初中语文古代诗歌教学

初中语文古代诗歌教学（精选12篇）

初中语文古代诗歌教学 第1篇

一、高中语文诗歌教学现状探微

笔者经过粗浅归纳整理研究觉得主要表现在下面几个方面:

1. 反复诵读课。一些老师上的诗歌公开课, 似乎成了向领导向同行作的诵读汇报课。整整一节课, 约三分之二的时间都在读诗, 或听录音读, 或听老师范读, 或学生自由读, 或学生齐读, 或分组读, 或抽个别学生读, 或男女学生分读……读贯穿一堂课的始终。其间配以老师的诵读指导与示范。课堂气氛可谓异常活跃, 不少学生自己也主动要求当堂展示自己的朗读。但课后了解一下, 学生对诗歌的理解却还是一片茫然, 对作者以及诗歌的时代背景等等基本常识更是一无所知, 教学效果可想而知, 并不理想。要想让它对学生的语文素养产生影响, 就必须在诵读的过程中多引导学生仔细揣摩, 多方感悟诗歌内在的情感与诗人高超的艺术魅力。而一味地让学生读, 读, 读, 教师也不停地指点读的技巧方式, 这种课从表面上看课堂气氛确实不错, 但仔细推究一下, 没有多大价值。

2. 随意发挥课。笔者听过这样一节公开课, 一位老师上诗歌鉴赏课时, 整节课就让学生从五六首同一诗人的诗中自己任选一首, 就某一方面说明自己喜欢的原因, 学生举手十分积极, 回答也五花八门, 教师不管恰不恰当, 只要学生说的与这首诗有点联系就在黑板上分点写出来, 并且不忘鼓励一句“不错”“很好”, 而课堂上教师讲解时, 偶尔也有个别学生出语惊人, 比如, 讲到“歌伎”一词时, 就有个别男生在下面说“鸡”, 讲到“歌伎”卖艺不卖身时, 就有学生在下面嘀咕“很难说”, 每每这时, 总引起全班学生哄堂大笑, 上课的老师能说什么呢, 只能苦笑无言。当然, 新课程提倡学生自主学习, 强调以学生为主体, 这无可厚非, 但整节课都让学生肆意发表自己的看法, 教师除了说“不错”“很好”之类的话之外, 不作任何点评、引导、归纳, 学生的思路是放开了, 讲的观点也五花八门, 整节课毫无教学重点, 学生也只能云里雾里, 不知道整首诗究竟该如何去理解。

3. 拓展漫游课。拓展是新课程标准下语文教学的重要手段之一。适当的拓展对开拓学生的文学视野, 提高学生的语文素养都能起着积极的作用。但是目前有些古诗鉴赏课, 拓展得毫无理由, 让人觉得是为了拓展而拓展。我曾听过这样一节课, 是讲孔雀东南飞的, 在分析情节时, 文中有这样几句话: “君当作磐石, 妾当作蒲苇, 蒲苇韧如丝, 磐石无转移。”这是刘兰芝和焦仲卿两个人发下的爱情誓言, 于是教者由此进行拓展延伸, 引出大量的爱情誓言诗。《上邪》: 我欲与君相知……; 白居易《长恨歌》: 在天愿作比翼鸟, 在地愿为连理枝; 元稹《离思》: 曾经沧海难为水, 除却巫山不是云;……最后在黑板抄了柳永的一首《蝶恋花》: 伫倚危楼风细细, ……衣带渐宽终不悔, 为伊消得人憔悴。然后加以解释, 布置同学背下去, 这堂课以齐背这首词结束。课下问学生对这堂课内容的理解时, 学生只是简单的一句———“大概是讲爱情誓言吧”, 其他内容却无从知晓了。

二、高中语文诗歌教学应努力的方向

面对问题重重的高中语文诗歌教学现状, 我们又该怎么办呢? 又该怎样才能更加有效地利用新课程进行诗歌教学, 提高学生的语文素养呢? 我经过思考探究, 认为诗歌教学最好从下面几个方面入手:

1. 走近诗人。即教学生学会“知人论世”的读书学习方法。只有了解诗人所处的时代, 了解他的为人和经历, 才能更好地理解他们的作品。这种结合作者的生平和时代背景来理解作品的方法就是所谓的“知人论世”。它既是阅读欣赏文学作品的前提条件, 也是一种基本方法。作为语文教师, 在文学作品教学中, 特别是在诗歌教学中, 要注意引导学生掌握这种知人论世的方法, 教会他们运用好这把“钥匙”, 从而让他们找到鉴赏诗歌的途径。

2. 进入诗境。即从多个角度切入, 引导学生深入挖掘诗歌的内在情感与分析鉴赏诗歌的艺术手法。我们可以从诗歌的意象角度切入, 引导学生深入分析。诗歌中的意象是作者用来表达思想, 抒发感情的载体。我们要抓住这些意象, 仔细体味, 通过联想、想象感悟诗词营造的意境, 从而准确“入情”。比如, 李清照的词《声声慢》抓住秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨等一系列典型意象来诉说出词人受尽磨难与内心煎熬的凄惨心情, 倾吐着词人哀愁凄苦、孤寂悲愤的内心感受。如果我们抓住这些意向引导学生深入挖掘, 就可以对这首词做深刻而准确的理解了。我们也可以从诗歌的某一表达技巧角度切入分析。如“虚实相生”“动静结合”“衬托”“用典”等等都是诗词鉴赏中常见的艺术表现手法。

3. 巩固积累。教师应引导学生反复诵读, 在理解的基础上背诵诗歌, 引导学生积累好的诗词名句, 分门别类辑录古诗, 如集“情”诗, “风花雪月”诗, “别”诗, “羁旅”诗等; 学习引用古诗词名句, 让学生在平时注意摘抄佳段, 自己习作时有意识多加引用。

4. 拓展迁移。即引导学生开展诗歌朗诵等活动, 或引导学生自己创作诗歌。在教学完一个诗歌专题后, 教师应安排一两节课举办班级背诵古诗词比赛、班级朗诵会、即兴演唱古诗词 ( 如《明月几时有》《春花秋月何时了》《月满西楼》等) 、古诗词书画展 ( 体验“诗中有画, 画中有诗”) 等活动。还可以组织学生学写古诗词或现代诗。这些有益的尝试容易激发起学生学习古诗词的兴趣, 也会唤起学生热爱祖国传统文化的美好情愫。

摘要：高中语文诗歌教学现状存在三方面问题, 反复诵读课、随意发挥课、拓展漫游课。解决办法:走近诗人、进入诗境、巩固积累、拓展迁移。

初中语文古代诗歌教学 第2篇

2.学习通过写景、定物抒发感情的写作方法。

3.认识战乱给人民带来的严重灾难，体会自然风光、名胜佳处各具独特美景。

教学设想

1.《石壕吏》这首叙事诗，叙述官吏夤夜捉人，老妇啼诉语言和她的被捉，表现出老妇一家的悲惨遭遇，反映了安史之乱给人民造成的严重灾难，体现了诗人对苦难人民的深刻同情；引导学生体会诗篇叙述故事始末、记叙人物语言的表现力量，体会诗篇的社会意义和融合于叙述之中的诗人的感情。

2.其余四首诗都属抒情诗的范畴。这四首诗分别以恰当写作方法写景、写物，表现出描写对象的特征，抒发了诗人特定的感情，引导学生体会各首诗具体描写的表现力量，体会诗人的感情。

本课安排三个课时进行教学。《石壕吏》，一课时；《敕勒歌》、《秋浦歌》，一课时；《晓出净慈寺送田子方》、《钱塘湖春行》，一课时。

第一课时

教学重点

差吏夤夜捉人的凶残，老妇形象的凄苦，她家遭遇的悲惨，诗篇社会意义的深刻，诗人对苦难人民的同情。

教学过程

1.由教学过的赞美古代巾帼英雄的《木兰诗》，引出将教学的反映战乱中人民苦难的《石壕吏》（板书诗题）。

2.结合注释①简介这首诗的创作背景和诗人情况。

这首诗创作于唐肃宗乾元年(759)。当时唐军60万在邺城被叛军打败，127;唐王朝为了补充兵力，便在四处大肆抓人当兵，人民苦不堪言。杜甫在安史之乱爆发以后，曾被叛军俘虏，夹在难民当中奔走，和人民一起负荷着时代的痛苦，思想感情和人民贴得更紧。这一年，他从华州往洛阳探视，在返回华州途中亲见差吏将老人、少年、结婚才一天的青年，都统统抓去当兵，心情沉痛激愤，就创作出了《三吏》、《三别》。这组诗篇镜子般地反映了当时的战乱社会现实，《石壕吏》是《三吏》中的一篇。

3.要求学生参看注释，理解词义、句意、全诗大意。

4.指定学生一人朗读全诗。

要求读音准确，读出节奏。

5.引导学生分析这首诗。

(1)指定学生朗读第1段后，引导学生分析这一段。

①第1段第一句在诗篇中起着什么作用？

学生回答，教师明确：

“暮投石壕村”，由诗人投宿地点，点明故事发生的地点，表明诗人目击耳闻了故事的始末（板书：目击耳闻）。

②哪一句是关键句？具有什么样的表现力量？

学生回答，教师明确：

“有吏夜捉人”是诗篇的关键句。是“捉人”，而不是“征兵”、“招兵”，已经表明差吏强抓老百姓当兵；前面又加上一个“夜”字，更表明差吏时常抓人，以致白天难以抓到，就趁夜深人睡来搞突然袭击，凶狠残酷。这一句揭开了故事的序幕，故事也循此而展开（板书：凶残夜捉揭开故事序幕）。

