音乐公选课范文

音乐公选课范文（精选12篇）

音乐公选课 第1篇

一、音乐鉴赏课选修学生的基本状况

音乐对学生有强大的吸引力, 这一点从报名人数即可看出。本课程拟开设人数为120, 但在选报过程中, 有近十倍于该数目的学生参与报名, 最终被随机选上的学生涵盖了全校文史理工经济类等几乎全部学科, 知识背景较庞杂, 大部分为二年级和三年级学生。通过对学生的调查发现, 大多数学生选课的目的是出于对音乐的热爱, 少数学生则出于学分、上课轻松等目的。学生对音乐的了解对停留在流行音乐方面, 对古典、民族音乐等形式了解甚少, 缺乏一定的音乐常识, 以上情况在全国高校具有一定的普遍性。

二、音乐鉴赏课的教学对策

针对学生的这一情况, 笔者提出了以下几点教学策略:

第一, 引入优秀的跨界音乐作品, 激发音乐学习动机。

据笔者调查发现, 现在的音乐鉴赏教材一般都是按照中国民族音乐和西方古典音乐的历史脉络来进行编写, 所涉及的音乐类型基本就是古典音乐和民族音乐, 对流行音乐和其他的音乐形式涉及较少, 但大多数学生的兴趣点都集中在流行音乐方面, 所以, 笔者认为, 可以从学生的兴趣点出发, 多在课堂上给他们鉴赏一些与流行音乐有关的作品, 激发他们的音乐学习动机。那么, 跨界音乐作品是一个很好的音乐代表类型, 能使学生产生共鸣。

到目前为止, 跨界音乐的定义还不甚清晰, 但就形式而言基本就是古典音乐、流行音乐与民族民间音乐的相互融合, 如用流行音乐的表现方法演绎民族音乐, 或用古典音乐的表现方法演绎流行, 或自创一些融合古典与流行乐调的曲子。但无论怎么说, 这都不难看出, 跨界音乐融贯古今, 比起流行音乐更内敛, 较之古典音乐又更为活泼。具体如下:

1. 声乐作品。

如格里高利合唱团的作品就是一个很好的范例。作品充满者幻象与玄妙的特色, 将古早与现世的风格融而为一, 创造出全新的听觉领域, 在流行旋律、进步科技、修道院影响及Ambient乐风之间找到了最完美的结合方式, 为未来的流行音乐提供了前行的方向。

2. 器乐作品。如马克西姆《野蜂飞舞》、马友友《自由的探戈》、古典辣妹《胜利》等都是不错的选择。

第二, 引导音乐知识技能的学习, 促进音乐审美深入化。

对于非艺术类的学生来说, 在音乐课堂上仅仅让他们感受音乐是远远不够的, 完整的审美活动是感性体验与理性分析的结合。如果能在课堂上通过一些音乐作品来让他们了解一些基本的音乐知识技能, 这对于丰富他们的音乐体验及以后的工作生活都是终身受益的。

比如音乐电影《音乐之声》中的两首插曲:《哆来咪之歌》和《孤独的牧羊人》, 我们可以提取旋律的素材来对学生进行音乐基本知识的教学。

《哆来咪之歌》旋律片段

这首作品朗朗上口, 旋律基本就是由七个基本音级组成, 让学生通过演唱这首作品来了解音乐的旋律构成最好不过了, 在实际教学中, 通过这个作品的演唱能让学生对音乐中的旋律有了最初的了解。

《孤独的牧羊人》旋律片段

这首作品轻快活泼, 包括了几种基本的节奏型, 在旋律的写法上也出现了变化音和跳进等, 难度相对于《哆来咪之歌》提高了不少, 但由于作品本身旋律的风格符合学生的审美要求, 所以在这样的情境下, 呈现乐曲主题, 随着乐曲哼唱曲谱, 再次体验, 随之, 渗透音符、拍号、乐句、音高、音强、和声、音色等音乐知识, 从而达到完整审美。

第三, 引发对古典音乐的热爱, 提升音乐审美品位。

音乐课程是实施美育的主要途径之一, 音乐欣赏课应以音乐审美为核心, 在潜移默化中让学生体验美, 发现美。从美的本质要求丰富性的层面上, 我们可以明白, 流行音乐其形态相对简单, 它的审美价值远远比不上古典音乐。再从内容深度上看, 大部分流行音乐只是单纯的刺激听觉感官后给人带来的或忧郁或轻松等感觉。古典音乐则是通过复杂的音响变化, 唤起人内心的情感意象, 通过想象和联想, 使其获得丰富、深层的内心感受以及对人生和世界的深刻理解。

基于古典音乐与流行音乐的不同特点, 我们在教学中可选择渗透了两者音乐特点的作品供学生欣赏。如在周杰伦的《琴伤》这一流行音乐作品中, 主题的旋律运用了柴可夫斯基的钢琴套曲《四季》中的六月船歌, 在间奏部分运用了莫扎特的《土耳其进行曲》。所以, 我们可以以“莫扎特”和“柴可夫斯基”为切入口, 横向上, 可以延伸这两位音乐家的其他作品;纵向上, 可以引出西方音乐发展的历史脉络, 如古典主义时期、浪漫主义时期。

周杰伦《琴伤》旋律片段:

第四, 利用中国风歌曲, 引发学生对中国民族民间音乐的喜爱。

中国风歌曲多采用“宫调式”的主旋律;在音乐的编曲上大量运用中国乐器, 如二胡、古筝、琵琶等;在唱腔上运用了中国民歌或戏曲方式;题材上运用中国的古诗或传说故事。如周杰伦《菊花台》《青花瓷》主要运用了中国传统的五声调式结构;陈升《北京一夜》中运用了京剧的唱腔;薛之谦《钗头凤》运用了南宋诗人陆游与唐婉的绝美爱情故事等等。通过对中国风歌曲的欣赏, 让学生了解我国民族民间音乐的美学意蕴和深厚文化内涵。

以上是笔者所提出的在大学音乐鉴赏公选课中的几个主要的教学策略, 在实际教学中也取得了学生的认可。最后想谈到的是这门课的考核方式, 通过对几个学校的调查发现, 大多数教师都是以让学生交篇论文或出套试卷的方式来作为此门课的最后成绩, 但笔者认为这并不是唯一的考核方式, 还可以通过口试的方式来作为评价标准, 如让学生准备一分钟的演讲, 演讲内容是描述自己所喜爱的音乐作品或音乐类型, 并阐述喜爱的原因。当然, 对于一些在演唱或演奏方面擅长的同学可以提供给他们表演的机会, 纳入最后评分的范围。

总之, 从某种角度讲, 音乐欣赏公选课不仅是高雅音乐入门教学, 主要目的还在于帮助学生确立正确的审美价值观, 使学生“会学音乐”。只有这样才能使学生在不同场合, 不同心境, 不同时代中学会选择音乐、运用音乐, 终身享受音乐的乐趣。

摘要：本文从分析普通高校音乐鉴赏公选课程教学现状入手, 对教学中存在的一些问题提出了若干建议。

第2学期公选课选课的通知 第2篇

各教学单位：

2013-2014学年第2学期所开设全校性公选修课教学任务已落实，现将在网上进行公开选课。有关事项通知如下：

1．本次选课对象为2012级、2011级和2010级公选课学生未达到培养计划要求的学生。学生选修课程原则上只选一门，在选课时注意该门课程对学生所学专业是否有限制，不能选修与本专业课程相同或相近的课程，不能选修已修读通过的公选课。

2．选课活动分为二个阶段：

第一阶段为开放选课，选课时间为3月4日8：00~3月7日下午13:30。学生可以自由选课、退补选。本阶段选课实行容量限制，选课按先选先得的方法进行。选课结束后，学校根据学生选课人数情况，将对没达到授课人数的课程停开处理。

第二阶段为试听后退补选。试听安排在校历第3周，学生根据所选课程进行听课。试听结束后，学生可以根据自己意愿在网上进行退补选。试听退补选安排具体时间为在3月12日8:00时-3月15日12：00时。

3．注意事项：

（1）已获得学分未达到培养计划要求的学生，请在2014年3月11日之前到行政楼207进行加选。加选课程需交重修费，标准为每个学分100元。逾期将不再受理。

（2）本学期已选公共艺术、特色班、核心引导课程的同学将不参与此次选课；

4．本次选课由各学院负责宣传、组织实施，请各学院切实做好选课的组织工作。

5．请各学院特别提醒2010级本科和2011级专科学生，认真核对公共选修课学分，抓紧选课，以免因公共选修课学分不够而导致不能正常毕业。

6．选课期间（8：00-16:30）教学4号楼和15 号楼机房将全部开放，届时请同学自行前往选课。

教务处

音乐公选课 第3篇

【关键词】高职院校 音乐类公选课 教学设计 优化

【中图分类号】G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2016）08C-0168-02

公选课是高职教育中一项重要的课程，其对提高大学生文化素质水平有着重要的意义。音乐类公选课在高职院校的开展，对提高大学生精神境界、培养大学生审美能力有着积极性的影响，有助于学生身心的健康发展，提升学生的综合能力与综合素质。目前，音乐类公选课虽然在高职教育中占有举足轻重的地位，但其教学质量普遍不高，教学内容及教学活动过于随意，甚至有不少课程流于形式。对此，我们必须给予高度重视，不断优化高职院校音乐类公选课的教学设计，致力于大学生审美能力的提升。

一、优化教学目标，树立正确的审美理念

教学目标的设计与实现是音乐类公选课的起点与归宿，也是教师各项教学活动的重要指南。音乐类公选课教学目标的设计，要着眼于树立大学生正确的审美理念，注重大学生审美能力的提升，形成高雅的审美品位，提升其综合素质，有利于大学生健康、全面发展。

音乐类公选课可分为三个审美阶段：一是审美直觉，二是审美体验，三是审美升华。在不同的审美阶段，其教学目标也应有所不同。

（一）审美直觉阶段教学目标。音乐审美直觉阶段主要指大学生对相关音乐作品的第一感觉，如对音乐作品总体的知觉，对音高、旋律、速度、音色、节奏等各项音乐要素的初步印象。这个阶段的教学目标要侧重于大学生对音乐作品的第一印象，包括接触音乐作品后的第一感觉、第一反应，以及音乐作品在大学生心中留下的初步记忆。在这个阶段，主要考察大学生的音乐感受及音乐听辨能力，因此教学目标应以音乐感觉、音乐反应及音乐记忆为主，教学重点应放在大学生对音乐作品相关要素的认识与感知。

（二）审美体验阶段教学目标。在对音乐作品有一定的认知后，开始进入音乐体验阶段。在这个阶段，学生对音乐作品不仅仅是一种认知状态，更多的是一种学习和体验的状态，具体表现为自觉地参与到音乐的学习中来，并结合所学的知识、既往的生活经验及审美体验等，不断扩展所学的内容，形成新的情感体验，对音乐作品有了新的想象，有自己的见解。因此，这个阶段的教学目标也有所提升，重点在于学生对音乐作品的理解以及学生在音乐体验中所开展的各项活动。

（三）审美升华阶段教学目标。进入音乐体验阶段后，学生开始对音乐作品进行理性思考，从音乐作品中找到共鸣，对音乐作品产生新的顿悟，并且能够投入到音乐作品的情感中，体味到音乐作品的内涵，感受到音乐作品给心灵带来的震撼力，此阶段为审美升华阶段。这个阶段的教学目标较前两个都有所提升，要求学生对音乐作品感兴趣，热衷于与音乐打交道，能够掌握重要的音乐知识，有较好的音乐判断能力，能够对音乐作品进行客观、科学的评价，并能够从音乐作品中得到情感升华。

二、优化教学方法，注重学生审美能力的培养

教学方法是关系高职院校音乐类公选课开展成功与否的重要因素之一。科学的教学方法，可以提高音乐类公选课的教学质量，提升学生的审美能力，有助于学生形成良好的思维习惯，提升其创造能力，促进综合素质水平的提高。音乐类公选课教学方法具有多样化的特征，在教学实践中必须进行综合性、全方位的考虑，结合教学目标、教学设备、教学阶段等各个方面的因素，不断优化与完善教学方法。

（一）欣赏法。该教学方法主要用于音乐欣赏课程，主要目标为让学生能够听到和感受到相关的音乐作品，培养学生的音乐素养，形成音乐体验。欣赏法是音乐类公选课教学方法的基础，其贯穿于音乐审美直觉阶段、音乐审美体验阶段与音乐审美升华阶段，受到音响设备、音乐资料等各方面的限制。例如，在学习钢琴协奏曲《黄河》时，我们可运用欣赏法，除了让学生欣赏《黄河》外，还可让学生欣赏《黄河大合唱》，并引导学生进行对比鉴赏，让学生在欣赏过程中掌握在相同主题表达中不同乐器呈现出来的特色。

（二）讨论法。讨论法的主要目的是为了树立学生的合作意识，培养其合作与创造的能力，通常适用于问题的解决及新旧知识的探讨。讨论法适用于具体的问题，不宜用在抽象概念的探讨，常贯穿于音乐审美的各个阶段。例如，在捷克斯美塔纳《我的祖国》、冼星海《黄河大合唱》的学习中，笔者让学生通过分组讨论音乐作品中的爱国精神，将爱国主义深入地渗透到学生的心里，不仅让学生学习到相关的音乐知识，而且实现了寓教于乐的目的。

（三）练习法。练习法的主要目的是通过练习增强学生的音乐技能，形成音乐表现力。该方法通常用在音乐知识技能性学习方面，如乐器演奏、歌唱等，常用在音乐审美体验阶段，受到时间、音乐内容、学生个性因素等各方面的影响。例如，在学习有节奏的音乐时，笔者让学生跟着音乐击掌模仿节奏，通过击掌模仿练习，让学生切身感受到音乐的强烈节奏感。而在音乐剧学习中，笔者挑选了一些经典的片段，让学生分组演绎，通过模拟表演加深学生对音乐剧的认识。

