麦田里的春天范文

麦田里的春天范文（精选7篇）

麦田里的春天 第1篇

一、霍尔顿与韩寒

塞林格笔下的霍尔顿, 是一个十六岁的中学生, 他在加州一家疗养院里向他的心理医生回忆了自己在圣诞节前离开学校潘西中学后在纽约的三天逃学流浪经历。这个出身于富裕中产阶级的少年, 在第四次被开除出学校之后, 不敢贸然回家, 在美国最繁华的纽约城游荡, 他住小客店, 逛夜总会, 滥交女友, 酗酒……他看到了资本主义社会的种种丑恶, 接触了各式各样的人物, 其中大部分是虚伪势力的伪君子, 作者用现实主义的笔触, 生动细致地描绘了一个中产阶级子弟苦闷﹑彷徨的精神世界。

霍尔顿的性格比较复杂, 他有着受资本主义社会耳濡目染丑恶的一面, 也有着反抗现实社会、追求美好精神家园纯洁的一面。霍尔顿不肯用功读书, 而且被学校多次开除, 他认为他所就读的潘西高中, 虽在当地颇有名望, 但教育是封闭式的, 而且教条主义严重, 也脱离现实生活, 学生用的教材陈旧, 教师讲课也总是老一套, 这使得青少年的个性受到巨大的压抑。他认为学校里到处都是伪君子, 就连学校里仅有的一两个好教师也是“假模假样”的伪君子。尽管霍尔顿明显对学校的教育和教师嗤之以鼻, 对现实社会有着强烈的不满, 反抗庸俗的世道, 但他敏感而善良, 内心充满美好的纯真。他不愿与现世虚伪的人同流合污, 更愿意做一个“麦田里的守望者”。麦田边的悬崖外可谓是少年世界外虚伪做作的成人社会, 而霍尔顿愿意时刻把孩子从丑恶的现实社会中拯救出来, 他竭力抵抗世俗对自己的侵蚀, 希望成为一名麦田里的守望者, 这是他内心深处渴望的安抚与慰藉, 是对少年纯真精神世界的守护。

半个世纪后, 霍尔顿的特点不同程度地体现在我国80后作家韩寒的身上。韩寒, 对于国内每个青少年来说, 早已是耳熟能详的公众人物。他犀利的言语风格, 一针见血的时评论断, 对社会阴暗的嘲讽以及特立独行的个性都让这个每天渴望新奇和热闹的时代及人们眼前一亮。特别是对最新公共事件的针砭时弊、巧妙、辛辣的评论, 都能将世俗中伪善利益关系赤裸裸地剖析出来, 这使得大家都在不经意间关注着韩寒, 讨论韩寒, 他的名字已经代表着一种态度, 一种思想, 甚至是一种精神。

早年凭借一篇在“新概念作文大赛”获奖而闻名的韩寒, 如今已成为知名的公众人物, 媒体的焦点, 也曾入选美国《时代》周刊全球最具影响力人物候选名单。他的一系列个人行为和语言文字, 被青年们奉为了反抗这个时代不公正﹑不公平﹑不人道等诸多社会问题的声讨大旗。韩寒在现今教育体制下可以说是个十足的“另类”, 他特立独行, 虽“七门功课, 六盏红灯”, 却依然“照亮我前程”;虽身为学生, 敢在《新民晚报》用“穿着棉袄洗澡”炮轰当今教育制度;虽复旦大学向其抛出橄榄枝, 却“挥一挥衣袖, 就是不去”。但韩寒并不是反对文化, 而是对教育体制和围绕这个体制而运行的社会各方面光怪陆离的现象有抵制情绪。霍尔顿也是教育制度的反叛者, 他不愿与世俗同污合流, 而且他又无法找到精神寄托和崇高理想, 因为他看到的是势利的伪君子, 庸俗、虚伪的世道, 他想反抗, 但又找不到出路, 最后只能把自己的理想寄托于当一个“麦田里的守望者”上。而韩寒本已在文坛崭露头角, 却并没有立志做一名职业作家, 他连高中学业都没有完成就辍学在家, 为了追求自己的理想成为了职业赛车手。在世人看来, 无论是西方的霍尔顿, 还是东方的韩寒, 他们都不是传统意义上的好孩子, 他们功课不及格, 叛逆厌世, 霍尔顿满嘴脏话, 韩寒言辞刻薄犀利, 都用反叛的态度表现了他们对伪世俗丑恶的不屑与厌恶, 对那些一眼就能看穿的假模假式、做作和粉饰冷眼旁观洞若观火。然而他们又都是清醒者, 分别以自己孤独的方式与这个世界所谓的既定规则抵触、对抗着。所以说韩寒几乎就是西方世界的霍尔顿, 虽然他们所处的国家不同﹑体制不同﹑时代和社会环境也不同, 但在他们的身上却有着相通的反抗和精神内涵, 他们特立独行, 具有对现世的反叛态度, 然而却并没有失去对纯真理想的热情和向往。

二、《麦田里的守望者》与《三重门》

阅读韩寒的作品后可以发现, 不仅仅是韩寒的言行与风格与霍尔顿有着相似之处, 连他的许多作品也或多或少地在表达着与《麦》同样的思想, 尤其是他的第一部长篇小说《三重门》, 它更像是一部中国版的《麦田里的守望者》。该作品主要通过少年林雨翔向读者揭示了一个真实的高中生的生活, 把师生关系、同学关系、少年的青涩和叛逆等种种矛盾与问题展现开来, 批驳了有关学校教育的若干问题, 体现了中国青少年的思考和困惑。小说的情节并不复杂, 运用了尖刻调侃的笔调, 也蕴含了点颓废的青春气息, 不少青少年认为它说了他们的心声, 因此它受到了众多青少年的追捧。

