课题名称：

粤教版高二选修2信息技术《多媒体技术应用》中第4.3节《图形图像的加工》

2.达成目标：

①通过观看“领导‘悬浮视察’视频”，完成情境引入中的“问题”，理解什么是抠图;

②通过观看“人物”抠像视频，完成任务一，明确什么样的选区才适合用魔棒工具，掌握魔棒工具“抠图”的基本操作方法;

③通过观看“新春”图片效果的制作视频，完成任务二，掌握连续选项的功能;

④通过观看“荷花”图片效果的制作视频，完成任务三，理解“容差”的含义，掌握怎么调整“容差”，选择图像。

3.学习方法建议：

观看“人物”抠像视频时，注意学习操作步骤和操作细节。

4.课堂学习形式预告：

二、学习任务

1.情境引入

观看领导“悬浮视察”视频。

问题：视频中提到的图片有哪些相同点？

2.自主探究

任务一 观看“人物”抠像视频，打开桌面上的“任务单素材/任务一”文件夹，利用所给素材完成如下探究。

问题：利用所给素材抠图换背景。

你会用什么方法抠图换背景？

方法1____ 方法2____......

思考：

①魔棒工具选区有什么特点？

②我们能直接抠取人物吗？

③反选区域与原区域有什么关系？

任务二 试一试。

（1）打开桌面上的“任务单素材/任务二”文件夹，打开“蓝色小

球.jpg”，试一试用魔棒工具选择图中的蓝色小球。

①“连续”选项，对选区有什么影响？

②你能选择其中的两个小球吗？

（2）观看“新春”效果图的制作视频，打开桌面上的“任务单素材/任务二”文件夹，利用所给素材合成图片。

任务三 观看“荷花” 效果图的制作视频，打开桌面上的“任务单

素材/任务三”文件夹，利用所给素材完成如下探究。

问题：利用所给素材合成图片。

探究：容差对选区的影响。

①容差0________;②容差0～255之间________;③容差255________。

展示质疑：在自主学习中我的收获是________;通过自主学习我还想

知道________。

归纳总结：结合“魔棒”工具面板，整理本课知识、技能与体验。

问题：请你梳理一下本节课的内容，可以从知识、技能、操作方法、操作

经验等方面进行。

应用提升：打开桌面的“任务单素材/任务四”文件夹，利用所给素材

完成如下探究。

问题：打造神奇美景。

任务四 打造神奇美景。

我们的操作步骤：_______________;我们展示的方式：_______________。

评委印象

当学生在学习新知识或技能时，这个时候往往是他们的兴趣、注意力最集中的时候，教师需要把握好教学契机，力图一次就将这个知识点讲清、讲透，因为第一次教学不抓紧，期望通过第二次、第三次补救教学来解决，结果往往事倍功半。李军老师的《Photoshop魔棒抠图》一课，正是给了学生这种美好的体验。

1.以自主学习为形式，以最佳效果为目的

Photoshop魔棒工具是Photoshop中常用的工具，能将一些分界线比较明显的图像，快速地抠出，同时，它也是一个蕴含很多隐性技巧的工具，掌握好这个工具对学生今后Photoshop的学习和设计作品都有重要意义。

在Photoshop魔棒工具的教学中，涉及抠图、魔棒、容差等概念以及魔术棒工具栏上的选区模式、容差数值、消除锯齿效果、连续色块等多种设置的运用，对初学者来说，如果只听或看课堂上老师的一次演示，很难立刻理解、掌握，并将之运用到作品制作中。李军老师将这个知识点做成了微课，将其提供给学生课前自学，便于让基础各异、能力不同的学生通过自我控制学习进度的方式，最大程度地理解、学会Photoshop魔棒工具在实际抠图过程中的设置与应用。

一段时长约10分钟的微视频，要让学生自觉地看下去，并按照视频和任务单的要求认真实践，就需要有良好的视听效果。李军老师以最佳呈现效果为目的，运用PPT录制知识点的讲解部分，用Camtasia Studio录制Photoshop魔棒的操作演示，运用专业录音笔录制声音，最后用Camtasia软件进行后期加工处理。多种信息技术手段的完美结合，锻造出一节能支持学生自主学习的好微课。

2.学习目标明确，任务层层递进

李军老师在《Photoshop魔棒抠图》微课的“自主学习任务单”中设置了如下几个学习目标：理解什么是抠图，明确什么样的选区才适合用魔棒工具;掌握魔棒工具“抠图”的基本操作方法，掌握连续选项的功能;理解“容差”的含义，掌握怎么调整“容差”选择图像。这些目标体现了课程标准，突出了教学重点，解决了教学难点，且目标明确可检测，很好地贯彻了任务驱动、问题导向的基本原则与方法。

学习任务的设置与目标的达成完全契合，以利用所给素材“抠图”换背景，让学生明确什么样的图像适合用魔棒抠图，怎么使用魔棒工具;用魔棒工具选择连续色块完成两幅图片的合成，让学生尝试体验“连续”选项的功能;用提高容差数值的方式选定对象合成图片，学习容差的相关知识。三个层次逐级展开，层层递进，落实了“魔棒”这一重点知识和技能，突破了连续、容差等难点知识，在加深学生对魔棒工具理解的同时，也培养了学生的实践能力和自主学习能力。

一节好的微课从结构上来说应当是一项完整的教学活动，李军老师在设计中也力图做到这一点。但是在课程导入部分，选用了“领导‘悬浮视察’视频”，希望以此“激发学生学习兴趣，从感性上来认识抠图”的设计，缺少了一些积极向上的正能量引导。其实，运用“抠图”技巧制作的宣传画案例有很多，运动员夺冠的海报、社会公益活动的广告等都是不错的导入案例。

Photoshop课程设计 第5篇

究

[摘 要]混合式学习模式是一种先进的教学理念，这种模式的优势得以充分发挥需要与课程本身的特点相符合。论文通过对Photoshop图像设计课程的教学研究，挖掘出其使用混合式学习模式的优势，提出了新的混合式教学设计方案，将课程的能力体系分解为三部分，并针对这三部分设计了相应的教学模块，每个模块根据学生特点设计了混合式教学流程。

[关键词]混合式学习；图像设计；教学设计

[中图分类号] G712 [文献标识码] A [文章编号] 2095-3437（2018）01-0020-03

一、Photoshop图像设计课程使用混合式学习模式的优势

混合式学习模式作为一种先进的教学理念，已经被运用于许多课程的教学当中[1]，该理念的核心是学生的能力体系构建，这种构建的过程需要线上活动（课外学习）与线下活动（课堂教学）的有机混合来实现。它不仅是课堂教学与网络教学的有机混合，也是各种教学方法的有机混合[2]。

混合式学习模式并不适合用在所有课程，要想充分发挥混合式学习模式的优势，这些课程应该符合以下三个特点：一是课程本身的教学资源基本上可以数字化，以便于网上学习使用。二是课程的面授教学环境应该以机房、多媒体教室为主，这样不至于生硬地将线上学习和线下学习分割成两块，体现不出混合的优势。三是教学活动的成果便于在线上展示、讨论，以利于探究学习的开展[3]。

Photoshop图像设计是通过学习Photoshop软件，构建数字图像设计能力的课程[4]。该课程非常符合上述三个特点：首先，课程的素材、作品、教学视频、图文教程等都可以且必须以数字化的形式存在。其次，课程的上课地点多在机房当中进行。最后，教学活动的成果即图像作品也需要通过网络进行展示。

所以，在Photoshop图像设计课程的教学中采用混合式学习模式以提高课程的教学效果是可行的，但还需要针对课程特点进行深入分析，探究教学效果更好的模式。

二、Photoshop图像设计课程的教学模块设计

基于混合式学习模式的Photoshop图像设计课程的课程目标是构建使用PS进行图像设计的能力[5]。可围绕这个核心将课程的能力体系分解成三个部分，即基本技能、自学能力、设计能力。基本技能指的是PS中的基本概念、基本操作、基本工具等，是PS能力体系的砖石。自学能力指的是互联网时代背景下的自学能力，即探究??题、解决问题的能力，是PS能力体系的建造师。设计能力指的是PS图像设计能力，是PS能力体系的具体表现[6]。这三个部分并不是相互独立的，在任何一个教学单元当中都会包含着这三方面的内容。但对于不同的学习阶段或不同层次的学生，教师在教学当中应该对这三个能力目标有所侧重。

基于此，我们为Photoshop图像设计课程设计了三个模块，即“基本技能”模块、“综合作品”模块、“创新创意”模块。“基本技能”模块的重点在于PS基本技能的学习，兼顾自学能力和设计能力的培养，学习方式以任务驱动式为主；“综合作品”模块主要是培养自学能力，完善基本技能并兼顾设计能力，学习方式以探究式为主；“创新创意”模块主要培养PS设计能力，进一步完善基本技能及自学能力，学习方式以协同学习为主 [7]。我们针对这三个模块的教学目标及内涵设计出相应的混合式教学流程。

