标志设计的理性思维

标志设计的理性思维（精选12篇）

标志设计的理性思维 第1篇

从心理学的角度理解, 理性泛指理智, 是与人的认识活动、认识兴趣、认识追求相联系的。理性心理活动是有协调、有秩序的心理意识过程, 其中有关现实事物的实证知识起着主导性的鉴别参照作用。我们通常把这种以左脑为主、在理性状态下展开的思维活动, 称之为理性思维, 而把右脑为主的形象思维称之为感性思维。

理性思维与感性思维是不可分割的。现代医学研究证明, 人大脑两个半球有着处理各自不同信息的范围与方式。左半脑主要负责语言文字、逻辑、数理和秩序;而右半脑则负责处理图像、音乐等形象思维, 具有幻想的特质, 因此容易产生创造性的想象。

二、直觉与直觉思维

直觉主义学者柏格森 (henri Bergsen) 认为:“所谓直觉, 就是一种理智的交融, 这种交融使人们自己置身于对象之内, 以便与其中独特的、从而无法表达的东西相吻合”。儿童发展心理学家皮亚杰则认为, 直觉“能够寻找新的方法, 不仅用外部的或身体的摸索, 而且也用内部的联合, 达到突然的理解或顿悟。”而这种顿悟却是“依赖于感知—运动的”“不断地同化作用, 才能导致新联合的内化作用, 最后才能对一定情景立即理解”。也有研究者认为直觉是“人的思维直觉把握事物本质的一种内在的直观认识, 这种内在直观一般译为‘直觉’, 又叫理性直观或理性直觉”。

直觉思维“不仅包含着直觉的感受, 而且包含理智之光对事物本质的觉察”。我们说直觉具有偶然突发性特点, 是因为直觉常常是在人精神松弛的不经意间突然产生的, 往往表现出不可预见性:“灵感是不为意志所左右的, 是不由钟点来调节的, 是不会依照预定的日子和钟头迸发出来的”。从深层次来分析, 直觉具有多种因素综合的特征, 实质上直觉的实现正是在多种因素整合作用下, 经过瞬间的选择对本已潜在的相关观念直接诱发而即刻产生的思维现象。因此, 直觉思维仍然是遵循直觉律的逻辑规律思维。

三、直觉思维的产生

实现理性直觉需要两个必备的条件, 首先是主体自身潜在成熟的观念和已有的相关知识是实现直觉建构的内在条件。其次, 要以一定的诱因为契机。当具备了这二者条件, 就有可能形成直觉思维。然而, 设计创造中的直觉思维只在表面上看似是无意识的自发, 实际上, 它的形成仍然是以理性意识活动为先决条件的, 直觉思维中蕴涵着丰富的理性内容。例如, 现实世界中万千事物千姿百态, 形象十分丰富, 通过直觉的触发可以成为设计师取之不尽、用之不竭的创作源泉。总之, 设计师常常会因为种种现实形象, 启发出原本预想不到的创新思维。那么, 这些自然形象为什么不能够启发常人的创造灵感, 却能够启发设计师的直觉思维呢?其重要的原因是因为设计师具有设计的专业知识和对设计问题求解的迫切愿望。在人类的思维中, 由直觉产生创造灵感, 但理性与感性之间却具有内在的紧密联系与和谐的相融性, 这二者相辅相成促进了人类创造思维的开发与发展。

毫无疑问, 设计创造的酝酿思考正是创造主体的有意识思维。酝酿思考通常会是一个较长的过程, 爱因斯坦创造相对论的历程是17年, 凯库勒对苯有机分子环状结构的研究经过了13年, 赖特创造瀑布别墅时也已经历了良久的苦思冥想。这类艰苦的连续思考实质上是最后突发性结局的积累过程, 由于这类艰苦的连续思考在大脑皮层形成连续的兴奋区域, 于是, 与问题相关知识、经验、以及所有相关潜在的信息都会被搜寻出来, 向大脑皮层已形成的兴奋区域集中, 进行分析综合。尽管并不是所有的思维过程都会指向成功, 但即使是部分失败了, 这些努力积累的经验仍然可能成为成功的基础, 所谓“失败者成功之母”, 即是这个道理。因此, 看似是在不经意间产生的直觉灵感, 其实也是由于长时间的有意识活动之后所激发出来的思维结果, 不同于逻辑思维结果的只是它特殊的突发性表现。

四、理性直觉和直觉的理性

下面我们进一步来探讨直觉与理性的关系。布莱克斯利在《右脑与创造》一书中, 对人的文化心理结构形成作了解释, 他认为左右脑的功能是可能互补的, 可以使左脑接近右脑的直觉, 同时, 右脑也能具有左脑的某些功能特性, 从而形成了理性的直觉化和直觉的理性化的文化心理基础。人就是通过这种理性的直觉化和直觉的理性化的文化心理结构, 实现知识向素质的转化。在这样的状态下, 直觉与理性是不可分割的, 如果只有建立在直觉基础上的洞察力, 他所得到的结果常常是不精确的, 例如我们仅凭直觉就无法断定卫星轨道。反之, 仅仅依靠理性逻辑思维又难以获取创新的发明, 任何创造都是起始于假设。理性直觉是一种基于综合知识的直觉判断, 是设计创造的源泉, 这里的综合知识正是理性的成分, 而直觉思维必须建立在这样的基础之上才可能成为理性直觉, 才可能产生有效的创造灵感。由此可见, 设计创造思维需要理性的直觉和直觉的理性的有机合作。

五、结语

理性直觉在设计创造中的意义, 是当代设计特别关注与研究的重要课题。爱因斯坦等世界著名科学家都十分重视直觉在创造发现中的作用, 理性直觉能力被誉为“自由创造力”, 在设计创造中尤其如此。因此, 探讨直觉形成的心理机制以及如何发挥直觉效用, 对培养良好的创造思维具有积极的意义, 它有利于能动地优化人的内在心理结构, 有利于提升设计创造的思维水平。

摘要：人们通常把理性直觉称为“灵感”。设计师直觉“灵感”的创造力究竟因何而来?如何才能捕捉到更多的直觉“灵感”?理性直觉在设计创造中的意义, 是当代设计需要特别关注与研究的重要课题。爱因斯坦等世界著名科学家也都十分重视直觉在科学发现中的作用, 理性直觉能力被誉为“自由创造力”, 在设计创造中尤其如此。为此, 本文从设计艺术创造思维的角度, 对直觉思维的内在心理机制进行认识层面的探讨。

关键词：理性直觉,设计艺术,创造思维,心理机制

参考文献

[1]柏格森.形而上学导论[M].商务印书馆, 1963:3-4.

[2]皮亚杰.儿童心理学[M].商务印书馆, 1980:11-12.

[3]陶伯华, 朱亚燕.灵感学引论[M].辽宁人民出版社, 1987:137-138.

[4]苏富忠.思维科学[M].黑龙江人民出版社, 2002:118.

[5]费尔巴哈哲学著作选集 (下集) [M].三联书店1962:504.

[6]转引自伍蠡甫.西方文论选 (上卷) [M]上海译文出版社, 1979:395.

[7]刘勰著, 周振甫注.文心雕龙注释·神思第二十六》[M]人民文学出版社, 1981:295.

标志设计的理性思维 第2篇

摘要：逻辑思维与形象思维是艺术设计在计划与实施阶段主要的思维方式，二者有着各自的特点，而它们在艺术设计中的有机结合则会提供一种处理理性与感性之间关系的较为正确的科学方法。

关键词：理性 感性 逻辑思维 形象思维

当谈到理性与感性时，人们很自然就会联系到“感性认识是认识的初级阶段，理性认识是认识的高级阶段”；“感性认识是理性认识的基础，理性认识是感性认识的必然发展”；“感性认识阶段必须上升到理性认识阶段”等等这一系列的哲学论题。的确，就认识事物的过程来看，认识必须经历多次反复最终形成无限发展。同样的道理，作为20世纪新兴学科的艺术设计，其被认识的过程也是必然要经历这种阶段的。虽然今天它所涵盖的内容及形式应该说已基本完善。但是，科学的思维方式和所谓的纯艺术思维方式之间的矛盾纠葛一直是如何较为正确认识艺术设计所面临的课题之一。人们通常孤立地看待逻辑思维和形象思维，认为前者过于理性，是哲学家的思考方式，而后者比较感性，这才是真正的艺术思考方式。一些从事设计艺术实践创造的工作者很容易陷入所谓的纯感性的经验思考中去，并且始终把持着这种不科学的思维方式而津津乐道。甚至连某些相关教育工作者也只是流于表面地利用一些思路不甚清晰的经验或教条来传道授业，而很少能在较深层次去探讨设计艺术在思考与制作过程中的科学因素。毋庸置疑，这种做法是极其有害的，这种现状是令人担忧的。因此，本文试图就艺术设计在创造及实践过程中逻辑思维与形象思维之区别与联系谈一点不成熟的看法，旨在引起对设计思维如何以更科学面貌出现这一问题的关注。