（四）发现法。发现法的主要目的是发现学生思维的独立性，引导学生主动探索，提升学生的创造能力。该方法具有随意性的特征，主要针对音乐教学中具体的情况，是辅助性教学方法，通常适用于音乐审美升华阶段。例如，笔者在音乐教学中，发现学生比较推崇流行歌曲，而在许多流行歌曲中，又采取了传统音乐中的曲调与节奏，如周杰伦的《菊花台》、王力宏的《十八般武艺》等。根据这一特点，笔者在讲授传统音乐时，都以流行音乐作为导入，如在学习湘西土家族苗族音乐前，先引入流行歌曲《地图》。通过流行歌曲吸引学生的注意力，学生能够快速地投入到课堂教学中。

（五）创作教学法。创作教学法的主要目的是培养学生的创造精神，提升其创造能力，通常适用于一些作曲学习或一些即兴表演或创新的教学，其随机性强，操作难度大，对教师有一定的挑战性，多应用于音乐审美升华阶段。例如，在“音乐鉴赏”教学中，笔者先让学生学习云南民歌《小河流水》，并以此为基本曲调，引导学生大胆创新，鼓励学生旧曲新唱，或者旧词新曲，旧曲新词。学生通过大胆创造，提出自己的方案，再通过大家的评鉴，总结谁的版本艺术价值更高，然后再拿去与原版进行对比分析，探索两者的异同。通过创造教学法，学生不仅加深了对所学知识的认识与理解，而且其将音乐知识与艺术实践进行有机结合，使学生的音乐审美得到升华。

除上述五种教学方法外，音乐教学方法还有演示法、参观法、律动法、谈话法、游戏教学法等。在音乐类公选课教学中，为了能够达到预期的教学效果，通常是多种方法并用。例如在音乐审美直觉阶段，可以运用欣赏法、演示法、参观法、讨论法等；在音乐审美体验阶段，除了欣赏法、演示法、参观法、讨论法外，还可应用练习法、律动法、谈话法、游戏教学法等；而在音乐审美升华阶段，除了上述方法外，还可应用发现法、创作教学。

三、优化教学活动，提升学生的审美能力

依据上文教学目标设计，高职院校音乐类公选课可分为三大教学目标，即审美直觉、审美体验、审美升华，教学活动的设计应依据这三大目标进行。以下以音乐欣赏课“欣赏民族打击乐器”为例，分析音乐类公选课教学活动的优化过程。

（一）审美直觉活动。在欣赏民族打击乐器教学中，教师可设置观察民族打击乐器、听赏民族打击乐器等多个教学活动环节，让学生不仅能直观看到民族打击乐器的外表，而且能够直觉地感受到民族打击乐器的节奏、音色、速度、旋律、音高等，对民族打击乐器音乐产生初步的印象。

（二）审美体验活动。在学生对民族打击乐器音乐产生初步的印象后，教师在教学活动中，除了要求学生观察、听赏民族打击乐器外，还要求学生结合既往的生活经验和知识技能等区别不同种类的民族打击乐曲，其教学活动从民族打击乐器直觉感受转移到民族打击乐曲的审美体验。如分析《关公出征》《老鼠娶亲》《春节序曲》《狗撵鸭子》等的不同之处，主要是在音乐表现力、表现手法、音乐效果等方面的不同。

（三）审美升华活动。在直觉感受活动与审美体验活动后，教师需要设计出更深层次的教学活动，以实现音乐的审美升华。这一阶段的教学活动，教师应更加注重学生的“动手”能力，让学生加入到民族打击乐器的实践中，参与各项演奏活动，如创编合适的演奏节奏、创编相应的故事情节，等等。这些“动手”的活动，不仅可以激发学生学习的兴趣与热情，而且可以升华学生的音乐审美，使学生对民族打击乐曲产生共鸣，并有所感悟。

总之，音乐类公选课是高职院校重要的课程之一，是高职院校用于提高学生音乐素养、精神境界的重要手段之一，其对培养学生的审美能力有着重要的作用。高职院校在音乐类公选课改革中，必须积极优化教学设计，优化教学目标、教学方法及教学活动，不断提高音乐类公选课的教学水平，提升大学生的审美能力。

【参考文献】

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[2]李迎春，李荣.普通高校音乐鉴赏公选课教学改革“三化”构想[J].衡阳师范学院学报，2014（5）

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[4]赵梅.高校音乐公选课教学现状及改进措施分析[J].大舞台，2015（10）

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[6]程娟娟.浅谈高校公共音乐课程教学改革[J].艺术教育，2014（1）

【基金项目】广西机电职业技术学院2015年度院级科研项目（2015JGZZ012）

【作者简介】陈 华（1976— ），男，广西北流人，广西机电职业技术学院讲师，硕士，研究方向：音乐学、思想教育研究工作。

高校音乐公选课教学现状及改革研究 第4篇

一、音乐公选课的教学现状以及问题

1.在音乐公选课的选课时期与开课初期, 学生普遍地表现出了对该课程的极大兴趣, 上课热情空前高涨, 气氛非常活跃, 也很轻松。但是, 这种情况持续的时间并不长。随着教学内容的深入, 难度的增大, 其中也包括一些看似枯燥乏味, 但实则极其重要的音乐知识, 使得一部分学生的学习热情也逐渐降低, 对平时的一些小测验更是产生了反感情绪。可想而知, 这样的后果就使教学效率明显降低, 学生学习的情况分出了层次, 一部分的学生则逐渐与主路线脱轨了。

2.由于公选课是面对广大学生开设的, 各个专业的学生汇集到一起, 所擅长的领域不同, 对音乐的喜好程度也不同, 基础相差甚异, 对音乐学习的要求也不一样。同时, 师生间的阅历、年龄差异也比较大。因此, 在教学中, 教师很难同时满足所有学生的需求, 照顾到所有学生的兴趣点, 涵盖住所有学生的关注点。因此, 这就如同一个大的班级没有一条主心骨, 学习目的过于自由、散漫, 不利于整体学习水平和教育水平的提高。

3.总体来看, 学生对于不同的教学内容会明显的产生不同的反应。主要可以分成两个方面: (1) 当教师讲授现代音乐尤其是流行音乐歌曲的时候, 学生会产生极大的兴趣, 使整个课堂的气氛达到最高点, 教学过程也进行得很顺利。 (2) 而当教师介绍和讲解古典音乐时, 学生的反应则是很明显的平静了下来, 气氛远不如前者活跃。这说明学生的“偏科”现象比较严重, 若长期这样发展下去, 则会与开设音乐公选课是为了提高学生对音乐知识的掌握与审美能力的初衷相违背。

二、音乐公选课程教育现状以及问题产生的原因

(一) 从教学内容上来看, 教师讲授课程的过程中存在着封闭性和随意性

首先是封闭性。在现阶段, 国内的音乐课堂大体都是以教师为主体, 以教材为中心, 按部就班, 灵活性与趣味性较低。通过传统的教学过程, 从理论到欣赏, 很容易使学生形成记忆、背诵的习惯, 并用这种方式去学习音乐基础理论知识。但是从长远的角度来看, 这种方式会使学生在学习音乐的过程中失去体验、感受音乐的过程, 并不利于他们理解音乐以及欣赏音乐, 久而久之, 会偏离培养学生音乐审美能力的目标。学生在学习音乐的过程中, 体会不到音乐的独特性, 感受不到音乐的神圣, 体验不到学习音乐给他们带来的快乐, 这一点对于学生本身来说是非常不利的。其次是随意性。有一部分教师, 在教学的过程中过于松懈, 毕竟所面对的学生是非专业类的, 因此, 在教学内容上大大缩减, 本应讲授的相关系统的音乐史知识, 反而只用一两句话草草代之。还有的教师在音乐欣赏过程中, 只用一两首通俗的作品而代替了更深层、更高端的作品, 使得学生在专业的课堂上仍只能接收到极其有限的知识。这样会极大地降低学生对于音乐公选课的兴趣, 开始轻视该课程的重要性, 随之会产生迟到、早退、逃课等现象。

(二) 学生自身的音乐素质差异较大, 选课的目的不同

众所周知, 音乐公选课是可以修学分的课程, 因此, 不乏存在着抱有“上音乐课很轻松, 听听音乐, 看看视频就过去了, 学分很容易就拿到手了”这种侥幸心理的学生。他们并不是真正的音乐爱好者, 只是“单纯”地奔着学分而来。因此, 这类学生在课堂上的积极性相对音乐爱好者来说是很难提高的。而对于音乐爱好者来说, 因为是非专业性的, 所以, 每个学生的音乐基础都不同, 对音乐的理解能力和认知程度也存在着较大的差异。因此, 不同的学生对于音乐公选课程的学习要求不一样, 对待该科的心态和情绪也就相差很远了。这也是一个在各类专业性质公选课中普遍存在的现象。

(三) 教师与学生对音乐的审美存在差距

由于教师与学生的专业涉猎程度不一样, 对知识的储备含量不一样, 认知能力和音乐思维的广度和深度不一样, 人生的阅历更是存在着很大的差异。因此, 在对音乐的感知能力方面和理解能力方面以及对不同类型音乐的接受能力、兴趣、爱好等, 师生间普遍存在着较大的差异。在课堂中, 很容易由于这些差异的存在而产生“曲高和寡”的现象。有些时候教师认为很高雅的乐曲, 学生反而欣赏不来。而学生觉得一些好听的流行的歌曲, 在教师看来可能登不上大雅之堂。这时候, 整节课的氛围就不会那么融洽了, 效果也不会太好。

(四) 教学设备及用具不够全面

音乐课堂, 是从来都离不开器乐的。现在大部分的高校课堂里都配有白板、投影仪等基础多媒体教学设备, 但是, 在音乐课堂上, 却很少见到钢琴等基础教学用具。另外, 由于音乐的广泛性与多样性, 导致了这门学科涉猎深广, 所涉及和需要的器乐种类繁多, 但往往学校在这方面的重视程度并不够, 从而导致了教师只能空讲或者借助媒体设备来展示, 而不能够让学生以切身感受来体会乐器的神奇之处, 只能让学生望梅止渴了。

三、关于提高学生对音乐公选课兴趣的方法和建议

(一) 在课前进行调查问卷, 掌握学生的音乐基础以及基本兴趣点和方向, 了解学生对音乐公选课的态度

调查内容为:你如何看待音乐公选课?你对音乐公选课有什么期待?你想通过这门课程学习到什么?你之前有学习过音乐吗?在哪方面对音乐有所了解?你有看过哪些音乐类的书籍?你对哪种音乐风格或者形式比较感兴趣?最近都看过哪些音乐类的综艺节目?

我曾经作过一些调查, 发现普通高校的学生在上完音乐公选课之后对于该课程的态度是这样的:37%的学生很喜欢, 32%的学生比较喜欢, 50%的学生一般, 13%的学生不太喜欢, 剩下的学生则选了很不喜欢。而且, 在不喜欢的人群里, 有14%的学生认为教师教的不够好、不吸引人;有6%的学生本来就对音乐课不感兴趣;有20%的学生认为上音乐课没意思, 学习音乐知识没什么用, 来上课只是为了拿学分;有30%的学生认为上课效果和预期的相差较多, 所以不满足;有10%的学生是因为不喜欢考试的方法。由此可见, 学生对于音乐公选课的态度并不像我们预期的那么好。兴趣是最好的老师, 如果我们在课前对学生做一些调查, 了解他们的所需所想, 然后再积极准备课程, 这样的教学效果一定会比上述所说的数据要理想得多。

(二) 在课堂中, 教师应与学生多沟通、多互动, 使学生积极主动地参与到教学过程中来

在这里, 我要提到梁忠宝老师所提倡的“欣赏讨论制”。根据这个制度, 我做出了比较详细的规划。具体安排如下。

首先, 教师可以事先告知学生这节课的授课内容, 让大家自己做一些准备工作, 也是平常所说的预习。其次, 在课堂中, 教师可先让学生对这节课的课题发言, 内容为自己所了解到的东西。并且, 在这个过程之后, 教师可以对发言的学生进行奖励。这是一个分享的过程, 既可以提高学生课下学习的积极性, 又可以提升他们当众发言的能力, 提高心理素质。并且, 在这个过程中, 教师和学生可以从多种方面和角度来看待和吸收知识。再次, 教师先播放一些相关的视频、音频等。这是课程导入, 可以激发学生的兴趣, 吸引眼球。然后, 教师可让学生参与讨论。以《探戈》欣赏课为例, 教师可让学生讨论以下问题:这是什么样的一种音乐风格?有什么特点?带给你怎样的感觉?接下来, 教师可先带领学生进行重点内容的教学, 如以分组互动的方式以及奥尔夫教学法教学生打探戈的节奏。这个过程是为了使学生能够带着热情全身心投入进课堂来。趁着这个机会, 教师对之前的学生发言进行总结和点评, 然后开始补充教学, 如探戈的发展史、对探戈大师皮亚佐拉的简介、现代探戈在音乐中的应用与发展等, 并提供相应的媒体资料。这个过程则是使课堂内容更加充实, 也是对学生音乐审美观最好的塑造阶段。最后, 进行课后总结。这个过程主要是让学生讨论自己在这堂课里学到了什么, 哪个部分最精彩, 哪里还不太明白, 对这节课的课题有什么样的看法, 以及需要教师改进的地方等。通过这个环节, 可以增强学生对课堂的责任意识, 让他们真正意识到自己是学习的主人。

这样, 教师可以改善教学现状, 同时可以不断加强学生对于学习的热情, 使学生为兴趣而积极学习知识。这样, 整个课堂体现着一种民主和欢快。这样的课堂难道会不受欢迎吗?

