《鱼的纹样》教学反思

《鱼的纹样》教学反思（精选8篇）

《鱼的纹样》教学反思 第1篇

《鱼的纹样》一课属于设计基础课，是在认识《海洋生物》的基础上对鱼进行描绘，要通过收集资料、欣赏交流，让学生尝试用概括、简化、夸张、装饰等手段重新塑出更为丰富、生动的鱼的形象，《鱼的纹样》教学反思。主要是让学生初步理解“装饰”概念以及鱼纹样的表现特征，欣赏并发现纹样以及色彩的组合美和图案美，懂得运用点、线、面以及色彩等元素装饰鱼、表现鱼。

在课前，我准备了大量的鱼的图形，从淡水鱼到海洋鱼类，让学生从外形、色彩、花纹等方面去欣赏，让学生对鱼身上的自然纹样先有一个直观感受。再以金龙鱼为例，让学生来分析鱼的外形结构，以学生的描述在黑板上画出鱼的外形轮廓。接着又是大量的图片欣赏，让学生来看看装饰性的鱼图案是个什么样子？运用了哪些构成元素？在教学的过程中，有层次、有目的的欣赏让学生了解了关于鱼的纹样的新知识。教师深入细致的讲解及设计示范让学生掌握了必要的基本的制作方法，对学生授之以“渔”。如：简化，把鱼身上的不必要的部分省略掉，让纹样显得简洁；添加点、线、面的装饰性的元素；夸张，把鱼的部分进行适当地夸张；还有变形，将鱼身体的某一个部分变化成为另一种我们熟悉的形象，比如，将金鱼尾变形成花朵……最后总结出，可以运用添加、简化、夸张、变形等方法，用点、线、面三元素，再运用彩色或黑白的色彩效果来构成一幅趣味横生的装饰鱼画。

鱼的纹样和花的纹样、叶子的纹样一样都是人们用来装饰美化自己生活的一种装饰元素，教学反思《《鱼的纹样》教学反思》。怎样让这种装饰元素本身就具有装饰的美感，让人耳目一新、心旷神怡呢？这就要在设计的时候加上一些自己的想法与理念，让它成为独特的创造。在教学的每一个环节都应注意拓展、启发，渗透创新理念。可以把鱼融入到花草中去，也可以将鱼的身上装饰出花草的图案，甚至可以把自己喜爱的卡通形象也画到鱼身上，只要点、线、面布局合理，都可以拿来借鉴到鱼的纹样当中去。

美术是人类文化的重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，通过美术学习，使学生认识到人的情感、态度、价值观的差异性和人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，同时激发学生对祖国传统艺术的兴趣。这就需要教师创设一定的文化情境，增加文化内涵，通过小组探究使组内每位学生加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。在教学中，老师出示图片《鱼纹陶盆》，简练生动的鱼纹造型反映了我们祖先热爱自然、热爱生活的美好情趣。原始社会的人们不仅用鱼纹装饰器物，还创造了奇特的象形文字——鱼，由此导入新课。在知识拓展部分，“鱼”和“余”谐音，寓意日子“红红火火、年年有余”，人们喜欢鱼，不仅因为鱼的纹样美，还因为“鱼”在人们心中就是一种吉祥如意的象征，赋予了鱼丰富的文化内涵，寓意也很美。

整个教学过程，也是学生自己观察、发现、创作的过程，教学内容充实，节奏紧凑，但课堂绘画时间略显紧张，学生创作不够深入，有部分学生不能及时完成作业，时间略显短了一些，在今后教学中还要进一步总结经验，提炼升华，让这节课更上一层楼。

《鱼的纹样》教学反思 第2篇

教学目标：

认知目标：通过欣赏，感受鱼的纹样的装钸美，理解纹样的普遍特征和鱼的纹样的独有的特征。

技能目标：会运用简化，夸张特手段设计出不同鱼的外形，并运用点线面及色彩等纹样设计元素装饰鱼。

情感目标：通过学习，了解鱼与人类生活的密切关系，培养学生热爱生活、美化生活的美好情感，体验创造活动的乐趣。

教学重点：通过欣赏，观察各种鱼的外形、纹、色彩及有关鱼的形象的艺术品引导学生在一定的形的范围能抓住鱼的形态特征，巧妙的运用点线面及色彩等元素创造出更美、更个性化的纹样。教学准备

教师准备：课件、勾线笔、画笔、学生准备：勾线笔、双面胶、水彩笔。教学过程：

一、迷语导入，引导回忆 1． 迷语导入。

师：上课前，我们先来个热身小游戏-------看图猜词语 连年有鱼，鱼跃龙门

师：同学们说的真好，大家一看就发现了吧！这三幅吉祥的图画都和鱼有关，其实在我国的民俗文化中，鱼一直是吉祥物，深受大家的喜爱，鱼还是多子多福的象征，早在五千多年前，我们的祖先已经把鱼的形象描绘在生活的器皿上了。到了现代，我们也从吃鱼、捕鱼、钓鱼、赏鱼中获得了乐趣，鱼已经是我们生活中密不可分的一部分了，今天我们就和鱼来一次最亲密的接触，学习《鱼的纹样》 2．揭示课题

[设计意图]：开门见山，直接从鱼的图画进行导入，勾起学生对鱼的纹样的回忆，对鱼的纹样有个初步的了解，为下面的教学打下基础。

二、引导观察，归纳总结 1． 鱼的外形设计

师：看，老师这有两张鱼的图片，他们有什么特点？（出课件）生：一张是真实的鱼，另一张是装饰过的鱼。

师：你更喜欢哪张？真实的鱼看上去很灵动，装饰过的鱼跟真实的鱼相比，有着另外一种美，这也是我们今天要学习的装饰美。要想画好鱼的纹样，我们先来了解一下鱼是由哪几部分组成的。很简单，就是由简单的身体加上有变化的鱼鳍和尾部组成的。抓住这特点，就可以画出各种形状的鱼了。（课件）

