现代诗歌赏析方法精

现代诗歌赏析方法精（精选6篇）

现代诗歌赏析方法精 第1篇

诗歌鉴赏步骤及方法介绍

（一）读懂内容

一、看题目作者——题目定诗由，作者定诗风

1、看题目——想缘由，想目的，想场景对象，想情感 ①表达作者写作的缘由 ②表达作者写作的目的

③直接表达作者的写作场景、写作对象 ④直接表达作者的情感

2、看作者——向作者常写内容，作者诗的一般风格

二、看意象炼字——意象表达出的情感，炼字体现出的好处

1、看意象——想表达的情感，想塑造的形象 ①意象的效果——想表达的情感，想塑造的形象 ②判断意象的象征义——套用法，联想法，谐音法

2、看炼字 关键词

①动词 使诗歌意象化静为动，形象生动

②形容词 绘景摹状，化抽象为具体，变无形为有形，使人如闻其声，如见其人，如触

其物，如历其境

③数量词 运用虚数，虚化烘托，增强表现力 运用确数，精炼有力，诗意隽永，富于趣味

④虚词 获得疏通文气，开合互映，悠扬委曲，活跃情韵，化板滞为流动等美学效果 ⑤特殊词（叠韵词、拟声词、表颜色的词）增强韵律感、节奏感，摹拟声音形态，使诗

文生活形象

⑥词性改变的活用词 化腐朽为神奇，增强了诗词的表现力，感染力

三、看语句表达——颠倒语序、省略句子成分——更准确读懂内容

1、颠倒语序——还原颠倒的语序，把握诗人的真实意图与情感的侧重点

2、省略成分——注意诗词中的省略，用想象和联想去填补诗人留下的空白

四、看诗后注解——想象诗歌背景，联系当时现实

（二）划定类型

一、诗人是借助什么来表达感情的，运用了什么基本的表现手法？ 诗歌类型 表现手法 不借助外物诗 直抒胸臆 咏物言志诗 托物言志

写景抒情诗 借景抒情、寓情于景、情景交融 叙事抒怀诗 叙议结合 怀古咏史诗 借古讽今

1、不借助外物——直抒胸臆——情在直接书法的语句中

直抒胸臆：诗人在其诗作中袒露襟怀，不假掩饰地抒发积郁在心头的激情快意或愁绪，如鲠在喉，不吐不快。

2、借物——咏物言志诗——托物言志——情在物之特点与人相通处

托物言志：在描摹事物以尽其妙的基础上融入作者的感情，寄托作者的心态。

3、借景——写景抒情诗——情景交融——情在景之特点与人相通处 对景的鉴赏应注意的常见方法和技巧：

① 留意作者观察景物的立足点和描写景物的角度，如高低俯仰 ② 把握和分析作者描写景物的方法，如绘形、绘声、绘色

③ 理解和说明描写景物的技巧，如虚实结合，以动衬静，明暗对比，以小见大（窗含

西岭千秋雪，门泊东吴万里船），粗笔勾勒和细部描绘相结合（“千山鸟飞绝，万径人踪灭”“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”），比兴手法的运用

④ 语言运用上既要学会欣赏雄浑壮丽的景象，又要善于体会诗人细致入微的观察、捕

捉和描摹。

诗歌中主要的两种景和情的关系

① 描写之景与作者之情相一致，即以哀景写哀情，以乐景写乐情，正衬。② 描写之景与作者之情不一致，即以乐景写哀情，以哀景写乐情，反衬。

表现手法上，情景交融的四种形式：

① 触景生情：作者心中虽有某种情感，但却是隐含的，不显露的，而由于受到当前情

景的触动而使之得以激发，引发作者将其表达出来。

② 借景抒情：即以景结情，在诗词的收尾处以饱含深情的写景句子收束全诗。这类诗

词的情先脱颖而出，而后再以景衬情。此情是由景所触，只是为了突出激情，在表述上打破了常规顺序，先情后景。

③ 缘情布景：是因情选景，以情染景，景由情出，情傍景生，情景交融，水乳难分。

景物一旦着上了诗人不同的感情色彩，也就意象化了，情中出景，景中寓情。④ 寓情于景：景往往是情的触媒和载体，情则是景的命脉和灵魂。

4、借事——即事感怀诗——叙事与议论或抒情结合——情在事之特点与作者之议论抒情

处

鉴赏此类诗要注意从以下角度去掌握： ① 了解作者写的是什么事 ② 体味作者抒发了什么样的情怀 ③ 分析作者是怎样来抒发感情的

叙议结合：在前面叙述事件的基础上，后面发出作者的抒情和议论。前面的叙述是后面的抒情和议论的基础，后面的抒情和议论是前面叙述的升华。

5、古迹——怀古咏史——借古讽今——情在古事与作者今处坏境的相通处 鉴赏咏史诗的角度：

① 弄清作品所涉及的历史事实、有关人物和用典（对于典故不仅要了解典故本身的内

容，更要明确作者用典的目的）

② 揣摩作者写这段历史、这个古人的意图所在

③ 推敲作者对待这段往事、这个古人的态度，归结作者所要表达的思想感情 ④ 分析作者咏史抒情时的写法

借古讽今：就是借用古代的事迹，从正面或反面讽喻作者所处时代现实中的事，达到借古说今的目的。借古讽今，起到的效果是，委婉含蓄，富有说服力。

二、诗歌表达的是什么感情，塑造的是什么形象

1、古典诗歌中常见的5种主要情感 ①忧国伤时

A 揭露统治者的昏庸腐朽，穷兵黩武 B 边塞征战的壮烈，山河沦丧的痛苦 C 对百姓离乱的忧愁，对民族命运的担忧 D 昔盛今衰的感慨，借古讽今的情怀 ②人生志向

A 建功立业的渴望，壮志难酬的悲叹

B 宦海沉浮、仕途失意的苦闷 C 洁身自好，不与当权者合作 D 寄情田园之乐，归隐山林之志 ③人生感受 A 伤春悲秋之情

B 人生短暂，青春易逝的伤感 C 世事多变，沧海桑田 D 告慰平生的喜悦 ④思乡怀人 A 羁旅愁思 B 思亲念友 C 边关思乡 D 闺中怀人 ⑤长亭送别 A 依依不舍的留恋 B 情深意长的勉励 C 坦陈心志的告白

2、古典诗歌中经常塑造的形象 ①豪放洒脱的形象

②忧国忧民的形象

③寄情山水、归隐田园的隐者形象 ④怀才不遇、壮志难酬的形象 ⑤爱恨情长的形象 概括诗歌的公式：

这是一首（？）诗，作者运用了（？）的表现手法，表达了作者（？）的感情，塑造了一个（？）形象。

（三）审题干，答题目

一、理解内容类——从诗歌内容角度设问，解决问题应主要放在读懂内容这一步

Ⅰ、理解重点意象

古典诗歌中常见意象重点部分积累（21个）意象 —— 物性 —— 表达情感 —— 现实形象 草木类

1、梅花——最先开放，傲霜斗雪——敢为人先，不畏权贵——君子

2、兰——清雅幽香，姿态优美——追求淡泊——君子隐士

3、竹——本固性直、心空节贞、绿竹葱茏——正直谦虚，坚贞高洁——隐士君子

4、菊花（黄菊、东篱）——临秋而开，颜色淡雅——凌冰傲霜，不畏权贵；淡薄名利，不求闻达——隐士君子

（1）临秋而开——凌冰傲霜，不畏权贵，坚守晚节——志士（2）颜色淡雅——淡薄名利，不求闻达——隐士 常用作家：陶渊明、陆游、范成大、杨万里

5、草——随时序而流转，碧草连天——触动忧思，思念绵绵——表现离别羁旅之情

6、落花——花落春归——伤春悲秋，青春易逝

7、杨花（柳絮）——飘忽不定——离愁别绪——游子思妇、好友相别

8、杨柳（柳、杨）——“柳”者，“留”也，柳枝依依——缠绵悱恻，离愁别绪——送别怀人

9、松柏——岁寒后凋，高大挺拔——正气凛然，坚贞高洁——高洁之士

10、梧桐——遇秋先陨——悲秋之情——孤独失意者 动物类

11、大雁（雁、鸿雁）——雁姿雄壮，春秋迁徙，鸿雁传书——雄浑悲壮，思乡之情，书信来往——壮士、游子、怀人

（1）鸿雁南迁阵容壮观，在朔风凛冽、尘沙蔽日的秋冬之际，当一群群大雁雄姿勃勃地掠过长空时，亦能唤起古人雄浑悲壮的审美感受，这种感受对于边塞诗人来说，尤为强烈

（2）雁是候鸟，春秋迁徙。秋天，大雁仿佛在奋力飞回故巢。这种景象每每牵动游子的思乡之情，因此诗人常常借雁抒情，寄寓自己浓浓的乡愁和对亲人的思念之情。

（3）鸿雁传书。我国古代有“鸿雁传书”的故事，故鸿雁在古代诗文中常代指书信。

12、蝉——栖高饮露——志行高洁——高洁之士

13、猿——叫声凄切——悲凉凄清——忧愁忧思

14、杜鹃（杜宇、布谷、子规）——叫声凄切——悲凉凄清——忧愁忧思 器物类

15、酒——促人亢奋，引人抒怀——富于想象，借酒抒情——豪放洒脱，借酒消愁

16、捣衣（捣练）——寒夜捣衣，寄予征人——战争停止，离妇思人——忧国忧民，征人离妇

气象地理类

17、夕阳（斜阳、落日）——凄凉失落，苍茫沉郁，怀古幽情——游子、思妇、壮士、思乡怀古

（1）“夕阳无限好，只是近黄昏”，夕阳则多给人予凄凉、沮丧和失落之感。古代游子思

妇们就特别擅用夕阳来抒发他们的情思。

（2）夕阳在特定的环境中，会给人以苍茫沉郁之感。故古人也常以夕阳意象来塑造气象

浑然、辽阔、苍莽的意境。

（3）“青山依旧在，几度夕阳红”，一样和时序流转有关，故诗人常借夕阳发思古之幽情。

18、流水——流水不返，延绵不绝——时光易逝，情意绵绵——怀古思念、爱恨情长

（1）子在川上曰：“逝者如斯夫？”流水一去不复返，故古人常以流水喻时光的流逝，慨叹时光易逝，生命苦短。

（2）悠悠流水，延绵不绝，千年未变，诗人常以流水喻感情的绵远、悠长、无尽。

19、雨——喜雨：应时而降，无声润物，焕发生机——安静祥和，企望幸福 苦雨：历史弥久，造成阻隔；急骤迅猛，造成破坏——孤独愁苦，漂泊沦落 20、秋：秋——万物凋零——英雄美人迟暮——英雄、美人 秋——满目苍凉——思乡怀人——游子、思妇 秋——天高云淡——心胸壮阔——壮士、良臣

21、月：月——月有阴晴圆缺——人有悲欢离合——游子思妇

月——连结古今，连结异地——感叹时光流逝，追思历史——豪放洒脱者 Ⅱ、品味关键词句（炼字、语句表达）

主要问法：这首诗中的哪个词用得好，哪个句子写得好，有什么含意及表达作用，为什么？

二、语言特色类——主要对诗歌语言风格的概括，主要有格调、色彩、境界、情味等方面 主要问法:本诗在语言运用方面有何特色？

常见语言特色方面术语集释

1、语言风格类

①平淡：语言力求朴素，不追求词藻的华丽，显现出质朴无华的特点，但于平淡之中

蕴含着深意。

② 工丽：既讲究辞藻华丽，又讲究对仗工稳。

③ 直率：毫不隐晦，毫不修饰，依照情感的原样直接写出。

④ 委婉（含蓄）：抒情或叙事，不直接写出，而通过写与本意无关的事物，或者通过

对比委婉地表达内心的情感。

⑤ 自然：诗词不留雕琢的痕迹，不使人感到做作。

⑥ 清幽：清静而又幽深，表面看似平淡自然，细细体味却意味深远。⑦ 雄奇：气势雄伟，立意奇特。⑧ 奔放：直率而有气势。

⑨ 悲慨：悲壮慷慨，寂寥苍劲的艺术风格。充满着对时代的感慨，或雄才不得志于时，或感时伤乱，忧国忧民，心中郁结，愤慨不平。

⑩ 洗练：语言通过千锤百炼而达到质朴、省净、流畅、圆润洒脱、意蕴无极的境界。⑪ 沉郁：用一种苍老遒劲的笔调去描绘广阔的社会生活，而在所描绘的生活画面上笼

罩着凝重深沉的忧郁色彩和悲剧气氛，配之相适应的严格诗律和铿锵的音韵。⑫ 清新：用语新颖，不落俗套。诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到，包含