一、艺术设计中的逻辑思维

“逻辑”和“思维”是两种不同的概念。一方面，在传统逻辑影响下，“逻辑”被认为是研究思维的科学。而在现代逻辑中，它却被普遍定义为研究推理的科学。事实上，由于传统逻辑把逻辑和心理学的研究对象混淆了，带有严重的心理主义色彩，因此“逻辑研究推理并且主要是研究推理形式”⑴这一解释则更显得合理一些。逻辑本身存在着一种内在机制（也可以说是本质），即“必然地得出”。逻辑创始人亚里士多德在《论辩篇》中这样写到：“推理是一种论证，其中有些被设定为前提，另外的判断则必然地由它们发生。”⑵亚里士多德通过其创立地四谓词理论和三段论具体阐述了这种“必然地得出”乃是可以依据一种能行的方法一步一步进行的。现代逻辑在传统逻辑观念上有了重大突破，并且得出了逻辑的两个明显特征：一个是构造形式语言，另一个是建立演算系统。在今天，通过这两种特征的实施及运用，“必然的得出”有了更明确的有效性。因而，我们可以看出逻辑是一种有规律的，严谨的.科学方法。

另一方面，“思维”相对来说则主要在于心理范畴，它是“感觉、知觉、记忆、思想、情绪、意志这一系列心理过程中的一种心理活动”⑶。它的类型也是非常繁多的，“譬如从表述的角度说，有形象思维、技术思维、逻辑思维；从认识的角度说，有抽象思维、形象思维、知觉思维、灵感思维；从哲学的角度讲，有具体思维、抽象思维，此外还有单一性思维和系统性思维，顺向性思维和反馈性思维，等等”⑷。

逻辑因素在思维领域中起作用就是一种“逻辑思维”（或“抽象思维”）。逻辑思维是以推理为表征的，极不同于想象、联想，也不同于音乐、美术所体现的形象表达（虽然音乐、美术中也有某些逻辑因素的存在，但主要还是以形象因素为构件的）。推理不仅可以使人们获得不能由经验直接得到的知识，而且还能获得不能由感觉和知觉直接得到的知识，因此可以说是一种较纯粹理性思维活动，更多地以必然的前提推导出必然的结果，尽管其推理形式可以是多样的，但最终“必然地得出”却是唯一的

浅析理性思维在艺术设计中的作用 第3篇

关键词：理性思维；艺术设计；逻辑

艺术设计是基丁艺术和科学技术相结合的学科，早在20世纪初，德国的包豪斯就倡导“艺术与技术的新统一”的教育观念。现代高科技的条件下，设计作品才得以彰显艺术之美。其实逻辑思维并非与艺术家无缘，当理性思维被引入设计领域时，它便可以成为一种行之有效的理性方法或工具，从而指导艺术设计的思考及实践过程，帮助设计师更加有效的应对复杂综合的设计环境。

l 理性思维的定义

理性思维是以理论为主导，经过辩证成为某种概念式的工具，依靠逻辑推理从而得到可靠结论。思维的目的是认知世界和自身，而结果则是做出事实判断或价值判断。事实判断可能借助形式逻辑也可能借助实验或经验；价值判断则凭借主观经验、好恶、立场或是借助形式逻辑方法，把大多数人的价值作为不证白明的“公理、公式”，由此出发，经过严密的演绎，得出结论。

理性思维的三要素分别为“概念、推理和判断”，概念的范畴里，首先要明确内涵，如“社会主义”和“中国特色社会主义”，还要知道内涵外延关系和属种关系，如“人”和“男人”，“生物=植物、动物、微牛物”；推理是要有前提的，可以是公理，也可能是定理，它必须严格遵循逻辑规律，并且是迄今无反例的推理规律。判断实际就是结论，它只在一定范围内成立，包括事实判断和价值判断，它由内涵明确的概念构成或者由经过严格定义的符号、公式构成。

2 理性思维与感性思维的辩证统一

思维是有高下之分的，以中国的传统文化为例，南丁逻辑思维的缺乏，内涵常常不确定，外延却十分随意的现象比比皆是。易经中常用类比、比喻、臆想代替演绎，这种思维方法影响了中国几千年，也是中国对现代文明贡献很小的根本原因。儒家学说中孔子所倡导的“仁”要求天下所有的人都要遵守，不光是老百姓，也包括王、诸侯在内的当权者，之所以到后来沦落为统治阶级奴役老百姓的工具，很大的原因在丁孔子的言论，主要依靠他自己主观性的判断，或是因感触而有所领悟，或是他对人或事的一些感想，从根本上缺乏逻辑意义上的“判断”，造成逻辑上的混乱，才为图谋不轨之人所利用。因此，他的结论在很大程度上都是靠不住的。

由此可见，既有感性思维又有理性思维的思维方式高丁缺乏逻辑的思维方式。黑格尔认为：“理念”是内容，“感性显现”是表现形式，二者是统一的。”在艺术创造的过程中，我们往往忽视了理性思维，忽视了方法论的指导意义。人们总是认为“理性”和“创新”格格不入，理性思维是一种机械的思维方式，会阻碍人们的创造力。但实际上，没有一件艺术作品是纯粹的感性的产物，逻辑思维中常用的归纳和演绎、分析和综合等方法，都能够为设计带来理性科学的指导，贯穿丁设计构成的整个过程。

3 理性思维方式在艺术设计中具有不可或缺性

3.1 艺术设计中广泛存在数学思维

设计，从一定意义上来讲是数的艺术，希腊的一些大雕塑家信奉“美是数的和谐”，形式美的创造，包括绘画时和谐的比例与饱满的构图，无不是运用到数学思维。设计师设计出来的产品都会有一定的数理上的规划，数学思维作为一种辅助，在平面构成中的地位尤为突出，为了将几何学的美的概念扩大应用，利用视觉经验中形成的形状、大小、方向等各种关系，数学思维与视觉效果和视觉反应之间有着千丝万缕的联系，通过数量上进行相加、相减等处理于法有效训练了设计者理性判断的观察能力和造型技巧。而当数理性规则对创意有所启发，便是将数学思维和视觉艺术的完美结合。

3.2 理性思维方式在艺术设计中的重要作用

（1）宏观调控设计作品的审美价值。理性思维是设计实践过程最坚实的基础，它指导着思考及实践过程，以逻辑思维方式决定设计的总体趋向，能够决定作品的审美倾向，把握作品的价值品格，决定设计素材的取舍和利用，合理地安排结构等等，都能使艺术作品饱含深邃的思想内涵。艺术家作为审美主体，将自己的理性思考限定在艺术表现所允许的范围之内，将其融人客观世界中，使客观世界为自己的理性思考所变形和运用。理性思维使艺术家的内心变得理智，起到调控思维，优化思维效率的作用，它能够引导、调节和控制情感，保障情感在合理的范围内发挥出它积极的作用。

（2）设计创意的内在要求。理性思维方式按思维终点将思维进行分类，可分为常规思维和创新思维，常规思维就是用已有的知识经验，按常规方式解决问题；创新思维就是用新异、独创的方式解决问题。而艺术设计的动力就来源丁创意思维活动，正确的理性思维方式对丁创意性思维的开展有着很大的推动力。

创意是艺术设计的核心和灵魂，体现了设计师的专业素养。创意来源丁积累，而非突如其来的灵光乍现，它是一个积累，选择和判断的过程，同时也是一个信息重组的过程，需要我们筛选脑海中巨大的信息流，突破思维定式，理性判断后将素材重新进行组合。创意来源丁想象和联想，想象是以理性思考为前提的，它可以高度的概括记忆表象，通过理性思维控制想象，将表象中最鲜明、本质的特征反映出来，并且按照自己的意志加以必要的变形和加工。

（3）利用逻辑思维方式解决设计问题。艺术设计思维是一个逻辑的过程。感性思维上升到理性思维，必须经过归纳和演绎、分析和综合等逻辑方法。倘若没有逻辑的支撑，设计思维便是杂乱无章的，所以在设计过程中，利用逻辑思维的步骤，进行分析、研究、推理，再做判断，也许是个不错的方法。

首先，做设计之前先要学会分析问题，抓住表现对象的基本特征和典型动态进行整理，才能够突出事物的本质特征。在表现一幅图的时候，不仅要考虑整体与局部的关系，也要充分考虑局部与局部的关系，画面的主次关系、空间限定的大小等，都要有合适的视觉比例，只有这样，才能满足人们视知觉心理需求。因此，通过大脑，将视觉的图形包括配色等等进行有次序的分析和筛选是至关重要的。

那么，如何按照理性的思维研究问题呢？在科学的分析问题之后，伴随而来的是依靠设计的经验，综合知识以及设计的修养，将分析阶段的不合理因素逐个排除，进一步完善所要塑造的形象。 研究之后便是推理，设计师不会事先算好所有的尺寸和比例，他们更多的是根据局部的规律进行大致的推断，而这种推理也能够促进设计师发现真理，快速找到事物的普遍规律。

最后，设计的判断过程实质上是一个取舍的过程。设计来源丁牛活，牛活中到处都是新鲜的形象和素材，如何按照美的规律进行分析、研究、提炼、取舍，都是一个判断的过程。

4 结语

浅谈理性思维指导下的建筑设计方法 第4篇

一、理性思维对建筑设计的指导作用

理性思维是相对于感性思维而提出的, 它是一种以客观的角度把握事物本质和发展规律的思维方式, 其特征具体表现在具有逻辑推理性。所以, 理性思维也可以说是逻辑推理的推导过程。理性思维应用于建筑设计, 使建筑设计更趋完美, 具体说来有以下实际意义。