所以，第一步就是抓外形。要想抓外形就要有好的方法，那就是概括，简化。像这两条鱼，看它的外形可以概括成什么形状？要把它的外形尽量的概括，简化。

除了这两种方法外，还可以进行适当的夸张，变形。瞧！我们把鱼的外形都概括成什么了，一起说。这样一概括，鱼形就更简单好画了。其实自然界中的鱼不仅仅是我们看到的这简单的几种，鱼是千变万化的。只要我们学会了概括、简化、夸张、变形的手法，就能把它表现出来。像老师这样

[设计意图]：通过真实的鱼和装饰过的鱼进行对比，找出鱼的外形装饰的方法。课件的直观演示让学生一目了然。方便了学生的理解，学生很容易就学会了如何从真实的鱼的外形上通过概括、简化、夸张、变形进行演变。2． 老师示范

[设计意图]：教师直观的示范可以让不生知道画的大小，作业时就不会因为没有感觉而画得太小，教师也及时提示不可以跟老师画一样的鱼，作业呈现时孩子就会画出自已喜欢而非跟老师一样的鱼的外形来。3． 鱼的纹样设计

师：鱼的外形画好了，现在该给鱼儿画上漂亮的纹样了。想画好纹样，我有3件法宝。我们先来看第一件法宝：点 师：这些鱼的身上都有什么呀？ 生：身上有很多小点

师：有了这些点，这些鱼变得多漂亮啊！怎样用点来装饰鱼呢？我们一起来看。如果鱼身上全是这样的点，那就成了一堆乱麻，毫无美感。聪明的同学是这样来装饰鱼的。你看出来了吗？

生：原来点可以有大有小、有虚有实，经过点装饰过的鱼变得更加活泼可爱了。我们再看第二件法宝：线

师：如果鱼的身上都是这样的线，就成了马路上的斑马线了，只有当粗粗细细的线组合在一起，才会有节奏。弯弯曲曲的线看起来多有动感啊，不同的线组合在起会给我们不同的感受。最后是第三件法宝：面 师：这些鱼身上有大块大块的色彩，这些大块的色彩在美术中叫面。如果鱼身上都是面，那就成了有眼无珠啦，所以只有合理运用块面，才能使鱼的纹样对比变得更加强烈。我们来看是不是这样？

小结：我的三件法宝介绍完了，它们是活泼的点、洒脱的线、稳重的面。它们是纹样设计的三大基本元素。

其实点线面的设计是相对的，点大大了就成了面，线条短了就成了点，点连成一行就是线，线连成一片就成面。我们要想合理运用点线面这三大元素，就要注意疏密、大小、虚实、对比的变化。这样的作品会带给我们更丰富的感受。

师：到现在为止，请同学们想一想，这条鱼的纹样完成了吗？还缺哪一步？ 生：涂颜色

师：不管你用什么颜色，只要你运用合理，再加上点线面的处理，都能画出漂亮的鱼的纹样。设计意图：课件中点线面的作业展示，有美的，也有丑的，放在一起对比，学生很容易就抓住了美的要点，课件的合理运用可以大大减少不必要的时间，留下更多时间让学生进行创作。[设计意图]：课中点线面的作业展示，有美的，也有丑的，放在一起对比，学生很容易就抓住了美的要点，课件的合理运用可以大大减少不必要的时间，留下更多时间让学生进行创作。4． 作品欣赏

师：我们去看一看设计师是如何运用点线面设计鱼的纹样的。说一说你喜欢的作品，你能找到它们身上的点线面吗？

师：看了这么多作品，你们是不是也想试试，用自已喜欢的方法设计心中最美的鱼的纹样？ 师：在画之前，我们先来看看海洋馆的一则招聘启事，用鱼形纹样来设计海洋公园门口的灯柱，我们看到了只有水草和珊瑚，还需要许多的鱼加入，就像这样（课件）。我想把这个任务交给你们，通过今天的学习，我想一定难不倒你们。同学们，快快行动起来吧！5． 学生作业，教师

三、展示评价，体验快乐

互相欣赏、评价，体验装饰美感和成功的快乐。

[设计意图]灯柱式的作业展示，方便学生从多角度看到各自的作品。

四、课后拓展，联系生活

《鱼的纹样》教学反思 第3篇

关键词：徽派民间吉祥纹样,民俗,构成形态,构成特征,教学研究

近些年许多优秀的传统民间艺术因为没有得到良好的保护和传承, 已经逐渐走向消亡。在世界经济一体化的今天, 人们已经意识到继承和发扬传统文化的重要性。徽派民间艺术种类繁多, 具有鲜明的艺术形式语言, 是中华民族传统文化的重要组成部分, 也具有安徽传统文化的个性特色。徽派民间吉祥纹样记录了人们的生活史, 随着时代的发展及诸多因素的影响而变化, 是研究人类文化史的重要资料。安徽省自开展非物质文化遗产的保护工作以来, 徽州三雕、徽派版画、歙砚、宣纸、徽派盆景、刺绣、剪纸等具有徽派个性特色的民间手工艺的保护搞得很是热闹。民间艺术要得到真正地保护, 必须要在民众的的生活中进行活态保护。本文将从民间徽派民间吉祥纹样与民俗、徽派民间吉祥纹样的解构与解读、徽派民间吉祥纹样在教学中的运用研究几个方面探讨徽派民间吉祥纹样所蕴含着的丰富的文化价值。

一、徽派民间吉祥纹样与民俗

任何一件艺术作品都需要在一定的文化环境中创造出来, 也就是说“一件美术作品被创作出来时, 所依托的文化环境、条件及其特征。”[1]徽派民间吉祥纹样在各个时期都有着独特的呈现形式和解读方式, 纹样背后体现出的吉祥性、美学性、寓意性等, 体现出各个时期的民众审美、思想、教育、娱乐等意义。最近几年, 我国对传统节日日益重视, 我国的传统节日主要有春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节等节日, 在这些传统节日中, 蕴含着大量的吉祥文化元素, 借助这些传统节日, 回归传统、回归民众生活中。吉祥纹样大都用在民俗生活中, 比如婚丧喜庆、传统节日还有家庭装饰等等, 富有求吉避祸寓意和图案, 设法创造出满足民众日常生活审美情趣的民间工艺品, 并且适宜徽派民间吉祥纹样生存发展的文化环境。