(三) 改善考试制度和内容

关于考试内容, 我个人很反对条条框框的选择题、名词解释等。因为这些题并不能证明学生真正吸收了所学的知识, 有可能只是为了考试而考试。我更偏向于思考题, 由教师引出一个或多个论题, 然后由学生自由回答, 可以从任何角度来阐述自己的观点并加以论证, 然后由教师参考着学生的理解程度和思考深度酌情给分。并且, 教师应鼓励创新, 追求思想的广度, 不要千篇一律。这样可以增强学生的自信心, 开阔学生的思维和眼界。

关于考试制度, 要多方面结合, 如课堂表现、发言的积极程度、平时的小测验、出勤率、作业完成的程度等。而且标准多一些, 可以让学生更多地做出选择, 可以根据自己的情况在某些方面加强, 或者是在自己不擅长的领域可以少损失一些, 这样也可以有利于避免学生们的消极情绪。

(四) 学校应当增加对音乐公选课的重视, 增加资源投入

在这个方面, 学校应根据自身的条件采取相应措施, 例如标配钢琴, 有条件的话多投入一些资金, 购买常用乐器, 聘请优秀的师资来讲课, 加强学习上的交流与互动。这样既可以提升本校教师的能力, 又可以改善教学环境与状态, 使学生真正通过实践体验到音乐无穷的魅力, 有利于师生间的良性循环。

万变不离其宗, 不要忽视音乐本身。这一点其实是最容易被忽视的一点。前段时间, 我对美国的音乐公选课做了一些了解。美国的教材或课程, 具有多样性的特点, 既注重音乐的多元化视角, 又重视音乐与其他科目相联系。既维护经典艺术的权威性, 又不断开发新潮的审美观念。但是, 在平衡各种因素的同时, 并没有离开音乐本身, 对于学生的要求, 依然是要把音乐基础知识、必要的概念和技能掌握牢固。回溯到近年来国内高校的音乐公选课的授课情况, 有一个通病就是:一学期下来, 学生确实是看了不少, 听了不少, 但是真正掌握的并不多。所以, 这也是我们作为音乐公选课教师应当重视起来的一个问题。

四、结语

近年来国内高校音乐公选课发展很快, 但是突出的问题也不少。作为音乐公选课教师, 我自然是希望可以通过自身的努力研究以及和各位优秀教师的深入探讨, 能够为国内的音乐教育事业贡献上一份微薄之力。在此, 我祝愿祖国的音乐教育事业能更上一层楼。

摘要：高校音乐公选课是面对广大学生、音乐爱好者开设的音乐专业课程的教育, 可以提升广大学生的音乐素养, 提高学生的音乐审美能力, 减轻平时的学习压力等。而且, 开设音乐公选课程, 对于学生综合素质的构建与提高, 具有极其重要的作用。因此, 教师应积极探究音乐公选课的教学方法, 以使其发挥出更重要的作用。

关键词：音乐公选课,探究,现状分析,提升兴趣

参考文献

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[3]哈罗德·埃波利斯, 查理斯·霍弗, 罗伯特·克劳德曼.音乐教育原理[M].北京:中央音乐学院出版社, 2008.

公选课试题 第5篇

一、选择题：（45分）

1、标准篮球场的尺寸是（C）。

A、26米×14米；B、28米×14米；C、28米×15米；D、27米×15米。

2、篮球规则规定，标准的比赛篮球的周长应是：（D）

A、70.9～78 CMB、72.9～80 CMC、74.5～78 CMD。74.9～78 CM3、篮球比赛中，当球员已发生（B）犯规，并且不再有资格参赛时是一名逐出的队员。

A、4次B、5次C、6次D、7次

4、任何障碍物包括在球队席就座的人员至比赛场地应至少（B）米。

A、1B、2C、3D、45、在篮球比赛中，场上队员持球被严密封堵，并不能传、投、拍、运、滚被裁判员判5秒钟违例，罚则是判给：（B）

A、双方有关队员执行跳球；

B、对方在就近掷球入界；

C、原控制球队就近掷球入界；

D、原控制球队员就近罚球2次。

6、篮球比赛中第四节双方的比分打成平局需要进行决时期比赛，每个决时期的时间应是（D）。

A、2分钟；B、3分钟；C、4分钟；D、5分钟

7．篮球规则规定，在篮球比赛的第三、四节（下半时）每队则允许（B）请求暂停。

A、2 次B、3次C、4次D、5次

8．在篮球比赛中，当某队的场上参加比赛的队员少于（C）名时，比赛应宣布结束，判该队“缺少场上队员”而告负。

A、2名B、3名C、4名D、无规定

9．在篮球比赛中，当掷界外球的情况下，计时员应在（D）情况下开动比赛计时钟.A、当掷界外球的队员可处理球时B、当裁判员递交球给掷界外球队员时

C、当掷界外球队员掷球入界球离手时D、当掷球队员掷入界的球触及场上队员时

10．篮球场上的边线和端线是属于场外部分，因此掷界外球队员在掷球入界时脚触及界线裁判员应判（A）

A、掷界外球违例B、此行为合法，令比赛继续进行

C、不受限制D、给予提醒并令重新掷球入界

11．在下列条件中，哪种情况裁判员不应判球出界违例(B)。

A、球触及边线和端线B、球触及篮板的上沿、下沿和侧面

C、球触及天花板或照明灯具D、球触及篮板支架

12．队员在掷界外球时，当他可处理球时开始到掷球离手的时间限制规定是（A）。

A、5秒钟B、4秒钟C、6秒钟D、8秒钟

13．A队队员在掷界外球是将球直接掷进球篮，裁判员应判（D）

A、A队队员投篮得分有效B、双方跳球

C、A队队员技术犯规D、A队队员掷界外球违例投中得分无效

14．某队请求暂停被允许后，记录员发出“暂停时间到”的信号应在暂停进行到（A）时发出。

A、50秒钟B、55秒钟C、60秒钟D、70秒钟

15、下列哪钟情况不是违例（D）

A、带球跑B、故意踢或用腿的任何部分阻挡球

C、拳击球D、球偶然地接触到腿的任何部分

16．篮球比赛中第四节双方的比分打成平局需要进行决胜期比赛，在每个决胜期比赛前应给予（A）分钟的休息时间。

A、2 分钟B、3分钟C、4分钟D、5分钟

17．篮球规则规定，当场上一名队员从控制活球开始，该队必须在24秒内尝试投篮，而且投篮的球必须（D），否则应判该队24秒违例。

A、触及篮板B、离开投篮队员的手C、在空中飞行D、触及篮圈

18、判断带球跑的关键是(B)。

A、看哪一只脚先落地；B、确定中枢脚；

C、看球在手中是否停留；D、双脚是平行站立还是前后站立

19、进攻队员在后场控制活球后必须在(C)秒钟内使球进入前场。

A、3；B、5；C、8；D、1020、甲4在限制区内连续抢篮板球投篮，同时甲5也在限制区内，时间已超过3秒，此情况裁判员应判(C)。

A、甲5三秒违例；B、甲4三秒违例；

C、甲4甲5都不是三秒违例D、甲4甲5都三秒违例

21、某队员合法停步后，提起中枢脚传球、投篮应为(C)。

A、走步；B、持球移动；C、合理动作；D、两次运球

22、队员静止接球，脚分前后站立应以(C)为中枢脚。

A、前脚；B、后脚；C、任一脚；D、先落地的脚

23、队员移动中跨步接球急停合法停步，脚分前后站立应以(D)为中枢脚。

A、前脚；B、后脚；C、任一脚；D、先落地的脚

24、队员跳起接球左、右脚同时落地合法停步，两脚平行站立，应以(C)为中枢脚。

A、前脚；B、后脚；C、任一脚；D、先落地的脚

25、某队在场上控制活球时开始，该队必须在(C)内投篮出手，且球必须触及篮圈，否则违例。

A、20秒；B、5秒；C、24秒；D、8秒

26、某场上持球队员被对方严密防守，在(B)钟内没有传、投、滚或运球时，应判违例。

A、20秒；B、5秒；C、24秒；D、8秒

27、投篮的球触及篮圈后，防守队员不得触及（D）。

Ａ．球；Ｂ．球篮；Ｃ．篮板；Ｄ．球篮和篮板。

28、比赛中球触及（B）时不应呜哨。

Ａ．界线；Ｂ．站在界内的裁判；Ｃ．站在界线上的裁判；Ｄ．站在界外的裁判

29、投篮的球在篮圈水平面上下落时，（B）。

Ａ．进攻队员不可触球；Ｂ．防守队员不可触球；

Ｃ．双方都不可触球；Ｄ．双方都可触球

30、当进攻队员在对方限制区内连续（A）停留持续时间已超过３秒钟，裁判员不应宣判３秒违例。

Ａ．投篮；Ｂ．运球；Ｃ．传球；Ｄ．掩护。

31、Ａ4在跑动中未接稳球，掉在脚上弹出去2ｍ，Ａ4跑过去拿起球并开始运球，（A）。

Ａ．合法；Ｂ．脚踢球违例；Ｃ．带球走违例；Ｄ．非法运球违例。

32、A5执行罚球，在执行最末的一次罚球时假装罚球（此球罚中）被裁判员判罚，裁判员的处理方法是：（B）

A、该次罚球投中得分有效，由对方队掷端线界外球继续比赛；

B、该次罚球投中得分无效，由对方队在正对罚球线延长线的边线外掷界外球继续

比赛；

C、该次罚球投中得分无效，由A5重新罚球1次；

D、该次罚球投中得分无效，由双方队员跳球。

33、在篮球开始比赛的跳球中，每个跳球队员只允许拍击球（B）次。

A、1次；B、2次；C、3次；D、4次

34、在篮球比赛中当球意外的夹在篮圈支颈上时，裁判员应判（D）。

A、为死球，由原使球夹在篮圈支颈上的队员执行罚球2次；

B、为死球，由原控制球队掷球入界继续比赛；

C、为死球，由对方球队掷球入界继续比赛；

D、为死球，由双方跳球（同时交替拥有规则执行生效）。

35.乙1将手臂伸在甲1头上方（圆柱体内），甲1垂直起跳投篮，其头和手臂与乙1的手臂发生了接触，裁判员应判（C）。

A.甲1撞人犯规，乙1罚球；B.甲1撞人犯规，乙1掷界外球；

C.乙1打手犯规，甲1罚球；D.乙1打手犯规，甲1掷界外球。

36.甲1在乙1的背后防守，乙1的同伴在传球给乙1时，甲跳起抢球并获得球，此时与乙1的背后发生了接触，但是手臂并没有碰到乙1，裁判员应判（D）。

A.甲1防守犯规，由乙队掷界外球；B.乙1阻挡犯规，由甲1掷界外球；

C.甲1防守犯规，跳球开始比赛；D.双方都没有犯规，继续比赛。

37.甲1在篮下跳起投篮，球离手，在甲1双脚落地之前，乙1对他犯规，这是乙队该节第2次全队犯规，球中篮，应判（A）

A.得分有效，甲1再追加罚球1次；B.得分无效，甲1罚球2次；

C.得分有效，甲队掷界外球；D.得分有效，甲队再追加罚球2次。

38.甲1在篮下跳起投篮，球离手，在甲1双脚落地之后，乙1对他犯规，这是乙队该节第2次全队犯规,球中篮，应判（C）

A.得分有效，甲1再追加罚球1次；B.得分无效，甲1罚球2次；

C.得分有效，甲队掷界外球；D.得分有效，甲队再追加罚球2次。

39.甲1运球，甲3和乙3发生双方犯规，应判（B）

A.登记甲3和乙3双方犯规，由乙队掷界外球；

B.登记甲3和乙3双方犯规，由甲队掷界外球；

C.登记甲3和乙3双方犯规，双方跳球开始比赛；

D.犯规互相抵消，甲队掷界外球重新开始比赛。

40.根据裁判员的判断，一名队员不是在规则的精神和意图的范围内合法地试图去直接抢球，发生的侵人犯规属于（B）犯规。

A.故意B.违反体育道德C.双方D.技术

41.队员在投球中篮后，又拿到了篮板球，他为了阻碍对方快速掷界外球，就将球扔向球场的远处，这属于（A）

A.队员技术犯规；B.违反体育道德；C.故意；D.教练员技术犯规；

42.比赛中，甲队换人，但是被替换队员没有下场，从而造成6打5的情况，裁判员在重新开始比赛5秒钟后发现，应判（D）

A.裁判员失误，与球队无关，继续比赛；B.甲队违反体育道德犯规；

C.替补队员技术犯规D.甲队教练员技术犯规；

43、在篮球比赛中，当某队员上篮时被对方犯规而造成严重受伤必须被替换，因是投篮动作应由该队员进行罚球，但由于受伤队员无法完成罚球须替换，裁判员应判（C）进行罚球。

A、场上队长指定罚球队员；B、教练员指定罚球队员；

C、由替换受伤的上场的替补队员；D、任何的场上队员。

44、罚球队员可以用（D）进行罚球，在此举中，球应从上方进入球篮或球触及篮圈。

A、向前跳起投篮的方式；B、站在罚球区外面；

C、用击地反弹的方式；D、任何方式。

45、某队在比赛开始之前（C）分钟还未满5人，可以宣布该队弃权。

A、5分钟B、10分钟C、15分钟D、20分钟

二、判断题（30分）

1、篮球场的中线属于后场的一部分。（√）

2、罚球时三不碰，应重罚。（×）

3、比赛中当球碰到原地站立队员的脚上不应判脚踢球违例。（√）

4、比赛中，上半时的尚未用完的暂停次数可以放到下半时中去使用。（×）

5、比赛中当裁判员一旦鸣哨时，计时员应停止比赛计时钟。（×）

6、某队员掷界外球，裁判员递交球，但他故意不接，裁判员即将球置于掷球入界地点的地面上，该队员已超过5秒钟仍未掷球入界应判违例。(√)