《三重门》以一个普通中学生的视角反映了年轻人从学校到社会, 从无忧无虑到郁郁苦闷的转变过程, 也批判了现有的教育制度, 它表现了一种新时代青年的苦闷、压抑和焦虑, 这与《麦》反映的“迷惘的一代”的精神苦闷略有不同, 中国新世纪青年感受到的是巨大的升学和就业压力, 以及由此产生的压抑, 但由这种压抑和焦虑产生的对现实的质问和对教育体制的抵抗又是与《麦》所表达的反叛精神如此相似。同样在《麦》中主人公认为老师和家长强迫他读书只是为了“出人头地, 以便将来可以买辆混帐的凯迪拉克”。两部作品对教育制度表示的不满和嘲讽如出一辙, 在不同制度下的东西方两国, 青少年拥有着同样彷徨的精神世界。与此同时, 这两部作品也同样表达了青少年的坦诚与纯真:《麦》中主人公愿做一名“麦田里的守望者”, 阐释了少年对精神伊甸园的向往和守护。而《三重门》中描写了雨翔与苏珊两个青涩少年的交往, 流露着作者内心对纯真的怀念。像这种少年的迷惘和反叛, 悲悯情怀和救赎精神都体现在《麦》和许多韩寒的作品中。

从韩寒的第一部小说《三重门》到最新的作品《1988:我想和这个世界谈谈》, 其中很多都与《麦》一样运用了“少年侃”的叙事风格, 这些作品气质上是“少年”, 形式上是侃, 由于少年单纯朴实, 坦诚率真, 因此以少年的视角来看世界显得更加真实。这也使得韩寒的小说总是有一种独特的气息, 他赋予了笔下人物丰富的精神世界, 小说中的人物总是从青涩不断走向成熟, 他们会经历情感上的矛盾, 精神上对虚伪、荒诞世界的无奈、妥协、拒绝与抗争, 然后才发现自己真正的梦想和追求所在。这种精神其实有一种堂吉诃德式的精神气息, 这无论是在《三重门》, 还是以后的作品如《像少年啦飞驰》《一座城池》《光荣日》等中都有所反应。尽管主人公所生存的世界是如此地充满着喜剧色彩的荒诞和滑稽, 但他们大多是对于现有社会体制和教育体制抵制和不满的青涩少年, 这些人物都和《麦》的主人公近似——他们不爱读书, 流浪、抽烟、酗酒、满口脏话、张口就“他妈的”, 对现有的社会充满了清醒的批判和不满, 因此消极对抗成为了他们成长和生存的主要方式。这些主人公可以说都具有“麦田守望者”的精神气质。

当然像《麦》和《三重门》这种具有反叛精神的书也遭到了非议和责难, 当《麦》在美国出版后, 有人把它看做洪水猛兽, 说主人公满嘴粗话, 张口“他妈的”, 闭口“混账”, 读书不用功, 还抽烟﹑酗酒﹑搞女人, 从而认为此书内容“猥亵”﹑“渎神”, 有些美国家长和学校要求禁止学生阅读此书, 某些图书馆也曾将它列为禁书。同样国内也有人认为《三重门》的语言过于犀利﹑尖刻, 内容消极, 容易误导青少年, 不宜学生阅读等。然而这两部书却依然受到不少人, 尤其是青少年的热捧, 它们经历了时间的考验, 俨然成为了青少年的宣言, 更是他们发自内心的呼唤。因此, 《麦》一书被认为是“现代经典”之一, 而《三重门》至今销量超过200万, 成为中国近二十年来销量最大的文学类作品。

毋庸置疑, 身为作家和车手的韩寒已经成为了一种文化现象, 他的言行和作品中无不折射出他的反叛精神和对社会的嘲讽。可与此同时, 韩寒的坦诚与率真和对精神伊甸园的追求使他成为了新时代青少年的精神领袖, 他已成为了一名“麦田里的守望者”, 守望着年轻一代人的精神家园。

参考文献

[1]寒林格.麦田里的守望者[M].施成荣, 译.南京:译林出版社, 1999.

[2]韩寒.三重门[M].北京:作家出版社, 2000.

麦田里的春天 第2篇

守望者

朱施洁

“我会站在悬崖边上，我要做的就是抓住每个跑向悬崖的孩子——我是说要是他们跑起来不看方向，我就得抓住他们。我整天就干这种事，就当个麦田里的守望者吧。我知道这个想法很离谱，但这是我唯一真正想当的。”——这是《麦田里的守望者》里霍尔顿说的一段话。

《麦田》是少数让我读的过程中感到热泪盈眶的一本书。我意识到，悬崖不仅仅是悬崖，孩子也不仅仅是孩子。悬崖可能是一个家庭，一所学校，抑或是一个时代。我们这个时代有大缺口，像个筛子，良知和正直漏了出去，欲望和冷漠掉了下去，你稍不小心就有可能失足。每次看CCTV，会觉得这个世界很美好，充满希望。人民生活水平在提高、教育在普及、社会稳定，世界各地都在受苦，只有中国在飞。大家都很幸福，在看天边云卷云舒。但我不敢说我是幸福的。我说幸福会被抽巴掌，起码被自己抽。

我看见被良知抛弃倒在血泊中的小悦悦，我看见被体制残害后在街头乞讨的张尚武，我看见寒冬里为索一票回家过年的裸男，我看见不愿为政府搞形象建设开路而自焚的“钉子户”，我看见无数被统计的未统计的温州动车里的亡灵……我不是不愿意相信这个世界的美好，我只是害怕这个世界被装扮得太好，让人忘记那些牵心扯肺的痛。