三、Photoshop图像设计课程的混合式教学流程设计

（一）“基本技能”模块的教学流程

这个课程模块针对的是初学者，初学者的学习目标是基本功的培养，并克服入门者的学习障碍。这个目标的实现需要从最基本的概念和模仿开始，通过实践掌握基本工具的运用技能。因此，“基本技能”模块教学流程设计的基本步骤是：1.为每个单元确立明确的技能目标，这个目标一般是掌握一项基本技能，而这个技能会包含几个相关的基本工具，如技能目标是分区选择，则包含圆矩形选区、多边形套索、磁性套索、魔棒工具、快速选择工具等，教师围绕这个技能目标设计图像作品进行线上展示。这个作品既可以让学生在线上观看，也可以作为教师课堂教学目标分析的样例。2.教师录制好该作品的制作视频放到线上，学生可以在课前通过线上观看视频进行自学。但我们在教学实践中发现这些视频更多的是作为课堂教学的补充，因为这个阶段的学生作为初学者，只有在课堂中边听讲解边练习，并浸入学习环境中才能有更好的效果。学生如果课上实在搞不懂，还能在课下利用这些视频进行学习。3.学生通过自学或教师的指导完成该作品，在完成作品的过程中体验并思考相关工具间的联系与区别，从而掌握相应的基本技能。4.教师布置一个作业作品，要求运用本单元的技能来完成，并在思路上进行引领，学生在完成这个作品的过程中不仅掌握了本单元的基本工具，也会培养一些自学能力及设计能力。5.学生将完成的作品在线上进行展示，与同学互相欣赏、交流，教师对这些作品进行评分之后和学生共同鉴赏分析，并通过赞赏激励学生进步。

（二）“综合作品”模块的教学流程

这个课程模块针对的是已经具备了PS基本操作能力的学生，这些学生的学习目标是在提高自学能力时进一步完善技能和积累作品制作经验。这个目标的实现主要是学生通过自学探究，在分析、解决问题的过程中提升能力。因此，“综合作品”模块的教学流程设计的基本思路是：1.教师选择一个合适的综合作品作为教学案例进行线上展示，这个案例作品需要具有一定的综合性及设计感，同时也要包含一些新知识新技能。2.教师在线上分享该案例作品的图文教程及重点新知的视频教程，学生通过自学图文教程迅速把握作品的整体制作过程，在巩固内化旧知的同时学习新知，而重点新知的视频教程可以帮助学生重点突破并掌握新知。这个自学过程可以锻炼学生的自学能力。3.教师基于教学案例中出现的新知设计相应的探究问题，例如配色的分析、技能的运用场合等，学生针对这些问题共同探究，从而在解决问题的过程中锻炼探究能力、沟通能力，并促进能力体系的自我构建。4.学生运用新知进行作品的创意设计，在这个过程中完善并扩展知识技能体系，提高创作设计能力。5.学生在线上展示设计的创意作品，教师与学生共同鉴赏并提出各自的看法。在这个过程中学生能开阔眼界，也能互相学习设计思路。

（三）“创新创意”模块的教学流程

这个课程模块针对的是已经具备了良好的操作技能并形成了较强自学能力的学生。这些学生的学习目标是设计理念和设计思想的培养和提高。设计能力的培养和提高主要是通过对主题作品进行总结，领悟出设计原则，并在此基础上形成自己的设计眼界和设计思路，从而能够构建设计能力。所以“创新创意”模块的教学流程设计的基本思路是：1.教师选定一个图像设计中的主题进行探究，这些主题包括展板设计、海报设计、BANNER设计等，学生以小组的形式针对基于这些主题的优秀作品进行探究分析，并得出基于这些主题的设计原则。2.教师在线上收集这几个小组探究出来的设计原则，在此基础上给出符合主题设定的设计原则，并和学生共同分析，使学生对这些原则能够很好理解并形成主题作品的基本设计思路。3.学生基于该主题设计相应的主题作品，要求具备一定的创意和设计感，并在作品中体现出自己对设计原则的运用及设计思路。4.学生在线上展示所设计的作品并给出设计思路，教师与学生共同对这些作品提出鉴赏意见，在这个过程中学生得到了激励，并一步步地培养提高设计理念和设计思路。

四、混合式学习模式下的Potoshop图像设计课程教学效果分析

笔者在两个学期中使用上述混合式教学设计对220名学生的Photoshop图像设计课程进行了教学实践和教学研究，教学效果得到了较大提升。以下几方面可以支撑这个结论：一是作业作品质量得到提高。与教改之前相比，学生的作品技能操作更纯熟，设计感更突出，特别是一些学习主动性强、有潜质的学生，明显体现出其能力构建的完善[8]。学生的总体期评平均分提高了9.7分。二是从调查问卷的数据中也可以体现出教学效果的提升。有93.8%的学生认为喜欢这种教学模式。学生自己认为得到较大提升的方面是基本技能（100%）、自学能力（31%）、设计能力（36.1%）。学生喜欢这种教学模式的主要原因：能有更自主的学习空间（42.3%），教学活动能驱使自己去学习（30.1%），能培养自己探究问题、解决问题的能力（62.9%），能对自己的设计能力进行训练（49.5%）。如图4所示。三是通过网络课程平台的数据分析，也能看出学生对网络课程平台的使用情况及教学效果。（1）学生平均每节课会登录3次网络平台，表明学生至少课内登录1次，课外登录2次，在课程内外都在使用平台，体现出混合式的学习特点。（2）每个主题讨论参与的学生占到学生数的85%，说明学生参与讨论探究比较主动，具有较高的学习热情。（3）每次课程作业的提交率超过95%，说明线上交作业的方式是对学生学习的督促，同时因为作业能够评选出优秀作业，使学生能向好的作品学习，对学生是极大的激励，也促进了学生之间的交流。

可见，混合式学习模式在Photoshop图像设计课程的教学中对学生能力体系的构建起到了良好效果，特别是对学生的主动学习、探究学习、合作学习等方面的能力锻炼起到了极大的促进作用。下一步的研究方向是增强线上资源与教学活动的合理性与可行性。

[ 参 考 文 献 ]

Photoshop课程设计 第6篇

课程编号：0401E41W7

课程名称：photoshop平面设计

课程成绩：

班级：计算机08-10 学号：0804011025 任课老师：鲁颖欣 学生姓名：栾学谦

2011年12月1日

一、设计题目：

五粮液集团商业广告

二、目的与任务：

通过对photoshop平面设计课程的自学 以商业广告为题目设计出一个广告用的宣传画 运用photoshop cs3 软件实现

三、设计内容与方法

（1）、启动Photoshop cs3。

（2）执行“文件”-“新建”命令，打开“新建”对话框，设置“名称”，“宽度”、“高度”为“30×20厘米”，“分辨率”为“72像素/英寸”，“颜色模式”、“背景内容”等。（3）、利用工具箱中的“圆角矩形工具”，绘制一个大圆角矩形，填充颜色为（R:255，G:200），四个小圆角矩形，合并四个小圆角矩形。

（4）、打开一幅素材图，选择“编辑”-“定义图案”，把该素材图片定义成自定义图案。（5）、按住ctrl键单击4个小圆角矩形所在的图层缩览图，填充自定义图案。（6）、单击工具箱中的“横排文字工具”按钮，输入文字“五粮液”。

（7）、选择菜单栏中的“图层”-“删格化”-“文字”命令，将文字层转换成普通层。（8）、选择菜单栏中的“编辑”-“描边”命令，在弹出的“描边”对话框中将“颜色”设置为白色，宽度为2px，单击“确定”按钮。

（9）、在“图层”面板中将“五粮液”层复制生成“五粮液 副本”层，将生成的图层放置到“五粮液”层的下面，并添加选区。

（10）、按crtl+t键添加变形框，在键盘中分别按向上和向左的光标键各一次，按enter键确定文字的移动。然后按住shift+ctrl+alt键，连续5次按t键，移动复制出的文字。（11）、单击工具箱中的“渐变工具”按钮，在在弹出的“渐变选项”面板中选择黄色渐变选项，从黄色到白色，将光标移动到画面的选区中，自上而下拖曳光标，为复制出的文字添加指定的渐变色，取消选择。

（12）、在“图层”面板中将“五粮液”层再次复制，生成“五粮液 副本2”层，然后将其调整至“五粮液 副本”层的下方，并为其填充黑色。

（13）、选取菜单栏中的“编辑”-“变换”-“垂直翻转”命令，将其垂直翻转，然后利用工具箱中的“移动工具”按钮，将其移至文字下面。

（14）、按ctrl+t键，为复制的文字添加变形框，然后将鼠标光标放置到变形框下方中间的控制点上，按下鼠标同时向上拖曳，将文字垂直压缩为二分之一。

（15）、按住shift+ctrl+alt键，将鼠标光标放置到变形框右下角的控制点上，按下鼠标同时向右拖曳，对文字进行透视变形，拖曳鼠标光标至适当位置后释放鼠标，按enter键确认变形操作。

（16）、选取菜单栏中的“滤镜”-“模糊”-“高斯模糊”命令，在弹出的“高斯模糊”对话框中将“半径”选项参数设置为“4”像素，单击“确定”按钮。

（17）、在“图层”面板中将图层的“混合模式”选项设置为“柔光”。将“五粮液 副本2”层复制生成“五粮液 副本3”层，然后将其调整至“五粮液 副本2”层的下方，并将其“混合模式”选项设置为“叠加”，完成阴影的制作。

（18）、选择工具箱中的“竖排文字工具”按钮，输入文字，对主题进行简单的介绍，把文字图层调整到适当的位置。

（19）、选择工具箱中的“竖排文字工具”按钮，输入“百年老窖”文字，对文字进行适当的修饰，添加浮雕效果，然后把图层调整到适当的位置。

四、设计结果分析

设计结果如下图所示

心得体会：

这次通过photoshop平面设计自主学习，了解了对photoshop cs3软件 并且对相关的美术知识也拥有了一定的掌握 对本人现在所从事的企划工作以及公司海报设计 单页设计 皆有一定帮助。在制作过程中有些许问题不是十分明白 询问了公司广告部的同事 得到了解答。这次学习报告的完成让我提高了自学能力！

最后感谢学院老师给予像我这样在外实习的学生人性化关怀，让初入社会的我们可以安心工作，万分感谢！

五、参考文献：

Photoshop课程教案 第7篇

Photoshop基础知识

【教学目的和要求：】

 软件的安装与认识，图像的基本知识，PS应用领域，基本功能

【教学重，难点：】

 PS界面构成，名词的含义，颜色模式，分辨率

【教学时数：】

 3学时

【教学内容：】

 什么是PhotoShop?  PhotoShop的安装与演示  演示大量制作成功的实例  工作界面介绍  文件标题栏说明：  位图图像和矢量图形：  图片文件格式：