7、队员接球不稳，球落地上，又拾起球仍可继续运球。(×)

8、甲队在进攻时，乙队将球打出界外，甲队掷界外球后，不重新计算24秒。(√)

9、跳球队员在球尚未达到最高点时接触球裁判员不应判违例。(×)

10、队长在场上代表他们的球队，必要时他可以为球队获得必要的信息向裁判员询问，但此举止必须有礼貌，而且须在球成死球并停止比赛计时钟时。（√）

11、A8在3分线外起跳投篮，在球离手前身体在空中已越过了3分线，在落地前投球出手并命中，裁判员应判A8队员投中得3分。（√）

12、A8队员的前脚踩到3分线，后脚在3分线外，然后他起跳投篮并命中，裁判员应判该队员投中得3分。（×）

13、A8队员的前脚踩到3分线，后脚在3分线外，然后他提起前脚去投篮并命中，裁判员应判该队员投中得3分。（√）

14、某队进攻的球篮为本方球篮，防守的球篮为对方球篮。（×）

15、每场篮球比赛由两个队参加，每队出场5名队员，每队的目标是在对方球篮得分，并阻止对方队得分。（√）

16、A4掷球入界，球直接触及篮圈弹起被A5拍球入篮，中篮是否算得分？（√）

17、A4意外在B队三分投篮区，将球错误的投进本方球篮，应登记对方队长获得三分？（√）

18、Ａ3在后场运球后将球传向位于前场的Ａ5，球碰到Ａ5后又弹回了后场，Ａ3在与对方抢球中首先接触了球。裁判员判Ａ队球回后场违例。（√）

19、Ａ队获得掷界外球，Ａ4掷球入界，Ａ4将球用手递给场上的A5，裁判吹Ａ队掷界外球违例。（√）

20、B4和A5进行跳球，球没有触及非跳球队员和地面前，B4连续拍击了2次球，裁判鸣哨判B4跳球违例。（×）

21、A1投篮“三不沾”,球又被A1获得控制,24秒周期应继续计算吗?（×）

22、B1在边线掷球入界,球直接卡在球篮支架上.应判由A队掷界外球?（×）

23、A1在边线掷界外球,B1可以打掉A1手中的球（×）

24、A1掷界外球给场内A2时,一脚踩在线上,裁判员判A1违例.（√）

25、投篮的球,在篮圈水平面之上下落时,进攻或防守不可以触及球、球篮或篮板（×）

26、脚和腿偶然地接触或触及球不是违例.（√）

27、A1罚球时，球出手后，A1可以进入限制区。（×）

28、A2站在三分线半圆以内投篮，出手后被站在三分线外的B2触到，然后球进入篮筐，此球算3分？（×）

29、A1出手投篮，明显“三不沾”，A1又自己冲抢到了这个篮板球，裁判判A1违例（×）

30、B2倒地抢到一个地板球，而后可以站起来继续运球进攻。（×）

三、简答题（25分）

1、掷界外球有哪几种违例情况？（10分）

（1）掷界外球队员在球接触了另一队员前，场上队员与球接触；

（2）掷界外球队员在球离手时踏入场地；

（3）掷界外球队员在球离手前消耗的时间超过5秒钟；

（4）掷界外球队员掷球时越过篮板传给场上另一队员；

（5）掷界外球队员在球离手前从裁判员指定的地点横向移动超过正常的一步（大约1米）并向不止一个方向移动；

（6）在球掷过界线前，其他队员身体的任何部分越过界线；

（7）掷界外球球离手后，在球接触场上队员前，使球触及界外或停留在篮圈支颈上，或进入球篮。

2、改用新规则后，比较一下国际篮联规则与NBA规则还有那些不同之处？（15分）

（1）国际篮联的三分线比NBA的近

（2）合理冲撞区的规则两者不一样

（3）NBA是6犯离场,国际篮联是5犯离场

（4）NBA一节有12分钟而国际篮联一节只有10分钟

（5）NBA规定篮球在属于篮筐的圆柱体里面时,不可以去碰,否则算干扰球(进攻队员碰算进

（6）球无效,防守队员碰算干扰球),而在国际篮联,只要球不与篮筐接触就能碰

（7）NBA球场面积为90英尺×50英尺（27.43米×15.24米）；FIBA为28米×15米

（8）NBA每场比赛暂停次数为7次，加时赛期间暂停次数为3次；FIBA比赛中暂停为4次，加时赛暂停1次。

（9）在NBA是场上的队员请求暂停；而在FIBA叫暂停的是教练

（10）NBA的罚球时间限制是10秒；FIBA为5秒

（11）每场比赛超过犯规次数的罚球，NBA为球队第5次犯规或每半场最后两分钟犯规；FIBA

高职院校声乐公选课教学创新探讨 第6篇

【关键词】高职院校 声乐公选课 教学改革

【中图分类号】G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2016）06C-0155-03

声乐公选课作为高职院校美育体系的重要组成元素，其在高职教育体系中占据着重要的地位。近年来，随着职业教育体系的不断调整与完善，高职音乐教育取得了一定的发展，声乐教学也获得了很大的改进。然而，现有的音乐教育依然无法脱离传统模式的禁锢，高职院校声乐公选课在实际的教学活动中，仍旧存在一系列尚未解决的问题，受到了极大的制约。这些问题的存在使得声乐公选课教学陷入困境，处于难以为继的境地。鉴于此，在职业教育改革的大环境背景下，高职院校相关教育工作者，应在实施教学活动中，实现教学方式的革新，以教学思路和方法为切入点，进行优化创新，以提高课堂教学成效，为提高学生声乐技巧以及综合素养水平提供平台，从而进一步为学生的可持续发展奠定良好的基础。

一、高职院校声乐公选课的重要性

（一）促进学科协同发展

德国著名物理学家H.哈肯（Hermann Haken）就协同发展创立了协同学理论，他在协同学理论中提出了系统内部各子系统的运作原理。系统内部存在着一系列子系统，这些子系统之间既相互关联又独立运行，只有当关联运动占据系统内部的主导位置时，才能发挥系统运作的最佳效应，促使各子系统间产生协同效应，从而提高系统的整体性功能。同样，现行的高职院校就是一个整体系统，在这个系统中，融合了德智体美劳等子系统，而美育也包含了声乐公选课等音乐教育，它们之间既有独立运行，又有关联运动，只有把德、智、体、美、劳五者之间形成一个关联运动，才能形成良性循环，才能最大程度激发素质教育的力量。

（二）丰富学生的情感体验

声乐学科所特有的情感价值，决定了其在陶冶学生情操、涵养、美感及人格方面的优势。可以说，声乐是一项情感教育活动。高职学生处于18-22岁这一年龄阶段，他们正面临生理、心理的巨大变化，在各种因素的驱动影响作用下，高职学生无论是情感、思维，还是个性、自我意识等都逐渐增强，并逐步形成了自己特有的个性。为此，在高职院校开展声乐等音乐公选课程，可以通过美育的渗透，把学生的内在情感诱发出来，从而触发他们内心深处的积极情感，在情感体验中调整自己的身心，促进健全人格的形成。

二、高职院校声乐公选课教学中存在的误区

（一）教师难以准确把握声乐教学的科学性与循序渐进的原则

高职院校的声乐公选课教学在于通过美育渗透教育，逐步引导学生端正思想。教师在开展教学活动的实践过程中，要因材施教、循序渐进，不能为了追求教学进度，就选用一些违背科学的教学方式。然而，由于此门学科在学校领导和大部分教师眼里，只是可有可无的“边缘”学科，声乐并没受到重视，加上学校其他环境条件的禁锢，因而部分声乐教师与时代脱轨，自身的教育思想和理念无法跟上时代发展潮流，在实际教学中，仍然在沿用陈旧的教学方法，难以准确把握声乐教学的科学性，这对声乐教学的过程和效果产生较大的影响。

（二）教师对学情缺乏了解，在促进学生声质的转变上难以因材施教

为顺应素质教育改革发展潮流，许多高职院校开始设立声乐等美育课程。然而由于部分高职院校领导自身现代教育意识弱化，思想观念还停留在传统的教育模式中，他们看重的是学生的专业技能等，声乐公选课被看成“形式课”，因而许多教师也并不重视该门课程，甚至教师对所教班级学生的情况了解都不多。在授课时，教师难以根据学生的具体情况施教，因而他们的发声、演唱示范等都难以促进学生产生声质上的转变。

（三）教师的兴趣和欣赏视角对声乐教学效果影响明显

高职院校的声乐教师大多都有自己的兴趣和欣赏视角，部分教师倾向于民族声乐，她们在授课时就会把重点放在民歌教唱方面；而一些美声教师却很少使用民族声乐教材，这必将会影响到学生个体的发展。当然，并不是所有的教师既能教美声，又能教民歌，但是要想促进学生综合发展，教师务必要在教学和艺术实践方面提升自己，以促进学生协调发展。

三、高职院校声乐公选课教学创新发展策略

高职院校声乐公选课教学的创新应突出以下特点：一是创新性。推行高职院校声乐公选课教学改革的创新，应先有创新之义，教师可在教学活动中，引入心理学的相关知识点，在知识渗透的过程中充分体现“以学生为本”、“人性化”的实质，从而深入学生心理深层，理解学生学习声乐的心理特征和心理规律，以帮助学生更好地掌握声乐知识。二是系统性。声乐知识是一个系统化的体系，当中所涉及的各种知识都是相互联系、相互吸收、相互渗透、相互影响的。教师开展教学活动时，要立足声乐知识系统化这一特征，以西方先进的系统理论知识为标志，逐步形成一个多学科密切融合的知识系统，以帮助学生强化知识的应用。三是理论性。声乐教学所涉及的各种知识，最初基本都是以理论知识的形式出现的，并以此为基础，显示出相关的教学经验总结。教学活动实践过程中，教师应进行理论知识与实践的最佳融合。四是技术性。高职教育的最终目标是培养综合型的技术人才，声乐公选课作为一门美育课程，在实际中应凸显出高职院校的人才培养特色，以适应整个音乐教育文化的需求。基于以上四方面的特征，高职院校声乐公选课教学可采取以下创新策略：

（一）加强教材建设，开发符合学生特点的教材

传统的声乐选修教材缺乏对高职院校教学层次的准确定位，一部分重点教材、推荐教材并不适合高职学生使用。市场上流通的可以供高职院校选择并适应素质型人才培养的声乐教材并不多，如何从素质型人才的培养目标出发，开发符合学生特点的教材显得十分重要。为此，从我国高职院校目前的实际情况来看，最好由学校主管部门牵头，组织相关一线教学的音乐教育教师开发，以避免分散、水平低下、标准不统一等问题。与此同时，负责教材开发的教师还应采取相应的规范标准，充分考虑到学校的实际情况以及社会的实际需求，在保证理论知识基本够用的基础上，增添学生音乐能力培养的内容或板块。

（二）拓宽教学手段，增加网络新媒体学习阵地

新媒体为学生提供了良好的学习阵地，基于新媒体的声乐公选课教学是一种创新型的教育模式，是信息科技与现代化声乐教学的有效结合，它能够有效地把网络信息资源融合到声乐教学中，从而扩宽学生的视野，把学生带入一个全新的世界。高职院校传统的声乐教学模式，主要是进行理论知识型的授课，在技能方面也是根据学生不同的声音特点和修养、不同声音感受和理解而开展歌唱技能技巧的训练，学生的音乐素质、文化素质以及心理素质等差异随之决定了学生的艺术创造力和表现力。针对教学对象的差异性，教师可以应用新媒体技术对不同条件和素质的教学对象适用针对性的教学模式。

例如，针对学生在歌唱发声方法和技能技巧方面存在的不足，教师可以利用新媒体技术所具备的大容量教学信息，实现教学信息资源在一定时间内的大量高速传输，让学生在伴随着生动形象、富有趣味性的影像切换中，多维度、多层次扩展自身的创新思维和能力，让自身的知识结构更加清晰明了。同时，让学生深入了解呼吸的调整、歌唱共鸣腔体的运用以及身体机能的松紧度等知识，教学重难点问题也得到了有效解决。再如，针对学生的声色特点、歌唱技巧、艺术表现力方面，教师可以借助以计算机辅助教学为代表的音乐创编加工技术，激发学生的自主学习兴趣，建构学生可参与的课堂环境，让学生在课堂环境中对自己的演唱风格进行定位，能够熟练地进行作品的选择、安排、分析，舞台表演设计，音乐会策划等。

（三）立足声乐文化，增强学生的学习情感

中华传统文化是中华民族的独特精神标识和宝贵精神财富，是中华民族得以在文化相互激荡的21世纪浪潮中站稳阵脚的根底，其所透射出来的是中华民族精神所特有的凝聚力、感染力和震撼力，是中华民族精神的灵魂。传统文化的传承与发扬，无法脱离学校教育，因而作为培养素质人才重要基地的高职院校，必须充分发挥声乐教学在弘扬传统文化中的作用，以声乐课为渠道，传承和发扬传统文化。由于受到文化素养、个人情感以及经历的局限，学生即使对声乐作品的作者情感有一定程度的了解，也难以深入地把这种情感表述出来。只有从文化视野对作者情感进行挖掘，才能更好地帮助学生掌握作者的创作意图，学生才能更加深入地理解作品的内在世界。