③三、四句表明了什么情况？

学生回答，教师明确：

“老翁逾墙走，老妇出门看”，表明差吏夜间抓人，连老翁也一样抓走，已经屡见不鲜；所以老翁夜间一闻捶门声音，就顾不得年迈体衰、腿脚不灵，赶紧爬墙逃走，而由老妇出门应付。这深刻地揭示出战祸连绵、差吏残酷抓人、人民睡卧不得安宁的情景，揭示了老妇一家悲惨遭遇的社会环境。

(2)指定学生朗读2、3段后，引导学生分析这两段。

①第2段两句诗的用词具有什么样的表现力量？体现了诗人什么样的感情？127;在这两段中起着什么作用？

学生回答，教师明确：

“吏呼一何怒，妇啼一何苦”：一“怒”，一“苦”，形成了鲜明的对照；两个“一何”，加强了感情色彩：既表现出“吏呼”咆哮如雷，“妇啼”悲伤凄苦，又体现了诗人强烈憎恶差吏、深刻同情老妇的感情。这两句诗统领着第3127;段老妇苦啼申诉的记叙（板书：苦啼申诉）。课本编者把这两句诗独立成段，也是意在强调吏之怒、妇啼之苦和统领后文的作用。②第3段只是叙述了老妇的苦啼申诉。127;差吏是在一直静听老妇的苦啼申诉而没有怒呼咆哮吗？这是一种什么写法？

学生回答，教师明确：

差吏决不是一直静听老妇的苦啼申诉而没有怒呼咆哮。这里是实写老妇的苦啼申诉，虚写差吏的怒呼咆哮，以实现虚，在老妇苦啼申诉的几层意思之间暗含着差吏的怒呼咆哮。

③老妇的苦啼申诉包含几层意思？从中体现着什么样的进程？

学生回答，教师明确：

老妇的苦啼申诉包含三层意思，从中体现着老妇不断苦啼申诉，差吏不断怒呼咆哮的进程。

④第一层申诉具有什么样的表现力量？

学生回答，教师明确：

“三男邺城戍，一男附书至，二男新战死。存者且偷生，死者长已矣”，表明老妇的三个儿子都上了战场，两个儿子已经战死，她家已为那场战争作出巨大牺牲，论理论情都不应再到她家捉人了。“且偷生”，表明“存者”也生命毫无保障，更无生趣；“长已矣”，表露了对死去亲人的无限哀思。老妇沉痛地申诉这些，意在唤起差吏的恻隐之心，高抬贵手。但是差吏不为所动，继续怒呼，逼着要人，逼出老妇进一步的苦啼申诉。

⑤第二层申诉具有什么样的表现力量？

学生回答，教师明确：

“室中更无人，惟有乳下孙，有孙母未去，出入无完裙”，表明老妇家中只有个吃奶的小孙子一个孤儿，和因乳孙而未去的衣服破烂的一个寡媳，家庭情况倍极凄惨（板书：家庭凄惨）。老妇申诉这些，意在唤起差吏的怜悯之情，网开一面。但是凶狠差吏仍然不为所动，继续怒呼，逼着要人，甚至要捉走寡媳，逼得老妇说出下面的话。

⑥第三层申诉具有什么样的表现力量？

学生回答，教师明确：

“老妪力虽衰，请从吏夜归，急应河阳役，犹得备晨炊”，表现出老妇为了避免年迈丈夫、乳孙寡媳被捉，被逼得只能挺身而出，自请应役了（板书：被逼自请应役）。

(3)指定学生朗读第4段后，引导学生分析这一段。

①这一段前两句的遣词造句具有什么样的表现力量？ 学生回答，教师明确：

“夜久语声绝，如闻泣幽咽”，从寡媳低微悲苦的哭泣声，暗示出老妇已被捉走（板书：老妇被捉）。“夜久”，反映出差吏不满足于捉走老妇，百般威逼，老妇再三啼请自己应役的漫长过程，“如闻”，表现出诗人一直在关切倾听幕惨剧的发展，彻夜未能入睡。

②后两句的遣词造句具有什么样的表现力量？

学生回答，教师明确：

“天明登前途，独与老翁别”，呼应开篇的“暮投”，一个“独”字，表明昨暮投宿，老翁老妇双双接待，今晨登程，只有老翁一个相送，老妇已被去承担那根本不应由她承担的徭役了。相送者、被送者的凄惨心情都无法表述。言简意深，凄情绵绵无尽（板书：惨别老翁凄情绵绵无尽）。

(4)引导学生分析这首诗的写作特点，社会意义。

诗人怎亲以目击耳闻者的身份写出这首诗？产生着什么样的艺术效果？

学生回答，教师明确：

开篇句“暮投石壕村”，为以目击耳闻者身份叙述故事作好了铺垫；结尾段“夜久语声绝，如闻泣幽咽”，表明一直在关切倾听故事的发展：表明了诗人确是故事的目击耳闻者。除中间主体部分用两个“一何”表达憎恶差吏、同情老妇的强烈感情以外，通篇都只是平实地叙述故事情节、人物语言，再没有什么议论抒情的诗句。通过故事情节、人物语言，展现出老妇一家的悲惨遭遇，塑造出老妇的凄苦形象，控诉了官府捉人的凶狠残酷，反映了黑暗渗淡的战乱现实，表现了对苦难人民的深刻同情（板书：反映战乱现实同情苦难人民）。

6.指定学生一人朗读全诗。

要求缓急得当，读出沉痛凝重的感情。

布置作业

背诵这首诗，进一步品味平实叙述当中的深刻内涵。

板书设计

石壕吏

目击耳闻凶残夜捉揭开故事序幕

苦啼申诉家庭凄惨被逼自请应役 老妇被捉惨别老翁凄情绵绵无尽

反映战乱现实同情苦难人民

第二课时

教学重点

敕勒川苍茫富饶美好风光的勾勒。《秋浦歌》中李白抒发愁绪的艺术手法。

教学过程

1.由教学过的叙事诗引到教学抒情诗，引出《敕勒歌》（板书诗题）。

2.先要求学生参看注释阅读这首诗，再指定学生朗读，然后引导学生进行分析。

(1)这首诗可分几层？哪一句是诗篇的关键句？

学生回答，教师明确：

可分三层，前两句、次两句各为一层。“风吹草低见牛羊”是诗篇的关键句。

(2)第一层点明了什么？具有什么样的表现力量？

学生回答，教师明确：

“敕勒川，阴山下”，点明了诗篇的描写对象及其地理位置，表现出敕勒川背负雄伟阴山，气势壮阔（板书：背负阴山气势壮阔）。

(3)第二层运用什么修辞方法勾画出什么样的境界？体现了什么样的感情？

学生回答，教师明确：

第二层以“穹庐”设喻，表现出那高远的天空就像一个无限大的蒙古包笼盖着辽阔大地一样，形象地勾画出天连草原、草原接天的无垠境界（板书：境界无垠）。用“穹庐”——牧人自己的家设喻，具有浓郁的民族色采，体现了诗篇主人公对敕勒川的亲切、惬意感情（板书：设喻亲切）。

(4)第三层前两句和上层以及下句之间构成了什么样的关系？127;末句和前写景物之间体现着什么样变化？具有什么样的表现力量？

学生回答，教师明确：

高中语文古代诗歌教学案例 第3篇

1.新课标对中学语文诗歌教学作了明确的要求：“培养鉴赏诗歌浓厚兴趣，丰富自己的情感世界，养成健康高尚的审美情趣，提髙文学修养，理解作品的思想内涵，探索作品的丰富内蕴，领悟作品的艺术魅力，用历史眼光和现代观念审视古代诗文的思想内容，并给予恰当的评价”，同时还要求，“学习鉴赏诗歌的基本方法，把握诗歌的艺术特性，注意从不同角度和层面发现作品意蕴，不断获得新的阅读体验，并尝试诗歌的创作”。

2.现在，虽然幼儿园就已兴起了读背古诗之风，但是，进入高中阶段，不少学生对古代诗歌的学习兴趣与教师的想象、期待相差甚远，更有甚者，有些学生对古诗词的学习心怀恐惧。尽管有些学生对古代诗歌还“初衷不改”， 但因诗是文言的最集中表现形式，语言的跳跃感很强，而学生诗歌常识、鉴赏经验贫瘠，古代诗歌让这些学生虽“衣带渐宽终不悔”， 却依然“为伊消得人憔悴”。

[原因探寻]

1.滥用媒介，破坏了学生的想象空间，让学生形成了思维定式。

2.自主学习，信马由缰，教师不能适时恰当地引导和评价学生的学习思维和文本解读。

3.学生不会质疑，缺少创新，导致学生在原有的学习基础上不会对知识横向、纵向迁移。

4.功利浮躁，文化瑰宝被教师肤浅地当做了文言文翻译，被学生纯粹当成了高考试题。

[案例描述]