着作者的喜悦之情。

2、语言特色类——在诗歌解答中经常套用的关于语言的术语 ① 行云流水：结构、语言自然流畅

② 形神兼备：语言、结构等形式与内容主旨都无可挑剔 ③ 简洁洗练：语言简练利落 ④ 浅显明白如话，不加修饰 ⑤平淡无奇、清新淡雅 ⑥ 词藻华丽明快：明白通畅

⑦ 沉郁顿挫苍凉：低沉、苍劲、舒缓、悲凉等 ⑧ 雄健雄浑：雄壮、强健、浑厚

⑨ 诗情画意：即诗歌本身富于感情，读者在阅读诗歌时如入画境 ⑩ 富有哲理：诗歌中包含着某种人生或社会的哲理，使读者有所领悟。⑪ 淋漓尽致：写得详尽透彻，或对于某些东西暴露得彻底

3、语言手法类——作者是运用什么手法达到这一语言上的效果的 ① 白描勾勒：简洁的语言描写，介绍事物的大概 ② 浓墨重彩：描写详尽、细腻

③ 惟妙惟肖：描写逼真，多指人或动物 ⑤ 体物入微、穷形尽相：描写入微、刻画生动

三、评价主旨类——设问角度主要是诗歌表达的是什么思想感情，塑造了怎样的艺术形象（对应前面的5种情感，5种形象）

Ⅰ、诗歌中心思想——对诗人所抒感情的理解，对诗歌主旨的评价，对诗歌深层含义的揭示——情感5种

Ⅱ、认知理解诗歌所塑造的形象——对抒情主体形象的认知理解，对诗歌意境的体味 常用“评价主旨类”方面术语

① 深化意境 ② 深化主旨 ③ 意境深远 ④ 意境优美 ⑤ 意味深长 ⑥ 耐人寻味 ⑦ 意在言外，言在此而意在彼，弦外音，言有尽而意无穷 ⑧ 含蓄蕴藉，委婉，不著一字，尽得风流 ⑨ 语意含而不露，耐人寻味 ⑩ 言简意丰：语言简洁，内容丰富 ⑪ 言近旨远：语言浅近易懂，主旨深远

四、分析手法类——从表达技巧角度设问——对应“手法 5 种”及其他手法

1、常见“分析手法类”方面术语 ① 卒章显志：在文章末尾点名主旨 ② 画龙点睛：用一两句精彩的话点明主旨 ③ 象征：把要抒发的感情、阐发的思想借助于对某种事物或物品的描摹议论表达出来 ④ 以小见大：由平凡细微的事情反映重大的主题 ⑤ 开门见山：文章开头就进入正题，不拐弯抹角 ⑥ 寄寓寄托：把感情、主题放在一种事物上表现 ⑦ 衬托烘托：用一个事物来陪衬另一个事物，以使后者更突出 ⑧ 渲染：描摹色彩以加强效果 ⑨ 对比：目的是突出一方 ⑩ 怀古伤今借古讽今：追念古代，伤感现实（11）起兴：先言他物以引起所咏之物（12）做铺垫：在情节发生前的交待、暗示（13）埋伏笔：前段为后段埋下的线索（14）呼应照应：前后的相互联系（15）浑然天成：结构非常完整，如同自然生成的（16）水乳交融：紧密结合在一起

2、诗词鉴赏的术语 表达方式：（1）表达方式 记叙：记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程 描写：用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画 议论：对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见 抒情：表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、哀乐等主观感情。有直接抒情，也有间接抒 情。（2）修辞方法 ① 比喻：用一种事物或情景来比作另一种事物或情景。可分为明喻、暗喻、借喻。有 突出事物特征，把抽象的事物形象化的作用。② 借代：借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替 抽象，用特征代替人。借代的

运用使语言简练、含蓄。③ 夸张：对事物的形象、特征、作用、成都等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜 明地表达事物的作用

对偶：用结构相同、字数相同的一对橘子或短语来表达两个相对或相近的意思。从 形式看，语言简炼，整齐对称；从内容上看，意义集中含蓄。⑤ 比拟：把物当作人来描写叫拟人，或把人当作物来描写叫拟物。比拟有促使读者产 生联想，使描写的人、物、事表现得更形象、生动的作用 ⑥ 排比：把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来 ⑦ 设问：先提出问题，接着自己把看法说出。问题引入，带动全篇，中间设问，承上 启下，结尾设问，深化主题，令人回味 ⑧ 用疑问的形式表达确定的意思。用来加强语气，表达强烈感情（3）表现手法 ① 起兴：先言他物以引起所咏之物 ② 虚实结合：指现实的景、事与想象的景、事相互映衬，交织在一起表达同样的情感 ③ 用典： 用电有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达对作者的思想 感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想 而寻意于言外 ④ 联想：由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造 成一个典型 ⑤ 想象：人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的 观念的思维过程 ⑥ 衬托或烘托：指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出。有正衬和反衬两种 ⑦ 渲染：对环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象，加强艺术形象 ⑧ 象征：通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情 ⑨ 对比对照：把两种不同的事物或情形作对照，互相比较 ⑩ 抑扬： 把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面 以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分 ⑪ 照应：指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严 谨 ⑫ 动静：对事物、景物作动态、静态的描写，两者相互映衬，构成一种情趣 ⑬ 正侧：对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写；描写对象周围的事物，使对 象更鲜明、突出的是侧面描写 ⑭ 直抒胸臆：即景抒情，表达诗人面对自然景象所产生的富有哲理性的思想 ⑮ 借景抒情、融情于景：诗人要表达的思想感情正面不着一字，全然寓于眼前的自然 景象之中，皆自然景物书法感情 ⑯ 托物言

志：在描摹事物以尽其妙的基础上融入作者的感情，寄托作者的心志 ⑰ 意象：诗中熔铸了作者思想情感的事物 ⑱ 意境： 作者通过丰富的想象，将思想感情与作品的生活图景融为一体而形成的艺术 境界。这是诗人的主观感受、感情以及对生活的理解、认识和客观事物的外在 形貌特征以及内在的意蕴的融合统一。④

现代诗歌赏析方法精 第2篇

诗歌鉴赏方法

诗歌圣地是人类的精神后花园，聚焦了美景，凝结着美情。现代诗歌更具情理义，更富新美力。它想象丰富，构思巧妙，极富音乐节奏，能凝练地反映时代生活，具有强烈的感情色彩。结合教学，我觉得，鉴赏现代诗歌要注意以下四点。

一、鉴赏语言

1、反复诵读，品味韵律。

诵读，是对语言的最直接的感知，是品味语言的最好手段。而诗歌，一般都具备旋律、节奏、押韵这三个韵律要素，适宜诵读。古代诗人很讲究在“吟咏之间，吐纳珠玉之声”，诗的语言要在朗诵时顺口流畅，欣赏时悦耳动听，要富有抑扬顿挫、起伏迭宕的韵律美和流畅回环的音乐感。作为鉴赏者也要从诗歌的音韵与节奏中，体会出其中的音乐美。就诵读方法看，一要引导学生整体感知，二要帮助学生入情入境，三要采用多种形式激趣。诵读让学生获得的不仅是语言表层的东西，对深层的，以及对整体感受全诗内容也有切实的帮助。浅咏低吟戴望舒的诗句：“撑着油纸伞/独自彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷/我希望逢着/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘……”反复吟诵品味，体会诗歌鲜明的节奏、和谐的音调、动听的旋律，就不难领略诗歌内涵，包括音乐美、情感美。优秀诗歌十分讲究音乐美，席勒甚至认为“诗里的音乐在我心中鸣响，常常超过其内容的鲜明表象”。我国以闻一多、徐志摩为代表的一大批现代诗人，很重视诗歌的音乐美，他们的诗歌行数、字数整整齐齐，停顿、韵脚斩截自然，遣词造句绘声绘色。欣赏诗歌时我们反复诵读，熟悉诗歌的节奏韵律，就会领悟诗歌语言体现的音乐美。

2、抓关键词，推敲语言.诗是精炼的语言，一句话乃至一个字，里面蕴藏着深厚的旨趣，所以诗家以一字称工，刻意锤炼，以求其精深。对诗歌的炼字进行推敲，从而品味语言的隽美。动词、形容词、数量词、叠词等都是关键词。而古典诗歌（特别是律诗）“诗眼”一般出现在上下两句中相对称的位置上，而且要是五言律诗，就出现在第三或第五个字上，一般都是动词或形容词。它是诗人用心琢磨的结果，因而也最富表达力，最为“精炼传神”。如上例中的“泉声咽危石，日色冷青松”、“沙明拳宿鹭，天阔退飞鸿”，诗眼都分别在上下两句中的第三个字上。而“大漠孤烟直，长河落日圆”中诗眼则分别在上下两句中的第五个字上。（着重号为笔者所加）至于七律、绝句和其它体裁的诗歌，其诗眼出现的位置则不太固定。分析“好处”：分析诗眼的好处，就是要结合诗眼所在的整个诗句所表达的意境、形象或情理（有时还需要结合整首诗的意境或中心），来充分发掘其丰富的意蕴，把握其优美的艺术效果，进而用精炼的语言表述出来。推敲炼字技巧，赏析语言隽永美。

二、鉴赏形象

1、捕捉意象，体察诗情

“意”是作者表达的中心，寄托的思想、情感；“象”是具象，具体可感的事物。“意象”合指作家头脑中所形成的客观形象和主观情趣的有机融合，也指表现在作品里的、包含着主观思想情趣的具体形象。如《我爱这土地》中的“鸟”、“土地”、“河流”、“风”、“黎明”等就是寄予作者丰富的思想感情的具体可感的事物，即为意象。诗歌是抒情的，除了少数直接抒情，大多数都要为情感抒发找个可代表、可象征、可寄托的具体的“象”。要体味诗情就必须解开意象。因此把握意象是真正解读诗歌的第一步。

把握意象，必须在利用已知的基础上初步把握诗歌的风格、情感基调。诗人描写的图景是与其思想感情和谐统一的，美景当然流露喜爱之情，但情哀之时美景含泪，如“感时花溅泪”；心凉之时美景却又倍受诘问，如“念桥边红药，年年知为谁生？”这里的意象“花”“红药”所含的情感就是很清楚的了。

体味诗情，首先要充分运用联想和想象。从想象中体味形象，对诗人的想象活动进行再经历和再体验。读《我爱这土地》，顺着诗句，把自己想象成一只小鸟，体味喉咙为什么会“嘶哑”，爱国者的形象即可清晰地浮现在眼前。因为这首诗的形象的核心是一只不懈地为土地、河流、风和黎明歌唱，死后连羽毛都奉献给土地的多情鸟。读诗的全过程，想象活动都是围绕着这只鸟的形象展开的，对于诗歌中的爱国主义激情的把握，是通过对这只热爱土地的鸟的想象而获得的，离开了想象将一无所获。体味诗情，还要善于在诗歌的抒情中寄托情思。诗歌的抒情多是含蓄的，要深入诗情，就要把诗歌所提供的含蓄的东西“泡”出来。就是说，要把诗人由繁杂的生活现象加以精炼概括的东西，还原到它原来的状态中去。如《金黄的稻束》中的“沉思”的内容就需要好好挖掘

2、调动想象，领略意境

意境，是文艺作品中所描绘的自然或生活的图景（“境”）与作者的思想感情（“意”）相融合而形成的一种艺术境界，一种和谐而广阔的、能够诱发鉴赏者丰富想象并从而获得美的享受的艺术境界。意境特点主要有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂、清新优美等等。抓住以上这类关键词、并联系具体诗歌反复训练，就不难做到“明意境”的要求，即在充分理解诗句、并将诗句散文化的基础上，概括出其所表现的艺术境界的特点，例如一些边塞诗的慷慨悲壮、田园诗的恬淡自然，再如一些写景诗的雄浑壮观、隐逸诗（或思亲诗）的孤独冷寂，等等。要使学生熟练地掌握以上这些术语。

意境与意象有联系又有区别。意象是诗作中作者所写之景、所示之物（“象”）与作者借景抒情的“情”、咏物言志的“志”（“意”）的完美结合。意境通过某些诗句或整首诗体现出来，而意象则通过单个的“象”体现出来。古典诗歌中的意象往往是约定俗成、有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。

三、鉴赏感情

诗歌是抒情言志的文体，鉴赏时，须深切体会诗歌的感情内涵。可以通过诗歌的形象、意境 中把握它所要暗示和启迪读者的东西来体会作者的情感。

1、知人论世，找准情感。

欣赏任何一首诗歌，总要对它的作者和它所诞生的时代有一个初步的了解，诗歌是一定时代生活的反映，理解诗歌的感情不能忽略时代的特征。同一题材的作品，由于诗人的理想志趣、生活经历，所处时代不同，会表现出不同的思想感情。否则，我们的欣赏就是盲目的，甚至是歪曲的。要领会情感美，知人论世是第一步。同时，从创作规律来看，诗人平时积淀的情感要受到某种契机的触发，才能演绎成章，把自己的情感倾泻在字里行间，这种契机就是情感突破口。找准情感突破口也是把握诗歌旨趣、领会情感美的有效方法。激发诗人写作灵感的情感突破口可以是一个人，也可以是一种事物、一次经历或一个念头。艾青正是因为一次被捕、一场大雪，想到了身世凄凉的大堰河，从而引起了对她的怀念、追忆乃至歌颂，写下了《大堰河——我的保姆》。鉴赏诗歌，找准了情感突破口，对诗歌主旨的把握就会更便捷，对情感美的领会就会更深刻。