以《黄河大合唱》为例进行分析。传统的教学模式中，学生只是单纯地知道《黄河大合唱》是一首爱国歌曲，理解作曲家的个人才华。但是，学生在学习以及演唱的过程中，过于追求声乐的技巧，而对于曲目自身所蕴含的情感却缺乏了深入层次的感悟和表达。针对这种情况，教师在教学时，应立足曲目自身的文化基础，在强调声音技巧的同时，引导学生理解《黄河大合唱》之所以呈现出气势磅礴的力量，不仅是因为作曲家个人的才华和作曲能力，更是因为当时的时代背景，包括苦难的社会对作曲家的影响以及人民艰苦奋斗给予他的鼓励和力量等。通过教师的引导，以及对音乐创作背景的清晰了解，学生在此过程中也能够更深入地了解音乐内涵，自然地形成文化认同。

（四）以就业为导向，实现知识向技能的转化

结合高职院校声乐公选课程设置来看，其教学内容主要包括理论课和技能课两种。与星海音乐学院、上海音乐学院等专业院校“一对一”的授课方式相比较，普通高职院校的授课模式局限性较大，授课内容也缺乏一定的系统性，因而声乐公选课教学往往难以取得较好的成效。高职院校的学生应具有一定的声乐演唱、音乐鉴赏的能力，为解决当前课程设置中存在的问题，培养学生的“两大能力”，必须增强课程内容的实用性和扩展性，发展学生的音乐素养。为此，教师可以在公选课的计划内增强实践课时比例，开发多种类型的创新实践课程，以诱发学生的学习动机。其次，学校还可以尝试设置声乐节目鉴赏、音乐美学、歌剧赏析等课程，培养学生的鉴赏能力。此外，教师还可以进行课程的优化设计。例如，在上第一节声乐公选课时，教师就可以对学生进行课程的介绍，（下转第180页）（上接第156页）包括声乐的发展起源、声乐课程的基本目标以及声乐优劣的判断指标等。把这些复杂冗余的知识点压缩成简单易懂的内容，初步在学生头脑中留下印象，以增强学生对声乐知识的记忆。在上第二次课时，教师就可以融入基础的声乐理论知识教学，为学生读谱、识谱创造可能；在训练学生的发声技巧上，就可以增强对气息的说明。第三次上课时，由于学生已具备初步的声乐知识，教师就可以立足学生已有的知识基础，对声乐的其他门类进行详细讲述，包括歌剧、曲艺等，并在讲述中融入声乐技巧的讲解，增强学生对声乐作品的理解和认知。

（五）建设一支素质过硬的声乐教学师资队伍

教师是学生的“领航者”和“助跑者”，高职院校只有重视声乐授课教师的能力开发，才能够增强教学软实力，提高教学成效。首先，学校应加大对声乐教学师资队伍建设的重视力度，立足市场发展态势，主动适应社会发展的需求，以不断探索出一套符合高职院校办学特色的新型人才培养模式，培养优秀的声乐教学人才，增强声乐教学软实力。特别是对待声乐教学师资队伍应和对待其他专业学科师资队伍一样，通过培训提升他们的能力和素养。其次，随着职业教育改革发展趋势的不断深入，高职院校的教育模式呈现出新的内容和特征，声乐教师在新形势下自身也要不断创新，时刻关注社会的发展形势，积极主动学习最前沿的知识和最新的研究成果，树立新思维，补充新知识，提高新能力，形成深厚的专业知识以及较高的教育素养，并将这些知识、成果用于实践，进一步提升学生的声乐应用技能。

综上所述，教育改革深入推进的今天，面对挑战与机遇并存的大环境，高职院校声乐公选课教学能否赶上时代的列车，已成为有关教学工作者的重要课题。为适应职业教育发展潮流，相关教学工作者，只有立足声乐教学的重要性，针对当前声乐教学存在的问题，不断革新教学理念，采用多样化的教学手段，才能达到促进高职院校声乐公选课教学质量提升的目的，为社会输送更多的高素质人才。

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音乐公选课 第7篇

一、区域音乐文化在我国大学音乐公选课中的重要性分析

大学音乐公选课的主要目的就是为了提升在校非音乐专业大学生的音乐素养, 通过一种多样化的音乐教育形式, 逐渐培养学生的音乐审美能力, 在教学过程中充分彰显音乐陶冶人、教育人的重要力量, 大学音乐公选课程设置的重要性一方面体现在可以不断提高当前在校大学生的思想境界, 另一方面可以显著增强大学生对社会的认知感。从当前高校大学在音乐公选课的教材选择上看, 区域音乐文化的价值主要主要体现在“民族管弦乐欣赏”和“民歌欣赏”两种不同的教学形式中。教材中阐述了区域音乐文化在选课中的重要地位, 对各个地区的音乐文化进行讲述。但是从多年的教学实践具体情况来看, 区域音乐文化在大学音乐公选课教学过程中存在学生难以接受的不良状况, 大部分学生的学习注意力都从区域音乐文化教学中转移, 此外最大的影响就是学生特别容易受到各种网络流行音乐文化不同程度的影响, 从而导致我国民间地区的传统区域音乐文化备受学生冷落, 而且部分大学生对公选课的认识不够, 不了解其重要性, 他们认为非专业的知识可有可无。因此, 需要加强非音乐专业的学生对区域音乐文化的兴趣。

二、利用研究性教学推动区域音乐文化

研究性教学能够激发学生的学习兴趣, 还能有效优化学生自身的知识结构。教师要不断激发学生的不同学习兴趣爱好, 从学生自身生活、社会实际情况以及学生所处的自然环境三个大背景中自己选择一个感兴趣的研究课题, 然后通过自主学习将学习内容运用起来。研究性教学能更好地培养学生的创新思维, 带动学生学习的积极性。

南音是中国现存最古老的乐种之一。有“中国音乐史上的活化石”之称, 它是旋律缠绵深沉的美妙乐种, 而对于非音乐专业的学生而言, 区域音乐文化的学习难度系数更大, 再加上公选课的课时相对不足, 所以传统的大学音乐公选课中的区域音乐文化教学的效果不是非常明显, 但是与传统的教学方式不同, 研究性探索学习却能让学生通过自主学习的方法来达到学习效果。这种高灵活性的学习方法可通过对某一特定主题的探究, 来调动学生对区域音乐文化学习的主动性和积极性, 也可以让学生对我国的传统区域音乐文化有更加深入的了解。

三、研究性教学成果反思区域音乐文化的教学

研究性学习是一种区别于传统的教学管理模式, 通过主动学习, 挖掘自己的学习潜能, 从研究性学习的实践效果来看, 学生不仅对区域音乐文化接受的程度大大上升, 而且呈现出很大的学习主动性。但是我们也要从实践过程中发现和总结不足之处, 比如反思传统的区域音乐文化应该以何种形式出现在大学课堂中, 学生才能有更强的接受欲望, 经过探索发现, “原生态”模式的区域音乐文化出现在大家面前时, 学生对区域音乐的研究性学习兴趣却大幅度降低。最典型的区域音乐文化形式就是南音, 主要在一些国外的地区比较盛行, 例如东南亚一带就有大量的南音在广泛得到发展与传播, 与此不同, 在国内却发展形式不是非常乐观, 究其原因, 很多学生连南音的基本文化都一无所知, 因此更不用说传播与发展。所以, 要通过研究性教学成果反思区域音乐文化的教学, 想要推进区域音乐文化的传播和发展, 就必须要对区域音乐文化进行文化内涵的传播和交流, 进行二次包装重新进入学生的视野。

当今的大学生拥有良好的社会积淀, 因此某种程度上可以同我国传统的的区域音乐文化达成共识, 不过他们希望借助更加现代化的传播手段进行区域音乐文化的多样性阐释, 在文化的交流与碰撞中拉近与区域音乐文化的距离, 在不断的了解与学习中弘扬与传承区域音乐文化。这种弘扬与传承更多的是在融合中不断创新, 尽量保持传统区域音乐文化的原生态性, 通过浓浓的人文性去陶冶学生的音乐感知能力, 在潜移默化中让学生学习地域的文化历史以及人文特征, 例如, 编排话剧, 利用话剧向大学生推广区域音乐文化、将区域音乐文化融入中小学生的教材中等。

四、结束语

大学音乐公选课中区域音乐文化教育的教学目的是以大学生为中心, 加强大学生的审美, 构建大学生的音乐文化素质以及提高大学生的个人文化修养。区域音乐文化的表现形式多种多样, 通过不同地域的人文历史以及社会发展变迁史, 可以增加大学生对区域音乐文化中民族文化的了解程度。当前是网络信息化时代, 对区域音乐文化的传播, 也要通过多样化的教学手段让高校非音乐专业学生多角度看待区域音乐文化特征。只有以底蕴丰厚的历史文化为基础, 区域音乐才能更好的进行传播。区域音乐文化的发展需要社会的关注及资金、设施的投入, 区域音乐文化的推广与发展在一定程度上也会对地域的发展带来影响。

参考文献

[1]毛婕.论音乐公选课中的民族音乐教学[J].赤峰学院学报 (自然科学版) , 2013 (12) :214-215.

[2]杨殿斛, 赵凌.欲说还休, 却道天凉好个秋——第三届“全国高等院校区域音乐文化研究学术研讨会”印象[J].歌海, 2014 (01) :49-56.

西藏大学音乐公选课与文化素质教育 第8篇

1995年, 国家教委部开始倡导加强大学生文化素质教育。全国各高校都相继开展加强大学生素质教育的工作。西藏大学于1998年制定了《西藏大学公共选修课管理办法 (试行) 》。随后十几年, 在全校推行文化素质交叉课。2011年学校教务处牵头统一管理全校的文化素质交叉课。进一步合理重构公共选修课程平台。公共选修课成为实施文化素质教育的主要渠道, 并发挥了积极而富有成效的作用。

具体到艺术类音乐学科的公共选修课, 目前还处于一个起始状态。根据其学科特点如何定位教学目标?如何与公选课这种教学形式有机结合?如何结合西藏区域特点进行特色教学?等都是有待研究与探讨的。

西藏大学学生音乐素质现状

笔者连续四年在对全校非音乐专业的学生教授音乐公共选修课。对每一届参加选修课的学生都用同一问卷表进行了问卷调查, 共367份。其反映情况如下表:

通过对表1、2的分析, 可以得出这样的结论:

1. 在基础教育阶段几乎没有接受过完整的音乐教育;据调查, 拉萨市的各小学音乐教育只是停留在唱歌课的阶段, 没有专门的音乐教室, 学校有钢琴, 但没用于日常的音乐教学中。这与学校的重视和音乐教师素质有很大关系。地区上就更不用说了。

2. 学生在音乐常识问题方便基础差, 认知度浅。这是基础教育薄弱的因素。本应从基础教育获得的音乐认知, 却几乎为零。而是受影视媒体的影响对流行通俗的音乐喜欢。对本民族的音乐的喜欢是源自生活的环境。对古典音乐几乎就无接触的机会。

3.学生学习的目的简单。大多是为了学分而学, 是因为考试好过。对真正想提高自己的音乐素养方面没多大的要求。

面对这样的现状, 用传统的音乐教育观看待学生, 用一般综合性大学的音乐公共选修课的要求对待我们的学生, 要在几十个学时里, 达到提高学生音乐素养, 从而提高文化素质的大目标, 几乎是不可能的。单一性的非对即错的二元性观念是不适合于音乐公共选修课的, 从时间上看, 不能完成传统音乐教学的要求。从空间上看, 缺乏联想、想象的思维无法达到审美的境界。因此, 我们不得不对现有的教学模式进行反思与改革。

音乐公选课的素质教育要求

“音乐的教育功能不仅仅是提高审美能力和陶怡情操, 对人的智力开发, 特别是提高人的想象力、创造力, 锻炼表达和解决问题的能力等方面都有帮助, 对社会的文明进步有着深远的影响。”这是李岚清总理在对文化素质教育中提出的音乐教育重要性和高校音乐教育的任务。即:高校音乐公选课要体现美育功能;高校音乐教育要体现智育功能;最终实现德育功能。

1.美育功能

美的音乐是作曲家美好情感与高尚心灵的释放。以提高学生的审美能力为目的, 把教学过程中的音乐知识和技能都要赋予审美意识, 让学生在懂得基本音乐知识的同时学会聆听音乐、感受音乐。

2. 智育功能

音乐是一门多学科相互渗透的综合性学科, 包括文学, 历史, 美术, 声学, 物理学等。对发展学生的智力、记忆力、知觉感受力、理解力、表现力、思维想象力都有突出的作用。而联想和想象能力正是科学创造发明不可缺少的动力。

3. 德育功能

这是音乐公选课要达到的最终目标。是音乐教育的最高境界。音乐是一门情感艺术, 音乐教育就是情感教育的过程。用富有情感的音乐语言直接作用于人们的听觉, 是听者产生美的情感, 引起心灵的共鸣, 从而受到潜移默化的教育, 使品格、德行得到修养, 提高人的道德情操和精神境界。

以后现代音乐教育学观”成为新的教学观念

在今天的音乐教育中, 是以西方传统音乐学和传统教育学为基础, 各门音乐学科知识都被按照科学定义、原理制定成为各种课程, 从教学内容到教学方法, 从音乐学院教学制度、教学结构到各种教学计划、大纲, 到考试都有一套客观的、科学的、技术的考试或测试。我国普通学校音乐教育学的基础理论也就是建立在这种理论基础上的。西藏高校作为西藏文化的风向标, 无不例外的是按照上述模式办学。

后现代教育学与哲学文化思潮一致对这种教育的“现代性”进行反思。认为现代的音乐教育学是不客观、不科学, 也不具备普遍性。认为其只是局部的、特殊的, 受历史限制的知识。其教育目的是为了培养“高文化”的支持者, 而强调教育具有一种“文化中立性”。强调要处理好教育与多元文化的关系问题。在西藏这一特殊地区往往被认为是低文化区域。折射在音乐公选课的授课形式与内容上都采用以西方音乐为主的, 用后现代教育观看这是极其错误的, 受到批判的。