在古代诗歌的教学中，可以选择以下几个方面进行实践：

1.导入新课：

以人格思想或艺术特色导入，清晰而深刻，震撼学生的心灵。或将抽象的术语变得形象可感，这样就激发了学生走进诗歌、走近诗人的兴趣。

教读《登高》时，可以运用黄灿然的诗歌《杜甫》中的诗句导入：

历史跟他相比，只是一段插曲；

战争若知道他，定会停止干戈；

痛苦，也要在他身上寻找深度。

上天赋予他不起眼的躯壳，

装着山川、风物、丧乱和爱，

让他一个人活出一个时代。

今天我们一起学习《登高》，走近杜甫，看一个愁苦流亡的诗人，如何凝固成一座让历史成为插曲、让干戈为之止息、让痛苦刻上深度、让一代风云回响历史长空的“诗峰”。”

该导语，从现实主义、爱国主义的高度，以杜甫伟大的灵魂吸引了学生，感动了学生。

教读《蜀道难》时，可以从李白的浪漫主义风格导入：

“李白，中国诗坛上最为辉煌的一座雕像。他的浪漫主义情怀，在他五彩缤纷的山水诗中始终闪烁着奇异的灵光。他眼里的黄河，是‘黄河之水天上来，奔流到海不复回；未必壮观的庐山瀑布，在他的笔下也是‘飞流直下三千尺，疑是银河落九天。他以吞吐宇宙的豪气，让神思在时空之中毫无拘束地游行。今天，让我们来学习被人称为‘奇之又奇，然自骚人以还，鲜有此调也的诗篇《蜀道难》。”

该导语在耳熟能详、气势磅礴的诗句中，生动而鲜明地体现着教学的重点和难点，牢牢抓住了学生的心。

2.反复吟诵，探讨景、境、情的关系。

诗歌鉴赏的重点，是培养学生如何依据自己的经验积累、审美习惯和美学理想等，在反复吟诵中通过联想和想象，把抽象的、凝练的语言文字还原、补充成立体的、生动的画面，从而把握隐藏在文本背后的诗人的内在情思 。

在《登高》的教读过程中，针对悲秋这一层面，从文本出发，可以设计如下问题探究讨论：

①首联共写了几种景物？哪一个意象让你感受最深，能否作形象的描绘？

②“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，营造了一种怎样的意境？

3.学会质疑，不盲目接受定论，知其然，也知其所以然。

对于古代诗歌的学习，要从文本出发，引导学生立体、客观地鉴赏作品，认识诗人。

李白的诗作，不仅具有强烈的浪漫主义精神，而且还创造性地运用了一切浪漫主义手法，使他的作品的内容和形式达到了高度的统一，具有强烈的感染力。李白说自己写诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧洲”，诗圣杜甫也高度称赞李白是“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。他的浪漫主义艺术特色主要表现在哪些方面以及这一艺术特色的成因，对学生而言是模糊的，是从小就被动接受的定论。所以在《蜀道难》的教学过程中，当有学生质疑时，教师要为学生的学习理念和精神欣喜，并以此为契机，鼓励引导学生联系学过的李白的作品进行探究，将一首诗的学习拓展为一位诗人一个专题的研讨。

[案例思考]

1.钱理群先生说：“中国传统文化根本上是一种感悟的文化，而不同于偏于分析的西方文化。”用方块字连缀而成的中国古典诗词，一直洋溢着一种独具魅力、生生不息的灵性风韵。灵性是古典诗词的一种鲜活气脉，故非吟诵涵咏不足以入其境、得其神、品其韵。“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫深乎义”，学生需在教师指导下，口诵心惟，咀嚼体悟，共鸣感奋，润养身心，化育灵魂，铸造人格的支柱，积蓄精神的原动力。古典诗词教学需要激情，需要陶醉，需要发现。吟诵涵咏创造了令人陶醉、充满激情的学习情境，促使主体与主导、作品与读者进行深刻的对话，激励学生探索的热情和责任感。

2.教师应该从知识的传递者转化为具有一定的信息素养的学生学习的参与者、引导者、促进者、组织者、指导者，并成功地将阅读教学引向学生对文本本质的叩问。

初中语文古代诗歌教学 第4篇

一、基础色彩教学, 提升能力感知美

在进行古代诗歌的色彩感知教学的时候, 为了让学生在看到诗歌色彩的时候能够产生特定的感受, 就需要让学生学习有关色彩的基础知识, 让学生对诗歌色彩的创作要素进行了解, 让学生在看到色彩词的时候, 能够像条件反射一样来理解诗歌中的意思。在我国古代中色彩不仅代表着人们的主观感受, 还标志着权利的大小, 比如在周代, 红色被古代人们认为是正统的颜色, 到战国时期紫色也开始成为帝王衣服的主要色彩, 而到了隋朝的时候开始认为黄色是正统的颜色。此外, 色彩还具有性格的特征, 黑色代表正直, 黄色代表善战, 而白色代表诡计多端等。因此在进行诗歌教学的时候, 教师要引导学生来理解诗歌色彩背后所体现出的美感, 使得学生更好地理解诗歌中的内容。

比如在“接天莲叶无穷碧, 映日荷花别样红”这句诗中, 就通过天、莲、花、叶以及日落等意象的色彩互衬, 将荷花在夕阳中的美感表现了出来, 在诗歌中既有碧叶, 也有夕阳红日。在李清照的《怨王孙》这首词中有“秋千巷陌人静, 皎月初斜, 浸梨花。”这样的诗句, 在诗句中就将梨花的雪白和月光的银白结合起来, 在月光的照耀下, 梨花的更加的莹白透亮, 学生此时若是将白色的纯洁善良的意思结合起来, 就能够通过这两句诗来感受到词人善良、纯洁的心境, 但是通过透过白色也能够感受到作者些许的忧伤。古代诗歌中的色彩世界格外绚丽多彩, 要通过表面的色彩文字来看到作者内心的情感, 这样才能够更好地理解诗歌的内容。

二、抓住文章主旨, 反复诵读感受美

古人在进行诗歌创作的时候, 往往并不是单纯地描写诗歌中的色彩, 而是要通过色彩来表达某种意、情以及韵, 许多诗歌只能够大概了解主要内容, 是不能够深究的, 因此为了感受诗歌的主旨, 理解作者的情感, 就需要反复诵读这些含有色彩字眼的诗句, 在反复诵读中的学生就能够提出出诗歌中所沉淀出来的情感。中国诗歌在进行创作的时候, 往往注重心理感受, 而对形式较为忽略, 这也就为反复诵读提供了依据, 古语有云“书读百遍, 其义自现”, 因此学生在诵读中来感受色彩词的运用, 去体会中国文字的奇妙组合。

比如在杜甫创作的《绝句》:“两个黄鹂鸣翠柳, 一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪, 门泊东吴万里船。”就是一句绝佳的运用色彩词的好诗, 诗句中使用了黄、翠、白、青这四个色彩词, 色彩之间相互衬托, 让人们感受到一种赏心悦目的景象, 听着黄鹂声, 仰看白鹭, 远眺千山, 近看千帆, 通过色彩词的衬托, 能够将作者那种畅快愉悦的心情表现出来。在杜甫另一首诗《蜀相》中, “映阶碧草自春色, 隔叶黄鹂空好音。”中, 也是大量运用了色彩词, 学生在学习的时候, 需要对这些色彩词进行反复吟诵, 让学生在体会作者情感的同时也能够调动自己的主观情感, 能够不仅仅局限于诗句中的内容, 还能够通过诗句看到信的东西, 这样才能够达到更高的阅读境界。

三、进行大胆想象, 冲破束缚体会美

在进行诗歌赏析的时候, 需要通过大量的想象来对诗歌的美感进行题目, 如果没有想象, 那么纯粹就是字词的学习, 是不可能完全理解诗歌的意境的。诗中有画, 画中有诗所提倡的就是要人们进行尽情的想象, 让学生通过想象来理解诗句中展现出的画面, 尤其是包含色彩词的诗句, 画面感更强。教师在进行教学的时候, 就可以通过与诗句有关的画卷让学生感受美。

比如在李白创作的这首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中, 有这样的诗句“孤帆远影碧空尽, 唯见长江天际流。”教师在进行教学的时候, 教师就可以让学生根据这句诗中所体现出来的色彩的意象来进行作画, 在作画过程中来体会诗句的含义, 教师还可以让学生自己来对图画进行讲解, 这样就能够加深对诗句的理解。在空阔的江面上, 好友登船远行, 孤帆渐行渐远, 渐渐消失, 但是诗人依据伫立在江头, 波涛远去, 仿佛是在追逐着远去的友人, 整个画面中体现出一种苍凉寂寥的跟青, 浩瀚缥缈, 读完给人留下久久的回味。再比如在王维创作的这首《使至塞上》中有这样两句“大漠孤烟直, 长河落日圆。”整个诗句中并没有出现色彩词, 但是在读的过程中却是满眼的色彩的, 这就是靠学生的想象来达到的。昏黄的大漠, 苍白的孤烟, 涌动的黄河, 红色的希望, 短短十个字就将一幅大漠中黄河夕阳的景象表现了出来。作者的在诗句中运用了隐藏的色彩, 使得画面更加的沧桑。

综上所述, 古代诗歌中呈现出了色彩纷呈的视觉, 将诗歌美和色彩美充分体现了出来, 站在色彩的角度去理解诗歌, 不仅能够促进学生更好地理解诗歌, 而且能够提升学生的审美情趣。

参考文献

[1]吕崇龄.诗歌意象的审美心理内涵及审美特征.昭通师专学报 (季刊社会科学) , 1997 (4) .