2、比喻象征，发掘内涵

一些诗歌的思想情感是通过诗歌形象的比喻、象征意义来体现的。理解这类诗歌的思想感情，首先要准确把握形象的内涵，进而展开联想和想象加深对感情的理解，要避免形象把握上的实指性。

理解诗歌的感情还要顾及诗歌的体裁、风格、流派等因素。现实主义诗歌和浪漫主义诗歌在感情表达上就有区别，豪放派词和婉约派词表达的思想感情也有不同。

四、鉴赏手法

在诗歌鉴赏中，要能掌握诗歌常用的表达手段与艺术技巧。赏析修辞方法：

揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感)赏析表达方式：

怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情 赏析表现手法：

手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)

1、修辞方法：

比喻、比拟、设问、反问、借代、对偶、夸张、用典、互文、反复、排比、双关等。

2、表现手法：

⑴表达方式：记叙、议论、描写、抒情。这其中描写、抒情是考查的重点。

抒情手法分为直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情（分为借景抒情、托物言志，情景交融）两种。情景交融包括三种形式，一是景中寓情，二是以景结情，三是缘情写景。注意乐景与哀景的关系：一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。描写技巧：渲染与烘托、衬托与对比、动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、点面结合、声色结合、细节描写、粗笔勾勒、白描工笔、诗中有画、观察角度（俯视、仰视、远眺、近看）、以少总多、以小见大等。

⑵文艺表现方法 ：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征、联想和想象、抑扬关系(欲扬先抑、欲抑先扬、似贬实褒、似褒实贬)、借古讽今或借古抒怀等

用方法撬开诗歌赏析大门 第3篇

一、读诗歌, 知常识、释词句

拿到一首诗, 在阅读一遍的基础上, 需要知道以下几点:

首先, 知道这首诗的体例:所选诗歌是诗还是词。是诗的话, 是律诗还是绝句, 是律诗的又分为五律、七律;是绝句的话, 又分为五绝、七绝。是词的话, 是豪放词还是婉约词。

其次, 知道这首诗是哪个朝代的, 这个朝代中的诗歌总体特点是怎样的。一般来说, 文学虽然是个人的写作, 但却离不开社会的影响, 诗歌也是这样, 其思想内容不可能不打上时代的烙印。从这几年诗歌考查的选材范围来看, 集中在唐代、宋代, 那么对这两个朝代的文学特征要有所了解。如唐代的诗歌主要有以下两个特征: (1) 有的文人从军, 自然要用诗歌反映建功立业的愿望, 叙写边塞的生活, 表达思乡的情怀;有的文人隐居山林四野, 自然以诗歌表达寄情山水, 歌咏田园;有的文人献诗于权贵, 希望得到引荐, 干谒诗则应运而生。 (2) 唐代官宦专权、藩镇割据、战乱频繁, 处处贪官污吏、生灵涂炭, 文人怜之, 于此有悯农诗兴起。

再次, 知道诗歌的作者是谁, 特别是平时教材中提及的作家。要了解其生平和创作的特点、风格。如:李白的诗歌, 大多数是飘逸豪放的风格、浪漫的想象、雄奇的夸张, 表现出对权贵的篾视, 在纵横捭阖、汪洋恣肆、大起大落、大开大合中展现自己不与世俗同流合污的崇高的品格。同时也要注意到同一位作家作品的风格也有不同。如:辛弃疾, 其大部分作品体现一生力主抗金、收复中原失地的决心与豪情;但他的抗金理想时时受阻, 因此作品中也体现出有志不得骋的苦闷, 这是他作品的主题。他也有充满生活气息的田园闲适诗作, 如《西江月·夜行黄沙道中》。

最后, 释词句, 这是把握诗歌内容、了解作者思想感情的基础, 更是评价一首诗的前提条件。如:某一年全国卷诗歌题中的第一题, 就是对诗句的理解。贾岛《题李凝幽居》中“闲居”一句中“少邻并”的意思是说, 李凝自小就少有邻居紧挨着作伴。结合诗题《题李凝幽居》, 可知“少”当读“shǎo”而不是读作“shào”, 当是“没有”之意。又如:某一年全国卷诗歌题中, 把“风灯”错误地理解为“江风吹打桅灯”, 其实“风灯”是一种有罩子、能防风的灯。

二、读诗歌, 析内容、懂思想

读诗歌, 要能分析作品所记叙描写的事物, 所阐述论证的观点, 所介绍说明的道理, 并在此基础上懂得作者抒发表述的情感。

要析内容、懂思想, 首先要能对所面对的诗作出题材上的分类。知道其是写景咏物诗、咏诗怀古诗, 思妇闺情诗、羁旅行役诗, 还是山水田园诗、边塞征战诗、谈禅说理诗、赠友送别诗等。

这样, 要根据每一类题材的特点把握作者的思想情感, 因为每一类题材的诗所表达的思想方式、表达的内容都有一些共同的特点。有时诗歌中就有揭示点, 通过揭示点, 把握作者的思想感情。

如:某一年高考诗歌题中所选的诗是韦应物的《赋得春雨送李胄》, 诗中的“微雨”、“暮钟”、“帆来重”“鸟去迟”等都渲染了分别时心情的沉重、感伤, 而诗的最后“沾湿比散丝”, 更直接地写出作者对友人远去的依依不舍。一般说来, 送别诗多描述送别时的情景, 景中透着忧伤, 来表达友情之深挚、别意之凄酸, 最后抒发依依不舍之情。也有表现出对分别者的勉励, 如:高适《别董大》, 就创造了一种慷慨悲歌的风格。也有一些送别诗中, 表达了诗人被贬官的失落。

又如:边塞诗, 或则反映边塞的山川景物和风土人情, 或则表现从军边塞、杀敌报国的意志, 或则讴歌边塞将士不畏辛苦、保卫边疆的战斗精神, 或则描写将士和亲人相互思念的深沉情感, 等等。在风格上, 多以雄浑、豪放、奔腾、峻峭见长。

三、读诗歌, 品妙词、赏手法

这是我们学习古诗的最高层次。只有做到了“品妙词、赏手法”, 才能真正地做到提高我们的阅读、文化素养, 也才能真正地做到“古为今用”。

诗歌是一门语言高度凝练的艺术。古往今来无数的诗家都非常重视炼字, 杜甫曾说出“语不惊人死不休”, 贾岛也曾说出“两句三年得, 一吟双泪流”。

如:唐·齐己的《早梅》中“前村深雪里, 昨夜一树开”中的“一”字, 说明了梅花之少, 暗中突出了一个“早”字。

再如:白居易的《寄水部张员外》中有“风翻白浪花千片, 雁点春天字一行”一句, 当中的“点”字, 不仅形象地把湛蓝的天底下排成“一”字形的大雁描绘出来, 而且突出了这个“一”字不是一条连续的线, 而是由数只大雁“点”成的, 这样就把特定意境准确传神地表达出来了。

“赏手法”有如下几种:

(1) 要知道本诗中所运用的主要的表达方式是记叙、描写、议论、抒情, 还是几种的结合运用。

(2) 要知道本诗主要运用的表现手法, 是叙议结合呢, 还是侧面描写、拟人拟物、衬托渲染、托物言志、白描手法、借景抒情、动静结合等, 还是几种方法的综合运用。

(3) 要知道本诗诗歌主要运用的修辞手法, 包括比喻、对比、拟人、夸张、反问、对偶、用典、互文等。

现代诗歌赏析方法精 第4篇

关键词：诗歌教学；案例描述；教学反思

中图分类号：G633.3文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2016）07-054-1

世界上最精粹的文学样式是诗歌，而中国原本是诗歌的国度。追溯中国诗歌的历史，早在殷商时代她就已出落得十分美丽，踏着秦砖汉瓦，穿越唐山宋水，乘着明月清风一路走来。沧海桑田，时至今日，中国的诗歌已颇有些落寞，颇有些迷惘，颇有些无耐。十四五岁的中学生正处在诗意盎然的年龄，他们照例应当喜欢读诗，应当尝试写诗，用青春的笔表露心中跳动着的情感，和亲密的朋友交换从心灵深处流泻出来的吟唱。

一、案例描述

1.通过例题找方法。展示教师结合自身心路历程所写富有真情实感的诗歌《一杯薄薄的思念》，学生聆听教师富有情感的朗读，自然而然概括出诗歌的其它特征：最集中、最概括地反映社会生活；具有强烈情感。从中了解了诗歌的作用：大多数诗歌是为表达感情。在学生自主把握诗歌特征作用的基础上，要求学生试着给诗歌下定义，进而明确诗歌比较权威的定义。在此过程中，我试图带着学生从感性的诗歌走向理性的诗歌，从感性的诗歌自主建构诗歌的概念特点，重视过程，培养学生的归纳能力。

在明确诗歌的定义，即抓住了诗歌的特征，明确诗歌的作用后，下面就进入本节课的重点，探究诗歌是如何来表达情感的，以余光中名诗《乡愁四韵》为例，探究创作诗歌的方法。具体过程：运用多种朗读手段，在朗读过程创设问题，学生先体会思乡之情，再从意象、修辞、感官、表现手法等方面指导学生赏析，最终明确赏析现代诗歌方法。在此过程中，不断设置问题引发学生思考，激发学生兴趣，抓住问题本质，进行归纳能力的训练。

2.通过习题悟方法。以林徽因经典诗歌《笑》为例，学生在反复朗读、独自思考、合作讨论的基础上，结合展示方法，学生积极举手，踊跃发言，清晰流畅地分析丰富优美意象所蕴涵意义，“露珠”的透明、纯洁清新；“水的映影，风的轻歌”让我们感受到笑的轻盈，如水影，如风声，这笑是可望而不可及的；“花影”的美丽、温柔、甜蜜；“云的留痕，浪的柔波”使我们感受到这笑象白云飘过一样的淡雅，象柔波起伏在你心头。从中感受到诗人对真善美的追求，对优雅、纯洁、高尚精神境界的追求。学生对本诗中比喻、拟人修辞，视觉、听觉等感官，想象与联想等表现手法都能如数家珍、娓娓道来，课堂气氛热烈，学生个个意犹未尽。此时的我才真正领悟到“教会了学生方法，学生想学不好都难”的确切含义。

此时的我最大的感受就是我们目前的中学语文需要诗歌教学，因为我们的学生需要诗，他们本身就是诗。他们渴望用诗的甘泉来浇灌荒芜的心田，渴望用诗的色彩来丰富苍白的情感，渴望用诗的旋律来鼓荡单调的思绪，而我们呆板僵化的语文教学却使他们远离了诗。这一堂课，我从学生们睁大的双眼、兴奋的表情、忘我的投入中感到了他们正从文字的表层不断走进文字的内里，去咀嚼，去体会诗的语言美、形象美、意境美；感到了学生们潜在的诗情在涌动；感到了他们思绪翻飞的力度；更感到了他们生命的活力在迸跳：整个课堂里都充满了诗。学生们感情神态上的种种变化真的令人怦然心动，我想这正是我们语文教师苦苦寻觅，用尽心思要达到的课堂教学境界，也正是我们语文教学所期盼的教学效果。

二、教学反思

1.教给学生方法。陶行知说“教师的责任不在教，而在教会学生学。”学生学什么？我认为除了教知识，更重要的是学方法。自古以来，学者们就注重方法的学习和掌握。如孔子提出“学而时习知”、“举一反三”“闻一知十”等学习方法；朱熹提出“熟读精思”等学习方法。在《亲近诗歌》这一课中，通过对诗歌文章的比较，明确诗歌的概念和作用，进而探究创作的方法，让学生在感悟场中掌握方法，并用所学方法创作诗歌。学生学会创作诗歌的方法后，就能激发他们的读诗兴趣，提高他们的读诗能力，增强他们的写诗素养。一旦学生掌握了读诗写诗方法，笔下就会展开美妙的画卷，在胸中构筑起一片靓丽风景。