(一) 合理确定设计目标

不同的建筑项目有不同的设计背景, 相同项目但所处的地理位置也会不一样, 这就使得建筑设计的目标不同。理性客观的对建筑项目进行具体分析, 能够让建筑设计师确定合理的设计目标。比如说, 针对培训中心和少年宫的设计, 两者设计重点的区别就在于功能上, 培训中心注重的是教室和后勤服务, 少年宫则要突出儿童游戏和休闲的设计元素。

(二) 分析外部环境对建筑设计的制约因素

建筑设计师在进行设计时, 可能会受到自然环境和地理环境的影响。在理性思维的指导下, 通过对文化、审美观念和价值观念等分析, 同时结合建筑所在地的城市结构和地理状况等各种元素, 能够将这些具有城市特征的元素和谐地融合于建筑设计中。北京奥运鸟巢体育馆因外形酷似鸟巢而得名, 在设计上, 注重体育馆的功能性和公共设施的安全性, 所以以大跨度的结构扩展馆内容量, 同时利用建筑本身的结构特点, 照明方面体现了伦理性。这些正是在理性思维指导下的独创。

(三) 基于理性思维, 选择合理技术

无论是什么建筑项目, 都离不开技术的辅导。对建筑设计对象各因素的分析, 设计师的设计意向最终通过技术体现出来, 所以, 技术是设计师实现设计目标的桥梁。比如奥运鸟巢的光线设计, 为保证馆内光线的柔和, 通过使用一种半透明的膜, 使光线经过反射后实现设计的目标, 不仅如此, 由此形成的反射光线同时还解决了馆内草坪的维护和遮风挡雨的问题。

二、关于理性思维的建筑设计方法

建筑设计具有较强的程序和阶段性, 依靠感性和主观是达不到设计的目标, 需要对设计方案进行理性思考, 并且对设计的每一阶段要有相应的策略和方法。

(一) 设计前期——建筑项目的分析和综合

在开始建筑创作时, 需要对建筑项目和对象进行分析, 设计师要亲自考察建筑的现场, 收集相关素材和数据, 加以分析和综合, 形成对建筑项目全局的认识。其次, 明确设计命题, 抓住设计中的关键因素, 突出建筑设计的主题。比如说《某培训教育楼的建造》命题, 一般而言, 经验丰富的设计师一看便知道这建筑的基本功能, 如果更深层次的了解, 这就要考虑其他因素:环境上解决中心建筑楼与其他楼群的关系, 功能上处理好教室与宿舍区的问题, 建筑风格上要注重文化品质。接下来便是对建筑周围环境条件的考察, 要了解建筑的功能布局和建筑形态, 作为新的成功的建筑单体, 应该和谐地融合于周边整个建筑区域。最后要明确建筑设计要求, 掌握设计风格, 整体格局的布置和其他特殊的要求。

(二) 设计方案构思阶段

设计方案构思阶段是设计师将头脑中抽象的意象逐渐具体可视化的过程, 通过对建筑的整体考虑后, 形成较为明确的构思方案。构思阶段对设计师的工作具有明确要求, 宏观上, 要对建筑物的功能和形式有个大概的设想, 并处理好城市总体规划与建筑的关系。这里的关系包括建筑物对城市交通的影响, 与其他建筑物的相互联系。另外, 落实到细节问题则要考虑建筑结构是否合群, 材料选择是否带来视觉效果等等。以宏观把握为主, 层层击破, 将设计工作落实到每一个细节, 但切记过分陷入某一个环节。

(三) 设计方案的完善阶段

设计方案的完善阶段便是将意象进行物化, 以可视化的形式展现出来。所有的设计方案都是通过最终的成果体现出来的, 并且用技术手段对设计的意象加以改造使其达到完美, 所以设计方案完善阶段的工作重点便是技术支持。如前面所讲, 建筑设计要落实到细节问题, 对于技术性的问题, 要注意结构、材料的选择, 还要协调各技术工种之间的关系, 如管道连接、机械安装与装修之间的影响关系。

技术完善是建筑设计完善阶段的首要任务, 使建筑方案更加完整, 达到准确化。在这一阶段中, 使用技术对方案进行处理也要坚持分析与综合相结合的方式, 从整体推进, 落实局部, 因为技术完善阶段下, 设计方案的整体变动可能性较小, 主要工作便是对局部细微的改动, 使意象的设计方案不断成形。

三、结语

本文主要阐述了理性思维对建筑设计的重要作用, 并探讨了在建筑设计中理性思维的运用, 最终得出以下结论:理性思维对建筑设计的指导主要在于分析与综合方式的结合, 通过对综合起来的信息加以具体分析, 从而推导出有效可行的设计方法。针对目前建筑行业情况, 为适应城市的发展, 必须在这种科学方法的指导下, 实现建筑设计上的创新。

参考文献

[1]陈威.理性思维指导下的建筑创作.《山西建筑》.2009年22期

[2]李亮.理性思维指导下的建筑设计方法研究.《山东建筑大学》2011年

民本思维实践理性的思考 第5篇

关于民本思维实践理性的思考

以民为邦本的.民本思维形成的历史悠远,历代思想家和政治家都有过深刻的认识和积极的主张.因此,民本思维已不是一种认知的理论形态,而是一种“躬行履践”的实践方式.并在此基础上提出了民本思维的实践理性问题,侧重论及了欲树立民本思维必淡化官本思维的论点.

作 者：张晓光 ZHANG Xiao-guang 作者单位：华东政法学院,人文学院,上海,42刊 名：宁夏党校学报英文刊名：JOURNAL OF NINGXIA COMMUNIST PARTY INSTITUTE年，卷(期)：6(6)分类号：B038关键词：民本 官本 思维 实践理性

标志设计的理性思维 第6篇

关键词：音乐欣赏 感性思维 理性思维

中图分类号：G652 文献标识码：A 文章编号：1672-8882（2014）02-034-01

音乐欣赏也就是通过听觉来聆听音乐，并能够享受到音乐的美，得到理性的满足以及精神上的愉悦感。音乐欣赏也是一项音乐审美活动。人们普遍通过欣赏音乐来与音乐艺术相接触，这也逐渐的成为了人们日常生活之中的不可缺少的一部分。音乐欣赏之中也有理性思维和感性思维之分，那么我们就来说一说这两者各自的意义。

一、音乐欣赏之中的理性思维和感性思维

（一）理性思维

理性思维是一种后天得到的思维能力，即我们在进行推理和推理时带有普遍性质概念。我们一般都会认为，音乐是一种情感上的艺术，但是这不仅仅指音乐的演奏和创作是由感性而得到的。每一首音乐作品都是经过了艰辛的艺术创作而得到的结果，都能够反映出当时的社会背景，都能够表现出创作者的意图。我们就从音乐的演奏和创作的过程来看，在进行音乐实践时，人们经常是根据一些手法来将自己的思想和情感准确的传达出来，这其中就要用到理性因素了。人们一般在欣赏音乐的时候，不只是感性直观的、被动的接受音乐，还能够将理性思维和主观能动性充分的发挥出来，用自己的意识将所欣赏到的音乐内涵进行丰富性和填充，这样人们才能够更多的体会到更加丰富的审美感受。在人们希望能够通过音乐而得到审美的需求时，这部分人在进行音乐欣赏时，不但需要感受感性所带来的情绪感受，还需要充分的了解音乐人在进行音乐创作时的活动、背景和生活态度，以及对音乐作品的历史背景、体裁、文化和风格等进行充分的分析。在这个时候就需要理性思维的介入了，也就是在理性思維的引导之下进入到音乐作品理解和更明晰、深刻的情感体验阶段。在进入到这一阶段时，能够更加深入的了解音乐作品的时代背景、乐曲分析、艺术风格、社会思潮等，使得欣赏者能够进一步的理解和认识音乐作品的社会含义和所要表达的内容，更好的把握住作品所要表达出来的情感。但是，我们要记住运用理性思维来进行音乐欣赏是为了能够得到更完美的审美体验，如果只是为的得到某些知识和观念等，欣赏者将会得不到审美的愉悦感，这是贬低音乐作品的表现。

（二）感性思维

怎样感性的进行音乐欣赏呢？这指的是听者希望能够满足自己的情绪审美以及听觉审美的愉悦体验，而不是为了在音乐的表现之中获取什么的一种音乐审美方式。这种音乐欣赏的方式带着很多的先天的意识特征，并且心里的过程只是在进行音乐欣赏时的前两个阶段，也就是从知觉到想象这一阶段。在进行音乐审美时一般具有以下几种情况：第一，很多的音乐作品都不能够明确其所表达的对象；第二，即便是能够明确其所表达的对象，也不是各个段落都对应所要表达的对象的；第三，普遍的存在只是满足于情绪和听觉的音乐作品审美方式。这些情况能够体现出专业听众和非专业听众之间的差异，所以在日常的生活之中，带有感性的对音乐进行欣赏的听众是大有人在的。