[2]邹琳.色彩感知与中学古代诗歌教学.武汉:华中师范大学, 2005.

浅谈初中古代诗歌的教学方法 第5篇

连云港市中云中学

张秀英

学习古代诗歌，是了解承传我国古代优秀文化的重要途径，苏教版初中语文教材中，增加了一个古诗词单元。每册书集中一个单元来学习古代诗歌，增加了古代诗歌在教材中的比重。这充分体现了古诗词教学在中学语文教育中的重要地位。怎样依据教学大纲搞好古代诗歌教学呢？谈谈我的几点设想。

一、教学目标

古诗教学单元教学的总要求是：理解诗歌的内容和表达的思想感情，学习欣赏优美的诗句，熟读背诵。在此基础上，教学中应确定的具体目标是（1）理解诗歌的内容和思想感情。（2）初步进行诗歌欣赏能力的训练。（3）培养反复吟诵诗歌的习惯，背诵诗歌。其中，理解是基础，培养初步欣赏能力是目的，而反复吟诵是达成目的的有效手段。

二、欣赏过程

1、教学目的决定了思路。在欣赏中，首先立足于理解诗歌内容，具体是：

（1）、对诗歌的作者和与诗歌有关的背景作必要讲解，以有助于理解诗歌内容。由于古今语言表达的差异，历史变迁所形成的诗人与学生感情的距离，都造成了学生理解上的困难。因此，了解诗人其人以及写作诗歌时的社会时代生活背景，就能够缩减学 生和诗人间的情感距离，填补诗中由于语言表达形式的限制而形成的许多空白，以帮助学生准确理解诗歌内容。在这个步骤中，可布置学生在课前自行搜集有关资料，在课堂上交流。既能够调动学生浓厚的学习兴趣，又能够培养其自学的能力。

（2）、理解文字。诗歌教学中，词汇的积累虽不是主要任务，但一些有碍于疏通理解的文字还是要作精要讲解，以更好地理解诗歌内容。这些碍于疏通的文字的确定，应先让学生在自学了解诗歌内容的基础上提出疑问，交由小组或集体讨论，教师相机点拨，以加深学生记忆，也促使学生自主学习，为理解诗歌内容扫清文字障碍。

（3）、抓住“诗眼”，理解诗歌表达的思想感情。“诗眼”，也就是诗歌当中集中流露和具体体现作者思想感情的词、句，是理解诗文的关键所在。如杜甫的《茅屋为秋风所破歌》一诗，诗的“诗眼”就是“呜呼！何时眼前突兀现此屋，吾庐独破受冻死亦足！”，抓住这句作具体分析、理解，深入体会，就不难理解诗人推己及人、忧国忧民的思想感情了；《琵琶行》一诗，篇幅较长，诗眼就在“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这两句上，抓住这两句就可以提挈全篇，理解作者感情了。

总之，对诗歌的理解需要立足于“文本”，也就是诗歌的本身。但诗歌的特点是“言有尽而意无穷”，这有尽的“言”就是诗人写出来的诗歌，无穷的“意”则是诗人所表达的感情和诗的意蕴了。2 因其“意无穷”，所以在分析、理解诗歌时不要字字句句统一答案，译成现代汉语要留有余地，也就是为学生独立欣赏诗歌提供空间。

2、初步鉴赏能力的训练

（1）、指导欣赏优美精彩的诗句。所谓优美精彩的诗句，主要指诗歌中的名句或是富有表现力的妙句。这些句子最能引发读者情思，余味无穷，又往往在全篇具有画龙点睛的作用。因此，在学习时，不能停留于理解诗句的意思，还要有更进一步的发掘。首先是重点分析优美诗句中富有表现力的字，也就是诗人在行文中的“炼”字，如“春风又绿江南岸”之“绿”、“国破山河在”之“破”，这些字，要分析其在表达上的准确性和含义上的巨大包容性。其次，就是分析诗句中的“妙语”，也就是诗歌中一些词语间的奇妙组合，如“风吹雨”（陆游《十一月四日风雨大作》）、“花溅泪”、“鸟惊心”（杜甫《春望》），这些词语组合到一起，往往包含着丰富而深刻的意蕴，要启发学生深入体会。（2）、欣赏艺术特色。欣赏应该遵循由局部到整体或整体到局部的认知规律。欣赏优美诗句是局部感知，欣赏艺术特色则是从整体表达上把握诗歌内容和思想感情。具体到每首诗中，主要从艺术手法和艺术构思入手，如《诗经》中所选诗歌的比兴手法和一咏三叹、重章迭句的表现形式；杜甫的《茅屋为秋风所破歌》中层层推进、蓄势转笔的艺术构思；这都是整体把握诗歌的一把把钥匙，理解了这些艺术特色，可以使学生更好地感受诗歌的表 3 达效果。

3、运用联想和想象，感受诗歌中的艺术形象，体会诗歌的意境。这对于初中学生来说，是欣赏能力训练的一种延伸。诗歌的意象和诗人的形象在最初的理解中，只是一些零散的印象，指导学生运用联想和想象，也根据自己的生活体验和理解，把这些意象进行组合，创造出一些有条理的生活图景和画面来，把自我融入诗歌中去，从而把握诗人的自我形象，更好的体会诗人在诗歌中创造的意境，这是一种很好的欣赏能力培养方法。例如教授马致远的《天净沙·秋思》时，就可以充分调动学生的想象力，把握诗人的形象，融入自我的情感，用自己的语言描摹一幅这首诗的画面，使学生充分感受其苍凉意境；教授李商隐的《无题》（相见时难别亦难），就可以让学生发挥想象，融入自己的生活体验用语言来刻画诗人月夜无眠，在月光的清晖中低吟、徘徊，怀人思远的情景和远方的爱人揽镜自怜的相思之苦，从而深刻感受作者在诗歌中营造的刻骨铭心的哀婉气氛。

三、欣赏方法

反复吟诵，激发兴趣，体会诗歌的艺术美。古代诗歌具有节奏鲜明，韵律和谐，语句简练，琅琅上口等特点，这些特点，都需要让学生通过语言表现去体会。甚至诗中的思想内涵和艺术特色，都可让学生在诵读中去感悟。作为一种训练手段，吟诵应是贯穿教学过程始终的。

1、初读诗歌时，可选择与诗歌感情比较一致的民乐曲，做配乐诵读，以激发学生对诗歌学习的兴趣。

2、在理解诗歌内容的基础上，指导学生有节奏、按节拍地吟诵诗歌，体会诗歌的韵律美和诗中的特定氛围。这就需要在读法上加以指导，主要是在节奏、速度、轻重音等方面作具体示范性指导。当然，不必如古人那样各有曲调，只要慢慢读，适当延长某些字的读音，有一点抑扬顿挫的情味就可以了。

3、通过反复吟诵，引发学生的想象、联想、体验的感受，品味诗的意境。对于初学者来说，诵读是学习诗歌的必由之路，也是一种最有效的手段。

4、在训练中，近体诗和词中的小令，可先让学生背下来，然后吟诵；长一点的古体诗和中长调的词则可分层练习吟诵，最后也要能背下来。

山东地区高中语文古代诗歌教学现状 第6篇

近些年，随着中央政府对中国传统文化的重视与宣传力度的加强，全国各地掀起了传统文化学习的热潮。与之相适应，教育部对大中小学各级学校的传统文化教育的内容与要求也做了具体明确的指导。从幼儿园到小学，从中学到大学，在日常的教学活动中都适时增加了中国传统文化的有关内容，作为中国传统文化的主要载体——古代诗歌成为教学内容中的重中之重。在此前提下，中学教材在古诗文部分产生了一些内容设置上的变化，在教学目标方面也有了新的要求。

那么，与之相连接的大学课堂上的诗歌学习也应该因之求变。作为中国未来的中坚力量，作为中学师资力量的源头的大学生自然承担了更多的传播传统文化的责任。作为大学中文系的古代文学老师，当然责无旁贷。怎样适应新的社会文化现状，更好地对几乎占据了古代文学教学内容半壁江山的诗歌部分进行合理的安排，从而达到学习与应用、体悟与传播的教学目标，成为我们急待解决的问题。而了解当今中学古代诗歌教学情况就成为高校中文老师一项极为重要且非常必要的备课内容。

一、高中语文教材版本的选用

山东17地市由于地域文化、教育理念、发展水平的不同，选择的高中语文教材版本也有差异，主要集中于人教版（人民教育出版社）、鲁人版（山东人民出版社）和苏教版（江苏教育出版社）三个版本。比如济宁市、滨州市等很多高中都选用人教版，青岛市、日照市、淄博市等很多高中都选用鲁人版，聊城市、菏泽市、潍坊市等很多高中都选用苏教版。

虽然高中语文教材版本的不同导致各地区的古典诗歌教学内容也有所差异，但是重点的古典诗歌篇目重合率较高，比如张若虚的《春江花月夜》、李白的《将进酒》、杜甫的《旅夜书怀》、周邦彦的《苏幕遮·燎沉香》、姜夔的《扬州慢·淮左名都》等，这些唐宋诗词中的名篇佳作都是高中语文古典诗歌讲授的重点对象。