2.亲近经典名作。语文是工具性和文学性的统一，是语言和文学的有机统一，语文归根到底应回归语言的确审美教学，要想有好的效果，必然要引领学生亲近经典名作。在本节课中，我选择了名家名诗，分别是余光中的《乡愁四韵》、顾城的《远与近》、林徽音的《笑》，这些诗歌，含蓄隽永，耐人寻味。在构思、意境、语言、手法方面堪称中国现当代新诗之典范。学生读这样的作品，即使一知半解，也会津津有味，陶醉其中。这样的经典诗歌，才会给学生带来冲击、带来震撼、带来快乐。在教学中选取更多的经典，显示了一种宽宏的文化视野和博大的文化胸襟。如果我们放弃了经典阅读，就等于放弃了阅读中最美丽的部分。

3.贯注人生真情。列宁说过：“没有‘人的感情，就从来没有也不可能有人对真理的追求。”我一直认为，积极向上、健康美好的情感能陶冶人的情操，充实人的精神，拓宽人的思想，增强人的爱心。学生美好的情感被调动起来，可以成为强大的学习动力，推动他们去关心社会，关心他人，发愤图强，创造美好的未来。为此，语文课上我经常要求自己和学生读文章要联系生活体验，读出自己，课堂上，我试图用自我心路“垫底”，“征服”学生的心，用源自自我灵魂的刻骨铭心的真诚，唤醒学生的真爱、学生的真情。我想用自我人生来教书，用自我人生来上课，用自我人生来“挑拣”语文课的内容。

诗歌意象赏析技巧方法 第5篇

抒情诗往往是借助客观事物形象（景物、山川草木等）表现诗人的主观的感情。客观事物形象，不仅是现实生活中的事物，更是含有“意”（情感）的形象，即“意象”。意象是诗人情感显现的载体。

1．抓景物特点，探知诗人的感情。

“诗言歌咏，见景生情”，诗人的写景作为后一两句的情感抒发的基础。由景物的物象可以探知诗人的情感。如李白的《静夜思》前两句是写景，以地上霜喻月光，十分真切地描写了深秋静夜的寒意萧瑟。后两句则直接抒发了思念故乡的情感。山居秋暝（唐•王维）

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

【赏析】这是一首山水名篇。首联，初秋傍晚，山雨初霁，空气清新，景色美妙。颔联，天色已暝，却有皓月当空；群芳已谢，却有青松如盖。山泉清冽，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白如瑕的素练，在月光下闪闪发光，多么幽清明净的自然美。颈联，竹林里传来一阵歌声笑语，那是一些天真无邪的姑娘洗罢衣服笑逐着回来；亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了无数珍珠般晶莹的水珠，那是顺流而的渔舟划破了荷塘月色的宁静。诗人极力渲染一幅纯洁美好的图景，反映了诗人过安静纯朴生活的理想，同时也从反面衬托出他对污浊官场的厌恶。诗人以自然美来表现人格美和一种理想中的社会美。诗人选择的意象“新雨”、“明月”、“清泉”、“竹喧”、“莲动”等积极的意象。

2．析意境，探知诗人的感情。“意”就是指作者的主观感情，“境”是指的是作者所创设的生活图景，主要是由景物构成。“意境”就是将作者的思想感情和生活场景融合在一起所塑造的耐人寻味的艺术境界。

在意境的创设上，画面或雄浑壮丽，如“大漠孤烟直，长河落日圆”；或幽清明净，如“明月松间照，清泉石上流”；或沉郁孤愁，如“野旷天底树，江清月近人”；或和谐静谧，如“渡头余落日，墟里上孤烟”；或开阔苍凉，如“千嶂里，长烟落日孤城闭”；或高远辽阔，如“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。

意境常见的表达程式有两两相对的四组概念：

宏阔——苍凉、雄浑、莽苍、辽阔、高远、壮阔、深远 细腻——空寂、缠绵、幽静、幽美、宁谧、婉转、朦胧 繁复——繁丽、热烈、高亢、繁华、淳朴、喧闹 清冷——暗淡、渺茫、寥落、萧条、荒凉、冷寂

“一切景语皆情语”，在古代诗歌中，诗人常把要抒发的情感寄寓于所描写的景物之中，即人们常说的融情于景，借景抒情。台城（唐•韦庄）

江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

【赏析】南京古城阴雨连绵，青草茂盛。昔日的六朝已成为一场旧梦，如今只听到凄凉的鸟鸣。古城的柳树不管它谁兴谁亡，依然枝繁叶茂，如绿烟笼罩长堤。开头描写阴雨、江草、鸟鸣，渲染了一种凄凉的气氛，后两句寓情于景，于常见的景物中寄寓了无限的惆怅，抒发了盛衰兴亡的感慨。

3．透过表面意义，挖掘深层含义 古代诗词常是感情深沉，含蓄不露，富有哲理，在表面意义之下，还可以挖掘到其深层含义，这正是作者要表达的主题。如李白的《早发白帝城》，从字面是看是写一段行程，水流急，船行快，实质是写心情的轻松和愉悦。谒金门（唐冯延巳）

风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊。

斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。

清明原文翻译及赏析【精】 第6篇

清明原文翻译及赏析1

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

翻译/译文

清明节的时候，诗人不能够回家扫墓，却孤零零一个人在异乡路上奔波，心里已经不是滋味；况且，天也不作美，阴沉着脸，将牛毛细雨纷纷洒落下来，眼前迷蒙蒙的，春衫湿漉漉的。诗人啊，简直要断魂了！找个酒家避避雨，暖暖身，消消心头的愁苦吧，可酒店在哪儿呢？

诗人想着，便向路旁的牧童打听。骑在牛背上的小牧童用手向远处一指――哦，在那开满杏花的村庄，一面酒店的幌子高高挑起，正在招揽行人呢！

注释

①清明：二十四节气之一，在阳历4月4日或5日。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。宫中以当天为秋千节，坤宁宫及各后宫都安置秋千，嫔妃做秋千之戏。它我国传统的扫墓节日，在阳历四月五日前后。

②欲断魂：形容伤感极深，好像灵魂要与身体分开一样。

这两句是说，清明时候，阴雨连绵，飘飘洒洒下个不停；如此天气，如此节日，路上行人情绪低落，神魂散乱。

③借问：向别人请问。

赏析/鉴赏

这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所在—“合”。在艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放在最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高明之处，也就是值得我们学习继承的地方吧。

清明原文翻译及赏析2

清明

无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。

昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。

翻译/译文

我是在无花可观赏，无酒可饮的情况下过这个清明节的，这样寂寞清苦的生活，就像荒山野庙的和尚，一切对于我来说都显得很萧条寂寞。

昨天从邻家讨来新燃的火种，在清明节的一大早，就在窗前点灯，坐下来潜心读书。

注释

兴味：兴趣、趣味。

萧然：清净冷落。

新火：唐宋习俗，清明前一日禁火寒食，到清明节再起火，称为“新火”。

赏析/鉴赏

兴趣或习惯的原因，临窗攻书，发奋苦读，过着山野僧人般的清苦生活。即使在清明节，没有像平常人那样外出踏青，去欣赏山花烂漫的春景，也没有邀约友朋饮酒作乐。君子慎独，作为读书人，没有忘记民俗传统——寒食节禁用烟火。一到禁忌烟火的期限过了，马上去邻居那里讨来灯火，抓紧时间，在静静的夜里继续苦苦用功，发奋苦读。

从这里可以看出古人读书的用功程度，我们虽然不推崇“兴味索然”，但是应该学习古人那种读书的毅力。

清明原文翻译及赏析3

折桂令·客窗清明

风风雨雨梨花，窄索帘栊，巧小窗纱。甚情绪灯前，客怀枕畔，心事天涯。三千丈清愁鬓发，五十年春梦繁华。蓦见人家，杨柳分烟，扶上檐牙。

鉴赏二

这支《折桂令·客窗清明》小令表现的是一位客居在外的游子的孤独感和失意的情怀；亦可看成是作者漂泊生活与心境的写照。从“五十年春梦繁华”一句推测，此曲约写于作者五十岁左右。

开头三句写即目所见的景物。清明时节，时届暮春，经过风吹雨打，窗前的梨花已日渐凋零了。这是透过窗棂所看到的外景，写景的观察点是在窗前，故二、三句描写窄索细密的窗帘和小巧玲珑的窗纱，以扣紧题目中的“客窗”两字。接着用“甚情绪灯前”的一个“甚”字，领起以下三句，由景及情，渐渐道出了客子的愁苦情怀。一个客居在外的人，面对孤灯一盏，当然没有好心情。客中的情怀、重重心事和天涯漂泊的苦况，萦绕在枕边耳际。这万千的心事，作者仅用了以下两句来进行概括：“三千丈清愁鬓发，五十年春梦繁华。”上句化用李白《秋浦歌·白发三千丈》诗句“白发三千丈，缘愁似个长”，说明自己白发因愁而生，表现了愁思的深长。下句说五十年来的生活，像梦一样过去了。这两句写出了作者无限的愁思和感怆。

“蓦见人家”以下三句，陡然一转，将视线移向窗外人家，这家门前的杨柳如含烟雾一般，长得与屋檐相齐，充满着春来柳发的一片生机，给这家人家带来盎然的春意和生活的情趣。此情此景，更反衬出游子天涯飘泊的孤独之感。李清照《永遇乐·落日熔金》词中有“如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向帘儿底下，听人笑语”，即是用人家的笑语欢言来反衬自己的寂寞伤神，此曲抒情手法与此一脉相承。

译文及注释

译文

紧窄的窗户，小巧的窗纱，拓露出一方视野的空间。窗外飘打过多少阵风雨，而梨花还是那样的耀眼。不须说客灯前黯然的心绪，孤枕畔旅居的伤感，我的思念总是飞向很远很远。太多的清愁催出了三千丈的白发垂肩，再久的繁华不过是春梦一现。忽然间，我发现居民家飘出一缕缕轻烟，从杨柳树两边升起，渐渐爬上了高耸的屋檐。

注释

窄索：紧窄。

甚：甚是，正是。

檐牙：檐角上翘起的部位。

鉴赏一

乔吉卒于至正五年（1345）二月，生年已不可考。但曹寅本《录鬼簿》说他“江湖间四十年，欲刊所作，竟无成事者”，他在《录么遍·自述》中也有“批风抹月四十年”之语，则享年至少在六十岁以上。从本曲“五十年春梦繁华”句来看，当是他五十岁进入老境的作品。

这首曲写的是清明，却从“客窗”的意境表现，不消说客愁才是真正的主题。诗人先从窗外的一角春景领起，转入“窄索帘栊，巧小窗纱”，实已显现出自己囿守客居一方小小天地的情状。而临窗所见的，是“风风雨雨梨花”。风雨、梨花，固然是清明时节的典型景物，所谓“清明时节雨纷纷”、“寒食花开千树雪”；但以“风风雨雨”来配合“梨花”，那就难免使人感到“可恨狂风淫雨恶，晓来一阵，晚来一阵，难道都吹落”（顾德润《青玉案》）的憾恨了。这种惊心动魄的春景，暗示了作者“客窗清明”的悲愁心情。

守着窗儿，一无出户赏春的情绪，这就为以下客况的种种回忆留出了地步。诗人以一个“甚”字总领，有感慨万千之意；而“三千丈”两句的概括，则充溢着客愁茫茫、万念俱灰的怅恨。“三千丈清愁鬓发”，是从李白《秋浦歌》的“白发三千丈，缘愁似个长”的诗句脱化，这与“五十年春梦繁华”对应，显示了作者进入垂暮之年而不堪回首平生的颓然心境。白发皤然，犹漂泊于客乡，诗人的“情绪”、“客怀”、“心事”，就是不言而喻的了。

结末以一个“蓦”字打断客思，重将目光投向窗外，照应“清明”，而深意又不止此。原来清明节前为寒食禁烟，家家冷食，不点火做饭，直到清明的这天才重开新火，而民间又有以新火互赠亲邻的习俗。这一笔以“人家”的“分烟”，衬示自己作客的孤独，不言愁而愁意倍见，可谓神来之笔。

清明原文翻译及赏析4

田家复近臣，行乐不违亲。

霁日园林好，清明烟火新。

以文长会友，唯德自成邻。

池照窗阴晚，杯香药味春。

檐前花覆地，竹外鸟窥人。

何必桃源里，深居作隐沦。

译文

皇帝的亲信刘郎中在田野有一座清幽的别墅，但不肯独自行乐，经常找亲近的人设宴共享。

这一天天气放晴，愈觉园林景致幽美，清明设宴，想必是用皇帝赐给近臣的新火了。

刘郎中常以文章学问聚会朋友，有道德不会孤单，自有人来结伴为邻。

池中的阳光照窗，阴影荡漾，会客一定到晚上兴尽才回去I杯中的春酒带着药的香味，宴客必定拿出佳肴美酒来招待。

屋檐前落花满地，竹丛里的鸟儿常来窥看客人。

身居于这样清幽的地方，何必再问什桃花源，或者找别的什么地方归隐。

注释

1、刘郎中：郎中，官名，作者的友人。别业：别墅。本宅之外另建的园林游息之所。魏晋以来，达官贵人多有别业。唐时此风尤盛。

2、近臣：皇帝的亲信。

3、违：离开。亲：指双亲。

4、霁（jì）日：指雨过天晴。

5、烟火新：是指古时习俗清明节前一天禁烟火，清明皇帝才颁新火给贵戚近臣，故叫“烟火新’’。

6、池照：是指阳光在池水上返照。

7、桃源：桃花源。晋陶渊明有《桃花源记并诗》，述避世而居桃花源中之人的状况为“不知有汉，无论魏晋”，“春蚕收长丝，秋熟靡王税”，后世因以桃花源代指避世隐居之地。

8、隐沦：隐士。

赏析

这是一首酒宴席上的酬和之作，所以诗中多有对主人的颂赞之语，格调自然不高，但是，在这首诗中，除文人之间的那种唱和之外，祖咏对“司勋刘郎中”之别业及其生活的描写，确实有一种清新之气，诗中描绘园林之景的文字，写出了清明时节的景象，又让人确实想起了世外桃源的生活情景。