以多元文化观进行教学实践

以后现代音乐教育观, 针对西藏高校学生的特点, 根据学习需求, 选择适当的教材, 安排合理的教学内容, 采用相应的教学方法。本着以学生为中心的原则制定教学目标。西藏素来都被称为歌舞的海洋, 有着自己民族的音乐文化体系, 所以在音乐公选课的教学安排上要考虑到民族地区的区域特点 (西藏高校生源90%以上都是藏族) 在教学内容的安排上增加民族音乐这一内容, 把藏民族音乐作为单独的课程体系开设, 使得课堂更能贴近学生的生活。如地域生态类的音乐;生活仪式的音乐;民间即兴音乐、口传音乐。这些都是西藏音乐的精华。把这些门类的民族音乐编订成教材, 用在音乐公选课的教学实践上, 不仅能提高兴趣, 还能发扬和传承本民族音乐艺术, 同时也能了解到其他地域或民族的音乐文化, 对于全面提高学生的音乐素质具有现实意义。

参考文献

[1]陆有铨著:《躁动的百年:20世纪的教育历程》山东教育出版社, 1997年

[2]顾明远、孟繁华主编:《国际教育新理念》“后现代主义教育:对现代教育的深刻反思”海南出版社2001年

[3]多尔:《后现代课程观》王红宇译教育科学出版社2000年

[4]史密斯:《全球化与后现代教育学》郭洋生译教育科学出版社2000年

[5]马哈林加姆和麦卡:《对21世纪多元文化与课程知识的重新思考》林军译载南京师大《音乐教育》杂志2001年1期

[6]《中国大百科全书, 音乐舞蹈》卷中国大百科全书出版社1989年

[7]曹理等主编:《普通学校音乐教育学》上海教育出版社1993年出版2000年第三次印刷

[8]王坤庆著:《20世纪西方教育学科的发展与反思》上海教育出版社2000年

[9]郑金州瞿葆奎著:《中国教育学百年》教育科学出版社2002年

高职院校公选课建设初探 第9篇

公共选修课作为高校教学体系的重要组成部分，起着优化学生知识结构、拓宽学生知识面、培养学生学习兴趣等重要作用，同时肩负着以人文素质教育为底蕴的创新思维培养的重任。美国等西方发达国家之所以在科技、经济、文化等方面遥遥领先，主要原因是它们拥有人数众多综合素质突出的创造型人才。已培养出29名诺贝尔奖获得者的美国哈佛大学，要求每一位本科生都接受广博的文化科学基础教育，认为其重要性不亚于他们在专业领域所接受的训练。该校在对各专业本科生开设的2500门以上课程中，人文科学课程占40%，社会科学课程占30%，自然科学课程占20%，工程学、跨学科课程占10%。这样的课程体系，使它们的毕业生知识全面、眼界开阔、择业面宽、适应性强、后劲足。韩国学校同样对专业课和公选课都做了规定，每个学生都必须修完专业课和教养课才能毕业，而一般选修课则可以由学生自主决定。教养课占总学分的30%，分为八个类别，分别为人文伦理、社会、历史、哲学、文化、自然科学入门、艺体美和社会实践。每个学生在每个类别都必须修最少一门科目且总分必须达到最低限度的学分要求才能毕业。从而保证学生德智体美全面发展，广泛涉猎各个领域的文化知识，实现以素质教育为底蕴培养复合型高校人才的目标。比较而言，中国长时间实行知识型教育和应试教育，忽略了素质教育和创造教育，创造型人才十分缺乏，尤其需要加快发展以人文素质教育为底蕴的创造教育。

高等职业教育培养的不是“通才”，而是具有综合职业能力、胜任某一具体岗位的专才，是能够在生产、建设、管理、服务第一线工作的高级技术应用型人才，具有从事本专业实际工作的全面素质和综合职业能力。这是一种具有明确职业价值取向和职业特征的高等教育。学生的兴趣、爱好和需求是各不相同的，从素质教育的角度，知识并无主次之分，越丰富多彩越好。因此大量开设跨专业、跨学科的公选课，对于实现个人的全面、协调、可持续发展这一现代教育的最高目标，有着重大的意义。

二、公选课课程运行和管理中的问题

（一）管理方面的问题。

目前，公选课的开设主要流程如下：教师自愿申报，经各系(部)、教务处对开课教师资格及所开设课程内容进行审核，确定每学期所要开设的课程。由于公选课教学任务对各系(部)的教师没有硬性指标，缺乏激励机制，公选课的开设大多仅仅凭借开课教师的主观因素，缺乏课程开设的持续稳定性和取舍的科学依据。而愿意开课的教师中，有不少是为了完成工作量，备课不充分，上课不够认真，对学生要求不严，对于学生来与不来、听与不听、上课是否配合等都不去关心。出于“人情”，管理层对任课教师的资格审核更是马马虎虎，于是平时穿着时髦的老师可以开设《服饰欣赏》，爱好旅游的老师可以开设《人文地理》，甚至就是政治老师也可开设《健康保健》，其教学质量可想而知。

（二）学生方面的问题。

1. 学生对课程选择上冷热不均，选修人数较多的主要有以下三类：

(1)比较轻松愉快的课程，以赏析类为主，如《音乐欣赏》、《宋词赏析》;(2)和自身就业密切相关或有利于就业的实用型课程，如《英语口语》、《公共关系》;(3)学时较多、学分较高的课程，如《组网技术》、《电子知识》等，一学期即可修完4个学分，而一些自然科学类或专业性相对较强的选修课程却很冷门，不得不缩小开课规模或停开。

2. 学生逃课现象严重，大多数高职院校的公选课几乎都存在这样一个问题：

学生选课很积极，常常是选课通知一公布，有的课程就被选满，修读却很不认真，上课率可以画成“U”型曲线，头两次课勉勉强强能达到80%，之后便“星星点点”，临近期末又回升。由于公选课一般都是大课堂，教师不会每次都点名或全部点名，学生一学期下来竟连上课的教室在哪儿、任课教师是谁都不知道，甚至于错过考试。倘若每次考勤，学生们不得不每节课都按时去，却又往往心不在焉，做其它事情，处于一种隐形逃课的状态。严重的逃课现象给教师和学生都造成了不良后果，教师没心情上课，学生“随大流“逃课，在恶性循环下教师应付上课、学生更加逃课，久而久之，教学质量如何保证?教学质量的滑坡，严重制约着高职院校公选课教学的进一步开展。

究其原因，一是功利心理，因为待选课程的信息比较少以及学生自我选择能力的欠缺，在避重就轻和“赚”学分思想的指引下，在课程的选择上明显带有市场化和功利化倾向，学习是否轻松、考试是否容易通过成为选择课程的主要标准，这其实是对课程资源的浪费。二是从众心理。“从众”是一种比较普遍的社会心理和行为现象，部分学生对于自己想学什么、应该学什么没有一个明确的规划和想法，因此，在上课的过程中可能发现自己并不感兴趣，造成的后果往往是想中途退出该门课程，却已经无课可选，要么勉强听下去，应付考勤，要么逃课。

（三）教学方面的问题。

公选课大多安排在晚上、周末这种“八小时以外”的时间，往往与学生的课余活动、假日安排相冲突，容易造成学生的极度反感。有的学校甚至四节连上，师生均苦不堪言。若是碰上周末的各种考试，学生们更是抱着“反正老师也不知道我考还是不考”的侥幸心理溜之大吉。有的院校连最基本的上课条件都不具备(如多媒体设备、网络化远程教育设施、实验室、模拟室的缺乏)，加之管理层不重视，不少老师认为专业课、必修课才是“上课”，甚至出现班主任直接签字写假条让学生们缺席公选课去春游、叫任课教师给缺考的学生们免考直接打及格等现象，以致严重挫伤了公选课教师的积极性。

学生的成绩评定由任课教师负责，考试由教师自主命题、自行批改，由于公选课学时少、授课内容弹性大，考试通过率又会直接影响后续学生对该课程的选课积极性，有些教师就通过考题的简单化和试卷批阅不严等手段使得学生凡考必过，导致公选课考核不严。

三、高职院校公选课教学管理的改进办法

（一）严格遴选制度，把好课程开设关。

学校要鼓励优秀教师开设公选课，保障充足的课程资源供学生选择。要真正提高公选课课程质量就必须加强课程建设。学校可以通过设立适当的鼓励措施，吸引优秀教师开设公选课。对那些教学效果好、深受学生喜爱的课程，可不分教师职称，将教学经费按比例增加或者翻倍、增加选课名额。对那些对教学不懈钻研，有思路、成体系、有创新的公选课程，还可以优先申请学校的课程建设基金和教材出版基金，早出优秀成果。优化课程设置，形成系列、形成精品。对教学效果不好的课程，管理部门可以在综合专家意见、学生评价反馈以及教学事故报告等信息的条件下加以淘汰。

（二）加强对学生的选课指导。

加强对学生的选课指导，首先要让学生知晓学校的教学计划、课程简介以及相关的管理条例。本着“管理是服务”的理念，教学管理部门完全有必要让学生了解高校的教学运作情况。这不仅可以让学生参与到管理中来，从本质上提高管理的效率，还同时把学会选择、对自己负责的权利和义务交给了学生。管理部门可通过编制公选课在内的各种课程介绍、开课计划、学习奖惩措施、选课制度等进行介绍。各高校的校园网应开通学生讨论专区，教师可以上传部分课件、学生也可以在这里发表评论，使教学信息更加透明化。另外，选课制度的完善也可以加强对学生的选课指导，如何合理、科学地配置各种课程资源，如何让各种信息及时、准确地反馈和发布，这除了要求一个功能强大的信息网络平台外，也要求相关管理人员具备高度工作责任心。

（三）鼓励多种考核形式。

大学开设的公共选修课毕竟有别于专业课程，它更注重开阔视野、促进个性发展。针对考核方式的不严格，我们有必要转变观念，鼓励多种公选课考核形式，加强对学生学习过程的考核，加大平时考查在最终成绩认定中的比重，强调日常教学的重要性，从课堂管理上避免学生逃课。考试的内容也可以更灵活，减少对记忆知识的考核，加大对分析问题、解决问题、思维方法的考察，让学生在试卷中畅所欲言、百家争鸣，增强学生对自身能力培养的自觉性和主动性。

（四）加强对公选课教学质量的评估。

公选课的质量评估可以从多方面展开。除了教学专家的认可外，还必须有学生的认可，学生选课人数是重要参考指标。所有学生网上评教也是教学质量监控的另一个重要手段。目前，很多高校都有自己的网上评教平台，电脑程序使得评教过程更高效、准确，参评率更有保障。相对于专家、同行评价，学生评教样本大，更客观、全面、真实。专家、教学督导人员和教学管理人员也可以对公选课开展随机听课。听课不仅是对教师平时教学效果的随机检验，可以观察学生的学习情况，还可以发现很多网上评教难以发现的问题。听课结束与任课教师及时沟通，也可以和同学展开交流，充分和高效地发挥听课的作用。抽查考卷可以发挥对学生成绩考核进行再评价的功能。考卷抽查可以从结果审视教师的教学过程，如教学目标是否实现、学生的学习效果是否理想等。

综上所述，学生选择一所学校，不是简单选择了一个专业的一群教师，而是选择了这所学校所有专业的全体教师。高职院校应通过加强公选课的教学管理，满足学生多元化的知识需求，完善学生的综合知识结构，让学生获得可以终生受益的自我教育和自我开发的能力，从而最大程度地实现“以人为本”的教育观念，实现高等教育的最高理想。

参考文献

[1]黄健.高校“公共选修课”应强化以人文素质为底蕴的创新思维的培养[J].当代教育论坛, 2007, (9) .

[2]洪小夏.从公选课《共和国史》看人文素质教育[J].理工高教研究, 2002, (4) .