二、音乐欣赏的类型

（一）偏重于感受音乐的外在形象和音响的欣赏方式。这种欣赏音乐的方式主要侧重于感性的感受层次，其欣赏者的注意力被乐曲音响结构和感性感知吸引了过去，不需要其他的条件，只是单纯的为了满足听觉的感性体验。人们在进行这种欣赏方式的时候，其身心被音乐的一些基本的声音要素吸引了过去，心灵被音流所引导并从中得到很多的愉悦感，使得自己沉浸在音乐当中，只是为了体会音乐所带来的一些微妙的情绪变化。这种欣赏音乐的方式是最为普通和直接的音乐欣赏的方式，比较适合进行一些情绪鲜明音乐的欣赏，适用于很多的人。

（二）偏重于体验和理解音乐所表达内涵的欣赏方式。这种音乐欣赏方式特点在于，欣赏者不但要将自己的全身心都沉浸在音乐当中，还要使用理性思维分析音乐音响的形态，再以音乐的形式为基础进行想象和联想之后，与自己的音乐经验和生活经历相结合，让自己理解和体验到音乐家在进行音乐创作时的情感态度和现实情况。在进行音乐欣赏时，虽然感性思维是比较直接和常用的，但是还有很多的欣赏者渴望得到更深层次的情感体验，也就是使用逻辑和概念来理解和欣赏音乐作品。这会使得这些欣赏者提高音乐理解的深度，增加音乐的感受范围，最终提高音乐情感的感受。这种欣赏音乐的方式比较适用于一些具有哲理性、思想内涵比较深刻、结构偏向复杂的音乐作品。而且使用这种欣赏音乐的方式，欣赏者还需要尽可能的了解音乐家的社会经历、身世、性格以及文化背景等，再将这些结合自己的生活经历，便能够更加完整的感受到音乐的美了。但是欣赏音乐是为了得到耳朵的感性样式和情绪体验等审美的愉悦，如果过分的重视音乐之外的东西，将会远离音乐欣赏的方向，这是得不偿失的。

总结：音乐欣赏作为一种人们心理多方面的体验过程，其不但有阶段性，还具有连续性。不同的音乐作品面对不同的听众和不同的时期，其所能够传达出来的信息是不同的。当今社会，人们正在面临着不断加快的生活节奏和越来越丰富的生活，只是单一的欣赏音乐不能够满足人们在音乐审美方面的需求，进行多元化的音乐欣赏将会成为未来音乐欣赏的主流。每一个欣赏音乐的方式之间存在着互补的关系，而理性思维和感性思维这看似相互矛盾的统一体在其中穿插，在进行不同的音乐审美时充分的发挥出自己的作用，让人们在欣赏音乐时得到更多的审美享受。所以我们在进行音乐欣赏时，需要将这两个元素充分的调动起来，使我们能够得到更完美的音乐审美感受。

参考文献：

[1]中国大百科总编辑委员会.中国大百科全书[C].北京：中国大百科出版社。2003.466.

[2]林华音乐审美心理学教程[M].上海：上海音乐出版社，2005.

标志设计的理性思维 第7篇

一、理性思维在影视广告色彩创作中的运用

1. 影视色彩的特性

影视中的图像是电脑通过数学的方式, 经过程序计算形成的。电脑中的图像都是像素的集合。像素的色彩是可以单独设定的。现在的电脑对图像的设定是24位真彩色或更高位数来表达的。数字色彩能表现的色域跟自然界可见光的色域比较接近, 因而具有虚拟现实的特征, 能够模拟自然光在真实环境里的色彩效果。例如:三维动画技术模拟真实物体的方式。由于其精确性、真实性和无限的可操作性, 在影视广告领域得到广泛的应用。电影《变形金刚》的各种角色的质感、颜色, 展示着美国经典的超级跑车。通过数字色彩的表现使得这些角色更具战斗力和视觉冲击力, 更加符合现代人追求感官刺激的审美需求。

2. 影视广告色彩与时代相关

影视广告的色彩受到时代, 社会的制。我国古代社会形成的“夏朝尊黑、殷代尚白、周朝敬赤”的说法, 各个朝代对色彩的不同崇尚反映了社会的时尚和观念。因此, 人们对色彩喜好总是不断变化。例如:2008年奥运会期间, 各类的广告中充斥着红色。此时的红色象征着激情、胜利和中国的力量。

3. 影视广告色彩的选择

色彩的选取上, 影视广告中的色彩的选择不像动画中色彩的选择那么自由, 我们必须根据广告的表达需要、目标受众的心理和诉求对象的特征来决定。在影视广告中出现的企业形象或商品相关的颜色也必须要符合企业的用色规范和商品的属性。影视广告中的色彩具有暗示产品品质、强化宣传主旨的作用, 起到意识导向的作用。从符号学角度来说, 具有象征意义。例如:剑南春酒的广告将剑南春酒形象放在皇宫的背景之下。使得“黄金甲”大气的场景与剑南春酒的高贵品质相互契合。黄金色, 古时候被认为是富贵、皇权的象征, 在这里体现酒的尊贵品质。

对数字动画广告中色彩语言运用的评判要结合广告的目标。色彩语言本身没有好坏的分别, 只有运用合适还是不合适的分别。不管是明亮的、华丽的色彩还是沉暗的、朴素的色彩, 都一定要围绕着广告诉求目标和诉求对象。色彩语言本身的表现方法和表现力是无尽的, 要看设计者如何使用。

二、感性思维在影视广告色彩创作中的运用

1. 影视广告色彩的情感表达

影视广告色彩的感性思维主要体现在色彩的情感表达, 人对色彩的感性体验, 随着历史的发展不断的积累。渐渐地变成了人们普遍的认知, 使得色彩有了特别的象征和寓意。在影视广告设计中, 设计师利用这种色彩的象征和寓意塑造角色形象。例如:聚能谷集团的产品海藻生物能源, 作用可以吸收毒气, 净化空气。他们推出的角色形象海藻小子, 充分了绿色象征着清新、有趣、生命、希望的隐喻。表达了公司的理念提倡绿色能源, 推广环保节能的生活方式的理念。

2. 影视广告色彩的主观处理

在影视广告中, 影视广告的色彩可以配合策划脚本的内容和需要而作主观的处理。例如:阿迪达斯的北京奥运期间的广告, 该片中, 有意的把人群举起的足球运动员突出红色, 全片以黑白基调为基础, 足球运动员郑智形成了一面鲜艳的红旗, 这面鲜艳的红旗都产生了强烈的视觉效果。它使得观众不仅看到了一面红色旗帜, 更从理智上意识到这是激情、力量、崛起的象征。这种从视觉色彩强调而引起了情绪上, 甚至生理上的强烈反映就是色彩的魅力。

3. 影视广告色彩节奏感

在影视广告色彩的表达方式中, 广告设计师利用色彩的韵律感、节奏感, 激发受众心底的感情。创造出具有感人至深的效果。例如:NIKE的《走球明星大战魔鬼的》广告。故事梗概:故事表现的是魔鬼与人类在足球竞技场上的争斗赛。尽管太阳被遮住, 尽管魔鬼犯规没被处罚……故事结尾:在古罗马的竞技场上, 耐克收获了勇者的精神和胜利。影片开头的一段日食特写, 整个天空暗了下来, 有效的确定了影片的整个情绪基调, 预示着不祥的来临。镜头色调成暗灰色, 给予人强烈的压迫感。景别卡得很的紧, 魔鬼的头部特写、魔鬼脚部对切。同景别的频繁、重复对切将色调造成的压迫感加深。从而将观众带入到作者所需要营造的紧张情绪。设计者是先告诉观众自己的不安和烦躁, 再去解释原因, 让观众先从心理认定这种情绪, 再带着这种情绪去进入到设计者的广告中, 最终耐克勇士们获得了胜利, 观众的紧张情绪最终得以释放。

影视广告中, 色彩的情感特征可以通过对视觉的刺激, 唤起受众者的情感体验, 这样情感体验可以使受众更快、更准确的感知商家宣传的精神内涵。

总之, 在影视广告的创作中, 我们要勤于思考、不断努力、勇于拓展创意新思维, 要灵活运用色彩, 使影视广告设计的色彩得到情感的升华, 从而激活灵感, 使广告充满活力和想象, 创造出符合时代审美需求的广告作品。

摘要：数字时代, 以现代色度学和电脑图形学为基础的数字色彩, 被广泛的应用到视觉设计的各个领域, 在影视广告设计中, 色彩传达着设计师的理性分析和主观感情, 从而使设计的影视广告作品更具表现张力和感染力。

标志设计的理性思维 第8篇

一、问题的思考

以培养深层语文能力为己任的作文教学, 在全面发展教育中的作用日益凸现, 对每一个想有所作为的语文教师而言, 这无论如何都是件令人振奋的事情, 因为他们面临的是一件极富挑战性的工作。作文教学跟创造性活动似乎结下了不解之缘。因为它本身就是一个从无到有的过程。伴随其中的来自记忆或联想中的表象的迅速更迭, 对思维的深层潜入, 由最初思维的焦虑到情绪和思想的独特有序的释放, 其心智方面的活动强度常常达到顶点。