诗的首联“田家复近臣，行乐不违亲”。起而破题，点明“清明宴司勋刘郎中别业”之事。诗的第二联，便来承接上联，进一步写出清明的情景：清明多雨，而“霁日园林好”，这一天更是到处传接“新火”，但这只是大处来写清明春日之景，第三联：“以文长会友，唯德自成邻。”是对主人的称颂，同时也将作者的笔转到眼前之景：“池照窗阴晚，杯香药味春。”是写主人居住的环境及其悠游、闲静的生活情态。“檐前花覆地，竹外鸟窥人。”属对工整，写景更是传神，虽然也只是平常的句子，但它写出了仕途之外最令文人士子们向往的一种生活。

同时“花覆地”、“鸟窥人”写出了这园林、居处的幽静、适意。有了这样的描写、渲染，诗的结句中，诗人自然要有感慨了：“何必桃源里”，这就是一个世外的桃花源。不必去苟营于仕途、官场，有这样的环境，正可以“深居作隐沦”。

诗人的感慨，表面看来自然是有一份洒脱，可这一些也许只是口头上说说而已，是面对窘困、穷愁时一种无可奈何的自我劝慰，当然在席筵之上，更有它的一种应酬意味，诗的本身当然也不会再隐含什么深意，但当读诗的人，明白了诗人的那种心态，又听他吟诵这样的诗句时，在心中才起了一种别样的滋味，这感受中有一种无奈，这只是读者内心的事了，但它是由诗作引发而起的，那么就不能不说诗歌本身也确有一些言辞之外的东西。这样说来，这酒席上的应酬之作，也有可读之处了。

清明原文翻译及赏析5

清明

宋代：黄庭坚

佳节清明桃李笑，野田荒冢只生愁。

雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。

人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公侯。

贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿共一丘。

译文及注释

佳节清明桃李笑，野田荒冢(zhǒng)只生愁。

清明时节，桃红李白，含笑盛开。田野上那些长满杂草的坟墓令人感到凄凉。

桃李笑：用拟人手法形容盛开的桃、李花。

雷惊天地龙蛇蛰(zhé)，雨足郊原草木柔。

春雷滚滚，惊醒了冬眠中的龙蛇百虫；春雨充沛，滋润郊野旷原，使草木变得青绿柔美。

蛰：动物冬眠。

人乞祭(jì)余骄妾妇，士甘焚死不公侯。

古有齐人出入坟墓间乞讨祭食以向妻妾夸耀，也有介子推拒做官而被大火烧死。

贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿(hāo)共一丘。

不管是贤者还是平庸之辈，千年之后又有谁知道呢？最后留在世间的只不过是满目乱蓬的野草而已。

蓬蒿：杂草。丘：指坟墓。

译文及注释

译文

清明时节，桃红李白，含笑盛开。田野上那些长满杂草的坟墓令人感到凄凉。

春雷滚滚，惊醒了冬眠中的龙蛇百虫；春雨充沛，滋润郊野旷原，使草木变得青绿柔美。

古有齐人出入坟墓间乞讨祭食以向妻妾夸耀，也有介子推拒做官而被大火烧死。

不管是贤者还是平庸之辈，千年之后又有谁知道呢？最后留在世间的只不过是满目乱蓬的野草而已。

注释

桃李笑：用拟人手法形容盛开的桃、李花。

蛰（zhé）：动物冬眠。

“人乞”句：《孟子》中有一则寓言。说齐国有一人每天出外向扫墓者乞讨祭祀后留下的酒饭。回家后却向妻妾夸耀是别人请自己吃饭。这是一个贪鄙愚蠢的形象。

“士甘”句：用春秋时介子推宁愿被烧死也不愿再出仕的典故。

蓬蒿（hāo）：杂草。丘，指坟墓。

创作背景

本首诗作于北宋末年的“元祐党争”时期（1086年—1094年），因王安石变法时，推行新政措施，朝廷形成了支持变法的“新派”和反对新政的“旧派”。旧派也被称为“元祐党人”，其中包括大文豪苏轼、司马光等人。黄庭坚因与苏轼交好，也略受牵连。

鉴赏

这是诗人触景生情之作，通篇运用对比手法，抒发了人生无常的慨叹。

首联出句点题：“佳节清明”，似无新意；继而写景，“桃李”春风“野田荒垅”，意象格调迥异，再对举喜“笑”和悲“愁”，意境顿出。突兀的情感，鲜明的对比，读来令人悚然。“清明”对于“桃李”来说，自是“佳节”，因为向前看有一大番好的前程，即便是眼下，也绽尽春光，引领季节的舞台，缘何不“笑”呢？只是这“笑”越张扬，越能对比出下句的悲凉。“野田荒垅”似乎更适合于“清明”这个节日本身。累累埋骨，处处荒冢，忠奸贤愚冤怨节烈，统归于黄土，怎会不“生愁”呢？大地无言，只能却披衰败荒芜的外衣，由诗人、世人解读它的哀伤。由此看来，首联起笔写景，淡定散阔，别有境界；感情平抑内敛，为下文的议论人生蓄势张本。

颔联描写清明时节生物的活跃情景。“雷惊天地龙蛇蛰”，写的是动物的活动。春雷震响，天地惊动，动物于冬眠中被惊醒，雷声告知它们春天已经到来，于是它们便纷纷走出蛰居之处，活跃于春的气氛之中。“雨足郊原草木柔”，写的是植物的生长。春雨贵如油，是说春雨能像乳汁一样，让草木迅速生长。雨足之后，郊原上的`草木自然就萌发柔嫩了。

以上两联写了桃李、荒冢、龙蛇、草木。颈联的两个典故，两种活法。“人乞祭余骄妾妇”说的是古代那个专靠到坟茔地里乞讨人家祭祀剩下的供品以饱食终日且炫耀于妻妾的人，“士甘焚死不公侯”说的是拒官隐居虽被烧死亦不甘心妥协于社会的正直之士。一样人生，两种境界，不置可否的对比中，暗含着诗人对介之推高蹈品格的肯定与赞扬。

尾联生发疑问：蓬蒿荒丘，遗骨一土，千载万世，谁知谁是贤愚？即便是活在当下，谁又辨贤愚？“知谁是”的反问中，浸透着诗人的满腔愤懑；以景做结的末句里有悟透生死的通达。这种通达，是贬谪失意的心灰意懒，是不满现实的讽刺反击，是坚守人格操守的格格不入。

诗人看到大自然的一片生机，想到的却是人世间不可逃脱的死亡的命运，表达了一种消极虚无的思想，悲凉的情绪缠绕于诗行间。这与诗人一生政治上的坎坷以及他所受的禅宗思想的浓厚影响是分不开的。但作品体现了作者的人生价值取向，鞭挞了人生丑恶，看似消极，实则愤激。

这首诗的景物的描写、感情的抒发，无不得力于对比。不但桃花与荒冢有对比、齐人与介子推有贤愚之比，而且自然界的蓬勃春景与人生的无味黯淡也是一组鲜明的对比。

清明原文翻译及赏析6

清明日狸渡道中

宋代：范成大

洒洒沾巾雨，披披侧帽风。花燃山色里，柳卧水声中。

石马立当道，纸鸢鸣半空。墦间人散後，乌鸟正西东。

译文及注释

洒洒沾巾雨，披披侧帽风。花燃山色里，柳卧水声中。

泪水沾满纶巾，连绵不断。散乱的头发，帽子也被风吹斜了。繁花染红了山野，柳条卧在水面上。

巾，古冠之一种。以葛、缣制成，横著额上。披披：散乱的样子。侧帽：帽子被风吹歪。

石马立当道，纸鸢(yuān)鸣半空。墦(fán)间人散後，乌鸟正西东。

石兽立在道路两旁，纸也在半空中旋飞。人们离开了坟墓以后，乌鸦小鸟们活跃起来，四处觅食。

石马：坟前接道两旁之石兽。纸鸢：鹰形风筝。墦：坟墓。

译文及注释

译文

泪水沾满纶巾，连绵不断。散乱的头发，帽子也被风吹斜了。繁花染红了山野，柳条卧在水面上。石兽立在道路两旁，纸也在半空中旋飞。人们离开了坟墓以后，乌鸦小鸟们活跃起来，四处觅食。

注释

范成大在绍兴二十四年（1164）任徽州司户参军。此诗当作于赴任途中。联系诗集中前后诗篇分析，“狸渡”似在皖南南陵一带。

披披：散乱的样子。侧帽：帽子被风吹歪。

石马：坟前接道两旁之石兽。

纸鸢（yuan）：鹰形风筝。

墦（fan）：坟墓。

创作背景

范成大在绍兴二十四年（1164）任徽州司户参军，赴任途中时值清明，山行道中两旁的所见所闻令世人有感而发。

鉴赏

诗人范成大就清明山行道中所见景象，一路叙来。山风、细雨，花燃，柳卧，唯独不见一个人影，在这样空廓的背景上.大自然显得颇有活力，但这只是一种艺术的对照。后四句写坟地上扫墓的人散去，只剩下石马、纸鸢这些没有生命的东西作伴。而令人憎恶的乌鸦之类则活跃起来，上下翻飞，四处觅食，暗示出长眠地下的死者亡灵的寂寞。反映出范成大离乡远行途中，心头泛起的一种怅惘、失落之感。

清明原文翻译及赏析7

采桑子·清明上巳西湖好

作者：欧阳修

朝代：宋朝

清明上巳西湖好，满目繁华。争道谁家，绿柳朱轮走钿车。

游人日暮相将去，醒醉喧哗。路转堤斜，直到城头总是花。

词汇注释：

①上巳：节日名，古时以阴历三月上旬巳日为上巳，这一天人们多到水边嘻游，以消除不祥。

②争道：游人车辆争先而行。

③朱轮：漆着红色的轮子。汉制，太守所乘之车，以红漆涂轮。

④钿车：嵌上金丝花纹作为装饰的车子。这句是说装着朱轮的钿车在绿柳之下驶过。

⑤相将：相随，相携，即手牵手。

⑥醉醒：醉酒的人和酒醒的人。

白话译文：

清明节与上巳节的时候，西湖风光很好。满眼都是一片繁华景象。谁家的车马在抢道争先？一辆有着红色轮子和金色花朵的车子，为了超前，绕从道旁的柳树行中奔驰而过。游人在日暮时分相随归去。醒的醒，醉的醉，相互招呼，喧哗不已。从西湖弯斜的堤岸一直到城头，沿途都是开放的鲜花。

赏析：

这首词是写清明时节西湖游春的热闹繁华景象，着意描绘游春的欢乐气氛，从侧面来写西湖之美。“上巳”，节日名，古时以农历三月上旬巳日为“上巳”，这一天历来有到水滨踏青的习俗。《梦梁录》卷二载：“三月三日上已之辰，曲水流觞故事，起于晋时。唐朝赐宴曲江，倾都禊饮踏青，亦是此意。”《东京梦华录》也记载是日：“四野如市，往往就芳树之下，或园囿之间，罗列杯盘，互相劝酬。都城之歌儿舞女，遍满园亭，抵暮而归。”这就可以看出是日郊外人们游春的盛况。西湖景色迷人，是游人的最佳去处。其盛况如何，作者一开始点明节令后，就说：“满目繁华。”用一句话来概括当时红男绿女、车水马龙、熙来攘往的情景。接下去便作具体描述：“争道谁家”，是说，在人群里，不知是谁东推西挤抢道前走，这就把那种闹哄哄的人群拥挤的场面活绘出来了。不仅行人众多，而且车辆也川流不息：“绿柳朱轮走钿车。”“朱轮”是用红漆涂过的车轮；“钿车”是用金属、宝石锒嵌作装饰的轿车。这是说，在绿柳那边，还有红色轮子、光彩闪耀的轿车来来往往呢！这两句回应了“满目繁华”句，是“满目繁华”句的具体描写。这里作者没有直接写西湖风光，而是写游人争先恐后涌到西湖边来，从这个侧面来表现西湖景色对人们的吸引力。