二、徽派民间吉祥纹样的解构与解读

“一般认为中国的吉祥图案源于商周, 始于秦汉, 发育于唐宋, 成熟与明清。但从考古发现的情况来看, 可以追溯到新石器时代, 如河姆渡文化器物中的龙, 良渚文化中的神徽, 都是吉祥团的发端。”[2]吉祥纹样的产生反映出民众对自然崇拜的信仰, 对生活的热情、对自然的敬畏。新石器时期的彩陶、石雕、玉刻等器物上有龙、凤、鸟等象征吉祥寓意的动物, 还有云纹、回纹等代表吉祥的纹样。在商周战国时期开始, 吉祥纹样逐渐增多, 出现在了青铜器、漆器的造型和图案上, 比如饕餮纹、龙虎尊等。秦汉时期, 道教、佛教、儒学思想的融合, 丰富了吉祥纹样的内容, 在各类器皿上出现各种吉祥纹样, 后来这些吉祥纹样被应用到了徽州当时的建筑、陶瓷、刺绣、剪纸等许多艺术形式中。

1、构成形态

徽派民间吉祥纹样的表现不遵循透视法则, 没有比例的限制和解剖结构的影响, 艺人们在创作过程中在所处环境中和生活的真实感受下主动创作。从空间形态分析, 有二维平面空间、三维立体空间、四维时空连续空间、五维心里空间等等空间构成形式。如绩溪龙川胡氏宗祠的木雕, 画面上下空间安排合理, 有赋予吉祥寓意的吉禽祥兽、鸳鸯鹅鸭、山水风景等等内容丰富且造型语言纯熟。

2、构图特征

从徽派吉祥纹样图案的图案类型有单体图案和符合图案两种, 构成元素有人物、动物、植物、汉字、人工物。单体图案是由单个元素构成, 如“喜”、“福”、“寿”字构成的吉祥图案, 八卦图案, 寓意吉祥辟邪的图案等。复合图案由两种或两种以上元素构成, 如连年有余由莲花和鱼组成、花好月圆由花和月亮组成。这些构图图案在徽派刺绣、木雕、石雕、砖雕、歙砚、剪纸上都能看到很多迹象寓意的图案。

三、徽派民间吉祥纹样在教学中的运用研究

1、融入高校艺术教学课程体系

将徽派民间吉祥纹样作为活化石变成活文化, 教育保护是一种重要的保护形式。徽派民间吉祥纹样作为一种图案艺术, 其中的构图、形式、观念有助于艺术理论的研究, 其中包含的语言美、形式美等都可以为美术专业打下坚实的创作基础。把徽派民间吉祥纹样融入高校艺术教学体系, 拓展教学空间、强化教学内容, 将徽派民间吉祥纹样的内容以课程的形式安排在教学中, 包括徽派民间吉祥纹样的寓意研究、哲学内涵研究、课堂教学方法研究、形式语言研究等等。对徽派民间吉祥纹样的图案、历史背景、文化渊源深入学习, 从中寻找新的创造元素, 找出地方文化内涵, 形成自己创作特色。高校艺术教育借助徽派民间吉祥纹样中的艺术元素, 提升学生对传统文化的认知, 培养学生们深厚的传统文化功底, 并激发学生的创新精神, 有助于中华民族文化的传承和创新。

2、儒家理念与思想教育相结合

徽派民间吉祥纹样具有很强的思想性, 从多种徽派民间艺术的题材、内容分析, 许多吉祥纹样都有儒家思想的体现, 这与徽州历史以来崇尚儒家文化有很大关系。民间艺人用丰富的艺术语言诠释儒家思想, 如孝道、中庸、冠礼、忍让等儒家文化精神, 如岳母刺字、杨家将、周仁献嫂、龙凤呈祥、喜上眉梢等图案, 表达传统观念中儒家思想的渗透。结合学校思想教育工作开展徽派民间吉祥纹样蕴含的儒家思想作为辅助教学, 既可以提高学生思想道德素质, 又增强了学生深入理解安徽传统文化精神内涵, 培养具有民族文化和民族精神的高素质艺术人才。

参考文献

[1]尹少淳.美术课程国家标准的主要精神与特点[M].北京师范大学出版社, 2002.

苏教版第十册《鱼的纹样》案例 第4篇

《鱼的纹样》这一课是小学阶段继几节主题纹样设计课（如第4册《会变的花·树·叶》、第6册《鸟的纹样》）后的又一堂关于装饰纹样的课。此课也是继上一课《海洋生物》后关于鱼的一节纹样装饰课。

【教材分析】

本课主要让学生尝试用概括、简化、夸张、装饰等手段，用点、线、面以及色彩等元素塑造出更为丰富、生动的鱼的纹样，并能结合以前学过的纹样知识设计出鱼的组合纹样，从而打开学生的思维，激发他们的兴趣，让学生积极的参与到美术活动中去，并能大胆地表达自己的想法，塑造艺术形象。

【教学目标】

1.通过欣赏，感受鱼的纹样的装饰美感，和鱼的纹样的独有特征。

2.会运用简化、夸张等手法设计出不同鱼的纹样，掌握鱼的自由纹样和适合纹样的表现方法。

3.通过学习，了解鱼与人类生活的密切关系，培养学生热爱生活、美化生活的美好情感，体验创造活动的乐趣。

【教学重点】 掌握鱼的自由纹样表现方法。

【教学难点】 巧妙运用点、线面以及色彩等元素装饰鱼，设计个性化的作品。

【教学设计】

欣赏导入：

师：海洋的主人是谁？

学生回答：鱼类。

师：你看，它们来了！（视频——海底总动员片段）

海洋是神秘的，也是色彩斑斓的，我们来认识一些漂亮的鱼儿，（出示图1～5）

你喜欢哪一条？它的什么地方吸引了你？

生：外形——奇特

花纹——美丽 （板书：图6～8）

色彩——丰富

师小结：鱼儿真美，所以早在五千多年前，我们的祖先就用这些漂亮的鱼儿装饰、美化生活用品了。这是古人们在彩陶上绘制的鱼的图案，这种鱼的装饰图案，我们把它叫做——鱼的纹样（板书课题）