古典诗歌是中华民族的精粹，所以在高中语文教学中占有很大比重。就篇目分配而言，必修教材中的诗歌篇目相对较少，但都十分经典，多是某一诗人、某样诗体、某类题材或某种风格意境的代表性作品，是教学的重点内容。除了必修教材中的诗歌，各个版本的教材都有一本配套的古典诗词选修教材，以拓宽学生的诗歌视野。当然，由于时间紧张，内容较多，一般情况下，教师对于这些诗歌，并不是全部精讲，而是选取一些代表性的经典篇目进行选讲，剩下的则留给学生自学，以背诵、积累名句，增加诗歌知识含量为目的。

二、高中语文古典诗歌的教学目的、方法和效果

《普通高中语文课程标准实验》提出了高中教师的教学要求，以及通过学习学生需要培养的能力和素养。“课程目标”一项明确表示，高中阶段古代诗歌的教学目标应包括以下几点：1.培养学生阅读诗歌的兴趣。2.掌握诗歌这种文体的基本特征和主要表现手法。3.培养学生审视诗歌思想内容并进行评价的能力。4.培养学生对诗歌语言的感知力。5.发展学生的想象力。6.发展学生的审美力。

高中古典诗歌教学除了按照课程标准的要求外，最主要的依据是高考对于古典诗歌的考察内容和方式。从2015年高考开始，山东的考生高考时开始统一使用全国卷，不再使用以前的山东卷。不过，不论是山东卷还是全国卷，对于古典诗歌的考察都以名句默写和诗歌鉴赏这两种题型为主。名句默写内容80%来自于课本诗词，有时也会考察一些课外名句，比如2010年山东卷6分的名句默写5句来自课本原文，另外考了课外名句“桃之夭夭，灼灼其华”。诗歌鉴赏这一类型的题目，主要考察学生对于诗歌思想情感、艺术技巧的感受能力和分析能力。常考的题目主要集中在鉴赏诗歌的思想内容、人物形象、语言、艺术技巧等方面。

在中国目前的教育和高考体制下，高中语文教学基本是以应试为主，教学内容主要迎合高考命题形式。因此，从高一开始，教师在讲授中国古典诗歌的篇目时，就主要围绕高考中经常考到的知识点进行。比如，为了应对高考名句默写，高中语文课本中出现的古典诗歌几乎全部需要学生能够熟练背诵并默写，这是最基本的要求，高中一、二年级尤其如此。此外，为应对高考中诗歌鉴赏的题目，老师在授课时较为注重对诗歌艺术技巧的分析，让学生掌握一些基本的鉴赏方法。比如，在讲授古典诗歌的过程中，老师会帮助学生通过分析诗歌意象体会诗歌营造出来的意境，从而分析诗歌情感和诗歌的语言特色，而对于那些学生不容易理解的地方只稍作解释，不进行太过深入的解读。教学方式主要以教师讲授为主，在讲课过程中设立一些接近考点的题目，引导学生思考，练习答题方式。可见，高中古代诗歌的教学与初中相比，大同小异，也是以背诵、默写为主，只是略微增加了一些诗歌字句欣赏的内容。

以人教版第二册中的《短歌行》为例，老师在讲授这首诗歌时，一般会从以下几个方面进行。1.导入。导入的方式多种多样，但目的都是引出这首诗歌或引出曹操这位诗人。2.了解创作背景。引出诗人后，老师会引导学生回忆曾经学过的曹操的其他作品，借此机会复习背诵已学诗歌。然后简要介绍曹操，并说明本首诗的写作背景是赤壁之战前夕，曹操挥军南下攻打孙刘，想要统一全国。曹操虽有雄心壮志，但是担忧自己年事已高能力有限，在有生之年不能完成这一愿望，因此他希望贤才志士能够归附于他，辅佐他统一全国。有了这个大背景做支撑，学生会对《短歌行》的内容有了初步的认识。3.正音。学生水平参差不齐，很多学生会有把握不准读音的字，一些学习能力强的学生会主动查字典，而一些没有自主学习意识的学生则凭自己的感觉读，因此，老师一般会领读一遍，或者播放录音，或者找学生读，在这一过程中老师进行字词读音的纠正。4.学生自由朗读。通过自己的理解，揣度本首诗歌的思想感情。自由朗读结束后，如果时间允许，一般会找部分同学进行范读，然后老师做出相应的点评，并给出朗读建议，从而引导他们用正确的语气和腔调来吟诵这首诗歌。5.学生对于诗歌的背景、节奏韵律也就把握得差不多了，但是对于诗歌背后的深层意蕴还是很模糊的。因此接下来就需要对每一句诗歌进行分析，包括它的意思，它的艺术手法，蕴含的典故，它所表达的感情等等，都需要一一分析。由于是名篇，因此里边的名句也尤为重要，需要重点解读，比如“青青子衿，悠悠我心”，“月明星稀，乌鹊南飞”，“周公吐哺，天下归心”等。6.背诵、默写。通过对全诗进行解读，学生基本理解了这首诗歌的内涵，这样整首诗歌就讲授完毕，剩下的工作就是需要学生加强记忆。老师提问背诵，然后默写，保证大部分同学在理解的基础上能够背诵全诗，默写全诗。

为了能够利用高一高二的时间把所有新授课讲完，以备高三进行全面复习，山东大多数地区的高中语文课时安排的都很紧凑。像这首《短歌行》按大纲及教参要求，应该是需要两课时完成，但是多数老师为了节省时间尽力压缩成一课时。因此，在实际教学中，学生的自由诵读和揣度体悟等环节用的时间很少或干脆去掉，多是教师直接将诗歌中的重点字句加以解释和分析，让学生强化记忆。

高中语文教师在教授古代诗歌时，虽然教学方式方法因人而异，各有特色，但因为有一致的教学目标和考试要求，彼此之间互通之处颇多，部分地趋于模式化。反观学生的接受及反应则呈现出很大的差异性。由于学习兴趣和学习能力的差异，有的学生基本能够达到老师预设的教学要求，在全面理解诗歌情感的基础上，熟练背诵并默写全诗。更多的学生则很难从情感表达及艺术手法方面体会全诗，更多的是靠死记硬背，以应付老师、应对考试。

三、高中语文古代诗歌的教学思路

总体而言，高中语文教师在古代诗歌教学这一块儿，思路大体一致。高一高二新授课阶段一般都会重点讲授课本上的诗歌篇目，也会利用练习册做一些拓展练习。相对于十三四岁的初中学生，随着年龄的增长和知识的积累，高中生的阅读与理解能力已有较大的提升，因此，高中语文教师开始注意培养学生分析诗歌的能力。教学中会通过对诗歌作品的分析，帮助学生积累一些典型意象，比如月亮、柳树、莲花、竹子等，同时教给学生一些基本的字句赏析的方法，比如修辞手法、锻炼字句、意境用语等。这一时段主要是学生积累基础知识的阶段。

高三诗歌模块复习时，老师会引导学生对高中阶段的古典诗歌名篇进行系统梳理。比如，高中阶段的名句统一归纳，高中阶段应该掌握的诗歌题型，以及针对这种题型的答题技巧等。这时候的诗歌教学不以课本为主，而是以做高考题为主，通过做题把握诗歌鉴赏题的出题动向和出题思路，对答题方式等也会作统一规范。这种教学方式忽视了《课程标准》中培养学生阅读诗歌的兴趣，以及发展学生的想象力和审美力的要求。

教师的授课目的及教学方式，以及当今中国高考体制的现状，促成高中生在学习古代诗歌过程中的学习动机发生了变化，即为考试而学。这样，一方面减弱了对古诗学习的兴趣，另一方面过多地注重字句的解读，而忽视了诗歌的整体性，从而难以体味古典诗歌的美感和韵味，欠缺艺术审美感悟力。

初中语文古代诗歌教学 第7篇

一、加强学生对诗词的诵读, 培养诵读习惯, 以加深学生对诗词的理解

对于古诗词, 要熟读, 才能体会出其中的意味。就像俗话说的:“书读百遍, 其义自见。”这句话的意思就是告诉我们, 对于一部陌生的作品, 多读可以让我们很容易地就能理解作品当中的内容, 而且也可以提高我们语言的表达能力, 还可以帮助我们理解作品的意思, 达到融会贯通。在读文章的过程中, 要读出文章的韵调与重音, 读出其中的层次感。这样, 可以使我们对作品的情感与内涵理解得更加深入与透彻, 诵读, 可以给人一种美的享受。一篇文章, 经过多遍的诵读, 学生可以轻易地背诵, 以至于可以默写与应用, 诵读对于学生对古诗词的有效学习与运用打下了坚实的基础。学生在诵读的过程中, 文章中描述的画面会在学生的脑海里浮现, 从而学生可以顺利地融入到文章的意境中。这样, 学生们就会自然而然地理解了古诗词中所表达的寓意与思想。而学生对古诗词的学习, 一旦有了兴趣, 老师要抓住时机, 帮助学生加大诵读量与扩大诵读面。学生不仅要对初中语文课本中的古诗词进行大量的积累, 更要对古代诗词的文化艺苑进行广泛地阅览。学生在积累的过程中, 作为辅导的老师, 要对诵读的韵律与节奏做特别的强调, 学生要用情感去碰撞, 用心灵去体验。经过这样的过程, 积累下来的东西, 才会是学生自己创造的知识财富, 也是真正属于自己的东西。