上片是写人们在清明上已来湖边游春的情景，下片则是写他们日暮兴尽而归的路上景象。人们经过一天的游春活动，到日暮时，相随而去。他们有些在节日野宴中喝得醉醺醺的，“醒醉喧哗”句，颇有份量。它把那些不管是醉的、醒的、歌唱着的，嬉笑着的，高谈阔论的，各种欢乐的声音，各种欢乐的姿态，都包括在里面。总之，一片喧哗声伴着人流而去。这里作者没有写游宴如何欢乐热闹，但这两句实际上已展现出了上文所提到的“四野如市，往往就芳树之下，或园囿之间，罗列杯盘，互相劝酬；都城之歌儿舞女，遍满园亭，抵暮而归”的热闹情景。结句，再从远距离来写归途中的人流：“路转堤斜，直到城头总是花。”人们沿着弯转高低的路走向城头，一眼望去都是花。这里的“花”是泛指，一方面是指深春路边的野花正开，一路不断，花伴人行；另一方面是人流中如花一般的姑娘们，她们头上带着花；人们衣着的艳丽和朱轮钿车的秀色等，意思是花花绿绿直到城头之意。所以句中用个“总”字。

此词从开始到结束都贯穿着“繁华”。“喧哗”的节日气氛，把读者也卷入这气氛之中，领受节日的欢乐。读完这首词，再回头看看第一句：“清明上已西湖好。”就不难看出，作者是借节日的繁华来赞美“西湖好”的。词中每一句都有丰富的内涵，全词构成一幅生动壮美的游春图。

清明原文翻译及赏析8

海棠亭午沾疏雨。便一饷、胭脂尽吐。老去惜花心，相对花无语。

羽书万里飞来处。报扫荡、狐嗥兔舞。濯锦古江头，飞景还如许。

翻译

长着海棠的亭子中午时分还淋着细雨，仅仅片刻之后，鲜艳的花朵就全部开放了。老去的人爱怜着娇嫩的花蕊，对着海棠花什么都说不出口。

从军书急报传来的万里之外，传来了蒙古人大肆扫荡侵犯的消息。可怜锦江头处的川蜀之地，战火依然那样，没有停息啊。

注释

疏雨：细雨。

一饷：吃一顿饭的时间，片刻。柳永《鹤冲天》：青春都一饷。饷，古代指军粮，饭食。

胭脂：用于化妆或者作画的红色颜料，此处指鲜艳的花朵惜：怜爱。

羽书：古代的紧急军事文书插有羽毛，故称羽书。

狐嗥兔舞：指蒙古人的侵犯。词人作此词的三年前，蒙古军便开始侵扰四川，作此词的一年前，蒙古军已连败宋军，到达合州（今合川）。

濯锦古江：即锦江。代指遭受战火的四川，至今四川还有以“濯锦之江”命名的锦江区。

飞景：宝剑名。这里代表战火。

鉴赏

这首词借写海棠，抒发自己心忧国事的悲慨和壮心不已的豪情。作者在庆无府（今宁波）任沿海制监大使时，已是六十五岁了，之前曾几度官居台辅，又几度削职，经历了宦海几多沉浮，意气未免有些消沉了。但他在庆元任内仍克尽职守，并写有诗词作品三百余首，佳作亦有多篇，读此词可见其心迹之一斑。

“对海棠有赋”，开头便咏海棠。“海棠亭午沾疏雨，便一饷、胭脂尽吐。”清明时节，节物风光变化迅速。中午下了阵“疏雨”，顷刻间海棠就大放光艳了，“一饷”、“尽”将花开之快，观赏者的快感传神地表达出来，叫人多么惊喜。而这海棠沾雨之后更显得鲜活冶艳，就叫人更加喜爱了。词人老大风情减，面对如此国色，似乎有点不知所措了。“老去惜花心，相对花无语。”红颜皓首，两相对待，在这“无语”中我们不难体会作者自怜衰疲之意。

下片由眼前的海棠而联想四川的战况。“羽书万里飞来处，报扫荡、狐嗥兔舞。”“狐嗥兔舞”指蒙古入犯。吴潜作此词的前三年，蒙古就开始侵扰四川，前一年蒙古可汗蒙哥亲率十万军队自六盘山扑向川蜀，连败宋军，但到达合州（今合川）时，遇到守将王坚的顽强抵抗，蒙古派往招降的使臣也被王坚处死，这使蒙哥的军事行动受到很大挫折，因此曾一度考虑退兵。这大约就是捷书所报的内容。词人以跳跃式思维写此事，可以想见他心情的振奋。“濯锦古江头，飞景还如许！”这两句的意思就是：锦江头（以代蜀）的海棠，还是那般艳丽！这里又用“濯锦”二字，海棠花就显得更美了，真是锦上添花。“江头”前又着一“古”字，似乎表示：我华夏古来繁华之地，岂容狐兔闯来！

这首词写词人在衰暮之年观赏海棠，联想“海棠国”的战局，表现了烈士暮年心忧国事的忠忱。

清明原文翻译及赏析9

长安清明

唐代：韦庄

蚤是伤春梦雨天，可堪芳草更芊芊。

内官初赐清明火，上相闲分白打钱。

紫陌乱嘶红叱拨，绿杨高映画秋千。

游人记得承平事，暗喜风光似昔年。

译文及注释

蚤(zǎo)是伤春梦雨天，可堪芳草更芊(qiān)芊。

忽然之间，已经是细雨飘飞的春天了，像少女一样纤纤婷立的芳草青美得让人难以忍受。

蚤：“蚤”通“早”。梦雨：春天如丝的细雨。可堪：意思是不可堪，不能忍受。芊芊：草木茂盛的样子。

内官初赐清明火，上相闲分白打钱。

宫中把新火赐给大臣，大臣们闲来无事以蹴鞠为乐。

内官：国君左右的亲近臣僚。又指宦官太监。初赐清明火：一种古代风俗，寒食禁火，把冬季保留下来的火种熄灭了。到了清明，又要重新钻木取火。上相：泛指大臣。白打钱：玩蹴鞠游戏，优胜者受赐金钱，种“白打钱”，一说白打钱指斗鸡。

紫陌乱嘶红叱(chì)拨，绿杨高映画秋千。

郊野的道路旁草木繁茂，一匹匹骏马奔驰而过，绿杨掩映的庭院中秋千正上下飞舞。

紫陌：大路。“陌”本是指田间的小路，这里借指道路：“紫”是指道路两旁草木的颜色。红叱拨：唐天宝中从西域进汗血马六匹分别以红、紫、青、黄、丁香、桃花叱拨为名，这里泛指骏马。画秋千：装饰美丽的秋千。

游人记得承平事，暗喜风光似昔年。

游人还记得以前太平时候的盛事，暗自欣喜这风光与往年并无不同。

承平：太平。

译文及注释

译文

忽然之间，已经是细雨飘飞的春天了，像少女一样纤纤婷立的芳草青美得让人难以忍受。

宫中把新火赐给大臣，大臣们闲来无事以蹴鞠为乐。

郊野的道路旁草木繁茂，一匹匹骏马奔驰而过，绿杨掩映的庭院中秋千正上下飞舞。

游人还记得以前太平时候的盛事，暗自欣喜这风光与往年并无不同。

注释

蚤：“蚤”通“早”。

梦雨：春天如丝的细雨。

可堪：意思是不可堪，不能忍受。

芊（qiān）芊：草木茂盛的样子。

内官：国君左右的亲近臣僚。又指宦官太监。

初赐清明火：一种古代风俗，寒食禁火，把冬季保留下来的火种熄灭了。到了清明，又要重新钻木取火。唐代的皇帝于此日要举行隆重的“清明赐火”典礼，把新的火种赐给群臣，以表示对臣民的宠爱。

上相：泛指大臣。

白打钱：玩蹴鞠游戏，优胜者受赐金钱，种“白打钱”，一说白打钱指斗鸡。

紫陌：大路。“陌”本是指田间的小路，这里借指道路：“紫”是指道路两旁草木的颜色。

红叱（chì）拨：唐天宝中从西域进汗血马六匹分别以红、紫、青、黄、丁香、桃花叱拨为名，这里泛指骏马。

画秋千：装饰美丽的秋千。

承平：太平。

创作背景

公元880年（唐僖宗广明元年），黄巢农民起义军攻陷长安；公元885年（光启元年），李克用又进逼京师。经过多年的战争洗劫，长安城早已满目疮痍。公元893年（唐昭宗景福二年）至公元894年（乾宁元年），韦庄在长安应进士试。这首诗就是在这一时期所作。

赏析

这首诗语言清新，诗人通过写清明节时的人事和景物，来透露出诗人对盛世的怀念与对现实朝野状况的失望。

首联描写自己独伤春，朝与野之人游春、赏春。开头诗人便暗用了杜甫《登楼》“花近高楼伤客心，万方多难此登临”的诗意，抒发别有怀抱的诗人的伤春愁绪。诗人在春雨霏霏的阴沉灭气中，内心郁苦愁闷，更由芊芊芳草增添凄迷冷落之情。“蚤是”、“可堪”这两个虚词，构成语意表达的递进关系，将诗人内心的凄楚表现得深长而急切。但是，后面所描写的并不是诗人自己的情态举止，而是朝廷内外游人的赏春之乐。

颔联描写宫中清明节的风俗和游乐。韩翃《寒食》诗有云：“春城无处不飞花，寒食东风稠柳斜。日暮汉宫传蜡烛，轻烟散人五侯家。”此诗“内官初赐清明火”句，即描写皇宫内清明节取榆柳火赏赐近臣的节俗。一个“初”字，暗示了此时**刚定，朝廷复行旧日礼制。“上相闲分白打钱”一句描写宫中蹴鞠游戏之乐，一个“闲”字，则交代了贵为朝廷宰相却无所作为的状态。

颈联描写宫外游春繁盛的景象。在京师郊野的道路上，红色的骏马嘶鸣不已，游春的男子络绎不绝；在绿杨掩映的庭院中，女子们正在欢快地荡着秋千。这里的色彩鲜艳夺目，所见所闻热闹非凡，一“乱”字、一“高”字，都尽显出晚唐时代人们沉湎在纵恣冶游的“世纪末”的狂欢之中。

尾联展现身处其间的游人的欣慰。他们觉得如今的热闹喧闹，就像是昔年的升平风光，又可以忘却**的痛苦记忆，无所顾忌地享受眼前的快乐。然而，所谓的“升平”却是表象，诗人正是透过这虚假的繁荣，感受到了国势岌岌可危的形势，深藏着浓重的现实忧愁。

诗人用冷峻的目光，看似闲淡地刻画长安城清明时分热闹如昔、游人如织的欢快场面，实则暗含着深沉的讽刺、斥责之意，以“游人”之喜乐，愈加反衬出诗人“伤时伤世复伤心”的悲郁之情。

清明原文翻译及赏析10

原文：

清明

无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。

昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。

译文：

我是在无花可观赏，无酒可饮的情况下过这个清明节的，这样寂寞清苦的生活，就像荒山野庙的和尚，一切对于我来说都显得很萧条寂寞。

昨天从邻家讨来新燃的火种，在清明节的一大早，就在窗前点灯，坐下来潜心读书。

注释：

兴味：兴趣、趣味。

萧然：清净冷落。

新火：唐宋习俗，清明前一日禁火寒食，到清明节再起火，称为“新火”。

赏析：

作品赏析

[注释]（1）兴味：兴趣、趣味。（2）萧然：清净冷落。（3）新火：唐宋习俗，清明前一日禁火寒食，到清明节再起火，称为“新火”[译文]我是在无花可观赏，无酒可饮的情况下过这个清明节的，这样寂寞清苦的生活，就像荒山野庙的和尚，一切对于我来说都显得很淡漠，昨天从邻家讨来新燃的火种，在清明节的一大早，就在窗前点灯，坐下来潜心读书。