在提倡作文教学中的发散式的“率性而作”之后, 在学生们的写作欲望被激发出来之后, 如何让他们的思维向深层掘进, 发挥作文教学在育人中的独特价值?眼下这正是很多语文教师孜孜以求的东西。作文中蕴含的文化价值观、审美力以及理性思辨力既不是空中楼阁, 也有别于昙花一现式的灵感。她来源于对生活的独特观察, 来源于阅读中的涵泳品味、识机入神, 更来源于作文教学中对思维训练的执着追求。人文素养的积淀板结的土壤是结不出甜美的果实的, 只有在具备厚实的人文素养的心田, 种植上绚丽的理性之花, 并且悉心呵护, 才能做到厚积薄发, 推陈出新。

针对以上现象, 教师们必须在语文教学中加强理性思维的培养。

二、实践的尝试

1. 加强教师对文本创意、学生体验的理性关注———培养学生理性思维的前提。

作品的伟大在于作者深刻的体悟, 而教师在教学中忽视作品的创作意图去摘取感情色彩强烈的词句进行局部体验, 对语段的品味只停留于感性, 多孤立于文章的整体构思之外, 缺少对文章整体的把握。

优秀的作品能够激发学生的人生体验, 教师在教学中应理性地思考:如何将学生的个体体验与优秀作品的内涵衔接在一起, 并将之内化为学生的某种深刻体验?小学课本中有《放飞蜻蜓》一文, 文章的主旨是使孩子明白“蜻蜓是人类的朋友!”所以, 教学聚焦于“陶行知怎样劝说孩子们?陶行知给孩子们留下了怎样的印象?”这两个问题, 引导学生品味语言, 读懂课文。之后, 再融入当今社会的关爱现象, 通过对比, 学生更能理解其中意味。这样既关注学生的生活体验, 又充分尊重学生对文本的个体体验, 更能激发学生学习的热情。

2. 培养学生对生活现象的理性思维能力——提升作文立意的关键。

作文的魅力在于立意, 而立意的深刻取决于思

维的深刻。在作文教学中, 生动优美的语言、丰厚的知识和生活积累、必要的写作技巧, 固然重要, 而理性思维训练更是起着“牵一发而动全身”的关键作用。

培养学生思维, 提升作文立意的方法:品高文自华, 进行精神世界的理性思考, 思想才有深度;透过现象看本质, 对生活现象分析、研究、挖掘出事物本质的思想意义, 见解才有高度;紧扣当今时代特征, 跳出个人圈子, 走出自我, 走向更广阔的社会, 立意才会深刻。在实践摸索中, 我经常这样训练孩子的理性思维:

(1) 培养理性思维的灵活性。一条线, 有孩子看来是地平线, 有孩子看来是皮筋, 有孩子看来是桌子, 有孩子看来是永远不结束的远方。不同的人, 不同的思维, 答案自然也就不同, 而正是这无限的可能性构成了丰富多彩的世界。

要让学生写出有新意的, 就要训练思维的灵活性, 在指导学生创作的过程中, 我们应鼓励学生全面立体地认识事物, 全面辩证地分析问题, 大胆质疑, 于无疑处生疑。同一个问题, 换一个角度, 会得出不同的结论。相对于精彩的文章, 更为可贵的是教学过程中师生“如切如磋, 如琢如磨”, 那是多么精彩的时刻;告诸往而知来者, 是多么美妙的时刻。

(2) 培养理性思维的深刻性。文章是否有深刻的思想取决于思维是否深刻。爱默生说过“美总是与思维的深度成正比的”。学生作文中往往出现东拉西扯、不得要领的现象, 谈论问题常常隔靴搔痒、认识肤浅。这样的现象, 出现在各种文体中, 记叙文中的点题, 议论文中的论点都会受到影响。这样就会大大削弱作品的阅读价值。因此教师要善于启发诱导, 培养学生深入思考问题的品质, 提升学生思想的厚度。

深入思考要求我们在作文教学中要注重对学生思辨能力的培养, 分析问题时不仅要知道是什么, 更要多问几个为什么;不仅要看到此, 更要能由此及彼;不只看事物变化的“果”, 更能追根求源, 分析事物变化的“因”。长此以往, 我们的学生就能在实际学习中把书读厚, 把人读新, 把世界读懂, 写出来文章才有厚度, 有新意。

理性思维是人类最高级的心智操作, 人类愈是发展, 理性思维愈是飞跃。在历史发展进程中, 科学离不开理性思维, 民族进步离不开理性思维, 物质文明创造, 更离不开理性思维。人是一根会思想的芦苇。思想着是美丽的。思想成就了人类, 形成了人类的伟大。使学生会思考、有成熟的思想应该是语文课培养的重心之一。进而把这种灵活、深刻、辩证的思想上升为一种理性思维, 自觉地运用到作文中去, 那就是我们语文教学的一种理想境界。

音乐欣赏中的感性思维和理性思维 第9篇

一、音乐欣赏中感性思维和理性思维界定

1、音乐欣赏中感性思维界定

音乐欣赏中的感性思维处于认知事物的初级阶段,音乐欣赏中的感性思维阶段具有两个重要的特种即直接性和具象性,主要是依据欣赏本身对于音乐本身表象的感觉和知觉,是欣赏者一次非常美好的听觉体验、情感体验和先天性生理方向的审美反射。欣赏者运用感性思维欣赏音乐不必试图理解音乐表现的具体内容和内涵,只需要满足自身的听觉体验,获取音乐的美感享受即可。

2、音乐欣赏中理性思维界定

音乐欣赏中的理性思维处于认知事物的高级阶段,音乐欣赏中的理性思维阶段具有两个重要的特种即抽象性和间接性,主要表现为判断、推理、定义和概念。音乐欣赏中的理性思维是建立在音乐欣赏的感性思维的基础上,当人们不在满足于音乐欣赏中单纯的听觉体验而将更多的关注点投注于音乐本身的表达方式和精神内涵等更深层次的东西时,人们对于音乐的理解更加深刻,音乐欣赏由感性认识上升到理性认识。音乐欣赏中的理性认识对于欣赏者本身提出了较高的要求,需要欣赏者对于音乐的表达风格、创作背景及作者的经历有较多的了解,这样才能准确的把握音乐本身深层次的精神内涵。

二、运用感性思维完成音乐欣赏

由于音乐欣赏者的知识背景、音乐素养、所处环境不同,使得部分音乐欣赏者对于音乐的理解只能处于音乐欣赏的初级阶段,即通过知觉、想象、联想方式来完成音乐的审美体验。处于该阶段的音乐鉴赏者对于音乐本身的创作背景、音乐创作者的人生经历、音乐的精神内涵等内容缺乏进一步探知的兴趣或由于自身音乐素养的限制难以理解音乐深层侧内涵,使得对于音乐的欣赏只能止步于感性认识阶段。在这一阶段音乐欣赏者判断音乐的好坏直接取决于音乐本身的待给音乐欣赏者的听觉体验,对于音乐本身使用哪种乐器、采用哪种音乐技巧缺乏关注,之一阶段音乐欣赏者对于音乐本身的要求就是带给音乐欣赏者的听觉上的美的体验。因此,在运用感性思维进行音乐欣赏的时候只需要去关注音乐本身带给我们的听觉体验即可,如果我们感觉音乐本身带给我们的是完美的听觉体验,那么音乐本身就是好的;如果音乐带给我们的是比较糟糕的听觉体验,那么音乐本身是有待商榷的。这一阶段音乐欣赏者只需感知音乐本身带来的视觉和情感体验,音乐是“欢乐的”、“活泼的”、“忧伤的”、“沉闷的”、“欢快的”、“沉重的”、“热烈的”等。因此,当我们运用感性思维去欣赏音乐的时候,只需要关注音乐本身带来的听觉体验。

在我们日常生活中,多数音乐欣赏者处于感性思维阶段,虽然不能把握音乐的创作背景和精神内涵,但是由于音乐本身的听觉感染使得人们从中获得了听觉上的满足和美的体验,而这一过程就是运用感性思维进行音乐欣赏的过程。例如,当我们比较累得时候或是独处的时候,经常会选择听轻音乐,虽然我们不能完全的理解音乐本身表达的深层次内涵,但是我们能够感觉到音乐本身的宁静和自然。当我们运用感性思维欣赏轻音乐的时候,我们无需去管音乐本身使用了哪种乐器表现的,只需要感觉音乐本身带给我们的宁静,感觉自然的声音。如果我们在音乐的欣赏中能够带给我们身心的放松,那么音乐就是好的;如果我们在音乐的欣赏中不能带给我们身心的放松,那么音乐就是不好的。例如,我们运用感性思维对名曲《夜莺》进行音乐鉴赏的时候,我们虽然并不知道它使用了哪种乐器,但我们却能感受音乐带给我们的美好和喜悦、幽静和空灵,我们在这个过程中能够感知音乐的魅力,而无需去考虑其他。