二、为学生创设诗篇的情景, 激发学习兴趣, 培养学生丰富的想象力

教师在教授古诗词的过程中, 需要不断地激发学生对古诗词的学习热情, 让学生积极地、主动地参与进古诗词的语文课堂教学当中。教师可以在一个特定的环境中, 用恰当的方式去创建一种符合课堂氛围的情境。教师在营造情境的过程中, 就已经在激发学生对古诗词的求知欲望了, 也在无形当中激发学生的学习情趣。同时还要运用古诗词自身所具有的那种朦胧美、意境美、音韵美的特点和学生学习该诗词的心理特点, 来顺势营造可以让学生流连忘返、学而不厌和如痴如醉的学习氛围, 让学生有一种身临其境而又欲罢不能的情感流动和浓郁的学习兴趣, 从而可以有效地调动学生学习的动力。课堂上, 教师可以根据文章的情节, 利用具体的道具, 来准确把握古诗词中的情感和意境, 利用道具来触动学生对该诗词的理解。从而, 激发学生的学习兴趣, 还可以引发学生富有色彩的联想与想象。结合道具的教学, 教师还可以多引导学生课余时间大量地阅读史书, 涉猎与历史文化名人有关的书籍, 了解古代的名人轶事, 还要让学生大量地积累典型的、具有寓意的典故, 并了解典故的具体来源, 深入挖掘古典文集的内涵与其中词语的妙用之处。

三、引导学生善于抓住古诗词的语言特征与文章特点, 有意识地引导学生进行古诗词鉴赏

古诗词是我国文化的精髓, 文学底蕴博大精深, 它的内在特点就是抒发情感, 无论是咏物、写人、叙事还是绘景, 都是为了抒发情感。而抒发情感也是古诗词的灵魂与生命力所在。所以, 学生在对古诗词的鉴赏的时候, 首先要知道古诗词的作者在诗中描绘的是一个什么样的景, 咏的又是什么样物, 刻画的又是什么样的人, 叙述的又是什么样的事, 这些内容都明白了, 再看看作者借这些事物, 想要抒发什么样的心情。通过这些内容, 才可以让学生深入地理解古诗词的内容, 并体会古诗词中, 字里行间所透露的色彩, 站在诗人的角度, 有意地构建古诗词的画面, 抒发诗人的情感。

教师在带领学生欣赏古诗词的时候, 要适当地引导学生, 善于抓住作品中具有特色的、能够统领全文的字眼, 并体味古诗词中鲜明的节奏美与浓情的画意美。分析古诗词的时候, 最好由一点到线的方式, 再向着无限空间去延伸, 感受诗词中的画意, 对古诗词的学习要富有立体感, 揣摩古诗词的各种艺术手法的运用与所表达的意象, 准确地把握古诗词的表达效果, 进一步达到对古诗词高度鉴赏, 即领悟意境。

总之, 由于古诗词有多种流派和不同的风格, 初中教师在教学的过程中, 要根据古诗词的不同流派和风格特点, 进行灵活有效地教学, 可以达到初中教学的预期目的。另外, 古诗词的艺术魅力, 要通过老师在教学中, 引导学生对古典诗词的品味与诵读, 才能让学生感受到古典诗词中的魅力, 让学生主动进入到诗词的意境中;引导学生善于发现古诗词的美, 并欣赏与享受诗词中的美, 从而达到创造古诗词美的更高目标。

参考文献

[1]杨溢.浅谈初中古代诗词教学中的几点体会[J].广西师范学院学报 (哲学社会科学版) , 2011 (1) .

[2]包勇.浅谈初中古代诗词教学中的几点体会[J].广西师范学院学报 (哲学社会科学版) , 2009 (1) .

初中语文诗歌教学初探 第8篇

探索意境,感受诗歌之美

诗歌,是文学的主要形式。特别是在中国文学史中,诗歌作为文学艺术的最早形式之一,占有很高的地位。初中语文教育也重视了诗歌这部分的教学,将诗歌作为文学教育的手段之一,在初中语文教材中收入了大量的优秀诗歌作品。所以,初中语文教师在教学中需要运用诗歌教学,使学生获得文学素养上的提升,促进学生审美情感的升华。而这,就需要教师引导学生对诗歌的独特意境进行把握。意境,是诗歌存在的环境,脱离了一定的意境,就不能称之为“诗歌”。真正的诗歌都是在意境中存在和发展的。因此,在诗歌教学中,应让学生准确地理解内容,体会意境,把握情感,促进学生语文能力的提升。

所谓意境,一般是指作者通过诗中物象所表达的一种境界,即把作者所要通过诗歌表达的思想感情用诗中所写景物来表现。把握意境是把握作者思想情感的关键,是理解诗歌内涵的基础。欣赏诗歌,首先要做的就是进入到诗歌的意境体系中,从诗歌特有的意境中感受诗歌的力量。如在讲授马致远的《天净沙·秋思》这篇著名的作品时,教师对学生的引导,应该首先从意境的把握上着手:“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯。”28个字,但是却创设了一个苍凉、凄美、感伤的思乡意境。在这其中包含着极丰富的内容,用10种景物,构成了一幅完美的图画,表现了天涯游子的孤寂痛楚之情。这种融情人景、情景交融、情景高度浓缩的效果,创造出了游子思乡的典型意境。又如徐志摩的《再别康桥》,用夕阳、河畔、金柳营造出了唯美、静谧、轻柔的意境,表达出了诗人内心重逢旧地的喜悦和那淡淡的哀愁,也表达了诗人对康桥之下风景的留恋和痴迷。这是诗歌独特意境给我们的美的感受,是学生通过意境的把握才能体验到的。

意象把握,感受诗歌的灵魂

意境是诗歌之美生成的环境,而意象,是诗歌的灵魂。每一首千古流传的经典诗歌,都有着已有独特的意象,这些经典名作,正是在那些意象的支撑之下,闪耀着唯美的光芒。对意象的把握,是学生掌握诗歌灵魂和内涵的前提。而初中语文教师,在诗歌教学中,也必须要注重对诗歌意象的分析,让学生在学习诗歌、欣赏诗歌的过程中,能够对诗歌的意象有准确的把握。其实,所谓的“意象”,也就是诗歌中的事物,是作者赋予了浓厚情感的事物。如《天净沙·秋思》:“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯。”其中的枯藤、老树、昏鸦,小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人都是组成诗歌的意象。而正是这些意象,让诗歌产生了撞击人的灵魂的力量;也正是这些意象的组合,使得诗歌的感染力达到了极致。其实,这些意象不光是在这个作品中代表游子思乡,在其他作品中也是代表苍凉意境,几乎成为思乡情感的代名词。

评论诗歌,深入诗歌世界

在初中诗歌教学中,欣赏诗歌是主要目的。但是,感觉上的欣赏和品味还不够。在素质教育环境下,学生的实践动手能力应该得到发展,教师应该引导学生在欣赏把握诗歌基本基调和意蕴的基础之上,对诗歌展开评论。通过评论,表达自己的感受,表达自己的观点,这也是初中语文教育的要求。在许多形式的考试中,诗歌欣赏和评论都是必考题目。因此,无论是从应试教育,还是从素质教育着眼,学生的诗歌评述能力都应该得到增强。如,教师在将张继的《枫桥夜泊》—“月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。”引入课堂诗歌欣赏中后,可以让学生在自我理解的基础之上,对诗歌进行评论,写一个短评。答案可以是开放的,只要学生能够把握“孤寂怀乡之情和游子思乡的独特形象”就可以了。

初中语文诗歌教学我之见 第9篇

一、初中语文诗歌教学的重要性

中国作为四大文明古国中唯一将文化流传下来的国家,每一个炎黄子孙在一出生就背负着一个重大的使命,那就是将我们的文明传承下去。 语文作为学生时代最重要的一个传承文化的媒介,每一个学生都有将语文学好的责任和义务。诗歌是我国文化中最精华的存在,它承载着先人们的智慧和思想,是我们直接了解古代先贤的最直接的桥梁。现如今要想将我国建设成一个文化强国,首先要培养学生,而语文教学正是培养学生中最重要的一个环节。诗歌中蕴含的古代先贤的智慧,对于我们有十分重要的帮助。如果仅仅只是会被《唐诗三百首》只是能够机械的背出其思想内容来应付考试,这是不能够将文化传承下去的。在课堂中应营造出一种浓厚的文学氛围,让学生感受其文学意蕴,经过长时间的熏陶,学生对于文学自然有了自己的感悟,有自己的解读,这样才是成功的文学教学,才是真正的文化传承。

二、初中语文诗歌教学中存在的问题

如今的语文教学中,对诗歌的教学往往程序化,一般只是让学生熟悉诗歌内容之后便直接灌输其思想内容,这样不只不利于学生对于诗歌内容的把握,而且诗歌中蕴含的文化内涵也没有得到。这样是不利于学生的诗歌学习的,学生对诗歌的学习兴趣也会下降,对学生的培养计划也会受到阻碍。

三、怎样改进初中语文诗歌教学

1.提高学生学习的兴趣。传统应试教学中,老师为了应对考试,又或是迫于教学任务的压力,只能采用灌输式的教学方法,学生被动接受,完全不知老师所云。在这种教学方式的影响下,学生的积极性受到了极大地束缚,对课程没了好奇之心,有的甚至产生了反感,这样对文学教学是及其不利的。因此要做好课堂诗歌教学,首先要提高学生的学习兴趣。初中的学生正是青春年少充满活力的时候,老师应改变教学方法,努力营造一个宽松的学习环境。在这个环境中,老师要和学生保持良好的交流, 让学生拥有一定的自主性,让学生可以随心所欲的表达自己的观点,让他们和诗歌中的灵魂有一个直接的碰撞,这样能够不断的提高学生对诗歌的鉴赏能力和感悟能力,同时也可以提升学生的文学素养,完善他们的思维方式。