清明原文翻译及赏析11

原文：

清明二绝·其二

宋代：陈与义

卷地风抛市井声，病夫危坐了清明。

一帘晚日看收尽，杨柳微风百媚生。

译文：

卷地风抛市井声，病夫危坐了清明。

春风卷地，抛进来街头阵阵欢乐的声浪。病弱的诗人，却高堂端坐，静赏清明风光。

一帘晚日看收尽，杨柳微风百媚生。

帘外的夕阳渐渐西沉，看那微风中的杨柳，婀娜多姿，百般娇媚轻狂。

注释：

卷地风抛（pāo）市井声，病夫危坐了清明。

市井：市街。危坐：端坐。了：了结，度过。

一帘晚日看收尽，杨柳微风百媚（mèi）生。

赏析：

这首诗首句“卷地风抛市井声”，承其一而来，写风吹市井喧闹之声自外传来，角度在自己，喧闹在别人。“卷地风”，语出韩愈《双鸟》诗“春风卷地起，百鸟皆飘浮”，但仅取其“卷地春风”之意；“市井声”，化用黄庭坚《仁亭》“市声鏖什枕，常以此心观”诗句，亦仅化出“市井声”一词；受陈师道《春夜》“风回晚市声”一语启发，着一“抛”字，状”市井”喧闹之声如在目前，顿使全句神采飞扬，活灵活现，充满春天的活力。次句“病夫危坐了清明”，读来令读者陡然一紧，与墙外市井之声的喧闹相反，诗人却自称“病夫”，而且“危坐”，那份拘谨，那份压抑，跃然纸上；尤其是一“了”字，更是透出了诗人充满遗憾且有所不甘的心情。其时，诗人名震朝野，众目所瞩，也有些许迹像看来于已不利，因此他只能努力压抑着自己，端坐高堂，不去游春。但身未动心却”飞，“抛”过来的市井之声时时喧闹着诗人之心。眼随心转，“帘晚日看收尽，杨柳微风百媚生”，无奈之下，只得眼盯着一帘之隔的窗外，看那一抹晚霞渐渐收起，杨柳吐绿的柔条，在微微春风中轻舞飞扬，婀娜多姿，百媚横生。虽此一窗春色，却已令诗人心旌摇荡。“百媚生”，语取白居易《长恨歌》“回眸一笑百媚生”，以人拟物，更见出杨柳春意。

“文似看山不喜平”，诗歌亦然。此诗虽短，却一波三折，写得摇曳多姿。加之语句畅朗，音节浏亮，风格俊爽，既有江西诗派锻字炼句的精工，又具有陶、谢、韦、柳妙契自然的神韵。

清明原文翻译及赏析12

原文：

拾翠归迟，踏春期近，香笺小迭邻姬讯。樱桃花谢已清明，何事绿鬟斜亸、宝钗横。

浅黛双弯，柔肠几寸，不堪更惹其他恨。晓窗窥梦有流莺，也觉个侬憔悴、可怜生。

译文：

游春晚归，郊游的日子临近，收到邻家女子的书信：一桃花落，已是清明时节，干嘛不精心梳妆一番出门呢！

一双淡眉弯弯，一副柔肠几寸，更不敢招惹青春流逝之恨。莺儿掠过清晨的窗外，仿佛窥探了我的梦境，婉转的叫声仿佛外说：这个人如此憔悴，可怜可怜。

注释：

①踏莎美人：顾贞观的自度曲，一半《踏莎行》，一半《虞美人》。

②拾翠：拾取翠鸟羽毛以为首饰，后多指妇女游春。语出三国魏曹植《洛神赋》：“或采明珠，或拾翠羽。”

③踏青：清明前后到野外去观赏春景。

④香笺：即信笺。因少女之手，散发香气，故云香笺。

⑤邻姬：邻家女子。讯，通“信”。

⑥绿鬟（huán）：乌黑发亮的头发；斜亸（duǒ）：斜斜地垂下来。

⑦浅黛：用黛螺淡画的眉毛

⑧个侬：这人或那人。

⑨生：用于形容词词尾。

赏析：

词的爱好者，见过《踏莎行》，见过《虞美人》，《踏莎美人》这样的词牌名恐怕第一次见。这是纳兰性德的好友顾贞观的自度曲，一半《踏莎行》，一半《虞美人》，颇为不俗。

淡淡的春日里，闺房中的女子百无聊赖，意兴阑珊。拾翠踏青，别的女孩子求之不得，个个摆出跃跃欲试的模样。“香笺小迭邻姬讯”，隔壁的女子早早就写信相约了。可是这位女主角显然有些与众不同，她陷入了莫名的春愁：清明快要到了，正是游春踏青的好时节，邻家女伴写来信笺相邀游春。然而樱桃花都谢了，清明将过，却不知为了何事而蹉跎。只因疏慵倦怠，本就愁绪满怀，于是不愿再去沾惹新恨了。如此愁绪谁能明了，恐怕唯有那清晓窗外的流莺知晓了。

“柔肠几寸，不堪更惹青春恨”一句，点破了女孩的心事——当然，这出于人性使然，也许她自己都未曾发觉。春天万物萌生，百配，人的也甚于平常。花样年岁的女孩，心中生长出了隐隐约约的欲望。女伴之间的嬉戏，已经无法满足这位女孩孤寂的心了，她需要更多的心灵慰藉，需要一位灵魂的伴侣。但是在那个时代，女子是没有主动追求爱的权利的。一个女子主动说思慕男子，会被认为是没有教养、粗鄙。但不说春色，不代表没有春意萌动。古来对女子的刻画并不见少，《牡丹亭》里大量篇幅讲的，其实就是杜丽娘游园思春，做了个美丽的性梦。《西厢记》里的崔莺莺一样是打着不白受人恩惠的旗号，与张生私会，且初次见面二人就共赴巫山。

绝大部分的女孩，是没有崔莺莺那份大胆的，甚至没有杜丽娘的那点儿自我意识。她们大多处于一个封闭的环境中，有来处，无去处，只能在盈盈春景中独自辗转，将如春草般萌芽的欲望一点一滴地消磨掉。

清明原文翻译及赏析13

羞红颦浅恨，晚风未落，片绣点重茵。旧堤分燕尾，桂棹轻鸥，宝勒倚残云。千丝怨碧，渐路入、仙坞迷津。肠漫回，隔花时见，背面楚腰身。

逡巡。题门惆怅，堕履牵萦，数幽期难准。还始觉、留情缘眼，宽带因春。明朝事与孤烟冷，做满湖、风雨愁人。山黛暝，尘波澹绿无痕。

译文及注释

羞红颦(pín)浅恨，晚风未落，片绣点重茵。旧堤分燕尾，桂棹(zhào)轻鸥，宝勒倚残云。千丝怨碧，渐路入、仙坞(wù)迷津。肠漫回，隔花时见，背面楚腰身。

娇美的红花仿佛是美人含羞的笑脸，嫩绿的叶片点缀在她的鬓边，仿佛轻蹙黛眉，微微含恨。我怨恨晚风为什么不把花儿全部都吹落下来，这样飘落的花瓣就像彩绣点缀着厚厚的绿茵般的草地。那苏堤与白堤交叉像燕尾以分，湖面上桂木桨的舟船像轻轻浮荡的水鸥，我骑着勒缰的宝马就像倚在黄昏的残云边上。千丝万缕的绿柳丝轻轻飘拂令人伤神，水中的轻舟沿着柳径渐渐进入一个花丝环抱如屏的仙境，令人回肠荡气。我在岸上紧紧跟随着画船。为她美貌风情而消魂。隔着花朵柳丝，我不时地看见她那背面含羞的苗条婀娜的细腰身。

羞红：脸上因羞愧而泛出的红晕。重茵：芳草地。燕尾：西湖苏堤与白堤交叉，形如燕尾。桂棹：以桂木为棹之舟，即芳舟。宝勒：以珍宝、金饰勒马络头，此指代宝马。残云：零散稀疏的云。千丝：柳条。迷津：迷失津渡；迷路。楚腰：指细腰女子。

逡(qūn)巡。题门惆怅，堕(duò)履(lǚ)牵萦，数幽期难准。还始觉、留情缘眼，宽带因春。明朝事与孤烟冷，做满湖、风雨愁人。山黛暝(míng)，尘波澹(dàn)绿无痕。

我迟疑不决，好不容易才寻找到你的家门，又恰好遇到你不在家，只好满心怅惘地留言题门。后来终于可以得尝所愿，我脱下双鞋子进入你的闺中，那种欢爱的情景真是令人沉醉。以后我便时时刻刻地计算着下次幽会的日期，虽然有时也没有一个定准。不久我慢慢地发现，情思缭绕全是因为你那多情的眼神，衣带渐宽是因为感伤春天。到明天早晨，往事和孤烟一样清冷，满潮的凄风苦雨实在令人倍感忧愁。山色更加幽暗昏暝，水波淡淡，凌波仙子杳然无迹。

逡巡：徘徊不进；滞留。巡，有所顾虑而徘徊不前。堕履：留宿。牵萦：纠缠；牵挂。宽带：衣带宽松。形容腰变瘦。留情缘眼，宽带因春：一本作“留情缘宽，带眼因春”；一本作“留情转眼，带减因春”。山黛：青葱浓郁的山色。暝：一本作“映”。尘：一本作“澄”。

译文及注释

译文

娇美的红花仿佛是美人含羞的笑脸，嫩绿的叶片点缀在她的鬓边，仿佛轻蹙黛眉，微微含恨。我怨恨晚风为什么不把花儿全部都吹落下来，这样飘落的花瓣就像彩绣点缀着厚厚的绿茵般的草地。那苏堤与白堤交叉像燕尾以分，湖面上桂木桨的舟船像轻轻浮荡的水鸥，我骑着勒缰的宝马就像倚在黄昏的残云边上。千丝万缕的绿柳丝轻轻飘拂令人伤神，水中的轻舟沿着柳径渐渐进入一个花丝环抱如屏的仙境，令人回肠荡气。我在岸上紧紧跟随着画船。为她美貌风情而消魂。隔着花朵柳丝，我不时地看见她那背面含羞的苗条婀娜的细腰身。

我迟疑不决，好不容易才寻找到你的家门，又恰好遇到你不在家，只好满心怅惘地留言题门。后来终于可以得尝所愿，我脱下双鞋子进入你的闺中，那种欢爱的情景真是令人沉醉。以后我便时时刻刻地计算着下次幽会的日期，虽然有时也没有一个定准。不久我慢慢地发现，情思缭绕全是因为你那多情的眼神，衣带渐宽是因为感伤春天。到明天早晨，往事和孤烟一样清冷，满潮的凄风苦雨实在令人倍感忧愁。山色更加幽暗昏暝，水波淡淡，凌波仙子杳然无迹。

注释

1.渡江云三犯：词牌名，周邦彦创调，又名《渡江云》。双调，一百字，上片十句四平韵，下片九句四平韵，后片第四句为上一、下四句法，必须押一同部仄韵。

2.羞红：脸上因羞愧而泛出的红晕。

3.重茵：芳草地。

4.燕尾：西湖苏堤与白堤交叉，形如燕尾。

5.桂棹：以桂木为棹之舟，即芳舟。

6.宝勒：以珍宝、金饰勒马络头，此指代宝马。

7.残云：零散稀疏的云。

8.千丝：柳条。

9.迷津：迷失津渡；迷路。

10.楚腰：《韩非子·二柄》：“ 楚灵王好细腰，而国中多饿人。”后因以“楚腰”泛称女子的细腰。借指细腰女子。

11.逡（qūn）巡：徘徊不进；滞留。巡，有所顾虑而徘徊不前。

12.题门：《世说新语》载，嵇康与吕安是朋友，安拜访嵇不遇，嵇康子嵇喜出门让吕安进屋，安未入，在门上题写“凤”字而去，意谓喜是一只“凡鸟”。此处单作“不遇”解。

13.堕履：留宿。

14.牵萦：纠缠；牵挂。

15.宽带：衣带宽松。形容腰变瘦。

16.留情缘眼，宽带因春：一本作“留情缘宽，带眼因春”；一本作“留情转眼，带减因春”。

17.山黛：青葱浓郁的山色。

18.暝：一本作“映”。

19.尘：一本作“澄”。

创作背景

据夏承焘《吴梦窗系年》：“梦窗在苏州曾纳一妾，后遭遣去。在杭州亦纳一妾，后则亡殁。集中怀人诸作，其时夏秋，其地苏州者，殆皆忆苏州遣妾；其时春，其地杭州者，则悼杭州亡妾。”这首词与《齐天乐·烟波桃叶西陵路》，《莺啼序·残寒正欺病酒》都为同一时期悼念杭州亡妾的作品。

赏析

《渡江云三犯》，又名《渡江云》。双调，一百字，上片十句四平韵，下片九句四平韵，后片第四句为上一、下四句法，必须押一同部仄韵。

上片追忆与杭妾始遇时的情景。“羞红颦”三句，描绘出湖边暮春景色。“重茵”，原指厚席，这里喻厚厚的芳草地。此言暮春的湖边阵阵晚风吹得落英缤纷，点缀着绿茸茸的芳草地。这落英恰像那少女们浅颦含羞微怨的娇态。“旧堤”三句，述湖景。“旧堤”指西湖苏、白两堤；“燕尾”言两堤在湖上交叉形如燕尾。“桂棹”，以桂木为桨的船，这里泛指西湖中游船；“宝勒”，即用珍宝装饰的马络头，这里指代马儿。三句言远望湖上苏、白两堤交叉，形如燕尾，湖中众多的游船与鸥鸟一起荡漾在碧波之中。词人骑着马，背衬着西天的彩云伫立在岸堤上观赏远近景色。“千丝”两句，游湖思亡妾。“千丝”指堤岸边的柳枝。此言眼前这些既青柔又浓密的柳枝却不能为词人挽留住就在这儿相识的亡妾。词人到了这湖边，像又回到了刘阮入天台而遇仙的地方（即点明词人与杭妾在此初见之事）。“柳”即留也，所以古人多有折柳赠别的习俗。今杭妾不幸亡故，不禁使词人见柳丝而“怨碧”。“肠漫回”两句，因思之深而致幻。“楚腰身”，楚谚有“楚王好细腰，宫中多饿死”。这里泛指美人的细腰身。此言词人对亡妾牵肠挂肚朝夕相思，以致伫立在这两人初识之处，幻觉中向花丛中望去似乎隐约看到了她美妙的背影。