 什么是PhotoShop? Photo Shop 中文意思“照片商店”，是一个可以处理平面图形的软件。 PhotoShop的安装与演示  演示大量制作成功的实例 实例演示

1、自己绘图

2、制作文字特效

3、图片修复

4、图片合成  工作界面介绍

标题栏、菜单栏、选项工具栏、工具箱、控制面板、工作区、状态栏等组成。 文件标题栏说明：

从前到后：文件名＠缩放比%（颜色模式）（如：RGB）PhotoShop默认的图形文件扩展名是：PSD

 位图图像和矢量图形：

计算机图形分为两大类：位图图像和矢量图形。

位图图像也叫作栅格图像，Photoshop以及其它的图像编辑软件一般都使用位图图像。位图图像是用小方形网格（位图或栅格），即人所共知的像素来代表图像，每个像素都被分配一个特定位置和颜色值。

位图图像与分辨率有关，在单位面积的画面上包含有固定数量的像素，来代表图像的数据。矢量图形，是由叫矢量的数学对象的定义的直线和曲线组成的。如：CorelDraw、CAD之类的绘图都是作矢量图形。

分辨率：即图像每单位打印或显示长度的像素数目，通常用像素/英寸(dpi)表示。若在计算机或网络上使用，只需满足显示器的分辨率即可（72dpi）；若用于印刷通常为300dpi. 图片文件格式：

BMP：是 DOS 和 Windows 兼容计算机系统的标准 Windows 图像格式。BMP 格式支持 RGB、索引颜色、灰度和位图颜色模式，但不支持 Alpha 通道。

GIF：在 World Wide Web 和其它网上服务的HTML（超文本标记语言）文档中，GIF（图形交换格式）文件格式普遍用于显示索引颜色图形和图像。广泛用于互联网上的各种小插图，最多支持256色，支持透明和动画。

JPEG格式：支持 CMYK、RGB 和灰度颜色模式，不支持 Alpha 通道。与 GIF 格式不同，JPEG 保留 RGB 图像中的所有颜色信息，通过选择性地去掉数据来压缩文件。

图像在打开时自动解压缩。高等级的压缩会导致较低的图像品质，低等级的压缩则产生较高的图像品质。

TIFF（标记图像文件格式）：用于在应用程序之间和计算机平台之间交换文件。TIFF 是一种灵活的位图图像格式，实际上被所有绘画、图像编辑和页面排版应用程序所支持。 实例讲解

1．1涉及知识点

1、设置前景色与背景色

2、定义图案

3、建立图层

4、选框工具

5、渐变工具

6、多边形套索工具

7、文本工具 步骤如下：

1、调出图案，编辑=》定义图案；

2、在新建的文件中，编辑=》填充，以刚定义好的图案进行填充；

3、新建一个图层，在新图层中绘制球体；样式按书上要求；

4、新建一个图层，绘制多边形，填充黄色；

5、新建一个图层，输入文字，并进行描边；

6、新建一个图层，给文字填充颜色；

7、利用矩形选区工具，选中相应的内容，“选择”=》“变换选区”，使之倾斜，双击确定选区，然后按DELETE键，删除部分内容，按样文所示；

8、保存即可；

第二讲

工具箱

（一）【教学目的和要求：】

掌握：

1、设置前景色与背景色

2、选框工具

3、渐变工具

4、多边形套索工具

5、文本工具

【教学重，难点：】

熟练掌握工具箱上选框工具、渐变工具、文本工具的使用

【教学时数：】

7学时

【教学内容：】

如何设置前景色与背景色 选框工具的使用 套索工具的使用 渐变工作具的使用 文本工具的使用 图层的简单使用 实例讲解 综合应用

 如何设置前景色与背景色

可用X进行前背景色的切换，也可直接点取再进行选择。用D进行默认颜色的设置。

用前景色填充选区用Alt+Del、用背景色填充用Ctrl+Del。

在Photoshop CS3中设置颜色，主要是通过工具箱中的前景色与背景色来完成。前景色与背景色显示在工具箱中的下半部分，如图所示。默认情况下，前景色为黑色，背景色为白色。单击左下角的 图标，可将前景色与背景色设置为默认的黑色与白色；单击右上角的图

标，可以切换前景色与背景色。

前景色可用于显示和设置当前所选绘图工具所使用的颜色，背景色可显示和设置图像的底色。设置背景色后，并不会立刻改变图像的背景色，只有在使用了与背景色有关的工具时，才会按背景色的设定来执行。比如，使用橡皮擦工具擦除图像时，其擦除的区域将会以背景色填充。

如果要重新设置前景色与背景色，可直接在工具箱中单击前景色图标

或背景色图标，即可弹出“拾色器”对话框，从中可以选择前景色或背景色的颜色。

在此对话框中沿滑杆拖动三角形滑块 或直接在颜色滑杆上单击所需的颜色区域，即可选择指定的颜色，也可在对话框右侧的四种颜色模式输入框中输入数值来设置前景色与背景色。例如，要在RGB模式下设置颜色，只须在R，G，B输入框中输入数值即可。

单击“确定”按钮，即可用所选择的颜色来改变前景色或背景色。

使用颜色面板

利用“颜色”面板选择颜色，与在“拾色器”对话框中选择颜色是一样的，都可方便、快速地设置前景色或背景色，并且可以选择不同的颜色模式进行选色。选择菜单栏中的“窗口”→“颜色”命令，可打开“颜色”面板。在默认情况下，“颜色”面板显示着HSB颜色模式的滑块，如图所示。

将光标移至颜色条上拖动，也可设置前景

在此面板中单击“设置前景色”图标

或“设置背景色”图标，当其周围出现双线框时，表示其前景色或背景色被选中，然后在颜色滑杆上拖动三角滑块

来设置前景色与背景色。如果周围出现双线框时，继续单击“设置前景色”图标

或“设置背景色”图标，将会弹出“拾色器”对话框。

在不同的色彩模式下，此面板中的颜色滑块数量与类型也不一样。如果需要改变当前的色彩模式，可在此面板右上角单击按钮，弹出颜色面板菜单，如图2.5.3所示。

在此菜单中可以选择不同色彩模式的滑块，例如选择“RGB滑块”命令，此时“颜色”面板显示如图2.5.4所示。 选框工具的使用

PhotoShop中处理前必须先对它要处理的内容加以指定。在屏幕上用户看见一个封闭的流动着的虚线框浮动在图像的上方，这个虚线框就是选择选框，其中虚线包围的区域就叫“选区”。

四种方式进行切换：矩形  椭圆  单行 单列。用户可用Alt+单击按钮进行切换。三种选择类型进行转换：正常  约束长宽比  固定大小

当“约束长宽比”为：1:1则是一个正方形或正圆，也可在画选区时按住Shift键创建。也可以按Alt从中心开始创建。

当选中“固定大小”：总会创建一个一样大小的选区。

（羽化）0~64：通过创建选区与其周边象素的过渡边界，使边缘模糊。这种模糊会造成选区边缘上的一些细节的丢失。

色或背景色

增加选区：按住Shift键，再选区，会加入到先前的选区中。删减选区：按住Alt键，从原来的选区中去掉选区。

选区的交集：同时按住Alt和Shift键时创建一个新的选区与原来有相交的选区。 套索工具的使用

套索工具点按和拖移建立选区，若单击的同时按下Alt键，则单击的各点之间会以直线连接，释放鼠标和Alt键时，选取的起点和终点会以直线相连，从而构成封闭的选区。同样有羽化和消除锯齿的选项。

工具栏显示：

宽度(1-40)：在指定的范围内检测。频度（1~100）：设定关键点创建的速率。边对比度（1%~100%）：越高则要求边缘与周围环境的反差越大。 渐变工作具的使用

 Mask（仿色）：颜色表中可能不包含图像中使用的所有颜色，要模拟没有的颜色。 透明度：如果该项未选中，则渐变中的透明处将以实色进行填充。 渐变：用于设定颜色过渡的方式。 渐变编辑器（重点）