【设计意图】 在板书“外形、花纹、色彩”时，我特意在文字设计中添加了鱼的纹样，以此先给学生留下印象。

探索、交流

1.了解鱼的寓意。鱼在我国的民俗文化中，不仅是美丽的化身，同时还代表了吉祥、富贵的寓意，你们知道一些与鱼谐音有关的成语吗？——富贵有余，连年有余、鲤鱼跳龙门（出示图9～11），大家还记得08年北京奥运会的吉祥物福娃贝贝吗？（出示图12）知道它的寓意吗？

师小结：人们在赋予鱼儿各种美好愿望的同时，也描绘着鱼儿的各种美态，鱼题材的艺术品非常多。

2.欣赏、比较。瓷盘、玉佩、靠垫、门帘、花布。

师：（1）我们发现这些物品上的装饰鱼纹形态、色彩虽各不相同，但与普通的鱼相比，又有共同之处，仔细看看，它们都画出了鱼的哪些特征？（图13）

【设计意图】 通过比较，初步感受鱼的纹样的特点以及鱼纹样的丰富多样性。而找它们之间的共同特征则是对鱼的纹样的基础部分的初步概括分析。

（2）那装饰过的鱼和真实的鱼哪些地方是不一样的？同桌可以相互交流、讨论一下。

小结：

外形简洁、夸张。

师：鱼的纹样抓住了鱼的特征，通过简化的方法，使它看起来比较简洁，有时并通过夸张、变形等手法，使鱼的特点更加明显或更加有趣。（出示比较图14～15）

色彩丰富，有的身上还添加了点、线、面做装饰——比较有规则的点、线、面和不规则的点、线、面各有什么特点。（图16～17）

师总结：简化、夸张、变形、添加这些都是纹样设计中常用的表现方法。

【设计意图】循序渐进地讲解了一般鱼的装饰方法，符合学生认知规律，易学易懂。根据五年级学生的认知水平，这里关于点、线、面和色彩的装饰元素可以不作教学重点，适当提及即可。夸张、替代、添加、省略等纹样设计方法之前已经学习过，再次学习要结合鱼的纹样的独有特征。

3.小试身手。

师：考考大家，这儿有一些鱼，你能用哪些装饰方法来表现呢？（图18）

生：它的身体像三角形，就简化成三角形，尾巴用夸张的手法将它画的更小……

（图19）这条呢？

生：金鱼的眼睛比较大，就用夸张的方法将它画得更大，身体像一朵花，就用变形的方法将它画成花……

师：用3分钟的时间自己选择一条鱼用单色来设计鱼的外形，要确当的运用简化、夸张、添加等手法。

师：老师发现几张画，我们一起来看一下（初评学生作业）

你觉得画的什么地方好？有没有什么地方需要改进的？

4.深入。

师：老师想把一条鱼装进盘子，怎么摆放合适、漂亮呢？

引出适合纹样（图20），如画2条或更多的鱼，就让它们对称或围着盘子旋转，身体的外形要适合于圆形，要有动态的变化（图21～22）。

如果是方形的盘子，怎么摆放呢？（图23）

【设计意图】 圆形鱼纹适合纹样的设计方法学习，引导学生更深入的探讨，也使设计的难易程度考虑到不同水平层次的学生。做到基础差的学生能吃下，基础好的学生能吃饱，而对于同样圆形适合纹样的不同设计甚至是方形适合纹样的提出更注重培养了学生思维的发散性。

5.欣赏作品。

实践创作：欣赏了这么多鱼的纹样，同学们已经跃跃欲试了吧，这不，有人想请大家当个小小设计师呢！有个旅游用品厂的厂长找到我，他想在旅游用品包装盒上设计一些漂亮的鱼的纹样，说这样既可以增加美感也表达了连年有余、吉祥的寓意，我们帮帮他，好吗？

作业：

设计方式选择一：用自己喜欢的绘画方式设计一幅鱼的纹样（点、线、面相结合）。

设计方式选择二：设计适合圆形的鱼的纹样。

要求：运用简化、夸张、添加、变形等手法进行创作。

学生再次作业，小组内可交流、讨论，要求学生在规定的时间内完成。

师巡回指导。

【设计意图】

1.作业设计分层次，既考虑了形式的多样性，要求又相对集中。

2.教师的过程性指导及时发现问题给予指导，及时用实物投影展示，表扬优秀的设计点子，便于其他同学借鉴。

展示评价，审美体验

你喜欢哪张作品？（图24）什么地方最吸引你的目光？

师：同学们的作品真不错，我将将这些作品带给那位厂长仔细挑选一下，他一定会发出感叹：我们班的小朋友真棒！我们给自己鼓鼓掌！

【小结、拓展】

其实呀，在我们的生活中，美丽的鱼的纹样无处不在，你们看——（出示生活中有关鱼的装饰品）

只要你有一双发现美的眼睛，只要你有一双灵活的巧手，就能够创造出美丽的生活！课后大家可以和家人一起尝试动手做一个以鱼为题材的生活用品哟！

【设计意图】欣赏鱼形纹样在工艺品造型上的完美表现，其属于纹样设计的范畴。这里的拓展对学生的创造发散性思维的发展起到了进一步的促进作用。尽管课堂的时间有限，但此课对学生的影响却自然而然的延伸至了课外。