2.提高老师的诗歌鉴赏能力。在做好学生工作的同时,老师也应该提升自己的文学修养。众所周知,教师水平的高低直接影响学生的学习水平,教师如果没有足够高的文学修养和功底,怎么能教好学生呢?老师应该在做好平时教学工作的同时,要多读书,增大自己文学的储备量,提升自己的文学修养,这样才可以在学生们发表自己对诗歌的看法的时候可以给出自己的点评,让他们有自己的感悟和进步。

3.增加学生的涉猎。高中课堂, 目前主要是以教材为主要上课的工具。但教材由于种种限制,只能给出一定的诗歌背景介绍。在学生没有阅读其他的内容或者是没有了解文章背景的时候,学习起来会有些困难。因此要想做好课堂诗歌教学,拓展学生的知识面,增大学生阅读量是很有必要的。老师可以每周抽几节课组织学生去阅览室或者图书馆上阅读课,也可以在课堂上播放相关的电影电视剧等以加深学生的理解,图像比文字更加直观,表达的内容更多,对学生的理解和感悟很有好处。

4.教师注意引导的方法。前面提到,老师应让学生在课堂上保持积极性,并且拥有自主性,能够用于表达自己的观点。但学生能有这种表现, 一定要老师在课堂上穿针引线,做好引导作用。首先,老师要在课前做好备课,仔细选择和准备相应的资料, 用来让学生产生兴趣和积极性。老师还要有能够一定的掌控能力,在学生们的发言偏离原来的轨道的时候,要能够把他们拉回来。其次,在学生有疑问的时候,教师能够给予一定的解答,有些不能解答的问题,也能够给出自己的看法。需要注意的是,老师要营造的是一个积极有活力的课堂环境,让学生有自主性,但不能由着学生的性子来。这个年级的学生正是躁动的时候,一旦收不住,课堂纪律便会被扰乱。不仅达不到原有的目的, 还会给学生的学习带来影响。老师要有一定的威严,能够镇得住场面,不仅要引导学生更要在适当的时候规范学生。怎样做到威严而不失亲和,且在学生心中有一定的影响力,这就要老师在实际的教学实践中总结经验了。

浅谈初中语文诗歌教学 第10篇

一、从教材着手,分析其特点,制定教学策略

1.诗歌难度由浅及深,呈梯度加深,有利于学生理解。初中语文教材编纂者考虑到学生刚升入初中,在认识和理解能力上还处于小学高年级水平,由此可见,在学生刚步入初中学习之时,教师不宜采用难度较大的诗歌供学生学习、探究。比如,白居易的《钱塘江春行》中就提到“乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄”,学生可以通过这篇诗歌中所提及的具体景物——乱花、浅草,很快就能够判断作者在写这首诗歌的具体季节为春天。而后两句“最爱湖东行不足,绿杨阴里白沙堤”这两句学生稍微品读,就能体会作者的感受,写的是作者眼前徒有美景,却又不能涉足,这与学生的生活很贴近,学生自然能够理解的很透彻,这样的梯度教学也更加符合新课程的改革标准,同时有利于深化在初中语文教学中的课程改革。

2.现阶段的初中教材收录了很多名家名篇,有利于拓宽学生的眼界。我国古代数个朝代兴衰,唯有诗歌长存,而且在历史的长河中不断发展,因此,诗歌本身就是记录历史的最好形式。初中语文在收录诗歌时,也考虑到了这一点,因此,从初一到初三,教材中出现的诗歌从名家名篇,逐渐拓宽广度了,收录了很多与著名诗人同一时期,但名气稍弱的诗人的佳作,一来拓宽了学生的视野,二来也体现出中国古代诗词百家争鸣的特点。除此之外,中国古代诗歌的题材也极为丰富,宋代的爱国诗词,唐代诗人的壮志难酬,再到各种写景诗歌,离别诗歌,诗歌可谓是我国古代文人智慧的结晶。初中语文课本同样关注了这一点,在收录时几乎涵盖了各个题材,学生在三年的学习中就能蜻蜓点水般地认识我国的诗歌文化。

二、从以上分析,制定具有针对性的教学计划

1.有针对地向学生介绍诗歌背景。诗歌之所以能够在各阶段语文学习中占据一个重要的位置,一方面是诗歌随着历史的发展,源远流长,它的发展记录了中国文学从无到有的过程,另一方面则是诗歌所用篇幅短小,寥寥数十字,就能将诗人所处的环境、心理活动、历史背景等等表达以一种别样的形式表达出来。然而,我们必须要认清,诗歌鼎盛发展的朝代已经离我们远去,同时,随着时代的发展,一代代学生同古代历史的距离正以几何倍的速度拉大,想要完全理解诗歌谈何容易。除此之外,学生刚刚步入初中,在认识上仍旧停留在小学,对于诗歌的认识不足。比如,在学习《龟虽寿》一诗时,诗歌的篇幅虽然略长,可是每一句都表达了别样的情感,更何况,这首诗出自曹操之手,我们的学生接触曹操无非都是通过《三国演义》,然而《三国演义》出于艺术效果,对曹操的形象有一定的改写,这也导致学生们心中,曹操是个大奸臣,在学习这首诗时,学生弱还带着这种情绪,很难理解到曹操在诗中所要表达的思想感情。因此,笔者在进行这首诗前,第一步就是将曹操的生平分发给学生,让他们正确地看待曹操这个人,然后学生们才能体会到“老骥伏枥,志在千里。烈士暮年,壮心不已”所表达的思想感情。

再比如,学习《相见欢》一诗时,很多同学由于不了解诗的背景,以为这是一首离别诗,实则偏离了诗的主题。教师可以首先告诉学生,李煜在历史上的曾经的角色,接着告诉学生,然后将李煜的人生经历介绍给学生,学生在听了教师介绍的基础上,很快就能能够理解李煜作为一个皇帝,面对自己国家大好河山破灭的痛苦与无奈,进而更好地体会诗歌中的各种愁滋味,进而促使自己的心境与诗歌的情境达到统一。

2.对于写景诗词的理解,是锻炼学生想象力的一种有效方式。在大力提倡素质教育的今天,广大教师有必要在思想上重视起对学生想象力的培养,而写景诗词则是将大量景物浓缩在短小的篇幅之中,想要体会到诗人所描绘的美景,光靠字面理解是不行的,还需要学生对诗词进行适当的想象,在自己脑中构建诗词中的美景。

高中语文古代诗歌教学中的审美教育 第11篇

关键词：高中语文；古代诗歌；审美教育

中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）14-054-01

高中语文作为我国在教育事业中的重要组成部分，对于我国的教育事业的发展起着至关重要的作用。古代诗歌作为高中语文教学的重要内容，是高中语文所特有的特点，但现阶段我国高中语文古代诗歌发展仍然存在很多问题，要求我国高中语文在教学中重视古代诗歌的教育，促进我国古代诗歌的进步发展，促进我国教育事业的发展。

一、高中语文诗歌审美教学的内涵及意义

1、高中语文诗歌审美教学的意义

诗歌审美性教学是教师引导学生体验并发掘诗歌文本的审美因素，引导学生进行审美阅读，并以审美的方式优化诗歌教学过程，使学生获得诗歌阅读的审美体验，最终塑造学生审美人格的诗歌教学方式。诗歌审美性教学是一种创造性的审美活动。其目的就是让学生通过对诗歌的解读，去欣赏美、感受美，最终能创造美。在诗歌教学过程中让学生通过审美感受、形象思维、创造表现等能力的培养，提高学生的诗歌鉴赏水平。高中语文新课程中的诗歌审美性教学，不同于以往单纯的知识传授和技能训练，它是在文学作品所展示的审美世界中，通过充分发挥学生的个性特征去感受美，欣赏美，创造美，最终把文学教学的目的落到实处。语文的世界是一个审美的世界。诗歌教学的过程不只是知识获得的过程，也是一个审美体验的过程，只有在认知教学的同时注重和加强审美教学，才能体现语文的本质特性，才能还原语文教学的本质，达到培养学生人格美的目的，从而提高语文教学的水平。 语文教学既要重视语文技能的训练，让学生学会使用语文这一工具，同时又要注重丰富和发展学生的精神世界，对学生进行审美教育，开拓情感的审美发展，建构学生的审美人格，实现诗歌教学的最终目的。

2、高中古诗歌审美教学的意义

高中生正处于人生的花季，一世界观和价值观尚未形成，他们富于幻想，追求美好一，对美的东西有很好的感受能力，也最容易被美的东西感染、吸引。如果可以用美好的事物影响、激励他们，特别是发挥语文教学中的优势，在授课中进行美的教育，他们的审美趣味就一定会被激发，这个时候就有必要对学生进行辨别真伪、是非、美丑的教育，并帮助他们树立起正确的人生观、价值观，培养他们美好的和健康的审美观，逐步形成良好的个性和健全一的人格，促进德、智、体、美的和谐发展，使他们自觉地按照美的规律去创造美好的生活，从而为学生的进一步发展打下良好的基础，为他们以后走向社会，成为一个对社会有用的人都是非常重要的审美教育对中学生的个人成长及全面发展是非常必要的。譬如：蔡元培先生，他不仅在理论上对美育进行了全面、系统地探讨，而且还积极付诸实践。他认为“美育者，应用美学之理论于教育，以陶养感情为目的也。”1931年，蔡元培又从心理的角度讲过美育的含义。他认为人类伟大而高尚的行为是完全发动于感情的。但是，“人人都有感情，而并非都有伟大而高尚的行为，这由于感情推动力的薄弱。要转弱而为强，转薄而为厚，有待于陶养。陶养的工具，为美的对象，陶养的作用，叫作美育。”可见，高中学生的美育应重在陶养他们的情感，培养他们对审美的兴趣、提升道德情操、形成积极进取的人生态度，给他们将来追求高尚行为以动力。