具有五种渐变工具：直线、径向、角度、对称、菱形。按Shift画出的渐变是以45度的倍数进行的。 文本工具的使用

工具栏的使用  图层的简单使用

1、图层概念：

将图层想象为透明塑料纸，其中一张堆放在其余纸张顶上。如果图层上没有图像，您可以看到底下的图层。在所有图层之后是背景层。

2、图层调用

3、新建图层

4、复制图层

5、删除图层

6、显示与隐藏图层

7、图层的排列  实例讲解

1．2涉及知识点

1、设置前景色与背景色

2、定义图案

3、建立图层

4、选框工具

5、渐变工具

6、多边形套索工具

7、文本工具 步骤如下：

1、调出图案，编辑=》定义图案；

2、在新建的文件中，编辑=》填充，以刚定义好的图案进行填充；

3、新建一个图层，在新图层中绘制球体；样式按书上要求；

4、新建一个图层，绘制多边形，填充黄色；

5、新建一个图层，输入文字，并进行描边；

6、新建一个图层，给文字填充颜色；

7、利用矩形选区工具，选中相应的内容，“选择”=》“变换选区”，使之倾斜，双击确定选区，然后按DELETE键，删除部分内容，按样文所示；

8、保存即可；  综合应用

制作请柬

操作步骤如下：

1、文件=》新建，宽度为20厘米，高度为16厘米，分辨率为150像素/英寸；

2、设置前景色为(R:220,G:15,B:0)；

3、按“ALT+DELETE”填充前景色；

4、滤镜=》杂色=》添加杂色；数量为17.95，平均分布；

5、设置前景色为黄色，单击工具箱中的文字工具，输入“喜”字；幼圆；字体140像素；

6、复制一个文字图层，使两个喜字相连；

7、并将两个文字图层合并；

8、按CTRL+T，调整喜字；

9、单击“矩形选框工具”，选中“喜”字，执行“编辑”=》“定义图案”，并按CTRL+D取消选择；

10、编辑=》填充=》图案填充，透明度为20%；

11、单击“直线工具”，在中间画一条直线；

12、图层=》合并图层；

13、单击“矩形选框工具”，画一个矩形选区，执行“图像”=》调整=》亮度/对比度，亮度为-30，对比度为-50，进行色调调整；

14、不要取消选区，编辑=》描边，5个像素；

15、选择“自定义形状工具”，选择一个图形，按样文进行绘制；并调整方向及位置；

16、用“文字工具”输入文字，并复制多个图层，放到相应位置上；

17、用“文字工具”输入“请柬”两个字；

18、执行“图层”=》图层样式=》斜面和浮雕，及投影；

19、用类似的方法，完成样文所示的效果；

第三讲

工具箱

（二）【教学目的和要求：】

掌握：

1、图层

2、选区

3、文本工具

4、魔术棒工具

5、图层样式

【教学重，难点：】

熟练掌握工具箱上各工具的使用

【教学时数：】

7学时

【教学内容：】

选取工具 移动工具 图层样式 选区的修改 实例讲解 综合应用

 前一节上机存在问题

1、图层

（1）图层概念：将图层想象为透明塑料纸，其中一张堆放在其余纸张顶上。如果图层上没有图像，您可以看到底下的图层。在所有图层之后是背景层。

（2）新建图层（3）复制图层（4）删除图层（5）显示与隐藏图层（6）图层的排列

2、选框工具的使用

（1）增加选区（2）减少选区（3）交叉选区

3、文本工具的使用

（1）点击文本工具（2）看文本工具栏（3）然后设置

4、面板的调用：窗口=》选择相应的面板；其位置也可相应的调整或移动；  选取工具

根据具体实例讲解

一、方法

1、魔术棒工具：调整容差50，按住SHIFT键，多次单击可选择小球；

方法

2、采用椭圆工具：先选择，然后执行“选择”=》“扩大选区”；

二、选择一个小球后，执行“选择”=》“选取相似”，将相近颜色的内容选中；

三、“选择”=》“反选”，将除小球之外的内容选中，为其添加黑色；CTRL+D取消选择即可；

学生操作：打开Yps3b-01.tif，选区“金盘”；  移动工具

移动工具的使用：它是用来选定图层，或选定图片，并可以进行移动相应的对象；选中“金盘”后，用移动工具将其拖动到Yps3b-01.tif中，并会自动生成一个图层；采用移动工具

调整它的位置或利用键盘上的箭头工具去调整；  图层样式 几种常用图层样式：        投影：在图层内容的后面添加阴影。

内阴影：紧靠在图层内容的边缘内添加阴影，使图层具有凹陷外观。外发光和内发光：添加从图层内容的外边缘或内边缘发光的效果。斜面和浮雕：对图层添加高光与暗调的各种组合。

光泽：在图层内部根据图层的形状应用阴影，通常都会创建出光滑的磨光效果。颜色、渐变和图案叠加：用颜色、渐变或图案填充图层内容。

描边：使用颜色、渐变或图案在当前图层上描画对象的轮廓。它对于硬边形状（如文字）特别有用。

第四讲

工具箱

（三）【教学目的和要求：】

掌握：

1、自定义形状工具

2、路径选择工具

3、直接选择工具

4、钢笔工具

5、文本工具

【教学重，难点：】

熟练掌握工具箱上各工具的使用

【教学时数：】

7学时

【教学内容：】

自定形状工具 路径选择工具 直接选择工具 钢笔工具 实例讲解

 复习前三讲的内容 涉及到的知识点如下：

（1）自定形状工具（2）路径选择工具（3）直接选择工具（4）钢笔工具  自定形状工具

1、选择自定形状：

(1)选择自定形状工具。

(2)从“形状”弹出式调板中选择形状。

(3)包括：形状图层、路径、填充像素三种。 路径选择工具

路径选择是选择整个路径，将路径作为整个对象来操作，比如整体移动。 直接选择工具

直接选择工具能够选出一个或几个群组单一路径或某个对象，并能显示路径的节点。 钢笔工具

选择“钢笔工具”，先按住Alt键，然后在画布上单击并拖拽，定义第一个锚点，松开鼠标键，在松开Alt键，单击第二个锚点的位置并拖曳，当曲率合适后，按住Alt键然后将鼠标向上移动，可以看到该锚点变为两侧曲率分别调节方式，当曲率调节合适后，先松开鼠标键然后再松开Alt键，在最后一个锚点位置单击并拖曳来完成此路径曲线的绘制。 实例讲解

第五讲

工具箱

（四）【教学目的和要求：】

掌握：

1、图章工具

2、橡皮擦工具

3、画笔工具

4、粘贴与粘贴入

【教学重，难点：】

熟练掌握图章工具与画笔工具的使用方法

【教学时数：】

7学时

【教学内容：】

图章工具 画笔工具 橡皮擦工具 背景橡皮擦工具 魔术橡皮擦工具 实例讲解 综合应用

 复习上一节内容  图章工具

1、按住ALT键,用仿制图章工具 点画面中要仿制的图案..(相当与 复制)

2、松开ALT键，用仿制图章工具在画面中涂抹..(相当与 粘贴) 画笔工具

画笔工具用于进行绘画，编辑等操作  橡皮擦工具

当您在图像中拖移时，橡皮擦工具会更改图像中的像素。如果您正在背景中或在透明被锁定的图层中工作，像素将更改为背景色，否则像素将抹成透明。 背景橡皮擦工具

背景橡皮擦工具可用于在拖移时将图层上的像素抹成透明，从而可以在抹除背景的同时在前景中保留对象的边缘。通过指定不同的取样和容差选项，可以控制透明度的范围和边界的锐化程度。

 魔术橡皮擦工具

用魔术橡皮擦工具在图层中点按时，该工具会自动更改所有相似的像素。如果您是在背景中或是在锁定了透明的图层中工作，像素会更改为背景色，否则像素会抹为透明。您可以选择：在当前图层上，是只抹除的邻近像素，还是要抹除所有相似的像素。

 实例讲解

1、调出Yps3a-03.tif文件，采用图章（62像素），在Yps3b-03.tif按Alt键进行取样；

2、切换到Yps3a-03.tif文件中，采用图章进行涂抹，变换图像，将其缩小；

3、再复制4个图层，调整到合适的位置，并将其链接；

4、用“画笔”工具（145），涂抹边缘（淡黄色）；做淡化处理；

5、用像皮擦工具擦除相应内容(153)；

6、设置不透明度为75%;

4、将最后完成的文件以Xps3-03.tif名称保存  “粘贴”与“粘贴入”的区别

“粘贴”是将所选图像复制到另一个图像，并自动新建一个图层 “粘贴入” 是将所选图像复制到另一个图像的选区内

第六讲

图层的运用

（一）【教学目的和要求：】

掌握：

1、图层的基本操作

2、图层的样式

3、吸管工具

4、综合实例的制作

【教学重，难点：】

图层的基本操作及投影的设置

【教学时数：】

7学时

【教学内容：】

图层的概念

图层的基本操作（快捷键F7）图层的样式

（一）图层合并 形状工具组: 实例讲解

 图层的概念

可以将图层想象成是一张张叠起来的醋酸纸。如果图层上没有图像，就可以一直看到底下的图层。通过更改图层的顺序和属性，可以改变图像的合成。 图层的基本操作（快捷键F7）

1、新建：

（1）菜单“图层”“新建” 普通层：

背景层：转化成普通层（在背景层上双击）特殊层：通过拷贝的图层

通过剪切的图层

文字层：横排文字工具或竖排文字工具（2）图层控制面板

2、重命名：双击图层文字

3、复制图层：可以在同一图像之内复制任何图层（包括背景层），也可以从一个图像到另一个图像拷贝任何图层（包括背景层）。在图像之间拷贝图层时，记住拷贝图层的打印大小取决于目标图像的分辨率。

4、删除图层

5、显示图层： ：该图层处于显示状态

在图层调板中，点按图层旁边的眼睛图标以隐藏该图层。在眼睛栏中再点一下，则重新显示该图层。

6、激活图层： ：该层处于可编辑状态

在图层调板中，点按一个图层以激活它。选择移动工具，在图像中右击，并从关联菜单选取想要的图层。关联菜单列出包含当前指针位置下象素的所有图层。

7、图层的不透明度

8、其他操作

（1）按住Ctrl键再点某一图层，则得到那一图层的所有象素的选区。

（2）链接图层：通过链接两个或多个图层，这些图层可以同时进行移动、变形等的操作。

链接图层方法：

a.在图层调板中选择一个图层。

b.立即在想要链接到所选图层的所有图层左边一栏中点按。链接图标出现在该栏中。

c.要取消链接图层：在图层调板中，点按链接图标移去链接。

（3）图层的排列

a.选择菜单“图层//排列//…”

b.直接拖动图层到两个图层之间，出现一条粗直线。 图层的样式

（一）1、投影: 在图层内容的后面添加阴影。正片叠底

查看每个通道中的颜色信息，并将底色与混合颜色相乘。结果颜色总是较暗的颜色。将任何颜色与黑色相乘产生黑色。将任何颜色与与白色相乘则颜色保持不变。当您用黑色或白色以外的颜色绘画时，绘画工具的连续线条产生逐渐变暗的颜色。这个效果与在带有多个魔术指示器的图像上绘制相似。