所以我看塞林格，我热爱霍尔顿。也许他不是英雄，但他至少在守望，他想要抓住每个即将从社会里消失的美好的品质和感情。在它们即将从时代的悬崖上掉下去时，他认为他得抓住它们。我们的生活也需要守望者，守望一段从腐朽到现代过程中间茫然失措的人们的心灵。这个时候我想起了MJ。从他的身上我看到了一个有趣的现象：(心得体会　)天使与恶魔时常混在一起。他长得像恶魔，他用自己的歌声去鼓舞天下的人，再用这歌声所换得的钱去拯救上亿的儿童，像一个长着黑翅膀的天使在角落里守望孩子。

我又想到了成克杰。他是政府官员，也是人民公仆，是为百姓办事的天使。他应该挂着和蔼的笑容，站在人民群众中间做一个守望者。但事实是他拿了人民的钱，喝了人民的血，骨头也不剩地吃了人民的肉。我不像瓜田，说提起公仆这个词儿就臊得慌，但我的确透过某些缝隙瞧见了他们青面獠牙的嘴脸。

当然，至少我还可以高兴，中国也有一批可爱的霍尔顿，他们隐在人群中，用自己的方式——或金钱或笔头企图温暖这个世界。

我看见独立记者张翠容背着行囊走在第三世界，见证东帝汶血腥动荡，在枪口下采访阿拉法特。她是一个理想主义者，喜欢切·格瓦拉，不愿向现实低头，她说只要世界有谎言，她就会继续跑下去。我看见《他的国》里左小龙骑着雅马哈奔驰在雾气弥漫的清晨公路，做英雄梦。我看见留守儿童的美丽老师李灵创办的希望小学……他们是人群中的守望者，是众多守望者中的一部分。而真正的英雄就在守望者当中，等待有一天站出来，把守望变成拯救。我想塞林格也正有此意，才做此书以等待巨人。但我想谁命属守望，谁天生英雄，没有人知道。也许他们之间本就没有大的区别。

我希望有一天我们的国家能真的像一只雄鸡守望住我们的家园和幸福。我不放弃这种希望。

《麦田里的守望者》的空间解读 第3篇

2010年1月27日, J·D·塞林格在其隐居地美国新罕布什尔州科尼什小镇家中辞世。其经典作品《麦田里的守望者》自1951年出版之后不久便引起了文学批评界的关注, 国内对该作品的研究也于上世纪末逐渐丰富起来。虽然国内外已有很多批评者关注和研究该作品, 但大多是从传统的批评视角切入, 从空间批评视角解读该作品尚属空白, 还有很大的研究空间。

二、空间问题以及空间理论

20世纪后半叶, 空间研究成为后现代显学, 人们更加关注空间的社会实践, 关注人们在空间中的主体性行为和空间的生产和再生产, 空间成了浓缩和聚焦现代社会一切重大问题的符码。【1】

对空间的关注已经从诸多不同的角度进入文学领域。【2】1945年美国普林斯顿大学比较文学教授约瑟夫·弗兰克在《现代小说中的空间形式》中首次系统地提出了小说空间形式理论。正如弗兰克所说:“‘纯粹时间’根本就不是时间——它是瞬间的感觉, 也就是说, 它是空间。通过人物不连续地出现, 普鲁斯特迫使读者在片刻时间内空间地并置其人物的不同意象, 这样对时间流逝的体验将与他们的感受完全联结起来。”【3】弗兰克认为, 要达到知觉上的同时性和并置性, 实现小说的空间性, 必须打破甚至是取消时间顺序。而所谓的空间形式, 就是“与造型艺术里所表现的发展相对应的……文学补充物。二者都试图克服包含在其结构中的时间因素”【4】他还提出了“乔伊斯是不能被读的—他只能够被重读”的著名断语。“也就是说, 读者必须在重复阅读中通过反思记住各个意象和暗示, 把独立于时间顺序之外而又彼此关联的各个参照片段在空间中熔接起来, 并以此重构小说的背景;只有这样, 读者才能在连成一体的参照系的整体中同时理解每个参照的意义”。【3】

随着亨利·列斐伏尔的《空间的生产》在1974年出版, 空间转向成为文化和社会学等领域的重大转向。列斐伏尔从一般意义上关注社会的空间性, 他提出了社会空间之三位一体的分析架构, 即“空间的实践”、“空间的表征”“表征的空间”。属于感知之层面的空间的实践牵涉到生产、使用、控制和改造这个空间的人类行动、社会空间实践中空间的生产与再生产以及空间区位与配置组合;属于构想之层面的空间表征泛指某种空间的呈现方式, 包括空间本身的样貌与意义, 以及呈现它的种种方式, 包括模型、影像、文字, 其他的符号以及概念、思维方式等;属于生活经历之层面的表征空间则是透过意象与象征而被直接生活出来, 因此是属于“居民”或“使用者”的空间, 也是一个被动的经验空间。【1】

本文将从文本的空间形式和空间生产等角度, 对《麦田里的守望者》进行重新阐释, 以期从更加科学的角度探讨该作品中蕴含的空间问题。

三、《麦田》中的自然空间及叙事空间

“空间是一种结构化的存在, 是具体的物质形式, 是容纳人们的社会生活的场所……在这个意义上的空间就是物质的空间……并且可以测量和感知的。”【5】自然空间是小说中人物被安置的地点, 是故事发生的环境, 是小说必不可少的要素之一。例如, 《麦田》中自然空间是主人公霍尔顿生活和学习的场所。整部小说围绕着霍尔顿的经历展开, 这些经历发生在过去和现在, 在自然空间中依次展开, 提供给读者一个全面的阅读背景。故事中不断地穿插着霍尔顿对被学校开除之前某些场景的回忆, 例如, 纽约中央公园的湖, 邻居简的家, 埃德·班基的汽车、埃克顿岗中学、纽约的自然历史博物馆等等, 许多对霍尔顿成长影响较大的事情发生在这些场景中。另外一些场景, 如斯潘塞先生的家、纽约的埃德蒙特旅馆、厄尼夜总会、百老汇、纽约的街道等则为霍尔顿对被学校开除后经历的叙述提供了主要场景。