（图1） （图2） （图3） （图4） （图5）

（图6） （ 图7） （图8） （图9） （图10）

（图11） （图12） （图13） （图14） （图15）

（图16） （图17） （图18） （图19） （ 图20）

鱼的纹样的教学设计 第5篇

教学内容：课本第22-23页的鱼的纹样。

教学目的：

1、认知目标：初步理解“装饰”概念以及鱼纹样的表现特征，欣赏并发现纹样以及色彩的组合美、图案美。

2、操作目标：懂得运用点、线、面以及色彩等元素装饰鱼、表现鱼。

3、情感目标：通过学习，培养学生热爱生活、美化生活的美好情感，体验创造活动的乐趣。

教学准备：投影仪、鱼的图片、绘画工具等。

教学过程：

一、情境导入。多媒体课件展示海底的景色背景。

师：这海底世界太冷清了，缺少了些什么？鱼儿可以说是海洋里最为庞大的族群了，今天我们看看他们。

二、探索交流。播放课件：游来各种各样的鱼。

1、它们漂亮吗？说一说它们的什么地方漂亮？引导学生从鱼的花纹、外形、色彩等方面谈一谈。

2、同学们课前也找了有关鱼的资料，谁来介绍一下？

3、这些鱼儿外形漂亮、花纹美丽、色彩鲜艳，真是漂亮极了！其实，自古以来“鱼”在人们的心目中就是一个吉祥如意的象征，如我们学过的一些成语。在生活中，你见过哪些装饰图案或装饰品有鱼有图案。

播放课件：出示装饰鱼作品和真鱼片。通过比较学习图案装饰的一般方法。讨论：仔细观察装饰鱼和真实的鱼有什么不同？

学生：纹样和色彩的种类、搭配更加丰富，外形更为简单，纹样有繁有简，更具美感。

小结：概括、简化、夸张、添加、变形，它们都是常用的装饰方法。

（3）、实践操作。画一条装饰鱼或做一个鱼的装饰品，课件播放背景音乐，老师巡回辅导，创作过程出现问题及时指导。

（4）、展示评价。在教室前布置“海底世界”展示学生的作品。

交流：哪条鱼给你的感受最深？为什么？它哪儿最打动你？

同学们进行自评和互评，以及老师进行点评，使学生对鱼的纹样的理解更深入。

（5）、拓展延伸。

《鱼的纹样》教案 第6篇

苏教版小学美术 第7册

第9课 鱼的纹样

XX市实验小学 朱敏

教学目标：

认知目标: 通过欣赏，感受鱼的纹样的装饰美感，理解鱼的纹样的独有特征。

操作目标: 会运用省略、夸张等手法设计出鱼的纹样。

情感目标: 通过学习，了解鱼与人类生活的密切关系，培养学生热爱生活、美化生活的美好情感，体验创造活动的乐趣。

教学重点：掌握鱼的纹样的装饰方法。

教学难点：巧妙运用点、线、面及色彩等元素装饰鱼的纹样，设计个性化的作品。

教学准备：（教师）ppt课件，范画。

（学生）水彩笔、油画棒、铅笔、橡皮等。

教学程序：

(一)导入

水里游来一群漂亮的鱼，它们要回家，谁和谁是一家呢？请你们仔细观察给它们分分家，说出分家的理由。（同桌讨论，找共同点）

你觉得画出来的鱼有什么特点？这些鱼哪儿比较美？（外形美 花纹美 色彩美）

把鱼画上漂亮的花纹和色彩，经过化妆、打扮进行装饰变化以后，鱼变得更有趣，更具有装饰美感，这就是我们今天要学习的鱼的纹样。

板书课题：第9课 鱼的纹样

(二)新授课

1．了解鱼文化：

早在五千多年前，我们的祖先就用鱼的纹样来美化装饰生活用品了，让我们一起走进博物馆了解我国鱼文化。找出生活物品上的鱼纹装饰：（2）钱币（3）玉佩（4）门帘（5）花布（出示图片）

五千年前的一个鱼纹彩陶盆（出示中国新石器时期的鱼纹彩陶盘）这足以说明，鱼一直与人类有着密切的联系。

剪纸：你知道它的寓意吗？《连（莲）年有余（鱼）》（余是鱼的谐音，寄托了人们希望生活连年富裕的美好愿望）。

年画：《鲤鱼跳龙门》 中国还有一个关于鲤鱼的美好传说——传说鲤鱼越过了这个龙门，就可以化生为龙。人们喜欢借助鱼来表达自己的美好愿望。

鱼在我国的民俗文化中，一直是吉祥物、吉祥图案的重要内容。生活中人们经常用鱼的纹样装饰物品，美化生活。（出示扎染、蜡染的中国传统民间鱼形纹样图片）

设计意图：鱼文化让学生了解到鱼与人类生活的直接关系，渗透了人们用鱼的纹样装饰生活的必然。“连年有余”的吉祥寓意和“鲤鱼跳龙门”的传说和年画都有着浓浓的中国味，渗透了传统纹样的内涵，也逐步引入了本课学习的主题。

2．你发现装饰鱼纹与真实的鱼有什么不同吗？

老师这有两张鱼的图片，它们都什么特点？（一张是真实的鱼，另一张装饰的鱼）

师：你更喜欢哪张？真实的鱼看上去很灵动，装饰过的鱼跟真实的鱼相比有着另外一种美，这也是今天要学的装饰美。

我们先来了解一下鱼是由哪几部分组成的？很简单，就是由简单的身体加上有变化的鳍和尾巴组成的。抓住了这些特征，我们就可以画出各种形状的鱼。（课件）

(三)鱼的纹样设计方法

1.画外形：抓外形时尽量概括、简化，（图）像这两条鱼，一条可以概括成三角形，一条可以概括成椭圆形；也可以加入夸张、变形，（图）让圆的更圆，方的更方，这样设计的鱼更有情趣。其实自然界中的鱼不仅仅是我们看到的这简单的几种。（出示课件）

鱼的形状是千变万化的，（出示课件）只要我们学会了概括、简化、夸张、变形的手法，就都能把它们表现出来。

设计意图：通过真实的鱼和装饰过的鱼进行对比，找出鱼的外形装饰的方法。课件的直观演示让学生一目了然，学生很容易就学会了如何通过概括、简化、夸张、变形，使真实的鱼的外形演变成装饰的鱼。