2、图层样式转化为图层: a)要自定或调整图层样式的外观，可以将图层样式转换为常规图像图层。将图层样式转换为图像图层后，就可以通过绘画或应用命令和滤镜来增强效果。但是，不能再在原图层上编辑图层样式，并且在更改原图像图层时图层样式将不再更新。b)注释：此过程产生的图层可能不能生成与使用图层样式的版本完全匹配的图片。创建新图层时可能会看到警告。

c)将图层样式转换为图像图层：

在图层调板中，选择包含要转换的图层样式的图层。选取“图层”>“图层样式”>“创建图层”。现在可以用处理常规图层的方法修改和重新堆叠新图层。 吸管工具

吸色工具组包括： 吸管工具：吸取图像中某个像素点的颜色来作为工具箱上的前景或背景色（按住ALT键）

颜色取样工具：在图像中最多可取样4个位置的颜色，以便在信息面板中获取颜色信息

度量工具：测量图像中任何两点之间的距离（在起点处单击并拖至终点松开鼠标即可）、位置和角度（加按ALT键），在信息面板中显示结果。 实例讲解

4.1第1题

1、打开文件Yps4-01.tif，选中人物，并通过拷贝的图层将其复制到图层1

2、激活背景层，用吸色工具取到效果图的前景色，并用其给背景层填充

3、激活图层1，用图案图章工具将人物的头发补全

4、图层样式投影，设置参数值

5、将图层样式转化成图层，近一步调整投影的效果

6、保存  图层合并 合并可见图层：合并所有当前可见状态下的图层，被隐藏的图层将不被合并 2 合并链接图层：将所有链接起来的图层进行合并 3 拼合图层：可将所有可见图层合并到背景层。 形状工具组: 矩形、圆角矩形、椭圆、多边形、直线、自定义  实例讲解

第七讲

图层的运用

（二）【教学目的和要求：】

掌握：

1、图层蒙版

2、图层的变换（样式）

3、文字工具

4、图层总结

【教学重，难点：】

图层的蒙版

【教学时数：】

7学时

【教学内容：】

图层样式

（二）文字工具 图层蒙版概述 图层蒙版的基本操作 实例讲解 图层的小结

 图层样式

（二）1、内阴影：在图像的边缘的内部增加投影，与投影的突出效果不同，内阴影使图像产生凹陷的效果。

2、外发光：在选定图像的边缘的加入光晕的效果。

方法：柔和，则发光区域没图像的边界自动变得柔滑；精确，则发光区域严格按原来图像的边界。

抖动：为发光区域增加渐变效果。范围：控制过渡边界的范围。

3、内发光： 使图像边缘向内增加发光效果，使图像更亮与更透明。

4、斜面和浮雕：为图层中图像添加不同组合方式的高亮和阴影，以产生突出或凹陷的斜面或浮雕的效果

样式：内斜面，沿图像的边缘向内创建斜面； 外斜面，沿图像的边缘向外创建斜面； 浮雕，产生一种突出的效果；

枕状浮雕，用于创建图像的边缘陷入下层图层的效果； 描边浮雕：用于对文字产生一种描边的浮雕效果 方法：选择斜面或浮雕的硬度 深度：控制斜面或浮雕的深度 角度：设置光源的高度与角度

[全局光：为了方便对图像中的所有图层进行光照角度控制，当选中时，对角度的调节将同时对图像中的其他使用了全局光进行样式控制 的图层有效。]

5、光泽：为图像产生一种类似绸缎光滑的效果，消除图像中各部分之间强烈的颜色反差。

6、颜色叠加：为所选定的图层填充一定的颜色。

7、渐变叠加：

8、图案叠加：用某种图案来覆盖图层中的内容。创建新图案：打开一幅图片 选取编辑定义

9、描边  文字工具

1、文字工具

2、文字蒙版工具

 实例讲解  图层蒙版概述

图层蒙版是一个附加在创建它的图层之上的灰色图像，对于其中的透明区域，原来图层中的内容是可编辑的；而对于其中的不透明区域，对应原来图层中的图像不可编辑。

它的主要作用是保护图像，让被遮盖的区域不受任何操作的影响。可以用来在图层与图层之间创造出无缝的合成图像效果。 图层蒙版的基本操作

1、创建

（1）创建一个显示整个图层的蒙板，单击图层蒙板按钮

或执行菜单“图层”“添加矢量蒙板””显示全部”

（2）建立一个隐藏图层蒙板，则按住ALT键，执行上述操作 或执行菜单“图层”“添加矢量蒙板”” 隐藏全部”（3）创建一个显示所选选区并隐藏图层其余部分的蒙板： 创建选区单击；

或执行菜单“图层”“添加矢量蒙板”“显示选区”（4）创建一个隐藏所选选区并显示图层其余部分的蒙板： 创建选区按住ALT键，单击；

或执行菜单“图层”“添加矢量蒙板”“隐藏选区”

注：图层蒙版是灰度图像，因此用黑色绘制的内容将会隐藏，用白色绘制的内容将会显示，而用灰色色调绘制的内容将以各级透明度显示。

2、显示

法1 ：按下ALT键的同时单击图层蒙板缩览图，将只查看灰度蒙板，所有图层被隐藏。再次按下恢复正常。

法2：按下ALT+SHIFT键，单击图层蒙板缩览图，以红色蒙板显示图层蒙板。再次按下恢复正常。

3、关闭临时蒙版

法1 ：按下SHIFT键并单击图层蒙板缩览图。若要打开，可单击图层蒙板缩览图。法2 ：执行“图层””停用图层蒙板”。

若要打开，执行“图层””启用图层蒙板”

4、删除/应用  实例讲解

1、打开图片Yps4a-18.tif，2、将其复制到图片Yps4c-18.tif的右上方,作为图层1，并调整到合适的大小

3、打开图片Yps4b-18.tif，4、选定Yps4b-18.tifk 中的房子，并将其复制到Yps4c-18.tif的左下方，作为图层2，并调整到合适的大小

5、为图层1添加图层蒙板，并用渐变工具调出适当的黑白渐变，径向渐变，适当的遮盖图层1，使图片产生自然的过渡

6、同样的操作对图层2进行。 图层的小结

图层的新建、复制、移动、删除、重命名、链接、合并、显示、隐藏、缩略图、透明度、锁定

图层的样式

1、图层蒙板

2、常用的快捷键

 Ctrl+T（自由变形）：Shift按等比例改变图像的大小；  在控制点外侧，出现旋转光标可旋转；  按Ctrl可“扭曲”变形；  按Alt可“对称”变形图像；

 按Ctrl+Shift键可使图像“斜切”变形；  按Ctrl+Shift+Alt键可使图像进行“透视”变形。

如果你只单独调整以上的某一项操作，则可以用“编辑>>变换”选择下面的某一项。同时可选水平翻转，垂直翻转，旋转90°或180°(只是旋转所选的图层)不同于“图像>>旋转画布”

第八讲

路径

【教学目的和要求：】

掌握：

1、钢笔工具

2、路径工具

3、画笔工具

4、实例讲解

【教学重，难点：】

如何利用钢笔工具创建选区及如何使用路径工具

【教学时数：】

7学时

【教学内容：】

钢笔工具组

路径组件选择工具与直接选择工具 画笔工具：

铅笔工具： 喷枪工具： 实例讲解

 钢笔工具组

利用钢笔工具绘制路径，然后将其转换为选区。这是在众多建立选区的方式中最行之有效的方法，且可以创建任意形状的选区。 钢笔工具

钢笔工具可以创建比自由钢笔工具更为精确的直线和平滑流畅的曲线。对于大多数用户而言，钢笔工具提供了最佳的绘图控制和最高的绘图准确度。不同于其它的绘图工具，在图层上不

能直接绘出象素点。1）创建形状图层，可以创建具有前景色填充的形状图层

2）“路径”，可以创建普通的工作路径

3）“填充像素”，只有在选择形状工具时可使用  绘制直线

使用钢笔工具绘制的最简单路径是一条直线，点按一下创建锚点就可得到。

要结束开放路径，请按住Ctrl键

要关闭路径，请将钢笔指针定位在第一个锚点上。按住shift键绘制时，可画出45度倍角的直线

 绘制曲线

通过沿曲线伸展的方向拖移钢笔工具可以创建曲线。在绘制曲线时，请记住以下原则： 在创建曲线时，总是向曲线的隆起方向拖移第一个方向点，并向相反的方向拖移第二个方向点。同时向一个方向拖移两个方向点将创建“S”形曲线。

应使用尽可能少的锚点，并使它们相距尽可能远。这样可以减小文件的大小，并降低出现打印错误的可能性。 锚点、方向线、方向点

路径由一个或多个直线段或曲线段组成。锚点标记路径段的端点。在曲线段上，每个选中的锚点显示一条或两条方向线，方向线以方向点结束。方向线和方向点的位置决定曲线段的大小和形状。移动这些图素将改变路径中曲线的形状。

曲线段 B.方向点 C.方向线 选中的锚点 E.未选中的锚点

路径可以是闭合的，没有起点或终点（例如圈），或是开放的，有明显的终点（例如波浪线）。平滑曲线由称为平滑点的锚点连接。锐化曲线路径由角点连接。当在平滑点上移动方向线时，将同时调整平滑点两侧的曲线段。

相比之下，当在角点上移动方向线时，只调整与方向线同侧的曲线段。

 自由钢笔工具

自由钢笔可用于随意绘图，就像用铅笔在纸上绘图一样。在您绘图时，将自动添加锚点。您无需确定锚点的位置，完成路径后可进一步对其进行调整。

磁性钢笔是自由钢笔工具的选项，它可以绘制与图像中定义区域的边缘对齐的路径。您可以定义对齐方式的范围和灵敏度，以及所绘路径的复杂程度。磁性钢笔和磁性套索工具共用着很多相同的选项。