根据弗兰克的空间叙事理论, 空间作为一种叙事手段可以为小说提供一种特殊的、非时序的叙事方式。这一点在《麦田》里也有非常清晰的体现。小说中霍尔顿对他被学校开除之前场景的回忆, 为读者了解主人公性格背景提供了大量信息。这些闪回的片段完全打破了传统的以时间为顺序的叙事方式, 穿插于霍尔顿对被学校开除后几天经历的回忆当中, 游离于叙事过程之外, 使读者在阅读的过程中能够不断地重读以获得一个整体的背景知识, 而不必借助于传统的时间流的叙述方式。这里, 我们选取一个片段为例:

“我觉得我要是突然转身, 就会看到艾里……他的头发就是红成了那样。……我十三岁时, 家里人要把我送去做心理分析什么的, 因为我把车库的车窗全砸碎了…………到现在每逢下雨还是怎么样, 我的手还时不时感到疼, 也没法攥紧拳头——攥不瓷实……” (P39-40) 【6】

这是一段关于霍尔顿弟弟艾里的回忆, 插在霍尔顿对被开除后那段经历的回忆里。在小说后面的叙述中, 不断地出现霍尔顿的弟弟艾里的名字, 也有对霍尔顿受伤的手的提及, 这使读者在阅读过程中不断地重读, 通过反思记住各个意象和暗示, 把发生在不同时间的场景在空间中熔接起来, 以便取得前后参照, 从而在不断重读的过程中将这些片段化的场景连接成一个完整的背景, 这对读者理解主人公形象起到了关键作用。

四、《麦田》中的社会空间

从20世纪后半叶开始, “空间转向”从列斐伏尔点燃的星火渐而燎原, 不仅波及建筑、地理、城市规划这些传统空间的“本行”领域, 而且迅速向哲学和文学蔓延。【7】列斐伏尔提出了社会空间之三位一体的分析架构, 即“空间的实践”、“空间的表征”与“表征的空间”。在空间理论的框架中, 我们可以看出, 空间不是“空洞”的, 空间是文化和社会关系的产物, 是为社会关系所建构。在《麦田》中, 主人公霍尔顿是一个出生于富裕的中产阶层家庭的孩子, 生活在经济繁荣发展时期的美国纽约, 新兴资本主义的繁荣发展, 成就了发达的交通线路, 繁多的休闲娱乐场所, 霍尔顿在被学校开除之后, 徘徊于纽约城的酒吧、街道, 想要找寻自己的生活目标, 然而, 生活于并习惯于这种世俗、虚伪、颓废的、由新兴资本主义而衍生出来的空间的人们, 无法给出一个明确的答案, 也就是说, 当下的空间的实践, 使霍尔顿困顿。于是, 霍尔顿便努力寻求自己渴望的生存空间, 文中一段霍尔顿的想象可以使读者了解到这个理想空间:

“我会去霍兰隧道, 在那里请人搭我一程, 然后再搭一程……我就会到了西部某个地方。那里风景很好, 阳光明媚, 而且谁也不认识我……我会装得又聋又哑……我会去认识一个美丽的女孩儿, 她也又聋又哑…………我们要是有了小孩儿, 会把他们藏起来, 给他们买很多书本, 自个儿教他们读书认字。” (P198-199) 【6】

这段对未来生活空间的构想, 便是列斐伏尔所说的“空间的表征”, 霍尔顿西望望自己能够通过“空间的实践”, 即在这种理想空间的蓝图的指导下, 创造一个现实的理想空间, 并生活于其中, 来实现自己的理想——逃离这个世俗、虚伪、颓废的现实空间, 去过一种纯净、质朴、安宁的生活。这是主人公霍尔顿对现实空间的不满和反抗, 是一种空间生产与另一种空间生产的矛盾冲突。然而, 霍尔顿对理想空间的生产只能停留于空间的表征阶段, 从一个未成年人的角度来看, 霍尔顿尚不具备与现实的资产阶级的空间生产相抗衡的能力, 只能顺应这个现实的资产阶级的空间的生产, 故而, 我们在小说的结尾看到, 霍尔顿最终还是没能逃离这个现实空间。

五、结语

随着20世纪后半叶学术界的空间转向, 空间叙事学、文化地理学、社会学在文学批评领域开始越来越受重视。现代主义和后现代主义的文学作品也开始自觉或不自觉地运用空间叙事方式, 利用空间来安排小说结构, 甚至利用空间来推动整个叙事进程。塞林格借助纽约市这一特殊空间展开主人公霍尔顿的生活, 作者运用空间叙事手法, 通过主人公生活的自然空间、社会空间体现出一个迷失少年在现实的世俗虚伪世界中找寻理想空间的艰难。