2.画纹样：

四种装饰方法——省略、夸张、替代、添加

省略法——在保留原形象特征的情况下，省略细小、杂乱的部分，使形象更简略，同时特征突出。

以热带鱼为例，我们一起看一看，它的整体像一个什么形状？

那么我们在画的时候，就是用这种最简单的方法，三角形去画它的身体。不要把它想那么难，很简单。再看尾巴呢？（三角形）

那和它的身体比起来，大还是小？

然后把这些细小的鱼鳍省略了，这种方法就叫做省略

添加法——是指在图形上添加点、线、面。比如我在这个省略的基础上添加一些线条，加一些弧线，添加一些点，还有些地方我们可以把它画上一些吉祥寓意的花纹。

替代法——看它的一个部分像个什么，就用这个东西来替代。那同学们想一想，以金鱼为例它的身体像什么呢？（像一团火）

这个就是用一团火替代鱼的尾巴。

什么说是夸张法？

将事物的某一特征加以放大，大的更大，圆的更圆，突出特征。

（出示图片）找一找夸张它们身体的哪个部分？

可以夸张水泡金鱼的眼睛，夸张斗鱼的大尾巴。

我们在画纹样的时候，可以用这四种方法：省略、添加、夸张、替代。那这四种方法不仅仅可以单独使用，也可以几个方法放在一起使用。比如说我既有夸张又有添加；既有替代，又有夸张，又有添加，这些方法不仅用一个，也可以综合起来在一起使用。明白没有?

同时，我们在表现纹样的时候可以化成对称式的，也可以化成均衡式的。

3.涂色：色彩和谐。

设计意图：重点介绍四种鱼的纹样的装饰方法，为学生作业练习做好铺垫。

(四)学生设计练习，教师巡回指导

用装饰的方法设计一幅鱼的纹样。

可以把自己的初步设想用简洁的小草图画出来，然后再认真完成一幅鱼的纹样的设计作品。

(五)作品评价

互评，将“小星星”贴在自己最欣赏的作品下面。

注意鼓励和启发学生从各个角度说出自己或他人作品的亮点，同时也说说其存在的缺点，如何改进。

教师从各个方面对学生的作业进行点评, 注意发现孩子们作品的闪光点.(六)拓展

你见过哪些用鱼的纹样装饰的物品呢？

欣赏鱼形帽子、鱼形包、鱼形耳坠、鱼饰发圈、鱼形地柜、鱼形花插、鱼形纹样的吊灯，感受鱼纹工艺品的外形设计与其功能的巧妙结合。

小结：通过今天的学习，我们了解到鱼和人类的生活息息相关，它影响了人类的思想，影响着人类的艺术，从而成为人类文化的一部分。鱼是美丽活泼的动物，鱼是丰收和富裕的象征，鱼会变成美丽的纹样，使生活更加丰富多彩。

鱼的纹样教案 第7篇

教学目标：

1、运用夸张的表现方式表现形态各异的鱼

2、运用丰富的纹样和合适的色彩装饰一条鱼。

3、通过学习，能体会生活中鱼的纹样无处不在。

教学重点：通过欣赏、比较鱼的外形、花纹、色彩，引导学生掌握纹样的表现方法。

教学难点：抓住鱼的各种形态特征，引导学生运用点线面表现鱼的形态。教学设计： 一 激趣导入

1、师：老师给大家带来一个好朋友，看看它是谁。（师出示一条小鱼）生：金鱼

师：它可是我们今天的主角。

2、师一边出示图片，一边介绍

师：鱼在中国自古就寓意着吉祥如意，我们人类在赋予鱼美好寓意的时候，还描绘着鱼的各种美态。看，在原始时期的陶罐上，古代的瓷器上，现代的门帘上，还有中国的传统文化剪纸上都有着他们美丽的图案。我们把这些以鱼的形象设计出来的图案叫做“鱼的纹样”。这节课我们举办一次鱼的纹样设计大赛，优胜的同学可以把小金鱼带回家。（出示课题）

二、授新课

师：学习鱼的纹样，老师给大家介绍三个关键词。看，第一个关键词是“外形”(学生齐读)

1、鱼的外形

观察图片各种鱼的外形，鱼的组成部分。

师：老师这里有一条鱼和刚刚的鱼有什么不同呢？（出示作品）

学生观察：尾巴不同，嘴巴不同，变夸张了。眼睛不同形状变了。外形变得简化了。夸张 变形 简化

师：大家总结的很好，现在说第二个关键词，一起读“花纹”

2、鱼的花纹

欣赏图片，观察鱼身上的特点 生：斑点，花纹

师：他们的花纹由什么元素组成 生：点 线 面

师简单介绍点线面（出示作品）点 线 面

师：第三个关键词我们一起读“色彩”

3、鱼的色彩 单色 多色 欣赏图片 师示范 师出示范作

三、作业

作业要求：

1、举办鱼的纹样设计大赛

2、要求：外形优美，花纹特别，色彩美丽

四、作业评价

学生展示作品：作品贴在展板上，进行作品巡展 学生互评 师点评

选出优秀作品表扬颁奖

五、拓展

剪纹样教学反思 第8篇

近日，在学校组内我上了一节《传统纹样》美术研究课。这节课充分让学生感受到中国传统纹样的魅力，学习了纹样图案的特点，提高了学生的表现能力，发散了学生的创造思维，培养了学生的想象力。但由于初次上公开课，教学还存在一些问题，现将此课讲授过程中的得失做以分析，以便今后更好的提高。

成功：

1、教学设计流畅，语言表达清晰，能够把一节美术新授课完整的讲下来。有自己的教学思路，教好的把握学生，能够融入学生中去，带动学生的积极性，增加学生的传统文化知识。

2、导入过程运用传统剪纸纹样把学生带入图案纹样中，从历史发展史切入，更能让学生感受传统纹样的美感和内涵。

3、突出重点难点。学习图案纹样的多种形式，教学生通过欣赏、教师讲解、学习讨论和构思设计四法合一来学习中国传统纹样，使重难点得以突破。

4、在课堂中我学习运用一些有亲和力的语言、动作来活跃课堂的气氛，达到了很好的效果。讲解纹样的表现形式过程中能够引导学生对比、分析、总结。让学生更好的掌握不同纹样的特点。