高职钢琴公选课教学思考 第10篇

一、音乐理论知识与钢琴启蒙教育并进, 发挥学习主动性。

对于初学者, 对钢琴是一无所知的, 音乐理论知识非常缺乏, 大部分不识五线谱, 但高职学生学习钢琴有较好的理解和分析能力。在他们进行钢琴入门学习时, 首先让学生了解钢琴的历史、构造及发生原理有利于增强学习钢琴兴趣, 另外在钢琴教学中注重对学生音乐知识的传授和音乐素质修养的培养是尤为重要的。实际上, 钢琴课的教学首先要以扎实的音乐理论为基础, 再加上个人的努力, 把钢琴演奏技巧与“音乐理论”相互渗透, 才能够取得良好的效果。它既可以发挥成人理解力强、理性思维强、有一定文化基础的优势。促进其演奏水平的提高。又在其日后的实践中具有很强的实用性。可谓一举两得不容忽视。在选修的教学上, 教师不需要拿出专门的时间去给学生补习和声曲式, 中外音乐史等课程。而是应把这些知识融合在平日的钢琴教学中。尤其是对于一些有钢琴基础的学生, 应在钢琴课中就学生演奏的具体作品理解和贯穿相关的音乐术语、乐理、和声、曲式、作曲家风格特点、作品所处音乐时期的音乐特征、体裁风格等知识。使理论与实践同步、与实践结合。这样有助于学生从理论角度更深层面上去理解所演奏的曲目。

在启蒙阶段, 对于初学者是有一定难度的, 在教学过程中, 教师的进度不能太快, 要以学生实际的接受能力进行, 手型以及触键的方法是最关键的, 甚至每节课都需要教师针对每位学生出现的问题进行调整, 当学生对初级钢琴的演奏方式和方法有了一定的领悟, 并且严格按老师的要求去练习时, 钢琴的启蒙近段就告一段落了。

大学生学习钢琴的态度是比较主动的, 首先他们对音乐有着足够的热情, 会弹钢琴成为他们的梦想, 这是教师在启蒙教育时就要激发和鼓励他们学习的兴趣, 更要强调钢琴学习的艰辛, 需要不懈的努力和持之以恒的学习态度才能取得进步, 尤其是在练琴的时间安排上, 要持之以恒, 循序渐进。

二、钢琴技巧的训练要循序渐进, 慢快结合。

技术是音乐的基础、手段和工具, 如果没有这个基础, 就不可能高质量地完成一部作品, 音乐表现更无从谈起。因此, 保证在有限的时间有效地练习是成人学习钢琴过程中至关重要的。成人基本技术的训练有其自身的特点, 要侧重最根本、最基本问题进行针对性练习。成人本身欠缺手指灵活性, 成人已过了“黄金”时间, 韧带的弹性、指间的伸展、肌肉的反应等都不如儿童优越。在他们开始的时候最大的感受就是“手不听使唤”, 解决这个问题有3个办法, 一个是“慢练”, 再一个是“分手练”, 还一个是“重点练”。

首先, 要保持一个平静的心态, 加强慢速练习。有的学生到钢琴前, 拿到一首新谱子, 不去仔细读谱, 而是忙于弹奏, 这种急于求成的心态往往影响练习的质量, 达不到理想的效果。这就如同两种赏花人一样, 一种是急急忙忙, 走马观花, 粗略地一看, 脑海里只剩下红白一片;另一种是慢步丛中, 仔细浏览, 领略到繁似锦的景观, 心中留下美好记忆。因此说, 在钢琴练习时, 要保持一个平静的心态。首先, 要认真读谱, 通过眼睛把每个音符反映到大脑, 然后, 再指挥十个手指在键盘上弹奏。只有这样, 才不会忙中出错, 才能提高练习的质量。

慢速练习, 就是不以正常速度弹奏, 而是将速度在一定程度上放慢。放慢速度的目的就是起放大镜的作用。通过放慢速度把每一个音符、节拍、细节等看清, 把手指的指法、触键的动作, 控制在自己能力范围内, 有充足的时间去支配各个神经来对待音符和节奏。速度刚开始要慢, 经过一定的练习, 就可以将速度加快一点, 再经过练习, 速度又可以加快一点, 按照此方法进行练习, 能较快地达到老师要求的速度。一个谱子的练习是由慢到快, 由生到熟, 熟能生巧的过程, 难点部分更是如此。俗话说“慢功出细活”, 就是这个道理。只有认真发现问题, 才能解决问题, 才能提高练习的效率。

其次, 左右手分开练习, 突出难点练习。钢琴弹奏虽然是由两个手合作完成的, 但必须是在单手弹奏基础上产生的。如果单手弹奏都过不了关, 那么双手弹奏一定不会很好, 因此, 分手练习是一个很重要的练习方法。分手练习就是将手分开, 以轮换的方式进行有先有后地弹奏。可以先练左手也可以先练右手, 一个手指的练习基本上过关了, 再换另一只手练习。当每只手都做到准确无误时, 再进入双手练习。

一个谱子总会有难点的地方, 难点练习就是将难点作为一个单独练习, 经过多次练习进行攻克。弹奏中当遇到有问题的地方, 切忌两种不正确的方法:一种是停下来后, 继续弹而不寻找原因;另一种是弹得不顺利又从头再来。这两种方法实际上不是练习, 而是“溜琴”。可见, 要想练琴有成效, 采取对难点部分反复练习, 各个击破是很重要的。是左手的问题, 还是右手的问题, 还是双手配合的问题, 只有找准, 对症下药, 才能获得好的效果。

再次, 重点练习, 学生在演奏乐曲时总会碰到技巧难点, 手指不能灵活的完成作品的演奏, 经常出现每次弹到某个地方就会碰到障碍, 这需要把难点挑出来单独练习, 抓重点。哪里遇到困难就练习哪里。一小节一小节的练, 然后一个乐句反复练习。直到练得流畅。在练习过程中, 还要加深对句法的理解, 掌握音乐术语与表情记号。一首乐曲或练习曲只有读懂每个乐句的涵义, 才能理解全曲的涵义。分清了乐句, 就能体会到各句之间的关系, 忽略了乐句的划分, 语气的表达, 就没法真正地理解乐曲。

另外, 一首乐曲或练习曲完成了技能与技巧后, 为了表达好音乐形象, 就要把音乐术语表情记号表达完整。音乐术语包括表情、情绪、音乐性质、速度的指示, 先要读懂这些术语, 因为这些音乐术语是很好的指南, 如常标有速度、性质的记号有激动的快板、辉煌的快板等等, 按照它的要求就会把音乐的性质、情绪表现出来。除此之外, 还要清楚鲜明地弹P轻、F强、渐强、渐弱等等记号。这些标识对体会乐曲的风格和表达情感或音乐形象有着不可低估的指导作用。

三、选择教材因人而宜, 注重能力的培养。

在我教授的高职院学生中有些是有钢琴基础的, 对于这些学生需要按他实际的演奏水平选择教材, 以一个班2 0个人为例, 其中会有两三位学生学过几年钢琴, 他们的教材选择除了注重基本技巧训练, 还可以选择一些优美的乐曲进行演奏。其他学生也要根据进度的快慢选择相应的乐曲, 这就出现了, 同班上课而进度不同的现象, 像这样的情况在教学上可以按学生的实际水平进行分组学习, 既节约教学时间又增加学生之间交流的机会。

高职学生学习钢琴教材的选择还要注重实用性, 抛开学琴时间的长短和掌握演奏技巧能力的高低, 能弹一首优美的乐曲是他们学习的最终目的, 掌握一定的演奏技巧, 适当的加入一些伴奏教学, 把学生喜欢的一些流行歌曲融入到教学中, 如果在伴奏的技巧上得到更好的提高, 并能运用到实际生活中, 对学生来说是非常受益的, 同时也会增加学习的兴趣。

对于高职学生初学钢琴使用的教材, 即要有一套适合大学生特点, 又遵循钢琴弹奏基本规律的钢琴教程。目前, 大学钢琴公选课还没有统一的教材, 我们常用的启蒙教材以中央音乐学院钢琴系共同课教研室经过多年探索和教学实践编著出版的《成年人应用钢琴教程》 (李菊红、黄佩莹主编, 人民音乐出版社出版) 为教材, 也可以用《拜厄钢琴基础教程》、《汤普森现代钢琴教程》、巴托克《小宇宙》、尼古拉耶夫《钢琴初步教程》、《车尔尼O P.5 9 9》、《布格缪勒OP.100》、《车尔尼OP.849》、《巴赫初级钢琴曲集》、《小奏鸣曲集》为主要训练教程。还可以加些《高师钢琴基础教程》共四册, 及《高师钢琴即兴伴奏教程》、《中国钢琴曲集》、《世界钢琴名曲集》、《理查德克莱德曼钢琴通俗乐曲选》和《全国业余钢琴考级曲集》等适合大学生的优秀教材, 有目的地灵活选择使用。

总之, 无论选择什么的教材和教学方法, 最终目的是让学生会弹琴, 弹好琴。能够掌握弹奏的能力, 而这种能力需要不断的努力获得的。学习钢琴是一个复杂的而艰辛的过程。从教学来看, 高职院的学生学习钢琴表现出来的热情和获得的成绩是相吻合的, 虽然学习的时间很短暂, 演奏的水平有限, 但在有限的时间里他们创造了奇迹。他们能够享受到钢琴美妙和魅力。

参考文献

[1]魏廷格.钢琴学习指南[M].北京:人民音乐出版社, 2003.

[2]司徒壁春, 陈朗秋.钢琴教学法.西南师范大学出版社, 1999.

[3]葛德月.朱工—钢琴教学论.[M].北京:人民音乐出版社, 2000.

音乐公选课 第11篇

关键词 “位育”失当； 公选课； 逃课

高校公选课中逃课问题的原因有很多，归结起来大体为学生方面的、教师方面的和教学管理方面的原因。其中教师和教学管理这种外在的因素若想发挥其影响作用，无论是积极地规制还是消极地阻碍，都必须获得学生内在的心理认同，学生总是“使自己成为衡量一切生活关系的尺度”，因此解决学生内在的心理问题，能够有效地减少他们的逃课行为。本研究以学生为讨论对象，以潘光旦先生的“位育”思想为理论基础，来探析学生公选课逃课行为的失当之处，并寻求解决之道。

一、高校公选课中逃课问题突出

为了适应社会发展的需求，满足学生全面发展的需要，国内各高校纷纷开设种类多样的公选课。随着公选课的深入实施，学生在公选课中的逃课问题日益突出，在学生中普遍流传的诸如“必修课选逃，选修课必逃”等一系列口号就真实的反映了这一问题的严重程度。笔者于2011年3月采用分层抽样方法在辽宁师范大学抽取200名学生作为样本对其进行了问卷调查，其中回收有效问卷193份。调查显示，学生在公选课中的逃课现象是比较普遍的，只有9%的学生从来不逃公选课，偶尔逃公选课的学生比例为36%，另外有55%的学生经常逃公选课。至于他们逃公选课的原因，84%的学生为主观方面的原因。

学生逃公选课现象的普遍性要求我们去关注这一凸显的问题，而逃公选课归因的主观性则迫使我们从学生内在心理去寻求解决之道。公选课中学生的逃课问题之所以突出，从学生因素考虑，主要是不能清醒地认识到自身的位置，理性的厘清发展的方向，即“位育”的失当，这里所说的“位”既包括学生自身的内部环境也包括其所处的外部环境，而外部环境又包括横亘空间的物质环境和纵贯时间的文化环境；所说的“育”既指使学生已知的个性和能力得到有效地发展，也指使自身潜在的个性和能力得到充分地挖掘。

二、“位育”失当与逃课频繁

“位育”一词最早可追溯到先秦时期，《中庸》上记载：“致中和，天地位焉，万物育焉”，一位学者下脚注曰：“位者，安其所也；育者，遂其生也”。潘光旦先生进一步提出：“安所遂生”不妨叫做“位育”，并对“位育”这一思想做了系统的阐述和引申。张诗亚教授通过对“位”和“育”这两个字的甲骨文进行分析，阐述了其蕴含的深层意义：“‘位’就是‘立’的地方，它是秩序，是定位，它强调的是当一个人立起来的时候，前后左右的关系自然浮现，‘育’是进步，是发展”。而“位育失当”一词则最早见于潘光旦先生的《位育论》一文：“生物，尤其是进入文化的人类，尤其是今日适当中西新旧之冲的中国青年，往往有不能安其位不能遂其生的，这种现象以前叫做‘顺应失当’，如今我们叫做‘位育失当’”。目前高校公选课中突出的逃课问题从学生的因素考虑，乃是“位育”失当的体现。

首先，学生没能够做到“安其所也”，知晓其位置。一方面，学生或是不明确自身的爱好、兴趣、和取向，或是不了解所选择的公选课程，从而造成选课的盲目性。调查显示，有66%的学生在选学公选课之前没有明确的目的，说的更确切点，是没有适宜的目的，因为这部分学生只是为了修学分才不得不选学公选课。这种盲目的、被动的选课缺少了内在动力的牵引，从而导致逃课问题严重。另一方面，学生没有明确自身所处的外部环境，横亘空间的物质环境暂且不论，就纵贯时间的文化环境来讲，当今社会需要的人才是具有综合素质的人才，任何单一的素质都不足以确保其稳定地立足于如此快速发展的社会，学生若不在种类多样的公选课中寻求自身综合素质的提升，而频繁逃课，自然是失“位”之举。

其次，学生没能够做到“遂其生也”，在现有的内部和外部环境中，使自身得到充分地发展。学生不仅要注重自身个性和能力地深入发展，以达到对每门课都能系统的掌握，还要注重自身个性和能力地全面发展，以使综合素质得到有效提升。对自己的深入了解和对已知能力的提升，可以帮助其充分挖掘自己潜在的个性和能力，最后达到个人的全面发展。高校设立种类多样的公选课程主要是以挖掘学生的能力，提升学生的素质为旨归的，若学生没能利用公选课这一平台广泛汲取知识，使自身得到充分发展，而是频繁逃课，这自然是逆“生”之举。

三、问题解决：明其“位”而顺其“育”

学生在公选课中逃课这一外显行为更多地归因于其内在的问题心理，任何外在的规制举措若想最大限度的发挥其效用，都必须获得其规制对象的内在心理认同，恰如卢梭在《爱弥儿》中所述“正是由于他愿意受我的约束，所以他受到的约束是最严格不过的”。因此学生若能明其“位”而顺其“育”，产生强大的内在约束力，公选课中的逃课问题就不会如此严重。

首先，学生在选择公选课时应避免“幼儿园原则”。所谓“幼儿园原则”，就是学生只选学那些内容简单或容易通过考核的课程，调查显示，有41%的学生以课程内容简单为选课依据，有36%的学生以容易通过考核为选课依据，由此可以看出学生学习的内在驱动力不够。让学生根据自身及课程的特点进行有针对性地选课和学习，以增强他们上公选课的内驱力，也就是达到明其“位”而顺其“育”，这样方能减少逃课的次数。

此外，学生应该在公选课上认真听讲，主动接受知识，不能简单地适应和被动地接受，还要以已知的个性和能力能动地与教师、课程进行交流和融合，以进一步明确自我，获得进步和发展，这样既明确了一名学生的“位”，又达到了自身发展的“育”。当学生融入到公选课课程的学习中，获得了学习的成就感和心灵的满足感后，会对公选课有着发自内心地热爱，那么公选课的逃课问题就能得到有效地解决。

参考文献：

[1] 马克思恩格斯全集(第一卷)[M].北京:人民出版社,1956：469.