参考文献

[1]潘泽泉, 2007, 《空间化:一种新的叙事和理论转向》[J], 《国外社会科学》。

[2]刘进, 2007, 《20世纪中后期以来的西方空间理论与文学观念》[J], 《文艺理论研究》。

[3]约瑟夫.弗兰克, 秦林芳编译, 1991, 《现代小说中的空间形式》[C]。北京:北京大学出版社。

[4]耿雪, 2009, 《空间性》[J], 《长江师范学院学报》。

[5]毛海燕, 沈宏, 2010, 《艾丽丝.沃克《日常用品》中的空间问题——空间叙事学视角的解读》[J], 《学习与探索》。

[6]J.D.塞林格, 孙仲旭译, 2007, 麦田里的守望者[M]。南京:译林出版社。

麦田里的金黄作文 第4篇

一个高二的男孩在火车上打开一张精致的信纸，信上写着女孩送给男孩的祝福。在信的末尾有四个字：我喜欢你。

男孩猛然大悟，把头望向窗外，却只见到麦田里的金黄，而站台早已远去。

男孩以为的青春，就是年轻时肆意玩耍的时光，直到女孩的来临。

在高二时，一位女孩转到了男孩的班里。女孩做了简单的自我介绍，老师让女孩坐在男孩的旁边。上课时，女孩时不时转过头看向男孩，每次看完后脸就变得羞红。

天空，被染成金黄色，如同麦田里的麦子那般。

放学了，男孩与女孩的家不在同一方向，但男孩还是和女孩一起走着。

男孩推着自行车在心中问自己，为什么不骑车，非要推着车走。男孩心里没有答案，只是觉得很开心。

突然，女孩“啊”了一声，原来女孩摔了一跤。男孩连忙上前问有无大碍。

“这里有点扭到了，还有点擦伤。”女孩指着腿，然后望向男孩，“恐怕走路会很难。”

男孩想了想说：“要不我送你吧?”

女孩有点欣喜地点点头，不过男孩并未在意。

男孩骑着自行车很快就把女孩送回家。一路上，迎面刮来的`寒风让人有种瑟瑟发抖的感觉，但男孩却觉得十分温暖。而男孩与女孩的关系也因为这件事拉近了。

时间如疾驰的火车，飞速行驶着，男孩与女孩一起玩耍，胡闹。男孩觉得这才是青春。

“我想去镇上最高的塔。”放学，男孩对女孩说，“你愿意陪我吗?”

女孩把头一歪，食指指着嘴唇想了一会儿，笑着对男孩说：“我愿意。”

男孩带着女孩偷偷爬上镇里最高的塔。女孩望着夕阳，风把女孩的长发拂起，夕阳把女孩的衣服染成金黄。男孩看呆了，这时的女孩如女神一般，珠鼻傲眉小嘴瓜子脸，再加上那双水灵的大眼睛，简直神圣而不可侵犯。

就这样女孩看着夕阳，男孩看着女孩，夕阳看着男孩和女孩。

须臾，男孩僵硬地把视线从女孩身上挪开。

“读完这个学期我就要去外地了。”

女孩娇小的身躯微微震了一下。过了一会儿，她转过头对男孩说：“既然你带我到风景这么好的地方，那么我也要带你去一个地方。”男孩正欲开口，女孩就走了，男孩急忙跟上。

女孩将男孩带到了一片麦田。麦子金黄，像金色的海，风一吹，海面上荡起波纹。

女孩看出男孩眼中的疑惑，开口道：“因为人们将它们抛弃，但它们却没有抛弃自己，就算有一天它们会枯萎，但它们依旧是金黄璀璨的。”

男孩似懂非懂地点头，回到家他想，为什么看到女孩心跳会加速，这难道就是喜欢吗?不，肯定不是，应该是友情吧。

时间如流水，很快男孩就走了，在男孩临走时，女孩递给男孩一封信。

男孩瘫坐在座位上，无声哭泣着，男孩将一份青春，一份记忆永远埋藏在心中。渐渐地，男孩止住了哭声，他想起女孩在信上所说。

“一件事情的开始，往往伴随着一些事物的牺牲，不要抱着过去哭泣，而要开心面对现在。”

《麦田里的守望者》的生态批评解读 第5篇

J.D.塞林格是二战后美国文坛久负盛名的作家之一。塞林格的声誉主要得益于他1951 年出版的“现代经典”小说《麦田里的守望者》。这部长篇小说被誉为美国文学乃至世界文学经典, 也被誉为20 世纪最受欢迎的小说。作为一部具有开创性的作品, “它对美国文化做出的贡献, 其重要性无论如何强调都不过分” ( 亚历山大, 2001 :4) 。随着近几年环境问题的日趋严重及生态批评的诞生与发展, 国内外许多经典文学作品的研究也相继被转入自然生态视野。本文以生态批评这一视角为切入点, 分析这部小说中体现的人与自然和睦相处的生态思想。

二、文献综述

这部小说自1951 年出版以来, 在受到读者的青睐与痴迷的同时, 当然也受到了不少国内外学者的关注。

国外方面, 德国学者Hence Phonuaa也从心理的角度对小说进行了分析, 认为霍尔顿的内心同时有两个矛盾的世界并存, 即成年人的虚伪的世界与未成年人单纯的世界;Richard Olunann (1976) 则从马克思主义文学批评的角度对该作品进行了评述, 认为小说是以美国内战为背景, 作者意在反映当时美国资本主义现状而不是单纯地描写主人公霍尔顿的少年一代的迷茫与堕落。

在国内方面, 最早将小说译为中文的施咸荣认为该小说是“垮掉的一代”的代表作品;李征戎 (1997) 从历史批评的角度, 认为作者通过该作品揭露了虚伪、堕落和残酷的二十年代中期美国社会现实;黄川 (2006) 对霍尔顿的叛逆性格及其转向进行了分析, 揭示了主人公从叛逆的性格倾向走向逐渐对最后小说结局对社会现实的妥协。