为“宽度”输入介于 1 到 256 之间的像素值。磁性钢笔只检测距指针指定距离内的边缘。为“对比”输入介于 1 到 100 之间的百分比，指定像素之间被看作边缘所需的对比度。此值越高，图像的对比度越低。

为“频率”输入介于 5 到 40 之间的值，指定钢笔设置锚点的密度。此值越高，路径锚点的密度越大。“曲线拟合”：控制自由钢笔的定位点数。数值越大，定位点就越少，0.5-10  添加锚点工具、删除锚点工具

添加锚点和删除锚点工具可用于添加和删除形状上的锚点。按住Alt键，可在添加、删除锚点工具间切换  转换点工具

转换方向点工具可以将平滑曲线转换成尖锐曲线或直线段，反之亦然。如果已在钢笔工具或自由钢笔工具的选项栏中选择了“自动添加/删除”，则当点按直线段时，将会添加锚点，而当点按现有锚点时，该锚点将被删除  路径组件选择工具与直接选择工具  选择路径或路径线段：

路径组件选择工具，每次选择整条路径。直接选择工具，对其中的一点进行操作。

要选择整条路径或者子路径，按住 Alt 键，然后点按该路径。也可以使用路径组件选择工具进行。

用直接选择工具画一个矩形区域选择你想要选中的描点

利用变换工具，可在直线与曲线之间进行变换。按Ctrl，可使变换工具暂时变成直接选择工具。相切的直接，半节也可以单独进行操作。

移动路径

拷贝路径：拖移路径时，要按住 Alt 键。删除路径

按 Backspace/Del 键，再按 Backspace/Del键删除余下的子路径。路径与选区的相互转换 路径定义为选区边框

您可以将任何路径定义为选区边框。

闭合路径覆盖的所选区域能被添加到当前选区，从当前选区中减去或与当前选区组合。将选区转化为路径：

使用选择工具创建的所有选区都能被定义为路径。您可以使用“建立工作路径”命令或“建立工作路径”按钮将选区转换为路径。

建立工作路径”命令消除选区上应用的所有羽化效果，它也能根据路径的复杂程度和在“建立工作路径”对话框中选取的容差值改变选区的形状。 画笔工具：

双击画笔按钮则上面一行工具栏，变成画笔选项。根据每次选用不同的工具会自动发生变化。

使用喷枪：压下鼠标的时间越长，流量最大，画出来的颜色越深。

工具栏最右边有一个按钮为“动态画笔”，可设置其大小，不透明度和颜色。若要用绘画工具绘制直线，请在图像中点按起点。然后按住 Shift 键并点按终点。湿边：可以产生一种类似水彩笔划的效果，仅边缘呈现出饱合的效果，而笔划中心没有。按键盘上的1~9，0可将不透明度设成10%~100%  制作一个新的笔刷形状：

 直径：控制画笔的大小。输入一个象素值或拖移滑块。 硬度：控制画笔硬性中心的大小。 间距：用此笔画时两个画笔之间的间隙。

 角度：指定椭圆画笔的长轴偏离水平方向的角度。键入一个度数，或在左边的预览框中拖移水平轴。

 圆度：指定画笔短轴与长轴的比例。输入一个百分数值，或在左侧预览框中拖移椭圆上的点。100% 表示圆形画笔，0% 表示线形画笔，中间值表示椭圆画笔。 铅笔工具：

使用方法与画笔相似，绘出硬边手画线。

 自动擦除项：当用户在前景上绘画时，会自动切换为背景色绘图，则相当于擦除。 喷枪工具：

喷枪工具模拟传统的喷枪手法，将渐变色调（如彩色喷雾）应用于图像。用它绘出的描边比用画笔工具绘出的描边更发散。喷枪工具的压力设置控制所应用的油墨喷洒的速度。按住鼠标按钮但不拖移可加深颜色。

压力：产生实际喷绘的效果，笔划边缘比画笔更柔和。

描边路线动态改变的选项：不透明度、大小和颜色均可单独设置。

每个步长等于画笔笔尖的一个标记。该值的范围可以从 1 到 9999。例如，输入 10 步长会产生以 10 为增量的渐隐。对于较小的画笔，可能需要输入 25 或更大的步长值。如果描边的渐隐速度太快，则增大步长值。 实例讲解

第九讲

滤镜效果(一)【教学目的和要求：】

掌握：

1、理解滤镜的概念

2、掌握滤镜的使用

【教学重，难点：】

各种滤镜的使用

【教学时数：】

7学时

【教学内容：】

滤镜的概述 滤镜操作的技巧 渲染滤镜 通道的使用： 风格化滤镜 模糊滤镜 扭曲滤镜 像素化滤镜 风格化滤镜 纹理滤镜  滤镜的概述

滤镜是为图像增加特定效果的工具。Photoshop中的滤镜分为内置滤镜和外挂滤镜。内置滤镜是由adobe公司开发的安装软件时一同安装的滤镜。而外挂滤镜是由第三方公司开发的滤镜。本讲主要讲解内置滤镜的使用和功能。 滤镜操作的技巧

1、要取消正在应用的滤镜，按Esc键。

2、要还原滤镜操作，按 Ctrl+Z 键。或者“编辑消褪”

3、要用最后的值再次应用最近使用的滤镜，按 Ctrl+F。

4、要显示最后一次应用的滤镜的对话框，按 Ctrl+Alt+F。 渲染滤镜

1、光照效果滤镜

可以使用户对一个图像使用不同的光源、光类型和特性。可以改变基调、增加图像深度和聚光区，或以将灰度图生成纹理图。

样式：选择光源，缺省为中等强度的聚光源 光照类型：灯光类型。

1）点光：投射长椭圆形光，移动中心点和椭圆上的两个框改变焦点，扩大或减小照明区域；

2）平行光：类似日光灯的效果。可改变灯光距离、图像距离（通过改变圆的大小）；

3）全光源：投射一个直线方向的光线。只允许改变光线方向和光源高度。

强度：控制照明的强度。

聚焦：只在使用点光的时候使用，可以扩大椭圆区内范围，也可以产生细光效果 光泽：决定图像的反光效果。从左向右移动滑块表面将从粗糙到光滑

材料：控制光线或光源所照射的物体是否产生更多的折射。塑料效果为反射光源颜色，金属质感为反射屏幕上图像的颜色。曝光度：使照射光线变亮或变暗。

环境：可以产生光源与图像室内混合的效果。

纹理通道：可以将一个灰度图当作纹理图使用。可以生成地形和浮雕效果。

2、镜头光晕

可生成摄像机镜头炫光效果，可自动调节摄像机炫耀位置。亮度：控制炫光的亮度大小，0%-300%。光晕中心：拖动十字光标可设定炫光的位置。镜头类型：摄像机镜头的类型。 通道的使用：

通道是存储不同类型信息的灰度图像

彩色通道：

当您打开一个新图像时，就自动创建了颜色信息通道。图像的颜色模式，决定所创建的颜色通道的数目。Alpha 通道：

将选区作为 8 位灰度图像存放并被加入到图像的颜色通道中。您使用 Alpha 通道创建和存放蒙版Mask（可以认为是选区），蒙版让您操纵、隔离和保护图像的特定部分。 实例讲解  风格化滤镜

“风格化”滤镜通过置换像素和通过查找并增加图像的对比度，在选区中生成绘画或印象派的效果。

查找边缘：搜寻显示主要颜色的变化区域后，强化其过渡像素，其效果看起来像是被铅笔勾描过轮廓一样；

浮雕效果：通过勾画图像或所选择区域的轮廓和降低周围色值来生成浮雕效果 1）角度：控制图像凸出的方向；0-360 2）高度：浮雕凸起的高度；1-10 3）控制浮出图像的色值；1%-500% 拼贴：将图像分成拼贴方块，每个方块上都含有部分图像。1）拼贴数：控制图像中每行拼贴方块的数目，1-99 2）最大位移：控制方块原始位置位移的最大距离，1%-99% 3）填充空白区域的方式 实例讲解  模糊滤镜

动感模糊：模仿物体运动时的摄影方法 1）角度：设置动感模糊的方向（0-360）2）距离：调整处理图像的模糊强度（1-999）

径向模糊：把一幅静止的影像处理成运动的效果，模拟了照相机的两种变化：旋转和缩放

1）数量：控制当前的处理图像产生模糊效果的强度（1-100）2）模糊方法：旋转，从圆心向外模糊效果

缩放，从中心和外呈辐射状的模糊效果

3）中心模糊：滤镜的线性预览图 4）品质：确定生成模糊效果的质量  扭曲滤镜

极坐标转换：能将直的拉弯，圆形物体拉直。

从平面坐标转换成极坐标，把矩形的上边往里压缩，下边向外延伸，最后上边的区域形成圆心部分，下边形成圆周部分，从而使影像产生畸形失真的效果。

切变：能够产生在竖直的方向上将图像扭曲的效果。扭曲的程度可由用户自行定义。1）折回：缠绕模式。即图像中弯曲出去的部分会在相反位置进行显示。2）重复边缘象素：平铺模式。不会在相反的位置进行显示。