下片追忆不遇以悼念亡妾。“逡巡”四句，忆不遇。“题门”，事见《世说新语》吕安访嵇康不遇，题字其门。此处借代不遇。“堕履”，本《史记·留侯世家》，张良遇黄石公故事。这是作传艺、钟情解。此言词人想起从前初识之时曾多次来到她的门前徘徊，终因两人不能见面而心情惆怅，词人像张良盼望黄石公传艺那样希望她能对其钟情，但又因为好几次约会都没有实现而感到牵肠挂肚。又“堕履”，事见《北史·韦琼传》，有“不弃遗簪堕履”之语。“还始觉”两句，“缘”，因也；“宽带”，语出沈约与徐勉书：“老病百日数旬，革带常应移孔。”柳永《蝶恋花》词也有：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”之句，词人用柳词意境。此言词人对亡妾难舍难忘，细想原因，一是因为她有一双令人消魂的多情的媚眼。照现代人的说法，眼睛是人心灵的窗户；而古时作画也有“画龙点晴”之说，所以词人突出了亡妾双眼摄人心魄的魅力。二是词人值此清明时节，自然引起了对亡妾的怀念，以致因对她的刻骨相思而日渐消瘦。“明朝”两句，点出悼念。因为今天正是清明节，是祭奠亡灵之时，所以词人想到如今自己与杭妾早已阴阳异路，两人往日的恩爱情景已似幻梦般的风消烟散，词人对亡妾的悼念，也如那湖上的风风雨雨一样愁煞人啊。“山黛暝”一句，以景作结，点明游湖。此句语出苏轼《次韵促仲殊游西湖》诗：“水光潋滟犹浮碧”，言山色空蒙，湖面浮碧似镜，一切都归结于这平静之中。

清明原文翻译及赏析14

清明 唐朝 杜牧

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

《清明》译文

江南清明时节细雨纷纷飘洒，路上羁旅行人个个落魄断魂。

询问当地之人何处买酒浇愁？牧童笑而不答指了指杏花深处的村庄。

《清明》注释

清明：二十四节气之一，在阳历四月五日前后。旧俗当天有扫墓、踏青、插柳等活动。宫中以当天为秋千节，坤宁宫及各后宫都安置秋千，嫔妃做秋千之戏。

纷纷：形容多。

欲断魂：形容伤感极深，好像灵魂要与身体分开一样。断魂：神情凄迷，烦闷不乐。这两句是说，清明时候，阴雨连绵，飘飘洒洒下个不停；如此天气，如此节日，路上行人情绪低落，神魂散乱。

借问：请问。

杏花村：杏花深处的村庄。今在安徽贵池秀山门外。受此诗影响，后人多用“杏花村”作酒店名。

《清明》赏析

这一天正是清生节，诗人杜牧是路上行走，遇上了下雨。清生，虽然是柳绿花红、春光生媚的时节，可也是气候容易发生变化的期间，常常纷上“闹天气”。远是梁代，就有人记载过：是清生前两天的寒食节，往往有“疾风甚雨”。若是正纷是清生这天下雨，还有个专名叫作“泼火雨”。诗人遇上的，正是这样一个日子。

诗人用“纷纷”两个字来形容那天的“泼火雨”，真是好极了。“纷纷”，若是形容下雪，那该是大雪。但是用来写雨，却是正相反，那种叫人感到“纷纷”的，绝不是大雨，而是细雨。这种细雨，也正就是春雨的特色。细雨纷纷，是那种“天街小雨润如酥”样的雨，它不同于夏天的倾盆暴雨，也和那种淅淅沥沥的秋雨绝不是一个味道。这“雨纷纷”，正抓住了清生“泼火雨”的精神，下达了那种“做冷欺花，将烟困柳”的凄迷而又美丽的境界。

这“纷纷”是此自然毫无疑问的是形容那春雨的意境；可是它又不止是如此而已，它还有一层特殊的作用，那就是，它实际上还是形容着那位雨中行路者的心情。

且看下面一句：“路上行人欲断魂”。“行人”，是出门是外的行旅之人，不是那些游春逛景的人。那么什么是“断魂”呢？是诗歌里，“魂”指的多半是精神、情绪方面的事情。“断魂”，是极力形容那一种十分强烈、可是又并非生白表现是外面的很深隐的感情，比方相爱相思、惆怅失意、暗愁深恨等等。当诗人有这类情绪的时候，就常常爱用“断魂”这一词语来表达他的心境。

清生这个节日，是古人感觉起来，和我们今天对它的观念不是完全一样的。是当时，清生节是个色彩情调都很浓郁的大节日，本该是家人团聚，或游玩观赏，或上坟扫墓，是主要的礼节风俗。除了那些贪花恋酒的王孙公子等人之外，有些头脑的，特别是感情丰富的诗人，他们心头的滋味是相当复杂的。倘若再纷上孤身行路，这景伤怀，那就更容易惹动了他的心事。偏偏又纷上细雨纷纷，春衫尽湿，这给行人就又增添了一层愁绪。这样来体会，才能理解为什么诗人是这当口儿要写“断魂”两个字；否则，下了一点小雨，就值得“断魂”，那不太没来由了吗？

这样，我们就又可回到“纷纷”二字上来了。本来，佳节行路之人，已经有不少心事，再加上身是雨丝风片之中，纷纷洒洒，冒雨趱行，那心境更是加倍的凄迷纷乱了。所以说，纷纷是形容春雨，可也形容情绪；甚至不妨说，形容春雨，也就是为了形容情绪。这正是我国古典诗歌里寓情于景、情景交融的一种绝艺，一种胜境。

前二句交代了情景，问题也发生了。怎么办呢？须得寻求一个解决的途径。行人是这时不禁想到：往哪里找个小酒店才好呢？事情很生白：寻到一个小酒店，一来歇歇脚，避避雨；二来小饮三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋湿的衣服；最要紧的是，借此也能散散心头的愁绪。于是，向人问路了。

是向谁问的路呢？诗人是第三句里并没有告诉我们，妙莫妙于第四句：“牧童遥指杏花村”。是语法上讲，“牧童”是这一句的主语，可它实是又是上句“借问”的宾词——它补足了上句宾主问答的双方。牧童答话了吗？我们不得而知，但是以“行动”为答复，比答话还要鲜生有力。

“遥”，字面意义是远。但我们读诗的人，切不可处处拘守字面意义，认为杏花村一定离这里还有十分遥远的路程。这一指，已经使我们如同看到。若真的距离遥远，就难以发生艺术联系，若真的就是眼前，那又失去了含蓄无尽的兴味：妙就妙是不远不近之间。“杏花村”不一定是真村名，也不一定即指酒家。这只需要说生指往这个美丽的杏花深处的村庄就够了，不言而喻，那里是有一家小小的酒店是等候接待雨中行路的客人的。

诗里恰恰只写到“遥指杏花村”就戛然而止，再不多费一句话。剩下的，行人怎样地闻讯而喜，怎样地加把劲儿趱上前去，怎样地兴奋地找着了酒家，怎样地欣慰地获得了避雨、消愁两方面的满足和快意……，这些诗人就“不管”了。他把这些都含蓄是篇幅之外，付与读者的想象，由读者自去寻求领会。他只将读者引入一个诗的境界，他可并不负责导游全景；另一面，他却为读者展开了一处远比诗篇所显示的更为广阔得多的想象余地。这就是艺术的“有余不尽”。

这才是诗人和我们读者的共同享受，这才是艺术，这也是我国古典诗歌所特别擅长的地方。古人曾说过，好的诗，能够“状难写之景，如是目前；含不尽之意，是于言外”。拿这首《清生》绝句来说，是一定意义上，也是当之无愧的。

这首小诗，一个难字也没有，一个典故也不用，整篇是十分通俗的语言，写得自如之极，毫无经营造作之痕。音节十分和谐圆满，景象非常清新、生动，而又境界优美、兴味隐跃。诗由篇法讲也很自然，是顺序的写法。第一句交代情景、环境、气氛，是“起”；第二句是“承”，写出了人物，显示了人物的凄迷纷乱的心境；第三句是一“转”，然而也就提出了如何摆脱这种心境的办法；而这就直接逼出了第四句，成为整篇的精彩所是—“合”。是艺术上，这是由低而高、逐步上升、高潮顶点放是最后的手法。所谓高潮顶点，却又不是一览无余，索然兴尽，而是余韵邈然，耐人寻味。这些，都是诗人的高生之处，也是值得我们学习继承的地方！

《清明》创作背景

此诗首见于南宋初年《锦绣万花谷》注明出唐诗，后依次见于《分门纂类唐宋时贤千家诗选》、明托名谢枋得《千家诗》、清康熙《御选唐诗》。《江南通志》载：杜牧任池州刺史时，曾到过杏花村饮酒，诗中杏花村指此。附近有杜湖、东南湖等胜景。

清明原文翻译及赏析15

清明即事

帝里重清明，人心自愁思。

车声上路合，柳色东城翠。

花落草齐生，莺飞蝶双戏。

空堂坐相忆，酌茗聊代醉。

翻译

京都一年一度的清明节又到了，人们的心里自然就起了忧愁思念。

马车声在路上繁杂地响着，东城郊外微风拂柳一片葱翠一片。

落花飞舞芳草齐齐生长，黄莺飞来飞去，成双成对的蝴蝶嬉戏不已。

自己坐在空空的大堂里回忆往昔，以茶代酒，聊以慰藉。

注释

帝里：京都。

茗：茶。按，饮茶之风，似始盛于中唐以后，盛唐时尚不多见。

赏析

“帝里重清明，人心自愁思”，一个“重”字，一个“愁”字，开篇明义。

京城一年一度又是清明，也许清明是一个普通的日子，然而漂泊在外的游子此刻的心中却贮着一片愁楚。一开篇，全诗就置入了青灰的愁绪中，奠定了抒情状物的基调。清明节，唐人有游春访胜、踏青戴柳、祭祀祖先的风俗，往往倾城而出。

“车声上路合，柳色东城翠”，就惟妙惟肖地点染出了这种境界。说点染，是因为是作者并未进行全景式的描述，而是采用动静结合，声色倶出的特写手法，犹如一个配着声音的特写镜头，生动自然。远处，甬路上传来了一阵吱吱嘎嘎的行车声，这声音有些驳杂，看来不是一辆车，它们到哪里去呢？“柳色东城翠”，哦，原来是到东城去折柳踏青。一个“翠”字不禁使人想到了依依柳烟，濛濛新绿的初春图景。接着，“花落草齐生，莺飞蝶双喜”，诗人又把想象的目光转向了绿草青青的郊外。

坐在马车上，顺着青色的甬路来到绿意萌生的柳林，来到万勿复苏的郊外。白的杏花、粉的桃花轻盈地飘落，而毛绒绒、绿酥稣的小草却齐刷刷地探出了头，给这世界点缀一片新绿。群莺自由自在地翱翔，美丽的蝴蝶成双成对地嬉戏，一切生命都在尽享大自然的温柔和丽，这该是何等畅快、舒心。

然而诗人并未“渐入佳境”，笔锋一转，把目光收回身旁。“堂堂坐相忆，酌茗代醉”，一动一静，两个镜头浦，我们仿佛看到了诗人独坐旷室，痴痴地追忆什么，继而端起茶杯，默默一饮而尽，叹口气又呆呆坐出神。这里的孤寂、愁思，这里的凄冷、沉默，同欣欣向荣的大自然、欢愉的郊游人群形成了一种多么鲜明的对比。诗人追忆什么，是童年无拘无束的天真自由，少年隐居的苦读生活，还是欲登仕途的漂泊岁月？诗人在愁什么，愁仕途的艰辛难挨，还是愁人世的沧桑易变？

融融春光下诗人抒写了无尽的感慨，个中滋味令人咀嚼不尽。诗人想入仕途却又忐忑不安；欲走进无拘无束的大自然，却又于心不甘。种种矛盾的情绪扭结在一起，寓情于景，寓情于境，自然而传神地表达出诗人微妙、复杂的内心世界。

创作背景