三、霍尔顿的“生态自我”之渴望

童年是人成长的重要阶段, 像植物在慢慢萌芽一样, 他的内心对这个新奇的世界有了最初的印象。孩子的内心是天真无邪的, 是人类最初纯净的灵魂, 更像麦田里的麦子, 在春天里茁壮成长。在作者塞林格认为, 儿童到成人的发展有一道隐形的坎, 而《麦田的守望者》的主人公霍尔顿正处在那个尴尬的阶段, 他接受不了周围人的虚伪, 想逃离成人污秽肮脏的生活。在霍尔顿的世界, 动物和人一样重要, 他会关心公园里的鸭子在寒冬去哪里了, 而出租车司机认为他的问题很荒诞。他只能自欺欺人的守望麦田, 守护在麦田里快乐嬉戏的孩子们, 只有在大自然的麦田里他才能找到内心的平静, 追寻生命的本真。物欲横流的社会, 人性的危机才是导致人与自然分离, 导致人类无家可归, 导致生态日益恶化的根源。霍尔顿对鸭子的追问向我们传达了一种深层生态伦理观念。人类自我实现过程就是一个认识自然, 融入自然的过程, 而前提就是人与动物、植物生命的平等和人类对生命的尊重。

四、“麦田”之生态思想

回归自然, 崇尚自然是生态文学家不变的主题。作者塞林格将小说命名为《麦田的守望者》, 显而易见, “麦田”是这部作品中作者表达生态思想重要的媒介。小说中的麦田来自于孩童间传唱的苏格兰农民诗人罗伯特彭斯的歌“穿过麦田”。彭斯的麦田是情人相会的浪漫之地, 而塞林格的“麦田”则是天真无邪的孩子远离混乱、肮脏的成人世界的理想之地, 是工业社会中人们想逃离工业污染、亲近大自然的象征。深处喧闹的大城市, 霍尔顿找不到生活的乐趣和意义, 只能把美好的梦想寄托于麦田, 苦闷的他只想做一个麦田里的守望者。“麦田”是大自然的缩影, 他用守护麦田的梦想试图去净化自己的灵魂, 找回自我。在快速发展的工业化社会, 污染随处可见, 资源日益匮乏, 人类只有与自然和谐相处才能实现真正的文明和进步。大自然的麦田所寄托了人类亲近自然, 追求本真生活, 体现了作者对工业化社会环境和人类道德问题的人文反思。

五、结语

生态化文学批评重视探讨人与自然的关系, 使人类认识到工业化时代面临的日益恶化的环境, 呼吁人类保护自然。本文从生态批评的角度来看塞林格的经典著作《麦田里的守望者》, 主要从小说主人公霍尔顿追求“生态自我”之渴望和小说中“麦田”作为大自然的象征两个方面来揭示作者在该作品中蕴含着的深刻的生态思想, 呼喊对童年与自然的回归以及人与自然的和谐相处。

希望本文的分析能够对生态文学感兴趣的研究者有所帮助, 能够使越来越多的人意识到保护生态文明的重要性, 意识到珍惜自然就是珍惜自己, 就是珍惜自己的明天人类只有回归自然, 融入到自然中, 才能与自然和谐共处。

摘要：J.D.塞林格著作的小说《麦田里的守望者》被称为美国“现代经典”小说, 受到了不少青年人的赞扬和崇拜。通过成功的塑造刻画霍尔顿这一经典文学形象, 塞林格表现出对战后社会转型期青少年的生存境况和精神面貌的深邃洞察力和人文关怀。本文从生态批评的角度来阐释这部经典小说, 通过崇尚自然这个点来分析这篇作品中的深刻的生态思想。

关键词：《麦田里的守望者》,生态批评,回归自然

参考文献

[1]Ohmann Carol and Ohmana.Richard, Critical Inqulry.Volume 3 Universals and The Catcher in the Rye, 1976.

[2]Salinger, J.D.The Catcher in the Rye[M].New York:Little, Brown and Company, 2002.

[3]黄川, 《麦田里的守望者》中霍尔顿叛逆性格的转变[J].大连海事大学学报2006.

[4]李征戎, 逃逸与反叛——评塞林格的《麦田的守望者》[J].外国文学研究, 1997, 3.

《麦田里的守望者》的生态视角解读 第6篇

关键词：麦田里的守望者,生态批评,回归自然

《麦田里的守望者》是美国作家J.D. 塞林格唯一的一部长篇小说。整个小说就是以主人公霍尔顿自叙的方式讲述了他三天在纽约的所见所闻,为我们展现了一个孩子眼中的成人世界和一颗敏感丰富的童心。本文试图从生态批评的视角出发,重新解读塞林格的这部小说,分析其作品中体现回归自然的生态思想。

生态文学是考察和表现自然与人的关系的文学。生态文学的主要任务就是“通过对文学作品和文化的研究重新审视人类和自然的关系,使人类理解到随着人类跨入到工业高速发展的时代所面临的困境,进而呼吁人类与自然和谐共处。生态文学的研究不仅仅是以赞扬自然的散文随笔,还可以是隐含深邃的生态哲学思想的叙述小说。”(王育峰,2007:68)塞林格的小说《麦田里的守望者》属于后者。在这部小说中,虽然塞林格没有直接描述人与自然的关系,但是他通过霍尔顿所处环境中成人世界的龌龊,来反映现代人生活的空虚,在小说中作者处处表达了他对现实的不满,所以他的主人公霍尔顿总是脏话连篇,但是主人公并没有丧气,他还是表达了对儿童的纯真的保护,并且希望自己可以永远保护珍贵的童真,回归自然的生活,体现了塞林格追求人与自然和谐相处的生态哲学思想。

一、对成人世界的排斥

贵族学校培养英才的校训“一八八八年来,我们一直致力于把男孩培育成出类拔萃、善于思考的年轻人”在霍尔顿心中完全是骗人的鬼话,“纯属蒙人,跟别的学校比起来,我在那根本没见识过一个出类拔萃、善于思考的家伙”。他所看到的学校的老师是虚伪的,如霍尔顿所崇敬的数学老师安多里尼,就教导霍尔顿“一个不成熟男子的标志是他愿意为某事业英勇地死去,一个成熟男子的标志是他愿意为某种事业卑微地活着。”他满口仁义道德,教霍尔顿如何处理好学习和生活,但是却趁着霍尔顿熟睡时猥锁他,是一个不可告人的同性恋者。从虚伪的学校出来,社会上的一切更加糟糕:住的酒店隔壁房间的住客在上演一幕幕变态的动作,自己的女朋友也不是真心对她,不过是在朋友面前炫耀自己;到公墓里凭吊的人也个个假情假意;甚至宗教和电影也如此。