旋转扭曲：产生一种旋转的涡轮效果，旋转的中心为物体的中心。角度：用来调整旋转角度（-999-+999），取值为正时将产生顺时针的旋转角度，为负时产

生逆时针旋转角度。

波纹：产生小波纹效果，也能模仿大理石纹理的效果。数量：产生波纹的数量（-300-+300，效果较好）大小：波纹的大小设定  像素化滤镜

晶格化：产生像水晶一样的效果，水晶中第一个小面的色彩由原影像位置中主要的色彩代替

1）单元格大小 ：控制水晶多边形风格大小（3-300）。取值较大时将使图像失去原来的面目。

点状化：通过分组和改变示例色素为相似的像素块，生成手绘效果，使一幅通过扫描仪或数码相机得到的影像产生手绘的效果，或者把一幅现实主义的图画处理生印象主义的效果。

1）单元格大小 ：控制点状网格的大小（3-300）。取值较大时将使图像失去原来的面目。

彩色半调：用一个大的风格屏蔽在影像的每一个通道。1）最大半径：最大像素填充半径，用来控制风格（4-107）

2）网角：屏蔽度数，四个通道分别代表填入的颜色之间的角度。每个通道的取值范围在（-360-+360） 风格化滤镜

风：使影像产生大风吹起或快速移动的效果  纹理滤镜

纹理滤镜：这一系列滤镜使影像的表面纹理或深部材质产生变化。龟裂纹：产生凹凸不平的浮雕或石制品特有的龟裂缝效果。1）裂缝间距：用来调整裂痕纹理间的距离 2）裂缝深度：控制裂痕浓度（0-10）3）裂缝亮度：调节裂痕的亮度（0-10），0为黑色

颗粒：为图像增添很多种杂色，使其产生一种颗粒纹理的效果。1）强度：调节颗粒的强度（0-100）2）对比度

马赛克拼贴：处理后马赛克的位置均匀分布，但形状不规则。1）拼贴大小：调节马赛克的大小

2）缝隙宽度：调节马赛克拼贴间隙泥浆宽度 3）加亮缝隙：调节拼贴间隙泥浆的亮度

拼缀图：产生拼贴的效果，产生的是那种马赛克自由拼贴的效果，而且马赛克之间还可以产生浓重的阴影，在马赛克拼贴的基础上增加了一些立体效果平方大小：用来调整拼贴片的尺寸大小（0-10）凸现：调整浮雕效果程度，（0-25），为较高的值时产生的浮雕效果更为明显。 小结：

滤镜分类：

1、渲染滤镜：光照瀣镜，镜头光照，云彩，分层云彩

2、风格化滤镜：风，查找边缘，照亮边缘，等高线，拼贴，浮雕，凸出

3、模糊滤镜：动感模糊，径向模糊，高期模糊

4、扭曲滤镜：波浪，水波，波纹，海洋波纹，极坐标，旋转扭曲，挤压，球面化，切变，玻璃

5、像素化滤镜：碎片，马赛克，铜版雕刻，晶格化，点状化，彩色半调，彩块化

6、纹理滤镜：纹理化，龟裂缝，染色玻璃，拼缀图，马赛克拼帖，颗粒，第十讲

滤镜效果(二)【教学目的和要求：】

掌握：

1、理解滤镜的概念

2、掌握滤镜的使用

【教学重，难点：】

各种滤镜的使用

【教学时数：】

7学时

【教学内容：】

纹理滤镜 艺术滤镜 素描滤镜 画笔描边 滤镜小结

 纹理滤镜

纹理滤镜：这一系列滤镜使影像的表面纹理或深部材质产生变化。

 龟裂纹：产生凹凸不平的浮雕或石制品特有的龟裂缝效果。1）裂缝间距：用来调整裂痕纹理间的距离 2）裂缝深度：控制裂痕浓度（0-10）3）裂缝亮度：调节裂痕的亮度（0-10），0为黑色

 颗粒：为图像增添很多种杂色，使其产生一种颗粒纹理的效果。1）强度：调节颗粒的强度（0-100）2）对比度

 马赛克拼贴：处理后马赛克的位置均匀分布，但形状不规则。1）拼贴大小：调节马赛克的大小

2）缝隙宽度：调节马赛克拼贴间隙泥浆宽度

3）加亮缝隙：调节拼贴间隙泥浆的亮度

 拼缀图：产生拼贴的效果，产生的是那种马赛克自由拼贴的效果，而且马赛克之间还可以产生浓重的阴影，在马赛克拼贴的基础上增加了一些立体效果 1）平方大小：用来调整拼贴片的尺寸大小（0-10）2）凸现：调整浮雕效果程度，（0-25），为较高的值时产生的浮雕效果更为明显。例6-11 1）滤镜纹理化龟裂纹 2）滤镜纹理化马赛克拼贴 3）滤镜纹理化拼缀图

 染色玻璃：产生不规则分离的染色玻璃格子的效果，格子的分布与图片中颜色分布有关。

1）单元格大小 ：控制产生格子的大小（2-50），值较大时，整个轻重倒置变成沿对角线的两个大方块

 纹理化：产生多种纹理的效果 1）纹理：选择纹理类型 2）缩放：调整纹理缩放比例

3）凸现：调节纹理浮凸程度（0-50）4）光照方向：调节灯光照射方向 例6-12 1）滤镜纹理化染色玻璃（前景色设为白色）2）滤镜纹理化纹理（砂麻布，189，17）

3）滤镜纹理化纹理（将图片大小变为50,64；然后载入yps6c-12，189，12）例6-13 1）滤镜渲染分层云彩 2）滤镜像素化铜版雕刻

3）滤镜扭曲极坐标到平面坐标  艺术滤镜

仅适合于RGB和多通道模式，不能在CMYK或L ab模式下使用。要求图像的当前层不能为全空。这组滤镜可以带来各种各样的艺术效果。塑料包装：产生一种表面质感很强的塑料包装效果。

1）高光强度：用来调节塑料包装效果中高亮度点的亮度（0-20），为20时产生的反射光的强度最大；为0时，无任何的亮度变化 2）细节：调节效果的细节复杂程度（1-15），为1时，看不出有任何效果；为15时，产生的塑料效果最为紧密。若高光强度为0，则无任何效果 3）平滑度：调整产生塑料包装效果的光滑度（1-15），为1时无效果，为15时其塑料包装效果会遮住原图像。例：6-14a 1）滤镜艺术效果塑料包装（20，10，15） 素描滤镜

只对灰度和RGB模式起作用。

便条纸：产生类似浮雕效果的凹陷压印图案。

1）图像平衡：调节图像与前景色在效果中的平衡（0-50）2）粒度：调节图案颗粒，来控制画面的光滑度（0-20）3）凸现：调节浮雕程度，（0-25），参数较低时无浮雕效果

例：

1）滤镜素描便条纸  画笔描边

要求与艺术效果滤镜同。可以为图像增加颗粒、绘画、杂色、边缘细节或纹理。以得到点画的效果。

阴影线：指影像中产生网状交叉的笔画形状以及倾斜笔触。可以使相邻两个亮度不一样的区域产生方向相反的笔触。

1）线条长度：调节交叉阴影的笔锋长度（3-50），大于6时才能显示出其相互交叉的阴影 2）锐化程度：调节交叉阴影的锐化程度（0-20），受强度参数的影响 3）强度：调节交叉阴影的力度感（1-5） 滤镜小结

模糊滤镜：柔化选区或图像。

动感模糊，径向模糊，高期模糊 扭曲滤镜：使图像发生几何扭曲。

玻璃，挤压，极坐标转换，切变，球面化，旋转扭曲，波浪，水波，波纹，海洋波纹 像素化滤镜：使目标图层或选区中颜色值相近的像素结成块。

彩色半调，晶格化，点状化，碎片，铜版雕刻，马赛克

渲染滤镜：创建3D形状、云彩图案、折射图案和模拟的光反射。

云彩，分层云彩，镜头光晕，光照效果

素描滤镜：可以将纹理添加到图像上。便条纸

风格化滤镜：通过转换像素和增加对比度调整图像。

查找边缘，凸出，浮雕效果，照亮边缘，拼贴，等高线，风 纹理滤镜：使影像的表面纹理或深部材质产生变化。

龟裂缝，颗粒，马赛克拼贴，拼缀图，染色玻璃，纹理化 杂色滤镜：添加或移去杂色。添加杂色。

画笔描边滤镜：使用不同的画笔和油墨描边效果创造出绘画效果的外观。阴影线 艺术效果滤镜：可以带来各种各样的艺术效果。 凹陷效果文字的制作

1、打开Yps7a-08.tif文件；

2、新建一图层，写“凹陷字”，字体为黑体，大小为160PX，按确认后，删除此文字图层；

3、切换到通道面板，选择=》扩展选区为5PX，并单击通道面板中的第二个按钮，存储选区，则在通道面板中出现一个Alpha1通道；

4、选择=》扩展选区为5PX，并存储选区，则在通道面板中出现一个Alpha2通道；

5、选择=》存储选区，名称为2；

6、点中Alpha2通道，并按住CTRL键单击Alpha1通道，载入Alpha1选区，设置前景色为白色，背景色为黑色，并按DEL键删除选区；

7、滤镜=》模糊=》高斯模糊为3PX；

8、图像=》计算（上面为Alpha2通道，下方为Alpha1通道）；

9、切换到图层面板，点中背景图层，执行滤镜=》渲染=》光照效果，对Alpha3通道，进行光照效果，为白光（11，89，0，-100，0，21）；

10、载入2选区，图层=》新建通过剪切的图层；点中背景图层，为背景层填充为白色；

Photoshop课程设计 第8篇

关键词：微课程,微视频,录播软件,屏幕分辨率,后期合成

1 微课程的特点

微课程 (microlecture) 是以在线学习或移动学习为目的的实际教学内容。其表现形式一般为视频, 其表达的内容或知识点小而相对完整, 小而精是微课程的主要特点。

1.1 内容较少、时间较短、容量较小

微课程主要是突出讲解某个学科的某个知识点, 因此内容较少;微课程的核心内容即微视频的格式要支持在线播放, 因此其占用的存储空间要小, 也就是其容量要小, 这样使用者可以随时在线学习或下载, 微课程的这一特点使移动学习、泛在学习成为可能且必将成为趋势。