三、运用理性思维完成音乐欣赏

音乐欣赏中的理性思维相对感性思维而言是处于较高级的阶段,是音乐欣赏感性思维阶段升华而来的,这一阶段音乐欣赏对于欣赏者的音乐素养提出了更高的要求。任何一首音乐作品都有一定的音乐创作背景、社会意义和要表达的音乐精神,而这些深层次的东西并不是靠单纯的感性思维可以感知的。人们要想获得音乐欣赏的深层次的精神内涵,必须加强自身音乐素养的培养,努力由感性思维音乐欣赏上升至理性思维的音乐欣赏。要想运用理性思维进行音乐欣赏需要从以下两个方面入手:第一,了解音乐的风格特征,感知音乐的文化语境。音乐作为文化传承的重要载体,体现着民族特质。不同地区、不同民族的人们对于音乐的表达往往会带有各自民族或地区色彩,只有积极的了解民族的特点,把握音乐的风格才能更好的感知音乐的内涵。例如,我国目前有许多版本的《茉莉花》,然而每个版本的音乐风格却各不相同,江苏的《茉莉花》曲调温婉细腻,如同南方女子般柔美,同时又于江南水乡的白墙黑瓦、小桥流水人家柔美风格相辉映;而同为《茉莉花》河北的曲调却是明快刚直,体现了北方的豪放气质;第二,了解音乐的创作背景和精神内涵。任何一部音乐作品都有着其特有的创作背景和作者想表达的情深内涵。对于一部音乐作品的欣赏需要我们提高自身的音乐素养,关注音乐的创作背景,这样才能更好的理解音乐本身所想表达的精神内涵。例如,我们在听肖邦的《升C小调夜曲》时,要想更好的了解这部作品,我们必须对于肖邦的人生经历和音乐的创作背景进行了解。肖邦是浪漫主义时期的天才音乐家之一,在他的作品中较多的流露出爱国主义思想和民族情怀,因此,在听肖邦的《升C小调夜曲》时,除了歌词内容上表达对于祖国和人民的思想,在音乐的中间高潮部分出现了波兰民间特有的音调,这更深刻的表达了肖邦的爱国情怀。

四、结语

音乐鉴赏中的感性思维和理性思维贯穿音乐作品鉴赏过程的始终。音乐欣赏中的感性思维是音乐欣赏的初级阶段,主要侧重于音乐的听觉感受;音乐欣赏中的理性思维是音乐欣赏的高级阶段,主要侧重于音乐的深层精神内涵的把握。因此在音乐欣赏的过程中适合的运用感性思维和理性思维来完成音乐欣赏。

参考文献

[1]徐浩文.关于音乐欣赏中的感性思维和理性思维[J].中国少年.2016(03):190-191.

标志设计的理性思维 第10篇

米拉公寓座落在格拉齐阿大街———巴塞罗那新艺术运动的代表性大街上, 也是城市的神经中枢和当时绅士淑女云集之处。米拉公寓的设计是由佩雷·米拉和妻子罗萨里奥·塞西蒙委托。

1.1 平面

建筑平面是围绕两个内部庭院来组织空间的, 一个近似椭圆, 一个近似圆形。由于在结构采用了梁柱承重体系, 这使得在各层平面上, 墙体可以灵活布置。米拉公寓完全没有固定的隔墙, 各层平面的分隔布局也相差甚远。墙线曲折弯扭, 房间的平面形状没有一处是规则方正的矩形。在室内也追求没有直角的空间效果。整个平面布局除了可以说是围绕两个中庭来组织空间外, 毫无其它的规律可寻, 完全是自由的生长。在这里, 高迪放弃了早期住宅如维申斯公寓 (1878-1880) 所采用的平整的结构形式。他的创作是以一种潜在于自然形态中的内在结构为依据的。他认为, 自然的结构决不是从平整的形态中产生出来的, 而应该产生于具有凸凹形或者螺旋形、抛物线形的形态之中。这写也是完全符合当时的新艺术风格的思路的。

1.2 立面

立面材料上, 高迪采用了一种看上去沉重有力, 实际上是有轻薄的石灰岩板。房子的下部用来自加拉夫的石灰岩板, 而上部用来自比拉夫兰卡的。由于建筑整体像一个巨大的岩石构筑物, 甚至巴塞罗那人称米拉公寓为“采石场”。

立面的波浪形起伏弯曲的造型常常被比作大海。拉斯金的门徒约翰·格拉弟非常钟情于这梦幻般的场景并曾说过:“他在巴塞罗那的中心创造了大海。石墙是滚滚的波涛, 阳台铁花是泡沫和海藻。”这些铁花阳台和窗花, 也是早期铁雕的精心杰作, 出自同时期和高迪密切合作的二位雕刻家伽伽罗和朱利奥·冈萨雷斯之手。阳台是微微突出墙面的曲线, 各层窗户也是彼此毫无干系, 而且所有的窗户边线也避免出现直角。由于墙面曲线的凸凹起伏, 使房子大幅度地侵占了人行道, 以至于违反了建筑法规, 据说在当时, 还曾经引起不止一次的诉讼。

公寓的屋顶上有六个大尖顶和若干小的突出物体, 高迪用灰泥精心塑造了多种形式:浪花, 花瓣, 章鱼的触须。整个屋顶略微向内倾斜, 随墙面起伏蜿蜒, 象一条龙卧在米拉公寓的上面。在加泰罗尼亚地区, 来自东方的摩尔人曾经征服过这里, 留下了不少有特殊风貌以及一些富丽堂皇而色彩艳丽的建筑, 东方情调的审美情趣潜移默化地影响着当地的住民。高迪也对遥远的异族文化感兴趣, 他喜欢龙。也许那蜿蜒曲折的屋顶正出于龙的意向。也有人说是出自对英雄屠龙的隐喻。

1.3 建筑细部

室内同建筑的立面一样, 刻意避免直角的出现。通过绚丽的色彩、怪异的形状、独特的空间感觉, 高迪赋予建筑室内一种奇幻的特征。每个构件都如同一个独特的雕刻品, 决不雷同于其它。柱子的形状非圆非方, 表面也经过单独处理, 有的地方很光滑, 有的地方则班驳不平, 像是在自然中风化的结果。在柱子和天花板的交接处, 高迪继续着他的自然曲线, 像是源于海星和贝壳的形状。 (图1)

楼梯的铁艺扶手象是海草。自由的弯曲, 形成偶然形态的图案。

2 高迪建筑的非理性分析

对建筑中的理性界定是个很难的问题, 参考袁方文从哲学角度对理性和非理性的探讨, “什么是理性呢?从理论上说, 理性就是人类以唯物的态度对事物进行观察和研究, 从而发展成科学, 形成了逻辑。这种科学和逻辑, 就是理性。而尊重科学和符合逻辑的行为方式, 就是理性的表现。与此相反的自然就是非理性。从生理学和心理学的理论上说, 非理性就是指人的直觉、意志、欲望、本能、灵感等, 它不以科学为前提, 也不尊重逻辑。”[1]

个人认为建筑中理性和非理性的区别最重要的一点就是科学, 符合科学的就是理性的;反之, 不符合科学的, 就是非理性的。高迪的建筑完全是自由地游弋在理性与非理性之间。这些都出于高迪对建筑的结构和材料的熟稔, 对建筑形象的无比的想象力。在他的建筑的非理性源泉中, 自然与宗教是最重要的来源。

2.1 自然

高迪在26岁时就虔信的一条美学信条:“过去、今天或是将来, 装饰一直是被赋予色彩的。大自然给予我们的东西从来不是单色的或匀色的, 草木也好, 地质也好, 地貌也好, 甚至在动物王国里都是如此。”在高迪的建筑中反复地出现自然的痕迹。大自然是高迪灵感的源泉, 从动物界、植物界到矿物界都是他汲取营养的地方。如屋顶上章鱼的触须, 柱子顶端的海星图案;形如水草纹的阳台和楼梯扶手的铁花;屋顶上的似被风化岩石般的烟囱。米拉公寓的外貌也酷似海浪, 是高迪在市区创造的海滩景象。

2.2 宗教

高迪自幼便与神圣家族教会建立了坚固的宗教联系。他是一个有着特别强烈的情感的虔诚信徒, 许多人在他身上看到了模范的基督徒和圣徒的影子。在1914年以后, 他结束了其他的委托项目, 开始全心投入到大教堂的建造中。从这个时候起, 一直到他去世, 高迪再也没有接受任何的委托, 痴迷于其中, 把可能会打扰自己的所有事情都排除开。他将整个生命都献给了大教堂的建设。

高迪不断把自己的宗教信仰带入到他的建筑作品中。宗教文化, 尤其是天主教的象征极其丰富。高迪从中提取了大量内容，并总是按其本人的方式去理解，不管是否属于宗教建筑，在他所有的作品中都出现了天主教的象征物，运用十分自然。

高迪在米拉公寓的立面正中曾经锦上添花般地安置过一尊“玫瑰圣母”雕像, 两边配了两个天使。建筑顶部也有一组战士形状的烟囱, 可能是为了纪念东征的十字军。

宗教铭文也是高迪喜欢在建筑中运用的元素。米拉公寓的室内天花上就可以看到宗教铭文的痕迹。

3 与后现代的反理性的对比

后现代理论的先驱文丘理在他的《建筑的复杂性与矛盾性》一书里, 对现代主义建筑中的理性逻辑发起了挑战, 他的观点“宁可过多也不要简单”、“宁可不一致和不肯定也不要直接的和明确的”, 这些都对后来的非理性美学思维产生了重大的影响。在文丘理的建筑代表作——母亲住宅 (栗树山住宅) 中, 明显的反对称性、反简洁性和谐的设计, 为以后的建筑师尝试非理性创作提供了典范。