二、高中语文古诗审美教育发展的策略

1、审美教育贯穿教学始终

语文的教育观念是指教师在对教育工作本质理解的基础上形成的关于教育的观念和理性信念。教师的教育理念不仅会影响教育教学的行为，而且对教师个人的学习和发展也有重大影响。在审美教育的形势下，高中语文教师应该尽快转变教育观念，美教育的具体实施者，转变教育理念，是审美教育得以顺利实施的重要前提。 学校应当重视学生的审美教育， 语文教学中培养学生的审美能力，鉴赏能力，使他们身心健康发展，形成健全人格，从而提高他们的道德修养，文化修养，审美素质，全面提高自身素质。这些事审美教育的目标，是实现素质教育的有效途径，也是社会发展的需要。因此，学校只有把审美教育作为一种教育理念， 贯穿到教学中， 才能使学校审美教育真正落到实处。

2、引导—感受法

教师的引导在审美教育中占有非常重要的地位，学生的审美能力、审美情趣、审美观念并不是天生得来的，也并非自然而然就可产生，它是教育的产物，是学生通过后天学习不断积累知识，成长发展的结果。审美教育应关注学生情感，引导学生情感发展。教师应启发、诱导和保护学生主体意识的觉醒。于漪教师在《语文教学谈艺录》中说到：“要使学生真正在思想、品格、情操等方面受到陶冶，教师自己要进入角色，`披文以入情”，，教师应采用形象生动的语言、绘声绘色的神情、带着充沛火热的情感，给学生提供鲜明生动的审美形象，触动学生平静的心，激发学生的审美愿望，调动学生的审美情感，激励学生去感受，去体味美。

结语：古代诗歌在中华民族悠久的历史文化长河中起着抚慰人灵魂的作用，它的存在也是中国文学史和中国民族史成长变迁的印记，是历史的记录与表达，积淀着千百年来人们的智慧，代表着一种文化、精神的传承。而今天古代诗歌流传的一个重要方式——学生对古代诗歌的学习却存在着对诗歌的表浅认识与解读，缺少对诗歌精髓的吸收，这与古代诗歌本身的特质有关，同时与学生的态度，老师的教学之间的关系也不可忽视。

参考文献：

[1] 严 鹏. 高中语文古代诗歌鉴赏教学策略研究[D].海南师范大学，2014.

[2] 李宝平. 论高中语文古代诗歌教学中的研究性学习[D].苏州大学，2014.

琐议初中语文诗歌研读教学 第12篇

一、了解作者写作背景, 学习古诗词

创作往往“感于哀乐, 缘事而发”, 诗词作品常常是作者经历, 思想感情的外现。因此, 我们赏诗, 须先对作者的人生经历及思想情感有一个较为细致的了解。“知其人, 方能解其言”, 如:赏读中国文学史上第一个女词人──李清照所作《声声慢》, 多数同学赏其词后并未真正洞悉词中真意, 认为词中所言之“愁”仅是一个闺中少妇独处之闲愁, 缺乏对国家民族命运的思索。这应是一个理解的误区, 此乃因不详李清照其人生际遇、情感变化之故所致。李清照生于1084 年, 年轻时与赵明诚结为伉俪, 情趣相投, 感情甚笃, 共立下“穷避方绝域, 尽天下古文奇字”之志, 搜集整理了大量的金石书画。但1127 年北宋灭亡, 女词人与赵明诚避乱于江南。不久, 祸从天降, 赵明诚因病而故, 词人孤独一人, 生活悲苦, 再加之自己与丈夫所好之金石书画等又散佚殆尽, 她愁肠百结。后来她因战乱只身辗转流徙于杭州、越州、金华一带, 晚年十分凄苦, 《声声慢》正作于此期间。学生了解这些后, 定不会再将词中之“愁”仅仅理解为一般之“愁”, 这愁绪千丝万缕, 有国破家亡之愁, 亦有只身孤苦之愁, 也应是兼有绵绵恨意于其中, 词中最后不是说“怎一个愁字了得”吗?

故于研赏古诗词课前, 先让学生收集诗词作者之人生经历及其作品的创作背景, 学生在预习了解之中不但体会了此一诗或词之意, 同时亦丰富他们头脑中对于诗词作者、历史背景、社会现象等等的认识了解, 成为自身知识的积累, 为自己以后再去赏读该人之作及他人该时期之作大开方便之门。

二、推敲文章关键词, 学习古诗词

写作讲究锻字炼词, 作者将其万千心绪凝于诗词等作品中。抓住关键字、词、句赏析诗词, 可直接劈文入情, 品味作者当时迸现的情感, 体会炼词炼字之妙境。师生在研读过程中, 适当渗透“以诗解诗”的方法, 学生既能快速入境, 亦能提高锻字、炼词、用句等写作能力, 更能纵横联系, 加强古诗之间的相互理解。如宋祁的《玉楼春·春景》中一句“红杏枝头春意闹”, 其中一“闹”字使得境界全出, 此字不禁让人浮想联翩:春日里, 万紫千红, 青山朗润、幽泉清冽、春泥润泽、红杏满园……诗人以独特的视角──枝头上春意盎然, 展现一派春日勃勃生机的景象。这“闹”可能是杏花争春之喧闹, 可能是散着芬芳的红杏同嫩枝绿叶、春风春雨的畅谈, 亦有可能是红杏枝头那勤劳的蜜蜂与翩翩起舞的彩蝶在采蜜争春, 时有鸟鸣其间……有声有色, 有动有静, 令人万千遐思, 百般回味, 一字竟能演绎出一幕生机盎然且色彩绮丽之景。思绪随之飘荡, 竟思起诗圣杜甫那绘春夜之细雨的名句:“好雨知时节, 当春乃发生。随风潜入夜, 润物细无声。”之幽静、轻柔境界了, 还有苏东坡那为惠崇僧人之画而题的“竹外桃花三两枝, 春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短, 正是河豚欲上时”之小诗, 读罢此处, 一幅清新、淳朴之画展卷于前。言至此, 可我思绪却一发而不可收拾, 上溯至《诗经》, 下沿至当今文坛, 万千以“春”为话题之作全都奔流开来, 老师就于此处戛然而止, 希望大家能在体会老师赏析示范后, 能借此法或以更新的见解和想法去赏析其它的诗词。

当学生听至此处时, 陶醉其间, 被古人锻字炼句的功夫所深深折服, 这以诗解诗的方法更是让其耳目一新, 分成小组各抒己见, 高谈阔论来试着体会、品味、解析其他优秀诗词了。

三、利用联想和想象学习古诗词

诗是语言的艺术, 其善用含蓄、精练的语言表露诗人的感情。好的诗词都具有“言有尽而意无穷”之特点, 故要欣赏诗歌, 必须发挥想象、联想。让学生在品读诗歌、解析诗歌时将精练的诗歌, 以诗般精美、流畅的语言, 加以丰富的联想、想象, 以多变的形式, 去书写出一篇篇优美的文章。整体的提高了学生的语文素养, 培养了分析、写作等多方面的能力, 并更能将诗歌理解的更加透彻。如:赏析宋代名臣文天祥的《过零丁洋》时, 老师将鉴赏诗歌的任务放手给学生后, 引导大家可以从独特的视角以各种不同方法鉴赏此诗, 稍加讨论研究后, 学生们各抒己见, 或多或少都谈出了自我独特的感受。有些学生也采用了意境想象再现法, 他们中有人以第一人称角度写道“:辛苦遭逢起一经, 干戈寥落四周星。山河破碎风飘絮, 身世浮沉雨打萍……”泪水已从脸颊滑落, 窗外铅色的天空越发沉重了, 天地昏暗一片, 海上波涛如怒, 浪头一个个掀上船板, 我心也正如此水呀!山河已碎, 我又身陷囫囵, 孤苦伶仃, 被缚于此, 零丁洋啊!零丁洋!你是否为我所生, 忆少年豪气冲天, 有青云之志, 常吟咏岳飞那“莫等闲, 白了少年头, 空悲切”雄豪之句, 亦高唱辛弃疾那“了却君王天下事, 赢得生前身后名”忠信之言, 可现在……哎, 双眼已又朦胧, 我该何去何从呢?是啊“, 人固有一死, 或轻于鸿毛, 或重于泰山”, 司马迁说得多好啊“;生当作人杰, 死亦为鬼雄”, 李易安的这句又响彻耳边, 哈哈哈……人生虽短, 可我要将它变为永恒, “人生自古谁无死, 留取丹心照汗青”……

学生声音刚落, 大家报以热烈的掌声。不难看出, 他的这种方法极有利于学生的综合能力的提高。