1.2 主题突出, 讲解精炼

精是指微课程主题突出, 知识点明确, 结构紧凑, 相对完整。微课程是以教学视频为依托, 对知识点进行细化精讲, 形成的微视频一般在5分钟左右, 每一个微视频都是一个相对完整的知识点, 这种微教学资源提供给学生, 学生就可以利用小的时间段随时进行学习。

2 开发Photoshop微课程的意义

2.1 开发微课程的意义

随着移动通信新技术的发展, 移动互联网浪潮已席卷中国, 手机上网基本普及, 在地铁、车站、路上随时拿着手机看信息, 上微博, 玩游戏, 看视频, 学英语, 发微信。悄然间一个微时代已经到来。在此背景下, 学习也逐渐进入微时代, 微学习势必成为获取知识的新途径。随时随地借助手机或ipad, 在任何时间、任何地点学习任何内容, 简单高效。

微学习、移动学习需要有移动学习资源的支撑, 移动学习资源是网络资源的一部分。除共享性外, 还要易于下载和浏览, 对学习内容的获取要快, 这就要求微学习资源承载的信息量要少但内容要小而精, 微课程的特点就是小而精, 易于网络传输, 所以开发微课程是网络通信技术环境下学生学习的一个资源保障, 目前各大院校都在进行微课程的开发和设计。

2.2 开发Photoshop微课程的意义

Photoshop是电脑艺术类专业必修的一门专业课程, 该课程在专业建设中占有非常重要的地位, 该课程重点培养学生的图形图像处理和设计能力。同时, PS技术也是电脑爱好者非常喜欢的一门技术, 应用比较广泛。该课程的教学内容是软件基本操作技能及制作各种图像效果, 强调Photoshop软件的使用。

开发Photoshop微课程的目的是将Photoshop微课程作为一门教学服务类课程, 是对课堂教学的补充, 是学生对课堂学习的巩固, 学生可以利用微视频对没有学会的知识点利用课余时间进行反复学习。由于Photoshop微课程在设计时将知点尽量细化, 学生可以利用较少的时间做到哪不会学哪, 有针对性, 时间短效率高。因此, 开发Photoshop微课程, 将微视频通过校园网或Internet进行资源共享。一方面方便学生课后进行移动学习, 提高学生的专业技能, 使课堂教学效果更好;另一方面为电脑爱好者提供移动学习资源, 从而使教学资源实现最大限度共享。

3 Photoshop微课程的设计

3.1 知识点的细化原则

知识点是一门课程的主体, 知识点的细化是形成微视频的基础。根据多年Photoshop教学经验及Photoshop本身的课程体系特点, 对Photoshop应用较广、较难理解的知识点进行筛选, 按一定逻辑将知识点尽量细化, 且相对独立, 以5分钟内能够讲解透彻为准。

比如调整图像部分, 把相对独立的知识点分成如下部分:

(1) 利用色相/饱和度命令调整图像的颜色。

(2) 利用亮度/对比度命令调整图像。

(3) 利用色阶命令调整图像。

(4) 利用曲线命令调整图像。

(5) 利用渐变映射命令调整图像的颜色。

3.2 确定微课程的使用对象

图形图像处理软件Photoshop的应用比较广泛, 其微课程的使用对象可以是中职以上学生, 可以是图像处理专业应用人员, 可以是图像处理爱好者等, 只要想通过网络学习Photoshop相关知识的人都可以使用。因此, 课件的形式力求清晰, 准确地表达内容即可, 不必追求形式上的花样。

3.3 微视频的结构设计

Photoshop微课程的形式是微视频, 一个微视频虽然较短, 但其结构要相对完整。

(1) 显示通用的片头, 点明课程的名称及设计单位。

(2) 进入主题幻灯片, 点明本次微课程的知识点。

(3) 知识点的精讲, 这一部分是微课程的关键部分, 要求教师对该知识点要非常熟练, 需要先设计好相应的脚本, 针对性强, 讲授时要言简意赅, 灵活准确, 不能照本宣科, 语速要适当, 而且操作要熟练, 让使用者在观看时能有一种所见即所得的效果。

(4) 显示片尾。为保证微课程教学的相对完整, 设计练一练环节, 给出操作的基本步骤及效果对比。

3.4 课件的设计制作

由于开发制作的是完整的Photoshop一门课程的微课程, 所以在整体上风格上力求统一。Photoshop这门课程的特点是操作性较强, 教师在讲解命令或实例效果制作时主要是在软件环境下一边讲解一边操作。所以在课件的制作上比较简单, PPT在内容设计上主要包含三部分:片头、知识点展示、片尾, 中间知识点的讲解可以不做成幻灯片。下面以知识点“色相/饱和度”命令为例介绍这三部分内容。

3.4.1 片头

主要包括课程名称, 制作院校的logo, 在录制视频时首先展示片头幻灯片, 而且每个微视频的开头都加一个相同的片头。

3.4.2 知识点及实例效果展示

这是第二张幻灯片, 这一页放置微课程的主题也就是知识点, 由于Photoshop这门课程的特点是每个知识点或者命令都有一定的功能效果, 所以在幻灯片设计上, 一侧显示知识点, 一侧显示命令可实现的效果图片, 给使用者一个直观的了解, 这是不是他想要看的内容, 同时起到调动学习者学习兴趣的作用。图2所示是我们制作的知识点“色相/饱和度”命令的知识点内容及实例效果的幻灯片。从幻灯片上可以一目了然看到命令的功能就是调整图像的颜色, 如图2。

3.4.3 片尾

这一页是最后一张幻灯片, 主要设计的是学生看完本段视频后可以动手练习用的素材及要求达到的效果图片, 设计这张幻灯片的目的是引领学习者动手去实践、去思考, 完成对所学知识的巩固和熟练。图3所示为“色相/饱和度”的片尾内容, 主要展示的是原素材及应用命令后的效果图片。

4 Photoshop微课程的制作

Photoshop微课程的制作主要是微视频的录制及后期合成。

4.1 屏幕分辨率的设置

这里提到的分辨率是指屏幕显示区域的大小, 录制微视频时, 一般都选择全屏录制, 要讲解的软件窗口也是全屏显示。所以根据需要可设置屏幕的宽高比。如果录制的屏幕大小比例为4:3, 屏幕分辨率可设为800600或1024768;如果录制的屏幕大小为宽屏的, 则设置屏幕分辨率1366768或其它, 使全屏显示。设置好后, 在录像软件上进行相应的设置, 录制范围选择全屏, 在生成视频文件的大小比例处设成相应的比例即可。

4.2 选取录制微视频的软件

Photoshop微课程主要讲授的是软件各命令的功能及使用方法, 讲解并配合演示操作就可以实现知识点的传授, 录制的内容主要是屏幕上展示的内容, 所以采用屏幕录播软件即可。下面介绍两款常用的录播软件。

4.2.1 屏幕录像专家

屏幕录像专家是专业的屏幕录像制作工具, 录制的画面清晰。使用它可以轻松地将屏幕上的软件操作过程录制成各种格式的文件, 该软件具有长时间录像并保证声音完全同步的能力。该软件使用简单, 功能强大, 是制作各种屏幕录像和软件教学动画的首选软件。

该软件操作灵活, 方便。用该软件录制生成的EXE文件, 可以在任何电脑上播放, 不需附属文件。高度压缩, 生成文件小;录制生成AVI动画, 支持各种压缩方式;生成FLASH动画, 文件小可以在网络上方便使用, 同时可以支持附带声音并且保持声音同步;录制生成微软流媒体格式WMV/ASF动画, 可以在网络上在线播放。

屏幕录像专家V2012界面如图4的所示。录制时可以设置是否同时录制声音, 是否同时录制鼠标;可以自动设置最佳帧数;可以设置录制生成的文件格式;录制的视频的文件名及保存位置。F2开始录制, 在录制的过程中可以用F3键暂停, 再次按F3继续录制, 按F2结束录制, 操作非常方便。

4.2.2 Camtasia Studio

Camtasia Studio是Tech Smith旗下一款专门录制屏幕动作的工具, 包括影像、音效、鼠标移动轨迹、解说声音等等。另外, 该软件能在任何颜色模式下轻松地记录屏幕动作, 该软件还具有即时播放和编辑压缩的功能, 可对视频片段进行剪接、添加转场效果。该软件输出的文件格式很多, 包括Flash (SWF/FLV) 、AVI、WMV、M4V、CAMV、MOV、RM、GIF动画等多种常见格式, 是制作视频演示的绝佳工具。

使用Camtasia Studio录制屏幕动作可以先生成项目文件, 然后利用其视频编辑功能进行后期剪辑, 添加切换效果, 最后根据需要以多种格式输出。图5所示为Camtasia Studio界面, 在任务列表中单击“录制屏幕”启动录制功能, 设置录制范围为“Full Scream”按F9键开始录制, 再次按F9键暂停录制, 按F10键结束录制。应用该软件录制的视频质量较好。Photoshop中的图像在应用该软件录制不失真, 建议使用该软件进行Photoshop微视频的录制。

4.3 后期合成

使用录像软件进行录制形成的视频, 声音可以同步录制, 如果需要添加字幕, 则需要后期利用视频编辑工具进行合成。后期合成可以使用录像软件本身带的编辑功能, 也可以使用专门的视频编辑软件如Premiere等。

比如在录制Photoshop微课程时, 由于在讲解的过程中经常提到一些快捷键, 而且对于Photoshop快捷键的熟练使用是一项教学要求, 因此在微视频中与声音同步显示快捷键是一项必不可少的内容, 下面介绍一下利用Premier添加字幕的方法。

进入Premiere, 将录像软件形成的视频文件导入的Premiere中, 放到时间线视频轨道1上, 创建字幕, 将字幕放在时间线视频轨道2上适当位置, 进行必要的剪辑, 添加切换效果后输出需要的视频格式。

5 结语