后来的解构主义建筑师们在反理性的道路上越走越远。盖里、埃森曼、屈米、哈迪德等, 更是以一种反建筑、反美学的姿态, 通过对秩序、和谐、完整和确定性的解构, 把非理性设计推向了极至。这种设计在充分发挥其否定性、批判性和创新性活力的同时, 也给建筑创作带来了许多负面的价值影响。解构主义哲学是对传统哲学理性的的否定, 同样, 解构主义的建筑也是对现代主义建筑的批判与否定。

个人认为从某种意义上解构主义建筑中的非理性可以看作是“反理性”, 而高迪主义的建筑可以看作是“非理性”, 它们的都可以作为现代主义的“理性”的反面, 在这一点上, 可以参考哈桑《后现代主义转换》一文中对现代主义与后现代主义对比的表来看三者的差异。[2]

粗体字为个人观点

4 结语

高迪作品中的自然主义、宗教主义、曲线意识、隐喻性、亲民性、溯原、石头有灵、自然力、龙的直觉等形上思想, 都是20世纪现代建筑所欠缺的人文内涵。自20世纪80年代起, 世界建筑界呼唤人文, 人文逐渐成为建筑的主题, 成为世界建筑发展的主流。在这个时潮下, 高迪再次受到世界建筑界的崇拜, 对他的作品的解读也日益增多。在21世纪著名的建筑师中, 盖里和卡拉特拉瓦就公开承认过在他们的作品中充满了高迪主义。在后现代之后的今天, 我们重新认识高迪主义, 重新阅读高迪, 也许能对我们寻找建筑的未来之路有所启示。

参考文献

[1]高迪 (Gaudi) .[西]奥罗拉·翠特, 克里斯蒂娜·蒙特斯编;林源译.中国建筑工业出版社.

[2]自在生成的本体论──建筑中的理性与情感 (上) .布正伟.新建筑1996年03期.

[3]神秘主义与建筑思维──建筑理性的非理性表达.陈军, 刘琼琳.华中建筑2000年03期.

[4]对后现代主义建筑风格的理解.张旺.美术大观2004年10期.

合理整合教材 培养学生的理性思维 第11篇

一、我们的思考

《三角形的内角和》是一节非常传统、经典的课，很多人都研究过它。教材上主要是通过测量、撕拼的方法来探究三角形内角和是180°。很多老师的做法是：为学生创造自主探究的空间，让学生经历猜想、验证的过程。验证时，主要通过“测量”，发现“测量求和”这种方法有误差，进一步尝试用“撕拼法”验证，认为这一方法更严密些，通过这样的递进过程，就肯定地说三角形内角和就是180°。

对于这两种方法中，“测量求和法”的优点是：接近学生的思维水平，课堂上学生很容易想到，也很容易理解；缺点是：“测量”存在误差，因此测得的三个角的度数加起来往往都不是180°。这使得测量结果非但不能验证结论，相反却易给人造成“三角形内角和不是180°”的错误印象。

对于“撕拼法”，优点是：操作简单、看起来一目了然；缺点是：破坏了原图形，不能很好地体现原图形与撕下来后图形间的联系与变化，“将三角形三个角拼在一起，看是不是平角”，操作上同样有误差。

其实，无论是“测量”，还是“撕拼”都属于实例验证，无论哪种方法都存在误差，从而也就衍生了一个戏剧性的话题——用存在“误差”的方法可以验证“三角形内角和是180°”，那用存在“误差”的方法也就可以验证“三角形内角和是179°”了。想想这种验证过程还能让人完全信服吗？总使得“三角形内角和是180°”这个结论“腰杆不硬”，不足以让人信服。

作为四年级的学生，我们应采取什么办法呢？教材的88页有这样一题给我们提供了思考：

（1）用线段分别连接长方形、正方形一组对角的顶点，分别把长方形、正方形分成了两个什么图形？

（2）长方形和正方形的内角和各是多少度？

这个题的用意是用三角形内角和的知识来推导长方形的内角和是多少。我们觉得这种思想颠倒了，对于长方形的内角和，只要教师把内角与内角和的知识介绍以后，每个学生立刻就知道了，就能很快地推导出来。而反过来，如果我们用长方形的内角和来推导三角形的内角和，学生不是也能够理解吗？由此，我们联想到“任意一个长方形都能沿着对角线分割成两个完全相同的直角三角形”，这样可以严密地得出：直角三角形的内角和是180°。而后，我们又可以沿着高将锐角三角形、钝角三角形分割成两个直角三角形，从而进一步论证锐角三角形、钝角三角形的内角和也是180°，从特殊推广到一般。前者是让学生由已知来探究未知，后者是把未知转化为已知。但是，它们有共同的地方，都是把一个图形分割成两个图形，本质上都利用了分割的方法，体现了整体与部分的关系。我们这样设计，将分割法贯穿于本节课的始终，就会形成一个整体，让学生只朝着一个方向上去思考问题，从而降低了学习的难度，学生的推理能力也得到了发展。

严密是数学的特征之一，在孩子“能力许可范围内的”尽可能地培养他们准、严、密思维，这是需要的，也是必要的。学生学情是这样的：“三角形内角和是180°”这个结论大多数学生预先知道，学生稍一翻书，对“测量”“撕拼”的方法一看即懂，对于这个结论既知其然，也知其所以然，而且现在好多培优的学生不仅仅知道三角形的内角和180°，甚至连多边形的内角和都知道，没有多少挑战性，学生就没有太多的探究欲望。所以，我们的课堂应根据学生的实际情况要有更大的价值取向，要有更高的追求，让不同的学生都有所发展，让学生经历简单的论证过程来弥补中小衔接的断层。

二、我们的收获

1.在“用教材”上更加理性

课改初期特别冲动，我们大谈创造性地使用教材，只要觉得不合理就另起炉灶，大幅度地改编、重组、补充与拓展。后来慢慢回归自然，忠实于教材，能深入把握编者意图来使用教材，把教材用足、用好。如今，我们在“用教材”上更加理性：既要尊重教材、理解教材，又要根据数学学科的特点、思想、逻辑关系，以及学生的发展需求来用教材。当我们学习用“上位数学知识”来指导教学设计时，使我们对用教材的理解又有了一个高度的认识。

2.对学生的培养目标放得更长远

记者采访的数理性思维分析 第12篇

既然事实是呈立体状而存在和发展的, 记者认识和分析事物往往是从某一个具体的切入点开始的, 当然也要考虑到这个切入点和事实核心的远近关系。这就使人不得不想起数学中的几何图形的形成。在数学意义上, 坐标是表示“点”在曲线上、平面上、曲面上或空间的位置的有序数组, 根据研究的目的和研究的对象不同, 可以选择不同的坐标系, 使曲线 (或曲面、空间) 上的点与确定的数组———点的坐标对应。与坐标相对应的是坐标系。而坐标系实质确定“点”在直线上或平面上或空间中位置的特定的结构。坐标的变化可以形成坐标交换, 可以形成不同的几何或立体图形。

坐标系的原始概念来源于大地测量学、天文学中地面或空间中的位置的方法问题。14世纪, 法国数学家奥列斯姆利用平面作图时, 使用了经度和纬度概念, 就相当于今天的纵坐标和横坐标。17世纪, 法国学者笛卡尔阐明了坐标法的意义, 指出利用它可以将几何问题用数学分析方法表示;反之, 许多数学分析的结果也找到了几何解释。

学科间的交叉和渗透是研究的大势所趋, 今天, 我们将这种数学研究的方法用于记者对新闻事实采访的认识分析, 是非常行之有效的。

记者对事物分析切入点与坐标点确定之关系

新闻学属于社会学的范畴, 而社会本身就像一个大的坐标系, 社会生活实践中发生、发展的事实就像一个坐标系中的一个坐标原点。人们对事实的分析、认识结果实际上就像坐标系中形成的一个个不同的立体或平面几何图像。

在坐标系里, 仅仅有一个点只能形成一个数学意义上的“点”的图形, 两个或两个以上的点的连接, 才能形成几何意义上的一条线或一个具体的几何图形。这其中的关键在于坐标系中“点”的位置的变化。坐标系中存在的具体的一个点只能是数学意义上的点, 是抽象或者可以说是虚幻的, 两个以上的点组合而成的图形则是具体可现的, 更多的点组成愈加清晰的几何图形。同样, 记者在对事物进行分析、观察、认识时, 如果眼光仅仅停留在某一个立足点上, 他所得出的认识结果就不会是也不可能是完整或是全面的。记者只有站在不同的立足点上, 从事物的正面、反面或侧面等不同角度对事物进行全方位的分析、认识, 才能够得出正确而全面的认识结果, 从而抓住事物的本质含义。