书中描绘的成人世界的生活是弄虚作假、空虚乏味的,这引发了霍尔顿对生命的无意义的思考,导致了他立誓做一名麦田里的守望者。麦田就象征着大自然,同时也象征着童真的美好。做一名麦田里的守望者,是霍尔顿对自然怀抱的向往,也是他对成人世界的虚伪的深刻批判。

二、对童真渴望与守护

塞林格在创作中对儿童情有独钟。霍尔顿一直把夭折的弟弟艾里当做自己的精神守护神。例如在说到自己的妹妹菲比时,霍尔顿满怀柔情地说道:“你这一辈子再也不会见过那么漂亮那么聪明的小孩子。”他被学校开除后,一直惦记着自己的小妹妹,总想给菲比打电话,向她倾诉。给菲比买她最爱歌手的光碟,并且小心翼翼地保存着,直到他偷偷溜回家,趁父母不注意,悄悄把碟给菲比。然后又送菲比去学校。在菲比的学校里,霍尔顿看到“有人在墙上写了fuckyou两个大字。”霍尔顿当时感到非常生气,心想“菲比和别的那些小孩子肯定会看到它,最后总有个下流的孩子会解释给她们听,她们会老想着这事,甚至或许会嘀咕这事”他恨不得亲手杀掉写脏话的人。最后霍尔顿冒着会被误会的危险,把两个脏字给擦干净了。虽然他本人脏话连篇,却不愿也不忍看到孩子们被污染被同化,他一心想做孩子纯真的心的“守望者”。成人的世界已经污浊不堪,塞林格用主人公各种肮脏的语言来表达他的愤怒,但是孩童在霍尔顿心中还是保持着一颗晶莹剔透的心,温暖着霍尔顿,使他能从丑陋的成人世界中回归到快乐的童年。但是童年只是短暂的一段时间,于是塞林格只能为他笔下的霍尔顿另谋出路,最后他为霍尔顿更为读者找出了另外一条路,回归自然。

三、对回归自然的渴望

回归自然是生态文学中永恒的主题和梦想。从霍尔顿的阅读习惯中,我们也可以看出,他喜欢阅读《走出非洲》、哈代的《还乡》等贴近自然的书籍,“虽然他也看过不少战争的书,还有侦探类的小说,却没有让他真正喜欢到骨头里。”对自然的渴望在一步步深入到霍尔顿的生活细节。出身于中产阶级家庭的霍尔顿,被家人送到贵族学校学习,并且希望他能进入普林斯顿等名校继续深造,但是,他却想着住进林子里,过着砍柴的生活。生活在一个物质高度发达的社会的高中生,却时时刻刻幻想着回归自然的生活。在大自然里,主人公才能找到快乐。

麦田里的春天 第7篇

关键词：塞林格,《麦田里的守望者》,霍尔顿

美国当代作家杰罗姆·大卫·塞林格在美国当代文学中占有不可替代的重要地位, 他的《麦田里的守望者》 (The Catcher in the Rye) 一经出版, 就产生了轰动, 赢得了美国文学界的关注, 甚至被当时的年青一代视为新背景下的“心灵鸡汤”。该小说为当代美国文学增添了浓墨重彩的一笔, 被公认为美国文学史上的经典名著之一。

在《麦田里的守望者》中, 塞林格给广大读者塑造了一个性格复杂矛盾的青少年———霍尔顿。他以第一人称的口吻、生动细腻的文笔, 描绘了当代青年矛盾复杂的心理, 剖析了霍尔顿的精神世界。在写作过程中, 作者大量使用现代年轻人的语言比如众多的口语、俚语, 使得小说的风格生动活泼, 贴近生活, 而这也恰恰折射出了战后年轻人的生活。刻画霍尔顿这一人物形象来讲述自身对现实世界的感知与体验, 通过霍尔顿的经历及其对现实世界各种虚伪做作、不真实的抱怨来表达自己对真实世界的向往及其努力追求真实自我的过程。在小说中, 霍尔顿在不停的问“我是谁?”不断努力地尝试寻找自我, 这正是二战后大多数青少年的内心反映。他们迷茫、彷徨、不知所措, 内心孤独寂寞却又渴望被关注。

一、塞林格成长背景对《麦田里的守望者》的创作之影响

塞林格的成长背景与《麦田里的守望者》的创作有着千丝万缕的联系, 了解塞林格的成长背景有利于我们更好地理解这部小说。塞林格是美国现实主义著名的小说家, 他1919年出生于美国纽约, 父亲是一个富裕的犹太商人, 在塞林格15岁时, 父母将其送到宾夕法尼亚州的一所军事学校学习, 在军校的学习生活给塞林格留下了深刻的印象, 而《麦田里的守望者》中关于主人公霍尔顿的寄宿学校的相关描写便得益于此。假惺惺的校长、古板愚蠢的教师、落后的教学方法、玩世不恭的学生、冷淡疏离的同学关系、师生间缺乏关爱与沟通等等场景描写都是塞林格在军校生活的剪影。也正是这样的军校生活经历, 使得塞林格觉得自己是孤独的、寂寞的, 在成长的道路上没有人关注他、倾听他, 他始终是自己一个人。他的犹豫、苦闷、孤独无处诉说, 他的个性无法舒展, 他的梦想无处安放。这使得他不断的自我寻找, 寻找真实、寻找自己人生的出口。而这正是塞林格创作《麦田里的守望者》的情感源头。