[2] 张诗亚.“位育”之道——全球化中的华人教育路向[J].西南师范大学学报（人文社科版）,2006,(6).

[3] 潘光旦.位育[J].华年,1933(2).

高校围棋文化公选课教学策略 第12篇

在二十余年的教学实践中, 就教学内容而言, 我们坚持将围棋技术和围棋文化相结合;就教学方法而言, 我们主张小班启发式授课、讲练结合, 充分调动学生思考和参与;就课外活动而言, 我们鼓励学生创办“品弈轩”棋牌社, 举办“云子杯”昆明学院围棋新手交流赛, 丰富学生的课余生活, 影响更多的学生了解和爱好围棋文化。

一结合围棋文化, 讲授围棋技术

围棋是实践性很强的课程, 以教会、学精为目的, 同时又在中华民族的艺术长廊中放射出深远的文化光彩。围棋既是竞技工具、娱乐工具, 又可用之修性悟道。我们既详细讲解黑白子的排布、棋盘上的攻守、棋局中的进退, 又深入剖析围棋蕴含着的智慧和灵性。

第一章引导学生步入“黑白世界”, 同时亦向学生传达“棋若人生, 人生如棋”的哲理。第三章讲授打吃、双吃、抱吃、征吃、枷吃等吃子方法时, 让学生发挥空间思维、利用想象力、学会观察问题、分析形势, 练就大局观。第四章讲授接不归、倒扑、逃子、挖吃等吃子着法, 让学生明白黑白对立、阴阳互补、平等和谐的道理, 既解决局部问题, 又注重全局平衡, 既注重一子的高效率, 又讲究子与子之间的联系与配合, 一子可作士兵, 亦可作统帅使用, 可塑性较大, 无等级之分, 充分体现出围棋的内在性、含蓄性、整体性、模糊性、和谐性、平等性。第十二章讲解第一届中日擂台赛中聂卫平与藤泽秀行的战况, 拓展讲中国的“抗日英雄”聂旋风、聂棋圣与中国元帅、历代棋圣之说等;讲解围棋如何设置坚固的“小堡垒”, 拓展讲杨靖智胜神猴的围棋故事, 从而让学生明白人生也是如此, 先打基础, 才有实力在中盘“原野作战”的道理。在每节课学生对弈环节, 老师适时点评, 分析学生解开的一个又一个难题, 让学生明白坚强的意志是赢得人生与事业成功的基础, 围棋是磨砺意志的坚石, 人要取得人生的进步、事业的成功, 没有韧劲和顽强的毅力是不行的。

二小班启发式授课, 注重讲练结合

围棋作为全校性的公选课, 每个学期都有少至八九十人, 多则一二百人上课, 若大教室全部坐满, 后排学生看不清讲台上大棋盘的演示, 影响教学效果, 我们打破公选课满80人开课的授课原则, 将大课堂拆分为四五十人的小班, 保证每个学生都能看清演示, 且有空间分组对练, 使围棋公选课顺利开展。

我们以教为主导, 以学为主体, 将讲解法、传授法与讨论法、练习法相结合。比如第十一章“好形与坏形”, 讲完“板六”的三种情况 (中间的“板六”、边上的“板六”、角上的“板六”) , 给学生留“边上七子死活”的思考题。第十二章老师在大棋盘上摆出被黑子围起来的七颗白子, 让学生思考这七颗白子的死活及黑子如何吃掉白子。让一名学生执白子、一名学生执黑子上台对弈, 老师适时质疑、引导、答疑、归纳。伴随着学生的思考和参与, 老师讲清楚了“七死八活”的问题。

围棋是竞技性很强的课程, 必须在实践中检验和提高, 课堂上设置了丰富多彩的竞技练习。第十章之后, 即可在课堂上更多地组织学生进行围棋比赛, 在比赛过程中, 教师适时辅导、讲评, 鼓励学生讨论、质疑。比赛以丰富多彩的形式展开。

两人对弈:这是贯穿课程始终最实用的一种方法。在课程的开始即强调学生两人一组, 按组分坐, 方便课程进行过程中的演练。每一讲结束后, 可以让一组中的二人自由对弈, 老师巡视指导。

四人比赛:四人一组、两人一队的比赛, 包括混双比赛 (一男一女组成一队, 与另一队对弈) 。

女生棋艺比赛:因性别而产生的思维方式的差别, 使男生、女生在棋技、棋路上存在很大不同, 我们专门组织女生分组比赛, 男生观摩、质疑、讨论, 使课堂围棋比赛更加多变而有趣。

分系比赛:公选课是全校性的, 班上的学生来自各个院系各个年级, 以系为单位组织的围棋比赛, 既训练学生的独立思考能力, 又增强学生的团队合作精神。

联棋赛:让所有学生轮流上台在大棋盘下招棋, 师生互议互评, 这可以加强学生之间的交流合作, 形成他们的大局观。

棋盘之大, 落子无数, 变化奇异, 深不可测, 其中充满了大大小小的难解之谜, 这就要学生冷静分析, 逐一解决, 以提高自身解决问题的能力。通过对学生多元思维的训练, 提高他们的创新能力, 培养开拓创新精神, 完成对其完美人格的塑造。

三有效利用多媒体, 使课堂更加生动活泼、饶有趣味

围棋承载着几千年的传统文化, 上课离不开大棋盘和黑白棋子, 同时也可以利用现代化的多媒体教学设备, 生动多彩地开展围棋课程, 吸引越来越多的学生爱上围棋。

比如以《棋魂》第一集神秘气氛的渲染, 让学生带着好奇开始第一堂围棋课。再如在“围棋是优化思维方法的实验室”一讲中, 文化内容讲解围棋大师吴清源的天才一生和他赴日后与木谷实开创新布局的贡献;围棋技术讲解围棋中的真眼和假眼的基本特征;之后便设置题型, 师生互动, 学生对弈练习。最后, 利用多媒体让学生观看围棋泰斗吴清源传奇一生的电影, 旁边配上其围棋人生的资料介绍。

比如, 第十章讲解“四角八变化”的围棋定式、切断知识、围棋“中国流”的制胜要领;拓展讲围棋的多变性和开创性, 培养学生“绝境逢生”的应变能力;进而讲围棋佳谈:烂柯之说、木野狐之说、武侠与围棋之说。在上课前播放电视剧《天龙八部》片段, 并在屏幕右边配上小说原文, 以虚竹解“珍珑棋局”引入整堂课程的讲解。再如, 以《围棋少年》第三集“大战花面狼”引入围棋“打劫”的讲解。

多媒体还能方便我们有效利用无限的围棋教学网络资源, 可以最大限度地发挥学生学习围棋的主动性、积极性。我们既可以利用多媒体进行个别化教学, 又可以进行协作型教学, 随时为学生提供丰富多彩的人机立体化交互式教学界面, 为实现体验式、探索式、创作式学习创造条件。

四创办学生围棋社团

鼓励学生参加“品弈轩”棋牌社, 这一学生社团有固定的活动场所, 每天晚上都会开放, 社团成员可自由参加。作为该社团的指导老师, 除不定期地前去辅导、讲解外, 还有计划地为他们做专题讲座, 参加他们的棋艺比赛, 担任裁判。

“品弈轩”棋牌社自2004年成立以来, 为喜欢围棋的学生提供了相互切磋的机会和平台, 加强了围棋活动的课外管理, 引导和推动了高校围棋活动健康开展。

该棋牌社先后组织五届棋牌交流赛, 每一届都取得了圆满成功, 丰富学生课余生活, 让学生在潜移默化中受到熏陶、得到锻炼, 增强校园文化气息。

五举办围棋交流赛

为推动围棋高雅文化在高校的发展, 2014年11月29日, 昆明学院“品弈轩”棋牌社在云南围棋厂和云南云子文化传播公司的大力赞助下, 在昆明学院听心湖广场举办了第一届“云子杯”昆明学院围棋新手交流赛暨昆明学院“品弈轩”棋牌社第五届棋牌交流赛。这次比赛本着以棋交友、推广围棋文化的原则, 在全校范围内进行围棋竞技交流。比赛进行一整天, 在傍晚时分圆满结束。经过赛前宣传、报名征集, 比赛参赛选手有五十人, 前来交流和观赛的学生达几百人。比赛共分四轮进行, 前三轮为一局淘汰赛制, 第四轮为循环赛制。最终确定一等奖两名, 二等奖四名, 三等奖六名。

围棋交流赛推动了围棋文化在高校的发展, 每年定期举行, 必将成为校园文化的一道亮丽风景。围棋比赛还可以与校运会相结合, 成为春季或秋季校运会的一个项目。如果报名的人多, 还可以鼓励各系组队比赛, 组织四人赛、混双比赛、女子围棋比赛等。另可组织高校与高校之间的围棋比赛, 既可促进大学生围棋技能的发展, 又可以成为高校之间文化交流的纽带。

比赛期间我们发放调查问卷, 61%的学生认为昆明学院举办第一次围棋新手交流赛对围棋在昆明学院的推广起到很大的促进作用, 39%的学生认为起一定的促进作用, 没有学生认为不起作用。

六发掘地域围棋文化, 游览云南围棋厂

“云子”出于云南, 是围棋中的珍品, 是云南人工艺智慧的象征。“云子”之说有四:明代凌濛初《二刻拍案惊奇》一书中记载, 北宋初期, 辽国女棋士与宋朝少年围棋手对弈, “两个紫檀筒儿, 贮着黑白两般云南窑棋子”。《徐霞客游记》卷十八记载:“棋子出云南, 以永昌者为上。”《南中杂记》云:“滇南皆做棋子, 而以永昌为第一, 盖水土之别云。烧法:以乌铅七十斤, 紫英石三十斤, 硝石二十斤为一料, 可得棋子三十副, 然费工本已三十六七两矣。其色以白如蛋青, 乌如鸦青者为上。若鹅黄鸭绿、中外洞明者, 虽执途人而赠之, 不受也。烧棋者以郡庠生李德章为第一。世传火色, 不以授人也。余在永昌, 以重价得之。庚申冬日, 为叛兵所掠, 惜哉!”邓之诚著的《骨董琐记》卷五云:“古永昌尚造棋, 昆明亦有之, 皆中外洞明者, 价五六金没有等。造法没有如所述之沉重。若如所云, 一料两百两十斤, 每副将重七斤余矣。”清光绪年间编撰的《永昌府志》记载:“永昌之弈甲于天下。其制法以玛瑙石和紫英石研为粉, 加以铅、硝, 投以药料, 合而煅之。用长铁蘸其汁, 滴以成棋。有鸦色深黑者, 最坚;次碧绿者, 稍脆;又腊色、杂色及黑白俱有花者, 其下也。”

“云子”又名“永子”“云扁”, 制作始于唐代, 盛于明清, 其中可考证的历史在五百年以上, 清末民国初时, 因国运衰落, 云南围棋子的制作配方工艺曾在战乱中一度失传。为了恢复云子传承, 1974年, 昆明市第十二中学及校办工厂组织科研小组, 从民间搜集到几颗老窑棋子, 对棋子粉碎, 进行成分分析, 历经了两年摸索实验后, 终于成功复原了云南围棋子的生产配方。“云”字牌云子围棋是在继承并发扬了“古云子”优点基础上研制而成的。在云子的配方中, 精选了云南特有的玛瑙石、琥珀、紫英石等数十种天然矿物, 是云南古老上乘的工艺品。

云子配方和手工制棋技艺都是云子传承的精华, 为弘扬优秀传统文化, 激发学生更加浓厚的围棋学习兴趣, 我们在学期中间组织学生前往位于昆明市官渡古镇的云南围棋厂参观。在简单的小房间里, 一座高温熔炉前, 老师傅用圆头铁棍蘸上熔化的原料轻轻一点, 一粒均匀饱满的“国宝云子”就诞生了。旁边的云子棋院一楼博物馆中精美的围棋藏品让人震撼, 棋院二楼是下棋的场所, 每个周末, 少儿和成人都可以去学棋, 云子棋院兼具展示、教学和比赛的功能。在这里学生找到了围棋的兴趣, 也让云子传承之路走得更宽、更远。

总之, 围棋风靡高校不仅因为它的竞技因素, 更重要的是它的文化内涵。我们在高校开设围棋公选课二十余年来, 充分发挥了围棋课的教育功能, 形成了一个融课堂教学、课外指导、活动辅导及实训比赛的全方位教育体系;充分利用多媒体手段, 将围棋教育与科技结合起来;举办围棋竞赛, 丰富校园围棋文化环境;弘扬地域围棋文化, 塑造多元化的围棋文化氛围。

摘要：围棋文化课程能有效提升大学生的人文素质, 在高等院校开设围棋文化公选课是很有必要的。在二十余年的教学实践中, 我们坚持将围棋技术教学和围棋文化教学相结合;在教学方法方面, 我们主张小班启发式授课、注重讲练结合;在课外活动方面, 我们鼓励学生创办“品弈轩”棋牌社, 举办围棋交流赛, 从而影响更多的学生了解和爱好围棋文化。

关键词：围棋文化,教学策略

参考文献

[1]何云波.围棋与中国文化[M].北京:人民出版社, 2001

[2]李莉.论围棋文化与大学生人文素质教育[J].北京体育大学学报, 2005 (3)

[3]白起一.论围棋对学生素质教育的作用[J].体育科技, 1999 (1)

[4]王锋.论围棋的起源、演变与中国传统文化的关系[J].西安体育学院学报, 1999 (2)

[5]江声久、李金龙.围棋文化的素质教育价值刍议[J].体育文化导刊, 2006 (8)