如关于全国人大法律委员会、财政经济委员会和全国人大常委会法制工作委员会举行的个税调整听证会的新闻事实:此次听证会共有40名代表参加, 他们是从4982个报名申请者中遴选出来的, 其中, 20名陈述代表分别来自东中西部, 代表着不同的收入阶层、不同职业、不同年龄阶段。另外20名代表为听证旁听人。这其中, 20名听证代表中赞成将减除费用标准由800元提高到1500元的有7人, 认为应当高于1500元的有10人, 认为应当低于1500元的有2人, 对听证事项持其他意见的有1人。另外, 在收到的4982件公众报名申请中, 赞成将减除标准由800元提高到1500元的占33%, 认为应当高于1500元的占47%, 认为应当低于1500元的占6%, 对个人所得税制度的其他问题提出意见的占14%。

面对这样一件具有影响力的新闻事实, 记者应该如何对待?应该站在什么样的立场上对事实进行分析?如果报道的立足点仅仅是选择某一个占比例较大的数字, 其提供的信息则会是不完整的, 也可以说是片面的。记者有的不仅仅是只按照某一个具体的数字有重点地报道, 记者更应该分析每一组数字产生之原因。记者更应该有每一组数字之背后的深层思考。记者应当站在宏观的高度, 站在全局的立场上对新闻事实中的每一组数字进行细致入微的分析, 做到胸有成竹、胸怀大局, 这样才能真正认清每一组数字背后庞大群体的实际利益, 才能使我们的报道更加符合客观实际, 才能为我们的政策制定提供更有价值的信息渠道, 也才能使我们所报道的新闻发挥它应有的提供信息、引导舆论的作用。在这件重大新闻事实报道实践中, 有许多记者还结合诸如美国、法国等西方国家的一些相关法律规定, 联系我国的客观实际, 对个税调整听证的事实进行了更为深刻的对比分析认识, 为读者提供了更加全面的信息, 很好地发挥了新闻的社会功能。这其中的“一组数字”实际就是一个事实观察的立足点, “立足点”多了, 给人的印象就丰富多了, 提供的信息也就愈加完整。当然, 报道中分清主次, 抓住主要矛盾, 站在问题关键的立足点之上, 对影响事物发展的主要因素进行有重点地强化报道, 也是必不可少的。

一个具体的新闻事件, 由于它在时间和空间的范围内都是无限的, 我们在观察分析认识它的过程中, 要善于选择不同的观察角度, 善于从事物的正面、侧面甚至反面进行全方位的观察, 你才能真正认清它的全貌, 你所感受到的事物才会是完整而准确的, 正像一个立体几何中的清晰的全息图像。例如一场火灾事故, 它不仅牵涉到火灾产生的原因、火灾发生的现状这些因素, 还牵涉到火灾造成的损失情况、火灾现场的救助情况及火灾之后留给人们的一些思考等问题。记者要想反映出这场火灾的基本含义, 必须从这些不同的因素、不同的情况入手, 一个角度一个角度地进行具体的分析认识。这样, 火灾事件给人的启发就会是多层次的, 给人的思考也会是多方面的。

记者对事物认识切入点与坐标点距离变化之关系

一个几何图形的形成, 在坐标系中, 与坐标点的距离变化有着密切的关系。坐标点距离坐标原点愈近, 所描述出的图像就显得愈密集、充实, 反之, 所描述出的图像就显得稀疏、空虚。可以说, 距离变化决定着几何图形的大小、虚实的变化。人们对事物的认识过程也是如此。

事物的产生和发展自身都有其内在的规律性, 都直接或间接地受着许多不同因素的影响。要弄清事物发展的根本原因, 不但要从事物的外部入手, 宏观地把握事物, 还要深入到事物的内部, 对事物进行具体的、微观的观察分析。这样才能真正挖掘事物的内在含义, 从而达到把握事物本质的目的。

记者在对事物把握的过程中, 首先应该从远距离 (或者说从整体的角度) 观察分析, 先认清事物的大概原貌, 对事物有一个整体的了解与把握, 然后再从近距离 (深入到事物内部) 对事物进行认真细致的分析研究。这样远近距离结合 (宏观把握与微观分析结合) , 才能完整、准确地认识事物。这也要求新闻工作者在对事物的分析认识过程中, 不要仅仅局限于对事物的表面的感性认识, 那样, 他对事物的认识往往是非常肤浅的, 他所表现出的事实也很难为读者所接受;而要善于接近生活, 深入生活, 悟出生活的真谛, 这样才能真正弄清事物的本质含义。

事物发展变化都有其内在的因果联系。不过, 有时这种联系是必然的, 有时这种联系却是偶然的 (尽管这种偶然联系也是有其必然因素的) 。记者要弄清事物产生发展的联系性, 光从远距离观察分析是不够的。特别是事物发展中产生偶然联系时, 更需要记者接近事实, 近距离观察分析事实, 才能弄清事实的真相, 找出事物产生发展过程中偶然性结果中的必然联系。

数学的逻辑思维与记者观察分析之关系

数学讲究严密的逻辑性, 这种逻辑性是由此及彼的严格的逻辑推理。也即是说, 定理与定理之间、概念与概念之间必须有内在的必然联系。忽视了这其中的必然联系, 数学就会成为一门“玄学”。社会学范畴的新闻学的主要研究对象“事实”, 其本身也有其发生发展的必然联系性。新闻工作者忽视了事实的这种联系性, 就会造成对事实的错误性的认识结果。

新闻工作实际中, 有记者在报道新闻时或捕风捉影, 或虚构情节, 或颠倒因果关系, 或以点带面、以偏概全, 实际是他们对事实观察的立足点 (即对事实的核心) 距离太远或太偏的缘故, 是他们仅仅立足于事物的表面, 浅尝辄止, 不去接近事实, 对事实不做深入细致的观察分析的结果。如对灾难性事件的报道, 往往让读者看到的只有抗灾或救灾, 而少有灾难的具体情况的报道。这是由于记者没有深入到事物的内部, 而是把决定事物发展变化的非决定因素作为决定性因素看待, 选错了事物观察的立足点。当然, 这样的报道很难对读者产生大的影响。正如数学领域里坐标点的确定决定一个几何图形的具体形状一样, 一旦坐标点选错了, 所形成的几何图形就会呈现异样状态。也有记者所报道的新闻毫无信息价值, 如目前大众化报纸中的一些社会新闻或娱乐新闻报道, 要么是家长里短、打架斗殴、酗酒闹事, 要么是明星的“轶闻趣事”, 甚至是明星的习惯爱好, 实际是这些记者选择事实观察的立足点有所偏颇, 忽视了大多数读者的观察视点, 忽视了大多数读者的利益, 当然, 这样的新闻很难赢得大多数读者的认可, 当然也谈不上生命力了。

新闻学是一门选择的科学, 新闻工作的全过程实际是对事实进行观察、分析、认识、选择的过程。这种选择, 要求记者能够善于从不同角度、不同立足点入手, 对事实进行全方位的观察分析, 更要求记者能够从宏观、微观的角度对事实进行远距离的观察和近距离的研究、思考。这样才能分清什么是事物的现象, 什么是事物的本质;什么是表面事实, 什么是背后事实;什么是“软”事实, 什么是“硬”事实;什么是简单事实, 什么是复杂事实。新闻工作者选择好了事实观察的准确的“坐标”和“距离”, 你所报道的新闻才可能最真实、可信, 最能反映事物的本质含义。也才能使你所报道的新闻起到传递信息、引导舆论、提供娱乐、服务社会的作用。

随着社会的发展、信息时代的来临, 新闻事业对社会主义现代化建设的作用日益突出, 提高新闻工作者的思想和业务素质, 已成为新闻工作的当务之急。选择有重大社会影响、有较高新闻价值、有广泛社会教育意义、能够为促进社会主义现代化建设服务的新闻来, 是每一个新闻工作者的首要职责。加强新闻工作规律的研究, 拓展探索的空间, 开阔研究视野, 强化学科之间的交叉、渗透, 能防止新闻报道中的弄虚作假、肆意歪曲、恶意炒作等不良现象的产生, 保证新闻报道的真实性完全实现, 缓解媒体的信任危机, 使新闻报道事业真正起到传播信息、引导舆论、沟通情况、提供娱乐的社会功能, 担负起时代的重任。

摘要：记者对新闻的采访过程, 是对事实本质含义的分析和认识过程。记者要反映事实的本质特征, 记者要写出有价值、能引起广大读者关注的新闻, 从表现形式看, 必须对事实进行纵的或横的截取和剖析。在几何学上, 一个坐标系中, 坐标点位置的变化可以形成不同的立体或平面几何图形。记者在对事实的观察过程中, 由于观察切入点的变化, 可以形成对事实的不同观感。如何选择事实的最佳观察的立足点, 从而把握事实的本质含义, 是每一个新闻工作者都应该思考的问题。把数学中的逻辑性分析与新闻工作者对事实的思考联系起来, 对学科之间的交叉渗透进行一些有益的分析与探讨, 是十分必要的。

关键词：记者采访,几何学,数理性分析

参考文献

[1].谢龙主编:《马克思主义哲学原理纲要》, 北京大学出版社。

[2].成美、童兵主编:《新闻理论教程》, 中国人民大学出版社, 1993年版。

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[5].麦奎尔、温德尔[英]著:《大众传播模式论》, 上海译文出版社, 1997年版。