5、在设计纹样之前。做小组合作共同构思创作纹样环节，这是考虑到了学习内容的完整性、延伸性，这一环节使中、优生充分得到组织能力、设计能力等锻炼，培养了全体学生的合作意识，可谓一箭双雕。同时体现了我与学生的交流和融洽。不足：

1、在教学难点中没有体现纹样设计这一步，原于在教授过程中有些急，所以后面用纹样设计来做补充，如果能在时间安排把握好，那么这节课就会更为完整了。

2、在教学设置中，历史发展史的纹样欣赏在讲解时不能完全突出各时期的纹样特点，应加以补充。之后直接让学生讨论中国传统纹样特征这个内容似乎有些太大了，学生不能够很好的理解与吸收。

3、教师的语言、神态均缺乏激励性，学生回答正确后要及时给予鼓励。在以后的教学中，我要多运用激励性的语言主动参与到学生的讨论中去。

4、把纹样结合进我们平常的生活中，实物展示的不够，如：服饰、窗帘等都可以用来说明纹样在生活中的普及性，这样可以让学生容易接受和理解。

5、最后的设计创作中如能给学生出示一个整体图案，加以评价，相信学生的学习兴致会更高，达到更好的学习效果。

6、在细节方面还应该注意，如板书的处理，要完全体现板书带给学生的作用。

通过此次研究课，使我认识了自己的不足，教学经验的不丰富，对学生了解不足，教学设计的不成熟等等，今后要多向同组老师学习，和他们多交流教法，来积累教学经验。课前抽查一两名学生，对他们的绘画水平有所了解，多从实际出发来思考问题，在教学设计上要切合实际。我想我对自己还是充满信心，相信明天会更好。篇二：美丽的纹样教学反思

美丽的纹样教学反思 《美丽的纹样》是五年级上册的课，这是一堂汇集了造型、表现、设计、应用的综合课。纹样在生活中随处可见，它装点了我们的生活，美化了我们的心灵。通过本节课的学习，让学生了解纹样并讲纹样运用于生活之中。

美术课是对学生进行美育的重要途径，它对于陶冶情操、启迪智慧、促进学生全面发展，具有重要的作用。欣赏，是培养学生审美素质的有效途径之一。绘画、工艺课多增加一些艺术欣赏，可以让学生随时随地得到感受美的机会，提高审美能力，引学生入境。在《美丽的纹样》这一课中，我出示了几幅纹样。让学生欣赏，同时图案的外形、结构和颜色的特征，为了让学生了解知识，掌握方法，从身边入手最容易，因此我引导学生：生活中离不开纹样，美丽的纹样装点了我们的生活。让学生从身边找一找这样的图案，来说一说，你在哪些地方见过它们？使学生联系到我们生活中的纹样，顺理成章揭示了课题。

通过荷花纹样让学生思考自然花和图案花的不同？纹样中的图案是相同的，是经过简化提炼的荷花图案效果，所以我们在绘画的时候要把绘画的东西图案化。以及同样的花卉放到相同的外框都有不同的排列方式，要是绘画的事物随外框的变化而变化。从而引出骨式的不同。

在老师是示范的部分我让学生对我的纹样提出自己的看法，对不足的部分提出建议。以便他在绘画的时候会不犯同样的错误。

学生是学习的主人，他们有权选择自己的学习方式、方法，在作业设计的环节中的可以进行练习折、剪等方法设计纹样。

但在教学时间的把握上不够准确，学生动手设计适合纹样的时间太少，有些学生没有完成设计稿，讲评得太少，没有充分展示学生创作的丰富多彩的一面，有点遗憾。

这节课，我深切的体会到：必须把学生自主、积极、有效的调动起来。在课堂上，我加强师生互动，注意以情动人，艺术化的处理每一个环节。篇三：美丽的纹样教学反思 《美丽的纹样》教学反思

这节课的教学目标：让学生了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。教学重点： 学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。

首先欣赏图案将学生带入美丽的图案中。图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。在学生欣赏图案时，提出问题，引出这节课的课题：适合纹样

师和生一起总结：1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作 然后有学生开始构思、设计、制作精美的适合纹样。学生在作业起稿时，我巡视辅导学生在制作时想法比较束缚，不够活跃。

本节课的内容是很丰富多彩的，过程中设计的环节不是很多，没有多少悬念，是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力，激发兴趣，培养学生的审美能力，通过自己的绘制，锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的，因而，教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。篇四：剪花边 教学反思

《剪花边》教学反思

《剪花边》一课是属于设计应用领域。随着美术新课标的推行和实施，引发了我对小学美术课程的种种思考、探索与实践。在新课标的指导下，教学空间更灵活更广阔。教材对于教师来说只是一个媒介、一个引导学生参与各种美术活动的桥梁。如何通过这个桥梁，来培养美术素养和相应的基本能力，才是本堂课的关键之处。这堂课给我们留下了许多启示：

一、注重引导学生在广泛的文化情境中学习美术。

美术学习与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，对世界多元文化的宽容和尊重。新课程改革最大的特色在于课程突出了人文性与综合性，如何凸现人文性与综合性需要我们对课程内容进行有效的整合补充。如本课中的花边，它的历史可以追朔到5000多年前的仰韶文化时期。从古今中外各个时期，的图片中，让学生在历史文化情境中感知花边的应用。从朴素的仰韶文化时期的陶器，到精美的清朝青花瓷碗，再到简洁的俄罗斯民间工艺，这些花边让学生发出惊叹之声，感受到了美术的价值。花边也是生活中常见的一种图案，学生很容易在身边找到。我在本课中还出示了很多图片，实物，让学生真切地感受到花边就在我们身边，与我们的生活密不可分。另外，让学生将所学应用于生活，在最后，提供了很多生活中的素材，有服装、花瓶、盘子、拎包??，但在欣赏的过程中，我始终感觉到：为了欣赏而欣赏。现在的美术课堂经常会穿插历史文化情境，但总给人感觉流于形式。其实在本课中也一样，我找到的图片中还蕴涵着很多本节课的有价值的资源。比如，可以让学生找一找，这些花边是装饰在什么部位的，可以帮助学生处理花边的位置，以及让学生了解除了直线形装饰外，还可以环形装饰。另外，还可以让学生研究一下，这些花边的单独纹样，有的是简单的几何图形，有的是花形的，还有的是动物形的，为学生在设计单独纹样的时候开拓思路。但这些有价值的资源，我在本节课中还没有充分地利用。除了让学生在潜移默化中感受传统文化的熏陶以外，教师还要担当引导者的重任。在对课程进行拓展、整合与补充的过程中，教师要积极开发教学资源，把一切有利于教学的素材都应有效整合，突出课程的综合化。当教师有意识地去开发、挖掘、整合课程资源后，理想的课堂才能构成。