小说主人公作为“反英雄”式的反叛者形象, 源于他所生存的社会大环境。小说的故事背景发生在刚刚经历过二战洗礼的美国, 二战后的美国经济迅猛发展, 物质生活水平显著提高, 金钱成为社会生活的中心, 享乐主义和功力主义横行, 对奢华、物质、金钱的追捧使得人们逐渐迷失了方向, 人们普遍认为只有物质才是第一位的, 只有物质是实实在在地存在。

二、霍尔顿的自我寻找

整部小说从头至尾问得最多的就是“我是谁?”霍尔顿做的最多的也正是他关于自我的寻找。正如塞林格自己所说的“我写的几乎是非常年轻的人们”, 因此读者可以很容易从他的作品中看到两个截然不同的世界———儿童世界和成人世界。从塞林格的描述中, 可以看出他对儿童世界的赞美之意溢于言表, 而对成人世界的厌恶之心更是毫不遮掩。在塞林格的笔墨描写下, 儿童世界总是那么的清澈、纯粹、善良、美好, 而与之相对应的成人世界则到处充斥着虚伪、做作、冷漠与寂寞。霍尔顿对菲比说到自己的梦想就是将来成为一名“麦田里的守望者”:“有那么一群小孩子在一大块麦田里做游戏。几千几万个小孩子, 附近没有一个人———没有一个大人, 我是说———除了我。我呢, 就在那混账的悬崖边。我的职务就是在那里守望, 要是有哪个孩子往悬崖边奔来, 我就把他捉住。我整天就干这样的事。我只想当个麦田里的守望者。”从这一段的描写中, 我们不难看出霍尔顿强烈想要保护那些单纯、天真的小孩子, 使得他们避开茫然、不知所措, 孤独、寂寞、虚伪、做作等真实世界的不美好。他深知成年人的虚伪、冷漠会毁了孩子们的单纯善良, 霍尔顿所守护的悬崖下边就是他极为厌恶的成人世界, 于是他执着的矗守在悬崖边使得他的生命有了崭新的意义, 那就是帮助孩子们远离泥潭、脱离泥潭, 保护那“几千几万个孩子”不被外部的成人世界所污染。在霍尔顿送妹妹去上学的路上看到墙壁上的污秽语言, 霍尔顿不淡定了, 他很明白这些污秽语言会伤害孩子们幼小的心灵, 会破坏孩子的单纯、天真, 于是他拼了命的想去根除这些污秽语言造成的负面影响, 去守卫他的可爱的孩子们。如果可以, 霍尔顿是希望孩子们可以一直这么单纯、这么美好。这是霍尔顿理想中的世界, 也正是因为这样, 在现实生活中, 霍尔顿无法适应现实生活中的虚伪、孤独, 怀揣着这样理想的霍尔顿不知道身处真实世界的自己的真实角色是怎样的?自己究竟想要什么?自己的理想如何实现?这样的无力与无助使得霍尔顿夸大了现实世界里的各种不美好, 当他发现自己无力承担也无法改变的时候, 霍尔顿选择了逃避。

三、霍尔顿经历成长痛苦的原因

(一) 缺乏家庭的温暖抚爱。

霍尔顿是在缺乏家庭温暖与关爱的环境下成长的, 也是在这样的环境下逐渐迷失自我的, 他的成长才会充斥着痛苦与迷惑。霍尔顿的父亲是一名成功的律师, 他认为霍尔顿需要的正是他所给予的金钱与物质。而他的母亲则终日沉浸在丧失小儿子的悲痛中, 哥哥为了好赚钱写那些低级剧本, 妹妹因为年幼无法理解他, 甚至连在学校, 霍尔顿也未得到老师的真正关怀与温暖。这些使得霍尔顿无法理解家庭的温暖, 也使得他觉得自己始终是一个人, 没有人能够了解他、理解他, 给他所需要的温暖与关怀。

(二) 成人世界的复杂使他迷惑。

在这本小说的描写叙述中, 读者不难感受到霍尔顿在拒绝成长, 因为他认为成人的世界是丑恶的、虚伪的、肤浅的, 而小孩子的世界是多彩的、真实的、毫不遮掩的。霍尔顿一方面尝试接触成人世界的烟、酒、性, 但另一方面也通过这样的尝试让他觉得成人是污秽的, 因此更为坚定地拒绝成长。

(三) 青春期成长角色转换的不适应。

在《麦田里的守望者》中, 霍尔顿正处于从无忧无虑, 充满童趣的童年成长为一名青少年, 在这青春期的所谓青葱岁月里, 霍尔顿既难舍童真童趣, 又对成人社会迷茫, 随着不可逆的每分每秒的成长, 他苦闷了、迷茫了、不知所措了。因此。霍尔顿决心用叛逆、玩世不恭、满不在乎来对抗他的苦痛和种种不适应。霍尔顿的“孤立”是他自我保护的方式, 也是他对这个冷漠世界的反抗。霍尔顿的反英雄形象正是他自我矛盾的体现, 他一边不断努力与人接触, 包括与修女的相处, 一边却又不满、愤恨地去阻止这种接触与相处。他抱怨社会, 却又不愿去寻找这种不满的根源。

在《麦田里的守望者》这部小说里, 塞林格为我们展现了一个青少年在成长过程中的努力与无助。这部小说是在提醒我们要更多的关注青少年的成长, 尤其是内心世界的成长, 以帮助其更好的适应这个复杂的社会。同时霍尔顿的反叛与追寻告诉我们当我们面对困难与挑战时, 要始终保持积极乐观的态度, 执着于对梦想的追寻。

参考文献

[1] .保罗·亚历山大著;孙仲旭译.塞林格传[M].北京:译林出版社, 2001