二、注重学生探究、创新意识的培养。

传统的制作课程缺乏生活体验，常常出现纸上谈兵的情况。学生没有亲身体验，创造表现就会受到一定的影响，许多学生在制作作品的时候认为只要能做一张像书本上范作那样的作品就算是好作业了，他们一味模仿，创新思维受到了限制。再则，学科教学时，统一的材料，统一的作业要求，学生很难在构图、造型、色彩以及创造等方面展露自己的个性，作业成果整齐划一，缺少新意。新课程标准积极倡导自主、合作、探究的学习方式，努力建设开放而有活力的课程。手工制作课不再以单纯的形式出现，而是以多种形式存在于每一堂课中。在本节课中，为了开拓学生的思维，我特意设计了“摆一摆”这一教学环节，通过小组合作的方式，发给小组一份单独纹样的图片，有飞机、花朵、帆船、金鱼等，让学生自己创造出不同的花边形式。在这一环节中，学生在思想，在尝试，在创造。同时也让学生了解到了同样的单独纹样也能创造出不同的效果，不同的花边。对花边的了解又更深入了。

但这一环节与后面的制作方法联系不够紧密，怎样将这些有用的组合规律应用于具体的设计，还有待于探究。

三、注重培养学生的技术意识。

当我们把目光放到形成学生基本的美术素养和学习能力上的同时，我们也不能忽视传统的技能技巧的训练。美术新课标中也提到：“技术活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于时间和善于实践的心理

品质。”

现在的美术课堂，人们往往比较注重学生人文素养和美术素养的提高。对于单纯的技法讲解的比较少。但对于二年级的孩子来说，我觉得技法的传授还是必要的。要不然孩子会无从入手。在本课中为了解决花边的连接问题我采用了三张图片，让学生判断哪一种画法是正确的。在课前我就预想到学生会在这一环节出错，为了让学生少走弯路，特意设计了这个教学环节。并且将三种情况都示范剪了一下，给了学生直观的感受。

在美术课堂中，我也一直在思考一个问题：怎样提高学生的思维能力？在本节课中，我觉得学生的思维强度还不够。篇五：吉祥图案教学反思 吉祥图案教学反思

篇一：吉祥图案>教学反思

采用合作探究式的教学方法，有利于培养学生的自主能力和合作意识，学生在探究中发现问题，解决问题。在这个环节，同学们表现很积极，而且他们对剪纸语言的认识及吉祥元素的发现，剪纸方法的分析很让我吃惊，因为我们的孩子生活的背景是大都市，平时很少接触剪纸和吉祥图案，但孩子们通过小组欣赏、分析、讨论，自己突破了本节课的难点作为老师感到很欣慰。

篇二：吉祥图案教学反思

今天观看了《吉祥图案》一课的教学实录，心中感触颇深，我们美术教师的课就应该这样呈现。

《吉祥图案》这节课是以我国美术中的吉祥图案为内容，让学生发挥丰富的想象力，自己设计制作蕴含丰富寓意的吉祥图案，从而使学生学会用剪纸的形式表现自己对美好生活的热爱之情。

教材上呈现的是“鱼”、“福寿双全”等吉祥图案，图案的形成注入了活泼可爱的小动物，寿桃，花卉等植物的形象，表现出人们对美好生活的向往。然后，教师将吉祥图案的寓意自然地过渡到我国设计的奥运火炬上面。

这种紧密结合生活实际的教法激发了学生的爱国情感和创作热情。让学生感受到学有所用，用美术方式能真切表达自己心中的想法，表现美好的生活。这使我联想到前几日看到的《交换空间》的电视栏目，用旧砂锅改制工艺品。红队先用纸剪成两只眼睛和一个嘴巴，贴在旧砂锅上，用旧砂锅改制成了一个具有古典气息的小娃娃，漂亮极了！蓝队改制成一个时尚典雅的立式灯具。废物改造，用个性装饰生活，这也是美术在生活当中美好的体现。

我们的学生很聪明，也很喜欢美好的饰物。但往往忽略了自己用美术的方式去装饰生活，也许是他们认为这是大人的事情，或者他们习惯了从商店买回自己喜欢的饰物，忘了动脑与动手，但谁去唤醒他们？勇于创作精神并将其发展延续。我们的巍峨课就应该向今天所看到的课一样，联系生活实际，以点燃学生创作热情为目标。

篇三：吉祥图案教学反思

吉祥图案是一节“设计、应用”课，是以我国民间美术中的吉祥图案为基础，使学生了解它的形式和题材是多种多样的，并蕴含着丰富的寓意和美好的祝福。通过剪纸这种形式，让学生充分发挥想象力和创造力，从而设计、制作出形象各异、题材不同、寓意不同的吉祥图案，使学生学会自己动手装饰美化生活，提高学生手工制作的技能及审美能力，进一步丰富学生的想象力和创造力。

本课教学目标是：通过欣赏吉祥图案，了解吉祥图案的文化及发展，从而激发学生对民族>传统文化的热爱。学生用剪纸的形式设计制作吉祥图案，表达自己的美好心愿，提高形象表达能力和创造力。教学重点是探究吉祥图案的特点和制作方法；难点：图案的构思与创意要能表达自己的美好愿望。